第一篇：幼儿园美术教育的现状及其思考

幼儿园美术教育的现状及其思考

美术是运用一定的物质材料，通过自己独特的艺术语言，塑造具体客观的形象，以反映客观事物，表达作者思想情感和美化生活的一种造型艺术。它能生动形象地表现客观世界和主创者独特的审美创造。

然而我国传统的幼儿美术教育，存在着很多问题：

1、强调结果，轻视过程。在美术活动中，教师认为作品或成果才能为幼儿艺术能力发展与否作出验证，而对幼儿在活动过程中所表现出来得积极主动的参与、求新求异的思维、大胆、浪漫、无拘无束的表现视而不见。就绘画而言，通常教师要求的作品是在完成教师教育内容的前提下，“以丰富画面”为基本特征，以“纠偏”为手段，以与“范本”最为接近的程度为赞赏标准的活动，从而干扰和限制了幼儿创造能力的发挥。

2、重视技能技巧,轻视思维个性。幼儿在美术活动中，常常有不拘一格的新奇创意，常常通过形象媒介使自己的思维超然物外、超越时空，创作出超乎寻常的作品。而在我们的教学中，幼儿作画时，从坐、握笔、笔法到布局、比例、结构乃至色彩搭配都要求面面俱到，无形中扼杀了幼儿的创造性。

3、重视教师的主动性，忽视幼儿的自主性。“满堂灌”、“填鸭式”的教学模式在幼儿美术教育活动中并不鲜见。而美术教育无比自由和开放的空间，使教师综合素质受到严峻挑战，为了使

幼儿艺术素质的提高成为一个显性的过程，在教育过程中，仍不乏“像老师这样画”、“请跟我学”的教学模式，这样一来，幼儿在教师控制下，惶惶不安、不知所措，哪里还谈的上积极主动参与艺术活动，想象力、创造力的发挥也受到遏制。

随着《幼儿园教育指导纲要(试行)》的颁布和实施，我们对幼儿园美术教育有了进一步的理解和认识。《纲要》指出：提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性的表达，克服过 分强调技能技巧和标准化要求的偏向。《纲要》的改革为幼儿美术教育指出了一条新的思路：尊重幼儿的审美情绪和情感；重体验创作的过程；促进每一个幼儿富有个性的发展。

一、激发幼儿的创作激情，激发他们创造美、表现美的情趣。

美术教育不同于其他科目的教育，它需要思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿敞开心灵的大门。运用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们创作欲望，使他们内心产生创作的冲动。

1、让幼儿拥有充分观察的机会。让幼儿在大自然中感受自然美，在社会中感受人文美。通过生活的体验激发幼儿的创作欲望，教师可带领幼儿到大自然、大社会中去感受丰富多姿的生活环境；也可利用本园场地布置一些特殊的情景，还可以通过艺术性语言、神话故事的描述，把幼儿引入特定的情境中去。使他们身临其境，受到潜移默化的

教育，能更深切地体验生活。

2、多看、多听、多玩。用实实在在的物体刺激幼儿的感官．经过幼儿的再造想象，用绘画表现出来。如画《水果》活动：幼儿看水果、摸水果、闻水果、玩水果(包括堆水果、滚动水果、切水果、吃水果)。幼儿通过看、摸、闻、玩等手段感受到了水果的特征及水果静态时和动态时的区别。从而在绘画的过程中产生丰富的画面。

3、寓美术教育于游戏活动中。创设情境，设计和选择充满情感色彩的环境、情境，使幼儿情绪洋溢地感受和体验周围世界，激发审美想象。让幼儿有一个活泼、充满情趣的坏境，既能自然的激发幼儿的绘画创作情趣又能他幼儿的绘画情绪趋于稳定。

4、尝试使用新的绘画材料和方法。激发他们探索的欲望，满足他们的好奇心，提高幼儿的绘画兴趣。

二、提供自由表现的机会，创造愉快的环境。

美术教育活动中，教师和幼儿的关系应具有平等、和谐、合作的特点，借助多样的教学方式和师幼互动的机会，用朋友间的对话形式与孩子谈话。如：你喜欢什么动物?为什么?你想画他吗?你愿意用什么样的笔和纸来画他昵?再如：请幼儿倾听背景音乐：你觉得这段音乐好听吗?你听了这段音乐想到了什么?（鼓励幼儿大胆想象。）你能把你想到的画出来吗?这样的语言能使幼儿愉快、主动的参加到活动中来。

三、培养创作的自信心，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象。

1、对一个自然的物体，每个孩子通过自己的观察、分析，都会得到大致相同的结果。然而在进行美术创作的过程中，幼儿会对物体进行带有自己情感的筛选和再创。每个幼儿因为自身的个性、气质、爱好不同，他们的作品也就表现的不一致。作为教师，应帮助儿童发挥个性优势，顺其自然地推动他们向前。

2、由于幼儿的年龄特点，幼儿的作品往往不能达到老师或家长心中的要求，其实幼儿的作品形象都是经过幼儿的发现并再创的，无论形象好坏．都反映了幼儿质朴而纯真的内心情感，教师应从幼儿的角度去理解作品，细心的找出作品中成功的地方，使用表扬、赞美等肯定性语言加以鼓励。以保护和增加他们的兴趣和自信心。

