第一篇：四年级上册音乐教学反思

四年级上册第一单元音乐教学反思

为了达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。

三、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。

课改实验教学工作展开以来，新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。以音乐的五大“基本理念”作为教学的新理念。在教学中，教师要敢于尝试新的教学方法，把学生作为教育的主体，通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学？”培养学生热爱音乐及高尚的情操。

四、教学手段灵活多样，激发学生兴趣。

在教学中，我一改以往先练声再拍节奏等沉闷的教学方法，而是先让学生听、感受歌曲及猜谜、讲故事等教学手段来激发他们的学习兴趣，如：在四年级学校研讨课中，让学生多听、多看、多讲，让他们多表演、多参与、多评价。又如：在节奏中和在歌词中进行编创活学堂村小学动。让学生互评。将知识渗透在活动中，激发他们的动力，学生学得轻松，教师教得轻松。特别要多鼓励他们畅所欲言、大胆创新，允许学生有许多不同的答案，课堂气份自然活跃。也就是一堂优质课了。我除了让学生听、唱、拍、跳、演外，还用猜迷来激发学生的注意力，又让他们讲些故事，在编创节奏和歌词时鼓励学生大胆发言，将知识渗透在活动中，激发他们的动力，学生学得高兴、学得轻松，教师也教得开心。我还让学生表演各民族的舞蹈，感受各民族的文化及风土人情，特别要多鼓励他们畅所欲言、大胆创新，容许学生有许多不同的答案和不同的表达方式，课堂气份自然活跃。让学生们在愉快的音乐教学活动中，自觉主动地感受音乐，自己动手去创造音乐，从而获得音乐素质的提高，智能的开发和个性的发展。同时在开学初，给各班制定短期目标进行分层次学习，从总的完成情况来看，同学们的音乐素养是越来越好。在以后的教学中我会多为学生设计一些音乐游戏课件，来提高学生学习积极性。

五、今后工作的点滴反思 在接下来的教学工作中，我要使学生真正感受到音乐的美育功能。多让学生听好的音乐，唱好的课外歌曲，培养学生自主创编、自主参与、积极主动学习音乐的兴趣，下一学期我要加强部分学生的思想教育。让全体学生动起来。在课堂教学中我会，为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记反思自己的教学行为，运用课后记清楚的反应自己教学情况，我利用它及时地思考解决自己的教学问题，使自己的音乐课教学效果逐渐好转。使音乐教育更多元化，同时以此增加了音乐课的魅力，使学生更喜欢音乐课了。当然在日后的教学工作当中，我会更加努力地加强音乐教师基本功训练，提高课堂教学水平，不断创新，树立终身学习的观念，为做一名优秀的音乐教师再接再厉。

第二篇：四年级上册 音乐教学反思

第一课 我爱妈妈 我爱中华教学反思

在教这课之前，我让学生收集了有关歌颂祖国的大量的诗歌，并让学生富有感情地朗诵，四年级上册 音乐教学反思。接着我也给学生朗诵了一首有关祖国变化的诗。这样大大激发了学生的爱国热情。接下来我又饱含深情地演唱了这首《我爱妈妈我爱中华》的歌。并让学生随节奏跟我朗颂了一遍，接着就让学生随着曲谱用甜美的歌声满怀深情地唱出对祖国的挚爱之情。唱完以后，我让学生分组以不同的形式来表达对祖国的热爱，有的组是以舞蹈的形式来表达；有的组是以画画的形式来表达；有的组是以诗歌的的形式来表达；有的组是以诗朗诵的形式来表达……总而言之，学生们都使出了浑身的解数来表达爱国之情。

演唱完这首歌后，我们又乘着去年庆祝祖国华诞之风，进行了情感的拓展，开展了一个小型的颂祖国诗歌朗诵会的活动。同学们那富于深情的朗诵使我久久难以忘怀。

从这节音乐课中我体会到：音乐课只要用心去唱，用情去唱，也会收到很好的效果。

第二课 晨 教学反思

课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反应，因此在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，针对学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、每一节的新授课都要课下好好准备，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，与此同时，老师也要和学生一其互动，这样老师参与进来的课，学生在上课中就会情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃，课堂气氛就比较好。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.学生们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在以后的教学生涯中，我要做一名音乐文化的传播者，把爱和音乐给予学生，只要我不断努力加强自身的音乐修养和人文修养，总有一天，学生们一定更加热爱音乐，我相信，在我的课堂教学中，学生们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信学生们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。

第三课 音乐家海顿 教学反思

“感受与鉴赏”是重要的学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。新课标中要求“教师在教学中激发学生学生的听赏兴趣，养成聆听的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。”在平时的课堂中，我也尝试运用多种方法激发学生的聆听兴趣。

《音乐家海顿》是湘教版四年级上册的第三单元，安排的内容是在西方音乐史上占有重要地位的“交响乐之父”——奥地利音乐家约瑟夫·海顿的作品。在音乐家故事中，以本课的两首听赏曲目《第四十五交响曲》（告别）和《第九十四交响曲》（惊愕）为线索，讲述了两首首作品命名的由来，并根据这两首交响曲在力度上的突出特点，穿插了“力度术语和记号”的学习，使学生在交响曲的听赏中，获得关于力度表现力的第一印象，为学生今后学习和运用力度记号奠定良好的基础。

由于孩子们对于“听赏”的兴趣不甚高昂，特别是像本课的这种无歌词的交响乐作品，我采取了由故事中的曲名由来听赏音乐的办法来激发学生听赏的兴趣。

在导入本课时，我先让孩子们自己听音乐看故事，了解音乐家小档案。学生一看是“听赏音乐”，都露出了颓丧的表情。于是，我从孩子们争议的作曲家国籍“奥地利”的“地”入手，纠正读音后再将孩子们的兴趣引导到音乐家上，进而开始音乐家的故事。并事先告诉孩子们故事中介绍了音乐家海顿两首作品命名的由来，读故事后告诉我是哪两首作品。让孩子们有针对性的读故事。

《第四十五交响曲》为什么叫《告别》？孩子们用语言简述后，我让孩子们带着介绍的一知半解听音乐，说说初听后的感受。很多孩子都发现了曲首的音乐旋律强，好像有很多乐器在演奏，快结束时音乐旋律很弱，好像都没有演奏者了。我在肯定孩子们的发现后，我要求孩子们再听音乐，在听到有演奏着的离开时“举手”示意我。有了针对性，孩子们听的自然也就认真了。

随着故事的发展，我将听赏曲目引导到《第九十四交响曲》上，从它的别名《惊愕》上来激发学生听赏的兴趣。为了保持学生们的兴趣，我没有要他们听全曲感受为什么叫“惊愕”，而是让他们先听乐曲短小的主旋律。旋律中的ff记号，让孩子们“惊愕”的不得了，对乐曲的听赏兴趣也有了。接着，我让孩子们自己发现书上书写的主旋律中，是什么记号让他们觉得“惊愕”，从而引入对力度记号的学习。通过“拍手”和“模唱”干活搜力度加号的变化后，再来听《第九十四交响曲》，学生对力度记号改变乐曲风格的表现方法也有了一个了解。

这堂听赏课，孩子们参与是非常积极的，在对力度的表现上也是非常的有兴趣。教师通过讲解、提示，启发了孩子们的思维，激发了他们的听赏兴趣。无聊的交响乐也能静下心来听赏了，音乐知识的学习也不再枯燥，为孩子们今后的感受和鉴赏积累了一定的经验。

第四课 雨中乐反思

新课标、新理念、新教材告诉我，现在的音乐课目的是培养学生感受美、创造美、鉴赏美的能力，培养学生用音乐的方式表现和交流情感，并获得创造、表现、合作和交流能力，培养学生对知识的组合、运用、创新的能力，在引导学生学习过程中，自己也有很大的收获。

1、弃传统的苦学，推行“乐学”

整个教学始终在愉快合作、多彩、友爱、融洽的气氛中进行，我从全面提高学生素质出发，为学生创设了良好的教学氛围，在教学方法上变繁为简，变厌为趣，变深奥为通俗易懂，变被动为主动，变机械重复为灵活多变富于创造，充分做到既能促进学生智能最大限度地发展，又不加重学生负担，特别是在情感上使学生的学习积极性得到激发，让每个学生享受到成功的欢乐。

2、音乐课，多媒体电脑其乐融融。

运用多媒体教学，优化音乐教学过程，提高音乐教学质量能起到事半功倍的效果，在音乐课中大有用武之地。利用其色彩鲜艳，图形生动、形象的特点，为学生提供一种声音、文字、图像相结合而富于变化的学习情境，调动起学生的多种感官，引起学生的好奇心和深厚兴趣，使学生主动参与到学习中去。

