第一篇:钢琴弹奏测试系统项目申报书提纲
钢琴弹奏测试系统项目申报书提纲
摘要:
随着我国经济的发展,国民消费水平的提高,钢琴——这一贵族乐器已经走进我们的生活中,随着学钢琴的人越来越多,钢琴的教学及其考试过级,也成为我们不得不面临的话题,在学习及其过级考试中,都涌向一批我们不得不有待解决的问题,具体如下:
第一是师资问题。毕竟专业教师少,包括我在内的业余音乐教师多。而参与定级考试教学的某些业余教师,在个人修养上、教学水平上都存在这些或那些问题。如何提升他们的教学水平,直接影响到音乐定级考试向深层次发展。对业余教师专业教学的培养,应该成为考级领导部门列入工作目标的范围,认真对待和为业余教师创造学习的机会。
第二是教学方法的老化。这个问题同样存在于专业教师的教学方法上,业余教师在这方面的问题更多。时代发展至今,音乐表演艺术已经大步地向前发展了。新的演奏风格,产生了新的演奏技巧。如第三届上海国际钢琴比赛的法国选手罗曼•德斯查姆在演奏拉威尔《G大调钢琴协奏曲》的开始部分,用了新的演奏方法,令人着迷。第一届一等奖获得者乌克兰选手阿历克谢•格里纽克的音阶弹奏方法出神入化,节拍、力度、速度极其准确流畅,音乐极美。第二届的英国选手阿拉斯奈尔•彼德森的力度变化贴近时代,这样强大而完美的力度,是我们中国学生较难做到的。他把钢琴这一乐器所能达到的力度极限,很完美地融入他的演奏艺术中。第二届的朝鲜选手尹春红(男)音色的柔美,接近“女性化”,同样值得我们学习。不论专业教师还是业余教师,如果他们能在这些钢琴比赛中认真去“听”,就能摸准钢琴艺术现时代发展的走向。我们不但要“听”,而且要摸准他们用什么方法来演奏,这才是教师必须要具备的能力,从而使自己的教学方法紧贴时代的脉络,去掉老化的教学状态。
第三是现在我国的音乐教育是一种缺失的教育。我曾在业余音乐艺校教过,有些八级的学生连那个调几个升降号都搞不清,更不用说乐曲开始部分对音乐有重要提示的外文术语了。音乐基本理论知识的缺失,出现了很多弊病,如弹错音不知道。即使是业余学琴的学生,学音乐的也应该和学其他学科一样,必须掌握相应的理论基础知识,并且要把这些理论知识化解到“弹钢琴”上去。有能力运用音乐的基本理论知识,才能准确弹好钢琴,如节拍的准确。在节拍准确的基础上,建立音乐节奏的准确。钢琴是多音结构的乐器,只感觉到旋律,感觉不到伴奏与和声的色彩变化是弹不好钢琴的。所以很多学生把伴奏部分弹得“邦邦”响,多声部进入却没有音头等。对钢琴作品,由于基本音乐理论的缺失而失去音乐展开的线条,从头到底,没有力度变化等。另一个很重要的教学方法的缺失,就是不能用“耳朵”来教学,不能用“耳朵”来学琴。如果不用“耳朵”,怎么可能让学生感知音乐的美?没有能力教学生用自己的耳朵来辨别自己弹琴音色的好与坏,很难提高学生的弹奏艺术和与之相应的弹奏技术,把握不了音乐作品的曲式结构与之相应的音响织体。这是业余音乐教师最缺的对音乐理论的掌握能力。由于业余教师的音乐感悟能力较差,不善于用不同速度、不同风格的钢琴作品,来丰富学生对音乐的感悟和用不同的技巧来演奏不同风格的钢琴曲,因此也达不到完整的音乐教育所必须达到的教学目的——让学生感知音乐的美。钢琴教师应负起责任来指导学生欣赏不同形式、不同风格、古典的和近现代的音乐作品,提升学生们感悟音乐的魅力,丰富他们的听觉,对学好钢琴是很重要的。
第四是提升定级考试各个流程的服务水平。让学生开心地来报名,开心地来应考,开心地领取证书。对不及格的学生做好准确的评语,让学生有前进的方向和鼓励,崇尚人性化的服务。对业余音乐考试曲目的选择,应从现在学生的水平和音乐感知能力来编排。因为定级考试是业余性质的,应从提高学生参加考试的兴趣来选择曲目,尽量不选那些业余学生叫“难听”的作品。这样他们就可以很开心地练琴,而不会感到练琴“苦”。音乐定级考试的领导机构,应及时和业余钢琴教师沟通,让他们能较完善地教好考级曲目,这是很重要的工作,也是为业余教师提供人性化
服务的所在。
文章介绍了图像采集系统的构成以及在机器视觉中的重要性, 阐述了图像采集系统中关于摄像机、镜头、图像采集卡和光源(钢琴弹奏的相应指法)等方面的诸多实用技术, 论述了设计图像采集系统得核心问题。使图像处理应用在新的地方,得到更广的发展。同时目前国内钢琴考级测试技术尚不够成熟,本项目通过运用图像采集技术以及相关计算机技术来制造出一款规范钢琴测试的仪器。目前国内尚未发现关于研究此类仪器,因此本项目具有很大的实际意义与市场价值。
本项目的研究内容:针对以上出现的问题,将机器本身录入一套标准的钢琴弹奏曲谱相应的指法,安装视频调用系统,对钢琴弹奏者的弹奏的指法和具体的弹奏应用机器视觉中的图像采集技术进行采集,对比钢琴弹奏者所弹与标准之间的差别,建立评价指标体系及评价模型。拟解决的关键科学问题将内置式无损图像采集卡的研制作为钢琴弹奏测试的核心,所以现如今对钢琴弹奏测试的研究集中在内置式无损图像采集卡的研制。
研究的目标为提出弹奏评分标准的模型,以及可制造出钢琴内置测试仪用来检测弹奏的标准度。
本小组成员为信息与计算科学专业和数学专业的学生,有良好的数学思维,以及了解计算机语言和部分技术。对计算机图像处理及采集都很感兴趣,也有相应的研究。
一、立项依据
由于近些年艺术类考级较为火热,且国内对各类艺术考级的规范性不够完善,没有确定的参考标准,带有较强的主观概念,导致部分考生的成绩与真实水平有所偏差。我们以钢琴的艺术考级或是学习作为研究方向,进行科学研究并加以创新以达到如下目的:
1.把图像技术应用到钢琴的相关测试中,并通过发展,创造出更好的测试环境。
2.规范考级过程中的人为因素(例如作弊、考官的主观情绪等)。
3.让考生能正确认识自己的水平,避免考级中出现的盲目“跳级”。
4.给钢琴学习者提供一定的参考标准,以纠正学生训练过程中的错误,使其更好的学习及训练。
5.培养更多的人才,使其在领域内更高的发展。
使图像处理应用在新的地方,得到更广的发展。同时目前国内钢琴考级测试技术尚不够成熟,本项目通过运用图像采集技术以及相关计算机技术来制造出一款规范钢琴测试的仪器。目前国内尚未发现关于研究此类仪器,因此本项目具有很大的实际意义与市场价值。