3、尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受，分享他们创造的快乐。鼓励幼儿和别人画得不一样，用自己独特的眼光去发现世界，以自己独特的表现方式去表现世界。

4、对于能力较弱的幼儿，教师也应毫不吝啬的用鼓励性的语言进行激励，使他们感到自己“行”，树立自信心。

5、当幼儿在绘画的过程中流露出希望老师帮助的时候，教师一定不要直接帮助幼儿画画。教师一定要及时的给以幼儿鼓励，如：你刚才画的小兔子吃草的动作很好!你在这儿加上了一只小蜜蜂很漂亮!然后再给幼儿适当的建议，让幼儿明白：只要是努力自己完成的作品都是好作品!老师都会喜欢的。

6、对幼儿的作品进行公丌展示或开办小画展，引导幼儿相互交流、相互欣赏。增强幼儿的自信心，激发幼儿的成功感。

在实行新《纲要》的过程中，我们将始终以幼儿为主体，通过切实有效的改革，让幼儿大胆地表现自己的情感和体验，充分体现自己的个性，以美术带动思维，从而得到生动、活泼、主动、全面和谐的发展。

第二篇：农村幼儿园美术教育现状调查报告

农村幼儿园美术教育现状调查报告

[ 202_/1/28 7:08:17 | By: Y028苏梅 ]

一、研究背景

《幼儿园教育指导纲要》中指出“艺术是实施美育的重要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成”。随着素质教育的实施和幼儿园课程改革的不断深入,美术教育作为幼儿进行素质教育的重要领域之一, 在全国迅速火热起来。但是在我们农村地区，美术教育在幼儿园并没有得到很好的重视，艺术教育仍然是农村幼儿园教育的薄弱环节，有些老师还采取机械式的灌输，孩子的想象力、创造力及动手实践能力没有得到很好的发挥。人们对于农村自然资源的开发与利用还刚刚起步，农村幼儿园所具备的丰富的各种资源还未被开发与利用。很多农村园所盲目的学习、崇尚一些城市化的美术活动经验，追求并不适合农村的教学方法，甚至要高价购买一些美工材料，这无疑给农村的幼儿园增添了负担，开展美术课程也面临着种种困难。艺术教育仍然是农村幼儿园教育的薄弱环节，因此提高农村幼儿园美术教育质量尤其不可忽视。

二、研究目的

通过对我园美术教育现状的调查，分析其面临的困难和问题，并提供相应的解决策略，为幼儿园美术教育发展提供相应策略。以《纲要》精神为指导，结合农村幼儿园资源丰富的的优势，充分的将它们挖掘并利用，运用各种美术材料和新的美术表现形式进行个性化的创造，并且在这个新的美术创作过程中能够使幼儿获得成就感及美的情感方面的真实体验，提高对于美术学习的探索能力及审美能力，最终目标就是实现幼儿身心的全面发展。

三、研究对象

徐州市贾汪区青山泉镇中心幼儿园

四、研究方法

访谈法、观察法、文献查阅法

五、现状调查

（一）师资现状不容乐观 强教必先强师，只有好的教师队伍才能有高质量的艺术教育。在调查研究中发现我园美术教育师资共存在以下问题。1.美术教育专职教师缺乏

我园教师几乎是幼师毕业、小学转岗教师、社会聘用教师，通常身兼数职，没有专职美术教师。

2.教师职业素质低

教师专业化水平低，她们对美术教育缺乏正确的认知。

（二）经济条件差 通过在园的观察，美术教育经费投入不足是最根本的原因，直接导致美术教育相关的绘画用品等严重不足，这就很难满足孩子们的兴趣需要, 教师与孩子的学习空间受到极大的限制。1.材料单一：幼儿的操作材料较少，孩子拥有的仅是最最简单的、最最基本的白纸、水彩笔和油画棒。这些东西对于他们来说，当然不会有什么创新的东西，只可能用唯一的一种形式——绘画。虽说孩子喜欢画画，但是他们更喜欢一些新鲜的东西，也喜欢去发现，用自己的思维去想象，但是这需要“条件。

2.教材的局限性：用了好几年的老教本，虽然对孩子来说，每堂课的内容是新的，但并不是真正意义上的“新”。教材上的东西都是很老的内容，并不适合当今幼儿的需要。

六、现状分析 农村经济相对落后，人们思想相对守旧，幼儿教育也存在许多问题。长期以来都未曾引起人们重视。

（1）从经济方面来说，经济投入少严重制约幼儿园美术教育的发展，美术教育投入一般较难得到关注的投入，美术教师待遇不好，美术教育难以朝正常方向。

（2）从家长方面来说，家长的文化素质普遍不高，对于幼儿美术教育的意识较薄弱，很少能够提供良好的美术环境。很多家长认为对美术、音乐游戏等发展幼儿潜力、陶冶幼儿情操的活动，认为不能用于课堂的专门学习之用。

（3）从教师方面来说，部分教师受小学教育影响,认为教师的工作就是教给幼儿知识，幼儿园教育严重小学化。幼儿园虽开设了美术课,但课程内容不能依据幼儿身心发展特点和兴趣设定。

