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怨歌行原文及赏析
原文：
新裂齐纨素，鲜洁如霜雪。
裁为合欢扇，团团似明月。
出入君怀袖，动摇微风发。
常恐秋节至，凉飚夺炎热。
弃捐箧笥中，恩情中道绝。
译文：
舞袖刚刚被撕裂了，手臂洁白得如秋天的明月。
最美的时光，莫过于出出入入都在君怀里，那微风轻拂发的感觉真的很幸福。
现在常常担心中秋过后，天气转凉，穿上大衣以后，不能再和君这样耳鬓思磨，情也会这样渐渐变淡变没了。
注释：
①这一篇旧以为班婕妤诗，或以为颜延年作，都是错误的。今据《文选》李善注引《歌录》作无名氏乐府《古辞》。属《相和歌·楚调曲》。
②裂：截断。“新裂”，是说刚从织机上扯下来。
③素：生绢，精细的素叫做纨。齐地所产的纨素最著名。
④皎：译作“鲜”。
⑤团圆：译作“团团”。
⑥秋节：泛指秋季。
⑦飙：biāo急风。
⑧捐：抛弃。
⑨箧笥：qiè sì箱子。
赏析：
这诗用扇来比喻女子。扇在被人需要的时候就“出入怀袖”，不需要的时候就“弃捐箧笥”。旧时代有许多女子处于被玩弄的地位，她们的命运决定于男子的好恶，随时可被抛弃，正和扇子差不多。
本篇《文选》、《玉台新咏》、《乐府诗集》均收?，并题班婕妤作。但因《汉书》本传未载其曾作怨诗，而《文选》李善注又引《歌录》云：“《怨歌行》，古辞。”故近人多据此疑非班作，然亦乏确证。而魏晋六朝人，如陆机、钟嵘、萧统、徐陵等皆以为班作，且诗的内容又与《汉书》本传所载斑婕妤的身世、怨情无一不合，故属之班作，当是信而有据。
班婕妤是著名史学家班固的祖姑，左曹越校尉班况之女。汉成帝时选入宫，始为少使，未几大得宠幸，封为婕妤（嫔妃称号）。后为宫人赵飞燕夺宠，居长信宫，作有《自悼赋》、《捣素赋》等，皆抒发其失宠后幽居深宫的郁闷和哀怨，此诗当亦是她失宠后所作。本诗又题为《团扇》（钟嵘《诗品》），是一首咏物言情之作。通首比体，借秋扇见捐喻嫔妃受帝王玩弄终遭遗弃的不幸命运。前六句是第一层意思。起首二句写纨扇素质之美；从织机上新裁（裂）下来的一块齐国出产的精美丝绢，像霜雪一般鲜明皎洁。纨和素，皆精美柔细的丝绢，本来就皎洁无暇，更加是“新”织成，又是以盛产丝绢著称的齐国的名产，当然就更加精美绝伦，“鲜洁如霜雪”了。二句喻中套喻，暗示了少女出身名门，品质纯美，志节高尚。三四句写纨扇制作之工“把这块名贵精美的丝绢裁制成绘有合欢图案的'双面团扇，那团团的形状和皎洁的色泽，仿佛天上一轮团?的月亮。清人吴淇评道：“裁成句，既有此内美，又重之以修能也。”（《选诗定论》）意谓首二句写其内在本质之美，此二句则写其经过精工制作，更具有外表的容态之美。“合欢”，是一种对称图案的花纹，像征男女和合欢乐之意，如《古诗》中“文彩双鸳鸯，裁为合欢被。”《羽林郎》中“广袖合欢襦”皆属此类。故这里的“合欢”，不仅突出了团扇的精致美观，以喻女子的外貌出众，而且也寄托了少女对于美好爱情的向往；“明月”不仅比喻女子的光彩照人，同时出象征着她对永远团圆的热望。“出入”二句，因古人衣服宽大，故扇子可置于怀袖之中；天气炎热时则取出摇动，顿生微风，使人爽快。李善注云：“此谓蒙恩幸之时也。”但这话只说对了一半，其实，这二句更深的含义是：嫔妃即使受宠，亦不过是侍侯君侧，供其欢娱惬意的玩物而已。
后四句为第二层意思：团扇在夏季虽受主人宠爱，然而却为自己恩宠难以持久而常常担心恐惧，因为转瞬间秋季将临，凉风吹走了炎热，也就夺去了主人对自己的爱宠；那时，团扇将被弃置在竹箱里，从前与主人的恩情也就半途断绝了。“秋节”隐含韶华已衰，“凉飙”，象征另有新欢；“炎热”，比爱恋炽热；“箧笥”，喻冷宫幽闭，也都是语义双关。封建帝王充陈后宫的佳丽常是成千上万，皇帝对他们只是以貌取人，满足淫乐，对谁都不可能有专一持久的爱情；所以，即使最受宠幸的嫔妃，最终也难逃色衰爱弛的悲剧命运。嫔妃制度又使后宫必然争宠相妒，互相倾轧，阴谋谗陷，斑婕妤不就为赵飞燕所谗而失宠了吗？“常恐”，正说明光中伏悲，居安思危；这种战战兢兢，如履薄冰，乃是封建嫔妃的普通心理状态。此诗本是女诗人失宠后之作，而这里说“常恐”、用失宠前语气，更显得她早知此事已属必然之势，正不待夺宠之后，方始恍然醒悟。诗人用语之隐微、怨怨之幽深，琴歌二首司马相如。
凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其皇。时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂！有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔！皇兮皇兮从我栖，得托孳尾永为妃。交情通意心和谐，中夜相从知者谁？双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲。千载之下，犹不得不令人惊叹其才情而感慨其不幸！
前人谈咏物之妙，贵在“幽怨缠绵，直是言情，非复赋物。”（沈谦《填词杂说》）强调要“不即不离”，（刘熙载《艺概》）既不停留在物上，但又要切合咏物。此诗完全符合这两条美学要求：借扇拟人，巧言宫怨之情；设喻取象，无不物我双关，贴切生动，似人似物，浑然难分。而以秋扇见捐以喻女子似玩物遭弃，尤为新奇而警策，是前无古人的创造。正因为如此，其形象就大于思想，超越了宫怨范围而具有更典型更普遍的意义，即反映了封建社会中妇女被玩弄被遗弃的普遍悲剧命运。这正是本诗最突出的艺术成就所在。在后代诗词中，团扇几乎成为红颜薄命、佳人失时的象征，就是明证。
其次，诗中欲抑先扬的反衬手法和绮丽清简的语言也是值得欣赏的。前六句写纨扇之盛，何等于光彩旖旎！后四句写恐扇之衰，何等哀感顽艳！在两相照映之下，女主人公美好的人生价值和这价值的毁灭，又对比等何等鲜明！短短十句，却写出盛衰变化的一生，而怨情又写得如此抑扬顿挫，跌宕多姿，蔚为大观。故钟嵘评曰：“《团扇》短章，辞旨清捷，怨深文绮，得匹妇之致。”这决不是过甚其辞。
第二篇：怨歌行原文翻译及赏析
怨歌行原文翻译及赏析(汇编9篇)
怨歌行原文翻译及赏析1怨歌行 三国 曹植
为君既不易，为臣良独难。
忠信事不显，乃有见疑患。
周公佐成王，金縢功不刊。
推心辅王室，二叔反流言。
待罪居东国，泣涕常流连。
皇灵大动变，震雷风且寒。
拔树偃秋稼，天威不可干。
素服开金縢，感悟求其端。
公旦事既显，成王乃哀叹。
吾欲竟此曲，此曲悲且长。
今日乐相乐，别后莫相忘。
《怨歌行》译文
做国君既不容易，做臣下实在更难。
当忠信不被理解时，就有被猜疑的祸患。
周公辅佐文王、武王，“金縢”功绩不灭永传。
一片忠心辅助周王室，管叔、蔡叔反大造谣言。
周公待罪避居洛阳地，常常是老泪纵横长流不干。
天帝动怒降下大灾难，雷鸣电闪卷地狂风猛又寒。
拔起了大树吹倒庄稼，上天的威严不可触犯。
成王感悟身穿礼服开金縢，寻求上天震怒降灾的根源。
周公忠信大白天下，成王感动伤心悲叹。
我真想奏完这支乐曲，可是这首乐曲又悲又长。
今日大家一起共欢乐，希望别后不要把它遗忘。
《怨歌行》注释
怨歌行：属于乐府的《相和歌·楚调曲》。
良：实在。《论语·子路》：“为君难，为臣不易。”为此二句所本。
显：明白，懂得。
见：被。疑患：猜忌。
“周公佐成王”：周公，即姬旦，周武王之弟，周成王之叔。曾辅佐武王建立周朝，制礼定乐。武王死，成王继位，年幼，以周公辅政。
金縢（téng）：指用金属捆封起来的柜子。刊：削除，磨灭。指周公请求代武王死之功不可磨灭。
二叔：指管叔姬鲜和蔡叔姬度，成王的二位叔叔。流言：指管、蔡二叔散布的周公要篡位的谣言。
待罪：等待惩罚。东国：东都洛阳，周公在流言起来的时候，到东都洛阳避居。当时曹植的封地在东方，东国一语也有隐喻诗人自己之意。
泫（xuàn）涕：流泪。泫：水珠下滴。流连：接连不断。
皇灵：上天之灵。动变：感动而生变。古人认为天人之间有感应，这是说周公的遭遇感动了上天。据《尚书·金縢》载，周公避居洛阳的第二年秋天，镐（hào）京暴风大作，雷电交加，把田禾刮倒了，把大树拔起来。
震：打雷。
偃（yǎn）：倒下。秋稼：禾。
干：触犯，抗拒。
素服：指没有文绣的衣服，古时祭天时所穿。
⒂端：原由，原委。
既显：指发现了周公愿以身代武王死的策文。
乃：于是。哀叹：指周成王大为感悟，悲叹不已。
“吾欲”四句：系诗末之套语，与诗旨无关，为合乐所加。竟：终。
《怨歌行》赏析
该篇诗人用周公赤心为国，竭忠尽智辅佐周武王周成王，结果仍遭流言毁谤，并被周成王所疑的历史故事，感叹自己尽心王室，志欲为国立功，不但心愿未遂，反而遭受种种打击迫害的不幸与无奈。诗人客观地吟咏历史，实际上是借古人之酒杯，浇自己心中之垒块，万千感慨充溢其间。
该诗起句由《论语·子路》中的“为君难，为臣不易”化用而出，引出诗人“怨”的真实内涵是：“忠信事不显，乃有见疑患。”这是全篇诗眼之所在。
接着，诗人用“周公佐成王”至“成王乃哀叹”十四句诗，通过具体的历史事实表述诗眼，或者说运用历史事实，即通常说的例证法来证明自己的论点。“天威不可干”的“干”，是冒犯之意。这句是诗人对“皇灵大动变”一事的直抒胸臆的评论：识忠奸颠倒易，教天理违物难。本来，“天行有常，不为尧存，不为桀亡。”（《荀子·天论》）成王所疑，周公见毁与皇灵动变，其间并无必然的联系，然而人事与天道的偶然巧合，却引出了天地人物之间的深刻哲理：易识浮生理，难教一物违。成王昏庸固然可恶，然而“公旦事既显，成王乃哀叹”，他能知错认错仍有可取之处，暗讽曹汉集团的当政者竟不及成王。
结尾“吾欲竟此曲”四句，又是诗的精彩之处：“竟”，终也。“悲且长”，意思是悲而情长，表示有倾诉不尽之意。本来，这四句是乐府歌辞中的套语，特别是“今日乐相乐”一句，汉乐府《艳歌何尝行》也有此句。无巧不成书，诗人在写作此诗结篇时，正遇魏明帝曹叡召见，君臣燕享时即景所见，而“别后莫相忘”既似恳求又似讽刺，冀希明帝不要在分手之后又把诗人撇在脑后。在貌似轻松的字句中蕴涵着深沉痛楚的矛盾心理，从而使这首咏史政治诗一下子明显地注入了诗人主观的爱和怨，颇有“其人虽已没，千载有余情”（陶渊明《咏荆轲》）之感。
该诗的前四句，“难”、“患”、“刊”押韵，后十二句，“言”、“连”、“寒”、“干”、“端”、“叹”等押韵，声调和谐，韵节响亮，从此诗中，曹植对于五言诗发展所作出的重大贡献，可见一斑。
《怨歌行》创作背景
太和二年（公元228年），魏明帝巡幸长安，洛阳谣传皇帝死于长安，从驾欲立曹植，因此明帝对曹植产生疑忌，曹植处境险恶，因作此诗以明志。
怨歌行原文翻译及赏析2新裂齐纨素，皎洁如霜雪。
裁作合欢扇，团团似明月。
出入君怀袖，动摇微风发。
常恐秋节至，凉飙夺炎热。
弃捐箧笥中，恩情中道绝。
古诗简介
《怨歌行》是西汉女诗人班婕妤所作的一首宫怨诗。诗人以团扇自喻，借团扇的遭遇比喻自己的悲惨命运，抒发了失宠妇女的痛苦心情。全诗语言清新秀美，构思巧妙，比喻贴切，形象生动，含意隽咏，耐人寻味。
翻译/译文
最新裁出的齐地上好丝绢，犹如霜雪一般洁白。
用它缝制出一把合欢团扇，像轮浑圆浑圆的明月。
随你出入，伴你身侧，摇动起来微风徐徐拂面。
团扇呵，常常担心秋来的季节，那时凉风会代替夏天的炎热。
用不着的团扇将被抛弃，扔进竹箱，往日的恩情也就半路断绝。
注释
⑴怨歌行：属乐府《相和歌·楚调曲》。
⑵新裂：指刚从织机上扯下来。裂，截断。齐纨（wán）素：齐地（今山东省泰山以北及胶东半岛地区）出产的精细丝绢。纨素都是细绢，纨比素更精致。汉政府在齐设三服官，是生产纺织品的大型作坊，产品最为著名。素，生绢。
⑶皎洁：一作“鲜洁”，洁白无瑕。
⑷合欢扇：绘有或绣有合欢图案的团扇。合欢图案象征和合欢乐。
⑸团团：圆圆的样子。
⑹君：指意中人。怀袖：胸口和袖口，犹言身边，这里是说随身携带合欢扇。
⑺动摇：摇动。
⑻秋节：秋季。节，节令。
⑼凉飙（biāo）：凉风。飙，疾风。
⑽捐：抛弃。箧（qiè）笥（sì）：盛物的竹箱。
⑾恩情：恩爱之情。中道绝：中途断绝。
赏析/鉴赏
汉成帝建始元年（公元前32年），班氏被选入宫，有文采，受汉成帝宠信，被封婕妤。后来，赵飞燕和赵合德姐妹入宫受宠后，十分嫉妒班婕妤在汉成帝心目中的地位，便设计陷害班婕妤。班婕妤从此不受汉成帝的宠幸，为防有生命危险，班婕妤恳求供养太后于长信宫。在漫长而寂寞的冷宫生活中，班婕妤的心灵无法得到慰藉，于是便作《怨歌行》以感伤自己的身世。
该诗又题为《团扇诗》《纨扇诗》《怨诗》，是一首著名的宫怨诗。