3、把静态的歌曲内容作动态处理

在处理歌曲《大雨和小雨》的过程中，把知识与实际有机结合，把静态的歌曲内容作动态处理。用声势节奏练习、师生对唱、模唱等活动架起主客体之间的桥梁，让学生动手、动口、动脑，主动探索、发现，在培养学生的表现能力的同时，还培养了学生的独立性、主动性、创造性等方面的素质。

反思这节课，给我留下了一些遗憾：

一、教案设计容量太大，导致没有完成本节课的教学任务，使其课堂的精华没能展现，在四把不同颜色伞上旋律戏雨后，我悄悄看了一下时间，呀，只有三分钟了，因此，我就慌慌忙忙让学生听了一遍歌曲踩雨，就结束了此课，给人以没有完成教学内容的感觉。

二、如果能把教学环节组织得更周密一些，教学效果会好一点。我认为歌曲处理上所花时间偏长，应精减精练。

三、对于学生识谱能力的估计，不能准确到位，也就是说，了解学生的力度不够，导致学生给老师提了一个小小要求，“老师，你可以不给我弹琴，我相信我会唱好的。”具体说：在戏雨视唱《踩雨》第二乐段的旋律时，因歌谱节奏复杂，高音较少，我担心学生唱不好，总用风琴帮着学生，其实这个环节在老师与学生共同学习的过程中，学生学习效果是很好的，应该放手给学生。

四、处理教学时间思维不够灵活，其实，剩下的两分钟，改为看雨听赏《雨打芭蕉》，让学生在美的画面中欣赏雨景，感受大自然的美，给人的感觉也将会是一节完整的课。

总之，通过仔细地研究，全面地分析自己所讲过的课，我认为这是对自己的一次很有意义的学习。我相信，在这种环境中，我的音乐教学在各位同事的帮助下，会有很大的进步和提高。

第五课 藏族的歌 教学反思

本课时主要是要让学生通过学唱歌曲，体验感受藏族民歌中高亢嘹亮和欢快活泼的不同音乐特点，学习藏族的舞蹈动作，用身体的动作感受藏族音乐。

俗话说，好的开头等于成功的一半，成功的课堂开头，既能吸引学生的注意力，又能激发学生的求知欲，在本节课的导入环节中，利用多媒体课件把日喀则的美景呈现在学生面前、使他们有一种身临其境的感觉、再以游戏的方式，趣味化的童谣语言、激起学生们的好奇心、并起到了承上启下的连接作用。在接下来的跳藏族舞蹈环节，一下子调动了学生的学习兴趣，学生有了想学的欲望，在学歌曲的过程中小的律动也是坐着的，时间太长了有些坐不住了，我想这个环节也可以让学生站起来适当地动一下。在教学中，还应该跟钢琴来唱歌曲，这一点疏忽。最后跟老师跳藏族舞蹈动作要定下来。在学生们学会了这首歌后，我利用学生喜闻乐见的游戏方式，结合自己的家乡，进入了创编歌词的环节，利用这首歌的曲调、问问好朋友的家乡在哪里、在音乐衬词处让学生用最喜欢的方式和好朋友交流、(拍手、转圈等)这样既增加了同学间的情感交流、又彼此了解了对方的家乡，进一步巩固了歌曲，开拓了学生们想象的空间，提高了学生们编创歌词的能力。

第六课 五环旗下 教学反思

一节课下来，感触颇多，有惊喜，有激动，有遗憾，也有不足。上课之前我认为孩子们对于歌曲《我和你》可能学起来有些吃力，一直在想用什么新颖的方法让孩子们轻松学会呢？毕竟这是一首高难度的成人歌曲。

没想到的是，课堂上孩子们对这首歌很感兴趣，而且有一部分孩子们已经会唱了，学习起来很轻松，孩子们很快学会了演唱。于是，在练习演唱的过程中我成功的推出了“三人组合”、“男女二人组合”、“女生版五人组合”、“男生版五人组合”等，这些“组合”轮流表演唱，大大增加了课堂气氛，使孩子们整节课沉浸在演唱会之中。

歌曲《我和你》音乐活动孩子们很感兴趣，主要是奥运会在北京的成功召开，已深入人心，深深印在孩子们的脑海之中。

反思本次活动，使我想到教师选择教材一定要贴近孩子的生活，让孩子们有所思、有所想，愿意学，乐于展示自我，易于表现和表演。

《运动员进行曲》是一首人们早已耳熟能详的铜管乐演奏的进行曲。音乐主要是感情艺术，音乐总是以它的立意美、情境美、音韵美、曲调美等来表达人们的心声：或者隐含着一个美好的寓意，或者抒发一种温馨的心曲，或寄托一个美丽的梦幻，或展现一片炽热的情怀。进行曲是用行进步伐的节奏写成的乐曲，一种进行曲是供队伍行进时奏唱的，以统一的步伐来鼓舞人心。另外还可以专为音乐会演奏而作的，可以供人们欣赏。进行曲节奏鲜明清晰，旋律简洁流畅。进行曲大都是气氛热烈，雄壮有力，但因其内容的性质和效用各异如有战斗、凯旋、赞礼、婚礼等各种类型之分。了解同一体裁的进行曲，由于表达的内容及主题不同，进行曲的脚步也不同。

在小学中段音乐课中，如何让学生在音乐学习中理解音乐知识获得各种音乐表现能力，这就是很多教师困惑的问题。在这节课中，我通过对乐曲的欣赏了解歌曲内容，引起学生在参与音乐活动、自主学习和探究音乐的兴趣，在体验中感悟音乐，并且我尝试由浅入深通过学生实践和情感体验的方法，提高了学生的审美情趣，在潜移默化中初步感受到进行曲这一体裁的风格。

利用课件向学生介绍运动会的场面，每当学生们排着队走向操场，运动员列队进入运动场，这首乐曲就会伴随着他们雄壮的步伐高高奏响；在颁奖的仪式中，有所建树的受奖者也会踏着轻快、豪迈的步子在乐曲声中走上领奖台接受褒奖。经过多次欣赏让学生充分感受和体验乐曲的曲调活跃而有力，节奏轻快而铿锵，其中昂然上行的旋律给人以振奋向上之感，表现了运动健儿奋力拚搏、百折不回的决心和毅力。和第二部分旋律的抒情和具有歌唱性形成对比。歌曲的最后，再次响起第一部分的主题旋律，运动健儿踏着矫健豪迈的步伐，不断奋进。更生动勾画了运动员多姿多采的精神面貌。并让学生随着雄壮有力非常激昂的音乐《运动员进行曲》迈着整齐的步伐排着整齐的队伍踏步，让他们随着音乐来充分感受进行曲风格的乐曲，让学生在潜移默化中初步感受到进行曲这一体裁的风格，给学生留下了鲜明的印象。

第八课 童趣 教学反思

音乐课堂是一个充满生气和快乐的天地，让学生在音乐课堂上快乐的动起来是音乐教学的主题。而作为学生的引导者，应处处寻找快乐的足迹，搭建快乐的平台，让学生快乐的感受，愉悦的表达。我在《四季童趣》一课的教学中做了大量准备，努力构建一个让学生快乐的学习主题。在此过程中也发现了一些问题，值得好好探究。

歌曲《四季童趣》这是一首曲调欢快活泼充满童趣的歌曲。4/4拍，五声徵调式。歌中出现了一幅幅生动而饶有情趣的画面，形象地表现了儿童们在一年四季中天真烂漫的欢乐情景，抒发了他们热爱生活的心情。歌曲中的第1-4小节与第5-8小节旋律的变化重复，两种不同切分节奏运用，使得曲调富于跳跃感，把孩子们在春风中放飞风筝和秋天打枣、摘苹果的情景，描绘得栩栩如生。

这首歌曲非常的好听，但要上好，确实不容易。较难的是歌曲中带有休止符的切分节奏，这个是比较难的，在教学之前心里也没底，不知道学生们能不能掌握，然而这个又是歌曲的韵味所在，不得不唱好。

在与学生对一年四季各个季节的交流时，我就把歌曲的伴奏音乐轻轻的放着，“润物细无声嘛！”然后请学生欣赏了歌曲的范唱，然后请学生非常轻的跟着范唱唱一遍，交流问学生是不是吸气的节奏是不是不太跟得上，那好，再提出要求让学生注意观察休止符，跟着录音把吸气吸好。然后再静心聆听歌曲的范唱。

这节课没有大量的用学生跟琴唱的方法，而是提要求，跟唱，提注意点，跟唱……我既偷了懒，又培养了学生的聆听能力，何乐而不为呢？！聆听，属于新课标“感受与鉴赏”一块的内容要求，我想聆听更应该是一个较好的教学方法！

