下载文档第一篇：《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得
11月16日，电影《小丑202_》全球票房突破了10亿美金(约70亿人民币)，是影史上第一部票房过10亿美元(约70亿人民币)的R级电影。取得这样票房，还是在没有中国市场的助力下完成的，相比起它4亿(人民币)多的制作成本，《小丑202_》成为了DC漫改最赚钱的电影之一。下面小编整理《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得，欢迎阅读。
《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得1
《小丑202_》数字版上映后，很多国内影迷在纷纷刷剧，它的豆瓣评分从9.1变成了9.0，下降了0.1分。很多影迷表示看不懂、剧情烂，高期待却有点小失望，故给了低分。这部电影开头确实没有交代背景，而是通过亚瑟心理变化推进剧情，需要一定的脑力分析，看不懂的影迷给低分也是正常的。
看完整部片，剧情中留下了很多悬念，比较明显的有两点：一是亚瑟母亲和韦恩的关系，亚瑟是不是韦恩的私生子?二是同时穷人，亚瑟为什么没有放过他的心理医生?
首先，母亲说韦恩是亚瑟的父亲，亚瑟去找韦恩时，被他打了一巴掌，骂他母亲是痴心妄想。亚瑟去调取了他母亲的档案，发现母亲有幻想症，并且小时候任由养父虐待他，母亲还给他取名“小happy”，非常的讽刺。本以为这件事水落石出尘埃落定时，亚瑟却在家中发现，母亲的一张照片有韦恩的签名“喜欢你的微笑—TW 托马斯·韦恩”。也就是说，韦恩和亚瑟母亲是有关系的，这一切不一定是亚瑟母亲的幻想。而韦恩完全有能力制造假的档案，说亚瑟的母亲有精神病。
不过，这个悬念没有答案，电影里的因为韦恩和亚瑟的母亲都去世了。
其次，在影片的最后，亚瑟没有放过他的心理医生。心理医生和亚瑟一样，并不是什么富人阶层，为什么亚瑟不放过她呢?
心理医生出场的三个片段：
亚瑟去见心理医生是为了拿药，他希望能通过药物控制不让自己那么痛苦。同时，亚瑟还和心理医生聊了自己的想法，自己想当喜剧演员，但是心理医生并不关心他所谓的梦想，只是按部就班地做自己的工作。医生先是问了亚瑟的近况，并要求亚瑟拿出他的日记给她查看。其次，心理医生简单地问了亚瑟，和别人聊天会不会好一点。亚瑟的回答是：感觉关在医院里比较好。
随着哥谭市缩减开支，亚瑟去的社区心理救助站也将被关闭。亚瑟还是愿意和心理医生聊聊他的心理状况，觉得不知道自己是否真的存在?而心理医生却一句话也听不进去，只是告诉他这里将关闭，以后拿不到药了。没人会关心你，也没有会关心我(心理医生)，这是我们最后一次见面。
亚瑟最后一次见心理医生是在他被关进了精神病院，此时亚瑟已经完全变成了“小丑”，他一直在笑，只告诉心理医生他想到了个笑话。医生：想说给我听吗?亚瑟却拒绝了：“你不听不懂”。
亚瑟离开的时候，地板上都是血印，也就是说，亚瑟最终没有放过这位“无关紧要”的心理医生。
心理医生的冷漠，和践踏别人梦想的人无本质差别
亚瑟的心理变化是：倾诉、倾诉、绝望，心理医生关心的是：亚瑟日记(工作)、救助站倒闭(工作)、亚瑟在想什么(工作)?
亚瑟第一次很认真的和心理医生说了自己的感受，想当一名“谐星”，自己感到很难过，比关在医院里还难受。而医生只关心他有没有写日记，按程序给他开药。
第二次，亚瑟感觉自己病得越来越重，不知道自己是否存在，发现别人开始关注“小丑”了。心理医生给他的回应是“冷漠”，救助站被裁，没有药、我(心理医生)工作到此结束，爱莫能助，没人会关心你，再见!
第三次，亚瑟已经绝望，不想再说什么了。心理医生却想套他的话，希望能知道亚瑟在想什么，对症下药，依然是在按部就班的工作。
心理医生人物的设定，真实反映了哥谭市工作人员对“小丑”们的冷漠和无视，并不会真正的关心他们，甚至连基本的心理治疗都是敷衍了事。所以，亚瑟没有放过心理医生并不意外，心理医生代表着韦恩一派对哥谭市穷苦小丑忽视。
《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得2
地下室实景导演执导joker非常克制的使用了特效，大量的拍摄坚持使用实景拍摄，有很多景甚至并没有搭建，而是直接选择了与年代相仿的实景地直接进行拍摄，比如开场的化妆室就是在布鲁克林区的一处真实的地下室，窗外也是地下室的真实外景。而非好莱坞常见的工业化手法，搭景，窗外绿幕的方式。
拍摄的标题再比如，我们看到的片头joker，剧组手工制作了一个joker的标题，然后用摄像机进行拍摄透底，再合成到成片里，包括影片中其他标题也是同样的做法。导演说这样做事为了尽量让所有元素充满手工质感使画面尽量还原片子所在的80年代。
坚持试镜导演托德菲尔普斯在在选择男主的时候很早就确定了男主的表演者归属，他直接打电话给杰昆告诉他他得到了这个角色，但杰昆仍旧执意进行一次试镜，他要表演joker的笑给导演托德看，证明导演的选择是对的。于是在托德的办公室杰昆用自己体会的joker 笑征服了在场所有人。
放松的执导方式导演托德在创作电影时认为和杰昆是一种合作关系，而不是传统的导演执导演员的从属关系，所以他们都给对方很多的创作空间
绿色染发液倾泻杰昆在染绿自己头发的那场戏，本来拍摄画面里的头发没有达到预期中非常绿的震撼效果，于是化妆师索性递给他两小瓶绿色颜料直接倒在了他的头上，结果绿色液体渗出趁在惨白色的面容上非常明显，而且液体所代表的寓意也明显好于之前仅仅只是绿头发的设计。
举枪之舞杰昆裸露上体在房间里跳舞的那场戏，跳了一次后，他觉得手里很空缺个什么，于是道具递给他一把枪说，亚瑟现在需要这个。于是，最后画面亚瑟举着枪翩翩起舞。
有一场在厕所的戏，本来剧本里写的，亚瑟冲进厕所，关起门，藏起枪，用水清洗着妆容。杰昆和导演托德在第一次排练后，杰昆问为什么亚瑟要藏起枪，这样不符合逻辑。于是托德和杰昆在厕所里单独呆了一个多小时进行思考，外面250个剧组工作人员等着，最后托德拿来音乐家提早给来的电影配乐，放给杰昆听，杰昆随着音乐病态的扭起身体，于是整部电影里最经典的一段表演诞生了。
开场画面里，有一个特写镜头，亚瑟对着镜子练习笑容，这个镜头拍了很多遍，但其中一遍杰昆含泪的双眼中一滴眼泪流了下来，混着黑色妆色成了一滴黑色眼泪流了下来，寓意一下上升了一个等级，于是这一遍拍摄就被保留了下来。
但是这里我觉得并不是说这样的执导办法就一定好或者不好，这是一种执导风格而已，而这种执导风格的对立是那种要求演员必须要进门，坐下，喝杯水，然后放下，详细具体的要求演员按着自己对影片的理解严格执行的导演。其实这样的执导办法一样考验演员的演技，你需要执行导演对画面严苛的要求的同时一字不落的念完台词，还要保持自然，无表演痕迹的让观众接受你的演出。这个极端例子的导演可以为，韦斯.安德森 如 《布达佩斯大饭店》
地下室实景导演执导joker非常克制的使用了特效，大量的拍摄坚持使用实景拍摄，有很多景甚至并没有搭建，而是直接选择了与年代相仿的实景地直接进行拍摄，比如开场的化妆室就是在布鲁克林区的一处真实的地下室，窗外也是地下室的真实外景。而非好莱坞常见的工业化手法，搭景，窗外绿幕的方式。
