第一篇：人音版15册音乐教案

第一单元：让世界充满爱

第 一 课 时

一、感受爱、发现爱：

1、播放与爱有关的视频导入：（妈妈的吻、为了谁、绿叶对根的情意、天鹅湖）

2、师：这四段音乐共同说明了一个怎样的情感主题？

3、师小结，展示主题《爱》

二、歌唱爱、抒发爱：

1、展示多媒体画面介绍音乐人----郭峰并简单的介绍 《让世界充满爱》作品。

2、播放MTV《让世界充满爱》学生欣赏。

3、学生跟随钢琴轻声用“LU”哼唱A段，用“LA”哼唱B段。要求：轻声，但积极的状态，有气息支持

4、视唱全曲，纠正音准，节奏不准确的地方

5、歌曲难点练习： A、弱起小节 —— OX B、切分 —— X X X C、长音的保持 —— X---

6、歌曲分析：

A： 力度：mp——mf——mp 知道音乐艺术在关注人类生存、发展中的巨大作用，增强对人类生存、发展的责任感。

分别用不同的母音哼唱，进一步使学生熟悉旋律并能分析歌曲，通过学生自主参与与讨论，探究了解音乐要素在表现歌曲情感的作用，使学生能在理性上把握歌曲。

通过学生对歌曲的艺术实践、比较提高学生对歌曲的处理能力和审美能力。通过朗诵歌词使学生充分感受到作 B：情绪：第一段：温馨、亲切 第二段：热切、真挚、充满期待 第三段：抒情

7、实践与创造： 讨论：歌曲的演唱形式。

8、完整的演唱歌曲：

要求：声音柔和、抒情，有感情地演唱

三、爱心感悟：尝试用领唱、合唱的方法演唱。要求：声音统一 气息通畅（教学反馈）

四、爱的延伸：欣赏 《爱的奉献》

1、导语：都说爱是人类共同的语言，你能用几种语言来表示“爱”

2、导语：表现同样主题的音乐作品可以以不同的风格呈现给我们。象表现人类之爱，可以是刚才那样的激昂，高亢，也可以是温情默默的 ……

3、欣赏歌曲《爱的奉献》

五、课堂小结：

爱是love，爱是amour。爱是rak，爱是爱心，爱是love，爱是人类最美好的语言，爱是正大无私的奉献。我们都在爱心中孕育生长，再把爱的芬芳洒播四方。我们都在爱心中大声地歌唱，再把爱的幸福带进每个人的身上。爱会带给你无限温暖，也会带给你快乐和健康。爱是人类最美好的语言，爱是正大无私的奉献。让我们一起献出一点爱，让这个世界多一份温暖吧。

通过视频欣赏，强化音乐对学生的听觉冲击，让学生在欣赏过程中感受到歌手的热情及为帮助他们付出的努力 音乐无国界,表现爱的主题的作品更是如此

让学生的情绪得到进一步的升华，深化本课主题——让世界充满爱，让我们学会给予 让学生在《爱的奉献》的歌声中结束本节课。

第 二 课 时

一、歌曲再现：共同分享爱活动：

1、用自己喜欢的方式演唱《让世界充满爱》的第二部分。

2、说一说音乐艺术在关注人类生存、发展中的巨大作用。

二、激情导入：

真情融化冰雪，心与心再没有距离，长歌一曲，蓝天下涌起挚爱的潮汐；真情感动天地，爱与爱使世界美丽，浩歌一阕，阳光下撒满纯真的情谊。“心中充满音乐的人才会对美好的事物充满爱”。让学生在优美的“爱之歌”中，体会“只有人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间”。

三、新授课：

（一）欣赏《我们同属一个世界》

1、介绍《我们同属一个世界》创作背景及作者。

2、分段朗诵歌词，根据歌词内容，选择每段歌曲的情绪 A 段叙述式的温情，柔缓 B段号召式的慷慨，激昂 C段无奈、忧伤——坚定、积极

总结：旋律为歌词服务，旋律的走向要与歌词紧密结合在一起。

3、音乐欣赏：

这首由（美）托姆．惠特洛克作词，（意）乔吉奥．莫罗德尔作曲的1988年汉城奥运会会歌，歌曲深情地表达了世界爱好和平的人民，特别是来自五大洲的青年运动员们，手拉手集合在奥运会五环旗下，竞技交流，和睦相处，情感交融，坚忍不拔，团结奋进的激昂情绪和友好情感。《我们同属一个世界》创作背景：

1985年，非洲的埃塞俄比亚、苏丹、毛里塔尼亚等国严重干旱，粮食短缺，成百万人死于饥荒。据估计，非洲有一亿五千万人受到饥饿的威胁。消息传来，引起世界各国人民的关注，纷纷伸出援助之手，救援饥饿的非洲人民。其中最引人注目的是在英国和美国举行的由民间发起的“生存援助音乐会”义演。迈克尔·杰克逊和莱昂内尔·里奇连夜写出《我们同属一个世界》(We are the World)，在场的歌星和工作人员手挽手同声高唱这首大会的主题歌感人涕下。

4、讲授音乐知识：

摇滚乐：起源于20世纪50年代中期的一种美国流行音乐。摇滚乐的主要音乐风格是美国黑人音乐与南方白人的乡村音乐的融合。其形式以歌唱为主，音乐用电吉它、萨克斯、电贝司、键盘乐以及爵士鼓伴奏。

摇滚乐特点:是持续不断、向前推进的舞蹈节奏，由爵士鼓奏4／4拍中的第一和第三拍，其它乐器如电吉它等奏第二和第四拍组成。

5、介绍早期摇滚乐歌手：

普雷斯利、贝里、多米诺、刘弗斯、埃弗利兄弟等。1964年，英国“披头士”乐队（也有人译作“甲壳虫”乐队）首次在美国做访问演出，引起狂热反应。他们的演唱主要内容是表现爱情，也有反战、反暴力等内容。摇滚乐的歌声影响了现代美国人的艺术趣味。70至80年代在美国形成的著名摇滚乐队有蓬克、滚石、索尔、重金属、雷普、波普等。其摇滚乐的著名歌星有迈克尔．杰克逊、珍妮特．杰克逊、休斯顿等。

简介作者：

迈克尔·杰克逊(1958—)美国摇滚歌星。出生在美国印第安纳州加里市的一个多子女的黑人家庭，父母都是民歌手。他从小受家庭音乐环境的影响，5岁时就登台演出，72年1月杰克逊首张专辑《必须到那》出版发行。78年，出演《绿野仙踪》。80年，推出《墙外》，其中4首歌进入当年度的美国“十大流行金曲”。获美国音乐奖，后来该唱片又在美国、澳大利亚、加拿大和荷兰荣获金奖、白金奖。82年，发行了《惊心动魄》，其中7首歌曲人选当年的“十大流行金曲”。在《惊心动魄》中，他把摇滚乐、迪斯科和早期爵士乐熔为一炉，创造出一种新的音乐舞蹈形式。以后他多次获音乐奖，进入“吉尼斯世界纪录”。87年，他推出了《真棒》。杰克逊在20世纪80年代的世界流行歌坛上出尽风头。

（二）欣赏歌曲《手拉手》（hand in hand）

1、歌曲简介：这是1988年汉城第二十四届奥运会会歌，由美国作曲家乔吉奥.莫罗伯作曲。莫罗伯生于意大利，是20世纪80年代涌现出来的新兴流行音乐与电影音乐作曲家。1983年，曾因影片《闪电舞蹈》中的《闪电舞蹈真是妙》一曲而获得的第五十六届奥斯卡最佳电影歌曲奖。1984年第二十三届奥运会期间，所作《全力以赴》一曲被评为奥运会正式歌曲。1988年汉城奥运会上再次力克数千名应征者的竞争，以《手拉手》一曲荣登榜首，被选为会歌。

2、欣赏歌曲。

3、歌曲分析：这首奥运会会歌，歌词唱出了奥运会精神：“我们手拉手，友谊传四方”。表现世界人民热爱奥运、热爱和平的炽热情感。歌曲蕴含着巨大的感情力量，易于上口，成为20世纪80年代最具有广泛群众性的流行歌曲之一。歌曲为复二部曲式，大调式，4/4与2/4变换拍子，A（a＋b）＋B（a`＋b`）。

4、复听歌曲，轻声跟唱B乐段，体验节奏及演唱的特点：流畅又激荡，体现了奥运健儿们“手拉手”的真情与喜悦。连续的切分音及附点节奏的使用，打破了固定的节拍强弱，出现部平衡的冲击感，体现了健儿们向往美好生活的激情。

通过欣赏，感受音乐内容与音乐情绪，使学生接受一次“爱”的洗礼，通过音乐作品种所表现的对“爱与和平、天下一家”的赞美和歌颂，培养学生对亲人、对他人对一切美好事物的挚爱之情，使学生学会宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。同时，引导学生要尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯和态度学习斯特拉文斯基与毕加索等在艺术上不断追求、不断探索的勇气。引导学生认识到，流行音乐要有选择、有控制的听，不能放纵自己的行为毫无选择、毫无控制地听。

5、《我们同属一个世界》与《手拉手》表达了人类哪些共同愿望？歌曲是如何体现出来的？（歌词、旋律、合唱、情绪……）

（三）师生活动：歌舞表演《感恩的心》

我们每个人都要有一颗感恩的心回报社会、回报父母、回报老师……，让我们应有一颗感恩的心，感谢有你，感谢命运，珍惜幸福的生活。（视频音乐）

四、课堂反馈：

提问；《我们同属一个世界》与《手拉手》表达了人类哪些共同愿望？歌曲是如何体现出来的？

1、“天下一家，四海皆兄弟，要人人生活得更美好，从现在做起。拯救人类生命，就只能靠自已，那光辉的明天，靠我和你。”

2、奥运会会歌，歌词唱出了奥运会精神：“我们手拉手，友谊传四方”。表现世界人民热爱奥运、热爱和平的炽热情感。

目的：

通过学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立对亲人、对他人、对人类、对和平、对一切美好事物的挚爱之情，进而培养学生对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

通过学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立对亲人、对他人、对人类、对和平、对一切美好事物的挚爱之情，进而培养学生对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

五、课堂小结：

通过欣赏、感受音乐和歌舞表演，使同学们接受了一次“爱”的洗礼，通过音乐作品中所表现的对“爱与和平、天下一家，四海皆兄弟”的赞美和歌颂，培养同学们对亲人、对他人对一切美好事物的挚爱之情，我们要学会宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。

六、课下作业：

下节课，举行班级交流活动，围绕“爱”的主题开展。内容可以是课内学的，也可以是课外的。形式不限，可以演唱，可以是带来歌曲大家共同分享，可以是小品，可以是朗诵，也可以是美术摄影等其他形式。各班推选出主持人1至2人，把内容串连好，给这次活动起一个名字，上课前，写在黑板上，并装饰。希望能够看到大家出色的表现……

培养学生探究、挖掘知识的能力；搜集、筛选资料的能力；统筹安排调控事情的能力；提高学生的心理素质和自信心；同时培养学生做课堂主人翁的意识。

第三课时

一、班级交流活动：

围绕“爱”的主题演唱、演奏、朗诵、小品、自带歌曲、美术摄影等。

二、音乐欣赏：《祭献之舞》

（一）简介作品：

《祭献之舞》是芭蕾舞剧《春之祭》中的第二部分。是斯特拉文斯基于1913年创作并首演于巴黎，是他的早期作品。这个舞剧表现了俄罗斯原始部落村民的祭礼活动。春天来临，异教徒们挑选一位美丽贞洁的少女做祭品，奉献于太阳神，以求神的庇护。音乐充满了青春的活力和神秘、恐怖的气氛。《春之祭》被认为是现代音乐的代表作。

《祭献之舞)是舞剧《春之祭》的第二部分“祭献”的最后一段，又被称为“被选少女的祭献舞”，它是全剧的高潮。少女被选为祭物，在当时被人们认为是神圣的，但被选中的少女心中定会忐忑不安。乐曲开始出现大量复杂、紧迫的节奏以及不协和和弦、下行音和顿音强奏。在《祭献之舞》的音乐中，几乎听不到旋律，只有不规则的强烈节奏、不时变换着的拍子。作曲家在音乐中创造地利用频繁地交替拍子和复杂节奏，使音乐更加强烈、冲动，（二）作者简介：

斯特拉文斯基(1882-1971)美籍俄罗斯作曲家，20世纪最有影响的作曲家之一，西方现代音乐的代表人物。他的创作经历复杂，音乐风格多变，不同时期的作品 显示出现代各个流派的不同特征。主要作品有：舞剧《火鸟》、《彼得鲁什卡》、《春之祭》

哑剧 《士兵的故事》

歌曲——清唱剧《俄狄浦王》

合唱《诗篇交响曲》、《C大调交响曲》

歌剧《浪子的历程》等。

（三）音乐欣赏

三、主动探究：

1、音乐的节奏是规整的还是复杂的?

2、和声是和谐的还是不和谐的？

3、速度是舒缓的还是急促的？

4、力度是微弱的还是强劲的？

5、旋律是清晰的还是混乱的？

6、情绪是稳重的、平和的还是兴奋的、不安的?

7、乐器(是单一的乐器演奏还是乐队全奏?

8、音乐所表现的主题是易于理解的还是奇特的、怪诞的?

四、课堂小结

了解了西方流行音乐的历史和发展及其作用，也听到了我们很少听到了“祭献之舞”这样的表现原始生活的现代音乐……，体验了各种不同的音乐情感。下面，老师送给大家一首歌《拯救地球》（《heal the world》）……

培养学生探究、挖掘知识的能力；搜集、筛选资料的能力；统筹安排调控事情的能力；提高学生的心理素质和自信心；同时培养学生做课堂主人翁的意识。

第二单元 《雪域高原》

第一课时 学习歌曲《走进西藏》。

【教学目标】

热爱藏族音乐，探索藏族文化。

【教学重点】

在观赏“走进西藏”音乐短片和学习歌曲的过程中，去领会、感悟藏族音乐的风格特点，培养自己对藏族音乐的喜爱感情。【教学难点】

用激情带动学生学习，引导学生克服畏难的学习情绪。教会学生用轻声假声唱高音部分。【教学过程】

一 组织教学。

师：扎西德勒。

生：（模仿）扎西德勒。

二

导入新课

师边唱歌边跳藏族舞蹈《北京的金山上》。然后，师：什么歌？什么舞？

生：《北京的金山上》；藏族舞蹈。

这是老师小时候就喜欢的歌舞，它一直让我梦想着有一天可以走进那个神秘的地方，现在，我们要走进西藏已经不是那么困难的事了，因为，今年暑假重庆已有了开往西藏的直达列车。它，是很多重庆人渴望走进西藏的梦想得已实现。

今天我们也一起来“走进西藏”。提出课题：第二单元 《雪域高原》。

三 利用多媒体，观赏“走进西藏”音乐短片。在听着藏族那颇具特色的音乐和歌声中，观赏藏族人物服饰；风土人情。建筑（房屋、寺庙）；

雪域高原的风光等等。使学生对西藏有一个较清晰的印象。四

学习歌曲《走进西藏》。老师完整地范唱一遍歌曲，给学生一个整体印象。放教学光盘，让学生听歌曲跟唱歌曲，以较快的速度学会歌曲。教唱齐唱部分。注意让学生用轻声学唱，老师把歌曲降调教唱。（人人都要求唱好）

教唱领唱部分。提示学生模仿老师开口和发声。用轻声和假声进行练习。鼓励学生克服畏难心理。（对此部分不做强求）跟着演唱示范进行和唱。跟着伴奏唱歌曲。老师或个别学生领唱，其他学生唱齐唱部分。还可以让学生为这个部分伴舞。五 补充资料

歌曲背景资料介绍：《孔繁森》 2 作者：张千一简介。

六

学习藏族的踢踏舞，完成“实践与创造”之三题。布置学生自己动手制作“水袖”下次带到教室练习七

评价、总结与下课。

藏族舞蹈。第二课时《雪域高原》

【课堂教学内容】

复习歌曲《走进西藏》，背唱后半部分歌词。2 欣赏《正月十五那一天》。3 欣赏《阿玛勒火》。

【教学目标】培养学生对西藏歌舞和西藏人民的热爱之情。

【教学重点】 藏族歌舞的学习和表演，在这个过程中体验欢乐的情感。

【教学难点】组织学生积极投入地进行欣赏、演唱和舞蹈表演，在活动中感受、体验歌、乐曲的情感并表现出来。【教学过程】

一

组织教学：互相问好。学生安静坐好。二

歌曲复习：

要求：1 再安静听一遍范唱。2 练习背唱后半部分。全班一起完成演唱。要求高音部分用轻声、假声伴唱，合唱部分人人唱出来。

三

大家学习跳藏族舞蹈。

藏族舞蹈片段欣赏。

老师示范和讲解基本动作。女学生拿出自制“水袖”进行练习。男学生也尽量参与学习和练习。

分小组进行展示。

﹡，老师多加鼓励，不要求学生动作有多美，尽量让每一个学生都动起来。

四

欣赏《正月十五那一天》 背景资料简介：歌舞形式对文成公主的赞美。属于藏族民族歌舞“堆谢”中的“觉谢”一类的民歌。具有舞蹈特点。

简介“堆谢”：

A 指产生于雅鲁藏布江上游一带的民间歌舞。

B 分两类（降谢：速度教慢，旋律抒情而悠扬；觉谢：速度教快，旋律轻快而活泼）。C 伴奏乐器：札木聂、笛子、扬琴、根卡、二胡等。《正月十五那一天》属于“觉谢”。

聆听《正月十五那一天》。

五

欣赏《阿玛勒火》 是藏族“囊玛”中的一首古典歌曲。比兴手法。寓意深刻，艺术性很强。“囊玛” 简介。一种从民间进入宫廷的音乐。以歌为主，以舞为辅。常在室内演出。

结构：引子、慢板歌舞、快板舞曲。

伴奏乐器：竹笛、扬琴、札木聂、根卡、胡琴和串铃等。

六

完成“实践与创造”之五和六题。重点是歌曲演唱（不要求一首歌唱完整）。七

评价与总结，下课。

第三单元

《梨园金曲》

【课堂教学内容】

学唱戏歌《唱脸谱》。2 了解京剧的脸谱和行当。

培养学生对京剧的兴趣，能够积极主动去了解和学习京剧。【教学重点】模仿京剧的韵味学习《唱脸谱》，体会京剧唱腔独特的风格魅力。【教学难点】 前半段歌词和末句歌词，对节奏的把握和京剧韵味的模仿。【教学过程】

一

组织教学。﹡用京剧道白腔问好。男生抱拳，女生道万福。

师：大家好！

生：老师好！

二 道入新课

师： 刚才我们的问好用了什么？ 生：京腔。

师：你们真能干，都知道是用了京剧腔问好。那你们对京剧知道多少啊？ 生：我国戏剧的一种，称国剧。

师：同学们对京剧或多或少有一定的了解，就是现在一点也不懂也没有关系，等我们这个单元上完，我相信大家对它都会有一个教细致的认识。板书

“第三单元

《梨园金曲》” 三

以观看“零点乐队”歌曲《粉墨人生》MTV 来带出“祖先的玩意”、“脸谱”、“行当”等京剧术语。接着欣赏各种脸谱，重点欣赏：蓝脸、红脸、黄脸、白脸和黑脸。并让学生根据脸谱说出代表人物名和性格特征。引出课题：歌曲《唱脸谱》。

四

学习歌曲《唱脸谱》 师：Please open the books and turn to24。请听老师唱一遍歌曲。2 学生认真看着老师安静的听范唱。放歌曲动画范唱让学生感受和学习。（1-2遍）4 教唱后办部分歌词。﹡重点放在结束句。5 齐唱练习此部分。教唱前半部分歌词，注意休止停拍。让男生伴唱：哇呀、、、、、、7 跟着录音一起通唱。女生唱前半部分，男生唱后半部分。模仿老师加上动作。

个别学生演唱展示。表扬、鼓励性评价和加分。提出“戏歌”并做简单介绍。

五

了解“京剧的行当”。

学生看书23页。

老师做简单介绍：1 依据人物的性别、年龄和身份、职业老划分。2 主要是按人物的性格特征和作者对人物的褒贬态度来划分。3 现在分为“生”、“旦”、“净”、“丑”四行。4 在各个行当中，演唱的方法及演唱风格有异。

六

评价、总结与下课礼式。

第四单元 《音诗音画》

【课堂教学内容】 学习意大利民歌《美丽的村庄》。

学习线谱D调调号和音阶各音位置识别。

聆听《在中亚细亚草原上》。【教学重点】

歌曲的学习。能够根据它的节奏、旋律、结构等特点，用欢快、活泼、热情、有弹性的声音来演唱。【教学难点】

用创造性的积极态度来学习歌曲和为歌曲伴奏。【教学过程】

一

组织教学：（师生问好）二

复习歌曲：

全班在老师的指挥下一起唱《让世界充满爱》第二部分。

三

师：全世界是一个大家庭，我们都希望它充满美好。因为，我们共同生活在同一个地球上。提出：第四单元 《音诗音画》 今天，我们首先去一个“美丽的村庄”，为它的美丽齐声来歌唱。提出课题：《美丽的村庄》。

四

进行新课：

（一）学习歌曲。

老师范唱歌曲。反复放教学光盘示范唱，让学生尽快熟悉歌曲旋律，把握歌曲风格。

朗读歌词，分段学习。先完成“啦”字以前部分；再完成“啦”字以后部分。

提出难点进行教唱。完成“啦”字部分。学习线谱D大调谱好和音阶各音识别。帮助学习歌曲难唱部分。（减慢速度进行）

跟着伴唱一起完整的唱一遍歌曲。

（二）了解欧洲和意大利。

（三）欣赏《在中亚细亚草原上》乐曲： 作者鲍罗丁简介：俄国作曲家、化学家。学生见P29进行记忆。

作品背景简介。聆听乐曲：感受、想象、联想。

﹡老师语言切忌罗索。

五

了解交响音诗与交响音画：

它是一中与交响诗相类似的音乐体裁。文学性的交响诗称“音诗”；描写自然景物等描绘性的交响诗称《在中亚细亚草原上》是音画。“音画”。

六

扩展学习：1 重庆城市的美丽风光图片欣赏。

观看名胜风景区图片。

受严重污染的河源图片。思想教育内容：保护环境，人人有责。

七

评价、总结与下课。

第2课时

【课堂教学内容】

继续学习歌曲《美丽的村庄》。2 欣赏音画乐曲《图画展览会》。

能够对标题音乐感兴趣并愿意主动参与聆听了解它们的一般特点。【教学重点】

歌曲演唱练习，要求很有感情，声音要有弹性，自然流畅，并背唱。【教学难点】

静听欣赏音画乐曲《图画展览会》，积极展开联想，放飞思维。

一

组织教学：（师生问好）【教学过程】

以眼神与学生交流，示意安静。二

抢答活动： 老师唱一句歌词或哼唱旋律，学生迅速回答出歌（乐）曲名。

知识点抢答：

A 京剧行当？

B 阿庆嫂是什么里的人物？有什么样的性格特征？

C 手拉手是什么会歌，曾出现在那个城市？

D 《走进西藏》是那一部电视剧的主题歌？它歌颂的是谁？ 对学生的回答进行表扬和鼓励。起到复习和激趣的作用。三

继续学习歌曲《美丽的村庄》。

师：我们今天继续学习第四单元《音诗音画》中未完成的内容。1 学生再听一遍歌曲范唱。2 分段完成歌曲背唱。抽查小组或个人学生完成情况，根据完成情况做好课堂成绩记载。四

欣赏音画乐曲《图画展览会》。作者介绍。穆索尔斯基：俄过作曲家。学生看并记忆书上31页有关知识。

聆听乐曲，积极展开联想，放飞思维。乐曲简介和分析。全曲十段，我们听《两个尤太人》和《基辅大人》。五

试着用颜色或 谱绘出对《两个尤太人——胖子和瘦子》的印象。六

引导学生分析比较音诗音画了解它们的一般特点。七

评价、总结和下课礼式。

第3课时

【课堂教学内容】 学习内蒙民歌《嘎达梅林》。欣赏交响诗《嘎达梅林》，感受人民是不会忘记为了民族利益而牺牲的英雄的。3 单元总结复习。【教学重点】

在歌曲学习中体会音乐情绪和塑造的英雄形象。并能用热爱的感情和激情的声音去歌唱。【教学难点】 能静静聆听乐曲，把握主题思想，同时展开想象和联想，用音乐去丰富和营养我们的头脑。

【教学过程】

一

组织教学：师生相互问好等。

师：同学们好！生：老师您好！

目视学生坐好并安静，等待老师安排。

二

通过前面两次课的学习，我们对音诗音画有了一个初步的了解。今天我们继续学习四单元未完成的内容：交响诗《嘎达梅林》等。

老师先让你们听一是首歌曲。放歌曲《嘎达梅林》的录音范唱。

完后。师：这首歌曲名叫什么？

生：《嘎达梅林》。

谁知道这个动人的故事，谁会唱这首歌，为我们大家讲一下，唱一唱好吗？ 学生讲和唱。大家鼓掌。三

学习内蒙民族歌曲《嘎达梅林》：1 老师范唱。再听一遍录音范唱。

学生轻声跟唱学习。逐段完成歌词，要求至少能哼唱旋律和背唱第一段歌词。5 歌曲主题与思想教育内容联系起来。四

欣赏交响诗《嘎达梅林》： 作者辛沪光：女作曲家。主要作品：交响诗《嘎达梅林》；管弦乐《长远组曲》：马头琴协奏曲《草2 乐曲简介。3 乐曲听赏。原小牧民》等。

五

单元内容复习： 意大利民歌《美丽的村庄》。

内蒙民歌《嘎达梅林》。

欣赏音画乐曲《图画展览会》。

欣赏音画乐曲《图画展览会》。

欣赏交响诗《嘎达梅林》。六

评价与总结。七

下课。

第五单元

《椰海风情》

【课堂教学内容】

学习高山族民歌《我的祖家是歌乡》。2 欣赏广东音乐《雨打芭蕉》。

热爱少数民族，愿意学习民族音乐。【教学重点】

在学习歌曲中感受欢快活泼的情绪，并用自然圆润的声音歌唱。【教学难点】

欣赏广东音乐《雨打芭蕉》时，感受和体验音乐情绪，并听辨所使用乐器。【教学过程】

一

组织教学：（师生问好）

二

我过是一个由五十六个民族组成的国家，各个民族都有自己别具特色的音乐歌舞。今天我们要进行第五单元的学习。《椰海风情》

三

首先我们一起学习高山族的一首民歌。歌名《我的祖家是歌乡》。高山族民歌的分类：（劳动歌；生活歌；仪式歌；叙事歌）此歌流传在台湾高雄、台东一带的排湾支系民歌。听歌曲 范唱，了解歌词意思。老师唱旋律，学生学唱歌词。

有能力的学生可引导视唱和教唱其他学生。击打拍子或者划拍进行练习，克服学习难度。

全班学生齐唱或分段唱的练习，还可以用一领一和的形式。认识高山族，了解他们的“杵歌”表演。广东音乐：我国民间器乐乐种之一，主要流传在广东珠江三角洲一带。四

欣赏广东音乐《雨打芭蕉》。

《雨打芭蕉》是广东音乐早期的优秀曲目之一。3 聆听音乐，感受音乐的欢快喜悦情绪。引导学生模仿演奏动作或者用其他肢体语言应和音乐。

五

完成“实践与创造”一题。用竹杠模仿“杵乐”敲击节奏，为演唱歌曲作伴奏。

用2—4根竹竿模仿“杵歌”表演。其他学生可以拍手或口中有节奏的喊“嘿”，为跳舞者助兴加油。

六

评价、总结。1 学校态度与效果评价。2 学习内容总结。思想教育内容： 学会尊重和热爱他民族人民，欣赏和学习他们的音乐文化。七

师生互道再见！

学生在欢乐的广东音乐《雨打芭蕉》声中退出教室。

第六单元 松梅傲雪

一、教学目标

（一）欣赏并聆听现代京剧《沙家浜》选段《要学那泰山顶上一青松》及京剧曲调《卜算子·咏梅》，感受并体验音乐所表现出革命者的崇高品质及积极乐观的人生态度。

（二）能够运用与音乐相关的姐妹艺术进行创作，抒发内心情感。

（三）能够了解古代曾候已编钟的相关背景及它在我国音乐史上的主要价值，培养学生积极主动探究音乐的能力。

二、教学思路。

本节课以学习和欣赏现代京剧为主，从中感受体验古人和革命者的崇高品格与伟大胸怀。并鼓励学生在第三单元中学生已经了解了京剧的一些特点，并学唱了《唱脸谱》，在本节课中可以减少对京剧的积极参与创作，使学生能积极主动地理解音乐，想象音乐，允许学生大胆创作，充分发挥学生的个性。

介绍，在欣赏《卜算子·咏梅》时，以学生自主学习为主体会曲中表情记号的意义。把本单元的《要学那泰山顶上一青松》和《卜算子·咏梅》放在一起，感受古人和革命者的伟大精神。

1、现代京剧《沙家浜》剧情简介

搞日战争时期，江南一个集镇——沙家浜，是当时抗日根据地，新四军某部和敌人迂回作战，一度撤

三、教材分析

离常熟一带，留下了十八个伤病员，以指导员郭建光为首的伤病员，由共产党的地下工作者阿庆嫂负责，安置在沙家浜养伤，他们和群众生活、战斗在一起，军民结下了鱼水深情。

阿庆嫂以开茶馆为掩护，抓信敌人的弱点，和敌人周旋，最后新四军革命主力回兵东进，直插沙家浜，旭日东升，红旗招展，沙家浜重回人民手中。

2、《要学那泰山顶上一青松》是《沙家浜》中的一个选段，表现了指导员郭建光和众伤病员在艰苦恶此唱段没有按传统京剧程式设计，而是根据内容表现的需要进行的，一开始用了西皮导板，一句庄严劣的环境中，顽强斗争的坚定意者和崇高革命精神。

有力的引子带入了一个严峻的暴风雨来临的险境之中，从一开始就掀起了一个小高潮，一段打击乐后是伤病员战士的齐唱，一板一眼的快板，行腔这个动机开始，从高音区转入中低音区，然后逐渐向中高音区发展，到“也难轰”，长气息拖腔，力度加强，再次掀起一个高潮，打击乐后，唱腔的语气更加坚定有力，最后像在高青区，把音乐推向全曲的高潮结束，全曲表现了一种英雄气概，使歌者、听者如身临其境，心情久久不能平静。

3、《卜算子·咏梅》 题解《咏梅》。歌咏梅花，咏，这里指托物寓意或写物寄兴。这种诗词，我国古代称咏物诗、咏物词。据中共广东省委1977年文载：“1961年12月，毛泽东同志去广州，为即将召开的中共中央扩大的工作会议作准备。闲暇时，他读了陆游的《卜算子·咏梅》深有感触，感慨万千，便挥笔写下了这首咏梅词。通过对梅花在冰天雪地的环境里开放和迎春而不争春的描写，表现了无产阶级崇高的共产主义风格和坚强的战斗精神。

京剧曲调的《卜算子·咏梅》是孙玄龄用京剧曲调为毛泽东的词谱写的一首京剧情唱曲。该曲较好地提曲作者运用了京剧音乐的写作方法，如运用不同的节拍，用曲调的自由变化展开法，速度与力度的变揭示了毛泽东对梅花高贵品格的赞颂之情。

化法，音区的对比法及以字行腔，以腔抒情等方法充分发挥了京剧音乐的表现特点，使整首清唱曲收到字正腔圆。声情并茂的较好效果，让人听后既感亲切又沁人心脾。开始与小节是京剧音乐风格的前奏，将我们带和梅花傲雪的氛围中，接下来7小节的过门（奏）后，进入第二部分，这一部分曲调片断中可以看出这部分的开始曲调用了变化展开的方法，与第一部分形成对比，到最后重复“待到山花烂漫时”时，将拍子拉散（自曲地），形成全曲的高潮后结束在上，以示对梅花在风雪压的考验后依然将她的清幽芳香漫溢于人间的高贵品格的赞颂。

四、教学过程

教学环节 教师活动 学生活动 设计意图

新课导入 同学们，你们知道在我国，松树和梅花代表什么？这节课让我们一起来领略用我国特色剧种来谱写的音乐魅力 《卜算子·咏梅》 学生思考并回答

1、请学生来朗诵毛泽东的《卜算子·咏梅》和陆游的《卜算子·咏梅》。

2、欣赏京剧曲调毛泽东的《卜算子·咏梅》。

3、简单介绍词作的背景资料。

1、比较这两首诗意有何不同？学生解释为什么说是读陆游咏梅词，反其义而用之。1、2、学生在欣赏时可以看着教材中速度，力度的提示，也可以自己边听边记速度、力度的变化。

通过朗诵，让学生更加深入地体会它的涵义。

2、根据学生自身程度来选择学法。《要学那泰山顶上一青松》

2、放录像，学生初步感受。

3、师生轻声学唱歌曲，碰到难唱的句子，师重点教唱。

学生跟随音响轻声地直接学唱歌词。谱子难度大，而且直接跟音响唱，可以模仿京剧风格。

延伸与创作

1、分组进行：把全班以18人为一组，根据刚才所唱的歌曲内涵，学生自编动作扮成十八名伤员，边唱边表演。学生以组为单位，自己创编表演动作，也可以模仿录像进行表演。

通过亲自表演，使学生更加体会到对祖国的热爱。小结、下课

1、简单的剧情介绍。

第二篇：人音版第十二册音乐教案

人民音乐出版社第十二册音乐

全册教材分析：

本册教材内容包括歌曲、读谱知识、综合训练、欣赏、选用教材及乡土教材。本册教材共有歌曲七首，补充歌曲四首，其中中国民歌一首，外国民歌一首。综合训练以多声部发声练习与创编旋律练习为主，提高学生的合唱能力与创作能力。欣赏曲目共有七首，着重训练学生的分析音乐作品的能力，并能用自己喜爱的形式表现出来。器乐训练以竖笛吹奏练习为主，能够准确表现音乐作品中的力度、速度、情绪等的变化。