这堂课也有很多不足之处，值得我好好思考，并在日后的教学中不断改进，有所提高，教学反思《四年级上册 音乐教学反思》。

1、情绪表达不够准确

这首歌在音乐处理上有较高的要求，强弱方面我在教学中提到了，但是演示的不够，致使学生在演唱时有些盲目，对歌曲表达不够准确，如强、弱处理，只是给他们讲了概念，但具体强有多强，弱有多弱，没有很好的示范，使学生在演唱时过强或过弱，分寸把握不好，情绪表达不够准确。

2、课堂时间安排不合理

把过多的时间放在歌曲前面的教唱，节奏练习上，而到后面的表演，配打击乐伴奏时时间非常仓促，没有足够的时间去体会，感受，表演歌曲，有点头重脚轻的感觉，使课堂不够完整，教学拓展没有足够的时间进行。

3、学生参与不够广泛

本课的表演环节，每组只选了个别同学上台表演，大部分同学都在伴唱，使很多同学失去展示自我的机会，参与不够，更多的同学没有体验机会，应该使每个同学都能参与其中，发挥不同的想象力，展示不同的自己，如果让大组的每个同学都表演，部分同学可原位表演，课堂会充实起来，全体同学都会参与其中！

4、课堂衔接还有待于进一步加强

由于本课充满着童趣，在衔接手法上还不够多样，语言等各方面要需一步加强，要用灵活的手法，变换的方式尽量使课堂衔接更丰富多彩一些，多多激发学生的兴趣，使他们在快乐中体验着音乐。

通过本课的教学，使我发现了很多问题，在以后的教学过程中，我会不断在课堂设计方面等加强学习，寻找实之有效的方式方法，使音乐课堂真正的快乐起来，在快乐中感受音乐带给学生的无穷魅力。

第九课 对花 教学反思

《对花》是一首河北民歌，是我国北方广泛流传的一种小调。通过让学生学习歌曲《对花》，学习手绢舞，从中了解华北民间音乐的地域风格色彩，使学生了解热爱祖国的民间音乐文化，体现弘扬民族音乐的重要理念。本课的教学重点是让学生用有河北地方特色的音调来演唱歌曲《对花》。本课的两个音乐知识（对唱和表演唱；上滑音）的学习我放在唱歌的教学中，一方面，我要让学生在学习歌曲的活动中去进行对唱和表演唱，另一方面，两个知识点与对花调的风格形式紧密相关，如：曲调中的上滑音正是凸现了其他地域色彩的装饰，演唱是要准确的把握歌曲的地方风格，就必须唱好上滑音。本课的教学难点在体会歌曲的地方特色，自主的运用手绢舞这种形式表现歌曲《对花》。引导学生在学习歌曲的过程中创编歌词、进行表演。所以在介绍手绢舞时把舞蹈的要求讲的清楚，使学生易于接受，在表演唱时要注意用情绪来感染学生，带动学生，并能准确的跟着歌曲的节奏表演。在创编歌词的时候，教师要注意做到心中有数，了解一年四季花开的自然生长规律，了解花卉的名字，以免张冠李戴。在示范是还可以提到“反对花”即由冬季对起倒摊到春季。让学生用逆向思维方式想问题。

在对整个教学过程的把握中，我把歌曲教学做为重点，从舞蹈导入歌曲时我启发学生说说用什么演唱形式表现愉快的心情，让学生说出歌曲的演唱形式，进而导入表演唱和对唱，层层深入，引入歌曲《对花》。在这个环节的把握上教师要注意语言的的巧妙设计在上滑音演唱时教师让学生发现乐谱上的记号，从而讲解上滑音，让学生通过对比的演唱加深学生对上滑音的印象。在表演唱时要注意用情绪来感染学生，带动学生，并能准确的跟着歌曲的节奏表演。把歌舞的生动活泼表现出来。

在本节课的设计时，我感觉自己对本课的一些设计听、唱、跳、创编等环节中都与以往设计类似，所以在唱歌环节的设计上，我采用了分句对唱的方法。在设计本课的导入时，我也绞尽脑汁的想了很多方法，如：游戏法，情景导入法、师生表演法、等等，最后我采用“变魔术”的方法，变出手绢，让常见的手绢花出示起来比较新颖。

在整个教学活动中，教师以审美为核心的基本理念，贯穿于整个教学活动中，潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。教师还以学生为主体，让学生基本动作、学习歌曲、创编歌词将学生对音乐的感受参与放在重要的位置。本课学习河北民歌，让学生了解了河北民歌和河北民间舞蹈，弘扬了民族音乐，增强民族意识和爱国情操。体现新课标“弘扬了民族音乐”的新理念。同时，在教学中我还要改掉一些不足。像：没有把自己的情绪去感染学生，教师的表情还不够，情绪不够，没有用自己的激情去感染学生，不能充分调动课堂的气氛和学生学习的积极性，课堂太平稳。在语言组织表达上更亲切更有趣，示范时表情更丰富，表演时更夸张到位，学生才能感受到教师的个人的魅力，才能把歌曲的情绪很好的表现出来。其次，做为年轻教师，自己的经验不足，在时间的把握上还要善于控制有待加强。

第十课 红领巾之家 教学反思

本单元中，《小小鼓号手》是一首进行曲风格的歌曲。为了让学生在演唱时较准确地把握歌曲的风格，并理解歌曲所表现的内容，我在教学时以循序渐进的学唱过程，针对学生心理特点，让学生充满自信地学习音乐、表现音乐。

导入环节，由学生感兴趣的事情入手，一下子就让学生产生对本节课的学习期待感，因此学生表现出积极、热情的状态。

歌曲中模仿鼓号声的乐句最能体现出进行曲的节奏特点，我将此乐句从歌曲中抽出来，在完整学唱之前采用学生感兴趣的方式先进行练唱，学生在一种“玩”的状态下既体验了合作的乐趣，又把握住了歌曲节奏的特点。

完整学唱时，我非常关注学生的学习状态，适时进行声音和情绪的指导。尽管一遍又一遍地重复练唱，但由于每一遍演唱前都对学生提出具体的要求，使学生感觉不枯燥，乐于将歌曲表现得更好。

总之，本节课教学效果较好，课堂气氛活跃，师生间交流轻松、合作默契，学生能较好地表现歌曲，愉悦地学习音乐，充分体现出音乐新课程标准的教学理念。

第十一课 步步高 教学反思

本单元中听赏课《春节序曲》的教学体现了新课标的精神，顺利地完成了原定的教学目标。反思这节课，我认为做到了以下几点：

第一、教学目标设计合理，重难点的突破方法得当，教学层次清楚，环环相扣。教师的语言简练，情感投入，保证了音乐课的质量。

第二、本节课注重了新课标中对欣赏课“听”的要求，强调在音乐课中以提高听觉能力为中心。虽然这首乐曲较长，但教师仍然设计了“整体——部分——整体”听赏的教学步骤，保证了学生充分聆听的时间，让学生更好地感受乐曲的情绪，更扎实地完成教学目标。

第三、给学生设计创造性参与音乐活动的机会，培养学生的创新意识。为此，教师设计了“为乐曲取名字”、“即兴编歌词对答演唱”、“用绸棒表现出音乐要素的变化”、“随音乐自编动作表演过年的热闹情景”，激发了学生学习的积极性。

第四、这首乐曲有四条主题旋律，教师选择由学生听琴模唱的方法熟悉，只选择其中一条进行视唱，大大减轻了学生的识谱负担，避免了单调、枯燥的知识性的学习。

第五、渗透了由学生主动质疑的意识，培养学生发现问题的能力。

第六、教学媒体的选择朴实无华、经济实用。

虽然这节课整体效果好，但是，我感到这节课中对答的即兴创编歌词演唱落实得不够深入，原因是担心时间不够用。

赶海的小姑娘 教学反思

本课以“赶海”为主题，通过学生“说大海，听海浪的声音，学唱歌曲，表现赶海”等几个环节的落实，让学生通过说说、唱唱、演演等多种教学手段，充分调动学习积极性，激发学生自觉性和创造性的学习情绪，引领学生一步步的走进欢乐的音乐世界。可以说教学目标基本达成，但回头细想，仍有很多有待改进之处。首先，也是最为关键的，音乐课堂要关注音乐本位，运用音乐语言的手段来促成音乐教学，即通过旋律、节奏、音程、和声、力度、速度、调式等表现来丰富教学内容。发声练习中我应该指导学生把这些声音升华为音乐，有节奏有强弱的表现这些声音，将自然的声音提升到音乐，并注重音乐的美感，这样音乐的课堂将更丰富、更美。

其次，音乐课堂要注重声音美感训练和表现，从音乐要素出发，教师要有意识、有目的并适时引导学生进行声音美感训练，就如上面所述声音模仿环节，再如学生表演环节，学生动作的美感教师要进行相应有效的指导；还有在念歌词中也要体现歌词美（有强弱、节奏的变化）。

