第一篇:浅析抚顺绿洲合唱团的声音训练论文
当今国内非专业合唱团队蓬勃发展,遍地开花。群众性合唱的门槛低、参与度广,既丰富了广大群众的文化生活,又促进了社会的和谐稳定,各类合唱赛事及交流活动为合唱事业的繁荣创造了条件。
然而,由于非专业合唱团队的群众性,决定着团员成分的复杂性和业余性,在一定程度上制约了群众合唱事业的发展,如何通过声音训练,提高非专业团队的合唱水平,成为当务之急。因此,本人就抚顺绿洲合唱团的多年来声音的训练问题略谈一二。
1975年,我从中学直接考入抚顺市歌舞团,担任独唱、重唱演员,又在多部歌剧中担任主演。xx年到沈阳音乐学院进修,师从我国著名男高音歌唱家鲍延义教授学习声乐。声乐是我的专业,加之舞台实践,又自学了乐理、和声,还练过钢琴。到抚顺市群众艺术馆工作后,长年负责全市群众文化艺术培训辅导工作。所以,组织合唱训练是我的优势,我对声乐训练、发展合唱事业充满了自信。因工作需要,我于20xx年组建了抚顺市老年合唱团,由我任团长,排练两个月后参加了由文化部主办的“永远的辉煌”第十届中国老年合唱节,一举夺得金奖“骏马奖”第十五名,填补了辽宁省参加该项大赛前九届无金奖的空白,为辽宁争了光。通过这次大赛,使我和合唱团得到了锻炼,第一次了解到全国合唱艺术的发展水平,充实了新的合唱理念,也总结了经验。
20xx年、20xx年和20xx年,我带领抚顺市合唱团参加了辽宁省委宣传部和辽宁省文化厅主办的文化节、艺术节,都获得了合唱金奖。
20xx年,因我馆拆迁无排练场地及因文化活动经费有限,制约了合唱的排练、活动和发展。于是,我利用在企业家中的影响和信誉,达成由企业资助的共识,将抚顺市老年合唱团冠名为抚顺绿洲合唱团,为抚顺合唱事业的稳定发展奠定了经济基础。从此,我开始组织绿洲合唱团长年持续地进行训练、参赛。合唱是人声的艺术。我觉得,广大合唱爱好者要想唱好合唱,需要具备这两方面的基础:第一,要掌握基本的音乐知识和熟悉键盘。第二,要掌握正确的歌唱方法和演唱能力。
我认为音乐基础知识可以从书本上自学、研究,只要功夫到,看个三遍五遍的,都能懂得很多,如果有看不明白的地方,再去向专业教师请教,经指点,一定会大有提高。自学是最佳、最实际的选择,不受时间限制,成本低、效果好,当然,有经济条件的请专业教师上课更好。
歌唱需要正确的方法,正确的歌唱方法就是专业的歌唱技术,就是正确的歌唱状态。声音本身我们看不到、摸不着,这么抽象的专业技术,自学者是无法辨别对错、好坏的,往往是把错误的、不好的,自认为是正确的、美好的。有些合唱队员本来天生条件是一个不错的中音或低音,却非要拼命地喊高音,追求高度,又没有专业老师及时鉴别、指导、纠正,所以,长久下去,练出了各种毛病和问题,有些严重的甚至不易恢复。所以,参加绿洲合唱团的队员,都要经过我逐个重新确定有效音域,使队员在适合自己的声部中歌唱,避免毛病的延续。
在我多年的合唱训练和声乐教学中发现,一辈子都没唱过歌的合唱队员相对容易训练,相反,有的虽然看了些歌唱理论书籍或自学唱过多年的队员,基本上都不同程度地存在着各种问题,而且要想改变和纠正这些长年形成的问题、毛病,是非常困难的。我不主张自学唱歌,建议要在专业声乐老师的正确指导下学习歌唱方法。抚顺合唱团选择队员,主要是听自然的声音条件是否可以打造、提高,对音准、节奏是否可控,只要没有形成不可改变的毛病,只要悟性好,我都为其单独进行辅导,经过三两次课,让学生对歌唱重新建立一种认识和感受,很快就会适应合唱的排练。
如何对非专业的绿洲合唱团进行声音训练呢?我把专业的声乐训练方法归纳为以下几个方面:
一、呼吸与母音的训练
1.母音训练的意义
母音训练的正确与否,决定着声音的质量和吐字、咬字的准确程度及句子的完整性,决定着演唱作品时的歌唱状态是否统一完美,我觉得,母音训练就像写字练习中的笔画练习,不可缺少。
许多人唱了一辈子歌,从来就没有练过声,对母音训练也不感兴趣,因此,我经常举许多例子来强调母音训练是提高歌唱整体声响和歌唱技术的唯一方法。现在,绿洲合唱团已养成习惯,每次排练都会进行母音训练。
2.母音训练的几项内容
母音训练首先要注意养成呼吸动作的规范,其中包括身体动作和头部动作。呼吸时不论是坐着唱还是站着唱,身体都不要靠在任何物体上,要保持积极的状态,双脚分开呈外八字形,使身体重心稳定,后背挺直,不要挺胸,也不要收腹,脖子向后靠,双臂自然下垂。呼吸的瞬间,下颚往回收,要有贴在脖子上的感觉,嘴角向前推,上颚向上抬,挂钩向下落。此时吸气,两肋向两侧扩张、腹发力、胸和肩也处在积极的状态,但不可僵硬,喉咙向下走动明显,嗓子眼有明显从周围往里进风的感觉,能感觉出从喉咙向支气管至胸部有一个通畅的桶状感觉,这非常像人在困意时要打哈欠的感觉,有条件的还可以经常观察婴儿困时打哈欠的状态,这个呼吸的动作贯穿着整个歌唱过程,它是歌唱的基础,决定着歌唱的成败。
母音训练时要每个母音发音准确、清楚。在母音aeiou中,“o”母音是最理想的基础训练母音,它既属于开口音,又是拢着唱的母音,“o”母音既要有光泽、又要弹性、圆滑,可使声音上下畅通,既容易获得头声,又容易找到胸声,通过“lo”的训练还可以向下拓展音域,使声音丰厚。
歌唱时首先要借助呼吸的动作感觉,呼吸之后发音的瞬间一定要保持好吸气时各部位应有的状态感觉,这非常重要。发音时两肋向外发力,用力大小根据声音需要,不要收腹,也不要鼓肚子。唱“o”母音时,口型一定是圆形,其它部位保持与呼吸的状态感觉一致,持续不变,直到母音结束。
将不同母音相互融合训练。母音训练要坚持开口音拢着唱,闭口音打开唱。我们在“a”母音训练时,要像唱“o”母音那样,嘴要张开,但不要过大,要留有余地,我们这里所说的把嘴张开是指内口张开、而不是嘴的外围,嘴角一定要向内拢住,防止声音散、白、咧,硬腭向上抬,上牙略有咬的感觉。唱母音“e”时,要用“a”母音的口型去唱,其张口程度与“a”母音相似。唱母音“i”要借鉴“e”母音的口型去唱,“i”母音是闲口音,一定要养成开口唱的习惯。唱母音“u”口不需要张大,但不可闭嘴唱,嘴角拢住,喉咙要充分打开,上颚向上有抬至头顶的感觉,声音一定要纯净、柔和、轻松、自然,要有像生活中“大茶壶”水开时减压阀发出的“呜呜”声。
母音训练时,每个母音要单独轮换训练,也需要把母音分别换位连起来轮换训练,最好在每个母音前边加一个声母来训练,这样既训练了母音,又为之后吐字、咬字训练打下好的基础。有时可按音阶递进式训练,也需要按分解和弦方式训练,可以大线条连起来唱,也可以断开跳跃式唱,还可以用和声的方式训练等等。
二、吐字、咬字结合句子的训练
俗话说,歌唱要字正腔圆,我觉得,只有字正,才能腔圆。在一些非专业合唱团的作品排练和演唱过程中,本来许多演唱队员的声音条件发声方法总体还好,但就是因为缺乏系统的母音和吐字、咬字的正规训练过程,使作品整体演唱的声响不和谐、里出外进,不在控制状态。所谓吐字,就是字头,是发音中的声母;咬字,就是字腹,是发音中的母音或韵母,还有字尾,就是收音,字的结束。我们只要掌握了正确的呼吸习惯、基础和方法,掌握了准确统一的母音歌唱状态和技术,在歌唱中得到正确的吐字、咬字技术就相对容易了,稍加训练,就可以做到字正腔圆。
