第一篇：浅谈右脑智力开发对美术教育的重要性 教育学等专业毕业设计 毕业论文（本站推荐）

浅谈中学生右脑智力开发对于美术教学的重要性

摘 要：经调查，现在中学学生在应试教育的强压下，艺术创造力也在成反比普遍下降。艺术需要创造力，艺术不能缺乏创造力。如何才能让学生在不影响学习成绩的情况下又能保留自身的创造力呢？创造力来源于右脑，右脑的开发可以实现创造力的提高，右脑智力开发应当处于美术教学的重要位置。关键词：右脑智力开发；创造力

什么是右脑？右脑与美术教学有什么联系？右脑智力开发符合现在的中学学生的心理特征与学情吗？如何开发右脑？右脑智力开发课堂运用的效果怎么样？这几个问题是整篇论文的要点，那么我就根据这几个问题来浅谈一下中学生右脑智力开发对于美术教学的重要性。

一、右脑的功能与美术教学的联系 1．右脑的主要功能

左脑和右脑各有不同的功能，左脑一般被称为“文字脑”，相对右脑，左脑发达的人语言能力、理解、分析和判断能力等抽象思维也会变得非常发达。还有一点就是，一般理性的人左脑都很发达，我们也可以称之为“理性脑”。右脑一般被称为“图像脑”，右脑的创造性很强，对声音和图像非常的敏感，在脑子里面形成一个想法的时候，右脑可以将它具象化，然后加以改造，一个创意就出来了，所以右脑具有想象、创意、灵感和超高速记忆和计算等功能，然而一般感性的人右脑都很发达，有感性和直观的特点，所以我们也可以称之为“感性脑”。2．右脑智力开发与美术教学相辅相成

在儿童时期，人最活跃的是右脑，在这个时期，他们对世界的认知还很少，左脑相对使用较少，所以这个时期的人都非常富有创造力，但是随着年龄的增长，左脑使用得比右脑多，导致右脑的使用相应减少，创造力也在相应变弱；而现在的应试教育更是让右脑进入沉睡状态，右脑的许多功能都很难得到发展，这些功能都是学习美术所必不可少的。所以美术教学应该着重开发学生的右脑，这是学生成为美术人才的基础，右脑有着巨大的潜力，要想让学生学好美术，就必须让沉睡的右脑有效的开发利用。

左右脑分别掌管着大脑一半的区域，就好像是大脑的左右护法，二者的地位可以说是同等的重要，但是我们从小就习惯用右手，思维方式常常使用的是左脑，再加上我国教育，老师在教授知识的过程中，都是通过大量练习，测验来提高学生的学习成绩，而这些方法只开发了左脑，因此忽略了右脑的开发，而右脑使用的非常少，右脑没有得到足够的开发，所以像音乐、绘画、空间几何、想象、综合等创造性功能的缺乏就显得理所当然了。

从上面的观点我们可以看出，右脑的功能与创造力有着密切的联系，如何才能提高创造力呢？没错，就是开发右脑，右脑开发与美术学习是互通互补的，右脑的开发可以提高美术创造力，学习美术的过程中也可以将右脑进行开发。

左脑有个特点，就是固守陈规，很喜欢用现在已有的方法把现在的事情做好，但是已有的方法并不是适合任何时间、任何场合、任何事件，喜欢使用左脑的人很少有改变自己，改变现状的想法，有这种想法的人都是很好利用了右脑的人。右脑的开发是必要的，在美术教学中，右脑开发的重要性就显得更加突出，是每个希望学好美术的人所必须重视的。

斯佩里的研究表明：左脑是普通脑，右脑是天才脑，天才与普通人的根本区别在于天才在有意无意中很好地开发和利用了右脑。

二、中学阶段右脑与美术教学的联系 1．中学学生心理特征及学情

初中学生的心理特征分析，中学生大部分学生都在为考入一所好高中而努力背题和做题，背书和看书，长期如此，逻辑思维开始占据了主导地位，而创造思维则正在逐渐退化，甚至有些时候画的画还不如小学时候画的新颖有创意。

学习美术不能缺少逻辑思维，但也不能缺少创造思维，必须全面发展才能够发挥出学生的巨大潜力。

现当今的美术教学并没有得到重视，却忽视了美术教学对于学生智力开发具有同等的重要性，美术是右脑开发的基础，右脑开发影响着美术创造力，二者相互作用，相互发展，更重要的是左右脑的平衡发展影响着学生的潜力挖掘，影响着学生多思维角度思考问题的能力。

在这竞争激烈的社会中，学生们从小就要经历这残酷的竞争社会，很多学生因为想要考个好成绩，天天与书本接触，成为了名副其实的书呆子，对与美术的理论与技法运用得炉火纯青，但就是缺乏创造性，美术不能一味的模仿他人，需要大胆的创新，而这正体现了右脑智力开发对于美术教学的重要性。我们作为美术教学工作者，不仅要教会学生怎么画，还应该教会学生如何画出特色。2．美术教学需要开发学生的右脑，让学生更加富有创造力。