本项目将图像采集技术升级,应用机器视觉图像采集技术,将用计算机来实现人的视觉功能, 也就是用计算机来实现对客观世界的识别。一个典型的机器视觉系统一般包括图像采集部分、图像处理部分、通信部分以及输出和执行机构等。此次技术的开发大大加强我国图像采集技术的科研发展,同时为我项目的顺利实施奠定基础。
二、国内外研究现状和发展趋势
1970年以来,国内外专家、学者研制了很多交通信息采集设备,如测速雷达、环形检测线圈、超声波检测器、交通微波探测器等泌]。按检测器的工作方式及工作时候的电磁波波长范围,将检测器划分成三大类:感应线圈车辆检测器、波频车辆检测器、视频车辆检测器等三大类。
从交通视频检测来看国外在很早也开始将计算机视觉和图像处理技术用于交通流采集和交通流事故监控系统的研究,但是由于受到当时的计算机的运算速度和存储能力的限制,这一领域的研究并没有取得多少有实际运用价值的成果。进入八十年代后,随着计算机运算能力的增强以及小型机的普及,使计算机视觉和模式识别领域的研究
进入空前活跃的程度,自然也对基于视觉的交通流参数采集的研究形成了巨大的推动力量。
在这个阶段,美国、日本以及凡个欧洲发达国家相继投入了巨大的财力、物力来进行这方面的研究,并且开发了实际系统,比较广泛应用并具有代表性的产品有美国和欧洲十一国联合研制的EuRo一cosT系统、ImageSensingsystem公司(简称155公司)的AUTOSCOPE2004TM系列、AuTOSCOPESoLOTM和PEEK公司的VideoTraek900、叭deoTraek905等系统。这两家公司是最早从事视频交通检测产品研制的,它们的产品代表了目前视频交通检测技术的最高水平,基本上覆盖了欧美市场的70%。这两家公司的技术均来源于美国的明尼苏达大学技术学院公共工程系,因此两家公司产品在原理上、结构上、功能上极其相似。AutoscoPe大区域视频车辆检测技术由美国155公司开发,作为全世界研发最早并最先获得国际专利的视频车辆检测技术。到目前为止,已有14000多套的AutoscoPe视频检测系统运行在超过三十多个国家的智能交通管理系统中,得到全世界交通专业人士的普遍认可。美国155公司对Autoscope视频车辆检测技术的研究始于八十年代初期,在开发的过程中155公司与美国明尼苏达大学交通运输系、美国联邦公路署以及美国政府和各地的交通管理部门建立了密切的合作关系,共同对交通管理中面临的许多重要课题进行了合作研究。第一代原型机诞生于1987年,其后于1989年正式推出了用于外场车辆检测的AutoscoPe2002视频车辆检测系统。1992年,155公司生产出Autoscope2003,产品的各项性能趋于成熟,实现了全天候检测。美国佐治亚、密歇根等州开始广泛采用这一产品,以后又在原有的基础上不断扩大使用规模。1995年,随着微软WindowS95的问世,155公司又推出了其软件基于新一代Windows95加T操作系统的Autoseope2004,AutoseopesoLoPRoNe是Autoscope2004的升级产品。它包括了其所有的功能特点,它完美地将视频处理器集成在密封的MVP(视频处理模块)中,使用更方便,灵活可靠。AUTOSCOPE系统虽然在可靠性和稳定性方面得到了多年的实践验证,但该系统的不足之处也很明显,主要在于: l、操作复杂,对于使用者,在没有指导的情况下,难以正确使用。
2、技术还不成熟,交通流信息采集的可靠性和准确性较低。
3、数据采集设备要求高,系统成本昂贵。
4、为了提高测量精度,系统要求较多的安装条件和限制。由于视频实时检测和追踪有着很高的实用价值和广阔的市场前景,各个国家的科学家、学者、商人对它进行研究。如上面介绍的美国155公司、新加坡科技等公司都推出了相应的产品,而中国在这方面相对落后,只是处于研究阶段,鲜成果问世。即使是国外的现有成果仍有许多需要进一步完善。随着我国交通工程智能化水平不断提高,道路交通管理部门的自动化水平的不断提高,基于视频的交通流参数采集必将有广阔的应用前景。1 计算机图像处理
计算机图像处理是将图像信号转换成数字信号并利用计算机对其进行处理。由于计算机的处理速度及快,且数字信号具有失真小、易保
存、易传输、抗干扰能力强等特点,因而计算机图像处理的应用十分广泛,包括航空、航海、航天、遥测技术、工业自动化检测、安全识别、娱乐等各大领域。计算机图像处理技术的发展历程
二十世纪20年代 Bartlane电缆图片传输系统(纽约和伦敦之间海底电缆)传输一幅图片所需的时间由一周多减少到3个小时之内。
50年代,在美国出现了以电子管计算机配合滚筒式、平板式绘图仪等仅具有输出功能的设备的图像处理。
60年代至70年代,计算机图像处理技术得到了快速发展,计算机图像处理已经可以用来改善图像质量,或是从图像中获得有效信息,并且能对图像进行体积压缩,便于传输和保存。此时的计算机图像处理已经就用到了卫星遥感、医学等方面。1964年美国喷气推进实验室对航天探测器徘徊者7号发回的月球照片由计算机进行图像处理,成功地绘制出月球表面地图,为人类探索宇宙奥妙奠定了基础;1972年由英国工程师发明的用于头颅诊断的X射线计算机断层摄影装置,也就是我们通常所说的CT(Computer Tomograph)。其基本原理是根据人的头部截面的投影,经计算机处理来重建截面图像,由此而打开了人类医学的新大门。
由于计算机图像处理是以计算机软硬件为基础的,所以计算机图象处理技术真正大发展是在八十年代后,随着计算机技术的高速发展而迅猛发展起来。时至今日,计算机图象处理在医疗卫生、通讯、交通运输、办公自动化、地球物理、大气环境、卫星遥感及工业自动化领域的应用越来越多,大到科研、国防军事,小至人们生产生活的方方面面。现在人们可以实现声音、文字、图像相结合的多媒体通讯。具体地讲是将电话、电视和计算机技术综合在数字通信网上进行信息传输,其中以图像处理和传输最为复杂和困难,此问题正在被解决;在工业和工程领域中计算机图像处理技术也有着广泛的应用,如自动装配线中检测零件的质量,印刷电路板疵病检查等;在军事方面计算机图像处理和识别已用于导弹的精确末制导,各种侦察照片的判读等;公安业务图片的判读分析,指纹识别,人脸鉴别,不完整图片的复原,以及交通监控、事故分析等;在文化艺术方面,目前这类应用有电视画面的数字编辑,动画的制作,电子图像游戏,文物资料照片的复制和修复,运动员动作分析和评分等等。3 计算机图像处理技术的未来
