第一篇：《聊斋志异》讽刺官府

在《聊斋志异》之中，讽刺官府的故事是数不胜数。在这里我就不一一例举了。但是，无一例外，这些故事都讽刺了一个事实，当时的官府都十分的昏庸无能。在当时的官场上，惟利是图的小人遍地都是，并且个个都是有奶便是娘。

《促织》便是一个讽刺官府的好例子。这个故事讽刺了当时社会的昏庸、腐败。一只小小的蟋蟀，可以远远超过一个小孩的生死性命；一只小小的蛐蛐，既可以让人妻离子散、家破人亡，也可以让人受尽荣华富贵，几世不愁吃穿。故事中，成名之前屡试不中，但是当他献上了一只好蛐蛐时，皇帝龙颜大悦，县官不但免去了他的苦差事，而且还想方设法让他成为了秀才。从这儿，县府的昏庸也就可见一斑了。蒲松龄借此强有力的讽刺了当时封建社会的残忍、堕落、昏庸、无情。

作者出生在满清中期。那时的官府对底层人民的压迫极重。皇帝和官吏找尽各种方法来搜刮民脂民膏。生活在最底层的人民苦不堪言。当时，蒲松龄经历了家族的由兴到衰的过程，此经历让他深深感受到当时在底层生活人民的艰辛和不易。并且他也是屡试不第，心中早已对官府萌生了恨意。但他有恨却不能随意发泄只有在书中披露官府的所作所为来讽刺官府的腐败、昏庸。

蒲松龄在讽刺官府之时，也向我们揭露了当时社会现象。封建社会是等级分明的，各个阶级与阶级之间的差距极大，层次分明。在朝廷之上，人们又勾心斗角，实在让人不忍直视。

第二篇：浅析《聊斋志异》的讽刺艺术

浅析《聊斋志异》的讽刺艺术

摘要 《聊斋志异》刻画高尚的人物形象的同时还刻画了一系列极具讽刺意味的人物，想象力丰富、构思奇特，蒲松龄借志怪的名义暗讽封建统治社会的黑暗。本文主要从四个方面进行分析论述其讽刺艺术。

关键词 阴暗残酷

至任至义

罪恶本质

根深蒂固

前言

《聊斋志异》是一部具有独特的思想风貌和艺术风貌的文言文短篇小说集，深刻反映社会现实、反映人民生活。作者蒲松龄爱人民之所爱、恨人民之所恨，阴暗的现实激起了他满腔的孤愤，发而为文，或悲悯、或讽刺、或鞭挞，处处与广大人民群众的思想感情相通。《聊斋志异》中塑造了一系列具有讽刺意义的人物形象，对当时黑暗的现实进行了尖锐的揭露和批判。对其讽刺的内容本文主要从四个方面进行了浅略的分析：

(一)对统治者、官吏的昏暗狠毒的揭露

《聊斋志异》带着对现实社会的悲愤情绪，揭露嘲讽贪官污吏、恶霸乡绅贪婪狠毒的嘴脸，笔锋尖锐的刺向封建政治制度。《促织》大胆的指出现实社会的不公平现象。统治者的骄奢淫逸、官吏的阴狠滑黠以及民不聊生的社会现象。只因为“宫中尚促织之戏”便让官吏向百姓征收蟋蟀，使百姓苦不堪言，“辄倾数家之产”“惟思自尽”。作为一方土地的管理者，不为百姓生活操劳，却因为巴结讨好上官使百姓的生活艰难困苦。蒲松龄大胆的暴露了统治者荒淫无道和官吏狠毒自私的嘴脸，善良无辜的百姓只能成为统治者玩乐、贪官污吏压迫下的牺牲者。成名一家的遭遇正是印证了这一点。成名本是一名忠厚老实的普通百姓，因捉不到蟋蟀而遭到官吏的严厉惩罚，转侧床头，惟思自尽。在女巫的帮助下捉到俊健的蟋蟀而举家庆贺，虽连城壁不啻。由此可见，朝廷向百姓征蟋蟀比肆无忌惮的向人民征收赋税、征敛粮食更让人害怕！一条活生生的人命在统治者、官吏的眼中竟然比不上一只蟋蟀。成名儿子只因为不小心打破养蟋蟀的罐子，就使全家陷入绝望，吓得投井自杀，灵魂变成一只蟋蟀，解救了父母。因这只蟋蟀战无不胜，能闻琴瑟之声应节而舞，讨得帝心大悦，成名一家所受赏赐颇多，“屡得抚军殊宠，不数岁，田百顷，楼阁万椽，牛羊蹄躈各千计。一出门，裘马过世家焉”①，真正杀死孩子的是封建统治严峻的压迫。一个天真烂漫的小孩子不堪忍受黑暗的社会，灵魂幻化成蟋蟀供统治者和上官消遣取乐，使父母获上官赏赐无数。这正是尖锐的讽刺了统治者的昏庸无道！这篇小说以跌宕起伏的情节，紧扣人民在黑暗残暴的封建政治制度下无路可走的主线，更加辛辣犀利的突显了封建统治机构的阴暗残酷；贪官污吏的放肆压迫欺诈百姓、巴结讨好上级官员，使百姓生活在水深火热之中。异史氏曰：“官贪吏虐，民日贴妇卖儿，更无休止。故天子一跬步，皆关民命，不可忽也”①这也正是蒲松龄对下层人民的苦难与愿望的理解，对贫苦百姓的同情以及对阴暗的封建统治的不满。运用幻想性与现实性相结合的艺术手法，更加犀利的突出皇帝的昏庸荒淫、里胥的滑黠、宰相的嚣张跋扈、抚军的昏聩。这就是统治百姓的封建阶级系统，百姓根本不能在这种恶略的环境下生存下去，都足以发人深思。

