第一篇：《半个喜剧》观后感

《半个喜剧》观后感

这部片子真是优秀。

节奏紧凑明快，角色性格鲜明，短短几分钟把所有矛盾体现的淋漓尽致，编剧绝对优秀，导演绝对优秀。

对于这个片子可以有很多解读啦，估且就不说作者想要宣扬的对世界的不妥协啊内心的坚守啊之类的了。我主要的想法是，人生在世，还是得要获得内心的自洽哇。

或者像渣男郑多多那样，能够随便欺骗伤害他人而毫无愧疚，就能偷奸耍滑占尽所有便宜。或者像极其机智灵活的孙同妈妈那样，目的明确出手果断，笔直决然的冲着目标奔，什么代价都在所不惜，就能尽多尽快的获得自己想要的。或者像耿直女莫默那样，哪怕得罪遍全人类也坚定不移秉持诚实直言不讳，至少落一个问心无愧。三种人都把自己的原则贯彻到底，都拥有内心的自洽，所以都能吃的香睡的着。

反而是孙同那种徘徊犹疑的普通人类，最是费劲。伤害他人会内疚，坚持诚实又怕失去既得利益，不想出卖灵魂，又总在出卖灵魂，就很纠结了嘛。

网上有观点说孙同那种才是普通人的常态，都是一边卑微一边努力坚持，emmm，我觉得不太同意。普通人也不必然非得那么纠结啊，之所以会有纠结，大概是现状与欲望不匹配哎。假如说不想着留北京，敞亮的回老家找工作去，或者实打实靠自己一路奋斗找工作，找着什么样的算什么样的，不贪恋钱又多又能解决北京户口的，估计也不用那么拧巴。

所以，也许，抛开投胎技术不说，要想不拧巴的活的像个人的话，要么多加努力，要么放低欲望吧。

第二篇：半个喜剧观后感

《半个喜剧》如何延续《驴得水》的基因，创作幕后又有怎样不为人知的故事。小文档下载网小编整理了半个喜剧观后感范文4篇，供大家参考。

半个喜剧观后感范文一

12月17日，电影《半个喜剧》空降沈阳，迎来坦诚相爱六城首映收官站，编剧兼导演周申、刘露，演员吴昱翰、刘迅、汤敏及赵海燕亮相，与热情好客的沈阳观众“敞开儿唠”，笑谈银幕前后趣事。当日首场映后做客沈阳城市建设学院，面对直言自己“笑岔气了”的零零后观众，周申导演表达感谢的同时，也分享了自己希望传递给同学们的寄托：“和《驴得水》一样，我们这次还是想继续探讨关于底线的问题，不要为了利益去做错误的事情，还是要坚持对的事情。这点对年轻的朋友们尤为重要。”映后互动中，有一位大三学生也表达了对电影的喜欢：“今年我大三，明年我就要去实习了，感谢这部电影的出现，让我知道以后的路该怎么走：不能妥协的时候，就要坚决说不。”也有伴侣在旁的男生借电影表白对方：“就像电影里的孙同一样，或许我曾有犹豫，但是我知道，你就是我的底线。”

面对“挑剔”的沈阳观众，《半个喜剧》用连珠炮似的包袱和喜剧桥段在放映过程中掀起阵阵笑声，而豪爽的东北观众们也不断分享着自己的即时观感：“郑多多这老爷们就是欠削!”、“哎妈呀我要被海燕儿笑死了，咋这么逗呢!”、“莫默这样的姑娘还不好好珍惜，这脑瓜子让驴踢了吧!”等观后感如弹幕般萦绕在影厅中，引发频频掌声欢笑。一位观众在映后这样简单干脆地评价电影：“很好看，这种类型的电影在东北可以说没人不喜欢，我指定跟我媳妇儿再支持一次，没说的。”

半个喜剧观后感范文二

作为编剧，周申和刘露一般只写出一个剧本框架，真正的剧本要由演员和他们在“排练”中碰撞产生，“我们希望角色的每一句话是演员自己创造出来的。”

在开拍前，团队花了两三个月的时间泡在排练场里。“导演扔出分场纲，我们演员让自己和角色生活在这个情景里面，然后做很多即兴练习，自然流淌出来的台词就形成了我们的剧本。”任素汐对我们描述道。

排练中会有很多电影中没有的情景，但都可以帮助演员进入角色，互相形成默契。在任素汐看来，排练过程也像是写“人物小传”的过程，甚至比小传还要丰富。

吴昱翰如此形容排练的过程，“就跟相声一样，我搭一嘴，你搭一嘴，就会越搭越多，这个东西就好玩了，自己去憋是很难的。”

关于排练是“话剧遗留习惯”，不应该是电影流程的质疑，周申表示，他们的排练，其实就像王家卫喜欢的“即兴”，“只不过王家卫比较有钱，能在现场即兴。我们只能在排练场。”

半个喜剧观后感范文三

角色无论大小，必须通过试戏。

这是周申和刘露从《驴得水》时就立下的规矩，这一次《半个喜剧》也不例外。除了任素汐是“钦定”的女主角，其他演员都是两位导演在全国一个一个“试”出来的，参与试戏的总演员数大概有500人。

男主角吴昱翰虽然是开心麻花的“自己人”也少不了试戏这一关。那时他正在做自己的导演处女作《李茶的姑妈》的后期，原本只想客串个小角色，没想到一试就成了主演。

他对我们回忆起试戏的经过，“没有剧本，也没有情境，就让我跟任素汐自己商量着演，我们就演了一段情侣吵架，一切都是即兴的，就凭着感觉互相刺激。”

饰演郑多多的刘迅的入选更加曲折。他原本是陪别人试戏，却意外被周申发现，但又因为“他当时皮肤很黑，头发挡着脸，不是很积极的样子”，一度不被刘露看好。

后来，随着长时间的接触，发现他的真实性格与郑多多契合度很高，才最终从备选被“扶正”。

周申透露，也曾因为坚持试戏而错过了与一些演员的合作机会，但他们仍把这一条作为底线，“如果他不接受试戏的话，整个工作关系从头都不对，如果说一上来我提了一个演员分内的事情你都拒绝我，那就说明你不想完成你的职责，就没有合作的基础。”

半个喜剧观后感范文四

开心麻花电影《半个喜剧》坦诚相爱六城首映来到收官站——沈阳，先后在成都、重庆、武汉、深圳和上海成功举办了契合当地文化特色的首映后，主创周申、刘露、吴昱翰、刘迅、汤敏以及赵海燕携影片亮相沈阳，与这里极具喜剧鉴赏力的东北观众们，展开了一次“敞开儿唠”的爽快对谈。面对沈阳热烈的观影氛围，“主场作战”的辽宁人吴昱翰和“海燕儿”赵海燕向家乡父老致以感谢。首映当天，更有国民喜剧剧集《乡村爱情》系列的主演们到场为“海燕儿”和电影“打call”。收获“刘一水”、“王小蒙”和“谢永强”等喜剧角色力挺，《半个喜剧》的东北之行格外热闹亲切。在沈阳城市建设学院的放映结束后，有同学发言感慨：“今年我大三，明年我就要去实习了，感谢这部电影的出现，让我知道以后的路该怎么走：不能妥协的时候，就要坚决说不。” 作为开心麻花首部贺岁档电影，《半个喜剧》将于12月20日全国公映，目前已开启全国预售。同时，影片将持续在12月18、19日于全国范围内(不含广东省)进行点映，期待各位提前购票观影。