计算机图像处理技术未来发展大致可归纳为:
1、计算机图像处理的发展将向高清晰度及实时图像处理的理论及技术研究,高速传输、高分辨率、三维成像或多维成像、多媒体化、智能化等方向发展。
2、应致力于将图像处理的功能集成固化在芯片上,使应用更方便。
3、更新的理论研究与更快的算法研究。在图像处理领域,近几年来,引入了一些新的理论并提出了一些新的算法,如小波分析(Wavelet)、分形几何(Fractal)、形态学(Morphology)、遗传算法(GA,Genetic Algorithms)、人工神经网络等(Artificial neural networks)。这
些理论及算法,将会成为今后图像处理理论与技术的研究热点。4 我国计算机图像处理技术现状
经过多年的发展,特别是改革开放30年来,我国在计算机图像处理技术上有了突飞猛进的发展,相关研究部门机构已取得了丰硕的成果,在理论研究和实践应用上已逐步赶上或接近发达国家的水平:在数据获取能力方面,成功研制出了一系列传感器,发射了众多对地观测卫星,组成了风云、海洋、资源和环境减灾四大民用系列对地观测卫星体系;采集了大量影像数据,可以覆盖全国陆地、海域以及周边国家和地区一千多万平方公里的地球表面;组建起了多学科多门类交叉研究的队伍,在理论研究、硬件研发、软件开发方面投入了大量人力物力并取得了众多成果;建立了较为完善的科学管理制度及标准规范。
虽然我们现在还有很多工作要做,但随着国民经济的进一步发展,我们在计算机图像处理这一领域将有能力有实力赶上甚至超过发达国家,走在世界前列。
三、拟解决的关键科学问题和主要研究内容
将机器本身录入一套标准的钢琴弹奏曲谱相应的指法,安装视频调用系统,对钢琴弹奏者的弹奏的指法和具体的弹奏应用机器视觉中的图像采集技术进行采集,对比钢琴弹奏者所弹与标准之间的差别,建立评价指标体系,以及建立评价模型。内置式无损图像采集卡的研制作为钢琴弹奏测试的核心,所以现如今对钢琴弹奏测试的研究集中在内置式无损图像采集卡的研制。拟解决的关键技术主要为:
1.对图像的采集以及采集过程中的实效性即采集的图像是否真实,在不干扰演奏者的前提下做出判断。
2.加载音频的采集并加以融合使标准更切合实际。3.设备本身是否会影响钢琴,是否会对演奏者有影响。
四、预期目标
1.提出弹奏评分标准的模型。
2.研究结果可制造出钢琴内置测试仪用来检测弹奏的标准度。3.在国内外核心期刊发表学术论文1-2篇。
4.通过测试研究及改进,将我们所做的产品及时申请专利。5.通过专利申请后,及时联系相关厂商进行合作,把产品投入市场,使其成为广大钢琴学者值得信赖的产品。
第二篇:项目申报书提纲
项目申报书提纲
项目摘要(1,000字左右)
简述项目所针对的指南方向、国内需求、拟解决的关键科学问题、主要研究内容和目标、课题设置、研究队伍、经费概算。
申请书正文(30,000字左右)
一、立项依据
项目针对的指南方向,项目所面向的我国国内经济、社会、和科学技术自身发展等的重大需求,项目研究的科学意义,在解决国家重大需求问题、引领未来科学和技术发展方面的预期贡献。
二、国内外研究现状和发展趋势
国内研究现状和水平,国际最新研究进展和发展趋势,相关研究领域取得突破的可能性。
三、拟解决的关键科学问题和主要研究内容
详细阐述围绕国内领域需求、引领未来领域和技术发展所要解决的关键科学问题的内涵。主要研究内容要围绕关键科学问题,系统、有机地形成一个整体来详细阐述,重点要突出,避免分散或拼盘现象。
四、预期目标
从对解决国内领域需求、引领未来科学和技术发展的预期贡献,在理论、方法等方面预期取得的进展、突破及其科学价值和基地建设等方面分别论述。
五、总体研究方案
结合主要研究内容阐述学术思路、技术途径及其创新性,与国内外同类研究相比的特色和取得重大突破的可行性分析等。
六、课题设置
应围绕项目所要解决的关键科学问题、主要研究内容和预期目标合理设置课题。需说明课题设置的思路、各课题间的有机联系以及与项目预期目标的关系;详细、具体叙述各课题的名称、主要研究内容和目标、承担单位、课题负责人及学术骨干和经费比例等。
七、研究队伍
1.研究队伍的规模和结构
研究队伍的规模,以及年龄、专业、职称等方面的结构,实验技术人员概况等。研究队伍规模要适度,不超过5人。
2.推荐项目课题负责人
介绍课题负责人的研究背景。包括:工作简历、主要学术业绩,近五年主持的与申请项目相关的各类国家科技计划项目情况(格式见下表),与申请项目相关的代表性论文(不超过5篇)、获得国家和省部级科技奖励以及发明专利情况。
项目名 所属计 项目经费(万 起止年 本人承担的 投入时间(月/ 与申报项目称
划
元)
月
任务
年)的关系
3.其他中青年学术带头人概况。
八、现有工作基础和条件
1.项目承担单位在所申报项目相关研究方面的工作基础和取得的主要研究成果。
2.项目实施所具备的工作条件,包括实验平台和大型仪器设备、国家实验室、国家重点实验室和重大科学工程等重要研究基地参与情况。
3.项目申报单位近五年承担的与所申报项目直接相关的国家科技计划项目、课题的完成情况,与所申报项目的关联和衔接。
九、经费概算
金额单位:万元
序号
研究任务(课题)名称
(1)
合计
专项经 自筹经费
费
(2)
(3)
(4)
„
累计
十、申报单位意见
项目申报单位根据“973计划管理办法”、“国家科技计划项目承担人员管理的暂行办法”等有关规定及973计划项目申报要求,对项目申报人员资格、研究条件及项目申请书各项内容的真实性进行审核,并签字盖章。
十一、参加人员一览表
姓名
性别
身份证号码
专业技术职务
专业
单位
作用
每年工作时间(月)
说明:1.项目参加人员不超过5人,应与第六部分“课题设置”中人员一致,并包括第七部分“研究队伍”中介绍的所有人员。
