第一篇：李白及其诗歌分析

李白及其诗歌

【作者】：吴雪燕，郧阳师专中文系学生，湖北黄冈人，邮编442000 【摘要】:被誉为“诗仙”的李白，是唐朝文化孕育的天才诗人。他的魅力就是唐朝的魅力，在李白的乐府诗和绝句中将唐朝诗歌的气，情，神表现得淋漓尽致。本文从李白、诗歌及其影响三方面着手来展现李白的魅力。

【关键词】：生平，乐府诗，绝句，艺术特色，诗歌影响

一，李白生平

李白（701～762）,唐代诗人。字太白，号青莲居士。祖籍陇西成纪（今甘肃秦安）他的家世至今还是个谜。不知何种原因，李白先世谪居条支或碎叶，李白就出生在那里。大约在他五岁时，随家从碎叶迁居蜀之绵州昌隆县（今四川江油）。他父亲“以逋其邑，遂以客为名”。何以要隐瞒名姓，因何迁居蜀中？都成了千古之谜。不过这可能是一个富有的、有文化教养的家庭。李白说他：“五岁诵六甲”。“常横经籍书，制作不倦”（《上安州裴长史书》）。“十五观其书，作赋凌相如”（《赠张相镐二首》其二）可知他受过良好的教育。① 李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，受到道教的深刻影响。他说“家本紫云山，道风未沦落”（《题嵩山逸人元丹丘山居》）。他说他“十五游神仙，仙游未曾歇”（《感兴八首》其五）。道教的影响，几乎伴随他一生,李白大约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方。他的青少年时期就是在隐居与漫游、神仙道教信仰、任侠中度过的。

开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。长不满两年，即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内，继续在黄河、江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所病逝。他一生仕途命运多舛，这也决定了他在不同时期，不同环境下创作的诗歌风格不同。

李白的乐府诗

李白的乐府诗打破了初唐整齐骗偶的拘束，杂用古文和楚辞句法，善用豪放纵逸气势，驾驽瞬息万变的感情，用仙境和梦幻构成壮丽奇异的艺术境界。尤其是他那些借山水宣泄豪兴的名篇，大都将是人胸中的豪气融入自然景色中。把浪漫主义和现实主义相结合的创作推向艺术继承汉魏乐府感于的顶峰。他常根据题目在古辞中的寓意和情感倾向，进行创造性的生发和联想，运用大胆的夸张和巧妙的比喻突出主观感受，以纵横恣肆的文笔形成磅礴的气势。李白将自己的浪漫气质带进乐府，从而使古题乐府获得了新的生命，把乐府诗创作推向了无与伦比的高峰。

李白乐府诗歌代表作及其创作。李白的乐府诗大量地沿用乐府古题，有的用其本意，有的翻案另出新意，能曲尽拟古之妙。他的创新意识主要表现在两个方面：一方面是用古题写己怀，由旧题或其内容引发的感慨和思考，用它来抒写自己的情怀。这一方面的乐府诗，因偏重于主观抒情，更能体现李白诗歌创作发兴无端、气势壮大的个性特色。其妙处常在可解与不可解之间，既可以说它有寄托，也可以说它只是抒写感慨，如《蜀道难》、《行路难》、《将进酒》等抒情诗的一个共同特点就是虽然苦闷但不失去信心，因而其情调总的看来都是壮美昂扬而不低沉萎靡。这是李白诗歌浪漫主义特色的又一突出表现。他于诗中高呼“蜀道之难难于上青天”的功业难成的悲愤，又呼“天生我材必有用”、“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。的豪情壮志。隐喻着正因人生易老就更应有一番作为的思想，展现了诗人豪情满怀、意气凌云的形象。此类诗歌，李白常以第一人称的抒怀和议论表达主观感受，完全打破了传统乐府用赋体叙事的写法。

另一方面，借古题写现事，具有鲜明的时代精神。如《上之回》、《丁都护歌》、《出自蓟北门行》、《侠客行》等等，均属于缘事而发之作，与《古风》诗一样，表达的是作者对现实生活的感受，具有深刻的寓意和寄托的。在对现实生活的感受而创作的诗歌不如杜甫多，但他善于用形象画面代替续写。如《丁都护歌》

云阳上征去，两岸饶商贾。

吴牛喘月时，拖船一何苦。

水浊不可饮，壶浆半成土。

一唱督护歌，心摧泪如雨。

万人系盘石，无由达江浒。

君看石芒砀，掩泪悲千古。

“丁都护歌”是南朝乐府旧题李白借旧题写时事，在标题上就已营造了凄切悲苦的基调。这首诗描绘了纤夫拖船的劳苦情景,揭露了统治阶级穷奢极欲、不顾人民死活的罪行，对劳动人民的苦难命运寄予了深切的同情，创造了新的意境，改变或发展了古乐府的社会内容，突出了人民性。全诗言近旨远，意蕴深厚

李白乐府诗在文坛上有很高的价值。“李白乐府本晋三调杂曲，其绝句从六朝清商小乐府来。《望庐山瀑布》其二，横江恶浪排空之险峻奇伟神貌，庐山飞瀑白天而下之雄奇壮美气势只三语两言，便写得灵活毕现。它们显然是受了乐府民歌“慷慨吐清音，明转出天然”之自然美的影响，却又有诗人自己浪漫豪放的风格。李白乐府诗的艺术美，表现在富有浪漫味清新豪放的太白语，李白兼收杂取各代乐府语言之长，而形成清新、豪放、俊逸、率直的独特的太白语。具有完美形象的比兴，李白的比兴富有浪漫主义色彩，充满了高昂的热情、奇异的想象，具有完美的艺术形象。激情磅礴的夸张。奇特怪异的想象，纵横恣肆的体式。

李白的绝句

李白作为继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人,其诗歌无论从体裁上还是从思想艺术方面,都无不具有典型的浪漫主义特征。在他擅长的乐府歌行和七言古诗中主要体现出了雄豪奔放的风格。然而在五七言绝句中则体现出了清新俊逸的风格。他的绝句内容广泛,主题丰富,艺术表现手法新奇,技巧绝妙,这些都使短小精悍的绝句言浅意深,语近韵远,清新自然,诚为天籁之作。他的绝句中有表现清新淳朴的民间气息和活泼生动的民歌情调，如《玉阶怨》、《越女词无首》、《巴女词》、《襄阳曲四首》等等。有美化神仙仙境，清新飘逸的情思韵味，如《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首》。也有表现一种超脱于尘世之外的皎洁明静的心境，如《望天门山》、《早发白帝城》、《山中答书》……

李白的绝句有很高的价值。郑庆君《李白五绝的话语模式与认知结构》（《中国文学研究》2002年第3期）一文，从语篇分析的角度，对李白83首五绝的话语结构做了综合考察，指出李白五绝的语篇模式以“单焦式”和“双焦式”为多，其叙述的方式则以“时序型”为主。在意象的选择与组合中，诗人对“月、水、花、酒、山”等给予特别的钟爱。陈静《李白七绝艺术风格论》（《兵团教育学院学报》2002年第一期）指出，清真自然是李白七绝的主导风格。在具体作品中又分为刚健豪放、飘逸旷达、俊爽明朗、含蓄蕴藉、清空邈远五种风格形态。有时并不能严格区分，因为有的作品本身就具有多种风格，这也说明了李白七绝艺术风格的多姿多彩。马承五《李白歌行特征论——兼论歌行的诗体定义与形式特点》（《华中师范大学学报》2002年第6期）以七言古诗、乐府与“歌行体”的关系为切入点，通过对李白的歌行的考察与确认，论析了其诗歌以“主体性”为内核的表现形态和艺术特征，从而肯定了李白歌行的创作成就与文学地位。②

李白诗歌的艺术特色

雄浑豪放的艺术风格。对于李白诗歌艺术风格的的主要特征，我认为比较贴切的是他们对自己的风格评价。李白在《上安州裴长史书》中，有这样一段话：

前此郡督马公，朝野豪彦，一见尽礼，许为奇才。因谓长史李京之曰“诸人之文，犹山无烟霞，春无草树。李白之文，清雄奔放，名章俊语，络绎问起，光明洞彻，句句动人。”

这“清雄奔放”，就是指李白作品艺术风格的主要特征。李白对于这个评价，看来是同意的。③

除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。他的想象，极其丰富，几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。他常常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，《梦游天姥吟留别》把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。

李白诗歌的主观浪漫主义色彩强。李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。他诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。如：“我本楚狂人，风歌笑孔丘”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）开宗明义表达了自己阔大的胸襟，也表示了对政治前途的失望。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”（《梦游天姥吟留别》一吐心中的郁闷之气，不仅表现出他对权贵们的极端蔑视与抗争，更在于与黑暗朝政的彻底决绝。

丰富奇特的想象，大胆真实的夸张。李白诗歌的想象非常丰富瑰丽、变幻莫测，往往发想无端奇之又奇，带有一种随意生发的狂放精神。如：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢”。这首诗把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样就给人以花团锦簇之感。还有诗人的想象忽又升腾到天堂西王所居的群玉山、瑶台。通过丰富的想象，以天边绚丽云彩的飘逸和鲜花吐艳的娇美，赞美杨贵妃的天姿出色。“青泥何盘盘，扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。问君西游何时还，畏途巉岩不可攀。但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞瑞瀑流争喧豗，石水崖转石万壑雷。”（《蜀道难》）诗人运用天马行空的想象，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌，描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷。同时也创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。在李白诗中想象更为非凡的还有《梦游天姥吟留别》中的诗句：“湖月照我影，送我到剡溪。谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼。脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。干岩万转路不定，迷花倚石忽已螟。熊咆龙吟殷宕泉，粟深林兮层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扇，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻……”这些诗句通过奇橘瑰丽的想象，生动地描绘出一个令人神往梦境仙界。这些想象之辞，奇幻之笔，或神奇，或瑰丽，或诞幻，或壮美，无不都是天马行空，奇幻交织。又如：“西岳峥嵘可壮哉！黄河如丝天际来……巨灵咆哮擘西山，洪波喷流射东海”（《西岳云台歌送丹丘子》）。“月下飞天境，云生结海楼”（《渡荆门送别》）。“早服还丹无世情，琴心三叠道初成”（《庐山谣寄卢侍御虚丹》）“明朝挂帆席，枫叶落纷纷”（《夜泊牛渚怀古》）。“白发三千丈，缘愁似个长”。（《秋浦歌》其十五）。“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）。“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”（《北风行》）。真是想落天外，匪夷所思。

李白诗的想象，常有异乎寻常的衔接，常随情思的流动而变化万端。一个想象与紧接着的另一个想象之间跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。④