第三篇：半个喜剧观后感

半个喜剧观后感

半个喜剧观后感

半个喜剧观后感 1

这部片子真是优秀。

节奏紧凑明快，角色性格鲜明，短短几分钟把所有矛盾体现的淋漓尽致，编剧绝对优秀，导演绝对优秀。

对于这个片子可以有很多解读啦，估且就不说作者想要宣扬的对世界的不妥协啊内心的坚守啊之类的了。我主要的想法是，人生在世，还是得要获得内心的自洽哇。

或者像渣男郑多多那样，能够随便欺骗伤害他人而毫无愧疚，就能偷奸耍滑占尽所有便宜。或者像极其机智灵活的孙同妈妈那样，目的明确出手果断，笔直决然的冲着目标奔，什么代价都在所不惜，就能尽多尽快的获得自己想要的。或者像耿直女莫默那样，哪怕得罪遍全人类也坚定不移秉持诚实直言不讳，至少落一个问心无愧。三种人都把自己的原则贯彻到底，都拥有内心的自洽，所以都能吃的香睡的着。

反而是孙同那种徘徊犹疑的普通人类，最是费劲。伤害他人会内疚，坚持诚实又怕失去既得利益，不想出卖灵魂，又总在出卖灵魂，就很纠结了嘛。

网上有观点说孙同那种才是普通人的常态，都是一边卑微一边努力坚持，emmm，我觉得不太同意。普通人也不必然非得那么纠结啊，2 之所以会有纠结，大概是现状与欲望不匹配哎。假如说不想着留北京，敞亮的回老家找工作去，或者实打实靠自己一路奋斗找工作，找着什么样的算什么样的，不贪恋钱又多又能解决北京户口的，估计也不用那么拧巴。

所以，也许，抛开投胎技术不说，要想不拧巴的活的像个人的话，要么多加努力，要么放低欲望吧。

半个喜剧观后感 2

《半个喜剧》是部爱情喜剧片，但我想说说电影里的父母们。父母之爱子，则为之计深远。孙同的妈妈，为儿子计的一个北京户口和一份稳定的工作。莫默的妈妈，为女儿计的是一个老公，一个未来能陪伴她照顾她的男人。莫默的爸爸只出镜了一次，但我影响最深。在莫默失恋的时候，莫爸爸什么都没说，只是拿了一罐啤酒放在女儿面前。

这里面最让人窒息的就是孙同妈妈，典型的情感绑匪，撒泼打滚地逼着儿子听自己的安排，儿子不从就搬出“我是你妈”、“我都是为你好”的重武器，儿子屈从了她还要扣一个“这可是你自己说的”的大红章。她的这种做法让孙同不得不照顾孙多多的感受，看他的眼色，不能做出自己真实的想法，甚至放弃自己的女朋友，为了工作，为了家人，不得不伤心而自己委曲求全的生活。

“父母之爱子，则为之计深远”。父母如果疼爱自己的子女，就要像莫默的父母一样培养儿女的自立自强品质，为以后的生活塑造最好的品性，独当一面。而不是让他为了世俗委曲求全，失去自己。

半个喜剧观后感 3

角色无论大小，必须通过试戏。

这是周申和刘露从《驴得水》时就立下的规矩，这一次《半个喜剧》也不例外。除了任素汐是“钦定”的女主角，其他演员都是两位导演在全国一个一个“试”出来的，参与试戏的总演员数大概有 500人。

男主角吴昱翰虽然是开心麻花的“自己人”也少不了试戏这一关。那时他正在做自己的导演处女作《李茶的姑妈》的后期，原本只想客串个小角色，没想到一试就成了主演。

他对我们回忆起试戏的经过，“没有剧本，也没有情境，就让我跟任素汐自己商量着演，我们就演了一段情侣吵架，一切都是即兴的，就凭着感觉互相刺激。”

饰演郑多多的刘迅的入选更加曲折。他原本是陪别人试戏，却意外被周申发现，但又因为“他当时皮肤很黑，头发挡着脸，不是很积极的样子”，一度不被刘露看好。

后来，随着长时间的接触，发现他的真实性格与郑多多契合度很高，才最终从备选被“扶正”。

周申透露，也曾因为坚持试戏而错过了与一些演员的合作机会，但他们仍把这一条作为底线，“如果他不接受试戏的话，整个工作关系从头都不对，如果说一上来我提了一个演员分内的事情你都拒绝我，那就说明你不想完成你的职责，就没有合作的基础。”

半个喜剧观后感 4

任素汐领衔主演的新片《半个喜剧》今天全国公映。电影前晚在京首映，不仅看哭沈腾还感动了同一档期上片的冯小刚。采访中任素汐透露整部戏能感动观众，是因为参与的演员提早一年开始剧本围读。

作为开心麻花首战贺岁档的电影，亦是高分喜剧《驴得水》原班人马打造的爱情喜剧，《半个喜剧》的北京首映礼可谓欢乐满场。身为影片女主角，又是主演里名气最大，任素汐此次表演一如既往的好。

特地来观影的冯小刚夸奖她是“有能力撑起一部影片质感的优秀演员。”哭红双眼的沈腾则激动表示：“这电影让我又哭又笑，要为能演这样的作品继续努力了。”对于外界好评，任素汐认为是集体创作的力量，像片中笑点的设计，就源自“驴得水”原班人马历时三年的精心打磨。

她同时透露，《半个喜剧》和其他电影围读剧本方式不同的是，所有演员提前一年到位排练剧本。“演员在排练中揣摩人物和情节，保证每一场戏都是演员生活在角色和情境当中自然而然的反应。”她还举例，酒吧里莫默的经典台词——“我不是不知道这个世界怎么样，我就想撞撞看”则是在微醺之时的即兴创作。

半个喜剧观后感 5

影片中讲述了想摆脱单身的大龄剩女莫默、在婚前还撩妹的郑多多，从没谈过恋爱的孙同，出轨、隐瞒、误会、巧合引爆一出闹剧，前半段笑点还挺密集的。孙同从没谈过恋爱，却眼睁睁的看着自己大学喜欢的高鹭跟兄弟在一起，更可悲的是明知道兄弟出轨还要帮忙打掩护，没办法人在屋檐下又是好兄弟，还靠着他才有工作指望他落下

户口。闹了一出好不容易谈了对象，又被兄弟逼分手。北漂一族的难，在于工作在于户口在于没有丰厚的家底，好像所有的妈妈都是一切为了你好，所以也跟着逼他分手，装病撒泼进医院。而她莫默好像是现实社会中的一股清流，一面明镜，直来直往，连对行长都是快口直言，受不了世俗虚伪的一切，所以她才成为孙同心中最后坚守自我照亮人生的光线，尽管也曾迫于境况屈膝后退，终究还是突破自做出艰难但对大家都好的决定。