在美术课堂上，学生们习惯了教师说什么，自己就做什么，从不去思考问题是对的还是错的。大部分学生都会认为教师说的一定是对的。教师强调一种方法的时候，也从不去思考这个方法适不适合自己，有没有更好的方法。这充分说明现在的学生严重缺乏创造力，江总书记也曾经多次强调创新的重要性，他说：“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”

如何创新？这就需要开发学生的右脑，让学生更加富有创造力。这也不是叫学生放弃左脑的开发，我们强调的是左右脑的平衡发展，如果只是一味强调学生开发右脑的话，会导致学生成为一个空想派，脑子里面有无数的想法，但是就是无法付诸实践，这样也是不行的。我们要培养学生脚踏实地，又要在脚踏实地的基础上加以创新、加以改变。就好比我们的牙齿，上面一排牙齿是不能动的，下面一排牙齿非常灵活，时刻在运动。这也说明了一个道理，我们既要有不变的学习方法，又要有不断变化的创造力。

在学生左脑占优势的时候，我们需要开发学生的右脑，这样才能够让学生的左右脑平衡发展，尤其是在美术教学当中，美术不是你教我学的过程，美术强调的是“师傅领进门，修行靠个人”的过程，教师在美术课堂的主要功能是让学生了解美术，帮助学生打下基础，而之后的过程只能靠学生自己来探索，遇到难题的时候可以请教老师，这样才不会抹杀学生的创造力，但是学生右脑不够发达的话，就很难进入学生探索那个过程，所以美术教学需要开发学生的右脑，让学生更加富有创造力，从而让学生顺利进入到探索这个过程。3．右脑开发课程可以激发学生的学习兴趣

右脑开发课程在于创造一个非常愉快的场景，如，让学习倾听美妙的音乐展开联想绘制作品。学生在这个环境当中学习可以有效的激发习兴趣，右脑开发课程需要师生共同完成，如，让学生自由的发挥，学生完成后教师可以进行适当的给点建意，而不是我教你学的过程。这种教学方法可以拉近教师与学生的距离，走近学生的内心，从而让学生在课堂上更加的放松，积极配合教师的教学。右脑智力开发运用到课堂之上是美术教学的必然趋势，为什么说右脑智力开发是运用到课堂之上是美术教学的必然趋势？接下来我就来分析一下现在中学学生的心理特征及学情。

三、如何开发右脑

1．借助音乐的力量提高学生的美术审美能力

音乐能起到如此强大的力量只要是因为音乐引发了人们的无意识力量，无意识力量不经常出现，它存在于大脑的深层。大脑一般的时候主要是表层意识工作，而处在深层的无意识力量不经常工作，受到了压抑，所以无意识的力量很难自由地发挥出来。无意识的力量到底有着什么样的功能呢？如过目不忘和感性创造力，这都是无意识力量的作用。如何才能引发无意识的力量呢？这就要借助音乐的力量，音乐可以对无意识力量进行听觉刺激，而这也是其中最简单最容易的部分，在对无意识力量进行听觉刺激的过程中，古典音乐更加适合。

听古典音乐可以起到让大脑变得更加聪明的作用，只要高频率区有声音响起传入耳朵中，大脑的各项神经会变得较之以前更加的发达，这个时候头脑也会变得更加清晰，脑内的各项能力也会变得更好，而古典音乐中的振动音的作用则是发挥耳朵的全部能力，此时的大脑会异常的活跃，更加可以开发一直沉睡着的右脑大门。

2．绘画过程中采用左手训练法

在日常生活中，我们都可以适当的进行左手训练法，比如刷牙的时候，我们可以尝试使用左手来进行；画画的时候也可以尝试用左手进行，这个训练法显得更加的自由，随处都可以进行，目前教育界也在探讨“素质教育与右脑开发”，“右脑革命”等问题。比如有许多艺术大师他们都习惯用左手，如达芬奇、毕加索、米开朗基罗。并且有研究人员认为导致艺术创造性产生主要是因为右脑的功能。

四、右脑智力开发课堂运用

上课开始10分钟可以运用多媒体给学生欣赏名家作品，让学生感受画的意境，可以以轻音乐配合图片播放，一来可以激发学生的学习兴趣，二来可以激发学生的右脑思维，得以成功的开发学生的右脑。

欣赏完之后，老师用语言来描述刚才播放的一副画，这幅画并不会放出来，只是让学生感受，让学生在头脑里面形成一幅画，然后让学生回答这幅画是刚才放的哪一副。如此一来，学生右脑得到进一步开发。

教师用修饰的词汇描述一个场景，描述模糊，让学生根据老师的描述将脑子里面的画面画出来，老师可以根据学生的情况，提一点意见，帮助学生的思维得到扩展，打开思维，打破局限。

