第一篇：喜剧观后感

李力持：香港喜剧电影的发展历程观后感

解析MD5319：

M代表Movie。

D代表Dreaming。

全名就是Movie Dreaming──梦想拍电影。

5319分开台前及幕后两部份，先介绍MD5319的台前召募部份。

5代表5个表演上的基本情绪：喜、怒、哀、乐、惧。

3代表3个表演方式：演戏、唱歌、跳舞。

通过这3种方式去演绎5种情绪，表演时限1分钟。

通过这个初步评核，而被挑选。经过培训，最后会被安排成为以下9个角色岗位的其中一个。主角

配角

特约演员：讲对白

群众演员：临时演员

演唱：唱歌、配音

舞蹈

龙虎武师：时装、古装，动作演员

特技演员：高空跃下、下水、火烧、爆炸等危险演出

替身：文替、武替

李力持的MD5319计划旨在将香港的表演方式介绍到内地，MD是MOVIEDRMING的缩写，它的中文意思不言而喻是为梦想拍电影的人而设的。

李力持解释说，5319这四个数字也都有各自不同的含义，其中5代表演戏中喜、怒、哀、乐、惧这五种情绪，3代表唱歌、跳舞、演戏三种表演的方法，9是一部剧中主角、配角等的九个岗位，1则表示来报名的学员要经过一分钟的表演测试，只有被选拔出的人才有机会接受培训并最终获得一个和知名演员一起拍戏的机会。

MD5319计划最初源自于1998年《喜剧之王》拍摄前一个演员培训班，“当时我们希望找一些新鲜的面孔参加演出，因为我一直有这样一个观点，一部好的电影不仅主角要出色，配角乃至于群众演员也一定要够专业、够漂亮。不信你看韩国、日本流行的那些影视剧，不是光靠几个明星就行了，配角也同样有水准。”

李力持说，“其实反过来说，像梁朝伟、周星驰、张曼玉这些明星哪个不是从无线电视台出来的，他们每个都是从群众演员一步步走到今天的，所以说演员的路很长，没有捷径可走，要努力。”

在香港电影发展史上,独具的类型成为其标志之一,影响世界的武侠电影成为香港电影标志之一的同时,喜剧电影也日渐成为研究者关注的重心,它既是香港电影所有的类型中最具有本土特色的电影,也是香港最重要的影片类型之一。

以市场为导向,以商业娱乐为出发点是香港电影的典型特点,而喜剧电影则更加突出了“娱乐至上”的终极目的。

喜剧电影在发展历程中不断随市场调整的过程同时也是喜剧电影不断寻求自我定位,修正自身特征的过程。回溯香港喜剧电影百年的发展历史,喜剧电影特点的转变在影像中体现为对身体动作不同程度的开发。

根据各个阶段对身体动作不同程度的开发,将喜剧电影发展历史分为五个阶段:默片时

代以及第一次粤语喜剧高潮是从舞台到银幕;国粤语喜剧双线并行是对生活动作的夸张阶段;动作喜剧的黄金年代的身体动作是武喜与无打不喜;无厘头喜剧一枝独秀阶段是身体动作的极致开发;而CEPA签署后香港喜剧电影进入了探索年代,身体动作表现为喜剧与动作的博弈。

香港喜剧电影的突出表现是对身体动作的极致开发,其具体的特征表现在三个层面,首先是对于其它表现形式的影响,以身体动作为本的开发方式表现为三个特征即:其电影特性表现为动作为主性,喜剧动作特性为穷身体动作极限的身体极致性;喜剧电影特性表现为语言为动作服务的语言附从性。其次体现在喜剧性叙事上,喜剧情景在身体动作中完成与强化;喜剧性的情节发展依靠身体推进;喜剧性的细节展开在身体动作中完成,喜剧矛盾冲突的动作性是香港喜剧电影的一大亮点。

同时,香港喜剧电影的特征在电影语言上也有其独特的动作性表达。香港喜剧电影之所以以身体动作极致开发为本,是由诸多因素交集而成的。其中社会历史原因是香港喜剧电影的外在大环境;市场的选择是香港喜剧电影迫于生存需要而不得不屈从的必要条件;而与影像自身有关的因素是构成喜剧电影特征转变的内在动力。

这三种因素交织作用在一起,导致了香港喜剧电影特征的生成。

社会历史方面涉及到香港的社会变迁,社会变迁导致的港人身份的变更,及香港的文化身份的转变。市场的影响下形成了香港喜剧电影特有的演员中心制及片场美学,观众的心理诉求和影片的票房因素都成为喜剧电影对身体动作不断开发的原因;

