首页 > 精品范文库 > 8号文库
高中美术美在民间说课稿[推荐]
编辑:水墨画意 识别码:17-981490 8号文库 发布时间: 2024-04-30 12:47:28 来源:网络

第一篇:高中美术美在民间说课稿[推荐]

美在民间——中国民间美术

各位评委老师:

你们好!我说课的内容是人教版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第九课《美在民间——中国民间美术》

我主要从:

1、设计思路;

2、教学目标;

3、教学重点、教学难点;

4、教学手段;

5、教学过程;

6、教学反思,六个方面进行阐述。

一、设计思路(共有三个方面)

首先,在本节课的教学中,是以欣赏美术作品为基本内容,而更重要的是在欣赏民间美术作品、了解民间美术文化的过程中,激发学生主动学习的积极性,让学生自主的进行分析和探究,从而更加深入的理解美术作品中的内涵。

其次,通过对中国民间美术特点的分析,教师要在美术与民俗的关系,以及各种民间美术形式等每一个重要的环节中,引导和启发学生,使学生的思维更加流畅,让学生对民间美术作品及其特点有更深刻的认识。

第三,在整个教学过程中,教师首先要了解学生的心理特点,以及学生对于这节课的兴趣重点在哪?从而设计出既吸引学生的注意力,又便于理解和吸收的教学环节,鼓励学生积极思考,主动参与讨论,在互动交流的过程中,获得更多的知识。

二、教学目标

1、通过本课的教学,使学生在讲述、演示和欣赏的过程中,明确民间美术的基本要领,了解丰富多彩的民间美术形式,民间美术的艺术特征,以及民间美术与民俗文化之间的联系,使学生明确学习民间美术的意义,丰富的发展学生的形象思维能力和审美能力。

2、在本课的教学过程中,教师所有的思路、教学组织和教学手段都是为了让学生增长基础知识,开阔眼界,多接触美术作品,培养学生感受、体验和鉴赏艺术美的能力,以及健康向上的审美情趣,树立正确的审美观念。

三、教学重点、教学难点

1、重点:让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式,以及民间美术与民俗民风习惯之间的关系,理解民间美术的艺术语言。

2、难点:本课的教学难点主要是第二部分:如何界定民间美术?和第五部分:如何理解民间美术的艺术语言?这两部分内容理论性比较强,专业名词比较多,是学生稍难掌握的内容。

四、教学方法

在有限的教学课时内,通过讲授,观摹的形式,调动学生主动参与讨论,组织学生对所学的知识进行讨论和评价,并对学生的成果给予评定和鼓励。

五、教学过程

包括:教学引入、讲授新课、课堂总结、教学反思三个部分

1、教学引入

教师活动:首先由老师提出问题,引导学生对新课题进行探究。

A.在中国传统节日中,最隆重盛大的是哪个节日?

B.我们在过年时内室的装饰上和平时有什么不同的地方?

C.为什么要做这些装饰呢?有哪些特殊的涵义?

学生活动:学生思考问题,然后例举出在我国传统的节日中,经常用来装饰环境,起到美化作用的民间美术品有哪些(如:贴对联、贴窗花、年画、泥人等等)并且试着分析这些美术品都来自哪里,具有哪些意义。

(目的:通过提问的方式,引发学生主动思考的兴趣,从我国传统节日所举行的民俗活动中,例举出各类典型的民间美术品,从而引出民间美术的概念,给学生以感性的认识。)板书课题:美在民间——中国民间美术

2、讲授新课

(1)概念理解:

阅读课本内容,了解什么是民间美术,以及民间美术中具有代表性的艺术样式。

(目的:通过阅读让学生对民间美术的概念、范畴以及艺术特点进行初步的了解,为学生进一步认识不同类型的民间美术作品提供了参考。)

(2)展示图片:

展示中国陕北民间的剪纸艺术。

提出问题:

A.剪纸艺术来自于哪里?主要用来表达什么?

学生根据欣赏图片,互相讨论,做出回答。

老师根据学生的回答给予评价和补充,让学生了解剪纸艺术的来源,了解剪纸艺术与人们的生活、生产、劳动、风俗习惯之间的关系。

B.剪纸艺术有哪几种类型?