(二)对封建科举制度的鞭挞

在蒲松龄笔下，塑造了一系列有血有肉、真实的人物形象，受科举制度毒害、灵魂受到腐蚀的、怀才不遇的士子形象就是其中一类。在《聊斋志异》中对封建科举制度的弊端、仕途的黑暗的揭露讽刺正是作者内心强烈愤慨的抒发。《司文郎》这篇文章运用了高度夸张的艺术手法，尖锐的讽刺了封建科举制度的黑暗与不合理，以及主考官的愚暗昏聩。余杭生狂悖，自认为才华横溢，其实胸无点墨，当他把自己的文章给瞎眼和尚鉴别的时候，“僧嗅其馀灰，咳逆数声。曰：‘勿再投矣！格格而不能下，强受之以隔，再焚，则作恶矣。’生愧而退。数日放榜，生竟领荐”②再次找了瞎眼和尚。“僧曰：‘我所论者文耳，不谋与君论命，君试寻诸试官之文，各取一首焚之，我便知熟为汝师。’生焚之，每一首，都言非是，至第六篇，忽向壁大呕，下气如雷，众皆果然。僧拭目向生曰：‘此真汝师也！初不知而骤嗅之，刺于鼻，棘于腹，俯眈所不能言，直自下部出矣。’”②文章极尽夸张的手法，把矛头指向腐朽昏聩、好坏不分的试官们，痛斥试官连瞎眼的和尚都不如。这篇小说虽运用了夸张的艺术手法却与现实社会情况相符合，统治者荒淫无道、考官昏庸无耻，贪婪成性，黜佳士而进凡腐，导致真正的人才被埋没和摧残，封建统治阶级更加阴暗腐朽。狂妄无知的余杭生中了举人，忠厚宽容德才兼备的王平子却落榜了，更是变相的讽刺，也表达了蒲松龄内心对怀才而落榜的举人的同情，以及作者内心的愤愤不平。纵然有才华，生不逢时，没有贤明的君王、清正廉洁有才华的官员，正如千里马不遇伯乐，只能做一匹普通的马，碌碌无为度过一生！“去年上帝有命，委宣圣及阎罗王核查劫鬼，上者备诸曹任用”②通过现实的仕途与虚幻的阴间仕途相对比，辛辣的讽刺批判了现实的统治阶级的腐朽、士子仕途道路的黑暗，对阴间考取官职的方式也正是广大才子内心所向往的。

《王子安》刻画的是一个灵魂受到腐蚀的酸腐士子形象。通过狐狸对他的调侃描写了王子安的窘态。“近放榜时，痛饮大醉，归卧内室。忽有人白：‘报马来。’王踉跄起曰：‘赏钱十千’”③“又有入者曰：‘汝中进士矣！’王大喜，起而呼曰：‘赏钱十千’”③王子安中举屡次打赏通报者，表达了他对科举制度的热衷以及对名利的渴望。“久之，王自念不可不出耀乡里，大呼长班，凡数十呼无应者”③“又久之，长班果复来。王捶床顿足，大骂：‘钝奴焉往！’”③犀利的描写了王子安中举以后追求的名利姿态。对长班的恶劣态度也暗指他名利双收后的傲慢。“王醉亦稍解，忽如梦醒，始知前此之妄”③酒醒之时也就是他科举梦破之时，“昔人为鬼揶揄，吾今为狐奚落矣”③这篇小说情节大胆而又奇特，一日尝遍人生的酸甜苦辣，由中举到梦破，情节跌宕起伏，虽篇幅较短，却能入木三分的揭露和嘲讽科举制度对士子灵魂的锈蚀。“异史氏曰：王子安方寸之中，顷刻万绪，想鬼狐窃笑已久，故乘其醉而玩弄之”③蒲松龄不仅是塑造这样一个士子形象，更深一层的含义是揭露科举制度之弊，把秀才的悲惨遭遇描绘成似丐、似囚、似秋末之冷蜂、似出笼之病鸟、似被絷之猱、似饵毒之蝇、似破卵之鸠，运动精妙的比喻字里行间充斥着作者对士子的同情与无奈，控诉坑害文人的封建科举制度。

（三）对狐鬼与人的对比讽刺现实

蒲松龄除了塑造现实社会中的人物外，还运用浪漫主义手法塑造了很多狐鬼形象，这类角色虽是虚幻，却贴近生活，颇具人情味。《小翠》中的主人公狐仙小翠为替母报恩嫁给王家的痴傻儿子王元丰，王侍御偶然来看元丰，被球砸中脸“王以告夫人，夫人往责女，女俯首微笑，以手刓床”④事后，小翠憨跳如故，“以脂粉涂公子，作花面鬼④”夫人“怒甚，呼女诟骂。女倚几弄带，不惧，亦不言”④小翠装扮成宰相的样子“夫人怒，奔女室，诟让之，女惟憨笑，并不置一词”④面对公婆屡次责骂，她既不生气也不解释，憨笑如常小翠这种戏谑的性格正是她对封建家庭、封建社会的反抗，然而这种反抗在封建人眼里确是疯癫的。王侍御在尔虞我诈的官场与同僚相斗，在小翠的帮助下才战胜政敌，对王家来说，她神机妙算是最大的功臣，但她从不邀功。终因失手打破一玉瓶受到公婆严厉斥责盛气而出。小翠尽心尽力帮助王家与王侍御夫妇的卑劣行为相对比。正是美与丑、善与恶的对比，人当真是不如狐的。小翠没有受到封建思想的荼毒，保持着自己的“真”，在生活中不受封建礼教的束缚，敢作敢为，也因报恩涉入官场，隐含着对现实社会勾心斗角的官场的戏谑与讽刺，官僚之间相互栽赃算计，明争暗斗只为自己的权益，揭露了封建统治阶级内部斗争的矛盾的黑暗现实。通过对小翠报恩过程中性格变化的描写，表明封建家庭对小翠的反抗的不能容忍，这样憨直可爱的人与当时的封建礼教是格格不入的，所以导致她的出走。“异史氏曰：月缺重圆，从容而去，始知仙人之情，亦更深于流俗也”④表明了蒲松龄对现实社会中人的讽刺批判，通过人狐对比抒发对人性的鞭挞、鄙夷和讽刺，以及对狐鬼爱憎分明的褒扬之情。