下面是吐字、咬字与句子连接训练要注意的几点:
1.吐字前的瞬间,要保持正确的歌唱状态(口型、下颚、喉咙、舌等,前面已论述),同时迅速做出准备唱某个字的发音声母的发声状态(嘴唇、舌、喉等咬字器官,前面已论述)。吐字时字头(声母)要短,并迅速过渡到字腹(母音或韵母)。
2.咬字即字腹(母音或韵母)要清晰准确,持续保持状态,咬字的力量不能松,尤其唱韵母长音时,一定要特别注意仔细听,防止韵母变形。
3.字尾(收音)的处理很重要,尾音不要收在嘴唇上或口腔中,最好把尾音收在歌唱状态形成的“桶”中,要有写字时收笔的感觉。
4.遇有特殊字要特殊对待,比如“英”(ying)字,很难唱准确,主要是韵母ing许多人发音不规范,不正确所致,在唱韵母ing时,嘴角要向前撮,上颚向上抬、下颚向后向下拉,舌中部向上抬,口腔内有上下开的感觉,由其唱长音时,咬字的力度不能减,咬字的部位不能改变,尾音收在歌唱状态的“桶”中、头声中。这个“英”字及与韵母ing拼成的字是绿洲合唱团排练及我到抚顺其他合唱团培训辅导中经常强调、纠正的字。
5.歌唱中避免用力在牙上,牙上发力会破坏歌唱状态。要有用喉咙和意念参与咬字的习惯和能力,这对咬字很有帮助。
6.在演唱句子时,后面字的吐字(字头)最好借助前面咬字的歌唱状态、感觉,变化越小越好,这样可以保持整个句子的统一完整性,做到字正腔圆。
7.句子之间呼吸时,一定要记住用前边结束句子最后尾音的口型感觉直接呼吸,以减少咬字器官多余的不必要的动作,这样可以更好地延续歌唱状态,使整个作品演唱得更统一、完美。
8.如有特殊需要,某些句子在演唱中可以为了强调声响的统一和谐,部分忽略吐字、咬字的力度,而不追求每个字的吐字、咬字都非常清楚,过度追求每个字都非常清楚,那会使句子有顿顿的感觉,句子就不连贯了。
9.有些句子还要根据语法和表达内容,对需要突出的字或句增加力度或减轻力度,并随着旋律的变化注入情感和韵律,以增强句子和作品的感染力。
三、视觉观察能力和统一歌唱状态的培养
1.多采用形象的比喻,提高想象力。我在合唱训练的过程中,根据合唱队员出现的不同问题,利用我对声音的想象和判断力,打各种比喻,目的是让学生能尽快理解和得到正确的歌声。这个过程让我发现用来形容各种声音的许多比喻基本上都是以一种形态来描述的,用色彩来要求是非常模糊的,由此便产生了“单一用色彩形容声音是不完整的”想法。
声音所展示的颜色和亮度可认定为是声音的色彩,而声音所展示的材质、形状和大小则应认定为声音的形态。人们歌唱的声音不但有时体现色彩,更多体现的是形态,而且用形态来形容声音会更加生动、形象、易懂。
2.听觉能力的培养。培养学生获得良好的声音辨别能力是很重要的,可以通过其敏锐的听觉神经,分辨声音的音准优劣,吐字、咬字是否正确,将训练中正确的或不理想的声音及时告知学生,学生可以知道需要注意避免的和所要追求的是什么样的声响及相应的感觉,从而找到自然舒畅、美好、正确的声响效果。
3.视觉观察能力的重要作用。声音是很抽象的,看不见、摸不到,人们很难单凭听觉来记住什么样的声响是正确的,判断是有限度的,但我们可以通过视觉观察,通过照镜子,直接观察歌唱的状态是否与老师要求及示范的歌唱状态一致,来判断我们的歌唱状态是否有问题,这是学生建立正确歌唱状态的必要过程,也是教师提高观察力的途径,这样训练可使学生避免产生歌唱错误,所以要培养学生养成照镜子唱歌的好习惯。