然后教师进行作品点评，不从技法上，只从创意点上进行点评，树立学生对美术的自信心。

最后可以布置一个作业，让学生尝试用左手画一副作品，以一首轻音乐为题。

在实习的过程中，我对右脑智力开发进行了实践，实践中，学生们由开始的排斥到接受，学生们对于这节课都表现的非常感兴趣，课堂气氛活跃，这一次右脑智力开发课程是成功的。

五、总结

美术教学不应成为束缚学生想象力和创造才能的紧箍咒，应成为学生实现创造力最适宜的表现空间和条件，以便敞开学生的心扉，放飞学生的思路，启发学生的灵性，真正把每堂课都作为学生创造探索的历程，因为美术的生命就在于创造。

右脑智力开发对于美术教学是重要的，学生们不能永远套着枷锁，老师说什么，学生就做什么，学生应该有自己的想法，其实在很多时候我们都可以学习婴儿，学习他的好奇心，求知欲，更重要的是学习他的想象力，我们美术教学工作者就应该给学生创造一个这样的环境，让学生可以充分的发挥他的想象力，让学生对上课不再感到枯燥，让课堂成为学生们思想里迪斯尼乐园。

右脑智力开发不仅仅针对于美术教学，右脑智力开发对人的前途与发展也有着至关重要的地位，美术教学可以开发右脑，右脑可以提高艺术水平，现在有很多家长都认为，美术只不过是画画儿，他们并不了解美术教学在教育领域处着一个相当重要的地位，美术教学应该得到重视。

参考文献: [1]王承昊主编.初中美术新课程教学法[M].长春：东北师范大学出版社,202_ [2]阿如娜.浅析创造力在成才中的地位及其培养[J].人才资源开发，202_年5期 [3]尹少淳主编.全日制义务教育美术课程标准解读[M].北京：北京师范大学出版社，202_ [4]段文军.右脑教育理论与旅游类多媒体课件设计[J].科技信息，202_年35期 [5]蒋荪生主编.中等学校美术教学法[M].南京：江苏教育出版社，1987 [6]默耕主编.教学方法荟萃[M].福州：福建教育出版社，1993 [7]孙新安.结构与个性[J].语文天地，202_年3期

[8]李伯黍，燕国材主编.教育心理学[M].上海：华东师范大学出版社，1993 [8]辜敏，杨春生主编.美术教学实施指南[M].武汉：华中师范大学出版社，202_ [10]熊梅编著.综合性学习的理论和实践[M].北京：教育科学出版社，1999 [11]张田.大学生创造力训练系统方法研究——从现实模拟到虚拟创造[D].河南师范大学论文，202_

第二篇：美术教育专业毕业论文

东北师范大学网络教育本科论文

论文题目：浅谈如何在中学美术欣赏课中促进

学生的素质教育

——以吉林省某地区中学为例

学生姓名： X X X 指导教师： X X X 学科专业： X X X 学 号： X X X X X X X X X X X X X X 学习中心： X X X X X X X X X X X X X X

东北师范大学远程与继续教育学院

X X X X 年X X月

独 创 性 声 明

本人对本文有以下声明：

1.本人所呈交的论文是在指导教师指导下进行的研究工作及取得的研究成果，已按相关要求及时提交论文稿件，最终形成本文；

2.在撰写过程中主动与导师保持密切联系，及时接受导师的指导；

3.本文符合相关格式要求，除文中特别加以标注的地方外，论文中单篇引用他人已经发表或撰写过的研究成果不超过800字；

4.本人本文成稿过程中不存在他人代写、抄袭或和他人论文雷同的现象。

论文作者签名：

日

期：

年

月

摘 要

艺术教育也在近几年的得到了充分的随着国家在基础教育阶段大力提倡素质教育，发展，取得了很大的进步。艺术欣赏课尤其是美术欣赏课在学校的整体素质教育环境中，取得很大的进步。美术教育不仅承担其特殊的人才培养的任务，而且有利于提高学生的审美和艺术修养，也有利于培养学生的创造力和想象力，帮助学生形成健康，高尚的情操和优秀的审美观。传统教育到素质教育，艺术欣赏课，在其中扮演了非常重要的作用，是提高素质教育质量的一项重要措施。素质教育是指高质量的教育，学生轻负，教师轻松的的教育模式，以提高质量为目标的素质教育，重视思想道德素质，能力，个性发展，身体健康和心理健康教育。特别是艺术教育教学与其他学科知识有所不同，美术教育注重的是学生的道德，审美，以及许多其他的教育功能。

美术教育日益受到重视，在整个艺术欣赏素质教育无法替代的。虽然义务教育阶段，艺术鉴赏课在我国的一些地区的开课量仍然很少，一些地区学校甚至占用美术课，上其他的课程，来提高学校的升学率。如何进行高效素质教育，把素质教育真正的落到实处，是美术教育在素质教育中找准位置才能新一轮的教育改革得到主动权。