1、思想教育。

引导学生热爱民族、民间音乐，激发学生热爱祖国的思想感情，教育学生做共产主义接班人；培养学生的集体主义思想，了解一些西方音乐文化，提高音乐修养。

2、审美教育。

用热烈而又欢快的情绪，轻松、柔美、富有弹性的声音来表现歌曲，通过欣赏，培养学生对音乐的兴趣以及欣赏和感受美的能力。

3、技能训练。

培养学生的竖笛吹奏能力，会自己看谱，读懂力度、速度等音乐符号，用竖笛表现。培养学生的创新能力，鼓励学生大胆创编旋律，并为自己创编的旋律配上歌词，用竖笛或其他形式表现出来，使学生的创造能力得到发展。

教学重点：

通过多种形式的发声练习曲及二声部练习曲来提高演唱技巧和合唱水平，使学生更好的表现歌曲；感受乐曲的速度、力度、强弱的变化，分辨并表现感受到的音乐情绪，同时受到思想教育。

教学难点：通过节奏、表演，力度、速度、吹奏等训练，培养学生多方面的音乐表现力。

学生情况分析：

本年级两个班学生，经过了五年半的学习，有了一定的音乐感受力，能较为准确的分析音乐作品，并能用竖笛或自己喜欢的形式表现出来。但在竖笛吹奏方面，少部分学生还有待于进一步提高。

第一课

青春放歌

共四课时

第一课时

教学内容：

1、2、学习歌曲《歌唱祖国》。练习竖笛。

教学目标：

一、通过学唱《歌唱祖国》，对学生进行爱国主义思想教育；通过教唱歌曲、用口风琴吹奏歌曲，培养学生控制力度变化及用气息支持歌唱、演奏的能力。

二、通过讲解音乐知识、分析歌曲，让学生初步掌握分析二段体及三段体歌曲的方法。

教学重点：掌握歌曲的情绪及演奏方法。

教学难点：对歌曲情绪的处理及对个别节奏的掌握。教学准备：钢琴、多媒体、口风琴等。教学过程：

一、组织教学

二、导入新课：（播放《歌唱祖国》），有条件可配合国庆典礼的录象，让学生感受我国繁荣、蒸蒸日上的新面貌，激起学生爱国之情。

三、新授教学：

1、先请同学演唱该曲。

2、完整欣赏歌曲，找出同学演唱所存在的问题：如节奏或情绪等。

3、学习歌曲 A：师示范演唱歌曲。B：生跟琴视唱歌曲。C：学生完整演唱歌曲。D：师及时纠正。

（1）这首歌曲中带附点的节奏型（板书），学生容易唱成不带附点的节奏型，这样对歌曲的艺术形象很有影响，因此，引导学生比较两种节奏型在这首歌曲中艺术表现力的优劣是很必要的。

（2）歌中一字多音的地方，学生应唱的坚定有力、富有感染力。如：“祖国” “家乡” “人民”。

（3）要正确掌握歌曲的速度 复习演唱，并练习歌曲中存在的容易出错的附点节奏和休止符节奏，为学习歌曲做铺垫。E：听音乐完整练习演唱歌曲 F：处理歌曲的感情 ：第一乐段同时也是第三乐段：雄壮有力，而且平稳流畅。第二乐段：节奏舒展平稳，旋律优美流畅，形成一种浩浩荡荡、昂首挺胸、阔步前进的气势。

4、巩固训练，掌握歌曲 分组比赛，看那一组唱的既有感情又准确，看哪一组能较多地、正确的指出其他组的优缺点。

四、音乐知识

1、二段体A + B

2、三段体A + B + A 或 A + B + C例：《歌唱祖国》 A + B + A

五、练习竖笛。

六、总结下课

教学反思：

第二课时

教学内容：

1、2、表演《拉起手》。练习竖笛。

教学目标：

1、在演唱与欣赏活动中感受、体验青春的气息，激励学生珍惜青春年华。

2、能够依据《拉起手》的节奏、旋律特点，理解歌曲的情绪，并用热情、欢快、弹性的声音演唱歌曲。教学重点、难点：学习二声部歌曲。教学准备：钢琴、多媒体、口风琴等。

教学过程：

一、组织教学。

二、学唱歌曲《拉起手》。

1、以聆听前奏导入：《拉起手》是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和平、友谊、团结的主题。

2、播放歌曲录音范唱。

3、问：歌曲表现了什么内容？

4、学生讨论并回答问题。

5、再次聆听范唱，各个声部的学生分别熟悉各自的旋律。

6、学生用口风琴自行学习各自的歌谱：歌曲中出现的连续切分节奏必须让学生掌握准确。

7、各声部分别吹奏各自的旋律，之后针对吹奏中所存在的问题，师生进行交流、解决。

8、合奏歌曲，依然注意声部间音量的和谐，提醒学生用控制气息的方法来控制音量；其二，带着感情吹奏。

9、为歌曲画上换气记号，继续学习有规律、有气息支持的演唱。

10、各声部完整清唱歌曲旋律，注意保持正确的演唱方法。

11、完整合唱歌曲旋律。

12、带入歌词完整演唱：用热情、欢快、有弹性的声音。

三、律动表现歌曲从以下节奏中选出适合歌曲情绪的节奏，用拍手、捻指、跺脚等形式为歌曲伴奏。1、2/4 住 ∽|住?0 |住∽ 住 ?0 || 2、2/4 住 ∽|住 ∽|住 ??|住 ∽|| 3、2/4 0?0讄0?0讄0?0讄 0?0讄|

四、练习竖笛。

五、课堂小结。

六、结束课堂 教学反思：

第三课时

教学内容：

1、2、学唱歌曲《飞来的花瓣》。练习竖笛。

教学目标：

1、能表达对老师的尊敬与爱戴之情。

2、认真聆听两首欣赏歌曲，比较两首歌曲在演唱力度、速度、情绪、意境等方面的异同。教学重点：

从歌曲的学习中能表达对老师的尊敬与爱戴之情。教学难点：旋律中的大跳音程要唱准。教学准备：钢琴、多媒体等。教学过程：

一、组织教学。

二、导入环节聆听《每当我走过老师窗前》，体会歌中的情感。

三、学唱新歌。

1、初次聆听作品。

2、请一名学生有感情的朗读歌词，要求：从同学的朗读中再次感受作品的情绪。

3、带领学生用“MU”哼唱旋律，老师用手势引导学生，注意旋律线的走向及歌曲中大跳的音程演唱。

4、随琴轻声视唱旋律。

5、在边唱中找出自己感觉较难的地方，师生通过交流讨论一起解决。

6、学生完整清唱歌曲。

7、随伴奏完整演唱歌曲。

8、歌曲处理：注意从情感的启发，渲染去体会作品所赋予的感情。

四、拓展活动。

1、教师：你们知道为什么要为教师规定一个节日？教师节这一天你们准备做点什么？你能为大家讲一个你身边的老师最另你感动的故事吗？你最喜欢什么样的老师？

2、学生活动：与同学一起讨论，互相启发、提示，发表见解。

3、播放录音：《飞来的花瓣》（合唱），认真聆听，感受作品的意境。

4、学生活动：结合个人的生活经历，谈一谈欣赏后的体会。

5、师生互动：老师要结合自己的成长过程，向学生讲一个自己当老师的故事、或自己老师的故事，引起学生的共鸣，深刻理解音乐作品的内涵。

6、学生再次听录音，认真聆听，进一步思考并感受作品的力度、速度、情绪、情感的对比变化。再次感受歌曲的旋律美、歌词美、演唱形式美、风格美。

7、生活动：展示才艺，为老师唱一首心中的歌，表达自己对老师的热爱与祝福。

五、练习竖笛。

六、课堂小结：主要以老师小结为主。

七、结束课堂。教学反思：

第四课时

教学内容：

聆听《行星组曲》 教学目标：

聆听《行星组曲》中的《火星——战争之神》、《金星——和平之神》及《木星——欢乐使者》，感受、体验乐曲的音乐情绪，记住主要的音乐主题，并为《欢乐颂歌》配诗、配画。教学重点：聆听《行星组曲》，体验乐曲音乐情绪。教学准备：钢琴、多媒体等。教学过程：

一、复习演唱《拉起手》。

二、聆听《行星组曲》

1、导入：你知道太阳系各大行星的名字吗？至今人类都登上过地球之外的哪些星球？

2、作者简介和创作意图。

3、聆听《火星——战争之神》和《金星——和平之神》，比较这两首乐曲在节拍、节奏、旋律、速度、力度上有何不同？

3、让学生自由表达。

4、师生总结。

三、单独听《木星——欢乐颂歌》

1、初步聆听，想想它的主旋律你是否熟悉或听过。

2、反复聆听主题音乐。

3、试着唱一唱其旋律。

4、四人小组，自由选择为音乐配诗或配画。

四、老师小结。

教学反思：

第二课

亚洲旋歌

共四课时

一、教学内容：

1、聆听《摇篮曲》、《运动会开幕曲》、《亚洲民间器乐曲片段》。

2、表演《邮递马车》

3、编创与活动。

二、教学目标：

1、在演唱与欣赏活动中，感受感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。

2、学会演唱日本歌曲《邮递马车》，体会歌曲的欢乐情绪，并能够用较快的速度来演唱。

3、聆听印度歌曲《摇篮曲》和《运动会开幕曲》领会这两首歌曲的民族风格特点。

4、知道西塔尔、甘美兰等代表性的亚洲民间乐器，并能听辨这些乐器的音色。

教学重点：学唱歌曲《邮递马车》，体会歌曲情绪。教学准备：钢琴、多媒体等。教学过程：

第一课时

一、组织教学

师生问好!师弹琴向生问好!生听琴向师问好!情感交流准备上课

二、学唱歌曲《邮递马车》。

1、以聆听前奏导入。

2、播放歌曲录音范唱。

3、问：歌曲表现了什么内容？

4、师弹琴。

5、师生小结。、聆听歌曲前奏。

2、聆听歌曲录音范唱。

3、讨论并回答问题。4、1）听琴试唱歌谱。

2）有感情的读歌词。

3）装词。

4）完整演唱。

5）用竖笛吹奏。

5、师生小结。

歌曲《邮递马车》表达了生活在边远牧场上的青年们，盼望那每天一趟的邮递马车给他们带来信件时的喜悦心情。

教学反思：

第二课时

一、组织教学

师生问好！师弹琴向生问好，生听琴向师问好，情感交流准备上课。

二、聆听歌曲《摇篮曲》

1、师介绍歌曲背景。

2、播放歌曲范唱。

3、问：音乐的风格特点。

4、师生小结。

1、听歌曲背景简介。

2、聆听歌曲范唱，感受体验歌曲情绪。

3、讨论交流。

4、练习竖笛。

5、师生小结。

《摇篮曲》是一首有印度民族风格的摇篮曲。复杂多变的节奏、节拍，丰富的装饰音，给人以深情、婉转、缠绵的感受。

三、下课。师弹琴向生再见，生听琴向师再见。情感交流

教学反思：

第三课时

一、组织教学

师生问好师弹琴向生问好生听琴向师问好情感交流。

二、聆听乐曲《运动会开幕曲》。

1、以聆听前奏导入。

2、播放乐曲录音。

3、问：乐曲表现了什么内容？

4、这首乐曲具有哪个国家民族音乐风格？

5、师弹琴。

6、师生小结。

7、聆听歌曲前奏。

8、聆听乐曲录音。

9、讨论并回答问题。

10、讨论交流说说阿拉伯民族音风格特点。

11、师生小结。

乐曲《运动会开幕曲》是一首具有浓厚阿拉伯风格的科威特歌曲。

三、下课。

师弹琴向生再见生听琴向师再见。情感交流

教学反思：

第四课时

一、组织教学

师生问好师弹琴向生问好生听琴向师问好情感交流

二、聆听亚洲民间器乐曲片段。

1、师介绍这几首乐曲片段背景及其风格特点。

2、播放乐曲。

3、问：音乐的风格特点。

4、师生小结。

三、聆听民歌片段。

1、听乐曲背景简介。

2、聆听乐曲片段，感受体验各个国家民族音乐乐曲特点及其风格。

3、讨论交流

4、师生小结。

《拉贾斯坦民间音乐》是印度北方的著名民间音乐，多表现思念家乡亲人的情绪及勇敢顽强的精神。《狮子舞》是一首著名的甘美兰乐曲。《山林》是一首著名的越南民间乐曲。《七朵丁香花》是土尔其最有代表性的民间音乐。

四、下课。

师弹琴向生再见生听琴向师再见。情感交流 教学反思：

第三课

Do Re Mi

共两课时

教学内容：

一、表演《Do Re Mi 》。

二、聆听美国影片《音乐之声》插曲。

三、编创与活动。

四、练习竖笛。教学目标：

一、知道音乐记谱法是人类为记录、保留、传播音乐而创造的。

二、欣赏并学唱歌曲《Do Re Mi 》，感受、体验歌曲的情绪。

三、学习五线谱的相关知识。

教学重点：学唱和欣赏《Do Re Mi》

教学难点：了解和掌握五线谱知识，特别是唱准附点四分音符。教学准备：钢琴、多媒体等。

第一课时

一、师生问好！师弹琴向生问好！生听向师问好！情感交流

二、聆听美国影片《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》

1、师介绍影片《音乐之声》。

2、请生说说影片《音乐之声》的感想，并谈谈对自己印象最深的是什么。

3、播放《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》

4、师弹琴，生唱。

1、听师介绍影片《音乐之声》的背景。

2、师生共同讨论交流。

3、聆听《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》

4、生听琴哼唱。音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。《Do Mi》是该剧中著名唱段之一。

三、简介乐谱及五线谱知识。

四、练习竖笛。

五、下课。师弹琴向生再见！生听琴向师再见！情感交流。

教学反思：

第二课时

一、师生问好！师弹琴向生问好！生听向师问好！情感交流。

二、学唱歌曲《Do Re Mi 》

Re

1、播放《Do Re Mi 》。

2、师弹琴。

3、师生同唱歌谱。

4、师弹琴。

5、播放歌曲录音伴奏。

1、聆听歌曲《Do Re Mi 》。

2、生听琴试唱歌谱。

3、师生同唱歌谱。

4、A唱中文。B唱英文。

5、跟录音伴奏唱。音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。《Do Re Mi 》是该剧中著名唱段之一。

三、为歌曲编创律动。

四、下课。师弹琴向生再见！生听琴向师再见！情感交流。

教学反思：

第四课 黄河之滨

一、教学目标：

(一)能够积极地参与音乐实践活动，喜欢黄河地区的民歌及民间音乐，并乐于了解其音乐文化。

(二)能够用不同的力度、速度及情感演唱《弹起我心爱的土琵琶》，并能给这首歌设计一种演唱形式。

(三)聆听女声合唱《看秧歌》，感受、体验歌曲欢快、活泼、风趣幽默的音乐情绪以及山西民歌的地方特点。

(四)聆听河北吹歌《小放驴》、河南板胡独奏《大起板》，能够听辨管子、唢呐、板胡的音色，感受、体验《小放驴》那风趣、泼辣的音乐情绪及河北民间音乐的地方特点，感受、体验《大起板》那热情、奔放的音乐情绪及河南民间音乐的地方特点。

二、教学内容：

1、学唱歌曲《弹起我心爱的土琵琶》。

2、聆听女声合唱《看秧歌》和河北吹歌《小放驴》及板胡独奏《大起板》。

3、练习竖笛。

三、教学重、难点：

1、充分感受歌曲由于变拍子带来的不同情绪，在演唱歌曲是把这种情绪对比表现出来。

2、感受民间音乐的特色。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带等。教学时间：四课时 教学过程：

第一课时

一、组织教学 ：师生问好

二、导入

1、同学们看过《铁道游击队》这部影片吗？能说说这部影片的主要内容吗？

2、学生做影片的简单介绍。

三、学习歌曲《弹起我心爱的土琵琶》

1、聆听歌曲《弹起我心爱的土琵琶》

边听边想：歌曲可以分为几部分？每部分的音乐情绪是怎样的？

2、学生听歌曲，用笔在书上划分部分，并做记录。

3、再次听范唱，学生在心里跟着唱。

放录音，以四人小组为单位自由地学习，老师巡逻指导唱得不好的地方。

4、学生和老师一起跟着录音演唱歌曲。

5、跟着伴奏演唱歌曲。

四、歌曲分析与处理

1、歌曲的第一、三乐段歌词和旋律基本上相同，演唱时要注意把握民歌的风格，用自然圆润的声音和较深的气息演唱。

2、歌曲第二段要用弹性的声音和充沛的感情来演唱，其中“就像钢刀插入敌人的胸膛，打得鬼子魂飞胆丧”最能表现中国人民爱憎分明的感情。

3、分角色演唱：

请学生给歌曲设计演唱形式，按自己设计的方式来演唱，四至八人合作。

4、师生评价。

5、说说如何做是爱国的表现

6、练习竖笛。

五、小结下课

教学反思：

第二课时

一、组织教学 ：师生问好

二、复习《弹起我心爱的土琵琶》。

三、聆听《小放驴》

1．初次聆听，乐曲表现了什么？使用了哪些乐器？

2、引导学生注意歌曲的叙事性特征及地方特征。

3、介绍歌曲：

《小放驴》是一首在河北广为流传的民间乐曲。其音乐体裁属于河北吹歌。可以说，这首乐曲首先是源于农民们放驴的劳动生活。农民们对影响其耕种、运输等劳动、生活需要的驴子十分珍爱，对驴子的各种动态、叫声也由衷地产生喜悦之情。其次，这首乐曲也源于河北的民间歌舞——地秧歌“跑驴”。因为乐曲所表现的内容与节目中民间表演“跑驴”的内容十分相符。它们都是那样地欢快、活泼、诙谐、粗犷，洋溢着一派喜庆的景象。同时，乐曲的律动又与“跑驴”的舞蹈动作十分吻合。根据以上所说，可以看出这首乐曲有着很深厚的生活基础。乐曲开始是用管子吹奏的一个长音。它既可让人想像为

“跑驴”开场时演员的呼唤声，又可想像为农民放牧时驴子的嘶叫声。这种启始方法，从一开头就表现出一种风趣、幽默、诙谐、泼辣的音乐情绪，也给人们留下了广阔的想像空间。乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格。通常，吹歌多用于迎亲、喜庆、迎神、送殡等民俗活动，而在春节、灯节期间，“串村”的吹歌活动就更加活跃。河北吹歌之所以有吹歌之称，是因为它演奏的内容主要是民歌、小调、戏曲音调的缘故。河北吹歌的乐队组合，有两种基本类型。其一是以管子、海笛为主，辅之以一些弦乐器和打击乐器。如：河北省定县子位村的吹歌会。其二是以唢呐为主，加上一组打击乐器。如：河北唐山的吹歌会。

4、再听：

分析：乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格，它豪爽奔放，歌唱性很强。从结构上看，它采用了起、承、转、合的形式。

5、引导学生感知、理解、分析、评说。如：歌词的语言特征、歌曲中衬词的使用、旋律的调式特点等。

6、鼓励学生边聆听边做表演。

四、练习竖笛。

五、小结下课。

教学反思：

第三课时

一、组织教学 ：师生问好

二、复习《弹起我心爱的土琵琶》。

三、聆听《看秧歌》

1、大家听过山西的秧歌吗？谁会扭？

2、今天我们来欣赏一首根据山西祁太秧歌改编的女声合唱曲。

3、初听，感受歌曲的情绪。

3、师生讨论：以叙事的口吻及风趣幽默的音乐风格，表现了山西人民热爱生活、追求美好事物的精神面貌。

4、分段欣赏：

边听边想： 歌曲可以分为几个部分？（三部分）

分析：第一段歌词为第一部分，第二、三段歌词为第二部分，第四段歌词为第三部分。第一、三部分基本上是相同的，只是在结束部分有所区别。这两部分的旋律基本上保留了原民歌的原始素材，但改编者给它配上了合唱。第二部分旋律，在原民歌的基础上进行了发展变化。

5、再听，完整感受，小声哼唱。

6、鼓励学生边聆听边做表演。

四、课堂小结，下课。教学反思：

第四课时

一、组织教学 ：师生问好

二、聆听《大起板》

1、导入：今天我们来欣赏一首板胡独奏曲《大起板》。

2、简介体裁内容：《大起板》是根据“河南曲子”中的《小调大起板》改编而成的板胡独奏曲。河南曲子的早期演出形式是：“围地堆”及“高跷”。即：演出正式开场前，先把演出场地围好。随后便由乐队演奏一曲热闹非凡的乐曲——小调大起板，演员们则跟随音乐在场内舞蹈(俗称“踩场”)。这就是《大起板》最原始的曲调。《大起板》具有浓郁的乡土气息。它将河南人民那种热情奔放、豪爽粗犷的性格特点表现得淋漓尽致。乐曲的引子采用了同音进行的形式。它由角音(mi)开始，延伸至商音(re)，造成一种粗犷、泼辣的宏大气势。乐曲的第一个段落带有河南曲子的典型特征，使用了常用的典型音调)，具有敲锣打鼓的节奏特点；采用对答呼应及句幅逐步增大的方式。从音乐情绪上看，它给人的印象是热情奔放的。乐曲的第二个段落与第一段落形成明显的对比。它频繁地变换节拍，采用跳动的节奏，在调性上进行对比，从而造成一种欢快、跳跃的音乐情绪。乐曲的第三个段落音区移高、速度加快，重现了热情奔放的音乐情绪。尔后，采用民间音乐中“螺蛳结顶”(即：音型由大到小、逐步递减)的手法将乐曲向前发展，直至一连串的下行滑音，形成一中诙谐、幽默的音乐情绪。随着一个八度上翻，音乐又回到热烈奔放的情绪之中。乐曲的第四个段落速度更快、力度更强，并将音乐情绪推向高潮。最后，以一个短小干脆的乐句结束全曲。

3、初听，边听边想：

乐曲分为几个部分？

4、分段欣赏：

分析：乐曲的第一个段落带有河南曲子的典型特征：使用了常用的典型音调，具有敲锣打鼓的节奏特点，采用对答呼应及句幅逐步增大的方式。从音乐情绪上看，它给人的印象是热情奔放的。

乐曲的第二段落与第一个段落形成明显的对比。它频繁地变换节奏，采用跳动的节奏，在调性上进行对比，从而造成一种欢快、跳跃的音乐情绪。

乐曲的第三段落音区移高、速度加快，重现了热情奔放的音乐情绪。

5、复听，完整体会。

三、小结下课。教学反思：

第五课 火车印象

教学目标：

1、能对以“火车”为题的音乐作品产生学习兴趣，乐于进一步体会音乐作品风格上的差异，以自己喜欢的方式创造性地表现对火车

极其他现代交通工具的印象。

2、能够在学习运用歌曲中表情记号的基础上，以活泼欢快的情绪演唱《火车来了》。记住并能解释什么是变拍子。

3、欣赏《凯皮拉的小火车》和《太平洋123》，能够感受，体验节奏、速度、力度、旋律、音色等变化在表现音乐上的作用，并能以语言或者动作等形式对音乐做出反应。

教学内容：

1、学唱歌曲《火车来了》，欣赏《凯皮拉的小火车》和《太平洋231》。

2、练习竖笛。教学重、难点：

1、学习歌曲，体会歌曲的情绪

2、欣赏乐曲，让学生充分体会乐曲的力度、速度、旋律、音色等。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带等。教学课时：三课时 教学过程：

第一课时

一、开课：情景导入

1、谈话：我今年暑假去旅游，照了些相片，同学们想不想看看我去了那？（播放多媒体——新疆图片）

2、引入感受新疆柯尔克孜族衬词：“噢依哟”部分。(1)情景体会

(2)引入感受衬词：“噢依哟”。

二、学习歌曲《火车来了》 1.引入谈话。

2、聆听老师范唱。

3、出示课题歌谱、简介歌曲

4、师小结：同学们的观察真仔细，歌曲是由4/2拍和4/3拍组成的变拍子。

5、感受歌曲旋律：体会节拍。（1）学生聆听感受。（2）提问

6、再次感受歌曲旋律：体会韵律风格。（1）跟音乐做律动。

7、完整的聆听歌曲、分析歌曲结构（完整的播放录音范唱）

8、学习歌曲第一部分：（1）哼唱旋律。（2）纠错，指导唱准确。（3）完整的再唱一遍旋律。（4）学习歌词。

（5）轻声演唱歌词第一段。（6）指导有感情演唱第一段歌词。

（7）完整的有感情的再唱一遍第一段。（8）指导全班有感情演唱二、三段歌词。

（9）老师小结：我从同学们欢快的歌声中听出了火车开进新疆后，人们热烈、兴奋的心情。

9.完整的演唱歌曲的第一部分。（1）全班唱。

（2）指导歌曲情感和速度。(3)完整的演唱歌曲的第一部分。10.学习歌曲第二部分：

（1）对比第二部分与第一部分的旋律特点。（2）学生谈感受。

（3）跟琴声在心里默唱旋律。（5）分小组自学歌词。

11.有感情的演唱歌曲的第二部分。

（1）指导有感情的演唱第二部分（讲解表情记号）（2）有感情的演唱歌曲第二部分。

12、讲解歌曲里所出现的表情记号及情感

13、完整的演唱全曲。（录音伴奏）。

14、有感情的表演唱全曲。

三、练习竖笛。教学反思：

第二课时

一、师生问好

二、聆听乐曲

今天我们来欣赏一首巴西的音乐作品《凯皮拉的小火车》。

1、简介：

是巴西作曲家创作的，作者吸收了巴西民族音乐要素，如悠长的民歌旋律，大小调式交替特点，切分音及巴西的民族乐器：巴西铃鼓、响葫芦、卡巴萨等，运用多种表现手段，借鉴巴赫风格，以管弦乐的这种形式，创作了这首乐曲。

2、欣赏乐曲，边听边想：

你对乐曲的第一印象是什么？乐曲是否把你带上了穿越山野的一次火车旅行？你是否注意了音乐的节奏和音响？

3、你知道什么是“凯皮拉”吗？这首乐曲的风格有哪些与众不同？你知道它是哪国文化的作品？

4、结合地图，认识巴西的地理位置

你可以在地图上找到巴西吗？（出示世界地图）

5、作曲家是在哪一年创作的这部作品？巴西当时的情况怎样？作曲家使用了哪些方法表现了巴西农场的小火车？（学生通过自己准备的资料回答老师）

6、你可以边听边唱音乐中的旋律吗？（学生与老师一起跟着旋律哼一哼）

7、这首歌曲的情绪是因乘火车而快乐的，还是因沉重劳动而忧

伤的？为什么？农场的人喜欢火车吗？

8、学生面对老师提出的一连串的问题，通过再次地欣赏，进行讨论

9、音乐中有哪些节奏令你感觉十分独特？与你听过的美洲、非洲、欧洲的音乐节奏、美国的流行音乐有相同之处吗？

10、这首作品，作曲家真是描写火车运行和火车乘坐人的心情的吗？

三、小结 教学反思：

第三课时

一、师生问好

二、复习歌曲《火车来了》

三、欣赏《太平洋231》

1、简单介绍作者：

奥涅格，瑞士作曲家。音乐具有强烈的个性，他的创作手法和音乐语言大胆而自由，在和声色彩上受法国先锋派的影响，在流派上属于新古典主义。他认为自己“既不是多调性派、无调性派、也不是十二音技法派”。

2、音乐作品分析：

管弦乐《太平洋231》是奥涅格于1923年创作的交响三部曲中 的第一部，1924年5月8日首演于巴黎歌剧院，听众反映强烈，被称作是20世纪20年代现代派的最新作品。“太平洋231”是当时蒸汽机车中一种先进的大型火车头，因其每边共有以2+3+1组合而成的6个车轮而得名。奥涅格特别钟爱火车头，他曾说：“如同别人爱马一样，我始终热爱火车头。对我来说火车头简直是有生命的„„”

3、初听，边听边想：

你通过欣赏，你眼前仿佛看到了什么？

4、再听，边听边想：

你能把乐曲中的具有代表性的节奏写出来吗？

5、你能根据火车的速度把节奏排一排顺序吗？

6、复听，对三部写火车的作品进行比较

你乘坐过火车吗？说一说你第一次坐火车的印象。把你搜集到的有关火车的音乐、诗歌、舞蹈、图片、照片和模型介绍给大家。

7、据音乐作创作活动。

三、小结 教学反思：

第六课

美妙的音乐

教学目标：

一、能用饱满、有力、较有弹性的声音演唱《一二三四歌》，知道这首歌的音乐体裁，愿意参与这首歌的编创活动。

二、喜欢聆听、演唱本课的三首歌曲，乐于了解音乐与人的生活

之间的密切联系，愿意参加班级音乐会的活动。

三、聆听《致音乐》和《美妙的琴声》，关注歌曲的内容、旋律、伴奏及结构形式，能够记住其主要的旋律。

教学内容：

1、学唱歌曲《一二三四歌》，聆听《致音乐》和《美妙的琴声》。

2、练习竖笛。教学重难点：

1、学习演唱歌曲，体会军营歌曲的气势

2、听赏国外著名作曲家的歌曲，感受古典乐的韵味。教学准备：教科书、钢琴、录音机、教学磁带等。教学课时：三课时 教学过程：

第一课时

一、师生问好

今天，老师和同学们一起来学习一首广为流传的歌曲《一二三四歌》

二、揭题、简介作家：

臧云飞，作曲家。北京军区战友歌舞团作曲。创作歌曲有《珠穆朗玛》、《当兵的人》、《一二三四歌》、《女兵》、《三百六十五个祝福》等军队歌曲。

三、学习歌曲：

1、听范唱，初步感受歌曲旋律及情绪：

你能听着歌曲，想想部队里的生活是怎样的吗？歌曲的情绪怎样？

2、复听，跟着歌曲音乐划2/4拍，继续感受歌曲旋律。

3、学习歌曲，再听歌曲，边听边在心里跟着歌曲哼一哼旋律 很多同学都会唱这首歌曲，请大家跟着录音机轻声地演唱，老师纠正不对的地方。

4、指导：唱到高音的时候，请同学们用假声来演唱。

5、请大家跟着歌曲的伴奏，大声地用圆润地声音来演唱歌曲。

6、分小组，最多不超过八个人排练歌曲，要求：声音圆润，有不同的演唱形式，唱出歌曲的情绪，要求加上动作。

7、表演

8、评价

四、练习竖笛。

五、、小结 教学反思：

第二课时

一、师生问好

二、谈话导入：

今天我们一起来认识一下浪漫派作曲家—舒伯特。他是奥地利作曲家，父亲是教师，自幼随父兄学习小提琴和钢琴。1808年开始，31

在维也纳皇家教堂唱诗班任歌童并开始学习作曲。1813年，在其父亲任教的学校任音乐老师，同时从事作曲。1818年辞去教师职务，专心从事作曲。因穷困潦倒、疾病缠身，一度依赖友人资助为生。后来，曾在宫廷任教几年。1828年，因伤寒病逝世。

——介绍《致音乐》的由来：19世纪初，德国诗人肖贝尔写了一首《致音乐》的诗。这首诗的第一段内容，阐述了音乐唤起人们对生活的热爱，赶走了心中的忧郁乃至生活给自己的打击。这段诗的内容，与法国作家罗兰的体验是那样的一致。他说：“当我生病的时候，莫扎特悦耳的音调，好象情人似的，在枕畔看护我„„”当舒伯特读到这首诗后，对起颇感兴趣，于是谱写了《致音乐》这首艺术歌曲。

三、学习歌曲

1、聆听歌曲，边听边带着老师对作者与歌曲的介绍展开想象，你想到了什么？

2、学习旋律

3、请同学们和老师一起把旋律唱一唱

4、学生自己唱旋律

5、学习歌词

6、请同学们用朗读诗歌的声音来有感情地把歌词朗读一次

7、请同学们和老师一起跟着录音机边听边在心里面演唱歌曲

8、请同学们用轻轻地声音来演唱歌曲

9、老师指导唱得不对的地方

10、用悠扬、动听圆润地声音来演唱歌曲

11、展示

12、评价

四、课堂小结。教学反思：

第三课时

一、师生问好

二、导入：

今天的音乐课是非常轻松的一节音乐课，因为我想带大家去欣赏一首非常幽默的乐曲，这首乐曲不仅有钢琴独奏的版本还有女高音演唱的版本

三、聆听：

1、是什么呢？你听听：播放《幽默曲》

2、指名回答。

3、揭题：对，这是非常著名的乐曲，我们今天欣赏的是德沃夏克的《幽默曲》，以歌唱的形式来命名的名字叫《美妙的音乐》

4、简介作者：

捷克作曲家，自幼接触民间音乐，初步学会演奏小提琴和管风琴。代表作品有：《E小调第九（自新大陆）交响曲》等。

5、作品分析：

幽默曲是一种风趣、愉悦的小型器乐曲。这种乐曲以节奏鲜明、旋律短小为特色，旋律的歌唱性较强。

6、复听：本歌曲分为几段？

7、分段欣赏（1）第一段：

本段运用了什么节奏型最多？（附点节奏最多）（2）第二段：

本段给人一种什么样的感觉？（带人们进入一种耐人寻味的意境之中）

四、小结 教学反思：

六年级下册补充歌曲

第一课时

教学内容：

1、学唱歌曲《歌声与微笑》

1、2、欣赏歌曲《爱星满天》 练习竖笛

教学目标：

1、学生了解学习本单元的意义，歌颂爱心，培育爱心。

2、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。

3、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。

教学重点：学唱歌曲《歌声与微笑》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。教学过程：

1、导入

1987年的中央电视台春节联欢晚会上来了两位客人，一位是善良的家庭女主人，一位是身患白血病的小保姆，姑娘在女主人和邻里的关怀、帮助下战胜了病魔，他们共同述说着这一动人的故事，随即《爱的奉献》歌声响起，感动了在场的观众和所有的电视观众，歌曲中的“只要你献出一点爱，世界将变成美好的人间”早已唱遍了了全国。

“爱满人间”，我们必须从小做起、从现在做起，哪怕是做一件小事能使别人得到帮助，我们也应该坚持去做，这就是我们学习的目的之一。本节课我们先来学唱《歌声与微笑》。

2、学唱歌曲

（1）听一遍范唱录音。

（2）这首歌同学们早就听会了，但今天我们首先来讨论一下歌曲的歌词表现的是什么内容呢？（师生共同讨论）

第一部分实际上只有两句歌词：“请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下”，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申，描绘了“友谊花开遍地香”的情景。这首歌虽然短小，意义却真不小。

