下载文档第一篇：国产类型电影演变史
2010年，中国电影市场的年度总票房突破百亿人民币大关，举国欢腾，众人奔走相告。当人们惊喜于《唐山大地震》《让子弹飞》将国产电影的单片票房提升到１亿美元级别的时候，还有多少人记得1979年中国电影仅观众人次就达293亿。在那个电影的黄金岁月里，全国每年的电影观众人次均稳定在200亿以上，观众人次过亿的国产电影屡见不鲜
与昔日的辉煌相比，如今飞速发展的中国电影谈不上什么奇迹，最多只是从低潮中走出的“中兴”而已。70年代末到80年代的十来年时间里，国产电影空前繁荣，不仅观众数量惊人，而且类型多样，片种丰富。现如今市面上活跃的几乎每一种国片类型，都能在那个时期找到自己的“前辈”。
当你感叹中国终于有了自己的时尚爱情片（《非常完美》、《单身男女》）的时候，可曾知道80年代的银幕上尽是城市小青年的谈情说爱（《邮缘》、《快乐的单身汉》）；当你纠结《山楂树之恋》是“纯爱”还是“装X”的时候，80年代的纯爱片《庐山恋》早已凭借“共和国第一吻”名垂影史；当你惊叹《唐山大地震》作为苦情伦理片也能超级卖座的时候，已故老导演谢晋执导的《天云山传奇》、《牧马人》、《芙蓉镇》只能“笑而不语”。
下面，让我们一起对国产类型电影做一个今昔对比PK，看看三十年的岁月流转，怎样改变了国产电影的容颜。
1.《庐山恋》VS《山楂树之恋》
关键词：纯爱 青春
一句话点评：最开放的与最保守的
以现在的眼光来看，1980年问世的《庐山恋》堪称国产纯爱电影的开山之作，这部获得“在同一影院连续放映时间最长”吉尼斯纪录的电影，是中国电影史上一个永远的传奇。2010年，张艺谋用号称“史上最干净爱情”的《山楂树之恋》向新世纪的观众兜售纯情，不料却引发一场关于“纯爱”本质的大讨论。
《庐山恋》是整整一代人的爱情旗帜与情怀寄托，上世纪80年代的男人都期望拥有一个张瑜一样的姑娘，可以在自己的腮帮子亲上一口。张瑜和郭凯敏在片中蜻蜓点水般的一吻，当时产生的影响不亚于《星球大战》在美国引发的连环地震效应。在“谈情说爱”刚刚摆脱“资产阶级”罪名的社会环境中，《庐山恋》的轻轻一吻无疑具有敢为天下先的非凡勇气。
同样讲述特殊时期的爱情故事，同样主打纯爱的《山楂树之恋》显然没有《庐山恋》那么好的观众缘。影片在上映后引发的质疑说明，老谋子误解了纯爱的内涵，他想当然的认为“无性”就是纯洁，他硬生生的把老三塑造成了比柳下惠还要狠的角色，面对静秋的投怀送抱始终坐怀不乱，甚至连亲嘴都木有，叫观众看得直喊“坑爹”。从这个角度上，《山楂树之恋》也算女性意淫的电影范本，一个完美的、像机器猫一样可以变出各种小礼物的老三横空出世。
《庐山恋》与《山楂树之恋》，一个在保守的年代玩“开放”，一个在开放的年代玩“保守”，一样的纯爱，不一样的结局，时代在变，观众也在变，电影要跟上这变化的脚步。
2.《开国大典》VS《建国大业》
关键词：主旋律 国庆献礼
一句话点评：会，一直在开。。
凭借百余位明星参演的超豪华阵容，《建国大业》成为2009年国内影坛中的现象级电影，在其4亿票房的傲人成绩前，以往的任何一部主旋律电影都黯然失色。没有人能想到，一部一直在开会的“流水账”电影仅仅依靠明星的号召力，就能一下子将国产电影的单片票房提升到4亿人民币的级别。
相比之下，1989年的《开国大典》就中规中矩多了，与其说它是一部献礼电影中的鸿篇巨制，不如说它创立了主旋律大片的一种模板，这种模板沿用至今，那就是领导人在不断的召开各种会议，谈笑间定江山。20年后的《建国大业》延续了这一模板，只不过采取了更加吸引眼球的商业包装形式。
值得一提的是，当年的《开国大典》并没有将人物脸谱化，片中刻画的老蒋并非十恶不赦，只是一个历史风云变幻中的失败者。这一点被《建国大业》很好的承继了下来，并且上升到新的高度。片中老蒋与儿子坐在台阶上，疲态和老态显露无疑，观众看到的是一个非常脆弱和孤单的老人，这种人物刻画的走心方法非常有效，用了心，观众才会买账。
3.《保密局的枪声》VS《风声》
关键词：谍战 悬疑 惊险
一句话点评：老
三、老鬼、老枪…带“老”字的都是地下党员
2009年的国庆档期，与《建国大业》打擂台的是一部具有主旋律色彩的谍战片《风声》，现如今很多观众都是因为《暗算》、《潜伏》等电视剧的热播才开始关注谍战这一类型，其实在中国电影的发展史上，谍战片一直都是很重要的片种，那个时候，人们习惯称之为“反特片”。1979年问世的《保密局的枪声》就是一部引发过观影热潮的谍战电影。
相比《保密局的枪声》对中共地下党员英勇形象的正面强调，《风声》更加注重人物心理的深度挖掘，而且《风声》更加怪异和血腥残忍，片种弥漫的黑暗和压抑味道让人印象深刻。影片对于酷刑的展示更是引发了不少争议，也激起了关于电影分级的第N次讨论。
一个有趣的现象是，两部影片中地下党员的代号非常统一，《保密局的枪声》叫老三，《风声》中叫老鬼和老枪，不禁令人好奇革命先烈为何与“老”字如此有缘。此外，两部影片的悬念都撑到了最后时刻才揭晓，有点类似情节大反转的效果。
光阴荏苒，当年深入人心的《保密局的枪声》，和其他的经典谍战老片一样，如今已被改编成同名电视剧热播荧屏。《风声》之后，又陆续有《秋喜》、《东风雨》等谍战电影问世。在今后的日子里，谍战这股热潮还将在国内影视圈持续下去。
4.《瞧这一家子》VS《非诚勿扰》
关键词：生活喜剧 找对象谈恋爱
一句话点评：世风日下，人心不古，相亲需谨慎
1979年，因为《瞧这一家子》的热映，片中扮演时髦女郎的刘晓庆受到女神般的瞩目和追捧。近年来，大嘴美女舒淇风头强劲，同样和她在票房巨鳄《非诚勿扰》中扮演的“小三”空姐有莫大关系。看来，选对角色对一个演员来说真得非常重要。
《瞧这一家子》中的人物仿佛生活在一个世外桃源里，彼此之间的感情那是相当的简单纯真。经过三十多年的改革开放，《非诚勿扰》中的社会环境就复杂多了，好好的相亲征婚，各种不靠谱都能遇到，有想卖墓地给你的，有搞基的，有让你当孩子他爸的……直叫你欲哭无泪。
当年《瞧这一家子》中陈佩斯饰演的文艺青年，谈恋爱的时候也只是和心上人在公园里你侬我侬。到了《非诚勿扰》中葛大爷谈对象，成本可就高多了，餐馆酒吧，西溪湿地，北海道……个个都是花钱的地儿！30年前，姑娘会因为你的才华爱上你，30年后，美女会因为你的体贴老练爱上你。时代在变，择偶标准也在变。
有意思的是，《非诚勿扰》直接催生了江苏卫视同名征婚栏目的大热以及大量相亲栏目的涌现，看来感情匮乏的寂寞男女大有人在。当年《瞧这一家子》中人人情感饱满，奋发向上，如今是亮灯灭灯，大家都别浪费时间。在这个彪悍的时代，非诚勿扰！
5.《芙蓉镇》VS《唐山大地震》
关键词：苦情 伦理 催泪
一句话点评：中国人爱看苦情戏
毫无疑问，已故导演谢晋是上世纪70年代末至80年代中期中国影坛最生猛的导演，其执导的《天云山传奇》、《高山下的花环》、《牧马人》、《芙蓉镇》无一不是引爆社会话题与观看狂潮的现象级电影。谢晋的作品之所以如此受追捧，杀手锏便是对伦理情节剧模式的娴熟运用，剧情发展围绕“煽情”展开，将“催人泪下”作为最终目的。
以谢晋的集大成之作《芙蓉镇》为例，故事的时间跨度虽然长达近二十年，并涉及“四清”运动以及十年文革，但内核依旧是一个传统的苦情伦理故事，秉承的叙事原则依旧是“坏人作恶，好人蒙冤，冤情昭雪，善恶有报”套路，但偏偏听着“秦香莲”故事长大的中国观众就是好这一口，才会对谢晋电影像中毒一般着迷。
2009年缔造国片票房神话的《唐山大地震》几乎就是谢晋电影的翻版，这部讲述唐山一个普通家庭在地震后三十多年时间里生活变迁的电影，有着和谢晋电影同样的苦情伦理内核，同样杀伤力的煽情桥段以及同样温情的美满结局。20多年的时间过去了，中国观众依旧对这种苦情戏毫无抵抗力，依旧会在银幕前“有泪尽情流”，依旧会助力这部电视剧水准的影片创造票房奇迹。
6.《邮缘》VS《非常完美》
关键词：都市爱情 轻喜剧
一句话点评：下班以后谈恋爱
《邮缘》是80年代一部深受观众欢迎的都市爱情轻喜剧，甚至还推出过一部续集《女局长的男朋友》。片中用知识问答串联情节发展的做法，让人联想起奥斯卡大奖得主《贫民窟的百万富翁》，不得不佩服老导演桑弧的前瞻性。
《邮缘》讲述了一个大大咧咧的小青年，谎称自己爱好集邮，最终泡上漂亮女邮递员的故事。作为一部80年代的电影，《邮缘》有不少情节略显教条化，这种倾向在新世纪的《非常完美》中被理所当然地改良，影片手把手教你如何追到喜欢的男生。毕竟，现在这个时代，哪还能用集邮的方法羞答答的谈恋爱，遇到看顺眼的，就大胆的主动进攻吧。
《非常完美》作为国际章一手打造的“小妞电影”，其“非常完美”的票房表现让人不得不佩服小章的眼光。在现在这个爱情也速食、好莱坞电影汹涌来袭的时代，《非常完美》应景出现，复制了N部好莱坞电影的模式和桥段，让人看到了本土自制时尚爱情轻喜剧的一丝希望，影片的成功也带动了《杜拉拉升职记》、《摇摆的婚约》、《爱出色》、《单身男女》等一系列时尚爱情片的相继问世。
7.《神秘的大佛》VS《武侠》
关键词：武侠 悬疑 民国
一句话点评：创新有风险，“惊喜”变“雷人”
虽然头顶“武侠”二字，但《武侠》却是一部非典型的武侠电影。《犯罪现场调查》+《豪斯医生》式的探案过程使得该片华丽丽的脱离了传统武侠片的套路，在混搭的道路上狂奔。本片票房虽然直逼两亿，但是和庞大的制作宣传费用比起来并不算出彩。遥想1980年《神秘的大佛》，同样是全明星阵容，同样是非典型武侠，同样是民国悬疑，却犹如平地一声雷，观者如潮，赞誉声与争议声也此起彼伏。
比起《神秘的大佛》在当年引发的轰动效应，《武侠》的创新和野心并未得到热烈的回应和肯定。片中金城武的四川方言和颓废胡须，甄子丹的卖憨和悲催，民国时期的故事环境设置，无不巧妙的和《神秘的大佛》遥相呼应。可能是《武侠》的求新有些用力过猛，从小浸淫在武侠文化中长大的年轻观众产生的第一感觉不是惊喜，而是“雷”。
有趣的是，《武侠》中王羽老爷子饰演的“咆哮帝”，和《神秘的大佛》中葛存壮饰演的大反派“沙舵爷”相映成趣，二者的命运也有些相似，一个被雷劈死，一个被飞刀扎死。相隔几代的导演，在处理反派的下
场方面颇有默契，不禁让人感
8.《喋血黑谷》VS《集结号》
关键词：战争 国共斗争
一句话点评：没有领袖的战争片才是好电影