4.统一歌唱状态的训练。歌唱状态就是用视觉观察所看到的人们在歌唱时从头到脚所展现的身体姿式和感觉,更主要的是头部,包括所有发声、咬字器官的形状,用力大小、用力方向及各部位的感觉,被长期视觉观察所总结归纳出的视觉记忆,我把这种视觉记忆称为歌唱状态。合唱追求的是声音的统一、音量的统一、声音形态(音色)的统一,就像前面论述的,从呼吸到吐字、咬字及句子连接,整个演唱过程中,身体的感觉、姿势,张嘴的大小、形状、嘴唇、舌头、下颚用力的方向,喉咙的位置和打开喉咙的程度及面部肌肉的感觉技术等等,都需要掌握得规范、正确、统一、自如,而且要转化为声音记忆和视觉记忆,形成正确的统一的歌唱状态。只有具备了统一正确的歌唱状态,才能使展现的作品规范、统一、感人。
抚顺绿洲合唱团经过几年坚持不懈的声音训练,在我与学生们认真刻苦的努力下,歌唱能力和水平在不断提升,同时,还为抚顺市培养和输送了大批优秀的学生。绿洲合唱团在20xx年获辽宁省首届合唱节金奖、获首届东北三省合唱节金奖;20xx年在沈阳获“我的合唱我的团”合唱大赛总成绩第六名;20xx年和20xx年分别获“我的合唱我的团”合唱大赛金奖第五名和第三名“合唱之王”称号,20xx年获辽宁省群众文化节合唱金奖等荣誉,并分别成功举办了(20xx)和(20xx)抚顺“新春合唱音乐会”。
另外,许多合唱团只注重请一位优秀的指挥进行训练、演出,忽视钢琴伴奏的作用,这是非常错误的。一位优秀的钢琴伴奏,不仅可以很好地领悟指挥的意图和感觉,还可以准确地演绎作品,可以使指挥和演员无需担忧分神,可以助推、提升指挥和演员的激情,全身心地投入作品的展示。绿洲合唱团之所以能取得优异的成绩,离不开我团优秀的钢琴伴奏。20xx年10月,绿洲合唱团在大连参加全国合唱大寒,在68支专业和非专业参赛团同台竞技中获总成绩第十一名,值得骄傲的是,我们的钢琴伴奏获得“优秀钢琴伴奏奖”第一名,足以说明钢琴伴奏在合唱中的地位。
理想的声音形态和声音色彩是在保持正确的歌唱状态下获得的,要注重培养学生建立正确的歌唱意识形态,并不断提高对声音的判断力及对歌唱的欣赏水平,只有实现了歌唱意识和歌唱状态的完美统一,才能完成经典的合唱作品。
第二篇:合唱团论文
浅谈农村小学如何组建合唱团
随着我国音乐教育事业的发展,各个大中小学都开设了音乐课,同时合唱艺术正以其独特的魅力和表现力在深入同学们心中。特别是在中、小学音乐教材中出现了很多的两声部歌曲。各地区以及学校和也频频举行一些合唱比赛。可见“合唱”已经成为大众所知所喜爱的一种音乐形式。
的确,合唱拥有丰富的和强大的表现力,能将歌唱形式表现得绚丽多彩,从而极大的满足听觉上的需求。更重要的是:它也是培养团队精神、群体意识、进行亲情教育极好的方式。正因为合唱有如此重要的作用,我国现用音乐教材在小学三年级开始加入了少量简单的合唱歌曲。而我认为对孩子的合唱训练可以再早一些,可以在小学一、二年级就对孩子们渗透和浸染一些和声的概念,并进行一些简单的合唱发声训练。让孩子在不知不觉中了解合唱,熟悉合唱,爱上合唱。下面我就谈谈自己在小学中低段音乐课堂实施合唱训练的一些感受。
我们东耿王小学以最快的速度组建了学校合唱队。从十月份组建队伍到现在,经过老师和同学们的合作和努力,合唱队员们在老师的指导下,通过循序渐进的、有针对性的训练,队员们都能用和谐、优美、具有感染力的声音的来进行演唱、合唱。在训练的过程中我们主要做了以下几点工作:
一、合唱队的组织
(一)挑选队员、划分声部
我们学校三百多名学生,考虑到合唱对学生的要求较高,就是说应在学生具备一定的识谱能力、听音能力与歌唱基本技能的基础上进行,但作为一所农村小学,孩子们从小就没有接触过音乐,音乐基础差,没有乐感,不会识谱。所以,我们组建的合唱团所吸收的成员都是没有任何的音乐基础、没有好的声音、没有较宽的音域、没有音准概念、和听辨能力的学生,挑选队员时全靠学生们对音乐的热爱和执着来挑选的。