2.身份证号码栏目,现役军人填写军官证号,外籍人员填写护照号。
3.专业应填目前所从事研究的专业。
4.“作用”分为 “课题负责人”、“其他参加人员”。
十二、承诺书
推荐项目首席科学家和课题负责人需要分别签署申报承诺书,格式如下:
本人承诺:作为推荐项目首席科学家(课题负责人)参与国家重点基础研究发展计划×××项目的申报,符合《国家重点基础研究发展计划和重大科学研究计划202_年项目申报要求》中有关推荐项目首席科学家(或课题负责人)的申报要求和条件,申请书中有关本人信息真实可靠。
承诺人:
年 月 日
第三篇:钢琴基本弹奏方法
钢琴基本弹奏方法
钢琴基本技术,可从两种角度来分类:
一、从人体的生理结构、生理机能,具体说,从人的手臂来分类。从手臂分类,钢琴基本技术分为三个方面的技术: 手指技术;手腕技术;手臂技术。
二、从钢琴曲的织体结构分类。从钢琴曲的织体结构分类,钢琴基本技术分为四个方面的技术: 单音技术;八度技术;和弦技术;其它特定形态的技术。
单音技术,是指弹奏一个个单音音符接连进行的技术性钢琴织体的技术。这种技术主要包括四大类型: 音阶与琶音;颤音;重复音;其它无统一模式的单音织体。八度技术,是指同时弹下两个相互距离为八度之同音的技术。
和弦技术,是指弹奏由几个互为一定音程关系的音组成之和弦的技术。
其它特定形态的技术,指的是前面说过的那几种最常见的钢琴织体形态以外的其它钢琴织体。如:单手双三度;分解八度;分解和弦。以上讲的钢琴从两种角度来分类,是互相关联和统一的。所谓单音技术,主要就是手指技术,在整个手臂中,弹奏单音的技术,最关键的部位是手指。
所谓八度技术,八度技术=手腕技术,主要为手腕技术,弹奏八度的技术最关键部位是手腕。所谓和弦技术,和弦技术=臂膊、手腕、手指共同技术。弹奏和弦的技术最关键部位是这三个部位。
单音技术的正确弹奏方法 首先强调两点:
1、以弹音阶与琶音的正确方法来说明单音技术。因为,音阶与琶音是钢琴技术性单音织体中最基本、常见的织体形态,世界上钢琴曲中的技术性单音织体,大部分实际上都是音阶与琶音或它们的演变。就是那些非音阶与琶音型单音织体,其弹奏方法一般也同于或基本同于音阶与琶音。因此,以音阶与琶音来说明整个技术性单音织体的正确弹奏方法,是最形象、贴切的。一个严格学钢琴的人,一定要坚持不断地练音阶与琶音,因为音阶与琶音技术是整个钢琴技术的基础。
2、所要讲的弹奏方法,是基本方法,也是进行音阶与琶音基本练习方法,而不是根据乐曲的不同音乐要求而需变化运用的种种特定弹法。
音阶与琶音的正确弹奏方法可分十五点
一。手指要弯曲,以指尖部位触键。触键时,除大姆指尖外,其它指尖与键面成90度直角后倾少许的基本垂直角度。触键时,各手指最前端小关节要挺立,形成向外支撑的弧形状。弹琴时手指要有一定硬度,弹出的音才会结实,有力.而指尖要有硬度,手指小关节就必须挺立;如塌陷,一定松软无力,也就弹不出充实的声音.这就是手指小关节要挺立的原因。弹琴时,指尖触键时间越短,琴音的泛音震动延留也越长。一般人弹琴如手指弯曲,指尖反应力会比手指平直更敏捷,触键时间也就能比手指平直更短,这是手指要弯曲的又一原因
二。弹琴时,手指要抬高,每个指头弹每个音之前、之后都要抬高,暂间隔不弹的指头也要抬高。抬时,手指要保持弯曲。弹琴时手指抬高,指头才能距琴键一定距离,才可产生足够的惯性力,弹出结实有力的声音,使声音有足够的泛音震动延留。再者,练琴时手指抬高,还可加大指头的动作量,增强手指弹奏机能的训练效果。这就是手指抬高的原因。
三。以手的掌关节为发力点要以手指与手掌相交处的掌关节为弹奏的主要发力点。掌关节要发出足够的力量,必须做到:1。动作敏捷;2。动作幅度尽量大;3。动作用力。
四。弹音阶与琶音,手指要用力,手腕和小臂要放松。手腕和小臂这两处弹琴最易紧张,酸累的部位,要尽量放松。这方面,不少人都遇到一个矛盾:手指用力,手腕和小臂即下意识地随之用力和紧张;手腕和小臂放松,手指也随而软弱无力。要尽力协调二者的关系,使前者用力,后者放松。这一课题较难,但必须解决。
五。弹音阶与琶音,要用手指处自身的独立力量,切勿用手腕、小臂来加压、加力。
不少人弹奏,由于手指无力,一味用手腕、手臂加压、加力,这就往往产生两种不良后果:一是手腕、手臂因而酸累不堪,致难于持续弹奏,个别严重者甚至把手弹坏,变成所谓‘职业病’;一是形成一种恶性循环,即由于的手指无力而借助手腕、手臂;又由于借助手腕、手臂,手指养成对借助手腕、手臂的依赖性,自身之力就总练不出,总要借助,依赖。衡量借助手腕、手臂有无加压、加力的外观标准,是看弹奏时手腕和小臂有无强烈抖动。如抖动强烈,则表明在加压、加力;反之,如加以约束使之强烈抖动不得,则失去加压、加力的可能。因此,克服手指因无力而借助手腕、手臂这一毛病的有效办法就是,弹奏时严格约束手腕和小臂的强烈抖动,便手指在无外力借助下自行活动,逐渐练出独立功力。
人体手臂的大多处,即手掌、小臂、大臂乃至肩,弹琴都有可能酸累;唯有一处,就是日夜不停地弹,也永不会累,就是手指。因此,只有当手指练出充分独立功力,弹奏不须依赖其它外力,弹琴才能持久、自如,才能弹好。
六、弹音阶与琶音,手掌、手腕和小臂要大体成一直线,并与键面基本平行。手腕最好略低于手掌,而绝不可高于手掌。因为,有条规律:手腕略低于手掌,弹出的音就能结实、有力,果粒感强;而手腕高于手掌,弹出的音必轻飘、模糊、缺乏果粒感。当然,有些乐曲中的音阶或琶音织体,音乐表现特别要求轻飘或模糊的效果,手腕只得高于手掌来弹,这是特定情形,另当别论。有些人弹琴,手腕高出两边的手掌和小臂,像个驼峰。还有些人除此另加手指不弯而直伸,像只爬行的*龟,弹出的音也模糊不清。这些坏毛病都必须纠正。[小
七、弹音阶与琶音,手背内、外两端高低要大体相等,整个手背呈基本水平状。人的手指中,四、五指最弱,不少人弹琴因四、五指无力支撑,致手背外端四、五指处向外下斜塌陷,形成手背内高外低,四、五指弹出的音也因而软弱模糊。这样,还往往形成一种恶性循环:
四、五指无力致手背外端下陷,手背外端下陷,又压住四、五指,使之不能充分抬动,而练不出自身力量,致手背外端下陷得不到改变。克服这一恶性循环的办法是,弹奏时严格限制住手背外端下陷,甚至在使用四、五指时,有意识地将手背外端微微提高,给四、五指以足够空间充分活动,使其力量慢慢练出。