《红玉》中狐仙红玉与书生冯相如暗中相恋私定终身，被冯父知晓后并未得到认同，反而被斥责“女子不守闺戒，既自玷，而又以玷人。倘事一发，当不仅贻寒舍羞！”⑤这严厉的羞辱令红玉羞愧不堪，冯相如却相当懦弱“父在不得自专”⑤红玉决心离开，并在离开前为冯生觅得佳偶。多年后，冯生家破人亡，穷困潦倒之际，红玉再次出现帮助冯生，“约半年，人烟腾茂，类素封家”⑤“时年三十六，腴田连阡，夏屋渠渠矣”⑤，冯生与红玉只相处了半年，却一生受到她的庇护与帮助，体现了红玉富有人情味、重情重义的人格魅力，她为冯生不断付出，却因为冯生的卑微怯懦、胆小怕事而得不到回报。当冯生面对宋氏的羞辱，“思势不敌，敛怒为笑，归告翁”⑤致冯妻与冯父毙；当义士为他报仇时，“生惧祸及，抱子亡去”⑤最终被官府捉到大牢；红玉夙兴夜寐为他改善家境时，他当成理所应当，冯生虽善良却得寸进尺、软弱无能，与红玉的至仁至义、执着相比显得更加不堪。“异史氏曰：然官宰悠悠，竖人毛发，刀震震入木，何惜不略移床上半尺许哉？使苏子美读之，必浮白曰：‘惜乎击之不中！’”⑤通过善恶下场的对比，暴露了社会上丑恶庸俗的现象，表达了表达了蒲松龄对邪恶势力的厌恶与希望善良的人得到帮助，惩恶扬善的思想感情。

（四）对封建礼教下女子命运的愤慨

在封建礼教的影响下，有很多女子被父母包办婚姻痛苦一生，蒲松龄借助封建家庭中所产生的悲剧事件，塑造了一系列令人悲悯的女性形象。其中《云翠仙》表现了父母包办婚姻对子女的影响，就算知道对方是个泼皮无赖也只能听从母亲委身于他。小说的开头就描写了梁有才的卑劣行为，“诈为香客，近女郎跪，又伪为膝困无力状，故以手据女郎足”以及云翠仙对他的厌恶“渠寡福，又荡无行，轻薄之心，还易翻覆。儿不能为遢伎儿作妇”⑥在母亲的坚持下与他成亲，给与他富足的生活，梁却不思进取、乱交滥友、沉迷赌博，把财产输光，云翠仙只能“惟严守箱奁，如防寇”⑥生活在这样的环境中，无疑是痛苦的，但她只能遵循封建礼教从一而终，但痛苦并不仅如此，丈夫居然想把她买为妓女，连婢女都感到愤慨“不如杀却，何须复云云”⑥“众眦裂，悉以锐簪、剪刀股攒刺胁腂”⑥这才是令人感到可笑的，对梁这种道德沦丧得人的讽刺鄙夷的意味自然而然的流露出来。面对如此丈夫，她不得不背弃封建礼教，打破束缚愤然与之断绝关系。本篇从封建社会现实出发，剖析了封建礼教对女子的束缚及梁不择手段的剥削阶级的思想的批判，在此前提下揭露封建思想的罪恶本质。梁有才的罪有应得就是蒲松龄内心愤愤不平情感的抒发，梁最终杀了引导他卖妻的损友，也是事情发展的需要，教唆人犯错的人比实施的人更令人气愤。

《恒娘》讲述的是一个妻妾争宠的故事，洪大业有一妻一妾，妻朱氏貌美，妾宝带貌远逊于妻，洪却偏爱妾，在这剑拔弩张的形态下夫妻二人“辄以此反目”“然益劈宝带，疏朱”⑦朱氏确认为“予句谓良人之爱妾，为其为妾也，每欲易妻之名呼作妾”⑦由此可见，封建伦理道德根深蒂固，对女子毒害之深，身为正妻为得宠爱不惜为妾。后被恒娘教予驭夫之术，知晓了丈夫疏远自己的缘由与重获荣宠的要点。“朝夕而絮聒之，是为丛驱雀，其离滋甚耳！其归益纵之，即男子自来，勿纳也”⑦这便是欲擒故纵、以退为进；“归毁若妆，勿华服，勿脂泽，垢面敝履，杂家人操作”“尽去敝衣，袍裤袜履，崭然一新”⑦使朱氏的前后装扮对比，给人眼前一亮的感觉即新鲜感；后恒娘又教予她魅惑洪大业的方法“洪大悦，形神俱惑，惟恐见拒”⑦同时宝带失宠“洪益厌怒之，渐施鞭楚。宝带忿，不自修，拖敝垢履，头类蓬葆，更不复可言人矣”⑦此篇小说正面是称赞恒娘驭夫有道，并帮助朱氏获得宠爱，细细品读就会发现，朱氏虽然是这场妻妾之争的胜利者，却也是一名失败者，作者暗讽封建社会女子地位低下，只能依附男人生存，以小见大，揭露了封建伦理道德对女子的压迫，使得女子依附人格的形成，鲜明的体现了丈夫对妻妾的绝对统治权。朱氏对此并不加以反抗而是努力学习怎样去迎合封建思想的桎梏，可见封建思想对女性精神压迫之深。