超凡脱俗的意象，神奇瑰丽的的意识境界。他喜欢吟咏的对象常有大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等。也有屏风、云、明湖、银河、香炉、瀑布、翠影、红霞、朝日等景物构成的一幅非常清新明丽的画面，如《赠孟浩然》中的“红颜弃轩冕，白首卧松云，醉月频中圣，迷花不事君，高山安可仰，徒此揖清芬”。这些诗句中松云、明月、迷花、高山、清芬等景物也构成一幅优美的意境如“人行明镜中，鸟度屏风里”（《肖溪行》）。

变化无常的章法，清新豪放的语言。李白诗的语言，首先是带有极大性的夸张，而且飞动有力。例如他的名句“蜀道之难，难于上青天”，不仅当时为众口所传诵，直到今天，还往往被人们引用，它是具有永久生命力的语言。又如《西岳云台歌送丹丘子》的开头几句：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来，黄河万里触山动，盘涡转秦地雷”，生动形象，气势磅礴，音韵铿锵；黄河的形象、气势、声音一一涌现在读者眼前和耳边⑤《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中的诗句“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”作者在诗中抒发了怀才不遇的郁愤情怀。语言自然奔放，似脱口而出，清新自然，全无拘束

李白诗歌的影响

李白那天马行空、不可拘勒的浪漫主义精神、对雄伟、高大、神奇、瑰丽、悲壮的意象追求、以文为诗、诗句散文化、李白最擅长的诗体七古与五古等。阮庭瑜文从结句、起结句、层次清晰、作意相同、用事、联中无动词、联中著色等七个方面分析了李白诗对温庭筠五律之影响。

对后世诗人之影响 这方面的论文主要有〖日〗佐藤一郎的《李白对李攀龙、王世贞及荻生徂徕的影响》、葛景春的《文坛千古两谪仙――李白苏东坡比较研究》、金振华的《李白与李清照诗歌的共通处》、王晋光的《李白对王安石的影响》、赵维江的《毛泽东与唐代大诗人李白》等。

在域外的流传和影响研究李白诗歌在域外的流传和影响，或者将李白与外国诗人作比较研究的成果也很多。

涉及李白诗歌在朝鲜、日本等东方国家的影响的文章主要有：张振国等《东瀛儿女爱李白》、王丽娜的《李白诗在日本》、〖日〗山下一海《李白对松尾芭蕉的影响》、朴忠禄、紫荆的《李白对朝鲜诗歌的影响》、吴绍鐖、宁海的《李白对高丽时期汉诗发展的影响》等。

介绍日本、韩国的李白研究情况的文章则有：张采民的《现代日本李白研究综述》、邝健行的《韩国诗话中论李白诗新义举隅评析》、郁贤皓的《松浦友久李白研究述评》等。

介绍李白诗歌在西方国家的流传和影响的文章则有：王丽娜的《李白诗歌在西方（上）（中）（下）》、王丽娜的《美国对李白诗歌的翻译与研究》、詹锳的《评英人阿瑟·韦里著〈李白之生平及其诗〉》。⑥ 注释

① 袁行霈主编的《中国文学史》，高等教育出版，2005年7月第2版第2卷，第216页

② 傅旋琮主编的《唐代文学研究文献》，广西师范大学出版社，2004年9月，第107页

③ 罗宗强主编的《李杜论略》，人民出版社，1982年，第174页

④ 刘忆萱主编的《李白诗选讲》，辽宁人民出版社，1985年6月第1版，第17页

⑤ 刘忆萱主编的《李白事选讲》辽宁人民出版社，1985年6月第1版，第19页

⑥ 杜晓勤主编的《二十世纪隋唐五代文学研究综述》，人民出版社，2001年7月，第64页

参考文献

1． 袁行霈主编的《中国文学史》，高等教育出版，2005年7月第2版第2卷 2． 傅旋琮主编的《唐代文学研究文献》，广西师范大学出版社，2004年9月

3． 罗宗强主编的《李杜论略》，人民出版社，1982年 4． 刘忆萱主编的《李白诗选讲》，辽宁人民出版社，1985年6月第1版

5． 杜晓勤主编的《二十世纪隋唐五代文学研究综述》，人民出版社，2001年7月

古今名言

敏而好学，不耻下问——孔子

业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随——韩愈 兴于《诗》，立于礼，成于乐——孔子 己所不欲，勿施于人——孔子 读书破万卷，下笔如有神——杜甫 读书有三到，谓心到，眼到，口到——朱熹 立身以立学为先，立学以读书为本——欧阳修 读万卷书，行万里路——刘彝

黑发不知勤学早，白首方悔读书迟——颜真卿 书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲——于谦 书犹药也，善读之可以医愚——刘向 莫等闲，白了少年头，空悲切——岳飞 发奋识遍天下字，立志读尽人间书——苏轼 鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书——李苦禅 立志宜思真品格，读书须尽苦功夫——阮元 非淡泊无以明志，非宁静无以致远——诸葛亮

熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟——孙洙《唐诗三百首序》 书到用时方恨少，事非经过不知难——陆游 问渠那得清如许，为有源头活水来——朱熹 旧书不厌百回读，熟读精思子自知——苏轼 书痴者文必工，艺痴者技必良——蒲松龄

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第二篇：李白诗歌浅析

李白诗歌浅析

——《唐诗三百首》选读论文

唐朝时期，诗歌成为一代显赫文学，其诗人之多，可谓不胜枚举；其作品之盛，可谓洋洋大观。李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。李白的魅力，就是盛唐的魅力。研究李白的创作风格和身世遭遇有助于我们了解盛唐诗歌创作的基本面貌。

一、李白的生平及思想品格

李白（701～762）,唐代诗人。字太白，号青莲居士。绵州昌隆（今四川江油）人。李白出身于一个富有的，有文化教养的家庭。使他“五岁诵六甲，十岁观百家”。李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”。他的少年时代生长于蜀中。蜀中是道教气氛浓郁的地方，环境对他的神仙道教信仰影响甚大。道教影响，几乎伴随他的一生。大约18岁左右，他学习纵横术。他青少年时期在蜀地所写诗歌，留存很少，但已显示出突出的才华。李白约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方，我认为，就是因为他青少年时代受到这些东西的影响，使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质，使他诗中也具有那种浓烈，奔泻而出的感情和奔放的气势。开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。不满两年，即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝三载，李白在洛阳与杜甫认识，结成好友，次年分手后未再会面。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所病逝。

李白的思想性格：

盛唐士人积极入世、进取的人生态度，在李白身上被理想化了。李白是个功名心很强的人，有着强烈的“济苍生”、“安社稷”的儒家用世思想。但他既看不起白首死章句的儒生，不愿走科举入仕之路，又不愿从军边塞；而是寄希望于风云际会，始终幻想着“平交王侯”，建立盖世功业之后功成身退，归隐江湖。他的过于理想化的人生设计，在现实人生中当然要不断遭致失败。这使他常常陷于悲愤、不平、失望之中。但由于他始终向往着这样的理想，他又始终保持着自负、自信和豁达、昂扬的精神风貌。他把盛唐士人入世进取的精神高度理想化了。神仙道教信仰在李白的思想中占有重要地位，当他仕途失意的时候，便进一步走向道教。道家和道教信仰给了他一种极强的自我解脱的能力，他的不少诗表现出人生如梦、及时行乐的思想，而其实是渴望任随自然、融入自然，在内心深处深藏着对于人生自由的向往。在他的人格里，有一种与自然的亲和力。山水漫游、企慕神仙，终极目的是要达到一种不受约束的逍遥的人生境界。他的狂傲不羁的性格，飘逸洒脱的气质，都来自于这样的思想基础。他的明朗、自信、奔放的感情，也基于这样的人生向往。李白人格的最突出的特点，便是独立不羁，不受任何约束。这是盛唐精神高度升华的产物。

从诗人一生来看，不管是身处顺境，还是屈居逆境，诗人的襟怀始终是豁达开朗，纵有忧愁，亦不是愁眉不展，哀痛欲绝，而是忧愁缠绕之中，能独立派遣、寻找欢乐，驱散愁云，这就显示出诗人乐观的心境和对人生的热爱和追求。这种积极的人生观和豁达的性格灌输到诗作中，就必须使自己作品的风格变得豪放雄迈、明朗潇洒、落拓不羁。

二、李白的艺术个性

在盛唐诗人中。李白是艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品的艺术个性也是独一无二的。

李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又爆发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飙和喷发的火山。

李白受儒、道、侠思想和盛唐气象的熏染,又一生怀才不遇,这对其诗风的形成产生了重大影响。

李白诗歌的风格有多维度的呈现,但以雄奇飘逸、真率自然为主。具体说来,又具有雄壮豪放、神奇瑰丽、飘逸洒脱、天真率直、清新自然等特点。

（一）豪放雄壮

豪迈奔放，谓之豪放。司空图在《诗品》中用“吞吐大荒”、“处得以狂”来形容豪放的情状；以“天风浪浪”，“海山苍苍”来描绘豪放的气势。

就主体而言，李白的思想感情、思维方式、气度、骨力等内在的素质必然表现在作品中，显现在风格上，从而具有如下特点：情感激荡，格调昂扬；想象奇特，出格夸张；志向高远，襟怀旷达；气吞宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂放不羁。

就客体而言，李白描写对象，往往拥有巨大的体积、伟大的力量，而显示出特有的壮美、崇高美，或者显示出浑茫、浩淼的无限阔大的景象，因而表现出如下的特点：气势峥嵘，场面壮阔；境界缥缈，极目无限。

李白的诗歌确实带有一种雄壮之气。在创作的过程中,诗人的感情往往如喷涌而出的洪流,不可遏止地滔滔奔泻,其间裹挟着强大的力量。例如《蜀道难》感情就特别强烈,写到激情处,甚至当头棒喝蜀道上的行人:“其险也如此,嗟尔远道之人胡为乎来哉!”读起来给人一种惊心动魄的感受。《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》感情也十分强烈“俱怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月”,这种博大豪壮的情怀,可以说正是李白诗歌的基调。

（二）神奇瑰丽

李白诗歌的奇主要在于它善于运用丰富而奇诡的想象，创造出绚丽多姿的艺术形象，并寄托着诗人的情感意蕴和精神境界。诗人常将想象与比喻、夸张、象征、拟人等手法相结合，把现实与理想、人间与幻境、自然与人事，巧妙地熔铸成篇，创造出神奇瑰丽的艺术境界。

1李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如:“西岳峥嵘何壮哉!黄河如丝天际来, ⋯⋯巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”(《西岳云台歌送丹丘子》)“黄河落天走东海,万里写入胸怀间”(《赠裴十四》)。“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”(《将进酒》)。