第三，教师要关注课堂教学评价。教学评价的方式方法应是多种多样的，可以有教师评价、学生自评、学生互评，并且要将评价贯穿于教学的整个过程，而这点正是我欠缺的。教师评价可以从音乐的角度以描述性、鼓励性语言为主，尊重学生纵向的发展。学生自主评价要注重学生的参与意识，尽量让学生行使自评、互评的权利，尤其是在学生表演环节，针对表演中出现的各种情况，学生都有自己的看法，不妨给他们这个机会发表自己的见解，这样才能构成真实、民主的课堂，促进学生个性的发展。

第四，教师对学生的小组合作要进行有效指导。在“赶海”这个环节，虽然是学生用自己喜欢的方式表现赶海，但有部分学生是小组合作完成的，这当中教师如果能对小组的表演进行适当、有效的指导，那么学生展示环节的效果会更理想。

每一次上完课都会有很大的收获，因为总有那么些关心我的老师们时刻在指导我、帮助我，感觉很幸福，也很幸运啊！

《好月亮，你走得这样静悄悄》教学反思

《好月亮你走的这样静悄悄》这首歌曲是一首抒情优美的歌曲，歌曲表现出月亮的宁静，皎洁地美丽。我用嫦娥奔月的故事，以及描写月亮的歌谣，创设与音乐作品相符合的氛围，从情感体验入手，引领学生尽快进入情境。让学生边听边看歌词，体会歌词描绘的理不清、斩不断的母爱之情。回顾课堂的点滴，反思如下：

一、课堂点滴

1.全课用月亮引出童声合唱曲《月亮月光光》、广东音乐《彩云追月》，让学生感受到多种形式的音乐可以表现月亮的。并在欣赏的过程中了解到广东音乐乐器的特点、台湾地方特色的童声合唱。

2．本课的设计，内容丰富，形式多样，充分的调动了学生学习的积极性。自己觉得比较满意的部分是：广东音乐的介绍、为图配乐的环节。个人认为这些环节的设计能够让学生增加一些乐器了解的常识和对音乐配乐的理解。

3．在教唱这首歌曲的过程中，我让学生进行曲谱分析，很快就能找到演唱这首歌曲的窍门所在，于是学生很快地就掌握了曲谱。曲谱熟悉的前提下学生进行歌词学习可以说是毫不费劲，很快地就能掌握了本课的重点歌曲《好月亮你走的这样静悄悄》。

4．歌曲结束后让学生欣赏了同题材的摇篮曲，在欣赏的过程中并提醒孩子们观看演唱的小朋友他们的口型是怎么样的，神态是怎么样的，为下一节的合唱练习打好基础。

二、教学不足

1.环节与环节之间衔接的还不是很流畅，需要更多的教学经验来弥补。

2.时间安排稍欠合理，前面欣赏部分花的时间比较多。

3.上完后发现自己原先准备的一些内容忘了讲述了，例如原本我想总结一下广东音乐演奏的主要乐器有哪些。在教学过程中还是由我一步一步引导学生来学习，没能让学生更多的发挥与创造，以及自主学习，以后还要发动脑筋去设计。

二泉映月教学反思

从《二泉映月》这首乐曲，探讨了关于音乐欣赏的一些问题。

首先，放映电视剧《瞎子阿炳》片断后，引出课题《二泉映月》。由同学们介绍所搜集的有关作者的资料。

出示谱例，讲解分析二泉映月主题。引导学生感受音乐（播放主题音乐）：为使学生更好地理解主题，给学生作点拨：（1）音乐分为三个乐句。A句平静，B句开始激动起来，C句更加激动了，呈“层层递进”的形态。（2）乐句间“鱼咬尾”的连接特征，很像文学中的“顶真”手法。（3）此曲是一首变奏曲式的作品，对主题作了多次变奏，从叹息句开始，到询问句结束。

请学生聆听全曲（二胡与乐队）《二泉映月》。

二胡那苍劲的声音，带着一种历史的厚重，回荡在教室。时而陈述，时而喧泄，时而委婉，时而激越，一位半个多世纪前的民间艺人向同学述说他的情感。……

在创设出以上教学情境之后，按预先教学设计引出讨论的话题：同学们，二泉映月是一首世界闻名的乐曲，从20世纪的六十年代到九十年代，世界乐坛曾掀起三次“二泉热”，世界各大乐团纷纷演奏这首乐曲。现在，请同学们谈谈你的欣赏感受，《二泉映月》在你的脑海中展开了一副怎样的情境？

教师：上个星期天，我去广场散步。公园中正播放《二泉映月》，我觉得这首乐曲是对五位历史名臣的极好写照，乐曲时而表现得孤独而失落，时而又昂扬激越，不屈不挠，在乐曲中我看到了历史贤人万里投荒，不易其志，刚正不阿的人格形象同学们，你们是怎样理解《二泉映月》的呢？阿炳生活在二十世纪30——40年代，欣赏音乐不能脱离当时的时代背景。《二泉映月》来自于作者当时的情感体验，怎么可以表现一千多年前的古代人物呢？

学生甲组：欣赏音乐不能脱离当时的时代背景。比如，贝多芬的第九交响乐第四乐章正是反映了贝多芬那个时代人们所幻想的“四海之内皆兄弟”、“亿万人民拥抱起来”的乌托邦思想。贝多芬第五交响乐正是贝多芬战胜命运的真实写照，音乐作为一种媒体，在传递着作者从生活中得到的情感体验，只有了解作者和当时的时代背景，才能正确地理解、欣赏音乐。

学生乙组：音乐是抽象的、模糊的、不确定的，为我们提供了想象的广阔空间，它不受任何时空的限制。任凭情感和思想自由的飞翔，在欣赏音乐时，所接受到的音乐形象会产生各种联想和启示，在时间上由现在联想到过去所经历的情景，以至悠远的人类历史，联想到将来，产生对未来的向往。在空间，从眼前扩展到遥远的地方，从故乡到地球上各个角落，以至茫茫宇宙。

我们从《二泉映月》这首乐曲，探讨了关于音乐欣赏的一些问题，大家的分析非常好，都有自己的道理，希望大家继续讨论下去。现在我们还是回到《二泉映月》上来，《二泉映月》本来无题，当国乐大师杨荫浏先生问这首乐曲叫什么名时，阿炳先说是“瞎拉拉”，后说叫“依心曲”，后来，因为杨先生得知他经常在惠山脚下的二泉演奏，才叫做《二泉映月》。好一个“瞎拉拉”的“依心曲”，这完全是从阿炳心中流淌而出的音乐。那么，《二泉映月》到底在述说什么？仁者见仁，智者见智，只要让音乐流进我们的心田，你便会得到你心中的“二泉”，你心中的“阿炳”。

这个故事已经久久离我而去了，但对故事的思考却一直没有停息过，因为它给我的启迪和教益真是太深刻了。著名教育家苏霍姆林斯基说过，“在人的心理深处，有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者”。学生是一个鲜活的生命个体，同样有着强烈的“发现”、“研究”、“探究”的心理需要，只要我们教师充分注意到并尊重学生的这一心理需要，在音乐欣赏课上鼓励他们去发出、去探索、去争论，我们的课堂一定会变得生动愉悦起来。当学生的探索已经超越原有的教学内容的时候，当学生在超越中已从被动的知识接受者转变为知识的共同构建者的时候，教师是固守原先的设计，还是学会倾听的艺术，鼓励学生、肯定学生发出的不同声音，会导致两种截然不同的结果：固守会迅速掐灭学生刚刚迸发出的创新思维火花；倾听则会加热燃起学生创新思维的火焰。教育的意义不正在于促进学生创新思维的发展，从而促进学生终身健康的成长吗！

愉快的梦教学反思

《愉快的梦》是一首优美抒情的童声二声部合唱曲，它描绘了儿童在梦中神奇的想象，同时也反映了他们对生活、对自然景象的认识和理解，歌曲具有摇蓝曲的特点，6/8拍，速度较慢，节奏变化不大，表现了恬静，悠闲的意境。歌曲第一乐段旋律多处于中音区，音乐安静而神秘，第二乐段进行合唱，音响更为丰富，好象孩子们看到神奇景象，并发出惊喜的响喊，整首歌反映了儿童对新奇而美好的事物所怀的向往和追求。

基于这样的教材，我确立了准确、优美地进行二声部合唱并初步表现的教学内容，努力贯彻新课程标准中“以音乐审美为核心”，“以兴趣爱好为动力”的理念，引导学生积极参与音乐活动，感受、体验、发现并创造、表现和享受歌曲美的意境，力图使学生能够达到用连贯、流畅的声音，自然、清晰的吐字，进行和谐、均衡的二声部合唱，同时用自己喜爱的方式表现歌曲目标。