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结语 鲁迅曾指出：“明末志怪群书，大抵简略，又多荒怪诞而不情，《聊斋志异》独于详尽之外，示以平常，使花妖狐魅，多具人情，和易可亲，忘为异类，而又偶见鹘突，知非复人。”⑧蒲松龄善于在生活中取材，捕捉生活中现象与本质矛盾、不协调的事物，加以艺术加工，塑造形成了一系列具有讽刺意味的艺术形象，进而剖析人性与封建社会。表面上是志怪，实则揭露、讽刺当时的社会礼教的束缚、危害。抒发了蒲松龄劝善惩恶的生活理想。他或借幻化的情节表达讽刺之意；或以极其夸张的漫画是笔法进行讽刺；或以善恶对比加深讽刺含义；或以剖析人性自然而然流露讽刺之意。讽刺方法多种多样，运用生动传神的笔墨勾勒出一个个丰满的人物，针砭封建社会之弊，让读者心领神会、回味无穷。

注释

① 蒲松龄.聊斋志异.中国戏剧出版社出版.202_（05）197页 ② 蒲松龄.聊斋志异.中国戏剧出版社出版.202_（05）418页.419页 ③ 蒲松龄.聊斋志异.中国戏剧出版社出版.202_（05）470页.471页 ④ 蒲松龄.聊斋志异.中国戏剧出版社出版.202_（05）377页.378页.379页 ⑤ 蒲松龄.聊斋志异.中国戏剧出版社出版.202_（05）99页.100页 ⑥ 蒲松龄.聊斋志异.中国戏剧出版社出版.202_（05）288页.289页 ⑦ 蒲松龄.聊斋志异.中国戏剧出版社出版.202_（05）534页.535页 ⑧ 鲁迅.中国小说史略.1952,22篇

参考文献

[1] 李厚基 韩海明.人鬼狐妖的艺术世界.天津人民出版社.1982（03）[2] 卢今.聊斋志异名篇欣赏.北京十月文艺出版社出版.1987（03）[3] 鲁迅.中国小说史略.人民文学出版社.1952 [4] 马瑞芳.狐鬼与人间.当代中国出版社.202_ [5] 蒲松龄.聊斋志异.中国戏剧出版社出版.202_（05）[6] 蒲松龄研究集刊 第三辑.齐鲁书社出版发行.1982（07）[7] 周先慎.聊斋志异欣赏.北京大学出版社.1986（08）

文献综述

前言

近年来，有很多学者对《聊斋志异》进行了研究，范围涉及到蒲松龄的生平、著作、创作动机、哲学宗教思想、艺术手法、人物形象等方面。《聊斋志异》是一部深刻反映现实、反映人民生活的独特小说集，同时还广泛收录了民间传说，浪漫惊异虚幻世界是故事发展的前提。内容涉及封建政府、残暴官吏、科举之弊、封建思想、女子社会地位、狐鬼花妖的人性等。

一、高宝立对《聊斋志异》的讽刺散论

蒲松龄所著《聊斋志异》是一部充满强烈批判精神的孤愤之书，对当时的政治弊端、科举制度的黑暗以及社会风气的颓败，都有深刻的揭露和抨击，批判社会现实，抒发作者的不平之气，构成了《聊斋志异》讽刺的主要内容。它在讽刺艺术的表现上又有其鲜明的特色。这就是：幻想的奇异性、内容的喜剧性、情节的突然性、语言的幽默泼辣、表达方式的抒情直露以及较高的讽刺格调。

二、李云峰对《聊斋志异》讽刺手法的理解

《聊斋志异》讽刺笔法娴熟，深化主旨、发人深思，增强了艺术魅力。对讽刺手法的理解即双关，表面是写鬼写妖的志怪故事，实则抒发自己对黑暗现实的孤愤悲怆；夸张，运用丰富的想象力，对事物进行极端的的描述，讽刺意味也就越强烈；反语，在双关的基础上说反话，强化了讽刺效果；对比，通过对比，有力的讥笑社会的颓俗之风、恶德败行，加深文章讽刺意味。

三、梅显懋对《聊斋志异》讽刺艺术的管窥

他认为《聊斋志异》运用讽刺的笔法鞭挞贪官污吏、抨击科举制弊端、讥评颓风薄俗恶德败行，或幽默诙谐妙语解颐；或辛辣犀利发聋振聩；或嬉笑怒骂痛快淋漓，或以嘲讽谑笑之笔墨抒发内心深沉的悲哀。运用的讽刺艺术分为寓讽刺于精心构造的幻化情节中；捕捉生活中现象与本质矛盾的事物，构成具有强烈讽刺意味的艺术形象；画龙于壁，点睛即飞和漫画的笔法。