战争片是国产电影最早成形的类型片种之一，吴子牛执导的《喋血黑谷》能夺得1984年的票房冠军，很大程度上靠得是影片本身的创新之处：摆脱了以往战争电影惯用的“真实的领袖+虚构的士兵”的模式，不再讲述“领袖开会指挥，士兵夺取胜利”的故事，而是聚焦抗日战争背景下国共双方围绕一张密令展开的争夺，强调情节的曲折性。
2007年的战争电影《集结号》同样夺得年度票房冠军，靠得依旧是创新。冯小刚是个很聪明的商业片导演，他深谙中国观众的欣赏口味。《集结号》一方面借鉴好莱坞电影的叙事策略，将重点集中到战争背景下的真实的小人物身上，一方面又保留了“个人寻找组织，求组织正名”的主旋律套路，再加上韩国特效团队打造的逼真的战争场面，影片受到观众追捧也就是水到渠成之事了。
每个牺牲都是永垂不朽的，每个进步也都是值得肯定的。《集结号》在很大程度上革新了国产战争电影的模式，初步拍出了好莱坞战争大片的气场。虽然骨子里还存在不少主旋律模式的旧习，但《集结号》无疑为国产战争片的制作开启了一个新的方向。
叹，不管外在的东西怎么变，武侠“惩恶扬善”之魂依然与我们同在。
9.《沙鸥》VS《一个人的奥林匹克》
关键词：体育 励志
一句话点评：励志电影拒绝平庸
30年前，女排姑娘沙鸥依靠坚强奋斗、不服输的品质感动了一代人，电影的主题音乐“沙鸥组曲”成为当时电台点播率最高的曲目，是许多人记忆中永远的经典；2008年，不痛不痒的奥运会献礼片《一个人的奥林匹克》遭遇观众冷落，体育励志电影的发展前景堪忧。
《沙鸥》出现于“四人帮”被粉碎后的1981年，当时的体育强国口号是：冲出亚洲，走向世界！2008年北京奥运会，中国荣登金牌榜首位，回头看，恍若隔世。同为体育励志电影，《一个人的奥林匹克》中首次代表中国登上奥运舞台的刘长春，在经历的磨难上与沙鸥相比，有过之而无不及，但《一个人的奥林匹克》为何没有《沙鸥》那样的感染力和影响力呢？
《沙鸥》导演张暖忻准确地把握了时代脉搏，让电影拼搏奋进的主题紧扣着祖国的命运，最出彩的是，沙鸥作为一名女性，其个体苏醒的精神张扬才是电影成功的基石。与之相比，30年后的《一个人的奥林匹克》只是一部中规中矩的奥运献礼片，亮点寥寥，注定是一部平庸之作。国产体育励志片的发展之路，任重而道远。
10.《哪吒闹海》VS《魁拔》
关键词：动画 热血少年
一句话点评：国产动画希望犹存
前阵子“微博女王”姚晨和“咆哮女郎”柏邦妮力挺的话题之作《魁拔》票房惨淡，5500万的投资，票房只收回了零头。这部无论从哪个方面来看都非常“日式”的国产动画最终“赢了口碑，输了票房”的命运，昭示出当今中国动漫产业的尴尬境遇。遥想32年前“中国风”动画《哪吒闹海》引发的观影狂潮，未免让人一声叹息。
相隔30年，两部影像风格大相径庭的片子，精神内核上还是有着奇妙的共通之处，主人公哪吒和蛮吉均是背负了寓言和梦想的叛逆热血少年。哪吒当年心硬如铁，斩断一切世俗牵绊，削骨还父，剔肉还母，在生父面前拔剑自刎的那一句：”爹爹，你的骨肉我还给你，儿子是顶天立地的大英雄”让人瞬间泪奔，何时观看都会肝肠俱裂。如今的《魁拔》，剧情则语焉不详，一部90分钟的电影显然无法承载起驳杂的世界观，庞大的野心在现实面前铩羽而归。
虽然惨遭“出师未捷身先死”的杯具，但中国动漫产业的发展需要《魁拔》这样的冒险家和殉难者，它让人看到了一股新兴力量正在崛起，从小看着日漫长大的新一代很可能在未来的日子改变国产动画的格局。只不过，国产动漫在冒险求新的同时，也要注意营销手段的合理运用，避免“赢了口碑，输了票房”的尴尬再度发生。
第二篇：浅析国产青春类型电影的价值取向
阜阳师范学院信息工程学院
本科生毕业论文（设计）
题 目：浅析国产青春电影的价值取向
学生姓名： 范吴迪 学号： 201207010104 系 别：新闻传媒系 专业：播音与主持艺术 指导教师： 李歌朗 职称：助 教 完成日期： 2016 年 4 月 18 日
浅析国产青春电影的价值取向
摘 要：电影是一种比较有新颖性的影视艺术作品，相比于长篇的电视剧来讲，电影叙事的结构特点稍有所不同，具有简短性和集中性的两大特点。电影在表现故事方式时要把故事情节表达控制在简短的时间内，就像短篇小说一样要有故事的开头、经过、高潮和结尾，电影呈现的故事必须要具备一定的完整性，让观影人通过数字化的屏幕方式了解这个故事。电影是展现给群众的艺术，所以电影在取材时大多数来源于群众的生活。青春原本是每个人最难忘的时光，也是每一个人最值得回忆的时光。青春这个题材通过电影方式呈现出来，得到了观众的喜爱，同时也得到了许多人的关注。所以近年来青春电影在市场上比较有卖点。本文主要通过通过分析国产青春电影的现状以及存在的问题，借鉴了国外极其台湾地区青春电影的构思特点以及发展趋势，提出了国产青春电影未来发展的方向。
关键词：青春电影 ；现状分析；对策建议
Abstract:The movie is a novelty of the film works of art, structural features compared to the long drama narrative in terms of slightly different characteristics, embodies the characteristics of the short and concentrated characteristics.Film in the story mode to the time control in a short period of time as short stories to a story at the beginning of, after, climax and end presents the story must show some integrity, let people use digital screen know the story.The movie is to show the art of the masses, so were the most in life comes from the masses.It was originally each one of the most memorable time, but also every one of the most memorable time.Show the theme of youth by the film, get the audience to get the attention of many people.So in terms of youth movie in the market have a comparison point.In this paper, through the analysis of the status quo of Chinese youth movies and existing problems, from the direction of the development of an extremely Taiwan youth movie Youth Movie, puts forward the future development direction of domestic films.Keywords: youth film;current situation analysis;Countermeasures
Title
目 录
一、引言..............................................................3
二、青年价值观的变迁以及在电影中的体现................................4
（一）20 世纪 90年代青年价值观的变迁及在青春电影中的体现..........4
（二）新时期的青少年价值观在青春电影中的体现.......................4
三、国产青春电影中存在的问题..........................................5
（一）票房论成败：追求高票房抹杀艺术价值...........................5
（二）为了创作而创作：内容空洞、脱离现实、文化的缺失...............5
（三）缺乏主题或者富有激情和想象力的编剧...........................5
（四）粗糙的制作手段..............................................6
（五）缺乏真正的偶像..............................................6
四、国产青春电影的现状................................................6
（一）市场火爆、票房高............................................6
（二）作家、主持人等转行拍青春电影.................................7
（三）市场潜力和商业价值巨大,纯洁的感情引起观众回忆................7
五、对国产青春电影发展的意见..........................................7
（一）继续深化社会主义核心价值体系精神指导，丰富青春剧内涵.........7
（二）强化青年道德建设功能，促进青春电影良性发展...................7
（三）解读价值取向，明确发展方向..................................8
（四）打造优质偶像，充分发挥偶像社会影响力.........................8
（五）进一步吸收国外青春电影的成功经验，提升青春电影水平...........8
（六）文著改编成的电影不用刻意依附原著，有所创新...................8
六、结束语...........................................................8 致 谢................................................................9
一、引言