（4）从幼儿园领导方面来说，园长对美术教育在全面发展教育中的地位和作用还缺乏了解, 认识模糊, 在工作中态度消极, 主观上不想给美术教学多投入, 这也是美术教育相对落后的主要原因。

总之, 面对幼儿美术教育不断变化发展的新趋势和新要求，只有深入学习、正确把握纲要的基本思想, 把先进的幼儿美术教育思想转化为具体的教育行为, 针对存在问题, 采取相应的对策, 才能推进我园美术教育更加快速、健康的发展, 从而促进幼儿身心全面和谐的发展。

第三篇：对中小学美术教育现状的思考（范文）

对中小学美术教育现状的思考

内容摘要：美术教育是高素质人才培养中不可缺少的一课，学校是培育人才的摇篮，学生基础教育学科建设品位决定着其一生的文化追求和专业理想。文章通过一则新闻分析了中小学美术教育存在的问题，提出了加强中小学美术教育的方法与途径。

关键词：中小学 美术教育 现状 思考一、一则新闻引发的思考

记者郑琳在202_年12月4日《钱江晚报》上刊发了一则新闻——《小学生看画展问讲解员：吴冠中画中心思想是什么》，大意是吴冠中画展在杭州举办，每天都吸引了大批的美术爱好者前往参观，其中也不乏家长带着孩子组成的“亲子”队伍。然而，一个小学三年级的女生在看完吴冠中画展后，问讲解员：“老师，吴冠中的画中心思想是什么？”她一脸认真地抛给讲解员老师这么一个犀利的问题，然后拿着笔记本和笔准备记录讲解员要讲的每一句话。这个问题让讲解员彻底傻眼了。

家长们培养孩子艺术细胞的良苦用心可见一斑。不过孩子们在现场的反应却让美术专家们颇感尴尬，在面对五花八门童言无忌式提问的时候，讲解员更是经常被“雷翻”。

站在吴冠中画的女性裸体画前，害羞的小女孩自动绕道了，嘴快的小男孩脱口而出：“怎么画这种东西，好难看，好恶心！”后面的家长如临大敌，赶紧把孩子拉走，并指着旁边的画转移注意力：“快来看这个草原啊！”但讲解员还来不及开口，家长和孩子的行动已经宣告，裸体画至少不适合给孩子看。

吴冠中有一个著名的教学理念，叫做“眼睛教眼睛”。他最提倡培养学生对美的感觉，教学最重要的不是技法，而是审美的眼睛。他曾经在媒体面前痛斥中国的美术教育，教出了大群“美盲”。

然而，当家长争先恐后让孩子上各种艺术培训班的时候，他们仍然无法避免花钱买“美盲”的陷阱。面对三年级女孩的问题，“中心思想是什么”，讲解员在哑口无言后，思考良久，给出了一个答案：“吴冠中画的是美。”于是，小学生们把“美”记在了笔记本上。

这则新闻让笔者沉思良久，孩子的问题不能从表面上去理解，而要从我们的教育制度层面上去看待，教育制度的改革已经到了迫在眉睫的时候。

二、从绘画中心思想问题看中小学艺术教育存在的问题

从小学语文课程开始，教师不厌其烦地给学生讲解文章的中心思想、段落大意，甚至于每段文字都要总结出思想，将文章内容上升至统一的思想道德的高度，禁锢了学生自身的感悟和联想。由此，引发学生在参观吴冠中画展时，向讲解员询问画的中心思想。这不得不说是我们应试教育引发的现象，类似的情况在欣赏画展、观赏舞台表演、聆听音乐等艺术活动中时常发生，这都反映出我们实际教育中学生素质教育的缺失。

目前，很多学校强调学生的考试成绩，并以此作为衡量一个学生优秀与否的重要条件。这使得学生重视文化课，囫囵吞枣般消化书面知识，而忽视了自身艺术素质的培养。学校虽然开设有美术、音乐、舞蹈等课程，但大多是作为副课的形式存在，大多是每周安排一次艺术课，而在这仅有的一节课程中，教师只是简单地介绍书本知识，教会学生唱一首歌或画一种动、植物。这种做法使得学生缺少艺术的熏陶，缺乏对艺术的喜爱，更重要的是缺失了提升素质的重要手段。我们传统认为的好学生一定要文化课成绩优异，却忽视了对素质教育的考察。由此，我们不难理解在吴冠中画展中出现的那一幕。我们应教导学生去观察生活中的美，然后用艺术的手段去表现美，而不是简单、粗暴地告诉学生美或不美、好或不好。教师给的答案固然重要，可以作为一种参考，更重要的是我们应培养学生自己去判断，去寻找答案。