C.从色彩上来看,有哪些类型?分别都有怎样的特点?

老师根据学生的回答,总结和补充剪纸艺术的特点,让学生充分感受到不同类型、不同色彩的剪纸作品体现出不同的形式美感和艺术效果。

D.以陕西民间剪纸大师库淑兰的代表作品《树梨花》作为范例,让学生分为三组,分别对《树梨花》这幅剪纸作品的构图特点、色彩搭配以及类型三个方面进行分析和讨论。

(目的:这一部分内容主要是让学生在对典型代表作品的分析、理解的过程中,深入的了解民间美术的特点和文化内涵,提高学生的分析能力和审美能力。)

(3)课堂互动发展

①让学生以小组的形式,分别对其他具有代表性的民间美术品,从艺术特点、用途、特殊涵义等方面进行分析和讨论。

②让学生根据资料的分析结合自己的理解,分别给大家介绍他所了解的民间美术品的特征和精神内涵。

(通过学生自主搜集资料、分析作品的内容和形式,以及感受民间美术品所韵含的传统文化涵义,深入了解民间美术与民俗活动的关系,以及民间地域、风俗、感情、气质的差异而形成丰富的种类和风格,体会民间美术的实用价值与审美价值相统一的形式美和内在美)

3、课堂总结

让学生谈谈通过学习《中国民间美术》这节课,最喜欢哪种类型的民间美术品,为什么?

通过学生在阐述与交流,让学生加深对民间美术形式特点的理解和感受同,了解中国民间美术具有代表性的艺术样式及其艺术语言的特点,明白各类民间美术民俗活动相互依存的关系。

4、教学反思

回顾所学内容,总结师生在互动交流的过程中了解民间美术的特点,分析民间美术的艺术形式和内涵等方面的积极作用,激发学生探索学习的兴趣,从而掌握更多美术知识,以达到提高审美能力和培养健康向上的审美情趣的目的。

板书设计:

美在民间——中国民间美术

第二篇:第九课-美在民间-中国民间美术说课稿

美在民间----中国民间美术

各位评委老师:

大家好,我说课的题目是人教版中国美术鉴赏第九课《美在民间——中国民间美术》,下面我将从:说教材,说学情,说教法学法,说教学过程来进行此次说课。

一、说教材:

(一)、教材分析:本课中国民间美术作品欣赏,旨在开阔学生视野,让学生了解我国璀璨民间美术,丰富学生的知识面。教材内容主要内容包括四个方面:

1.民间美术与人们的生活之间有着密切的关系。2.民间美术的主要类别。

3.民间美术所具有的审美价值与社会价值。

4.民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。本课主要围绕中国的民间美术这一主题来展开教学,目的是让学生了解民间美术的重要意义和价值,提高学生对民间美术的审美能力,从而能够自觉地保护这一传统。

(二)、学习目标

1、知识与技能:

①理解民间美术与民俗文化之间的密切关系。

②了解民间美术的主要类别。

2、情感态度和价值观:

①通过本课的教学,使学生走近民间美术、走近生活,达到拓宽美术视野,增长知识的目的。

②通过多种实践,让学生感受民间美术的魅力,培养学生对民间美术的欣赏能力。

③关注社会热点,懂得民间美术在现代设计中的重要性,培养学生对祖国传统艺术的传承与创新精神。

3、过程与方法:

教学过程中通过图片欣赏、讲解民俗活动、解释吉祥图案的内涵等方法,引导学生进入乡土文化的氛围中。教学中把欣赏与实际生活结合起来,调动学生主动参与的热情,激发创造思维。

(三)、重点难点

帮助学生理解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。

二、说学情

高中生的身心发展水平接近于成熟状态,自我意识和独立意识增强,知识和社会素养不断提高,且具有较强的判断、辨别、分析问题和较独立解决问题的能力。但对民间美术的种类接触较少,对民间美术的艺术语言的特征的知识了解也相对匮乏,亦对民间美术与民间习俗关系的了解知之甚少,因此教师要有意识地引导学生对民间美术不同种类的具有典型、代表、特色、优秀的作品进行鉴赏,领略民间美术的种类、领会民间美术的艺术语言的特征和相关的艺术表现手法,感受和体会民间艺术的美感、塑造健全的高水平的艺术修养、健康高雅的情趣和充实丰富的精神世界。