电影，是容纳众多艺术的现代科技与艺术的综合体。随着现代社会的发展，电影 已经成为人们日常生活必不可少的文化生活，因此，观众更对于影视文化作品的要求更高，期待有思想有深度的电影艺术。青春是一部交响曲，有苦涩也有甜蜜，有欢笑也有泪水，对于每个经过青春期的人来讲都值得回忆，青春电影得到了广大观众的喜爱。目前的国产青春电影，虽然作品数量比较得多、整体的票房收入也不错，但从电影艺术的内涵来讲，国产的青春电影表现出来内涵的并不令人感到非常的满意。相比于国外的青春电影，比如美国的电影《风雨哈佛路》、《歌舞青春》等，题材多样，情节动人，内容积极向上，对青少年的价值观塑造有积极的作用。国产青春电影的表达方式则显得单一，主要是表现的是单一的爱情观念，电影没有实际的艺术价值，所构思的题材是多数以青春里的爱情故事为主，内容大多数展现的是青春期爱情的遗憾，更有甚者多表现诸如青少年堕胎和打架之类的问题，没有丝毫的教育意义。对此，本文重点分析了国产青春电影存在的问题，借鉴外国优秀青春电影的发展的模式，提出未来国产青春电影的努力方向。
二、青年价值观的变迁以及在电影中的体现
（一）20 世纪 90年代青年价值观的变迁及在青春电影中的体现
电影是一种公共艺术，也是一个时代的变迁印记，每一个时代的电影都浓缩了时代的印记。20世纪90年代中国社会是个信息变革的时代，互联网的飞速发展，互联网的信息量极大的丰富了中国老百姓的精神生活。青少年的价值观从原来有深度有思想的文化价值行为、单一化的行为，逐步开始凸显出多元化的价值观，开始彰显青年的魅力。在90年代的电影《十六岁的花季》讲述了青春时代的中学生活和他们面对当时时代变迁期呈现出的青少年成长中的迷茫，准确的反映了当时青少年的心态以及由于改革开放时代的原因两代人产生的时代的代沟。电影《十七岁不哭》中讲述了是十七岁的青少年在成长中的烦恼，老师不再是引领学生发展的主角，学生成长的道路靠着自己的畅想，学生自己的努力去发展十七岁的少年的充满对未来的畅想，在不断的挫折中前行。这些电影都是90年的比较有代表性的青春电影，体现的是一种青春期的迷茫和青少年对未来的创想。
（二）新时期的青少年价值观在青春电影中的体现
走过90年代的岁月时光，进入到21世纪，社会在不断的发展和进步中，特别是青少年的价值观发生了极大的改变。在经济不断的发展过程中，青少年的价值观念的现状呈现出青少年自我意识严重、缺乏对他人的理解和关心。电影《青春派》以高中生的学习生活为剧情描绘了当代高中生对于青春的幻想以及理解，从中体现出了当代年轻人面临的压力和自我动力等一系列问题，引起了社会的思考。王大陆、宋芸桦扮演的《我的少女时代》为观众讲述了一个小姑娘在青春期的暗恋、迷茫以及对现实的反抗，无论生活是平凡或刺激、顺利或挫折，总能将一切转化的有趣。《匆匆那年》讲述了青春年代的爱情故事，这部电影的主旨表达了一个我的青春我做主，不断追求 4 自由珍视友情的理念和自由价值观。
三、国产青春电影中存在的问题
国产青春电影虽然取得了不错的收视率，在电影市场上也有一定的市场份额。通过仔细分析，国产青春电影还存在不少的问题。
（一）票房论成败：追求高票房抹杀艺术价值
电影另外一个方面最重要的目的是就是商业价值，这个是无可避免衡量一部电影的成功与否的一个重要的因素。传统观念认为票房高，则这部电影的就是成功的。但是从艺术价值和社会价值方面来说，衡量一部电影是否成功的因素不仅仅是在于票房的多少，而是属于它的真正内涵所产生的社会影响。《匆匆那年》、《同桌的你》、《既然青春留不住》等一系列的电影大多都是描述青春时期的爱情故事，虽然基本都有几千万甚至上亿的票房，但是从专业影评人的角度来讲，这几部电影的实际的内容空洞，缺乏创新点，毫无新意，基本都是对一个题材的重复描述，忽略了电影的艺术价值。电影的创作需要新意，如李安导演的《少年派的奇幻漂流》无论剧本改编、演员水平、取景拍摄以及后期制作等都十分考究。一个青年演员、一艘船和几只动物却恰如其分的表现出了“奇幻”二字，场景引人入胜，富有艺术感。国产青春电影应该更加注重艺术价值的创新。
（二）为了创作而创作：内容空洞、脱离现实、文化的缺失
目前，一些青春电影没有实际的内容、缺乏引导青少年树立正确价值观念的责任。如很多国产青春电影创作基本没有较高的艺术价值，在创作时好像只是为了表现一个小故事或者是演绎一段小爱情，没有更多的内涵去挖掘和更多的人文价值观留给观众思考或者展示的内容缺乏与生活的联系，非常空洞。如由孙红雷等主演《少年班》的内容空洞缺乏主题，讲述了几个“天赋异禀”的青少年因为聪明而被特殊对待，传递出一种浓浓的特权主义，情节杂乱，叙事平淡，缺乏主题。影片里还有许多打架斗殴、破坏、早恋、不务正业等负能量。而欧美的青春电影创作较好，欧美电影《风雨哈佛路》讲述的是一个女孩经历人生的各种艰辛和辛酸，凭借自己的努力，终于走进了最高学府的经历，整部影片没有什么特别的冲突，却传递给人心灵的震撼。在电影创作方面，同样题材的两部电影反差如此明显。
（三）缺乏主题或者富有激情和想象力的编剧
电影最重要的是就是要有鲜明的主题，富有激情的创造力。大陆青春电影集中描述校园的爱情故事，展现青春中爱情的遗憾与痛苦这种类型题材较多。许多电影都随大流，表现青春里的爱情故事，故事情节非常的相似，缺乏新意。《致青春》、《同桌的你》、《匆匆那年》等无一不是以爱情为主线或主题来叙述的。而同种类型的美国电影《歌舞青春》同样是一部讲述年轻人故事的电影，以歌舞为载体，以现实存在的各种问题为冲突，年轻人通过自己的努力克服困难实现了目标，表现出了年轻人蓬 5 勃的朝气，电影整体呈现出轻松愉悦的风格，传导了积极向上的价值观，是青春电影不错的代表作品。甚至有一些“脑洞大开”的编剧和导演进行的一些大胆的尝试，比如《惊声尖笑》讲了六个高中生不小心撞死了一名路人，他们尽力隐藏事件真相却事与愿违，最后六个人都以离奇可笑的方式死亡，而凶手却是最意想不到的人。这系列电影做到了将恐怖与喜剧的完美结合，让观众在恐怖中能笑出声来，在笑声中感到恐怖，另辟蹊径、手法独特，这是本系列电影的最大特色。
（四）粗糙的制作手段
优秀的电影不仅依靠的是剧本所呈现出来的剧情内容，更多的是靠内容在拍摄过程中的制作的手段以及演员所变现出来的艺术状态。纵观目前的青春电影，许多电影在制作过程中缺乏的是一种对艺术的尊重。在电影中制作手段粗略，植入的广告过多、甚至有一些显明的穿帮镜头令人感到可笑，许多电影的艺术水平极低及其商业性过重。比如带有鲜明地域特色的台湾电影《艋舺》，花衬衫、窄脚裤各种小细节展现的人物形象叙述出了上世纪80年代台湾万华地区踏入黑道的年轻人的生活状态和内心情感。
（五）缺乏真正的偶像
电影是公众艺术表现的是公共艺术，电影演员作为公众人物，这些演员在电影中的表演树立了公众形象，而然在现实生活中却由于不同的原因，产生了一些不良的影响，比如婚外情、堕胎、吸毒等，这些因素损害了公众的形象，导致了一些演员的电影得不到好的口碑。在其次一些青春电影中没有一个比较有实力的偶像演员展现真正的艺术才华，比如《小时代》系列的基本靠的是年轻演员的颜值表现，故事缺乏深刻的内涵，虽然有不错的票房，但是整体的口碑比较低，认可度不高，这主要是因为没有真正令人深刻的角色让观众心灵产生震撼。同样如此，外国电影也是如此在青春电影中出现的一些演员却成为了许多追随者的偶像，比如《龙虎少年队》里的两兄弟他们为青少年树立了一种正义、勇敢的形象，为社会树立了正能量。以及第62届奥斯卡最佳原创剧本奖获奖影片《死亡诗社》中的Keating，勇于创新，鼓励学生大胆追求自由，解放思想，对学生造成了深刻而积极的影响。
四、国产青春电影的现状
（一）市场火爆、票房高
对于青春电影来说，青春题材能够带给人们更多的正能量，每一个人都会经历热血的青春，也都会在青春时期读过一些美好的事情，其中有的是欢笑，有的是苦涩，但是无论怎样，都是一种美好的经历，青春电影能够给人足够的感叹，一定程度上的弥补人们对于自己青春的遗憾，成为人们对青春无悔的追颂，使观众感受到更大的精彩，所以青春电影往往会拥有火爆票房，因为青春电影更符合人们的价值观，更适应观众的胃口，青春电影是对青春的一种祭奠，通过看到青春电影中年轻的演员在燃烧 6 自己的青春时，会使电影具有更加吸引人的魅力，青春电影是电影人对青春的歌颂，是对青春更好的表达。作为青春电影而言，青春是一种高贵的财富，应该得到人们的认同，所以在青春时期发生的故事也能够震撼观众，能够带给观众更强的观影效果。
（二）作家、主持人等转行拍青春电影
随着电影行业的火热和高速的发展速度，使大批的作家和主持人都转行拍电影，这样一个趋势造就了青春电影的火爆和抢眼。比如说郭敬明和韩寒，他们从作家到导演的蜕变，他们能够抓住当前青春电影的脉搏，成功的拍摄了《小时代》和《后会无期》，而何炅也从主持人的行当跨越到了青春电影的拍摄中，成功的指导了电影《栀子花开》。这些人的成功转型都取得了不错的成绩，而青春电影也成为了众人都想指导拍摄的重要题材。
（三）市场潜力和商业价值巨大,纯洁的感情引起观众回忆
目前国内电影行业正处于飞速发展的阶段，各种题材各种类型的电影都在量产，而每年电影行业的利润也是非常可观。而青春电影歌咏火热的青春，符合当代人对青春的向往和怀念，青春电影中纯洁的感情能够使观众回忆和向往，更受观影主力军年轻观众的热捧。另外青春电影相较其他题材电影来说，电影投资和制作都更为微小，所以成本低、回报高的情况造成了青春电影井喷式发展现状。
五、对国产青春电影发展的意见
（一）继续深化社会主义核心价值体系精神指导，丰富青春剧内涵
近年来，国产青春电影产量呈井喷式发展，虽然这一类型题材电影数量上有了保证，但是电影产业的发展不仅仅要追求数量，更要追求电影品质的提升。青春电影产业作为电影文化产业的基本类型电影之一，其表达的文化价值观是一个时代的青少年关于社会理想、精神信仰、生活方式的基本价值取向，它影响着青少年在生活方式、伦理道德、艺术追求等方面的美丑、善恶、是非等方面的价值判断，所以国产青春电影必须以社会主义主流思想以及正能量为指导，一部影片不管讲述的是哪个时代的青春故事，不论采取的是何种类型的叙述方式，最根本的社会主义文化价值观都应该深深地“嵌入”影片的叙事内容中，将正确的社会价值观“浸入”剧中人物的内心世界，只有这样，才能真正丰富青春剧的内涵，树立青少年正确的价值观念，传递社会的正能量，起到真正的教育意义。
（二）强化青年道德建设功能，促进青春电影良性发展
