第一篇：浅析莫言《檀香刑》的文化内涵

浅析莫言《檀香刑》的文化内涵

关键词:《檀香刑》 刑罚文化 官场文化 民间文化

摘要:

莫言的《檀香刑》侧重于表现中国传统文化的“隐”性层面。小说所写的三个主要人物—赵甲、钱丁、孙丙分别代表中国传统文化中刑罚文化、官场文化、民间文化的“隐”性内涵。这三个“隐”性文化层面反映和折射着民族性格中的某些内在的素质。莫言用文化批判的眼光对此作了具体而生动的揭示。

《檀香刑》同莫言以前的《红高粱》家族系列、《丰乳肥臀》等小说在内容意蕴上具有一脉相承之处。它们都可以定位为一种文化小说。所不同的是，《红高粱》家族系列等小说着重表现的是中国传统文化那些为人所熟知的部分，而《檀香刑》所着重发掘的是其中更隐秘的部分。换句话说，它所着重发掘的是中国传统文化的“隐”文化层面。

任何一个民族的文化都有其“显”和“隐”两个层面，而被一般的人们所熟知的或者说是进人文化研究视域的大多是“显”文化层面。“隐”文化则往往隐藏在‟.显”文化下层，为主流意识形态的许多思想、观念、理论、知识所掩盖着，人们只有从大量的、具体的、细微的历史生活深处才能把它剔剖出来。但是“隐”文化对于一个民族生活和精神的存在决不是可有可无的东西，它对一个民族性格的塑造同样起着巨大作用。

五四时期，以鲁迅为代表的一批思想先驱曾经用一种对于民族文化的强烈反思精神.对中国传统文化的弊端进行了清理，在着重批判以礼教思想为核心的传统“显”文化的同时。对于传统“隐”文化的内容也有所涉及，但所发掘的力度和深度都不够。鲁迅后来对传统“隐”文化的内容及其影响给予了较多的注意，如看客的间题、妇女缠足的问题、宫刑的问题、乞丐的问题、鬼神的问题等等。鲁迅在这方面的努力对于加深对中国传统文化的认识确实具有独到的贡献，但遗憾的是鲁迅的这一努力方向没有得到后来者的充分重视与继承。改革开放以来，尤其是在二十世纪八十年代中期的文化反思思潮之中，人们对传统文化进行了重新认识和评价，发现了传统文化许多新的内涵，对于„‟隐”文化的问题也有所关注，但缺乏更深人的探讨和更有力度的表现。在这一点上，我以为莫言的《檀香刑》是一个突破。

《檀香刑》的叙事结构是由三个家庭的故事所组成的，即赵甲的刽子手家庭的故事、钱丁的仕宦家庭的故事、孙丙的民间艺人家庭的故事。这三个家庭分别代表了三个不同的“隐”文化层面，从不同的角度折射着中国传统“隐”文化的存在形态及其特色，反映着这种“隐”文化对于中华民族性格和文化心理的塑造作用。

围绕着赵甲刽子手家庭的故事，小说侧重展开的是对中国传统“刑罚”文化的描写。中国古代的“刑罚”文化具有中国的民族特点，它的花样繁多的名目和施刑过程的种种繁杂而有序的程序及仪式，也体现着中国传统文化的特点及民族性格。

赵甲就是这种文化的一个化身。他从小受到“刑罚”文化的教育和刽子手职业的严格训练。这种教育和训练培养了他独特的性格与心理，那就是非同寻常的阴鹜、冷酷和老到。“刑罚”文化在他的手中成为一种高超的技艺，而他也把“刑罚”文化的内涵发挥到了极致。怎么样按照刑罚的要求去精致地杀人，在他看来是一门艺术，他在这种艺术中获得了人生的满足。小说中特别写到他对于“凌迟”这种刑罚的知识和醉心:“他记得师傅说，不管割多少刀，最后一刀下去，应该正是罪犯毙命之时。所以，从何处下手，每刀之间的间隔，都要根据犯人的性别、体质来精确设计。如果没割足刀数犯人已经毙命或是割足了刀数犯人未死，都算刽子手的失误。师傅说，完美的凌迟刑的最起码标准，是割下来的肉大小必须相等，即使放在戮子上称，也是不应该有太大的误差。这就要求刽子手在执刑时必须平心静气，既要心细如发，又要下手果断;既如大闺女绣花，又似屠夫杀驴……天才的刽子手……是用心用眼，而不是

用刀用手割。”把一种残忍的酷刑发展到近乎精致的艺术的程度，可见这种文化本身的阴鹜、冷酷和老到。赵甲作为这种文化的一个具体的执行者，从身心两方面透露着这一文化所蕴涵的信息。

诚然，刑罚从道理上说是对于犯罪的惩罚，但在实际的操作过程中它们已超出了惩罚的意义，而演变成为一种人类同类间特殊的杀戮和折磨，一种以同类的痛苦和恐惧为欣赏对象的游戏。这实在是“文化”自身的一种异化。五四时期鲁迅等思想先驱们曾经把中国文化形容为一种„.吃人”的文化，他们在当时虽然矛头主要指向的是以礼教为主的“显”文化，但如果联系“刑罚”文化的实际来看，他们的这种形容似乎并不过分。中国的“显”文化和“隐”文化之间形成的这种反差足以说明中国传统文化内在的矛盾性。

值得注意的是，《檀香刑》在这一点上给予了特别的关注。莫言在小说中一再写到，赵甲这些职业刽子手大都有一个共同的信念，那就是行刑时一定要“把活做好”、“把活做得地道”。这不仅是让统治者满意，也是让群体的看客们满意。因为他们知道被这样一种精致的“刑罚”文化培养出来的统治者和群众，都有着同样精致的欣赏口味。赵甲曾说:北京的看客们那可是世界上最难伺候的看客，他们懂得什么样的刑罚该用什么样的技艺去匹配。而刽子手心理。为了满足看客们的心理，行刑便成为了一种表演，惩罚便成为了一种折磨。这种刽子手与看客的相互适应，正是对中国传统“隐”文化心理的绝妙揭示。就这一点而言，我以为莫言达到了对传统文化表现的一个新的深度。他用锋利的刀笔切人到了中华民族文化心理的内部，从“隐”文化的角度写出了中国传统文化内涵的两面性、矛盾性、复杂性。