也许，一个人，如果想要去做些什么，想要去追寻些什么，想要做一件真正忠于自己内心的.事情，那么往往只能不管不顾地去做，去对抗外界的声音，困难的阻挠，才能够“方得初心、不忘始终。

半个喜剧观后感 6

开心麻花电影《半个喜剧》坦诚相爱六城首映来到收官站——沈阳，先后在成都、重庆、武汉、深圳和上海成功举办了契合当地文化特色的首映后，主创周申、刘露、吴昱翰、刘迅、汤敏以及赵海燕携影片亮相沈阳，与这里极具喜剧鉴赏力的东北观众们，展开了一次“敞开儿唠”的爽快对谈。面对沈阳热烈的观影氛围，“主场作战”的辽宁人吴昱翰和“海燕儿”赵海燕向家乡父老致以感谢。首映当天，更有国民喜剧剧集《乡村爱情》系列的主演们到场为“海燕儿”和电影“打 call”。收获“刘一水”、“王小蒙”和“谢永强”等喜剧角色力挺，《半个喜剧》的东北之行格外热闹亲切。在沈阳城市建设学院的放映结束后，有同学发言感慨：“今年我大三，明年我就要去实习了，感谢这部电影的出现，让我知道以后的路该怎么走：不能妥协的时候，6 就要坚决说不。”作为开心麻花首部贺岁档电影，《半个喜剧》将于12 月 20 日全国公映，目前已开启全国预售。同时，影片将持续在 12月 18、19 日于全国范围内(不含广东省)进行点映，期待各位提前购票观影。

半个喜剧观后感 7月 17 日，电影《半个喜剧》空降沈阳，迎来坦诚相爱六城首映收官站，编剧兼导演周申、刘露，演员吴昱翰、刘迅、汤敏及赵海燕亮相，与热情好客的沈阳观众“敞开儿唠”，笑谈银幕前后趣事。当日首场映后做客沈阳城市建设学院，面对直言自己“笑岔气了”的零零后观众，周申导演表达感谢的同时，也分享了自己希望传递给同学们的寄托：“和《驴得水》一样，我们这次还是想继续探讨关于底线的问题，不要为了利益去做错误的事情，还是要坚持对的事情。这点对年轻的朋友们尤为重要。”映后互动中，有一位大三学生也表达了对电影的喜欢：“今年我大三，明年我就要去实习了，感谢这部电影的出现，让我知道以后的路该怎么走：不能妥协的时候，就要坚决说不。”也有伴侣在旁的男生借电影表白对方：“就像电影里的孙同一样，或许我曾有犹豫，但是我知道，你就是我的底线。”

面对“挑剔”的沈阳观众，《半个喜剧》用连珠炮似的包袱和喜剧桥段在放映过程中掀起阵阵笑声，而豪爽的东北观众们也不断分享着自己的即时观感：“郑多多这老爷们就是欠削!”、“哎妈呀我要被海燕儿笑死了，咋这么逗呢!”、“莫默这样的姑娘还不好好珍惜，这脑瓜子让驴踢了吧!”等观后感如弹幕般萦绕在影厅中，引发频频掌声

欢笑。一位观众在映后这样简单干脆地评价电影：“很好看，这种类型的电影在东北可以说没人不喜欢，我指定跟我媳妇儿再支持一次，没说的。”

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第四篇：《半个喜剧》电影观后感最新_半个喜剧好看吗

《半个喜剧》首次卸下开心麻花电影的设定架空情境，主人公不能“穿越回到过去重来”、不会“男女互换身体”、不存在“一个月花光十亿”的白日梦，反而踏踏实实落地于当下时空，讲述北漂人群的真实爱情、真实生活。这里给大家分享一些关于《半个喜剧》的观后感，供大家参考。

202_《半个喜剧》观后感

源自于《驴得水》原班人马历时三年的精心打磨《半个喜剧》，明显没《李茶的姑妈》那般天崩地裂，能看出编导一些良苦用心的设计。主要人物在嬉笑怒骂之间，不仅上演捧腹搞笑，还将北漂、住房、户口等社会问题抛出，只是细节略感拧巴，跟前阵子《两只老虎》类似，勉强可观。

同屋好友郑多多结婚前，一次情感的出轨，结果让孙同恋上了对方那个女友莫默，他在猛追到女方后，面对好友、母亲等人压力，瞬间困惑重重。而三人则扭结成了一团“嬉笑怒骂”的乱麻，从现实为切入口继续以小人物的视角探讨荒诞的人生，这或许是周申、刘露在《驴得水》后一种尝试，却有点想当然。

需要表要新人吴昱翰饰演的刘同，这个寄人篱下的外地青年，腼腆、厚道、窝囊俱全，哥们演得非常内敛自然，重头戏咆哮也很有爆发力。在女友嘴里——就是郑多多一条狗!而老妈认为郑多多给他找了工作与户口，不能得罪他，要假装跟莫默分手，母亲还以装病做威胁，让小伙子心中无奈焦虑!

任素汐饰演莫默这一角色自始至终都很“硬”，身为敢爱敢恨的女汉子，她不认同郑多多谎言，也认为刘同很软弱，并坚持我行我素，谴责虚伪的新郎官，并且远离男友，自然要把故事带进漩涡中央。

刘迅饰演郑多多则是满口京片子的花花大少，身在富裕家庭，有美貌未婚妻，却喜欢沾花惹草的渣男。他对刘同威逼去分手，只是不能面对莫默，而在婚礼现场也勾三搭四，就如那句台词说的似的“那人渣得跟郑多多一样”，还原社会上有钱有权有势的公子哥的任意妄为，造成了各种伤害。

汤敏饰演高璐则是“傻白甜”姿态出现，她试婚纱时的雀跃状态，并在跑步机上乐不思蜀，从嘴角到眼睛都是藏不住的阳光微笑，却是内柔外刚的女孩。当婚礼重头戏知晓了郑多多的谎言，并没有委曲求全，反而找证人来质问，选择放弃结婚，这或许才是独立女性。

如何让孙同从“一条狗”变成“一个人”?有圆滑世故的裴经理对他调侃，有母亲再度威逼与郑多多无意嘲讽，以及女友莫默来到婚礼现场的聚变，小伙子直接将内心情绪爆发了，揭发郑多多的卑鄙嘴脸，然后跟女友大团圆在一起。

连医院里面人都清楚，只要刘同娶了莫默，就能顺利拿到北京户口，这么简单道理难道男女主角和未来婆婆不懂?而且影片也在三观有问题，刘同、莫默不早揭发郑多多卑鄙嘴脸，关键时刻咆哮毁人一桩婚，虽然看似救了女孩，但前面他哄骗人未婚妻“机智反应”，最终临阵泄愤倒戈，同样不地道!