三、说教法学法

教学方法采用讨论式:师生共同探讨,学生分组探究,使学生积极参与到教学中来,在第二课时前事先布置学生注意搜集民间美术的资料,让学生按照自己的想法看法分组并选择适合本组的形式呈现其课题成果,调动学生的学习积极性和主动性。

四、说教学过程设计

1、导入:课件展示若干泥人、剪纸、风筝、面具、年画等民间美术作品。提出问题:

学生对比欣赏,回答问题。

问题一:你知道以上这些作品都属于什么艺术种类吗? 问题二:请讲一下你们所理解的“民间美术”的概念?

2、授课内容安排:

①民间美术的概念

老师总结一下民间美术的概念,以及都有哪些种类。

民间美术是人民群众创造的,用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。它是中华民族文化中重要的组成部分,它运用最乡土、最自发的艺术语言,完美的体现了民间意识中最美好的愿望。

②赏析民间美术作品,了解其种类、特点。民间美术种类:

a.各地剪纸

包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样。

(介绍多色剪纸,例如凤翔的剪纸,陕北的剪纸等.)剪纸可以用来表达喜庆与祝福,剪纸还是最普遍最单纯的民间美术,剪纸还是各种民间美术的基础。欣赏黑板上张贴的剪纸作品,可见剪纸艺术的要求很严格。另外,剪纸不仅可以用剪刀,还可以用刀刻。总结剪纸的三种形式。再来看一幅非常有代表性的作品一一《五福捧寿》。剪纸中有一类是做刺绣的底样,北京地区俗称花样子,使用刀具在纸上刻成,内容有花乌虫鱼各种题材,巧手绘制在枕头、鞋头、肚兜等物品上。学生欣赏实物展示,总结剪纸的种类:分为窗花、刺绣花样、顶棚花、门笺、礼品花等。

玩具

包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及综合材料所制玩具等。

(介绍:宝鸡凤翔的泥塑玩具、宝鸡特有的马勺脸谱制作,凤翔的布老虎、风筝)泥塑:泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料,以手工捏制成形。或素或彩,以人物、动物为主。天津“泥人张”彩塑是清道光年间发展起来的,自张明山先生首创,流传至今已有180年历史。泥人张彩塑具有鲜明的现实主义艺术特色,能真实地刻画出人物性格、体态;追求解剖结构,夸张合理,取舍的当;用色敷彩,典雅秀丽。泥人张彩塑适于室内陈设,一般尺寸不大,约40厘米,可放在案头或架上。它所用的材料是含沙量低无杂质的纯净胶泥,经风化、打浆、过滤、脱水,加以棉絮反复杂糅而成的“熟泥”。经艺术家手工捏制成形,自然风干,再施以彩绘。

绘画

包括版画、年画、建筑彩画、壁画、漆画、灯笼画等。

(介绍凤翔南小里村的年画,天津杨柳青年画)年画:提问为什么春节时家家户户都要贴年画?学生思考回答:为了满足纳福迎祥、万象更新的民俗需要。年画种类繁多,题材内容异常丰富,当然如今已不常见了,但在我国部分农村依然保持贴年画的风俗。教师阐述:中国不仅有四大名绣,还有三大年画产地分别是:天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊杨家埠。欣赏不同类型的年画作品,感受中国民间美术的亲切和生活的美好。

戏具用品工艺

包括木偶、皮影、面具、花会造型等。

(介绍皮影就是我们当地俗称的灯影和马勺面具)皮影:它的艺术风格,在民族艺苑里也是独树一帜。它为了适应皮影戏的幕影表现形式,采取了抽象与写实相结合的手法,对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与与服饰造型生动而形象,夸张而幽默。或淳朴而粗犷,或细腻而浪漫。再加上雕工之流畅,着色之艳丽,通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果,着实能使人赏心悦目,爱不释手。中国皮影艺术,是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种,是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。

③深入探讨民间美术的文化内涵

a.双龙戏珠在不同的民间美术类型中有不同的表现形式,但都寄托着人们的理想和美好祝愿。

b.民间美术的魅力是不是只停留在它的外在形式上,它还有更深刻的含义 c.逢年过节人们都喜欢在家门口贴一个福字,而且一定要倒过来贴,为什么呢?