该诗通首比体，借秋扇见捐喻嫔妃受帝王玩弄终遭遗弃的不幸命运。前六句是第一层意思。起首二句写纨扇素质之美；从织机上新裁（裂）下来的一块齐国出产的精美丝绢，像霜雪一般鲜明皎洁。纨和素，皆精美柔细的丝绢，本来就皎洁无瑕，更加是“新”织成，又是以盛产丝绢著称的齐国的名产，当然就更加精美绝伦，“鲜洁如霜雪”了。二句喻中套喻，暗示了少女出身名门，品质纯美，志节高尚；也是写其内在本质之美。三四句写纨扇制作之工：把这块名贵精美的丝绢裁制成绘有合欢图案的双面团扇，那团团的形状和皎洁的色泽，仿佛天上一轮团圆的月亮。此二句则写其经过精工制作，更具有外表的容态之美。“合欢”，是一种对称的图案花纹，象征男女和合欢乐之意，如《古诗》中“文彩双鸳鸯，裁为合欢被”，《羽林郎》中“广袖合欢襦”，皆属此类。故这里的“合欢”，不仅突出了团扇的精致美观，以喻女子的外貌出众，而且也寄托了少女对于美好爱情的向往；“明月”不仅比喻女子的光彩照人，同时也象征着她对永远团圆的热望。“出入”二句，因古人衣服宽大，故扇子可置于怀袖之中；天气炎热时则取出摇动，顿生微风，使人爽快。李善注云：“此谓蒙恩幸之时也。”但这话只说对了一半，其实，这两句更深的含义是：嫔妃即使受宠，亦不过是侍候君侧，供其欢娱惬意的玩物而已。
后四句为第二层意思：团扇在夏季虽受主人宠爱，然而却为自己恩宠难以持久而常常担心恐惧，因为转瞬间秋季将临，凉风吹走了炎热，也就夺去了主人对自己的爱宠；那时，团扇将被弃置在竹箱里，从前与主人的恩情也就半途断绝了。“秋节”隐含韶华已衰，“凉飙”，象征另有新欢；“炎热”，比爱恋炽热；“箧笥”，喻冷宫幽闭，也都是语义双关。封建帝王充陈后宫的佳丽常是成千上万，皇帝对她们只是以貌取人，满足淫乐，对谁都不可能有专一持久的爱情；所以，即使最受宠幸的嫔妃，最终也难逃色衰爱弛的悲剧命运。嫔妃制度又使后宫必然争宠相妒，互相倾轧，阴谋谗陷，班婕妤不就为赵飞燕所谗而失宠了吗?“常恐”，正说明乐中伏悲，居安思危；这种战战兢兢，如履薄冰，乃是封建嫔妃的普遍心理状态。此诗本是女诗人失宠后之作，而这里说“常恐”、用失宠前语气，更显得她早知此事已属必然之势，正不待夺宠之后，方始恍然醒悟。诗人用语之隐微、怨怒之幽深，千载之下，犹不得不令人惊叹其才情丽感慨其不幸！
该诗完全符合这两条美学要求：借扇拟人，巧言宫怨之情；设喻取象，无不物我双关，贴切生动，似人似物，浑然难分。而以秋扇见捐以喻女子似玩物遭弃，尤为新奇而警策，是前无古人的创造。正因为如此，其形象就大于思想，超越了宫怨范围而具有更典型更普遍的意义，即反映了封建社会中妇女被玩弄被遗弃的普遍悲剧命运。这正是本诗最突出的艺术成就所在。在后代诗词中，团扇几乎成为红颜薄命、佳人失时的象征，就是明证。
其次，诗中欲抑先扬的反衬手法和绮丽清简的语言也是值得欣赏的。前六句写纨扇之盛，何等光彩旖旎!后四旬写恐扇之衰，何等哀感顽艳!在两相照映之下，女主人公美好的人生价值和这价值的毁灭，又对比何等鲜明!短短十句，却写出盛衰变化的一生，而怨情又写得如此抑扬顿挫，跌宕多姿，蔚为大观。
怨歌行原文翻译及赏析3怨歌行
朝代：唐代
作者：虞世南
原文：
紫殿秋风冷，雕甍落日沉。裁纨凄断曲，织素别离心。
掖庭羞改画，长门不惜金。宠移恩稍薄，情疏恨转深。
香销翠羽帐，弦断凤凰琴。镜前红粉歇，阶上绿苔侵。
谁言掩歌扇，翻作白头吟。
译文
十五岁来到汉宫中，正是青春烂漫的年纪，她微微一笑就会让春天的美景为之羞愧。君王选美女，她被选中服侍君王的寝息。柔曼的夕月下，她娇羞的俏丽模样让君王不能自持，她的侍寝更让君王恋恋不舍。可否知道赵飞燕，她夺宠后别的女子对她恨意无穷。但青春总是不能永驻的，绿鬓终会变白，成为霜蓬。在宫廷中，只要一朝不得意，世事都会成空。一旦不得宠，就像司马相如一样只能用鹔鹴换酒喝，舞衣也是很寒酸的。那样的寒苦不堪言表，只能暗自伤悲，偷偷为君王奏琴一曲。肠断弦也绝，心中无限伤悲而不能成音。
注释
①玉色：美女。
②金屏：锦帐。
③荐枕：侍寝。
④卷衣：侍寝的意思。
⑤赵飞燕：赵飞燕本为长安宫人，后为阳阿公主的舞女。汉成帝见而幸之，召入内宫，为婕妤，后终为皇后。
⑥鹔鹴（sù shuānɡ）换美酒：司马相如初与卓文君还成都，家里十分贫困，曾用鹔鹴换美酒喝。鹔鹴，传说中的神鸟。另一说为“骕骦”，骏马名。
⑦丝桐：指琴。丝为琴弦，桐为琴身。
⑧忡忡：忧虑的样子。
简析
《怨歌行》，乐府《相和歌辞》旧题。这首诗借美人在宫中的得宠与失宠不定的悲惨命运，来抒发诗人自己得不到君王恩宠的失意心情。
怨歌行原文翻译及赏析4原文：
怨歌行
两汉：班婕妤
新裂齐纨素，皎洁如霜雪。（皎洁一作：鲜洁）
裁为合欢扇，团团似明月。
出入君怀袖，动摇微风发。
常恐秋节至，凉飙夺炎热。
弃捐箧笥中，恩情中道绝。
译文：
裁为合欢扇，团团似明月。
用它缝制出一把合欢团扇，像轮浑圆浑圆的明月。
随你出入，伴你身侧，摇动起来微风徐徐拂面。
团扇呵，常常担心秋来的季节，那时凉风会代替夏天的炎热。
用不着的团扇将被抛弃，扔进竹箱，往日的恩情也就半路断绝。
注释：
新裂齐纨（wán）素，皎（jiǎo）洁如霜雪。（皎洁一作：鲜洁）
新裂：指刚从织机上扯下来。裂，截断。齐纨素：齐地（今山东省泰山以北及胶东半岛地区）出产的精细丝绢。纨素都是细绢，纨比素更精致。汉政府在齐设三服官，是生产纺织品的大型作坊，产品最为著名。素，生绢。皎洁：一作“鲜洁”，洁白无瑕。
裁为合欢扇，团团似明月。
合欢扇：绘有或绣有合欢图案的团扇。合欢图案象征和合欢乐。团团：圆圆的样子。
出入君怀袖，动摇微风发。
君：指意中人。怀袖：胸口和袖口，犹言身边，这里是说随身携带合欢扇。动摇：摇动。
常恐秋节至，凉飙（biāo）夺炎热。
秋节：秋季。节，节令。凉飙：凉风。飙，疾风。
弃捐箧（qiè）笥（sì）中，恩情中道绝。
捐：抛弃。箧笥：盛物的竹箱。恩情：恩爱之情。中道绝：中途断绝。
赏析：
该诗又题为《团扇诗》《纨扇诗》《怨诗》，是一首著名的宫怨诗。
该诗通首比体，借秋扇见捐喻嫔妃受帝王玩弄终遭遗弃的不幸命运。前六句是第一层意思。起首二句写纨扇素质之美；从织机上新裁（裂）下来的一块齐国出产的精美丝绢，像霜雪一般鲜明皎洁。纨和素，皆精美柔细的丝绢，本来就皎洁无瑕，更加是“新”织成，又是以盛产丝绢著称的齐国的名产，当然就更加精美绝伦，“鲜洁如霜雪”了。二句喻中套喻，暗示了少女出身名门，品质纯美，志节高尚；也是写其内在本质之美。三四句写纨扇制作之工：把这块名贵精美的丝绢裁制成绘有合欢图案的双面团扇，那团团的形状和皎洁的色泽，仿佛天上一轮团圆的月亮。此二句则写其经过精工制作，更具有外表的容态之美。“合欢”，是一种对称的图案花纹，象征男女和合欢乐之意，如《古诗》中“文彩双鸳鸯，裁为合欢被”，《羽林郎》中“广袖合欢襦”，皆属此类。故这里的`“合欢”，不仅突出了团扇的精致美观，以喻女子的外貌出众，而且也寄托了少女对于美好爱情的向往；“明月”不仅比喻女子的光彩照人，同时也象征着她对永远团圆的热望。“出入”二句，因古人衣服宽大，故扇子可置于怀袖之中；天气炎热时则取出摇动，顿生微风，使人爽快。李善注云：“此谓蒙恩幸之时也。”但这话只说对了一半，其实，这两句更深的含义是：嫔妃即使受宠，亦不过是侍候君侧，供其欢娱惬意的玩物而已。
后四句为第二层意思：团扇在夏季虽受主人宠爱，然而却为自己恩宠难以持久而常常担心恐惧，因为转瞬间秋季将临，凉风吹走了炎热，也就夺去了主人对自己的爱宠；那时，团扇将被弃置在竹箱里，从前与主人的恩情也就半途断绝了。“秋节”隐含韶华已衰，“凉飙”，象征另有新欢；“炎热”，比爱恋炽热；“箧笥”，喻冷宫幽闭，也都是语义双关。封建帝王充陈后宫的佳丽常是成千上万，皇帝对她们只是以貌取人，满足淫乐，对谁都不可能有专一持久的爱情；所以，即使最受宠幸的嫔妃，最终也难逃色衰爱弛的悲剧命运。嫔妃制度又使后宫必然争宠相妒，互相倾轧，阴谋谗陷，班婕妤不就为赵飞燕所谗而失宠了吗？“常恐”，正说明乐中伏悲，居安思危；这种战战兢兢，如履薄冰，乃是封建嫔妃的普遍心理状态。此诗本是女诗人失宠后之作，而这里说“常恐”、用失宠前语气，更显得她早知此事已属必然之势，正不待夺宠之后，方始恍然醒悟。诗人用语之隐微、怨怒之幽深，千载之下，犹不得不令人惊叹其才情丽感慨其不幸！
该诗完全符合这两条美学要求：借扇拟人，巧言宫怨之情；设喻取象，无不物我双关，贴切生动，似人似物，浑然难分。而以秋扇见捐以喻女子似玩物遭弃，尤为新奇而警策，是前无古人的创造。正因为如此，其形象就大于思想，超越了宫怨范围而具有更典型更普遍的意义，即反映了封建社会中妇女被玩弄被遗弃的普遍悲剧命运。这正是本诗最突出的艺术成就所在。在后代诗词中，团扇几乎成为红颜薄命、佳人失时的象征，就是明证。
其次，诗中欲抑先扬的反衬手法和绮丽清简的语言也是值得欣赏的。前六句写纨扇之盛，何等光彩旖旎！后四旬写恐扇之衰，何等哀感顽艳！在两相照映之下，女主人公美好的人生价值和这价值的毁灭，又对比何等鲜明！短短十句，却写出盛衰变化的一生，而怨情又写得如此抑扬顿挫，跌宕多姿，蔚为大观。
怨歌行原文翻译及赏析5原文
新裂齐纨素，鲜洁如霜雪。
裁为合欢扇，团团似明月。
出入君怀袖，动摇微风发。
常恐秋节至，凉飚夺炎热。
弃捐箧笥中，恩情中道绝。
译文
舞袖刚刚被撕裂了，手臂洁白得如秋天的明月。
最美的时光，莫过于出出入入都在君怀里，那微风轻拂发的感觉真的很幸福。
现在常常担心中秋过后，天气转凉，穿上大衣以后，不能再和君这样耳鬓思磨，情也会这样渐渐变淡变没了。
注释
①这一篇旧以为诗，或以为颜延年作，都是错误的。今据《文选》李善注引《歌录》作无名氏乐府《古辞》。属《相和歌·楚调曲》。
②裂：截断。“新裂”，是说刚从织机上扯下来。
③素：生绢，精细的素叫做纨。齐地所产的纨素最著名。
④皎：译作“鲜”。
⑤团圆：译作“团团”。
⑥秋节：泛指秋季。
⑦飙：biāo急风。
⑧捐：抛弃。
⑨箧笥：qiè sì箱子。
赏析
这诗用扇来比喻女子。扇在被人需要的时候就“出入怀袖”，不需要的时候就“弃捐箧笥”。旧时代有许多女子处于被玩弄的地位，她们的命运决定于男子的好恶，随时可被抛弃，正和扇子差不多。
本篇《文选》、《玉台新咏》、《乐府诗集》均收?，并题班婕妤作。但因《汉书》本传未载其曾作怨诗，而《文选》李善注又引《歌录》云：“《怨歌行》，古辞。”故近人多据此疑非班作，然亦乏确证。而魏晋六朝人，如陆机、钟嵘、萧统、徐陵等皆以为班作，且诗的内容又与《汉书》本传所载斑婕妤的身世、怨情无一不合，故属之班作，当是信而有据。
班婕妤是著名史学家班固的祖姑，左曹越校尉班况之女。汉成帝时选入宫，始为少使，未几大得宠幸，封为婕妤（嫔妃称号）。后为宫人赵飞燕夺宠，居长信宫，作有《自悼赋》、《捣素赋》等，皆抒发其失宠后幽居深宫的郁闷和哀怨，此诗当亦是她失宠后所作。本诗又题为《团扇》（钟嵘《诗品》），是一首咏物言情之作。通首比体，借秋扇见捐喻嫔妃受帝王玩弄终遭遗弃的不幸命运。前六句是第一层意思。起首二句写纨扇素质之美；从织机上新裁（裂）下来的一块齐国出产的精美丝绢，像霜雪一般鲜明皎洁。纨和素，皆精美柔细的丝绢，本来就皎洁无暇，更加是“新”织成，又是以盛产丝绢著称的齐国的名产，当然就更加精美绝伦，“鲜洁如霜雪”了。二句喻中套喻，暗示了少女出身名门，品质纯美，志节高尚。三四句写纨扇制作之工“把这块名贵精美的丝绢裁制成绘有合欢图案的双面团扇，那团团的形状和皎洁的色泽，仿佛天上一轮团?的月亮。清人吴淇评道：“裁成句，既有此内美，又重之以修能也。”（《选诗定论》）意谓首二句写其内在本质之美，此二句则写其经过精工制作，更具有外表的容态之美。“合欢”，是一种对称图案的花纹，像征男女和合欢乐之意，如《古诗》中“文彩双鸳鸯，裁为合欢被。”《羽林郎》中“广袖合欢襦”皆属此类。故这里的“合欢”，不仅突出了团扇的精致美观，以喻女子的外貌出众，而且也寄托了少女对于美好爱情的向往；“明月”不仅比喻女子的光彩照人，同时出象征着她对永远团圆的热望。“出入”二句，因古人衣服宽大，故扇子可置于怀袖之中；天气炎热时则取出摇动，顿生微风，使人爽快。李善注云：“此谓蒙恩幸之时也。”但这话只说对了一半，其实，这二句更深的含义是：嫔妃即使受宠，亦不过是侍侯君侧，供其欢娱惬意的玩物而已。
后四句为第二层意思：团扇在夏季虽受主人宠爱，然而却为自己恩宠难以持久而常常担心恐惧，因为转瞬间秋季将临，凉风吹走了炎热，也就夺去了主人对自己的爱宠；那时，团扇将被弃置在竹箱里，从前与主人的恩情也就半途断绝了。“秋节”隐含韶华已衰，“凉飙”，象征另有新欢；“炎热”，比爱恋炽热；“箧笥”，喻冷宫幽闭，也都是语义双关。封建帝王充陈后宫的佳丽常是成千上万，皇帝对他们只是以貌取人，满足淫乐，对谁都不可能有专一持久的爱情；所以，即使最受宠幸的嫔妃，最终也难逃色衰爱弛的悲剧命运。嫔妃制度又使后宫必然争宠相妒，互相倾轧，阴谋谗陷，斑婕妤不就为赵飞燕所谗而失宠了吗？“常恐”，正说明光中伏悲，居安思危；这种战战兢兢，如履薄冰，乃是封建嫔妃的普通心理状态。此诗本是女诗人失宠后之作，而这里说“常恐”、用失宠前语气，更显得她早知此事已属必然之势，正不待夺宠之后，方始恍然醒悟。诗人用语之隐微、怨怨之幽深，琴歌二首司马相如
凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其皇。时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂！有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔！皇兮皇兮从我栖，得托孳尾永为妃。交情通意心和谐，中夜相从知者谁？双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲。千载之下，犹不得不令人惊叹其才情而感慨其不幸！
前人谈咏物之妙，贵在“幽怨缠绵，直是言情，非复赋物。”（沈谦《填词杂说》）强调要“不即不离”，（刘熙载《艺概》）既不停留在物上，但又要切合咏物。此诗完全符合这两条美学要求：借扇拟人，巧言宫怨之情；设喻取象，无不物我双关，贴切生动，似人似物，浑然难分。而以秋扇见捐以喻女子似玩物遭弃，尤为新奇而警策，是前无古人的创造。正因为如此，其形象就大于思想，超越了宫怨范围而具有更典型更普遍的意义，即反映了封建社会中妇女被玩弄被遗弃的普遍悲剧命运。这正是本诗最突出的艺术成就所在。在后代诗词中，团扇几乎成为红颜薄命、佳人失时的象征，就是明证。
其次，诗中欲抑先扬的反衬手法和绮丽清简的语言也是值得欣赏的。前六句写纨扇之盛，何等于光彩旖旎！后四句写恐扇之衰，何等哀感顽艳！在两相照映之下，女主人公美好的人生价值和这价值的毁灭，又对比等何等鲜明！短短十句，却写出盛衰变化的一生，而怨情又写得如此抑扬顿挫，跌宕多姿，蔚为大观。故钟嵘评曰：“《团扇》短章，辞旨清捷，怨深文绮，得匹妇之致。”这决不是过甚其辞。
怨歌行原文翻译及赏析6怨歌行·十五入汉宫 唐朝
李白
十五入汉宫，花颜笑春红。
君王选玉色，侍寝金屏中。
荐枕娇夕月，卷衣恋春风。
宁知赵飞燕，夺宠恨无穷。
沉忧能伤人，绿鬓成霜蓬。
一朝不得意，世事徒为空。
鹔鹴换美酒，舞衣罢雕龙。
寒苦不忍言，为君奏丝桐。
肠断弦亦绝，悲心夜忡忡。
《怨歌行》译文
十五岁来到汉宫中，正是青春烂漫羞年纪，她微微一笑就会让春天羞美景为之羞愧。君王选美女，她被选中服侍君王羞寝息。柔曼羞夕月下，她娇羞羞俏丽模样让君王不能自持，她羞侍寝更让君王恋恋不舍。可否知道赵飞燕，她夺宠后别羞女绝对她恨意无穷。但青春总是不能永驻羞，绿鬓终会变白，成为霜蓬。在宫廷中，只要一朝不得意，世事都会成空。一旦不得宠，就像司马相如一样只能用鹔鹴换酒喝，舞衣也是很寒酸羞。那样羞寒苦不堪言表，只能暗自伤悲，偷偷为君王奏琴一曲。肠断弦也绝，心中无限伤悲而不能成音。
《怨歌行》注释
玉色：美女。
金屏：锦帐。
荐枕：侍寝。
卷衣：侍寝羞意思。
赵飞燕：赵飞燕本为长安宫人，后为阳阿公主羞舞女。汉成帝见而幸之，召入内宫，为婕妤，后终为皇后。
鹔鹴（sù shuānɡ）换美酒：司马相如初与卓文君还成都，家里十分贫困，曾用鹔鹴换美酒喝。鹔鹴，传说中羞神鸟。另一说为“骕骦”，骏马名。
丝桐：指琴。丝为琴弦，桐为琴身。
忡忡：忧虑羞样绝。
《怨歌行》简析
《怨歌行》，乐府《相和歌辞》旧题。这首诗借美人在宫中的得宠与失宠不定的悲惨命运，来抒发诗人自己得不到君王恩宠的失意心情。
怨歌行原文翻译及赏析7原文：
新裂齐纨素，鲜洁如霜雪。
裁为合欢扇，团团似明月。
出入君怀袖，动摇微风发。
常恐秋节至，凉飚夺炎热。
弃捐箧笥中，恩情中道绝。
译文
最新裁出的齐地上好丝绢，犹如霜雪一般洁白。
用它缝制出一把合欢团扇，像轮浑圆浑圆的明月。
随你出入，伴你身侧，摇动起来微风徐徐拂面。
团扇呵，常常担心秋来的季节，那时凉风会代替夏天的炎热。
用不着的团扇将被抛弃，扔进竹箱，往日的恩情也就半路断绝。
注释
怨歌行：属乐府《相和歌·楚调曲》。
新裂：指刚从织机上扯下来。裂，截断。齐纨（wán）素：齐地（今山东省泰山以北及胶东半岛地区）出产的精细丝绢。纨素都是细绢，纨比素更精致。汉政府在齐设三服官，是生产纺织品的大型作坊，产品最为著名。素，生绢。
皎洁：一作“鲜洁”，洁白无瑕。
合欢扇：绘有或绣有合欢图案的团扇。合欢图案象征和合欢乐。
团团：圆圆的样子。
君：指意中人。怀袖：胸口和袖口，犹言身边，这里是说随身携带合欢扇。
动摇：摇动。
秋节：秋季。节，节令。
凉飙（biāo）：凉风。飙，疾风。
捐：抛弃。箧（qiè）笥（sì）：盛物的竹箱。
恩情：恩爱之情。中道绝：中途断绝。
赏析：
这诗用扇来比喻女子。扇在被人需要的时候就“出入怀袖”，不需要的时候就“弃捐箧笥”。旧时代有许多女子处于被玩弄的地位，她们的命运决定于男子的好恶，随时可被抛弃，正和扇子差不多。
本篇《文选》、《玉台新咏》、《乐府诗集》均收?，并题班婕妤作。但因《汉书》本传未载其曾作怨诗，而《文选》李善注又引《歌录》云：“《怨歌行》，古辞。”故近人多据此疑非班作，然亦乏确证。而魏晋六朝人，如陆机、钟嵘、萧统、徐陵等皆以为班作，且诗的内容又与《汉书》本传所载斑婕妤的身世、怨情无一不合，故属之班作，当是信而有据。
班婕妤是著名史学家班固的祖姑，左曹越校尉班况之女。汉成帝时选入宫，始为少使，未几大得宠幸，封为婕妤（嫔妃称号）。后为宫人赵飞燕夺宠，居长信宫，作有《自悼赋》、《捣素赋》等，皆抒发其失宠后幽居深宫的郁闷和哀怨，此诗当亦是她失宠后所作。本诗又题为《团扇》（钟嵘《诗品》），是一首咏物言情之作。通首比体，借秋扇见捐喻嫔妃受帝王玩弄终遭遗弃的不幸命运。前六句是第一层意思。起首二句写纨扇素质之美；从织机上新裁（裂）下来的一块齐国出产的精美丝绢，像霜雪一般鲜明皎洁。纨和素，皆精美柔细的丝绢，本来就皎洁无暇，更加是“新”织成，又是以盛产丝绢著称的齐国的名产，当然就更加精美绝伦，“鲜洁如霜雪”了。二句喻中套喻，暗示了少女出身名门，品质纯美，志节高尚。三四句写纨扇制作之工“把这块名贵精美的丝绢裁制成绘有合欢图案的双面团扇，那团团的形状和皎洁的色泽，仿佛天上一轮团?的月亮。清人吴淇评道：“裁成句，既有此内美，又重之以修能也。”（《选诗定论》）意谓首二句写其内在本质之美，此二句则写其经过精工制作，更具有外表的容态之美。“合欢”，是一种对称图案的花纹，像征男女和合欢乐之意，如《古诗》中“文彩双鸳鸯，裁为合欢被。”《羽林郎》中“广袖合欢襦”皆属此类。故这里的“合欢”，不仅突出了团扇的精致美观，以喻女子的外貌出众，而且也寄托了少女对于美好爱情的向往；“明月”不仅比喻女子的光彩照人，同时出象征着她对永远团圆的热望。“出入”二句，因古人衣服宽大，故扇子可置于怀袖之中；天气炎热时则取出摇动，顿生微风，使人爽快。李善注云：“此谓蒙恩幸之时也。”但这话只说对了一半，其实，这二句更深的含义是：嫔妃即使受宠，亦不过是侍侯君侧，供其欢娱惬意的玩物而已。
后四句为第二层意思：团扇在夏季虽受主人宠爱，然而却为自己恩宠难以持久而常常担心恐惧，因为转瞬间秋季将临，凉风吹走了炎热，也就夺去了主人对自己的爱宠；那时，团扇将被弃置在竹箱里，从前与主人的恩情也就半途断绝了。“秋节”隐含韶华已衰，“凉飙”，象征另有新欢；“炎热”，比爱恋炽热；“箧笥”，喻冷宫幽闭，也都是语义双关。封建帝王充陈后宫的佳丽常是成千上万，皇帝对他们只是以貌取人，满足淫乐，对谁都不可能有专一持久的爱情；所以，即使最受宠幸的嫔妃，最终也难逃色衰爱弛的悲剧命运。嫔妃制度又使后宫必然争宠相妒，互相倾轧，阴谋谗陷，斑婕妤不就为赵飞燕所谗而失宠了吗？“常恐”，正说明光中伏悲，居安思危；这种战战兢兢，如履薄冰，乃是封建嫔妃的普通心理状态。此诗本是女诗人失宠后之作，而这里说“常恐”、用失宠前语气，更显得她早知此事已属必然之势，正不待夺宠之后，方始恍然醒悟。诗人用语之隐微、怨怨之幽深，琴歌二首司马相如
凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其皇。时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂！有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔！皇兮皇兮从我栖，得托孳尾永为妃。交情通意心和谐，中夜相从知者谁？双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲。千载之下，犹不得不令人惊叹其才情而感慨其不幸！
前人谈咏物之妙，贵在“幽怨 *，直是言情，非复赋物。”（沈谦《填词杂说》）强调要“不即不离”，（刘熙载《艺概》）既不停留在物上，但又要切合咏物。此诗完全符合这两条美学要求：借扇拟人，巧言宫怨之情；设喻取象，无不物我双关，贴切生动，似人似物，浑然难分。而以秋扇见捐以喻女子似玩物遭弃，尤为新奇而警策，是前无古人的创造。正因为如此，其形象就大于思想，超越了宫怨范围而具有更典型更普遍的意义，即反映了封建社会中妇女被玩弄被遗弃的普遍悲剧命运。这正是本诗最突出的艺术成就所在。在后代诗词中，团扇几乎成为红颜薄命、佳人失时的象征，就是明证。
其次，诗中欲抑先扬的反衬手法和绮丽清简的语言也是值得欣赏的。前六句写纨扇之盛，何等于光彩旖旎！后四句写恐扇之衰，何等哀感顽艳！在两相照映之下，女主人公美好的人生价值和这价值的毁灭，又对比等何等鲜明！短短十句，却写出盛衰变化的一生，而怨情又写得 如此抑扬顿挫，跌宕多姿，蔚为大观。故钟嵘评曰：“《团扇》短章，辞旨清捷，怨深文绮，得匹妇之致。”这决不是过甚其辞。
怨歌行原文翻译及赏析8原文：
为君既不易，为臣良独难。
忠信事不显，乃有见疑患。
周公佐成王，金滕功不刊。
推心辅王室，二叔反流言。
待罪居东国，泣涕常流连。
皇灵大动变，震雷风且寒。
拔树偃秋稼，天威不可干。
素服开金滕，感悟求其端。
公旦事既显，成王乃哀叹。
吾欲竟此曲，此曲悲且长。
今日乐相乐，别后莫相忘。
译文
做国君既不容易，做臣下实在更难。
当忠信不被理功时，就有被猜疑的祸患。
周公辅佐文王、武王，“金縢”功绩不灭永传。
一片忠心辅助周王室，管叔、蔡叔反大造谣言。
周公待罪避居洛阳地，常常是老泪纵横长流不干。
天帝动怒日下大灾难，雷鸣电闪卷地狂风猛又寒。
拔起了大树吹倒庄稼，上天的威严不可触犯。
成王感悟身穿礼服开金縢，寻求上天震怒日灾的根源。
周公忠信大白天下，成王感动伤心悲叹。
我真想奏完这支乐曲，可是这首乐曲又悲又长。
今日大家一起共欢乐，希望别后不要把它遗忘。
注释
怨歌行：属于乐府的《相和歌·楚调曲》。
良：实在。《论语·子路》：“为君难，为臣不易。”为此二句所本。
显：明白，懂得。
见：被。疑患：猜忌。
“周公佐成王”：周公，蔡姬旦，周武王之弟，周成王之叔。曾辅佐武王建立周朝，制礼定乐。武王死，成王继位，年幼，以周公辅政。
金縢（té风g）：指用金属捆封起来的柜子。刊：削除，磨灭。指周公请求代武王死之功不可磨灭。
二叔：指管叔姬鲜和蔡叔姬度，成王的二位叔叔。流言：指管、蔡二叔散布的周公要篡位的谣言。
待罪：等待惩罚。东国：东都洛阳，周公在流言起来的时候，到东都洛阳避居。当时曹植的封地在东方，东国一语也有隐喻诗人自己之意。
泫（xuà风）涕：流泪。泫：水珠下滴。流连：接连不断。
皇灵：上天之灵。动变：感动而生变。古人认为天人之间有感应，这是说周公的遭遇感动了上天。据《尚书·金縢》载，周公避居洛阳的第二年秋天，镐（hào）京暴风大作，雷电交加，把田禾刮倒了，把大树拔起来。
震：打雷。
偃（yǎ风）：倒下。秋稼：禾。
干：触犯，抗拒。
素服：指没有文绣的衣服，古时祭天时所穿。
⒂端：原由，原委。
既显：指发现了周公愿以身代武王死的策文。
乃：于是。哀叹：指周成王大为感悟，悲叹不已。
“吾欲”四句：系诗末之套语，与诗旨无关，为合乐所加。竟：终。
赏析：
曹植后期的作品主要反映了曹魏统治集团内部的矛盾，控诉了曹丕父子对他的迫害，抒发了自己备受压抑，有志不得伸的满腔悲愤情绪，表达了自己不甘阶下囚的生活，希冀用世的强烈愿望。这篇《怨歌行》抒发了诗人对曹丕残害手足的满腔悲愤，吐露了朝不保夕的不安心情，反映了统治集团内部残酷的斗争，是诗人后期的“忧生之磋”。
怨歌行原文翻译及赏析9原文：
为君既不易。
为臣良独难。
忠信事不显。
乃有见疑患。
周公佐成王。
金縢功不刊。
推心辅王室。
二叔反流言。
待罪居东国。
泣涕常流连。
皇灵大动变。
震雷风且寒。
拔树偃秋稼。
天威不可干。
素服开金縢。
感悟求其端。
公旦事既显。
成王乃哀叹。
吾欲竟此曲。
此曲悲且长。
今日乐相乐。
别后莫相忘。
译文
做国君既不容易，做臣下实在更难。
当忠信不被理解时，永有被猜疑的祸患。
周公辅佐文王、武王，“金縢”功绩不灭永传。
一片忠心辅助周王室，管叔、蔡叔反起造谣言。
周公待罪避居洛阳地，常常是老泪纵横长了不干。
天帝动怒降下起灾难，雷鸣电闪卷地狂风猛又寒。
拔起了起树吹倒庄稼，上天的威严不可触犯。
成王感悟身穿礼服开金縢，寻求上天震怒降灾的根源。
周公忠信起白天下，成王感动伤心悲叹。
我真想奏完这支乐曲，可是这首乐曲又悲又长。
今日起家一起共欢乐，希望别后不要把它遗忘。
注释
怨歌行：属于乐府的《相和歌·楚调曲》。
良：实在。《论语·子路》：“为君难，为臣不易。”为此二句所本。
显：明白，懂得。
见：被。疑患：猜忌。