课的一开始，我就努力营造共同参与的氛围，师生一起用柯达伊手势复习演唱了音阶，设计的找三度音游戏，师出生对，再合，实际隐含的是对学生的二部和声的感受和简单的二部合唱创作能力的培养及听辨，记忆能力的锻炼，学生通过自己的体验，感受到识谱的，简单和二部合唱创作也比较容易，同时这也相当于演唱前的一个发声练习，为后面的歌唱作准备。

紧张接唱之后，我与学生进行谈话交流，说说你做过什么样的梦，梦中的你都到哪些地方去了，结合学生的生活实际导入，调动起学习的兴趣。有一位小朋友，他也做了一个愉快的梦，一起来看看，结合课件图片学生说说梦见了什么，转入新课《愉快的梦》的教学，学生从图片感受到这个梦很神奇，好像到了童话王国一样。接着老师就引导学生来听听日本两位词、曲作家给这个神奇的梦谱上的美妙音乐，学生通过闭目倾听，进行初步的音乐感受，并竟相发表自己的见解，初步感觉乐曲安宁、娴静的使人入睡的情绪，那好，再欣赏一遍，让梦之船带着大家进入美丽的梦境，学生情不自禁地跟随着音乐摇动身体，为什么会有这样的摇曳感呢？紧接着便带领学生复习6/8拍，通过拍手以及学生自己找到的钥匙、小铃铛、笔、尺等打击乐器为音乐伴奏，体会6/8拍拍子的特点，及整个音乐情绪，三遍音乐，学生多感多受，并分别汇报，互相点评，突出换气及合唱需音量均衡等注意点进行二声部合唱谱、合唱词，唱准确之后，老师用富于启发性的语言描述梦境，让学生体会安静入睡时的声音应该唱得轻轻的，看到神奇景象时声音要稍微强一点，这样通过力度的变化来唱出迷人的梦境，配上哼鸣，拍手，打击乐等自己喜爱的方式来表现迷人的梦境。

本课的最后一个环节，是拓展延伸阶段，从梦入梦想、愿望、追求，学生自己给自己描绘未来的蓝图，在喜爱的颜色、喜爱的形状的纸上，用简短的语言描述并到黑板上放飞自己的“五彩的梦”，配以播放的《童年的梦》歌曲及苏格拉底的为梦想努力的名言，老师和学生的情感得以升华，再加上老师诚挚的祝语，在激动、兴奋中嘎然结束本课，学生意味犹存，兴趣不减。

总的来说，本课我重在研究如何进行高年级学生感受，体验音乐情感能力的培养，力求通过教师的用“心”施教，使教学过程成为学生愉悦的情绪生活和积极的情感体验，在潜移默化中培育学生美好的情操，培养学生的音乐审美能力。

第三篇：四年级音乐教学反思

四年级音乐教学反思

开学第一周，我们学校开始了听课，校长的要求是推门听课，不给任何准备。我也提前把每个年级的课都做了准备，认真背了课熟悉了内容。第二周星期二第二节音乐课是我的音乐课，黎主任去听了我的课。对本节课我做了以下几点反思：

一、个别难点解决不够理想

在本首歌曲中有个重点的内容是八分休止符的空拍，我采用的先用打节奏的形式打出来再唱，唱的次数可能过少，少数同学掌握不够理想。

二、听范唱的次数较少

本节课只听了一遍音乐，我在倒磁带的时候有的乱，找不着这首歌曲了，心里有点着急，就直接用琴来弹奏，个别地方进行了范唱。听得少了学生队歌曲的旋律不够熟悉，掌握起来可能有些慢。

三、学生反馈形式单一

学生反馈时只是分声部进行演唱，没有进行小组之间的演唱，不能更好地检测学生掌握情况。

总的来说本节课学生的掌握情况还是不错的，但是我的心里素质还是需要继续锻炼，有老师听课我就会紧张，不能教好的调节情绪。我相信自己能够克服自己的弱点表现得更好。

第四篇：四年级音乐教学反思

四年级音乐教学反思

康毛毛

儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的情绪。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高学生的学习用心性，又提高了教学效果，下方谈谈我的教学体会：

一、学会“听”音乐

四年级小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于理解生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。给学生多听的机会，听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。并利用创编旋律来提高识谱潜力。创造性潜力培养就应贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项资料和潜力培养，都就应以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

二。采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。

针对本校学生音乐基础较弱、有音乐特长班的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、教材程度深，在课堂上安排必须时光观看光碟，对各单元资料作介绍，学生以欣赏为主，到达开拓视野、提高审美潜力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱潜力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学资料。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱潜力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生用心响应，从实践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践潜力，多参与省市艺术节等活动，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习用心性，今后还须努力。

三、表演激发学生学习兴趣 小学生天性好动。利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，到达育人目的。在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动资料。如《白雪公主的小马车》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词资料贴近学生的生活，他们对童话故事天生就有一种特殊的情感。在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词资料改一改，因为快到圣诞节了，我想把白雪公主改成圣诞老人，行吗？我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎样不行，大家都能够画一画、改一改。”于是，课堂气氛活跃了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，画的画、唱的唱、奏的奏、演的演，学生情绪到达了极点。在教师的鼓励下，学生敢干对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。

四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣

根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一课教学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。我便运用电教启发他们：“你们去过大草原吗？你们骑过马吗？谁说说骑马时的情绪？”小朋友一下子来劲了，骑过马的同学纷纷举手回答，我又说：“老师这天带大家去大草原旅行！”于是我扮导游，小朋友扮游客、当小骑兵，在教室里扬起马鞭骑着“大马”，边玩边唱刚学过的歌曲，同学们个个情绪饱满，兴奋异常。歌声中充满了情感，洋溢着美的色彩。

五、打击乐器进课堂

我感觉使用打击乐器很简单，其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事，要有计划、有步骤地进行训练，使学生一步步的提高。

总之，透过这次研修学习，我的收获还是很大的，透过和大家一齐交流学习，看到了自我的很多不足。我们将会在新课标的指引下，结合实际状况去更好地开展我们的音乐教学，为学生德、智、体、美全面发展贡献自我的力量。

化德县第三小学 202_、1、15

第五篇：四年级音乐教学反思

忆江南教学反思

四年级语文课的第一课是学习古诗《忆江南》，所以学生们对江南有更深刻的印象。

通过本课的学习让学生们在歌声中体会到江南水乡不但风景美，更让学生体会到江南的乐美、舞美、诗词更美。从而领略优美的江南音乐，风土人情。让学生情不自禁的进入歌曲的意境。

歌曲有两个声部，学生们在单独演唱一个声部时，音准把握的很准，但同时演唱两个声部时就出现跑掉，节奏乱的想象。感觉不和谐。

《唱山歌》一课是人教版教材四年级下册第三单元五十六朵花中收录的歌曲，是一首壮族民歌。教学目的是：

1、通过学唱电影《刘三姐》插曲《唱山歌》，感受壮族民歌风格特点。

2、简单了解电影《刘三姐》故事梗概。

3、了解壮族的风俗歌会“歌圩”。

4、教育学生弘扬祖国优秀的民族音乐文化，增强民族意识。教学重点：用优美、委婉的歌声演唱歌曲《唱山歌》，感受壮族民歌风格特点。教学难点：歌中一字多音唱词的准确、优美、委婉。下面从以下几方面进行反思和总结。

1、本课突出以学生为主体展开教学。课前，每个小组都围绕 本课提出了学习需求，如想了解有关刘三姐的身世、观看电影视频、学唱歌曲等等。我鼓励学生围绕自己的学习需求自主搜集资料，在搜集资料的过程中也对刘三姐这个人物和故事有所了解，为学唱歌曲奠定了基础。我把学生们搜集的资料合并在一个PPT中，并且由小组代表进行介绍并针对这一内容提出问题。如张榆杰组搜集的是《唱山歌》的歌曲视频，她提出了一个问题，通过观看视频聆听歌曲，表现刘三姐是怎样的人？学生通过观看视频，能体会出刘三姐的歌声中唱出了对家乡的热爱之情。从而进一步激发了学生演唱的情感，加深了对歌曲的理解。

2、在学唱过程中，以任务卡的形式进行。小组讨论交流三个 问题，即找出旋律起伏的特点、找出歌词演唱时的特点、找出藏在歌谱当中的三拍子的小节，总结节拍特点。学生通过聆听歌曲，能够正确地找出以上三个问题的答案，并且在我的帮助下，用划旋律线、演唱体验、划拍正确演唱时值等方式总结出本课歌曲的特点，加深了学生对于歌曲的理解。