在钱丁仕宦家庭的故事中，莫言着重切人的是中国传统的“官场”文化。“官场”是中国传统文化独特的载体，是中国传统的“显”文化与“隐”文化的一个奇特而绝妙的结合部。中国传统文化的两面性、矛盾性、复杂性在这里也得到了充分的融会与体现。在官场里，人们一方面是“文化”的人，按照儒家的政治、伦理文化的行为规范和皇权—官僚体制的制度要求，从事着种种表面的冠冕堂皇的官场活动;另一方面他们又是“动物”的人，遵循利益要求和欲望驱动的原则，进行种种隐藏于表面的官场行为之后的“潜官场”活动。前一种活动体现的是“官场”文化中“显”的特点，后一种活动则体现的是“官场”文化中“隐”的内涵。《檀香刑》写“官场”文化，所主要着眼的是其“隐”文化的内涵。它揭去了“官场”文化用儒家政治、伦理文化所装扮的“显”文化表象，切人到这一文化的内层，展示出由人的利益要求和欲望驱动所呈现的种种隐密的文化因素。

钱丁是“官场”文化的“显”因素与“隐”因素互相结合而又互相矛盾的封建官吏形象。就文化基因而言，钱丁是正统儒家文化培育出的标准官吏，但对个人私欲的渴求又使他不可能摆脱官场“隐”文化的制约。首先，在他身上体现着儒家文化的政治理想、伦理规范和价值追求。钱丁是“皇皇两榜进士”，他曾有过当个为官一任、造福一方的“好它”理想，但因不谙官场之道而屈居下僚。对于袁世凯等人一方面馅媚洋人，另一方面又残害百姓的做法，他很看不惯，却无勇气像弟弟钱雄飞一样挺身而出反抗官场的黑暗;甚至为了能保住自己的官位，他不得不忍辱受垢，屈从于官场的腐败。这使他内心充满了矛盾和苦恼。其次，在钱丁身上也体现着中ni官场的“隐”文化特点。钱丁的内心世界同样是一个充满着七情六欲的世界，这使他一旦得了权势，也就必然运用这些权势去干一些满足个人私欲的事情。如为保住官位，不得不听命于上司和洋人的旨意，想方设法镇压了孙丙的起义;为使自己能有一个好前程，在京城走门路通关节，跑官买官;为满足自己的性欲，利用权势和魅力奸占孙媚娘……在从事这些活动时，钱丁有矛盾甚至有自责，但在利益驱动和为官理想的两难选择中，他还是选择了前者。儒家的政治、伦理理想同实际的为官之道的矛盾，是一个一直困绕着中国传统官吏们的怪圈。

《檀香刑》对于中国传统“官场”文化特点和“隐”文化内涵的揭示，除了钱丁之外，另一个

关键着眼点是对于袁世凯的描写。这本小说并没有全面写到袁世凯的官场活动，只是重点写了袁世凯在处理高密县孙丙起义这一事件中的机谋和权变。他对于洋人心思的揣摩和迎合，他对于高密县令钱丁的软硬兼施，他对于退休还乡的刽子手赵甲的巧妙利用，他对于手下军官的利益拉拢和酷刑震慑的治军手腕等等，这些都极为生动地显示了袁世凯驾驭权术的能力和洞悉官场文化的老到。与袁世凯相对应，莫言还写了奉行儒家政治、伦理理想但不谙官场“隐”文化内涵的戊戌“六君子”之一的刘光第的悲剧。这种对比描写，实际上显示了莫言对于中国传统“官场”文化的一种认识，那就是“显”是表面的，“隐”是内里的;“显”是理想的，“隐”是实际的;“显”是失败的，“隐”是成功的。正是官场“隐”文化的这种内里性、实际性、成功性决定了中国传统官场的黑暗与腐败，也决定了中国传统的政治文化的黑暗与腐败。

孙丙家庭的故事，主要体现的是莫言表现中国传统民间文化的意图。民间文化是民族性格和民族精神赖以存身的基础。如果说一个民族的“显”文化更多表现了统治阶层和知识分子的精英文化特点，那么这个民族的“隐”文化则更多地体现着社会下层人们的文化要求，它的主要形式就是民间文化。民间文化通常会受到“显”文化的影响，受到主流意识形态的引导。但是民间文化也具有自己特殊的运行规律，它同“显”文化并不是重合的，有时甚至是矛盾的和对立的。一般来说，民间文化所遵循的是人的自然欲望的规律，更直接地反映着一个民族实际的而不是理想的、世俗的而不是超越的生存状态，它所具体表现的特点就是同“显”文化的“雅”相对立的“俗”。在这种“俗”里，既包含着张扬生命力的内涵，也包含着扭曲生命力的力量。

孙丙是民间戏班的小首领，高密地方戏“猫腔”的传人。他同赵甲、钱丁不同，没有介人过上层统治社会，始终是一个属于社会下层的小人物，这就使他所受“显”文化或“雅”文化的影响甚少。但就是这个小人物却在高密东北乡干了一件轰轰烈烈的大事，这就是领导了当地的义和团起义。孙丙的性格中最突出的一点是逞强与抗争。这同中国传统“显”文化以“和”为贵，崇尚“中庸”的文化精神是很不一致的。逞强与抗争保留的是人作为自然存在物的血性和生命力，同时也是民间文化的特点。正是由于秉承这一民间文化的精神，使得孙丙敢于对人人敬畏的县太爷说出那“犯上作乱”的话，敢于当街打死侮辱他妻子的德国技师，敢于扯起义和团造反的大旗向洋人和官府挑战;也正是有这民间文化精神的支撑，使得孙丙在“檀香刑”的酷刑面前临危不惧，从容赴难。逞强与抗争作为人的自然欲望的表现形式，体现了自然界的生存原则对于文化的作用，它的原始性虽然使它被“显”文化的重重厚幕压抑着，但在民间文化中仍然保存下来。莫言用他独特的文化视角发现了民间文化的这一内涵，并用它为主调演绎出了一场惊心动魄的大戏。