（3）随教师的琴声学唱第一部的歌谱（因为此歌大多学生已经会唱，所以可以先学唱歌谱），随后全体学生共同学唱歌唱部分的第

二声部歌谱，应特别注意“3-#5”处#5的音准。

（4）学唱第一乐段的歌词，因学生已经会唱，所以教学的重点应放在对声音的要求上，注意低音不要压着唱，四拍的长音要唱够时值。

（5）学唱第二乐段的歌词，重点放在第二声部（特别是最后两小节）。

（6）二声部合唱，最好是男女声各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。

3、欣赏歌曲

（1）初听《爱星满天》的录音。

（2）师生共同讨论歌词的含义，重点是“世界就是美丽的天空”“我们就是美丽的天空，颗颗爱星像满天的星星”。

（3）复听。

（4）划分段落，并找出段落内相同或相似的乐句。（5）再次欣赏，鼓励学生轻声地跟着录音哼唱。

4、练习竖笛 教学反思：

第二课时

教学内容：

1、学唱歌曲《爱的奉献》

2、欣赏合唱《欢乐颂》

3、课堂乐器演奏《欢乐颂》 教学目标：

1、初步学会歌曲《爱的奉献》并能划分乐段，感受并表现两个乐段不同的音乐情绪。

2、初步了解“乐圣”贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献，并学习他与命运顽强抗争的精神。

3、初步熟悉《欢乐颂》的音调，并能用课堂乐器演奏。教学重点：学唱歌曲《爱的奉献》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等 教学过程：

1、学唱歌曲

（1）介绍歌曲《爱的奉献》诞生的背景，听一遍范唱录音。（2）先随录音、后随琴声学唱第一乐段的歌词，其中穿插朗读歌词，并注意第一段歌词中的四个排比句。

（3）先随录音、后随琴声学唱第二乐段的歌词，注意“啊”的时值（应是6拍），教师可用指挥动作提示。还应注意该乐段上、下两句是平行结构。大多相同，只是在“美好的人间”处有所不同，要作多次对比示范，防止学生混淆。

（4）学唱尾声部分应用指挥动作提示节拍。

（5）在教师的指导下，学生为歌曲划分乐段，并按教科书要求设计初两个乐段的强弱变化并提示两个乐段的情绪要求。

（6）连起来唱几遍，可分别有几位学生来领唱和指挥。

2、欣赏歌曲

（1）介绍“乐圣”贝多芬。

贝多芬是世界乐迷熟悉的音乐家。可先由学生来介绍，最后教师补充、总结。

教科书中的四幅照片简略的介绍了贝多芬的生平及作品，可让学生仔细换看图片好阅读说明文字。

交响曲是音乐作品中结构最宏伟的，通常有三到四个乐章，我们今天欣赏的是贝多芬《第九交响曲》第四乐章中的合唱部分主题，同学们随着年龄的增长和音乐素养的提高，感受就更加深刻了。

（2）《欢乐颂》是贝多芬资产阶级民主思想的集中表现，他想象的全人类拥抱起来、团结起来的场面虽然是一种理想，但在当时乃至现在仍具有积极的作用。《第九交响曲》首演获得空前成功，巨大的欢呼声几乎要将大厅的屋顶掀翻，可见这首交响曲深得民心。

（3）欣赏合唱《欢乐颂》。（4）学生学唱第一声部的歌谱。（5）复听。

3、器乐演奏

（1）用课堂乐器演奏《欢乐颂》的主旋律。（2）用课堂乐器演奏《欢乐颂》的第二声部旋律。（3）二部合奏。

（4）二部合奏配上打击乐器，教师或学生指挥。

4、小结

这节课我们学唱了《爱的奉献》，初步了解了“乐圣”贝多芬。有关贝多芬的故事还有很多，他的作品也很多，请们在课外收集一些材料和音响，举办一次“走近贝多芬”的主题欣赏会。

教学反思：

第三课时

教学内容：

1、学唱歌曲《欢乐颂》

2、集体舞《歌声与微笑》 教学目标：

1、能准确、和谐地演唱二部合唱《欢乐颂》，并能背唱第一声部。

2、在分小组合作创编集体舞的过程中，发挥大多数学生的主动性，创造性。

3、在学跳集体舞的过程中秩序井然、大方活泼、热情参与。教学重点：学唱《欢乐颂》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等 教学过程：

1、学唱歌曲

（1）学唱《欢乐颂》的第一声部歌谱及歌词。（2）学唱《欢乐颂》的第二声部歌谱及歌词。

（3）二声部合唱。

（4）大部分学生演唱，小部分学生用课堂乐器作伴奏（可相互交换几次）。

（5）背唱《欢乐颂》，教师指挥，用录音带伴奏。

2、集体舞

（1）教师提出分小组创编集体舞的要求，即动作要简单易学、舒展大方、富有节奏感，也可以适当编一些双人的动作（可参考教材上的照片。每个组可以只编1-2个动作。要求人人参与，不要只靠个别骨干来创编，其他人旁观。

（2）分小组创编集体舞动作。（3）各小组汇报表演。

（4）教师将各组最优秀的动作集中起来，加以组合或略加改编，组成集体舞的基本动作。

（5）随《歌声与微笑》的音乐，同学学习集体舞的基本动作。（6）部分舞蹈好的学生，随音乐完整地跳集体舞的基本动作。（7）全体学生一起跳集体舞。

3、小结

我们在自己的乐队伴奏下，演唱了《欢乐颂》，还创编了集体舞《歌声与微笑》，可是因为时间的原因未能尽兴，我们可以在课外活动的时间内再次纵情的歌舞，集体舞能使我们的身心得到健康的发展，可以增进班级的团结，希望不太善于歌舞的同学也能大胆的参与，增强阳光少年的活力。

教学反思：

第四课时

【教学内容】

学唱歌曲：《说演弹唱》、欣赏京韵大鼓《重整河山待后生》 【教学目标】

1、通过初步介绍曲艺音乐和学唱、听赏，使学生知道曲艺音乐也是我国民族音乐中的齐葩，对它产生初步的兴趣。

2、能初步唱出《说演弹唱》的韵味。

3、初步了解曲艺音乐的特点。教学重点：学唱歌曲：《说演弹唱》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

1、导入

本单元我们要学习丰富多彩的曲艺音乐，曲艺的唱腔与语言紧密结合，风格各异，具有鲜明的地方性。

2、学唱歌曲《说演弹唱》

（1）这首歌曲的歌名概括了曲艺的全部演出形式，也是曲艺的特点，学生们议论讨论发言，教师总结。

（2）听几遍录音范唱。

（3）学生随录音学唱，不必学唱歌谱。

（4）用歌曲的节奏朗读歌词，务必将每个字都吐的很清楚。

（5）再随录音学唱，注意其中的韵味。（6）随伴奏带演唱，教师指挥。

3、欣赏《重整河山待后生》

（1）简介：20世纪80年代初有一部电视连续剧轰动了整个中国，那就是《四世同堂》。这是用京韵大鼓音调创作的歌曲。

（2）听录音。（请学生参考图片进行听赏）。

（3）我们听到在录音中有鼓和板的声音，这就是京韵大鼓演员自己击打出的声音。

（4）请学生参考图片进行听赏。

（5）再欣赏一两遍，要求学生感受京韵大鼓的音调和独特的韵味。

4、小结。教学反思：

第五课时

【教学内容】

欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词选段，随录音学唱《重整河山待后生》。

【教学目标】

1、通过欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词等选段，进一步激发学生了解和学习丰富多彩的曲艺音乐的愿望。

2、通过轻声模唱《重整河山待后生》，继续感受京韵大鼓特有的

韵味。

3、通过欣赏和亲身演唱，能说出曲艺音乐的若干特点。教学重点：学唱《重整河山待后生》。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

1、欣赏

上节课我们欣赏了京韵大鼓《重整河山待后生》，学唱了具有京韵大鼓韵味的歌曲《说演弹唱》，对京韵大鼓的演唱方式和其特有的韵味有了初步的了解，本节课我们要进一步拓宽视野，再欣赏其他的曲艺音乐品种．我国的曲艺种类实在太多了，我们只能选其中一小部分欣赏。

（1）我们先来欣赏苏州弹词《蝶恋花·答李淑一》。

请同学们仔细倾听，听完后说一说这四个段落在音乐上的不同表现。

放录音两遍。

学生述说四个段落音乐的不同表现，第一段第一句表现了作者巨大的巨大的悲痛，第二句表现了“杨”“柳”升天的景象。第二段是叙事性的，第三段是舞蹈性的，第四段是戏剧性的，也是全去的高潮所在。

（2）我们再来欣赏四川清音《小放风筝》。ａ老师简单介绍后放录音两遍。ｂ学生评说。

（3）下面我们来欣赏太平歌词《说大话》。

ａ教师简单介绍其内容后放录音两遍。ｂ学生评论，谈感受。

ｃ随录音学唱前四句，并做课本上的练习。

2、学唱《重整河山待后生》

这一唱段情绪跌宕起伏，音域也较宽，学生是难以演唱的之所让学生演唱是为了让他们亲身实践，切身感受京韵大鼓讲究咬字吐字的特点并感受其特有的韵味，因此只要求跟着录音轻轻哼唱，不必离开录音放声歌唱。

3、小结

师生共同总结曲艺音乐的特点和南北方曲艺音乐风格的不同。教学反思：

第六课时

【教学内容】

音乐活动--说演弹唱曲艺 【教学目标】

1、对前两节课教学内容进行回顾和总结。

2、进一步激发学生对曲艺音乐的兴趣。

3、培养学生收集、利用信息的能力和组织、交流、合作的能力。教学重点：说演弹唱曲艺。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

1、由两位学生主持人宣布活动开始。

本次活动的主题是说、演、弹、唱曲艺，同学们可以边说边演或边谈边唱，或只说只唱只弹只演，甚至也可以只唱一两句，但都应是曲艺，可以是一个人表演或两三个人共同表演，也可以是小组共同表演。老师准备一付竹板、一只小鼓，同学们可以在表演中运用。

2、学生分别表演节目，其间教室也可唱一曲片断。

3、在齐唱《说演弹唱》的歌声中结束。教学反思：学生参与很积极，我比较满意。

第七课时

【教学内容】

1、欣赏埙、中阮重奏曲《阳关三叠》；

2、学习歌曲《阳关三叠》。【教学目标】

1、欣赏古曲《阳关三叠》，了解埙的相关知识；

2、学会演唱歌曲《阳关三叠》，并能够感受和表现出歌曲的基本情感。

教学重点：学唱歌曲《阳关三叠》。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

一、导入：讲音乐故事

1．问：同学们，你们知道古代有关知音的故事吗？

2．请学生讲故事，教师补充。（如果学生不了解，由教师讲故事。）

3．问：同学们，听了知音的故事你有什么感想？让学生谈谈自己的感想。

学生的答案可能涉及到朋友间的友情，这为下面学唱歌曲《阳关三叠》做了铺垫。

二、欣赏埙曲《阳关三叠》

1、介绍歌曲背景。

2、让学生背诵《送元二使安西》，体会歌词内涵。

这是唐代非常著名的一首差别诗，当时被谱曲传唱，称为“阳关三叠”。前两句，点明了送客的时间和地点。初春的早晨，一场细雨使尘埃落定，空气变得湿润清凉；从渭城的客舍放眼看去，到处是青青的柳色，一片生机盎然。诗中柳色的“柳”与留恋的“留”谐音，更表达出诗人对好友元二的依依惜别之情。后两句写在送别的酒席上，诗人劝他多饮几杯，因为从渭城西行出了阳关，再不会遇到熟悉的朋友了，何况此行的目的地，是比阳关更遥远的安西呢？这两句，字面上似乎只是劝酒，实际上却是衷心地祝愿着好友，在那遥远而陌生的地方一切平安。诗中把深沉的情感融入平淡的话语中，更增添了感人的力量，成为千古传诵的名句。

3、初听感受音乐，请学生回答全曲意境。

4、分段欣赏、分析，感受诗歌与音乐相结合的完美艺术效果。

5、音乐知识：认识吹奏乐器--埙

埙是我国特有的闭口吹奏乐器，在世界原始艺术史中占有重要的地位。埙的起源与先民的劳动生产活动有关，最初可能是先民们模仿

鸟兽叫声而制作，用以诱捕猎物。

传统的埙多为卵形埙，现在则有葫芦埙、握埙、鸳鸯埙、子母埙等多种，样式美观，工艺精细。

三、唱歌

1．先听歌曲范唱或录音《阳关三叠》。2.让学生跟随录音学唱。

3．请学生分析歌曲在调式、节奏、音程等方面的特点。比如，歌曲前面部分较为平缓，音与音之间多为邻音，节奏上先长后短等。应注意使学生总结出这些特点对歌曲情感表达的作用。

4.教师辅导学生学会这首歌，全班集体演唱。教学反思：

第八课时

【教学内容】

欣赏筝独奏《渔舟唱晚》 【教学目标】

通过欣赏筝曲《渔舟唱晚》，认记民族管弦乐器--筝的形状和音色；想象乐曲描绘的夕阳西照下湖面歌声四起，丰收的渔民满怀喜悦，驾着片片白帆纷纷而归的动人画面。

教学重点：欣赏《渔舟唱晚》，认识古筝。教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

一、导入

1、听音乐进教室。

2、师生问好。

3、复习。

我们以前欣赏了哪些民族乐曲？

请同学说说，它们各用了哪些乐器，表现了什么内容。

4、介绍民族乐器--筝

古筝是一种弹拨类乐器，音色优美、旋律流畅，似天上的行云、地上的流水。

用筝弹奏的曲目很多。今天，我想向大家推荐一首经典的古筝独奏曲《渔舟唱晚》。这首乐曲是古筝家娄树华先生在三十年代改编的娄树华先生根据乐曲的意境引用了唐代王勃《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”的佳句作为乐曲的标题。请同学们仔细欣赏，有两个问题带给大家：

1、这首乐曲表现了一幅什么样的画面？

2、乐曲大体可分为几乐段？

二、欣赏筝独奏 〈渔舟唱晚〉

1、初次欣赏。

2、请同学们对照图片，指出音乐所表现的情景。

小结：《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。

3、复听：看书中的三幅图，边听边看，听听谈谈乐曲中描绘的

内容，可分为几部分？

4、分段细听：

第一部分：慢板，这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色--渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民„„给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二部分：音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘**浪前进的欢乐情绪。

第三部分：快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。

5、完整欣赏（配上一首古诗），回答课后问题 教学反思：

第九课时

【教学内容】

欣赏古琴独奏《梅花三弄》

【教学目标】

通过欣赏古琴曲《梅花三弄》，使学生能够对乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、坚韧不拔、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。

教学重点：欣赏古琴独奏《梅花三弄》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

一、导入

1、播放女子十二乐坊演奏曲目《阿拉木汗》

2、思考问题： 其中涉及到哪些熟悉的中华民族乐器？初步感受民族乐器，激发学生学习的兴趣。

二、音乐知识：

1、认识古老的弹拨乐器--古琴（出示图片）

2、介绍：古琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作“古琴”。琴一般长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天（一说象周天365度），一般宽约六寸，一般厚约二寸。琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。

三、欣赏《梅花三弄》

1、听赏全曲。

2、简介：古琴曲《梅花三弄》乐曲主题表现梅花，三弄实际是

第三篇：人音版第11册全册音乐教案 文档

第一课

同一首歌

【教材】人音版第11册

【单元内容】演唱《同一首歌》欣赏《我的祖国》、《大中国》并了解秧歌知识和合唱知识

【单元目标】

一、通过演唱和欣赏活动，能够感受和表现热爱祖国、热爱家乡的思想感情。使学生喜爱不同形式的歌唱祖国、歌颂友谊的歌曲。

二、聆听欣赏曲《我的祖国》和《大中国》，能够演唱歌曲的主题；辨别并说出歌曲中速度和力度的变化，感受这种变化与表现歌曲情感的关系；能够辨别这两首歌曲的不同风格。

三、能够演唱歌曲《同一首歌》，能根据感情需要同抒情的、连贯的声音或热情激动的声音进行演唱，表现歌曲的感情，并创造性地设计歌曲的演唱形式，尝试用二声部演唱此曲。

四、学习秧歌知识，创造性地为歌曲《大中国》编配秧歌舞的动作。

五、学习有关合唱知识，知道合唱的声部及各声部位置。

【单元教学重难点】

1、能用和谐、统一的声音有感情的演唱二声部歌曲。

2、能过认真聆听欣赏曲目，并且深入了解歌曲的内容、情绪，演唱形式和风格。

3、能够演、编歌曲《大中国》

4、通过实践了解有关合唱的知识

【教学时间分配】：三课时

一课时教案

【教学目标】：

知识目标：能够完整准确地演唱《同一首歌》

情感目标：用抒情的、连贯的声音或热情激动的声音表现歌曲的感情。能力目标：并创造性地设计歌曲的演唱形式，尝试用二声部演唱此曲。教学重点：感受体会歌词意境，有感情地演唱歌曲。教学难点：二声部的学习和合唱练习。

【教学过程】

一、发声练习

二、导课：观看在吉林市举办的《同一首歌》演出录像片段，激发学生的学习兴趣。

三、学习歌曲

1、听音乐，学生随音乐轻声演唱歌曲。

2、老师重点指导学生演唱B乐段。

3、学生完整地演唱歌曲。

4、讨论歌曲分成几段。如何进行歌曲处理？例如：哪些地方要唱得亲切抒情？哪些地方要唱得热情激动？

5、在准确演唱歌曲的基础上学习第二声部旋律并演唱曲谱。

6、尝试练习两个声部配合

四、设计演唱形式：

1、以讨论的方式试着自己设计各种演唱形式

2、不同形式有感情地表演《同一首歌》。

五、教师小结

二课时教案

教学目标：

通过音乐与文学作品的交织，感受志愿军对祖国深切的思念和爱。教学重点：聆听《我的祖国》了解音乐创作背景，感受歌曲情绪。教学难点：通过比较了解歌曲情绪、力度、速度的变化

一、课前发声练习

二、复习《同一首歌》

三、新授：聆听《我的祖国》

1、导入：同学们，你们看过《上甘岭》这部影片吗？这部影片描写了中国志愿军在朝鲜战场著名的上甘岭战斗中，发扬革命主义精神，英勇战胜敌人的故事。在影片中战士们忍受饥饿、克服困难，坚守在坑道里，他们十分怀念祖国、思念家乡时演唱了这首歌曲。

2、初听歌曲，感受歌曲旋律，小声哼唱歌词。

3、介绍作曲家刘炽，复听音乐。

4、比较两个乐段的情绪有什么不同，比较三段歌词有什么变化？学生讨论

四、作业：搜集歌唱祖国题材的歌曲

三课时教案

教学目标：

了解秧歌的表现形式以及简单的合唱声部知识,加深学生的爱国主义情感，更加热爱自己的祖国.教学重点：了解秧歌的表现形式以及合唱的声部知识

教学难点：能够积极主动地参与到秧歌的表演中，更深刻地体会《大中国》赞颂祖国的主题

一、组织教学

二、新授

（一）秧歌学习

1、导入：

什么是“秧歌”？包括哪些种类？

2教师跟着音乐《大中国》，即兴表演一段秧歌舞。

3全班跟着音乐学习几个简单步伐，进行秧歌表演。4小组合作排练。

5、小组进行展示、评价。

（二）合唱知识学习

教师讲解合唱各声部的位置，以及相关知识

（三）搜集或演唱歌唱祖国题材的歌曲

三、教师小结。

第二课 草原牧歌

教学目标：

一、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。

二、能够根据《银杯》及《小黄鹂鸟》的情感演唱歌曲，并能背唱《银杯》；能用独唱的形式演唱《银杯》，能用二部合唱的形式演唱《小黄鹂鸟》。

三、聆听《美丽的草原我的家》、《天堂》及《万马奔腾》，感受体验蒙古族歌曲的风格；能够辨别马头琴的音色。

四、学习并感受五声调式音阶，尝试用五声音阶进行旋律创作。教学重、难点：

1、继续训练用和谐自然的声音演唱二声部歌曲。

2、学习五声调式，并进行创作。

教学时间：四课时 教学过程：

第一课时

一、创设情景导入：

我们平时过节都是怎么过的呀？

二、学习歌曲《银杯》

1、歌曲简介：它是流传在鄂尔多斯草原的一首短调民歌。每当节日集会、招待宾客的时候，主人家便会在饮宴的过程中载歌载舞地高唱宴歌，以示对宾客的盛情。通常，宴歌的歌词多为珍重友谊、尊老爱幼、提倡团结的格言警句。

2、聆听《银杯》，让学生初步感受歌曲旋律。

3、请学生跟着录音视唱歌谱。

4、老师伴奏，带着学生演唱歌谱。

5、完整的演唱歌谱。

6、自由朗读歌词。

7、把歌词带进歌谱中试着演唱。

8、老师随机纠错，指导。

9、完整演唱。

三、进行音乐知识拓展活动

1、让学生自由学习蒙古族的问候语及动作。

2、创设情境，随音乐进行蒙古族关节的情景，让学生充分体会气氛。

四、演唱《银杯》，结束新课。

第二课时

一、复习《银杯》

二、对比欣赏《美丽的草原我的家》和《天堂》。

1、聆听《美丽的草原我的家》，要求感受其情绪、风格。

2、学生讨论、交流，并提出在音色上与我们平时听到的女声演唱的不同之处。

3、对比聆听《天堂》，请学生思考，与上一首歌曲在风格、情绪上有什么不一样的地方。

4、指名回答，并让学生跟着音乐的第一、二乐句划旋律线再次感受。

5、再次完整聆听音乐。

三、边播放录音，边完成作业。

第三课时

一、开课：

1、复习蒙古族的问候语及形式。

2、谈话：我们前节课学习了蒙古长调民歌——《银杯》，那么长调与短调有什么区别呢？（请学生复习长调与短调的含义，找出不同支出），今天我们再来学习一首蒙古歌曲《小黄鹂鸟》，看看它到底属于哪一种类型。

二、学习歌曲《小黄鹂鸟》

1、老师范唱、初步聆听，学生感受旋律并判断它属于长调还是短调。

2、简单介绍歌曲。

3、让学生跟着录音，视唱歌谱。

4、老师伴奏，学生演唱歌谱。

5、自由朗读歌词。

6、师生共同交流、讨论如何读歌词才好听。

7、把歌词带进歌谱里，试着演唱。

8、随机纠错。

9、完整演唱。

三、音乐活动

1、找出《银杯》与《小黄鹂鸟》共同采用的音符。

2、即兴创作旋律。

五、老师小结。

第四课时

一、观看蒙古舞蹈录象——筷子舞

二、简介：

筷子舞是流行在内蒙古自治区伊克昭盟的一种民族舞蹈。这种舞蹈多在喜庆的节日里由男艺人做单人表演。表演时，演员右手拿一把筷子，用半蹲的姿势边唱边跳舞。舞动时，用筷子敲击手掌、肩部、腰部、腿部，有时还旋转着敲击地面。通常，舞蹈的节奏会由慢到快。总之，这种舞蹈具有节奏性强、情绪热烈欢快的特点。

三、跟着音乐，学动作。

四、随音乐舞蹈。

五、分组展示。

六、小结。

第三课 多彩的美洲

教学目标：

一、乐于以积极的态度体验美洲、拉丁美洲音乐的民族风格，喜爱美洲、拉丁美洲的民族音乐。

二、能够演唱歌曲《拉库卡拉查》和《红河谷》，能表现两首歌曲的不同情绪，并能背唱其中的一首歌。

三、聆听《平原，我的心》和《化装舞会》，能够领会拉丁美洲音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。

四、结合歌唱、欣赏活动，参与敲打节奏等创造性活动。

教学重、难点：

1、歌曲《拉库卡拉查》后半拍开始的节奏特点是这首歌的重点和难点。

2、让学生领会、体验国标舞蹈的风格。

3、用和谐、统一的声音演唱二声部歌曲《红河谷》。

教学时间：四课时

教学过程：

第一课时

一、竞猜游戏开课：

同学们，在上课之前啊我要给大家猜个谜语，打一个国家的名字，给四个提示：

1、它是美洲的一个国家；

2、它位于伽勒比海岸边；

3、他们国家最著名的舞蹈是“草帽舞”；

4、著名的“玛雅”文化就是他们的印第安人发明的。（墨西哥）

二、导入：那么下面就跟着一段桑巴舞的音乐，让我们尽情的舞蹈吧。（放《拉库卡拉查》录音）

三、学习歌曲

1、聆听录音，让学生感受旋律，思考“拉库卡拉查”是什么意思？

2、老师简介歌曲，并解释“拉库卡拉查”的含义。

3、再次聆听录音，感受歌谱旋律。

4、跟着伴奏演唱歌谱。

5、有感情朗读歌词。

6、学习歌曲。

7、纠错。

8、有感情完整的演唱歌曲。

四、让学生创编自己的“拉库卡拉查“。

第二课时

一、复习歌曲〈〈拉库卡拉查〉〉。

二、欣赏乐曲〈〈化装舞会〉〉

1、让学生说说自己心目当中的化装舞会是什么样子的。

2、初步聆听乐曲，说感受。

3、再次分部分聆听。

4、举行化装舞会

（1）化装晚会将各自扮演哪些角色？学生开始分组讨论，确定自己的角色，故事情节。有的说要扮演童话故事的人物，有的说要扮演语文书中的故事，有的说要扮演动画片中动物，有的说自己创编角色。说着说着有的学生手舞足蹈，恨不得马上表演，真让人羡慕啊！（2）、怎样打扮自己呢？用什么材料更能突出角色？有的学生用皱纹纸做衣服，把自己变成美人鱼，有的学生用塑料袋披在身上，把自己装扮成天使，有的做头饰，有的做面具，各组分工合作制作，充分体现了合作精神，看到孩子们奇思妙想，真让人高兴呀！

（3）、纷纷上台表演。孩子们穿上各种表演的服装，带上面具或头饰，扮演成各种角色，然后开始表演，你看那有的表演憨态可鞠，有的表演绘声绘色，有的组分配非常合理，行动统一，有表演，有拿道具，欢声、笑声在教室里回荡，真让人感慨啊！

三、结束新课

第三课时

一、导入：在上课之前请同学们来聆听一首歌曲，如果听过的同学可以举手告诉老师，如果会唱的同学可以跟着一起演唱。

二、学习歌曲《红河谷》

1、教师用爵士乐的风格演绎全曲，伴随竖笛吹奏激趣

2、复听范唱，让学对歌曲有完整印象

3、先用mu哼唱全曲

4、朗读歌词

5、把歌词带入乐谱

6、纠错

7、有感情演唱

8、视唱两声部乐谱――强调歌曲弱起处整齐的进入――引导学生解决呼吸、句法及音色问题

三、简单跟着录音学唱英文歌词。

四、老师小结

第四课时

一、复习歌曲《红河谷》

二、欣赏乐曲《平原，我的心》

1、初听

2、讲解歌曲的一些历史，并引导学生去感受歌曲。

3、复听。

4、可以根据歌曲的舞蹈特即兴表演。

三、进行音乐练习。

第四课 芬芳茉莉

202_年09月06日 星期六 22:42

第四课 芬芳茉莉

教学目标:

1、接触多首以“茉莉花”为题的音乐作品，能够从中认识到以“茉莉花”为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠，乐于进一步收集并了解影响民歌变异的多种因素。

2、能够用柔美的声音、细腻的情感来演唱根据《茉莉花》改编的合唱，并能够背唱一段歌词。

3、欣赏《图兰朵特》中的《东边升起月亮》、三首我国不同地区的《茉莉花》及合唱，能够听辨并能用语言文字表述出他们在情感、风格上的差异。

4、能用不同表演形式表现自己最喜欢的一首《茉莉花》，每个学生都在其中承担任务。

教学重、难点：

1、让学生用欣赏茉莉花清新、小巧的心情演唱歌曲。

2、聆听不同地区的《茉莉花》，享受不同风格带来不同的感受。

教学时间：三课时

教学过程：

第一课时

一、开课

1、播放《东边升起月亮》，让学生听辨和我国哪首民歌相似？（茉莉花）

2、简介它是歌剧《图兰朵特》中的《东边升起月亮》，我们在下一节课将会欣赏到。

3、让学生说说他们对我国民歌代表《茉莉花》的认识、了解。

4、导入新课：下面我们就一起来学习这首大家都非常熟悉的江苏民歌《茉莉花》。

二、学习新课

1、初步聆听，请学生边听边想，这首《茉莉花》的曲调可以用什么戏曲的动作来表示并说说为什么？

2、老师简介小调的相关知识。

3、请学生再次聆听歌曲，发现歌曲中哪些地方的演唱和我们平常的演唱不一样。

4、请学生跟着老师的伴奏学唱歌谱

5、学生自己演唱歌谱。

6跟着奔走把歌词朗读一遍，并想想怎样才能把茉莉花的香、小读出来。

7、把歌词带到旋律当中试着演唱。

8、老师指导、纠错，尤其是演唱这种江南小调的咬字方面要强调。

9、学生自由讨论、发表意见，如何在歌曲中把茉莉花的清新、秀丽、小巧的风格演唱出来。

10、分小组讨论并示范，随机进行评价。

11、完整的演唱。

三、随着《茉莉花》的音乐，结束新课。

第二课时

一、复习歌曲《茉莉花》。

二、欣赏《东边升起月亮》

1、初步介绍歌剧《图兰朵特》的创作故事背景、作曲家等等有关资料。

2、初听，让学生寻找歌曲中哪些地方和《茉莉花》一样，听到了请举手示意。

3、请学生跟着老师的伴奏，试着哼唱歌谱。

4、学唱歌曲。

三、老师小结。

第三课时

一、聆听三首不同地区的《茉莉花》，感受不同的风格

1、阅读音乐练习。

2、聆听三个不同地区的民歌《茉莉花》。

3、自由讨论不同的感受。

4、完成音乐练习。

二、聆听儿童合唱版的《茉莉花》，与民歌相比有什么不同。

三、演唱《茉莉花》，结束新课。第五课 神奇的童话

202_年09月06日 星期六 22:44

第五课 神奇的童话

教学目标:

1、喜欢以音乐方式所描述的童话——《洛列莱》、《魔法师的弟子》和《黄鹤的故事》。乐于主动了解其创作过程、文化背景及表现形式。知道法国作曲家迪卡斯。

2、能以叙述的口吻、平静的呼吸、有表情地齐唱或独唱《洛列莱》。能运用不完全小节的知识划分乐句，标记换气记号。

3、聆听《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》。能听辨《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》的主题及主奏乐器的音色与在音乐中的表情作用。

4、能依据《三个小和尚》的故事，集体创编表演，每个学生都能在活动中承担任务。

教学重、难点：

1、用正确的发音方法和略带忧伤的心情演唱歌曲。

2、聆听乐曲，能听辨主题音乐及音色。

3、创编音乐短剧。

教学时间：四课时

教学过程：

第一课时

一、谈话导入：

1、学生自由说说自己所喜欢的古希腊神话人物。

2、导入新课。

二、教授新课

1、播放歌曲《洛列莱》，学生初听，感受歌曲带给大家安静、略带忧伤的情绪。

2、简介歌曲的背景资料：

在古希腊神话中，有一个动人的传说：音乐之神阿波罗的儿子奥尔菲斯，他美丽的歌声能使猛兽俯首、顽石让路。一次，他率船在蓬托斯海航行，遇上两座浮动的岩礁。多少年来，这岩礁上的女妖用迷人的歌声诱惑来往船只上的船员，使他们不由自主地寻声而去，结果船撞在岩礁上粉身碎骨，人也随船葬身海底。奥尔菲斯知道这个危险，当歌声刚一传来，他便用棉球堵住了船员们的耳朵，又把自己的身子让人们捆绑在桅杆上，使之无法寻声而去。奥尔菲斯弹着里拉琴，高声歌唱，终于带船队闯过了险境。

3、让学生跟着音乐默唱歌谱。

4、跟老师的伴奏轻声哼唱歌谱。

5、自己按节奏朗读歌词

6、跟着音乐轻声哼唱歌曲第一段。

7、老师指导

8、完整地演唱歌曲第一段

9、自学歌曲的第二、三段。

10、师生讨论歌曲的演唱情绪。

11、完整演唱歌曲。

三、音乐活动

四、老师小结。

第二课时

一、复习歌曲《洛列莱》

二、欣赏《魔法师的弟子》

1、简介乐曲背景资料

2、初听音乐，让学生对乐曲有大概的认识。

3、分部分欣赏：

（1）第一部分，让学生跟着音乐想像魔法师施法的情景。

（2）第二部分，学生演唱弟子命令扫把拎水的主题音乐。

（3）第三部分，听出是用了哪些乐器演奏的。

4、让学生讲讲听后的感想。

三、老师小结。

第三课时

一、欣赏《黄鹤的故事》

1、初听，想像讲了一个有关黄鹤的什么故事。

2、老师简介乐曲背景资料

3、学生自己自由交流听后感受

二、学习交响诗的知识：

1、讲解交响诗的含义：

按照文字、绘画、历史故事和民间传说等构思创作的一种大型管弦乐曲。她是标题音乐的主要体裁之一。通常采用含有套曲因素的奏鸣曲式、变奏曲式等单乐章曲式。结构较自由。文学性的交响诗也称为音诗；以童话故事为题材的交响诗有时称为交响童话。