孙同曾在酒吧兼职当歌手，导致整部电影歌曲众多，其中有一首深情歌曲直接去撩女主角，都让《半个喜剧》带有一点音乐片的气质。在眼镜店挑选墨镜时，孙同与莫默隔着一个柜台行走，在柜台中竖立的镜子则巧妙转换两人的身躯，刘同脑袋下面是女人身体，或许在搞笑中带来女强男若的讽刺。

故事很想办法去丰富精彩，但很多人物争吵地方都像舞台剧改编的，开心麻花团队没有以往那种爆笑与讽刺力度。想借助镜头里的滑稽与幽默，将住房、户口、包办婚姻等残酷现实问题进行了提炼和囊括，试图成为这个寒冬中温暖人心的一碗心灵鸡汤，却为了大团圆想当然。

所以《半个喜剧》有诚意还是拧巴，放低期待兴许得到惊喜。

202_《半个喜剧》观看有感

初听电影《半个喜剧》的片名，大多数观众是疑惑的：什么样的电影才能叫《半个喜剧》?看完影片，才会由衷地感叹，影片的片名诚不欺人也。作为开心麻花的最新电影，《半个喜剧》相当多的篇幅贡献了笑点，但笑闹之下，《半个喜剧》也是相当长时间里难得一见的直面当下年轻人现实生活的电影，每个情节都直击年轻人感情和生活中的痛点，让人笑着笑着就哭了。

在电影《半个喜剧》中，吴昱翰饰演的刘同寄宿在好友郑多多(刘迅饰)家，亲眼目睹了后者在感情上欺骗任素汐饰演的莫默的全过程，没有想到的是，刘同在跟莫默的接触过程中，不知不觉地爱上了这个女孩，这时，他面临着友谊、爱情和母亲期许的三重考验，人生面临重大的抉择。

说《半个喜剧》，很容易让人想到开心麻花的另一部口碑电影《驴得水》。和《驴得水》一样，《半个喜剧》也来自导演周申、刘璐曾经创作的舞台剧《如果我不是我》，那是在十年前，当时两位导演刚刚研究生毕业，关于爱情、关于理想，两人有诸多思考和强烈的表达欲望。《半个喜剧》的剧本是两位导演研究生毕业的时候历经的生活，当时有的人妥协，有的人坚持，“现在拉开一段时间再来看毕业10年后的我们，妥协的人结果也许并没有那么好，我们属于比较坚持的，付出也获得一些回报，所以想和年轻人分享我们的经验。”刘璐说。

舞台剧改编的电影，长处在于剧情历经舞台检验，经历了和观众的互动，所以故事相对纯熟，笑点密集。而舞台剧改编的电影的缺点也显而易见，那就是舞台剧戏剧冲突更为强烈，做“戏”的痕迹更为明显，这样的戏剧设计在舞台剧上能获得观众认可，但在更为生活化的大银幕上，过于强烈的做“戏”设计就显得刻意，比如电影《半个喜剧》前半部分，郑多多的渣男形象设置就略显生硬，这个形象马上就要结婚，却和中学时候暗恋的对象约会，在和未婚妻、暗恋对象正面冲突之后，郑多多反倒是没事儿人似的跑到外面吃早餐去了。在整个戏剧冲突中，郑多多就是一个非常“作”的人，当大银幕上的所有人都觉得他“作”时，他在故事中却理直气壮地摆出一副受害者的模样。

尽管戏剧设计的痕迹重了些，《半个喜剧》仍然直面生活的痛点，将年轻人生活中面临的撕扯展开了给人看。男主刘同生活在一个父母离异的家庭，从小城市考到北京，他依赖富二代哥们儿所以必须付出的尊严，他暗恋女同学不敢表白，直到对方成为让富二代同学的未婚妻，他承载着单身母亲打着“我都是为你好”的旗号的亲情绑架……孙同歇斯底里吼处的那一句“你生在天上，我生在水坑里!”其实有许多现实的意义，他被生活的现实和所谓的利益被绑架了。男主被设计成一个在酒吧唱歌的文艺小清新，他的歌里唱到，如果我不是我，如果鱼儿也能歌唱，如果树木也能飞翔，如果石头也能绽放……鱼儿要离开水，树木要离开土壤，石头要先粉身碎骨。如果说影片开始阶段的不断误会和尴尬造成了诸多的笑点，故事发展至此，已足以显示生活就是悲喜交加。

如果说《半个喜剧》直击现实生活中年轻人的痛点，影片呈现的就是混沌的悲喜交加。但《半个喜剧》不止于此。如同导演周申、刘璐在他们饱受好评的前作《驴得水》里极力阐释的那样，《半个喜剧》阐释的也是做人的底线问题。只不过，《驴得水》的故事背景是民国时期，影片内容虽然深刻，但毕竟远离现实生活，《半个喜剧》对于人的底线问题的阐释，却和现实生活中的每个人息息相关。

电影的原版话剧名为《如果我不是我》，这个名字成为了电影《半个喜剧》主题曲的名字，主题曲歌词里“不会唱歌的鱼儿、不会飞翔的树木”，实际隐喻了当下的人们。因为生活的压力，影片的主人公刘同向生活妥协了许多，为了留京户口，为了工作，他在同学郑多多面前失去了自己，他未敢表白的女孩成为了郑多多的未婚妻，因为郑多多的威胁，他与后来相爱的女孩莫默分手。毕业之后的刘同，已经“我不是我”。这样“我不是我”的痛楚，让人笑着笑着就哭了。

作为电影的“灵魂人物”，任素汐再度奉献令人印象深刻的表演。影片中，任素汐所扮演的莫默耿直率性，充满理想主义色彩，虽然被现实撞得满头包，依然保持天真和赤诚。莫默是影片中唯一一个“我还是我”的人，她敢于挑战所谓的规则，她的台词是“我就想撞一撞，撞不死我还撞。”她不信所谓的规则，她的人生准则只有一条：真诚。而这，恰恰是影片讲述的做人的底线。当然，影片最后是一个大团圆结局，刘同终于找回了自己，找回了底线，找回了尊严。严格意义上说，《半个喜剧》不是一个爱情故事，不是一个俗套的小镇青年的逆袭故事，影片直面价值和规则的衡量，影片大团圆的故事结局只是一个电影技术手段，对于价值和规则的答案，观众要自己去找，这是非常残酷的事情，也是《半个喜剧》揭开生活的疮疤给人看的可贵。

所以，《半个喜剧》从题材上说，一半是喜剧，一半是正剧;同时内容上一半是喜剧，一半是现实生活。电影取了这个名字，剩下的内容留给观众来填空。

202_《半个喜剧》观看心得

周申、刘露编剧导演，任素汐主演，在《驴得水》之后，这个班底推出他们的第二部作品《半个喜剧》，依然没有让人失望，两个作品都是清新的喜剧，张弛有致，有笑有泪，最重要的是，他们不是让你笑笑就完了，而是直接把你的目光引向各种人性问题。

这一次，《半个喜剧》想探讨的问题就是，谎言在现代人生活中的重要性，如果一个系统全靠谎言支撑，那么，一旦谎言被揭穿，将会发生什么事?