关键词：美术欣赏课；创意；美学；素质教育；人生观

前 言

笔者作为吉林省的一名普通基层美术教师，在美术教育中做了大量积极的探索。搞好美术教育要掌握专业基础的教学技巧的同时，提高艺术鉴赏，从而艺术教育走出低层次，实现其素质教育的价值。必须提高和改变美术教学的技能和技巧使之更好融入教学，做到读透课本的知识并且教学中要应给予学生更多的关注。纠正美术教学两个常见的问题从而让学生在学习过程中建立健全的审美的知识结构，提高艺术修养，形成健康，高尚的审美直觉。努力建立一套新的美术教育。作为教学的主阵地，美术课堂是美术欣赏教学的重要组成部分，它有助于提高学生的整体艺术素养，培养审美能力和理解，帮助发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的根本要求。

一、吉林省某地区基础美术教育现状概述

吉林省位于东三省的中部，在全国范围内经济发展水平处于中等水平。农村和城市的发展水平差距较大。我们仔细了解就会发现城市学校和农村学校美术教学实施情况存在较大的差异，一些经济社会发展较为先进的地区美术教学开展较好，但仍有很多地方和学校或者说是更多的农村乡镇（即经济欠发达地区）美术基础教育总是没有起色，真正相当一大部分学校还没落实美术课，由于片面强调给语文、数学教师的作业课、自由课、轻松课；长期如此语文、数学成为老师的责任田，而艺术学科则成为被遗弃的一片荒土，无种无收。大部分农村学校老师将美术课视为副科，可上可不上，有美术活动任务就上一上，活动一过，学生就再也想不到上美术课，在各级各类美术竞赛活动中，农村学生获奖甚少。严重的是使学生失去一个最重要的培养开发创造性思维的最佳时机，因为多数农村学生在义务教育阶段毕业后就不升学了，他们再也没有机会接受应有的美术教育，于是许多人在艺术方面就成了终生“荒废”，造成农村人口素质低下，长期以来制约了整个国民素质的提高。[1]

总体来看吉林省的基础美术教育存在以下几个问题：

（一）教学理念的陈旧

新课程下的美术教学过程是师生互动、共同发展的过程。农村教师因信息闭塞、教学设施等条件的限制，传统的教学磁场仍强于新课程的理念。因此，在教学观念上仍旧是：美术教学就是传统知识与技能，教室是唯一的教学场所，教材是唯一的教学内容；教学还是重视知识与技能的传授、忽视了学生自主探索的过程。

（二）教学目标的片面

由于长期受应试教育传统教学模式的影响，社会、家庭和学校等各领域只重视语、数教学质量的评价。因为美术在整个学科体系中“地位”不高，又不需要应付考试，从而导致教师在教学的过程中丢弃了情感、态度和价值观上的培养；最后教师仍然是教学内容的决定者，教学方法的选择者，教学过程的设计者，教学效果的检测者；学生是美术作品的“复制者”，教师仍是应试教育的“效仿者”。而忽视了美术等其它艺术学科的探索。

（三）教学方式的落后

教师用简单的讲解代替学生的感悟，仍然只重视单纯的技能与技巧的训练，轻视美术文化的学习；只重视教师的示范演习，轻视了学生自主探索的学习过程。

（四）评价标准的单一

教师以传统的眼光看待作品，强调美术的技能技法，往往以画面干净、比例适当、涂色均匀为标准，忽视儿童的想象力、创造力及表现力。认为只要学生完成作业，教师一个人给予适当的评价。课堂上，学生作业刚完成，教师便凭主观意识给出一个等级评价，往往使学生不知好在哪里，差在何处，导致学生未能及时掌握学习信息，压抑了学生的兴趣与积极性。因此，评价方式、评价人都是单一的。在评价中忽略了学生的多元创新素养的养成。

(五)环境条件的制约

1、目前摆在各校面前的突出问题就是美术教学师资严重缺乏。有的农村小学几乎没有一位美术教学专业毕业的专任教师；个别学校有美术教学专业毕业的教师，在其他学科教师紧缺的情况下安排担任语文或者数学课的教学工作；而美术学科通常都是由本班语文或者数学教师兼职美术教学工作；多数都是赶鸭子上架，明知不能而为之。

2、教师编制也呈现不均匀的状态，由于农村教师数量有限，新招聘的教师主要是以语数外主科教师为主，因此美术教师严重匮乏。一些兼带美术的教师的自身素质参差不齐，有的学校勉强正常的开起美术课，但课堂教学的质量得不到保证。

二、中小学美术教育更好的促进素质教育的应对策略

通过对中小学美术教育状况的分析，深感素质教育在中小学难以真正实施，特别是中小学美术教育后劲不足。面对这些情况，如何更好的开展美术教学工作，我认为可以从实际情况出发，从以下几个方面入手：

（一）加强师资，改善条件

1、抓好教师的培训工作

通过专业培训、名师引领等措施提高美术学科教师的专业素质与课堂教学能力。培训中可以发挥业务能力较强的教师的带动作用。挑选确有特长的兼职美术教学教师，利用暑期和其他假期对他们进行系统的专业培训，聘请一些艺术专业院校的教师前来授课，让他们集中学习专业知识与技能，在较短的时期内提高这些教师的美术专业素质；还可以开展美术教学课堂展示活动，通过名师上示范课、兼职教师上移植课、听课说课评课等手段，不断提高他们的课堂教育教学能力。通过“走出去、请进来”等多种渠道提高教师的素养。[2]此外，还要鼓励教师不断总结经验，结合本地区的实际情况，挖掘乡土文化，自制乡土教材，调动一切积极因素，一科学的态度和创新精神去研交美术教育所面临的问题，全面开展各种特色的乡土教学。