2、结合《黄鹤的故事》进一步解释交响诗。

三、老师小结。

第四课时

一、观看《三个和尚》的动画片，让学生说说你对这三个和尚的评论

二、集体创编《三个小和尚》音乐剧所需要的节奏

1、挑水的节奏

2、抬水的节奏

3、没水吃的节奏

4、念经的节奏

三、自由搭配，把以上的节奏组合在一起，为《三个小和尚》创编音乐剧

四、分组展示、评价

第六课 劳动的歌

教学目标：

1、能够对我国劳动号子和劳动歌曲感兴趣，喜欢演唱、聆听教材中的号子和劳动歌曲。

2、演唱《军民大生产》和《翁嘿呀》两首民歌，能背唱其中一首。演唱时声音要富有弹性，能够表现出歌曲的劳动节奏特点及乐观情绪。

3、通过学习演唱《军民大生产》、《翁嘿呀》和聆听《连连夯》、《船工号子》，体验号子和劳动歌曲的风格与特点。

4、知道劳动号子的音乐特点，初步了解劳动号子和创作劳动歌曲的关系。积极参与劳动号子的创编活动。

教学重、难点：

1、激发学生对劳动号子及劳动歌曲的兴趣。

2、学习、体验、表现劳动歌曲中的节奏特点及乐观情绪。教学时间：四课时 教学过程：

第一课时

一、开门见山的导入，聆听《军民大生产》，感受与我们平常学习的歌曲有什么不同。

二、学习新课

1、揭题，简单介绍歌曲的创作背景：

歌曲创作于1945年，当时在陕甘宁边区广泛流传。表现了当年陕甘宁边区军民，响应党中央开展大生产运动的号召，踊跃投入开荒生产的热烈情景。

2、再次聆听歌曲，找找歌曲最有特点的地方是哪里？（歌曲的衬词）

3、跟着音乐，自己想像劳动的形式，一起投入到热火朝天的“劳动场面”中。

4、学生带着劳动时积极的情绪，一起来朗读歌曲中的衬词，为后面学习歌曲做铺垫。

5、歌曲第一段歌词，跟着节奏朗读。

6、指导朗读的情绪。

7、学习歌谱。

8、把歌词带入歌谱中学唱。

9、自学歌曲的二——五段。

10、检查学习情况。

三、音乐活动——根据平时的劳动场面创编歌词。

1、自由讨论，平时什么劳动场面最让你印象深刻。

2、分小组创编，要求带上动作。

3、分组展示，评价。

四、小结

第二课时

一、复习歌曲《军民大生产》

二、欣赏获取《连连夯》

1、老师简介歌曲：它是一首在打夯时唱的劳动歌曲，属于打夯号子类。多为一领众和形式。领唱者往往就是集体劳动的指挥者。《连连夯》就是连续不停打夯时所唱的号夯。词多即兴编唱，有时也引用某些戏曲唱词，唱词内容除与劳动相关外，也唱古今中外、天文地理之类的内容。

2、初步聆听，感受歌曲旋律。

3、让学生讲讲听后的感受。

4、请学生跟着音乐，有节奏的做打夯的动作。

5、说说体验的心情。

三、小结。

第三课时

一、开课

1、播放《大长今》的歌曲，让学生边唱边想，朝鲜歌曲在节奏和歌曲风格上和我们的有什么不同，有什么特点。

2、学生自由发表意见。

3、师生共同总结出朝鲜歌曲的节奏多为附点节奏。

二、学习歌曲

1、初步聆听歌曲《翁嘿呀》，感受哪些地方表现出有吃歌曲的节奏特点。

2、按节奏，自由朗读第一段歌词。

3、跟着老师的伴奏演唱歌谱。

4、把歌词带入歌谱中试唱。

5、老师指导、纠正。

6、完整、有感情地演唱。

7、自学第二段歌曲。

8、自己用第一段的学习方法来指导第二段的演唱情绪。

9、把歌曲完整的演唱一遍。

三、音乐活动——在有“翁嘿呀”的地方加上节奏。

四、小结。

第四课时

一、复习歌曲《翁嘿呀》

二、欣赏歌曲《船工号子》

1、老师简介歌曲的创作背景：

它是影片《旋涡里的歌》的一首插曲。歌曲吸取了四川民歌《川江船夫号子》的音乐素材和结构特点创作而成，是一首很有特色的、表现船工劳动的男声独唱曲。

2、初步聆听歌曲，感受旋律。

3、学生交流歌曲带给大家振奋人心的感受。

4、跟着音乐，带上拉纤的动作来感受。

5、试着哼唱歌曲。

三、小结。

课题：草原牧歌（网上找到的大家参考参考）总课时数：第1节 教学内容：

1、读谱知识：切分音；反复记号D.S.2、综合训练：

（一）节奏练习

3、歌曲：《银杯》曲谱 教学目标：

1、学习和掌握切分节奏。

2、认识和运用反复记号D.S.。

教学重点：学习和掌握切分节奏。认识和运用反复记号D.S.。教学难点：学习和掌握切分节奏。教学手段：录音机、磁带。教学过程：

一、发声练习：（综合训练一）

1、请同学们唱一唱综合训练一的旋律。

2、想一想：你觉得这两条旋律哪最难唱？（导出切分节奏）师：这部分就是我们今天要学习的切分节奏。

二、读谱知识：切分音。

1、教师出示以前学过的比较简单的切分节奏，请同学拍手读出节奏。

2、出示切分音图式。

教师讲解：请同学将书上的几种节奏拍手读出来。（得出切分节奏的时值）。

3、请同学两人一组反复拍拍，看谁拍的准确。

4、将刚才演唱的两条旋律再唱一唱，请同学边唱边按书上要求的节奏打出拍子。

三、歌曲《银杯》曲谱。读谱知识。

1、教师范唱歌曲。请同学们说说有什么感受？这首歌曲有什么特点？

2、听录音范唱，请同学跟着哼一哼。（注意：不要哼歌词，鼓励学生主要要哼曲谱）。

3、请同学将今天所学过的切分节奏找出来，并依次唱一唱。

4、再次听教师范唱，请同学说出教师演唱的顺序。

师：我为什么要按照这种顺序来演唱呢？因为歌曲中出现了我们今天要学习的反复记号D.S.5、教师讲解反复记号：注意：D.S.必须与 结合起来使用。请同学讲一讲书中的反复记号如何应用。教师出示几个反复记号，请同学说说怎样应用。

6、跟教师唱唱曲谱。注意：切分节奏处的唱法。课题：草原牧歌

总课时数：第2节 教学内容：

1、综合训练：

（二）2、歌曲《小黄鹂鸟》学唱；歌曲处理

3、欣赏：美丽的草原我的家 天堂 教学目标：

1、要求学生用优美、亲切的歌声表达热爱家乡的真挚感情。

2、欣赏筝独奏曲，继续培养学生通过对旋律等音乐语言的分析来感受和理解音乐内容的初步能力，加深对民族音乐的兴趣和爱好。教学重点：歌曲《小黄鹂鸟》学唱

教学难点：用优美、亲切的歌声表达热爱家乡的真挚感情。教学手段：录音机、磁带 教学过程：

一、发声练习：

同前节，注意切分节奏处唱法。

二、检查复习：

1、教师出示几种反复记号，请同学说说怎样演唱。

2、请同学说说以前都学过哪几种切分节奏。并拍一拍。（综合训练二）再请同学将上节课刚学过的切分节奏写出来，并拍一拍。

3、请同学跟琴唱歌谱。

三、学唱歌曲：

1、有节奏朗读歌词，注意情绪。

2、教师范唱，请同学跟着哼一哼，注意切分节奏处的演唱一定要准确。将切分节奏处找出，依次练唱。

3、跟琴练唱歌词。

4、处理：

讨论：演唱这首歌曲，应该用什么样的音色？速度？情绪？ 练唱。

（注意引导学生用自然优美的音色，连贯流畅的气息，唱出水乡的孩子对家乡、对生活的热爱之情。尤其要注意一字多音处要唱的连贯）。

5、有感情的演唱歌曲可以表演。

四、欣赏：天堂 美丽的草原我的家

1、初听，请同学们说说听了之后有什么感觉？

2、分三部分细听，请同学们按照听听想想来听三部分的速度、旋律、分别是怎样表达的。（完成听听想想）

3、请同学听乐曲的第二部分，听到“fa”时举手表示，并说说这里出现fa后，乐曲发生了什么变化。

4、复听全曲，请同学跟着音乐表现出渔夫一天的工作。

五、教师小结：我国的民族音乐非常有特点，是有着悠久历史发展的。今后我们会学习更多的民族乐。

第四篇：人音版六年级上册全册音乐教案

人音版六年级上册全册音乐教案

桥下六小

李银双

第一课 芬芳茉莉 教学内容分析：

“弘扬民族音乐”是新课程的重要内容之一，本课的教学内容以江浙民间音乐《茉莉花》为主题，向学生展示我国民族民间音乐独特的，丰富多样的色彩与风貌，使学生了解和热爱祖国的民族民间音乐文化 教学目标:

1、接触多首以?茉莉花?为题的音乐作品，能够从中认识到以?茉莉花?为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠，进一步收集并了解影响民歌变异的多种因素。

2、能够用柔美的声音、细腻的情感来演唱根据《茉莉花》改编的合唱，并能够背唱一段歌词。

3、欣赏《图兰朵特》中的《东边升起月亮》、三首我国不同地区的《茉莉花》及合唱，能够听辨并能用语言文字表述出他们在情感、风格上的差异。

4、能用不同表演形式表现自己最喜欢的一首《茉莉花》，每个学生都在其中承担任务。

教学重、难点：

1、让学生用欣赏茉莉花清新、小巧的心情演唱歌曲。

2、聆听不同地区的《茉莉花》，享受不同风格带来不同的感受。教具准备：光碟、多媒体设备、风琴。课时安排：四课时 第1、2课时

教学内容：欣赏歌曲《茉莉花》、欣赏《东边升起月亮》 教学目标：

1.通过欣赏和演唱歌曲《茉莉花》对我国的民族音乐的表现能力和音乐特点有一个全面的了解.2.通过为旋律画小节线和为歌词配旋律培养学生的音乐素养及兴趣.3、从外国人唱《茉莉花》引发学生自豪感，从而更加认真得去感受歌曲的优美。

教学重点：

通过欣赏和演唱歌曲《茉莉花》对我国的民族音乐的表现能力和音乐特点有一个全面的了解 教学课时：本部分拟用二课时。

教学过程：

一、组织教学 师生问好

二、导入新课

1、教师导语：

我今天就给大家带来一个美丽的传说。传说在很久很久以前，沙漠中的楼兰国有一位美丽动人的公主，名叫图兰多，但也很残酷。据说她给来自各国的求婚者提了个条件，能回答出她提的三个问题，就可以娶她，并赢得皇位，但如果答不出，就得被砍头。因此很多人包括国外的王子死在了她的刀下。有个鞑靼国王子也被图兰多的美貌打动，决心不顾一切要娶到图兰多，对图兰多提出的三个问题，对答如流，终于获胜，可图兰多仍不甘心。这时，王子倒慷慨地来帮她，请她在天亮之前能猜中他的名字，他就情愿象没有猜中图兰多的谜语那样，被处死刑。此夜，全城无人入睡，百姓和僧侣们都在向月神祈祷，希望图兰多诚服，从此结束杀戮。月亮出来了，僧侣的祈祷乐响起

2、茉莉花的旋律响起

或许就是这动人的音乐感化了美丽残酷的公主。终于她良心发现，从此改邪归正。音乐的魅力在这一时刻得到了完美的体现。

这首曲子大家在哪里听过?有谁能哼唱两句给大家听听？

3、复听《东边升起月亮》

三、欣赏《茉莉花》与活动

1、历史简介 在中国，这首歌更是历史悠久。谁来把大屏幕中次连贯成一句话介绍给大家。（据史料记载，《茉莉花》最早发源于江苏扬州，大概是明朝时期，原来的歌名是《鲜花调》。）

2、听旋律

老师今天带来一样乐器，认识吗？（对了）这叫二胡，是我国的民族乐器。民族歌曲，就要用我们的民族乐器来演奏才能体现它的韵味。下面就请大家来听一听用二胡演奏出的《茉莉花》。

让生听一段，看学生状态，“抓住”听得入神的同学：“老师发现有些同学听得很入神，老师也一样，快要被着美妙的旋律陶醉了。你们能用自己的肢体语言来表达你们的感受吗？比如说，用手来表示听到的旋律的高低起伏。” 教师示范，再放第二遍。

3、原版的茉莉花（屏幕显示歌词）

先在江苏地区广泛传唱，清朝时期定名为《茉莉花》。一起听一听，边听边留意一下歌词，看看歌词是怎样赞美茉莉花的。（出示歌词、播放黑鸭子演唱的茉莉花。2-3段之间过门提示学生唱一唱）

学生回答问题：

满园花草香也香不过它！真的有这么香吗？我们一起来切身体会一下。（喷洒空气清新剂）茉莉花开雪也白不过它！真的那么白吗？老师这里有几张照片一起来看看（播放照片）

茉莉花亦称“茉莉”，为复瓣小白花，小巧玲珑，清香四溢，素洁光润，仿佛刻玉雕琼。该花原产印度、印尼、菲律宾等国。早在宋代传入我国。

自明代起，扬州已有少量茉莉引进种植，但大批种植至少始于清光绪初年。

4、新版《茉莉花》

民歌总是在人们的传唱过程中不断发生着变化。茉莉花小巧玲珑，以它名字命名的歌曲在经过多年的传唱之后，也发生了变化。变得更加短小精致，也更加易学易唱。可以说就是几岁的孩童也时常将它挂在嘴边。（播放新版《茉莉花》

5、屏幕出现两首歌的旋律（简短的一句）。学生对比，知道的确发生了变化。

6、师生互动，说说茉莉花歌里一直唱茉莉花好，其实茉莉花并不仅仅可以用来观赏，你们知道茉莉花还有什么用吗？（泡茶、入药、做成工艺品等）

7、学唱《茉莉花》

今天能和大家一起，看花、品茶、听歌，老师非常高兴。大家觉得呢？这自古阿，高兴时必当高歌一曲。老师有个提议，不如我们一起来唱一唱这首《茉莉花》如何？

四、教师小结

总结歌曲内涵茉莉花在我国历史悠久，这首民歌轻盈活泼，淳朴优美，婉转流畅，短小精致，易唱易记，表达了人们爱花、惜花、护花，热爱大自然，向往美好生活的思想情感，既积极健康，又储蓄柔美。

小结点题

今天，我们了解了这么多关于《茉莉花》的内容，尤其是它在世界音乐史上的地位。作为一个中国人，我们？

（学生总结：感到骄傲自豪）

教师接：是呀，老师也想起一句话--越是民族的，越是世界的。我们更应该将这首经久不衰的佳作永远创唱下去。

第3课时

教学内容：学唱歌曲《茉莉花》 教学目标：

1、通过学唱〈茉莉花〉，使学生近一步了解茉莉花的美丽，并能通过优美、抒情的歌声表现出来。

2、指导学生熟练演唱，并能背唱

3、通过演唱、欣赏等活动感受不同版本的茉莉花中所包含的文化。教学重点：指导学生有感情地演唱。

教学难点：指导学生用舒展，流畅的声音演唱歌曲。教学过程：

一、导入

师：同学们喜欢旅游吗？你们都去过哪？给你留下印象最深的是什么？ 师：今天老师带你们去一个非常美丽的地方，看过影片之后猜一猜我们到了哪里？

给你留下怎样的印象？

二、放录像

同学回答刚才老师提出的问题

三、师：背景音乐有没有注意到？

师：今天我们一起到江南水乡走一走，共同学习并演绎这首江苏民歌〈茉莉花〉

四、歌曲学唱

1、听录音--------歌曲的情绪是怎样的？ A、欢快活跃B、亲切抒情

2、歌曲的旋律有什么特点？A、婉转细腻柔美B、粗犷豪放抒情

3、歌曲表现了青年姑娘什么样的心理状态？

歌曲表面上是在表现年轻姑娘既想摘花又怕挨骂的天真神态，实质上是在表现青年男女之间的纯洁感情。

4、唱歌谱

就让我们带着愉快的心情把歌谱唱一唱（出示歌谱）学生分三组唱，第一组先慢唱，然后恢复原速。

5、歌曲教唱

师：这么动听的旋律配上美妙的歌词一定更好听 a)放录象（学生听）b)学生跟唱（多唱几遍）划拍唱-----难点纠正：

把学生在课堂上出现的容易出现的错误纠正过来。并告诉学生一字多音是江南民歌的一个特点。

6、放开声音唱一唱。

7、完整有感情的演唱。

师：想一想怎样才能把茉莉花唱的更美？每一句怎么处理？（1)学生自己试着唱一唱

（2）教师可提示：从速度、力度和演唱方法上有什么想法？

（3）学生把每一句都试唱出来，说出为什么这样处理，全体在试唱，教师指导。

（4）按照同学们处理的方法大家一起感受演唱。（放录音）

五、欣赏与拓展

1、《茉莉花》是首民歌流传于全国各地，奇歌词基本相同或者大同小异，旋律上既有相同的因素，由尤其独特的地方特色，从而鲜明的表现了民歌的变异性。还有的把它改变成了器乐曲。

2、创编动作

请同学们自己为歌曲编动作

3、拓展

师：我们加一种唱法：轮唱（1）练习轮唱（2）清唱

（3）放录音请同学唱第一段，全体起立唱第二段。

六、教师总结，师生再见.说说这节课学习后的快乐之处是什么？ 第4课时

教学内容：聆听三首不同地区的《茉莉花》，感受不同的风格 教学目标：

1、接触多首以“茉莉花”为题的音乐作品，能够从中认识到以“茉莉花”为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠。

2、通过欣赏，让学生乐于进一步搜集并了解影响民歌变异的多种因素。教学重点：感受不同地区的歌曲《茉莉花》。

教学难点：能够听辨并能用语言表述出它们在情感上、风格上的差异。教学过程：

一、导入新课

民歌具有浓郁的地方特色，统一题材的作品在不同的地区会有什么样的区别呢？今天我们将一起走进东北、河北，看看那里的茉莉花开得怎么样。

二、欣赏东北民歌《茉莉花》

1．师播放东北民歌《茉莉花》，设问： A歌曲在速度和力度上有什么特点？

B音乐的风格与东北人的性格有什么样的关系

C与江苏民歌《茉莉花》相比，歌词、旋律方面有何异同的地方？ 2．小组讨论：

歌词基本相同，旋律变化比较大，显出东北人开朗的性格和音乐风格特点。3．师简介东北民歌《茉莉花》：

辽宁海城的《茉莉花》旋律进行中的大跳明显增多，衬词的处理也显出东北二人转的特点。

4．生学唱东北民歌《茉莉花》，感受二人转版的《茉莉花》。

三、欣赏河北民歌《茉莉花》

1．师播放河北民歌《茉莉花》，设问：

与江苏民歌《茉莉花》相比，歌曲的旋律有什么特点？ 2．生交流：

旋律中加入了升“sol”和升“do”等音符，显现出北方爽朗和明快的音乐风格特点。

3．师简介河北民歌《茉莉花》：

河北南皮民歌《茉莉花》在旋律中保留了江苏民歌《茉莉花》中的一些主要因素、起始音也相近似。歌词的变化使歌曲融入较多的叙事说唱性特征。

4．师用听唱法指导学生演唱河北民歌《茉莉花》的旋律。

四、小结。

师播放三首不同地区的《茉莉花》，让学生辨别是哪个地区的歌曲。第二课 悠扬民歌

教材分析：民歌是一切音乐创作的源泉。本课以“悠扬民歌”这一人文主题命名，所选取的内容为根据民歌改编或以民歌音调为创作素材的作品。目的是让学生通过聆听与学唱、分析与比较、编创与表演等音乐实践活动，感受和体验民歌的特点与魅力，从而加深对民族音乐文化的认识和理解。《迪克西岛》是一首根据美国民歌改编的，由短笛、口哨与乐队演奏的乐曲，主要是结合本课的知识与技能内容，为认识短笛而安排，也是小学阶段介绍的最后一件西洋乐器；管弦乐曲《小河淌水》，是以云南的同名民歌为素材，运用绚丽多彩的管弦乐色彩，把人们带入朦胧月夜之中，这部作品，属于当代经典之作。聆听这部作品的目的，是让学生进一步感受管弦乐的表现力，也为下一课西洋乐器分类和乐队组成及排列等一系列的学习作铺垫。

《妈妈格桑拉》是藏族风格特点的歌曲，抒情优美；《赶圩归来啊哩哩》是彝族风格特点的歌曲，活泼热情，这两首歌曲形成了鲜明的对比。从便于学生接受和演唱的角度，将《赶圩归来啊哩哩》做了适度删减，选取了最经舆的片段让学生演唱。通过学唱与编创表演等实践活动，进一步积累学生对民族音乐文化的学习经验

教学目标：

1、能记住乐曲《小河淌水》的主题旋律，用自己的语言表达对乐曲与声乐曲的不同感受。

2、聆听乐曲《迪克西岛》，感受乐曲悠然自得的情绪，认识并听辨出短笛持音色。

3、能用深情、饱满的声音背唱歌曲《妈妈格桑拉》，并能以边唱边跳舞蹈的形式表达自己祝福妈妈幸福之情。

4、能用欢快、活泼的声音演唱歌曲《赶圩归来啊哩哩》，感受歌曲欢乐、喜悦的情绪，并能与同伴用多种形式表演。教学重点：能用深情、饱满的声音背唱歌曲《妈妈格桑拉》，并能以边唱边跳舞蹈的形式表达自己祝福妈妈幸福之情。

教学难点：感受和体验民歌的特点与魅力，从而加深对民族音乐文化的认识和理解。

教学时间；三课时 第1课时 妈妈格桑拉 教学内容：聆听妈妈格桑拉。教学过程：

一、导入新课。

复习旧歌，通过让生谈藏族风土人情，引入对歌曲《妈妈格桑拉》的学习。

二、新课教学。

1、视唱全歌乐曲，生跟着教师的琴声哼唱旋律，说说是哪个地区的民歌。

2、播放歌曲的音乐，让生寻找与之共同的音调，从而导入歌曲的学习。

3、初听歌曲，理解情感。

（1）教师介绍歌名的含义。妈妈格桑拉的意思是指妈妈幸福。

（2）初听歌曲，理解歌曲的情感。歌曲是反映妈妈的幸福，还是祝愿妈妈幸福？生从歌词、情绪、速度上谈谈自己对歌名的理解。

4、学唱歌曲，体验情感。（1）跟琴学唱歌曲旋律。

（2）带着对妈妈的深情祝愿，再唱歌谱。（3）有感情地朗读歌词，学唱歌曲。

（4）合唱部分通过分小组、分乐句自主学唱，各分声部都熟练地演唱后再合成。

（5）对比聆听齐唱、合唱和领唱、合唱的不同效果。

三、全课小结。

1、师生共谈谈这节课的收获。

2、小组、师生、生生互评。第2课时 小河淌水

教学内容：聆听《小河淌水》，学唱歌曲《赶圩归来啊哩哩》。教学目标：

1、聆听三个《小河淌水》的不同版本片段，对比它们的异同点。

2、学会演唱《赶圩归来啊哩哩》。教学过程：

一、导入新课。

全班齐唱《妈妈格桑拉》。

二、新课教学；

1、聆听三个《小河淌水》的不同版本片段，对比它们；

2、简介云南民歌《小河淌水》，感受歌曲所表现的意；（1）教师简单介绍歌曲；（2）学生跟着音乐哼唱歌曲的第一乐句；

3、完整聆听乐曲，引导学生从音色与器乐的表现形式；（1）你听到乐曲有哪些乐器演奏？；（2）管弦乐队与钢琴演奏、人声演唱相比，你认为哪；

4、教师简单介绍管弦乐及作者；

5、再次完整聆听乐曲

二、新课教学。

1、聆听三个《小河淌水》的不同版本片段，对比它们的异同点。

2、简介云南民歌《小河淌水》，感受歌曲所表现的意境。（1）教师简单介绍歌曲。

（2）学生跟着音乐哼唱歌曲的第一乐句。由于单调高，注意保护嗓子，通过哼唱，加深对旋律的熟悉与记忆。

3、完整聆听乐曲，引导学生从音色与器乐的表现形式上谈谈对乐曲的感受。（1）你听到乐曲有哪些乐器演奏？

（2）管弦乐队与钢琴演奏、人声演唱相比，你认为哪一种表现形式在表达歌曲的意境、感情上更细腻、更丰富？

4、教师简单介绍管弦乐及作者。

5、再次完整聆听乐曲。

6、演唱歌曲《赶圩归来啊哩哩》。（1）简介歌曲的创作背景。（2）学唱歌曲，体验歌曲情绪。（3）为歌曲伴奏，表现歌曲情绪。

（4）用多种表现形式表演歌曲，渲染歌曲气氛。

三、全课小结。

1、师生共谈谈这节课的收获。

2、小组、师生、生生互评。第3课时 迪克西岛

教学内容：聆听乐曲《迪克西岛》，学吹竖笛《箫》。教学目标：

1、感受乐曲悠然自得的情绪，认识并听出短笛的单色。

2、学习竖笛的吹方法，培养学生学习竖笛的兴趣。教学过程：

一、导入新课。

听乐曲《口哨与小狗》，边听边随着音乐的节拍做律动，并模拟吹着口哨与小狗散步情景。

二、新课教学。

1、初听乐曲《迪克西岛》片段，在律动自然导入乐曲的聆听，听后议一议：乐曲的情绪是怎样的，它与《口哨与小狗》在音色和情绪上有什么相同与不同。

2、再听乐曲第一部分，认识短笛，记住短笛的音色。（1）乐曲除了有口哨吹奏外，你还听到什么乐器在演奏？

（2）出示短笛的图片或实物，认识短笛的形状、音色特点及演奏姿势。（3）听辨乐曲中短笛和口哨的音色，并用动作表达。

3、完整聆听乐曲，听出第三部分是第一部分的重复。

4、教学生学吹竖笛。

三、全课小结。

1、师生共谈谈这节课的收获。

2、小组、师生、生生互评。第3课 美丽的童话 教材分析：

在童年时代，童话故事伴随着孩子的成长，带给孩子新奇，让他们充满遐想。本课以“美丽童话”为主题，是与之前的“童趣”、“童年”、“童心”、“童年的音乐”等同一系列，也是童年主题的深化和延续。围绕着这一主题，本课选取的四首中外作品，有童话色彩的歌曲，还有童话故事音乐。旨在将学生带人音乐童话之中，让学生在童话世界里感受与体验音乐的魅力，在音乐中培养良好的审美情趣与积极的生活态度。

教学目标：

1、听出《波斯市场》各主题出现的先后顺序及主题国的主奏乐器，能随着音乐用?xx x?的节奏来表现主题团中的铃鼓声。

2、聆听交响诗《魔法师的弟子》，哼唱并记住?扫帚拎水?的主题，知道节奏、速度、力度与主题情绪的变化之间的关系。与同伴一起根据音乐片段编创音乐短剧并表演。

3、能自信地用行进速度与风格演唱歌曲《木偶兵进行曲》。

4、能用连贯、柔和的声音演唱《月亮姐姐快下来》，并用打击乐器为歌曲伴奏，表达热 爱生活、热爱大自然的情感。

5、认识?西洋乐器分类

（一）?中所呈现的乐器，能根据乐器的形状、构造特点进行 分类。

教学重点：能用连贯、柔和的声音演唱《月亮姐姐快下来》，并用打击乐器为歌曲伴奏，表达热爱生活、热爱大自然的情感。

教学难点：用打击乐器为歌曲伴奏、与同伴一起根据音乐片段编创音乐短剧并表演。

课时安排：4课时。第1课时 木偶兵进行曲

教学内容：演唱歌曲《木偶兵进行曲》 教学过程：

一、导入新课。

复习旧歌，口说提示课题。

二、新课教学。

1．初听歌曲，感受歌曲的进行曲风格。聆听前设问：这首歌曲你是否似曾相识？与你听

过的哪首乐曲的旋律相同？（管弦乐《玩具兵进行曲》）请学生边听边用手上的笔，随着音乐的节奏轻轻敲击。

2．复听乐曲，比较两首进行曲的异同。教师可从它的表现形式、旋律、情绪、风格等音乐要素上引导学生，可请学生边听边用自己喜欢的方式记录，也可分小组、分任务一起合作完成，使聆听活动既节省时间又有针对性。听后，大家交流、总结。

3．再听歌曲，找出歌曲中相同的乐句，分析歌曲的结构。可请学生边昕边把相同的乐句用相同的线条、图形或颜色标出来。

4．学唱歌曲，进一步感受歌曲的情绪和风格。歌曲的旋律深受学生的喜欢，但填上歌词后作为歌曲来演唱，要解决以下几个难点：

(1)、第一乐段是弱起小节，两小节换气速度较快，加上歌词稍微有点绕口，因此在学唱时，宜先放慢速度学唱，待咬字清楚了再加快速度到原速。

(2)、一小节里连续三个小二度，这一小节要多用琴声带唱。同一时，要区别。两处歌词在节奏上的不同，及时纠正学生易唱错的词。

(3)、第二乐段中要注意音程间关系，还有?向前进?处的八度大跳，都要作出提示，注意唱准。

三、全课总结。谈谈这节课的收获？ 第2课时 月亮姐姐快下来

教学内容： 演唱歌曲《月亮姐姐快下来》 教学过程：

一、新课导入：

小组视唱、视奏歌谱的竞赛作为导人，以激发学生的学习热情，提高学生视唱、视奏能力。

二、新课教学。

1、从聆听歌曲范唱，辨别歌曲的演唱形式导入。

2、歌谱学习：

(1)采用分组自学、个别自学或集体视唱的方法，学习齐唱部分的歌谱。先练习不带连音线、没有切分音的谱子，然后再练习带切分音的歌谱。

(2)找出歌曲中出现的切分音，并说说切分音在歌曲中起到什么作用。(3)用竖笛或口风琴吹奏齐唱部分歌谱。可采用小组接龙或师生接龙的形式进行，这一环节既能把器乐学习与歌唱学习有机结合，又为下面的轮唱练习打基础、作铺垫。

(4)集体视唱或吹奏齐唱部分两遍，第二遍演唱（演奏）时，教师间隔一小节加入进来，与学生形成轮唱（轮奏）的效果。

（5）练习后请学生说出歌曲的演唱形式，此时还可以与学生重温以前学过的轮唱歌曲，如：《两只老虎》《美丽的黄昏》《嘹亮歌声》等。

3．歌词学唱：

(1)按节奏、轻声高位臵朗读歌词。可通过教师示范、学生模仿，帮助学生在朗读歌词时，寻找头声发声方法。高位臵的朗读，有利于歌唱的优美、和谐。

(2)学唱歌词。歌曲的意境优美，教师要引导学生理解歌词意境，要求声音唱得连贯、抒情，要把与月亮姐姐的对话唱得深情，把邀请月亮姐姐快下来的迫切心情表达出来，并注意节奏的准确。

4．轮唱练习：

(1)把学生分成两组，借助竖笛或口风琴的伴奏进行轮唱。要求学生关注两个声部的声音和谐、均衡。

(2)教师可引导学生在每一小句的第一拍加上重音演唱，突出三拍子的韵律，在随后的一小节处理为渐弱，使两个声部此起彼伏，好似与月亮姐姐的对话。5．乐器伴奏。分组选择打击乐器为歌曲伴奏，比一比哪个小组表演得更好。活动中既要尊重学生的个性选择，又注意引导学生恰当地表现歌曲意境。

三、全课总结。抽生谈收获，演唱歌曲。第3课时 魔法师的弟子

教学内容：聆听交响诗《魔法师的弟子》 教学过程：

一、导入新课。

(1)利用课本提供的故事配图、文字解说、乐器图片等相关信息，请学生讲讲这部作品讲了一个怎样的故事，并用一个恰当的成语，说明魔法师的弟子是一个什么样的人。

(2)谈话激趣，设问导入。教师可这样讲述：?1797年，德国诗人歌德写了一首叙事诗，一百年之后的1897年，法国作曲家迪卡斯根据这部叙事诗创作了一部交响诗；1940年，美国迪斯尼公司出品的动画片《幻想曲》，让观众领略到这部音乐作品的迷人魅力。你知道这部作品的名字叫什么吗？?