然而，莫言对这场戏的发掘并未到此为止。他还发现了在民间文化中深藏的另外一些东西，一些扭曲民族生命力的东西，即民间文化中同人的生命进化和社会发展相违背的力量，这就是由愚昧而导致的理性的缺失。在莫言的笔下，孙丙起义既有其悲壮的一面，也有其滑稽的一面。悲壮是中国传统民间文化生命力的体现，滑稽则是其生命力的扭曲。面对外来的压迫，传统民间文化表现了它必然的抗争意识，但是这种抗争意识却没有伴随着其应有的自我意识的觉醒和进步，而是被包裹在愚昧和迷信的外在形式中。这就使得民间文化在同外来的西方文化和上层的官场文化的对抗中处于劣势。一种劣势文化并没有意识到自己的劣势地位，只是仅凭着本能的自然竞争原则而不是自觉的社会竞争策略来处理同强势文化的关系，反而以一种过分逞强的方式表现出来，这就注定了其失败的必然命运。劣势与逞强之间的反差就形成了滑稽。小说里所写的孙丙的义和团同官军及德国军队的战斗场面简直就是一场闹剧。它的原始的冲动、夸张的表演、可笑的仪式同它的惨烈的结局一起，完全体现了中国传统的民间文化对于战争的独特理解。其实，整个的义和团运动也就是这样的一次民间文化的大表演。逞强与愚昧，或者说，悲壮与滑稽，构成了孙丙这场起义壮举的两面性，也构成了民间文化的两面性。莫言从文化批判的视角对于中国传统民间文化的这一独特反思，同他对刑罚文化、官场文化等“隐”文化内涵的揭示一样，充分显示了他作为一个出色的现代作家对于五四以来现代文化的自觉继承。

当然，一个作家对于历史生活切人的视角以及他对这一历史生活的理解和思考，主要还是通过他对于作品的整体构思表现出来。为了表现其文化批判的意图，莫言在这部小说的构思上体现了三个突出的特点:一是采用了以表现民间文化为主，刑罚文化和官场文化为辅的结构原则，以孙丙的“猫腔”戏、义和团起义、檀香刑为主线索结构小说;二是利用叙事视角的变化，把现实与魔幻结合起来构成其叙事情节，形成一种多声部的叙事结构;三是利用给人物的命名，尽量使人物符号化，以此来体现人物所代表的文化涵义。

之所以采用以民间文化为主，刑罚文化和官场文化为辅的结构原则，我想，莫言大概是出于他对文化批判的历史客观性和文学视角的主观性如何更好结合的考虑。要揭示中国传统“隐”文化所包含的那些消极内涵，达到文化批判的目的，但又不能抹杀在这一文化中客观存在的那些积极因素，从而完整地体现中国传统“隐”文化的特点，这就需要一种艺术的整体性的把握。毕竟在小说所涉及的这三个“隐”文化层面中，民间文化是最能保留那些积极内涵的地方，是最能为民族生命力留下一些传统的地方，也是最让莫言那颗维系着乡土和民族情结的心灵不能忘却的地方。从这个意义上说，《檀香刑》尽管文化批判的意图很重，但其精神主调却同他以前的小说具有共同之处，那就是意在高扬一种积极的民族精神，意在发现一种富有血性和生命力的民族传统。在批判中有保留，在保留中进行批判，这正是莫言这一代现代作家对待传统的态度。

如果把莫言在这部小说中所采用的现实和魔幻相结合的叙事手法仅仅看作是作者在艺术上的一种探索，这恐怕并没有看到问题的实质。我认为，莫言对这样一种叙事手法的运用，同他的文化态度和文化批判的意图是息息相关的。一种文化只要是一种历史的存在，哪怕今天已经式微，就有它存在的道理。当代的人们用文化批判的眼光来认识它，只能是一种理性的认识，而它更真实的存在则是其感性的丰富性，这只能把它还原到它原有的感性状态来表现。特定的人物视角就是一种还原文化感性状态的努力。如写刑罚文化，莫过于以“赵甲狂言”的视角来叙述;写官场文化，用“钱丁恨声”的叙述最为真切;写民间文化，除了“媚娘诉说”、“孙丙说戏”外还能有更感性的叙述方式吗?同时，莫言还利用视角变换的方式来交叉换位叙述不同的文化层面，如用傻子小甲的眼睛来看刑罚文化，用民女媚娘的眼睛来看官场文化，用知县钱丁的眼睛来看民间文化，都具有一种新奇化、陌生化的叙述效果，这也增加了小说对于这些文化层面表现的感性的丰富性。这样一种艺术手法和表现内容的成功结合，使得《檀香刑》的文化涵义获得了具体、生动的形式。

说到《檀香刑》中主要人物的命名，人们都会注意到莫言使用的一个有趣的手法，那就是使人物的名字具有“泛符号化”的特征，如赵甲、钱丁、孙丙。至于为什么给人物采用这样的命名，莫言自己没有解释。但没有解释并不等于没有意图。我猜想，莫言的这种做法大概也是基于更好地表现小说文化内涵的设计。一个人物，没有实际的名字，只有一个宽泛的符号化的名称，这说明这个人物并不是历史生活中实际存在的人，而是一个文化群体的代表，一种文化方式的象征。这样，人们在阅读《檀香刑》这部小说的时候，就不仅会注意到人物性格这些只属于个体的因素，而更会注意到由人物所体现出来的那些更为广泛更为深远的文化内容，那些包含着群体的民族文化性格的历史信息。从这个意义上讲，《檀香刑》绝对不是一部传统意义上的小说，而是一部具有文化象征意味的小说。

第二篇：莫言檀香刑读后感

莫言檀香刑读后感

从图书馆借回后就开始看，看了几章后，感觉不怎么样，语言很有当地特色，但内容感觉很粗俗，就没再接着看。去看一起借回来的另一本书了。后来因为孩子住院，我请假在医院全天陪着，就又拿起来细读。我不断的告诫自己，书如同人一样，人不可貌相，书也要细读；书也跟人一样，不能因为刚接触时第一印象分不高，或是只通过一件事情就否定一个人，都是太武断的行为。读书如读人，要静下心来，不带任何杂念，任何急攻近利、囫囵吞枣、虎头蛇尾、走马观花的读法都是对作者的一种亵渎。

檀香刑，是一种古老的刑法，极其残忍，极其惨烈，极其悲壮的一种死法。是用一根檀香木将人从屁股那一直插到肩膀上，然后将人固定在木板上，整整折磨五天五夜才让其死去。当死亡都成为一种困难的时候，不能不说是一种生命的悲哀，体制的悲哀，民族的悲哀。正如书中的德法人讽刺地说，中国什么都落后，唯独这折磨人的各种死法却是如此先进。故事讲述了1900年德国侵略者占领山东，并修建铁路时发生的事情。干爹审公爹，公爹斩亲爹，真的是三爹会审。整个故事读来，感觉很悲壮，也很悲哀。从中读到了鲁迅笔下孔乙己式的悲哀以及阿Q一样的自欺欺人，自我安慰的精神。总的来说，是一个封建王朝的捶死挣扎，苟延残踹；是一种民族的落后愚蠢、麻木不仁；是几个家庭的妻离子散，恩怨情仇；是一个个人性在那种封建王朝统治下，落后迂腐文化的熏陶下，关于善与恶、美与丑、道德与仁义、责任与良心、家与国、罪与罚的扭曲与挣扎……

