第一篇：古希腊剧场文化

《古希腊剧场文化研究》

渤海大学进修生

安美臣

一.概述

古希腊是指从希腊历史上公元前8世纪的古风时期开始到前146年被罗马征服之前的这段时间的希腊文明。她是西方历史的开源，持续了约650年（公元前800年-公元前146年）。希波战争以后，经济生活高度繁荣，产生了光辉灿烂的希腊文化，对后世有深远的影响，并在前5世纪到前4世纪之间达到鼎盛，被称作“黄金时期”。古希腊人在文学、戏剧、雕塑、建筑、哲学等诸多方面有很深的造诣，而古希腊文明对罗马帝国有过重大影响，罗马帝国又将古希腊的文明吸收并带到环地中海和欧洲的许多地区，而这便奠定了古希腊为西方文明打下了坚实的基础。

剧场，顾名思义，是指观众观赏演出的场所。而这一词语也是源于希腊文，直译为“一个为了看的地方”。

从为数不多的历史记载和考古发现，我们追溯着古希腊的剧场文化，他成了希腊人生活的一部分，是将希腊戏剧文化引向世界的开端。而古希腊的剧场建筑同样令人匪夷所思。这一切，也已然成为一个吸引人关注的谜团。

二.剧场建造原因

（一）基础设施 剧场，有时又称剧院，意指特定的、由永久性的建筑体构成的表演场所，亦可作为表演场所的总称。剧院通常指室内的表演场所，而剧场则同时适用于户外广场及室内建筑。

公元前5世纪，最早的剧场建筑出现于古希腊。雅典人用石头建成的酒神剧场依山而筑，可容万人的观众席靠在接近于扇形的山坡上。演员与合唱队则在山脚下的园形平地上表演，圆场后面围以木制屏障式帐篷，是演员更换面具及服装的场所，后圆场又被改建为平台，专供演员表演之用，台后有高墙作为背景。

古希腊的剧场一般都是露天的，包括三个部分：乐池、景屋以及观众席。

乐池往往位于建筑的中央，通常也作为舞台，是一个周长为150米的圆形区域。在乐池后面是一个名为“景屋”（skene）的矩形建筑，意为“帐篷”或“棚屋”。环绕在乐池周围的坡形结构就是观众席。观众席通常依小山坡的坡度建造，观众们坐在整齐排列的长椅上观赏表演。

乐池是演员表演和歌队吟唱的地方，也是举行宗教仪式的场所。在乐池中央总有个祭坛。在古希腊，这座祭坛通常是为祭奠狄奥尼索斯建造。狄奥尼索斯是古代希腊色雷斯人信奉的葡萄酒之神，他不仅握有葡萄酒醉人的力量，还以布施欢乐与慈爱在当时成为极有感召力的神，他推动了古代社会的文明并确立了法则，维护着世界的和平。此外，他还护佑着希腊的农业与戏剧文化。在奥林匹亚圣山的传说中他是宙斯与赛墨勒之子。古希腊人对酒神的祭祀是秘密宗教仪式之一。在色雷斯人的仪式中，他身着狐狸皮，据说是象征新生。

景屋的功能相当于是古希腊剧场的后台，在这里演员可以换服装和面具。通常景物外有三扇门通往乐池。在有些剧场的景屋前方有一个凸出地面的表演区域，这便是现代剧场中舞台前部的雏形。最早的景屋往往如其本义，就是一个帐篷类的结构，为宗教庆典活动而建，在庆典结束之后便被拆除。后来，随著戏剧成为一种主流的艺术样式，剧场也成了一种永久性的建筑。有的时候人们还在景屋的外表上绘制图案作为舞台背景。这也是英文中“scenery”风景、景色一词的起源。

古希腊的剧场通常只能建造在形状适宜的山坡上。古希腊剧院的规模通常很大，能够容纳1万5千观众。这些剧场通常是开放式的，观众可以清楚地看到周围的其他人，包括演员和歌队，以及剧场四旁的风光。

古希腊的剧场起初多为圆形，后来发展成大半圆形。剧场的中心是合唱席或乐池，前面是比较简单的舞台。从古希腊的露天剧场开始直至中世纪剧场建筑仍多属露天型格式，舞台向观众敞开而不封闭，以便于观众与演员之间的交流。

提到古希腊剧场建筑，不得不提起埃普道鲁斯剧场。1881年，人们在希腊南部的伯罗奔尼撒半岛的地下发现埃普道鲁斯剧场并将之发掘。埃普道鲁斯剧场建于公元前4世纪，是希腊保存得最好的古剧场与古典建筑之一，剧场也以其极佳的声效而闻名于世，舞台上的声音能传到剧场的每个角落。而这个古剧场的声音传播的效果，也成为世界建筑师谜团之一。

埃普道鲁斯剧场创造于古希腊著名建筑师阿特戈斯和雕刻家波利克里道斯，其坐落在一座山坡上，中心的舞台直径20.4米。歌坛前的34排大理石座位依地势建在环形山坡上，次第升高，像一把展开的巨大折扇，全场能容纳1.5万余名观众。这个巨大露天剧场是希腊古典后期建筑艺术的最大成就之一。

（二）政策及思想观念

古希腊剧场起源很早，基本造型是利用山坡地势，观众席逐排升高，呈半圆形，并有放射形的通道。表演区是位于剧场中心一块圆形平地，后面有化妆及存放道具用的建筑物。剧场不仅是娱乐场所，也是自由民集会的地方，因此规模巨大。古希腊是一个地域的概念，不是一个完整意义上的国家，这是由于希腊半岛山峦叠嶂，山地丘陵众多，难以形成统一的政治中心，而是形成了各自独立、相对隔绝的众多狭小的城邦国家。城邦的狭小使公民能够更直接地参与城邦国家的政治管理，从而形成了民主政治中的独特形式——直接的民主。

古希腊的剧场一般建筑为圆形，而且是建在山坡之上，这不是偶然之举，而是古罗马早期政策思想的体现。古罗马早期的政治思想不够系统，其基本思想是人类社会与自然遵循着同样的法则，由此产生的“自然状态”等概念成为西方政治思想史上的一个传统。早期政治思想都是把自然法则直接运用到人类社会中，强调均衡与和谐。