2、开展学校之间的援教活动，合作开展美术教学活动

让一些美术教学专任教师相对较多的城镇学校、特色学校、示范学校定期去结对单位援教，派出优秀的教师与结对单位的美术教学兼职教师开展教学研讨，利用自身特长帮助开展第二课堂专题活动，提高薄弱学校的美术教学氛围。让现有的资源有效的发挥应有的作用，采取各种措施改变目前的现状，多管齐下，在一定的区域内均衡发展美术教学，为进一步提高学生美术素养，培养美术技能，提升他们的审美情趣做出应有的努力。

3、利用青年教师支教制度

开展定期支教活动。在职称评定、聘任、评优推先等活动中取得优先的地位或给予一定的加分，来鼓励城镇学校美术专任教师中的青年教师去最需要的农村学校任教一定的年限。

（二）转变念，反思扬弃，让美术教学从封闭走向开放

多年来，中小学美术教育受传统教育的禁锢，加上教育管理意识落后，师资队伍力量不足，相应教学设备落后，使得这旧传统的教学模式依然与新课程下的教学模式相互并存，在很大程度上影响了新课改的实施。中小学美术教育是实施素质教育的重要组成部分。这对培养学生的综合素质和创新能力起着不可低估的作用。

当然，传统的美术教学模式也有其合理的内容与成功的经验，但缺少开放性。太注重机械化的模仿，我们应吸取传统教学的精华，剔除有悖于新课改理念的糟粕。我们意

识到富有人文性的美术课堂要义不容辞地为学生打开通向生活的大门，让学生的美术学习从封闭走向开放，把生活嫁接到绘画中，把绘画融入生活中，用生活来解读文本。

[3]因此，美术教师应努力走出课堂，让学生开拓视野，体验生活。引导学生共同完成整合资源的学习过程，让学生在开放的情境中区体验美术所带来的趣味，体验美术生活的魅力，体验成功学习的喜悦。

（三）、张扬个性、体验情感，让美术教学“寓教于情”，洋溢人文关怀 美术教学中，教师往往以讲授为媒介，以作业成果为最终目的，殊不知运用情感因素在调动学生的学习积极性上起着极为重要的作用。教学中，教师首先进入角色，把自己的真实情感酣畅淋漓的抒发出来，掀起学生情感的涟漪，这样，即丰富了学生的情感体验，也行成了心灵的共鸣。因此，教师应尽可能的设定一些“情感背景”，也可以创设具有情感色彩的形象，譬如，运用电教手段，通过音乐和画面，将蕴含在作品中的隐性情感展示出来，让学生感知周围世界的美，人的关系的美，真心的情感美，看到精神的高尚、善良、诚挚，从而养成美好的道德品质。

(四)、优化作业，多元评价

评价活动是美术教学过程中一个重要组成部分。如何评价学生对学生学习美术起着至关重要的激励的作用，直接关系到学生对美术的兴趣,关系到学生自身人格的健康成长。而传统的美术教学评价，只重结果不重过程更不关心学生学习美术的情感态度。久而久之，必然会使学生失去美术学习的兴趣。《美术课程标准》中指出：“对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向”。因此，我认为，在美术教学中如何进行正确有效的评价是值得我们深思的环节。

结 论

素质教育就是要使学生全面､和谐､健康的发展,使他们学会创造,具有适应社会发展需要的创造能力;学会生存,具有拼搏､竞争的生活能力;学会学习,具有自学的能力;学会做人,具有高尚的道德品质;美术欣赏尽管已成为素质教育中的一个热门话题,但美术欣赏在素质教育中所要达到的目标,还有许多深入的理论问题需要解决｡我国美术欣赏在素质教育中的现状,也需要认真调查研究｡美术欣赏在自身科研方面相对滞后的状态,应该努力以改善｡美术欣赏真正切实地实施起来,还会遇到许多实际困难,需要进一步探求解决的办法和途径｡可以预期的是,通过我们共同努力,美术欣赏课在素质教育中的作用会更加突出｡ 美术欣赏课在素质教育中超越了民族界线,超越了国界,是一种无声的心灵语言交流｡与之交流绝不仅是以上谈到的这种作用｡一幅优美的作品它有宏大的包容量,个中的内容是我们无法尽述的,这也就是所谓“只可意会不可言传”｡让我们静静地品味画中的意境,也静静地品味多姿的生活｡品味灿烂至高的人生,用崇高的精神 境界完善我们的人格品质,这也正是美术欣赏课的本质目的所在｡

参考文献

[1]邓福星.《艺术教育》[M]，黑龙江美术出版社,202_年版.[2]（美）罗恩菲德.《创造与心智的成长》[J]，长沙：湖南美术出版社，202_.[3]王丹.《义务教育小学美术新课标》[M]，202_年11月.[4]李心峰.《艺术类型学》 [M]，北京：生活·读书·新知三联书店，202_.[5]孔新苗.《二十世纪中国绘画美学》[M]，济南：山东美术出版社，202_.[6]魏瑞江.《中小学美术教育案例丛书》[M]，高等教育出版社，202_年2月.[7]尹少淳.《美术及其教育》[M]，长沙：湖南美术出版社，1995.[8]裴娣娜.《教育研究方法导论》[M]，合肥：安徽教育出版社，202_.[9]孔新苗，张萍.《中西美术比较》[M]，济南：山东画报出版社，202_.[10]王一川.《艺术学原理》[M]，北京：北京师范大学出版社，202_.