二、新课教学。

1、教师简介《魔法师的弟子》的故事、曲作者以及交响诗。

2、完整聆听乐曲，想象音乐所描绘的故事和情景。同时教师还要引导学生注意聆听演奏乐器的音色。

3、重点聆听?扫帚拎水?的主题。

(1)、第一遍，听出演奏主题的乐器。出示大管图片或实物，复习、巩固、深化对乐器的认识。力度上有什么不同，它与情绪的变化有什么关系。

（2）、请学生边听边用自己的方式记录，听后交流。

4、请学生谈谈，这个故事给了他怎样的启发。如果魔法师走了，小弟子以后会怎么样。

5、分小组编创音乐短剧，表演《魔法师的弟子》。教师先把几个主要的音乐段落剪辑好，让学生自己选择要表演的片段。★在欣赏过程中不要用过多的时间进行讨论，有些问题要靠聆听去解决，哪怕暂时还有

疑惑也无需详细解答。音乐只有多听多感受，才会逐渐产生情感的共鸣，领会作曲家的创作意图，体会其所表现的手法。

6、了解西洋乐器的分类。

(1)回顾教科书中相关的作品，聆听其中乐曲片段，复习学过、认识的西洋乐器。如《彼得与狼》中的?彼得?主题（小提琴）、?小鸟?主题（长笛）、?猫?主题（单簧管）、?鸭子?主题（双簧管）以及?爷爷?主题（大管）；《龟兔赛跑》中的?兔子?主题（单簧管）和?乌龟?主题（大管）；《动物狂欢节》中的?大象?主题（低音提琴）和?天鹅?主题（大提琴）；《迪克西岛》（短笛）等。

(2)出示相关乐器的图片，请学生根据乐器的形状与构造，尝试对乐器进行分类。可结合?看一看、听一听、说一说、连一连?等多种形式进行。

(3)对照教科书提供的插图，归纳小结西洋乐器的分类。

(4)聆听音乐片段，听辨演奏的乐器，说出是属于弓弦乐器组的还是木管乐器组的。教师可结合本课的聆听曲目《魔法师的弟子》和《波斯市场》，截选其中的段落提供给学生聆听，既能对音色进行听辨，又是为听赏做铺垫。

三、全课总结。

谈谈这节课的收获是什么？ 第4课时 波斯市场

教学内容：聆听《波斯市场》、《魔法师的弟子》编创与表演 教学过程：

一、导入新课。

从曲名、地理、风俗文化人手，点出课题《波斯市场》。可出示地图，提出问题：波斯在哪儿？你能在地图上指出它的位臵吗？你知道波斯有些什么特产吗？你估计波斯的市场上会是一个什么样的场面？等等，让学生结合自己的见识谈谈，把学生带到一个乐曲特定的情景中，从而进入本课的学习。

二、新课教学。

1、简单介绍乐曲作者的生平以及波斯的民俗风情。

2、按活动提示要求，完成以下练习：

(1)完整聆听作品，听出音乐主题出现的先后顺序。请学生用数字或者图形来表示，边听边记录，并听出主题图的演唱形式。

(2)主题2是由男声合唱来表现的，当主题2音乐出现时，可在教师指导下，在音乐的?重音处?拍手，并用?啦?模唱旋律。

(3)说出主题园主奏的乐器名称（大提琴），并随主题3旋律的流动，做模拟竖琴弹奏动作。感受和表现旋律的特点。

(4)当主题团中出现铃鼓声时，让学生用手拍击?xx x?的节奏来表现，也可用铃鼓敲击?xx x?的节奏为音乐伴奏。注意使用的铃鼓数量不要过多，以免影响对音乐的聆听，破坏音乐的意境，拍打铃鼓的姿势应为一只手平拿，另一只手用手掌心拍击铃鼓的上面。

3、再次完整聆听乐曲，并根据自己对每个主题音乐的感受与理解，给每个主题起一个小标题。

4、编创与活动

《魔法师的弟子》编创与表演

三、全课总结。说说这节课的收获？ 第4课 京腔京韵 教材分析：

1、唢呐曲《京剧唱腔联奏》《京剧唱腔联奏》是一首用乐器模拟四段京剧名家唱段的唢呐曲。

2、京剧选段《包龙图打坐在开封府》《包龙图打坐在开封府》是传统京剧《铡美案》中包拯的一个唱段，是包拯审判陈世美的一段西皮唱段，表现了公堂上威严肃穆的气氛和包拯的刚直正义。

3、京剧选段《你待同志亲如一家》《你待同志亲如一家《是现代京剧《沙家浜》的选段，沙家浜》是根据沪剧《芦荡火种》改编而成的现代京剧，两剧均于1964 年完成创编任务。《你待同志亲如一家》是沙奶奶与指导员郭建光的一段充满鱼水之情的对唱。

5、歌曲《校园小戏迷》《校园小戏迷》是一首京味浓郁的戏歌，短小精炼的歌词中包含了京剧的行当、唱腔和韵味。男、女生的对唱表演，表达了校园里当代“小戏迷”对传统文化的喜爱与传承。歌曲取材深圳市东湖中学原创京剧小戏 《校园小戏班》中的一个唱段。歌词是对当今少儿学习传统民族文化——京剧艺术的学习要领的描述，通俗简洁，含义深刻，朗朗上口。唱腔旋律明快、爽朗、流畅，涵盖了京剧的鲜明特点。教学目标：

1、认识京剧的行当，能听出乐曲《京剧唱腔联奏》中的行当唱腔。

2、聆听传统京剧唱腔片段《包龙图打坐在开封府》和现代京剧唱腔片段《你待同志亲如一家》，体会其中的声腔特点和京韵。

3、能背唱歌曲《校园小戏迷》，并唱出歌中的韵味。

4、在聆听、学唱活动中，能说出几个京剧人物，模仿几个亮相动作和背唱一段唱腔。

教学重点：培养学生从小对京剧的喜爱，能背唱歌曲《校园小戏迷》。教学难点：能说出几个京剧人物，模仿几个亮相动作和背唱一段唱腔。教学时间：4课时 第1课时

教学内容：聆听乐曲《京剧唱腔联奏》和京剧唱腔选段《包龙图打坐在开封府》，学习?京剧行当?。

教学过程：

一、口说导入新课。

课前先把学生分成四组，布臵他们搜集有关京剧行当、唱腔等相关资料。

二、新课教学。

（一）聆听乐曲《京剧唱腔联奏》

1、以小组为单位'分别介绍自己小组负责收集的行当、唱腔等知识进行分享。与下面的

环节相结合，教师播放到哪一个行当唱腔时，就由哪一组来介绍。

2、辨一辨。教师播放几个唱腔片段或视频，引导学生抓住各行当唱腔的演唱特征，听辨出各是哪个行当的唱腔。

3、听一听。初听乐曲，听出演奏的乐器是唢呐。

4、议一议。再听乐曲，听出唢呐模拟了哪几个行当唱腔（分别是净、旦、生、旦）。由于学生对这些行当唱腔曲调、演唱特点还比较陌生，因此教师要让学生多听或多看，通过议论和交流，加深学生的感性认识。

5、演一演。可请学生各自设计一个适合‘‘生、旦、净、丑?四个行当角色的动作，听到乐曲中行当唱腔出现时，用动作来表现。

（二）聆听 京剧选段《包龙图打坐在开封府》

1、复习京剧的四大行当，判断分析，?包龙图?属于四大行当中的哪一个行当，请学生

辨别教科书中剧照，说出?包龙图?是属于四大行当中的?净?。

2、教师简介京剧《铡美案》的剧情，让学生明白?包龙图?是小说和戏剧中对包拯的称 谓。教师先设问：包龙图指的是谁？铡美案是一件什么案子？提问：你知道包公吗？你知道这个故事吗？若有学生知道，先请他们来谈谈，教师最后再归纳补充。

3、初听唱腔片段《包龙图打坐在开封府》，知道西皮?导板?与?原板?的不同。听前 提出思考：?导板?与?原板?有什么不同？学生听后自由议一议，教师小结：?导板?

4、跟着录音，试着模唱第一句?包龙图打坐在开封府；

5、再听，听后请学生谈谈自己对?净?这一行当声腔；词，说说这一声腔和人物之间的关系；

三、全课总结；谈谈这节课我们了解了京剧的哪些知识？；

第2课时；

教学内容：聆听京剧唱腔选段《你待同志亲如一家》 教学过程：；

一、导入新课；

1、回顾以前听过的现代京剧唱腔片段，如：唱段的起始句，常用于剧中人感情激越奔放之时；?原板?常用于叙事、抒情和景色描述，一 板一眼，中速。

2、跟着录音，试着模唱第一句?包龙图打坐在开封府?。模唱是学习京剧唱腔必用的教学手段，模唱时可多听几遍，若能跟着京剧演员的表演来模唱的话，就更有利于掌握唱腔的韵味了。

3、再听，听后请学生谈谈自己对?净?这一行当声腔的感受，引导学生结合唱腔中的唱词，说说这一声腔和人物之间的关系。体会唱腔的感受，和学生一起总结出：净角用真嗓子演唱，音色更宽宏、粗犷等。

三、全课总结。

谈谈这节课我们了解了京剧的哪些知识？ 第2课时

教学内容：聆听京剧唱腔选段《你待同志亲如一家》，学唱歌曲《校园小戏迷》。

教学过程：

一、导入新课。

回顾以前听过的现代京剧唱腔片段，如：《都有一颗红亮的心》、《迎来春色满人间》等，请学生唱一唱、听一听或者辨一辨。

二、新课教学。

（一）聆听京剧选段《你待同志亲如一家》

1、简单回顾京剧《沙家浜》剧情，知道唱段中的几个主要角色。2．观看唱段《你待同志亲如一家》视频，让学生感受传统京剧与现代京剧的不同。

3、再听、看、唱、演，请学生随着音乐哼唱，体会京剧的韵味。让学生根据剧情创设情 境，表演其中的角色。哼唱时，教师带着学生按节奏以?一板一眼?的形式拍击，帮助更好地体会。

（二）演唱歌曲《校园小戏迷》

1、剪辑一段少儿京剧表演的视频给学生观看，拉近现代小学生与传统京剧的距离，引起学生学唱歌曲《校园小戏迷》的兴趣。

2、复唱歌曲《龙里格龙》或聆听歌曲《唱脸谱》，以复习京剧脸谱、行当导入学习。

3、播放歌曲《说唱脸谱》，从歌词中激发学生学唱京歌、学习京剧的兴趣及传承国粹的 责任感。请学生谈谈：你对歌词唱的?慢慢腾腾咿咿呀呀哼土老半天?、?怎么能够跟上时代赶上潮流?有什么看法？

4、复习京剧行当的划分、唱腔特点，请学生模仿其中行当角色的动作、造型。如果能模唱一句唱腔就更好了。

5、用听唱法学唱歌曲《校园小戏迷》：

(1)朗读歌词，了解京剧的表演形式：唱、念、做、打。(2)初听范唱，边听边打节奏跟读歌词，感受歌词的节奏特点。

(3)再听范唱，分角色模唱其中男、女生演唱的片段，可参考?作品分析?中对男腔和女 腔的介绍，按音色要求模唱。模唱学习中，教师要引导、指导学生尽量把握老生刚劲挺拔、青衣细腻婉转的演唱风格，体验京剧唱腔的字正腔圆和行腔圆润的要领。要唱出韵味来。

(4)跟教师学唱歌曲最后一句'学习京剧手位动作?拉山膀?，边唱边做，注意音准，并唱足尾音的时值。

4、完整演唱歌曲，边唱边演。教师可教学生走走京剧的基本台步，还可请学生设计，几个京剧的亮相动作，在歌曲中合适的地方表演。

三、全课总结。

谈谈这节课我们了解了京剧的哪些知识？唱一两句《校园小戏迷》。第3课时

教学内容：学吹竖笛《瑶族舞曲》。教学过程：

（一）了解京剧行当

1、复唱歌曲《龙里格龙》作为导入，学生边唱教师边展示京剧脸谱的图片或实物。唱完后设问：你认识脸谱吗？你知道不同的颜色代表的人物性格、形象有什么不同吗？

2、认识京剧脸谱。课前可布臵学生收集相关资料，课堂上让学生先分享交流，教师再作 小结补充。播放歌曲《唱脸谱》给学生听听，从歌词中给学生启发与指引。如歌词中的?蓝脸的窦尔墩盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳 喳！?等。

3、介绍京剧行当。介绍四大行当：生、旦、净、丑，请学生对照教科书上的剧照，分辨 出来。

4、听赏四大行当的唱腔片段，感知不同的演唱特点，要引导学生从音色等要素上感受、体验、认识京剧的行当。可选择《牧虎关》中裘派花脸唱段《贤妹暂坐雅之厅》，《玉堂春》中的梅派青衣唱段《苏三起解》，《十老安刘》中的马派老生唱段《淮河营》，《红娘》中的苟派花旦唱段《叫张生》。为学生聆听《京剧唱腔联奏》作铺垫。

5、请学生课后选择一个喜欢的行当角色，画一个脸谱。

（二）学吹竖笛

1、选择不同的节奏来表现乐曲不同的场景，体验不同的节奏给乐曲带来的情绪变化。

2、练习指导参照教科书p31所提供的步骤、方法。

3、学生选择?xxxx?节奏吹奏时，要指导学生用双吐吹奏，类似读?吐库?的字音?TKTK?，前者由舌尖后移，后者由舌根前移发音。这种发音纯气声，声带不能振动发声。

三、全课总结。

谈谈这节课的收获是什么？互相评一评。第4课时

教学内容：第四单元每课中的重点内容重温一遍。教学过程：

一、导入新课。

回忆一下，这个单元学了哪些知识？

二、复习。

1、复习京剧的相关知识。

京剧是一种综合性舞台表演艺术。仅听唱段，对学生认识其综合性表演艺术的特征，会有很大的局限性。教师采用多媒体或观看录像进行教学，最大限度地拓宽学生的视野。

2、教师提供乐曲《京剧唱腔联奏》中所模拟的唱腔片段，如《牧虎关》中的《贤妹暂坐雅之厅》，《玉堂春》中的《苏三起解》，《十老安刘》中的《淮河营》，《红娘》中的《叫张生》。让学生熟悉这几个唱腔音调

3、以小组为单位，要求各小组分别收集京剧生、旦、净、丑四大行当的相关资料，包括行当的分类、演唱特点、造型特征以及京剧的脸谱等。鼓励他们先根据四大行当的特征，自己设计相应的角色造型与动作，收集或设计制作脸谱，待在课堂学习中一起交流、分享。各小组还可以采用说、唱、看、辨、画、演等形式向大家介绍、分享课前的学习研究成果。扩大学生的参与范围，提高学生的喜爱度。

4、结合歌曲《校园小戏迷》的学习，设计一个编创活动，帮助学生进一步地体验?京剧行当?。把学生分成生、旦、净、丑四组，运用所掌握的行当唱腔风格、表演特点等，选用歌曲最后一句。

5、来表演不同的行当，并让学生自我评价、相互评价。

6、《京剧唱腔联奏》的聆听向学生提供口哨吹奏版，与唢呐吹奏的版本有?异曲同工之妙?。

7、教师收集一些近年来创作的通俗歌曲、戏歌等代表性作品，少儿演唱的京剧片段、经典戏曲动画片《张飞判瓜》（此片的人物以京剧脸谱造型，混合戏曲的唱、念、做、打的元素），作为课堂学习的导入或拓展内容，让学生感受不同的?京腔京韵?。

三、全课总结。让生自选一段京剧，自由上台展示。第5课 赞美的心 教材分析：

1、歌曲《五彩缤纷的大地》

《五彩缤纷的大地》是词作家郑南和作曲家杨庶正为少年儿童撰写的一部充满爱国主义激情的赞歌《大地赞美歌》中的第五首。《五彩缤纷的大地》以简朴的短乐句，精炼的音乐语言，一开始便深深镂刻在人们的脑际。细细倾诉祖国巨大变换的几个里程碑，以音感人，以情动人。歌曲中前后回旋的手法，就像童话般旋转上下的一盏盏宫灯，放射出五彩斑斓的异彩，赞颂着五彩缤纷的祖国大地。最后以丰富感人的和声、动人心弦的旋律、璀璨辉煌的合唱结束全曲。

2、乐曲《黄河颂》

《黄河颂》是钢琴协奏曲《黄河》中的第二乐章，是以《黄河大合唱》中的同名独唱曲的旋律作基础发展，描绘出黄河与中原大地的河山美景。乐曲由大提琴奏出庄严缓慢的引子，引出钢琴独奏，追溯了中华民族的悠久历史，之后，在层次和力度上逐渐加以展开，把乐曲推向歌颂性的高潮，热情地歌颂了中国人民的光荣革命传统。钢琴有力的和弦奏出雄伟的结束部分，象征着觉醒的中国人民犹如巍巍昆仑屹立在世界的东方。

3、歌曲《今天是你的生日》

歌曲创作于1989年，为两段体结构，开始的引子旋律在中低音区徘徊，透露着深深的眷念之情，引子中的钟声，宛如晨钟敲响，预示着举国欢庆的一天的来临。第一乐段共四句，旋律在中、低音区跌宕起伏，情绪显得深邃、厚重而委婉抒情。歌曲的高潮是第二乐段开始的地方，旋律的大跳和节奏的紧密如激动的诉说和热切的祝愿，变化重复后慢下来，回复到歌曲开始那深情的表达，最后以高八度结束全歌。

4、歌曲《龙的传人》

这是一首有着深厚的爱国主义思想的歌曲，写于1978年。由台湾著名歌手李建复首唱，经香港歌手张明敏在1988年中央电视台春节联欢会上深情演绎，随后歌曲传遍中国，龙的传人继而成为中国人的民族别称。它的歌词本身糅合了浓厚的民族情感，“永永远远是龙的传人”是这首歌曲的核心，也是台湾同胞的共同心声，充分表达了台湾同胞对祖国大陆的怀念。

教学目标

1、记住《黄河颂》的主题旋律，感受乐曲壮阔而深切的激情。

2、能用多种演唱形式表现歌曲《今天是你的生日》，能用亲切自然的歌声背唱《龙的传 人》，用歌声表达自己对祖**亲的热爱与祝福之情。

3、聆听合唱曲《五彩缤纷的大地》，感受孩子们对祖国大地的赞美之情。

4、认识反复记号?D．S．?，并能说出和反复记号?D．C．?的不同用法；认识?西洋乐 器分类

（二）?的乐器，能听辨并说出乐器的名字和所属的乐器组别。

教学重点：演唱《今天是你的生日》。

教学难点：歌曲所表达的情感以及听辨出乐器的名字和所属乐器组别。教学时间：3课时 第1课时

教学内容：学唱歌曲《今天是你的生日》，学习反复记号； 教学过程：

一、导入新课。

谈话导入。设问：你知道你妈妈的生日是哪一天吗？你知道?祖国妈妈?的生日又是哪一天？说说你对?祖国妈妈?生日的祝福。

二、新课教学。

1、初听歌曲，感受歌曲的情绪。

认识反复记号?D．s．?，可结合呈现的数字顺序，让学生去发现反复记号?D．s，?的演唱顺序，并能说出和反复记号?D．c.?的不同之处。

(1)反复记号?D.S.?出示反复记号反复跳跃记号,请学生说一说它的名字，复习学过的几种反复记号。

(2)唱～唱。在复唱《赶圩归来啊哩哩》《茉莉花》的歌曲中复习反复记号的用法。(3)看一看。认识反复记号从提示 D.S.的演唱顺序中知道它的用法。(4)练-练。请学生在本课的练习中完成?用数字表示旋律进行的顺序。(5)听一听。播放歌曲《今天是你的生日》，边听边找出反复记号，知道歌曲的演唱顺序。

(6)说一说。这几个认识的反复记号在用法上有什么不同。

2、再听歌曲，用听唱法学唱第二乐段歌词。

(1)第一次听，找出歌词中?我们?对祖国生日的祝福语。边听边想边看歌谱，听完后，请学生把这些歌词有感情地读一读。

(2)第二次听，边听边随着音乐唱出我们的祝福（即第二乐段的歌词）。请学生唱后谈谈 怎样唱才能更好地表达我们对祖国生日的祝福之情。此乐段音域较高，在演唱时教师要提醒正处变声期的学生不要喊唱，一字多音又带连音线的地方。要注意唱准节奏。

(3)第三次听，师生合作，边听边有感情地演唱。教师负责演唱第一乐段，为下一环节的 学习铺垫，请学生边唱边体会，老师演唱的部分与他们演唱的部分，在情绪上有什么变化。学生唱后自由回答。

3、跟琴视唱，学唱歌曲第一乐段。

(l)听教师范唱，说出歌曲可分成几个乐段。教师可从乐段不同的情绪对比上作启发。

(2)跟着教师的琴哼唱歌谱。在学唱歌谱过程中复习切分音，可请学生找出歌曲中出现的 切分音，并指导学生唱准。

(3)学唱歌词。在朗读歌词中，教师渗透歌曲创作的背景、词曲作者。

4、完整演唱歌曲，表达歌曲情感。

5、请学生分组讨论，设计多种演唱形式来表现歌曲。

三、全课总结。

此歌是1989年为纪念北京解放40周年活动而写的主题歌。据词作者介绍，歌曲中饱含深情。最重要的词语是?放飞一群白鸽?。因此，在演唱歌曲时，教师可再次引导学生讨论：怎样唱这一段才能更好地表达感情。第2课时

教学内容：学唱歌曲《龙的传人》，聆听《黄河颂》； 教学过程：

一、师生谈话引入。

二、新课教学。

（一）演唱歌曲《龙的传人》。

1、初听歌曲，理解歌名的涵义。

设问：(l)你知道这首歌曲的名字吗？你会唱吗？(2)你知道?龙的传人?指的是什 么？等等。引导学生从歌词中知道?龙的传人?的根，即歌中唱的?古老的东方有一条龙，它的名字叫中国?，?黑眼睛黑头发黄皮肤，永永远远是龙的传人?。

2、再听歌曲，播放张明敏演唱的录音或视频'引起学生的情感共鸣。会唱的学生可轻声跟 着哼唱。

3、学唱歌谱，比较、分析旋律。

(1)跟琴哼唱或用竖笛吹奏旋律，找出旋律中相同的地方。

(2)再唱，感受旋律的进行，谈谈从哪一乐句开始，情绪产生了变化。

4、有感情地演唱歌词。

(1)渗透歌曲的作者及创作背景，引导学生更好地理解歌曲所表达的民族情怀。

(2)可以?长江，是中国的母亲河；黄河，是中华民族文化的发源地?来引导学生深入理 解歌词，产生对民族根的认同和情感共鸣。

5、再次演唱歌曲。

（二）聆听《黄河颂》

1、导入。

(1)歌唱导入。师生以接龙的方式演唱《龙的传人》第一段歌词，一问一答地自然过渡到本课的学习。

(2)聆听或观看《黄河颂》的演唱，感受歌曲所表达的情感。听后，让学生有感情地朗诵一下歌词，以便更好地理解歌词中蕴藏的对祖**亲赞美之心。2．聆听钢琴协奏曲《黄河颂》，感受乐曲表现的力量。

(l)聆听主题1，听出乐器演奏的音色。听前可先帮助学生知道什么是?协奏曲?、?钢琴协奏曲?，然后提出问题：乐曲开始时是什么乐器演奏的？钢琴再次演奏这一主题时给你怎样的感觉？

(2)学生听后交流。交流后可再次聆听，以加深对乐曲的感受。

(3)带着问题聆听全曲。设问：你听到黄河奔流的声音了吗？可让学生谈一谈：钢琴是如何表现?黄河的奔流?的。

(4)再次完整聆听全曲，听后请学生谈谈：哪一段旋律使你最为激动？教师可在听前引导学生边听边看教科书中出示的四个主题，比较一下它们的旋律进行、音区等的特点。

3．简介乐曲及歌曲创作的背景。

乐曲《黄河颂》 钢琴协奏曲《黄河》是根据人民音乐家冼星海的《黄河大合唱》改编创作的。它以抗日战争为历史背景，以黄河象往中华民族，表达了无产阶级的革命英雄主义和中华民族不屈不挠、勇于斗争的精神。在创作中运用了西洋古典钢琴协奏曲的表现手法，在曲式结构上又体现了中国传统风格，以标题性组曲的形式写成。经改编后的钢琴协奏曲《黄河》共有四个乐章，分别为：1．前奏：黄河船夫曲；2．黄河颂；3.黄河愤；4．保卫黄河。本课选听的是第二乐章《黄河颂》。

第二乐章《黄河颂》以《黄河大合唱》中的同名独唱曲的旋律作基础发展，描绘出黄河与中原大地的河山美景。乐曲由大提琴奏出庄严缓慢的引子，引出钢琴独奏，追溯了中华民族的悠久历史——千百年来勤劳的人民在黄河两岸劳动、斗争、生活。之后，在层次和力度上逐渐加以展开，把乐曲推向歌颂性的高潮，热情地歌颂了中国人民的光荣革命传统。钢琴铿锵有力的和弦奏出雄伟的结束部分，象征着觉醒的中国人民犹如巍巍昆仑屹立在世界的东方。

三、全课总结。谈谈这节课的收获？ 第3课时 教学内容：复唱《今天是你的生日》，聆听《五彩缤纷的大地》，认识西洋乐器分类

（二）。教学过程：

一、复习。

唱《今天是你的生日》，谈谈你对此歌曲的理解。

二、新课教学。

（一）聆听歌曲《五彩缤纷的大地》

1、初听歌曲片段（第一乐段），感受歌曲的情绪。可利用图片或视频，渲染气氛。如：肥沃的耕地（黑土地）、金色的麦浪（黄土地）、飘扬的红旗（红土地）和辽阔的海洋（蓝土 地），视听结合，通过视觉的冲击力增强学生对作品所描绘的意境的感知。

2、点出歌名，简介歌曲。歌曲是《大地赞美歌》组歌的第五首，赞颂的是改革开放后，五彩缤纷的祖国大地。

3、哼唱音乐主题?5一一一一?，熟悉和记住主题。．

4、跟唱第一乐段，边划拍边唱，感受圆舞曲的欢快和流动感。

5、完整聆听歌曲，边听边划拍，感受歌曲节拍和情绪的变化。

6、再次完整聆听歌曲，体会歌曲所表达的情感。

★特别提示：可用诗人艾青的诗句?为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深 沉?做本节课的结束语。让学生课后思考：你爱祖国这片土地吗？你将会怎样让这片土地更加五彩缤纷？以触动学生心中的爱国之情。

（二）西洋乐器分类

（二）。

1、铜管乐器种类的认识，可复听《魔法师的弟子》片；

2、打击乐器种类的认识，可以通过玩?猜猜我是谁?；

3、总结回顾西洋管弦乐队的分类：弓弦乐器组、木管；

三、全课总结；谈谈这节课的收获；第6课两岸情深；教学目标；

1、能听出乐曲《丢丢铜仔》的主奏乐器二胡，说出1；

2、聆听乐曲《阿里山的姑娘》，自选乐器并设计节奏；

3、能用自然优美的歌声有感情地演唱歌曲《半屏山》；

1、铜管乐器种类的认识，可复听《魔法师的弟子》片段，请学生说出其中所演奏的乐器（圆号、长号、小号、大号）。学生边说，教师边出示乐器的图片或实物。

2、打击乐器种类的认识，可以通过玩?猜猜我是谁?的游戏，请学生根据打击乐器的音色，辨别、说出乐器的名字。此游戏可根据学校条件来做，也可以从教材提供的音响中，提取打击乐器音色作为素材，让学生根据乐器的材料、演奏方法、音色等，认识打击乐器的分类。

3、总结回顾西洋管弦乐队的分类：弓弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组和打击乐器组。

三、全课总结。谈谈这节课的收获。第6课 两岸情深 教材简析

民族管弦乐《丢丢铜仔》是根据台湾民歌《丢丢铜仔》改编的。二段式，本乐曲经由二胡、柳琴，唢呐等乐器连接担任主旋律的演奏，展现了不同风格的情趣，再加上中间各段的快板变奏，更增添了几分活泼的气氛。

管弦乐《阿里山的姑娘》运用经典歌曲《阿里山的姑娘》的旋律，由各种乐器声部轮流奏出，音色由幼细到柔和，再到深厚，仿佛众人口儿相传着什么令人喜悦的话语。首尾热烈狂放的乐队合奏，表现出民歌本色的淳美之感，将中国民歌与西洋交响乐创作技法完美融合在一起。

歌曲《半屏山》为2/4拍，徵调式，单乐段。借一山两分、山水相连的自然景观，寄托了海霞两岸人民渴望祖国统一的思想感情。节奏在平稳中略有顿挫，旋律则婉转起伏，优美流畅。

歌曲《阿里山的姑娘》采用高山族山歌的曲式写成，该曲在20世纪60、70年代是唯一以高山族曲调描述山地风情、人物的名歌，在1984年中央台春晚上首次在中国内地开始传唱。

学情分析

台湾歌曲及艺术形式，学生接触的比较少，高山族就更不了解，因此，在教学中，要多利用各种途径让学生有所了解，六年级的学生对歌曲的情绪及声音的处理基本到位，但歌曲中的难点节奏还需老师指导。教学目标

1、能听出乐曲《丢丢铜仔》的主奏乐器二胡，说出1、2段旋律各自的特点及不同的情绪。

2、聆听乐曲《阿里山的姑娘》，自选乐器并设计节奏为1伴奏，表现乐曲热烈欢快的情绪。

3、能用自然优美的歌声有感情地演唱歌曲《半屏山》，并和同学合作，用多种演唱形式 来表现歌曲。

4、背唱歌曲《阿里山的姑娘》，随音乐边唱边跳，体验歌曲的情绪。

5、能按编创节奏的要求做编创练习，并能在教师琴声的带领下做视唱练习。

6、与同学一起用竖笛合作吹奏《摇篮曲》，并能编创音型。

教学重点：让学生在听、唱、跳、辨、编等多种音乐实践活动中，熟悉、感受宝岛台湾最具代表性的歌曲和乐曲，感受与体验音乐作品所表达的?两岸人民感情相连相融?的情感。

教学难点：培养学生创造性思维和提高学生综合表演能力。教学时间：3课时 第1课时

教学内容：学唱《半屏山》，发声练习。教学过程：

一、导入新课。

播放歌曲范唱，直接导入。教师可设问：在中国的东南部，有一座山被削成两半，叫做半屏山，你知道它们分别坐落在哪儿吗？

二、新课教学。

1、歌曲学唱。

(1)初听歌曲，跟着老师用固定节奏为歌曲伴奏。熟悉歌曲旋律的同时，为下面在旋律中 ?并编创节奏谱的活动作铺垫。

(2)可先请学生找出刚才为歌曲伴奏的两种节奏，然后再引导学生发现旋律中还有一种节奏用得较多—切分。(3)以上面三种节奏为主，编创4小节的节奏谱，尝试为歌曲伴奏。能力弱的班级可只选 其中一两种节奏，降低难度；能力强的班级可把编创的小节数加长，难度加大。可尝试用编创好的节奏谱为歌曲伴奏，边听歌曲范唱边拍。

(4)学唱歌词，有感情的演唱。教师要引导学生理解歌词所表达的情感’在学唱歌词时，要注意启发学生以情带声，控制气息：

A：装饰音要唱得自然。

B：休止符的地方，要提示学生此处不是换气的地方，要注意休止时声断而气息不可断。气息不要断，一口气唱6小节。

2、尝试学习用闽南方言演唱歌曲的第一段。有条件的学校，可从网上下载台湾歌手孟庭苇 用闽南语演唱的版本，提供给学生听听、学学。

3、设计多种形式来演唱歌曲。学生小组讨论后试唱，相互评价后再确定方案，方案可以是 多种的。如：第一、二段可设计为男女生演唱或普通话与闽南方言演唱等。

4．发声练习

这是一条下行跳音的练声曲。跳音要唱得短促、跳跃，富有力度和弹性’母音?ha?的发声要注意保持?喉头下移，软腭抬起?的兴奋状态（做惊讶状），开口音?ya?声音不要散’ 下行时要做到?音高下行而感觉向上?，始终保持声音的高位臵。此发声练习练好了，则有利于解决歌曲《半屏山》从高音下行仍保持高位臵的演唱技术问题。练声的音域：上行可在1=c至1=E之间练习，下行可练至1=A。

三、课后延伸：

请学生搜集台湾当地的风俗文化资料，在下一个学习内容时分享。★ 特别提示：用编创的节奏谱为歌曲伴奏这一活动要视学生的能力、水平而定，这个环节也可以安排在歌曲学唱后再进行。

第2课时

教学内容：聆听与学唱《阿里山的姑娘》。教学过程：

一、导入新课。

播放阿里山的风光视频或图片，从感受阿里山之美导入歌曲《阿里山的姑娘》的聆听。

让学生猜猜：这是来自哪儿的一首歌曲的旋律？

二、新课教学。

1、聆听歌曲范唱，感受歌曲的情绪。

2、简介管弦乐《阿里山的姑娘》

鲍元恺编写的管弦乐小品《阿里山的姑娘》又名《高山青》，经典歌曲《阿里山的姑娘》 的旋律，由各种乐器声部轮流奏出，音色由幼细到柔和，再至深厚，仿佛众人口耳相传着什么令人喜悦的话语。首尾热烈狂放的乐队合奏，表现出民歌本色的淳美之感，使阴柔与阳刚之美，水乳交融令人惊奇，并将中国原味民歌与西洋交响乐创作技法完美地融合在一起。

3、跟琴视唱歌谱，熟悉歌曲的旋律。先进行跟琴视唱，然后教师弹奏全曲，请学生边听边在歌谱中划出这条旋律。

4、学唱歌曲，表现歌曲热情欢快的情绪。在学唱过程中，可采取男女生对唱、分组接龙唱的形式，活跃学习的气氛。也可鼓励学生与同伴一起边唱边加上简单的动作，随音乐边唱边跳。如：四人一组手牵手（如教科书中的插图），三步一弹腿，左右方向各做1次。

5、分组表演唱《阿里山的姑娘》。

三、全课总结。

评一评哪一小组的同学演得好，好在哪儿？ 第3课时

教学内容：聆听《丢丢铜仔》，学吹竖笛《摇篮曲》。教学过程：

（一）聆听 民族管弦乐《丢丢铜仔》

1、导入新课。复唱以前学过的台湾歌曲作导入，然后进入乐曲的聆听。如：《一只鸟仔》《摇船调》《外婆的澎湖湾》和《乡间的小路》。设问：这几首歌曲都是哪个地方的歌曲？

2．初听乐曲《丢丢铜仔》，听听这首乐曲的旋律与哪一首歌相似？

3、简单介绍民歌《丢丢铜仔》的背景及意思。

《丢丢铜仔》是流行在台湾和福建闽南一带的民歌，两百多年前，顺水路运送木材的工作在返回宜兰的路上’常常唱着这首歌走过山洞。?丢丢铜仔?的意思是模仿山洞里的滴水声。

4．再听乐曲，听出乐曲是由什么乐器主奏的？听后请学生说一说对音乐的整体感受，可引导学生从主奏乐器二胡所表现的形象谈起。

5、完整聆听全曲，比较乐曲1、2段在旋律上有什么特点？表达了怎样的情绪？让学生 通过唱一唱1的旋律，用竖笛吹奏2来比较。

（二）学吹竖笛《摇篮曲》

1、吹奏三声部合奏曲《摇篮曲》。

第一部分是旋律声部，主要是复习指法和装饰音的吹奏。第二部分与第三声部是以基本节奏型的和声。

2、根据学生的能力，安排他们演奏力所能及的声部，使每个学生都能参考演奏，在合奏中获得成功的喜悦。

3、先进行分声部练习，集体吹奏第一部分，熟练后进行三个声部的合奏。

4、师提示：吹奏的技术是为表现音乐服务的，课堂上提高学生演奏能力的相关训练千万不要?为训练而训练?，也不要强求学生在一堂课的时间内必须掌握。乐曲中的装饰音，如果学生演奏有困难，省略不吹。这样，既降低了学生的吹奏难度，又不影响乐曲的情感表达。学生也能在表现音乐中尽情抒发内心的情感。

5、编创游戏?吹对子? 游戏的玩法可参看教科书的提示由易到难。先由教师出题，学生模仿并编出不同的音符。再由学生自己出题，其他同学模仿、编奏等等，把学习的主动权交给学生。只要能达到编创出?自己的音?、?自己的歌?，玩什么、怎样玩，都可以让学生自己想、自己定。

三、全课总结。

说说本节课学习了哪些知识？ 第7课 七色光彩 教材分析：

《七色光之歌》是六年级教材里第七课的一首歌，本单元以“七色光彩”命题，是让学生在演唱、聆听、编创与活动中，感受音乐作品给他们带来的热情与欢乐，丰富其内心的情感体验，培养他们对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往与追求。教学目标