“福”字的内涵:为什么把蝙蝠与“福”联系起来。d.民间美术中的形象含义:

龙:高贵、神圣、传统 , 龙有三停九似之说,自首至膊,膊至腰,腰至尾,皆相停也。角似鹿、头似驼、眼似兔、项似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎、耳似牛”

老虎:避邪

龟鹿:长寿富贵

松鹤:长青,松鹤延龄

鲤鱼:鲤鱼跃龙门

喜鹊、梅花:喜上眉梢

牡丹花:花开富贵

帆船:一帆风顺

瓶、如意:平安如意

鸡、如意:吉祥如意

④民间美术的特点

a.造型:形象古拙、概括、简练,即抓住了形象的主要客观特征,又进行大胆的取舍、夸张、变形。

b.色彩:色彩鲜艳,对比强烈,提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配,常采用互补色的对比关系:如红雨绿、蓝玉黄等单纯鲜艳的色彩搭配,体现一种质朴、真挚、热烈的情怀。

c.主题:大多是吉庆有余、福禄寿喜、祛病避邪的主题。寄托着劳动人民的向往美好生活愿望,代表着普通劳动人民的真挚情感、好恶。

⑤民间美术与民俗文化的关系

.民间美术贯穿于整个民间生活之中,是民众生活的一部分。民间美术以民俗为基础,来源于民俗。民俗与民间美术二者又是相辅相成、相互促进、相互发展的。丰富的民俗活动,不仅是民间美术创造的源泉,又是民间美术作为民俗内容的表现形式。

⑥民间美术的传承与在当今时代的现实意义

a.民间美术可分为两类,一类是保持原汁原味、乡土气十足的原生态美术;另一类是随着社会的不断变化而随之变化。我们甚至可以把“民间美术”改为“都市民间美术”或者“都市休闲美术”,在传统技艺中融入现代创作理念,使之更符合现代人的审美情趣。

b.传承和创新对民间美术而言是同样重要。对一个好的民间艺术设计师来说,每做一件作品,不是顺手拿来,而是要有所创新,有自己独特的创意和构思,这才是最重要的。

c.民间美术在各艺术领域的应用。

3、思考

综合上述的学习,写出你对民间美术的个人感悟。要使中国民间美术发扬光大,应采取哪些有效的保护措施?

4课后作业

以组为单位,课后调查、收集剪纸、年画、皮影、玩具、刺绣与染织五种民间美术类型的相关资料,并且选择适合本组的呈现形式(如:实物呈现、课件展示、文字表述、舞台表演等)。

五、教学评价

教师阐述:从这堂课中我们了解了民间美术的种类及艺术特征,以及怎样欣赏民间美术作品。有一句话这样说:“只有民族的才是世界的,只有文化的才是永久的。”一个民族没有自己的民俗文化是非常可悲的,希望同学们从自身做起,共同关注生活,关注民间美术,让民族文化传承下来。

第三篇:人教版高中美术说课 美在民间永不朽说课稿

人教版高中美术说课 美在民间永不朽说课稿

我说课的内容是人教版高中课程标准实验教科书-美术鉴赏第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述: 教材分析

一、本课的内容、地位、作用

本课的教学内容分四大问题层层递进。通过介绍最有代表性的艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,欣赏课文图板中优秀的民间美术作品,来理解民间美术的特征。本课知识容量大,因此我根据教材把握住它的基本精神,以便更有效的传授各知识点。理解相关概念是本课教学的一个重要方面。这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。并借助于本课或相关美术作品进行教学,这样可以使学生有更形象的认识,而不致陷入概念之中。

二、教学目标:

1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。

2、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

3、使学生明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。

三、教学重点:让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系,理解民间美术的特征。

四、教学难点:是第二部分“如何界定民间美术?”和第五部分“如何理解民间美术的特征?”这两部分内容理论性较强,其中还有一些专业名词。教学方法

依据本课的性质及学生状况,我主要采取“激发启发──引导分析”的方法,充分利用多媒体教具和实物教具,不断采用欣赏,启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下,调动学生的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都能参加到动脑的积极思维中,真正做到面向全体。运用视频、图片欣赏,实物观察和触摸,激发学生兴趣,优化课堂教学,提高课堂效率。并提问学生,组织讨论,这样多法并用,即培养了他们分析作品的能力,又启发了学生的思维。学法指导:

引导学生采用观赏观察,实践,讨论归纳的方法学习。用多媒体展示相关视频,并巧妙导出本科课题。要有新意,有气势,有激情,使学生产生跃跃欲试的心志。再给学生提出要求引导学生观欣赏艺术作品并自主探究、亲手创作,了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。讨论明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。教学内容:

一、导入探究课题(时间:5分钟)

(一)教师创设问题情景,导入探究课题 播放视频《俏夕阳》。202_年春节晚会,以唐山皮影艺术为题材的舞蹈《俏夕阳》深受观众的喜爱,以皮影舞蹈的形式烘托出春节欢快喜庆愉悦的氛围。皮影是融音乐、舞蹈、美术、戏剧等民间文艺于一体的艺术形式,广泛流传于民间,皮影又是民间美术的一个重要组成部分,民间美术是中华民族得艺术之根。共同走进中国民间美术。(二)学生领会新课意图,愉快接受课题

1、感受音画气息由此产生共鸣,并激发学习兴趣。

2、交流本课探究的意图、必要性。

二、新知探究(时间:16分钟)

(一)、根据图片和举例让学生分析民间美术的范畴,民间美术的界定,民间美术的多种形式。

(二)、就民间美术的三种最具代表的艺术样式作深入探究:

剪纸:学生讨论回答是否见过剪纸作品,反映的是什么内容。教师作详细讲解:剪纸可以用来表达喜庆与祝福,剪纸还是最普遍最单纯的民间美术,剪纸还是各种民间美术的基础。欣赏黑板上张贴的剪纸作品,可见剪纸艺术的要求很严格。另外,简直不仅可以用剪刀,还可以用刀刻。总结剪纸的三种形式。再来看一幅非常有代表性的作品――《五福捧寿》。剪纸中有一雷是做刺绣的底样,北京地区俗称花样子,使用刀具在纸上刻成,内容有花鸟虫鱼各种题材,巧手绘制在枕头、鞋头、肚兜等物品上。学生欣赏实物展示,总结剪纸的种类:分为窗花、刺绣花样、顶棚花、门笺、礼品花等。

刺绣:中国有四大名绣,分别是:苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣。刺绣的应用范围很广,我们来看能用在什么地方?学生思考回答:可用于服装、鞋帽、枕头、帐帘、钱包、香包等。接下来屏幕上展示的是苗族妇女的刺绣作品。艺术大师刘海粟对苗族刺绣给与很高的评价:“缕云裁月,苗女巧夺天工,苏绣、湘绣比之,难以免俗。”教师说明:少数民族中蕴藏的民间美术种类繁多,风格各异,它是中国民间美术中最重要的部分,应引起我们的注意。我国是一个多民族的国家,民间美术也是多样的,要学会尊重少数民族文化,学习优秀的民间艺术遗产,不断丰富民间美术的宝库。

欣赏“五毒的小布鞋”,提问:民俗中是如何体现民间美术的?民间美术总拿民俗做文章,他们之间究竟有什么样的关系呢?学生思考并回答:民间美术和民俗活动有极为密切的关系,是伴随民俗活动而发展的。民间美术的题材与语言多有民俗依据,它必须符合民俗观念、民俗传说和民俗活动的要求;民间文化也离不开民间美术,许多民俗活动都是通过民间美术增加了色彩和情趣;民间美术既是民俗文化的造型载体,更是民族精神的视觉象征。

年画:提问为什么春节时家家户户都要贴年画?学生思考回答:为了满足纳福迎祥、万象更新的民俗需要。年画种类繁多,题材内容异常丰富,当然如今已不常见了,但在我国部分农村依然保持贴年画的风俗。教师阐述:中国不仅有四大名绣,还有三大年画产地分别是:天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊杨家埠。欣赏不同类型的年画作品,感受中国民间美术的亲切和生活的美好。