主人公孙同，来自东北，漂在北京，同学郑多多，安排他在自己父亲的公司工作，在方方面面给他照顾，一旦试用期结束，还有可能拿到北京户口。

他生活的短板是，来自单亲家庭，家境普通，母亲很爱面子，控制欲很强，已经包办了他生活里的所有事，从找对象，到买房子。

这不，她已经卖掉了东北老家的房子，想用卖房款(再向孙同生父要一点钱)当首付，给儿子在北京买一套房子，房子还有半年过户，半年后孙同也结束试用期，拿到北京户口了，这中间任何一个环节，都绝不能掉链子。

故事的爆发点，来自郑多多。郑多多生性放浪，原本已经要和门当户对的对象高璐结婚了，还去追中学时代的女神莫默。孙同和郑多多同住，为了替郑多多遮掩，煞费苦心，但最终还是免不了穿帮。

在安慰莫默的过程中，两个人互生情愫。问题来了，如果和莫默在一起，工作就没了，户口也没了，他妈妈的百年大计就要垮塌了。

郑多多在不停地说谎，孙同也在不停地说谎。孙同的妈妈更是用谎言搭建起了一个海市蜃楼，在孙同的境况上说谎，帮助郑多多说谎，甚至在孙同的异性缘上说谎，对高璐的表姐说：他跟女孩子站得太近都会脸红。

而且，说谎这事，是个系统工程，即便你自己不说谎，也要替别人圆谎，或者在别人的谎言系统里扮演个角色。说了一个谎，就要用十个谎言来圆，就像莫默说的：“干一次这种事就会干一辈子这种事，以后为了升官，为了小孩上学，都要说谎。”

孙同在故事里的几个高光时刻，都出现在他唱歌的时候。他有个成为音乐人的梦想，白天在公司上班，晚上在朋友酒吧兼职唱歌，而且得到了著名音乐人梁翘柏(就由梁老师本人扮演)的赏识，获得了试唱的机会。弹吉他唱歌的段落，是吴昱瀚亲身上阵演出的，歌也是他本身唱的。

但莫默，一个耿直的北京大妞，不喜欢说谎，即便她也不过是来自普通人家，并非孙同理解的“生在天上了”的那种人，但她对行长毫不谄媚巴结，对孙同有所期待，她反复问孙同：“你现在就问问你自己是怎么想的，别管别人行吗?”

换句话说，你就不要在别人的谎言系统里，充当螺丝钉、脚手架了行吗?

但孙同虽然生性纯良，温柔体贴，有才华，但他太软弱了，人的软弱很快就会被别人发现，一旦软弱被发现了，就会被拉进谎言系统，去充当螺丝钉。

这个螺丝钉，一旦当上了，脱身就难了，你会发现，哪怕自己一点小小的不合作，都会导致整个系统的垮塌，谎言大厦的垮塌，会让自己的亲人朋友陷入危机，而自己也会瞬间陷入大坑，被人指责为不忠不义。

他一旦口吐真言，郑多多的婚事就完了，他跟郑多多的友谊也就完了，工作也就没了，户口鸡飞蛋打，他母亲的房子也就白卖了，卖了房子的母亲，不得不攥着钱住在姥爷家。谎言这个东西，也会慢慢开枝散叶，渐渐变成和所有人有染，让所有人都成为它的股东。

所以孙同痛苦地撕扯着头发，质问莫默也质问身边所有人：你们要我怎么办?你们为什么都不为我想想。

也不知他想到没有，吸引了身边人，让他们拉他入伙，一起修建谎言大厦的，就是他的软弱。软弱是谎言的助燃剂。

莫默自觉或者不自觉地，发现了这一点，所以，她要让他勇敢起来，把他从这个泥坑里拉出来，让他从谎言大厦里抽身，哪怕大厦垮塌了也无所谓。她毫不留情地指出，孙同的软弱，是把自己看得太重要了，也把自己在这个谎言体系里的作用看得太重要了。

于是，在医院里，在这样一个充满象征意义的场所，在护士围观，病人倒是非的情况下，莫默当起了医生，质问孙同，不合作又怎么样，不说谎又会怎么样?“就活不下去了吗，就没饭吃了吗?”

她才是真正的医生。

真正的感情，就得是这个样子，不是请客吃饭，不是花前月下，甚至也不只是财富的并购重组，这些都不重要，感情其实是观念的冲击，是思维的博弈，是价值观的融合，是天崩地裂的精神控制和反控制。

越过请客吃饭和房子票子这个阶段之后，你会发现，观念、思维、价值观，才是两个人融合的根本，也是分歧的根本。两个人在一起之后的风起云涌波澜壮阔，固然来自钱来钱往，更多时候，是来自观念和价值观的差异，以及这种差异引起的你死我活。

恋爱不是请客吃饭，而是精神世界里一场你死我活的战斗和博弈。

所以，这是“半个喜剧”，因为，故事的前半段，的确是喜剧，笑料都非常生活化，非常自然，让人笑得非常舒展，一点都不防备，而不像有些喜剧，你笑得很防备，你知道自己被算计了，你的笑，是他们精打细算倾情操纵的结果，《半个喜剧》，让人笑得特别清新，特别舒畅。

《半个喜剧》的前半段，是喜剧，但不是普通喜剧，它情节的动力，矛盾的起因，都来自性，这个令人苦恼的东西。很多地方，让人想起好莱坞经典的性喜剧，以及中国那些用婚姻爱情问题掩护着性问题的婚恋喜剧。

但到了后半段，它就是几个人在精神世界里的博弈和战斗了。

说谎，还是不说?揭穿谎言，还是维系谎言系统?在谎言系统里当个棋子，换个安稳的生活，还是抽身而去，去过更好的生活?

是听从莫默的苦口婆心，还是遵从自己的意愿，是把别人的意愿当做自己的意愿，还是挖掘自己意愿里那些龌龊的部分?是建造巴别塔，还是建造谎言大厦?是勇敢起来，达观一点?还是要继续软弱，目光闪躲?

就像日本作家白石一文的小说集《爱是谎言》的主题:“ 忠实地爱下去，还是老实地活下去?”

忠实地爱，就是揭穿谎言，抖落自己生活里的杂芜，老实地活，就是继续在谎言大厦奔走，当螺丝钉，站好一班又一班岗。

在故事的最后，所有人都要做出自己的选择。

就像白石一文借助小说主人公之口说的：“即便如此，无论如何我仍希望和俊一起活下去。完全不是因为人生很重要，所以要过得有意义之类的理由。只是，在这个悲惨得无可救药的世界上，我希望自己至少能够相信一件事。”

在完成相信之前，要经历一番苦斗。

就像《半个喜剧》里一个意味深长的细节(这个片子里有很多好玩的细节，生活化又另有意味)，莫默带着孙同去配眼镜，两个人在柜台前面，一边对着镜子试眼镜，一边说话，两个人的头和身子来了个错位。他们换头了。

这就是爱，爱是换头术，爱一个人，就要换掉他的软弱，换掉他的失败，让他走出亲人朋友布下的天罗地网，以及谎言大厦。

202_《半个喜剧》观看总结

《半个喜剧》依旧是开心麻花式的寓教于乐。

三个自由浪漫的年轻人，过着各怀心思的人生：有人急着摆脱单身，有人想在结婚前放荡一番，有人想在大城市站稳脚跟。因为一次情感出轨，三人扭结成了一团“嬉笑怒骂”的乱麻。当各种价值观碰撞在一起，当一个人需要平衡亲情友情与爱情......他们慌乱的生活，就像是半个喜剧。