1、能用明亮而圆润的声音演唱《七色光之歌》，表现歌曲活泼、热情、积极乐观的情绪。

2、能用柔美的声音、恰当的速度与力度演唱歌曲《萤火虫》，并能选择合适的打击乐器 为歌曲伴奏，表现出歌曲的意境。

3、能哼唱《木星——欢乐使者》两个音乐主题，并背唱其中一个主题的旋律，比较出它 们在速度、力度和主奏乐器音色上的不同与变化。

4、能听出《大峡谷组曲》之《日出》

2、3旋律演奏乐器的组别。说出力度变化在乐 曲中的作用。

5、能独立完成视唱练习，懂得西洋管弦乐队的排列。

教学重点：感受音乐作品给他们带来的热情与欢乐，丰富其内心的情感体验，培养他们对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往与追求。

教学难点：结合歌曲和乐曲的学习内容，学生对音乐要素在音乐表现中的作用有更深的理解。教学时间：4课时

第1课时

教学内容：聆听乐曲《日出》，学唱歌曲《七色光之歌》。教学过程：

（一）聆听乐曲《日出》

1、导入新课。

复听四年级上册乐曲《羊肠小道》片段，让学生听后说出曲名、作者及出处。然后点出课题：今天我们一起来聆听格罗菲的管弦乐《大峡谷》的第一乐章《日出》。

2、聆听乐曲，引导学生结合乐曲的标题《日出》，说出力度在乐曲表现景象中的变化与作用。

3、让学生对照教科书上的五幅画面来感受力度的变化，还可以回顾乐曲《晨景》，启发学生对比两首表现同一自然景象的作品，发现在表现手法上的异同。

4、重点聆听乐曲第2、3段

(1)第一遍，听出第2、3段分别由什么乐器和乐器组演奏的。教师可采取视听结合的方 式，在聆听前先出示西洋管弦乐队的排列图，让学生复习巩固；然后边听、边看、边记录。（第2、3分别由木管组和弦乐组奏出）

(2)第二遍，边听边模拟乐器的演奏。聆听时，当听到主奏的乐器出现时，用模拟演奏动 作来表现。可先熟悉主题旋律，请学生把这两个主题旋律哼唱一下。也可用竖笛吹奏第3段主题，此旋律节奏较为简单，但又包含了高音和装饰音，可以巩固之前所学的吹奏方法。

5、完整聆听全曲，再次感受美国科罗拉多大峡谷的?日出?。

6、采用音画结合，随着音乐的演奏，展示大峡谷日出时的美妙景色，丰富学生热爱大自然的情感。

(二）演唱歌曲《七色光之歌》

1．猜谜导入，直奔主题。从生活的自然现象引入到音乐的学习，教师出谜语，学生猜。如：?天上一座桥，颜色真漂亮，雨后才会有，能看不能走。?，你知道是什么吗’（彩虹）彩虹由哪几种颜色组成？（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫）所以人们叫它?七色光?。

2、初听歌曲，感受歌曲的情绪和速度。可在播放音乐的同时，展示彩虹多姿多彩的美景照 片，让学生入景人情，为歌曲的学唱和表现作情感的铺垫。学生听后谈谈对歌曲的情绪、速度的感受。

3、抓住难点，学唱歌谱。歌曲的难点有三：

(1)节奏的掌握。歌曲中的切分节奏尤其是跨小节的切分，学生不容易掌握，可在学习前 以游戏的方式作铺垫学习，边划拍边视唱，把握跨小节的切分节奏。有八分休止符的地方，停顿要短促。

(2)二声部的学习。采用分小组、分声部、分句自学，以师生接龙、生生接唱、声部分唱的形式降低学习难度，增加学习乐趣。歌谱的学习过程，借助竖笛、口风琴等乐器把音唱准。

(3)波音和下滑音的演唱。在歌谱唱得较为熟练后，再加入装饰音的演唱，学习时多采取聆听、比较、模仿的方法，即：教师演唱带装饰音的和不带装饰音的旋律，学生比较两者的不同效果，然后模唱。教师要提示、指导学生用轻柔而干净的声音演唱。二声部合成时，注意倾听对方的声部，使声部和谐、均衡。

4、学唱歌词时要注意：

(l)A段旋律中四分、八分休止符较多，要停顿好。下滑音要唱得自然，不要过于强调。

(2)B段出现较多切分节奏，应突出强拍才能唱出歌曲的韵味。

5、歌曲的处理。可让学生自己先讨论、设计歌曲处理的方案，试唱、交流评价，最后修改 定案。可以用稍快的速度演唱，力度上作以下强弱对比：

A段第一、二乐句用mp，唱得活泼而有弹性；第三、四乐句用mf，第三句唱得连贯、圆润些，第四句富于舞蹈性，因此可唱得活泼而有朝气，还要突出每一个短句的第一个音和切分音；

B段第一乐句，第二乐句用，mp，后面四个乐句用，mf，要唱得饱满、和谐，结束句可放慢，力度渐强至ff束。

6、在演唱形式上可设计为A段用领唱与齐唱，B段合唱。演唱时还可加入打击乐器为歌曲进行伴奏。先让学生讨论选择哪些打击乐器适合表现歌曲的情绪，然后全班分组讨论打击乐器伴奏的节奏型，并尝试一下为歌曲进行伴奏。方案可设计为：齐唱部分的情绪活泼、欢快，用碰铃、串铃、响板。合唱部分加入沙槌、铃鼓，重音的地方加入大鼓，为歌曲增加欢乐的气氛，把歌曲推向高潮。

三、全课总结。

对于歌曲的演唱处理和伴奏，应多发挥学生的积极性，先让学生自己讨论方案，然后请他们个人或小组进行试唱，看看效果如何，把自评、互评、他评等学习评价与提高演唱技能技巧相结合。

第2课时

教学内容：聆听乐曲《木星——欢乐使者》，认识西洋管弦乐队的排列。教学过程：

（一）聆听乐曲《木星——欢乐使者》 1．导入。

有一部管弦乐组曲共有七个乐章，分别以七个行星命名。火星代表战争之神，金星代表和平之神，水星代表飞翔之神，木星代表欢乐之神，土星代表老年之神，天王星代表魔术之神，海王星代表神秘之神，给听者带来了无限宽广的想象空间。这部作品叫《行星组曲》，今天我们就来聆听其中的第四乐章——《木星——欢乐使者》。听一听，音乐是如何描绘太空神奇现象的。

2．聆听乐曲主题1。

(1)初听主题1，感受音乐的速度与力度。听后学生自由回答。

(2)再听主题1，感受音乐所表现的意境。边听边思考：这段音乐使你联想到什么场景？ 你能听出是哪件乐器主奏的吗？学生听后回答，如果不能准确听出是圆号，只说出是西洋乐器的铜管乐器组也可以。

(3)三听主题1，记录a、b、c出现的顺序。对照教科书提供的谱例，边听边用自己的方 戈记录。

3．聆听乐曲主题2。(l)哼唱主题2，熟悉旋律。吹奏能力强的班级可结合器乐的演奏来熟悉旋律、教师把主题2的后半部分旋律抽出来给学生吹奏，其余的旋律由教师负责弹奏．这样，既加深了对旋律的熟悉和对乐曲的感受，也体验了表现音乐的快乐与成功。

(2)聆听主题2，边听边哼唱旋律。听后请学生说-说主题2在速度、力度上与主题1有 什么不同，最好能用恰当的速度术语和力度记号，在教科书相应的谱例上标注。

(3)再次聆听主题2，听出主奏的乐器是什么，并比较一下与主题1在主奏乐器上有怎样 的音色变化，谈谈自己的感受。

4.补充介绍乐曲的相关资料，如：作品的时代背景、作者及创作意图。5．完整聆听乐曲，再次感受乐曲所表现的意境。

6、全课小结：科普知识的导人与普及要适度、适量，不要把音乐课上成了科学课，要以音乐为本，突出学科特点，从科普知识导入音乐，在音乐体验中激活想象力。

（二）认识西洋管弦乐队的排列

1、以不同的形式复习西洋乐器的分类以及各乐器组的乐器名字、音色。

2、听一听，说一说；

4、猜一猜，填一填；

5、对照教科书中的?西洋管弦乐队排列图?，认识管；

6、结合本课聆听的曲目，听辨乐器的音色，说出分别；谈收获，说感想；第3课时；教学内容：学唱歌曲《萤火虫》，复习《七色光之歌》；出示萤火虫的图片或者有关萤火虫的科普视频，请学生；

1、初次聆听歌曲，感受并思考：歌曲营造了一种什么；

2、跟着老师的琴声，试唱歌曲开始的8小节旋律

2、听一听，说一说。播放一段音乐，学生听后说出演奏的乐器是什么，属于哪个乐器组。

3、看一看，连一连。出示乐器图片或实物，列出乐器的名字和组名，学生把相应的乐器名 字和组名连起来。

4、猜一猜，填一填。出示乐队排列分区图，教师说出乐器名字或出示乐器图片，学生在分 区上画出或摆放乐器的图片。

5、对照教科书中的?西洋管弦乐队排列图?，认识管弦乐队的组成与排列。

6、结合本课聆听的曲目，听辨乐器的音色，说出分别是哪些乐器和哪个乐器组演奏的。如 能提供管弦乐队演奏的视频，让学生边看边认识、复习、巩固管弦乐队的编制和排列方法，效果会更好。

三、全课总结。谈收获，说感想。第3课时

教学内容：学唱歌曲《萤火虫》，复习《七色光之歌》。教学过程：

一、导入新课。

出示萤火虫的图片或者有关萤火虫的科普视频，请学生谈谈自己对萤火虫的了解，激 起学生的学习兴趣。

二、新课教学。

1、初次聆听歌曲，感受并思考：歌曲营造了一种什么样的意境？它在赞美什么？

2、跟着老师的琴声，试唱歌曲开始的8小节旋律和歌词。学唱歌词时，先随着琴声轻轻朗读歌词，然后老师启发学生根据歌词所描写的意境，用柔和的声音轻声跟着琴唱词。

3、再次完整聆听歌曲，找出与歌曲开始8小节相同的旋律，知道歌曲分为三部分(ABA)。唱一唱这一部分的歌词，注意区别两部分的不同之处。

4、重点学习合唱部分。

(1)师生合作完整地演唱一次歌曲。学生唱前、后基本相同的部分，教师唱合唱部分，并 请学生思考：歌词中出现?让黑暗的世界充满希望?时，音乐发生了什么变化？

(2)结合歌词所表达的情感，简单介绍歌曲创作的背景，让学生更好地理解歌词的内涵。此歌是为世界展望会而作，以表达每个人都可以贡献一份力量帮助全世界的儿童。

(3)有感情地分别学唱高、低声部。

(4)尝试二声部合唱。注意声部之间的和谐、均衡。初步学会各自声部后，可安排学生一 部分负责唱，另一部分负责吹，逐步过渡到全班合唱。

5、歌曲艺术处理。引导学生思考用怎样的速度、力度演唱歌曲，才能较好地表现不同的乐段。请学生用词语、力度记号标在歌谱上，然后试着演唱。活动中多给予学生自主学习、合作学习的空间，可进行分小组讨论、展示、相互评价，把活动表演与学习评价有机结合，以提高学生的表现力与鉴赏力。

6、选择合适的打击乐器为歌曲伴奏。

7、小结：对歌曲的艺术处理和选择打击乐器为歌曲伴奏的活动，教师要根据歌曲所表达的意境和情感来引导学生。切记不要因为?全员参与?的热闹而破坏了歌曲所营造的宁静。歌曲的演唱除了在速度、力度上作处理外，还可以从演唱的形式上加以变化。如歌曲开始的8小节，可以安排一个学生领唱或一组学生齐唱'其余学生用?m?哼呜作伴唱，效果会不错。

（二）复习《七色光之歌》。

三、全课总结。

演唱《萤火虫》，同学间评一评。第4课时

教学内容：结合本单元复习教学过程：

一、导入。说说本单元学唱了哪些歌曲和聆听了哪些乐曲？

二、复习。1．《木星——欢乐使者》

(1)聆听请学生听出第三部分是哪一部分的变化重复，提供由管弦乐队演奏这部作品的视频给学生观看，进一步增加学生对管弦乐队的组成与排列这一学习内容认识的真实感、现场感。课后为《木星-欢乐使者》的主题填上歌词、小诗或者配画，哼一哼、唱一唱、诵一诵，表达自己对作品的理解，以拓宽学生的文化视野，培养其创造性思维能力。

(2)再次聆听主题1，记录各主题出现的先后顺序。用a b c标出来。

2、由朱洪编配的合唱曲《萤火虫》，改编后的音乐优美抒情，更富于歌唱性。齐唱部分则是高声部以副旋律来衬托低声部的主旋律，随着主旋律的起伏、强弱而变化，后面的重复部分之后又加上一个小尾声，让人感到可爱、奉献、聚能的萤火虫，带着微弱的萦光渐渐消失在黑夜中，充满着诗意和宁静的气氛。为歌曲《萤火虫》选择打击乐器伴奏的编创活动，建议全部选用金属类的乐器，如三角铁、碰铃、铃鼓，目的是不破坏歌曲的整体意境。齐唱部分可选用碰铃和三角铁，碰铃的伴奏以?X 一?节奏为主。三角铁则在长音处奏出两拍或者四拍的滚奏，起加花的作用。合唱部分为了突出歌曲的高潮，三角铁改为铃鼓，全部以四拍的摇奏形式出现。在演奏时，要提醒学生注意在每小节的第一拍奏出强音，声音的效果与前后形成反差，更突出前后的柔美。

3、唱《七色光之歌》让孩子们亲近自然，在大自然的怀抱里歌唱生活的美好。让生在太阳下吹吹肥皂泡，唱唱?七色光?，体验和表现七色光那炫丽的光彩所带来的喜悦，进一步激起对美好生活与未来的追求的情感，走到大自然中体验歌曲的意境。

三、小结。

说说本节课的收获。

第五篇：人音版第7册音乐全册教案

第一课《水乡》

教 学 目 标

1.这是一组具有浓郁民族风格的歌曲，表现一种特定的环境——水乡，充分体现了音乐与民族的关系，让我们热情地讴歌水乡，热爱我们的家乡。 2.掌握附点四分音符的时值，并能辨别、比较四分音符与附点四分音符的长短。3.发挥集体思维合作，进行以《远航》为主题的创作活动。4.掌握竖笛的吹奏姿势。

教 学 内 容

聆听《采茶舞曲》教学基本要求 1.用江南山水风景图导入。 设问：

(1)谁到过杭州游玩?

(2)谁到过茶山，见过茶农采茶的劳动? (3)你听过越剧的唱腔吗? 2.欣赏：《采茶舞曲》 设问：

(1)你听到这种曲调的风格吗? (2)这首歌曲讲述什么内容? (3)这首歌曲是由哪一个声部演唱的?

3.学习采茶时手的基本动作：左采、右采、上采、下采。

4.复听《采茶舞曲》：按节奏配上手的动作，并随录音哼唱《采茶舞曲》。进一步感受江南地方风格的特征。 5.再次复听，要求学生用即兴舞蹈动作表演《采茶舞曲》，用自己的舞姿去表现茶农采茶时的欢乐情绪。 6.小结：水乡的另一景色。

聆听《洪湖水，浪打浪》教学基本要求

1.介绍歌剧《洪湖赤卫队》的时代背景——20世纪20年代末，我国第二次国内革命战争，中国共产党建立革命根据地与敌人斗争的情况。 2.介绍《洪湖赤卫队》剧情(讲故事)：1930年湖北沔阳县委为配合红军行动计划，暂时把赤卫队撤离彭家墩。当地恶霸彭霸天乘机卷土重来进行报复。赤卫队在乡党支部书记韩英及队长刘闯的率领下袭击敌人，彭霸天设计派密探寻找赤卫队。队长刘闯中计暴露目标，韩英掩护队伍撤退时，自己与分队长王金标被捕。王金标叛变，韩英坚贞不屈。敌人逼她母亲劝降，但韩英母女互相激励宁死不屈。敌人又把叛徒王金标放回，要他把赤卫队诱入伏击圈。韩英在彭霸天的副官(地下党员)掩护下脱险，及时赶回部队枪毙了叛徒，配合大部队消灭了土匪彭霸天。 3.欣赏女声二重唱《洪湖水，浪打浪》。这是歌剧第一场唱段，反映根据地人民在共产党领导下，洪湖鱼米乡的一片好光景。学生可边听音乐，边看歌词边做摇船动作，感受音乐的内容与风格。

4.小结：这是20世纪30年代湖北洪湖水乡的一景。 聆听《渔光曲》(筝独奏)教学基本要求

1.在聆听《渔光曲》(女声独唱)后，学生在对歌曲反映的内容有所了解的基础上，再听器乐曲《渔光曲》。 2.欣赏筝独奏《渔光曲》。

设问：你能听到船在海面上遇到的各种情景吗?

3.师生议论筝独奏《渔光曲》与女声独唱《渔光曲》的表现形式与内容。 4.复听筝独奏《渔光曲》，要求学生边听音乐边用动作来表现音乐。

5.小结：音乐表现的形式是多种多样的，同一个内容题材，不同的形式反映的情景各有特征。下节课我们将要做一个创作活动“远航”，今天的欣赏曲也是一种示范。



聆听《渔光曲》教学基本要求

1.介绍《渔光曲》的背景资料。

(1)这是1934上映的故事影片《渔光曲》的主题歌。

(2)20世纪30年代中国农民(渔民)的生活受三座大山压迫的简单历史介绍。

2.欣赏《渔光曲》第一段，边看图形谱，边听音乐。

(1)介绍《渔光曲》的内容特征：反映渔民的辛酸血泪，速度徐缓，描绘了渔船在茫茫大海中随波起伏的情景。

(2)提出欣赏要求：这作品的创作年代是20世纪30年代，离开今天已有70多年，所以文化背景差异很大，要求学生认真细致耐心地听，这也是对旧社会人民生活的了解。听完后要编一个故事向大家讲述。 3.复听金曲，把歌词用投影片放出来，让学生边看歌词，边听音乐，身体也随音乐摇晃想像自己就在船上的情景。

4.师生讨论歌曲反映的内容与特征。学生中如能将歌词编成一个打渔的故事，教师要给以表扬，顺带议论为什么在形式上是女声独唱。 5.小结：这是旧中国20世纪30年代的水乡。

表演《采菱》教学基本要求

1.设问导入：谁吃过菱角?知道菱生成在何处吗?介绍有关菱的知识：菱是生成在池塘的一种植物，根在泥里，叶子浮在水面呈三角形状，花白色，果实的硬壳有角，因此称菱角，果肉可吃，甜而爽(如有挂图，最好实物展出更佳)。

2.这首歌曲的节奏较复杂，识谱有一定难度，本课又是四年级第一节课，所以这首的重点是让学生感受江南水乡民歌的风格，同时也为下节课的附点四分音符的学习作感性的铺垫。在教学中要吸引学生有兴趣地认真地听范唱是学好本歌的关键。因此要求教师的范唱要非常投入有情感，去打动学生的心灵。唱得要细腻亲切，在吐字和行腔上要有江南风格。 3.教师的范唱不仅是唱歌，还要范唱歌谱，歌谱的范唱要同样的有感情，流畅而动听，有力度起伏。 4.听唱、学唱曲调一定要以乐句为单位进行，切忌支离破碎。

5.(该知识在五年级教材中)，而是通过划船的动作去学习，能很自然的唱好。同样D.S.的反复记号也不必要求学生去记住掌握。

这句的教学，不要讲解切分节奏 6.伴奏的加入既是训练节奏感，也是为了营造一种氛围，这是要求：(1)选择节奏，哪一节奏谱，更适合于这首歌曲的伴奏；(2)选择打击乐器；

(3)在哪里加入铃鼓使歌曲推向高潮。

教材上的伴奏谱仅是一谱例，还可让学生创编节奏谱。 7.小结：水乡一景。

表演《柳树姑娘》教学基本要求

1.歌名直接切入为导入：柳树的枝条，像什么?这首歌曲的拟人化的手法把柳树比作姑娘，枝条就是她长长的辫子，风儿一吹，甩进池塘，洗洗干净，多么漂亮。这样的风景你能想像吗?这样环境美不美?

2.聆听录音范唱。

设问：这首歌曲是齐唱还是合唱? 3.讲解附点四分音符： (1)这样的节奏

我们唱过，你能举出唱过的歌名吗?

(2)“ ·”这个音符是四分音符的后面加上一点，在乐理上我们称为附点四分音符，它与四分音符的区别就多了一附点，为了强调这附点，所以在名称上把附点放在前面称附点四分音符。我们学一下模仿蝉的叫声“知.了 ”所以蝉又名“知了”。“知了”的鸣叫就是带附点的。

4.再听录音范唱，大家看着歌谱轻轻跟唱曲调。 5.先学唱第一声部的前8小节曲调。

(1)设问：这8小节的曲调的节奏有一个规律你发现了吗? (2)我们一齐拍打一下它的节奏。 (3)慢速度地把音符唱着试试。 6.请自学后8小节。

7.完整把第一声部曲调唱好。

8.学唱第二声部。

(1)听录音范唱，注意第二声部进入的位置。 (2)第二声部“啦啦啦”表达什么情绪?

(3)学习顿音记号“”。

(4)唱第二声部，看教师的指挥进入，要唱出欢乐的情绪。 9.二声部合唱。

10.小结：又一道水乡的风景线。 听辨练习：附点四分音符

1.从听觉上巩固附点四分音符的长短，并与四分音符的区别对比。 2.从视觉上通过涂色找到四分音符与附点四分音符的区别。

音乐知识：附点四分音符 教学基本要求 1.在模仿“知了”鸣叫声中学习附点。

2.讲解附点四分音符的长短，从实践中掌握。 (1)图解：

(2)四分音符与附点四分音符的时值比较。

(3)从过去唱过的歌曲中找附点四分音符，如上节课《采菱》就有。

找出《采菱》曲谱中的附点四分音符，并从唱曲调中熟悉附点四分音符。

(4)结合《柳树姑娘》的实践掌握附点四分音符的时值。

(5)名称的由来：强调附点，所以把附点放在前面。 

(6)附点的时值：增加原音符时值的一半。

音乐知识：顿音记号“”

1.在结合《柳树姑娘》的学唱中进行。 2.顺带了解顿音记号的作用即可。 编创与活动

命题创作——《远航》 1.筝独奏《渔光曲》为我们展示了一幅渔船出海打渔的情景。我们自己也来编创一曲《远航》的乐曲。 2.讲台及地上有很多废旧物品，瓶、罐、塑料杯、木棒……各种打击乐器等你们各自发挥自己的聪明智慧，用各种手段，如：可用人声来模仿海鸥叫等等。你们可按教材中的五个过程，各组任选一个画面创作，最后我们来开个《远航》音乐剧音乐会。 3.各组编创，教师巡视指导。 4.各组合成。

5.小结：这是我们自己创作的水乡一景。 竖笛吹奏姿势教学基本要求

1.介绍竖笛的特征与功能：

竖笛是有固定音高的吹奏乐器，由笛身与笛头两部分组成。

2.正确姿势：胸部自然挺起，两眼正视前方，身体与笛保持45度左右的俯角为宜。 3.播放一段竖笛的录音。当然最好教师自己示范吹一曲，以激发学生学竖笛的兴趣。

教 学 建 议

本课内容拟用三至四课时完成。

第一课时：《采菱》、《采茶舞曲》。

第二课时：唱《柳树姑娘》，学习附点四分音符，听辨活动。听《洪湖水，浪打浪》 第三课时：唱《柳树姑娘》二声部合唱，听女声独唱《渔光曲》，竖笛姿势讲解。 第四课时：听筝独奏《渔光曲》，编创《远航》，总复习。 教 材 分 析

1.歌舞曲《采茶舞曲》

这首歌舞曲原系越剧《雨前曲》中舞蹈《采茶舞》的声乐部分。作者周大风曾在浙江茶区劳动和生活。他以流行于我国浙江、上海等南方地区的越剧音调为创作素材，使歌曲富有浓厚的地方色彩和生活气息。全曲旋律清新优美，节奏活泼明快，结构方整对称，具有鲜明的舞曲风格和特点。 歌曲由两个部分组成。第一部分为徵调式，含四个乐句，采用越剧上下句曲体结构，前句与后句相互映照，前后呼应，勾勒出江南水乡的明媚春光。

从“插秧插得喜洋洋”起是歌曲的第二部分。音乐移到商调式上。前8小节的句式结构紧缩成2(小节)+2+2，描绘了茶农灵巧勤快的采茶动作。随后句式扩展，音调上扬，抒发了茶农的劳动热情。最后的4小节乐句转回到徵调式。这是乐段的补充，也是歌曲的尾声。

2.歌曲《洪湖水，浪打浪》

《洪湖赤卫队》是我国创作于20世纪50年代的一部歌剧，以第二次国内革命战争为背景，描写了人民群众在党的领导下，和地主恶霸、反动势力的殊死斗争。

歌剧的音乐主要以湖北天沔花鼓戏及天门等地一带的民间音乐为素材创作而成，既有30年代的时代气息，又有浓厚的乡土风味。这部歌剧上演至今，经久不衰。其中不少唱段在群众中广为流传。剧中人物韩英与秋菊的二重唱《洪湖水，浪打浪》便是一首最受人欢迎的歌曲。该曲取材于襄河民歌《襄河谣》，以宽广的节奏、明快绮丽的曲调，抒发了主人公韩英热爱家乡和人民以及对未来充满信心的崇高感情。

全曲由三个段落组成。前奏的曲调悠扬轻快，描绘了洪湖的水波荡漾，也象征了韩英的心潮起伏。

歌曲的第一段是两人齐唱，由起、承、转、合的四个乐句组成，优美精致，流畅动听。第四句“晚上回来鱼满舱”以其美妙的拖腔使旋律更为动人。这个拖腔也出现在歌曲各段的末尾。歌曲的中段是二重唱，共四句。旋律由低音区开始，婉转起伏。两个声部交替出现，相互陪衬，最后又变为齐唱。这是韩英和秋菊发自内心的赞叹。

歌曲的第三段也是一段二重唱，是第一段的变化再现。主旋律由高音部唱出，低音部延后两拍在下四度上模仿进入。然后两个声部时而交错，时而补充，各自独立又彼此交融，生动地表现了革命根据地的兴旺景象和人们的欢乐心情。歌曲的三个段落结尾都使用了同样的拖腔，三个段落之间又用了相同的间奏，使歌曲既有对比，又显得完整统一。歌中衬词的使用，也让人听来倍感亲切。

3.歌曲《渔光曲》

这是1934年上映的同名影片的主题歌。由于影片参加莫斯科展出时获得荣誉奖，这首歌曲也因此驰名海外。 歌曲和影片内容一样，描绘了旧中国渔村破败凄凉的景象和渔民贫穷艰辛的生活。在质朴写实的歌词和柔婉凄楚的音乐中渗透了渔民的辛酸血泪。 歌曲采用不带再现部的三段体结构(即音乐的三个部分都不相同)，但全曲都贯串了

这样的节奏型，加之引子和各段间的间奏又都取材于歌曲句首，因而前后非常统一。徐缓的速度，似波浪起伏的旋律线条以及有摇晃感的节奏型，描绘了渔船在茫茫大海中随波起伏的形象。歌曲的曲调采用五声音阶的宫调式，但却没有一般大调的明朗色彩，而是流露出浓重的压抑和忧愁。这正是歌曲魅力之所在。 由筝演奏的《渔光曲》系采用歌曲的第一部分曲调，共出现两次。第一次，低声部运用密集的分解和弦来衬托主旋律；第二次则使用宽松的分解和弦为主旋律伴奏，分别表现了海上波涛翻滚和风平浪静的情景。

作者介绍

任 光(1900～1941)作曲家。从小喜爱民间音乐。1919年到法国勤工俭学，同时学习音乐。1927年后回国参加进步的音乐活动。1934年创作了著名的《渔光曲》而一举成名。以后还创作了歌曲《打回老家去》、《高梁红了》及歌剧《台儿庄》、《洪波曲》的音乐。1940年在新四军军部工作，皖南事变时牺牲。  4.歌曲《采菱》

是一首富有江南水乡色彩的歌曲，采用六声宫调式，曲调流畅、婉转，歌曲运用了许

多十六分音符构成的节奏型；

以及切分节奏，给人以轻盈

活泼之感。歌曲是一段体结构，为五个乐句组成。第一乐句(引子后第1-4小节)和第二乐句(第5-8小节)都是方整的4小节乐句，对称呼应；第三乐句(第9-14小节)分裂为由间奏隔开的两个乐节，显得更为活跃，生动；第四乐句(第15-18小节)节奏拉宽，运用了“

”这样的切分节奏，前后模进，模拟了

划船时有力的重复的动作节奏；最后乐句扩充为6个小节，旋律较多地出现在高音区，酣畅地抒发了水乡的孩子对自己乡土的深厚情感。

5.歌曲《柳树姑娘》 是一首曲调优美，轻快的简易二部合唱歌曲。歌词简炼，它形象生动地描绘了江南水 乡万物一新，一片生机盎然的春天景象。歌曲为3/4拍，羽调式，一段体结构。全曲

“”为基本节奏型。第1-8小节，上下句对称，旋律采用了模进手法，三度、四度、五度的跳进使得曲调舒展而又优美，形象地表现了“柳树姑娘”在春风里飘柔的姿态。第二声部只用了第一声部的同音支声，配以八分音符节奏及跳音的“啦”唱法，烘托出欢乐的气氛。第9-12小节，节奏突然紧缩，向上三度的模进，使曲调更为欢快，与前形成了较强的对比。最后曲调又趋平稳舒展。结束句在富有民歌特色的衬词“啊哩啰”中欢快地结束，抒发了人们对美丽的春天的赞美之情。课后小结：

第二课《国歌》

教 学 目 标

1.《中华人民共和国国歌》是进行革命传统教育的好教材，我们每一位学生，每一个公民都必需唱好《国歌》。在21世纪里我们要以《国歌》的精神，鼓舞我们奋勇前进。2.掌握旋律行进方向——“上行”的音乐知识和进行曲调即兴创作活动。

教 学 内 容

聆听《中华人民共和国国歌》教学基本要求 1.聆听管乐《中华人民共和国国歌》。 设问： (1)国歌的作者是谁，谁作词?谁作曲?

(2)你们唱过人民音乐家聂耳的歌曲吗?请举例并唱几句。

2.介绍《中华人民共和国国歌》。

(1)《义勇军进行曲》的创作背景：作于1935年，影片《风云儿女》主题歌。

田汉在完成影片故事后即遭反动派逮捕，歌词是他写在一张包香烟的锡纸衬底上的。聂耳在谱曲前，也因受反动派迫害即将离国，在去日本前写成初稿，到日本后不久就把歌谱完成寄回。这首歌在影片中一唱出，立刻产生巨大影响。在中国人民争取自由解放的革命斗争中起过巨大的鼓舞作用。

(2)中华人民共和国成立后，经中华人民共和国第五届全国人民代表大会第五次会议通过决议，将它定为《中华人民共和国国歌》。 3.聆听独唱、齐唱《中华人民共和国国歌》。 设问：在什么场合演唱或演奏《国歌》。 4.师生议论。

5.聆听管弦乐《中华人民共和国国歌》。 设问：当国歌响起时你想到什么? 6.师生议论。

7.介绍人民音乐家聂耳生平及其代表作。

聆听《歌唱祖国》教学基本要求 1.欣赏《歌唱祖国》(第一段歌词) 设问：

(1)听到过这首歌吗?什么时间听到的? (2)这首歌的演唱形式是齐唱还是合唱? 2.复听《歌唱祖国》全曲。 设问：

(1)这首歌分为几个部分? (2)每个部分讲述什么内容? (3)跟着音乐哼唱行吗?

3.师生议论。

4.完成课本上的编序号及涂色。

表演《中华人民共和国国歌》教学基本要求

1.聆听齐唱《中华人民共和国国歌》。要求学生轻声跟着录音学唱，注意后半拍、起拍及附点音符的时值。 2.跟着录音小声唱曲调。

3.教师指出学生在唱曲调中不准确的乐句，在教师指导下把它唱准。 4.跟着录音或教师的伴奏歌唱国歌。 5.教师重点指导的部分：



带有“>”记号的要唱得加强力度。师生讨论这一句的含义，当时抗日战争的形势下的民族危机；当前21世纪我们民族是否还存在危机?对学生进行德育教育。  设问：为什么这句的力度要越唱越响? “起来!起来!起来!”的含义是什么?

设问：

(1)这一句的音乐形象，你想到什么?

(2)“前进”的谱上又用强音记号(>)，为什么?

(3)为什么“前进”“前进”“前进”最后还要加一个“进”?

