第一篇：告白观后感

电影告白观后感

这已经是第四遍看《告白》了吧，我有个习惯，喜欢的电影会时不时去温习，喜欢的音乐会单曲循环很久。好东西就是每重温一遍，都会有新的感受，这也是我喜欢看经典电影，经典着作以及挺经典音乐的原因，他们的每一个细节都值得去品味和推敲，不会让人产生浪费时间的感觉，不像质量差的作品细节处理的并不好，如果深入去看其实就是一种浪费时间的行为，尤其是读书更应当读经典之作。

一直都很想写一篇关于《告白》的读后感，但是因为自己拖延的毛病，当然更重要的是恐惧写作的心理在作祟。今天就狠下心来把已久的感受和感慨一并表述出来。因为并没有对影片背后的社会背景进行考证，也没有对电影的拍摄技术进行分析，全是自己的主观感受而已，所以表达出来的东西可能会过于主观，但也算是自己的深思过后的东西吧。等将来，在细细回味也是一种幸福。

影片中给我最大的感受就是我对那群学生不仅是其中几个重要角色，而是全体学生充满同情，我感受到他们的柔弱感和无助感。开始的悠子的一段对学生的告白，就轻易地让那群心智尚未成熟的学生受到极大的影响，以致后来的行为全是来自当初的那段告白的影响，这完全体现了来自成人世界的力量，这种力量一旦强加于未成年人中，作用是非常显然的，从影片中我们也可以感受到这一点，这完全是因为，青春时期甚至在20几岁之前的孩子的世界观和价值观还处于一个发展阶段，而在这个关键期，孩子很容易受到外界力量的影响，很容易受到蛊惑。但如果用正确的价值观来引导的话，那学生自然也能健康的成长，当然影片中反应的是错误的世界观和价值观的不正确引导。这也表明这个时期家长和老师以及社会对这个群体的引导责任，我们从影片中可以看到社会媒体对未成年人犯罪的大量报道以及对他们的谴责和抨击，这完全会对未成年人的心理造成一定的影响，直接的消极结果就是造成其他未成年人的模仿，比如美月对露希娜的崇拜。此外，影片中的少年A和B的家庭教育都存在问题，前者是父母早年离婚，后者是过于溺爱。最明显的是少年A的告白中有提到：“我知道杀人是不符合法律的，但从没有人教过我杀人是错误的行为。这可以明显感觉到，少年A的是非观和价值观从小就缺乏引导和教育。在影片中，可以感受到这些学生他们可以任意地受到老师的摆布，很多人抨击这一代的学生是多么的险恶，学生时代本身就是一个不断社会化的过程，而这个过程是需要老师和家长来引导的，甚至需要同龄人的引导。

影片的确凸显了“引导”的作用。悠子老师和推特老师两个人布下的局让整个班级处于一片不正常的状态，每个人都充满着对小值和修哉慢慢的敌意，这也强烈的体现了青春期的孩子的心智的薄弱，这时候他们并没有建立稳定的价值观和世界观，极容易受到外界尤其是权威人士的影响。即使到青年时期也是啊，不然五四运动怎么能开展的那么好，当然这个运动是体现的好的世界观。

这部影片应该值得所有老师去看，首先老师要反省自己是否做到真正的老师，影片中两位老师分别代表了两种不同的教学风格，一种是悠子老师代表的是与学生保持一定的距离，为了避免自己处于**之中，这是极自私的行为，影片中也通过一些细节体现了悠子老师完全不是一位合格的老师，从学生的口子就多次提到悠子老师的不负责态度，学生一出事就找其他老师去处理，甚至从不同人口中多次提到悠子老师爱孩子胜过爱孩子，当然爱自己孩子是天经地义的事情，但她的行为已经让学生和家长明显感到她因为爱孩子而忽视了学生，这就说明她只能是一位好的母亲，而不能是一位好的老师。尤其是在那段她对班级所有同学做最后告白的那一段，她其实从内心里就觉得这群孩子天性就是邪恶的，她根本没有深入去了解学生的内心，从学生对于她的离开的欢呼也可以明显感觉出悠子老师的失败，其实很多老师都认为学生没有感受，是群麻木的人群，就是因为那些所谓的大人们的这种刻板印象，导致他们不能和青春期的孩子进行心灵上的沟通，不能正确地引导他们。