拍摄的标题再比如，我们看到的片头joker，剧组手工制作了一个joker的标题，然后用摄像机进行拍摄透底，再合成到成片里，包括影片中其他标题也是同样的做法。导演说这样做事为了尽量让所有元素充满手工质感使画面尽量还原片子所在的80年代。
坚持试镜导演托德菲尔普斯在在选择男主的时候很早就确定了男主的表演者归属，他直接打电话给杰昆告诉他他得到了这个角色，但杰昆仍旧执意进行一次试镜，他要表演joker的笑给导演托德看，证明导演的选择是对的。于是在托德的办公室杰昆用自己体会的joker 笑征服了在场所有人。
放松的执导方式导演托德在创作电影时认为和杰昆是一种合作关系，而不是传统的导演执导演员的从属关系，所以他们都给对方很多的创作空间
绿色染发液倾泻杰昆在染绿自己头发的那场戏，本来拍摄画面里的头发没有达到预期中非常绿的震撼效果，于是化妆师索性递给他两小瓶绿色颜料直接倒在了他的头上，结果绿色液体渗出趁在惨白色的面容上非常明显，而且液体所代表的寓意也明显好于之前仅仅只是绿头发的设计。
举枪之舞杰昆裸露上体在房间里跳舞的那场戏，跳了一次后，他觉得手里很空缺个什么，于是道具递给他一把枪说，亚瑟现在需要这个。于是，最后画面亚瑟举着枪翩翩起舞。
厕所的舞蹈
有一场在厕所的戏，本来剧本里写的，亚瑟冲进厕所，关起门，藏起枪，用水清洗着妆容。杰昆和导演托德在第一次排练后，杰昆问为什么亚瑟要藏起枪，这样不符合逻辑。于是托德和杰昆在厕所里单独呆了一个多小时进行思考，外面250个剧组工作人员等着，最后托德拿来音乐家提早给来的电影配乐，放给杰昆听，杰昆随着音乐病态的扭起身体，于是整部电影里最经典的一段表演诞生了。
一滴眼泪
开场画面里，有一个特写镜头，亚瑟对着镜子练习笑容，这个镜头拍了很多遍，但其中一遍杰昆含泪的双眼中一滴眼泪流了下来，混着黑色妆色成了一滴黑色眼泪流了下来，寓意一下上升了一个等级，于是这一遍拍摄就被保留了下来。
导演托德在评价杰昆的时候也说，他是一个需要自由度，需要合作，共同创作的演员，你无法执导杰昆表演像其它演员一样比如进门，坐下，喝杯水。
这样随意和自由的导演，突然让我想起来另一个类似的导演----王家卫
个人想法：
但是这里我觉得并不是说这样的执导办法就一定好或者不好，这是一种执导风格而已，而这种执导风格的对立是那种要求演员必须要进门，坐下，喝杯水，然后放下，详细具体的要求演员按着自己对影片的理解严格执行的导演。其实这样的执导办法一样考验演员的演技，你需要执行导演对画面严苛的要求的同时一字不落的念完台词，还要保持自然，无表演痕迹的让观众接受你的演出。这个极端例子的导演可以为，韦斯.安德森 如 《布达佩斯大饭店》
同时这两种风格的导演也可以同时回答知乎曾经热议的另一个问题
拍摄电影一定要有分镜吗?
所以，导演要不要分镜进行拍摄有一个原因就是导演的执导风格，也许导演就需要和主演在现场进行脱稿再创作，这时候他们甚至会篡改一些剧本，那就更别说对剧本进行画面解读的分镜了。而另一侧类似维斯.安德森风格的导演的答案是一定要分镜，他对画面构图，色彩，运镜都有严苛要求，那么他就需要在前期各个部门严格执行，极端到了演员的表演，所以，整个团队做到无缝配合的基石就是严格规划过的分镜。
我又想到知乎曾经热议的另一个问题。
哪些镜头是演员失误或出现意外成就的经典之作?
电影joker 因为导演对演员和整个剧组的放松状态使整个剧组参与到影片的创作当中。每个镜头在导演对框架的整体把控下其实有非常多的随机性，包括不限于上文提到的那仅有的一滴眼泪，倒在亚瑟头上的染发液。以及灵机一动的舞蹈，等等。所以只要最后采用了，我们其实已经不能认为他是失误或者意外了，他就成了创作时的灵光一现，只是我们抓住了，而导演执导时给与的宽容度是产生这种灵光一现的意外的数量的最终原因。
最后
有很多人提到了一个细节，亚瑟被人打倒在地时，胸口的花流出了水。我们如果有机会再看到影片，可以看到，亚瑟被人打翻在地时开始的时候想先去够地上的牌子，但是苦于没有力气翻身，接着他出于对自己现状的调侃，或者为了表现自己即使身处绝境时不忘自己joker的身份，当然，怎么解读都可以，最后注意，他是自己伸手到腰下按下了喷水开关，但是花里的流水并没有像想象中喷射，而是我们看到的悲惨的流淌。
《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得3
电影《小丑》以同名DC漫画角色为基础，由华纳兄弟影业公司发行，计划于202_年10月4日上映。本片的故事将独立于DCEU之外，故事背景设置在20世纪80年代，讲述了一位生活陷入困境的脱口秀喜剧演员渐渐走向精神的崩溃，在哥谭市开始了疯狂的犯罪生涯，最终成为了蝙蝠侠的宿敌“小丑”的故事。本片由《宿醉》的导演托德菲利普斯执导，他与编剧斯科特西尔弗一起撰写了编剧。杰昆菲尼克斯本片中饰演主人公“小丑”，其他的主演包括罗伯特德尼罗、莎姬贝兹、马克马龙等。
《小丑》在威尼斯拿奖之后声势一时无两，看过的人都不抑制自己的赞美之词，没看过的人都在翘首以盼。尤其中国内地的影迷，足足等了近3个月才等到《小丑》现真身。毫不夸张地说，能看到《小丑》的那一刻，大家的心情比过年还要激动。而它的观感也的确值得起这份期待，可以说任何一个生活在当下社会环境中的人，都能在这部电影里找寻到自己精神状态的痕迹。
杰昆·菲尼克斯饰演的小丑生活在这样的城市里，他不仅是社会的边缘人，还患有神经系统的疾病，与其说这是他的病症，不如说这是“城市病”。
阶级完全固化，精英阶层掌握了城市运行的所有话语权，底层人没有任何上升的通道，拼尽所有也要面临生活随时有可能崩塌的风险。而幻想，成为了这一阶层人唯一的快乐获取来源。但幻想之后，紧接着的就是臆想。
小丑的破与立都建立在这份“臆想”之上，臆想自己是喜剧之王、臆想自己是托马斯·韦恩的儿子、臆想自己有一段甜美的恋爱关系。
这是小丑努力自愈的途径，但现实生活堵死了他所有的途径。
被偶像嘲笑、被精神上的父亲殴打、被喜欢的女人驱逐，他的孤独感到达了顶峰，而他的解决办法是把孤独演化成为恐惧，传播给每一个人，以达到自己不孤独的目的。
这份恐惧不仅仅表现在电影里，电影里小丑在极端混乱的社会环境中被抽象成了精神符号，给人以警示;在现实生活里，哪怕有一刻你也体会到了小丑式的孤独，那么你也该接收到了恐惧的讯息。
《小丑》的成功在于它是完全在用情感相通来压制观众，它把我们生活中的沮丧时刻无限放大，再用这份放大后的力量反攻观众本身。
多残忍，它就是要留你一人独自痛苦。
有过那么些虚妄的时刻，但也都是幻象而已。
在车站怒杀3人之后，小丑敲开了女邻居的门疯狂地吻向她，性和暴力密不可分，他在杀人之后建立起来的影像是虚假的，唯有快感是真实的。
电影里几次出现耀眼的阳光，都是在小丑下决心换一种生活方式之后出现的。比如彻底和那份垃圾工作决裂后，比如杀掉母亲之后，再比如决意给哥谭市制造些混乱之后。写到此刻，我想起了我很喜欢的一位影评人对于《小丑》的至高赞许：
之前我也怀念希斯·莱杰，看完这一版，我就把他忘了。
小丑的孤独与特拉维斯更像，他们都是城市里的异类，都是个体怀疑体制的例证。