青春题材电影作为一种独特的文化产品，它面向的主要消费群体是青年群体，它的内容层面必然会涉及青少年的道德、文化、情感、精神等多方面的因素，而这些因素编织集中在一起必然会生成特定的文化价值导向，从而影响青年的道德观。青春电影不能仅停留在“娱乐至上”、“票房至上”等层面，更要注重对青年道德教育，将正确的道德教化作用深度植入电影中，让青年群体在观影中得到道德教化的提升，比 7 如在电影中塑造一些勤劳、勇敢、奋斗的青春形象或者是展现一些善良、孝顺、担当的人物形象，起到强化青年道德建设功能，促进青春电影良性发展的作用，只有这样做才是未来青春电影发展的大势所趋。
（三）解读价值取向，明确发展方向
电影，从根本上说，是一种要在市场上流通的文化产品，一部影片在价值观方面的对与错，对于这部电影的市场有着具有极其重要的作用。所以国产青春电影要扩大市场占有率，首先要解决的问题就是确定价值取向，设定青春电影的价值取向，明确青春影片的发展方向，未来的青春电影主题的定位，不仅要反映青春成长的故事，而且更要体现传递出社会正能量，起到教化青少年的作用。
（四）打造优质偶像，充分发挥偶像社会影响力
偶像崇拜现象在青少年中比较流行，国产青春类型电影必须从有益于青少年健康发展的大局出发，打造优质偶像，通过偶像的力量，发扬社会正能量，让青少年学习健康向上、积极乐观的精神，促进青少年的健康成长。特别是一些演员，在电影中塑造的塑造的正面的角色，在生活中则呈现出一些腐化堕落的思想。因此，作为演员的公众人物，更加应该注重自己的行为，树立好良好的公众形象。
（五）进一步吸收国外青春电影的成功经验，提升青春电影水平
通过与外国电影相比，中国的电影产业还处于迅速发展阶段。国产青春类型电影要拓展海外市场，必须要学习外国青春电影的成功经验，比如青春电影多元化的选材风格、取材于成长故事、青春爱情、理想、现实冲突等诸多的因素，注重后期的包装策划宣传，注重青春元素的摄入等等。同时丰富的镜头语言符合大众的审美选择，在一些音乐处理方面比较的突出青春的特点，准确的把握了青春电影的脉络。当然学习外国，并不是将国外青春电影的成功经验照搬照抄，而是要学习“取舍”，那些符合我国现阶段国情的经验，我国的青春电影市场可以学习，对于那些不符合社会主义现阶段文化价值观取向的经验，我们要懂得取舍，进一步提升我国青春电影的水平。
（六）文著改编成的电影不用刻意依附原著，有所创新
创新是时代的主题，对于国产青春电影也不例外，对于文著改变国产青春电影的情况，不用刻意追求依附原著，要通过创新，将其变成更符合社会主义核心价值观，更能反映社会现实的青春类型电影。比如欧美动作喜剧电影《龙虎少年队》，就改编自一部20世纪世纪八十年代口碑平平且几乎被遗忘的电视剧，电影的内容主要是讲述了故事讲述两个不靠谱的警员非常想成为英雄警员，接了一项借助自己的娃娃脸去一所高中卧底故事，在卧底过程中发生的一系列令人啼笑皆非的故事，堪称为美国版的《逃学威龙》，“用了老的素材，做了一个新片”。
六、结束语
青春电影这类的热门电影对社会有深刻的影响。电影中价值观念的会对处于青春 8 期的青少年的价值观产生一点影响。任何事务在都有一定的双面性。所以说在青春电影对于青少年的印象也是从两个方面进行分析：从正面来讲比如青春电影可以为青少年树立的勇敢、坚强的信念，比如独立成长中青少年应该独立承担的精神，这样的青春电影为青少年树立了榜样，激励着新一代的年轻人成长；然而在另一方面青春电影传递了一些负面的因素，为青少年的健康成长增添了许多不利的因素，比如拜年的观念，早恋甚至堕胎的一些情节，这使得青少年在成长中产生了一些不健康的理念，在成长过程中往往中自以为是，不懂得尊重身边的人，再比如在早恋以及一些暴力等社会问题，这些问题在一定程度上归功于青春电影中那些不利的因素。因此，作为电影艺术不仅要考虑到票房的收入，更要考虑电影作为一种广泛的社会艺术，应该具备较高的艺术价值而且还要表现出积极向上的精神内涵，传递出社会正能量，这样才能得到观众的喜爱。
致 谢
这次毕业论文李歌朗老师也给了我很多的意见，对我的论文内容格式都认真把关，严格校正，为我答疑解惑，使我在这一段宝贵的时光中，既增长了知识、开阔了视野、锻炼了心态，又培养了良好的科研精神。在此我向李歌朗老师表示深深的感谢。现在，校园的学习生活即将结束，回顾来的学习经历，面对现在的收获，我感到无限欣慰。感谢母校在我四年的大学生活当中对我的教育与培养，感谢所有专业老师，没有你们的辛勤劳动，就没有我们今日的满载而归，感谢大学四年曾经帮助过我的所有同学。最后我还要感谢培养我长大含 辛茹苦的父母，谢谢你们！
第三篇：国产微电影电影
国家支持电影业发展 国产片放映时间受保护
日前，一纸《国务院办公厅关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》在中国政府网刊发。提出将进一步扩大国产影片发行放映，并认真落实年放映国产电影时间不低于年放映时间总和三分之二的规定。此举在网上引起轩然大波，不少网友担心进口片数量会受到影响。记者采访了中影公司和院线负责人了解到，原来该规定一早已经实行，院线也能完成该任务，并不会对目前的院线排片造成影响。业内人士指出，其实改意见更重要的一点在于“鼓励金融机构加大对电影企业的金融支持力度”，意见出台的当天(25日)，华谊的股票就升值了。
焦点意见1 国产片放映时间不低于2/3 政策背景：应对WTO压力 业内反馈：做得好还会有奖励
《意见》中“年放映国产电影时间不低于年放映时间总和2/3”的规定。对此，中影公司和华夏电影公司负责人表示，这早就已经实施，还有配套的奖励办法，发行方和院线也积极配合,所以进口片不会受到影响。广东省电影公司、中影南方新干线总经理赵军分析，中国加入WTO(世界贸易组织)后，不排除很多进口影片想加大中国影片的市场占有率。
据悉，就在《阿凡达》上映前4个月，WTO争端解决专家组再度要求中国放开进口影片的引进政策。在《阿凡达》上映前13天，中方提出的上诉又被驳回。这意味着，如果这个裁定被执行，一年之后，会有越来越多的好莱坞大片通过更多渠道引进，好莱坞电影公司甚至可能在中国发行自己的电影。
对此，赵军分析，国务院重申该规定，相信是想给电影国外投资商明确的信号：“咱们家有咱们的规矩。”他分析，进口片数量短期内不会放开。赵军明确表态支持国家保护国产片的政策，因为此前韩国，法国也有类似的政策。
电影局每年会对国产片发行情况进行考核并奖励，内容包括“发行国产片的部数、放映场次、观众人次、票房收入和兑付片款等情况”。具体办法有“推荐国产片票房达到1000万元，奖励2000元；达到2000万，奖励4000元”等。据介绍，中影南方院线每年都获得该奖励。
焦点意见2 鼓励金融机构大力支持电影业 政策背景：电影经济总量年增长20% 业内反馈：希望做大电影企业
意见还鼓励金融机构加大对电影企业的金融支持力度。对此，赵军表示，这才是意见中最核心的内容，标志着中国电影从大国向强国努力的决心。“我这两天接到很多电话，好多发展商表示要在院线旗下投资影城”。《意见》还阐述了《意见》出台的背景，中国电影经济总量年均增长速度已达到20%以上。为了充分发挥市场在推动电影产业发展中的基础性作用，未来将拓展多渠道以筹集资金。受此利好带动，25日股市午后开盘不久，华谊兄弟急速冲高，短短10分钟就由跌3%，反弹至涨8.38%。收盘时，华谊兄弟上涨4.62%。
华谊兄弟总裁王中军认为《意见》有关投融资的政策奉行非常开放、宽容的态度，给民营企业很大的信心。“当前，我国电影市场规模太小，国内影视企业尚未形成规模效益。像迪士尼等欧美大型娱乐公司规模都在600亿美元左右，而我国娱乐公司大都是几千万元规模，‘华谊’也才100亿元人民币，规模化经营下的资本积累是当前我国影视企业的首要任务。”
北京青年报：比好莱坞更糟的是好莱坞化
2010-04-15 10:38:04 [提要] “好莱坞大片在全球„攻城掠地‟，只剩中国这个市场了，一旦防线被突破，将会长驱直入，影响整个中国的电影产业。”
1994年，好莱坞电影终于一脚迈入了中国电影市场——首部进口分账影片《亡命天涯》登陆中国内地电影市场，此后每年可进口国外电影10部。
“好莱坞大片在全球„攻城掠地‟，只剩中国这个市场了，一旦防线被突破，将会长驱直入，影响整个中国的电影产业。”昨日，广电总局副局长毛羽在2010年北京市电影工作会议上表达了强烈的忧患意识，他表示，中国观众的眼球已经被好莱坞大片所“俘虏”，而去年WTO下达的一纸裁决也意欲助更多的好莱坞大片进入中国市场，“对于这个裁决我们还在做评估，但国产片的„反攻‟号角势必要吹响，我们已经有了一些„硬指标‟。”
1994年，好莱坞电影终于一脚迈入了中国电影市场——首部进口分账影片《亡命天涯》登陆中国内地电影市场，此后每年可进口国外电影10部。2001年WTO的签订，进口分账
影片的指标增至20部。目前，中国能够发行进口分账大片的只有中影集团和华夏电影发行有限公司两家，对于好莱坞电影来说，门槛很高，通道很窄。但是，WTO去年却认为中国对美国电影在本国发行的限制违反了国际贸易规则，这意味着会有越来越多的好莱坞大片，通过更多渠道引进或发行，好莱坞电影公司甚至可能在中国发行自己的电影。
狼真的要来了？昨日，广电总局副局长毛羽的警醒之语预示着一种威胁的迫近，“也许有观众认为众多的好莱坞大片进入中国影院，将提供更多的观影享受，是一件好事，但事情并没有那么简单，危险是潜在的。”毛羽解释道，目前，所有的外国电影想要进入中国市场，必须经过中影和华夏办理手续，好莱坞片商获得的票房分账比例只有13%-15%，因为他们没有别的渠道向中国输入电影。而如果进口片配额限制被打开，中影和华夏的“垄断”被打破，那么，好莱坞片商将会拿走60%甚至70%的比例——这已经是好莱坞在其他国家的“惯例”，而其后果是严重影响中国影院的投资回报，使得中国电影产业赖以持续发展的良性循环被破坏。
此外，让毛羽担心的还有中国观众口味的“好莱坞化”，“好莱坞的赚钱手段就是用巨大的技术造就视听的震撼，按照这个路数拍摄的《阿凡达》在中国的票房达到了13亿，有人曾说《阿凡达》在美国也是十年磨一剑的作品，但现在影院中，3D电影就没有消停过，《爱丽丝漫游仙境》、《诸神之战》等好莱坞大片用3D技术将中国观众的眼球„俘获‟，这对于技术水准尚不高的中国电影来说，也是一个巨大的冲击。”