四、张成文对《聊斋志异》中讽刺小说研究

《聊斋志异》从内容上可分为悲剧性的揭露讽刺小说和喜剧性的劝戒讽刺小说。蒲松龄善于选取“小题材”来反映、揭露黑暗社会的“大现实”。也即以小喻大，讽刺时弊。张成文认为，它的揭露性讽刺小说主要为两类。一类是揭露科举制度的弊端及其对封建社会知识分子的毒害，抨击八股取士制度的腐朽性和虚伪性的科举批判小说，这些篇章大都凝聚着作者浓厚的感情。另一类揭露性讽刺小说主要是暴露封建政治的黑暗腐败，谴责封建统治着和邪恶势力压迫人民的罪行，同情被压迫者的不幸遭遇并歌颂他们的复仇、反抗。

结语

通过对他人论文的研读，我知道《聊斋志异》是我国文学史上颇有成就一部文言小说集，它犀利的揭露现实社会，运用讽刺的笔法指桑骂槐抒发自己内心对封建统治阶级的愤懑不满。我的论文将从小说集中挑出几篇不同方面的小说进行分析琢磨，从揭露封建统治者官吏的狠毒、鞭挞封建科举制度、人鬼花妖与人对比、暴露封建思想对女子的荼毒这四个角度进行分析《聊斋志异》的讽刺艺术。

参考文献：

[1] 高宝立.《聊斋志异》讽刺艺术散论.蒲松龄研究.1995 [2] 李云峰.浅谈《聊斋志异》的讽刺手法.湖南大众传媒职业技术学院学报.期.202_(07)[3] 梅显懋.《聊斋志异》讽刺艺术管窥.辽宁师范大学学报.1995 [4] 张引群.《聊斋志异》的讽刺艺术.湖北师范学院学报(哲学社会科学版).1999(02)

第三篇：儒林外史与聊斋志异讽刺艺术之比较

《儒林外史》与《聊斋志异》讽刺艺术之比较

――寒假作业之读书笔记

“秉持公心,指摘时弊,机锋所向,尤在士林;其文又戚而能谐,婉而多讽”，《儒林外史》以其深刻的思想内容和高超的艺术技巧,为我国讽刺文学的典范。“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分”，精练地概括了《聊斋志异》在讽刺艺术方面的高超成就。二者一个以“儒林文人”为对象，进得行辛辣的讽刺，一个以鬼神妖怪的世界来映射世人；一个冷峻，给人以悲剧感觉，一个热烈，给人以喜剧的印象。但二都虽都是从现实出发，通过夸张变形，借以批判现实，但所达到的艺术效果却是不同的。

首先，在题材的选取上，《儒林外史》着重选取具有典型意义的题材，而《聊斋志异》则选“小”题材，以小见大，讽喻时弊。

《儒林外史》所写尽是“儒林中人”，天下儒生何止千万，这样选择有有代表性的题材极其重要。许多人情世态也都是当时社会上常见的,作者抓住了这些材料,加以典型的概括, 例如，范进在发迹前受尽冷落,向胡屠户借钱, 被胡屠户一口唾沫啐在脸上, 骂了个狗血淋头, 一旦范进中举,胡屠户马上改口他为“贤婿老爷”, 还夸奖他“才学高,品貌好, 就是城里头张府、周府那些老爷, 也没有这样一个体面的相貌。”前倨后恭，刻划出当时的世态。蒲松龄善于选取“小题材”反映、揭露黑暗社会的“大现实”。《促织》就是最杰出的一篇。因“宫中尚促织之戏, 岁征民间”, 于是层层官吏借此敛财。最后落到里正成名身上。他捉不到促织, 又“不敢敛户口”, 被抓去打得“浓血流漓”,“惟思自尽”。后经“巫”指点, 幸得金翅促织, 又被子弄死, 子惧投井。然而, 其子魂化促织, “轻捷善斗”,遂献宫中,“上大嘉悦”, 成名因而暴富, 竟“裘马过世家”。情节跌宕起伏, 惊心动魄。作品通过一个小小的促织, 把皇帝的昏庸, 社会的黑暗, 官吏的谄媚, 人民的疾苦, 反映得淋漓尽至, 这已不是一般的刺贪,而是直刺最高统治者——皇上。其次，在讽刺手法的运用上，也有不同。《儒林外史》采取广泛而又强烈的艺术对比手法, 从正面进行讽刺抨击。《聊斋志异》则采用较为曲折的方法，讽刺的力度更强。

通过对比使作品思想十会尖锐，针针见血。在刻画人物时, 常常不直接说明自己的意图, 而是通过鲜明的对比, 在字里行间透露出深刻的含义, 引导读者一道爱其所爱,憎其所憎。王冕、杜少卿等是作者理想中“振兴世教”的人物。其中王冕在第一回出现,成为衡量全书人物的尺度, 力求达到“敷陈大义”和“隐括全文”的目的。杜少卿是“一门三鼎甲、四代六尚书”的官宦人家的后代,却是