2李白还好写一些奇幻的境界。如《古风》第十九写他升天神游的美丽幻想:“西岳莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。”又如《梦游天姥吟留别》，诗人借写梦游天姥山，却引出了一个虎啸鸾鸣、仙人纷至的神奇境界:“熊咆龙吟殷岩泉,栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨,水澹澹兮生烟。列缺霹雳,丘峦崩摧。洞天石扉,訇然中开。青冥浩荡不见底,日月照耀金银台。霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车,仙之人兮列如麻。”这种境界可谓奇之又奇。

3李白也好写一些奇异的景物。如《蜀道难》写蜀道，它不仅写了神话传说，把人们带入了“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”的神话世界和“扪参历井仰胁息,以手抚膺坐长叹”的神奇想象中;而且它把蜀道上的自然景物也写得非常奇异。写山势高危,行路艰难,就说“上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援。”上有突兀而立的高山,直插云霄,耸立天外,挡住了太阳的运行;下有深不可测的河川,冲波激浪,曲折回旋,展露骇人的声势。这两句融夸张和神话为一体,直写山高川险,突出蜀道艰险难行。接着又借黄鹤和猿猱来反衬山势高危,山高得连千里翱翔的黄鹤也不得飞度,轻疾敏捷的猿猱也愁于攀援,不言而喻,人行走就难上加难了。

（三）飘逸洒脱

杜甫《春日忆李白》说:“白也诗无敌,飘然思不群,清新庾开府,俊逸鲍参军。”宋人严羽在《沧浪诗话》中说:“子美不能为太白之飘逸,太白不能为子美之沉郁。”(诗评)苏轼《东坡题跋〃书李太白诗》也说:“李白诗飘逸绝尘。”所谓飘逸,既是指李白浪漫洒脱的风采,也是指其诗歌超脱、潇洒的一种艺术风格。

李白是一个才情浪漫、飘逸不群的诗人, 杜甫《饮中八仙歌》说:“李白斗酒诗百篇,长安市上酒家眠,天子呼来不上船,自称臣是酒中仙。”这是一种多么飘逸的风采呀!他狂傲不羁、飘逸洒脱。“天生我材必有用,千金散尽还复来。”(《将进酒》)这是何等的气魄呀!他可以潇洒到“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”的程度,他整日幻想着那“驾鸿凌紫冥”的神仙生活,以至于他的死也被后人传说成是“跳江捉月”、“骑鲸升天”,死也死得潇洒飘逸。李白的歌行体诗歌,最具有飘逸潇洒的艺术风格。如他的《梦游天姥吟留别》、《梁园吟》等作品,以自身主观情感和意向为轴心展开篇章,飞腾想象,虚实相间,笔势大开大合,完全打破诗歌创作的一切固有格式,空无依傍,笔法多变,达到了任随性情之所至而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。不仅感情一气直下,而且还以句式的长短变化和音节的错落,来显示其回旋振荡的节奏旋律,造成诗的气势,突出诗的力度,呈现出豪迈飘逸的诗歌风貌。

李白个性飘逸不群,他蔑视礼法权贵,追求个性自由。他的这种人格精神在对月亮的描写中也得到了充分的折光反映。李白现存诗900 余首,其诗作内容丰富,意象繁多。据前人统计,在李白诗中,明月意象共出现76 次,而提到月的诗句不下400 处。在李白的笔下,月亮是那样纯洁、那样光明、那样令人向往。它不仅是美好事物的象征,也成了诗人理想的寄托。天上事与人间事相通,月亮也具有了人的生命和感情,可以与人进行情感的交流。明月与诗人的交流既体现了诗人的个性特质,又是诗人表达飘逸情趣的载体。或者说正是由于李白那特有的诗人气质及超凡的想象,才使他的诗带上了浓郁的潇洒飘逸的神韵。

（四）天真率直

李白《古风》其一云:“圣代复玄古,垂衣贵清真。”《古风》其三十四云:“一曲斐然子,雕虫丧天真。”杜甫《寄李十二白二十韵》云:“剧谈怜野逸,嗜酒见天真。”李白论诗主张“清真”,反对字雕句琢,认为那样便丧失了诗歌的“天真”之气,杜甫也称赞他“嗜酒见天真”,可见李白具有天真的个性。的确,李白性格天真,灵魂透明。他胸无城府,襟怀坦白,敢讲真话。他的大喜大悲,他的喜怒哀乐,总是表露得淋漓尽致。李白的诗歌,无论在语言上、手法上,还是在思想内容上,都能让我们看到一个狂放不羁、傲岸率性的诗人形象,诗人不刻意追求什么语言和方法,在自由与放纵之间创造了一种全新的诗风,他的“天真”,是一种天然之真,是开朗与豁达,是一种海纳百川的胸襟和气度,是一种不受任何拘束的烂漫的心情。

（五）清新自然

李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。“绿水净素月,月明白鹭飞。”(《秋浦歌》其十三)“竹色溪下绿,荷花镜里香。”(《别储邕之剡中》)“玉阶生白露,夜久侵罗袜。却下水晶帘,玲珑望秋月。”(《玉阶怨》)这些由清溪、明月、白鹭、竹色、白露等明净景物构成的清丽意象,极大地丰富了李白诗歌的艺术蕴含。因此,李白诗的意象,便有壮美与优美两种类型。李白诗歌的语言清新、明快,不拘于格律,不雕琢字句,一切统一于自然。他在《经乱离后天恩流夜郎忆旧游赠江夏韦太守良宰》中称誉别人的作品“清水出芙蓉,天然去雕饰”,正好可用来说明诗人自己的语言风格。如“清风明月不用一钱买,玉山自倒非人推。”(《襄阳歌》)“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。”(《赠汪伦》)“青天有月来几时? 我今停杯一问之。”(《把酒问月》)“小时不识月,呼作白玉盘。”(《古朗月行》)这些诗句无不清新秀美,自然天成。李白还有些诗句写得很豪壮,甚至用散文句式入诗,但也同样非常自然,如“弃我去者,昨日之日不可留!乱我心者,今日之日多烦忧”等。

三、李白诗歌的艺术成就及影响

综观李白诗歌的作品，我们不难看出：李白是个艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品艺术成就也是多方面的。

他的诗歌带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。如《上李邑》：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”以大鹏自喻，足见其气势不凡。

李白的抒情方式最具鲜明的特点是，它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山。与喷发感情表达方式相结合，他的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇。诗歌中的意象多为：大鹏，巨鱼，长鲸，大江大河，沧海雪山等壮美雄奇之物。“黄云万里动风色，白波九道流雪山”、“月下飞天镜，云生结海楼。”这为其提供了更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫，意象亦极为阔大壮观。

李白在《望终南山寄紫阁隐者》一诗中说：“有时白云起，天际自舒卷。心中与之然，托兴每不浅。”他对白色的透明体，有一种本能的喜欢，最感亲切的是月亮，其《月下独酌》：“举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。”月的形象在李白的诗中反复出现。他的诗歌语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出，不加修饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同与世俗的高洁人格。

李白诗歌对后世的巨大影响，首先是他诗歌作品中反映出来的人格力量和个性魅力。他那“天生我材必有用”的非凡自信，那“安能摧眉折腰事权贵”的独立人格，凛然傲骨，那与自然冥一的潇洒风神，曾经吸引过无数文人志士。他的诗歌的豪放的风格、变化莫测的想象、清水出芙蓉的美，对后来的诗人也有很大的影响，在中国诗歌史上，李白是一位旷世奇才，有不可更替的不朽地位。

第三篇：李白诗歌特色的深层次分析

李白诗歌特色的深层次分析：李白作为久负盛名的唐代伟大的浪漫主义诗人，其诗歌豪放顺意、恣肆多端、清逸明净，任何一个时代诗歌都无法与之媲美。本文将从儒、释、道对李白性格及思想的深层次影响上入手，从豪放的个性之魂、清逸的侠士悲情和现实的浪漫主义三个方面分析李白诗歌的特色。

李白（701—762），字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪,大约五岁时，随父迁居蜀地的绵州昌隆（今四川江油）青莲乡。青少年时期在蜀中受到良好教育和道教文化的熏陶。成年后，游历了长江、黄河流域的名山胜地。唐玄宗天宝元年，李白应召入京，为供奉翰林。两年后因个性狂放、行为任肆，触怒了朝中权贵，被排挤出了长安，又重新开始了其漫游生活。安史之乱中，因参加永王幕府，被流放夜郎，中途遇赦东归，晚年漂泊在东南一带，后病逝于安徽当涂，时年62岁。

让我们在理解和体会中，也尝试着对李白诗歌进行深层次的分析，从三个方面总结李白诗歌的艺术特色：

一、豪放的个性之魂

一个人年轻时代的经历对这个人的一生将产生重大影响。

李白青少年时期生活在蜀地，而蜀地的紫云山正是道教胜地，这座山恰好就坐落在李白家附近。受环境的影响，李白从青少年时代就喜好道教的神仙之说。他在诗中说“寂寞缀道论，空帘闭幽情”，可见李白有明显的弃世缀道思想。他所追求的正是一种人性的解放、顺乎自然的惬意。环境造就人，正是道教造就了李白，也幻化了他的梦想，使他的诗歌充满了豪放的个性魅力。如果没有道教的影响，李白也许不可能有这样的诗风。

李白正式履行过入教仪式，成为了受过符箓的道士，在生活方式和情感方式上是一派道家的洒脱、道教的狂放。我们知道，与佛教的普渡众生和祈求来世不同，道教讲究“游世”，是一种珍视个体生命并渴望现世快乐的宗教，即所谓“乐生”；它重视人的自然性，提倡一种脱离社会体制的自然生活。因此，道教没有空、幻、寂、灭的禁欲色彩，而是充满了饮酒谈玄、长生不老的成仙享乐情绪。所有的这一切，在李白的生活和创作中都得到了淋漓尽致的体现。

“一鹤东飞过沧海，放心散漫知何在？仙人浩望望我来，应攀玉树长相待。尧舜之事不足惊，自余嚣嚣直可轻。巨鳌茗载三山去，我欲蓬莱顶上行。”

可见，李白是多么期望得道，成仙的渴望成了他积极进取的风向标。

李白的一生可谓潇洒。他以“五岁诵六甲”、“十岁观百家”的惊人天赋和罕见才华，受到朝野人士的广泛关注，而且声名鹊起，直到赋《临终歌》与世长辞，仍不改其文人的豪放个性和道士的洒脱。