莫言文笔流畅，富有浓浓的地域特色，其中一些猫腔非常押韵，甚至可以用唱来代替读。有一段我竟然读出了<唐伯虎点秋香>中的，周星驰拿着筷子边边唱的感觉。从文字文学的角度来欣赏，感觉是行云流水般的痛快淋漓；读后直击灵魂，拷问灵魂。每个人物是那样的鲜活，那样的富有特色，心理活动的描写可与国外诸多名着，如《红与黑》等媲美，有过及之而无不及，毫不逊色。真的是行行出状元。多年的文学研修，多年的文学创作，多年的奋笔疾书，在中国诸多文学家与诺贝尔文学家擦肩而过后，终于花落莫言。从不相信任何行业的所谓一夜成名、一夜暴富的传奇，始终相信老话，厚德载物、厚积薄发、功到自然成。让我再一次想起印度电影《三傻大闹宝莱坞》结尾的一句话：当你追求卓越时，成功就会找到你！

第三篇：莫言《檀香刑》读后感

莫言《檀香刑》读后感

如果莫言没有获诺贝尔文学奖，我是不会去读他的作品的，因为他的作品不是我喜欢的那种风格。不过，我现在已经读完《檀香刑》好几天了，谈不上喜欢，但印象深刻，所以还是写几句读后感，略表附庸风雅的感受。

《檀香刑》一开读，就是莫言那种泥沙俱下的语言味道，经常大片用排比句，用赋体，用押韵，我第一个感受就是，以前不喜欢他是正确的，哪有用这样的语言写小说的，说得不好听是装腔作势、装神弄鬼，炫技吧，用围棋术语来说是力战派，非最高境界。不过随着故事的发展，还是被小说吸引了，被小说里营造的炫丽世界所吸引。这部小说营造的世界一看就是虚构的、编造的、愚弄人的，名字就假得可以，赵甲、钱丁、孙丙、孙媚娘，赵钱孙李地胡编的姓嘛，甲乙丙丁的胡编的名嘛，媚娘——没这个女人也，里面的情节也硬伤不少，假得可以，但是，作者编故事以及塑造人物的水平是非常高的，就是说一些细节非常典型和真实，这样，就像中国的喜剧，明知道现实生活中人物是不会那样唱的，但喜欢看，这也是莫言的高明之处。

《檀香刑》对于酷刑的迷恋是非常令人作呕的，几乎达到赞美和歌颂的地步，让人怀疑作者对于法家的推崇，这是不是跟莫言从军的经历有关。小说对于德国军队的仰视也是很明显的，虽然有批判的意识，但对西方文明的向往溢于言表，是不是向诺奖献媚呢？

《檀香刑》对魔幻现实主义和中国戏曲表现手法的借鉴也是非常明显的。这也是诺奖给莫言的赞美地方之一，或许莫言当年的向魔幻转向就是一种潜意识的诺奖情结，这种非中国本土化的写作方式让他的小说以前在普通中国百姓中读者并不算很多，但却深得西方人的钟爱。

因为《檀香刑》是比较早的作品，为了了解莫言小说更多的东西，搞清楚他为什么会获奖，我于是继续读他的《生死疲劳》，这部小说也获过很多奖，读了开头几十页，感觉语言没有那么装模作样的恶心了，平实很多，写作手法上却开始更露骨地模仿魔幻现实主义了，并融入中国古代的转世轮回民俗传说。

这就是我的读后感。

第四篇：莫言《檀香刑》读后感

《檀香刑》中的悲剧

——我读莫言

莫言在《檀香刑》的《后记》中说：“……《檀香刑》大概是一本不合时宜的书……”光看小说的内容梗概，我也是这么觉得的，所以花了两个多星期，才将《檀香刑》读完。凤头部分别是眉娘，赵甲，小甲，钱丁的独白细语，第一感觉便是语言粗俗，内容媚俗，实在没有阅读的兴趣。这中间大概隔了两天，才翻启了猪肚篇。至此，才感到作者匠心独具。精妙的语言，丰富的情节，都深深地吸引了我。豹尾部与开头相呼应，也可看作是赵甲，眉娘，孙柄，小甲与钱丁的各个道白。最后，在知县钱丁的绝唱中，每个人的命运都成了定数，戏，也演完了。

——《题记》 在《檀香刑》中，每个人都是矛盾的，诚如作者所言：所有的人，都是两面兽，一面是仁义道德、三纲五常，一面是男盗女娼、嗜血纵欲，他们都没有办法用自己的行动解决问题。比如知县钱丁，他既是清政府的官员，又是德国人的走狗。在第四章“钱丁恨声”里，钱丁清醒地认识到大清气数已尽，洋人是抢占国土的强盗，但是，他却不得不头戴顶戴花翎，身穿七品朝服为大清卖命，为洋人驱使。钱丁在理想的强大和现实的孱弱中迎来了悲剧的结局。他是一个思想保守的旧式文人，他认为只有通过科举入仕，才能有所作为，才能封妻荫子，飞黄腾达以至光宗耀祖。作为高密县的百姓父母官，他原想为民请命、治国安邦，做一个好官，甚至幻想“余卸任离职，肯定会受到一柄大大的万民伞。。。”但面对一个即将土崩瓦解的王朝，他的仕途理想早已没有了存在的根基；面对外来强权的残暴统治，他的为官处事方略也早已更改了规则。他总想在个人仕途和为民请命之间达到一种平衡，在孙柄带着全东北乡村民闹事时，他劝他们息事宁人，得过且过。在不得已要抓孙柄时，他踌躇了，一方面是因为眉娘，另一方面是他佩服孙柄是条汉子。在孙柄被施行檀香刑的那几天，他想杀了孙柄，想让他减轻痛苦，但是，他又不想孙柄死，因为孙柄的生死与他的升迁密切相关。所以说，钱丁是一个亦正亦邪的人物，是封建制度的腐朽与帝国侵略的强权让他成了走狗，成了牺牲品。