影像自身的原因及受到的影响同样也是一个重要因素,喜剧电影的题材,创作人员的个人风格、粤剧、文化传统及功夫电影都对喜剧电影的特点形成产生了影响。

香港喜剧电影以身体动作极致开发为本的特征不仅影响了本土的类型电影,将对身体动作不同程度的开发引入了警匪片、爱情片、武侠片和动作片,使之形成新的风格,而且还对大陆及国外的电影产生影响。

然而不可回避的是,身体动作的开发到一定程度的时候势必也会出现一些负面的因素,以至出现身体动作的滥觞。而身体动作是否会一直以与科技融为一体,同样是需要关注的问题。

在香港喜剧电影庞杂烦乱的影像和文本资料中,寻找发展轨迹,逐渐发现身体动作的开发与其说是一个特征,不如说是交织了社会、市场和艺术的复杂链条。影像世界的呈现是这三者共谋共建的结果。身体动作的极致开发作为核心特征,其动作演变史可以叠化为香港喜剧电影发展史。

李力持认为兴趣分为客观被迫与主观喜欢两种，而他的奋斗的一生全然是因为喜欢，因为喜欢而毕生奋斗。

因为热爱导演这个职业，他不会顾虑自己没考上大学，刚踏入岗位时只是个图书管理员；因为喜欢，他决心于电影事业，业余写影评；因为喜欢，他坚持写三个月的信给亚洲电视台。他说：对自己热爱并追求的事，起码坚持一百天。

人生总有些事情是需要我们去抉择的，有时真的是无奈的。但是这种又是无法回避的。就像李力持导演的《十兄弟》最后那十个可爱的兄弟是走是留一样，无法避免。无论怎样抉择总会令大家困惑，真的是很难。但人生就是这样不能事事都尽如人意的，我们只有学会在抉择中去坚强，才是真的生存之道。

第二篇：半个喜剧观后感

《半个喜剧》如何延续《驴得水》的基因，创作幕后又有怎样不为人知的故事。小文档下载网小编整理了半个喜剧观后感范文4篇，供大家参考。

半个喜剧观后感范文一

12月17日，电影《半个喜剧》空降沈阳，迎来坦诚相爱六城首映收官站，编剧兼导演周申、刘露，演员吴昱翰、刘迅、汤敏及赵海燕亮相，与热情好客的沈阳观众“敞开儿唠”，笑谈银幕前后趣事。当日首场映后做客沈阳城市建设学院，面对直言自己“笑岔气了”的零零后观众，周申导演表达感谢的同时，也分享了自己希望传递给同学们的寄托：“和《驴得水》一样，我们这次还是想继续探讨关于底线的问题，不要为了利益去做错误的事情，还是要坚持对的事情。这点对年轻的朋友们尤为重要。”映后互动中，有一位大三学生也表达了对电影的喜欢：“今年我大三，明年我就要去实习了，感谢这部电影的出现，让我知道以后的路该怎么走：不能妥协的时候，就要坚决说不。”也有伴侣在旁的男生借电影表白对方：“就像电影里的孙同一样，或许我曾有犹豫，但是我知道，你就是我的底线。”

面对“挑剔”的沈阳观众，《半个喜剧》用连珠炮似的包袱和喜剧桥段在放映过程中掀起阵阵笑声，而豪爽的东北观众们也不断分享着自己的即时观感：“郑多多这老爷们就是欠削!”、“哎妈呀我要被海燕儿笑死了，咋这么逗呢!”、“莫默这样的姑娘还不好好珍惜，这脑瓜子让驴踢了吧!”等观后感如弹幕般萦绕在影厅中，引发频频掌声欢笑。一位观众在映后这样简单干脆地评价电影：“很好看，这种类型的电影在东北可以说没人不喜欢，我指定跟我媳妇儿再支持一次，没说的。”

半个喜剧观后感范文二

作为编剧，周申和刘露一般只写出一个剧本框架，真正的剧本要由演员和他们在“排练”中碰撞产生，“我们希望角色的每一句话是演员自己创造出来的。”

在开拍前，团队花了两三个月的时间泡在排练场里。“导演扔出分场纲，我们演员让自己和角色生活在这个情景里面，然后做很多即兴练习，自然流淌出来的台词就形成了我们的剧本。”任素汐对我们描述道。