一半是高于现实生活的荒诞。影片前半段用“误会法”制造了大量的笑料，执着的大龄未婚女(任素汐饰)、懦弱的北漂青年孙同，以及大渣男郑多多，三个角色在密集的笑料中建立的依存或对立的关系为影片接下来的深入奠定了基底;

影片的另一半则是现实生活本身。人应该怎样活着?这是影片真正想探讨的主题。是像狗一样的逆来顺受，靠谎言生存，还是做真正的自己，不向任何事和人妥协?三位主角分别给出了自己的答案。有人完成了从狗到人的成长，有人则退化成了狗。

在我看来，《半个喜剧》其实是更加年轻化的《驴得水》，依然在探讨人的底线问题，也非常贴近现实生活。影片中很多语言幽默和辛辣讥讽都值得观众去细细品味，不是那种笑完就完事的纯爆米花电影。

202_《半个喜剧》观看体会

由高分喜剧《驴得水》原班人马打造的爱情喜剧电影《半个喜剧》将于12月20日上映。日前，该片在石家庄点映，影片笑点密集，带来愉悦的体验之外，“北漂”“大龄单身”等对当代年轻人生活状况的真实反映亦给观众留下了探讨的话题。12月18日，该片编剧兼导演周申、刘露与主演任素汐、吴昱翰、刘迅、汤敏、赵海燕、裴魁山、梁瀛等亮相首映礼，分享了影片台前幕后故事。面对片中感情观的讨论，周申、刘露表示：“希望大家不要把这个圆满的结局看作是种理想主义，而是把它看作是现实主义下的一种可能的出路。”

影片主要讲述了三个年轻人三种完全不同的爱情观，有人急着摆脱单身，有人想在结婚前放荡一番，有人想在大城市站稳脚跟。因为一次情感出轨，三人扭结成了一团“嬉笑怒骂”的乱麻。其中各种价值观和高密度的笑点碰撞在一起，喜剧背后的现实和无奈引人思考。

据悉，和《驴得水》一样，《半个喜剧》也改编自周申、刘璐曾经创作的舞台剧。刘露坦言：“故事成型于十年前自己生活中的人和事，但类似的事十年后的今天仍然存在，这样的现象激发了我的表达欲。”周申则表示：“《半个喜剧》在精神内核上延续了《驴得水》关于‘选择’和‘底线’等问题的探讨，只是用了更普世的视角去呈现。”

“相比前作《驴得水》，《半个喜剧》更贴近当代年轻人的生活。”周申在对片名《半个喜剧》解读时说，从题材上说，一半是喜剧，一半是正剧;同时内容上一半是喜剧，一半是现实生活。所以取这个名字留给观众来填空。

据悉，片中笑点的设计，则源自于主创的精心打磨，所有演员提前一年到位排练剧本。刘露透露：“我们创作的方式是先搭起一个剧本框架，然后全国海选演员，在打磨的过程中给演员即兴发挥的内容。” 任素汐分享道：“演员在排练中会揣摩人物和情节，力求每一场戏都是演员生活在角色和情境当中自然而然的反应。” 她还透露，酒吧里莫默的经典台词“我不是不知道这个世界怎么样，我就想撞撞看”，是在微醺之时的即兴创作。电影中的表白金句“我上升白羊”戳中很多观众的笑点，吴昱翰同样表示，这并不是一个刻意设计的语言包袱，也是排练的时候话赶话即兴说出来的台词。”饰演多多的刘迅在片中为哄骗未婚妻“机智反应”亦源自“我就一心想着得把情况给掰回来”的全情投入，并现场替角色的“渣男”行径真诚“致歉”观众。

在影片中，任素汐所扮演的莫默耿直率性，充满理想主义色彩，虽然被现实撞得满头包，依然保持天真和赤诚。现场，她表达了对这个人物的欣赏，并寄语迷惘的年轻人：“不要因为别人的话就妥协你对爱情的期待，30岁只是一个开始，只要不将就，一切都来得及。”

第五篇：《半个喜剧》电影观后感以及影评

《半个喜剧》这部影片讲述的是三个自由浪漫的年轻人，过着各怀心思的人生，因为一次情感出轨，三人扭结成了一团“嬉笑怒骂”的乱麻。而关于观看《半个喜剧》电影的观后感以及影评，小编准备了以下文章内容，希望对你有所帮助。

《半个喜剧》电影观后感及影评【1】

区别于以往麻花的剧本都有一个相对夸张的强设定，《半个喜剧》的故事开始于一个日常生活中的乌龙。渣男多多约了中学时期的初恋莫默上门约会，却忘记屋里还睡着昨晚的419，于是拿室友孙同(男主)打幌子，开启了一场越编越乱的闹剧。

就像给手表上了劲，它就兀自滴滴答答，不用再理会一样。当给剧中人物各自设置好了脾气秉性，故事就自然而然地发生发展了。渣男撒谎，室友圆谎，女神被骗，如此循环，搞笑又滑稽。就这样，影片的前半段，影厅里时时爆发阵阵笑声，非常解压。

谎言的泡泡总有戳破的时候，随着剧情的推进，面对诘问，一些人性的东西一点一点被撕开，露出来。甚至其中有几个桥段让A姐觉得，拜托，要不要这么尖锐?能不能给大家留点体面?尤其男主孙同，他的困境，向往和私心，被扒得彻彻底底，然后摊开在所有观众面前。在喜剧片里，算是很深刻了。

可是，A姐始终觉得，男主孙同的扮演者吴昱瀚没法和这个角色很好的融合，虽然他本人就是一位演员副导。吴老师瞳仁过于黑，眼神有奸诈感，如果演坏人，戏路应该更宽。

任素汐台词的个人风格太重，演什么角色都感觉是一个人，就是疯疯癫癫，张力很大。可是，张力太多，也会让观众很累，希望看到学会做减法的新的她。

渣男多多演的真是入木三分，听导演说“基本上本色出演”，笑，渣得理直气壮，渣得明明白白。渣遍全世界还一副“我好伤”的模样，真实真实，领教领教!

《半个喜剧》电影观后感及影评【2】

今天看了《半个喜剧》的点映，你说它夸张吧又好像很实在，你说它现实吧，又有点不可思议!想不到渣男可以如此之渣，渣得理直气壮!刷新了渣男的新境界。大龄剩女仍然勇敢追爱给了很多剩女鼓励鼓舞，每一次受伤后，要像没受过伤一样去爱。犯错后及时止损也给了我们很大启发。

故事里虽然有老套的理想与现实，利益与正义的冲突，但是导演编剧的安排却不落俗套，让你经历一场又一场情绪起伏，悲喜交替。

我很喜欢里面的歌曲，听出了感同身受。玩音乐的男人，果然在聚光灯下会魅力大增。莫默和孙同，两个大龄青年恋爱时候的甜，甜而不腻，真的吸引了我，仿佛那就是我在恋爱。

让我庆幸的是，最终成年人没有屈服于利益，而是遵从了内心，不被现实打败!成年人做选择真的很难，一个选择可能改变一生，只希望能坚持对错，一切遵从内心的想法!