为了获得最终的“安全感”，中国电影唯有“自强”，从目前看来，国产片不乏机遇，据悉，2009年全国城市电影票房收入达到62.06亿元，同比增长突破四成，其中国产片表现抢眼，占据全年票房总额的56.6%，突破35亿元，连续7年超过进口影片。
昨日，毛羽强调了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，并透露了因此而制定的、推动中国电影发展的诸多计划，“比如，未来中国电影的产量将持续每年500部左右，三分之一的影片将进入主流放映程序，其中每年要有50电影将达到叫好又叫座的水平。”此外，中国还将推动中国电影对于3D技术的拍摄和应用，“未来五年，中国将增建几个大型电影制作加工基地，以促成中国电影的数字化革命。”毛羽表示，希望中国电影能够主动出击，走出国门，“中国电影需要造就国际影响力，将每年译制100部国产电影，并在40至50个国家举办中国影展，放映数量达到400至500部。”
而对于国产电影是否依然受保护？记者在《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》中看到：“影院将认真落实年放映国产电影时间不低于年放映时间总和2/3的有关规定。”
[转] 让你心静的七十五条经典修心格言
1、心外无物，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天外云卷云舒。
2、静以修身，俭以养德，非淡泊无以明志，非宁静无以致远。
3、古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。
4、小人以己之过为人之过，每怨天而尤人；君子以人之过为己之过，每反躬而责己。
5、千里之行，始于足下。改变将来，从现在开始。改变现在，就是改变未来。
6、没有烦恼不要惹烦恼，有了则尽量解决它。
7、忏悔心、谦卑心很重要，不过对自己的爱心更重要。
8、最好的改变方式，是我们跟内在力量沟通，然后它会改变我们。
9、如果认为自己很弱小，我们就成为弱小；如果认为自己很伟大，我们就变成伟大。
10、修改自己就是修改世界，天生我材必有用，自己是整个宇宙中很重要的一个程序。要相信自己的潜力。
11、找到自己内在的爱力之后，才能真正地爱人。
12、爱什么人，照顾他、保护他、给他自在，才是真正高雅的爱。
13、不能贪求任何东西，一旦喜欢就执著在那里，应该心无挂碍。
14、最怕的东西，最应该去突破。
15、道不是知识能够分析的，它是内边的悟解。
16、自卑心最伤害自己，是最大的障碍。
17、内心如果平静，外在就不会有**。
18、随时保持警觉心，做事要独立，合乎逻辑，合乎自己良心。
19、一旦开悟，任何事都变得简单，我们自然想的快，做得快，适当时机会做正确反应，这就是成功要诀。
20、为了批评世界及指正他人，我们生活才过得繁忙障碍，才会筋疲力尽。
21、对人诚信是保护自己尊严、良知的最好方法。
22、选择勇敢，做一个轰轰烈烈的英雄，不能低下高贵的头，甘心投降在小小的障碍里。
23、爱心、谦卑心是我们沟通别人的最佳利器，它会让我们天下无敌，用爱可以感动一切、打赢一切。
24、要感谢痛苦与挫折，它是我们的功课，我们要从中训练，然后突破，这样才能真正解脱。
25、放下自己的小我，自然变得伟大。
26、心要跟小孩一样，很单纯、很简单，才能很快进步。要简单，但不要简陋。
27、把学习的功课变成刑罚，我们才感到痛苦，不妨愉快地接受，笑着去应对它——那它就只是我们的功课。学好就行了。
28、单纯的生活是随遇而安，有什么享受什么。笑着接受一切。
29、祸中之福如同玫瑰带刺，我们不能一直在乎刺，应该看花。一切痛苦不是来自外在的情况，而是源自我们的态度。
30、学习主动的精神，决定出手的最佳时机，要果断，用自己已被开发的智慧。
31、真正的爱是别人感觉不到我们的存在，不占用他的空间，不绑他，越靠近我
们越舒服。
32、当我们把关爱、仁慈、宽容和体谅扩及别人时，我们就创造了天堂。
33、挑战越大，我们灵性的领悟和成长也越大。
34、最大的浪费是我们不认识自己的智慧，不明白自己拥有全宇宙的力量。
35、解脱自己执著的概念、黑暗的思想和绑住的感情，才叫现世解脱。不要以为天上云间有个地方可去——那样跑到哪里都没用。
36、当我们往内静观时，会发现什么都没有，没有身体，没有物质，只有真实的能量存在，那就是我们的源头。只要我们不把自己当成这个肉体，就可以明白我们的来处，真实的能量才是万物的源头。
37、我们要净化自己的意念、言语、和行动。
38、用自己的判断和智慧去认识较高等的世界，你就会越来越熟悉高等的生活、高等的想法和高等的力量，你会一天比一天伟大，任何心中所想，内在力量都会帮你达成。
39、不要让世俗问题和个人习惯阻碍自己回归真我。每当你无条件地爱别人，扩展自己爱的品质，那就是你的真我在扩展。每次这样做，你都在开阔自己的世界，开阔自己的真我，你会变得越来越伟大。
40、当陶醉在爱里，我们就会变得象诗人、音乐家一样，像在天上飘，走路不用脚；用灵魂呼吸，不是用心智；用心灵思考，不是用头脑；用爱的语言交流，不用开口说话。
41、修改自己就是修改世界，每个人都变改，世界自然会变改。
42、我们付出爱心，就会感到满足，而不是等待别人的爱。
43、我们不是这个身体，不是自己这个人，而是智慧和爱力，是极为神圣的品质。
44、真正的快乐不是来自世俗的崇高地位、书本知识或财产多少，真正的快乐只
有从开悟中获得。
45、这个世界只是一个客栈，一夜短暂的梦乡。
46、我们应该发展任何方面的才能，应该将事业照顾好，同时内边具有智慧和圣洁。只有这样我们才能真正完成人生的目的——了悟自我并且美化世界，不管此生有多短暂。
47、如果我们静心，唤醒内在的意识，我们会知道自己的伟大，知道自己和宇宙源头有沟通，而且是其中一分子，我们和整个宇宙是一体的，因此我们会更有耐心、更坚强、更有智慧，可以做更多神奇的事。
48、开悟之后，我们不再渴望任何东西，因为我们拥有了整个宇宙。虽然我们仍然工作，仍然赚钱养家，不过那是为了与世人分享，为了尽自己的责任。我们不求回报，不计较成败得失，只是尽力完成自己的事业。
49、无欲不是厌恶生活中的事情，我们尽力做好每件事，但是不执着，即使结果不如所料，我们也不在乎，那就是无欲的境界。
50、真正的智慧不是预知未来，而是知道现在，享受现在的一切，不必担心现在和将来。
51、我们什么都怀疑，就是不怀疑自己的无知与无明，麻烦就在这里。
52、所有的痛苦，一切外在的不幸，都是幻想，都只是一场梦、一场戏，根本没什么好担心的。
53、智慧的种子在我们内边，认识它，我们会比历史上任何一位英雄都无所畏惧；不认识它，每件事都会令我们不安，即使拥有全世界也不会快乐。贪婪和欲望因此造成，因为我们从来没有真正快乐过。
54、开悟是我们与生俱有的权利，一切痛苦源于我们拒绝接受这一宝物。
55、真正的快乐惟有从自我了悟中获得，我们笑是真心的笑，哭是由衷感动，我们所有的情绪都变得和谐、自然而完美。那些造成疾病还有精神混乱的负担、压力，都会从身心里边解除。
56、开悟之后，我们才能洞悉事物的真相，才能深入地看透一切，真正了解快乐，即使生活中还会遭遇许多困难和逆境，但我们内边不会动摇。
57、我们拥有自由意志，拥有各种资源，可以自由掌握方向盘，把我们生命导向正确的方向。
58、我们不需要为寻找天国而逃避世俗生活，而是要把天国带进我们的生活中。要找到真正的快乐与成功的方法，只有往内边寻找更高层次的意识，收集更好资料，并加以运用在日常生活中。
59、在这无常的世上唯一可获得真正快乐的方法，就是籍由开悟来改善身心的平衡。
60、用坚强的意志，维持好习惯，与高尚的人在一起，可以改掉很多坏习惯。
61、处在思想控制一切的世界中，这些先入为主的概念、偏见及所收集的资料控
制了一切，使我们忘记了本性，忘记了自己不是那个先入为主的概念。我们不应忘记自己的判断力，必须找出自己本有的智慧。
62、开悟不是将情绪消灭，而是知道如何运用情绪。
63、任何不好的习惯都要尽量改掉；任何对自己有益，更理想、更高雅的事，都尽量做好。靠自己的才能、自己的时间、自己的诚心和努力来达成，不要过于依赖外在，自己却忘记成长。
64、不执着的意思是我们可以控制自己感情，欣赏自己的喜怒哀乐，但不会被它冲昏头，使自己顺其自然。
65、我们应该放下对金钱与权力的执著，而不是其本身。
66、心放松，精神不这么争名夺利，我们的聪明才智会自然跑出来，我们越轻松工作越好。
67、这个宇宙没什么真的好，没什么真的坏，就是一种循环，让大家玩一玩，然后，时间到了回去休息。
68、言论自由不是你想说什么就说什么，而是你是否知道你在说什么；思想自由不是你爱想什么就想什么，而是你是否知道你的思想是自由的、正确的；行动自由不是为所欲为，而是你知道自己在做什么。
69、命运在自己手中，你可以创造自己的命运，只要下定决心。
70、世界上一切都是荣耀与辉煌，都是福赐与快乐。
71、一旦开悟，爱力会经由你流到你的朋友、爱人、任何你想到或关心的人那里去。
72、应该找回我们的权力，我们的荣耀，我们所该拥有的一切，因为我们本来拥有整个世界。
73、我们必须先得到内在和平，才能将和平带入世界。
74、有时环境有一些被压迫的情况，那时要我们学习无畏的精神和勇敢的功课，惟有乐观地看事情，运用肯定的爱力，才能胜过否定的力量。
75、试着做个个性坚强的人，只要相信是好的，就坚持下去，不要让别人动摇我们。既然这世界罕有好的典范，就让我们成为好的典范吧！
第四篇：南通方言演变史
南通方言演变史
来源： 季佳文 Doctor的日志
如果您是第一次来到南通这座美丽的城市，水光山色、风土人情、日新月异的城市变化，一定会给你留下深刻的印象。但是，最让您难以忘怀的，恐怕莫过于难懂的南通话了。有人说，南通话是“难懂话”，还有人说，南通话像日本话，以至中央电视台正大综艺的主持人将南通话调侃为中国最难懂的方言之一。方言是地域文化的重要组成部分，要了解南通文化就必须了解南通地区方言。一
南通方言是南通市的主要方言之一。通行于南通市崇川区、港闸区及通州市西部石港——刘桥——平潮一线以南，石港——兴仁——观河一线以西地区，如东县新店以南小部分地区也通行南通方言。
南通方言的语音、词语和语法都是具有鲜明的特点。