而推特老师代表的是另一种致力于与学生打成一片的老师，与学生建立朋友的关系而不是老师与学生的关系。这种教育态度是很好，但从影片中推特的各种行为来看，他只是一位不成熟的老师，他看起来像学生们的大哥哥，但是学生需要的不仅是一位能玩到一起的大哥哥，而是需要一位能进行心灵引导的长辈，他们需要的是一位能引导他们发展正确的世界观和价值观的长者。而推特并不能做到这样，也因为他太年轻，本身的经历就很少，只是一个照本宣科的老师而已。从他对少年B的处理方式来看，可以看出他也不是一位合格的老师，他都没有去了解少年B为什么会不来上学，而是一意孤行地按照所谓他认为正确的方式去对待少年B，结果使结果更加糟糕，美月说的对，的确是推特间接害了少年B，使其作出杀母的极端行为。

影片中一直被提到的另一位老师，即患有艾滋病的老师，这才是最理想的老师，他有着丰富的经历，自己也是从叛逆期走向正确的人生道路的人，他因为有着深刻的转变经历，所以他更能理解学生，更能从学生的心灵需要出发，他是一位能深入到学生灵魂深处的老师，这样一位成熟的老师才能正确地引导学生。

如果从剧中几个重要学生角色来分析，他们完全不用走上歧路的，他们完全是可以受到引导从而走上另一条光明大道。

拿修哉同学来说即少年A，首先讲一下修哉的身世经历，从小母亲就离开了，对于一个孩子来说，最重要的亲人没有陪伴自己的成长，像这种极度缺乏母爱的小孩更容易出现性格上的缺陷，然而修哉并不是天生就是一个坏孩子，这是可以经过后天的引导来让其走上正轨的，修哉最大的心理需要就是能得到母亲的认可，从而回到自己的身边，希望母亲能以他为骄傲，而作为一个处于青春期的孩子来说，他并没有成熟的处理方法来处理自己的这种需要，他容易受到外界社会的影响，比如他看到娜路希通过杀人来博得眼球，他就想到原来还可以通过杀人来得到关注，他只看到这样能得到关注，却没有看到这种行为是不对的。之前他一直是拼命的发明东西，依靠自己的才能来得到关注。但失败了，之前的这种方法是正确的，但是没有外界的鼓励和引导，他寻找了另一条极端的路，在看到他很自豪的把他的发明介绍给悠子老师时，得到的却是批评和谴责，连一句鼓励的话都没有，让他产生不满和受挫感，尤其是对方还是一位母亲，让他联想到自己母亲会有的反应。如果悠子老师是一位合格的老师，当时就应该鼓励修哉，而不是一味的谴责，并且悠子老师当时完全从自己主观的想法认为这个发明没有人性。美月曾经对悠子说过：“修哉他只是太寂寞了，他爱他的母亲，他只是想见到他的母亲，得到他的母亲的认可而已。”另外的少年B也不是一个天生就坏的孩子，他也只是想交朋友，想得到别人的认可而已，我们可以感受到这时候的孩子都是处于想得到别人认可的时期，他们需要的是鼓励而不是批评，一句鼓励的话可能就挽救他们的一生。

总之，除了那些天生具有反社会人格的孩子，后天的教育可能对他们起到的作用并不明显，但大多数孩子都是需要细心的教育和正确的引导，他们需要的是心灵的满足，而不仅仅是物质上的满足，不要忽略孩子们的心灵教育，不要忽略他们的情绪，他们不是一张白纸，他们也是用丰富多彩的内心世界，只是这个世界会容易受到外界的污染，他们需要的是阳光和雨露的滋润，而不是雾霾的侵袭。

第二篇：电影告白观后感

电影告白观后感

乐晨韵

第一次看《告白》是在大一上学期，经同学推荐。开始看到名字以为是那种青春校园恋爱故事，得知还是日本的片子的时，便失去了兴趣。因为不怎么喜欢日本的文化，可能是由于无知和缺乏了解所带来的偏见，我觉得他们的潮流和审美十分奇怪。