第三篇：教育学专业毕业论文

初中学生良好行为习惯养成教育

关键词：学生习惯 养成教育

论文摘要：我国近代教育家叶圣陶先生认为：“教育就是培养习惯”。学校是教育的主阵地，作为思想品德教师要根据素质教育的时代要求，以全面提高学生道德素养为目的，加强学生良好行为习惯养成教育。要求学生从点滴做起，从小事做起。活动激发兴趣，规范行为，促使学生形成健康的人格，增强德育工作的实效性，从而培养出适应社会发展要求的和个人才。

所谓习惯:是指在一定情况下自动地去进行某种动作的需要或特殊的倾向。良好的习惯，对人的成长进步有着非常重要的意义。尤其初中生，随着心理、生理的变化，处于叛逆期年龄阶段，加强行为习惯养成教育既是使健康人格的形成，又增强德育工作的实效性。因此，德育工作更应该注重初中学生良好行为习惯的养成教育。

一、转变观念，提高对培养学生良好行为习惯教育的充分认识

1、养成良好习惯.是学生健康发展，可持续发展和终身发展的基础

中国是一个有着5000年文明史的古国，我国的养成教育可谓源远流长，我国古代伟大的教育家孔子提出:少成若天性，习惯成自然。对后世养成教育产生了长远的影响。心理学家乌申斯基指出:“良好的习惯是人类神经系统中存放的不断增值的道德资本。”教育家洛克甚至断言:“事实上一切教育都归根结底为培养儿童的良好的习惯。”我国近代教育家叶圣陶先生认为:“教育就是培养习惯。”中国的先哲也有“慎始”的教训，一种习惯的养成，莫不由“渐”而来。做人是挺难的，一定要从小减少许多问题。“慎始而善终”，这是必然的结果。由此可见，良好习惯养成教育是管孩子一辈子的教育。培养一代青少年从小养成良好的文明行为习惯，是保证他健康发展、可持续发展和终身发展的基础。而且，这对于中华民族素质的提高是一项奠基工程，可谓百年大计。青少年时期是一生的奠基时期，又是培养行为习惯的最佳期。

2、抓好良好习惯养成教育，是落实素质教育精神的时代要求

在新时期，党的十六、十七大制定了全面建设小康社会宏伟目标，新的奋斗目标对学校教育提出了新的更高的要求，就是必须培养出符合时代需要高素质的

公民。青少年是整个社会成员的重要组成部分。他们也是成长中的小公民。他们道德素质发展状况是整个社会道德水平的重要标志。从长远看，公民道德素质的培养，必须从小抓起。青少年道德教育是一个极为重要的方面，就是形成良好的行为习惯，帮助广大青少年养成良好的行为习惯，是青少年道德教育的基本任务之一，是重中之重。青少年是我们事业的接班人，是处于生长发育中的社会公民，他们的道德素质状况将直接关系到新一代国民的道德水平。青少年良好行为习惯的培养是他们道德养成的重要基础。

3、抓好良好的习惯养成教育，应从学生实际出发

就现在初中生状况来说，他们的文明道德习惯、学习习惯、卫生健身习惯的现状是不能令人满意的。造成这种状况的原因是多方面的，有家庭社会等外来的不良影响，但更重要的是我们教育自身存在的问题。对我国学生德育工作进行深入的反思，我们不难发现其中一个重要的弊端就是，不从日常生活中的细节开始，忽视基本的良好习惯培养，脱离学生生活实际，不遵循他们身心发展的特点。初中学生正处生理变化阶段，心理要求独立、自作主张，但缺乏把握好自己的能力，小学升到初中又是从严格管教到逐渐向自觉自立管理的过渡阶段。现在农村留守学生增多，租住房屋学生增多，行为习惯差，抓学生养成教育，抓行为习惯的培养显得尤为重要。

4、抓好良好习惯养成教育，有利于增强德育的实效性

由于长期受应试教育的影响，就我国目前中学教育的实际看，在德育中又忽视青少年行为习惯的养成，而且这方面的教育也是不规范的。我们常常看到的一个尴尬事实是:我们的大学教育居然还要对学生进行相当程度的行为习惯教育和基本的道德教育，为中小学甚至幼儿园补课。可见，培养青少年的良好行为习惯，既有利于克服我国长期以来在青少年德育中追求“高、大、全”的弊端，又有利于增强德育工作的针对性和实效性，推进素质教育，推动我国基础教育改革和发展。另外，从行为习惯的培养人手，来探讨和研究良好行为习惯与健康人格的培养，不仅可以克服长期以来青少年德育工作中存在的主要弊端，而且也符合青少年身心发展的特点，适应新的时代环境和形势。