特拉维斯对着镜子演练刺杀总统的流程，不断重复着“你在和我说话吗?”;小丑亦对着电影自言自语，想要用同样出位的方式换得别人的注目与尊重。他们都信仰虚无，用拒绝权威、反抗道德来获得满足，无意义就是最大的意义。可以说杰昆·菲尼克斯的形象就是罗伯特·德尼罗形象的延续。
除了延续之外，还有一层对抗在。
小丑在直播节目里枪杀了喜剧明星莫瑞，他的行为可以看作是《喜剧之王》中鲁帕这个人物的升级版，两人都坚信“宁做一夜之王，不做一世闷蛋”，都用最极端的形式让自己迅速达成了目标。
而一个比另一个更疯狂，完成这个迭代关系是付出了血的代价的。
残酷一点看，我们甚至可以把莫瑞当成是成名已久的鲁帕，他在上层阶级待得久了，就忘记了上位的艰辛。就像所有朝代的更迭一样，从有序走向无序，从下迈入到上，都是一个循环往复的过程。鲁帕对抗杰瑞，小丑对抗莫瑞，在不断冒犯的过程中电影达到了高潮，而有意思的是成功喜剧的精髓也恰好在于冒犯。
正如小丑在母亲病床前所说的一样：我曾经以为我的生活是一场悲剧，但是我现在知道了，我的生活应该是喜剧。
电影本身和喜剧本身在这个点上达到了某种奇妙的互文关系。
除了内核传达上的精妙之外，杰昆·菲尼克斯的表演堪称超神。
不论是形销骨立的身材还是令人五味杂陈的舞蹈，甚至是那阴郁朦胧的眼神，都和小丑这个形象的气质达到了高度的统一。也正是由于杰昆·菲尼克斯超乎水准的表演，才使得《小丑》一片的气质变得格外迷人，跟随着他极度克制、但却抑制不住的狂笑，每一个观众都会被疯狂与绝望所感染。
第二篇：小丑电影观后感
观影《小丑》，无不被“小丑”亚瑟佛莱克所遭遇的处境而感到难过，这个角色几乎承担剧中所有恶果留下的苦痛。电影一开始带出高谭市垃圾堆积的市容问题，社会经济萧条，贫富差距等面貌。小编整理了小丑电影观后感5篇，欢迎参考分享。
小丑电影观后感
我觉得这部片子的细节主要反映了枪支问题，虐童，对残疾人的冷漠，对弱势群体缺乏包容，网络时代被肆意的曝光，种族问题，青少年犯罪问题等等吧，其实我觉得枪支问题最巧妙。既反映了不控枪的初衷和好处，当社会对你没有保护时，可以反击(杀华尔街三人，最后起义)。也反映了，不控枪的危害，带进儿童中心，射杀脱口秀主持人。尤其是给小丑一把上了子弹的枪，他却不知道，反映的信息量太大了。但我觉得导演给出了自己的想法，不应该禁枪，主要问题是如何控枪。
这部片子的确大胆，因为在这里黑人几乎没有正面角色，开场欺负小丑这个白人的青少年全是黑人，真的很隐晦的反应了种族问题，白人虽然有种族歧视，但黑人利用所谓的民主保护，也在肆意的欺负白人。但仔细想一想整部片子好像都没有正面角色。
其实我觉得这部片子非常适合现在这个时代，这个信息量爆棚的网络时代，人和人之间缺乏了解和沟通，就急于给别人下结论(对应我们的人设，饭圈文化)。没人肯去了解小丑为什么人会大笑不止，为什么会把枪带进儿童医院，小丑的视频被传播到脱口秀，小丑为什么那么表现和呈现出来的画面完全不同。
总之，确实是一部优秀的作品，但我个人感觉没有三块广告牌好，但是菲尼克斯的演技真的无可挑剔，这部片子几乎是独角戏。
小丑电影观后感范文
Joker: 当你惹毛一个被社会遗弃，被当成垃圾，精神有毛病的边缘人会怎样?[104:52]
从影片一开始，被街边小渣渣欺负，当时Joker还只是一个社会底层为了生活养家糊口的普通的不能再普通的人，被人欺辱只能选择隐忍，他指向坚强的活下去。照顾她的年迈母亲，也只是为了活下去，但是！!
生活给与他的是什么?无端的飞来横祸，被任意一个人欺负，辱骂！!
影片的转折点就在列车上，被地位高于他们西装革履的年轻人肆意践踏他的尊严，最后又回到了帖子第三行的那句话[104:52]，他爆发了，体内的Joker爆发了！!
事情发生之后。他又像一个普通人那样，选择回避，不为别的只因为他想好好活下去。
但是事情的连锁反应和生活又给了他一记沉重的打击！!
Joker的诞生不是他个人意愿，而是生活坏境逼着他成为Joker。
在我看来，Joker也许是人内心阴暗处或是软弱处的一个底线崩塌爆发而诞生出来的一种极端思想。
每个人心中何尝没有过这种思想呢?也许和影片中的一样。也许富人的一些思想，穷人永远体会不到，同样的反之穷人的思想富人也不削去过多了解。
最后个人总结体会：人要懂得互相尊重，想得到他人尊重先要尊重他人。任何时候不要以高姿态去欺负比自己弱小的事物。有些动物都不会这样，何况是人，也不要忘记自己是人，人就该做人应该做的事情。狗急了还跳墙咬人呢!何况是人!圣人和凡人只是一念之差。但是这一念可能需要一生的时间去领悟!不要被人非圣贤孰能无过误导了这TND就不是圣人说的话，而是犯错的人用来搪塞的接口罢了。
看完之后。很荣幸能和大家分享我的个人观后感!(希望我的分享不会影响没看过该影片的朋友!如果有那就请善待键盘。)最后补充一句，每个人的生活环境，成长环境不一样。看待任何事物的角度深度不一样得到的结果也不一样。没有客观的对与错。只有主观的对与错。不要试图让他人改变自我，可以尝试让他人认清自我!
小丑电影观后感体会
本片的男主角杰昆•菲尼克斯无疑是整部电影的第一高光，在我看完之后仍然为他的表演默泪，尤其是在他由内而外地发生转变的那段表演。这部电影最好的地方在于，它让人们发现，没有这种阴暗经历或腹黑心理的人不会发现他们身边处处潜藏着像男主一样的“小丑”。
在片中男主希望成为一名脱口秀演员，但现实中的他却是小丑，无论是在工作，还是在社会，他都无法摆脱掉他人继续用“小丑”的眼光看待他，只因他患了一种笑病，电影里贯穿着对男主角的嘲笑与忽视，当他在公交车上大笑不止，他还可以递张名片告诉他人，但更多的时候，他面临的，是不解，是恼羞成怒，是重锤暴打，而影片中看似关心他的心理师，也只是在表面上询问他，却从未真正地倾听过他的声音，而女邻居的支持，到最后也只是他内心一厢情愿的幻想。没有人真正关心他，也许正是因为没有人认真地听他说话，他才如此希望成为默里，成为笑话大师，他所希望的其实是被人倾听，被人尊重。
然而当他的偶像默里也连同其他人那样嘲笑他时，他心中的最后一根稻草也没有了，他开始变得偏激，他把头发染成小丑的绿色，用血描画小丑的唇彩，在台阶上起舞，甚至用枪将曾经嘲笑他的人一个个地杀掉，包括他的父母，但同时，在他可怕的转变之下，我们不但没有讨厌他，相反地，我们同情他，因他的扭曲都是被那个冷血的社会所逼的，在他爬上车站立的一瞬间，所有人为他喝彩，虽然他没有成为受欢迎的脱口秀明星，但他已经成为了“社会小丑”的代表和领袖。
这部电影让我们看清社会中潜在的某些死角，它让我们直接感受到一个孤独的灵魂是什么样子的，也让我们学会认真倾听他人的声音。
小丑电影观后感心得
看完《小丑》电影，回想“joker”亚瑟在一开场面对心理师的治疗说着，“是我想太多，还是这个世界变得太疯狂?”这句话，是从一个社会底层边缘人说出自己的生存感受?还是亚瑟精神疾病负面念头造成的偏颇之言?《小丑》是改编自DC漫画的超级反派“小丑”，但剧中的故事，并非我们熟悉在《蝙蝠侠》里那个一登场，我们就已知的大恶棍。
这个不一样的“小丑”故事，是一个穷人亚瑟为何会变成反社会的恶人，再变成我们已知的高谭市无恶不作的“犯罪王子”。DC这次开了很大的空间给导演陶德菲利普斯去发挥，加上瓦昆菲尼克斯的精彩演出，《小丑》电影有着电影艺术与商业价值的呈现。