受道教的影响，李白的诗歌极力凸显个性风采，其狂傲、豪放的诗歌特色一览无余。李白的诗歌常常语出惊人、行文跌宕。

“北溟有巨鱼，身长数千里。仰喷三山雾，横吞百川水，凭陵随海运，燀赫因风起。吾观摩天飞，九万方未已。”

诗人以大鹏自况，气势盛大，豪放的个性之音倾泻而出。如果不是受道家特别是庄子遗世独立思想的影响，追求绝对的精神自由，他性格之中的豪放因素能在诗中爆发出来吗？李白的个性意识常常处于一种膨胀状态，这使得他的诗歌处处以豪放的姿态展现自我、表现个性，充分强调人的一致。这在李白的乐府诗中表现的最为突出。如《将近酒》，一开始便以“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”这种充满豪壮激情的诗句开篇，由此展开联想，抒发“天生我才必有用”的超迈气概，将及时行乐时的狂饮写得激情澎湃，具有大河奔流的雄奇气势和伟大力量，充分展示出诗人狂放自信的人格风采。

李白的寻道，本质上是在寻己。因此，李白的诗中始终都有着一个愤世嫉俗、遗世高蹈、特立独行的个性形象。

“肠断枝上猿，泪添山下樽。白云见我去，亦为我飞翔。”

这种道教的“有我之境”，显然有别于佛家的“无我之境”。即使在反映世俗生活的诗 歌中，李白的主体形象、个性特征也是及其鲜明的。失意时，他大喊“大道如青天，我独不得出！”得意时，他高唱“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”既不似儒家的温柔敦厚，也不像佛教的空澈澄明，但却都以豪放的声音唱出了李白自身的性格之魂。道教对李白的影响是广泛的、全方位的。除了上述“有我之境”的直接体现外，更多的是间接影响。他的“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”的豪迈宣言，充分显示了李白是个愿意或者善于将自己的感情推向极端的诗人。李白的这种带有狂放色彩的自信，成就了他诗歌中豪放的个性魅力的尽情展示。

“黄鹤高楼已捶碎，黄鹤仙人无所依，黄鹤上天诉玉帝，却放黄鹤仙人归。神明太守再雕饰，新图粉壁还芬菲，一州笑我为狂客，少年往往来相讥；”

作为一位心比天高的宇宙间的自由人身份，李白是个极其自信的个性化诗人，其自信的原因正是源于他对自己诗赋魅力的充分自信。这种非凡的个性气质只有在李白身上才能够找到。

王国维在《人间诗话》中言：“太白纯以气象胜。”这里的气象，应该就是李白豪放的个性气质在诗歌中所展示出的个性魅力。其实，在李白的内心世界里，整个大唐就是为他施展鸿图大志而预备的。“夫欲平治天下，舍我其谁？”，这种当仁不让的霸王气度，是盛唐时代锻造出来的性格，是时代精神的象征与代表，这恰恰是李白的个性魅力之所在。表现了一个真正的男子汉傲视天下的雄风！

“蜀道之难难于上青天。蚕丛及鱼凫，开国何茫然。尔来四万八千岁，始与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨嵋巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。„„胡为呼来哉。剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。朝避猛虎，夕避长蛇。磨牙吮血，杀人如麻。锦城虽云乐，不如早还家。蜀道之难难于上青天，侧身西望长咨嗟。”（《蜀道难》）

这首诗是袭用乐府旧题，意在送友人入蜀。诗人以浪漫主义的手法，展开丰富的想象，艺术地再现了蜀道峥嵘、突兀、强悍、崎岖等奇丽惊险和不可凌越的磅礴气势，构思新颖，把巴山蜀水的险峻描述殆尽，借以歌咏蜀地山川的壮秀，显示出祖国山河的雄伟壮丽。全诗采用律体与散文间杂，文句参差，笔意纵横，豪放洒脱。全诗感情强烈，一唱三叹，回环反复，读来令人心潮激荡。显然，这首诗具有李白式的豪放的抒情形式。这种气势是无与伦比的，只有李白才具有。在《望庐山瀑布》一诗中，诗人的一句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，把庐山瀑布壮美雄奇的景色和凌空而下的气势有声有色地展现出来，使人在惊异赞叹之时可以充分体味到李白对祖国大好河山的豪迈感触。

如上分析，李白对于大自然有着强烈的感受力，他善于将自己的个性融化到自然景物中去，使他笔下的山水丘壑也无不具有他的英风豪气。他总是在气势磅礴的高大山川中突出力的美、运动的美，在壮美的意境中抒发豪情壮思。比如“黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷„„巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”“海神来过恶风回，浪打天门石壁开。浙江八月何如此，涛似连山喷雪来。”他笔下的山峰高耸峻拔，峥嵘奇峭。“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。”“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城；天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”他用胸中之豪气赋予山水以崇高的美感，他对自然伟力的讴歌，也是对高瞻远瞩、奋斗不息的人生理想的礼赞，超凡的自然意象是和傲岸的英雄性格浑然一体的。

即使是在抒发自己愤懑不平的诗作中，李白仍不改其豪放的个性，这在《将近酒》中得到了体现。虽然这首诗是借酒浇愁，但开头的一个十字长句“君不见长江之水天上来”，诗人以豪迈的语言，表达了豪放乐观的积极向上情绪。“惟大英雄能本色，是真名士自风流”，李白是一位真正的英雄，豪放的本色是其风流的根源。

二、清逸的侠士悲情

我们知道，盛唐是经济繁荣、政治昌明的时代，同时也是一个儒、释、道三足鼎立、多元并存的时代，处在这样一种文化背景之中，几乎没有任何一个流派、任何一个作家能够体 现一种纯而又纯的宗教信仰和哲学理念。佛教虽然不是唐代的国教，但却比道教有着更为深厚的文化土壤。与追求长生不老的道教不同，佛教对现实世界抱有极大悲观态度，因而禁欲、出世、忘我不是其扬名的手段，而是其真正的追求。李白受佛家禅宗的影响，诗歌境界清新俊逸、明净空灵。

禅宗是中国佛教宗派，是吸收和改造印度佛教思想及修持方式，融合中国儒道文化而形成的中国化的佛教宗派。禅宗的宗旨是“十六字真言”，即不立文字、教外别传、直指人心、见性成佛。李白在自己的诗中将诗禅巧妙结合，诗禅相互渗透极大地促进了中国诗歌的发展和提高，正所谓“诗为禅客添花锦，禅是诗家切玉刀。”

“日落沙明天倒开，波摇石动水萦回。轻舟泛月寻溪转，疑是山阴雪后来。”

“山作青龙盘石堤，桃花夹岸鲁门西。若教月下乘舟去，何啻风流到剡溪。”

这两首诗充满禅味。禅宗主张：平常心是道。我们从这两首诗中可以看出李白的确是以自己的平常心在写自己的道。李白的这种顿悟，是用出世的佛家思想作积极的入世文章。从这些分析中，我们不难看出，李白诗歌在艺术表现上是偏重于内心感受的抒写，从这个角度上说，李白是个性灵派诗人。

“问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水杳然去，别有天地非人间。”

诗人以自己天真纯朴的童心与山水冥合，生发出新奇灵感，有超脱禅意之韵。“金绳界宝地，珍木荫瑶池。云间妙音奏，天际法蠡吹。”

完全一派佛家境界，给人以想象的空间和回味的余地。

这些空灵明净、清新俊逸的诗歌风格，在李白的其它绝句中也得到了体现。“南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。”

把秋水、月色、白云连成一个清新的世界，内蕴飘逸潇洒，把人带入了明净秀美的神仙境界。

“帝子潇湘去不还，空馀秋草洞庭湖。淡扫明湖开玉镜，丹青画出是君山。”

多么美丽、明净的境界啊！李白的七言绝句，以山水诗和送别诗为多，也写得最出色。他有一种与天地自然融为一体的气质，无论写景言情，都具有一气流贯的俊逸风神和爽朗情韵。如：

“天门中断楚江开，碧水东流至此回；两岸青山相对出，孤帆一片日边来。” “朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。” “故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”

像这样写得明秀俊逸的佳作，大多都是诗人内心流露出的片刻情思和生活感悟，都是一挥而就的自然天成之作，有一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美。

通过这些饱含深情的清逸诗句，李白将自己开朗向上的性格、率真纯情的感悟以及飘逸洒脱的气质，全都灵光一现地展现出来，脱口成章，“字字神境，篇篇神韵”。

同样是受环境的影响，李白大约十八岁时，隐居在岷山之阳的大匡山读书，从赵蕤学纵横之术，并往来旁郡，游剑阁、梓州。蜀中也是任侠风气较盛的地方，这对李白也有很大影响。他说“儒生不及游侠人，白首下帷复何益。”在李白的诗歌中，游侠形象是其诗歌创作的一部分，它丰富了李白诗歌的内容。当然，他对游侠形象的描写也是由其所在的社会环境和他本人的思想性格决定的。

李白的生活经历给了他创作的灵感，他能生活在唐代，真的是一种幸运。在李白的诗中，游侠形象出现颇多。李白在诗中极力刻画崇尚武功、打抱不平、重义存交、积极用世、功成身退的游侠形象，其实，这也是诗人的志趣所在。例如：

“赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。银鞍照白马，飒沓如流星。十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。闲过信陵饮，脱剑膝前横。将炙啖朱亥，持觞劝候赢。三杯吐然诺，五岳倒为轻。眼花耳热后，意气素霓生。救赵挥金槌，邯郸先震惊。千秋二壮士，烜赫大梁城。纵死侠骨香，不慙世上英。准能书阁下。”

这首诗是诗人的游世宣言。在诗中，李白对侠士进行了由衷地赞颂，言外之音清晰可见。又如：

“燕南壮士吴门豪，筑中置铅鱼隐刀。感君恩重许君命，太山一掷轻鸿毛。”

通过对高渐离轻死重义、以身报恩的侠义精神的赞美，暗喻了诗人的侠士思想。虽然诗人身处盛唐，有着昌明的政治和繁荣的经济，但李白的这种侠士思想却只是他的一种自我安慰，他无法从根本上摆脱所在的社会体制对他的束缚，在这傲荡的赞美中，自我安慰多多少少夹杂了些许诗人的自哀、自伤。

李白是一位伟大的诗人，但在李白心中，他真正的理想是成为政治家，他说自己有“申管、晏之谈，谋帝王之术”但由于他傲慢的个性，他的心愿最终未能实现，而只能成为皇帝的一个御用文人。所以，李白虽是侠士，但他的许多诗中都含有悲切的自我感伤。

“碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。秋花冒绿水，密叶罗青烟。秀色空绝世，馨香谁为传。坐看飞霜满，凋此红芳年。结根未得所，愿托华池边。”