但是在同学的强力推荐下，并且告知“告白”并不都是“表白”的含义，就和室友下载来看看。看到大概一半的时候忘记由于什么事就把它放下了。对电影接下来会发生什么没有进一步的猜想，只有对电影中所表现的班级，所表现的的老师感到阵阵凉意与厌恶。之后某天突然看到电脑中没看完的电影，本着看完的态度继续看了下去，这个学期在课上又再看了一遍，对比之前看故事情节而言，看到了许多以前没看到的，有了更深，但是又说不出的感觉。

最反感的镜头是当维特老师刚来到这个班级的时候，他想和同学们打成一片，想和同学们交朋友，之后有个短头发的女生便开始笑起来，十分夸张，并不是那种可以传递欢乐气氛的笑，但维特老师却十分开心，觉得自己赢得了大家的好感与尊重，他说什么同学们的一切他都会照单全收，其实他什么也不懂，根本就是一个被排挤在外的人。

最不解的是森口老师告白之后的慢动作镜头，孩子们在雨天中跳跃，脚踏进浑浊的雨水，激起的水花并不像我想象中的像簇簇箭头四散快速射出，而是像优雅的奶茶广告中一滴奶茶滴入香甜柔滑的巧克力奶中，污水像一个花苞将少女的脚包裹。污水慢慢升高，飞进少女的裙子里，然后再慢慢跌落，中间有镜头的转换，让我一时有一种错觉：那污水本身就来自少女的身上，它们只是自然的流露与脱落。这让我在脑海中闪出了一个画面：森口老师和美月在餐厅见面的时候，当森口说出她的目的本是想让自己原来班上残暴的学生逼死俢哉。森口知道只是初中生的孩子可以有多残忍。电影中的每一个人都是残忍的，并不只有那几个主角，每个人都是污水中的一部分，甚至每个人都是污水的源泉，人性本恶，这是我的理解。

第二个不解的是美月的死。俢哉一直渴望着被妈妈关注，被妈妈爱，这一切只有美月知道并了解他，可他最后却将美月的陪伴与关心看做垃圾，之前看到的他们带有暖意的相处成为俢哉打发时间的作秀。俢哉用最原始粗暴的方法杀了美月，比他所鄙视的露娜希杀害家人的手法还要原始。并没有用他自己所研制的处刑工具，最后用一把如镰刀的大刀将美月肢解。鲜血还是喷溅出来，随着刀的挥动带到空中，变成了他没有温情的儿时妈妈残忍的将他的玩具肢解的零件。俢哉的妈妈毁了他的玩具，他的童年，给他之后的暴力埋下了种子，而俢哉自己则毁了最了解自己的人，毁了自己的以后。

最震撼的是天空的镜头。直树和俢哉杀害爱美那天是个大晴天，下午的阳光让直树和俢哉的影子在地上投射出长长的阴影。阳光越过天空中的多多白云照着出尖锐的线条，白云的边缘也被啃食掉的感觉，当然，影片中的色调并不是清新的蓝天白云，云朵不是白色，天空也不是蓝的，而是罩上了一层群青，墨绿，熟褐与紫色混合后的灰。短焦距镜头将一大片很有质量的云压下来，让我有种压抑喘不过气的感觉。阵雨将下前与雨过天晴后的天空十分相似，云层上方，受到阳光照射的地方显出白色，而下面则积压了大量铅灰的阴影。如我在豆瓣上看到的第一个影评上所说的“渐渐的，我们不再只看到表面光明的世界，而是真正处于阴暗之境，看见光影交织的世界，善与恶如影随形的真貌。”

这也是我觉得这部片子的魅力所在。它不是单纯地讲述师生情谊，老师有多么伟大的电影，不是单纯抨击现今教师职业道德操守的片子，而是将校园问题带出校园，不以学生和教师或是教育体系的矛盾，简单粗暴地下判断，而是直面复杂的个人处境。