封建统治阶级的“叛逆者”。这些人物有一个突出的特点,就是对功名富贵采取否定的态度, 并敢于蔑视封建统治阶级的权势。他们的对立面,就是匡超人、牛浦郎以及权勿用、杨执中等一批堕落的儒林人物。匡超人伪造文书、代人考试、修妻再娶、忘恩负义。牛浦郎为了结交官府, 贪图名利, 竟冒名牛布家, 进行招摇撞骗,后来原形毕露。通过对比,说明这类人物是当时社会环境的必然产物, 从他们身上可以看见功名富贵腐蚀人心的恶劣影响。地主盐商的丑恶言行与市井细民的高尚品德的对比, 显得泾渭分明。严监生和胡三公子, 他们食而无厌地聚敛钱财,过着腐化堕落的生活。盐商宋为富恬不知耻地宣称:“一年至少也娶七八个妾”,并且飞扬跋扈, 只要一个诉呈, 打通关节, 立即就能取得诉讼的胜利。第五十五回写了四个自食其力的奇人:会写字的季遐年, 卖火纸管子的王太, 开茶馆的盖宽,做裁缝的荆元。他们都不是科举场中的人物, 但他们自食其力, 品格高尚, 与前者形成显明的对比。

而《聊斋志异》刚指桑骂槐，含沙射影即明指甲而真意骂乙, 是一种非常隐晦曲折的讽刺手法。它含沙影射, 不露痕迹, 满清王朝无可奈何, 而读者心领神会,彼此心照不宣, 所以其“杀伤力”极强。请看《画皮》。太原王生, 路遇女郎,竟领入家中“寝合”, 道士告诉他是妖,他将信将疑。后来,他“窗窥之,见一狞鬼,面翠色„„铺人皮于榻上,执彩笔而绘之;„„披于身,遂化为女子。”最后,女鬼终将王生害死。作品明写女鬼, 实则暗骂那些衣冠楚楚、高居显位、光环照人的达官贵人, 他们搜刮民财、荼毒百姓,都是一群披着“画皮”的恶鬼。《梦狼》也是此种讽刺手法之精品。在阴间的官府上,只“见堂上、堂下,坐者、卧者,皆狼也。入视墀中,白骨如山。”“忽一巨狼,衔死人入。”竟“聊充庖厨。”作者用阴间恶狼当道的衙门, 影射贪官污吏残害百姓的社会现实, 在那个想说不能直说,想写不能直写、文网密布的反动王朝,读来实在令人痛快淋漓、妙不可言。

第三，在人物的塑造上，《儒林外史》及成功地塑造出性格复杂的典型人物。《聊斋志异》则塑造出分形象生动的人物。

《儒林外史》这种对人物揭露正反面复杂特征的描写是罕见的。正面人物并不都好,反对人物并不都坏。如马二先生,瑕瑜互见,若不是就全书批判的主要倾向而论,很难说他是反面人物。他作为一个“选家”,热衷科举,专研制艺, 言必称朱熹,对科举制有一系统的理论,一心想做官发财。特别是马二先生游西湖, 遇到女人不敢仰视;见到皇帝的字, 慌忙磕头;他赞美西湖的美景时,用了《中庸》中的一句话, 牛头不对马嘴;看到酒店里的鸡鸭鱼肉,直咽唾沫。马二先生的迂阔、无知、鄙俗, 可谓表现得淋漓尽致。可马二先生在朋友蘧马先夫急难的时候, 倾囊相助,免去其一场官司。连敲竹杠的公差也为之感动, 小说借一个人物的口, 称赞他是有义气、有肝胆的骨肉朋友。在马二先生的身上,缺点这样突出,优点亦如此。

可见吴敬梓没有把马二先生简单化, 他也是性格复杂的典型人物, 作者运用这种极为“不协调”的笔法, 逼真地予以描绘,就形成强烈的讽刺。《儒林外史》往往描写丑的事物自认为美或冒充为美, 同时又巧妙地戳穿其美的外衣,让读者看到其丑陋不堪的本质, 其讽刺手法极为丰富多变, 鲁迅称它为“诚微辞之妙选,亦狙击之辣手”, 是非常恰当的。《儒林外史》的问世, 体现了现实主义讽刺艺术的高度成就。

《聊斋志异》大量栩栩如生的人物更是要人叫绝。《劳山道士》,慕道入山求仙的王生, 生性娇惰, 经受不住艰苦生活的考验, 入山不久便“不堪其苦,阴有归志”。但又不甘空手而归,便向师父提出“略授小技”的请求。师父传授给他穿墙之术, 并让他当场试验, 果然“虚若无物”。王生大喜, 回家之后便迫不及待地在妻子面前吹开了, 说自己“遇仙,坚壁所不能阻”,并且当场“去墙数尺,奔而入”。结果却“头触硬壁,蓦然而踣”。《王子安》中的王子安,屡试不售,“入闱后,期望甚切。”近放榜时, 醉入梦乡。忽闻“报马来”,王踉跄而起:“赏钱十千!”家人因其酒醉, 便骗他说:“但请自睡,已赏之矣。”美梦便继续做下去。一会儿又有人来报:“汝中进士矣!”王大喜,起而呼曰:“赏钱十千!”家人骗之如前。最后梦见自己殿试翰林, 便“自念不可不出耀乡里”, 于是大呼长班,长班稍稍来迟,他便破口大骂, 甚至大打出手。结果倾跌床前,妻儿“粲然皆笑”, 方才“忽如梦醒,始知前此之妄。”这两个人物就非常形象，使人如见其人，如闻其声，同时也增强了作品的讽刺力度。