虽然我国早已倡导从应试教育向素质教育转轨，但在高考的“指挥棒”下，中小学教学目标仍然是一切以高考为中心，美术教育在中小学中的地位，一直是一个“争而未决”的问题。尽管教育大纲有着明确规定：“中小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。”但是实际执行却不尽如人意，长期以来，美术教育处于一个最不显眼的位置，相对于“主课”来说，它是“副课”；相对于升学的“硬任务”来说，它是“软任务”，正由于对美术教育的认识不足，所以形成了中小学美术课“小学凑合，初中压缩，高中取消”的局面。很多美术师范专业的学生，毕业分配到了中小学任美术教师，却根据学校的安排都改上了其他课程。学校重视应试教育，由此引发了种种问题，如教育观念落后，教学手段单一，教学方式简单，等等。中小学几乎都把素质教育放到可有可无的位置上，甚至大学里也是重理轻文、重技轻艺。非艺术院校的艺术类课程也是可选可不选、可修可不修。怎么把学生从“考试型”转型为“实践型”，这是我们目前亟待解决的问题。素质教育关系到民族的未来，艺术教育又是素质教育的重点，因此，需要把艺术教育放到整个教育环境里来思考，改革当前的教育制度势在必行。

在当代文化多元化的背景下，我们按照传统艺术语言来审读，已经无法给出适合的答案。因此，我们要用新的艺术理念去审视艺术作品。然而，中小学艺术教育的课本，甚至大学的艺术教育教材都还跟不上时代发展的要求。改革传统的应试教育制度，提高素质教育的比重，这应是教育革新系统工程中一个重要的有机组成部分。我们要以科学发展观来看待、解决课改中出现的新问题。

三、改善中小学美术教育状况的途径和方法

学校是培育人才的摇篮，学生基础教育学科建设品位决定着其一生的文化追求和专业理想。加强学校美术教育，让美术教育真正走进中小学校园，是提升中小学生美育素质的关键。要做好这一工作，必须从以下三个方面着手。

（一）更新教育观念，认真落实关于全面推进素质教育的决定

更新教育观念，把观念统一到1999年中共中央、国务院发布的《关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定》上，这个《决定》，是加强中小学美术教育的方针和纲领性文件，是面向21世纪整体教育的思路，必须在各个学校中得到贯彻和执行。

“素质教育”是一个综合概念，在不同的年龄阶段，不同性质的教育类型，各有不同的重点和要求。可是，它也是一个教育目标、教育规律的共同的普遍性的问题，必定存在一个突破口。《决定》指出，“实施素质教育，必须把德育、智育、美育、体育等有机地统一在教育活动的各个环节中。”国务院前副总理李岚清同志指出：“以艺术教育为素质教育的突破口。”

美术作为一个完整的艺术门类，有着它独特的体系，我们不能从单纯意义上的绘画概念来理解和对待，因为美学的社会功能直接影响到文学、政治、经济、科学等各个领域，影响到整个社会的内在品质。没有美学知识，很可能文学家放过了一个精彩的构思，政治家失去走一个闪光的点子，科学家丢掉了一个美丽的幻想。没有美学知识，企业家可能使一个好的形象设计闪过视线，使一个新颖的广告策划与其失之交臂，整个社会将变得苍白和没有魅力，所以，美术教育对于高素质人才的培养是绝不可少的一课。

只有充分认识到这一点，才有可能改变美育课程在中小学教育中的地位，才有可能改变美术课的地位，让美术专业老师能真正从事自己的专业，使美育走进校园。

（二）建立系统化的中小学艺术教育体系

笔者认为，美术教育应从幼教开始，这是一种贯穿整个中小学的课程，也是素质培养的重要手段之一。1.美术教育应是实践性的。美术教育应以启发创造想象力为主，兼而学习世界优秀传统的绘画，在每一个教育阶段上，都要学习国内外不同民族优秀传统的绘画，培养学生有一双欣赏“美”的眼睛。2.突出美术教育的人文科学性质。在不同阶段上都应开设艺术鉴赏课或者其他艺术活动。只有在鉴赏中以及大量优秀的例子中，才能培养审美的眼光。3.开设艺术史课程或艺术讲座，以美育为宗旨的美术教育与以学习技法培训艺匠为宗旨的教育应该是有区别的。4.可适当地开展艺术批评课程，引导学生对美术作品进行批评，不仅可以带动其对其他学科的学习研究兴趣，扩大知识面，更重要的是使学生们在进行批评的活动中，依据所选择的价值判断和标准不断地评判和修正自己，以同样的价值判断和标准塑造自身。

（三）加强中小学专业美术教师队伍的培养

在中小学美术专业教师队伍建设方面，尽管相对前几年有所改善，但状况仍不容乐观，城市中学还有一些高校毕业的专业美术教师，小学几乎全部是“师范”毕业的兼职教员，而农村中小学基本是空白。而且，这些教师中很大一部分人是既没有在理论上上升到美学教育的高度，在实践上又没有较强的实际美术创作和教学能力。所以，中小学生普遍无法接受系统的审美艺术教育，因而缺乏较好的审美意识。

加强美术教师队伍的培养，首先是加强师范类美术专业的建设。师范类美术专业包括两个方面，一是师范类学校中的美术教育专业，二是综合类大学中艺术系美术教育专业或美术学院中的美术师范专业。一是从师范类学校抓起，师范学校是培养教师的摇篮，我们培养的这支队伍素质的高低，直接影响到所辐射的受教人群，影响到中小学生的全面成长。二是抓好综合类大学中艺术系或美术学院中的美术师范专业的建设，培养美术教育人才队伍作为补充，弥补目前美术教育人才队伍的不足。