观影《小丑》，无不被“小丑”亚瑟佛莱克所遭遇的处境而感到难过，这个角色几乎承担剧中所有恶果留下的苦痛。电影一开始带出高谭市垃圾堆积的市容问题，社会经济萧条，贫富差距等面貌。亚瑟生活在底层，与母亲(法兰西丝康诺饰演)相依为伴。从小母亲就昵称他“快乐”，他也立志自己能为世界带来欢乐，所以梦想自己成为一名带来欢笑的脱口秀喜剧演员。
这样一个看似温和无害的人，怎会变成一个丧心病狂的杀人魔?他每天辛勤地出来讨生活，手拿着商店广告广告牌，跳着小丑舞，结果有天一群年轻人恶意抢走他的广告牌，他死命地追，却因小丑装扮及大头鞋无法跑快，之后又被这群年轻人暴打一顿，砸了他的广告牌，然而街头没有人跳出来帮他。
回到公司，亚瑟被店家要求缴回广告广告牌，否则要被扣薪，同事蓝道(格伦弗莱舍尔饰演)送他一把枪，希望他被欺负时能自保，看似关心他，却是设局害他。害他在儿童医院掉枪，丢了这份小丑表演工作。
亚瑟一心渴望自己的表演受到重视，有天成名能让母亲过好日子，但他无法控制大笑的疾病，使他在努力表演时，无法将真正的情绪和表情完整表达，于是仅管想更多的梗，脱口秀的表演自然无法得心应手。
他不时大笑的毛病，使他遭到排挤，亚瑟愈来愈相信自己的人生是场悲剧，甚至是被遗弃的。一日在地铁，三个上流社会的金融人士，在车厢调戏一名女乘客，小丑原想替女乘客解危，但他笑得怪病，激起这三名男子痛打他，出于自卫，他开枪射杀了一名男子，担心被告发，接连把其他两名也杀害了。
首次杀人的亚瑟，害怕得不知所措，躲到厕所，在阴暗的角落中，他慢慢沉静下来，脑子里也突然有了音乐，慢慢自在独舞，他想自己应该就是要成为小丑，让人生变成喜剧的狂念逐渐涌上。
回到家后，看了新闻才知那是韦恩企业的员工，而汤玛士韦恩(布雷特库伦饰演)这位母亲口中的大好人，母亲一直写信找他，亚瑟忍不住好奇偷看了母亲信中的内容，原来自己是汤玛士韦恩与母亲的私生子。
汤玛士韦恩是亿万富翁，打算竞选高谭市市长，痛批员工被杀害的凶手，但没想到城市有另一群人开始集结，甚至带着小丑面具，支持那个被摄像头捕捉的嫌疑犯。亚瑟内心似乎受到了鼓舞，因为那个人就是他。
当他混进汤玛士韦恩的上流慈善晚会，亲口想得到汤玛士韦恩的认亲，没想到汤玛士韦恩说他母亲是精神病患，有妄想症，而他也非他母亲所生，是被收养的小孩。亚瑟不信，跑到精神病院抢了母亲过往的病历，看到了真相，亚瑟知道自己无法控制笑的原因是小时被母亲的同居人虐待，殴打到头部受损的影响。
从那一刻起，亚瑟已不想再当亚瑟了，他已分不清自己的人生什么时候是真实，什么时候是幻觉，就像他一直以为和邻居的单亲妈妈(萨琪毕兹饰演)热恋。他想当“joker”小丑，因为当小丑可以受到一群人的掌声，也可以做他随心所欲的事，进行对他不公的报复。于是他接连杀了自己的养母和同事蓝道。
当亚瑟到电视台上莫瑞(劳勃狄尼洛饰演)的节目，他已是真正的“小丑”了，心中再也没有那个还带着一丝善意的亚瑟，因为他的恨和精神的错乱，使他合理化自己偏激的暴行，当他与莫瑞争辩时，突然拔枪杀了莫瑞，那一幕很令人震惊。
导演陶德菲利普斯为“小丑”写的起源故事，想告诉我们，人的恶不是天生而来，只是生活中的事物，让他们放弃原本人性的信仰和价值。当亚瑟激动地告诉莫瑞，“在社会底层生活的人，被当成垃圾会有什么结果?”这是一种长期积压在心中，遭到歧视的愤怒指控。
我们或许会同情剧中亚瑟所遭遇的不平与被恶意地霸凌，但如果今天真有一个像亚瑟的人，在我们的面前发笑，我们真能理解他笑声背后，想表达的真正情绪和想法吗?是“joker”病态，还是我们的这个世界，已变得太疯狂?甚至疏离了，有了两种不同世界的分隔，这是《小丑》电影带给观众的省思。
《小丑》电影好看，许多环节也处理相当理想，导演拍摄镜头紧紧捉住演员的表情，善用歌曲代表亚瑟每一时刻的心境，像《Smile》、《That’s Life》和《Send In The Clowns》，此外冰岛女音乐家希尔杜的配乐，更传达了亚瑟内心的冲击。
小丑电影观后感感悟
这是一部很疯狂的电影，收尾一不小心或外面一些人理解错误，把电影想表达误会，而造成什么社会事件发生，这电影分分钟会变成禁片。当到现在为止大多人都是理智去理读这电影。电影所是达的不是无目的纯粹的暴力，而是把现在社会最真实的样貌呈现给观众看。
社会里如果那种所为的正常人能多一点点尊重，就不会有像电影(寄生虫)和(小丑)的悲剧发生了。小丑他明显不是那种天生杀人狂，而是在社会中被斯压自我压抑后暴发的结果，他杀的的都是那种自大和出卖他和取笑他的的人，而对他有善和真诚的朱儒他不伤害。是这社会造就了小丑，如果这社会少点自私自恋多点重尊，就会少点像小丑一样的边缘人变成社会问题。当然除了那种天生暴途和分。
我的理解小丑的不能控制的笑不是有病。而是他潜意识里已知道了他小时的一切不幸，是他养母一直压抑着他的性格，慢慢的变成了和她一样有精神分列。但他看到社会对他种歧视和欺压等各种人性暗黑面时，他里面的小丑就会大笑，和一直想假装融入这社会的阿特成对比。
他的笑有分3种，一个是强迫自己去适应人群的奇怪假笑。而那个不能控制的笑，是常在阿特的另一个人格一直被压抑的真实自己小丑。还有一个是最后在精神病院里真实发自内心的笑。
如果那种所为的正常人能多一点点尊重，就不会有像早前的电影寄生虫和小丑的悲剧发生了。小丑他明显不是那种天生杀人狂，而是在社会中被斯压自我压抑后暴暴发的结果，他杀的的都是那种自大和出卖他和取笑他的的人，而对他有善和真诚的朱儒他不伤害。
是这个社会造就了小丑，社会的冷漠和自私，只会看见人出丑来喜喜悦自我。小丑是把这点看得清楚了，看到社会结构和人性是如些的脆弱，再轻轻一推就能把恐惧和这结构摧毁。只要社会多点尊重少点冷漠多点关心少点自恋，社会就会少一个小丑。
电影进行到要结束时，小丑在街上受到暴力群众崇拜时心里很不敌服，如果这样结局此不是变成一部宣扬暴力的影片吗。但幸好结局是开放式的，结局是留在疯人院里。还有那一段杰昆和黑人医生的对话中，杰昆那几秒种的微笑，虽然只是一笑但内心却是充满着戏。这一笑很经典，可批美经典电影(惊魂记)里最后男主角诡异的笑。那一笑也把电影最后带到了一个开放式的结局，你可以解读这是他想出来的或这一切都是真的这答案留给观众自己解读，这也是好电影的模式，看完后能让我们启发到某种意义。
如小丑说的我一直以为我的人生是悲剧，但现在才发现原来是喜剧。我们不因该为了谁而活，也不应该被这社会牵着鼻子走，也不要过度压抑自己，如果过度压抑自己你看你的人生一定是悲剧。我们应该把里面的小丑释放出来，当然不是用爆力去破坏，而是把最真的自己释放出来，虽可能会被那些所为的正常人取笑或排挤，但我们活的比他们自在，但你活的自在时在这社会里总会有存在的意义的。
第三篇：电影小丑202_精彩影评
一个超级英雄的背后有多少的奇遇，一个Joker的背后就有多少的摧残和压迫。无尽的孤寂与彷徨，却无从发泄更无人表达。小编整理了电影小丑202_精彩影评范文5篇，欢迎参考分享。
电影小丑202_感悟
电影小丑(Joker)无疑是今年的爆款，豆瓣评分高达9.6分，这是一部凶猛、新鲜、压抑的作品，主人公是一个小丑，是一个给人带来欢乐的职业，梦想是做一个脱口秀的演员，但是现实是没有人欣赏他的才华，人们对他漠视，甚至对他陷害、毒打，但是他还是坚持笑，一种无法抑制的大笑来表达自己的痛苦。