三、创设互动探究平台(时间:16分钟)

(一)、欣赏中国民间的剪纸、刺绣、年画、泥塑、玩具等美术作品,让学生思考探究中国民间美术多种类别之间的共性,并回答:就作品的内容和采用的美术形象而言,民间美术有寓意和象征的特点,在造型上,特别概括和质朴、大方;在色彩上,较多采用大红、黄、绿、蓝等较鲜艳的颜色,对比明显,鲜亮而富有喜庆气氛。

(二)、欣赏民间美术作品并让学生根据给这些作品起名字,教师给与评价。

四、归纳总结:系统知识,德育渗透。(时间:3分钟)教师阐述:从这堂课中我们了解了民间美术的种类及艺术特征,以及怎样欣赏民间美术作品。有一句话这样说:“只有民族的才是世界的,只有文化的才是永久的。”一个民族没有自己的民俗文化是非常可悲的,希望同学们从自身做起,共同关注生活,关注民间美术,让民族文化传承下来。

教学的主要功能是教会学生学习,本课通过教师启发、引导、点拨,调控探究方向,及学生自己合作探究,在宽松的教学情景中开展了丰富的教学活动,让学生在尽最大学力能够到达的区域内学习。知识是能力的基础,能力是知识的升华,升华的途径是应用与整合。通过应用使知识与方法得到整合,让学生运用本课所学知识,立足实际,活学活用,回归生活,使

学生感到学有所获。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况,更要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。强化内在的激励作用,弱化评价的甄别与选拔功能。

莲山课件

原文地址:http://web.5ykj.com/meisu/34598.htm

第四篇:高中美术 第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》说课稿 人美版专题

第16课 美在民间永不朽――中国民间美术(说课稿)

课时:1课时

时间:40分钟

我说课的内容是人教版高中课程标准实验教科书-美术鉴赏第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述:

教材分析

一、本课的内容、地位、作用

本课的教学内容分四大问题层层递进。通过介绍最有代表性的艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,欣赏课文图板中优秀的民间美术作品,来理解民间美术的特征。本课知识容量大,因此我根据教材把握住它的基本精神,以便更有效的传授各知识点。理解相关概念是本课教学的一个重要方面。这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。并借助于本课或相关美术作品进行教学,这样可以使学生有更形象的认识,而不致陷入概念之中。

二、教学目标:

1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。

2、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

3、使学生明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。

三、教学重点:让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系,理解民间美术的特征。

四、教学难点:是第二部分“如何界定民间美术?”和第五部分“如何理解民间美术的特征?”这两部分内容理论性较强,其中还有一些专业名词。教学方法

依据本课的性质及学生状况,我主要采取“激发启发──引导分析”的方法,充分利用多媒体教具和实物教具,不断采用欣赏,启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下,调动学生的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都能参加到动脑的积极思维中,真正做到面向全体。运用视频、图片欣赏,实物观察和触摸,激发学生兴趣,优化课堂教学,提高课堂效率。并提问学生,组织讨论,这样多法并用,即培养了他们分析作品的能力,又启发了学生的思维。

学法指导:

引导学生采用观赏观察,实践,讨论归纳的方法学习。用多媒体展示相关视频,并巧妙导出本科课题。要有新意,有气势,有激情,使学生产生跃跃欲试的心志。再给学生提出要求引导学生观欣赏艺术作品并自主探究、亲手创作,了解丰富多彩的民间美术形式、民间

用心

爱心

专心

美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。讨论明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。教学内容:

一、导入探究课题(时间:5分钟)

(一)教师创设问题情景,导入探究课题

播放视频《俏夕阳》。202_年春节晚会,以唐山皮影艺术为题材的舞蹈《俏夕阳》深受观众的喜爱,以皮影舞蹈的形式烘托出春节欢快喜庆愉悦的氛围。皮影是融音乐、舞蹈、美术、戏剧等民间文艺于一体的艺术形式,广泛流传于民间,皮影又是民间美术的一个重要组成部分,民间美术是中华民族得艺术之根。共同走进中国民间美术。