在师范类美术专业建设中，必须抓好师资队伍建设、课程设置、教学模式等各方面的工作。师范类高校除要有一批从理论到实践都有很强素质的专家教授外，课程的设置、授课的形式也很重要，要改革现有的教学体制。美术专业在设置必要的艺术技巧训练课外，要特别加强美学理论、艺术鉴赏、审美趣味、美学史论、艺术实践等课程设置。

只有认真抓好美术教育建设，才有保证培养出高质量的人才。改善中小学美术教育的状况，最重要的是真正做到全面推行素质教育，营造良好的艺术教育环境。

参考文献：

[1]杨维民.从绘画中心思想问题看艺术教育的缺失[N].美术报，202_-01-17.[2]阎光奇.让美育走进校园[J].美术界，202_(8)：57.[3]沛一，伞天.素质教育与美育、美术教育——论中小学美术教育存在的问题及改进措施.http://.

第四篇：美术教育现状调查报告

关于府谷职中美术教育现状调查报告

陕西省新课程实验启动后，由于基础教育培养目标、课程体系的重建，要求转变教师教育观念和学生学习方式，学校文化建设呈现新的面貌，教育科研出现新的形势。认清新形势，驾驭新局面，对推进新课程实验，提高新课程教育质量具有决定性的意义。而美术教育适应于人们延续美术文化，传播社会知识，表达内心情感，满足审美需求的愿望而产生。中学美术课程是学校对学生进行美育以及专业的重要途径，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。在新课程的实施过程中，我认为美术教育教学的发展还是落在了其他相关学科的后面。

对此，我针对我们学校美术课程实施现状进行了调查、分析、研究：

一、教育管理机关对美术教育的支持程度

在这一年多的时间里，全市美术教师在榆林市教育局的大力支持及体卫艺、教研室的直接领导下，结合各学校各教师的实际情况，带领全体教师权利参与新课程改革的实践与探索。通过聘请专家到我市进行“新课程专题讲座”、以及多次的“美术课程研讨会”“美术课堂教学大赛”，每学年组织进行的“美术教师新课程培训”等丰富多样，行之有效的活动，使我市美术教师从观念意识上有了极大的提高、涌现出一批优秀的青年教师。

二、校长与学校的管理层是否重视美术教育

学校加强对在职教师培养和培训。专业教师每学年必须有自己的新作品，增强教师的专业技术。对于美术专业课教师，在不断提高他们学历层次和理论水平的同时，要提高他们的实践能力和动手能力，使他们逐步成为“双师型”美术教师。

课程改革的价值取向问题渗透在学校的每个课程决策中。美术课程是集中体现学校对自身课程使命的价值判断。在价值取向日益多元化的当代社会，对课程价值问题进行深入探讨是制订课程规划的基础。当前学校已经开始思考价值问题，并试图给出自己的答案。各校不约而同地将“以学生为中心”作为共同且唯一的目标。

对此，学校需要进一步思考：学校的美术课程目标是什么，是要给学生更幸福的生活还是传授更多美术知识；是要迎合每个家庭的志向和信念还是培养学生审美和责任。即使在学校教育要帮学生发展潜能、形成个性的共同认识下，还要深入思考：美术教学活动要优先满足个体需要还是集体需要，是通过学科教学还是活动方式来达成课程目标。持不同的价值观会有不同的答案，缺少对这些基本问题的讨论，将会导致学校教育随政治、风尚而左右摇摆。

三、我校美术师资队伍的基本情况。我校目前共有27个教学班，有专任美术教师4位。学校大力培养“双师型教师队伍”，是指教师既具有较高的专业理论水平，也具有较强的专业动手实践能力，甚至既能讲授专业课，又能指导技能训练；（如：我校的美术教师队伍另一个含义是指整体教师队伍的组成符合“双师型”的要求，既是理论水平较高的专业课教师，又是动手能力和实践教学能力较强的实习指导教师，包括面向社会聘请的工程技术人员和高技能人才兼任专业课教师或实习指导教师。简而言之：“双师型”教师队伍就是“双师”素质与“双师”结构的专兼结合的教师队伍。同上所述本人认为中等职业学校美术教师大多数都符合“双师型”教师的以上的条件。

提高美术教师的实践能力和动手能力，使他们逐步成为“双师型”美术教师。（例如我校加强美术教师的培训，主要采取校内培训和校外培训的两种形式。校内培训是指：本校教师实行接对子、拜师学艺----“青蓝工程”，老教师之间相互接对子互相学习、拜师学艺是指年轻教师拜老教师为师学习老教师的教学经验和管理经验、同时老教师也向年轻教师学习先进的教学手段，相互促进相互提高共同学习共同提高教育教学效果。校外培训是指：教师利用寒暑假、高三对口高考后的时间到企业或者到各大美院培训实践）。

四、美术教学的开展情况。

1.美术教材使用及课外教学资源开发情况 我校教师都能以正确的态度对待美术教学。按教材进度组织教学，尽最大努力使用及开发课外教学资源。能够根据农村生活实际按教学要求利用废弃物品制作、剪贴成塑料、布艺手工作品，深受师生的欢迎。2.配套美术教学设施设备配备情况