古希腊的政治思想家对国家的性质、起源、理想国家的原则、政治学的研究方法等政治学的基本问题，以及政体、民主、自由、正义、法治、公民等基本概念都有充分的论述，对后世的影响很大。他们一般都把奴隶制度的国家、等级制的政治秩序当成天然自然而然的事，“正义”或“自然理性”就是要维护良好的政治秩序。因此，剧场的设计，大部分也是呈阶梯状，一级一级，在建筑上显示出了古希腊等级制度的森严。

提到思想观念，首先要提到的是古代希腊的两位著名的立法者：来库古和梭伦。两个人所进行的经济改革对后来的斯巴达和雅典的社会制度和经济结构产生了极其深远的影响。梭伦废除了债务奴隶，取消以往的一切债务，禁止以人身为担保进行借贷，由国家赎回被卖到国外的债务奴隶。这被称为“解负令”。这使雅典人摆脱了陷入奴隶境地的危险，使全体平民在政治上处于平等的地位；改革币制，统一度量衡，规定手工业者必须世代传习技艺，承认财产的私有权和继承权。他享有极高的威望，他也特别忠实于雅典的民主制度。尽管他有机会成为一个僭主，但是他坚定地拒绝了；在他年老体衰的时候，僭主皮斯特拉图当政，他把自己的刀枪放在门前，示意年轻人起来推翻僭主的统治梭伦的改革被认为是代表中产阶级的，在经济上维护平民利益，在政治上维护贵族利益；改革不仅调和了平民与贵族的矛盾，而且使雅典的政治制度变得相对完备，有利于社会稳定和经济发展；法律得到广泛的尊重，说明社会生活已经走向世俗化和理性化。经过他的改革，雅典的民主制度空前繁荣，公民政治生活参与的广泛和自由程度，令后人叹为观止。

来库古创建了”平等人公社” 土地和奴隶归国家所有，分配给个人使用，但是不能买卖。解散公民大会；国王的权力不受元老院的限制；集体主义制度使元老和国王没有多少特权；严格的集体和军事化生活，不大学习文化，主要是学习军事。

这两位立法家充分体现了古代希腊政治思想的一些基本精神。人类的政治思想以两种方式存在着，一种是书籍，一种是制度。而介于两者之间的剧场形式，也成为政治体系下的惊鸿一瞥。

（三）经济条件 公元前 8世纪至公元后几个世纪古代希腊社会中占统治地位的生产方式，特别是在公元前 6世纪以后的几百年间它成为发达的奴隶制经济的一种典型。

古希腊耕地少、港湾多，所以农耕落后而海外贸易和工商业发达，形成了以商品生产、海外贸易为主的多种形式并存的经济结构，频繁的商品交换形成了自由、平等的原则，这正是民主政治所需要的。所以说，古希腊的民主政治的形成具备了经济基础。而这一切，也是为古希腊艺术产生做了最充分的准备。剧场的产生，也是经济政治水平达到一个高度的成果。

三.影响

无疑，古希腊剧场的产生，不仅刺激了商业活动，丰富的人类日常生活，更对社会风气产生了很大的积极效果。而这种剧场建筑形式，为欧洲后来戏剧的繁荣与发展同样创造了良好的条件。

邓肯曾经说过这样一段话：古希腊剧场不是为观众建造的，而是为艺术家建造的，观众不过是非常乐于跟艺术家合作罢了。不仅如此，古希腊剧场还反映出建筑师和剧作家及演员之间的合作关系。由此可以看出，剧场的出现对古希腊戏剧等艺术形式的出现繁衍，和建筑行业的发展产生了不小的作用。有过这样一个故事：建筑师对剧作家说：“你希望在怎样的剧场里演出你的剧本？”剧作家回答说：“要这样的剧场：大量的观众能在里面同时看、听和感受，他们的地位是平等的，产生的情绪也是系相同的。”

建筑师对舞蹈家说：“你需要怎样的剧场？”舞蹈家展开双臂抱成一个大圆圈，回答说：“要这样一种剧场：能使我把观众统统环抱在怀里，所有坐在里面的人都可以机会均等地看清楚表演，都能领悟每一个动作的含义；要这样的一种剧场：我在里面表演，我的艺术感染力可以象连续不断的光线一样射出去，照到每一个人的心上，就像阳光普照大地那样。”

建筑师又问演员：“你需要怎样的剧场？”演员回答说：“要这样的剧场：在里面我发出的每一个声音都能以它的声音自然地传播开去，数不清的观众在我面前也不觉得比谁优先，都能听清楚我的声音而且为之而感动；在这样的剧场里，我的激情可以从一个人身上传递到另一个人身上，感情的波涛可以到处翻滚、到处激荡，它从我心中涌向观众，又从观众心中流回我心中。”

古希腊剧场就是这样建造起来的。它不设“包厢”，不设边座，不设楼厅，也不设正厅前排。古希腊剧场是完全民主的。因为艺术家就象宗教的祭司，犯拜倒在伟大艺术面前的人，都是一律平等的。

四.总结 虽然经历了几千年的漫长岁月，古希腊戏剧形式却依旧没有过时，它仍在使用现代的语言向我们展现人类探究外界力量的渴望以及对生命中重大事件的畏惧。今天，我们依然可以通过欣赏古希腊戏剧表演的场所及早期的布景，感受它对当代剧场建筑形式的影响。古希腊剧场建筑精美，功能独特，音响效果非凡，并且与自然环境有着密切关系。

民主和戏剧，成了希腊剧场建筑给予人类的两个重要馈赠。而对于经济的推动发展，和人性的健康引导，剧场也是卖了不小的力气。剧场建设的大众性，使其成为一项真正的全民文化、普及文化，对人们起着启迪、教化的作用，具有现实意义。而这一切积极作用，还在进行„ „

第二篇：古希腊文化

古希腊文化

一、引言

上节课我们讲了中西方文化的交融和差异，今天呢，我们就来一同走进西方文化，走进西方，我们先来探讨欧洲文化。而欧洲文化从希腊文明开始，把这块大陆上的各种不同传统编织连贯成一体，虽然罗马帝国（下节课我们会讲到）把许多地区连成一体，使我们今天能够完整地了解欧洲，下面，我们通过一组时间来简单了解一下欧洲不落的文明（never-lasting culture）。时间