另外这个电影看完我立马就想到了电影《驴得水》，(我基本上记不住导演编剧的是谁)，感觉两部电影手法相似，后来一查知道了两部电影同样的编剧和导演。果然每个导演都有自己选材风格和拍摄风格。这不一定是坏事，应该会成为标签和特长与专业!

《半个喜剧》电影观后感及影评【3】

《半个喜剧》合格爆米花电影。想哈哈大笑一场的推荐去看。笑果不错，点映场人丁稀少然前一大半时间厅内飘荡着延绵不绝地吟笑......一半喜剧一半现实。透过看似并不门当户对实则两人性格本质精神内核无比契合的一个北京大妞和一个小镇青年鬼马又够狗血的爱情故事，展现的事现代社会都市青年的各种困境与迷茫，甚至是被迫麻木病态的生活。

部分情节甚至视觉处理过于跳脱甚至癫狂是开心麻花团队话剧影视化的通病，基本原封不动搬到大银幕，不知是有意为之抑或鸡贼偷懒。有些情节话剧舞台可以电影化就会突兀失真。

人物性格设置人为化脸谱化严重，男二每天需要不同的对象交配?!女一相亲对象只要看得过眼一言不合就上床?!为什么白富美女二第六感失灵全程傻乎乎?!还有他们爱男二哪一点啊?!太过跳脱和狗血!人物行为缺乏足够的心理依据。

成片效果还可以，前半部分没完没了的喜剧包袱功不可没。后半部分进入正确的命题作文后亮点乏力，结局甚至圆满得有点假。

任素汐，可能对于她的表演有些免疫，又或许她舞台感的台词使得我感觉她的戏处理得如出一辙，完成得可以，没有惊喜。

男二面部表情也略夸张，但演活了一个放荡自私自负到有点恶心的渣男富二代。腐眼的我一度觉得他真正在乎的人是男一......这样所有的诡异情节细节豁然通透了......好过《夏洛特烦恼》后的开心麻花作品，但无论剧本立意、精神内核与成片效果和《驴得水》难以同日而语。

《半个喜剧》电影观后感及影评【4】

开心麻花近年的电影质量参差不齐，好不容易出了《半个喜剧》这种还算能打的，值得夸耀一番。如果说《驴得水》是好故事却没拍好，那《半个喜剧》就是把非常一般的故事拍的挺不错。有几个用心的细节：

1.提前埋好阳台打电话信号更好的伏笔，让女主在厨房接电话能听却不能说的桥段能圆过去，体现了剧本扎实，衔接得当，没有想一出是一出。

2.前一个镜头是女主角在大街上扔刀，后一个镜头男主角回家第一件事就是放刀，同上，不过这里更体现的是转场衔接的流畅。

3.在配眼镜段落里，二人隔着展示台对话，利用镜子将男主身体配上女主的头，女主身体配着男主的头，这里的镜头暗示兼顾了有趣和二者的情感表达。

4.男女主角第一次亲吻前，二人画面中间燃烧着一团火(煤气灶)，也是不错的画面暗示。

5.影片在不同情感段落采用了不同的配色，搞笑段落配色活泼，沉重段落配色凝重，运用色彩影响观众情绪做的不错。

开心麻花的喜剧，有臭不可闻如《李茶的姑妈》者，也有回味无穷如《夏洛特烦恼》者。纵览其全部影片，可以发现男女情感类永远是他们的重头戏，想讨论点严肃问题，但是功力又不够(驴得水)，就缩了回来搞低俗喜剧(姑妈)，从票房表现就知道这是一条死路。好在他们还在坚持探索，没有止步不前，拍出了《半个喜剧》。这次在谈情说爱之余，探讨了两个更深入的话题——社会地位与现实道德。

男主角孙同为了工作和北京户口，屈服于能赐予他这些东西的富二代渣男郑多多，同时还要迁就他那打着“我这都是为你好”旗号的中国式道德绑架重量级选手妈妈。孙同的扮演者吴昱翰正如片尾梁翘柏所说：你还是写歌吧，唱就算了。你还是好好当演员吧，当导演就算了。在电视剧里把演技磨出来的人，经受大屏幕考验时总会带点演电视剧的习惯，比如说台词的功力远远好过运用身体方面的表演，吴昱翰在片中的表现正是如此，不是演的不好，而是不够好。台词到位了，动作也该跟上，不能全靠导演给你凹造型。

女主角莫默，身为北京人，不会圆滑，她认为错的就是错的，绝对不能为了得到好处去做错的事情。可以说，她正是本片中站在道德制高点的人，但不代表她就是对的，这点后面探讨。任素汐是年轻女演员中的一匹黑马，在多部作品中演技都很赞，在这部里发挥有些失常，比如醉酒那段神情动作都不到位，不知道是不是没放太多心思在这部戏的缘故。

男配郑多多是个八爪臭章鱼，脚踏N条船还游刃有余，可谓尽显渣男本色。作为本片用于制造前二者矛盾的工具人，他的任务圆满完成，缺少亮点戏份，也就没太大发挥。演员我不认识，就眼神来说，可塑性很强，我觉得他演这部戏的时候比男主角还认真。

其他路人甲乙丙丁，最出彩的当属孙同妈妈的演员赵海燕，她是乡村爱情里走出来的，表演的角色又正好需要那股东北味道。所以她作为配角贡献出了本片的最佳表演。

点评完人物，回到剧情深度。孙母装晕进医院那场戏里，孙同在多重压力之下对莫默有一句爆发：“你生在天上了，我生在水坑里，你下到水坑里看看就全都明白了!”莫默答：“我没有生在天上，我也想过更好的生活。”

正是这段对话证明了整部电影有一定深度，不再是纯粹的讨论爱情那点破事，起码它触发了观众针对身份地位和现实道德进行思考。这几年下乡镇搞扶贫工作，对生活在水坑里的人深有感触。天上和水坑是一对相对概念，如果我和北上广深的富豪之家去比，我妥妥是在水坑里畅游。但和那些贫困户一比，我又是在天上翱翔了。那我到底是活在天上还是水坑里?电影所要讨论的道德上的对错，就离不开这对概念。

天上的人有相对更好的条件，免去了很多生活的压力。比如莫默不惧行长，否决其让人插队办事，不仅因为她为人正直，更因为她有一个良好的背景，让她没有后顾之忧。她的正直不是错误的，也不是正确的，只是她在自身条件的加持下让她可以做出的选择。换一个无权无势无背景的三无银行职员，为了道德上的正确去顶撞行长，即使道德获胜了，三无人员的银行生涯也走到头了。我再用一个不太恰当的比喻，你被人逼着去杀人，你可以选择不去，但是你会因此被杀，那你选择什么才是正确的?有人会说，当然是选择反抗啊，如果你无法反抗呢?现实生活就是如此。