(二)学生领会新课意图,愉快接受课题

1、感受音画气息由此产生共鸣,并激发学习兴趣。

2、交流本课探究的意图、必要性。

二、新知探究(时间:16分钟)

(一)、根据图片和举例让学生分析民间美术的范畴,民间美术的界定,民间美术的多种形式。

(二)、就民间美术的三种最具代表的艺术样式作深入探究:

剪纸:学生讨论回答是否见过剪纸作品,反映的是什么内容。教师作详细讲解 :剪纸可以用来表达喜庆与祝福,剪纸还是最普遍最单纯的民间美术,剪纸还是各种民间美术的基础。欣赏黑板上张贴的剪纸作品,可见剪纸艺术的要求很严格。另外,简直不仅可以用剪刀,还可以用刀刻。总结剪纸的三种形式。再来看一幅非常有代表性的作品――《五福捧寿》。剪纸中有一雷是做刺绣的底样,北京地区俗称花样子,使用刀具在纸上刻成,内容有花鸟虫鱼各种题材,巧手绘制在枕头、鞋头、肚兜等物品上。学生欣赏实物展示,总结剪纸的种类:分为窗花、刺绣花样、顶棚花、门笺、礼品花等。

刺绣:中国有四大名绣,分别是:苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣。刺绣的应用范围很广,我们来看能用在什么地方?学生思考回答:可用于服装、鞋帽、枕头、帐帘、钱包、香包等。接下来屏幕上展示的是苗族妇女的刺绣作品。艺术大师刘海粟对苗族刺绣给与很高的评价:“缕云裁月,苗女巧夺天工,苏绣、湘绣比之,难以免俗。”教师说明:少数民族中蕴藏的民间美术种类繁多,风格各异,它是中国民间美术中最重要的部分,应引起我们的注意。我国是一个多民族的国家,民间美术也是多样的,要学会尊重少数民族文化,学习优秀的民间艺术遗产,不断丰富民间美术的宝库。

欣赏“五毒的小布鞋”,提问:民俗中是如何体现民间美术的?民间美术总拿民俗做文章,他们之间究竟有什么样的关系呢?学生思考并回答:民间美术和民俗活动有极为密切的关系,是伴随民俗活动而发展的。民间美术的题材与语言多有民俗依据,它必须符合民俗观念、民俗传说和民俗活动的要求;民间文化也离不开民间美术,许多民俗活动都是通过民间美术增加了色彩和情趣;民间美术既是民俗文化的造型载体,更是民族精神的视觉象征。

年画:提问为什么春节时家家户户都要贴年画?学生思考回答:为了满足纳福迎祥、万象更新的民俗需要。年画种类繁多,题材内容异常丰富,当然如今已不常见了,但在我国部分农村依然保持贴年画的风俗。教师阐述:中国不仅有四大名绣,还有三大年画产地分别是:

用心

爱心

专心 2

天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊杨家埠。欣赏不同类型的年画作品,感受中国民间美术的亲切和生活的美好。

三、创设互动探究平台(时间:16分钟)

(一)、欣赏中国民间的剪纸、刺绣、年画、泥塑、玩具等美术作品,让学生思考探究中国民间美术多种类别之间的共性,并回答:就作品的内容和采用的美术形象而言,民间美术有寓意和象征的特点,在造型上,特别概括和质朴、大方;在色彩上,较多采用大红、黄、绿、蓝等较鲜艳的颜色,对比明显,鲜亮而富有喜庆气氛。

(二)、欣赏民间美术作品并让学生根据给这些作品起名字,教师给与评价。

四、归纳总结:系统知识,德育渗透。(时间:3分钟)

教师阐述:从这堂课中我们了解了民间美术的种类及艺术特征,以及怎样欣赏民间美术作品。有一句话这样说:“只有民族的才是世界的,只有文化的才是永久的。”一个民族没有自己的民俗文化是非常可悲的,希望同学们从自身做起,共同关注生活,关注民间美术,让民族文化传承下来。

教学的主要功能是教会学生学习,本课通过教师启发、引导、点拨,调控探究方向,及学生自己合作探究,在宽松的教学情景中开展了丰富的教学活动,让学生在尽最大学力能够到达的区域内学习。知识是能力的基础,能力是知识的升华,升华的途径是应用与整合。通过应用使知识与方法得到整合,让学生运用本课所学知识,立足实际,活学活用,回归生活,使学生感到学有所获。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况,更要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。强化内在的激励作用,弱化评价的甄别与选拔功能。

用心

爱心

专心 3

第五篇:民间美术说课稿

民间美术说课稿

各位评委、各位老师大家好!