事件

约公元前3500年

克里特岛城市定居地初具雏形。由永久定居点发展成村落形式。

约公元前3500年—前3000年

爱琴海的狄克拉迪群岛开始了青铜器制造

公元前3500年—前1125年

青铜器时代开始

公元前2600—前202_年

基克拉迪群岛雕塑发展

约公元前1600年

迈锡尼统治者开始精心准备葬礼，以从地中海搜集的精美物品陪葬

公元前1700—前1200年

克里特岛和希腊大陆克里特文明和迈锡尼文明的顶峰时期。农业商业兴盛，向皇宫进宫

约公元前1700—前1400年

克里特文明发展的顶峰时期，从公元前1200年开始衰落

约公元前1400年

克里特岛的克诺索斯科利特城米诺斯国王宫殿被毁灭

公元前1250年

希腊著名盲诗人荷马在《伊利亚特》里确定的特洛伊战争开始的时间

约公元前1500—前1200年

线型文字体系记录了希腊的发展

约公元前1200年

迈锡尼文明衰落；黑暗时代开始

约公元前1125年

铁器时代开始。铁器使用于制造武器和工具。铁的使用渐渐地扩展传至整个欧洲

约公元前1200—前800年

黎凡特部队的腓尼基人统治着地中海贸易。通过和这些地区的腓尼基人的接触，希腊人开始有了自己的文字

约公元前1100年

根据传说，来自希腊北方的多利亚部落重返伯尼奔尼撒半岛

约公元前1100年

几何形状花瓶出现，随机成为一种时尚，迅速发展

约公元前800年

希腊人开始在地中海沿岸建立贸易港，希腊化时代开始

公元前776年

古希腊第一次奥林匹克竞技会在伯罗奔尼撒半岛的奥林匹亚召开

约公元前750年

荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》问世

约公元前720年

伯罗奔尼撒半岛北岸的科林斯湾的花瓶盛行黑色图纹

约公元前600年

小亚细亚中西部古国吕底亚开始使用铸币

公元前594年

梭伦在雅典宣布社会、政治、经济新法规

约公元前570年

哲学家色诺芬尼出生于小亚细亚古城克勒芬

约公元前525年

雅典花瓶盛行红色图案

公元前507年

克里斯提尼的民主改革预兆雅典民主生活

公元前490—前479年

波斯战争，希腊人获胜，得洛斯联邦成立。得洛斯联邦扩展；公元前5世纪成为雅典帝国

公元前499—前406年

雅典悲剧的黄金时期

公元前447年

伯利克里建筑项目以建造在雅典卫城的帕台农神庙而达到顶峰

公元前431—前404年

伯罗奔尼撒战争。雅典经历瘟疫蹂躏，得以幸存，但却在战争中失败

公元前339年

苏格拉底去世

公元前387年

柏拉图在雅典建立学院

公元前358—前276年

马其顿王朝

公元前350—前324年

雅典迎来了美学复兴，以建筑、宗教、教育和经济改革而盛名远播

公元前297年 埃及北部城市亚历山大市创建图书馆和博物馆，以其广博的收藏品而闻名

约公元前270年

希腊诗人奥克里斯特斯为埃及的亚历山大大帝写诗，以田园风光为特点

公元前229—前228年

罗马干涉希腊，第一次伊利亚战争，罗马人打败特塔女王

公元前221—前197年

第一、二次马其顿战争。罗马获胜，希腊成为罗马的一个省

约公元前188—前139年

帕加马创建大祭坛

约公元前188—前139年

科林斯湾大劫，标志着罗马完成对希腊的征服

希腊历史可以分为3个时期：早期希腊（公元前2500——前750）、古希腊和古典希腊（公元前750——前336）、后古典希腊（公元前336——前146），从史料中我们可以知道，希腊历史是一个连续发展的过程。关于希腊最早社会形态的信息，存在于爱琴海地区史前青铜时代的基克拉迪文明（开始于公元前3500年左右）、克里特文明（高峰期为公元前1700——前1400年期间）和迈锡尼文明（高峰期为公元前1600——前1200年）。

二、古希腊的自然环境

古代希腊的地理范围以爱琴海为中心，包括希腊半岛、爱琴海诸岛和小亚细亚西部沿海地带。希腊半岛是古代希腊的主要地区，它分为北、中、南三部分。希腊半岛全境多善，缺少大河平原，发展农业不如大河流域国家。但是希腊能充分利用山间狭小的平原、坡地，种植大麦、小麦，栽培葡萄、橄榄，放牧山羊、绵羊。希腊半岛产粮不足，但又较好的航海条件，可以从黑河沿岸、埃及和西西里输入谷物。希腊半岛和爱琴海陆中有许多岛屿都出产大理石、陶土和各种矿物，这为希腊手工业在陶器、雕器等方面提供了条件。希腊半岛三面环海，海岸线弯曲，有良好的港口，特别是爱琴海地区。希腊人很早开始航海、经商，是一个商业民族。从公元前8世纪开始，希腊内陆逐渐形成城邦，那些在意大利南部和西西里的移民也逐渐形成了各种社团群体，并逐渐发展成为各种社会群体。这个殖民化过程和整个地中海地区的贸易发展相结合，对希腊城邦的经济发展起着重要作用。

三、古希腊文化的成就 哲学和宗教 哲学

古典时期的哲学

“哲学”是希腊字眼，最完美的解释应该是“爱智慧”。在哲学发展的最早阶段，这门学科并不要求拥有某种专门的知识。早期的希腊哲学家博学多才，同时又是诗人，关心自然、宇宙和神学。古典时期的哲学家即称之为苏格拉底的学者们，试图以通俗易懂的语言向人们解释自然现象和周围世界。这一时期，许多哲学家来自小亚细亚西海岸城邦，在那些丢，希腊文化和邻近的东方文化互相影响，揭示着不同文化的内涵，鼓励人们探索更广阔的领域，也激励着人们多思多想多方位多层次地思考世界。其中最激进的是克勒芬的色诺芬尼，他对神学的理解很独特，强调人们的风俗习惯都是自然而来，并且假定各种文化所供奉的神祗就是来自文化本身，如埃塞俄比亚的神反映的也就是埃塞俄比亚人的文化底蕴和追求愿望等。他的思想为相对论的发展铺就了道路，柏拉图的《理想国》则对历年和学问的中心原则作出了明确的区别定义。

B.公元前5世纪及以后的哲学

雄辩术在早期民主时期格外得到追捧，古希腊人认为讲演术和能演善辩是参与政治的有利工具。

e.g.苏格拉底的伦理系统强调通过讨论发展思想，强调德行和知识的密切关系，通过德行来净化心灵，从而达到对内全情欲的完美控制。（配苏格拉底图像）宗教

宗教是希腊人日常生活的一部分。在希腊，每栋房屋都有神龛，每到重要时刻都得举行祭祀。战争临近，第一件事就是供奉牺牲。这些仪式和宗教习俗对个人和城邦都有着特殊的重要意义。