四、五指充分抬动,弹出的音就能清晰、明亮、有力了。
八、弹音阶与琶音,大指前半截应自然向里微微弯曲,后半截与手掌要稍有间隙。有些人弹琴,大指前半截不向里弯,而向外逆撇,后半截与手掌紧紧并贴,这种姿势完全违反生理自然。大家可以试试,大指若外撇,不仅大指本身紧绷、僵硬,连手的整个内侧半边也必然紧绷、僵硬。
九、弹音阶与琶音,手指、手掌,特别是掌关节处都要凸起、挺立,整个手,形成一个自然形态的“架子”、“模子”状。这个“架子”、“模子”既不能紧绷、僵硬,又不可松垮、散软,而要松紧、软硬适当,呈自然状态。
有些人弹琴,手绷得又紧、又僵、又硬,像只铁爪;有些人弹琴,手松垮垮、软棉棉、像团棉花,都是不对的。
十、弹琴,包括弹音阶与琶音时,整个手臂要置于自己感到适当、舒适的自然位置。
有些人弹琴两手肘、两臂紧紧夹着身子。也有些人弹琴两手肘、两臂过分外撇和高悬。这都是坏习惯,应纠正。
十一、弹音阶与琶音,右手往上弹或左手往下弹时,两手大指每弹完一个音后,应即刻向内弯曲收进掌心下。
大指收进时,须做到几点:
1。松弛、自然、不可紧张、生硬;
2。在下个弹奏手指弹奏之时同时收,不可迟后;
3。果断迅速收,不可迟疑、缓慢;
4。一收到底,不可只收一半;
5。收时,手腕高低不变,手腕不可拱起。
为什么大指要收进呢?因为音阶与琶音中要用大指弹的每个琴键之间,隔有其它琴键,而且互有一定距离大指每弹完一琴键后,如收进,其再弹下一琴键时,恰到下一琴键位置,就能从容弹出。如不收进,该弹下一琴键时,大指尚在原琴键处,离下一琴键还有一定距离,只能生拐硬跳去弹。大指一次次生拐硬跳去弹必带起手腕和小臂一下下摇晃拐动,非但样子难看,弹出的音也是一团团的。对于大指要收进这一重要要求,许多弹琴者都忽视未顾,甚至根本不知。特别提醒大家要重视。[
十二、弹音阶与琶音,右手往下弹或左手往上弹时,两手三或四指继大指之后弹时的抬高动作,要切实做出。
因为,这里三或四指弹时,要交叠越过大指上方,跨度较大,动作较难。不少人弹到这里,往往困难,而只顾使三或四指弹对位置、发出声音,对于这两指的抬高及相应的弹奏效果则忽略不顾。有些人为使三或四指够到目标琴键,甚至拐动臂肘、手腕一起去够弹,弹出的音混浊、模糊,样子也很难看。
正确弹法是:大指下弹时,三或四指同时弯曲地抬高,再弹下;三或四指抬高时,掌关节及手掌前端亦一并上抬;而手腕要保持原有高度,勿上拱。
十三、弹音阶与琶音,手指触键有两条重要准则:
1。要尽量集中手指触键那一瞬间的力量;
2。要尽量缩短手指触键那一瞬那的时间。为达到后一条,手指下弹时动作要敏捷,弹下后要尽快离键抬起(不针对音阶与琶音的慢速弹奏)。
很多人都以为,弹琴手指动作中最难、最重要的环节是手头下弹;其实,下弹后指头离键上抬的环节同等重要,而且,从一定角度说,难度还超过下弹。以上所说手指下弹后要尽快离键抬起,不针对音阶与琶音的慢速弹奏。因为,慢弹时,手指每弹一键,都要在键上停顿片刻,方可接弹下一键,不可能迅即离键抬起。
十四、弹奏包括音阶与琶音在内的钢琴技术性单音织体,手的各部位中,以两处最为关键,即掌关节和包括手指小关节在内的指尖部位。
掌关节的主要功能为:启动手指的弹奏动作,发出手指的弹奏力量,和支配手指的指头变换。
指尖的主要功能是将手指弹奏的力量传导至琴键,并在此过程中对手指触键进行细微控制、调整。
一些人弹琴手指技术欠佳,归根结底是掌关节和指尖功力不足。因此,训练手指弹奏技能,应着重掌关节和指尖的训练。使掌关节灵活、有力,指尖坚硬、敏锐。
十五、弹音阶与琶音,弹奏者在内心观念与自我感觉上,要以每一个音、每一个琴键、每一个手指各为一独立体,音与音、键与键、指与指之间互不依附、混淆、粘连,一个是一个,干干净净,利利落落,清清楚楚。人们通常用“颗粒性”一语形容上逑要求。所谓“颗粒性”,包括四个特点:
1。弹出之音如一颗颗、一粒粒,个个独立、凸起、鲜明、清晰;
2。所弹每一个音,都似有一坚实之芯,声音集中、充实饱满;
3。触键短促,弹出的各个音,间隙分明;
4。弹出的每一个音相互均匀、规整、统一`。
弹音阶与琶音要达到的效果标准:
1、弹出之音集中、有力、挺拔、饱满、鲜明。有些人弹奏,声音软弱虚飘,模糊不清,若以视觉形象比喻听觉形象,有如一幅焦距不准而景象模糊的照片,完全不合标准
2、弹奏准确、干净、清楚、流利、顺畅。有些人弹奏漏音不断,错音百出;有些人弹奏不清不楚,糊糊涂涂;有些人弹奏断断续续,结结巴巴。这都不合标准。
3。弹奏均匀。均匀范畴包括速度、力度与音色三方面。有些人弹奏忽快忽慢,速度不稳;有些人弹奏忽强忽弱,力度不均;有些人弹奏忽明忽暗,音色不一。这也都不合标准。
4、弹出之音色明亮、通透而有厚度,发音延续长、泛音足、共鸣够。有些人弹奏,音色或暗、或闷、或干,这也与标准相违。
5、双手弹奏非大体齐整,而是高度齐整。弹奏效果有如人的两排齐整的牙齿,而不能犬牙交错,参差不齐。须知,近些年,世界钢琴舞台对于弹奏的齐整性较过去更为注重。
弹音阶与琶音的几点练习规则:
1。最好每遍弹四个八度音区,儿童也同样。
2、除主要练双手同向弹奏外,也应练双手分向。
3、慢、中、快速都要练。但力不胜任 的快速不要练。每弹一琴键后,手指在键上停留许久再弹下一键的那种过慢弹法也不要练。因为,这种弹法,脱离正常弹奏的实际要求。
4、应主要练大、小调平行八度音阶与琶音。也要练其它音阶与琶音(包括和声小调与自然小调)。也要练半音阶,双手三度、六度与十度音阶,属七和弦与减七和弦琶音。
八度与和弦弹奏技术 八度技术是钢琴中最常用、最重要、也是最难的技术之一。钢琴弹奏者八度技术差的远比单音技术及其它技术差的人多很多。就是著名钢琴家中,也有些人八度技术并不算很高明。八度技术十分高超的钢琴家,世界上不是很多。