第四，两部作品所形成的气氛不同。

《儒林外史》在他的讽刺人物的喜剧性行动背后,几乎都隐藏着悲剧性潜流,只不过吴敬梓喜剧中的悲剧笔触不像一般悲剧那样浓烈、哀恸欲绝,慷慨悲歌,而是一种辛酸的,悲怆的哀怨之情。如范进因中举而发疯时的种种丑态，让人感到好笑的同时还有一种酸楚。《聊斋志异》有高度的艺术性,充满了幽默和诙谐, 在令人喷饭之余又拍案叫绝。从而达到针砭时弊、抑恶扬善之目的。如《骂鸭》全文仅一百二十三字,就痛快淋漓地惩罚了一个盗鸭者。某民盗邻鸭,烹之,至夜,肤生鸭毛,触之则痛。入梦,有人告曰:须得失者骂方愈。而邻翁素雅量,不骂,再三劝说,“翁乃骂,其病良已。”那盗鸭者受到恶报的丑态,实在大快人心,是对一切贪官污吏的讽刺和警告。整部作品喜剧气氛很浓。

通过上面的比较我们不难看出，《儒林外史》与《聊斋志异》同是讽刺性作品，但是它们的风格是不同的。虽然运用相似的手法，可是达到的艺术效果也是不同的。但它们无论怎样都是我国古典小说中讽刺艺术的高峰，给我国的文学史添上的精彩的两页。

202_年2月

第四篇：讽刺

学习“讽刺”艺术语言的鉴赏

“讽刺”《现代汉语词典》的解释是：用比喻、夸张等手法对人或事进行揭露、批评或嘲笑。上海市初中语文教材初三《差不多先生传》是运用讽刺来表达作者感情的典型文章。品味和鉴赏语言就离不开对讽刺的解读，是学生理解本文的难点。品味解析讽刺的语言特色有助于学生学习运用，对写作教学也会起到助推作用。

一、教学设计

1、利用基础问题导入语言品味，引导学生掌握品味语言的方法。

2、通过圈划典型语句引导学生沉浸文本，体会语言特色。

二、教学步骤

1、提问：对差不多先生的生活态度，作者是持肯定还是否定态度？（要求学生在文本中找到依据并圈划具体语句）

2、品味语句的含义，解析讽刺的特点和色彩。

（1）人人皆晓，处处闻名„„他是中国全国人的代表（2）真是一位有德行的认„„叫他做“圆通大师”（3）无数无数的人都学他的榜样

本文善于运用夸张、反语的修辞手法，夸张写出马虎和敷衍陋习的严重危害。反语使事实和语言的表述形成强烈反差，突出人物可笑的性格特点。通过讽刺语言的表达，我们能感受到作者对差不多先生明褒实贬的态度。

三、小结

讽刺艺术语言的运用在增加文章幽默感的同时，引起强烈关注；指出了做事马虎敷衍塞责是很多中国人的通病，旨在揭示可怕的社会现象，希望唤醒国人根除这种毛病。

四、练习

1、当牛医王大夫来给“差不多先生”看病的时候，他心里想“好在王大夫同汪大夫也差不多，让他试试看罢”。试分析其讽刺作用（200字左右）。

2、试举一例语言描写的句子，分析其讽刺作用。

讽刺.trec

第五篇：《聊斋志异》

《聊斋志异》-------读后感

--------女权意识

《聊斋志异》，是一部文言文短篇小说集，《聊斋志异》----读后感。有传奇、志怪、轶事等，诸体兼备，为中国文言小说集大成之作。内容十分广泛，多谈狐、魔、花、妖，以此来概括当时的社会关系，反映了17世纪中国的社会面貌。

书中写的是一个花妖鬼狐的世界，既有对如漆墨黑的社会现实的不满，又有对怀才不遇、仕途难攀的不平；既有对贪宫污吏狼狈为奸的鞭笞，又有对勇于反抗，敢于复仇的平民的称赞；而数量最多、质量上乘、写得最美最动人的是那些人与狐妖、人与鬼神以及人与人之间的纯真爱情的篇章。

《聊斋》情爱故事的性别基调是男性的雌化和女性的雄化。蒲松龄对女性生存状态充满了关注和焦虑,源自他个人的情爱生活,更源于他得时代风气之先。在《聊斋》中躁动着的女权意识不仅引领了清代小说对女性的关切同情,而且提供了一个文学个案,使我们了解女权意识是如何在17世纪的中国悄然萌生的,因此它更具人类学上的意义。

许多《聊斋》研究专家早就指出,《聊斋》故事中大多数女性鬼狐极为善良可亲,它们不仅不害人,而且还热情地帮助人,这与过去的志怪传奇小说有着绝大的不同。但是,这是否是《聊斋》情爱故事的最显著特点呢。其实,《聊斋》情爱故事的更大特点是女主人公们的在婚恋中大抵是主动者,此类故事大部分亦以女主人公的名字命名,也可看出蒲松龄的主观意图和情感偏向。在“家世的利益”,“父母之命,媒妁之言”仍然主宰着青年婚嫁的年代中,如果说蒲松龄笔下的鬼狐如婴宁,聂小倩,小谢,白秋练等,可以不受人间礼法的羁绊,随心所欲地追求自己的幸福,还是比较容易理解的话,那么,世俗女子在婚姻大事上的主动热情,则非有超人的勇气不可,而类似的离经叛道式的自由择偶,在《聊斋》中却比比皆是，读后感《《聊斋志异》----读后感》。连名字都没有留下的侠女,遇到穷得无力娶妻,但又乐于助人的顾生时,“嫣然而笑”,与之交欢生子,为顾生“延一线之续”;菱角听了胡大成“我为若婿,好否”的要求时,“眉目澄澄,上下睨成,意似欣属焉”,还主动关照胡,只要托其父的好友来提亲则“无不谐”;劭女,细柳,绿娥,五可等姑娘都是自己选择夫婿,“诸家问名,皆不愿”,“翻复遴选,十无一当”,搞得父母也失掉了耐性:“天下迄无良匹,汝将以丫角老耶”胭脂在家门口邂逅了“白服裙帽,丰采甚都”的鄂生,马上“意动,秋波萦转之”,鄂生走远了,还脉脉含情地“凝眺”……,她们大多也都是凭着自己的主动,找到了终身幸福。