选好队员后根据队员的音色特点,将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的女生划分为高声部,将高音区发声紧张、吃力,而低音区发声坚实、宽厚自然的男生划分为低音部。另外还及时根据队员的身高体形整理了队行的排列和声部的安排,工作可以说是紧锣密鼓的进行。这样的操作为下一步的训练打下了坚实的基础。
二、童声合唱队的训练
在每一次进入正式的合唱训练前,我们都要进行一段时间的呼吸训练与发声训练,使全体队员掌握基础知识,为合唱教学打好基础。1. 呼吸训练
气息是发声的动力,只有掌握正确的呼吸后,才能获得理想的声音。我们在训练合唱前,首先要求学生掌握正确的呼吸方法,即胸腹式呼吸法。一般用两种呼吸方法训练。①舒起练习。吸气时,根据指挥手势,口鼻一起缓缓吸气,吸后停留瞬间,面前拿一张纸,用轻柔的“夫——”声吹出来,让纸均匀的动起来,有控制地慢慢呼出。②简单的“打嘟”练习靠气息带动嘴唇12 34 54 32 1-。这样经过一段时间的练习,学生在发声练习中便逐步感觉到了气息的支持,并能逐步运用到歌唱中来。2.发声训练
刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练,声音“白”而“扁”,气吸浅,位置低,口腔打不开,下巴紧。针对这种情况,我们先采用哼鸣进行练习,以便尽快统一声音位置,取得声音的共性。
在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习,我们要求学生将不太容易读的字用汉语拼音标好,每首歌词都用普遍话正确朗读,随时注意纠正不正确的咬字吐字,结合发声训练用,对准同声母、韵母的正确口形,逐步学会自然圆润的发声。当咬字唱词训练有了一定基础之后,我们才进行合唱训练。
三、合唱训练
1.熟悉歌曲,掌握旋律
这一次训练我们选了两首歌曲,一是《让世界充满爱》一是《虫儿飞》。在合唱训练中我们一般采用视唱法,指导学生分声部先后作识谱练习,要求音高准确、节奏准确。每次练唱都用较慢速度,力求连贯、完整。识谱练唱方式讲究多种多样,避免单调乏味而致学生疲劳。多听录音鼓励学生并肯定他们的进步。在分声部练习时着重指导学生唱好自己声部的旋律,除音高、节奏唱准外,应注意正确的分句、气息的保持以及音量的控制,然后,用哼鸣来合唱,在各声部的旋律掌握后,才进入填词演唱阶段。2.歌曲的艺术处理
两首合唱曲队员在掌握了基本旋律后,为了更好地表现它的内容,我们及时的作了艺术处理。
经过处理合唱队各声部本身声音的整齐、统一。声部与声部相互结合时声音和谐,恰当的表现了歌曲的风格和特点,每个队员都能自觉地按照作品规定的速度、力度与表情歌唱。
我们在合唱训练中坚持不单是要让学生唱会一个声部或唱会一首歌,而是要通过合唱的训练培养学生的和声听觉,发展和声思维,提高合唱技巧和能力,所以要求学生要将所有声部的旋律都掌握,让学生在各个声部都相互了解其艺术要求的前提下,能调节自身的音量和速度,达到声音和谐的效果。
合唱是一种大众最为喜爱的歌唱形式,它具有的教育、审美、愉悦等功能,对陶冶学生的思想品德,培养高尚的情操和艺术创造能力方面都有着深远的现实意义。农村小学的音乐课处在刚刚起步阶段,我们首先把合唱训练放在音乐课的首位,而同时对孩子进行合唱的基础训练,这正是这条漫漫音乐长路的美好起步,相信我们坚持走下去,将会农村小学音乐教育的新篇章不会太远!