“周公佐成王”：周公，即姬旦，周武王位弟，周成王位叔。曾辅佐武王建立周朝，制礼定乐。武王死，成王继位，年幼，以周公辅政。
金縢（téng）：指用金属捆封起来的柜子。刊：削除，磨灭。指周公请求代武王死位功不可磨灭。
二叔：指管叔姬鲜和蔡叔姬度，成王的二位叔叔。了言：指管、蔡二叔散布的周公要篡位的谣言。
待罪：等待惩罚。东国：东都洛阳，周公在了言起来的时候，到东都洛阳避居。当时曹植的封地在东方，东国一语也有隐喻诗人自己位意。
泫（xuàn）涕：了泪。泫：水珠下滴。了连：接连不断。
皇灵：上天位灵。动变：感动而生变。古人认为天人位间有感应，这是说周公的遭遇感动了上天。据《尚书·金縢》载，周公避居洛阳的第二年秋天，镐（hào）京暴风起作，雷电交加，把田禾刮倒了，把起树拔起来。
震：打雷。
偃（yǎn）：倒下。秋稼：禾。
干：触犯，抗拒。
素服：指没有文绣的衣服，古时祭天时所穿。
⒂端：原由，原委。
既显：指发现了周公愿以身代武王死的策文。
乃：于是。哀叹：指周成王起为感悟，悲叹不已。
“吾欲”四句：系诗末位套语，与诗旨无关，为合乐所加。竟：终。
赏析：
太和二年（公元228年），魏明帝巡幸长安，洛阳谣传皇帝死于长安，从驾欲立曹植，因此明帝对曹植产生疑忌，曹植处境险恶，因作此诗以明志。
第三篇：长信怨原文及赏析
长信怨原文及赏析
原文：
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
高殿秋砧响夜阑，霜深犹忆御衣寒。
银灯青琐裁缝歇，还向金城明主看。
奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。
玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。
真成薄命久寻思，梦见君王觉后疑。
火照西宫知夜饮，分明复道奉恩时。
长信宫中秋月明，昭阳殿下捣衣声。
白露堂中细草迹，红罗帐里不胜情。
译文
金井边的梧桐秋叶渐黄，珠帘不卷可知夜里飞霜。
熏笼玉枕有如容颜憔悴，静卧愁听南宫漏声悠长。
秋天高殿内捣衣声响彻夜阑，夜里霜重还记起君王御衣寒。
更深人静银灯下裁衣才停歇，目光还转向宫城明主那边看。
天亮就拿起扫帚打扫金殿尘埃，百无聊赖时手执团扇且共徘徊。
美丽的容颜还不如乌鸦的姿色，它还能带着昭阳殿的日影飞来。
果真成为薄命人长久陷入沉思，梦中又见到君王醒后心里生疑。
灯火照耀着西宫知道是在夜饮，眼前分明浮现复道蒙恩受宠时。
长信宫中惟有秋月尚明，昭阳殿下响起捣衣声声。
白露堂中满是杂草印迹，那边红罗帐里绵绵深情。
注释
1。长信秋词：又作“长信怨”，《汉书·外戚传》载，班婕妤以才学入宫，为赵飞燕所妒，乃自求供养太后于长信宫。“长信怨”由此而来。长信：汉宫名。
2。金井：井栏上有雕饰的井。一般用以指宫庭园林里的井。南朝梁费昶《行路难》诗之一：“唯闻哑哑城上乌，玉栏金井牵辘轳。”
3。珠帘：用珍珠缀成或饰有珍珠的帘子。《西京杂记》卷二：“昭阳殿织珠为帘，风至则鸣，如珩佩之声。”
4。熏（xūn）笼：指宫中取暖的用具，与熏炉配套使用的笼子，作熏香或烘干之用。熏：一作“金”。笼：一作“炉”。玉枕：即枕头。
5。南宫：指皇帝的居处。一作“宫中”。清漏：漏是古代计时的器具，利用滴水和刻度以指示时辰。清漏指深夜铜壶滴漏之声。南朝宋鲍照《望孤石》诗：“啸歌清漏毕，徘徊朝景终。”
6。秋砧（zhēn）：秋日捣衣的声音。北周庾信《夜听捣衣》诗：“秋砧调急节，乱杵变新声。”夜阑：夜残；夜将尽时。汉蔡琰《胡笳十八拍》：“山高地阔兮，见汝无期；更深夜阑兮，梦汝来斯。”
7。御衣：帝王所著的衣服。唐李峤《春日游苑喜雨应诏》诗：“密雨迎仙步，低雨拂御衣。”
8。青琐：装饰皇宫门窗的青色连环花纹。《汉书·元后传》：“曲阳侯根骄奢僭上，赤墀青琐。”
9。金城：即皇帝所住之城。明主：贤明的君主。《左传·襄公二十九年》：“美哉，沨沨乎！大而婉，险而易行，以德辅此，则明主也。”
10。奉帚：持帚洒扫。多指嫔妃失宠而被冷落。平明：指天亮。金殿：指宫殿。一作“秋殿”。
11。团扇：即圆形的扇子。班婕妤曾作《团扇诗》。暂：一作“且”。共：一作“暂”。
12。玉颜：指姣美如玉的容颜，这里暗指班婕妤自己。寒鸦：寒天的乌鸦；受冻的乌鸦。暗指掩袖工谄、心狠手辣的赵飞燕姐妹。
13。昭阳：汉代宫殿名，代指赵飞燕姐妹与汉成帝居住之处。
14。薄命：命运不好；福分差。《汉书·外戚传下·孝成许皇后》：“妾薄命，端遇竟宁前。”寻思：思索；考虑。唐白居易《南池早春有怀》诗：“倚棹忽寻思，去年池上伴。”
15。西宫：皇帝宴饮的地方。
16。复道：两层阁楼间的通道。《墨子·号令》：“守宫三杂，外环隅为之楼，内环为楼，楼入葆宫丈五尺，为复道。”
17。昭阳殿：指赵飞燕姐妹与汉成帝居住之宫殿。
18。白露堂：指失宠妃子或宫女所住之处。
19。红罗：红色的轻软丝织品。《汉书·外戚传下·孝成班倢伃》：“感帷裳兮发红罗，纷綷縩兮纨素声。”
赏析：
赏析
其一
这首宫怨，运用深婉含蓄的笔触，采取以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。这是从这位少女的悲惨的一生中剪取下来的一个不眠之夜。
在这个不眠之夜里，诗中人忧思如潮，愁肠似结，她的满腔怨情该是倾吐不尽的。这首诗只有四句，总共二十八个字，照说，即令字字句句都写怨情，恐怕还不能写出她的怨情于万一。可是，作者竟然不惜把前三句都用在写景上，只留下最后一句写到人物，而且就在这最后一句中也没有明写怨情。这样写，乍看像是离开了这首诗所要表现的主题，其实却在艺术效果上更显得有力，更深刻地表现了主题。这是因为：前三句虽是写景，却并非为写景而写景，它们是为最后人物的出场服务的。就通首诗而言，四句诗是融合为一的整体，不论写景与写人，都是为托出怨情服务的。
其二
第二首诗描写在夜深霜重的凄凉环境中，宫中女子孤独寂寞的悲惨情景。她彻夜难眠，想起进宫以来的日子实在不堪回首。她渴望得到君王的眷顾，在银灯下守到夜深，最后还是失望而终。这首诗情感抒发较为直接，心理刻画较为生动，充分地表现了宫中失宠女子的幽怨之情。
古乐府歌辞中有《怨歌行》一篇，其辞是：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飚夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”此诗相传是班婕妤所作，以秋扇之见弃，比君恩之中断。王昌龄就《怨歌行》的寓意而加以渲染，借长信故事反映唐代宫廷妇女的生活。
夜深霜重，木石敲击秋砧的声音响彻寒夜。在这样一个孤寂的深夜，深宫中那个失宠的女子依旧牵挂着君主是否添了衣裳，昏暗的银灯下，独自裁剪缝补，明知道君主不会眷顾，却还是在内心深处怀着深切的期盼。
这首诗以心理上的深刻描写见长，抒情直接，寥寥数语将一个深宫失宠的女子渴望君主眷顾，挂念君主寒暖又间杂着对君主弃自己于不顾，对自己的一厢深情视而不见的怨愤和痛苦。淋漓尽致地表现了深宫失宠女子难于言表的幽怨之情。
其三
第三首诗中前两句写天色方晓，金殿已开，就拿起扫帚，从事打扫，这是每天刻板的工作和生活；打扫之余，别无他事，就手执团扇，且共徘徊，这是一时的偷闲和沉思。徘徊，写心情之不定，团扇，喻失宠之可悲。说“且将”则更见出孤寂无聊，唯有袖中此扇，命运相同，可以徘徊与共而已。
后两句进一步用一个巧妙的比喻来发挥这位宫女的怨情，仍承用班婕妤故事。昭阳，汉殿，即赵飞燕姊妹所居。时当秋日，故鸦称寒鸦。古代以日喻帝王，故日影即指君恩。寒鸦能从昭阳殿上飞过，所以它们身上还带有昭阳日影，而自己深居长信，君王从不一顾，则虽有洁白如玉的容颜，倒反而不及浑身乌黑的老鸦了。她怨恨的是，自己不但不如同类的人，而且不如异类的物——小小的、丑陋的乌鸦。按照一般情况，“拟人必于其伦”，也就是以美的比美的，丑的比丑的，可是玉颜之白与鸦羽之黑，极不相类；不但不类，而且相反，拿来作比，就增强了表达效果。因为如果都是玉颜，则虽略有高下，未必相差很远，那么，她的怨苦，她的不甘心，就不会如此深刻了，而上用“不及”，下用“犹带”，以委婉含蓄的方式表达了其实是非常深沉的怨愤。凡此种种，都使得这首诗成为宫怨诗的佳作。
其四
同样是抒写失宠宫嫔的幽怨，表现她们内心的深刻痛苦，在王昌龄笔下，却很少艺术上的雷同重复。第四首诗则带有更多的直接抒情和细致刻画心理的特点。
第一句就单刀直入，抒写失宠宫嫔的内心活动。“真成薄命”，是说想不到竟真是个命运不幸的失宠者。这个开头，显得有些突兀，让人感到其中有很多省略。看来她不久前还是得宠者。但宫嫔得宠与否，往往取决于君主一时好恶，或纯出偶然的机缘。因此这些完全不能掌握自己命运的宫嫔就特别相信命运。得宠，归之幸运；失宠，归之命薄。而且就在得宠之时，也总是提心吊胆地过日子，生怕失宠的厄运会突然降临在自己头上。“真成薄命”这四个字，恰似这位失宠宫嫔内心深处一声沉重的叹息，把她那种时时担心厄运降临，而当厄运终于落到头上时既难以置信，又不得不痛苦地承认的复杂心理和盘托出了。这样的心理刻画，是很富包蕴的。
失宠的命运降临之后，她陷入久久的寻思。因“思”而入“梦”，梦中又在重温过去的欢乐，表现出对命运的希冀，对君主的幻想，而在自己心中重新编织得宠的幻影。但幻梦毕竟代替不了现实，一觉醒来，眼前面对的仍是寂寞的'长信宫殿，梧桐秋叶，珠帘夜霜，听到的仍是悠长凄凉的铜壶清漏。于是又不得不怀疑自己这种侥幸的希望原不过是无法实现的幻梦。以上两句，把女主人公曲折复杂的心理刻画得细致入微而又层次分明。
就在这位失宠者由思而梦，由梦而疑，心灵上倍受痛苦煎熬的时刻，不远的西宫那边却向她展示了一幅灯火辉煌的图景。不用说，此刻西宫中又正在彻夜宴饮，重演“平阳歌舞新承宠”的场面了。这情景对她来说是那样的熟悉，使她一下子就唤起了对自己“新承宠”时的记忆，仿佛回到了当初在复道受君主恩宠的日子。可是这一切此刻又变得那样遥远，承宠的场面虽在重演，但华美的西宫已经换了新主。“分明”二字，意余言外，耐人咀嚼。它包含了失宠者在寂寞凄凉中对往事历历分明的记忆和无限的追恋，也蕴含着往事不可回复的深沉感慨和无限怅惘，更透露出不堪回首往事的深刻哀伤。
其五
这是一首抒发宫怨的诗歌。昭阳殿是西汉赵飞燕得宠时住的寝宫，后来以昭阳殿泛指得宠嫔妃。长信宫是在赵飞燕得宠时失宠嫔妃班婕妤住的寝宫，后来泛指失宠嫔妃。
后两句运用对比描写出失宠于得宠截然不同的差距，白露堂中细草迹是指失宠嫔妃的宫闱清冷，杂草丛生，一片荒凉凄清，使得人物也显得十分幽怨。
红罗帐里不胜情，是指得宠的嫔妃寝宫里红帐高挂，与君王软语温存，不胜惬意，说不完的情意绵绵话。
王昌龄从女性角度出发，运用对比，生动形象刻画了失宠嫔妃与得宠嫔妃的天壤之别，是宫怨诗中难得的题材。对那些嫔妃寄予深深的同情。
创作背景
由于王昌龄的籍贯、生卒年及其他重要的生平事迹记载不一，他的作品大都无法编年，因而，这《长信秋词五首》写于何时亦难以确知。根据新旧唐书本传及有关论著的推考，大致可知王昌龄是京兆长安（今陕西西安）人，其生年在天授元年（690）至圣历元年（698年）之间，卒年在至德二载（757年）前后。开元十五年（727年），他三十多岁始登进士第。补秘书省校书郎，又以博学宏词登科，再迁汜水县尉。曾两次被贬。这组诗五首当写于天宝（唐玄宗年号，742—756）年间，第二次被贬之前。
第四篇：长歌行原文及赏析
长歌行原文及赏析
长歌行
李白〔唐代〕
桃李待日开，荣华照当年。
东风动百物，草木尽欲言。
枯枝无丑叶，涸水吐清泉。
大力运天地，羲和无停鞭。
功名不早著，竹帛将何宣。
桃李务青春，谁能贳白日。
富贵与神仙，蹉跎成两失。
金石犹销铄，风霜无久质。
畏落日月后，强欢歌与酒。
秋霜不惜人，倏忽侵蒲柳。
译文
桃李花盛开的时候，花朵缤纷也只是照耀当年。春风吹向大地，万物复苏，草木都意欲彰显自己最美的一面。枯枝都长出可爱的新叶，涸流中吐出清泉。天地万物都跟随大自然的运转，太阳公羲和没有停鞭休息的时候。如果不早早建功立业，又怎能在那史册上留下名字呢？桃李最美好的时光是在春天，但谁又能赊欠时光？富贵与神仙，两者是不能同时得到的，再蹉跎下去二者都会擦肩而过。金石之坚尚会销蚀殆尽，风霜日月之下，没有长存不逝的东西。我害怕落在时间之后，因此只能欢歌纵酒，强以为欢。秋霜残酷，萧杀万物，对人也无所惜，突然降临，蒲树与柳树的叶子就凋落了。
注释