八度技术主要为手腕技术,因为,弹奏八度的人体技术关键部位是手腕。为什么?这是人体的生理构造与生理机能所决定的。人的手臂关节有指关节、掌关节、腕关节、肘关节与肩关节。这其中,弹八度,可作为手臂动作轴心的关节,只可能是腕、肘、肩三个关节。谁也不可能以指关节或掌关节为动作轴心来弹八度。在腕、肘、肩三个关节中,如以肘关节为轴心来弹八度,动作反应必笨重、迟顿,不可能弹快。如以肩关节为轴心来弹八度,动作反应比肘关节还不如。而以腕关节为动作轴心,动作反应就很灵敏,就可弹快。所以,弹八度要以腕关节为动作轴心;相应,八度弹奏力量的发出和弹奏位置的支配,也应主要在腕部。因此,我们说,弹八度的人体技术关键部位是手腕。这样说,并非无视手臂其它部位对弹八度的重要作用。弹八度,除手腕必须灵活、有力、有弹性外,手掌、手指也须坚硬、有力,触键时能牢牢撑住,使手腕所发之力经手掌、手指时凝聚不散,充分传导至琴键。如手掌、手指软弱、松散,纵使手腕再有力,力量经手掌、手指时也会大大散失,发出的音必虚、散、飘、浮。此外,如弹强音量八度,仅靠腕力还不够,还须加进小臂乃至大臂的力量。所以,弹八度,手的其它部位也相当重要。[小精灵儿童网站] 八度的正确弹奏方法 须说明,这里讲的是指弹奏技术性或华彩性(CADANZA)织体类型之八度的基本方法,而不是指弹抒情性八度旋律(LYRICAL OCTAVE-MELODIE)的方法,或以乐曲不同音乐要求而变化运用的种种其它特定方法。首先讲弹一般音量八度的方法,也是进行八度基本练习应持的方法。之后,再讲弹强音量八度的方法。
一般音量八度(OCTAVE)的正确弹奏方法 可归纳 为十五点:
一、触键时,手掌、手腕和小臂 要大体成一直线,并与键盘面基本平行。如手腕和小臂高于手掌,而所弹又是一般音量或弱音量,弹出之音必轻盈、飘浮。有少数乐曲的八度,就要求这种轻飘效果,手腕和小臂必须高于手掌来弹。但一般情行,特别是进行八度基本练习时,手腕和小臂切莫高于手掌。有些人弹琴,手腕一处高高拱起,高出前后的手掌和小臂,这种手形违反人的生理自然,弹出的音会异常虚散或僵硬不堪。这种怪样子定要纠正。
二、弹一般音量八度,小臂要保持稳定。整个手要以腕部为轴心上下动作,动作大小视弹奏音量强弱而定,一般音量愈强动作愈大。但进行八度基本练习,特别是初练八度时,动作幅度愈大愈好,以加大动作量,增强练习效果。不过,八度技术高的人,动作幅度一般都较小,因其腕功强,稍加动作就可达到各种要求。但他们的技术了必定来自当初长久的大幅度的练习。
三、弹一般音量八度,要以腕部为主要发力点。腕部既要用力,又要放松。弹奏中要随时调节同一部位的这二者矛盾关系,使之协调、统一。若用力有余,放松不足,必动作僵木,发音尖硬,手臂酸累过度而无法久弹;反之。若放松有余、用力不足,定动作松垮,发音模糊,手臂失控而乱甩乱拍。腕部发力时,还要用松弛、自然的巧劲,不能用僵紧、生硬的拙劲,特别要充分发挥腕部自身固有的弹力。
四、弹一般音量八度,臂膊(尤其是小臂)要放松,勿用臂膊尤其是小臂加压、加力。不少人弹八度因腕力不足,一味用臂膊,尤其是小臂加压、加力,往往产生两种恶劣后果:一是臂膊,尤其是小臂因之僵硬、紧张,弹不多久即酸累不堪,无法久弹;二是往往形成一恶性循环,即由于腕力不足而借助臂膊;又因借助臂膊,手腕养成对臂膊的依赖性,自身之力就总练不出,总要依赖臂膊。
克服困难这一恶性循环的办法是:让臂膊,尤其是小臂充分放松,而失去加压、加力的可能,使手腕在无外力借助下自行动作,逐渐练出自身独立功力,无须再靠臂膊。
五、弹八度,手的起落要充分利用自然反弹力与惯性力,落下后要靠反弹力弹起,弹起后要靠反弹力落下,有如跳动之球,往复不断。这样弹,一则富于弹性感,效果生动;二则省力,能久弹。一些人弹八度,不懂用这样的自然之力,手起手落用尽拙劲,酸累不堪。[
六、弹技术性或华彩性织体的八度,通常以大、小指并弹为好。非特定情形,最好其中不夹换大指同四指并弹。因为,大、小指并弹出的音,较大指同四指并弹的音更集中、挺拔、鲜明,颗粒性、弹性感与清晰度也更强。
七、弹八度时,弹奏之大、小指最前端小关节要弯曲、挺立,整个指头要坚硬。要用大、小指尖外侧部位触键,触键面要宜小不宜大。一些人弹八度,指头散软,小关节松垮开不停甩动,像在琴上拂扫,弹出的音虚散、模糊。这种不良形态必须纠正。
八、弹八度时,弹与不弹的手指都要自然弯曲、挺立,掌关节也要挺起,整个形成 一种向上禹外支撑的自然形态的“架子”、“模子”。这个“架子”、“模子”要有一定的紧度和硬度,但不可紧张、僵硬,弹奏时要只做以腕部为轴心的上下整体动作,自身形状定型不变。一些人弹八度,手不撑立和定型,乱晃乱甩,像把刷子,弹出的音含糊不清,并充斥手指拍键的杂音。这种坏毛病必须纠正。
九、弹八度,手背内、外两侧高低要大体相等,整个手臂呈基本水平状.不少人弹八度因小指无力支撑,致手背外侧倾斜下陷,形成手背内高外低.本已无力的小指又被下陷的手背压住,更用不上劲,弹不出有力之音.这样,还往往 出现一恶性循环:小指无力致手背下陷;下陷的又压住小指,使之难以充分活动,而练不出自身之力,令手背下陷得不到改变。克服这一恶性循环的办法是:弹奏时,尽力令小指支撑住,使手背下陷不了;甚至有意识将手背外侧微微抬高,给小指以足够空间充分活动,使其自身之力慢慢练出。
十、弹一般音量八度,臂膊要放松,手要有一定紧度和硬度。这是一个矛盾难点:往往臂膊放松,手也随之松散、疲软;手有紧度和硬度,臂膊,尤其是小臂,也连带绷紧、僵硬。要努力使这二者协调。办法为:
1、意念上将二者区分开,心中同时想到和感到一处放松,另一处有紧度和硬度;
2、掌握好手腕的用力与放松。手腕是臂膊和手的交界部位,与二者紧密关联,手腕的用力与放松关系掌握好了,臂膊和手的同类关系也就易于协调了。
十一、在八度两个音的相互音量关系上,可有三种弹法:
1、左、右手用力重心分别偏重于左手大指或右手小指,突出这两指所弹之八度高音
2、与前者相反,用力重心分别偏重于左手小指或右手大指,突出这两指所弹之八度底音;
3、两手用力重心各都均衡,左、右手所弹音量基本相等。第一种弹出的效果较清晰、生动、明亮、光彩,节奏性与颗粒感较强;第二种弹出的效果较宽阔、浑厚、丰满,雄劲,混响度与共鸣感较多;第三种弹出的效果介于一、二种之间。弹奏者应依所弹奏音乐要求,目的明确地择弹其一。人的大、小指中,先天大指强、小指弱,弹八度大指弹出的音往往容易自然性强于小指。对此,弹奏中要随时留意纠正。[