我校的配套专门美术教室，美术教学设施，器材室等设施。另外我校美术教师充分发挥创造性,因地制宜,自制教具和学具,以弥补美术教育器材不足的问题。3.美术兴趣小组开展情况

我校两个专任教师每人带领一个兴趣小组定期组织学生进行美术训练，每周每组组织兴趣小组的学生在书画教室训练三次，每次都有每次的训练内容，对学生进写字绘画艺术进行训练。

4.美术教研工作开展情况

我校积极参与市教育局组织的各种教研活动，美术教研组每学期都举办了美术新课程课例研讨会，组织了两节全校性的公开课观摩交流活动。通过评教评学，推广新的教学思路和方法，使执教者与听课者进一步加深了对《美术课程标准》的理解，促进了新课程的实

五、我校美术教师专业发展方面的现状和问题 1.美术教师专业化发展现状 教师专业发展是增进教育者专业知识、技能和态度的过程和活动。

目前美术教师专业化发展道路上存在一些问题，主要表现在：美术教师的专业基本功急剧下降，平时在单位懒散了，业余时间不再做美术技能的锻炼。这是很危险的信号，部分美术老师忽视了课堂教学的专业性，或本身专业技能不强，或没有了对艺术的狂热追求，而忽视了学科本体知识和技能的训练。绘画、手工制作的能力减弱，美术教师在学生心目中的艺术形象大打折扣，教学能力与科研能力也受到影响。

2.美术教师专业发展的途径

加强专业技能

绘画是美术教学的基础，是一个合格美术教师素质持续发展的根本保障，新课程改革的进一步实施，美术教学要求教师更精炼、更娴熟的在学生面前示范，才能让学生充分感受艺术，激活学生的思维，因此，美术教师应坚持长期、深入的进行美术绘画创作，多动手提高自己的美术基本功。经常参加专业培训的老师都感受很深，在学校就是平平庸庸的上课，没有激情动手绘画与创作。如今，又有许多老师重新握起画笔画画了，这是一个良好的艺术氛围，这才是美术教师的特色。

六、阻碍我校美术教学开展的最大障碍是什么

教师缺乏勇于进行教学研究的信心，缺乏教学反思的过程。

我认为美术教师的教学反思按时间可分为三个阶段：教学前反思、教学中反思和教学后反思。教学前发思，可使教学成为自觉的实践；教学中反思可以使教学高质量地进行；教学后反思，可以使教学经验理论化。反思不仅仅是“想”，而是一种教育的状态，是不断调整、改进、提升自己教育品质的行为。在课堂教学中从以下几个方面进行反思: 教学方式的反思； 学生学习兴趣的反思 ；美术学习活动的反思 ；学生作业形式的反思；教学评价的反思等。

教师要使自己的专业得到发展，就应勇于进行教学研究，有了教学研究的目标就能捕捉到教学中的种种问题，并将问题进行归纳研究，从中总结教学规律，在研究中不断发展，使自己成为一名研究型教师。

美术教学研究包括：做课题、写论文、写案例、写课例、写反思等。

教育研究的根本目的在于创新，而只有教师的创新，才能培养创新的学生。对于广大教师来说，从事教育研究的主要目的是为了解决实践中的问题，所以，教师搞研究要从身边的问题入手，教育研究除了经验，要有理论做基础，个案研究是一种很好的方法。由于教育科研的对象往往是活生生的、不断发展变化的学生，学生的进步又和多种因素有关，使教育研究往往具有多变量的特点，这就要求教育研究应是一种综合性的动态研究，这决定了在研究中要采用多种方法，各种方法优化组合，相互印证。

七、开展自己的教学工作

1.学会赏识，激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。我在课上充分发挥美术教学特有的魅力，充分利用多媒体教学手段，使课堂教学内容和形势丰富多彩，使课堂教学内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2.学会张显个性，使学生形成基本的美术素养

在美术教学工作中，注重面向全体学生，以学生发展为本，调动学生自主学习的积极性，培养他们的人文精神和审美能力，为学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。同时要使课程内容的层次性，适应不同层次的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习美术的能力。在发现、探究、质疑、反思、合作的学习活动，切实丰富学生的学习和生活经验，开阔学生的视野。

3.学会倾听，努力提高教师自身素质的培养

在呈现教材方式多样化，力求实现弹性和开放性，首先要对教材的梳理和整合，不备课不上课，不打无准备之仗，多读开外书，读书是提升心的宁静，有充分的宁静，心里的天空是蓝的；读书对于教师是一项基本素养的提炼，任你在浩无烟海的世界航行；读书不是为了每个学生的发展，而是赖于我们自身素质的培养；从理论上提高自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好的进行教育教学工作，在教育改革的大潮中立于不败之地。4.积极开展美术课题研究，让课堂教学更精彩

积极开展美术兴趣小组活动课，细心完整的收集资料。积极协助学生参加“安全手抄报”活动，积极组织学生参加“庆元旦书画大赛”，每年的文化艺术节，提高学生的绘画技巧和绘画兴趣。