终于所有情绪开始爆发，他开始以暴力来反抗一切，一个老实人、一个社会底层真正要爆发的时候，那力量是十分具有破坏性的，我觉得全片都是情绪的表达，开始是十分的抑制，后来是情绪的宣泄，就好像自己，就好像每个人白天上班时被老板骂了一百遍，我们也需要找个地方宣泄一下，而小丑就是这种情绪的极致表达。
成年人的世界的崩溃，是无声的，他试过了很多方法，他想一份工作，一份给人带来欢乐的工作，但统统失败了，他除了被嘲笑，被所谓的精英阶层所“摆布”，他们没有什么可失去的，没有什么东西再伤害他们，我看到过很多小人物的心酸，但是我没有看到的是小人物的崩溃，毕竟能在大街上行走的都是正常的人。
电影小丑202_观后感
「当层层堆叠的绝望，构成一把致命的枪」小丑观后感
从开头的笑声，就可以感受到一股沉重的氛围，那种笑到骨子里发毛的不知是喜还是悲的笑，让人有点坐立难安，然后全片由这个突兀的开场开始了。
主角亚瑟是个悲剧性的人物，但更加深悲惨感受的是他是个努力的人，如果他成天混吃等死，那他的不幸或许不会得到那么多观众的同情，他很认真的做着自己的行业，他很孝顺自己的老母亲，他对陌生的孩子很友善，但这一切的善良，并没有替他换来一些幸福，他被混混抢走牌子，他的母亲虐待他，他被当成骚扰儿童的变态路人，他的好并没有换来什么，只有落寞和绝望。
而影片中最讽刺的一点是，他的职业是逗人发笑的小丑，但看完整部片子他的人生几乎没有什么值得笑的部分。
亚瑟曾经善良的内心随着被混混抢，被同事背叛，慢慢的瓦解了，在第一次枪杀地铁上的三个人后，他似乎觉醒了一块他未曾察觉的部分，从他刚开枪后的恐惧，到突然慢慢地跳起舞来，亚瑟开始转变，这把枪带给他某种力量，一种黑暗的力量，但此时他还没有完全的魔化，他还有一点原本的样子，但生活给了他最致命的一击，他深爱的母亲，那个叫他快乐的女人，那个他以为是全世界最爱他的人，原来是有精神病还冷眼旁观男友虐待他的狠心养母。
他的世界崩溃了，他终于知道他为什么老是莫名的发笑，悲惨的高压的挫折下，他老是发笑，原来不是病啊!是小时候受虐时的自我保护机制，养母要他笑，即使被虐也要笑，小小的亚瑟为了生存学会的笑，不是因为快乐，而是因为求生存。
他明白了这一切，于是在最深沉的绝望下，他彻底转变了，他杀了那个名为母亲的女人，他杀了背叛他的同事，他杀了那拿他影片取笑的主持人，悲惨的亚瑟彻底消失了，成了一个让万人恐惧又让街头拥戴的小丑。
最后，他快乐地站在群众中间接受欢呼，他在监狱里杀了人后快乐的逃窜，他已经是一个全新的他。
仔细想想，小丑其实不是入魔，虽然他变成社会上一个可怕的存在，一种黑暗的力量，但比起入魔，他更像是清醒了，他看透了人性的绝望，他看遍了人世间的冷暖，他看到自己不改变的话的未来是一样的黯淡无光和悲惨，所以清醒了，大彻大悟，他彻底的改变，从内而外的重生了，或许，他不是想不开，他是，想开了。
电影小丑202_观看心得
画面是我很喜欢这部片子的一个亮点。用了一定的滤镜，导致片子看起来很有80，90年代的味道。结合场景和服化道，完全给我们展现了一个类似于上世纪80年代混乱不堪的纽约城一样的Gotham城。喜欢看老电影的人对于这样的画面应该非常有感触吧。
人物表演。。那就真的没什么可说了。能把一个如此神经质的人表演的如此自然不做作的，像凤凰这样的演员，不敢说绝无仅有，但真的非常少见吧。相比之下，一美每次都让人觉得表演的很用力，但就是太用力。老实说，就算对这片子的题材不感兴趣，也应该看看这片子里凤凰的表演，真的太有感染力了。
问题方面，个人觉得那几次Arthur的幻想部分总是有点怪怪的。第一次幻想和节目主持人相遇的部分总有点过于简单，电视剧风格。而第二处和女友的那部分幻想又总觉得感觉有点唐突。说不上哪里不好，就是觉得有点怪。另外Arthur的几次神经质，尤其是杀了三个白领后在厕所的表演，虽然演技真的没话说，但总觉得这种反应有点莫名其妙。可能我是正常人吧，无法理解那个时候突然变得那么舒服的Arthur究竟是感觉到想到了什么。
怎么总结呢，我只能说，作为半个漫威粉，觉得今年如果唐尼真的被提名和凤凰一起角逐影帝的话，真的是侮辱了凤凰。
电影小丑202_体会
凤凰的表演真的是相当牛X的。
今天去看了小丑，先说个有意思的点，在澳洲悉尼看的，周五下午场没有周二下午场的我和我的祖国上座率高。
而对于这部片子，个人觉得，首先这不是一部超英电影这点估计大家都是知道的。但有意思的是，虽然故事中95%的内容和DC毫无关系，但在后半部分还是稍微和DC的背景做了一定的联系。这种联系个人觉得把握的恰到好处，既没有让人过多的把电影投射到DC超英的背景中，也还是能和原作至少有那么一丝的联系。换句话说，就是让这片子和原著保持了一个很不错的距离感。就故事本身来说，其实感觉是蛮老套的，几乎Arthur遇到的所有挫折个人觉得都比较老套吧。不管是地铁上遇到的那群西装笔挺人面兽心的白领，还是自己敬仰的主持人用嘲笑的口吻完全否定自己，怎么说呢，都很正常。另外，因为这座城市的政府消减公共开支，导致Arthur没有了药物，导致Arthur的病情不断恶化，最终反噬这座城市，这个套路貌似也不算多么新颖。但个人觉得好就好在，扎实。每一点都做的恰到好处不过不失。而片子大量的凤凰的独角戏，使得让人看完片子后有一种很深的孤立感。这种感觉可以说是整个故事的基调，而大量的独角戏的好处就是最大程度的让人感同身受。
而Arthur变成小丑的罪魁祸首，这部片子表述的非常明显，那就是上中下层都有份。开头的小孩抢广告板殴打Arthur，中间的中产白领在地铁里暴打Arthur，加上最后蝙蝠侠他爹在厕所揍了Arthur一拳，我们能看到，Arthur被Gotham城所有的人都揍过。换句话说，造成小丑的人，Gotham城每一个阶层每一个人都有份。而更有意思的是，一开始Arthur还是Arthur的时候，他在地铁被人打。但当Arthur变成小丑后，追他的警察反而被打，而他却平安无事。这就是讽刺吧。
另外，出离小丑来看看Gotham这座城市。从Arthur枪杀三个白领后市民的反应可以看出，上层人比如那个节目主持人，节目中坐在后排的观众们，比如蝙蝠侠他爹，都对这三个白领表现出了极大的同情。而反观底层，那些带着小丑面具集会闹事甚至最后发动**的人们则对于小丑的行为兴奋异常。虽然我们不知道Arthur幻想出来的那位女朋友是不是真的认为小丑的行为是正确的，但至少那个片段所表现出来的底层人们对于上流社会的憎恨是很深刻的。但如果我们再深入去看，上层根本不知道这三人的暴行而白目的去通情死者，而下层则对死人这件事表现得极度的残酷残忍，我觉得都很准确的表现出了当今社会的大问题。阶层的分化到了彼此仇视的地步。虽然我们大陆还没有这种问题，但我们的那座城市呢?再比如西方世界呢?法国的黄背心，底层上街游行，而高层们却完全感受不到底层的愤怒到底为何。当我看这部电影时，脱口秀节目上，Arthur每次说话，观众的感叹都让人觉得虚伪，而底层毫无底线的暴动则让人看到了无知者的无知和残忍。
电影小丑202_影评