这是一首自沉、自伤的诗歌，一腔怨愤于咏物中汩汩流出。

“美人出南国，灼灼芙蓉姿。皓齿终不发，芳心空自持。由来紫宫女，共妒青蛾眉。归去潇湘沚，沉吟何足悲。”

诗人以美人自喻，抒发贤才不为世用的哀怨之情。

“清溪清我心，山色异诸水。借问新安江，见底何如此？人行明镜中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲还游子。”

虽然是热衷于漫游的侠士，但仍然在抒写游子之悲，感情凄凉而沉郁。可见，李白是一个有血有肉的人，他并非是一无是处的浪子。这就是真正的李白，有情有义！

李白虽然尚侠，而且侠士思想也伴随了他的一生，然而，通过上面的分析，我们知道，在他的内心深处却始终残存着几分伤感，或是伤叹自我的怀才不遇，或是感伤民不聊生的时世，抑或是伤恨统治者的残虐，等等。

李白，由于深受佛家和游侠思想的影响，其诗歌以略带感伤的笔触痛斥时弊，以清逸之风放松自己的心灵，以侠士的精神自我激励，我们从中可以依稀窥见李白的伟岸身姿，真是美不胜收！一个天才的深悲巨痛，激荡着一个巨人的超然自信！李白是一个真正用生命写诗的人！

三、现实的浪漫主义

作为一个浪漫主义诗人，李白是伟大的，也是最典型的。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州。”杜甫称赞李白诗时也说“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”这种无与伦比的神奇艺术魅力，确实是李白诗歌最鲜明的特色。他的诗歌，不仅具有最强烈的浪漫主义精神，创造性的运用一切浪漫主义手法，更重要的是，他的诗歌中除了浪漫主义而外，还有现实主义手法的运用。应该说，李白的诗是现实主义与浪漫主义的完美结合，浪漫主义居于首要地位。

李白和屈原有着相似的政治理想和不幸遭遇，也有着可以媲美的高贵品质和艺术天才。他继承了屈原的浪漫主义表现手法，并使之发展，特别是汲取了民间诗歌中的夸张手法，在创造性地运用中加以提高。另外，他所接触的题材也明显地比屈原的广阔，因而，他对于浪漫主义手法的运用范围也就更加广泛。

李白灵活地采用古风和乐府歌行体式，不受诗歌格律形式的束缚，创作出了富有浪漫主义色彩的优美诗歌。李白的诗歌作品中，律诗较少，五、七言律诗一共只有八十多首，大部分是乐府和歌行。这两种体式，字数灵活，格律不严，能够比较自由地表达诗人深刻的思想、奔放的情感和丰富的想象。例如《将近酒》，开头一句十个字，中间夹杂三字句、五字句，句式参差，运用自如。诗人以豪迈的语言，表达了蔑视功名利禄、追求自由理想的情怀。全诗有如行云流水，倾泻而下，充满了浪漫主义精神，丝毫没有让人感觉到句式不整所带来的混乱。在李白的众多歌行体诗歌中，《梦游天姥吟留别》是具有代表性的佳作。这首七言歌行体诗，中间掺杂四言、五言、九言句，行文自如，句式灵活。全诗以梦幻为托，表明了对美好理想的向往和追求，对政坛黑暗、权贵当道的憎恶和鄙弃。这首诗同样具有浪漫主义特色，艺术成就非常突出，奇妙的想象、雄奇的形象，紧紧吸引着读者的感情，把心灵情志的“真”与艺术表现的“幻”妙融为一境。《蜀道难》也是李白浪漫主义诗歌的代表作之一。这首诗运用奇妙的想象、浪漫的夸张和虚无缥缈的神化传说，创造了一个神奇瑰丽的艺术世界。风格雄奇奔放、纵横恣肆、淋漓酣畅，形象绚丽多姿，想象丰富而奇诡，使诗歌充满奇险神异的色彩，体现了浪漫主义的创作手法和激情。《秋浦歌》组诗第十五首：“白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜？”短短20个字，却能通过想象，极好地运用浪漫主义夸张手法，来表现诗人的愁怀，实在令人叹服。

李白始终都在以整个生命的神奇力量，振动着浪漫的羽翼。从青少年时起，李白就为理想孜孜以求、锲而不舍，希望建立不世之功。但他又不想一步步脚踏实地地登上事业的顶峰，却想着一鸣惊人、一步凌人。他一生都怀有浪漫而可爱的“侥幸心理”。在处世上，道家的思想支配着他，他自由自在，毫无拘束。他在茶楼酒肆“天子呼来不上马，自言臣是酒中仙。”他以诗人的眼光洞察人情世态，有时异常敏锐地看出本质的东西。但李白的浪漫主义远离了社会的价值判断，这也是造成其人生悲剧的主要原因。然而正是这样，他的浪漫主义诗作才具有了超越时代的魅力。

李白的漫游对其诗风的形成具有非常深刻的影响。向上面分析的一样，漫游让李白饱赏了祖国的壮美山河，所以他才能用他那饱含深情的笔触，写出了想象力惊人的浪漫主义佳作。另外，李白从小就深受儒家思想的影响，而且对自己的政治才能十分自负，这就导致了李白诗歌总是现实主义与浪漫主义相结合的境况。

李白作为一个浪漫主义者，也接受了《诗经》现实主义的影响。李白继承并发展了屈原浪漫主义的传统，他把自己“安社稷”、“济苍生”的政治理想和道家愤世嫉俗的精神以及游侠思想中反抗强暴、救弱扶倾的精神有机而巧妙地结合起来，对祖国表达了热爱之情；对被压迫被损害的人民表示了真挚的同情；对封建制度所孵育出来的黑暗现实表示了深刻的憎恨和愤怒；对统治阶级中的权贵们表示了强烈的反抗和蔑视----他的积极的浪漫主义精神确比屈原具有更广阔的内容。他的浪漫主义与现实主义结合的更加密切，而且十分和谐。

他不仅在抒写自我和寻仙、梦游等易于施展浪漫主义手法的主题上采用了这种方法，就是在反映战争以及描写日常生活和自然景色的主题上也常常采用这种手法，以驰骋他“想落天外”的想象力。他是通过这样的幻想境界来表达自己对敌人残暴丑恶的憎恨和对人民苦难的同情的：

“西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清，霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡步。流血涂野草，豺狼尽冠。”

诗人托游仙以寄托自己顾念社稷民生之情。他是这样来表现爱过主义热情的：

“洞庭白波木叶稀，燕鸿始入吴云非飞。吴云寒，燕鸿苦，风号沙宿潇湘浦，节士悲秋泪如雨。白日当天心，照之可以事明主。壮士愤，雄风生。安得倚天剑，跨海斩长鲸。”

以洞庭落叶喻自身南北飘零，但是面对国家存亡的紧要关头是时，仍希望拥有倚天剑，跨海斩鲸，为国立功。

他是这样表达战争给人民带来的苦难的：

“明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边色，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。”

李白就是这样，用他对现实的深切关注的眼光把其怀中的浪漫情调倾泻出来。李白受儒家思想影响，责任感很强。他是一位热爱祖国、热爱人民的诗人。在他的创作中，有许多属于人民的无限宝贵的天才诗篇

第四篇：李白诗歌鉴赏专题

李白诗歌鉴赏专题 江苏省洪泽县中学 张宝玉

【高考题例】

㈠17．阅读下面一首诗，然后回答问题。（6分）（2002年全国卷）

春夜洛城闻笛 李白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？

前人在评论这首诗时曾说，“折柳”二字是全诗的关键。诗中“折柳”的寓意是什么？你是否同意“关键”之说？为什么？

答： _________________________________________________

㈡16.阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（2004年天津卷）

听蜀僧濬弹琴 李白

蜀僧抱绿绮①，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水②，余响入霜钟③。不觉碧山暮，秋云暗几重。

注：① 绿绮：古代名琴。② 流水：借用“高山流水”典故。③ 霜钟：《山海经•中山经》载，丰山有九种，霜降而鸣。

（1）诗的第二联中“一挥手”和“万壑松”分别表现了什么？

答：

（2）结合全诗谈谈你对第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的理解。答：

㈢16．阅读下面这首词，然后回答问题。(6分)（2004年浙江卷）

菩萨蛮 李白

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。

⑴古典诗词特别讲究炼字。请简要分析“空”字在表情达意上的作用。

答：

⑵关于这首词表达的内容，有人认为是“游子思归乡”，有人认为是“思妇盼归人”，也有人认为二者兼有。你的看法如何?请简要说明理由。

答：

㈣10．阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（6分）(2005年高考福建卷)

与夏十二登岳阳楼

李 白

楼观岳阳尽，川迥洞庭开。雁引愁心去，山衔好月来。云间连下榻，天上接行杯。醉后凉风起，吹人舞袖回。[注]乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。（1）诗中的“雁引愁心去”一句，有的版本写作“雁别秋江去”。你认为哪一句更妙，为什么？（4分）

答：

（2）对第三联“云间连下榻，天上接行杯”所运用的艺术表现手法做简要分析。（2分）

答：

㈤

【强化练习】

⒈阅读下面一首唐诗，回答问题。（8分）

与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛① 李白 一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花②。

注解：①这是李白乾元元年（758）流放夜郎经过武昌时游黄鹤楼所作。②梅花：《梅花落》曲牌名。

⑴这是一首七言______，李白，字______，号______，被人称作______。⑵诗歌首句提及的“迁客”当指西汉贾谊，作者借他来表达自己的什么心情？

答：

⑶《唐诗直解》评此诗“无限羁情笛里吹来”。江城五月，恰逢初夏，当然无梅，可是耳闻笛声吹寒，不觉眼前便有梅花漫天飘飞。作者运用的是什么手法？有何作用？

答：

⒉读下面一首诗，回答问题。（6分）

闻王昌龄左迁龙标，遥有此记

李白

杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

（1）填空：“杨花”在旧体诗中常象征，本诗首句通过各种意象，渲染出在 季节的一种 气氛。

（2）作者为什么要把“愁心”寄与“明月”？

答：

⒊阅读下面一首唐诗，回答问题。（6分）

月下独酌 李白 花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

⑴诗人笔下，月亮不仅是美好事物的象征，也成了诗人思想感情的寄托。“月”的形象有什么特点？

答：

⑵诗人与明月之间亲密欢洽的举动表达了作者怎样的思想感情？

答：

⒋阅读下面一首诗，回答问题。（6分）

登金陵凤凰台 李白

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，一水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