6.各组表演《中华人民共和国国歌》，由各组讨论自行排练歌唱表演、造型表演、歌舞表演。 7.背唱《中华人民共和国国歌》。

8.师生小结：在21世纪我们要高唱《中华人民共和国国歌》奋勇前进。

音乐知识：“上行”

用上行手法编创自己的歌： (1)先简单讲解“上行”

(2)举一反三，……

(3)以上行的手法，即兴编自己的歌。

如：



 教 学 建 议

本课内容拟用两课时完成。

第一课时：聆听《中华人民共和国国歌》（四种形式）。 第二课时：唱《中华人民共和国国歌》，听《歌唱祖国》。

 教 材 分 析

1.歌曲《中华人民共和国国歌》

《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，是20世纪30年代影片《风云儿女》的主题歌。当时我国正处于外敌入侵、民族危机深重之际，影片就是以抗日为主题的。这首歌曲的歌词是我国著名诗人、戏剧家田汉在被敌人逮捕前仓促地写在香烟纸上送出的。音乐家聂耳也因敌人迫害而即将离国，他主动提出：“作曲交给我，我干!”他怀着满腔的爱国热情写成了歌曲。随影片的放映，这首歌曲在人民群众中激起强烈的反响，很快传遍了全国。美国著名黑人歌唱家罗伯逊深切同情和支持中国人民的抗日斗争，曾多次演唱《义勇军进行曲》并灌制唱片，使这首歌曲的影响遍及全世界。1949年9月此歌被定为我国的代国歌，1982年12月4日五届人大第五次会议通过为《中华人民共和国国歌》。

歌曲的引子用分解的大调主三和弦音(do、mi、sol)和三连音节奏构成号角式音调，似在热情奔放地召唤人们奋起战斗。歌曲就在这一基础上环环相扣，层层推进。歌曲由第二拍弱起，并作四度上行跳进，显得庄严雄伟而又富有推动力。这一进行贯穿全曲，曲末并作多次重复，给人以坚定不移、势不可挡之感。

歌曲的第三乐句“中华民族到了”用重音(“〉”)唱出，强调了形势的严峻；突然乐句被一个八分休止符打断，接着唱出“最危险的时候”，告诉人们：国家和民族正面临着生死存亡的抉择。第四乐句(“每个人被迫着发出最后的吼声”)之后，随着大三和弦不断作上行模进，在三次层层向上的“起来!”呼喊之后，号角式的音调再现了，像一声冲锋号，激励着无数战士冒着敌人的炮火前进!结尾时再三强调“前进”两字，音乐上富有动力，象征着中国人民百折不挠，勇往直前的伟大精神。

2.歌曲《歌唱祖国》

自1980年5月起，每当人们收听中央人民广播电台全国新闻联播时，就可听到“开始曲”雄浑有力的音乐声，这就是歌曲《歌唱祖国》的曲调。这首歌曲诞生于1950年9月。它表现了中华人民共和国朝气蓬勃、蒸蒸日上的崭新面貌，记录了刚刚解放的中国人民雄伟奋进的步伐。歌词凝练集中，具有鲜明生动的形象；旋律气势豪迈而充满深情，连贯统一又富于变化。这是一首具有深刻思想性，又具有高度艺术性的祖国颂歌；也是一首既有进行曲风格，又富有抒情性的群众歌曲。

歌曲由主歌与副歌组成。在号角式的引子之后，副歌从弱拍开始，由分解的主和弦音构成的上行音调和铿锵有力的节奏，给人以豪迈雄健的感觉。主歌包含三段歌词，在雄壮有力的音调中，糅合了真挚深切的赞美之情。主歌与副歌在节奏、音调、结构方面形成强烈的对比。歌曲在主题、副题交替后，以副歌结束全曲，构成了带完全再现的三段曲式。课后小结：

第三课 月 夜

教 学 目 标

1.本课的四首描绘“月夜”的中外音乐作品，充满着诗意，表达了音乐与社会的人文性。让我们用轻柔的声音深情地表现这一特定的情景，体验这“月夜”的音乐带给人们的美好的意境。

2.在音乐实践活动中掌握“连线”、“下行”的音乐知识，并用于创作活动。3.进入学习“开始吹竖笛”的实践活动——Tu的口腔动作。教 学 内 容

聆听《月亮月光光》教学基本要求 1.由于这是台湾民歌，歌词中带有方言，所以在聆听前要出示歌词，对方言要作解释(详见教材分析的谱例)。

2.欣赏《月亮月光光》，要求边听边看歌词，设问：这首歌曲讲述什么内容? 3.复听全歌。

设问：这首歌用什么速度演唱?

这样的速度对表演这首歌起什么作用? 4.再次复听。 设问：

(1)这首歌的节奏有什么特点，你能用线条把它画出来吗? (2)这首歌曲由几个声部演唱，也请用线条把它画出来行吗?

聆听《小夜曲》教学基本要求

1.解题：小夜曲原是中世纪欧洲骑士文学的爱情歌曲，是一种黄昏或夜间在室外演唱的歌曲或演奏的器乐曲。 2.欣赏《小夜曲》。

介绍作品：这是18世纪奥地利作曲家海顿所作《F大调第十七弦乐四重奏》中的第二乐章，音乐柔美、活泼动听。

3.复听《小夜曲》主题旋律。

要求：大家看着书本上的图形谱，第一个音是Mi。 设问：你能听出是几个声部?主旋律是什么乐器演奏的?衬托乐器的演奏方法上有什么特征。

答案：主旋律由一小提琴演奏，衬托的乐器用拨弦伴奏，由四件乐器合奏。 4.再听一次全曲。

简单介绍弦乐曲重奏的形式，结合课本上的插图。 5.小结：这是描绘“月夜”主题的器乐曲。

聆听《梦幻曲》教学基本要求

1.介绍《梦幻曲》是《童年情景》之七。

 顺带介绍一下《童年情景》这部作品，有助于学生对《梦幻曲》的理解。

2.初听《梦幻曲》。设问：这一演唱形式有什么特征?是哪个声部演唱的?听完后介绍童声无伴奏合唱的形式特征。

3.复听《梦幻曲》主题旋律。

讲解：刚才听到的音乐都是由一个主题发展变化而成全曲。聆听主题音乐(出示主题旋律谱)。你感受到了什么气氛?给你的感觉是什么?跟着这段音乐哼唱一下。4.复听全曲。

要求学生闭上眼睛听音乐，用手势来表示旋律的起伏。5.小结：这是夜晚温馨而甜美的梦。

表演《愉快的梦》教学基本要求

1.开门见山导入：晚上你做梦吗?你听听这是日本孩子做的《愉快的梦》—— 聆听范唱。

2.再听一次：要听清他做一个什么梦?在梦中看见了什么?(教师参与认真听，并打拍子。)3.师生谈话议论歌曲内容。

4.你们是否注意到我刚才听的时候在做什么?——打拍子。请大家看谱，我们过去打拍子，都是四分音符为一拍。而今天的拍子不一样，是八分音符为一拍。请大家听我唱4小节曲调，我边唱边打拍，请大家认真听，认真看(教师范唱4小节曲调)。

5.请大家边看谱，边跟我打拍子。我再唱这4小节，已经领悟的同学可轻轻跟我唱。6.按刚才的方法，大家自学下面第二句的4小节曲调。也就是带色块的4小节曲调。

7.第三句曲调再听我唱，请注意在什么地方换气。 (教师示范乐曲的曲调，在换气处要示意一下) 8.大家跟着我一起唱第三乐句。

9.请大家整理一下全曲，自学把歌的曲调唱会。 10.大家要非常连贯流畅地把曲调唱一下。注意连音线。 11.再听一次范唱。 12.全体唱歌词。

设问：怎样才能把歌曲唱好? 13.师生讨论。

答案：

(1)唱的时候好像自己在梦中看到小矮人，看到金星。 (2)因为是做梦，所以声音是柔和的，要唱得连贯。 14.有感性地背唱歌曲。 听辨活动：曲调的上行或下行 1.教师弹奏二遍。

2.学生用手指向下或向下，表示听辨的答案。 3.跟着钢琴唱一唱，感受一下旋律行进的方向。 音乐知识：“下行”教学基本要求

1.结合歌曲《愉快的梦》的教学进行讲解。 2.当学生自学第二乐句时讲解。

设问：这4小节曲调的行进方向有什么特征? 答案：每两小节都是往下进行。

小结：在音乐中曲调行进的方向往下行的，我们称为“下行”。 同时复习“上行”——温故而知新。

巩固：《愉快的梦》曲调还有哪几处是下行的曲调请找一找并唱一唱，有没有上行的曲调也找一找并唱一唱。

编创与活动——编自己的歌

1.创作4小节下行的曲调，节奏与音符完全按学生自己的愿望进行创作。 2.教师对学生的创作，把典型的曲调介绍给全体学生，鼓励积极参与者。



 教 学 建 议 1.本课内容拟用三至四课时完成。

第一课时：《夜晚多美好》；音乐知识：连线、竖笛。 第二课时：《月亮月光光》、《小夜曲》；竖笛。 第三课时：《愉快的梦》、《梦幻曲》。 

2.寻找“月亮”的景色图片配合歌(乐)曲，以启发学生的想像与联想。

竖笛“Tu”的口腔动作 1.吹气的练习： (1)吹纸片 (2)吹气泡

按教材的图示练习。 2.Tu的口腔动作： (1)长音 

(2)短音 

教 材 分 析

 1.歌曲《月亮月光光》

这是一首以台湾童谣为歌词的创作歌曲。由于歌曲旋律吸取了台湾地区的音调特点，因此歌曲具有鲜明的地方色彩。

歌曲由四个乐句组成，它们节奏完全相同，音调上抑扬起伏，优美流畅，勾勒出一幅月夜美景。充满乡土气息的歌词更是给人以亲切、温馨之感。

合唱的两声部在音程关系上以四、五度为主，具有柔美、谐和的和声效果及我国的民族风格。

 2.弦乐四重奏《小夜曲》

本曲为海顿所作《F大调第十七弦乐四重奏》中的第二乐章。

乐曲分为两个部分。首先由第一小提琴带上弱音器奏出呈下行的柔美、活泼的主题旋律： 

其他三个声部由第二小提琴、中提琴和大提琴用拨弦奏法奏出吉他伴奏的效果，第二个主题由于运用大跳和变化音，使人感到更为活跃： 

第一部分反复一遍以后，进入乐曲的第二部分。这里的主题是第一个主题的变化和发展： 

由于大跳和装饰音的运用，使这段音乐显得热情而富于生气。接着出现了平稳柔和的另一段旋律。



乐曲在渐弱和渐慢中结束，留给听者是一派宁静、安祥的气氛。 这首小夜曲色彩明朗，节奏轻快，旋律优美，具有典雅质朴的情调，深受人们喜爱。此曲也被改编为管弦乐曲、小提琴曲、钢琴曲和吉他曲。

作者介绍

海 顿(1732～1809)奥地利作曲家。出身贫苦，从小在艰苦条件下学习音乐。1761年在公爵家当乐长，工作繁重，地位低下，但在此逆境中创作了大量作品。至18世纪90年代初，成为当时首屈一指的音乐家，后赴伦敦旅行，写了12部《伦敦交响曲》，这是他一生最优秀的作品，由此名震全欧。他的创作以交响曲和弦乐四重奏最为杰出。

3.无伴奏合唱《梦幻曲》

德国作曲家舒曼在1847～1848年间创作了一部钢琴套曲，题名为《童年情景》。套曲共有十三首曲子，或写景、或状物、或抒情，从不同的角度揭示了儿童纯真的心灵。作者通过对童年生活的甜蜜回忆，把人们引入天真无邪的儿童世界。

根据作曲家的要求，十三首小曲要连续演奏，但是人们却常将第七首《梦幻曲》作为独立的乐曲来演奏或欣赏。这段音乐的旋律温馨甜美，和声纯朴厚实，听来令人神往。此曲除了作为钢琴曲外，还被改编成各种器乐独奏曲、合奏曲以及无伴奏合唱曲。

这首曲子为单主题的三段体结构。

主题旋律由两个四小节的平行乐句组成：

 旋律气息悠长，起伏匀称，极富歌唱性，刻画了回忆和沉思的意境。中音区和低音区的伴奏(唱)声部和谐地呼应，更衬托出主旋律的隽永秀丽。

到了中段，这一主题除了在调性上作了变化处理之外，音乐性格并没有改变，依然充满了温馨与柔和的情调： 

第三乐段是第一乐段主题旋律的变化再现。它又一次使人感受到渗透在曲中的诗情画意，勾起人们对童年的回忆和对未来的憧憬。当第二乐句在高音上作延长时，速度也逐渐慢下来，柔美的旋律将人们引入了美妙的梦幻境界，留下了无穷的遐想与回味： 

无伴奏合唱是一种没有乐器伴奏的合唱形式。它要求充分发挥人声特性，运用和声手段造成丰满多彩的音响，运用复调手法造成音乐的流动感、层次感，具有较高的艺术审美价值。

4.歌曲《愉快的梦》

这是一首优美抒情的儿童歌曲，它描绘了儿童在梦中那神奇般的想像，同时也反映出他们对生活、对自然景色的认知和理解。歌曲具有摇篮曲的特点，6/8拍，速度较慢，节奏平稳，无太多的变化，表现了恬静、悠闲的意境。第一乐段的旋律进行具有下行的倾向，使音乐显得深沉而带有神秘的意味。第二乐段旋律进行转为上行，音区移高，前乐句的后半部分以模进的方式将前半部分的音型带入歌曲的最高音(la)，和声上构成下属调，产生了明亮的色彩，使人好像听到孩子们在看到了幻境中的神奇景象时发出惊喜的呼喊。歌曲反映了儿童对新奇而美好的事物所怀的向往和追求。课后小结：

第四课 快乐的课间

教 学 目 标

1.课间、课余是同学们放松、快乐的时刻，本课的五个作品仅仅反映学生们快乐的课余生活的一个侧面。在教育部“减负”的指示下，同学们会更生动活泼的学习、生活。2.在实践中初步掌握二拍子、三拍子的音乐知识并进行看图创作。

教 学 内 容

聆听《乒乓变奏曲》教学基本要求 1.初听变奏曲主题曲调。

设问：你听这段音乐像什么在跳动? 2.复听主题曲调。

要求：看着书上的图形谱唱一次，跟着录音的音乐唱一次。 3.初听全曲。

设问：你能听出这一主题的不断变化吗?

你能说出这一主题(包含变化的主题)在全曲中共出现几次? 4.师生讨论。

5.复听全曲。 设问：你能从音乐声中感受他们在课余打乒乓球的比赛精彩场面吗？如果你愿意，下课后也去试试。

聆听《陀螺》教学基本要求 1.解题：(城市的孩子有一部分未见过“陀螺”。) 设问：谁玩过陀螺，或见到过陀螺?说说怎样玩法?

解题：陀螺是一种玩具，请看教材中的插图：一个小孩执鞭子在打陀螺(椎形木制品两头尖的，在抽打下能快速旋转)。本曲就是作者在创作一组《儿童游戏》中的一首小品曲。2.初听全曲。

设问：你能从音乐声中感受陀螺在孩子们的抽打玩耍中飞快的转动的情景吗? 3.复听全曲。

要求边听边看教材中的两种谱——简谱与图形谱，了解快速的节奏与大跳音程所造成的欢快、热烈的气氛。

聆听《旋转木马》教学基本要求

1.如果说孩子们玩陀螺是一种传统的游乐活动的话，那么玩电动木马就是现代的游乐活动了。

2.初听全曲。

设问：你能从快速的节奏、高低起伏的曲调流动中想像到孩子们在电动木马上旋转的情景吗? 3.复听全曲。

设问：你能听出乐曲的开始部分与最后一部分的曲调是相同的吗?当最后一部分再现第一部分曲调时，请举手表示你已听出来了，好吗? 4.小结：这两首乐曲都描绘了孩子们快乐的课余活动，你能讲讲自己的课余活动吗?

音乐知识：拍号 教学基本要求

1.2/

4、3/4拍号的音乐知识教学结合歌曲教学进行。即：2/4拍穿插在《哦!十分钟》中，3/4拍穿插在《大家来唱》中。不单纯进行。

2.2/

4、3/4拍号教学的重点是节拍感，即2/4拍的强弱。3/4拍的强、弱、弱。这一节拍感在前三年的音乐实践中都已进行，现在是在理论上让学生掌握，使这一节拍感成为他们自觉的音乐实践活动。

3.这种拍号的节拍感宜通过学习指挥图式、表演活动(队列步伐、跳圆舞曲)等对比，在实践活动中掌握和巩固。

4.在掌握了2/

4、3/4拍号后，让学生自己完成“在图的下方配上节奏或用图谱表示”的创作练习。

如：“骑马”用马蹄印的深浅表示其强弱——图谱。也可用强弱的连续黑、白圆圈表示：



“荡秋千”用三拍子节奏与图谱，“时钟”当然是二拍子的节奏。

表演《哦，十分钟》教学基本要求

1.说理导入：上课时间40分钟非常宝贵，要集中注意力学习，下课10分钟也同样非常宝贵，因为只有休息、放松好，才能使下一节课精神更集中，这就是学习、休息两不误，你听听他们的十分钟在玩什么? 2.聆听范唱。

3.师生讨论这首歌曲的内容与情绪。 4.再听一次范唱，请全体看着歌谱。 5.学习曲调。

(1)先学习前8小节。

设问：这8小节中有哪两小节是一样的?重复出现了几次?这两小节你能唱一唱吗?剩下的两小节就四个音，我相信你能看着谱唱好。 (2)讲解2/4拍号及指挥图式。 (3)学习第二句的8小节。

先听钢琴弹一次，然后你们用指挥图式自学。

(4)把这16小节连接起来唱一唱。边唱边划指挥图式。 (5)再下面的8小节，请跟着我的手势把它唱出来。 (教师用柯尔文手势带着大家唱) (6)最后一句六小节跟我学唱。

6.用“啦”把全曲哼一下，要唱得轻松愉快。 7.跟着我的前奏完整地把歌唱一唱。

(注意前奏的速度与伴奏的配置，要营造欢快的气氛。) 8.练一下两小节的固定节奏型伴奏。 9.在伴奏的烘托下，欢快地歌唱。 10.小结：这课间十分钟快乐吗?

表演《大家来唱》教学基本要求

1.知识导入：刚刚我们学会了二拍子的拍号、强弱规律及其指挥图式。歌曲除了二拍子外，三拍子也非常多，下面一首歌是几拍子?你听! 2.聆听范唱，教师边范唱边打三拍子的图式。

3.这首歌就是3/4拍。再听一次。模仿我的动作一起跟音乐做三拍子指挥动作。 4.学曲调：先学唱第一声部。

用三拍子指挥图式边划动作边看谱唱。

要求：放慢速度。分成两个8小节，二次学唱。

(1)先学唱前8小节。注意1→i的跳跃要唱准，先想好音高再唱。 (2)再学唱后8小节。

5.学唱第二声部曲调，也分成两个8小节，二次学唱。 6.二声部合成(这是难点)。

(1)先唱好二个声部每句的第一个音，即：



(2)一句一句合成，唱好一句巩固一句。

要求：集中注意力，自己唱一个声部，耳朵听到另一声部。使自己的声音溶合在集体声音中间。做好一句及时表扬。让学生体会到二声部声音和谐带来的悦耳快感。

7.在曲调二声部都非常有把握的基础上，再进行一步：填上歌词，不然的话宁可唱第一声部的歌词，千万不可为了完成二部合唱而破坏了音乐的美感。一定要加强平时训练，水到渠成。

8.配上打击乐伴奏。还可以加上口风琴二声部的伴奏等。一切从班级实际出发。9.要非常注意歌唱的流畅性与乐感，表达孩子们快乐的课间生活。

教 学 建 议

本课内容拟用三课时完成，主要内容如下： 第一课时：《哦!十分钟》；2/4拍号，《乒乓变奏曲》。

第二课时：《大家来唱》；3/4 拍号，为三幅图配节奏。第三课时：《陀螺》、《旋转木马》；二首歌曲总复习； 2/4拍3/4 拍对比。

教 材 分 析

1.钢琴曲《乒乓变奏曲》

《乒乓变奏曲》的主题音乐取材于儿童歌曲《小小球儿闪银光》，活泼欢快，表现孩子们打乒乓球时的快乐神情和熟练的球技。

像通常的变奏曲一样，主题非常简洁，带顿音的单声部旋律由左右手交替弹奏，灵巧轻快，好像乒乓球在小球手的你推我挡之下，一来一去，银光闪闪：

 乐曲包含五个变奏。

第一变奏：主旋律在上方由右手弹奏，低音部左手弹奏十六分音符的分解和弦：



第二变奏：左手在低音部弹奏主题，右手以上面这种分解和弦音型作伴奏。 第三变奏：左、右手均弹奏十六分音符的分解和弦音型，但主旋律镶嵌在高音部的强位上，如：



第四、五变奏：在和弦的衬托下，主题变化为由下行旋律及上行琶音构成的旋律。两个变奏中主旋律分别出现于高音部及低音部。但乐曲最后仍由右手奏出一个旋律扶摇直上的乐句作为结束，使人如闻为精彩的球赛所发出的喝彩声。

2.管弦乐《陀螺》

1871年法国作曲家比捷创作了十二首四手联弹钢琴曲《儿童游戏》，这是一套以音乐来描绘儿童世界的小品曲。后又根据其中的五首改编成管弦乐曲，1873年于巴黎正式演出。组曲中的每一首都有标题，分别为：《进行曲——喇叭与铜鼓》、《摇篮曲——布娃娃》、《即兴曲——陀螺》、《二重奏——小先生、小夫人》、《加洛普——舞会》。第三首《陀螺》表现了孩子们在玩陀螺游戏的情景。

木管乐器奏出的主题采用以八分音符与休止符组成的节奏和连续作上行六度跳进的旋律进行：

音乐充满兴奋、热烈的气氛，孩子们兴高采烈、欢呼雀跃的神情跃然于音乐之中。乐曲还通过快速流动的十六分音符节奏生动地描绘了陀螺的飞快转动。

作者介绍

比 捷(1838～1875)法国作曲家、钢琴家。也是世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。比捷很早就显示了卓越的音乐才能。他4岁开始学习音乐，9岁进巴黎音乐院学习作曲。从音乐院毕业出来时已成为获奖的作曲家和第一流的钢琴家。他曾为戏剧《阿莱城姑娘》配乐，后被改编为两套管弦乐组曲。他还创作过多部歌剧，其中《卡门》于1883年在巴黎上演获得成功后，誉满全球，成为世界音乐的不朽名篇。

3.电子琴曲《旋转木马》

孩子们乘坐在正飞快旋转的木马上，怀着兴奋、激动、自豪、紧张等各种情绪，发出呼喊声、欢笑声，他们感到自己似乎正骑着一匹骏马向前飞驰。《旋转木马》这首电子琴曲就是表现了游乐场中这一幕情景。

乐曲为复三段体结构。4小节引子以旋律声部作半音进行的一组和弦及“ ” 这样的节奏提示了本曲的特点，并将人们带入了游乐场的热闹气氛中。

第一部分的主题由连续的十六分音符节奏和高低跌宕的曲调构成，描绘了电动木马快速旋转的形象：



随后是一个带有切分节奏的短小的连接句——仿佛是一个短暂的休息，把音乐又引回到木马旋转的主题。

第二部分音乐转入下属调(g小调→c小调)，节奏疏密交替，密集和弦连续的反复，具有强烈的节奏感，表现了孩子们兴奋、欢畅的情绪以及游艺场中热烈、喧闹的气氛。



第三部分是第一部分的再现，最后以取材于主题的尾声结束全曲。乐声渐弱，好像是酣畅快乐的情景在孩子们心中久久难忘。

4.歌曲《哦，十分钟》

是一首2/4拍，D宫调式，二段体结构的儿童歌曲。曲调欢快、活泼，语言形象生动。歌曲通过对孩子平日课间十分钟的描写，表现了孩子们在紧张的学习后，自由欢乐的心情。第一段节奏紧凑，曲调反复出现

这一音型，鲜明地表现了活蹦乱跳的孩子们在课间轻松、快乐的形象和喜悦的神情。第二段音调转为舒展，第一乐句与第二乐句运用旋律的模仿手法，四度、三度的跳进。“哦，十分钟”唱出了孩子们对课间十分钟的由衷欢迎。

5.歌曲《大家来唱》

是一首意大利威尼斯民歌，全曲以优美、流畅的旋律，简洁的语言“你也唱，我也唱，大家来唱!”生动地描绘了快乐的孩子们围成圈，手拉手边唱、边跳、边舞的欢乐情景。歌曲是3/4拍，大调式，一段体结构，由四个乐句组成。第一、四乐句曲调平稳，采用重复的手法，首尾呼应。第二、三乐句运用了旋律的模进及出现的八度大跳，把欢乐的情绪推向高潮，突出了“大家来唱”的主题，表现了孩子们沉浸在无比欢乐的心情之中。课后小结：

第五课 妈妈的歌

 教 学 目 标

1.世上只有妈妈好，音乐作品中有唱不完的妈妈的歌。让我们走出教室，共同策划表现好 “唱唱我们的妈妈”表达“音乐与人”的亲密关系。 2.欣赏三首中外名家的“摇篮曲”，初步了解其风格特征。3.在实践活动中掌握四拍子，并与二、三拍子进行对比学习。4.继续学习竖笛，吹好sol、la、si。

 教 学 内 容

聆听《只要妈妈露笑脸》教学基本要求

1.这是一首孩子唱给妈妈的歌，选自朝鲜歌剧《血海》。

2.由于这首歌曲不长，曲调很流畅很动听，所以可以将歌曲用投影打出来或抄成歌片展出。

3.初听歌曲。要求了解歌曲的内容。 设问：

(1)妈妈为什么不露笑脸? (2)妈妈什么时候露笑脸?

4.复听歌曲。感受朝鲜音乐的风格。

设问：歌曲分为几部分?每部分的音乐在节奏与旋律上有什么特征。 5.再次聆听歌曲：随音乐轻轻哼唱，体验孩子对妈妈的亲切的呼唤。

聆听大提琴曲《摇篮曲》教学基本要求

1.这是一首贺绿汀的名曲。在风格上有浓郁的汉族情调，表现妈妈在哄宝宝入睡时的情景。

2.初听第一乐段。 设问：

(1)这是中国风格的音乐还是外国风格的音乐? (2)从这段音乐中，你感受到什么情景? 3.师生议论。

4.初听第二乐段。

设问：这段音乐的情绪与第一乐段的情绪有什么变化? 5.欣赏第一、二乐段。

边听边画画来表达你对音乐的感受。 6.聆听全曲。

没有画完的可继续画，画完的同学看着你的画，想想是否与音乐的表达是一致的? 可以作修改。

7.展示各人的画图，相互交流。

8.小结：妈妈在哼着曲子摇着摇篮，宝宝睡得多香啊!

“唱唱我的好妈妈”演唱会

1.各组交流自己选的歌曲、乐曲，并推选代表。

2.由班长或课代表主持开班级演唱会，并邀请几位同学做评委。 3.评委宣布评委会的评选结果。

聆听管弦乐曲《摇篮曲》教学基本要求

1.这又是一首名曲，是德国勃拉姆斯创作的。原是歌曲，现被改编为管弦乐曲。由于它的曲调优美动人，在音乐会上成为一些歌唱家和演奏家的保留曲目。

2.在欣赏器乐曲前，可先欣赏声乐曲，有条件的教师可以自己表演，让学生对曲调有初步的印象(把歌曲板书出来让学生边听边看谱)。 3.欣赏管弦曲《摇篮曲》。 设问：你熟悉这曲调吗?乐队表现怎样的情景? 4.复听全曲。

设问：你能辨别出几种乐器的音色？在教材中标出来。 5.小结：这是一首欧洲风格的摇篮曲。

表演《摇篮曲》教学基本要求

1.这是一首妈妈哄宝宝入睡时，唱给宝宝听的摇篮曲。

2.谈话：也许你已不记得婴儿期妈妈如何抱你、哄你入睡，但你可从影视片中，或周围邻居的妈妈哄小宝宝入睡的情景中，想像你当时的情况，这首歌就是歌唱那种情景的。3.听范唱，教师做哄小宝宝入睡的动作。

4.再听一次。请看歌谱，这首歌的记谱与第三课的《愉快的梦》是一样的。上次我讲过那是以八分音符为一拍。这首歌谱同样也是八分音符为一拍，请大家边听边打拍子。 5.为了把这一曲调的节奏唱好，我们先复习一下第三课《愉快的梦》的曲调。 6.用点谱法学唱第一乐句4小节(做到90%以上的学生都能唱好)。 7.在教师指导下再学唱第二乐句4小节。

8.学生自学第三、第四乐句(各4小节)。

9.能流畅、准确地完整唱好曲调后，唱歌词。 10.要求学生能用动作表演《摇篮曲》，投入角色(要指导学生用轻柔的声音演唱）。

自制弹拨乐器为歌曲《摇篮曲》伴奏

1.启发学生用家里的废料，如：线、尼龙丝、竹片、木条等进行制作。

2.教师简单介绍弹拨乐的基本要求，振动弦，运用弹、拨的方法来发出声音。

开放式教学

1.让学生课后自己去选一首符合本课题的歌，唱给妈妈听。 2.要求妈妈给孩子的唱写一个评语交给老师。这样做的目的是保证该项活动的进行，也引起家长的重视与配合。

3.为下一节课全班开演唱会作好准备工作。

聆听、表演《摇篮曲》教学基本要求

1.本曲教学上采用一个曲目两种形式，既是欣赏聆听又作为歌唱表演，同时学习4/4拍号的知识。

2.建议听唱结合，听听唱唱，唱唱听听，以加深对这一名曲的理解及表演。 3.先聆听《摇篮曲》。

(1)初听时要求能听清歌曲所表达的内容。

(2)复听时在熟悉内容的基础上，要能聆听伴奏如何为摇篮曲营造气氛，演唱者如何用歌声表现出《摇篮曲》的情感及风格。 4.师生讨论。

5.学唱《摇篮曲》曲调。

(1)在聆听两遍的基础上，对曲调已有所熟悉，先在教师指导下唱好第一句与第三句曲调。

(2)第一句是两小节，教师先示范唱一次并让学生跟唱，同时边唱边划指挥图式。

教学提示：穿插讲解4/4拍的强弱规律及指挥图式。其中第三拍是次强拍，所以把第三拍上的“2•”唱得稍强一点，加上有附点稍长一点，“ ”作为带过去，这样“ ”

就能唱好(切忌把“ ”单独练习)。

(3)第三句即第5、6小节，在划拍的同时很自然地把第5小节“2•”及“3•”唱得强一些，第6小节装饰音在唱曲调时暂时不唱。

(4)剩下的第二、四乐句学生稍自学一下即能唱出。 (5)连贯流畅地唱完整曲调，手还要划拍。 6.再聆听《摇篮曲》。 要求学生随音乐轻轻哼唱。 7.跟着音乐唱歌曲。

8.重点指导唱好第三句，尤其是带装饰音的这一小节。

9.闭上眼睛静静地聆听录音范唱，心里跟着唱体验音乐的特征与风格。 10.在教师的钢琴伴奏下，有感情地表演《摇篮曲》。

选择《摇篮曲》的词语

1.目的是让学生用选择法来选出适合于该音乐作品的风格与特征的词语。要求学生在独立思考的基础上进行选择，在自己选择的基础上集体讨论。 2.通过复习三位著名作曲家作品的基础上，进行选择，所以在活动时，先听这三首作品，再独立思考进行选择。

3.不要搞标准的答案，凡是属于慢、亲切、轻柔、深情、平稳等均可，反差太大的要给予指出，如雄壮、有力等，当然是不符合的。 音乐知识：4/4拍号 教学基本要求

1.穿插在歌曲《摇篮曲》(舒伯特曲)中进行。

2.第三拍是次强拍，特别要注意。其指挥图式是由里向外打，它的力度次于强拍的由上向下打，但比第二拍与第四拍要强。 3.顺带复习2/4与3/4。

贺绿汀的《摇篮曲》是2/4拍，勃拉姆斯的《摇篮曲》是3/4拍。

4.选择打击乐器为三首不同节拍的《摇篮曲》伴奏，就是带有三种节拍的对比及加深对这一音乐题材特征风格的认识。

5.听辨两种曲调是为了加强对二拍子与三拍子的最基本的单拍子的认识。 

 教 学 建 议

本课内容拟三课时完成。 第一课时：唱《摇篮曲》；听《只要妈妈露笑脸》。

第二课时：听、唱《摇篮曲》(舒伯特曲)，讲4/4拍号；竖笛训练。第三课时：听二首《摇篮曲》；开演唱会。

竖笛“吹好Sol、La、Si” 教学基本要求 1.基本训练

(1)手指的练习。

(2)Sol、La、Si的二分音符与四分音符练习。 2.请你跟我一样吹。

在教师带领下，模仿教师的吹奏。

3.按规定的节奏，开始用四分音符的Sol，结束用二分音符的Sol，自由创作曲调。4.进一步纠正学生吹奏的姿势，使不正确的姿势纠正在萌芽期。

 教 材 分 析

1.歌曲《只要妈妈露笑脸》

这是朝鲜歌剧《血海》中的一首选曲。歌曲寄托了儿女对妈妈的一片深情以及对祖国未来的美好憧憬。亲情、爱国情，交融在一起。

歌曲的基调明朗，情绪活泼，音调具有朝鲜民族的特点。歌曲可分为两个乐段。第一

乐段的节奏轻快，旋律多同音反复，平稳朴素，但四个乐句的句末落音()

高低跌宕，错落有致，表达了对美好未来的畅想和无限乐观的情绪。第二乐段的音调与前一乐段有着密切联系，但节奏舒展，与之形成对比，各个乐句旋律进行抑扬起伏，此起彼落，抒发了对妈妈深切真挚的感情。当第三乐句(“只要您呀笑一笑”)的旋律上扬达到高潮时，使人感受到一股奔涌而出的浓浓真情；而三连音节奏的运用则让人听到了儿女对妈妈的亲切呼唤。

2.大提琴曲《摇蓝曲》

这首摇篮曲是我国已故作曲家贺绿汀的佳作，和他的另一著名作品《牧童短笛》同时完成于1934年。在欧州著名作曲家亚历山大•齐尔品来我国举办的“征求中国风味钢琴曲”中获得二等奖(《牧童短笛》获一等奖)。

原曲采用三段体结构。第一段通过优美动听、真挚纯朴的曲调，描绘了一位慈母在摇篮边轻轻哼着催眠曲，轻拍着心爱的孩子催其入眠的情景。 

中段出现了变化，仿佛风雨骤起，小孩被惊扰而感不安：



风雨渐止，一切又回复平静。平缓起伏的音乐主题再现，这是乐曲的第三段。结尾处音乐转入低音区，婴孩平静地进入梦乡的意境刻画得十分形象而传神。

作者介绍

贺绿汀(1903～1999)作曲家、音乐教育家。湖南邵阳县人。1923年起修习音乐，第二次国内革命战争期间投身于革命，1928年创作的《暴动歌》曾在海陆丰一带流行。1931年入上海国立音乐院学习。1934年所作钢琴曲《牧童短笛》与《摇篮曲》在齐尔品举办的“征求中国风味的钢琴曲”评选中分别获一等奖和名誉二等奖。此后进入电影界，为进步影片《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》等谱写音乐。“八•一三”事件后，参加救亡活动，创作了《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》等风格清新的歌曲。1941年去苏区抗日根据地，在新四军鲁迅艺术工作团培养音乐干部。1943年到延安。解放战争期间任教于华北大学，并创作了《森吉德马》、《晚会》等管弦乐小品。解放后，任上海音乐学院院长，主要从事培养人才，并坚持创作，直至1999年去世前，笔耕不辍。半个世纪来，他共创作了3部大合唱、24首合唱、近百首歌曲、6首钢琴曲、十多部电影音乐等，并有不少论著。

3.管弦乐《摇篮曲》

每当人们说到“摇篮曲”，就会想起德国作曲家勃拉姆斯的《摇篮曲》，这是在他的两百余首歌曲中最受欢迎的一首，在古今摇篮曲中颇负盛名。歌曲具有民歌风格，曲调温柔美丽，表现了母亲对孩子的亲切祝愿。

歌曲采用二段体结构。每个乐段都由两个4小节乐句组成。前乐段曲调比较平稳，柔和恬静；后乐段则在两个乐句句首使用了八度大跳，抒发出母亲谛视着孩子而产生的幸福、激动的心情。

歌曲的伴奏部分自始至终贯串着切分节奏，生动地模仿了摇篮摆动的律动。 被改编为管弦乐曲的《摇篮曲》，虽然离开了歌词，但由于运用了丰富多彩的器乐音色，增强了音乐表现力，不仅营造了歌曲所具有的温存、亲切、安详的气氛，还赋予这首曲子更多的色彩变化。

摇篮曲——又称催眠曲，是一种抒情声乐曲或器乐曲，原是母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁。其音乐形象一般具有温存、亲切、安宁的特点。曲调平静、抒情，起伏不大，富有歌唱性，节奏平稳，律动均匀，以中等速度的6/

8、4/4和3/4等节拍为常见。伴奏往往模仿摇篮摆动的律动，和声语言简洁。

4.歌曲《摇篮曲》

本单元的第一首由汪玲、杨存德作曲的《摇篮曲》，是一首由六个乐句加结尾的一段体歌曲。6/8拍，F宫调式。这首歌曲调优美流畅，婉转动听，六拍子的节奏更增强了动荡摇晃的感觉，在轻柔而稍慢的歌声中，生动地描绘出一幅“我”轻轻摇动摇篮，哄宝宝入睡的幽静画面。

摇篮曲（催眠曲），这类歌曲的特点是优美抒情。演唱时要控制好气息，歌声要轻柔而优美，要唱好一字多音的歌词。并注意曲调中多次出现的变化重复。 5.歌曲《摇篮曲》

本单元中另一首歌曲《摇篮曲》是奥地利作曲家、“歌曲之王”舒伯特的著名代表作之一。这是他19岁时以克劳蒂乌斯的诗谱写的。歌曲为带再现的两段体结构。每个乐段分为两个乐句，每乐句都是4小节，因此结构十分规整：



第一乐段的两个乐句除句末终止音外，基本相同。旋律以级进为主，节奏平稳而有规律，歌曲充满了温馨、静谧的气氛。第二乐段开始时，出现了一个由附点四分音符构成的附点节奏 “X.X”，突出了“摇”的感觉，加上装饰音的运用，与前面的音乐形成了小小的对比，使歌曲洋溢着母亲对孩子无限温存慈爱的万千柔情。第四乐句是第二乐句的完全重复，使歌曲前后呼应，自始至终处于安详柔美的意境之中。

作为艺术歌曲，除了旋律与歌词外，伴奏也是参与塑造艺术形象的一个不可缺少的手段，是歌曲必不可少的组成部分。歌中伴奏音型“X X X X ”以及和声布局上采用主和弦与属和弦的交替，造成了安详的意境和摇篮摇动的形象，使这首著称于世的摇篮曲更具艺术魅力。课后小结:

第六课 少年的歌

教 学 目 标

1.少年是人生的花季，他们最富于憧憬、最有朝气、最少保守，但“随着年岁由小变大，他的烦恼也增加了”。本课四首中外少年歌(乐)曲，以不同的情绪反映不同时代少年的不同生活，这就是音乐人文性主题的一种表现。

2.在音乐实践活动中掌握附点八分音符的节奏、音名及变音记号——升记号唱法。

教 学 内 容

聆听《牧羊姑娘》

1.介绍同名歌曲的歌词，以便了解乐曲所描绘的基本情绪。

2.看着教材上的谱例，教师用钢琴奏出其旋律，简单分析该曲调由高向低的下行进行，使音乐显得苍凉而悲伤。

3.欣赏双簧管独奏《牧羊姑娘》全曲。设问：双簧管音色演奏的这一乐曲给你的感受如何?是悲哀的还是欢乐的?