再如孙柄，他是唱猫腔的班主，同时又是抗德的义士。在他的身上，既有英雄钱雄飞的勇敢，又具有鲁迅文中阿Q的影子。他在妻子儿女死后，毅然去了义和团，归来之后，带领马桑镇的乡亲反抗洋人的统治。可是，这种“义举”难免显得有些盲目和草率，更有点阿Q的精神胜利法。首先，在马桑镇，他把自己想象成岳大帅转世，是神人，能带领人民战胜强权。可是，他一没有岳家军那样训练有素的士兵，又没有德国人那些厉害的洋枪洋炮，更没有雄厚的群众基础作为后盾，想要革命，谈何容易？但是，他不仅像阿Q似的自欺欺人，妄想依靠小小的马桑镇来报仇雪恨，还忽悠着全乡的人跟着他一起胡闹，最后弄了个城破人亡的下场。所以说孙柄的“戏”也是悲剧的，他悲剧的使然不仅在于群众的愚昧，更是因为那摇摇欲坠的朝代对洋人的妥协，对民心的毁灭。虽然孙柄抗德失败了，但他的身上继承了“窝窝囊囊活千年，不如轰轰烈烈活三天”的猫腔戏剧精神，他的死逐渐唤醒了沉睡在铁屋子里的亿万人民，他是悲剧英雄的化身。

接下来，我想说说刽子手赵甲。他是孙柄的亲家，同时他又是一个执行了几十年的“姥姥”级杀手，可以说他的内心已经扭曲了。在赵甲道白的章节中说道：檀—香—刑—多么典雅，多么响亮；外拙内秀，古色古香。我就想不明白了，想出这么变态的手法来残害自己的同胞，难道是值得炫耀的事么？难道听不出克罗德说“中国什么都落后，但是刑法是最先进的，中国人在这方面有特别的天才”是多么大的讽刺么？但是，赵甲却觉得刽子手是光荣而神圣的事业，觉得“天下没有比杀人更精彩的”。他有自己的一套杀人准则，执刑杀人时他把自己看作是神，行刑前要用鸡血涂面。在他的眼中，人和动物一样，生命是如此的低贱，他对死亡是如此的轻蔑。他对他的职业怀有满腔的自豪感与使命感，在他眼里自己是至高无上的，是皇上皇太后的代表，是庄严神圣的国法的象征。在这种变态的心理作用下，他杀的人比高密县一年产的西瓜还多，杀人手法愈加精湛，杀人形式越加多样，这个丧心病狂的刽子手的悲剧在于他死在了手无缚鸡之力的孙眉娘手里，开篇的“眉娘浪语”中说她自己做梦都没有想到，不仅如此，老魔王赵甲没有想到，知县钱丁更没有想到。这个统治者专用“杀人工具”的死亡，预示着大清王朝的瓦解与崩溃，预示着洋人阴谋的破灭（注：德国人想留着孙柄到火车通车的那天，执刑者一死，计划便失败了）。最后，要谈谈《檀香刑》中最庞大的人物群体，他们便是观看杀人的众多看客。由此，我又想到了鲁迅先生文中对于看客现象的描写，无论是从《藤野先生》还是《孔乙已》，先生笔下的看客都是麻木冷漠的，而莫言的这篇作品中，我所感受到得看客更多的是愚昧与他们观看杀人时的快感。这些看客，一面欣赏着别人的痛苦，一面怀着一种赏戏的心理，寻求一种强烈的感官刺激。无论是先生生活的那个时代，还是当今社会，看客却是无处不在的，正是他们的存在,构成了强大的舆论氛围,从另一方面又满足了戏台上诸如孙柄，赵甲似的表演者，我觉得这是人性的悲哀，是社会的悲哀！

《檀香刑》采用了“凤头”、“猪肚”、“豹尾”古老又有些俗套的结构形式，隆隆战车式的叙述方法，看似粗俗实则极具讽刺意味的语言方式，传奇戏剧性故事情节，生龙活虎似的人物形象，表现了一个气数将尽的王朝，在历史这个大舞台上，发出的最后的苟延残喘的声音，上演的最后一出戏。正是舞台上这些形形色色的人，推动了历史的前进，时代的发展，使后人们踏着他们的死，在悲壮的曲子和鲜血中前进，前进！

第五篇：檀香刑读后感

檀香刑读后感

（一）人性善恶

邵啸

从阅读莫言先生的《红高粱家族》开始，到后来的《蛙》，再到近期阅读的《檀香刑》，我时常在想，为何莫言笔下会有一个又一个的故事，而山东高密县东北乡会成为其取之不尽，用之不竭的文学宝库，猛然间想起老人家获得诺贝尔文学奖时刻的演讲题目：《讲故事的人》。的确，老人家是个会讲故事的人。莫言总会在自己的小说中塑造一个个鲜活的形象。从自己的父母，当地传说中的英雄，这些来自于个体的人物，经过老先生巧妙的加工，让这些人物在瞬间升华，最终垒砌成为一个民族血性的脊梁。《檀香刑》亦不离此意。

莫言总说他有眼睛、鼻子、耳朵、身体来感受事物，把握生活。他的生活与记忆，就是这样一个个有声音、有气味、有颜色的画面。正由于此，他的眼里不断闪现出火车呼啸而过及猫腔如怨如诉的声音，便成就了这本向历史与传统致敬的小说——《檀香刑》。

《檀香刑》的故事起源于高密县东北乡农民孙丙带领全村农民参加义和团，抗击德国侵略者，拆卸德国修建的胶济铁路的传说。作者“为了适应广场化的，用耳朵的阅读，有意使用了戏剧化的叙事手段”，创造出流畅、浅显、夸张、华丽的叙事效果”，刻意吸收了“猫腔”这样一个民间传统艺术。于是，浓郁地方气息的这类喜剧韵文充斥全篇，在文中人物以各自视角诉说时都以猫腔为引子，内容进行提要，总领全章。此外，猫腔“唱腔悲凉，尤其是旦角的唱腔，简直就是受压迫妇女的泣血哭诉”，为全文奠定了凄凉与壮美的基调。

故事叙事看似杂乱无章，但莫言以孙眉娘、赵甲、小甲、钱丁四人的视角分别讲述故事。这一多视角转换的叙事手法是小说的一大特点，更是一大亮点。在小说中，作者在大部分叙述中并没有采取一个全知全能的视角，而是以几个主要人物的叙述来一步步逼近事情背后的真相。小说以四人在孙丙抗德事件上各自主观视角差异性展开叙述，这体现在主观行为上，孙眉娘不择手段地救父，刽子手赵甲衷心于完成檀香刑这个自认为的伟业，小甲唯父是从，而县令钱丁则最为复杂。一方面深爱着眉娘，同时关爱东北乡的村民，内心深处并不想抓眉娘的父亲孙丙，而且还能为民请命，但同时又迫于上司的压力与对官位升迁的迷恋，不得不抓住孙丙。这二者矛盾始终在后者冲撞，一开始释放了孙丙，但之后却迫于朝廷与列强的压力，再次逮捕孙丙，并协助赵甲完成这一其自认为伟业的檀香刑。这样，几个人物的个性特征也由此凸现出来。孙眉娘热烈、坚定、执着，赵甲阴险、毒辣、狡诈，小甲懦弱无能，但最后舍己救父却体现了其孝的一面。对于县令钱丁而言，痴情、正直、爱民体现了其善良的一面，但另一面却是追名逐利，惟命是从，可见多方面的冲突，造成后者人物性格的复杂性，最后他刺死孙丙，阻止檀香刑的阴谋。可算是其良心未泯灭，从利欲中复归。