二、有目的有计划的培养学生良好的行为习惯

培养学生良好的行为习惯，主要从两方面做起，一是学校通过各项活动的开

展规范学生的行为习惯。二是培养学生把良好的行为作为一种习惯。其中活动的开展是养成良好行为习惯的基础，只有坚持不懈的去规范，良好的行为就能够成为习惯，才能称得上有了良好的行为习惯。

1、组织活动，规范行为，加强良好行为习惯的训练

在每学期开学可以组织学生诵读行为规范诗歌，日常行为规范歌、一日常规歌，组织师生搜集、制作诗歌和诵唱诗歌活动。借助多媒体和校园广播的诵唱，通过此活动进一步规范学生的行为习惯，陶冶学生的道德情操。让学生知道良好行为习惯的标准。良好的行为习惯需要经过反复训练和努力实践才能形成。因此教师培养良好的行为习惯，要根据思想品德教学的需要，制定严密的、科学的，切实可行的计划，让学生在锻炼中反复训练。同时教师还要经常督促检查，逐渐形成学生良好的行为习惯。

2、培养学生良好的行为习惯，必须与激发学生对习惯的兴趣相结合 兴趣指的是对某种活动产生的积极情趣，从而逐渐形成习惯。要让学生在整理书包习惯养成中寻找乐趣，教师要学会激发学生兴趣，如:从每节课课前谁最先放好书本，谁能迅速的拿出学习用品的比赛中激发兴趣。并且能体验到良好行为习惯带来成功的愉悦，他们比赛的过程是爱好不断增强的过程，也是良好行为习惯养成的过程。

三、形成良好行为习惯的因素

1、发挥教师在教学过程中的主导作用

学生模仿性强，教师是学生直接效仿的对象之一，对学生能否形成良好行为习惯养成有着直接影响。因此，教师的言行、举止、服饰，必须具有示范作用。潜移默化的去影响学生，感染学生，并且去加强学生良好行为习惯的指导。让每一个学生在学校的每时每刻都能感受良好行为习惯养成的教育，逐渐培养学生良好行

为习惯的。

2、培养学生的自觉性 有自觉的行为习惯，要让其不自觉的做到学生的规范要求，充分调动学生的主观能动性，自觉地去学习规范自己的言行举止，衣着打扮，培养自己的良好行为习惯。习惯是逐渐养成的，良好的习惯一旦形

3、培养学生的自觉性

有自觉的行为习惯，要让其不自觉的做到学生的规范要求，充分调动学生的

主观能动性，自觉地去学习规范自己的言行举止，衣着打扮，培养自己的良好行为习惯。习惯是逐渐养成的，良好的习惯一旦形成，便会产生巨大的力量。学生有着非常强的可塑性，习惯一旦形成，也很难改变。因此，要求我们教师，如何培养和指导学生科学地、有效地形成良好的行为习惯，如何充分利用好我们教育的主阵地课堂教学、主题班会、黑板报、升旗仪式、各项文体活动、重大节日活动、系列主题活动等，让学生自觉形成良好的行为习惯。

4．加强与家长的沟通与配合，创造良好的行为养成环境。

初中学生正值青春期或青年初期，他们心理渐趋成熟，追求人格独立，在人生目标、价值追求、处事原则和态度等方面已经有了自己的观点和思维。虽然在思想和生活上对家庭既有一定的依赖性，又强烈地希望能够摆脱家长的束缚，独立、自由地学习生活，而有些家长则往往不理解孩子们的这种心理变化、需求，或者只注重孩子的成绩，只要成绩好，要什么给什么，无形中助长了学生以自我为中心，追求时髦，不懂关心他人，缺乏感恩意识，自理能力差的众多不良行为习惯。或者认为孩子没考上高中成材已没有可能，对孩子丧失信心，动辄挖苦羞辱，冷嘲热讽，对孩子的成长、学习和生活漠不关心，无形中使学生有了被遗弃的感觉，自我放纵，我行我素，对自己、家庭和社会丧失了责任感。因此，作为初中教育者，要加强与家长的联系与沟通，经常性地开展家访活动，或通过电话与家长探讨交流，让家长理解学校教育的各项措施和对学生的要求．帮助家长转变观念，全力配合好学校搞好子女的教育工作。