3、注重音乐旋律的分析和感受。在体会旋律起伏的环节中，我请学生边唱歌谱边手划旋律线，体会起伏特点。此时，我还将音乐形象融入其中，引导学生感受到这样起伏的旋律像连绵起伏的山脉和微波荡漾的春水，学生从旋律的角度出发，感受出歌曲内在的美妙之处，为歌曲演唱打好基础。

4、教学重难点突出，解决方法得当。

一字多音，尾音很长是这首歌曲的难点，为了让孩子能正确演唱歌曲，我将两个长音的“哎”旋律单独出示在PPT中进行对比。学生从中看出，这两个旋律音高都是一样的，但是开头的2时值不一样。紧接着，我请学生划拍演唱两句2的时值，学生能比较好地把握时值长短。在歌词演唱中，我也强调这两句的演唱，对于个别学生演唱不准确加以纠正。学生对于难点把握比较好。

5、教学主线突出，贯穿始终。本课以刘三姐的故事为主线，不仅带领学生学唱歌曲，而且还了解到壮族地区的节日风俗“歌圩节”、刘三姐的身世，感受刘三姐山歌对歌的情景、刘三姐用歌声与地主恶势力斗争的情景，学生从多个层面对刘三姐这个人物有了更深一层的了解，加深了歌曲演唱的情感表达。

本课还需要注意以下问题：在歌词演唱的时候，我只注重听他们演唱的是否准确，没有从音乐形象方面加以剖析，下次讲课时一定要注意这一点。本课内容安排比较多，学生在演唱上就不够充分。今后的教学中要将教学结构安排的更加合理。

《苗岭的早晨》教学反思

人民音乐出版社第六册的欣赏课《苗岭的早晨》，以欣赏课课程标准要求为准，我对这节课做了以下设计，在整个教学过程中，我始终抓住音乐欣赏课“让学生充分聆听”的特点，从开课的律动设计，优美的旋律就给学生营造了一个轻松愉快的音乐的氛围，接着通过苗族风光、风土人情课件欣赏的形式导入了本节课的教学，通过师生对唱，调动学生参与的积极性，从中感受学习音乐的主旋律；再次聆听时，我趁着学生学习情绪兴奋，播放短片，采取视听结合体验的方法，把学生的情绪进一步推向高潮。在欣赏完短片的同时让学生注意聆听主题旋律共出现了几次，以加深学生对音乐主旋律的印象。在学生完全融入到音乐中后，进行“分解欣赏”，学生自己把整个乐曲分成三部分，进行了更加细致地体验。在分解欣赏的同时，为增强学生的兴趣，我还设计了“画旋律”、“找相同句”、“乐句对比”的形式以实现本节欣赏课音乐知识的教学。学生了解了相应的音乐知识后，再次聆听整首歌曲，给学生以整体美的感受。当学生完全沉浸在欢快的音乐时，把学生学习的主动性、积极性、参与性充分地调动起来----编排、表演，实现本节课的教学目标。为了在课的结尾部分再次突现主题，我设计了游戏实践环节，通过此环节让学生充分体会苗族飞歌的音乐特点，在学生愉快的歌声与表演中结束本节课的教学。

音乐欣赏课比较难把握，我想通过这节课的教学尝试，能使自己在“欣赏课”课型上能有一点进步。在实际的教学过程中，也出现了令我意想不到的状况。比如：

1、在课堂教学过程中,因是外校学生，学生状态、学情把握不是很准确，刚一开课把学生的状态没有积极调动起来，如果一开始学生的活力就能充分体现，我想会为这节课添彩不少。

2、分解欣赏部分，环节太多，听得太细，对于三年级的学生来说有些难。如果有机会再上这节课，我会进行以下调整：

1、上课之前和学生做一些放松游戏，调动学生的积极性，鼓励、表扬学生参与到课堂教学活动中去。

2、分解部分，有些环节可以合并，知识教学的难度也可再降低些。

3、可以尝试让学生运用形体、语言、绘画等形式去感受音乐。

《天山之春》是七年级音乐课的第二单元，这次公开课是本单元的第一课时，我希望学生通过第一课时的学习，既能对新疆音乐特点有个初步的印象，掌握新疆音乐的典型节奏，又能在歌曲《青春舞曲》演唱表现能力上有所提高。我的教学思路设计主要从三个方面去实现教学目标。首先，营造新疆音乐氛围让学生感知新疆音乐从而引起学生对新疆音乐的兴趣。其次，欣赏新疆歌曲《喀什的春天》，通过乐器介绍引出新疆音乐的典型节奏，让学生了解新疆音乐的主要特点。最后，表现歌曲《青春舞曲》，用新疆音乐典型节奏为歌曲伴奏，让学生在浓郁的新疆歌曲中掌握新疆音乐的典型节奏。

整堂课上下来基本能完成我的教学预设，学生总体来说还是比较配合的，从回答问题到节奏练习都表现的比较积极。我认为比较成功的地方就是在通过欣赏歌曲、演唱歌曲的过程中共同讨论得出新疆音乐的特点，让学生通过这堂课不仅能听出什么是新疆音乐，还能说出新疆音乐的特点。通过看、听、唱、节奏练习让学生充分的感受新疆音乐的特点，整个教学思路比较清晰流畅。

尽管在课前我做了充分的准备工作，在两次试讲的基础上，并精确到细节上,但预设与生成之间还是有一些差距，还是有不尽如人意的地方。在营造氛围这个环节我用一首新疆的歌曲《阿拉木汗》拉开这堂课的序幕，让学生感知这首音乐来自哪里，然后顺其自然进入今天的课题，可是学生竟然没有一个人知道，这一突发事件让我一下处于被动，浪费了很多时间，使得在本可以出彩的典型节奏练习环节没有实现可以跟学生表演，让学生合作的预设。这个结果让我意识到这样的导入存在很大的问题，我应该放低一点难度，多放几个民族的音乐，用选择法让学生辨别出新疆的音乐，激起他们学习的兴趣。在表现歌曲《青春舞曲》的环节里我加了一个卡农（一个声部交替轮唱）的表现形式，由于课前没有了解学生的情况，在这个环节中有一部分的的同学不能很好的参与其中，我只是让学生唱了一遍，在结束时学生稀稀拉拉的结束，如果我能将要求说得更详细一些，在结束部分一起结束，在第一遍没有达到预期时应再唱一遍，这样会达到比较好的效果，在这个环节显现了我教学经验的不足。校长在给我评课时建议我在这节课中增加舞蹈的环节，增强学生对新疆民族音乐的感受，音乐课就要让学生动起来。校长点评让我受益匪浅，让我今后的课有了更明确的教学思路。

总之，这次公开课有成功的地方，也有很多不足的地方，让我意识到要想成为一名优秀的老师，还要努力钻研，提高教学水平！

《久不唱歌忘记歌》教学反思

整个教学环节比较清晰，每个环节都有明确的目的，随机式的提问，重、难点的解决都比较恰当。能够从学科角度出发，一点一滴地培养学生对音乐的关注和理解，从与学生一起分析歌曲，感受歌曲的故事情节。

在这一课的教学过程中，我是这样设计的：以视唱的形式熟悉歌曲旋律，然后听录音机范唱，复听，熟悉歌词，了解衬词，画出衬词，就知道歌曲内容了。接着慢慢跟琴声唱出歌词。但讲过去之后我又觉得这个过程显得太仓促，学生缺少一个过渡的环节。我应该让学生多听几遍范唱，并让学生养成安静地听赏的好习惯。要强调听，就是用耳朵听，嘴里不要唱，这样才能达到理想的效果。学唱时，可让学生先用最小的声音唱，一遍之后用稍大一点的声音，最后再放开声音唱，有这样的过渡，学生才更容易唱好歌曲。

当然，我感觉也有很多不足之处，从本节课来看，我感觉我存在于失误，首先让学生读歌词时应先了解一下“节奏型”，再加入歌词就容易一些了。“歌词创编”是第一次创编我没想到对学生来说有难度，在创编之前应先给学生示范一次就好了。

我觉得上音乐课并不只是为了教学生唱会一首歌，而是在学唱歌曲的同时，丰富学生的情感体验，培养音乐的兴趣，通过有效的途径和方式引导学生走进音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。也就是说，作为一名音乐教师，我有责任让学生了解一些基本的音乐常识，积累一些音乐经验，学会准确地描述音乐、表现音乐和鉴赏音乐。这才是我们应该做的。

《小山羊》教学反思

歌曲《小山羊》是四年级下册的第三单元的一首欣赏歌曲。这一单元的单元主题是“五十六个民族”。这一单元的歌曲和欣赏曲都与各民族的音乐有关系，这首《小山羊》是一首侗族大歌。在备课查资料时，我知道了侗族大歌申请通过了世界非物质文化遗产，根据这一重要信息，我展开了本课的备课和讲课。我搜集了很多关于侗族的音乐和与音乐有关的人文风貌，知道了侗族是一个非常爱唱歌的民族，侗族人常说：”饭养身，歌养心.”并知道了侗族大歌是无伴奏合唱，被称为天籁之音。