一个超级英雄的背后有多少的奇遇，一个Joker的背后就有多少的摧残和压迫。无尽的孤寂与彷徨，却无从发泄更无人表达。他为梦想成为喜剧演员，似乎观众的欢笑是他唯一成就感的来源，他之前所做的一切，只是为了寻求这一丝的认同感。但生活并不像他梦想的那样是个喜剧，Arthur说：“我曾以为我是个悲剧，现在才发现他是个喜剧。”Arthur最终成为了Joker也似乎是上天给他开的一个大玩笑。与其说是Arthur变成了Joker，倒不如说Arthur释放了Joker，当他在第一次扣下扳机的时候，他就已经无法回头了，每一次的暴行，都让它褪去一层皮，更无拘无束，更加令人畏惧。杀人的武器是这把左轮手枪，但背后真正的原因，却是社会的黑暗与冷漠。当他在公车上想逗前排小孩笑的时候，小孩的母亲却是一句“别骚扰我的孩子”，女主在看到Arthur的小卡时不但没有试图关心她，而像看见了罪犯一样抱紧了自己的小孩。在经历了一系列悲剧后，列车上，当Arthur因症状放声大笑时，几个穿着西装的衣冠禽兽不由分说的就对Arthur拳打脚踢。Arthur此时完全感受到了社会的无情，他没有选择的只能拿出手枪杀，扣响了板机。当她杀死了自己的母亲和喜剧之王莫瑞之后，Arthur也随之死去了，取而代之出现在世人面前的是已经完成了蜕变，焕然一新的Joker。当他在被警方逮捕的途中，被小丑信徒截车救出，此时的Joker陷入了昏迷，在众人的呼唤中，他渐渐醒来，爬上车顶，手舞足蹈，用头上的血迹在脸上划出了一个笑脸，Joker正式诞生了。与此同时，在车祸对岸的戏院遍，布鲁斯韦恩父母也被小丑的信徒杀死了。一个一生都跟小丑是宿敌的超级英雄也就此诞生了。本片完。
一个疯狂的小丑背后一定也有个疯狂的时代。小丑的出现不是偶然，而是黑暗社会的必然产物，亚瑟只是其中的一个牺牲者，小丑令人畏惧也令人惋惜。这部电影没有华丽的特效，有的只是编剧的用心和演员精湛的演技。这部电影非常压抑，充斥着满满的负能量。不能说是从头到尾血花四溅，但每一次见血都恰到好处，也体现了小丑的每一次蜕变，当然也足够被定型为R级了。但也不用担心看了可以抑郁，或者说可能会让抑郁的人看着会有些安慰吧。
第四篇：DC最新电影《小丑》观后感__小丑精彩影评
《小丑》这部片子里无论是拍摄角度，色彩搭配，背景，配乐，都非常冷，因为这一切都恰恰在符合(小丑)这个角色。小编整理了DC最新电影《小丑》观后感__小丑精彩影评，欢迎参考分享。
电影《小丑》观后感
《小丑》讲述了一位在社会底层挣扎的喜剧演员逐渐扭曲变态成为疯狂凶残“小丑”的过程。
这部影片在豆瓣影片中和《教父》，《海上钢琴师》评分同为9点2。
看过预告片的一些人说无法形容这种震撼，有人看预告片就看了几十遍。
它在第76届威尼斯国际电影节上获得最佳影片金狮奖，上映两周为全球票房之冠。
但有批评者指责该片有美化和同情暴力，反社会之嫌，争议之大，让人在思考这部电影到底有什么吸引人之处?
还有人说没有传说的那么神，甚至以各种方式来反驳它的好。
影片里面有句话说：
这个世界什么好笑什么不好笑，都是你们来定义的。
一部电影好与不好，每个人评判的标准不同。
我认同从专业的角度来点评，但我以自己的感性与主观来评价，为什么有人就认为一定是不对的呢?
看过一网友这样的评论：
基因装上子弹，性格瞄准目标，环境扣下扳机!本电影三个方面都清楚交代了。
这部2小时2分钟的电影看下来，除了泪湿满衣外，我感悟最深的就是对人性的思考。
赞同那句：在雪崩之前，没有一片雪花是无辜的!
毫无疑问菲尼克斯的演技是毋庸质疑的，他为了拍这部影片减肥47斤，就是为了表现出营养不良的状态。
为了练习小丑的笑，疯狂笑到差点窒息。
但当大部分人在谈演技时，有多少人关心电影中那个小丑!那个小丑是这样的：
他，被人毫无理由地打骂，取笑，鄙视!
他，被自己母亲(养母)虐待，养母亲眼看他被养母男友绑起来殴打也置之不理!
他，被自己最信任的好友出卖!
他，被自己崇拜的偶像耻笑!
他，被自认为父亲的人拒绝和殴打!
他，严重受着精神疾病的困扰却得不到正确的帮助和治疗!
这些丝毫没有人在意，而所谓亲人，朋友，作为旁观者对这欺凌置若罔闻，痛和恨让他变成“小丑”。
在他眼中是世界变得越来越疯狂，而不是他自己。
他，最后杀了他的养母，所谓的好友，地铁里殴打他的三个人，还有自己最崇拜的人!
于法律而言，他触犯了法律，他必须被定罪，他的行为不可原谅。
于道德而言，模糊了正邪对立，他是情有可原，甚至思想和行为是可以被原谅的。
-THE SECOND-
有人说反社会倾向的落魄人都很崇拜小丑。
我是不太赞同这种特别主观的错误说法。
就我个人而言，我丝毫不崇拜他，更多的是深感：
上帝只负责关门，真正开窗的人，永远是自己。但周围的人却把这扇窗钉死了。
他不是一个反派。
他甚至不是一个疯子，他只是把痛展现给这个世界，而这痛只是以毁灭自己的方式。
他以为在绝望的废墟中找到星光，可那只不过是点燃心中怒火，并走向黑暗的光!
在他内心之处，善良一直未被泯灭，也曾想好好过生活。
他，努力过：
他认真工作，却被人暴打。
他有疾病，他按时吃药，按时去医生那里报道，保持微笑，随身携带“我有病，对不起打扰你们了”的卡片。
他在公交车上逗小朋友开心，却被认为骚扰。甚至他拿出自己证明有疾病的卡片，却还是无事无补。
他照顾有精神疾病的养母，却被她始终欺骗。
他信奉着偶像的逻辑，梦想是把欢笑带给世界，可这个世界不需要他的欢笑。
人们只在乎他在地铁上杀了三个人，没有人在乎这三个人在地铁上对一位妇女骚扰，而他此时狂笑症发作，那三个人转而过来谩骂，侮辱，打骂，他才拿出他朋友给他的那把枪。
他在杀死朋友(所谓的朋友给了他一把枪，让他随身带着。他去给小朋友演出时，枪不慎掉出。他朋友却在背后出卖他，他被老板解雇)，而谓的好看他时，丝毫没有关心之意，还在虚伪地说着假话。
但他却没有对另一个人下手。
那个人是一位侏儒症患者，也经常被人欺负。
小丑还是把心底里的善给了和他一样的人。
他在笔记本中写：“the worst part of having a mental illness is people expect you to behave as if you dont”
(精神疾病最糟糕的一点就是人们希望你表现得像没病一样)
这个世界真的是善有善报吗?对于有些人，不是。
-THE THIRD-
希斯莱杰
有人一直认为无人可超希斯莱杰，特别是在他在离世后。
虽然两者不能比较，希斯莱杰在我心中也是无人可替代，但我想此小丑也是在向希斯莱杰致敬。
有人说看完这部电影，除了神作和伟大外，想不出其它词了。
也有人说，没有那么神，就是一部精神病患者被世界抛弃，阴暗的，揭示真实人性的电影。
中国影片《药神》为什么能被称为好片，因为它表现了人性的善，同时也揭发了人性的恶。
《小丑》也是如此。只不过在这部影片中想表现的恶大于想表现的善。
还有一句话让我印象深刻的是：
我希望我的死比活着更有价值。
多么绝望的文字，让我心痛到极点的文字。突然想中岛美嘉一首歌《曾经我也想一了百了》!
人生不易，有多少人被精神的病痛折磨，人们不去关心，而是扒开伤口注入盐。
不问原因，而是将之隔离，用谩骂，用耻笑，用鄙视，让之更加疯狂。
有时甚至连美也要摧毁。
比如《西西里的美丽传说》，就因为女主长得漂亮，影片中的一些人对她万般鄙视与折磨。
悲剧是什么，鲁迅说：
悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。
文中的小丑笑着说：
我以为我的人生是一场悲剧，到头来是一场喜剧!