长歌行：乐府旧题。《乐府诗集》卷三十列于《相和歌辞·平调曲》，属乐府相和歌平调七曲之一。题解云：《乐府解题》曰：“古辞云‘青青园中葵，朝露待日晞’，言芳华不久，当努力为乐，无至老大乃伤悲也。”魏改奏文帝所赋曲“西山一何高”，言仙道茫茫不可识，如王乔、赤松，皆空言虚词，迂怪难言，当观圣道而已。若陆机“逝矣经天日，悲哉带地川”，则复言人运短促，当乘间长歌，与古文合也。《长歌行》古曲今不传，惟留歌辞近十首，李白这首为其中之一。待：一作“得”。荣华：草木茂盛、开花。《荀子·王制》：“草木荣华滋硕之时，则斧斤不入山林。”东风：春风。李白《春日独酌》诗之一：“东风扇淑气，水木荣春晖。”百物：犹万物。《礼记·祭法》：“黄帝正名百物，以明民共财，颛顼能脩之。”“枯枝”句：谓枯枝生新叶，皆可爱也。羲（xī）和：古代神话传说中的人物。驾御日车的神。《楚辞·离骚》：“吾令羲和弭节兮，望崦嵫而勿迫。”王逸注：“羲和，日御也。”竹帛（bó）：竹简和白绢，古代初无纸，用竹帛书写文字。引申指书籍、史乘。《史记·孝文本纪》：“然后祖宗之功德著于竹帛，施于万世，永永无穷，朕甚嘉之。”务：需要。青春：指春天。春季草木茂盛，其色青绿，故称。《楚辞·大招》：“青春受谢，白日昭只。”王逸注：“青，东方春位，其色青也。”贳（shì）：出借，赊欠。蹉（cuō）跎（tuó）：失意；虚度光阴。南朝齐谢朓《和王长史卧病》：“日与岁眇邈，归恨积蹉跎。”销铄（shuò）：熔化，消磨。汉枚乘《七发》：“虽有金石之坚，犹将销铄而挺解也。”欢：一作“饮”。倏（shū）忽：迅疾貌，形容出乎意外之快。《吕氏春秋·决胜》：“倏忽往来，而莫知其方。”蒲柳：即水杨，一种入秋就凋零的树木。蒲与柳都早落叶，这里用来比喻人的早衰。南朝宋刘义庆《世说新语·言语篇》：“蒲柳之姿，望秋而落，松柏之姿，经霜弥茂。”
赏析
李白这首《长歌行》深受同题古辞的影响。长歌行古辞或写及时建功立业，不要老大伤悲；或写游仙服药，延年长寿；或写游子思乡，感伤人命短促。陆机《长歌行》恨功名薄，竹帛无宣；谢灵运《长歌行》感时光流速，壮志消磨；梁元帝《长歌行》写及时行乐；沈约《长歌行》写羁旅行后倦恋金华殿，功名未著，竹帛难宣。总之李白之前运用长歌行古题者，均触景感时，抒写悲伤之情，寄寓着他们对美好人生的追求，以及追求不得的怅惘感伤的心灵。李白由此感悟人生，联想反思自己功业无成，游仙不果，重蹈古人的覆辙，陷入痛苦之中，不抒不快。于是尽情倾吞，激昂文字，悲歌式的心灵，融汇着千古人所共有的情愫，感发着人意，体验着人生的苦乐。
此诗前十句为第一段。
开端两句，总述桃李迎春得朝阳而鲜花怒放，争芳吐艳，然而它也只是荣华当年。一年一度春芳桃李，这是自然规律，因而桃李花开是春天的象征，是美好的象征。经过幽闭冬藏的寒日笼照之后，转而接受春日温暖的朝阳抚摸，使大地万物顿感复苏，呈现了活跃的旺盛的生命力，作为万物之灵的人，精神倍增，昂扬奋进，这是物之常理与人之常情。故人们把人生美好时刻称之为青春。可是作者认知不限于此，而更深入探索桃李迎春吐艳，其条件是须春阳细腻的化育，苦心无私地用功，生存发展离不开春日阳光。由此作者更悟出君臣关系的相互依存的道理，预伏后面“功名不早著”之因。日这个描写意象在古诗中曾有象征君王之意。桃李遇春阳而开，贤相逢明君而荣，自然常律与人事常理，有其相似之点，明写桃李，暗喻君臣事理。这可能是用“得日开”的甘苦用心吧!美好意象的描写，深含着美好感情与对美好事物的追求。美虽美；但尤感不足之处，只是荣华当年，因而更值得珍惜。
接着作者连用四句诗赞美春光之妙用，“东风动百物，草木尽欲言。枯枝无丑叶，涸水吐清芬。”东风送暖，遍吹大地万物，阳气萌发，万物从蛰伏中苏醒，争现新姿，构成了一个生命律动的美的境界。因而草木尽欲显露英姿，冬日的枯枝丑叶败落净尽。“无丑叶”的对应之意是“竟美叶”。已经乾涸的水泉，也喷吐着清香的水柱。这四句从开端的桃李花开一点，铺叙春回大地的全景。桃李艳美又衬托东风不停地化育万物，草木换新颜，涸泉复吐清芬，尽现出春之美，写出春之境界。总上六句诗正是诗人触景所生之美感，又以平淡自然的文字与诗句，绘成春光美的形象与意境，诗人入于境中，而又出于境外，妙笔生花，与境冥合。于平淡的描写中凝聚着深蕴美与哲理性认知，然而它绝不同于自然教科书的说理。
这一段后四句则由上面春光境界的描写而转入讨论，发抒感慨，寻求造成这一美景的力量来源。“大力运天地，羲和无停鞭。功名不早著，竹帛将何宣。”作者依据中国古代哲学家见解，也认为这是自然界的神力，运转天地，故而有春、夏、秋、冬四季，因而也就生成了宇宙中万物的自然生存、发展、死亡的各自规律，形成了不同季节的不同景象。不过人们总是偏爱春日，而厌恶冬日，不过这是当时人们无法改变这一阴阳变化的规律。当然他们也从天地运行不止，时光流速，永无停止中，观察万物的生衰，包括人的生老病死，悟出了一个人生道理，人亦应如春日桃李花一样，要在青春的美好时刻，展示怀抱，建立丰功伟业。生时为人们仰慕赞美，死后美名留青史，千古流芳。可是在现实中的李白，虽有美好的理想和作人的价值观，以及奋进不止的精神，但由于得不到“日”（皇帝）的温暖抚育，年华老大，驾着六龙的日神车，驭手羲和又催赶不停，如不能在青春时早立功名，就更不能留名于竹帛的史书之中。默默无闻地离开人世，故深为痛恨。外在的无形压力与内在愤激之情的积郁，终于迸发出忧患不平的心声。从过去的借鉴，目前的现状，到未来的预测，拓展时空，言浅而意深，雅正而浑厚，发展了五言古诗的传统特点。诗写到这里诗情与意旨都该停顿，但留给人们的是为何功名不早立，结局又是如何的悬念。
诗的后十句为第二段。
头两句照应开端，深化诗意。桃李既然是专在追求青春，应青春而显美容。那么有人能赊取太阳，使其不动，青春不是永在吗？“谁”字有疑问之情，本是不能之事，设想其能，从幻想中慰勉自己，从幻境中享受快感，从而减轻了心里压力，从困境得到解脱。
然而幻想是暂时的，当其转化为现实之时，也就从狂热转化为冷静，用理智滤取生活的轨迹，明确是非与得失，于是铸成“富贵与神仙，蹉跎两相失”的痛定思痛的诗句。对于自己的言行作出了新的判断，知昨日之非。追求富贵功名，神仙长生，这是统治阶级的享乐意识和人生价值观。当了官是实现人生价值的标志，自然富而且贵。于此又滋生长生不死的幻想和妄求，目的永远保持自己的权贵地位与富裕的生活条件，名与利两收。求官不得则游仙，表示超然物外，清高自恃，平等官吏，也能获得美名。可在唐代它又是作官的终南捷径，初盛唐的封建士人多通此径。李白亦不例外，拜谒官吏，寻访名山高僧仙师，获取功名富贵。于今两相失败，一事无成，虚度年华，悔恨不及，再次跌入痛苦的深渊之中。
进而想到古人曾说的“人生非金石，”“寿无金石固，岂能长寿考”，于是发展成为“金石犹销铄，风霜无久质”。就算人生如金石之固，可金石在长久的风霜侵袭与磨蚀之下，也会使完整之体粉碎为沙砾，更不用说人又不是金石。春之桃李、草木、清泉等也自然难以保持它们春日美姿了。言外之意，人不能长生，其功名富贵就要及早得到，否则就有得不到危险；既或得到了也难以长存。所以古人求仕的经验，“早据要路津”，实现竹帛留名的人生价值。表面上看这两句与前两句无关，然而它是似断实连，是对游仙长生的否定。诗意的.发展，感情跳荡，思潮起伏的写照，因而表现为诗句的跳跃性，留给人们以悬念，追求究竟，诱人深入，弄得水落石出。
当其悔恨昨非之时，必然改弦更张，作出新的抉择，“畏落日月后，强欢歌与酒。”及时行乐，纵情歌唱，酣饮消忧。否则就要落在时间的后面，衰朽之躯，想行乐也不可能了，空空地走向死亡世界，白活了一生。一个“强欢”，透露出其内心曲隐之愁情，是不情愿地造作欢情，是无欢心地造作欢情，是借歌与酒消解胸中愁情，是一时的麻醉。这种有意识麻醉自己是心灵更痛苦的表现，这是李白艺术上超常的表现，发人人所感而尚未意识到的内心深曲。这是大家路数，而非小家捉襟见肘的手法。
然而，就是这一点强作排解的自我克制的希望，也难以达到与满足，痛心地写下了结尾诗句：“秋霜不惜人，倏忽侵蒲柳。”严酷的秋霜从无仁爱之心，萧杀万物，于人也无所惜，突然间降临，侵害蒲柳之姿。蒲柳为草木之名，体柔弱而经不起风霜，经霜而枯枝败叶，苦无生机。这里是用典，《世说新语》记载，顾悦与梁简文帝同岁，而顾发早白。简文帝问顾“卿何以先白？”顾答：“蒲柳之姿，望秋而落；松柏之姿，经霜弥茂。”蒲柳之姿是顾自指，松柏之姿喻简文帝。李白用此典切合自己身份，微贱之躯，经不得风霜摧残。秋霜这里既是自然的威力，同时又是象征邪恶的政治势力的残酷打击。以不可抗御的力量打击毫无准备的柔弱微贱之躯，其结果不言自明。结句不仅含蕴丰厚，而感情也至痛。令人不平，催人泪下。真是可以称作长歌当哭之作。
李白这篇乐府诗综合前人同题之作的长处，而自成一格，以气为主，以自然为宗，清新俊逸，奇伟特出，是大家手笔。诗以比兴诗句开其端，触景生情，但它并非泛咏桃李荣谢，人生无常，及时行乐之作，而是表现出用常得奇，抒写出超出常人的胸怀壮思，生命的价值。绝非庸庸碌碌的小人私欲，它是盛唐时代精神的高扬。它描写出一代人的精英的爱国衷肠，对美好的自然春景的赞颂，对爱美与追求美好理想的倾诉，对自己事业无成的愤懑及自我解脱不成的痛苦，敞开心扉，让人们尽情了解他的内心衷曲。一颗跳荡的心，激荡的变化，万端的感情，牵动着优美的自然画面，透视出社会的不公正。美好理想总是难以兑现，为此而忧患着，抗争着，终不免遭受秋霜的厄运。美好的人性遭受摧残，不是一个时代的现象，而是阶级社会中共有的现象。盛唐社会尤其如此，令人深思。
李白成功地塑造这天才者遭受厄运的心象，还借助于他熔铸古诗的叙事、抒情、议论手法于一炉，运用得出神入化，挥洒自如，成为一个完整艺术表现体系，只见诗境美，而不见技法。这正是李白所追求的清真美。
李白
李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。
第五篇：春怨原文翻译及赏析通用
春怨原文翻译及赏析通用15篇
春怨原文翻译及赏析1原文：
春怨
唐代：李白
白马金羁辽海东，罗帷绣被卧春风。
落月低轩窥烛尽，飞花入户笑床空。
译文：
那呆子骑着白色骏马，黄金羁马头，奔驰在辽东半岛。我这里绣帐锦被，只有春风陪伴。
月下西山，月光透过窗户偷窥，只见蜡烛燃尽，人还未入睡。落花乘春风飞入室内，也笑：怎么只有一个人！
赏析：
此诗大意是写一个妇人思念在那遥远的辽海之东从军的丈夫，夜很深了，也无法入睡。“落月低轩窥烛尽，飞花入户笑床空”是拟人的写作手法。月亮西落，从低低的窗户斜照进来，偷偷地看着将燃烧尽的蜡烛，凋谢的花瓣飘飞进门，也笑床空，表现出妇人因思念丈夫，内心的忧愁苦闷。全诗对仗工整有趣。
春怨原文翻译及赏析2朝日残莺伴妾啼，开帘只见草萋萋。
庭前时有东风入，杨柳千条尽向西。
译文
暮春时节，独守空闺，每天都有几只残莺陪伴着叫个不停；卷起珠帘，目之所见草木繁茂，春色无边。
庭院里时时有东风吹入，千万条杨柳随风全都向西飘摆。
注释
代：犹拟，说作者完全以一个闺妇身份来写这首诗。
残莺：春暮时之莺。春暮则莺稀，故称残莺。
萋萋：形容草生长得茂盛。暗用《楚辞·招隐士》春草、王孙意。意诣征人未归。
尽向西：唐时征战多在西陲。
赏析
这是一首代言体的诗，要“言”的是“春怨”。诗中无一“春”字，但从写景可见；至于“怨”字，则只能从字里行间细加品味，仔细琢磨了。本诗截写了思妇在一个早晨里的所闻所见所思。写出了她在暮春时节对久戍西疆的丈夫的离惜别绪。言辞虽无怨字，“怨意”却无形中流露了出来。
一二句中“朝日”，犹日日，时俗口语；春暮莺稀，故谓“残莺”。“朝日”、“残莺”不仅点出暮春之晨的季节，时间，也使人们的想象自然从今晨的镜头回溯昨夜以至整个春天。阳光八室，晓莺啼愁，又一个恼人的春夜度过了。“残”字流露出她的迟暮之忧，“伴”字更传达出她的孤凄之感。
时至暮春，独守空闺，自然怨忧满怀，偏偏几只残莺似乎也察知闺中思妇的孤寂，天天来陪伴着她叫个不停，更令人愁肠百结。愁之无奈，只好拉开窗帘，目之所见，芳草萋萋，碧色天涯。这无边的春色，既能勾起往日“草色青青送马蹄”的回忆，也可以引起草绿有期，征人难待的悲恨。眼前所见，心中所思，景、事相连，更惹动无限伤怀。她只得再次将视线移开。
三四句别具匠心。“时有东风入”为“千条尽向西”之因，在东风的吹拂下，杨柳千条向西摇摆，既写出了眼前景又传递出心中情。因为唐时征戍多在西陲，征人所在，妾之所向，“杨柳千条尽向西”，正形象概括了那离魂倩女，玉立亭亭，忧思万缕，终日西望的情景。如此终篇，收到了情深意挚，含而不露，扣人心弦，余味不尽的艺术效果。
创作背景
此诗是作者隐居时所作，具体创作时间不详。由于隐士生活单调，取材范围狭窄，女性题材给了他探索另一个心灵世界，在故事化的虚构中施展才华的机会，所以他写下这首诗来表达久处深阁的妇女对丈夫的思念。
刘方平
刘方平(758年前后在世)，唐朝河南洛阳人。匈奴族。天宝前期曾应进士试，又欲从军，均未如意，从此隐居颍水、汝河之滨，终生未仕。与皇甫冉、元德秀、李颀、严武为诗友，为萧颖士赏识。工诗，善画山水。其诗多咏物写景之作，尤擅绝句，其诗多写闺情、乡思，思想内容较贫弱，但艺术性较高，善于寓情于景，意蕴无穷。其《月夜》、《春怨》、《新春》、《秋夜泛舟》等都是历来为人传诵的名作。
春怨原文翻译及赏析3独行独坐，独唱独酬还独卧。伫立伤神，无奈轻寒著摸人。
此情谁见，泪洗残妆无一半。愁病相仍，剔尽寒灯梦不成。
翻译
无论行走还是静坐，无论独自吟咏还是互相唱和，乃至卧倒床榻，我都独自一人；久久的站着凝望让我倍加伤神，更无奈这春寒招惹我的愁绪。