排练中会有很多电影中没有的情景，但都可以帮助演员进入角色，互相形成默契。在任素汐看来，排练过程也像是写“人物小传”的过程，甚至比小传还要丰富。

吴昱翰如此形容排练的过程，“就跟相声一样，我搭一嘴，你搭一嘴，就会越搭越多，这个东西就好玩了，自己去憋是很难的。”

关于排练是“话剧遗留习惯”，不应该是电影流程的质疑，周申表示，他们的排练，其实就像王家卫喜欢的“即兴”，“只不过王家卫比较有钱，能在现场即兴。我们只能在排练场。”

半个喜剧观后感范文三

角色无论大小，必须通过试戏。

这是周申和刘露从《驴得水》时就立下的规矩，这一次《半个喜剧》也不例外。除了任素汐是“钦定”的女主角，其他演员都是两位导演在全国一个一个“试”出来的，参与试戏的总演员数大概有500人。

男主角吴昱翰虽然是开心麻花的“自己人”也少不了试戏这一关。那时他正在做自己的导演处女作《李茶的姑妈》的后期，原本只想客串个小角色，没想到一试就成了主演。

他对我们回忆起试戏的经过，“没有剧本，也没有情境，就让我跟任素汐自己商量着演，我们就演了一段情侣吵架，一切都是即兴的，就凭着感觉互相刺激。”

饰演郑多多的刘迅的入选更加曲折。他原本是陪别人试戏，却意外被周申发现，但又因为“他当时皮肤很黑，头发挡着脸，不是很积极的样子”，一度不被刘露看好。

后来，随着长时间的接触，发现他的真实性格与郑多多契合度很高，才最终从备选被“扶正”。

周申透露，也曾因为坚持试戏而错过了与一些演员的合作机会，但他们仍把这一条作为底线，“如果他不接受试戏的话，整个工作关系从头都不对，如果说一上来我提了一个演员分内的事情你都拒绝我，那就说明你不想完成你的职责，就没有合作的基础。”

半个喜剧观后感范文四

开心麻花电影《半个喜剧》坦诚相爱六城首映来到收官站——沈阳，先后在成都、重庆、武汉、深圳和上海成功举办了契合当地文化特色的首映后，主创周申、刘露、吴昱翰、刘迅、汤敏以及赵海燕携影片亮相沈阳，与这里极具喜剧鉴赏力的东北观众们，展开了一次“敞开儿唠”的爽快对谈。面对沈阳热烈的观影氛围，“主场作战”的辽宁人吴昱翰和“海燕儿”赵海燕向家乡父老致以感谢。首映当天，更有国民喜剧剧集《乡村爱情》系列的主演们到场为“海燕儿”和电影“打call”。收获“刘一水”、“王小蒙”和“谢永强”等喜剧角色力挺，《半个喜剧》的东北之行格外热闹亲切。在沈阳城市建设学院的放映结束后，有同学发言感慨：“今年我大三，明年我就要去实习了，感谢这部电影的出现，让我知道以后的路该怎么走：不能妥协的时候，就要坚决说不。” 作为开心麻花首部贺岁档电影，《半个喜剧》将于12月20日全国公映，目前已开启全国预售。同时，影片将持续在12月18、19日于全国范围内(不含广东省)进行点映，期待各位提前购票观影。

第三篇：欢乐喜剧人观后感

《欢乐喜剧人》这是我看过所有小品中最精华的一个节目，每一位演员拼命把最好的作品展示出来博得观众一笑，可谓是卯足劲儿要多给力就有多给力，打自内心敬佩。吴秀波一句话说的很经典：快乐的源头是知足，知足的源头是感恩！的确，每一个人生来都不是没用的，每一个人都有着自己的使命来到这个世界。只要活着就应值得庆幸、感恩！感恩是幸福快乐的源头，唯有心怀感恩，我们才能快乐工作、幸福生活。

幸福和快乐是很多人一生的追求，有的人一辈子用尽一切努力还是没有实现，很多都是让自己的欲望蒙蔽了，忘记了知足和感恩，甚至不会感觉到幸福原来曾经就在自己身边；最宝贵的是“今天”，最容易失去的也是“今天”。

史蒂芬·柯维给我们的忠告：要学会感恩，感恩祖国，感恩父母，感恩朋友，感恩大自然....只有感恩一切，你的内心才会时刻充满温暖。懂得感恩，你才会幸福快乐。心存感恩懂得知足惜福，感恩是一种现实的满足，一种对现有的珍惜。