⑴这首诗用了多种抒情表意的方法，请指出来。（有几种写几种）

答：

⑵“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”有什么内涵？

答：

⒌阅读下面一首诗，回答问题。（6分）

金陵酒肆留别 李 白

风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。

请君试问东流水，别意与之谁短长?（1）有人说，一个“香”字用得极佳。请你说说“佳”在何处？（3分）答：

（2）试简析最后两句所运用的修辞手法及其作用。（3分）

答：

⒍阅读下面的唐诗，回答后面的问题（6分）

夜泊牛渚怀古 李白

牛渚西江夜，青天无片云。登舟望秋月，空忆谢将军。余亦能高咏，斯人不可闻。明朝挂帆席，枫叶落纷纷。

［注］谢将军：东晋谢尚，官镇西将烟。镇守牛渚时曾于秋夜泛舟赏月，遇袁宏诵诗听后大为赞赏，邀袁过船长谈达旦，从此袁宏名声大著。⑴以前两联为例，谈谈“空”字是怎样把写景和抒情联系在一起的? 答：

⑵这首诗表达了作者怎样的复杂情感? 答：

⒎阅读下面一首诗，然后回答问题。（6分）

山中问答 李白

问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水窅然去，别有天地非人间。注：窅然：深远的样子，有人说，第三句写花随流水，窅然远去的景色，与李煜的“流水落花春去也”一样，也是抒发哀伤之情的。你同意这种观点吗？为什么？请结合全诗简要分析。答：

⒏阅读下面的唐诗，回答后面的问题（6分）

塞下曲

李白

五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。

【注】折柳：即“折杨柳”，古乐曲名，多为伤春悲离之辞。楼兰：西汉时楼兰的一个国王，曾屡次派人拦杀汉使，后被大将军霍光派人用计杀掉。⑴诗歌表现了怎样的思想感情？

答：

⑵简要评析一下本诗的表现手法？

答：

⒐阅读李白的《关山月》，回答问题。（6分）

关山月 李白

明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道①，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边色，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。

①白登道：白登山，在今山西大同市西。汉刘邦领兵征匈奴，曾在白登山被匈奴围困了七天。

⑴诗歌前四句描绘边塞图景，试分析“明月”、“天山”、“云海”、“长风”在写景中的作用。

答：

⑵“汉下白登道”在全诗中所起的作用是

，描写的对象由

过渡到

由战争过渡到。

⑶诗歌的最后四句，作者是用什么手法来表现戍客内心的痛苦的？ 答：

⑷用简洁的语言概括这首诗的思想内容。

答：

⒑阅读下面的唐诗，回答后面的问题（6分）

送友人 李白

青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。

注：“萧萧班马”出自《诗经》。班马：离群之马。

⑴颈联“浮云游子意，落日故人情”中的“浮云”“落日”的意象写出了诗人怎样的心境？

答：

⑵尾联“挥手自兹去，萧萧班马鸣”有怎样的表达效果？试作赏析。

答：

⑶请评述这首送别诗的艺术特色。答：

⒒阅读下面一首词，完成⑴一⑵题。（6分）

宣州谢脁楼饯别校书叔云 李白

弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。⑴这首诗通过在谢脁楼与李云饯别的描写，抒发了诗人________的苦闷，也流露出了______ 的思想。诗歌开头采用的是________ 的抒情方式，将自己心中的“弃我”“乱我”的郁结畅快地表现出来，这恰恰体现了李白诗歌_________ 的浪漫主义特色。

⑵ “长风万里送秋雁”这样一幅大自然的壮丽景象为什么会激起作者“对此可以酣高楼”的兴致？联系整首诗歌以及李白的生平遭遇，谈谈你的理解。答：

⒓阅读下面的诗和相关材料，完成下列3小题。（8分）

望庐山瀑布 李 白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

庐山瀑布 徐 凝

虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。苏轼《东坡志林·记游庐山》：“仆初入庐山，山谷奇秀。„„是日有以陈令举《庐山记》见寄者，且行且读，见其中云徐凝、李白之诗。„„旋入开元寺，主僧求诗，因作一绝云：‘帝遣银河一派垂，古来惟有谪仙辞。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。’” [注]谪仙：李白。

⑴古人有“七言诗第五字要响。„„所谓响者，致力处也”的评述，请以李白诗中的“挂”字为例，加以赏析。(2分)答：

⑵以下诗句都运用了修辞手法，它们的表达效果是(2分)飞流直下三千尺：。千古长如白练飞：。

⑶你是否同意苏轼对李、徐两诗的评价，请结合作品谈谈自己的看法。(4分)答：

⒔阅读下面两首唐诗，回答问题。（6分）

黄鹤楼送孟浩然之广陵 李 白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

送杜十四之江西 孟浩然 荆楚相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊，天涯一望断人肠。⑴指出这两首诗在抒情方式上的不同之处。

答：

⑵李白这首诗，诗中有画，画中有情，诗中见志。在“画”、“情”、“志”中选一点，谈谈你的理解。

答：

⒕阅读下面两首唐诗，回答其后问题。（6分）

咏赤壁

李 白

二龙争战决雌雄，赤壁楼船扫地空。烈火张天照云海，周瑜于此破曹公。

赤壁诗

杜 牧

折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔①。

【注】铜雀：铜雀台，建安15年曹操建于魏国都城。二乔：乔公之女，大乔嫁孙策，小乔嫁周瑜。

（1）下面对两诗的理解、分析错误的两项是：（）（3分）A．这两首七绝都是怀古诗，咏叹的都是周瑜以火攻破曹的史实。B．李诗宏观地描写了周瑜火攻的气势及曹军战船灰飞烟灭的结果。C．杜诗从细节入手，将操军剑断戟折的苦战场面展现在读者面前。D．李诗客观地述说了瑜胜操败的历史，没有明显的褒贬倾向性。E．杜诗则暗含对操军兵败的惋惜，慨叹偶然因素对历史的影响。（2）就杜诗的后两句，写一段鉴赏性文字。（3分）

答：

⒖阅读下面两首诗。然后回答问题。（6分）

越中览古 李白

越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

苏台览古 李白

旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。

⑴请谈谈这两首诗艺术手法的主要不同之处。（4分）

答：

⑵这两首诗抒发了诗人怎样的感慨？（2分）

答：

【高考题例】

㈠【答案】“折柳”这首曲子寓有惜别怀远之意。本诗抒写了思乡之情，而这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的，可见“折柳”是全诗的关键。

【分析】本题重点是考查考生鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧的能力，能力层级为E。

初步鉴赏文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的思想内涵，体味作品的艺术魅力，这是中学语文教学一项不可或缺的内容。前几年试题中也都考查过文学鉴赏的能力，但当时运用的方法为客观性命题，即采用选择题的方法。考虑到鉴赏问题可以仁者见仁、智者见智，即使是对同一首作品，由于阅历不同、感受能力差异等因素，不同的人可能会有不完全一致的理解。因此，今年采用了主观性命题。

试题选了李白《春夜洛城闻笛》一诗来鉴赏。前人《网师园唐诗笺》一书中对此诗的评论是：“‘折柳’二字为通首关键。”现在的题目也就从这儿提出。“折柳”原是指“折取柳枝”。相传，长安东有一桥名有霸桥，汉人送客到此折柳赠别，因此后世就习惯用“折柳”来作为赠别或送别之词。但从本诗“此夜曲中闻析柳”一句来看，此处的“折柳”是一首曲子。其实“折柳”即“折杨柳”曲的省称，这首曲往往用来表示惜别怀远之情。本诗描写的是：春宵人静之时，作者忽然听到了一阵悠扬的笛声，仔细一听，这笛声乃“折柳”曲。作者由“折柳”曲想到，此时正是折柳的季节了，春天已到而自己却还飘泊在外，不禁更引起了思乡之情。可见，“折柳”在诗中寓有惜别怀远之意。这首诗着重写作者的一种思乡之情。作者的思乡之情，从诗中看，又恰恰是由听到“折柳”曲后而引起的。所以说，“折柳”在诗中的地位实为重要。

当然，也许会有考生认为“折柳”在诗中算不得是关键，那只要他能说得自圆其说，就可以考虑给分。

㈡答案：（1）“一挥手”写蜀僧弹琴的姿态（动作、技艺）“万壑松”写出了琴声的音乐效果。（2）① 写出了曲终时的景色。② 写出了作者沉醉于琴声之中的状态，侧面描写了琴声的魅力。

㈢答案：①“空"字表达了苦苦等待而没有结果的孤寂、惆怅，增添了全词的“愁”味，使主题更加鲜明。

②游子思归乡：

一、二句是游子眼前所见之景；三至六句是游子触景生情，设想家人盼望自己归去的情景；最后两句游子感叹旅途漫漫，归乡无期，更添愁苦。思妇盼归人：上片写思妇见晚景而生愁情；

五、六句写思妇伫立玉阶，见鸟归而怀念游子；最后两句写思妇设想游人归途艰难，感叹相逢无期。二者兼有：全词以游子思归乡和思妇盼归人相互渲染，传达了“一种相思，两处闲愁”的情思。㈣答案：（1）“雁引愁心去”运用了拟人手法，写出了李白流放遇赦的高兴心情。这一句写大雁有意为诗人带走愁心，下句写君山有情为诗人衔来好月，愁去喜来，互相映衬。“引愁心”比“别秋江”更富有感情色彩，月更新颖。（意思对即可）

答“雁别秋江去”，言之成理亦可。

（2）第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想象神奇，在云间连榻，在天上“行杯”，写出了诗人恍若置身仙境的情景。（意思对即可）【强化练习】

⒈参考答案： ⑴绝句，字太白，号青莲居士，被人称作诗仙。⑵用贾谊的不幸来比喻自身的遭遇，抒发了诗人迁谪之感、去国之情，流露了无辜受害的愤懑，含有自我辩白之意。⑶诗人由笛声想到梅花，由听觉诉诸视觉，通感交织，描绘出与冷落的心境相吻合的苍凉景色，从而有力地烘托了去国怀乡的悲愁情绪。⒉答案：（1）离散（漂泊）暮春 哀伤（惆怅）（4分）（离散2分，暮春、哀伤各1分）（2）因为月照中天，千里可共，作者寄情于月，朋友见月如见作者。（2分）