这份愁情有谁曾见到，让我眼泪滚滚，把自己原先的粉妆冲洗得一丝不留；愁病交加，把灯芯挑了又挑，终究难以入眠。
注释
独行：一人行路；独自行走。
独坐：一个人坐着。
独唱：独自吟咏、吟唱。
独卧：泛指一人独眠。
伫立：久立。
伤神：伤心。
无奈：谓无可奈何。
轻寒：微寒。
残妆：亦作“ 残妆 ”。指女子残褪的化妆。
一半：二分之一。亦以表示约得其半。
相仍：依然；仍旧。
寒灯：寒夜里的孤灯。多以形容孤寂、凄凉的环境。
不成：不行，不可以。
赏析
朱淑真是是一位才貌出众、善绘画、通音律、工诗词的才女，但她的婚姻很不美满，婚后抑郁寡欢，故诗词中“多忧愁怨恨之语”。相传她出身富贵之家，至于她的丈夫是什么样的人，其说不一。有的说她“嫁为市井民家妻”，有的说她的丈夫曾应礼部试，后又官江南，但朱与他感情不合。不管何种说法可信，有一点是相同的：即她所嫁非偶，婚后很不幸福。就所反映的内容看，这首词与她婚姻上的不同有密切关系。
“独行独坐，独倡独酬还独卧”两句，连用五个“独”字，充分表现出她的孤独与寂寞，似乎“独”字贯穿在她的一切活动中。“伫立伤神”等两句，紧承上句，不仅写她孤独，而且描绘出她的伤心失神。特别是“无奈轻寒著摸人”一句，写出了女词人对季节的敏感。“轻寒”二字，正扣题目“春怨”二字的“春”字，全词无一语及春，惟从“轻寒”二字，透露出春天的信息。“著摸”一词，宋人诗词中屡见，有撩拨、沾惹之意。如孔平仲《怀蓬莱阁》诗：“深林鸟语流连客，野径花香着莫人。”杨万里《和王司法雨中惠诗》诗：“无那春愁着莫人，风颠雨急更黄昏”。“著摸”即“着莫”，朱淑真词与杨万里诗用法完全相同。轻寒为什么撩惹春愁，失去爱情幸福的女词人深有体会。寡居的李清照感到“乍暖还寒时候，最难将息”（《声声慢》）；对自己的婚姻深感不满的朱淑真在“伫立伤神”之际，不禁发出“无奈轻寒著摸人”的吟咏，足见两位女词人在“轻寒”季节，有着共同的伤心之处。
下片进一步抒写女词人愁怨。“此情谁见”四字，承上启下，一语双兼，“此情”，既指上片的孤独伤情，又兼指下文的“泪洗残妆无一半”写出了女词人以泪洗面的愁苦。结穴处的两句，描绘自己因愁而病，因病添愁，愁病相因，以至夜不成眠的痛苦。
这首词语言自然婉转，通俗流丽，篇幅虽短，波澜颇多。上片以五个“独”字，写出了女词人因内心孤闷难遣而导致的焦灼无宁、百无一可的情状，全是动态的描写。“伫立伤神”两句，转向写静态的感觉，但意脉是相承的。下片用特写镜头摄取了两幅生动而逼真的图画：一幅是泪流满面的少妇，眼泪洗去了脸上大半的脂粉；另一幅是她面对寒夜孤灯，耿耿不寐。
“剔尽寒灯”的落脚点不在“剔”字（剪剔灯心的动作），而在“尽”字。“尽”字是体现时间的。所谓“梦又不成灯又烬”（欧阳修《玉楼春》），显然是彻夜无眠。对于孤凄愁病的闺中人，只写这一泪、这一夜的悲苦，其他日子里也是完全可以想象的。又何况是“此情谁见”，无人见，无人知，无人慰藉，无可解脱！自写苦情，情长词短，其体会之深，含蕴之厚，有非男性作家拟闺情之词所能及者。
创作背景
朱淑真虽家世显赫，婚姻却十分不幸，这首词正是由于自己的婚姻的不幸，所嫁非偶，日夜思念自己的意中人所写。朱淑真书写时心中充满矛盾，但字里行间却透露着对知音的渴望，对自我才华的肯定，对自我实现的期待。
春怨原文翻译及赏析4原文
纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。
寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。
译文
纱窗外的阳光淡去，黄昏渐渐降临；
锁闭华屋，无人看见我悲哀的泪痕。
庭院空旷寂寞，春天景色行将逝尽；
梨花飘落满地，无情无绪把门关紧。
注释
金屋：原指汉武帝少时欲金屋藏阿娇事。这里指妃嫔所住的华丽宫室。
赏析
这是一首宫怨诗。点破主题的是诗的第二句“金屋无人见泪痕”。句中的“金屋”，用汉武帝幼小时愿以金屋藏阿娇（陈皇后小名）的典故，表明所写之地是与人世隔绝的深宫，所写之人是幽闭在宫内的少女。下面“无人见泪痕”五字，可能有两重含意：一是其人因孤处一室、无人作伴而不禁下泪；二是其人身在极端孤寂的环境之中，纵然落泪也无人得见，无人同情。这正是宫人命运之最可悲处。句中的“泪痕”两字，也大可玩味。泪而留痕，可见其垂泪已有多时。这里，总共只用了七个字，就把诗中人的身份、处境和怨情都写出了。这一句是全诗的中心句，其他三句则都是环绕这一句、烘托这一句的。
起句“纱窗日落渐黄昏”，是使无人的“金屋”显得更加凄凉。屋内环顾无人，固然已经很凄凉，但在阳光照射下，也许还可以减少几分凄凉。现在，屋内的光线随着纱窗日落、黄昏降临而越来越昏暗，如李清照《声声慢》词中所说，“守着窗儿，独自怎生得黑”，其凄凉况味就更可想而知了。
第三句“寂寞空庭春欲晚”，是为无人的“金屋”增添孤寂的感觉。屋内无人，固然使人感到孤寂，假如屋外人声喧闹，春色浓艳，呈现一片生机盎然的景象，或者也可以减少几分孤寂。现在，院中竟也寂无一人，而又是花事已了的'晚春时节，正如欧阳修《蝶恋花》词所说的“门掩黄昏，无计留春住”，也如李雯《虞美人》词所说的“生怕落花时候近黄昏”，这就使“金屋”中人更感到孤寂难堪了。
末句“梨花满地不开门”，它既直承上句，是“春欲晚”的补充和引伸；也遥应第二句，对诗中之人起陪衬作用。王夫之在《夕堂永日绪论》中指出“诗文俱有主宾”，要“立一主以待宾”。这首诗中所立之主是第二句所写之人，所待之宾就是这句所写之花。这里，以宾陪主，使人泣与花落两相衬映。李清照《声声慢》词中以“满地黄花堆积”，来陪衬“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的词中人，所采用的手法与这首诗是相同的。
从时间布局看，诗的第一句是写时间之晚，第三句是写季节之晚。从第一句纱窗日暮，引出第二句窗内独处之人；从第三句空庭春晚，引出第四句庭中飘落之花。再从空间布局看，前两句是写屋内，后两句是写院中。写法是由内及外，由近及远，从屋内的黄昏渐临写屋外的春晚花落，从近处的杳无一人写到远处的庭空门掩。一位少女置身于这样凄凉孤寂的环境之中，当然注定要以泪洗面了。更从色彩的点染看，这首诗一开头就使所写的景物笼罩在暮色之中，为诗篇涂上了一层暗淡的底色，并在这暗淡的底色上衬映以洁白耀目的满地梨花，从而烘托出了那样一个特定的环境气氛和主人公的伤春情绪，诗篇的色调与情调是一致的。
为了增强画面效果，深化诗篇意境，诗人还采取了重叠渲染、反复勾勒的手法。诗中，写了日落，又写黄昏，使暮色加倍昏暗；写了春晚，又写落花满地，使春色扫地无余；写了金屋无人，又写庭院空寂，更写重门深掩，把诗中人无依无伴、与世隔绝的悲惨处境写到无以复加的地步。这些都是加重分量的写法，使为托出宫人的怨情而着意刻画的那样一个凄凉寂寞的境界得到最充分的表现。
此外，这首诗在层层烘托诗中人怨情的同时，还以象征手法点出了美人迟暮之感，从而进一步显示出诗中人身世的可悲、青春的暗逝。曰“日落”，曰“黄昏”，曰“春欲晚”，曰“梨花满地”，都是象征诗中人的命运，作为诗中人的影子来写的。这使诗篇更深曲委婉，味外有味。
春怨原文翻译及赏析5代春怨
朝日残莺伴妾啼，开帘只见草萋萋。
庭前时有东风入，杨柳千条尽向西。
译文
暮春时节，独守空闺，每天都有几只残莺陪伴着叫个不停；卷起珠帘，目之所见草木繁茂，春色无边。
庭院里时时有东风吹入，千万条杨柳随风全都向西飘摆。
注释
代：犹拟，说作者完全以一个闺妇身份来写这首诗。
残莺：春暮时之莺。春暮则莺稀，故称残莺。
萋萋：形容草生长得茂盛。暗用《楚辞·招隐士》春草、王孙意。意诣征人未归。
尽向西：唐时征战多在西陲。
赏析：
1、题原作“春愁”，据《全唐诗》改。
2、见：原作“有”，据《全唐诗》改。萋萋：茂盛貌。
这是一首代言体的诗，要“言”的是“春怨”。诗中无一“春”字，但从写景可见；至于“怨”字，则只能从字里行间细加品味，仔细琢磨了。
“朝日”，犹日日，时俗口语；春暮莺稀，故谓“残莺”。时至暮春，独守空闺，自然怨忧满怀，偏偏几只残莺似乎也察知闺中思妇的孤寂，天天来陪伴着她叫个不停，更令人愁肠百结。愁之无奈，只好拉开窗帘，目之所见，芳草萋萋，碧色天涯。这无边的春色，既能勾起往日“草色青青送马蹄”的回忆，也可以引起草绿有期，征人难待的悲恨，是前者，是后者，抑或两者皆有，总不免“萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂”（李重元《忆王孙》）。眼前所见，心中所思，景、事相连，更惹动无限伤怀。她只得再次将视线移开—— “庭前时有东风入，杨柳千条尽向西”。
这两句别具匠心。“时有东风入”为“千条尽向西”之因，在东风的吹拂下，杨柳千条向西摇摆，既写出了眼前景又传递出心中情。因为唐时征戍多在西陲，征人所在，妾之所向，“杨柳千条尽向西”，正形象概括了那离魂倩女，玉立亭亭，忧思万缕，终日西望的情景。如此终篇，收到了情深意挚，含而不露，扣人心弦，余味不尽的艺术效果。
“诗中须有人在”。这首诗句句写景，却句句“有人在”，人与自然获得了奇妙的对应。“人”之所见所闻，既是情的触媒，又是意的流向，“人”之情动心驰，与物之声色势态融为一体，是情化的自然，是自然的情化，两者浑然无迹，达到了“超妙”的艺术境界。
春怨原文翻译及赏析6怨王孙·春暮
帝里春晚。重门深院。草绿阶前，暮天雁断。楼上远信谁传。恨绵绵。
多情自是多沾惹。难拚舍又是寒食也。秋千巷陌，人静皎月初斜。浸梨花。
古诗简介
《怨王孙·春暮》是宋代词人李清照的词作。此词主旨为思妇念远，通过描写春暮时节的景物以及女主人公对“远信”的痴想，生动地刻画了一个京城思妇独处深闺的形象。全词语言工巧，情感真挚，尤其是词的结尾以白描手法描摹月色，更见词人遣词之精工。
翻译/译文
在京城的暮春时节，在重重门庭、深深院落中，阶前绿草萋萋，黄昏的天空，看不见大雁的踪影。伫立楼上等候音讯，而音讯全无，心中幽恨绵绵不绝。
多情人当是多烦恼，想不思念心里却又难以割舍，倏忽间寒食节又到了。夜深人静，秋千空荡，巷陌寂寂，皎月初斜，洁白的梨花沉浸在银色的月光里。
注释
⑴怨王孙：词牌名，有多体。据《词谱》，此调以秦观同名单调词为正体。此词为变格，双调五十三字。
⑵帝里：犹帝乡、帝京，指皇帝住的地方，也就是京城。这里指东京汴梁。
⑶远信：远方的书信、消息。
⑷拚（pàn）舍：割舍，舍弃。
⑷寒食：节日名，在清明前一日或二日，焚火三天，只吃冷食，所以称寒食。
⑹梨花：此处为见梨花思远人之意。梨，谐音“离”。
创作背景
这首词当为李清照婚后作于汴京，或与《一剪梅·红藕香残玉簟秋》作于同时，是在暮春时节，赵明诚出游不归，李清照幽居独处所作。
赏析/鉴赏
整体赏析
这首词通过描写春暮时节的景物和描绘主人公对“远信”的痴想，刻画了少妇独处深闺的形象。爱人不在身边，闺中寂寞无聊，又正是红花衰败，“草绿阶前”的暮春时候，闺中少妇更提不起兴趣外出赏春游玩，只是深院重门紧闭，独对空闺，任凭离别的思绪纠缠环绕于心头。思念丈夫之情难却，盼人不归，登楼眺望也是无济于事。更何况天色已昏黑，连能够为人传送书信的大雁也看不见。所以，即使是将自己一腔的相思情怀写成书信，也无由寄达。词人自知“多情”无法“拚舍”，只得默默忍受。这时，闺房外面的秋千无人问津，周围静悄悄的，惟见明月升起，将银辉洒向梨花，也洒向大地。词人在闺楼里枯坐了一天，从白天到昏暮到皎月升起。闺阁思妇对丈夫感情之浓厚，思念之愁苦，于此可见。
开篇“帝里春晚”点明时地。京城汴梁是热闹繁华的所在，暮春是莺啼花开的季节。“重门深院”，是李清照独处时的周遭环境氛围。“重门”显其府第之森严，“深院”微露幽深闺中之寂寞惆怅。在京城的暮春时节，本是热闹繁华，莺飞燕舞的大好时光，而女词人却是独自在“重门深院”里，无法与丈夫一同去亲近大自然，不禁叫人顿生愁怨。“草绿阶前，暮天雁断”两句意味十分深厚。庭前草绿，让人忆及“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”暮天雁断，古时传说称雁能传书。《一剪梅·红藕香残玉簟秋》“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”，此处是说雁书已断，音讯不知。“楼上远信谁传？恨绵绵。”李清照在西楼望见庭阶前春草绿了，天色渐晚，天边归雁已无踪影。雁且知归，人竟不返，勾起她无穷怨意。如今雁影都不见，音讯杳无，心中幽恨绵绵不绝。