二0一一年十二月

202_年1月09日20：05测试结果

第四篇：202_级美术教育专业本科生美术教育学试题

【百度文库】让每个人平等地提升自己！以下内容由李天乐乐精心为您呈现！202_级美术教育专业本科生《美术教育学》

试题

要求：

1.请写好姓名和学号；

2.请大家在5月14日18点之前，将试卷发给班长，过期不候。

3.如有雷同试卷，因无法判断抄袭者，均判为作废。

一、请描述西方美术教育发展的脉络（列出标题和重要事件即可）。（20分）

二、写出优秀、一般和不合格的美术教师各自的特点。（20分）

三、叙述你经历过的一个学习美术的故事，并揭示其中蕴含的问题或道理。（20分）

四、用至少两个比喻说明教师与学生的关系。（10分）

五、根据所提供的教材样张，要求：（30分）

（1）写出一篇要素完整的教学简案。

（2）明确本课的学习领域，恰当设定本课的教学目标、教学重点和难点。

（3）合理地设计学习活动和作业要求。

（4）设计至少三个课堂提问。

（5）对整个教案作出设计说明。

第五篇：浅谈美术教育对学前儿童的重要性

浅谈美术教育对学前儿童的重要性

艺术是人类社会的产物，是人类独有的。美是艺术的核心。没有美，也就没有艺术，美术的审美作用是通过生动感人的艺术形象——色彩、构图、动态及整个形象的美，使人们获得视觉上的快适、精神上的欢畅和理智上的满足，使人们在艺术形象的感染下，有如身临其境的状态中，感受到什么是美，应该支持，什么是丑的，需要鞭鞑，从而培养人们审美能力和艺术趣味，提高人们的情操，陶冶人们的性情，美化人们的灵魂。美术的认识作用，教育作用和审美作用三者之间的关系是辩证统一的关系。从终级目的来说，艺术的作用是为了使知、情、意全面和谐地发展。艺术的最高目的就是为了使人的知识、感情、意志和谐地发展，使人们的感觉和情感成为合乎理性的，使理性、道德的认识成为体现在感觉和情感中的东西，培养真、善、美和知、情、意和谐发展的共产主义新人，这是美术的特殊功能。

儿童接受知识，离不开具体形象。美术有着多变的形状。美丽的色彩、丰富的结构。它有那么多的，各种各样的物质材料吸引着儿童，它有利于发展儿童的感知觉、记忆、想象和创造力，启迪儿童的指挥，对儿童的个性形成有着重大的意义。美术是视觉艺术。至今为止，在艺术教育研究领域中对知觉的作用还存在着分歧。某些研究把绘画看作独立于人类生活之外的超然物，某些研究者则人为艺术是情感、充实以及需要的表现。事实上，知觉特征和再现特征在艺术表现上起着最关键的作用。美国的理学家鲁道夫·阿思海姆指出：“在不涉及知觉因素和再现因素下，对视觉符号的作用的那些研究，都不能算是全面的研究。”马克思说：“人类也按照美的规律来建造。”美学渗透在我们社会生活之中，成为人们社会积极和日常生活的强大动力。

儿童美术教育，在整个教育体系中，具有任何其他活动不能替代的重要意义。所谓幼儿美术教育，是由幼儿、美术、教育三位一体组成的，幼儿是美术教育的对象，是美术教育活动的主体。，美术指运用造型手段进行的含有美的价值的活动，如绘画、泥塑、手工等。教育是在儿童成长发展的过程中，为达到一定的目标而进行的指导、帮助、培养。

进入19世纪以后，美术教育在学校教育中有了一定的地位。在英国，著名自然科学家赫胥黎在就伦敦教育委员会的使命发表的意见书中提出，除了智育外，还需要有图画、音乐等艺术训练。20世纪初，五四新文化运动后，由单纯模仿日本引进西方文化，福碌培尔、蒙台梭利、杜威的教育思想，对我国产生了很大的影响，要求在教学中用科学的方法发展幼儿的艺术技能。从此，美术为幼儿打开了现实生活中美的境界，美术引用它特有的手段影响着幼儿的情感和心灵。它主要依靠美的形象打动人心，使幼儿容易接受。美术一书单纯地去描述和表现，它是通过心理和生理的作用起鼓舞儿童进行积极的内心活动，使他们变得自信，具有苦练的人格。在美术活动中，还学习与其他儿童、成人友好相处，培养集体主义精神。通过美术活动，不断地丰富儿童的生活经验，学习到许多重要的概念，如粗和细，浓和淡等等。美术有助于儿童可逆反思维的训练，学习以变化的方式思考问题。美术活动特别能影响幼儿具体形象思维和空间观念的发展。在幼儿的创造性美术活动中，能促进幼儿兴趣、倾向、才能的显露，并有助于培养幼儿的创造性心理状态。

美术对幼儿来说更是一种实践，需要全身心地投入。从对外界事物的感知，情感的蕴育到创造动机、意想的显成，最后动手用一定的媒介塑造出具有某种意味的形象，这是一个内外相互作用的完整的过程。儿童绘画能力的发展，是儿童智力发展的标志。皮亚杰认为前运算儿童在认知发展上，取得的重要成就，就是具有在头脑中重现事物的能力，这种重现事物的能力是真正思维的开展。

通过美术进行教育适合于人的成长过程的每个阶段，它对培养人类的智能、情感和社会性起着重要作用，是完整的现代化教育不可缺少的重要组成部分。