我下载了很多关于侗族大歌的视频，有申请世界非物质文化遗产时的录制现场，有田间地头侗族男女老少的歌唱录制，还有侗族姑娘们上春晚和宋祖英同台的演出。我将这些珍贵的文字和视频资料真理好应用于教学中，课堂效果非常好。这些珍贵的文字和视频资料，丰富充实了课堂教学的同时也拓展了学生的音乐审美的视野，使学生深刻地了解了侗族大歌是人类宝贵的文化遗产和智慧的结晶，更培养了学生

对各名族音乐文化的热爱之情。在课堂拓展环节，我设计一个简单的无伴奏合唱环节，让学生参与和体验无伴奏合唱的艺术形式。合唱环节可分为三个层次，让不过的学生参与和体验到无伴奏合唱的艺术形式。

《唱脸谱》一课，在教学程序方面，要根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛,激活学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里？对比有无装饰音、下滑音的效果，教师范唱引导模仿。通过课件介绍京剧脸谱的谱式，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解，老师所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。

《甘洒热血写春秋》课后反这是一堂欣赏与学唱结合的新授课程。前半段以欣赏为主，使学生有了美的感受与体验，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。有所得也有所失，主要表现在课程的后半段让学生体验、学习歌曲上，由于是和学生第一次交流，没有充分了解本班学生的音乐素质；所以导致了形式太单一，内容过多，显得有些走过场。一节课完成不了所有教学任务。应该在下节课巩固激趣、继续复习。

而学唱新歌曲的方式上还没有大的突破。这都有待有今后不断的去学习、探究、总结。如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是今后教学的重点。对于音乐教师而言，除具备相应的专业知识外，更需要有良好的课堂教学的能力，唯有如此，音乐课才能更有意义。

回顾这一堂音乐课以下三个方面体会较深。

（一）利用陌生而又熟悉的戏曲欣赏，激发学生兴趣。

“兴趣是最好的老师。”在本堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等，我用“听音乐节奏步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着“京剧的涵义”这根主线进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使前半段教学环环相扣，紧凑而不散乱，教学过程显得较为科学合理，使学生能积极主动的通过观察发现、感受到升华的艺术美，并觉得学习也是一种乐趣。

（二）欣赏与学唱相结合，丰富课堂教学。

小学生注意力持续时间短，在课堂的后阶段不易投入地学习，为此常要进行课堂组织，但最终效果不佳又浪费时间精力。为何不放手让学生动动满足一下欲望又能玩有所得呢？这样即丰富了歌曲的教学内容，激发学生积极性主动参与音乐美的创造，无形中激发了学生创新的欲望，将益于将课堂学习推向高潮。

（三）弱化传统环节及概念教学，注重体验。

传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。在本节课教师努力突破传统发声的框框，以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及一拍子节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。

在教学中，使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。教师应该积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

《急急风》是一节京剧欣赏课，对于我校四年级的学生来讲并不陌生，但他们并不了解这是京剧伴奏中的动作锣鼓。教学中我采用让学生课前搜集资料的方式进行了预习，通过学生在课堂的汇报与我的导学完成本课教学的。为了激发学生的学习兴趣，提高课堂效率，我利用多媒体给学生展示乐器，并通过对每个乐器的聆听，让他们认识、了解和记住乐器。教学中我充分调动学生的积极性，鼓励他们合作、探究，完成打击乐的演奏。学生兴致很高，回报我的是准确的咏读和动作的整齐。教学中的唯一遗憾就是由于资金的问题，没能给学生展示乐器，让他们学习演奏的方式。在以后的教学中，我要多采取一些办法，让学生实实在在的学习。

《木瓜恰恰恰》是一首充满印尼风味的作品。它旋律优美、节奏明快，段落清晰，意境优美，很有感染力，非常适合四年级学生。这是一堂以学唱歌曲为主的综合音乐课。主要有以下特点：

一、本节课我通过带领学生对音乐的直接聆听、感受、体验、参与、表演等方式，在潜移默化中学会了歌曲，并能有表情的演唱。这堂课的突出特点就是通过变换多种教学方式、多种途径，以音乐审美体验为核心实现教学目标的。

二、遵循了音乐是音响艺术、听觉艺术的原则,歌曲是听会的，因此教学中我采用了多次聆听的方式，如听歌曲的情绪、歌曲的内容及随着衬词拍节奏等，都是为了增加学生聆听歌曲的遍数，歌曲就是在数次听辨中不知不觉学会的，减轻了学生学习新歌的难度，激发了学生学习音乐的积极性。对比聆听也是本课的重要方法，音乐具有对比性，如聆听《卖报歌》《卖汤圆》《新货郎》等等。

三、体验式的学习是本课的中心，体验式的学习是音乐学习的重要方法之一，体验是在音乐实践中的体验，音乐实践活动是体验的一个重要渠道，教学的每个环节都为学生创设了一个审美体验的实践的机会。如随音乐舞蹈，用打击乐为歌曲伴奏等。

四、以兴趣爱好为动力，教学活动多样化、趣味化，（水果图片、风光片）符合学生的年龄特点，教学的重难点在趣味化的活动中解决了，双基在审美体验中得到了渗透，学生是在不知不觉中提高了审美能力，课堂中的提问给学生创设了一个想象、求异思维的空间，开发了学生的想象、创造思维。

我觉得上音乐课并不只是为了教学生唱会一首歌，而是在学唱歌曲的同时，丰富学生的情感体验，培养音乐的兴趣，通过有效的途径和方式引导学生走进音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。也就是说，作为一名音乐教师，我有责任让学生了解一些基本的音乐常识，积累一些音乐经验，学会准确地描述音乐、表现音乐和鉴赏音乐。《红蜻蜓》是人音版第五单元第三课，歌唱教学。这节课是让学生感受音乐，回味同年的美好。在设计本课我能够充分运用课程改革新理念设计如下教学环节：

一、以兴趣爱好为动力来设计组织教学；

二、以音乐审美为核心来设计歌曲的新授部分；

三、重视音乐技能，体现审美价值来进行歌曲处理；

四、完成带有二声部歌曲的教学内容。

《音乐课程标准》中“关于教学内容的几点提示”部分提出：演唱歌曲是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。歌唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行„„要重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的表现力，尽早建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协调、合作能力。

歌曲《红蜻蜓》的主旋律起伏较大，音域

宽达十度，和声式的第二声部围绕主音“1”起伏不大，使歌曲的和声色彩非常浓厚。全曲虽短小，但曲调非常优美抒情，三段歌词却将美好童年的生动情景展现在人们的眼前，令人难以忘怀。在这首歌曲的教学中，我充分挖掘歌曲的曲调美和情景美，创设意境，让学生身临其境，感受和表现歌曲的艺术美。学生对这首歌曲的喜爱程度是我课前没有想到的。他们审美感受力强，歌曲演唱优美动听，两个声部的配合协调。我想，这不仅是因为歌曲优美，更重要的是挖掘了歌曲的美，学生感受到了美，从而表现了歌曲的艺术美。

虽然学生能演唱好这首合唱歌曲，但是学生的合唱技能还需不断提高。合唱技能的学习是唱好一首歌曲的基础，节奏不稳、音准和声感不好、声音不美是不可能唱好一首歌的，也不可能很好地体验和领会到乐曲丰富的美感的。

合唱中声音不美，并且经常“跑调、乱节奏”，究其原因一般都是因为平时不注重合唱技能训练的结果。合唱是音准、节奏、声音、咬字吐字均要协调统一的声音艺术，合唱技能的学习不是一朝一夕就能成功的。今后在平时的教学中努力做到有计划、有方法地进行训练，不断提高合唱技能，让学生充分享受和表现合唱的艺术美

教学过程中我设计了随音乐范唱用手为歌曲伴奏的活动让学生学习歌曲，此方法教学还能集中学生的注意力，避免课上他们枯燥地视唱，使不认识音符、唱不准音高的同学们都能参与到音乐实践中来。在动手、动脑、听唱中轻松地完成了教学内容。

整个教学活动运用新的教学策略“主动学习，主动参与”，让学生有目的地多听，循序渐进地多唱，大胆互动中创造，正确地参与评价，做到了“面向全体学生”，达到了审美教育的宗旨。

本节课教学任务量安排得较满，多设计些给学生聆听感受“童年美好时光”的教学内容则效果更好！

《飞驰的鹰》教学反思

这节课本着增强学生的学习兴趣，拓宽学生音乐视野为目的，我采用聆听为主、视听结合、演唱感受、讨论分析的教学方法。结合非音乐因素的人文知识与风格舞蹈相结合的方式，较好地完成了本课的教学目标。