希腊宗教通过帕台农神庙供奉的十二天神深深地嵌入了人们的思想意识。《伊利亚特》和《奥德赛》里描绘的诸神更像是尘世俗人，更具有人性，他们让每一个希腊人的宗教意识定型成规。这些神祗经常会稍微发生变化，最常见的有： 阿弗萝蒂特

罗马神话里的维纳斯，爱与美之神

阿波罗

太阳神

阿瑞斯

战神

阿尔特弥斯

月神与狩猎女神

雅典娜

智慧与技艺女神

德墨忒尔

农业和丰饶女神

狄俄尼索斯

酒神

赫菲斯托斯

火与锻冶之神

赫拉

宙斯之妻

赫耳墨斯

众神信使，掌管商业、交通、创造之神

波塞冬

海神

宙斯

众神之父

人神之间的关系非常重要，民间和官方都十分注重。希腊人敬神最重要的仪式是祭祀，供奉牺牲。另一个重要的仪式是礼拜。古希腊人的宗教节目繁多，其中四年一度的泛雅典娜节是最重要的节日，人们会给雅典娜更换新的长袍，举行盛大的游行和各种竞技比赛。诗歌和戏剧

诗歌中最有代表性的是《荷马史诗》，由《伊利亚特》和《奥德赛》组成。史诗不仅是希腊人从野蛮过渡到文明这一时代留下的宝贵遗产，也是研究希腊人古史的重要文献。公元前5世纪，古希腊的戏剧文学空前兴盛。戏剧起源于每年春秋举行的对酒神的祭仪和民间歌舞。戏剧分为喜剧和悲剧。古希腊文学的最高成就就是悲剧。埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯是古希腊三大悲剧作家。他们的作品反映了雅典民主政治发展的三个阶段，即成长阶段、繁荣阶段和危机阶段。艺术和建筑

希腊艺术不仅包括雕塑和彩绘，还泛指珠宝、墓葬的装饰和建筑设计。大型雕塑是工匠的杰作，希腊艺术品鲜明的轮廓特点应该归功于工匠们的一脉相传；尤其是彩绘艺术，融合了地方特色的希腊彩瓶是世界艺术的瑰宝。

保存至今的古希腊建筑差不多都有宗教意义，圣会场所和大大小小的各种庙宇，人们在这里向各路天神敬献牺牲。从公元前6世纪开始，庙宇建设出现了两种截然不同的风格——多利亚式和爱奥尼式。多利亚式是在建筑地基础上直接安放柱体，柱体底部埋入地基，自下向上逐渐变细，表面有尖刻凹痕。爱奥尼亚风格的建筑是把柱体安放在柱基石上。柱体挺直向上，比起多利亚式柱体稍显纤细，匀称典雅，更具有装饰功能。科学和医学

希腊科学和医学全凭经验摸索而来，以观察为基础。希腊人对各种自然现象的解释和说明常常自相矛盾。医学发展也是如此，希腊医学家对疾病和健康的看法常常语出惊人。E.g.数学和几何学阿基里斯难题：跑得快的人永远超不过跑得早的人 毕达哥拉斯 历史

希腊人在史学方面也有出色的成就。西方通常所用的“历史”一向源于古希腊，本意是“经调查研究的记事”。古希腊史学的代表人物有希罗多德、修昔底德、色诺芬。图书馆

一般认为从希腊时期起，人们开始把一些大型建筑改成图书馆使用。在这一时期，亚历山大城和帕加马城建起了两座大型图书馆，这些图书馆与雅典图书馆一样，都处于非常重要的位置。托勒密王朝建立并资助了图书馆的建立，公元前2世纪，亚历山大城图书馆已经拥有70万册的藏书。这一时期，人们的对古典文化的保护已经十分重视，托勒密三世曾经从雅典图书馆押重金借走了一部悲剧手稿，最终宁愿认赔也不愿意归还。演说和竞技

当时遗产的继承和钱财的纠纷，需要用到诉讼的方式解决，需要诉讼知识；富家子弟竞选官职也要长于辞令，口才要好；民主政治要进行政治辩论，因此，希腊演讲术盛行。

希腊是奥林匹克运动的发源地。在2700年前的古希腊埃拉乌斯山巅一处峭壁上，古希腊召开奥林匹克运动会的目的，是为了传达诸神的和平旨意，消除内争外战。运动会期间，各城邦停战，不准带武器进入运动会，否则以背叛神灵罪予以严惩。古代奥林匹克运动会的特征是：争取和平、增进友谊、反对侵略、乞求神灵保佑。而为优胜者编制的橄榄树枝头冠，就成为和平的标志。奥运会将点燃火炬作为主要内容，火炬接力成为传统仪式。象征团结、光明、勇敢的火炬，来源于古希腊神话普罗米修斯盗取天火造福人类的故事。

四、古希腊文化繁荣的原因 奴隶制和奴隶制经济的繁荣

希腊的民主政治，尤其是雅典的民主政治，使得希腊文化能够大放异彩 当时希腊的宗教没有成为文化发展的障碍

五、小结

希腊文化对东方影响极大。希腊城邦派麦伽斯梯尼驻印度孔雀王朝首都华氏城，传播希腊文化。以印度西北白沙瓦为中心的“犍驮罗艺术”，它的佛像雕刻显然受到了希腊艺术的影响； 在西方，占罗马文化实际上是古希腊文化的延伸，如罗马的哲学、文学、戏剧和艺术等都明显表现出希腊文化特征。希腊的法理思想也传到了罗马。罗马人继承了全部希腊文化遗产，接着把它传遍世界。

第三篇：浅谈古希腊文化

古希腊文化

前言

文化是个广泛的范畴，古希腊文化更是博大精深，这里，斗胆写下“古希腊文化”这个名字，但是由于学习时间的短暂，只是简要分析一下古希腊文化中的雕塑，绘画和建筑。广义而言，古希腊文化最主要的包括了古希腊战争，古希腊艺术和古希腊神话，我所阐述的雕塑，绘画和建筑，是属于古希腊艺术的范畴。古希腊文化作为古典文化代表，在西方乃至世界都占有极其重要地位。而雕塑，绘画和建筑，就是古希腊文化最好的名片。当那悠久而神秘的文明随着时间而流逝时，后人可从雕塑，绘画和建筑这些幸存的宝物里面挖掘出古人的智慧，挖掘出关于那个远去的时代一点一滴的故事。准备好了吗？现在请随我来，走进神秘的古希腊……