孙丙作为小说中的主要人物，性情耿直好爽，才情卓越，猫腔技艺无与伦比，德国人高密县修建铁路。年轻时刻不务正业，迷恋青楼，列强入侵，害其家破人亡。一幕幕惨剧激起了孙丙的仇恨，忍无可忍的他，加入义和团，走上反抗的道路。带领村民抗击德国侵略者，拆毁德国人修建的胶济铁路，可谓英勇无畏，执着至死方休。但同时也充斥着其农民阶级不脱其局限的愚昧无知、食古不化。

小说将腐朽的清王朝与列强的惨绝人寰表现的淋漓精致，也凸显了专制权力作用于个体之上的历史机制，成功折射出专制权力赖以生存的阴暗法则。将檀香刑的渲染表现的淋漓尽致，揭示了中华民族历史上最最黑暗的一页，也暗示着腐败的清王朝的两面性——对内压迫百姓，对外惧怕列强侵略者。

《檀香刑》更深层次地表现了中国传统文化的“隐”性层面，小说中的三位主要人物——赵甲、孙丙、钱丁分别代表着中国传统文化中的刑罚文化、民间文化和官场文化的“隐”性内涵。莫言用批判的眼光对此做了具体而生动的揭示。

清末民初那段血泪史让国人痛心不已，但国难当头，彰显英雄本色。不少民族进步人士纷纷主张学习西方国家先进的科技，“师夷长技以制夷”的口号空前绝后，随之诞生了洋务派，维新派以自强。沉重的历史给世人以痛的领悟，从历史中吸取教训，不断自省，国家才能强大，民族才能进步，中华民族才能屹立世界不倒之林。

《檀香刑》 经典句子：

世界上的事情，最忌讳的就是个十全十美，你看那天上的月亮，一旦圆满了，马上就要亏厌；树上的果子，一旦熟透了，马上就要坠落。凡事总要稍留欠缺，才能持恒。

俺对着那面水银玻璃镜子，悄悄地那么一瞅，里边是一个水灵灵的风流美人。俺自己看了都爱，何况那些个男人。尽管因为爹的事俺心中悲酸，但干爹说心中越是痛，脸上要越是欢，不能把窝囊样子给人看。好吧好吧好吧好，看吧看吧看吧看，今日老娘要和高密城里的女人们好好地赛一赛，什么举人家的小姐，什么翰林府里的千金，比不上老娘一根脚趾头。

嗨，都说是人活一口气，还不如说人活一口食儿。肚子里有食，要脸要貌；肚子里无食，没羞没臊。

乡亲们，好戏还没开场呢，你们就看傻了，等明天好戏开了场，你们怎么办？有咱家这样的乡党，算你们有福气。要知道天下的戏，没有比杀人更精彩的；天下的杀人方式，没有比用檀香刑杀人更精彩的；全中国能执檀香刑的刽子手，除了咱家还有何人？因为有了咱家这样的乡党，你们才能看到这全世界从来没有过今后大概也不会再有的好戏了。这不是福气是什么？让你们自己说，这不是福气是什么？

他想起自己的恩师余姥姥的话：一个优秀的刽子手，站在执行台前，眼睛里就不应该再有活人；在他的眼睛里，只有一条条的肌肉、一件件的脏器和一根根的骨头。

一群如痴如醉的观众，犹如汹涌的潮水，突破了监刑队的密集防线，扑了上来。疯狂的人群吓跑了吃人肉的凶禽和猛兽。他们要抢那只耳朵，也许是为了那只挂在耳垂上的金耳环。师傅见势不好，风快地旋下妓女的另外一只耳朵，用力地、夸张地甩到极远地方。疯狂的人群立刻分流。

我跪在地上，给师傅磕头，我的眼睛里饱含着泪水，其实，舅舅的死活我并不关心，我关心的还是我自己。我的热泪盈眶，是因为我想不到白天的梦想很快地就变成了现实。我也想做一个可以不动声色地砍下人头的人，他们冷酷的风度如晶亮的冰块，在我的梦想中闪闪发光。

檀香刑读后感

（二）闪光的《檀香刑》

这是一场最最盛大、悲壮、惨烈的猫腔

202_年10月11日莫言获得诺贝尔文学奖，直到这时我才知道中国有个叫莫言的作家，莫言的作品开始在市面流行，《丰乳肥臀》、《生死疲劳》、《娃》、《红高粱》、《酒国》…当然还有今天推荐给大家的《檀香刑》。刚刚开始看的时候就被极有画面感的情节，极具地方特色的语言深深吸引了，但心里又莫名的有点排斥，排斥那种我自认为的低俗感。一章一章看过去，才知道莫言以最神奇的语言写出了最真实的历史。

《檀香刑》以巨幅写了一个清朝末年的小故事：京城刑部刽子手赵甲在山东高密受命杀因反对德国在山东修铁路而造反的义和团的一个首领、孙媚娘爹孙丙。可以说就这么一句话的故事，莫言却站在不同人物的角度，塑造了一个个真实可见的角色，全面展现了清朝末年的社会百态。