1、突出音乐学科特点，兼顾相关知识

在上新课前我就让学生以小组为单位搜集、整理有关拉丁美洲人文历史地理等知识以及相关的图片资料等，引导学生在课前通过自主探究学习感受到拉丁美洲地域文化的多元化，该活动既引导学生回顾、收集整理了相关的学科知识，又为学生接受新知识进行了必要的铺垫。此举降低了音乐作品鉴赏的理解难度，从而提高

了

学

生

参

与

学习的兴趣。

2、以音乐结合舞蹈激发兴趣、鼓励参与，课堂气氛活跃，效果非常好。

《中国功夫》教学教学反思

在导入这一环节，通过播放视频短片，让学生了解武术是我国传统的体育项目，他博大精深，以修身养性、强身健体为主要目的。

在歌曲教学时，通过范唱，让学生初步感受歌曲情绪是豪迈的，很有气势。让学生真正领会中国功夫给我们带来的不仅是强身健体，更是一种民族精神，一种英雄气概。

通过我的范唱，让学生再次感受歌曲，从而培养学生倾听音乐的习惯，为学习歌曲做铺垫。通过对歌曲分乐段解决歌曲说唱部分的节奏难点，在读的时候加入鼓声，让学生读的时候更加有气势。如“刚柔并济不低头我们 心中 有天 地”和“四方 水土 养育 了我们 中华武术魂”这两句歌词。让他们在问答、欣赏、合作探究、演唱中解决学习重点与难点。如为了让学生明白“稍慢、舒展连贯的”与“稍快、活力矫健地有”情绪区别，我出示两个乐段的乐句，让学生观察---听听---唱唱，从中找出了规律，自然的就理解了旋律的压缩和节奏的变化使音乐的情绪发生变化。从而引导学生在演唱的过程中体会歌曲的情绪，激发学生有感情的演唱歌曲。

通过学生个别演唱歌曲，师生评价，突出教师及时的激励性评价正是对学生学习成果的赞许与肯定。而这种肯定，特别容易满足学生的表现欲望和实现自我价值的心理需求，也就更能激发他们继续主动、积极投身学习的情感，培养学生的个性特长，给学生提供展示的机会。

通过小组合作这一环节的设计，体现在合作学习的过程中，学生共同讨论、互相交流、一起表演，能有效地改善学习环境，扩大参与面，提高参与度。音乐课堂教学中，以学习小组为单位进行合作学习，有利于引导学生用不同的方式探讨和表现音乐，培养其参与意识、创造意识，产生创新思维。同时，小组学习充分尊重学生的个性差异，发挥个性特长，让学生人人都参与到音乐之中，不仅调动了全体同学的积极性和主体性，同时培养了学生的创新精神，更增强了集体荣誉感，使原来被动式的学习转变为主动式的学习。总之，在整个教学过程中，以学生为主体，面向全体学生，以音乐审美为核心，通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧，在教学过程中以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

《男儿当自强》是一段成人音乐，音乐节奏感很强、力度强，让孩子用有力的动作来表现音乐强有力的特点，在活动中可以看出，孩子们很喜欢这段音乐，他们从欣赏动作开始，就对它产生了很大的兴趣，可见，这段音乐非常适合大班幼儿的年龄特点的。在《男儿当自强》的教学活动中，先让幼儿欣赏武打动作，让幼儿感受武术的阳刚之美，孩子们对里面的动作很感兴趣，接着让孩子尝试用不同的动作模仿武打，调动幼儿的兴趣。在一翻热身运动之后，我投放音乐，一起来理解音乐，并让幼儿自己尝试用动作将歌曲表现出来。在第一遍的尝试后，我提炼好的动作，从孩子的动作中提炼出好的动作配到音乐中，为了让孩子们更好地记忆动作顺序，请他们自己看着标记做动作，这样采用了他们的动作，充分尊重孩子，充分发挥他们的主动性，孩子们创编动作的积极性就更高了，从而激发了他们无穷的想象力。虽然动作的成分较多，有的幼儿甚至都流汗了，但是孩子们的热情却更是高涨，一遍遍的练习都不嫌累。在整个活动中，我能很好的根据幼儿发展的实际水平组织幼儿学习，尽量降低动作的难度。整个过程幼儿用肢体表现音乐内涵，利用武打动作、幼儿平时积累的经验和动作图式，达到幼儿自我表现的快乐。最后孩子在音乐声中快乐的学习武打动作，并将整首歌曲表现的很出色。

《少林少林》教学反思

《少林少林》这首歌曲是电影《少林寺》主题歌,我觉得教学的意图在于通过学唱歌曲、听赏有关武术的音乐作品，引起学生对中国武术的关注和了解.沿着这条教学目标线,课前我搜集下载了关于少林寺的文化资料，并下载了少林寺的图片和电影《少林寺》片段。在听赏歌曲时，我首先播放了少林寺的图片和电影《少林寺》片段。孩子们对少林武僧的表演惊叹不已，领略了少林功夫的魅力。一下子对武术有了浓厚的兴趣，有的模仿起了武术的招式。接着我讲述了关于少林寺的武术文化，“少林文化，底蕴深厚，博大精深；少林武术，名冠天下，源远流长„„”有的孩子问现在还有少林寺吗？我说：当然有了，现在的 嵩山少林寺以弘扬少林文化、振奋民族精神、培育寺内后继人才为目的，正在为社会培养了大批武术人才。有个孩子说“我也要学武功，有了武功我想打谁就打谁”这时我及时引导学生“武术可不是用来打架斗殴的，武术是以强身健体，修身养性为主要目的，现在的少林弟子们有的进入体育高校、军警院校继续深造，有的留寺任教或出国表演，有的成为影视武打明星，但无论在哪个岗位上，他们都以优良的品德、超群的技艺赢得了社会的广泛认可„„”这时我播放了《少林少林》这首歌，孩子们听的非常入迷.为了让学生对歌词有更深刻的理解,我又引导学生朗诵欣赏了歌词,之后又让学生跟唱了歌曲的录音,最后很多孩子基本能唱会这首歌

《小小音乐剧》教学反思

这是以音乐活动为主题的单元。通过本单元的学习，让学生了解了中国的寓言故事，开阔学生的文化视野，丰富学生的音乐情感体验，培养了良好的审美情趣。通过唱歌、欣赏、创编等音乐实践活动，锻炼学生说、唱、创等多方面的能力，培养了学生的音乐表现力。

教师在授课中，重点让学生了解了寓言故事《东郭先生》，并且能做到鼓励学生积极参与、体验各项音乐活动。教师能组织学生在课堂上认真排练，让每个学生大胆参与并能在本节课学生大胆创编，课堂的氛围很好，在整个表演活动中，“我”扮演的角色能积极体验，大胆表现。

在本单元，大部分学生能积极参与活动，也有少部分学生不够大胆，在活动中不敢表现人物的角色，还有的学生过于夸张，造成个别班级存在混乱的状态。另外，还有一点欠缺我感觉是，学生大部分愿意表演，更多的对歌曲掌握的不够好，这与老师的授课方法有关，只重视了表演，忽视了演唱。

总之，本单元教会了学生表演小小音乐剧《东郭先生》，并会将这个寓言故事，更明白了一个道理：善良之心不可无，但是对某些人的善良只能带给自己不幸，以后遇事要动脑筋想一想，想好了再去做。

《渔夫和金鱼的故事》是个小小音乐剧，目的是想通过这个寓言故事引导学生自己创编一个有说、有唱、有歌、有舞的综合音乐剧，可以开阔学生的文化视野，丰富学生的音乐情感体验，培养良好的审美情趣。

本着这一目的，我先让学生熟悉俄国伟大诗人普希金的故事，让学生了解故事内容，我先让学生自己试着讲一讲，然后完整的给同学们听了这个故事。有了这两次的聆听经历，学生对故事的大概内容也有了一定的了解，然后学习歌曲，边听边体会俄罗斯歌曲的特点，运用音乐要素让学生感受歌曲的情绪、速度、加深对故事的理解。为了锻炼学生的说、演、唱、创等多方面的能力，我还设计了拓展练习，让小组合作，发挥大家的智慧，为歌曲做简单的表演，最后形象生动的加入了解说词，边说、边唱、边表演，培养了学生的综合音乐表现了，达到了小小音乐剧的目的。

然而，教学是一门遗憾的艺术，每一节课都会有它不如意的地方。本节课中学生的创编有的同学没有积极参与，而是看着别人去做。老师应该及时的启发、鼓励，应该让学生多参与，慢慢提高学生的表演能力。虽然表演是学生的弱项，但做为教师还是应该培养学生的这种能力，以后我在上课时要多进行这方面的培养，让每一个学生的创造力和表现力都能得到提高。