⒊答案：⑴诗人借助丰富想象，赋予月亮浓厚的感情色彩，把它描绘得善解人意、可喜可亲，仿佛成了诗人可以倾诉心声的知音。

⑵诗人与明月之间的亲密欢洽，更加反衬出诗人在人世间的孤独寂寞情怀，从侧面表现了诗人对现实社会的愤懑和厌恶，也表现了诗人遗世独立的高洁人格。⒋答案：⑴一二句用典（传说）抒情，三四句用典（叙事）抒情，五六句借景抒情，七八句借象征抒情。⑵象征皇帝被奸邪小人包围，贤者报国无门。不见长安表示远离京城，不得进见皇上。⒌答案：（1）“香”字所包含的不仅是柳花的香，还包括店外飘来的其他花香，店内横溢的酒香，吴姬身上的幽香。这一切融汇成一阵阵醉人的醇香，这怎能不使李白留恋呢!（2）“请君试问东流水，别意与之谁短长?”运用了反诘与比较的修辞手法。滚滚东流的长江水，与李白的离愁别绪比起来，也是望尘莫及，可见李白愁之深，愁之长。诗人以流水与愁思相比较，并以反诘句形式出现，使人觉得新鲜，而且神情毕肖，韵味悠长。

⒍答案：⑴第一联写诗人夜宿牛渚，江夜寂寥，天水一空，这种秋江空寂之景很自然地使李白想到谢尚对袁宏的提携。第二联正面写怀古，一个“空”字使作者知音难觅、怀才不遇之情和上联的空寂之景交融在一起。⑵这首诗既表达了作者怀才不遇、大志难酬的孤独和寂寞，也表达了自信、旷达、洒脱、豪放之情。⒎答案：不同意。诗虽写随溪水的窅然远去的景色，却是把它当作令人神往的美景来赞美的。因为上面写的“笑而不答”的神态，以及末句的议论都露出这种感情。“笑而不答”表明诗人的喜悦而至矜持的神态，造成轻松气氛，表明作者对“碧山”的喜爱。末句的“非人间”更直接表现了诗人对山中美景的喜爱和赞美。

⒏答案：⑴这首诗表现了作者对戍边战士的赞扬和战士杀敌报国的决心。⑵答：手法是反衬和用典。用典，就是指用“折柳”一典。所谓反衬，在本诗中有两处：

①用环境的荒凉来反衬战士的杀敌报国的英勇精神。②用战士的思乡之情来反衬战士的戍边为国的情操（要切合原诗，有观点、有分析。）

⒐答案：⑴作者将明月、天山、云海、长风连在一起，描绘了一幅辽阔的万里边塞图，隐含征人怀念乡土的情绪。⑵承上启下、边塞、战争、戍卒。⑶直接描写和侧面描写渲染结合，先描绘征人的神态动作，再推己及人写家人的叹息，写出征人的思念和愁怨。⑷诗句通过对边塞景色和戍卒内心痛苦的描写，揭示战争给无数出征人及其家属带来的痛苦和造成的巨大牺牲，表现作者对战争的厌恶和谴责，对边关将士和人民的同情。⒑答案：⑴“浮云”象征着友人行踪不定，“落日”则隐喻诗人对朋友依依惜别的心情。⑵诗人和友人马上挥手告别，频频致意，那匹仿佛懂得主人心情，也不愿脱离同伴，临别时禁不住萧萧长鸣，似有无限深情。⑶诗中有青翠的山岭，清澈的流水，火红的落日，洁白的浮云，相互映衬，色彩璀璨。班马长鸣，形象鲜明活泼。自然美与人情美交织在一起，写得有声有色，气韵生动。诗的节奏明快，感情真挚热诚而又豁达乐观，毫无缠绵悱恻的哀伤情调。

⒒答案：⑴怀才不遇、抑郁难平的苦闷；消极避世；直抒胸臆；豪迈奔放。⑵本来诗人有着远大的抱负和崇高的理想，可是现实的污浊和黑暗却一再地压抑他，于是，大自然的壮丽景观就成了他寄托思想感情的对象。而今，面对长风万里，秋雁南飞，自己的精神便有了一种难得的爽快。由于诗人又是酒中仙，有如此美景的触发，岂能不畅饮一番？因此，“酣高楼”就成了必然的宣泄方式，可以借此解脱一下自己心中的郁闷，希望达到“借酒浇愁”的目的。⒓答案：⑴化动为静，描绘出遥看瀑布飞泻时的景象。

⑵（用夸张手法)突出瀑布的磅礴气势(以比喻手法)生动形象地描绘了瀑布的色彩和形态

⑶同意。要点：李诗更为雄奇瑰丽，想像更为奇特，富有创造力，给读者留下了回味的余地。

不同意。要点：徐诗分别从视觉、听觉等不同角度切入，气势显得壮阔。(如有其他看法，只要言之成理，自圆其说，也能给分)⒔答案：（1）这两首诗均表达了对友人的惜别之情，李诗以眼前所见之景间接抒情，孟诗除了借想象间接抒情外，还有直接抒情。（4分）（2）结合诗的意境，言之成理即可。（2分）

⒕答案：（1）C E（C杜诗中未表明剑断戟折的是操军，且没有“苦战场面”的“展现”。E 杜诗没有“对曹军兵败的惋惜“）（3分，对一项得1分，两项全对得3分）

（2）示例①从假设角度反思历史，指出如果没有东风的帮助，历史可能改写。见解虽不一定正确，却表现了诗人的智慧与才情，使全诗深沉而有韵味。示例②末句用典兼以借代，将没有偶然因素、历史可能改写的抽象思考表现得形象生动。（3分，抓准角度1分，结合诗句1分，效果分析1分）

⒖答案：⑴《越中览古》着重渲染越宫昔日的繁华，结句聚焦在今日荒凉的遗址，以强烈的反差抒写了姑苏台今日的荒凉；《苏台览古》着重描绘姑苏台今日的荒凉，以今古常新的自然景物衬托人事的变幻无常，抒写了诗人内心的感受。⑵对人事变化、盛衰无常的感慨，对功名富贵的否定

第五篇：论李白诗歌

论李白诗歌

学院：文学艺术学院

班级：汉文

姓名：杜佳彦学号：

2012级2班

2012504010 唐诗专题课程论文

论李白诗歌

摘要：李白是我国历史上伟大的浪漫主义诗人，他的诗歌具有神奇的艺术魅力，内容丰富多彩，艺术手法变化多样，取得了后人难以追及的成就。本文主要从其诗歌的意象、风格、和艺术成就三方面进行探讨。

关键词：李白诗歌

意象

风格

艺术成就

一、意象

意象是诗歌中描绘的具体形象，是融入了作者思想情感的物象，创造意象并借助意象抒发思想感情是诗歌创作的一种重要方法。李白诗歌中的众多意象，不仅体现出李白独特的人格意识和不朽的人格魅力，更体现出意象这一方法在诗歌运用中的独特魅力。

（一）李白诗歌意象的分类

李白诗歌中意象的分类大多数还是与中国古代传统诗歌中的意象分类相一致的，主要有以下几个类别：一是草木类。草木类中的代表意象有梅、兰、竹、菊、青草、杨柳、松柏、梧桐等。草木类的意象主要经常用来表现人物的人品或者性格，例如松柏表示刚正不阿、梅花代表高洁不屈等。李白诗句中有“桃花流水杳然去，别有天地非人间。”这里用桃花表现的就是与世无争，其乐融融的境界，桃花是春天的象征，是理想桃源的象征。二是动物类。动物类中代表意象的有大鹏、大雁、蝉、杜鹃等。李白诗歌中典型的意象是大鹏。代表诗句有“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”另外“云垂大鹏翻，波动巨鳌没”诗中的大鹏是作者李白的自我外化，诗人将大鹏视为理想与抱负的寄托，赋予大鹏气贯长虹、直冲霄汉的人格力量，是诗人慕自由、尚洒脱的独特思想意蕴的体现。三是器物类。器物类中代表意象的有酒、酒杯、剑、船、镜子等。酒和剑是我国古典诗歌中比较典型的两个意象，男诗人用的概率更大，而且在描写战争的时候，剑这个意象出现的比较频繁。关于酒的诗句，最出名的诗句之一就是李白的那句“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”虽然诗人在诗句中并没有直接写到酒这个字，但是诗人却用“莫使金樽空对月”描写出了一幅豪迈喝酒的场景，显得十分具有英雄气概。四是气象景物类。气象景物类代表意象的有夕阳、雨雪、流水、白云、蓝天、青山等。这类意象通常都是抒情意味比较明显，在浪漫主义诗歌中出现的相对较多。如《独坐敬亭山》中的“众鸟高飞尽，孤云独去闲”诗句中的“孤云”是失意落魄的自我，如《赠从弟南平太守之遥二首其一》中的“兰生谷底人不锄，云在高山空卷舒”中的“云”是作者李白个性自由的精神写照。

（二）李白诗歌意象的特点 在李白的诗歌创作中，诗歌意象表现出了十分明显的个性特征，主要突出在以下几方面。首先，李白诗歌中的意象组合丰富，变化多端。例如在《行路难》中，诗人写到“子青自弃昊江上，屈原终投湘水滨。”两个非同时、同地发生的事情，诗人把它们并列在一起，成为互相映衬的意象，揭示出正直之士的不幸命运，给人壮阔悲凉的艺术感受。其次，李白善于利用意象表现其象征性，而这种象征大部分表现了诗人本身的仙风道骨及侠士风采。例如《将进酒》中的“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”众所周知，黄河之水不可能从天上来，但是李白却用这样狂野的意象描绘了黄河的壮阔，让人身临其境。第三，李白善于利用意象在自己的诗歌中营造一种奇突之美。中国古代的诗歌创作是有一定固有模式的，一般诗歌的意象都蕴含了自己固定代表的寓意。但是李白在使用这些意象的时候往往与其他诗人大相径庭，表现出自己的独到之处。例如在《赠汪伦》中，李白感叹“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”“水”这个意象在古代诗歌中大多数表现的是时光荏苒、岁月变迁，但是李白偏偏在这首诗歌中用潭水来表现与汪伦之间深厚的情谊，不仅让人有新奇之意，而且借助“千尺深”的潭水，让我们也轻而易举地体会到了诗人与汪伦之间情谊的深厚。

（三）李白诗歌中典型意象的分析 李白的诗歌中出现的意象数不胜数，但是仔细分析李白诗歌我们也不难发现，虽然意象的数量很多，但是李白却对一些意象更为偏爱，所表达出的情感与思想也更为深厚，下面我们就着重分析几个李白诗歌中几个比较典型的意象，这也是李白诗歌中出现频率较高的几个意象。