官话的声调一般为4-5个，而南通方言有7个声调，与吴语大多数方言几乎一样。因此，若是按照公认的官话标准来看，它不像官话，倒是具有许多的吴语特征。但是从吴语的主要特征来看，它也不能算是吴语。于是有人说，南通是个方言岛。
上世纪50年代后期，江苏省和上海市联合进行了方言普查，发现西起泰州，东至南通、如东，有一片具有许多共同语言特征的方言区（包括今泰州市、姜堰市、泰兴市、兴化市、东台市、大丰县、海安县、如皋市、如东县大部分地区、通州西部和南通市城区、郊区）。1960年，根据此次普查结果编写出版了《江苏省和上海市方言概况》一书，将这一方言区称为第3区，同年出版的袁家烨先生主编的〈〈汉语方言概要〉〉正式将南通方言列入官话范畴，并对官话的定义作了一些调整。1986年在重庆开会讨论《普通话基础方言基本词汇集》的编写方针时，与会的专家对南通方言是否为普通话的基础方言（即官话），经过认真的讨论，认为南通方言虽比较特殊，但仍然是一种官话。
1988年由中国方言学会会长李荣先生主编的《中国语言地图集》将前述上海市和江苏省的第3方言区正式确定为官话方言区江淮次方言（江淮官话）的一个方言片，称之为泰如方言片。南通方言和海安方言、如皋方言、如东方言都属于这个方言片。泰如方言片取泰州、如皋两地地名首字命名。显而易见，它不能确切地反映方言的分布特点。1988年，南京大学鲁国尧教授在他的《泰州方言与通泰方言研究》一书中将这一片方言称之为通泰方言。这个名称要比泰如方言片的名称确切得多，即将出版的《中国语言地图集》修订本将正式采用通泰方言片的名称。南通方言的词语也极有特色。许多词语在其他通泰方言中也存在，它们是通泰方言共同词语。南通方言有许多的词儿带有“儿”尾，如：伢儿、老头儿、猴儿、猫儿、虾儿、螺儿等等。这也是通泰方言的共同特点之一。但是，南通方言词语更多是其他地区通泰方言所没有的。这些词语绝大多数在金沙方言和通东方言中。南通方言、金沙方言和通东方言具有共同的源头和共同的语言特点，是近缘方言。因此，这些共同词语很可能就是它们共同的原始母方言词语。金沙方言和通东方言在形成和发展过程中受到作为南通地区的优势方言的南通方言的很大影响，也可能有一部分南通方言的词语传入金沙方言和通东方言。但是，方言间的影响和渗透从来都不是单向的，因此，也不能排除有一些周边的方言（包括金沙方言和通东方言）的词语为南通方言所吸收。
南通方言还有一些吴语，例如：蛮（很，相当）、结棍（结实）、小开（老板的儿子）、大好佬（大人物）、不搭界（不相干）等等。但其吴语词语并不多，很多都可能从近代上海方言中传入。
南通话的语法不像语音和词语那样复杂，但也有一定的特色。普通话说“是不是？”、“好不好？”、“来不来？”，南通话通常说“果是？”、“果好？”、“果来？”。在其他通泰方言中，一般说“格是？”、“格好？”、“果来？”，二者非常相似。南通话有助词“的”，这也是官话语法的重要特点。
从南通方言的语音、词语、语法主要特征来看，南通方言属于江淮官话，但是它明显地具有许多吴语的特征。用著名音韵学家、方言学家鲍明炜教授的话来说，南通方言是一种“变了形的江淮方言”，亦即变了形的官话。二
南通方言是怎么形成的呢？这必须从南通土地的成陆、开发、移民历史和建制沿革等方面进行综合考察。
大约从公元5世纪中、后期起，长江口黄海上开始出现一片较大的沙洲，人称胡逗洲（壶豆洲）。南朝梁简文帝承圣元年（552年），侯景兵败逃此洲，为部下所杀。隋时，胡逗洲属海陵（今泰州市）。唐初，胡逗洲属扬州广陵郡。唐玄宗开元十年（722年）设置盐官，隶淮南道。不久，由于军事需要，狼山成为浙江西道常州节度使管辖下的一个军事据点。据文献记载，唐时的胡逗洲已是一块东西80里、南北35里的大沙洲了。南朝梁承圣元年（552年）时洲上即有流人以煮盐为业。所谓流人，大抵指流放人犯。初期的流人可能多来自扬州属地，后属常州管辖，流人则大概多来自江南常州，即常州、宜兴、无锡、江阴一带。因此，唐时的胡逗洲方言当时是古代常州一带的方言与早期流人的方言融合形成的一种古吴语。我们说胡逗洲方言是吴语，还可以从与胡逗洲相邻、同为古代犯人流放地的另一个沙洲——东布洲上的方言的演变历史得到启示。东布洲方言虽历经千年，演变发展成为今天的启东和海门两市北部和通州市东部通行的通东方言，依然保持着吴语的本色，其为吴语当无庸置疑，那么，胡逗洲方言当是吴语应该也是无疑的了。只是后来由于胡逗洲（静海洲）与大陆较早地涨接，方言受海陵话的影响，逐渐演变为古江淮方言，而东布洲（海门岛），直至北宋庆历间（1041-1048）始与通州东南境相接，方言始终保持着吴语的特征。南通方言具有许多吴语特征，这是因为其源于古吴语的缘故。当胡逗洲方言（准确地说，其时应称静海方言）向江淮方言过渡时原有一些吴语特征仍然被保留下来。根据《资治通鉴·后梁记》和明、清通州志书记载：从唐末至五代吴兴（今浙江湖州）人姚存、姚廷圭、姚彦洪三代曾先后为东布洲镇遏使、东洲静海军使、东洲静海都镇遏使，统治静海与东洲长达半个多世纪，其军士亦多吴兴子弟，军士与家属人数有万人之多。因此，古吴兴方言必定对两地的方言产生过一定的影响。但是，由于吴兴、常州两地毗连，其方言大体相近，因此，静海与东洲两地方言可能并未发生根本的变化。后周显德五年（958），静海都镇升为静海军，属扬州，旋改置为通州，析其地为静海、海门二县，隶海陵郡。由于静海与大陆涨接，隶海陵郡管辖，静海人与江南人的交往日减，而与江北海陵尤其是与其毗连的如皋等地的居民交往日渐频繁，同时也有大量的海陵人来往于两地之间，有的甚至定居在这里。海陵，作为这一带的行政、经济和文化中心，其方言自然也成了这一带的优势方言，因而对静海方言产生了重要的影响，最终导致了静海方言由吴语向江淮话的转化。到了元初，续有北方犯人流放到此。近代，又有许多客商从不同的地方来到通州经商、定居，再加上通州人（南通人）与江南上海等地来往亦日趋频繁，这对通州方言及今天的南通方言都是在不同程度上产生过一定的影响。从南通方言演变的历史来看，与其说南通方言是一种“变了形的江淮方言”，倒不如说是一种“蜕变了的吴语”，是一种具有吴语底层的江淮方言。
三
南通地区方言十分复杂，粗略地分大致可分为7中主要方言。除了南通方言外，另外6种方言是：海安方言、如皋方言、如东方言、金沙方言、通东方言和海启方言。此外，与东台市、姜堰市、泰兴市接壤处，还有人说东台方言、姜堰方言、泰兴方言或这些方言与海安方言或如皋方言的过渡方言（土语）。南通地区7种主要方言之间也存在着一些过渡方言，但通行范围比较小，可以看作是某种方言的变体。
（一）北部三官话
北部三官话指海安方言、如皋方言、如东方言，通行于南通市北部海安县、如皋市和如东县和南部通州市局部地区。由于三种官话相对来说差别不大，因此，有人将它们合并为一种方言，称之为如海方言（《南通地区方言研究》）。但这不免失之粗疏，也与习惯概念不相符。事实上，三种方言还是有一定的差异的。
当然，3种方言的差异远不止这些，它们原本不是同一种方言。海安方言、如皋方言和如东方言分别以海安、如皋和如东3市（县）治地，即海安镇、如城镇和掘港镇为分布中心和代表点。3种方言的分界与行政区的界线并不完全一致。两种相邻方言之间也可能存在着一定的交叉和过渡地带。在同一个方言内部亦存在着一定的差异。例如，如东县西部、通州市北部以及如皋市与泰兴市边界线如皋一侧部分地区，都有两套尖音，即z、c、s和zh、ch、sh两套声母。它们能否构成独立的方言尚有待调查。
海安、如皋和如东属古海陵。三地的方言都是在古海陵方言的基础上发展形成的。那么，古海陵方言又是怎么形成的呢？
根据地理学家、地质工作者对本地区的实际查勘和考古研究证明：今还海安县西部和如皋市西北部约在6500多年以前即已成陆。根据文献记载，西周、春秋时这一带属A国地。春秋时，吴王夫差灭邗，北霸中原，“封其民江淮间”（《国语·吴语》）。公元前506年，吴、楚交战，破某城（今湖北江陵县东），郧国遗民在吴国发动下参加了复国斗争。不久，楚败吴，民随吴军东撤，后安置于今海安县立发乡一带，《左传·哀公十二年》：“秋，公会卫侯、宋皇瑗于郧。”说的就是公元前483年秋天鲁国国君鲁哀公和卫国国君卫出公、宋国大夫皇瑗在吴国的郧地商谈三国结盟的事。公元前473年，越灭吴，都城北迁琅琊（今山东胶南县境），大举向北移民；汉初，东瓯王举国徙江淮间。几次移民都有一部分人散落到海陵（时称海阳）一带，它们将吴越方言带到这里，并逐渐形成最初的海陵方言。至三国时期，曹操“恐江滨郡县为权所略，征令内移，民转相惊，自庐江、九江、广陵十余万，皆东渡江……”（《三国志·魏志·蒋济传》），属于广陵郡的海陵居民亦随之内移，海陵几成隙地，海陵方言消亡殆尽。公元241年，东吴大司马、如皋人吕岱（160-256）招抚乡民回归，重建海陵县，人口才重新有了增长。晋时陆续有一些居民从今山东等地迁来海陵，并在这一带建立侨乡或侨县。西晋末，永嘉丧乱，北方地区人口为避乱大举南迁，至东晋、南朝三百年间陆续迁至今长江下游皖南、苏北及赣北、赣中一带的江南地区。《晋书·王导传》说：“中州士女避乱江左者十六七。”可见移民之多。按文献记载，其时海陵一带的人口猛增几十倍。从北方流落到海陵一带的北方移民，其方言与当地的方言融合，产生了新的海陵方言，以后又陆续又陆续分化形成了今天的通泰片诸方言；迁移至今赣北、赣中的北方人与当地居民长期融合，最终形成了今天以南昌方言为代表的赣语诸方言。以后，赣人又南迁赣东南、闽西、两广、四川等地，形成了今天的客家方言。前边提到，南通方言（包括整个通泰方言）、赣语、客家话声母具有一定的共同特点，这决不是偶然的巧合，而是它们都是在西晋末南迁的北方人的方言的基础上发展形成的缘故，它们具有共同的源头。
古海陵方言作为古代海陵地区的优势方言，曾对其周边地区，尤其是下瞎地区的方言产生过重大的影响。海安距古海陵方言的腹地泰县比较近，今天的海安县大部分地区曾经为泰县（治泰州）地，直到1940年始析东台、泰县、如皋3县地置紫石县，1948年改海安县，因此其方言与姜堰方言比较接近，吴语对它的影响比较小；而如皋方言受吴语的影响要大得多。元末张士诚起兵江南，明燕王靖难之乱，都有大批江南士民移居如皋。鸦片战争以后，特别是太平天国时期，一些江南商贾及手工业者纷纷来如皋经商或避难定居，如皋方言受到吴语较大的影响。著名语言家、美籍华人丁邦新教授（如皋人）将如皋方言与南通方言作了全面的比较，得出这样的结论：“如皋话以吴语为基础，加上下江官话的部分影响而成的，所以吴语的色彩较浓，下江官话的色彩较淡，成为这两个方言区域之间的中间方言。”（《如皋方言的音韵》）。他这里所说的下江官话就是通常所说的江淮官话，是传统概念的江淮官话，不包括我们现在所说的泰如方言。