第三篇：电影告白观后感

《告白》

经同学介绍，看了《告白》，抱着很大的期待去看的，刚看的时候只见一女老师在那里独白，很诧异为什么同学会觉得这部片子好看，后来再静下心继续看完时，呵呵，觉得挺不错的，有些小感触，尤其在教育方面。它的剧情不是像现在很多中国电影那么肤浅，情结的跌宕起伏令人在看的过程中很好奇接下来会发生什么。一部电影，最重要的是剧情，曾经听影评家说过，好的剧情，电影也就成功了一半，很明显《告白》就做到了这一点，情结的离奇曲折激发观众的好奇心，会很渴望能知道接下来会发生什么，一部电影总共才一个多小时，当观众对未来故事的渴望多了，就会集中精神看下去，决不会觉得无聊，从而就留下了好评。

下面是我对剧中主要角色的分析：

1悠子老师：是《告白》中绝对的主角，她的告白贯穿着电影绝大部分，她是剧中的核心人物，推动着故事的发展，她的一次一次的告白，让人一次一次对她很惊讶，对她的性格迷惑不解，她到底是好人？还是，坏人？我在看电影时，由对她的同情、可怜变成恐怖、可怕，确实，她的这种报仇方式实在是有点过激了，自己身为一个老师，口口声声说着生命很重要，教育学生要珍惜生命，但是为了他所谓报仇，却在无形之中伤害了很多人，美月、小直妈妈、、、这让我更加不相信孟子所倡导的“性本善”了。

2修哉：很典型的一个因为父母冷漠而走入歧途的孩子，他所犯的错父母亲教子无方的“杰作”，生下他，却把他抛弃，无情替代了本该对孩子的关怀，在故事的母亲被炸死也算是对自己所犯的错的一种惩罚吧，不过最可怜的还是修哉，虽然冷漠，但是一直还是很崇拜的母亲永远离自己而去了，再也见不到了，活在这个世界更寂寞了。当然，有人可能会说悠子老师在故事结尾时说的一句“开玩笑的”，这隐喻着修哉母亲没死，但是我还是确信修哉的母亲是已经被炸死了，因为在修哉演讲完作文后要按下炸弹是也说了一句“我开玩笑的”，况且悠子老师连美月和小直妈妈这些无辜的生命都不会在乎，更何况是杀她女儿的妈妈-----间接凶手呢?总之，修哉的人生是可怜的，其实他也不想过这样的人生，他也很想得到父母亲的爱，但是年幼的他，又能怎么办呢？只能让黑暗的火苗在他内心渐渐滋生，愈长愈旺。。

3小直：小直的人生也是悲哀的，从小到大一直被同学骂他笨，从来没有得到肯定，当第一次被修哉肯定时，修哉成了他内心的英雄，于是他决心要帮助修哉，最后犯下大错，杀死了悠子老师的小孩，以致当老师在同学面前揭穿他时，他不敢面对同学，得了心病，终日忏悔中度过，内心的阴影是他受尽折磨。。

4美月：悠子老师离开班级后，期间有很多部分一直是美月的独白，本以为她是老师心中善良的乖女孩，当知道她是露西娜事件的制造者时，让我大吃一惊，这无疑增加了故事的戏剧性，不过，当看到她知道修哉的事情并不排斥，而且还很理解，并想要用自己的力量去给修哉走出黑暗，她又是很善良的。但是上天最终没有因为她的善良而怜悯她，女孩命运是不幸的，死在了阴谋之下，最可恨的是这个阴谋还是她最尊敬的悠子老师制造的。

4小直妈妈：当悠子老师拜访她家，指出小直的是杀人凶手，她义无反顾的说，不是小直的错，看着备受内心折磨的小直，身为母亲的她也很痛苦，于是选择带着儿子去天国，帮他解除痛苦。为了儿子不惜牺牲自己自己的宝贵生

命，表现出了母爱的伟大，当然这种方式过于极端，最后也使她落的不幸的下场，惨死在自己儿子的刀下。。

对于拍摄技巧的一些愚见：

1一开场时，女老师的很大一短独白来的有点突兀，观众在刚看电影时，精神不死很集中，还要很费力的去听懂老师的独白，尤其是语言不通，还要费力地去理解文字，容易使人走神，但是慢慢地，看懂之后，会消除这种乏味感，尤其是故事发生的结果一次一次的出乎我们的意料。。