4.对照着《牧羊姑娘》原歌曲的歌词，你想像到穷苦的牧羊少女的凄凉的生活吗?再次聆听本曲。

5.小结：这是旧社会少年的生活缩影的歌。

聆听《小机灵的歌》教学基本要求

1.设问导入：谁看过日本动画中《聪明的一休》?谁能说说一休的聪明伶俐的方方面面?

2.欣赏：《小机灵的歌》 这是动画中的主题歌，表达了对一休的赞美之情。

要求：边听边看着课本上的歌词理解歌曲的内容。 3.复听时要求学生随音乐哼唱。

4.在二次欣赏的基础上，由学生自己编简单的歌词，最后的“小一休”改为X X X。5.随音乐唱主题后，配上自己编的歌词，在音乐伴奏下表演“唱唱周围的小机灵”。6.小结：这是机灵少年的歌。

表演《我是少年阿凡提》教学基本要求

1.阿凡提是一个传奇式的人物，你能说出他的英雄事迹吗?

2.这是一首诙谐情调的歌曲，这首歌曲学生接触不多，所以要多让学生听录音范唱感受它的风格特征。

3.在学唱曲调前讲解音名与变音记号——升记号“#”。

(1)要讲解音名是健盘上固定不变的音高名称，而唱名，尤其我们现在教材中的简谱唱名的音高，是不固定的、流动的，通过具体歌曲说明。如本歌是1＝C，《摇篮曲》(舒伯特曲)是1＝F，《哦!十分钟》1＝D，《大家来唱》是1＝C等。

(2)通过本歌第一乐句的第3小节，从唱的音高中让学生听

与的比较区别中讲解变音记号的作用。

4.曲调学习可分为三部分，教师的指导重点在第一部分的曲调，即从第1小节到第17小节。而在第一部分中间，主要是头4小节及第13小节到第17小节。因此这9小节可以通过听唱与跟唱法学习，其它部分可在教师指导下学唱；第二部分即从第18小节开始到结束比较有规律，可以组织学生自学、互学进行学唱。

5.歌曲是以第一人称“我”演唱的，所以每一位学生在歌唱时，必需在歌声中体现角色的风度与气质。

6.伴奏的配置：

(1)口风琴双音弹奏有困难的班级，可以用两支口风琴二个声部伴奏，以降低难度。(2)打击乐的选择要尊重学生的创造性，把学生的方案归纳试奏，通过集体讨论选择一至二个方案伴奏。

7.歌词创作“谁要„„”要充分发挥学生的创造力，拓展他们的思路，这是综合能力的显示。

8.结合歌词创作进行小品设计与排练。各组可以施展集体的智慧创作表演。

表演《小小少年》教学基本要求

1.这首歌通过媒体在少年中流传很广，要唱这首歌曲有两个问题。首先是把握好风格与情绪，因为这首歌反映的是从儿童到青年的过渡阶段少年的多变心理状态。其次技术上的问题，弱拍上的附点八分音符；每句的弱拍起唱。后半部分基本上是平行三度的二声部合唱。2.因为有一定难度，所以还得从聆听范唱切入，以加强对作品的感受。

3.在学唱曲调中结合进行附点八分音符节奏的学习，在实践中去掌握其节奏时值。 4.学唱曲调分两部分。第一部分是第一乐段的8小节，第二部分是第二乐段的8小节。(1)第一乐段由两个乐句组成，教师指导学唱第一乐句的4小节，这一乐句的难点是： 这两种节奏。运用上一单元获得的4/4拍指挥图式，用划图式的方法解决节奏难点，如果第一乐句解决得好，第二乐句学生就能自学解决。另外要注意大跳的音准：。

(2)第二乐段也是要解决好第三乐句，即：

最后第四乐句就能迎刃而解。第二乐段的重点是二声部的谐和有一定难度。如果班上有口风琴吹得较好的同学分别支撑一下，可能会解法得快些，但关键还是要锻炼学生唱一声部听另一声部的能力。

5.这首歌曲的演唱，声音既要明亮，同时要稍稍略带忧虑烦恼感，以表达这一时期少年的复杂的心情。

听辨活动

1.这是两条 与 节奏的对比练习。通过对比听辨，加深对这两种附点音符的理解。 2.第二条的附点八分音符均在第二拍弱拍上，唱好有一定难度，教师要加以提示。

音乐知识：附点八音符 教学基本要求

1.从骑马的 的象声词节奏中形象地进行附点八分音符的知识讲解。 2.从连音线的图解中讲解附点八分音符时值。

3.对附点八分音符的掌握必需从本歌的歌曲实践中体验。

4.附点八分音符的教学与附点四分音符的学习，同样要对附点作用的强化讲解。在唱奏中对带附点的音要强调重些，而附点后面的音可弱化，这样一强一弱，附点就突出了。5.将

改成的练习，是为了巩固的技巧的强化而编制的大量的连续的加深学生对

节奏的记忆。

 教 学 建 议

本课内容拟三课时完成，主要教学内容如下：

第一课时：《我是少年阿凡提》；音乐知识；音名，变音记号；编创小品。 第二课时：《小小少年》；音乐知识；附点八分音符。 第三课时：聆听《牧羊姑娘》、《小机灵的歌》，总复习。

 教 材 分 析

1.双簧管独奏曲《牧羊姑娘》

乐曲系根据同名歌曲改编而成。歌曲叙述了旧时一个穷苦的牧羊女的凄凉生活。歌词是这样的：“‘对面山上的姑娘，你为谁放着群羊?泪水湿透了你的衣裳，你为什么这样悲伤?’‘山上这样的荒凉，草儿是这样枯黄，羊儿再没有食粮，主人的鞭儿举起了抽在我身上。’”

乐曲的第一部分，独奏乐器双簧管奏出充满辛酸、哀怨的主题：

双簧管的音色带有忧郁的色彩，这四句曲调又都是由高向低进行，使音乐更显得苍凉而悲伤，令人为牧羊女的不幸而一掬同情之泪。

第二部分音乐是在主题旋律的基础上加以变化和发展的：

这一部分音乐在旋律上略有上扬，节奏也较活泼，音乐的色彩略显明亮。也许是牧羊女对往日曾有过的美好时光的回忆?也许是对未来幸福生活的憧憬?可是这都是瞬间即逝的景象。末尾句下行的旋律使幻想破灭，回到了悲惨的现实——荒山枯草，凉风飒飒。 在双簧管独奏的华彩段之后，悲凉的主题旋律重现，由乐队和双簧管分别演奏前、后半段旋律，将孤独的牧羊姑娘和饥饿的羊儿留在那暮色降临的山坡上。

2.歌曲《小机灵的歌》

这是日本系列动画片《聪明的一休》的主题歌。旋律活泼、开朗、热情，切分节奏和同音反复的使用使歌曲朝气蓬勃，充满了生机，赞美了聪明机智、胆大心细的一休爱惜时光、努力学习、同情弱者、助人为乐等高尚品德。

歌曲引子用“格的格的”象声词配上“ ”的旋律，把动画片人物的机械式步伐动作，形象地表现出来了。

第一乐段是由四个乐句组成的，第一、第二乐句为平行乐句，第三乐句是第一乐句的变化重复，第四乐句则是第二乐句的变化重复。但每句第3小节中的休止符及切分节奏 给人以 “机灵”之感。

经过4小节同音重复的连接句进入第二乐段。平行(同音重复)和上行的曲调、均称有力的节奏，表现了一休不怕困难、不怕邪恶的性格。尾声是引子的重复，但最后音调提高八度，表达了人们对一休的敬佩和赞美。

3.歌曲《我是少年阿凡提》

这是一首具有浓郁的新疆民歌风格的歌曲，2/4拍，二段体，G七声羽调式。曲调诙谐，欢快，它生动地赞扬了少年阿凡提保护自然生态环境的优良行为。选材颇有新意，是对学生进行环保教育的好题材。歌曲在11小节跳跃的引子后，情绪欢快地进入第一乐段，这乐段共有四个乐句(4小节为一个乐句)，第一乐句的句中出现了下滑音的唱法和临时变化音，即刻把少年阿凡提欢乐风趣的生动形象展现在人们的眼前。第二乐句旋律上扬，唱出了少年阿凡提愉快的心情。第三、第四乐句分别插入两个乐节的间奏，特别是第四乐句运用了“0 X X”切分节奏和重音记号加强了语气，更加突出地表达了少年阿凡提对破坏自然环境的不良行为的愤恨心情，突出了歌曲的主题。第二乐段以连续密集的节奏音型出现，旋律采用了模进的手法，配以富有民歌特色的衬词“啦啦啦”、“唻唻唻”更鲜明地表现了主人公活泼向上的精神面貌，最后的乐句旋律作了变化重复，曲调宽紧交替，唱出了新一代少年阿凡提自豪、欢乐的心情。

4.歌曲《小小少年》

这是德国故事影片《英俊少年》中的一首插曲。影片描写了从小失去母亲，父亲又遭陷害入狱的少年海因切，在女律师雷娜特的帮助下，以自己的诚实和善良感动了对父亲怀有很深成见的外公，最后外公和父亲消释前嫌，一家重新团聚的生动故事。影片是随着“小小少年”的歌声开始的。这首歌曲4/4拍，弱起节拍，歌曲为大调式，一段体结构。第一、二乐句，旋律变化重复，在句尾的变化上作了六度、七度的上下跳进，旋律坚定明朗，情绪愉快，充满孩子的朝气，一下子就把主人公的性格展现在人们的眼前。第三、第四乐句歌曲以合唱形式出现，平行三度的和声进行，使音乐更为丰满，与前形成了对比，旋律同样是变化重复，曲调舒展而又起伏，在歌中虽然唱出了少年在成长中的烦恼，但此时此刻他仍然表达了充满欢乐、愉快的心情，表现了乐观向上的精神面貌。课后小结：

第七课 回 声

教 学 目 标

1.回声是发生在山谷中的一种大自然现象，它充满了幻想与乐趣。本课的四首作品正是反映了音乐与自然的这一主题。让我们在音乐的感悟下去探索、去发现大自然的奥秘吧。 2.在音乐实践中掌握力度记号：f、p，并进行情景创作活动。

3.继续学习竖笛吹奏技巧——长音的练习，并进行二声部的吹奏表演。

教 学 内 容

聆听《回声》教学基本要求 1.欣赏《回声》

设问：你听听这支歌讲些什么? 这支歌的歌名叫什么?

2.介绍《回声》是一首无伴奏合唱的世界名曲，从16世纪至今仍是一首经典的合唱曲目。

3.复听《回声》；边听边看教材中的歌词，听了这首歌使你联想起什么? 4.师生议论。

5.我们来做回声的游戏。 (1)介绍方法：刚才这支歌表演是采用一支小型合唱组(几个人)间隔一小节追随一支大型合唱组，形成声音力度强弱的对比，表现出回声的效果。我们也学着做一下，我们全班45人对5人。5人模仿45人发出的声音：“噢” “噢”。 (2)各组自己设计语言，做回声游戏。

6.选一组做得效果最佳的表演。

7.小结：我们自己做了“回声”的实验。 在音乐标记中“f ”代表强，“p ”代表弱，它是意大利文强与弱的第一个字母。

竖笛：长音的练习教学基本要求 1.复习长音

2.练习：



要求音色统一，声音谐和。 3.练习“ ”五音的指法。 4.吹练习曲(教材谱例)。

5.分句练习《划小船》(4小节一句)，注意两小节换气。 6.游戏：小汽车与大卡车。

由两组学生，一组是小汽车，一组是大卡车，其他同学闭上眼睛(或背对着以上两组同学)，要求：听辨是哪一组按喇叭。 7.编创合奏曲(填空练习)。

(注意声音的和谐)。

聆听《羊肠小道》教学基本要求

1.音乐导入：听这是什么动物的叫声? 播放《羊肠小道》的引子部分的驴叫。 2.介绍作品名称及组曲《大峡谷组曲》。 3.欣赏乐曲的第一部分。 提示：这一部分你能听出驴叫声及驴子在山谷的羊肠小道上上山下山的走路声。 设问：在这一段音乐中你能想象旅游者骑着毛驴的情景吗?边听讲边编一个小故事，这一段主奏的乐器叫什么名称?

4.谁能讲讲你从音乐中听的故事? 5.欣赏乐曲第二部分。

提示：如果说第一部分主要是描写驴子的，那么这一部分主要描写的是什么?你能想像吗?

6.师生讨论。

7.复听第一与第二部分。

提示：两部分连起来欣赏故事就较完整了，你能编出来吗? 8.完整欣赏全曲。

9.小结：山谷里的景色真美啊!大自然真美啊!

表演《友谊的回声》教学基本要求

1.刚才我们做了“回声”的游戏，再听一首歌曲——《友谊的回声》。 2.讨论歌曲内容：为什么称“友谊的回声”。

3.学唱曲调：

(1)教师示范曲调，要求学生仔细听并手划指挥图式。

(2)先学习四行谱：前面8小节大家自学。接下去部分由教师唱。自学的时候一定要用2/4拍指挥图式一边划拍，一边轻轻的唱谱把音高与节奏唱准。

(3)师生接唱四行歌谱：即学生唱前8小节，教师接唱后面的16个小节(教师后面的16小节大量是切分节奏，所以学生有困难，通过教师范唱学生听唱逐步解法)。师生交换接唱 学生完整唱第一乐段的四行谱。

4.学生自学第二乐段(最后的14小节歌谱)。

5.完整唱全曲。中间部分的 , 要表现出回声的效果。

6.教师要指导学生唱好歌曲的意境，把作品所描绘的景色表现出来，歌唱时脑海中要有画面。

音乐知识：力度记号f、p 教学基本要求

1.力度是音乐情绪的重要手段之一，力度记号是记录力度强度的标记。 2.课文第41页三幅画，从人数的对比上可以看出力度的表现要求越来越高。 第一幅图：一人与众人，很显然，若以同样力度起唱，他们的音量对比是p-f。第二幅图：一人与三人，虽然在力度上可能有些差别，但要表现p-f，必需作些技术上的处理。

第三幅图：一人对一人，那就必需在声音技术上作精心的处理，才能做到f-p的要求的效果。

3.这幅图的力度效果练习，是一个由能自然到人为加工的过程，让学生对力度记号有一个从感性到理性的认识过程。

表演《山谷静悄悄》教学基本要求

1.情景导入：山谷里有声音就会产生回声，没有声音的时候是怎样的呢?山谷里有什么景色呢?

2.聆听范唱第一乐段。 3.师生讨论：山谷有雾，有花，有小白兔，所以没有声音，静悄悄的。

4.再听听有什么声音。——范唱第二乐段， 5.“叮咚叮咚”是什么声音? 6.学唱歌谱。

(1)先唱第一乐段。前4小节和第7、8小节学生唱，中间第5、6小节教师接唱。要求划4/4拍指挥图式。

谁能完整唱第一部分的站起来唱!注意八分休止符。

(2)第二乐段各人自学，注意八分休止符、附点四分音符、顿音记号。 (3)讲解渐强、减弱（）记号

(4)完整唱歌谱。注意前奏与问奏，进入要整齐，边唱曲调边划4/4指挥图式，注意各种记号。(教师的伴奏要优美、动听、和声配备要简洁明快。) 7.完整听一遍范唱：你能想像歌中的意境吗?

8.带着你想像的意境，有感情地表演《山谷静悄悄》。

编创与活动：到山谷去旅游 1.把本单元的内容整合起来，加上各种手段(打击乐、自制乐器、人声等)创设旅游情景。2.形式可以各组，也可以几个人，也可以在教师指导下大家策划创编。

音乐知识：渐强、渐弱

1.渐强、渐弱的标记很形象化，学生一看就懂，不必花太多时间讲理论。 2.结合《山谷静悄悄》穿插进行讲解。重在实践运用。



 教 学 建 议

本课内容拟三课时完成。

第一课时：听《回声》；音乐知识：力度记号；唱《友谊的回声》。 第二课时：唱《山谷静悄悄》；音乐知识：

第三课时：听《羊肠小道》；总复习；编创小品“到山谷去旅游”。

 教 材 分 析

1.无伴奏合唱《回声》

本曲创作于16世纪，作曲者拉索是尼德兰(在今日的比利时)作曲家。这是一首双四声部男女混声无伴奏合唱曲。作者巧妙地采用轮唱形式，以一小型的合唱组间隔一小节追随大型合唱组，通过力度强弱的对比，生动地表现了回声在空旷、静谧的山谷中时隐时现，时强时弱的回荡，和谐而又富有色彩变化的和声更令人有置身于群山幽谷的感觉。

歌曲的歌词表现人与回声的对话，俏皮而有趣，赋予歌曲以强烈的生活气息和人情味，也使人们领受到人与自然和谐相处的愉悦和乐趣。 

回 声（无伴奏合唱）[歌词]

回声，美妙的回声!它在哪里?在哪里?哈哈哈哈哈! 它发出笑声，瞧多么有趣!做什么?请你唱一支歌曲，唱给我们听。不能，不能够。为什么? 我不愿意。那为什么?不能告诉你们。那么请你别扰乱!假如你是懒汉，就永远地别作声。再见吧回声，再见吧回声!

记住我们，安静，安静!隐约听见!美妙回声，安静!

2.管弦乐《羊肠小道》

美国亚利桑那州西北部科罗拉多河的大峡谷，长达数百公里，深约千余米，宽达十数公里，是大自然鬼斧神工之杰作，为世界上罕见的奇观异景。大峡谷以其令人心惊的巉岩削壁，五色斑斓的嶙峋怪石，谷底奔腾的汹涌急流日出日落的色彩变幻，吸引着世界各地游客。美国作曲家格罗菲(1892-1972)曾多次赴大峡谷旅游，雄伟壮观、富于诗情画意的景色激发了作曲家的创作欲望和灵感，他怀着敬仰、激动的心情，决定以音乐来表达大峡谷蕴含的变幻无穷的自然之美。此后，他以十年之久的时间，完成了《大峡谷》组曲。本曲是其中的第三乐章，也是组曲中最著名的一个乐章。

乐章开始，整个乐队以响亮的全奏滑音，模仿了驴叫声。接着，独奏小提琴奏出华彩乐段，这里，旅游者主题的音调与驴的叫声巧妙他融会在一起。这是乐曲的引子。 引子之后，乐曲进入主体。第一部分，在打击乐器模仿驴蹄的节奏中，双簧管奏出了一支断断续续的，带有爵士味的诙谐曲调：



音乐形象地描绘了旅游者骑驴悠然行进的神情。忽然，音乐变得急促起来，双簧管与低音单簧管相继奏出全部由三度跳进构成的下行旋律，仿佛驴子步伐踉跄地跑下山去。 当驴子的嘶鸣声重又响起时，在驴蹄声和诙谐的曲调上，圆号奏出了旅游者的主题：



这支气息宽广、富于歌唱性的旋律，气质开朗，具有美国西部音乐风性，表达了旅游者在大自然怀抱中舒畅的心情和对大自然的神奇景观的衷心赞叹。

这一主题在不同乐器、不同背景上反复三次，然后气氛变得热烈起来，前面出现过的各种音乐素材通过乐队全奏进行展开。在一声驴子的长呜中，音乐突然停顿。乐曲进入中间段落，给人们带来梦幻般的宁静。钢片琴奏出清泉般的音响，使人疑为仙乐飘飘。随后是再现段落，弦乐的明快拨奏迎来了管弦乐队全奏的高潮，有如游客驱驴在山路上疾跑，乐曲在乐队奏出的响亮的驴叫声中结束。

3.歌曲《友谊的回声》

这首歌曲以回声作比喻，表达了对友谊的赞美、珍惜和追求。歌曲分为两个部分，第一部分是一个由三个乐句组或的乐段。第一乐句由低音区开始，旋律层层上升又缓缓落下，仿佛是视线随着景物而在移动，音乐富有动感。第二乐句是第一乐句的变化，采用了切分节奏，通过由低向高的旋律进行，发出了越来越热情的呼喊，第三乐句揭示了歌曲的主题，表现了孩子们不仅是在向大自然发出呼唤，更是对友谊的炽热的追求。第二段落音乐转为平稳，表现了对友谊的赞美，前一乐段末句在这里再现，突出“友谊是美好的”这一主题。

4.歌曲《山谷静悄悄》

是一首描绘大自然美丽景色的艺术歌曲，为一段体结构的分节歌。歌曲一开始用 “XO XO X-|”的节奏、很弱的音量，把我们带到了宁静的山谷之中，然后节奏紧缩并运用了切分节奏，描绘了充满生机的美丽山谷，使人有如身临其境之感。前三段歌词分别描写了山间的景物，富有动感，从“烟雾”“花”直至“溪流”“野兔”动感不断增强。在4小节间奏之后，“地质队叔叔”的出现，打破了原先的静谧安详，使山谷顿时热闹起来，锤子击石的叮咚声和溪水声交织成一支美妙的乐曲在山谷中回荡。四段歌词虽都配同样的旋律(第四段的旋律稍作变化)，但由于歌词在形象、意境上有丰富细腻的变化和发展，歌曲很能使人们对山谷中的美丽景色产生想像

第八课 童 心

教 学 目 标

1.童心与童趣是连在一起的，他带给我们无限的欢乐，我们要珍惜这有限而宝贵的“小孩世界”，使其如春天一样充满生机。让我们尽情地歌唱这充满朝气、欢乐的时刻。2.用现代舞为歌曲即兴伴舞，用打击乐为歌曲伴奏，渲染这充满诗意的童心世界。

 教 学 内 容

聆听《山童》教学基本要求

1.合唱曲《山童》是近年来创作作品中较优秀的作品之一，音调民族风格浓郁，歌词充满童趣，形象生动，内容带陈述性，层层深入，很受听众喜欢。

2.这首合唱曲较长，有条件的学校在欣赏时最好能把谱输入电脑，上课时随录音放映，学生看着歌谱能了解内容，欣赏才能有效果。至少把歌谱能抄出来供学生了解。 3.有时间最好能欣赏两次：第一次了解一下表现的内容，第二次从音乐中领悟山童在山间的活动，从而获得主题——童年多美好的意境。

聆听《真善美的小世界》教学基本要求

1.介绍迪斯尼乐园的背景。如有录像片、VCD音像资料插放，学生更为欢迎。 2.欣赏全歌：边听边划 2/4 拍指挥图式。

设问：你能听清楚歌词的内容吗?你能区分歌曲的段落吗?为什么? 3.师生讨论。 4.复听全歌。

要求：选择两件打击乐器，当你听到音乐转入第二乐段时，换一件打击乐器伴奏。 (也可设计两个动作，表示乐段的区分。)

5.再欣赏全歌。 要求：可以边听边哼；可以边听边选择自己喜爱的角色，如唐老鸭、米老鼠、白雪公主„„(教师准备些头饰、面具等道具供学生选择)随音乐的节拍跳自己设计的舞步，把我们教室想像是一个迪斯尼乐园，大家尽情地玩吧。(对音乐的分乐段，要用不同的动作能表现出来。)6.小结：童心在小世界里尽情地抒发吧!

表演《荡秋千》教学基本要求

1.荡秋千既是一项体育运动也是一项很有乐趣的休闲活动，儿童特别爱玩。贵州的仡佬族儿歌中的玩荡秋千是多么有趣!

2.听范唱，唱一遍歌，唱一遍曲。 设问你能听出这里有几句是重复的乐句。

3.学唱第一乐段曲调。在教师指导下学生自学。

(1)提示：这是一首欢乐的歌曲，速度应该稍快，但在开始学唱曲调时，可放慢速度。另外学唱曲调必需要打拍子或划 2/4 拍指挥图。

(2)难点与重点：十六分音符的节奏、附点四分符点节奏要唱好； “ ”、““ ”两处的大跳要唱准；八分休止符要断开。 4.学唱第二乐段曲调。学生自学。

5.用稍快的速度流畅地唱全曲。

6.欢快地表现儿童们在荡秋千时高兴玩耍的情景，有感情地表演《荡秋千》。

表演《小孩世界》教学基本要求

1.这是一首富有童趣想像的歌曲。内容似乎有些异想天开，但是这就是儿童的丰富的想像力。

2.歌曲的识谱可在教师指导下学生自己读谱解决。学唱曲调还是分两个乐段分别学唱为宜。在学唱曲调前范唱是不能缺少的环节，完整的有感情的范唱能激发学生学唱的欲望，给学生一个完整的音乐形象。

3.第一乐段的识谱教学有这样难点：

(1)附点节奏，这首歌的附点节奏很多，很重要，它能形象地表现儿童欢快的性格。(2)第四乐句的四级分解和弦的音准，要进行指导唱准。

(3)2/4 拍的节拍感，要求学生一定要划指挥图式，突出强弱，唱好节拍感。

4.第二乐段识谱的难点是二声部的和谐。前二句是和声式的，后二句是复调式的。所以难度不小，从班级实际出发，可以适当降低难度，作些改变。 5.如果第二乐段能唱好，结束句就容易唱好。 6.完整唱全曲时要唱出两个乐段的情绪上的对比，尤其第二乐段的开始两句，节奏拉宽要唱得舒展、赞美，与前后形成鲜明对照。

7.歌曲的处理要突出欢快自豪的情绪，速度稍快。 

为歌曲伴舞

1.由于这首歌曲富有现代的气息，曲调带有通俗歌曲的风格，因此建议用现代舞动作为歌曲伴舞，更能表现其风格特征。

2.只要是双拍子的现代舞步都可以，如迪斯科舞步、恰恰舞步等。

3.选择打击乐为歌曲伴舞，烘托其气氛。 

 教 学 建 议

本课内容拟用三课时完成。第一课时：《荡秋千》、《山童》。 第二课时：《小孩世界》。 第三课时：《真善美的小世界》；总复习。

 教 材 分 析

1.合唱曲《山童》

这是一首汲取我国西南地区民歌音调因素而创作的儿童合唱曲。 歌曲通过以第一人称出现的主人公——山童的耳闻目睹，展示了色彩绚丽、音响纷繁的山间景物，生气盎然，诗意浓郁，更充满谐情童趣，令人心驰神往。 歌曲可分为三个段落。

第一段旋律跳荡，节奏活泼，表现了孩子快乐舒畅的心情和对美好景物的热情赞美，同时又以多种多样的衬词，惟妙惟肖、有声有色地模仿了羊儿的踢踏鸣叫，河水的流淌喧哗，鞭儿的挥动作响，呈现出一幅诙谐、生动的有声图画。这个段落的后半部分撷取前面旋律进行中由“mi”与“si”构成的纯五度音程，运用重复、模进的手法加以展开，最后乐句由低而高连续上行，喻示了由静到动，由暗到明的山间黎明的景象。

紧接着一个节奏舒缓、起过渡作用的乐段把歌曲引入第二个段落，这个段落的节奏平稳、音调起伏，同主音大小调频频交替，营造了优美恬静却又充满生气的、如梦如画的意境。 随后，一个由同音反复构成的节奏性间奏打破了山间的宁静安谧，随着太阳冉冉升起，万物苏醒，山林变得热闹起来，这就是歌曲的尾声。调性转为原调，速度增快，词曲的材料均分别取自前面两个段落。最后再现了过渡性乐段并作了扩展，连续地用二分音符长音一字一音地唱出歌曲的主题——“童年多美好”。 

2.歌曲《真善美的小世界》

这是一首歌唱美国“迪斯尼乐园”的歌曲。 在美国有两个迪斯尼乐园，它们都以已故美国著名的动画片大师、米老鼠形象的原创者——沃尔特•迪斯尼的名字命名的。乐园每年吸引了来自全世界数以千万计的游客。在这里，你能看到由人所扮演的米老鼠、唐老鸭、白雪公主和七个小矮人在欢迎你；在这里，既有富于教育性的文艺节目，又有根据民间传说、神话、科学幻想为题材编成的“冒险乐园”、“未来世界”等等，使人兴趣盎然，流连忘返。这首歌曲表达了人们在这个小小世界中感受到的美好和欢乐以及对真善美这一人类心灵崇高境界的赞颂和追求。

歌曲由两个乐段组成，A段中每个乐句都是从弱拍开始，从低音向上大跳，跌宕起伏，充满活力，表现了游人们的欢乐情绪。B段为副歌，由强拍开始，旋律平稳，优美，节奏舒展，与A段形成对比，这是人们对真善美小世界发自内心的赞叹。 美国杨百翰大学艺术团几次来我国演出时，都以这首歌作为终场曲。在演唱中加入了口哨，采用不同的演唱形式，并在音乐上使用了多次的转调。热情的演唱在乐队的烘托下，丰富和加强了歌曲的艺术感染力。 

3.歌曲《荡秋千》

《荡秋千》是一首曲调活泼跳跃，节奏明快，反映仡佬族儿童生活情景的童谣，结构方整而短小。可以把它看着是一首三乐句结构的对称性极强的单二部曲式。除第二部分的首句与第一部分的首句同尾换头外，其余二个乐句完全一致。旋律的调式音阶“1、2、3、5、6”五声宫调式。A段的第一乐句有着鲜明的个性，曲调质朴流畅，口语化的旋律平稳而亲切，第二乐句词曲营造的意境浑然一体，在旋律上先是一个三度小跳“6→i”，继而下行六度大跳 “i→3”，再一个七度大跳“ ”，把秋千“上下来回”荡来荡去的形象刻画得栩栩如生。第三句子又回到了平稳的旋律线上来，它似乎是荡秋千的儿童陶醉了，自由地飞荡，情景多美啊!

4.歌曲《小孩世界》

是一首曲调明快、活泼的儿童合唱歌曲。2/4 拍，大调式，二段体结构。

歌曲表现了人们向往美好的童心世界，追求愉快欢乐、和谐的生活。歌曲的第一乐段共有四个乐句，节奏规整，曲调欢快。第一乐句与第三乐句是旋律的完全重复，第二乐句和第四乐句在前乐句上作了四度、二度上移的旋律模进，特别是每个乐句的句尾都运用了相同的节奏型“ ”,衬词“啦”更增强了欢乐情绪的表现。第二乐段节奏舒展，曲调优美抒情，旋律进行出现在高音区与第一乐段形成了对比，表现了宽广的山野风光，紧接着富有跳跃的节奏音型与八分休止符的运用，使得歌曲更为活泼生动，同时带有复调式对比性的第二声部烘托，抒发了孩子们快乐的童心世界。尾声以级进下行的曲调，渐弱的声音，表达了人们对美好高洁的境界的向往。