如东方言是北部三种官话中最具吴语色彩的方言。它有7个声调，与南通方言几乎完全一样。很可能历史上有一部分通州的移民参加过如东地区的开发，当然也不排除有古海门人移居到那里。他们将通州话和古海门话带到那里，久之与当地的方言融合，最终形成了今天的如东方言。
（二）南部三吴语
南通市乃江淮话与吴语的交汇地。除了南通方言与前面提到的三种江淮官话方言外，还有三种吴语，即通东方言、金沙方言和海启方言。苏北地区有四种吴方言，即靖江方言、通东方言、金沙方言和海启方言，其中三种主要分布在南通市境内。
通东方言要通行于通东地区。通东是一个模糊的地域概念，它习惯上指启东市北部、海门市北部、通州市东部（东北三余地区除外）地区，具体地说包括启东市吕四港镇（包括原茅家港镇、秦潭镇）、天汾镇，海门市东灶港镇（包括原东灶乡、东兴乡）、刘浩镇（原刘浩乡地区）、包场镇、正余镇、余东镇、树勋镇、王浩镇、货隆镇、四甲镇（包括原国强镇）、万年镇（西北部）、通州市二甲镇（包括旧袁灶乡、余西乡、余北乡）、金沙镇东南部（原金余乡）和东社镇东南部（原东社乡）、三余镇西南部（原忠义乡）、五甲镇东部（原五甲乡地区）。历史上它曾是通州（南通）的一部分，因地处通州（南通）东乡，故习称通东方言。通州市东北部除通行海启方言外，也有人使用通东方言，尤其是与海门市接壤区。这个地区大多数人兼通两种方言。
金沙方言通行于通州市治地金沙镇大部分地区（东南部原金余乡地区除外）、正场镇大部分地区、东社镇西北（原唐洪乡地区）、五甲镇西北（原庆丰乡地区）和十总镇（原十总乡、二爻乡），是南通市分布区域最小和使用人数最少的方言。
海启方言主要通行于启东、海门、通州三市南部和南通技术经济开发区及崇川区狼山镇、姚港乡、任港乡沿江一带（沿江海启方言带），以及通州市东北部三余镇、海晏镇、东余乡、北兴桥镇、恒兴乡及如东县掘东地区（三余湾海启方言飞地）。海安县东北角斜镇（原角斜镇、沿口镇）和旧场镇一带（旧属东台县）也有人说海启方言（角斜——旧场海启方言岛）。通东方言是通东地区的土著方言。它是在古海门方言的基础上发展形成的一种吴语。由于它在发展过程中受到通州方言（南通方言）较大的影响，因此，它具有许多的江淮官话，特别是南通方言的特征。
金沙方言是古海门方言与通州方言融合产生的方言，也可以看作是通东方言与南通方言的过渡方言。其声母具有吴语的特点，而韵母与词汇则更多地具有南通方言的特征。因此，它是一种江淮话化了的吴语，是一种边缘方言。
海启方言或称启海话，又称沙地话。它是崇明移民使用的方言，与崇明方言差异极小。二者可视为同一种方言，它们之间的差异可看作是同一方言的内部差异。
海启方言的使用人口最多，分布地域最广，是南通市最大的方言；金沙方言是南通市使用人口最少，分布地域最小的方言。三种吴语具有吴语的许多共同特征，但彼此间也有着一定的差异。通东方言和金沙方言比较接近，而与海启方言有着较大的差异，金沙方言与海启方言的差异则更大。三种吴语都存在着一定的内部差异。相对地来说，海启方言的内部差异比较小；通东方言则明显地存在着东部与西部的差异，这是因为东西之间受南通方言影响的程度不同的缘故；金沙方言因为分布地域较小，因此，其内部差异也比较小。
三种吴语之间以及这三种吴语与南通的其他四种方言之间都存在着一些过渡方言，或者叫做土语。那么，地处长江北隅的南通地区怎么回出现主要分布在江南地区的吴语的呢？这与如前所述南通地域演变的因素有关外，还因为人口的变迁与流动。
公元9世纪后期，布洲与东洲涨接，始称东布洲。东布洲成了兵家必争之地，亦为犯人流放之地。由于东布洲的形成与开发较晚，它一开始即属于江南常州管辖，因此，最初的流人当主要来源于古代常州一带。最初的东布洲方言基本上是一种古吴方言，与融合古吴方言和古江淮方言而形成的胡逗洲（静海岛）与大陆涨接，不久改属海陵郡（治今泰州市）管辖，静海人与江南人的交往日减，而与江北海陵，尤其是与毗连的如皋县等地的居民交往日渐频繁，最终导致了静海方言由吴语向江淮话的转化。而东布洲（海门岛）直至公元1041-1048年间始于通州东南境涨接，在古代交通相对闭塞的情况下，岛上居民与岛外来往比较少，因而方言并未受到江淮方言的直接影响，始终保持了吴方言的特色。
明洪武二十三年（1390年），大朝泛滥，吕四场被淹，三万余盐丁淹死，盐灶被迫停火，国库收入减少，于是明太祖便将一部分拥戴过张士诚的江南士民强迁至海门吕死，以补盐丁之不足。他们于常熟白茆集结，渡江来到吕四。这就是民间所说的“白茆抽丁”。这些江南移民带来了江南地区的方言，使古老的海门方言有了新的发展。至清康熙十一年（1672），海门县大半坍入江中，人口仅剩下2200人，不得不裁县归并通州，成为通州的一个乡，称为海门乡，后又改称静海乡。古海门县废置并入通州后，一直为通州和后来的南通县辖地，直至抗日战争时期民主政权始析其地分归启东、海门、南通三县管辖。因此，古海门方言一直受到通州方言（南通方言）的影响，越往西受到的影响越大，最终导致了方言的分化：随县治地西迁和被迫逃亡至金沙场的海门人，因世代与说通州方言（南通方言）的当地人相处交往，方言受到通州方言（南通方言）较大的影响，最终形成了以金沙镇为分布中心的金沙方言；而居住故土的海门人，因距通州城较远，方言受到通州方言（南通方言）的影响相对地比较小，最终发展成为今天的通东方言。
古海门地坍塌最终废县并入通州后，到了公元17世纪末、18世纪初，江流回向南泓，长江北岸开始涨积。公元1706年前后，崇明人陈朝玉（1688-1761）与妻刘氏来到垦殖，带动了一大批崇明人迁来江北。他们披荆斩棘，辛勤垦殖，不久沿江新垦地渐成村落。乾隆三十三年（1768年）年划通州、崇明部分沙屿及通州、崇明间新涨沙，设海门直隶厅。境内人口达10483人，其中崇明人划入2958人。这些崇明人便是今天海启方言地区最早的先民。以后200多年间，续有崇明人来到海门，崇明话自此称为海门话。而今天的启东市南部大部分地区，曾是崇明属地，1928年始析置启东县，自此，那里的方言称之为启东话。海门话和启东话合称海启话或启海话，俗称沙地话。1901年，清末状元、海门籍实业家张謇（1853-1926）建通海垦牧公司，大批海门人和崇明北沙人来到今通州市东北三余地区和如东县东南参加沿海滩涂的围垦并在那里定居。他们将海门方言带到那里，最后形成了今天的三余湾“海启方言飞地”。而在今海安县东北角斜镇（原角斜镇、沿口镇）和旧场镇一带（旧属东台县），亦有一批海门人于20世纪初移民于此，形成了角斜——旧场海门方言岛。南通市技术经济开发区沿江地带和崇川区狼山镇、姚港乡、任港乡沿江一带也有人说海启方言。东起启东，西至南通市技术经济开发区沿江地带，形成了广大的沿江海启方言带。海门方言还随着移民传播到东台、大丰、盐都、射阳、灌云、滨海等县、市沿海地区，在那里形成零散的海门方言点或海门方言带。此外，南通沿江一带的沙地人渡江围垦常阴沙并在那里定居。后来常阴沙与江南常熟地涨接，解放后划归常熟，1961年12月析常熟和江阴部分地置沙洲县，常阴沙成为沙洲县地。1986年沙洲县改张家港市，常阴沙人成为了张家港人。常阴沙人通用的海门方言，当地称之为常阴沙话，即常阴沙方言。
通东方言、金沙方言和海启方言都是属于太湖片吴语。其中海启方言属以苏州方言、上海方言和嘉兴方言为代表的苏沪嘉小片，与同一片的其他方言比较接近；而通东方言和金沙方言，根据《中国语言地图集》的划分，属以常州方言为代表的毗陵方言小片。尽管它们的源头可追溯到1000多年前的常州一带的方言，良种方言相对地来说，较之苏沪嘉小片诸方言更接近毗陵小片一些方言，但是，地处苏北一隅的这两种方言，历经千百年沧桑，已与今天常州一带的方言有了很大的差异。相对地来说，他们的许多语言特征更接近南通方言。
方言作为一种语言的地域性变体，其形成往往经历过一些复杂的历史过程。人口的扩散、地理的变迁、行政区域的变更和语言发展的不平衡，都可能成为导致方言歧异的因素。人口的扩散（外来移民的迁入）带来了不同的地域文化。地域文化的差异主要表现在人们的风俗习惯（节日文化、红白喜事、宗教迷信、民间文艺、民间传说、民间工艺、称谓、禁忌，等等），生产和生活方式（职业、行业、衣食住行）诸多方面。这些差异的存在必然会在方言词语上反映出来。南通市不同方言区的人，其先民来自不同的地区和不同的时期，具有不同的习俗和地域文化，这一切构成了南通市丰富多彩的多元文化。南通地区地处官话与吴语的过渡地带，南腔北调的方言融合是导致南通地区吴、淮文化兼具和相融的重要因素，因此，要了解南通的地域文化必须了解南通方言。
第五篇：直销制度演变史
1楼
直销奖金制度的演变
直销最本质的东西，最具有诱惑力的东西，就是奖金的分配制度，所以，几乎所有的直销公司都自诩它的奖金分配制度是最完善、最先进、最合理、最公平的。
奖金分配制度，直接涉及到直销员是否能获得合理的报酬，是否做的长长久久，是否能具有召唤力凝聚力，是否具有让人有成就感，是否能实现大多数人的梦想，打个比方，“制度”是骨架，“产品”是血肉，“文化”是外衣。“制度”不完善意味着，生下来就缺钙。长大了就是畸形，所以，所有的直销公司在推崇本公司事业，首先要宣扬就是制度：要么讲最公平合理，要么讲最轻松人性化，要么讲最具激励人，要么将赚钱最快。
什么样的制度是最好？还是这样一句话，“没有最好，只有更好，更合理，更适合您来运作。”大致翻翻直销制度发展史，从最开始的大阳线（代表Amway安利），到矩阵制（代表Melaleuca美乐家），到双轨制（代表USANA优莎娜），到改良双轨+级差+电子商务（代表ENLIVN茵莱），大致可分成四波发展史，现在分别品味一番。
（一）太阳线（代表Amway安利），主要诞生年代：50-60年代
Amway安利作为直销鼻祖，其制度出台是符合五六十年代美国商业起步发展，物资相对较少的卖方市场，但社会贫富差距仍存在较大鸿沟，平凡人想通过自己的双手勤奋努力改变生活，从而介入商品流通领域从事分销，形成以公司（卖方）为主导，以推销获利为主的个人致富模式，将自己的收入建立在不断扩大的消费群体上。这种最原始的直销制度在当时已是非常先进，就算在今天，制度在经过许多调整后，仍保留了当初的特点：
1、太阳线：一个人可以开许多前排，环绕推荐人，形似太阳，故得此名；