那些宫庭剧中女主角的黑化，也是一个例子。
在那个世界，有些人就想安安静静地过完此生，可是别人不这么想。
她认为你存在就是一种威胁，就必须要置你于死地。
不妥协的唯一道路就是抗争。
那些自己认为绝不会做的恶事，此时成了抚慰精神创伤的最佳药。
谁才是生活中躲在面具后面的人
在你成功时，一些人关注你的成功外，可还有一些人是否定你的成功。
总认为你之所以成功，是因为有靠山，用巴结用卑劣的手段让自己往上爬。
他们没看到你的努力，就连你吃过的那些苦，他们也丝毫没有同情。
如果你认为这仅仅是一部阴暗，压抑，反抗命运和社会的电影，那你还是没有看到它真正想表达的。
影片中他所认为的那个心理社工，去母亲曾经待过的精神医院，那个他喜欢的女孩去看他的秀，和在医院陪伴她，被崇拜的夸赞，都可能是他自己的幻想。
这让我想到本我和物我上来，就如读今年诺贝尔文学奖的候选人残雪老师的作品。
现实与梦境之中，到底我是我，他是他，还是我不是我，他不是他?!
也如电影中小丑所说的：也许这才是真正的我，也许我本来就是这样。
如果非得说为什么我对这部电影情有独钟，我只能说每个人并非天生就是邪恶之人，他曾经是一个跟我们一样的人，一个孤独无助、走投无路的善良人。
那些让他遍体鳞伤的人，才让他变得铁石心肠。
拿真心和善良对待他人，得到的却是拒绝和怀疑。
理想被人践踏后的绝望和失望。
这和现实是多么的吻合。
就是在此时，有多少人还是只为了否定我而否定这篇文章，甚至连影片都没有观看，就先说不好，只因为我说了好。
可笑吗?一点不可笑，这就是所谓人性。
你认为我在写一篇发泄之文?谴责之文?我只想说木心先生的话是对的，读者是会找作者的，是我的读者，一定会找到我，懂我。
而且千万不要小瞧我真正的读者，他们比我更加明白我写的。
电影结束，在流下最后一滴泪中，我听到了小丑的笑......注：不建议所谓性格开朗，生活幸福感高的人观看。
一是有可能你们不能真正感同身受，反而会成为促成别人成为“小丑”的人。二是“这个世界什么好笑什么不好笑，都是你们来定义的。
三是像youtube大聪看电影中所说：什么是推崇的价值观或意识形态，如果《小丑》用极其负面的价值观挑战现今社会，那么文明社会该有多脆弱。
我是为那些不被理解，那些健康有问题身边的人不去关心反而去践踏的，为那些生活中被鄙视被无端欺负的，为那些内心真正善良任可先毁灭自己也不伤害无辜的人的，为那些生活在边缘的，为那些不是小丑却被人当为小丑的人......而写，而呐喊!
而我知道这呐喊又起不到什么作用!就把这呐喊都放进文字中吧。
电影《小丑》观后感体会
《小丑》这部片子里无论是拍摄角度，色彩搭配，背景，配乐，都非常冷，因为这一切都恰恰在符合(小丑)这个角色。
这一切都像是在简单化嘲讽当今社会，正如小丑的那句台词：好的 坏的 好笑或者不好笑，不都是由你们来定义的吗?
这部片子从头到尾都很压抑，尺度很大，我总能看着看着就在不知觉间长舒一口气，从电影开场，影院前前后后就不停传来叹息声，即使它不忘制造笑点，也没有人笑得出来。(心理承受力不好的人非常不推荐看这部电影！!)
他在公交车上想要逗笑一个小男孩，小男孩笑了 而小男孩的妈妈只是冷眼相待 十分无情的对他讲了一句：不要骚扰我的孩子。
他因为颠笑症接受心理治疗 医生说他脑袋受过重创 他要吃很多很多药 走路时都像被两颗沉重的铅球拉扯着，他细心照顾着有着痴呆症并相依为命的母亲，在他癫笑症发作时，没有人心疼他，因为根本无人在意，人们隔离他 唾弃他，他一心只想给人们带去欢乐，他每次扮演小丑化妆时都会用双手撕开自己的嘴，对着镜子告诉自己 要笑，他曾努力想要融入这个社会。
直到在他得知自己被领养被养母继夫虐待 欺骗 造成脑部重伤，被势力的老板开除，被无情的路人嘲笑，被自己唯一的朋友背叛时，内心里的小丑早已一点一滴的慢慢吞噬他，但非这个社会曾经对他有一点点的温暖 一点点诚实 他就不会被吞噬的体无完肤。
在经历一系列糟糕的事情以后 坐在地铁里颠笑症发作被三个金融男虐戏殴打…他再也抑制不住了…从枪杀三个金融男开始，他杀了楼道里暗恋的女人，弑母，杀了自己唯一的朋友，放走了那个跟他一样被这个社会欺凌的侏儒症小丑同事，然后被警察追击，在直播节目上杀了那个他曾经视为偶像 视为生活里唯一希望却当着全国观众面前嘲笑他表演的人 最后他杀了那名根本不在意他病情的心理医生。
还有什么是他不敢的呢?
电影《小丑》观后感心得
今天去电影院看了joker，故事开头男主在路上扮小丑打广告，被几个路边的流氓欺负，被流氓砸掉了手中的广告牌。老板知道后要扣他工钱。他的同事给了他一把枪护身，但是他在给医院的小朋友扮小丑时，不小心把枪给掉地上吓坏了周围的人。结果他丢掉了工作，而他的同事也对他落井下石。回家的地铁上，他因为自身的疾病不可控的狂笑，被三个华尔街的精英按在地上打。他最后掏出了枪杀了那三个华尔街的年轻人。他回到公寓立刻去见了隔壁那个令他朝思暮想的单亲妈妈，他还和她一块在医院里守候在他病重的母亲身边，他后来去见了布鲁斯家找韦恩的父亲因为小丑认为他的母亲当年在布鲁斯家做女仆时与韦恩的父亲有染，所以当年遗弃他们母子的父亲是布鲁斯韦恩的父亲，但是当小丑终于在剧场见到了这个人之后，这个人却说他的母亲有幻想症，这一切都不是真的。后来小丑去医院调出母亲的档案，他发现母亲的确有严重的精神疾病并且他是被母亲抚养的弃婴。当他回到隔壁公寓的那个单亲妈妈家时，他发现对方要求他立刻出去，原来之前的一切都只是小丑的幻想。而小丑此时回到家准备去电视台报复嘲笑他喜剧的电视主持人。此时对他落井下石的同事来他家看他被他用剪刀灭口。当他走上电视舞台后他举枪击杀了电视主持人，后来他被警方逮捕。但是沿途戴着小丑面罩的一群抗议者开车拦下来警车并救出了他。因为他们都是被社会边缘化的人物。此时小丑自顾自地又表演起了小丑的舞步。就像小丑日记中所记载的那样他已经受够了社会精英阶级对社会价值观的把控，他想要摆脱社会强加给他的价值观，社会对他的无视和恶意，此时的他只想抒发他内心畸形的价值观找回真正的自己。
第五篇：《小丑》观后感_小丑精彩影评
一个疯狂的小丑背后一定也有个疯狂的时代。小丑的出现不是偶然，而是黑暗社会的必然产物，亚瑟只是其中的一个牺牲者，小丑令人畏惧也令人惋惜。小编整理了《小丑》观后感范文_小丑精彩影评，欢迎参考分享。
《小丑》观后感范文
《小丑》可惜的地方在于把一个本可以提现更多戏剧性和哲学观点的角色放置在一个普通的故事里的。
“在事业，爱情，家庭方面受尽委屈最终杀人”是一个可以发生在任何一个具有反社会人格的角色身上。谁都知道你要变坏，谁都知道你会杀人，但变坏后角色的“行为和达到目标的策略”是提现这个角色高度的方式。让受苦些情节成为电影的全部使得小丑没有发挥出他和这些普通反派角色的最大区别:小丑是一个具有智慧，拥有独特黑暗哲学的反派。电影前半段写受的委屈看着实在是困，这种在电影历史讲过无数遍情节可以缩短一大半时间。