美术教学工作，是非常重要的。做学生心目中理想的美术教师，做反思型的美术教师，让心灵的泉水流淌，最具创造性思考，是必不可少的教育品质。

八、改善美术教育的对策、方法和途径

针对教师研究工作的特点和当前课改工作的需要，我们特别倡导进行个案研究，此种研究可以对对象进行全面深入的研究，取得可靠的材料。课堂教学要进行全面深入的变革，许多教师对此感到困惑，以一节课作为一个研究的个案，组织教师进行深入研究，对教师如何改革课堂教学会有很大的帮助。个案研究对于教师来说看得见摸得着，贴近教师的实际工作，也有助于教师通过个案将教育理论和实践很好地结合起来。在个案研究中要求个案必须真实，且个案代表某类事件或事物，具有典型性。个案研究是通过一个个体活动中的各种表现以及对他们所处环境条件的了解，通过分析归纳找到能概括这个个体的特征及原因。在个案研究中，要综合运用多种方法，首先通过观察、调查收集资料，然后进行“去粗取精，去伪存真，由此及彼，由表及里”的分析概括，在分析概括的过程中，可以开展一些讨论，进行思想的碰撞，从而加深对个案的认识和理论观点的阐发。最后再寻找形成个体特征的原因，并提出教育的建议。当然，个案研究也有它的局限性，它只是提供一个例证，代表性小，但它能给人以启迪，个案研究最大的好处是能帮助教师解决自己身边的问题。

九、其它你认为重要或你最关注的问题 1..想办法增加学生兴趣

“兴趣是最好的老师”，在美术学习中，只有解决了学生的美术学习的兴趣问题，学生的美术学习兴趣得到培养和发展，美术教学才有了基本的保证，才能达到教学目的，让学生全面发展。与学生美术学习兴趣相关联的因素很多，几乎美术教育中的每一个环节和因素都对学生美术学习兴趣构成影响，具体来看，我认为美术教学中对学生美术学习兴趣的激发与培养起重要作用的主要有两方面:第一、宏观上国家制定的美术课程标准针对学生美术学习兴趣问题给美术教学活动的导向;第二、微观上美术教师采取的有利学生美术学习兴趣培养和发展的教学策略。我们想要解决学生的美术兴趣问题，帮助学生推开美术教学之门就得考虑这两方面的因素，使这些因素向有利于学生学习兴趣的激发和培养的方向发展，帮学生打开美术学习之门。2..帮助教师寻找方法，鼓励教师大胆探索 不断更新教育观念，能在现代人才观、质量观和以人为本促进主动发展的教学观的指导下，逐步提高教育教学活动质量；联系教改实际开展教育科研。结合课堂实践，寻找研究切入点。加强学习，进一步提高教育教学研究能力，善于在教育教学实践中发现问题、分析问题，在科学理论指导下针对问题进行实验研究，并在争取把研究实践中获得的感性认识总结上升为理性认识，把握一般规律，用以指导教育教学实践活动，求得提高教育教学质量的实际效益。结合教育教学实际，创造性地予以运用，提高对课堂教学的精加工程度，追求教学的品质与效益。

重视培养学生良好的思维品质和学习技能，有意识的帮助学生养成反思学习过程的习惯，并引导他们形成在反思的过程中发现问题、解决问题的能力。培养学生的自主学习、合作学习，促进学生的发展方面起着重要而深远的影响是教师长期的教学理念。先进的教学理论是教师的知识基础，对教师的教学实践有重要的指导意义。教师作为人类文化的传播者必须终身学习，不断吸取先进的教育教学理念，拓展自己的知识结构，从而促进自己的专业发展。

第五篇：浅谈农村中小学美术教育发展的现状和思考

浅谈农村中小学美术教育发展的现状和思考

【摘要】《义务教育美术课程标准》（202_年版）指出：“必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展…….” 【关键词】： 美术教育 美术 素质教育

在当今世界经济文化大潮的影响下，中国社会和经济也如雨后春笋蓬勃发展，素质教育是当今教育事业的主题，而美育又是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的重要作用，美育无论是在中小学、高校的课程建设与改革中，还是在发展职业教育中，都占有显著的发展地位。国家和社会对美术教育的空前重视，为美术教育的发展创造了新的机遇，但在广阔的农村中小学我国基础教育中美育的现状却不容乐观。我做为长期担任中小学美术课教学的专业美术老师，做为中小学湘版美术教材的践行者，既有对目前现状的担忧，又有对美术教学的实践和思索。

一、美术课程要求与教材的使用现状

《义务教育美术课程标准》指出：“必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，使学生能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展„„.”。期望每一位学生对美术都感兴趣只是一种理想。“帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础„„”［1］却是每一位美术教师尽力而为的工作。这就为“当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力,已成为当代美术课程的基本取向„„”［2］

近几年，我们使用的湘版美术教材改变了以往视美术作为纯技能性，提升了具有人文性质的教学内容。使学生通过美术学习，加深对祖国文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的人文价值观，体现了浓重的人文精神，从而走向对学生发展和能力的关注，打破传统的基于精英主义思想和升学取向的过于狭窄的课程定位。对推行素质教育，提高学生的全面发展无疑是一种很好的导向指南。特别是在开发与利用丰富的美术媒材，以启发学生的想象，培养其创造能力等方面具有突破性的进步。这些均为实验教科书的长处。