第三篇:合唱团训练安排
合唱安排
为使我校合唱团排练工作井然有序,具体训练计划如下:
基础课:乐理、视唱、练耳。
排练课:合唱队排练。
欣赏课:观摩演出、欣赏优秀合唱作品及音乐作品。
分定期训练和非定期训练
定期训练:每天中午一次,每次45分钟。
非定期训练:周六或周日。具体安排:
第二周:选拨合唱队员,基训。
第三周:组建合唱团,确定合唱曲目。
第四周:发声训练、音准训练。
第五周:发声练习,多声部节奏训练。
第六周:发声练习,听音训练,多声部视唱练习。
第七周:发声训练,多声部视唱练习。学习简单合唱曲1首。
第八周(期中考,活动暂停)
第九周:发声联系、音乐游戏(音准练习)。复习上节课教的歌曲。
第十周:加强视唱歌谱的训练,学习合唱歌曲(分声部)
第十一周:发声训练(和声的统一和谐),听音训练,继续学习合唱歌曲(分声部)。
第十二周:发声训练,合唱。
第十三周:听音和声训练,歌曲艺术处理。
第十四周:基训,继续处理歌曲,引导学生有感情地歌唱。
第十五、十六周:复习学过的内容,学生考评。合唱团训练要求:
合唱团团员应具有良好的团队合作精神和较强的责任感,积极、自觉、认真、准时地参加排练及演出等各项活动。若无疾病、课程冲突等特殊原因,不得迟到、早退或请假。
对团员考勤采用签到制度和训前请假制度,一学期缺席了三次劝其退团;无故迟到早退20分钟,累计2次算一次缺席。
学校对合唱团团员所在班级加分。
歌谱、歌谱夹的下发应有严格的登记,团员应妥善保管,无故遗失自己复印。
演出服装为合唱团公有,平时专人保管,演出期间由声部长保管。
排量场地:音乐楼欣赏厅,合唱歌曲集,音响设备,教学用琴
学前教育组
曹晓松
202_年9月1日
第四篇:小学合唱团训练计划
********小学三连音合唱团训练计划
** 我们合唱团是202_年组建的,本着学生自愿参加的原则,合唱团共有学生 55人。在每周三,周四下午社团活动时间训练。经过老师和同学们的合作和努力,合唱社团团员们在老师正确方法的指导下,通过循序渐进的、有针对性的训练,队员们都能用和谐、具有感染力的声音的来进行合唱。在合唱训练的过程中我们主要做了以下几点工作:
一、童声合唱社团的训练
在每一次进入正式的合唱训练前,我们都要进行一段时间的呼吸训练与发声训练,使全体队员掌握基础知识,为合唱教学打好基础。
1、呼吸训练
气息是发声的动力,只有掌握正确的呼吸后,才能获得理想的声音。我们在训练合唱前,首先要求学生掌握正确的呼吸方法,即胸腹式呼吸法。一般用两种呼吸方法训练。①舒起练习。吸气时,根据指挥手势,口鼻一起缓缓吸气,吸后停留瞬间,用轻柔的“嘶——”声,有控制地慢慢呼出。②突起练习。缓吸后停一会儿,用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出。这样经过一段时间的练习,学生在发声练习逐步感觉到了气息的支持,并能逐步运用到歌唱中来。
2、发声训练
刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练,声音“白”而“扁”,气吸浅,位置低,口腔打不开,下巴紧。针对这种情况,我们先采用哼鸣进行练习,以便尽快统一声音位置,取得声音的共性。
在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习,我们要求学生将不太容易读的字用汉语拼音标好,每首歌词都用普遍话正确朗读,随时注意纠正不正确的咬字吐字,结合发声训练用,对准同声母、韵母的正确口形,逐步学会自然圆润的发声。当咬字唱词训练有了一定基础之后,我们才进行合唱训练。
二、合唱训练
1、熟悉歌曲,掌握旋律
在合唱训练中我们一般采用视唱法,指导队员分声部先后练习,要求音高准确、节奏准确。每次练唱都用较慢速度,力求连贯、完整。先要求学生将两个声部都唱会,然后进行声部练习。在分声部练习时着重指导学生唱好自己声部的旋律,除音高、节奏唱准外,应注意正确的分句、气息的保持以及音量的控制,然后,用哼鸣来合唱,这样减少填入歌词后的音准问题,又使学生更好地体会歌曲的内容,表现意义、音准。各声部的旋律掌握后,才进入填词演唱阶段。
2、歌曲的艺术处理
合唱曲队员在掌握了基本旋律后,为了更好地表现它的内容,我们及时地作了艺术处理。经过处理合唱队各声部本身声音的整齐、统一。声部与声部相互结合时声音和-谐,恰当的表现了歌曲的风格和特点,每个队员都能自觉地按照作品规定的速度、力度与表情歌唱。
我们在合唱训练中坚持不单是要让学生唱会一个声部或唱会一首歌,而是要通过合唱的训练培养学生的和声听觉,发展和声思维,提高合唱技巧和能力,所以要求学生要将所有声部的旋律都掌握,让学生在各个声部都相互了解其艺术要求的前提下,能调节自身的音量和速度,达到声音和谐的效果。
总之,经过老师和队员的努力合作,合唱社团的训练工作取得了阶段性的成绩,我们的表演受到大家的好评,在下个阶段的训练工作里,我们将会投入更大的热情,把合唱队的训练工作做得更好,把合唱队的水准提升到一个更高的台阶,积极启发学生学习音乐的兴趣,通过有表情地歌唱使学生真正地感受到合唱艺术的魅力,以发展更多的队员,壮大我们的合唱队伍!