主体

古希腊雕塑---高贵的单纯，静穆的伟大

在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。古希腊雕塑是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大。

古希腊雕塑主要分为一下几个时期：一.荷马时期二.古风时期三.希腊过渡时期四.古典时期五.希腊化时期

各不同时期各具备了不同的特色。

荷马时期的开始，是以多利亚人从希腊半岛北半部南下为标志的，约在公元前12世纪末到11世纪。这个时期是氏族部落社会，已进入铁器时代，它改变了荷马时期的社会面貌：产生了私有财产和阶级分化，进入奴隶社会，这时期政治上盛行原始民主制。到荷马时期末已由部落的管理机构开始向国家统治机关过渡。而产生于这个时期的《荷马史诗》则成为了希腊雕塑的源泉。很多的雕塑作品来源于希腊神话中。像著名的《维纳斯》。

公元前8世纪到6世纪，希腊社会发生了巨大的变化，部落首领的权力完全消失，原始公社瓦解，奴隶制度在希腊形成，开始建立了奴隶制的城邦国家。由于陆地贫瘠，城邦国家之间的矛盾日益尖锐，导致海上扩张和殖民统治。这两个方面互相影响、互相促进，使希腊在政治上与经济上很快成为地中海世界的一支强在荷马时期，雕刻艺术仅是一些小雕像。真正古希腊雕刻史的首页应从古风时期开始。因为古希腊雕刻中最突出的人体雕刻就是在这一时期奠定基础的。这个时期的作品有像《门考拉夫妇立像》等

在希腊艺术发展进程中，由古风发展到古典时期中间有一个过渡时期，指公元前5世纪前半期。在这段时期里希腊经历了一场反抗波斯入侵的著名的希波战争。著名的马拉松战役就在这个时期。这时期的代表作品有《驾车人》、《波赛东》、《鲁多维奇宝座浮雕》和《里切亚青铜雕像》等。历时半个世纪的希波战争，最终以希腊的胜利而告结束。在希波战争中，雅典是希腊各城邦的盟主，城市虽然遭到战争的破坏，但是战争胜利而缴获的大量财富，又使希腊的经济繁荣起来。作为城邦盟主的雅典，对外以霸主身份发展自己的势力，对内实行民主政治，给人民以更多的富足与自由，从而使雅典成为当时欧洲最美丽繁荣的城市，也使雅典自公元前5世纪中叶进入了“伯里克利斯的繁荣新时代”。古希腊雕刻进入古典时期后出现了新的繁荣，雕刻家们进行新的探索和创造，突破古风程式，试图在人体直立的基础上将人体的重心移至一足，使另一足自然地表现出一些动态，以表现现实生活中人物的各种运动感。这是古代艺术家美学观的新发展，意味着雕刻家对人与人体美的认识的提高。这时期创造的作品更接近现实的完美人体。这个时期的作品如《掷铁饼者》

希腊化时期一般指公元前334—30年，又称希腊主义时期。这一时期从公元前334年马其顿王亚历山大东征波斯，到公元前30年罗马帝国灭亡埃及托勒密王朝，前后共300余年。同古典时期雕塑相比，希腊化时期的艺术风格多样，既有同古典艺术接近的风格，如《米罗岛维纳斯》等一系列维纳斯雕像，也有体现这一时期生死搏斗、美丑相争的时代精神、掺入悲剧性风格的《拉奥孔》等。希腊化时期的雕塑艺术由于希腊本土雕塑传统深厚，依然成为希腊雕刻艺术的中心。

古希腊绘画---伟大的觉醒

在古希腊艺术中，绘画或许是人们印象最为单薄的。但是，根据古代希腊文献的记载，根据研究者的推测，希腊绘画和希腊雕塑、希腊建筑有着同样非凡的成就。

古代希腊绘画具有以下的艺术特点: 1.从题材上看大都来自神话传说，并非是对人和生活本身的刻画，其形象也是经过主观处理的。

2.图中人物形象线条刻画简单、缺乏细节的东西。

3.人物都以一个90度正侧面投射到画面，无论从色彩还是从线条上都不存在表现空间纵维度的倾向。

古希腊绘画的符号化使得它与文字有相通性。两者都是以简单形式来指代复杂的东西；两者都是经过主观处理的形象；再者，两者都是平面的。

古希腊人更多地喜欢在器皿上作画，因此流传下来极为艰难。而这些画大都表现热爱生活，歌颂人体之美，绘画更多地关注人类自身。瓶画，在这些古希腊绘画艺术品中占据着重要地位，先后出现过“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。

希腊的雕塑很有名,但是绘画没有保留多少，究其原因是因为年代久远且材料难以保存。目前主要幸存的有米洛斯的考古发掘:壁画和马赛克镶嵌画，陶器上的绘画。

古希腊建筑---凝固的艺术

古代希腊是欧洲文化的发源地，是西方文明的摇篮。古希腊建筑开欧洲建筑的先河，各国建筑更是深受其影响，所以要研究西方各时代和各地区的建筑，也必以希腊建筑为开端。古希腊的发展时期大致为公元前8世纪～公元前1世纪，即到希腊被罗马帝国兼并为止。

古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。而古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，也是古希腊，乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。

现存的建筑物遗址主要就是神殿、剧场、竞技场等公共建筑，其中尤以神殿为一个城邦的重要活动中心，它也最能代表那一时期建筑的风貌。

根据所遗留下来的希腊建筑，我们可以归纳出古希腊建筑的几大特点。第一特点是平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。

第二特点是：柱式的定型。共有四种柱式：1.陶立克柱式，2.爱奥尼克柱式，3.科林斯式柱式，4.女郎雕像柱式。这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总与前面柱式之间有一定的联系，有一定的进步意义。而贯穿四种柱式的则是永远不变的人体美与数的和谐。柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用，并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大的影响。

第三特点是：建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法。古希腊建筑中有圆雕，高浮雕，浅浮雕等装饰手法，创造了独特的装饰艺术。

第四特点是：由平民进步的艺术趣味而产生的崇尚人体美与数的和谐。古希腊人崇尚人体美，无论是雕刻作品还是建筑，他们都认为人体的比例是最完美的。

第五特点是：建筑与装饰均雕刻化。希腊的建筑与希腊雕刻是紧紧结合在一起的。可以说，希腊建筑就是用石材雕刻出来的艺术品。从爱奥尼克柱式柱头上的旋涡，科林斯式柱式柱头上的由忍冬草叶片组成的花篮，到女郎雕像柱式上神态自如的少女，各神庙山墙檐口上的浮雕，都是精美的雕刻艺术。