我们现实工作中也应当如此，感恩和责任是职业敬业精神的源头，是我们工作具有价值意义的根本；大爱无声，责任无言；只有懂得感恩、承担责任，才能体会到工作带给我们的价值和成就。

工作就意味着责任，责任重在担当。放弃在工作中的责任和担当，就意味着放弃了工作，放弃了自己；漠视责任是对自己的最大亵渎。

如果一个人要想赢得老板的信任和尊重，就应该怀有感恩的心，主动地承担起责任。最强的能力是责任，最大的动力是感恩；责任胜于能力，勇于承担才能成就卓越的自己；感恩是你工作的最大动力，你的事业才会不断发展前进。

在职场中只有敢于承担责任，才能让自己获得更好的成长，内心才能够更加丰盈和舒展。懈怠责任，就等于荒废了生命，只会使我们身心颓丧。工作不仅要学会感恩，也要富于使命感，以主动承担的积极态度做好每一件事。

工作是社会赋予给我们的使命，所以我们必须怀着一颗感恩的心，把工作当成一种快乐的享受，每天都充满激情地工作，这是每一名员工对待工作的正确态度。

只有懂得感恩，家庭才会温馨美满、事业成功，社会必定和谐繁荣。快乐的源头是知足，知足的源头是感恩！没有卑微的工作，只有不懂感恩的人。

感评：--淄博中浩，耿真

第四篇：半个喜剧观后感

半个喜剧观后感

半个喜剧观后感

半个喜剧观后感 1

这部片子真是优秀。

节奏紧凑明快，角色性格鲜明，短短几分钟把所有矛盾体现的淋漓尽致，编剧绝对优秀，导演绝对优秀。

对于这个片子可以有很多解读啦，估且就不说作者想要宣扬的对世界的不妥协啊内心的坚守啊之类的了。我主要的想法是，人生在世，还是得要获得内心的自洽哇。

或者像渣男郑多多那样，能够随便欺骗伤害他人而毫无愧疚，就能偷奸耍滑占尽所有便宜。或者像极其机智灵活的孙同妈妈那样，目的明确出手果断，笔直决然的冲着目标奔，什么代价都在所不惜，就能尽多尽快的获得自己想要的。或者像耿直女莫默那样，哪怕得罪遍全人类也坚定不移秉持诚实直言不讳，至少落一个问心无愧。三种人都把自己的原则贯彻到底，都拥有内心的自洽，所以都能吃的香睡的着。

反而是孙同那种徘徊犹疑的普通人类，最是费劲。伤害他人会内疚，坚持诚实又怕失去既得利益，不想出卖灵魂，又总在出卖灵魂，就很纠结了嘛。

网上有观点说孙同那种才是普通人的常态，都是一边卑微一边努力坚持，emmm，我觉得不太同意。普通人也不必然非得那么纠结啊，2 之所以会有纠结，大概是现状与欲望不匹配哎。假如说不想着留北京，敞亮的回老家找工作去，或者实打实靠自己一路奋斗找工作，找着什么样的算什么样的，不贪恋钱又多又能解决北京户口的，估计也不用那么拧巴。

所以，也许，抛开投胎技术不说，要想不拧巴的活的像个人的话，要么多加努力，要么放低欲望吧。

半个喜剧观后感 2

《半个喜剧》是部爱情喜剧片，但我想说说电影里的父母们。父母之爱子，则为之计深远。孙同的妈妈，为儿子计的一个北京户口和一份稳定的工作。莫默的妈妈，为女儿计的是一个老公，一个未来能陪伴她照顾她的男人。莫默的爸爸只出镜了一次，但我影响最深。在莫默失恋的时候，莫爸爸什么都没说，只是拿了一罐啤酒放在女儿面前。

这里面最让人窒息的就是孙同妈妈，典型的情感绑匪，撒泼打滚地逼着儿子听自己的安排，儿子不从就搬出“我是你妈”、“我都是为你好”的重武器，儿子屈从了她还要扣一个“这可是你自己说的”的大红章。她的这种做法让孙同不得不照顾孙多多的感受，看他的眼色，不能做出自己真实的想法，甚至放弃自己的女朋友，为了工作，为了家人，不得不伤心而自己委曲求全的生活。

“父母之爱子，则为之计深远”。父母如果疼爱自己的子女，就要像莫默的父母一样培养儿女的自立自强品质，为以后的生活塑造最好的品性，独当一面。而不是让他为了世俗委曲求全，失去自己。