2剧中的灯光一直是阴暗、黑白的。在我的印象中，这是日剧所惯用的手法，整个画面就一直笼照在压抑、沉闷之中，以前看过的一些日本拍的偶像剧也都是用这种灯光。这种方法有好有坏，我个人是不太喜欢这种氛围的，尤其是整部剧看下来都是阴森森、比较沉闷。相比之下，我更喜欢韩剧的轻松、清新的画面。当然对于这部剧来说，这种技法配合其剧情也是有其合理性的3剧中有很多慢动作的部分，但是显得有点多了，尤其在开场时，教室的混乱的慢动作让人看得时候会觉得很不舒服，有点假，感触:

小孩的教育很重要，父母对小孩的关怀与孩子的健康成长密切相关，剧中修哉就是很好的例子，母亲对小孩过分的强求，完全不顾及小孩的年龄所能承受的范围，当发现小孩达不到自己理想中的目标后，最终选择抛弃孩子，这对孩子无疑是沉重的打击。小孩需要关怀时，身边却空无一人，渴望得到关怀却又害怕被再一次拒绝绝，日复一日，造成了性格上的扭曲，犯下一些大错，使自己珍贵生命显得毫无价值，随其而来的是无边的痛苦。。

第四篇：我的《告白》观后感

我的《告白》观后感

告白：キリスト教で、自己の信仰を公に表明すること。また、自己の罪を神の前で打ち明け、罪の許しを求めること。--引自 日本大辞源字典解释

不懂日语的同学，也能看明白这几个字的意思。有人说《告白》是一部推理片，有人认为它是一部伦理片，而我则认为这是一部不折不扣的“真理”片。

“生命って…”美月电脑上闪烁的光标，时时刻刻提醒着观者本片的主题。世界上有三件事，失去了永远不会再得到。爱情、时间和生命。看着修哲手中紧握的“逆时钟”和他脸上得意地微笑，我知道这注定是一场悲剧。

森口的告白：-圣职者

她娓娓的述说着，没有愤怒，没有悲哀，语气中全部都是冰冷的“文章体”。画面穿插着孩子们的各种胡闹，各种漠不关心。两个世界似乎是脱节的，如同我看过的另一个日本“真理片”--《很远很近》。

朋友皱眉，不解于孩子们的“无理”，我却觉得这种冷漠与自我，恰恰是他们每天从社会上感受到的缩影的自我还原。

婴儿的诞生都是伴随着哭声的，脐带被剪断后，他们被动的从那个无比温暖，无比安全的宫殿，硬生生的拉到这个充满未知的世界。但，好在一段时间内，还会有一个柔软的身体陪在他们身边，让他们本能的感受到，自己和另一个生命的连接。

牛奶是很奇妙的东西。曾几何时它代替了母乳的喂养，切断了我们和给我们生命的那个身体的亲密接触，成为一种无奈的替代品，滋养着我们的身体，却无视了我们的心灵。于是我们渴望，渴望那个安全无害温暖的存在，渴望从别人的生命中获得关爱。

森口看着眼前这些用冷漠，叛逆，胡闹来掩饰内心的脆弱并渴求被呵护的孩子们，寻找着该为四岁女儿生命消失负责的“犯人”。是渴求母爱的信奉者A，还是期望友情的求道者B？是抛弃儿子的天才母亲？还是溺爱儿子的慈爱妈妈？抑或者是这个该死的冷漠的社会和自己。仇恨让她一瞬间想要杀死这两个夺取女儿生命的生命，但最终生输给了生命。那一刻，她成为了圣职者。

她在告白，也在忏悔。牛奶中假意掺入的血液无非是想告诫所有人，生命的重量。也许只有对死亡的恐惧才能唤醒对生命的珍爱吧。自己的以及别人的……

渡辺的告白—信奉者

飞过来的牛奶盒在我的背上用力的撞击后，牛奶四溅。一个愤怒的声音吼着：“你一点都不知道反省吗？”