古希腊建筑通过它自身的尺度感，体量感，材料的质感，造型色彩以及建筑自身所载的绘画及雕刻艺术给人以巨大强烈的震撼，它强大的艺术生命力令它经久不衰。它的梁柱结构，它的建筑构件特定的组合方式及艺术修饰手法，深深地久远地影响欧洲建筑达两千年之久。因此我们可以说，古希腊的建筑是西欧建筑的开拓者。

总结：

文化是个广博的词，包罗万象。古希腊文化更是以其独特的魅力，悠久的历史，深厚的影响作用于后代。这此，我们谈论的仅是冰山一角，通过对西方经典文化的学习，我们希望可以了解到更多的文化的渊源，领略到像古希腊文化如此优秀的经典。了解古希腊文化，推广古希腊文化，这对于自身，对于社会，都将是伟大的提升。

第四篇：古希腊古罗马戏剧和剧场到中世纪戏剧和剧场的里程碑

在西方文明史中，戏剧起源于古希腊，传到古罗马，成为古代世界最受欢迎的文艺形式。戏剧所以诞生在古希腊的雅典，显然由于雅典城邦的繁荣，民主制的发展，促进了群众性的文艺活动的开展，从而创造出悲剧和喜剧的表演形式，以及深刻反映人性复杂性的大量剧本、舞台与剧场的基本格式。尤其是悲剧，至今仍是戏剧的正剧。

雅典的悲剧和喜剧也包括在全世界范围内出现最早的戏剧形式之中。古希腊的剧场和剧作对西方戏剧和文化的发展产生了持续而深远的影响。

由颂扬狄奥尼索斯的酒神赞美诗演变 歌队吟唱、具有敍事性特征的新的艺术样式 敍事剧 背诵台词和切身表演 还使自己的表演和歌队结合

戏剧的雏形中，歌队扮演的是敍事者和评论者的角色。泰斯庇斯被认为是古希腊最早的演员。

到西元前5世纪，戏剧已经正式成为雅典文化和市民生活中的重要组成部分。一年一度在酒神剧场的酒神节的重要内容便是盛大的戏剧比赛。每个参赛的剧作家都要提交一个悲剧三联剧和一个内容相关的羊人剧作为参赛作品，后者的风格往往要比前者轻松和愉悦。戏剧发展到这个时期，剧中的人物由一个增至两个，而歌队扮演的角色则更像是一个独立的人物，而非一个简单的敍事者。剧作的主题也不再仅仅局限于对狄奥尼索斯的颂扬，而是开始在整个古希腊神话中取材。

也正是在这个时期，戏剧的影响传至雅典以外的地方。雅典的酒神节仍然是一年之中最重要的戏剧活动，而每个古希腊城邦都建造了自己的剧院。现今保存最完好的是埃匹朵拉斯剧院。每个古希腊剧院都和宗教庆典活动以及神话传说有一定的关联

戏剧却在希腊化时代得到了持续发展，尤其是在西元前4世纪亚历山大大帝的一系列扩张战争之后。希腊化时代最主要的戏剧形式是“新喜剧”。这个时代唯一有影响力的剧作家是米南德。新喜剧对后世重要的贡献是它影响了其后的古罗马喜剧，尤其体现在对古罗马重要剧作家普劳图斯和泰伦斯的影响。

亚里斯多德将古希腊戏剧的特点归纳于三一律，即时间的一致，地点的一致和表演的一致。古希腊戏剧的情节通常只发生在一天之内，地点也不变换。在情节上也往往只有一条主线，不允许其他支线情节存在。亚里斯多德的提出“三一律”理论的初衷在于描述一种客观的形式，而非规定一种理想状态。并非所有的古希腊戏剧都遵循刻板的“三一律”，但这一理论适用于绝大多数情况。

亚里斯多德在诗学中提到剧场的六大元素，分别为情节（plot）、角色（character）、思想（thought）、语言（language）、音乐（music）、与景观（spectacle）

古希腊的剧场一般都是露天的，包括三个部分：乐池（或主厅、舞池）、景屋以及观众席。乐池往往位于建筑的中央，通常也作为舞台，是一个周长为150米的圆形区域。乐池是演员表演和歌队吟唱的地方，也是举行宗教仪式的场所。在乐池中央往往有个祭坛。在雅典，这座祭坛通常是为祭奠狄奥尼索斯建造。

在乐池后面是一个名为“景屋”（skene）的矩形建筑，意为“帐篷”或“棚屋”。景屋的功能相当于是古希腊剧场的后台，在这里演员可以换服装和面具。通常景物外有三扇门通往乐池。在有些剧场的景屋前方有一个凸出地面的表演区域，这便是现代剧场中舞台前部的雏形。最早的景屋往往如其本义，就是一个帐篷类的结构，为宗教庆典活动而建，在庆典结束之后便被拆除。后来，随着戏剧成为一种主流的艺术样式，剧场也成了一种永久性的建筑。有的时候人们还在景屋的外表上绘制图案作为舞台背景。这也是英文中“scenery”一词的起源。

环绕在乐池周围的坡形结构就是观众席。观众席通常依小山坡的坡度建造，观众们坐在整齐排列的长椅上观赏表演。古希腊的剧场通常只能建造在形状适宜的山坡上。古希腊剧院的规模通常很大，能够容纳1万5千观众。这些剧场通常是开放式的，观众可以清楚地看到周围的其他人，包括演员和歌队，以及剧场四旁的风光。公元前364年罗马发生瘟疫,罗马人请埃特鲁里亚人来表演舞蹈，以禳灾祛邪。埃特鲁里亚人表演的舞蹈庄重严肃,也很优美，引起了罗马人的兴趣,罗马青年加以模仿，同时加进菲斯刻尼曲调式的嘲讽对唱和相应的动作，这样便逐渐形成了“杂戏”。“杂戏”以日常生活为题材，表演者称为“基斯特里奥”，意思是演员。罗马早期戏剧的另一种形式是阿特拉笑剧，于公元前 300年左右在罗马出现。它原是坎佩尼亚的奥斯克人的戏剧，后来传到罗马，很受欢迎。阿特拉笑剧主要以古意大利乡村生活为题材,演员带面具，有4种主要人物类型:“马库斯”──愚憨的丑角;“布科”──贪嘴的饶舌者;“帕普斯”──吝啬、好色的老年人;“多塞努斯”──不学无术、招摇撞骗的驼背。此外，罗马还流行摹拟剧，可能是从南意大利的希腊人那里仿效来的。摹拟剧的题材与阿特拉笑剧相近，有时戏拟神话中的人物，表演以滑稽摹拟见长，演员不带面具，妇女也可以参加演出。