我今天说课的题目是《民间美术》,该课选自人教版高中美术第一十六讲。本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成,罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色,重点介绍年画和刺绣。通过欣赏中国民间美术,使学生了解什么是民间美术和民间美术的特点,对我们伟大民族灿烂丰富的民间美术有所了解,增加知识,增强民族自豪感,提高学生对民间美术的审美能力,培养热爱民间美术的情感。为此我确定定本课的教学目标有三个。

1.提高学生艺术感知能力和审美辨别能力,使学生了解中国优秀传统文化。

2.通过欣赏民间美术,使学生了解什麽是民间美术和它的特点,提高学生对民间美术的审美能力,增加知识和民族自豪感。

3.通过讲解和欣赏,使同学们掌握民间美术的种类.了解民间美术的艺术语言有什么特征,如何理解。

本课的教学重点是讲清并使学生理解民间美术的创作特色、造型特点和审美特征。本课的教学难点是让学生在理解作品的基础上加以应用。

这堂课能取得较好的教学成果。关键还得做好教学准备,我做了三部规划:

1.将课题分为五个部分,学生分成五组,自由组合。

2.搜集整理各部分的材料(图片、实物、网络资料、制作课件)

3.提前检查学生准备的材料是否充实,不足的教师给予补充。

为了更好地实现教学目标,解决教学重点,突破难点,我从三个方面安排了本课的教学内容。

1.激发兴趣、导入新课

2.作品欣赏,阐述风格

3.欣赏拓展、实践创作

为了让学生较为全面的了解我国民间美术的辉煌成就,发挥学生的主观能动性,在教学方法上我采用了:对比法、启发法、分组讨论法、欣赏法、实践操作法,下面我就教学过程和方法作具体阐述

〈一〉组织教学,师生问好。

〈二〉激发兴趣,导入新课

上课开始,让五组队员代表挑选选题图片,对号入座。接着我揭示课题(板书),同时投影,讲解民间美术的艺术特色及大概的种类。从而进入到这节课的教学重点,也是本课的第二个教学内容。

〈三〉作品欣赏,阐述风格

1.阅读课文,分组分类讨论。

学生只阅读本组类别的美术作品,了解其风格,特色及实用价值,在本组推荐一名解说员,并讨论解说的方法。

2.学生解说,对比欣赏

各组解说员介绍该类作品,本组其他同学可进行补充,达到一个团队协作的好风尚,教师投影引导学生讲解各类作品特色。

3.教师总结民间美术的三个特点(并板书)

1.使用简洁、因材施艺

2.质朴率真、随意大方

3.热烈夸张、象征寓意

〈四〉欣赏拓展,实践创作

新课程理念强调创新精神,而美术实践就是一种具有创造性的活动,在发展动手的能力。开发潜能上具有重要作用,为此我安排所有学生在课堂上创作剪纸作品。

1.首先我投影一段剪纸的制作过程,趁学生兴趣浓厚,分发制作材料及工具,让学生任选自己喜爱的物象及表现形式,(如团花、花边、动物、几何纹等)

2.作业完成后收集作品进行展示,并评出最佳解说员,最佳协作奖、最佳创作奖。并把课前准备的奖品奖励给优胜者。

3.最后布置思考题

以上就是我对这堂课教学程序和方法的阐述,为了调动学生的兴奋点和积极性,我在课前播放激情高亢的音乐,为下面的欣赏做好准备,学生创造过程伴随着轻松愉快的音乐,激发学生的创作灵感,课后又让学生在雄浑,激昂的音乐声中离开教室,强化其民族自豪感及爱国热情。

我的课说完了,谢谢各位评委老师,请为我提出宝贵意见。

高中美术美在民间说课稿[推荐]
TOP