1.李白诗歌意象之“流水”。水无形无态，水又千姿百态。水最轻柔，软如丝绵；水最刚强，滴水穿石。水最有艺术的可塑性，水是李白诗歌中十分重要的一个意象，据相关统计我们可以知道，在李白流传下来的九百多首诗歌中，出现了将近四百次有关流水的意象。其中比较熟悉的诗句有“流水无情去，征帆逐吹开”、“流水如有情，幽哀从此分”、“好风吹落日，流水引长吟”等。李白格外钟情于流水这个意象，在诗歌中频繁使用，说明它与李白的思想情感紧密相联。笔者认为，李白诗歌中的流水意象其实是诗人比较隐秘的一种表现生命意识的情感。李白诗歌中的流水意象绝大多数并不是作者单纯的对自然景物进行描写，有的时候流水表达了时间内涵，而这一内涵正是折射出了诗人强烈的生命意识。用流水这一意象表达对生命的敬畏并非是李白独创的，事实上流水这一意象经过中国数代文人的反复锤炼已经沉淀为中华文化中一个十分特殊的文化符号：和而不同，兼容并蓄。

2.李白诗歌意象之“剑”。李白不仅是一名浪漫的诗人，还是一名武功高强的侠客，因此在他的诗歌中频繁的出现“剑”这个意象，就显得十分自然。剑是我国最古老的兵器之一，代表的是力量与权威。在全唐诗中，李白笔下一共出现了一百零七次“剑”这个意象，由此可见他对“剑”这一意象的钟情。李白从小就学习剑术，对剑有着深厚的感情，甚至他在自己的诗歌中把自己的妻子也比作了“拙妻莫邪剑”。李白生活在我国古代最强盛的时代之一，唐代民风开化，国威远扬，因此李白的个人理想能够得到充分的发挥，他在诗歌中频繁的使用“剑”这个意象，也表现了他想要建功立业的博大胸怀。“剑”这一意象不仅寄托了诗人对于自由的渴望，还表现了诗人一生都想追求的报效国家的情怀。

二、风格

李白诗歌的风格有多维度的呈现，但以雄奇飘逸、真率自然为主。具体说来，又具有雄壮豪放、神奇瑰丽、飘逸洒脱、天真率直、清新自然等特点。

（一）雄壮豪放

李白的诗歌往往给人一种雄壮豪放的美，这可能与李白好大言有关。李白在《上李邕》一诗中写道：“时人见我恒殊调，见余大言皆冷笑，宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。”这种“大言”，实际上就是夸大的话，也就是说大话，常常有意夸大数目，用巨额数量词进行修饰，如“白发三千丈”（《秋浦歌》）、“飞流直下三千尺”（《望庐山瀑布》）等，这样就容易给人一种豪壮的感觉。这种好“大言”，还常常表现为对雄伟阔大、奇特壮美的意象的追求。李白的诗，境界往往十分开阔。你看他写黄河：“黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》），可谓气势浩荡，一泻千里;他写五老峰：“庐山东南五老峰，青天削出金芙蓉”（《望庐山五老峰》），境界也十分壮美。再如《庐山谣寄卢侍御虚舟》：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风声，白波九道流雪山。”雄奇壮美的意象组合，给人以一种崇高感。又如《渡荆门送别》：“山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。”意象亦极为阔大壮观。他对体积巨大的壮观事物似乎特别倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等，都是他喜欢吟咏的对象。当然，李白好“大言”，自然也就常用大胆夸张的手法。他写《蜀道难》：“蜀道之难，难于上青天。”他写《北风行》：“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。”他写饮酒：“百年三万六千日，一日须倾三百杯”（《襄阳歌》）。他写大风：“一风三日吹倒山”（〈横江词〉）。这些极为大胆的夸张，往往能形成磅礴的气势，给人以雄壮豪放的美感。

（二）神奇瑰丽 李白诗歌的奇主要在于它善于运用丰富而奇诡的想像，创造出绚丽多姿的艺术形象，并寄托着诗人的情感意蕴和精神境界。诗人常将想像与比喻、夸张、象征、拟人等手法相结合，把现实与理想、人间与幻境、自然与人事，巧妙地熔铸成篇，创造出神奇瑰丽的艺术境界。李白诗歌的想像变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如：“西岳峥嵘何壮哉!黄河如丝天际来，„ „巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”（《西岳云台歌送丹丘子》）“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”（《赠裴十四》）。“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”（《将进酒》）。“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）。真是想落天外，匪夷所思。他的奇特的想像，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。一个想像与紧接着的另一个想像之间，跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。李白还好写一些奇幻的境界。如《古风》第十九写他升天神游的美丽幻想：“西岳莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。”又如《梦游天姥吟留别》，诗人借写梦游天姥山，却引出了一个虎啸鸾鸣、仙人纷至的神奇境界：“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”这种境界可谓奇之又奇。李白也好写一些奇异的景物。如《蜀道难》写蜀道，它不仅写了神话传说，想像奇特，把人们带入了“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”的神话世界和“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”的神奇想像中;而且它把蜀道上的自然景物也写得非常奇异。李白诗歌的奇还表现在它那大起大落的结构上。例如《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》一诗，其重点不是写离情别绪，而是抒发自己的理想和抱负不能实现的牢骚。思想感情的瞬息万变，波澜迭起，和艺术结构的腾挪跌宕，跳跃发展，在这首诗里被完美地统一起来了。诗一开头就平地突起波澜，揭示出郁积已久的强烈精神苦闷;紧接着却完全撇开“烦忧”，放眼万里秋空，从“酣高楼”的豪兴到“揽明月”的壮举，扶摇直上九霄，然后却又迅即从九霄跌入苦闷的深渊。直起直落，大开大合，没有任何承转过渡的痕迹。这种起落无端、断续无迹的结构，最适宜于表现诗人因理想与现实的尖锐矛盾而产生的急遽变化的感情。

（三）飘逸洒脱

李白是一个才情浪漫、飘逸不群的诗人，杜甫《饮中八仙歌》说：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”这是一种多么飘逸的风采呀!他狂傲不羁、飘逸洒脱，“天生我材必有用，千金散尽还复来。”（《将进酒》）这是何等的气魄呀!他可以潇洒到“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的程度，他整日幻想着那“驾鸿凌紫冥”的神仙生活，以至于他的死也被后人传说成是“跳江捉月”、“骑鲸升天”，死也死得潇洒飘逸。李白的歌行体诗歌，最具有飘逸潇洒的艺术风格。如他的《梦游天姥吟留别》、《梁园吟》等作品，以自身主观情感和意向为轴心展开篇章，飞腾想像，虚实相间，笔势大开大合，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多变，达到了任随性情之所至而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。不仅感情一气直下，而且还以句式的长短变化和音节的错落，来显示其回旋振荡的节奏旋律，造成诗的气势，突出诗的力度，呈现出豪迈飘逸的诗歌风貌。李白的绝句境界清新，也内含飘逸潇洒的风神。他的爽朗的性格、自由自适的气质，反映到他的绝句里，就是飘飘欲仙、超尘脱俗、情韵隽永、与自然融为一体的意象，形成了清新飘逸的情思韵味。如：众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。（《独坐敬亭山》）问余何事栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水杳然去，别有天地非人间。（《山中问答》）在这些诗句里，我们基本上看不到世俗的污浊和混乱，看不到勾心斗角、互相倾轧的肮脏和庸俗，所能看到的只是安闲的山，悠然的水，淡泊宁静的心情，感受到的是心随物化、心与物冥的潇洒与安然。在空明、澄净、悠然的意象里，渗透着诗人对世俗社会的否定和批判，更传达着诗人个性的风流倜傥和浪漫洒脱。

（四）天真率直

李白性格天真，灵魂透明。他胸无城府，襟怀坦白，敢讲真话。他是一个心直口快、表里如一的人，因此，他的心极易与读者沟通。他的大喜大悲，他的喜怒哀乐，总是表露得淋漓尽致。他被朝廷征诏、春风得意之时，便说：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”（《南陵别儿童入京》）仕途不如意时，他就说：“大道如青天，我独不得出。”（《行路难三首》之二）“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”（《梦游天姥吟留别》）“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”（《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》）他自负时，就毫不掩饰地自我夸奖说：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”（《上李邕》）“天生我材必有用，千金散去还复来。”（他忧愁难解时，便说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁!”（《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》）他到别人家作客，却喧宾夺主地劝酒：“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。”“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒。”（《将进酒》）他玩累了，便向朋友挥挥手说：“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”（《山中与幽人对酌》）他愤怒时骂那些权贵说：“蹇驴得意鸣春风”，“董龙更是何鸡狗!”（《答王十二寒夜独酌有怀》）他悲哀时说：“拔剑击前柱，悲歌难重论。”（《南奔书怀》）他的这些不加掩饰、直出肺腑的快言快语，使人感到格外的亲切。

三、艺术成就

李白是我国唐朝伟大的浪漫主义诗人。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”。伟大的现实主义诗人杜甫称赞他的诗时也说“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。

（一）自我表现的主观色彩

李白是一位情感强烈的抒情诗人。在他的诗篇中激荡着火焰般的情感。炽热的感情、强烈的个性使他笔下的一切都带上了浓厚的主观色彩。这种强烈的主观个性，在他的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印。如：《将进酒》：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”《公无渡河》：“黄河西来决昆仑，咆哮万里出龙门。”

（二）大胆的艺术夸张和丰富的想象

长期漫游的经历，倔强的个性，对现实的叛逆精神，给李白的 诗篇带来了丰富的想象和大胆的艺术夸张。当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张；当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。如他的《望庐山瀑布》、《庐山谣》二首诗就是这方面传诵的名作。后一诗中，他在庐山顶上望大江的景色“登高壮观天地间，大江茫茫去不还，黄云万里动风色，白波九道流雪山。”这首诗完全摆脱了真实空间感觉的拘束，以大胆的想象和夸张，突出了山川的壮丽，展示了诗人壮阔的胸怀。黑格尔曾说：“最杰出的艺术本领就是艺术家的想象。”李白的诗歌就显示出了这种超凡的想象，创造出了许多常规不可思议的诗篇。

（三）诗歌体裁多样，不为格律所束缚

李白的诗篇不拘对仗，奔放流动，运用的诗体也不拘一格。但他使用最多的还是七言律诗和七言绝句，这两种诗体在当时也是最新最自由的，和他那自由豪放的个性也特别适应。李白这方面的成就源于他对乐府民歌的学习和研究。

（四）语言清新自然

李白的诗歌在语言上不屑于过分的雕琢刻画，只有天真自然之美。如：《子夜吴歌》“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉观清。何日平胡虏，良人罢远征？” 参考文献：

[1]朱光潜.朱光潜美学文集[M].上海文艺出版社出版，2002.[2]袁行霈.中国诗歌艺术研究（增订本）[M].北京大学出版社，2006 [3]袁行霈.中国诗歌艺术研究（修订本）[M].北京大学出版社，2008.[4]中国文学史[M].人民文学出版社.