古罗马戏剧萌芽于远古时期对农神的祭祀和农事节庆。罗马民间很早便流行一种相当粗鲁、带有戏谑色彩的即兴诗歌对唱，称为菲斯刻尼曲调，农人欢庆收获，常用这种曲调互相嘲弄。菲斯刻尼曲调具有戏剧对白的雏形。

希腊人很早便到南意大利殖民，罗马人在扩张过程中，直接接触到希腊人在意大利南部创造的较高文化，其中包括戏剧。罗马人大量吸收希腊戏剧的成就，使自己的戏剧很快繁荣起来。公元前240年,罗马人在第一次布匿战争胜利后庆祝罗马大捷,上演李维乌斯〃安德罗尼库斯（约公元前284～约前204)根据希腊戏剧翻译或改编的剧本。这是古罗马文学戏剧的开始。李维乌斯被视为第一位罗马剧作家

他除了像前辈那样继续改编希腊剧本外，还以罗马历史和当代事件为题材编写剧本，成为罗马历史剧的奠基人。罗马人称这类悲剧为紫袍剧，因剧中人物着罗马官员常穿的镶紫边的长袍奈维乌斯对罗马喜剧的发展也作出了很大的贡献。当时的罗马喜剧主要是根据希腊新喜剧改编的，故事以希腊为背景，人物用希腊名字，着希腊人的披衫，因而罗马人称这类喜剧为披衫剧。披衫剧虽然取材于希腊戏剧，但与罗马现实生活有一定的联系。奈维乌斯促进了罗马披衫剧的形成

奈维乌斯之后出现了古罗马最重要的喜剧家普劳图斯（约公元前254～前184）。他的喜剧既继承了古希腊戏剧艺术的传统，又大量吸收了意大利民间戏剧的因素，情节生动活泼，语言幽默诙谐，很受观众欢迎。泰伦提乌斯（约公元前195～前159）是古罗马另一位重要的喜剧家，他力图更多地保留希腊新喜剧的特点，他的剧本结构严谨，语言典雅，注意人物心理刻画，与米南德的风格比较接近。

罗马悲剧在公元前 2世纪获得进一步发展。它的真正建立者是恩尼乌斯（公元前239～前169）。他出生在南意大利，从小受到希腊文化的熏陶。他很有诗歌才能，写悲剧，也写喜剧。他的悲剧也是根据希腊剧本改编的，心理描写比较深刻、细致。帕库维乌斯的悲剧所涉及的神话范围比较广泛，作者注意收集前人未曾采用过的材料，力求新颖。阿克齐乌斯是一位多产作家，他的创作代表了罗马悲剧的最高水平。他模仿希腊悲剧“三部曲”结构，编写出一系列情节彼此衔接的剧本。他常在剧中触及时事问题，他的历史剧《布鲁图斯》明显地反对个人专制。他的悲剧风格庄严、崇高，对话贴切、巧妙，富于修辞色彩，受演说的影响比较明显。这一时期的罗马悲剧作品未能流传下来。公元前2世纪下半叶,罗马激烈的政治斗争和急速变化的社会生活促使戏剧更直接、更迅速地反映现实，罗马戏剧的民族化倾向进一步增强，于是迎合贵族欣赏趣味的神话剧开始衰落，披衫剧为植根于意大利本土的新型喜剧──长袍剧所排挤。长袍剧因剧中人物穿普通罗马人常穿的长袍而得名，它以意大利下层自由民的生活为题材,以农民、小手工业者和商人为主要描写对象,故事通常发生在意大利城镇的某个店铺前面，不触及重大的社会、政治问题，女角（自由妇女，不是披衫剧中的女奴或艺妓）在剧中占有重要地位。

长袍剧在罗马盛行了半个多世纪,仅传下一些剧名和零散片断,到公元前1 世纪初又被经过文学加工的阿特拉笑剧所代替。阿特拉笑剧也只兴盛了半个多世纪,约在公元前1世纪中叶被摹拟剧排挤到次要地位

古罗马共和时期，戏剧演出通常在重大节日期间举行，这样的节日有：①罗马大节,每年9月举行；②平民节，每年11月举行；③阿波罗节，每年7月举行,从公元前3世纪末开始上演戏剧;④墨伽拉节,每年4月举行。此外,遇到重要活动,如将军凯旋、庙宇落成、显贵人物殡葬，也举办戏剧演出。

演员通常是奴隶或获释奴隶，自由民如果参加演出，其政治权利将受到限制（演阿特拉笑剧除外）。剧作者的社会地位也不高。罗马戏剧演出不是宗教仪式的组成部分，而是节庆期间的娱乐，一般只演出，不比赛。女角色由男角扮演，重视演技和语言表达。罗马贵族对戏剧演出抱有偏见，极力阻挠建立固定的剧场。公元前3～前2世纪期间庞贝城才仿照南意大利的希腊剧场建造大剧场。罗马城第一座石料剧场于公元前55年由庞培建造,据说能容纳4万观众。罗马剧场是仿照希腊剧场建筑的，观众席成半圆形，舞台较低，但较宽。