那么我们农村美术课的教学现状究竟如何呢？我有必要在这里做出自己的工作感受和调查总结。

二、农村中小学美术教育的实施现状

（一）、轻美育、重智育

无论是从上级领导到基层教师，还是从家长到学生本人，都存在着重智育、德育，轻美育的认识，他们往往把眼睛盯在语、数、外等文化课的教学上，而忽视了美育对德育、智育的辅助作用。许多学校的美术课开设不完整，随意性很强，有的既便是开设了也不能正常上课，在多数家长对美育的功能更是一点也不知道，认为孩子读书就是为了考大学，美术与考大学无关，学不学无所谓，开了这些课反而会占用学生的学习时间，影响孩子的文化课成绩，影响自己的孩子“升学”。苏联教育家苏赫姆林说过：“美能磨练人性。一个人如果从童年时期受到美的教育，如果他善于感受并高度欣赏一切美好的事物，那么，很难设想，他会变成一个冷酷无情、郫鄙庸俗、贪淫好色之徙” ［3］。因此，重新审视美育，界定其内涵，恰当地认识其特质和功能,确立现代美育观念，并以此为基础指导美育实践是相当必要的。

（二）、提高认识仍然是推广美术教育理念的缺失

农村学校，特别是农村中小教师，几乎没有专业的美术教师，即使有一两个专业的美术教师，但由于教师紧缺，这些老师也被安排上其它课了，农村小学真正开设美术课的学校也只有个别几个学校，即使课程表上有美术课也是拿来应对上级检查的，其实是拿来上语文、数学、英语等统考的课。试想没有一支合格的师资队伍，如何才能实现美术教育的正常化呢？没有对美术教育的重要性的深刻认识，又如何谈素质教育和全面发展呢？所以我们西部教育缺少的不是人才，而是缺乏对人才的重视，缺少对美术教育的认识。

（三）、旧的教育质量评价体系仍然是阻碍全面发展的绊脚石

现在虽然我们虽然积极推行实施素质教育，但由于上级主管部门对学校的考核、学校对老师的考核，都是从文化课的成绩排名来确定教师考核的分数，如果没有统考科目，美术课的开设还算正常，但一旦有统考，绝大多数学校的美术课就成了其他文化课的替代课，学校对老师的美术课学期检查评价也是简单的查查教案，检查批阅了几次美术作业而已，是否按教材的要求上课都无关紧要，这个时候美育的所有功能都变成了一句空话，因此各教育部门应改变对学校和教师的评价体系，把工作重点从应试教育向素质教育转变，重新认识美育在完善学生人格方面的重要作用。

（四）、改善教学条件，仍然是落实美术教育的一项重要工作。

美术是一门强调动手能力的课程，各种美术教具在美术教学中扮演着重要角色。配备必要的美术器材是有效的实施美术教学、提高教学质量的基础和前提，可农村学校的条件尽人皆知，绝大多数学校的美术教学用具根本就没有，就连最基础的画板、画架、石膏几何形体都没有，更谈不上配置固定的美术专用教室。

农村学生的学习条件有限，也是束缚学生学生学习美术的重要问题，对于美术课，农村的学生往往对老师安排的任务难以完成，大多数学生不愿花钱去购买必要的工具材料。例如：国画，农村的学生很少有人为学习新课而去买毛笔或者宣纸，更不用说颜料之类的。学生的购买的泥塑材料如橡皮泥等基本上都是便宜的过期的材料，泥塑教学也就只是一句空话。还有对于学习用具，乡镇上很多商店都没有，到市里去买路途又远。在上课的时候很多学生都没有学习用具，就连最起码的纸、铅笔都没有，你让他画，就随便撕一张草稿纸几个人合用一支铅笔来随便的画一张应付你，久而久之，学生、教师对上课的兴趣越来越差，上课时教师就顺其自然，安排学生上自习，做作业等。长期下去，学生、老师都把这些课当成自习课。可想而知，农村中小学如何能使学生的美育得到发展，如何能全面实施素质教育，提高学生的整体素质？因此加大对农村中小学美术教育的投入，改变当前农村中小学美术教育条件仍是当务之急，教育行政部门应该引起高度重视。

总之，在农村中小学美术课的教与学的现状中，如何使学生的素质得到全面发展，已引起广大教育专家的关注和思索。美育是素质教育中的重要任务，它同素质教育中的其它形式的教育存在相互促进、相互补充、共同发展的关系，通过美术课的教与学，提高学生的审美能力会使学生由被动地接受教育到主动地达到心灵境界的转化，可以提高学生对积极健康的生活品味的感知能力，从而达到发展学生个性，提高学生创造力的目的，实现学生在德、智、体、美、劳等诸方面的全面发展。

【参考文献】

［1］《义务教育美术课程标准》.(中华人民共和国教育部制定).202_年版 ［2］《义务教育美术课程标准》.(中华人民共和国教育部制定).202_年版

［3］《给教师的一百条建议》（前苏联）瓦.阿.苏赫姆林斯.北京教育科学出版社出版:202_年1月第二版第三次印刷