第五篇:小学生合唱团训练心得体会
小学生主要以童声为主,音色比较清亮,声音清脆男女生声音区别不大。小学生天真活泼选择的歌曲最好也轻松活泼,如何选择适合的歌曲,如何训练小学生的歌声,发挥小学生的声音特点是门非常深的学问。合唱是一门高雅的艺术,它不仅能培养学生的语言表达能力,音乐表现能力,还能增强学生的文化底蕴和群体意识,集体观念以及团体协作的能力。可以说,它既能培养小学生的艺术情操和文化素质又能垃圾学生的良好道德品质。小学生的合唱由简到繁可以分为:齐唱,轮唱(卡农训练),二声部,甚至还有三声部四声部不过小学阶段接触较少。
1、齐唱
合唱训练最重要的演唱方式,其实是齐唱,并且一定要唱到非常整齐的地步。直到齐唱可以唱得很稳之后,才是真正可以开始训练合唱的时候。如果带到一个合唱基础不佳的班级,可以给他们练习很多齐唱的歌曲,慢慢地,声音也开始变美了,并且也习惯在简单的单一声部歌曲中同时聆听别人的声音,这时就可以开始进行合唱训练了。
2、轮唱训练:轮唱是非常好的合唱训练,原因是:
(1)所有人都唱同样的旋律,不必因为自己唱的旋律和别人不同而分散注意力;
(2)轮唱的形式只是前后错开一个或两个小节,在不同的时间唱相同旋律,因此就形成了复音音乐;唱的人享受自己的拍子与节奏和别人不一样,但自己打的拍子又要和别人一样,这是最基本的训练。
(3)做轮唱训练时,不太需要指挥,只要打拍子就好,因为打的是共同的拍子,这也是大家一起歌唱最基本的要求,将共同的拍感培养出来,然后共同的旋律也让他不会分心,老师只要在钢琴按着极为简单的和弦,经过一段时间的训练后,将会发现小孩子的合唱能力,已经被培养得很好了。
3、二声部练习
二声部是在重唱训练相同旋律能够轻松掌握的前提下的下一步骤。练习的方式,是先让所有人都唱第一部,然后让所有人都唱第二部。接下来分成两群,分别唱不同声部,然后再对调唱不同声部。很重要的是,学生在唱自己声部时,要能与另一声部的相关音或共同音,做为对照与确定。不要让学生变成习惯性的从某个音高进来,而要让他们去找和另一部的音程关系。然后在和声和弦里去核对。合唱要唱得好,一定要很有系统的去训练学生,而不是胡乱的带曲子。每节合唱课花一点时间把卡农和二声部练习曲唱稳了,让他们学会去核对自己的声部,再去核对另外一声部,是否有和自己的声部的相同音或相关音的音响,这样他们就学会歌唱时,能同时聆听别人的声音,并且自己数拍,如此合唱的能力就无形中培养出来了。
4、声音概念
让生有一个正确的声音概念是非常重要的,我在课上经常强调:所有人的声音拧成一根绳子,像是一个人发出来的;声音要竖起来;演唱要有弹性有气息流动;声音要柔和等等这些都是对声音概念的认识,让生有一个正确的声音概念是十分重要的。错误的声音会导致生声音唱坏。
5、歌曲选择
小学生合唱歌曲的选择也是非常重要的。太成人的内容比较深刻的不适合小学生演唱,因为生难以理解。根据合唱团的声音和训练程度选择合适的歌曲,如果生气息较差就不能选择速度非常缓慢的因为气息难以支撑。如果生音色比较柔和可以选择柔和优美的曲子。另外唱过柔和的曲子还可以选择活泼的歌曲,有不同的风格体会。
综上所述,小学生合唱团的训练有很多注意和值得研究的地方,我还要继续学习继续总结。