偶尔像人的赵甲

“他用手捋着那条半真半假的大辫子，阴森森的眼窝里竟然出现了一片泪光。这真是稀罕事儿。小甲摸着他爹的眼窝问：“爹，您哭了？…”老甲唯一像人的时候是当爹的时候，当爹的时候他会有流泪，会有人的七情六欲。更多的时候他像一条潜伏在污泥里的滑腻腻、冰冷冷的蛇，像漠眼冷看、随时伺机而发的豹子。他的眼睛里没有活人，只有一条条的肌肉、一件件的脏器和一根根的骨头，几十年的刽子手工作、几千条人命早已使他变成了一个阴冷黑暗的工具。“执行杀人时，我们根本就不是人，我们是神，是国家的法。”他的阴冷人见了人怕、狗见了狗瘆。孙媚娘这样的泼辣女子见了他都忍不住发颤，“公爹还在数他的豆粒，老东西，现在俺才明白，他为什么那样威人。他的身上，散发着一股凉气，隔老远就能感觉到。刚住了半年的那间朝阳屋子，让他冰成了一个坟墓；阴森森的，连猫都不敢进去抓耗子。俺不进他的房子，进去身上就起鸡皮疙瘩。”杀人是他的工作、他的技艺、他的演出、他的骄傲，是一场他与犯人联袂演出的大戏。先一片片地分割，然后再一片片地复原，在周而复始的过程中，耳边一刻也不停地缭绕着亦歌亦哭的吟唤和惨叫，鼻子里时刻都嗅着身体惨遭脔割时散发出来的令人心醉神迷的气味。这是他成功的演出，是他最大的骄傲。

他对末日的清朝有着虔诚的信仰，“公爹从太师椅上站起来，双手托着那串佛珠——檀木的闷香再一次弥漫了整个屋子——瘦削的脸上镀上了一层庄严的金黄，他骄傲地、虔诚地、感恩戴德地说：“慈禧皇太后！”末日清朝腐烂的黑泥里才能让他阴暗地自得，让他无人性地骄傲，这是他的乐土。

野、辣、美、浪、真的奇女子——孙媚娘

孙媚娘从小跟着戏班子野，舞枪弄棒翻筋斗，根本没有受到三从四德的教育，又长了一双走路生风的大脚。她的两只大脚成为她致命的缺陷，貌美如花的老姑娘孙媚娘只能委屈嫁给傻瓜屠户赵小甲。

嫁人为妻，她的骨子里仍是那个有着真性情的野姑娘，当了媳妇，忍气吞声，她憋得要死。婆婆厌恶透了儿媳的大脚，异想天开想用儿子削骨的利刃修理修理儿媳的大脚，积压在媚娘心头的怒火爆发了，“她飞起一脚，充分显示了大脚的优越性和在戏班子里练出来的功夫。——一脚飞出婆婆应声倒地。她冲上前骑在婆婆身上，如同武松打虎，一顿老拳，擂得婆婆哭天抢地，屎尿屙了一裤裆。”

她这样的辣妹子可不是会吃亏的主儿啊。邻里街坊谁敢惹她，那也是得理不饶人，“俺说，当真，谁要不把他领走，谁就是个驴日马养的个驴骡子！”她也会充分利用自己美貌的优势，在男人那里达到自己的目的，而让别人占不到便宜。

她可有着“狗肉西施，高密第一”的称号，“看看看，看看人家那桃花脸蛋柳条腰，螳螂脖子仙鹤腿！”可嫉妒、羡慕死了多少高密女人。媚娘干爹钱丁一见这个美人儿，就被勾走魂儿，“他的心中只有这个美人，宛若即将羽化的蝴蝶塞满了单薄的蛹皮，除此之外什么都没有了。”

清明节钱丁在校场给孙媚娘竖了一架秋千，媚娘荡地那个浪啊，“俺把秋千荡到了最高点，身体随着秋千游荡，心里汹涌着大海里的潮水。一会儿涨上来，一会儿落下去。浪头追着浪头，水花追着水花…… 俺在秋千架上撒欢儿，地上的那些看客，那些儿子孙子重孙子，青皮流氓小光棍，都跟着俺犯了狂。俺悠上去，他们嗷；俺荡回来，他们哇。”

这样一个又美又浪的女子，内心情感超乎寻常的热烈真挚。大而化之的她也会为了爱情而衣带渐宽，“她的脑子里的空儿全被钱大老爷占满了。她的眼睛盯着一棵树，那棵树摇摇曳曳地就全变成了钱大老爷……她无论看到什么什么都会变成钱大老爷或者钱大老爷身上的一部分。”用媚娘的话说，只要能和钱大老爷好上一回死也值了，她为了这个目的可干了不少愚蠢可笑的事儿，被人嘲弄也毫不在乎。你是世上的奇女子啊！

矛盾的好官钱丁

他是高密人心中的青天，他志气昂扬，精神健旺，红脸膛上焕发着光彩，双眉如卧蚕，目光如点漆，下巴上的胡须，根根如马尾，直垂到桌案边缘。一部好胡须，天然地便带着五分官相，他的声音宽厚而富有磁性。善于左右逢源的性格让高密的父老乡绅对他充满感恩戴德的敬重，“几位上了年纪的乡贤眼睛里溢出了泪水，流到了千皱百褶的腮上；鼻孔里流出清涕挂在柔弱的胡须上。”对于戏子孙丙的侮辱，他似乎也有这一个父母官该有的胸怀，不仅没有过多的苛责，反而为高密人上演了一出斗须的好戏，他的这一举动无疑是令人叫好的亲民之举。

“知县想起了正在县城通德书院校场上操枪演炮的德国军队，再看看被孙丙的妖术煽动得如痴如狂的马桑镇无知的乡民，一种拯民于水火的责任感油然而生。”他敢单骑赴汤蹈火，赤手擒孙丙，他似是有一颗爱民之心的。敢冒着生命危险为子民的，我们也不得不说他是一个好官。但在仕途与黎民之间，他又犹豫不决，获胜的往往是他的仕途。这真是一个极其矛盾的排列，生，()我所欲也；民，亦我所欲也；两者不可兼得，舍身而取民者也。民，我所欲也；势，亦我所欲也；两者不可兼得，舍民而去势者也。怪哉！

好笑的英雄孙丙

孙丙是猫腔的继承者、发扬者，也可以说他是猫腔的鼻祖，他唱猫腔出神入化，引人入胜。他教城中乞丐学习猫腔，给他们一条活路，在高密他也是声誉很高的。他被捕后，宁受檀香刑，也不愿意逃跑，受刑前，他敢和他的杀他的儿女亲家赵甲谈笑风生，受檀香刑时，他一声不吭，要受刑受出高密人的志气。

这样一讲好像孙丙是个难得的真英雄一样，是一个完美无缺之人？其实不然，孙丙实则愚昧的好笑。杀了德国人，他远逃他乡，不久就打着学成归乡的名号，装神弄鬼，自称是岳大元帅下凡，旁边封了一大帮神仙。这可害苦了高密人。