古罗马圆形剧场

罗马帝国时期的戏剧

在古典戏剧衰落的时候，阿特拉笑剧和摹拟剧继续受到欢迎。阿特拉笑剧的尖锐、泼辣的风格深为普通观众所喜爱，但剧中对时事的影射往往招致官方的镇压。摹拟剧这时已由短小的即兴演出发展成为大型的表演，题材有家庭纠纷、奇遇故事等，其中最著名的是劳雷奥洛斯大盗的奇遇。摹拟剧有时也抨击基督教的信条，从而招致教会的反击。在罗马帝国时期，摹拟剧的演出超过了阿特拉笑剧，剧中对时事的抨击也时时招来官方的迫害。同时，由于受到日益败坏的社会风尚的影响，摹拟剧的思想水平也日益下降。在古典戏剧发生变化，音乐、舞蹈、表演逐渐分离的情况下，以神话为题材的舞剧取得了优势，逐渐代替了悲剧演出。“潘托弥穆斯”(意思是“完全的摹拟”)是一种由一名演员表演的舞剧，演员可以更换装束和面具，饰演不同的角色，表演时有音乐和合唱相伴，由合唱介绍剧情。“皮里卡”（源出古代的战斗舞蹈）是一种大型舞剧，有时一次演出甚至有数百人参加。这种舞剧也以神话爱情故事为题材，以鲜艳的服饰、豪华的场景吸引观众。帝国时期的戏剧演出尽管思想水平和艺术水平降低了，但演出的规模更大，次数更频繁，到公元4世纪中期，甚至一年中竟有175天上演戏剧。帝国时期的剧场建筑大规模发展，不仅在罗马，而且在意大利、高卢、北非、西亚等地都建筑了许多大剧场。罗马帝国时期戏剧艺术的退化和欣赏趣味的降低，是罗马奴隶制崩溃时期思想贫乏、文化衰落的具体表现。

公元4～5世纪古罗马面具

古罗马马尔克斯剧场外景

古罗马戏剧的影响 公元 476年西罗马帝国灭亡后，欧洲进入中世纪，古罗马的世俗戏剧传统受到教会的压制和摧残。到了文艺复兴时期，古罗马戏剧才重新受到重视，人文主义者从中得到启迪，把它作为与教会作斗争的思想武器。古典主义时期，古罗马戏剧继续受到推崇，普劳图斯、泰伦提乌斯和喜剧和塞内加的悲剧成为剧作家模仿的对象和文艺理论家立论的依据。古罗马戏剧一方面直接影响了欧洲戏剧的发展，另一方面由于它继承了古希腊戏剧的成就，因而在整个欧洲戏剧发展史上起了中介和桥梁作用。

第五篇：古希腊罗马文化之我见

古希腊罗马文化之我见

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在古老的东方，相传世界处于混沌之时，是盘古开开天辟地、女娲造人；而在世界另一边希腊人的神谱中最原始的神是卡俄斯，神即是人的理想，同时又与人生活在一起，后来的罗马征服希腊之后在希腊文化的基础上建立起自己的文化。在很多年后的今天，人们提起古希腊与罗马的时候总是有这样的看法——光辉的希腊，伟大的罗马。

希腊文明始于公元前16世纪的克里特和迈锡尼，罗马的历史则是开始于特洛伊战争之后的流亡公民，罗马的历史要比开始得晚很多，这样一来罗马文化必然有着希腊文化的烙印。相比起高雅的希腊人，罗马人无疑是愚笨的、粗野的，他们不懂科学、不谙哲理、不擅艺术，但是他们去创造了秩序，制定了法律，健全了国家。尽管罗马文化与希腊文化有着一脉相承的沿袭关系，但是这两种文化指间却存着巨大的差异。希腊文化是绚丽多彩的、感性的和精美的，体现了自由灵性的优美，表现了灵肉和谐，而落马文化则是功利的粗鄙的蒙上了功利主义色彩，充满了物质主义。希腊与罗马文化上的巨大差异，可以从以下几个方面体现出来。

从文学艺术上来看，希腊有赫西俄德的《神谱》、荷马史诗还有后来的系统叙事诗。希腊的戏剧有很大的发展，公元前534年雅典僭主庇西特拉图为鼓励人们撰写酒神节庆典的剧本的而设立专门的奖项，公元前5世纪雅典城邦已经在其卫城建立了可容纳数万民众的露天剧场，可见希腊戏剧的发展的盛况，以及人们对艺术的热爱与追求。罗马的文学一直到很晚才产生，共和国早期的青年的读物依然十分单调，直到第一次布匿战争之后，一位在罗马担任家庭教师的希腊奴隶用希腊文翻译了荷马的《奥德修纪》，从此才揭开拉丁文学的序幕。黑格尔曾说，“文雅和修养是不符合罗马人的本性，被卖到罗马的奴隶诗人、作家甚至是教师。”而后来的罗马人不断效仿希腊人的文化仍然是不得其道，罗马文化则是要粗鄙很多。

从宗教神话上来看，希腊人信奉多神教，有较大影响的泛希腊宗教中心至少有三个。在希腊，宗教生活与文艺胜过是融为一体的，奥林匹克竞技会、戏剧表演以及其他各种文艺体育活动同时也就是盛大的宗教集会，宗教生活寓于世俗性的娱乐活动中。而在罗马，宗教生活与文艺生活是完全隔绝的，它倒是更紧密地与政治生活联系在一起。宗教的功能不在于增进人们对于生活的热爱，而在于维护现实的政治秩序和加强法律的威严，这样一来罗马的宗教开创了宗教的政治功能，是宗教由一种理想性的的憧憬变成了一种现实性的规范。这方面体现出了罗马人的务实，也从另一方面体现出罗马人的功利色彩。从神话上来看，罗马的神都是从希腊那里“偷”来的，罗马的主神朱庇特就是宙斯，厄洛斯则是丘比特，朱诺就是赫拉。罗马的文化没有自己的独立根基，便成了希腊文化的寄生虫。

在哲学与科学上，希腊有“哲学之父”泰勒斯通常也被看作是希腊的第一个天文学家、几何学家和物理学家，百科全书式的伟大思想家亚里士多德还是一位伟大的逻辑学家，此外希腊还有最重要的两位思想家苏格拉底和柏拉图。与罗马宗教情况相似，罗马的哲学思想也不过是希腊哲学的余绪，其特点是把希腊的理性主义与东方的神秘主义想杂糅。一直到共和国末期，罗马都没有产生过一位自己的哲学家。我们所知道的最早的罗马哲学家是小伽图、西塞罗和卢克莱修，他们在哲学上的贡献无非是把希腊的柏拉图致以、斯多葛主义、怀疑主义和伊壁鸠鲁主义介绍给了愚钝无知的罗马人而已。对于大多数罗马人来说，科学、哲学文学艺术都是无聊的奢侈品。大多数罗马人来说，哲学是一门无聊的学问，罗马人的务实天性使他们对一切具有形而上学倾向的东西都深表反感。

罗马文化和希腊文化是一脉相承的、寄生的和，罗马人是功利的粗鄙的，但是罗马人的《罗马法》则是为后人留下了较为完整的法律体系。罗马帝国留下的是政绩与法律，由此也可以看出他们威严理性的而一面。总之，正像那句话说的，“光辉的希腊，伟大的罗马！”