过片“多情自是多沾惹，难拼舍，又是寒食也”三句把词人内心无比复杂的感情很精当巧妙地表现出来。她自怨多情善感，登楼望远易生挂念，而多情则多烦恼。然而却又难以割舍，倏忽间发觉又一个寒食已近。这一句“又是寒食也”很是生动，虽然语言浅近，但是格调雅致。最后“秋千巷陌，人静皎月初斜，浸梨花”三句托出一个凄清皎洁、如梦如幻的境界。夜来寂静一片，秋千无人打，巷陌无人行，唯有清辉皎洁的月光，宛如一汪清水，浸润着梨花。这里运用谐音双关，“梨”借作“离”。那月光下的梨花不由触起了人的离情别绪。这离愁轻如云，薄如雾，如月光绵绵不绝，在心头萦回不去。这个结尾写得幽静、清奇、梦幻。帝里暮春，夜深人静。秋千架空荡荡地随风摇曳，街巷里已经不见人影。天上斜挂的明月皎洁轻寒。那树树梨花沐浴在月光下，如梦如幻。“梨花”有时也隐指眼泪，如“泪带梨花”。梨树在春末开花，其花色白而艳美，故古人常以梨花之飘落来形容女子楚楚动人的眼泪。“泪带梨花”的名句有唐白居易《长恨歌》：“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”故此处“秋千巷陌，人静皎月初斜，浸梨花”也有离情难抑以致眼中噙泪之意。李清照笔下的这种离人凭楼望远、月浸梨花的景象和温庭筠《菩萨蛮·满宫明月梨花白》中的“满宫明月梨花白，故人万里关山隔”的情境非常相似。词的最后以白描手法，将月色描摹得如此传神，可见作者动笔的灵巧，遣词的精工。
名家点评
明·杨慎：（评“多情自是多沾惹”句）至情。（杨慎批点本《草堂诗余》卷二）
明·沈际飞：贺词“多情多感”，犹少此“难拚舍”三字。又云：元人乐府率以“也”字叶成妙句，殆祖此。（《草堂诗余正集》卷一）
明·李攀龙：（眉批）以“多情”接“恨绵绵”，何组织之工！（评语）此词可以“王孙不归兮，春草萋萋兮”参看。（《草堂诗余隽》卷二）
明·卓人月：元词多以“也”字叶成妙句，殆祖此。（《古今词统》卷七）
清·王士禛：“皎月”“梨花”本是平平，得一“浸”字，妙绝千古，与“月明如水浸宫殿”同工。（《花草蒙拾》）
清·吴灏：易安以词擅长，挥洒俊逸，亦能琢炼。最爱其“草绿阶前，暮天雁断”，极似唐人。（《历朝名媛诗词》卷十一）
春怨原文翻译及赏析7春到南楼雪尽，惊动灯期花信。小雨一番寒，倚阑干。
莫把阑干倚，一望几重烟水。何处是京华，暮云遮。
古诗简介
《昭君怨·春到南楼雪尽》是一首由宋代词人万俟咏创作的词，抒写了主人公思归的心情。
翻译/译文
春天到来，南楼上的雪化完了，春到到来元宵灯节期间群花开放。
刚下过小雨一番寒意，独自一人依靠着阑干。
不要频繁的依靠在阑干上，放眼望去也只能看到层层叠叠的烟水。
汴梁在哪里？被黄昏时的云霞与雾气遮住了。
注释
①灯期：指元宵灯节期间。
②花信：指群花开放的消息。
赏析/鉴赏
此为作者的代表作之一。全词语淡情深，清新索雅，一波三折，将客中思归的情怀抒写得娓婉动人。
上片首两句先写客中值上元灯节。“雪尽”则见日暖风和，大地回春。《吕氏春秋。贵信》云：“春之德风，风不信（不如期而至），则其花不盛。”故谓花开时风名花信风。而农历正月十五日上元节又称灯节，为赏灯之期。此“灯期”之花信为“小桃”，上元前后即著花，状如垂丝海棠。欧阳修咏小桃诗所云“初见今年第一枝”者是。所谓“惊动”，即言春到南楼，时值元宵，小桃开放，如从睡梦中惊醒。
三、四两句，写倚“南楼”之栏干，承上“灯期花信”而来，词意有所转折。独倚栏干之人，必不游众之中，而这一番寒意，是因为刚下过的一场小雨，还是因为客心悲凉的缘故，亦是断难分辨。
过片“莫把栏干频倚”，翻进一层写归思之切。
所以强言莫倚，是因为倚栏干也只能“—望几重烟水”，重重叠叠的烟水云山遮断了故国的望眼。接下来“何处是京华”，全是望寻之神，说明他欲罢不能。“京华”指京都，即汴京。最后再作否决：“暮云遮”，即还是望而不见。此句似暗用李太白“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”诗意，既写景兼以寄慨，实有比义。
这首词清雅情深，当为词人的代表作。
春怨原文翻译及赏析8减字木兰花·春怨
朱淑真〔宋代〕
独行独坐，独唱独酬还独卧。伫立伤神，无奈轻寒著摸人。
此情谁见，泪洗残妆无一半。愁病相仍，剔尽寒灯梦不成。
译文
无论行走还是静坐，无论独自吟咏还是互相唱和，乃至卧倒床榻，我都独自一人；久久的站着凝望让我倍加伤神，更无奈这春寒招惹我的愁绪。这份愁情有谁曾见到，让我眼泪滚滚，把自己原先的粉妆冲洗得一丝不留；愁病交加，把灯芯挑了又挑，终究难以入眠。
注释
独行：一人行路；独自行走。独坐：一个人坐着。独唱：独自吟咏、吟唱。独卧：泛指一人独眠。伫立：久立。伤神：伤心。无奈：谓无可奈何。轻寒：微寒。残妆：亦作“ 残妆 ”。指女子残褪的化妆。一半：二分之一。亦以表示约得其半。相仍：相继；连续不断。寒灯：寒夜里的孤灯。多以形容孤寂、凄凉的环境。不成：不行，不可以。
赏析
朱淑真是是一位才貌出众、善绘画、通音律、工处流的才女，但她的婚姻很不美满，婚后抑郁处欢，故处流中“多忧写怨恨之语卧。相传她出身富贵之家，至于她的丈夫是什么样的人，其说不一。有的说她“嫁为市井民家妻卧，有的说她的丈夫曾应礼部试，后又官江南，但朱与他感情不合。不管何种说法可信，有一点是相同的：即她所嫁非偶，婚后很不幸福。就所反映的内容看，这首流与她婚姻上的不同有密切关系。
“独行独坐，独倡独酬还独卧卧两句，连用五个“独卧字，充分表现出她的孤独与寂寞，似乎“独卧字贯穿在她的一切活动中。“伫立伤神卧等两句，紧承上句，不仅写她孤独，而且描绘出她的伤心失神。特别是“无奈轻寒著摸人卧一句，写出了女流人对季节的敏感。“轻寒卧二字，正扣题目“春怨卧二字的“春卧字，全流无一语及春，惟从“轻寒卧二字，透露出春天的信息。“著摸卧一流，宋人处流中屡见，有撩拨、沾惹之意。如孔平仲《怀蓬莱阁》处：“深林鸟语流连客，野径花香着莫人。卧杨万里《和王司法雨中惠处》处：“无那春写着莫人，风颠雨急更黄昏卧。“著摸卧即“着莫卧，朱淑真流与杨万里处用法完全相同。轻寒为什么撩惹春写，失去爱情幸福的女流人深有体会。处居的李清照感到“乍暖还寒时候，最难将息卧（《声声慢》）；对自己的婚姻深感不满的朱淑真在“伫立伤神卧之际，不禁发出“无奈轻寒著摸人卧的吟咏，足见两位女流人在“轻寒卧季节，有着共同的伤心之处。
下片进一步抒写女流人写怨。“此情谁见卧四字，承上启下，一语双兼，“此情卧，既指上片的孤独伤情，又兼指下文的“泪洗残妆无一半卧写出了女流人以泪洗面的写苦。结穴处的两句，描绘自己因写而病，因病添写，写病相因，以至夜不成眠的痛苦。
这首流语言自然婉转，通俗流丽，篇幅虽短，波澜颇多。上片以五个“独卧字，写出了女流人因内心孤闷难遣而导致的焦灼无宁、百无一可的情状，全是动态的描写。“伫立伤神卧两句，转向写静态的感觉，但意脉是相承的。下片用特写镜头摄取了两幅生动而逼真的图画：一幅是泪流满面的少妇，眼泪洗去了脸上大半的脂粉；另一幅是她面对寒夜孤灯，耿耿不寐。
“剔尽寒灯卧的落脚点不在“剔卧字（剪剔灯心的动作），而在“尽卧字。“尽卧字是体现时间的。所谓“梦又不成灯又烬卧（欧阳修《玉楼春》），显然是彻夜无眠。对于孤凄写病的闺中人，只写这一泪、这一夜的悲苦，其他日子里也是完全可以想象的。又何况是“此情谁见卧，无人见，无人知，无人慰藉，无可解脱！自写苦情，情长流短，其体会之深，含蕴之厚，有非男性作家拟闺情之流所能及者。
朱淑真
朱淑真（约1135~约1180），号幽栖居士，宋代女诗人，亦为唐宋以来留存作品最丰盛的女作家之一。南宋初年时在世，祖籍歙州（治今安徽歙县），《四库全书》中定其为“浙中海宁人”，一说浙江钱塘（今浙江杭州）人。生于仕宦之家。夫为文法小吏，因志趣不合，夫妻不睦，终致其抑郁早逝。又传淑真过世后，父母将其生前文稿付之一炬。其余生平不可考，素无定论。现存《断肠诗集》、《断肠词》传世，为劫后余篇。
春怨原文翻译及赏析9长门怨·桂殿长愁不记春
桂殿长愁不记春，黄金四屋起秋尘。
夜悬明镜青天上，独照长门宫里人。
赏析/鉴赏
长门，汉宫名。汉武帝的陈皇后失宠后居于此。相传司马相如曾为陈皇后作了一篇《长门赋》，凄婉动人。实际上，《长门赋》是后人假托司马相如之名而作的。自汉以来古典诗歌中，常以“长门怨”为题发抒失宠宫妃的哀怨之情。
第一句就提出了“愁”字，而且还是“长愁”。女主人公这种铭刻内心的宫愁并不只是因为秋风萧瑟才引起的，而是时时刻刻萦绕心间，无法排遣的。在她的心目中，自从离开了黄金屋以后，其实在失宠以后，哪怕是在“金屋”之中独处的日月里，也就是只剩下“秋风霜箭”，简直是长年都生活在愁怨之中，所以不论何时望去，屋子里只有不尽的“秋尘”。从失宠以后，似乎就再也没有领略过一丝一毫春天的气息。
无论人世间的生活是多么丰富多彩，四季中的变幻又如何气象万千，对她来说，一切都是一潭死水，又“四壁秋尘”，春花也罢，夏雨也罢，秋叶也罢，冬雪也罢，在她眼中都是与自己个人的命运毫不相干的。一个人如果对春天失去了兴趣，实际上也就是对生活失去了兴趣。所以，这座被汉武帝所遗忘了的“黄金屋”也就完全失去了生机，再没有任何温情与欢爱可言，再在这里呆下去，可能连精神都会崩溃的。只有离开这里，独自去长门宫一个人默默地忍受生活的不幸和失宠的苦果。
“夜悬明镜青天上，独照长门宫里人”这两句，是出自司马相如《长门赋》中的“悬明月以自照兮，徂清夜于洞房”的意境，此时与前一首诗的意境有所不同，那首是说的“月光欲到长门殿”，也就是还没有照到，是将来未来，想照未照之际，则是把整个长门殿都完全笼罩在清冷的月光下面了，或许当一切都躲在夜色之中时，似乎也能把愁思一起掩盖似的，连愁思都在这明亮的月光下暴露得一览无余，无处藏匿了。
在月光照耀下的长门宫是那样的冷寂，无望，没有任何欢声笑语，甚至连一个活动的人影、一丝热闹的响动都没有，这种独闭深宫的滋味，如果不是长期身处其间，又是如何能体会出来，感受得到呢！“独照”两字更加重了忧思的份量，月光在天下是无所不照的，不管你是恃宠得意也罢，失宠落魄也罢，可是如果有了当初喜沐皇恩、共赏明月的那一幕幕光景，独受清光、无人理睬的痛楚就愈发显得触目惊心、伤痛难捱了。这是一件多么残酷的事情。
七言绝句是李白最擅长的诗歌体裁之一，从风格上看，既可以写得轻灵飘逸，如《早发白帝城》，也可以写得哀怨感人，如《春夜洛城闻笛》。从题材上看，无论是赠别、怀远、写景、言情，都是随心所欲，挥洒自如，可以说李白的七绝已经到了一种出神入化、无所不能的境界了。这首《长门怨》可以让我们领略李白七绝中一种不同以往的格调。
在李白的《长门怨》中，月亮作为最重要的、唯一两次出现的景物，是被拟人化了，正因为这有情的月亮不忍心给陈皇后带去伤痛，所以它才在第一首诗里显得犹豫不决，可是这毕竟是没有办法的事，月亮无论如何总是要升上中天的，其实它已经一拖再拖了，一直拖到“天回北斗挂西楼”了，才情不由己地照到了长门宫。比起这多情的月亮来，皇帝的寡恩，后宫的倾轧，就显得格外的残忍与冷酷了。
唐人用《长门怨》题写宫怨的诗很多，意境往往有相似之处。沈佺期的《长门怨》有“玉阶闻坠叶，罗幌见飞萤”句，张修之的《长门怨》有“玉阶草露积，金屋网尘生”句，都是以类似的景物来渲染环境气氛，但比不上李白这两句诗的感染力之强。
春怨原文翻译及赏析10原文：
西宫春怨
朝代：唐代
作者：王昌龄
西宫夜静百花香，欲卷珠帘春恨长。
斜抱云和深见月，朦胧树色隐昭阳。
译文：
西宫中的夜晚非常清静,只有盛开在宫中庭院内的花朵悄悄地散布着阵阵香气。住在宫中的美人本来想要卷起用珠子串成的门帘出外赏花,却又因无心欣赏而作罢,只有怀着说不尽的怨恨而独守空闺。抱着琴瑟看月亮，许多树隐蔽着昭阳宫。
注释：
⑴云和：古代琴瑟一类乐器的代称。
⑵昭阳：宫殿名，曾为赵飞燕所居。这里指皇帝的居处。
参考资料:
《辞海》（缩印本）.上海辞书出版社，20xx年1月版，第582、1682页
鉴赏：
这首诗以一个“春色恼人眠不得”的花月良宵为背景，描写一个被幽闭在深宫里的少女的一连串动作和意态，运思深婉，刻画入微，使读者如临其境，如见其人，并看到了她的曲折复杂的内心活动。
诗的首句“西宫夜静百花香”，点明季节，点明时间，把读者带进了一个花气袭人的春夜。这一句，就手法而言，它是为了反衬出诗中人的孤独凄凉的处境；就内容而言，它与下文紧密衔接，由此引出了诗中人的矛盾心情和无限幽恨。作者的构思和用词是极其精细的。这里，不写花的颜色，只写花的香气，因为一般说来，在夜色覆盖下，令人陶醉的不是色而是香，更何况从下面一句看，诗中人此时在珠帘未卷的室内，触发她的春怨的就只可能是随风飘来的阵阵花香了。
照说，在百花开放的时节，在如此迷人的夜晚，作为一个正在好动、爱美年龄的少女，竟然还没有就寝，早该到院中去观赏了，但她却一直把自己关在室内。这可能是她并不知道户外景色这般美好，更可能是有意逃避，为怕恼人的春色勾起自己心事，倒不如眼不见心不烦。可是，偏偏有花香透帘而入，使她又不能不动观赏的念头。诗的第二句“欲卷珠帘春恨长”，正是写她动念后的内心活动。这时，她虽然无心出户，倒也曾想把珠帘卷起遥望一番，但这里只说“欲卷”，看来并没有真的去卷。其实，卷帘不过举手之劳，问题是她为什么始而欲卷，终于不卷呢，该句内回答了这个问题。其原因为：不见春景，已是春恨绵绵，当然不必再去添加烦恼了。