这声怒吼在我的脑海中刷的划过，没有留下一丝痕迹。因为在那里有两个声音死死的盘踞着，任何声音都不再有进入的余地。

“如果你没有出生……”母亲抱着我，一脸的后悔与无奈。而我站在那里，只感到身体越来越轻飘，从此没有了重量，没有了感觉。我的心留在原地结结巴巴回应着：“对不起，对不起...”。其实我想说的是：“对不起，即使我的生命如此错误，也请你不要放弃。

但母亲还是走了，我的生命在那一刻如同空中飞舞的泡沫，“啪嚓”一声彻底的失去了重量。我的生命是轻贱的。不，人们的生命都是轻贱的，如同满天纷飞的泡沫。没有了生命的我还活着，我知道我必须重新为自己寻找活下去的理由。母亲留下的血液与书籍，成为我唯一的信仰，我痴迷着，活着的理由只有一个—“被认可”。

于是寂寞战胜了生命。那一刻，我成为了信奉者。

下树的告白—求道者

转角的凹凸镜中，下树瘦小的身材没能被映射的高大与强壮。母亲慈爱的呵护让他在家中处于胎儿的理想状态，却不能再适应外界的残酷与竞争。每天往返于两种极端的状态，让他的心灵高高下下的备受折磨。他明白他不可能再回到那个温暖的腹中，而他的生命从此以后必须面对每天周而复始的竞争与挫折，这让他有些抓狂，他不停的询问着： “这该死的生命，我该拿它怎么办？”。满纸的「死ね」诅咒着身边这些无视他，轻蔑他的人们，也在诅咒着自己的生命。

渡边的问候与夸赞，让他瞬间找回了自己。得到别人的关爱成为他生命的新答案。渡边的计划让他有些小兴奋甚至有些莫名的冲动。而当渡边那句“你永远是个失败者”在耳边回响的时候，那种兴奋荡然无存，但冲动则向魔鬼一样占据了他的全部。那个四岁的生命被他抛向空中的时候，下树是面带微笑的，自信在这一刻变态的回归心灵，他要证明自己：“我不是一个失败者。”

与渡边不同，下树对自己的生命还是看得很重的。当他意识到自己也有可能面对死亡的时候，他慌张了。身上发霉的恶臭让他有着活着的安全，双手的鲜血不停的流淌和那种刺痛让他明白自己的生命还在继续。而他继续询问：“这该死的生命，我该拿它怎么办？”那一刻，他成为了求道者。

母亲的慈爱不能挽救他半分，而最终慈爱输给了生命，生命输给了自卑。

美月的告白-殉道者

手腕上刻下的“L”，不知道是“love”还是“life”的头文字。那个鲁米娜事件，撼动着这外表谦顺，内心热烈的女孩子。她是个观察者，默默的看着周边的一切，默默的寻找着答案。她看到了森口的救赎，看到了渡边的寂寞，看到了下树的挣扎，以及热血教师的错位的努力。她冷眼的目睹着生命与其他事物的搏斗，也看到了搏斗后的满目疮痍。

夕阳下，与渡边亲吻的镜头是绝美的，小屋里两个人共度的时光也是美妙的，但爱不能拯救那个已经把生命贬低的一无是处的奉道者。美女最后与森口的对话注定了她的命运。那一刻，她成为了殉道者。

爱输给了执著，生命不可能用爱来拯救。

爆炸声中，逆时钟回转着一切，母亲脸上流下的泪珠是否代表着忏悔无从得知，但时间，爱，生命一如既往的遵循的自己的本质，失去便不会再得到。

森口的声音再次响起：“生命的声音决不是‘啪嚓’而是‘咣当’。”看着丧失一切的渡边瘫倒在地板上。她接着说道：“但愿这是你新生命的开始。”随后那句：“怎么可能…”说出了这部真理剧中最大的秘密。

“生命只有一次，没有什么重新开始。”