地道的看客们

这样就介绍完孙媚娘和她的三个爹了，我不得不提的是京城里地道的看客们了，如果说刑场是赵甲的舞台，杀人是赵甲的表演，那京城里的看客就是他最忠实的观众。这如同名角演戏是一样的，“你如果活儿干得不好，的看客救护把你活活咬死，北京的看客那可是世界上就难伺候的看客。”在他们眼中这是刽子手与犯人的联袂演出，是他们邪恶的趣味。“刑场周围的人嗷嗷的叫起来，他们对这个死囚的窝囊表现不满意。孬种！软骨头！站起来！唱几句啊…”既刺激看客虚伪的同情心，又满足看客邪恶的审美心。所有人都是两面的，一面是仁义道德、三纲五常；一面是男盗女娼、嗜血纵欲。无论多么精彩的戏，也比不上凌迟活人精彩，这是人间最惨烈凄美的表演。

人在本身意义上就带有动物性，小甲是最不傻的傻瓜，他傻言痴语看人本像，瘦骨嶙峋的豹子老甲、大白虎钱丁、笑嘻嘻的白蛇孙媚娘、驴身的轿夫、狗头狼头的捕快、大白猪的邻居。或许并不是无稽之谈，而是潜藏在人性下的另一个灵魂。一本书，展现一个时代的百态。

檀香刑读后感

（三）喻超，1990年生。诗歌爱好者。摄影爱好者，喜欢读书，喜欢率性的写。梦想成为诗人和小说家。

无意中翻开了这本名字很古怪的小说《檀香刑》，一看是莫言写的，因为之前喜欢读外国名著，很少读中国近代的小说，莫言的也没有读过，好奇心让我翻开了这本构思奇异的小说，刚开始读的时候，第一感觉便是语言粗俗，内容媚俗，打破了以往我对小说的影像，以前读的小说大部分文字优雅，哲理深厚，情感丰富，就算是《百年孤独》这样的奇异小说，也让我深感文字的魅力，而这本《檀香刑》粗俗的文字激起了我的好奇心，让我走进了一个阴森恐惧人性血腥爱情的天地。

这本小说以1900年德国人在山东修建胶济铁路、袁世凯镇压山东义和团运动、八国联军攻陷北京、慈禧仓皇出逃为历史背景，讲述了发生在“高密东北乡”的一场兵荒马乱的运动，一桩骇人听闻的酷刑。让我们一同走进了被人们遗忘的那些历史，当戊戌六君子在北京的菜市口被砍头时，我们对与中国的刑法还停留在砍头的时候，檀香刑一种古老的刑罚被作者带进了我们的视野，檀香多么响亮，外拙内秀，古色古香。可是当它变成了杀人的工具的时候，是如此的血腥。

正如作者在后记里说的，这是一本不合时尚的书，的确如此，在离封建已经远去的当代，我们是否还会唤起人性的漠然，这是一个值得深思的问题。书中围绕孙媚娘，赵甲，赵小甲，孙丙和钱丁各种不同性格的人展开故事，与其说是故事，不如说是演戏，先说说孙丙吧。

孙丙猫腔的祖师爷，将猫腔发扬光大一个英雄式的人物，往往英雄式的人物都以悲剧结束命运，本来过着舒适生活的孙丙被德国人凌辱了妻儿，最后德国人杀了他的妻儿和同村十几口人命，使他走向了不归路，参加了义和拳，带领乡人揭竿而起，这让我想起来陈胜吴广。可是他们并不相同，孙丙是让命运之神推上了这个悲剧的历史舞台，就像他女儿孙媚娘说的:爹你演了一辈子戏，这次你是真的演出演进，把自己演完了。这样的一种人物让我们即钦佩又同情，虽然孙柄抗德失败了，但他的身上继承了“窝窝囊囊活千年，不如轰轰烈烈活三天”的猫腔戏剧精神，他的死逐渐唤醒了沉睡在铁屋子里的亿万人民，他是悲剧英雄的化身。

孙媚娘这个人物怎么理解呢，她是人们眼中的荡妇，却又是大胆追求，勇于反抗的中国女性觉醒的代表。她可以为了钱丁死，也可以为了那个让他嫌弃的爹死，她真是一个苦笑不得的角色，从她的身上我们看到人性的光环在一个普通人的身上的闪耀。有时候，我们身上会出现不同的面具，那是因为我们身体里藏着很多不想让别人知道的东西，诚如作者讲的：所有的人，都是两面兽，一面是仁义道德、三纲五常，一面是男盗女娼，嗜血纵欲。钱丁是个亦正亦邪的人物，钱丁在理想的强大和现实的孱弱中迎来了悲剧的结局。他是封建王朝里最忠实的奴才，可是王朝的败落让他变成了德国人和袁世凯的走狗。这样的人物只能被钉上了历史的屈辱柱上。

这本书里最让我关注的是赵甲，也许别人会讲他麻木不仁，充满血腥，可是我并不这样认为，我在看到他砍杀刘光弟的时候，想起来和刘相遇过年喝酒的景象，内心的独白告诉我们，他的人性在复苏，最后儿子被误杀的时候，他以命相博的，也是人性的体现，他也是个悲剧人物，他的身上体现了封建王朝的禁锢思想，让一个有生命的人完全变成了麻木不仁的侩子手，就像他自己说的：在他漫长的执刑生涯中，失去了定性、丧失了冷漠，这还是第一次。在往常的执刑中，只要红衣加身、鸡血涂脸后，他就感到，自己的心，冷得如深潭里的一块黑色的石头。他恍惚觉得，在执刑的过程中，自己的灵魂在最冷最深的石头缝里安眠着；活动着的，只是一架没有热度和情感的杀人机器。他即是统治者专用的“杀人工具”，也是封建王朝消亡的预示。有一句话让我深有感触，是这样描述赵甲的：如果冷漠是一种感情，他的感情就是冷漠。这让我想起了朋友问我爱的反义词是什么，刚开始我也不知道，后来才领悟，原来是冷漠。

一根虎须看出了每个人的本相，无疑带上了魔幻的色彩，这也是莫言的一贯写作风格，这是一个傻子的幸运，也给我带来了很多震撼，独具匠心。还有热血仗义的叫花子，巾帼不让须眉的钱丁夫人，都让人肃然起敬。

人生也许往往就是如此，你不知道将要发生什么事，而过去的事也会随着时间消逝，历史在人们的身后成了笑谈，这本书让我对小说有了另一种定义，人生何尝不是一出戏，总有演完的时候，热血的叫花子都可以做到英雄式的，更何况是我们热血的血性男儿。当我们从睡梦中惊醒的时候，我们是否会问问自己，生命的意义在哪里？