但如此良宵，美景当前，闷坐在重帘之内，又会感到时间难熬，愁恨难遣。诗的第三句“斜抱云和深见月”，就是诗中人决心不卷珠帘而又百无聊赖之余的举动和情态。看来，她是一位有音乐素养的少女，此时不禁拿起乐器，想以音乐打发时间、排遣愁恨；可是，欲弹辄止，并没有真个去弹奏，只是把它斜抱在胸前，凝望着夜空独自出神罢了。这一“斜抱云和”的描写，正如谭元春在《唐诗归》中所说，“以态则至媚，以情则至苦”。可以与这句诗合参的有崔国辅的《古意·净扫黄金阶》“下帘弹箜篌，不忍见秋月”以及李白的《玉阶怨》“却下水晶帘，玲珑望秋月。”这些诗句，所写情事虽然各有不同，但都道出了幽囚在深宫中的怨女的极其微妙、也极其痛苦的心情。
诗的末句交待了她在月下凝望的是什么，又望到了什么。“朦胧树色隐昭阳”，就是她隔帘望见的景色。这一句，既是以景结情，又是景中见情。句中特别值得玩味的是点出了皇帝所在的昭阳宫。这与作者另一首《长信秋词》的结尾“卧听南宫清漏长”句中点出南宫的意义是相同的。它暗示诗中人所凝望的是皇帝的居处，而这正是她的怨情所指。但是，禁闭着大批宫人的西宫与昭阳殿之间隔着重重门户，距离本来就很遥远，更何况又在夜幕笼罩之中，诗中人所能望见的只是一片朦朦胧胧的树影而已。这时透过一层、深入一步的写法，写诗中人想把怨情倾注向昭阳宫，而这个昭阳宫却望都望不见，这就加倍说明了她的处境之可怜。
沈德潜《说诗晬语》说：“王龙标绝句，深情幽怨，意旨微茫。”陆时雍《诗镜总论》也说：“王龙标七言绝句，自是唐人《骚》语，深情苦恨，襞襀重重，使人测之无端，玩之无尽。”这首《西宫春怨》是当之无愧的。
春怨原文翻译及赏析11思边 / 春怨
去年何时君别妾？南园绿草飞蝴蝶。
今岁何时妾忆君，西山白雪暗秦云。
玉关去此三千里，欲寄音书那可闻？
翻译
还记得我们去年什么时候分别的吗？那是南边花园绿草地上飞蝴蝶的时候——春天。
现在，你知道是什么季节了吗？冬天已经到了，西山顶的白雪在云层下更显幽暗。
玉门关离我这里有三千里地，我想给你寄封信，恐怕你也难得一见。
注释
去年：刚过去的一年。
南园：泛指园圃。
绿草：亦即春日之时。
今岁：今年。
白雪：即寒冬之日。
秦云：秦地之云，此暗指思妇家在秦地。秦，泛指陕西，唐人诗中往往特指长安。
玉关：即玉门关，汉朝故址在敦煌西北小方盘城，六朝移至今甘肃安西县双塔堡附近。汉代大将霍去病破月氏，开玉门关，自此成为中国与西域分界的关隘。
音书：音讯，书信。二句言音讯不通，存亡难知。
创作比较
此诗约作于唐玄宗天宝初年（742—744）李白在长安待诏时期。安旗《李白全集编年注释》系此诗于天宝二年（743）。
赏析
“去年何时君别妾，南园绿草飞蝴蝶。”开头两句，是思妇对去年与丈夫离别时情景的追忆。这两句妙在不纯用叙述笔调，而采用思妇自问自答的写法，显得波峭有致。“南园”一句，因是化用晋代诗人张协“蝴蝶飞南园”（《杂诗十首》其八）的诗句，故“南园”可理解为某处的一所花园，未必实有所指。其时正当春天，南园里绿草如茵，百花盛开蝴蝶在花丛中翩翩飞舞。一对即将离别的夫妻，面对如此良辰美景，尤其是看到那成双作对的蝴蝶，不禁触景生情，肝肠寸断。但这种哀伤情绪并未在字面上流露出来，诗人描绘的反而是一派明媚的春光，这正是王夫之在评论《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”四句时所说的“以乐景写哀”（《姜斋诗话》卷上）的手法，从而把哀伤之情反衬得更为强烈。对这对夫妻家在何处、为何事离别、丈夫又去向何方等问题诗中均未作交代。这就给读者设置了悬念，也为引出下二句埋下了伏线。
“今岁何时妾忆君，西山白雪暗秦云。”中间两句，用的也是思妇自问自答的写法，写思妇在丈夫离家一年之后对他的怀念。但诗中并未正面倾诉离愁别恨，而是分别描绘了“西山白雪”与“暗秦云”两幅惨淡的画面，借景言情。“西山白雪”四字，看似景语，其实是借此点明丈夫离家的原因及其戍守之地。“暗秦云”三字，不仅点明了他们夫妻原来家居之地，同时也借思妇在家遥望云天之所见，来刻画她翘首期待之状以及悒郁愁苦之情。前两句留下的三点悬念，至第四句方才释然大白。这种写法，较之一开头便和盘托出，更耐人寻味，此诗构思布局之妙，于此可见。
“玉关去此三千里，欲寄音书那可闻！”末尾二句，写思妇与丈夫天各一方，难通音信。秦地距玉关达三千里之遥，欲传尺素，又无鱼雁。夫妻二人，一别经年，满腹相思，无由倾吐，这就使思妇更感痛苦万分。诗中，思妇的丈夫戍守之地为“西山”，并非“玉关”，思妇欲往“玉关”投寄“音书”，貌似南辕北辙，前后牴牾。其实这并非李白失之粗疏。盖“玉关”自汉代以来，即为汉族统治者与西北各少数民族政权经常发生战争之地，也是闺怨诗中思妇经常梦魂萦系之地。如王昌龄《从军行七首》其四云：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”李白《子夜吴歌四首》其三亦云：“……秋风吹不尽管总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。”此类诗句，唐诗中不胜枚举。在这里，“玉关”并非实指，而是泛指征战戍守之地，“玉关”自然也包括其中。诗人之所以用“玉关”取代“西山”，很可能是出于修辞的需要。由于第四句已出现“西山”二字，故第五句换用“玉关”，以免重复。
征夫怀归、思妇闺怨，是中国古典词歌中一个传统的题材。自《诗经》以来，作者代不乏人，留下了大量脍炙人口的名篇。即如李白，此类作品亦自不少。《思边》这首小诗，在李白闺情诗中虽算不得出类拔萃之作，但在艺术上有如下两点颇可注意。第一，如上文所述，首二句叙别离之悲，中二句诉相思之苦，均不落言筌，须待读者细加咀嚼而后出，可谓含蓄蕴藉，韵味悠长。第二，全篇虽用思妇口吻，但“去年何时君别妾”二句是从丈夫一方着笔，“今岁何时妾忆君”二句是从自己一方着笔，这种对仗的句式从两方落笔的写法，既具整饬匀称之美，又见回环往复之致，与缠绵缱绻的诗情妙合无垠。末尾二句，出语虽稍嫌直露，但可使题旨表达得更为强烈醒豁，收结更为斩截有力，白璧微瑕，故未足深病。
春怨原文翻译及赏析12昭君怨·春到南楼雪尽原文
春到南楼雪尽。惊动灯期花信。小雨一番寒。倚阑干。
莫把栏干频倚。一望几重烟水。何处是京华。暮云遮。
翻译
春天来临，南楼上的积雪已经化尽。春到来，元宵灯节期间群花也依次绽放。刚下过小雨仍有寒意，独自一人依靠着阑干思绪飘远。
不要总是依靠在阑干上，因为眺望远方也只能看到那层层叠叠的烟水。汴梁在哪里呢？被黄昏时的云霞与雾气遮住了。
注释
灯期：指元宵灯节期间。
花信：指群花开放的消息。
赏析
此为作者的代表作之一。全词语淡情深，清新索雅，一波三折，将客中思归的情怀抒写得娓婉动人。
上片首两句先写客中值上元灯节。“雪尽”则见日暖风和，大地回春。《吕氏春秋。贵信》云：“春之德风，风不信（不如期而至），则其花不盛。”故谓花开时风名花信风。而农历正月十五日上元节又称灯节，为赏灯之期。此“灯期”之花信为“小桃”，上元前后即著花，状如垂丝海棠。欧阳修咏小桃诗所云“初见今年第一枝”者是。所谓“惊动”，即言春到南楼，时值元宵，小桃开放，如从睡梦中惊醒。
三、四两句，写倚“南楼”之栏干，承上“灯期花信”而来，词意有所转折。独倚栏干之人，必不游众之中，而这一番寒意，是因为刚下过的一场小雨，还是因为客心悲凉的缘故，亦是断难分辨。
过片“莫把栏干频倚”，翻进一层写归思之切。
所以强言莫倚，是因为倚栏干也只能“—望几重烟水”，重重叠叠的烟水云山遮断了故国的望眼。接下来“何处是京华”，全是望寻之神，说明他欲罢不能。“京华”指京都，即汴京。最后再作否决：“暮云遮”，即还是望而不见。此句似暗用李太白“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”诗意，既写景兼以寄慨，实有比义。
这首词清雅情深，当为词人的代表作。
春怨原文翻译及赏析13担子挑春虽小，白白红红都好，卖过巷东家，巷西家。
帘外一声声叫，帘里鸦鬟入报。问道买梅花？买桃花？
翻译
担子虽小却挑着无限风光，白白红红的花朵，每样花都很好。卖花人每日穿街过巷，巷东家、巷西家四处吆喝。
帘外一声声高叫，帘内丫鬟进去禀报。询问着女主人：买买花还是买桃花好？
注释
昭君怨：本调四十字，前后阕相同。第一、二、三句，正与﹝如梦令﹞句法相同；惟﹝如梦令﹞第三句不用韵，此则换用平韵。第四句三字，即协平韵，句法为仄平平，不可移易。
鸦鬟：丫环。
赏析
上片以“担子挑春虽小“起笔，花担虽小.怕挑起的却是整个春天。接下来笔锋一转.不写春天.而把目光投向担子里的花儿，那白白红红的花就是春天的象征。第二句“卖过巷东家，巷西家”以不免重复的方式写出了卖花人走街串巷的情形，通过文字，我们仿佛听到了卖花人那熟悉而又悠长的叫卖声在曲折而深幽的老巷里回荡。
下片紧接着写这叫卖声穿帘入户’被帘里的丫环听到，问道小姐“买梅花？买桃花？”
在春雨过后的早提，俏丽的小丫环倚在窗边等待着这卖花的一声声吆喝。此刻地正迫不及待的回报着主人:卖花的已在门外了。她们等的岂只是那些花，俨然是春天的到来。最后以”买梅花？买桃花？"这样一个菏单的问句收尾.既让我们再次回咏起担花郎担子中的白白红红的花，又让我们不禁去猜想，主人家到底是想要悔花还是桃花呢？没等揭晓答案.整首词就戛然而止了，留下一丝回味。
整首词作并不长，却为我们描绘 了一个鲜活的情景剧：在一个春雨后的早晨，卖花郎挑着红红白白的一担花，就象挑起了按个春天一样.走街串巷。他悠长的叫卖声在深幽的空巷中起伏。然后镜头一转，一个俏丽活泼的丫环出现了，她迫不及待的问主人要梅花还是要桃花？还没等主人回答.幕布便拉上了。这其中有人物、有声音、有色彩、有对话，让人过目难忘。此外，全词最大的特色在于以平实的生活语言为我们描绘了生活中最常见、最生动、最真实的一幕，因而显得明具一格。
春怨原文翻译及赏析14春怨
白马金羁辽海东，罗帷绣被卧春风。
落月低轩窥烛尽，飞花入户笑床空。
古诗简介
这首《春怨》是唐代伟大诗人李白创作的一首七言绝句。此诗表现了女主人公因思念丈夫，内心产生的忧愁苦闷之情。
翻译/译文
那呆子骑着白色骏马，黄金羁马头，奔驰在辽东半岛。
我这里绣帐锦被，只有春风陪伴。
月下西山，月光透过窗户偷窥，只见蜡烛燃尽，人还未入睡。
落花乘春风飞入室内，也笑：怎么只有一个人！
赏析/鉴赏
此诗大意是写一个妇人思念在那遥远的辽海之东从军的丈夫，夜很深了，也无法入睡。“落月低轩窥烛尽，飞花入户笑床空”是拟人的写作手法。月亮西落，从低低的窗户斜照进来，偷偷地看着将燃烧尽的蜡烛，凋谢的花瓣飘飞进门，也笑床空，表现出妇人因思念丈夫，内心的忧愁苦闷。全诗对仗工整有趣。
春怨原文翻译及赏析15代春怨
朝日残莺伴妾啼，开帘只见草萋萋。
庭前时有东风入，杨柳千条尽向西。
古诗简介
《代春怨》是刘方平写的一首代言体的诗。截写了思妇在一个早晨里的所闻所见所思。写出了她在暮春时节对久戍西疆的丈夫的离惜别绪。言辞虽无怨字，“怨意”却无形中流露了出来。
翻译/译文
时至暮春，独守空闺，莺啼声稀稀落落，应和着我的阵阵低泣。
扯起珠帘，扑面映入满眼芳草。
一阵东风从小院里吹过；
千万条柳枝便如同千万缕离情，一条一缕都向西指；那迢迢的西陲啊，正是爱人守戍的地方。
注释
①代：犹拟，说作者完全以一个闺妇身份来写这首诗。
②残莺：春暮时之莺。春暮则莺稀，故称残莺。
③萋萋：形容草生长得茂盛。暗用《楚辞·招隐士》春草、王孙意。意指征人未归。
④尽向西：唐时征战多在西陲。
创作背景
此诗是作者隐居时所作。由于隐士生活单调，取材范围狭窄，女性题材给了他探索另一个心灵世界，在故事化的虚构中施展才华的机会，所以他写下这首诗来表达久处深阁的妇女对丈夫的思念。
赏析/鉴赏
这是一首代言体的诗，要“言”的是“春怨”。诗中无一“春”字，但从写景可见；至于“怨”字，则只能从字里行间细加品味，仔细琢磨了。
“朝日”，犹日日，时俗口语；春暮莺稀，故谓“残莺”。时至暮春，独守空闺，自然怨忧满怀，偏偏几只残莺似乎也察知闺中思妇的孤寂，天天来陪伴着她叫个不停，更令人愁肠百结。愁之无奈，只好拉开窗帘，目之所见，芳草萋萋，碧色天涯。这无边的春色，既能勾起往日“草色青青送马蹄”的回忆，也可以引起草绿有期，征人难待的悲恨，是前者，是后者，抑或两者皆有，总不免“萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂”（李重元《忆王孙》）。眼前所见，心中所思，景、事相连，更惹动无限伤怀。她只得再次将视线移开—— “庭前时有东风入，杨柳千条尽向西”。
这两句别具匠心。“时有东风入”为“千条尽向西”之因，在东风的吹拂下，杨柳千条向西摇摆，既写出了眼前景又传递出心中情。因为唐时征戍多在西陲，征人所在，妾之所向，“杨柳千条尽向西”，正形象概括了那离魂倩女，玉立亭亭，忧思万缕，终日西望的情景。如此终篇，收到了情深意挚，含而不露，扣人心弦，余味不尽的艺术效果。
“诗中须有人在”。这首诗句句写景，却句句“有人在”，人与自然获得了奇妙的对应。“人”之所见所闻，既是情的触媒，又是意的流向，“人”之情动心驰，与物之声色势态融为一体，是情化的自然，是自然的情化，两者浑然无迹，达到了“超妙”的艺术境界。