半个喜剧观后感 3

角色无论大小，必须通过试戏。

这是周申和刘露从《驴得水》时就立下的规矩，这一次《半个喜剧》也不例外。除了任素汐是“钦定”的女主角，其他演员都是两位导演在全国一个一个“试”出来的，参与试戏的总演员数大概有 500人。

男主角吴昱翰虽然是开心麻花的“自己人”也少不了试戏这一关。那时他正在做自己的导演处女作《李茶的姑妈》的后期，原本只想客串个小角色，没想到一试就成了主演。

他对我们回忆起试戏的经过，“没有剧本，也没有情境，就让我跟任素汐自己商量着演，我们就演了一段情侣吵架，一切都是即兴的，就凭着感觉互相刺激。”

饰演郑多多的刘迅的入选更加曲折。他原本是陪别人试戏，却意外被周申发现，但又因为“他当时皮肤很黑，头发挡着脸，不是很积极的样子”，一度不被刘露看好。

后来，随着长时间的接触，发现他的真实性格与郑多多契合度很高，才最终从备选被“扶正”。

周申透露，也曾因为坚持试戏而错过了与一些演员的合作机会，但他们仍把这一条作为底线，“如果他不接受试戏的话，整个工作关系从头都不对，如果说一上来我提了一个演员分内的事情你都拒绝我，那就说明你不想完成你的职责，就没有合作的基础。”

半个喜剧观后感 4

任素汐领衔主演的新片《半个喜剧》今天全国公映。电影前晚在京首映，不仅看哭沈腾还感动了同一档期上片的冯小刚。采访中任素汐透露整部戏能感动观众，是因为参与的演员提早一年开始剧本围读。

作为开心麻花首战贺岁档的电影，亦是高分喜剧《驴得水》原班人马打造的爱情喜剧，《半个喜剧》的北京首映礼可谓欢乐满场。身为影片女主角，又是主演里名气最大，任素汐此次表演一如既往的好。

特地来观影的冯小刚夸奖她是“有能力撑起一部影片质感的优秀演员。”哭红双眼的沈腾则激动表示：“这电影让我又哭又笑，要为能演这样的作品继续努力了。”对于外界好评，任素汐认为是集体创作的力量，像片中笑点的设计，就源自“驴得水”原班人马历时三年的精心打磨。

她同时透露，《半个喜剧》和其他电影围读剧本方式不同的是，所有演员提前一年到位排练剧本。“演员在排练中揣摩人物和情节，保证每一场戏都是演员生活在角色和情境当中自然而然的反应。”她还举例，酒吧里莫默的经典台词——“我不是不知道这个世界怎么样，我就想撞撞看”则是在微醺之时的即兴创作。

半个喜剧观后感 5

影片中讲述了想摆脱单身的大龄剩女莫默、在婚前还撩妹的郑多多，从没谈过恋爱的孙同，出轨、隐瞒、误会、巧合引爆一出闹剧，前半段笑点还挺密集的。孙同从没谈过恋爱，却眼睁睁的看着自己大学喜欢的高鹭跟兄弟在一起，更可悲的是明知道兄弟出轨还要帮忙打掩护，没办法人在屋檐下又是好兄弟，还靠着他才有工作指望他落下

户口。闹了一出好不容易谈了对象，又被兄弟逼分手。北漂一族的难，在于工作在于户口在于没有丰厚的家底，好像所有的妈妈都是一切为了你好，所以也跟着逼他分手，装病撒泼进医院。而她莫默好像是现实社会中的一股清流，一面明镜，直来直往，连对行长都是快口直言，受不了世俗虚伪的一切，所以她才成为孙同心中最后坚守自我照亮人生的光线，尽管也曾迫于境况屈膝后退，终究还是突破自做出艰难但对大家都好的决定。

也许，一个人，如果想要去做些什么，想要去追寻些什么，想要做一件真正忠于自己内心的.事情，那么往往只能不管不顾地去做，去对抗外界的声音，困难的阻挠，才能够“方得初心、不忘始终。