不仅如此,《聊斋》爱情故事的女主角在婚后也大都是家庭的主宰.红玉,小二,青梅,细柳,鸦头,白秋练等人,或“剪莽拥彗,类男子操作”,或“以刺绣作业,……经济皆自任之”,或“晨兴夜寐,经济弥勤”,或“为人灵巧,善居积,经济过于男子”,将家政经理得井井有条;方氏,辛十四娘,成名妻等人,在家庭遭受重大变故时,显得比丈夫更冷静,更有主见,指挥若定,化险为夷;《夜叉国》里的女夜叉“母女皆男儿装”,辅佐儿子,丈夫征战,“奇勋半出于闺门”;《仙人岛》中的芳云闺房中“牙签满架,靡书不有”,博学多才,劝自诩为“中原才子”的丈夫王勉“从此不作诗,亦藏拙之一道也”,王“大惭,遂绝笔”;《颜氏》中的丈夫因考不上秀才而悲泣,妻子女扮男装应试,中举及第,当上御史,退归田里后,将官衔让给丈夫承当；《书痴》中的郎玉柱在琴棋乃至枕席之事都得接受颜氏的训练；《黄英》中的马子才自名清高,娶了卖菊而富的黄英,偏偏又不愿沾妻子的光,把妻子家的东西送回去,遭到黄英的戏谑:“陈仲子毋乃劳乎”“东食西宿,廉者当不如是。”马遂无言以对,不好再装腔作势。通过这类故事,蒲松龄明白告诉我们,在不少家庭中男子已无形中退居为配角。女性在家庭中地位的强化,最极端的例子是《大人》,《农妇》,《乔女》,《仇大娘》,《张氏妇》,《小二》等,这批女性在精神智慧甚至体力上构成了家庭中的强者,而男性在故事中则几乎完全淡化为女性的附庸。不过这类故事为数不多,显见不是蒲松龄关注的焦点,因此无须过多讨论。

《聊斋》中更有意味的是大量的“悍妇”的故事。蒲松龄对凌辱丈夫,虐待公婆的悍妇是深恶痛绝的,这既因为他青年时代就遭受悍泼的嫂嫂欺凌,从而第一次领略了人生的苦涩和艰辛,也与他接受的教育有关,因而《聊斋》中的悍妇大多是被惩治的对象。这似乎是一种封建礼教本位的立场,但值得注意的倒不是蒲松龄对悍妇的厌恶之情,而是他对悍妇在社会上大量存在的无奈。

不仅《聊斋》中写了二十多个悍妇,在他的诗文杂著俚曲中悍妇的身影也所在多有。如《禳妒咒》说明朝的名将戚继光在家时“他奶奶说跪着,他还不敢站着哩”,《〈妙音经〉续言》更谓:“床上夜叉坐,任金刚亦须低眉;釜底毒烟生,即铁汉无能强项……妇倡夫随,翻欲起周婆制礼”,《〈怕婆经〉疏》:“阳纲不竞,遂而阴寇相尤;雌教成风,醋河失岸”。再联系清初其他小说戏曲——如褚人获《坚瓠集》,西周生《醒世姻缘传》,曹去晶《姑妄言》,李渔《风筝误》等——中普遍存在的悍妇故事,那么,完全可以说蒲松龄思考的不仅是悍妇产生之因,他还透过悍妇现象道出了男性的集体酸辛尴尬,不过,《聊斋》有时认为悍妇比贤妇更有价值,《云萝公主》中的侯氏,对付谁都管不了的嗜赌丈夫,是“每出限以晷刻,过期则诟厉不与饮食”,甚至是刀砍,使丈夫“改行为善”。蒲松龄为之感叹:“悍妻妒妇,遭之者如疽附于骨,死而后已,岂不毒哉!然砒,附,天下之至毒也,苟得其用,瞑眩大瘳,非参,苓所能及矣。”另一篇不起眼的游戏式故事《狐联》,说的是一对“颜色双绝”的狐女挑逗自称“生平不敢二色”的焦生,狐女调侃焦生:“君髯如戟,何无丈夫气”“无丈夫气”,即男性的雌化,可以说是蒲松龄对男性的评价,也是《聊斋》情爱故事的性别基调,男性的强悍伟岸与女性的娇弱细柔间的对应,在人类社会中曾经是再自然不过的现象,而在《聊斋》中却来了一次大颠倒。性别倒错的描写,实质隐含着蒲松龄对女性的正视,在文学史上这是破天荒的。

西方近数十年来兴起的女权主义运动,正是站在重新审视人类文化的高度上,试图否定曾被视为天经地义的传统男权文化,张扬妇女解放,提出女性应与男性分庭抗礼的思想.可问题的关键是,女权意识,女权思想既不是在一个早晨突然降临的,也并非仅出现于西方,其明朗化和自觉化历经相当长历史阶段的酝酿,积累和衍化.如果忽视了这一渐进的过程,我们对女权意识的认识,可能就是被扭曲了的.而《聊斋》中情爱故事的价值之一,就是它提供了一个文学上的个案,让我们能从一个特殊的角度去了解女权意识在17世纪的中国是如何悄然地躁动萌生的.柏庄小学李美玉