第五篇：日本电影告白的观后感

观后感

告白这部电影是由中島哲也監督作品，中島監督，少年犯罪を題材としたシリアスなサイコ・サスペンススリラー映画として宣伝、公開されました。

在日本文学作品选读 这堂课里放映这部电影之前，我是因朋友的推荐，看过一次，当时就已经给我留下了很深刻的印象，电影的开头很像是牛奶广告，而且加上背景音乐。我完全以为是商业广告，刚开始有那么一点反感。但是还是继续看下去发现影片越看越深奥，越看越好看。影片的主角森口悠子的告白为开端，叙述了自己的女儿在游泳池被本班2名同学杀害，并陈述了这俩名同学的杀害过程。我主观性的跟着主角的思维去了解主线，觉得作为母亲，失去了自己挚爱的女儿是何等痛苦的事情阿？影片开头到结束其实就是这位森口悠子老师的报复过程，而我作为观众，看着森口悠子老师的报复，我觉得这些学生受到这些惩罚也是应该的。这是我第一次看这部电影感受最深的一点。

但是第二次重新看告白的时候，我的领悟却从单一的主线思路变为了去了解告白的背后。

我了解到了 中島哲也監督将用独白难以说明的部分“风格化”，以此来刻画想要表达的信息。例如，夸张的慢动作、暗蓝色和灰色等极致的暗色调。背景音乐是电台司令。忧郁而具有梦幻色彩的歌曲，增添了影片的紧张感，这也是这部影片的最大吸引点。

不光这些，在人物上我重新去了解了。无论是学生，老师，还是父母，都有着不同的背景和家庭，这些影响着各自的生活方式和思想。因为我也同样是一个学生，所以对俩个犯罪的学生修哉和直树，还有看着乖巧，但内心无比黑暗的美月，留下了深刻的印象。

修哉： 実は「注目を浴びたい」相手とは、家を出て行った母親であり、幼少期に母親から児童虐待を受けていたが、反して彼自身は「母親の迷惑になるぐらいなら死んでしまいたい」と言うように、母親に異様なほど執着しており、歪んだ考えで母親を正当化していた。父親と義理の母親とも一時期は仲良く暮らしていたが、弟が生まれたことにより自分の部屋が弟のものになり、商品の倉庫として使われている祖母の家に移されて疎外感を受ける。所以他的心理比谁都痛苦，没人关怀，没有归宿，又被家庭冷落，而社会又在他不正确的做法上给了很大的肯定回应。一系列种种原因照成他用不健康的方式去引人注目，去引母亲的瞩目和爱。他只感受到的是重要的东西在消失的声音，而完全不会感受到还有爱的存在。

直树：幸せな家庭に育ち、クラスメート達の間でも人懐っこく穏やかな人物と見られていた.所有人都说他没用。母親に対していつも「期待を裏切っている子供」だと劣等感を持っているため、後ろ向きで卑屈な傾向があり、自分に都合が悪いことに対してのとらえ方が非常に曲がっている。母親は取り柄のない彼を「優しい」と思い込むこと。他杀害了森口悠子的女儿。他的母親却不但不怪他，反而責怪別人對他兒子的不公平對待。

法律的偏袒，家庭的不健抗，对孩子的溺愛，再加上學校的縱容，学生之间的欺负，使他們無需為自己的犯行付出代價，甚至不覺自己有錯，並習以為常的把錯誤推到別人身上

印象最深的几句话是，修哉的告白中殺人が悪だなんて、僕には誰も教えてくれなっかた。

直树 的告白 様見ろ、僕はアイツができなかったことをやりとけたんだ 今まで誰にも話すなっかたことを私は修哉君に打ち明けました。友達に

なりだかったんだ、僕は君と、誰もいなかったから、こんな僕を気にするヤツなんか、こんな僕を認めてくれるやつなんか„„

美月的告白，ルナシはね、もう一人の私なの、誰にも見せなっかた本当の自分を。

先生、悠子先生、私はもう一度先生に聞きたいです、命が重いですか？

这些原本应该青春可爱的学生们，变得如此黑暗，如此残忍，这到底是谁的错？是教育？还是家庭？还是老师？还是社会的进步？有人说，很多东西都是没有对错之分的，不必非分辨出是非我看完这部电影之后深深感觉到我们必须要反思....不管反思的结果会是什么，但至少不能 停留在这里。