在他说出:In my entire life, I never know I ever existed.But now I do, people are noticing.他察觉到了人群因自己杀人而产生的反馈，这句话的戏剧作用是角色自我观念与之前发生变化，产生一个realization并应该由这个新的想法衍生出新的行动。这个时候就是写角色开始发生转变和具有主观能动性的时机。可以开始写的是小丑主动利用人群的易煽动性和自己出名的机会来完成自己对城市冷血的报复。可失败的地方是编剧接着让他受苦，而且这些苦对大多数人无关痛痒不具有共鸣。这样的写法就失去了小丑和其他普通“神经病”的本质差别和原本属于小丑这个角色的戏剧性。
全片也没有什么精彩的对手戏来提现小丑独具一格的个人哲学和世界观。没有看出他和普通人有什么不一样。没有看到只有他有的智慧，狡猾和哲学。
小丑好看吗? 好看
剧本完整吗? 完整
有什么更多的吗? 没了
那这样的一个角色，除了悲惨/犯罪之外可以讲的特别多。就像同样是犯罪片，你可以讲一个彻头彻尾破案的电影，好看吗?当然会很好看。但之所以让《杀人回忆》成为《杀人回忆》不是仅仅一个华城连环****案，而是故事中除了追查凶手之外一直在讲述的“真相的主观性”。
另外，结尾实在多余，这种明知结果的开放性结尾实在是故弄玄虚。所以觉得很可惜，不是说拍砸了，而是，说小丑能更有的讲，更有私货，但没讲
《小丑》观后感范文二
他说自己就像一条追逐汽车的狗，他知道就算追上，也不能把那辆车怎么样，但他就是要找点事情做而已。
他不屑与那些眼里只有钱的低级黑帮为伍，他沉迷的是研究精神层面的恶，他的每一次犯罪都像一次社会实验，都是在挖掘人性中最深处的东西，他最喜欢的手法就是出选择题，比如让蝙蝠侠选择救爱人还是救朋友，比如装满炸弹两船人互持引爆器，这其中都含有很深层次的东西。
小丑和蝙蝠侠的关系更像是一体双生，互相成就，就如同一枚硬币有正反两面。
正如小丑对蝙蝠侠说:“没有你我可怎么活?你的存在让我觉得人生完整。”
小丑之所以能有这么多粉丝，那是因为他代表的其实就是人性。
人是复杂的动物，现代社会的秩序下，被压抑的是人类的本性，所以游戏，小说，影视作品都应该被赞美，因为你可以在其中释放自己。
失去人性，失去很多，失去兽性，失去一切。
谁不想随心所欲呢?
“Why so serious?”
《小丑》观后感范文三
一个超级英雄的背后有多少的奇遇，一个Joker的背后就有多少的摧残和压迫。无尽的孤寂与彷徨，却无从发泄更无人表达。他为梦想成为喜剧演员，似乎观众的欢笑是他唯一成就感的来源，他之前所做的一切，只是为了寻求这一丝的认同感。但生活并不像他梦想的那样是个喜剧，Arthur说：“我曾以为我是个悲剧，现在才发现他是个喜剧。”Arthur最终成为了Joker也似乎是上天给他开的一个大玩笑。与其说是Arthur变成了Joker，倒不如说Arthur释放了Joker，当他在第一次扣下扳机的时候，他就已经无法回头了，每一次的暴行，都让它褪去一层皮，更无拘无束，更加令人畏惧。杀人的武器是这把左轮手枪，但背后真正的原因，却是社会的黑暗与冷漠。当他在公车上想逗前排小孩笑的时候，小孩的母亲却是一句“别骚扰我的孩子”，女主在看到Arthur的小卡时不但没有试图关心她，而像看见了罪犯一样抱紧了自己的小孩。在经历了一系列悲剧后，列车上，当Arthur因症状放声大笑时，几个穿着西装的衣冠禽兽不由分说的就对Arthur拳打脚踢。Arthur此时完全感受到了社会的无情，他没有选择的只能拿出手枪杀，扣响了板机。当她杀死了自己的母亲和喜剧之王莫瑞之后，Arthur也随之死去了，取而代之出现在世人面前的是已经完成了蜕变，焕然一新的Joker。当他在被警方逮捕的途中，被小丑信徒截车救出，此时的Joker陷入了昏迷，在众人的呼唤中，他渐渐醒来，爬上车顶，手舞足蹈，用头上的血迹在脸上划出了一个笑脸，Joker正式诞生了。与此同时，在车祸对岸的戏院遍，布鲁斯韦恩父母也被小丑的信徒杀死了。一个一生都跟小丑是宿敌的超级英雄也就此诞生了。本片完。
一个疯狂的小丑背后一定也有个疯狂的时代。小丑的出现不是偶然，而是黑暗社会的必然产物，亚瑟只是其中的一个牺牲者，小丑令人畏惧也令人惋惜。这部电影没有华丽的特效，有的只是编剧的用心和演员精湛的演技。这部电影非常压抑，充斥着满满的负能量。不能说是从头到尾血花四溅，但每一次见血都恰到好处，也体现了小丑的每一次蜕变，当然也足够被定型为R级了。但也不用担心看了可以抑郁，或者说可能会让抑郁的人看着会有些安慰吧。
《小丑》观后感范文四
这是一部很疯狂的电影，收尾一不小心或外面一些人理解错误，把电影想表达误会，而造成什么社会事件发生，这电影分分钟会变成禁片。当到现在为止大多人都是理智去理读这电影。电影所是达的不是无目的纯粹的暴力，而是把现在社会最真实的样貌呈现给观众看。
社会里如果那种所为的正常人能多一点点尊重，就不会有像电影(寄生虫)和(小丑)的悲剧发生了。小丑他明显不是那种天生杀人狂，而是在社会中被斯压自我压抑后暴发的结果，他杀的的都是那种自大和出卖他和取笑他的的人，而对他有善和真诚的朱儒他不伤害。是这社会造就了小丑，如果这社会少点自私自恋多点重尊，就会少点像小丑一样的边缘人变成社会问题。当然除了那种天生暴途和分。
我的理解小丑的不能控制的笑不是有病。而是他潜意识里已知道了他小时的一切不幸，是他养母一直压抑着他的性格，慢慢的变成了和她一样有精神分列。但他看到社会对他种歧视和欺压等各种人性暗黑面时，他里面的小丑就会大笑，和一直想假装融入这社会的阿特成对比。
他的笑有分3种，一个是强迫自己去适应人群的奇怪假笑。而那个不能控制的笑，是常在阿特的另一个人格一直被压抑的真实自己小丑。还有一个是最后在精神病院里真实发自内心的笑。
如果那种所为的正常人能多一点点尊重，就不会有像早前的电影寄生虫和小丑的悲剧发生了。小丑他明显不是那种天生杀人狂，而是在社会中被斯压自我压抑后暴暴发的结果，他杀的的都是那种自大和出卖他和取笑他的的人，而对他有善和真诚的朱儒他不伤害。
是这个社会造就了小丑，社会的冷漠和自私，只会看见人出丑来喜喜悦自我。小丑是把这点看得清楚了，看到社会结构和人性是如些的脆弱，再轻轻一推就能把恐惧和这结构摧毁。只要社会多点尊重少点冷漠多点关心少点自恋，社会就会少一个小丑。
电影进行到要结束时，小丑在街上受到暴力群众崇拜时心里很不敌服，如果这样结局此不是变成一部宣扬暴力的影片吗。但幸好结局是开放式的，结局是留在疯人院里。还有那一段杰昆和黑人医生的对话中，杰昆那几秒种的微笑，虽然只是一笑但内心却是充满着戏。这一笑很经典，可批美经典电影(惊魂记)里最后男主角诡异的笑。那一笑也把电影最后带到了一个开放式的结局，你可以解读这是他想出来的或这一切都是真的这答案留给观众自己解读，这也是好电影的模式，看完后能让我们启发到某种意义。
如小丑说的我一直以为我的人生是悲剧，但现在才发现原来是喜剧。我们不因该为了谁而活，也不应该被这社会牵着鼻子走，也不要过度压抑自己，如果过度压抑自己你看你的人生一定是悲剧。我们应该把里面的小丑释放出来，当然不是用爆力去破坏，而是把最真的自己释放出来，虽可能会被那些所为的正常人取笑或排挤，但我们活的比他们自在，但你活的自在时在这社会里总会有存在的意义的。