半个喜剧观后感 6

开心麻花电影《半个喜剧》坦诚相爱六城首映来到收官站——沈阳，先后在成都、重庆、武汉、深圳和上海成功举办了契合当地文化特色的首映后，主创周申、刘露、吴昱翰、刘迅、汤敏以及赵海燕携影片亮相沈阳，与这里极具喜剧鉴赏力的东北观众们，展开了一次“敞开儿唠”的爽快对谈。面对沈阳热烈的观影氛围，“主场作战”的辽宁人吴昱翰和“海燕儿”赵海燕向家乡父老致以感谢。首映当天，更有国民喜剧剧集《乡村爱情》系列的主演们到场为“海燕儿”和电影“打 call”。收获“刘一水”、“王小蒙”和“谢永强”等喜剧角色力挺，《半个喜剧》的东北之行格外热闹亲切。在沈阳城市建设学院的放映结束后，有同学发言感慨：“今年我大三，明年我就要去实习了，感谢这部电影的出现，让我知道以后的路该怎么走：不能妥协的时候，6 就要坚决说不。”作为开心麻花首部贺岁档电影，《半个喜剧》将于12 月 20 日全国公映，目前已开启全国预售。同时，影片将持续在 12月 18、19 日于全国范围内(不含广东省)进行点映，期待各位提前购票观影。

半个喜剧观后感 7月 17 日，电影《半个喜剧》空降沈阳，迎来坦诚相爱六城首映收官站，编剧兼导演周申、刘露，演员吴昱翰、刘迅、汤敏及赵海燕亮相，与热情好客的沈阳观众“敞开儿唠”，笑谈银幕前后趣事。当日首场映后做客沈阳城市建设学院，面对直言自己“笑岔气了”的零零后观众，周申导演表达感谢的同时，也分享了自己希望传递给同学们的寄托：“和《驴得水》一样，我们这次还是想继续探讨关于底线的问题，不要为了利益去做错误的事情，还是要坚持对的事情。这点对年轻的朋友们尤为重要。”映后互动中，有一位大三学生也表达了对电影的喜欢：“今年我大三，明年我就要去实习了，感谢这部电影的出现，让我知道以后的路该怎么走：不能妥协的时候，就要坚决说不。”也有伴侣在旁的男生借电影表白对方：“就像电影里的孙同一样，或许我曾有犹豫，但是我知道，你就是我的底线。”

面对“挑剔”的沈阳观众，《半个喜剧》用连珠炮似的包袱和喜剧桥段在放映过程中掀起阵阵笑声，而豪爽的东北观众们也不断分享着自己的即时观感：“郑多多这老爷们就是欠削!”、“哎妈呀我要被海燕儿笑死了，咋这么逗呢!”、“莫默这样的姑娘还不好好珍惜，这脑瓜子让驴踢了吧!”等观后感如弹幕般萦绕在影厅中，引发频频掌声

欢笑。一位观众在映后这样简单干脆地评价电影：“很好看，这种类型的电影在东北可以说没人不喜欢，我指定跟我媳妇儿再支持一次，没说的。”

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第五篇：《半个喜剧》观后感

《半个喜剧》观后感

这部片子真是优秀。

节奏紧凑明快，角色性格鲜明，短短几分钟把所有矛盾体现的淋漓尽致，编剧绝对优秀，导演绝对优秀。

对于这个片子可以有很多解读啦，估且就不说作者想要宣扬的对世界的不妥协啊内心的坚守啊之类的了。我主要的想法是，人生在世，还是得要获得内心的自洽哇。

或者像渣男郑多多那样，能够随便欺骗伤害他人而毫无愧疚，就能偷奸耍滑占尽所有便宜。或者像极其机智灵活的孙同妈妈那样，目的明确出手果断，笔直决然的冲着目标奔，什么代价都在所不惜，就能尽多尽快的获得自己想要的。或者像耿直女莫默那样，哪怕得罪遍全人类也坚定不移秉持诚实直言不讳，至少落一个问心无愧。三种人都把自己的原则贯彻到底，都拥有内心的自洽，所以都能吃的香睡的着。

反而是孙同那种徘徊犹疑的普通人类，最是费劲。伤害他人会内疚，坚持诚实又怕失去既得利益，不想出卖灵魂，又总在出卖灵魂，就很纠结了嘛。

网上有观点说孙同那种才是普通人的常态，都是一边卑微一边努力坚持，emmm，我觉得不太同意。普通人也不必然非得那么纠结啊，之所以会有纠结，大概是现状与欲望不匹配哎。假如说不想着留北京，敞亮的回老家找工作去，或者实打实靠自己一路奋斗找工作，找着什么样的算什么样的，不贪恋钱又多又能解决北京户口的，估计也不用那么拧巴。

所以，也许，抛开投胎技术不说，要想不拧巴的活的像个人的话，要么多加努力，要么放低欲望吧。