追求绝对的道德并非是一件正确的事情，物极必反，我们的生活是寻找平衡的过程。做人难，做好人更难，做好人是要有资格的，有条件反抗现实的人才有可能获得成功，如果你因为求做好人而失去一切，就如同选择反抗而被杀，最多争取到一个壮烈牺牲的烈士名号。

相亲男似乎也持这个观点，但他在影片中作为被嘲讽的对象，我和他的观点其实是相当不同的。他认为可以为了好处去做坏事，而我认为不该追求绝对的道德，要选择与自身条件相符的道德标准。比如，我搞扶贫工作，为贫困户家里提供一些帮助对我来说不算什么，但让贫困户去为其他穷人做同样的事就是强人所难。我能因此就批判贫困户的道德水平低，或者因此抬高自己的道德水平吗?显然不能，我是在我的背景范围内做自己力所能及的事情，我也没能力像万达集团一样把贵州一整个县的扶贫全给包了。天上和水坑里的人，天上有郑多多这样的渣滓，也有莫默这样的正义之人，水坑里有孙同他妈这样趋炎附势的小人，也有做出正确选择的孙同。在社会整体道德上二者比不出个高低来，因为只存在个人道德的高低。我们总喜欢讨论世风日下、人心不古的案例，并将其批判一番，大多都是以偏概全，道德标准是随社会发展不断浮动的。两百年前，不裹脚不是好女子，现代社会谁还理那糟粕。

孙同最终选择了莫默，失去工作和北京户口都只是一时的，在莫默帮助下，这些都能回来。倘若孙同真的会因为选择莫默失去一切，他还坚持要选莫默，我们又可以感叹一句爱情真伟大，然后说，电影看看就好，可别当真。他可以这么选，那么社会的毒打也是真实的，只要他认为值得，那就没事，作为个例，选择完全自由。但倘若让所有人都这么选，我们可就生活在乌托邦里了，你能想象你的同僚一个个为了谈恋爱致工作于不顾吗?天大地大，爱情最大。千万别在人间建这种天堂，建在电影院里就好。

如果想让电影更有批判意义，可以选择这样结局：孙同鼻青脸肿，莫默过来对他安慰一番后，莫默的男朋友开着劳斯莱斯或者法拉利把莫默接走，留下孙同坐在酒店台阶上哭泣。这样比较符合题目“半个喜剧”，现在这个大团圆结局，都可以把题目改成“皆大欢喜”了。

《半个喜剧》电影观后感及影评【5】

全片贯以强烈的戏剧冲突，从始至终毫无尿点。语言与音乐都很有趣。男女主在眼镜店，镜子里互换的衣服的效果，暗示了两个高度相和的人。恋爱时侯，翘班去音乐节的镜头闪回(新裤子是惊喜)，无限贴近着恋爱中的突如其来和美好。快到不能被镜头所记载，一头栽进去，美好得好像不是真的。

看完电影的我内心无比沉重，为什么这么沉重呢?可能我的生命中从未出现过一个真正意义上的“凤凰男”，懦弱，无奈，亚历山大，命运不公，对家人纵容。自由如我，总觉得一个人知道他讨厌什么，就是克服的开始。然而事实常不是这样不是吗，评论别人的故事的时候我们很容易说，这样是对的，那样是不对的，可是我们老是在屋檐下低头，我们也会做自己都不想做的“不得已”的事情。就算你心里预期很讨厌，事到临头也经常会妥协是吗?

也许电影让我认识到这些，这使我很悲伤。男主在宜家门口对坦率真实的女主说，你没有错，你不要抱歉，是我的问题，我改。他知道什么是对的不是吗，也知道自己太懦弱了吧。可是后来在医院的时候，面对地上打滚装病的母亲，他还是展现了男性暴力的、好面子的一面。我真的太失望了。当他说，你们这种人不明白。女主说，我不是生来就在天上，我也渴望好的生活。是啊，如有佳配，无此烦忧，更能幸福不是吗，可是偏偏是那样的二人相爱了。人们总是说“你有什么必要呢?”“你图什么呢?”。很多时候没有必要，没有企图，不指望对方改变自己的人生，不合适也会爱上。更多的人不合适也会相守。他们相守了又分离。想来人间真是苍凉得很。克服不了自己的经历所限制的思维，真是悲哀的很。

影片中最低谷的人一直在轮换。影片第一部分结束的时候，最惨的是任素汐饰演的女主，她被家人催婚安排相亲，被欺骗了感情，又被剥夺了讨回公道说出真相的权利，最终发现中学时期的记忆在别人眼里也不过如此。

相亲的那一场开始，我们的核心注意力转移到男主身上，看到他如何走出勇敢的第一步，如何沉溺于人生中第一次恋爱，又是如何被不容被破坏。在这一节结束的时候，女主的“我不是生来就在天上，我也渴望好的生活。”，转身离去的她占据了大部分镜头长度，看着十分高大，提醒着观众，尽管她经历了很多不快，她依然坚守着自身的真实，她已经不是场上最惨的一个，而留在原地的男主，他那初次勇敢的火花，美好的爱情，对独立人生的追求——却几乎彻底毁灭了。

触底就会反弹。影片结束的时候最惨的人恰恰是影片开头处最潇洒的人——睡着昔日女神，控制着兄弟，桃花丰富，还有一个漂亮的未婚妻，工作婚恋社交都全然“顺风顺水”，为所欲为。在结尾他失去了他爱的一切人。

本片让我失望之处在于，不似驴得水那样——你感到悲剧不可避免，你可以理解每个人的处境和心理的反转，每个人都要守护着什么，当这份守护被破坏，他们都“不疯魔不成活”;本片中有多个几乎没有反转的人物，好的一直好(坚持到底)，渣的一直渣(最后自食其果)，反转的只有男主一个，从懦弱到勇敢。看起来很励志，细思之下终觉不过瘾。开头的巧合也全靠男主的狗性兄弟情谊在撑着，误会的曲折程度堪比韩剧，剧情走向从开头就暗示了。

不过一旦接受这种设定(男主懦弱依赖，妈妈市侩强势，多多渣男有钱有势)的话，后面的剧情倒是一气呵成。有人说当你开始写小说的时候，里面的人物的性格一旦生成，就有了自己的生命，凭着这份戏剧冲突，你的笔就像不再是你的笔，而是由着人物在推动着。

主角的歌里唱道，如果我不是我，如果鱼儿也能歌唱，如果数木也能飞翔，如果石头也能绽放……鱼儿要离开水，树木要离开土壤，石头要先粉身碎骨，太哀伤了。他们终究要抛弃既往依附的东西，才能活成自己。

愿我们的人生劈风破浪，活成自己。人生很多时候都是《半个喜剧》，不破不立。

结婚是喜，悔婚是悲;保住工作是喜，心如死灰是悲;恋爱是喜，被阻挠心生嫌隙是悲;相亲遇憨憨是悲，被英雄救美是喜;老同学渣自己是悲，遇到喜欢的音乐男孩是喜。

就连结局二人又重归旧好，男生录cd的表现也不好不是吗，这是个完美的happy ending吗?实在值得思索。