2、级差制：从3%到21%再到各级奖衔，一级一级爬台阶，收入呈级差扩大；
3、归零制：每月业绩归零，不能累积到下月。
Amway安利奖金分配制度以现在直销眼光来看，的确存在不少落伍的因素，这也与公司创业早，时间长，盘子大，船大难调头相关。且相对客观地看看Amway安利奖金分配制度的一些弊端：
1、时间成本高。从3%到21%到更高的级别，直销商需要面临不断扩大的业绩压力，和维护团队开拓和维持不断扩大的业绩压力，加上团队管理和培训事务，时间成本高。
2、资金成本高。在Amway安利归零制下，每个直销商必然面临月底冲业绩的考核，加上一财年内达到21%的月销售额的数目限制，冲业绩成为不可或缺的一步，所以足够的财力成本必不可少。
3、管理成本高。在经典的管理学原理中，一个领导所管理的宽度不宜超过8-10人，何况Amway安利需要的不单是管理，是更强化的两个字：复制，在要完成每月额定的业绩指标时，还要兼顾团队管理，并要狠抓下级业绩额，其管理成本也够高。
4、人力成本高。成功的安利人是以其可以培育出的DD的数目来衡量的，一个DD又要带出更多的部门，再繁殖出多少小部门，遍及无数消费群体，在漫长的升级过程中，在人治的管理的无系统性和避重就轻的心理惰性下，坚持下来的安利人无愧英雄二字，但也只有大浪淘沙留下的安利精英，才能体会一将功成万骨枯的感觉。Amway安利的高淘汰率也是有目共睹的。
做Amway安利毕竟是代表着直销事业，这桩事业成功的成本是不应该回避的，但考虑到这套被奉为“完美无缺”的奖金分配制度本身也存在一些悖论，其行销过程的实际操作中也存在太多失败的细节考验，所以安利的成功人士，是绝对值得世人尊重的。换言之，Amway安利的成功率实际是很低的。加上Amway安利作为美商直销公司的典型，其每月归零和级差拿奖，也反映了美商公司的奖金拨出率低，利润沉淀高的情况，此处暂且不表，后面有文将专题讨论Amway安利的现状。
（二）矩阵制（代表Melaleuca美乐家），主要诞生年代：70-80年代
美国人是很聪明的，而且善于理性地从管理上找问题——制度设计决定管理，管理细节革新制度。直销最重要是人的复制，太阳线下一个人理想般地要复制为多多益善的前排，但管理不善的问题使得直销公司开始寻求制度上的变革：
2楼
1、限制前排个数，使直销商得以压缩管理时间和精力，以带好队伍，2、改归零制为累积制，使制度更体现“一分投入、一分收获”的人性化观念，甚至总业绩只有往上升而不会降下来
3、提高隔代奖金提取比率，相对容易体现回报的公司更易留人
这三点，无疑都可以有效率地提高经销商的积极性，但是从管理角度出发，最有亮点的就是限制前排个数，集中精力管理好自己的前排。在前排数量有限制的情况下，一般说来会按固定的深度提取奖金，宽深一定，则形成矩阵，这一点，从Melaleuca美乐家”宽五深七”的矩阵形式就可以看出来。
在Melaleuca美乐家宽五深七的矩阵里，当你推荐第六个人的时候，你只可能将其放在你的五个前排的下面，也就意味着你的五个前排至少有一个人可以得到你的直接帮助，当你能力足够的时候，你可以帮到你更多的前排。这时，不但是团队组织结构上可以达到上级帮下级，在业绩上也可以做到上级业绩和下级业绩重合，可以实实在在的帮到下级，上级也需要实实在在地帮助下级做稳做大才可能在高位获得更多的回报，在Amway安利里广开前排，然后管理不善死伤无数，形成高淘汰率的现象在矩阵制下相对出现得少多了。这一点，是直销公司制度的改进。
而且由于矩阵制一般是以计算下面N代的业绩进行提取奖金，Melaleuca美乐家就是提取七代的奖金，所以比较容易计算资金，因此也得到一些相对简单的实体的青睐（在国内操作中采用矩阵制在业界最出名的应该算是IBO俱乐部了）。而且矩阵制公司淘汰了奖金每月归零制，采用累积制，提高隔代奖金提取比例，拨出更多的奖金给经销商，实实在在的收入也更好地稳定经销商队伍，所以矩阵制公司的出现，给Amway安利等第一波老牌直销公司以很大的市场冲击。
管理上的问题引发制度的变革，形成了以矩阵制为代表的第二波直销公司对第一波直销公司的巨大冲击，在1996年美国顶级直销公司收入排行榜中，Melaleuca美乐家稳居第一，这也是Melaleuca美乐家经销商最值得称道的地方。
在矩阵制公司实际操作中，由于每个人的推荐能力不一样，其五个前排的推荐成功率和成活率也不一样，特别是复制时，不同的前排因为获得的上级的实际帮助不一样，不是都可以因为得到上级直接的人脉帮助而省力，所以从组织结构上来说不可能尽量达到100%复制，复制的不统一使得实操上还是会有不是很“爽”的感觉。
（三）双轨制（代表USANA优莎娜），主要诞生年代：90年代
既然“复制”的困难所导致的管理变革引发了制度变革，使上级可以直接把自己的人脉直接帮助下级，有没有可以更有效率的帮助下线的方法以更好地维护和扩张团队呢？这就需要考虑团队新人的存活率问题。
---直销公司留人比邀人更重要！
基于存活率考虑，美国直销业协会做了一项调查，发现一个直销人的成功推荐率为2.87（一般说是2.4），实证理论的发现昭示制度的进一步变革：一个人只可以推荐两个人，以保证团队稳定性和存活率！于是，1989年美安公司（Market of America）在全球首推双轨制，引发了直销公司发展上最具革命性的变革。
上级管理好两条腿，自己多的人脉向下级的下面纵向排列，从业绩和人脉上双重帮助下级，下级因为可以得到上级最大程度的帮助，使得操作难度降低，团队稳定性相对增加，用计算机编程中的二*树的形状，一管二，二管四来管理团队，形成高效有序的管理，最大化地重合上下级的业绩和利益。加上双轨制公司都提倡每月不多的自动消费，分解了经销商的业绩压力，形成真正以消费为导向的直销模式，达到直销业的精髓：“消费获利”，所以此制度一经创立，立马如风卷残云一般席卷整个直销业，迅速对前两波直销公司的市场造成了极大的冲击。
双轨制公司因为压力小、管理轻松、可操作性强，好的直销公司一样可以凭双轨制出人头地，如USANA优莎娜，在2003年，USANA首九个月于北美区的业绩已超越全球拥有十亿美元业务的NuSkin如新。USANA于澳洲及新西兰的规模，更是当地NuSkin如新的两倍。
3楼
虽然，USANA优莎娜证实了双轨制确实远远胜于前两种制度，但是，人们对制度的改进并没有停止。总是有人能找到制度的缺点：
纯粹走等边或不等边平衡道路的双轨制公司还是存在一些实践中无法克服的问题。
一方面，传统的双轨制公司一般比较注重平衡对碰，但是对大象腿不能拿奖金的问题没有做太多思考，于是形成了美商公司奖金沉淀率高的业界评价，这一点在USANA优莎娜里也没有解决。另一方面，现代公司都需要E化。所以解决大象腿不拿钱和电子商务成为直销公司需要解决的两个问题。
进入21世纪，新兴直销公司大多在双轨制基础上，同步推出电子商务，并且用制度上的创新，往往是结合级差方式，解决大象腿不拿钱的问题，同时，为了更好的吸引直销商的加入，还设置了推荐奖。
（四）双轨+级差+电子商务（代表ENLIVN茵莱），主要诞生年代：2000年后
于是一时间，以ENLIVN茵莱为代表的直销新锐在网上开始了风云扫荡，以眩目的（推荐奖）+（双向奖金）+（代数奖金）+（矩阵分红）夺人耳目，再以以ENLIVN茵莱公司网站为背景的全体经销商统一的网站系统+结合美国最畅销的诺丽（NONI）系列产品+全球统一物流配送和国际邮购体系+更低的单月消费压力+独创的将大象腿业绩也可以拿奖金而形成的完美改良双轨制等特色为导向的矩阵加权平均分红，是依经销商级别的不同，获取不同级差的分红收入；ENLIVN茵莱公司是全球市场同时启动，所以不存在哪国先哪国后的问题----中国人和美国人站在同一个起跑线上，所以试运行不到半年，经销商号就排到了15000以上，着实惊人！
直销公司的制度总是在不断改进，反映在直销公司和直销商之间的责权利上，就是直销公司需要做的事情越来越多，从单纯供货到包办宣传网站、国际物流配送等，直销商所做的事情相对越来越少，而且奖金拨出率也是不断提升，但更需要的也是最难的事出现了：组建起庞大的自用消费群体并做好维护工作。这一切，也都是直销公司和直销商利益博弈的结果。
尽管中国对“直销”二字还是很新鲜，但是这些直销公司的制度变革，却是在客观中不断进行，并且不以大多数不甚了解直销业的人的意志为转移。
现在回头再简要梳理一下直销公司制度变迁史：
全球直销形势大致可以分为四大成长波公司：
第一波：安利、玫琳凯、雅芳等，均为传统的级差制阶梯型公司，产品全面、系统完善、有底蕴有文化而庞大，在国内暂时居市场主导；
第二波：如新、美乐家、完美等，属改良型阶梯制、压缩制、矩阵制，产品好，成长势头迅猛，挑战性强，已形成国内一定市场占有率；
第三波：慕立达、美安、优莎娜等，矩阵、压缩、双轨制，产品新锐、制度轻松易复制，高速成长，迅速蚕食大片海外市场，并对国内市场造成观念和市场的双重冲击；
第四波：ENLIVN茵莱、安旗、纽莱芙、富尔等，改良双轨制，揉合极差和双轨，或是矩阵加双轨，或是矩阵加太阳线，结合电子商务，以国际邮购辅助模式和优质产品挑战传统直销市场和新兴市场。
第一波公司现在还处于龙头老大地位，但就市场营销角度讲，处于保守期和衰退期，如安利，全球营业额由70多亿美金滑到现在的40多亿美金，安利现在全球衰退已是不争的事实，唯中国市场一枝独秀而已，这主要源于国内政策和资讯封闭造成了独家店现象，但如新的冲击已经很明显了；
以如新为代表的第二波公司，高速成长，其成长主要集中在亚太地区日、马、港、台等地，他们在九十年代已经迅速夺了安利等老牌公司的市场，在台湾安利老大位置已经摇摇欲坠，在台湾现在是克缇第一了；
二十世纪末的开幕的第三波公司在美国本土的高速成长，迅速蚕食了第二波公司的部分市场，更直接针对第一波公司进行了杀伤性冲击；台湾首先以慕立达等的进入改写着这一历史，然后尾随的是美安、蕾克瑟丝、美乐家以及台湾本土公司；最当数优莎娜的进攻，已经引发了一次大冲击；
二十一世纪开始的第四波公司，因制度革新比较灵活、加入门槛和单月消费压力较低，能适合国情，迎合国人较低成本投资心态，所以得以迅速普及并赢得部分市场认同，虽然其诞生到现在时间短，但是代表着直销公司制度发展的一种趋势。
还是用直销业界最经典的一句话作为本文的结束语：选择比努力更重要！
您是否掌握了今后10年甚至20年，有可能增长30倍的最大趋势呢？