十二、弹八度除特定要求外,手指触键那一刹那,一要力量集中,二要时间短促。这样弹出的琴声就响亮、持久。
十三、弹八度的人体技术关键部位是手腕,而关键作用仅次于手腕的则是大、小指指尖部位,包括大、小指指头最前端小关节。手腕在八度弹奏中的功能主要为:启动手的弹奏动作,并作为动作轴心;发出手的弹奏力量;支配手的弹奏位置。
指尖部位的功能主要为:支撑手的落键;向琴键传送手的弹奏力量;对手的触键进行细微调节许多人弹不好八度,究其原因,多因缺乏手腕功夫,次为指尖部位功力欠缺。因此,要弹好八度,关键要练好手腕及指尖部位的相应弹奏技能,即手腕要灵活、有力、有弹性、有耐力,指尖部位要坚硬、敏锐。
十四、遇到长的快速连续八度段落,即使八度技术强的人,弹到后面,手臂也难免一定程度愈弹愈累。要圆满弹下来,不致因手臂过累而坚持不下,就要掌握好手臂,尤其是小臂的放松,调节好整个弹奏过程中手臂力量的耗用,使手臂弹到最后仍有余力。
十五、初练八度时,可从下列基本练习方法入手:
1、在一个键上重复弹多下,再换弹另一键;
2、弹各种下同八度音阶与琶音;
3、弹自己确定的各种八度模进音型。初练时,宜多分手弹,多慢弹。专练八度的练习曲不多,初可选练如车尔尼练习曲作品740第49首,等等。当已初步掌握了八度弹奏技能后,还可挑选一些乐曲中的八度段落来练。当然,这些段落多较难。请参看下列曲目单: 莫扎持 A大调奏鸣曲 作品331 肖邦 降A大调波兰舞曲 作品53 李斯特 帕格尼尼练习曲 “钟” 李斯特 高级练习曲 “英雄”李斯特 “葬礼” 李斯特 “弄臣”李斯特 西班牙狂想曲 李斯特 改编舒伯特的 “魔王” 李斯特 B小调奏鸣曲 李斯特 第一钢琴协奏曲 柴可夫斯基 第一钢琴协奏 莫士科夫斯基(MOSZKOWSKY)“杂技” 作品52 之4 强音量八度同一般音量八度的弹法多相同,有别之处有以下六点:
一、弹强音量八度,除用腕力外,要兼用手力和臂力。所用臂力一般为小臂臂力;音量要求极强时,加大臂臂力。手、腕、臂弹奏和用力要协调一致,成一整体。用臂力时,大体可有三种弹法:
1、腕部为弹奏动作轴心,小臂、臂肘略高于腕部,使臂力充分下落、集中至手,特别是手指。
2、同样以腕部为动作轴心,手掌、手腕、小臂和臂肘互成直线,并与键盘面基本平行,一起用力弹。
3、肘和腕部同为弹奏动作轴心,弹时手、腕、臂作为整体一起大幅度上下动作。这种弹法音响宏亮,弹性感强,富于气势和魄力,但只宜弹速度不快的八度,或快速八度开始时的慢速部分
二、兼用手力和臂力弹强音量八度时,手腕应作为动作发力的关键部位,要灵魂、有力、有弹性、富有能动力。一些人弹八度手腕僵硬,同手之间无任何动作起落 变换,只彼此凝固一起而动,弹出的音僵、硬、虚、浅。这种弹法定要纠正。
三、弹强音量八度,每下触键前后,手指及整个手同琴键距离可较弹一般音量 八度稍远些,弹慢速强间量八度尤应如此。因为,距琴键远些,就能更多借助手 下落的自然惯性力,既省力,又能弹得更响。
四、弹速度不快的强间量八度,手臂于音之间抬起的瞬间,要尽量放松,使之有缓冲、休息的间隙,减轻疲劳。
五、弹又快又强的连续八度段落,手臂完全放松不太可能,一定程度的紧张是正常、允许的。尤其弹至最后,手臂甚至可拼出全部余力,紧张冲刺般的弹完。
六、弹强音量八度时,前面 说过的弹一般音量八度的各点正确弹法均应运用其中,尤其是手指最前端小关节要弯曲、挺立,指头要坚硬,掌关节要挺起等诸点,更要强化做出。
八度弹奏应达到的效果标准:
一、声音坚实、饱满,有亮度,又有厚度。
二、声音凸立、挺拔,有立体感。
三、声音干净、利落、清晰,有颗粒性。
四、声音敏锐、短促,有弹性。
五、节奏准确、灵敏、生动,有节奏动力感和节奏感染 力。
六、发音整齐。弹单手八度时,构成八度两音之间相互整齐;弹双手八度时,两个八度之间相互整齐。和弦的正确弹奏方法以音乐特性,和弦可大体分为以下多种:
一、宏伟、辉煌的,如格里格“钢琴协奏曲”
二、威武、雄壮的,如舒曼“狂欢节”
三、壮严、持重的。如贝多芬“奏鸣曲‘悲怆’作品 13 号”
四、热烈、激昂的,如刘诗昆、藩一鸣“青年钢琴协曲”
五、宽广、开阔的,如柴可夫斯基“第一钢琴协奏曲”
六、密集、持续的,如舒伯特“降A大调即兴曲” 作品 90 之 4
七、钢硬、干枯的,如普罗可夫耶夫“进行曲选自‘三个桔子的恋爱’”
八、悲壮、沉重的,如肖邦“降B小调第二奏鸣曲”‘葬礼进行曲’第三乐章
九、阴沉、冷峻的,如贝多芬“奏鸣曲‘黎明’”作品53
十、醇厚、平稳的,如舒伯特“降A大调即兴曲”作品 142 之 2
十一、深沉、浑厚的,如贝多芬“‘热情’奏鸣曲 作品 57 号”
十二、端壮、典雅的,如莫扎特“F大调奏鸣曲” 作品 332
十三、灵巧、机敏的,如丁善德“儿童组曲”‘扑蝴蝶’
十四、活洛,欢快的,如施特劳斯“兰色多瑙河”
十五、抒情、如意的,如柴可夫斯基“第一钢琴协奏曲”
十六、轻柔、飘逸的,如万利格“春” 和弦音乐特性的种类如细分,多不胜数,且有不少和弦之音乐特性,介于以上二种或多种和弦之间,故无法一一说全。以上所举仅为其中这最典型、多见者。
由于和弦音乐特性的种类繁多,和弦的弹奏方法亦多种多样,难于说尽。下面,讲述一些最基本的和弦弹法:
一、弹和弦,除要求声音效果虚飘的特定和弦外,手指,特别是指头最前端小关节要挺立,有一定硬度。而手掌、手腕和臂膊要松弛、松软,整个手臂基本形成上软下硬、上轻下重,使弹奏力量充分下达、特别是指尖,沉落于琴键。这样,弹出的音方能充实、丰满。
一些人弹和弦手指埸软、松垮,而手掌、手腕、臂膊紧张、僵硬;或手掌、手腕、臂膊均埸软、松垮;或全都紧张、僵硬。弹出的音或虚弱、模糊;或僵木、尖硬,难于入耳。
二、弹一般和弦,下弹前,手腕要略微提高,下弹时落下。手掌提高,是为有下落的余地;手腕落下,是为使弹奏力量通过其下落,而充分下达、集中至手指,特别是指尖,奏出充实的声音。这方面,须掌握如下几点:
1、手腕提高和下落时,其本身及与之相连的手掌和小臂都要放松,而弹奏的手指要挺立,有硬度。这样,才能使弹奏力量充分下达、集中至手指。有些人弹和弦,手腕虽提高又落下,手腕和手掌、小臂也都放松,然手指也随之松垮,这样弹奏力量,就不能充分下达、集中至手指,而大多随着手腕的下落散耗于空间,弹出的音也自然模糊不清。有人形象地比喻说:“这样弹,力量没多少弹到键盘上,大部分都散落到键盘下面的空间去了“。
2、手腕于落下的一瞬间,尤要完全放松,并靠放松而产生的堕落力自然落下,而不要僵紧地硬压下去。这样弹出的音能既充实、又松弛;而且,即使所弹音量较强,手臂了不会很费力。
3、要使弹奏力量全部下达、集中至手指,特别是指尖;而不应只部分下达,部分仍留于手掌、手腕或臂膊处。
4、弹非强硬或非跳跃的一般和弦,手腕提高或下落时,弹奏的手尖要始终贴靠键面。换弹和弦时,指尖要提前到达并贴上所换和弦的键面再弹下。有些人弹一般和弦,下弹前,手指不贴键,松垮、散软地从琴键上方甩弹下来,不像弹琴,而像拍琴,发出的音模糊纷乱,指头拍击键盘之杂音充斥其中。不定期有些人弹和弦,不弹前手指也不贴键,手指同手掌、手腕、臂膊形成一僵滞整体,一起笨重、迟顿地落下,不像在弹奏,而像在摆放,发出的音,又浅、又弱、又虚。
5、手腕下落这瞬间有速缓之分。一般,所弹和弦愈响亮、强烈,手腕下落也迅速。
三、弹跳跃性和弦,弹奏方法基本同于八度的弹法,手的起落主要以腕部为动作轴心,弹奏手指要弯曲、挺立,有一定硬度,手掌亦要撑住。
四、弹强响、坚硬的和弦,手指、手掌、手腕和小臂可凝为一体,主要以肘部为动作轴心,整体上下起落弹奏。这样弹手指要坚硬、挺立,手掌要撑住,手腕要有刃性、弹性。这种弹法,弹出的音响效果坚实、饱满、宏亮,富有共鸣感和立体感,但难度较大,只宜技术水平较高的人运用。
第四篇:项目申报书(经典)
项目申报书模板
一、封面
项目名称:
项目负责人姓名:
项目负责人所在地:
项目负责人所在单位:
项目负责人联系方式:手机、固定电话、电子邮箱 项目负责人通信地址: 邮编:
参赛联系人联系方式:手机、固定电话、电子邮箱
参赛联系人通信地址: 邮编:
申报日期:年 月 日
二、正文内容
1、团队(这个根据项目而定,有些项目需要多个人完成)
主要介绍团队核心成员个人情况和团队合理性。
团队核心成员个人情况主要介绍团队核心成员专业水平、成长经历、承担项目、获奖情况等;
团队合理性主要阐述创业团队在研发、生产、销售、财务、管理等方面人才构建配置。
2、项目内容和技术创新性、先进性、可行性 具体研发的内容和重点解决的关键技术问题;
项目技术创新程度、技术含量、实现难度以及特色和优势; 项目技术转化为产品的可行性。
3、市场前景
明确表述项目市场前景和项目竞争优势。
项目市场前景,主要阐述项目的市场需求程度、市场定位合理性、目标的合理性及实现的可能性;
项目竞争优势,主要表述项目(产品、服务)的竞争优势、技术产品的成熟度、与市场接轨能力。
4、商业模式
主要分析项目商业模式和财务可行性。
项目商业模式,主要分析项目的市场营销策略、获利方式、发展定位与规划;
财务可行性,主要介绍经费预算和筹措,产品盈利能力分析和风险预估等。
5、发展规划
项目设想与愿景;项目的阶段性目标和长期目标。
6、项目风险
分析项目在技术、市场、资金、知识产权、政策法规、团队、管理等方面存在的风险。
第五篇:项目申报书
宝鸡西川生态农业开发有限公司 5000亩油用牡丹育苗基地项目申报书
一、项目简介:
“牡丹油”被称为“液体黄金”,是世界上最好的食用油。
202_年3月,国家卫生部监督局根据《食品安全法》的规定,经新资源食品评审专家委员会审核,公开批准牡丹籽油等为新资源食品。牡丹籽油正式成为我国食用油大军中的一员,牡丹籽油的开发意义非同寻常,它将改变目前我国食用油的消费结构。
中国林科院通过对压榨牡丹籽油分析,这种以牡丹籽仁为原料,经压榨、精制等工艺而成的金黄色透明油状液体,不饱和脂肪酸含量高达92%以上,其中α-亚麻酸占42%,多项指标超过被称为“液体黄金”的橄榄油。中国林科院化验人员惊叹:这是世界上最好的食用油!目前,经国内油脂权威部门江南大学和中国粮油质量监督检验中心等多家专业机构测试表明,牡丹籽油的不饱和脂肪酸含量90%以上,尤其难能可贵的是,多不饱和脂肪酸-亚麻酸含量超过40%,是橄榄油的40倍。
牡丹籽,色黑、皮硬、味苦,不规则圆型,比黄豆稍大。凤丹、紫斑两个牡丹品种,结籽多,生长快,适合药用。在高产试验中牡丹籽曾经达到过亩产1980市斤,目前普通的 凤丹一般亩产可以达到800到1000市斤花籽。而一亩黄豆的产量也就是300来市斤,在出油率相同的情况,牡丹籽的产出率是大豆的三倍,一亩牡丹等于三亩大豆。这还不算牡丹在结籽的同时,还能同时生产丹皮。如果对牡丹花蕊再加以利用,生产牡丹茶和其他保健食品,一亩凤丹的经济效益远远高于大豆和其他经济作物,产值可达1万多元。牡丹是木本植物,多年生,不用像大豆一样年年播种,除了前三年没有产量外,此后30-60年里产量一直会很稳定。
油用牡丹是一种多年生小灌木,也是一种很好的生态树种。油用牡丹栽植密度(定植)为每亩3300棵左右,株行距:0.5×0.4米。油用牡丹种植后,可以收益40年,堪称铁杆庄稼,不换茬就意味着节省了人力、物力和财力。
油用牡丹耐干旱、耐瘠薄、耐高寒。安徽铜陵凤凰山一带的凤丹牡丹8个月不下雨没有旱死;甘肃兰州、定西一带紫斑牡丹种在海拔202_米以上的高寒、干旱、贫瘠山岭上,年降雨量仅300毫米就可生长,每亩还能结籽400斤左右,并且这种地方生产出的牡丹籽油α-亚麻酸含量高达49%,被称为脑黄金之最。
我国西北黄土高原不少区域都适合油用牡丹的生长,陕西延安万花山的紫斑牡丹每年每亩产籽可达500多斤。
宝鸡西川生态农业开发有限公司正是在这大好形势下诞生的,“5000亩油用牡丹育苗基地建设项目”更是应势而 生。可以说前景很广阔,同时此项目将会为后期油用牡丹产业链的发展奠定良好的基础。
二、前景分析,油用牡丹三大效益: 1.经济效益:
1.)牡丹油籽效益:栽植油用牡丹每亩用种苗3300株左右,种苗成本约0.3元/株(一至四年生种苗平均价格),计1000元/亩;每年管理费用约计800元/亩(肥料、农药、中耕除草)。油用牡丹第三年起开始结籽,5~30年为高产期,产籽寿命可达60年以上。
油用牡丹高产期每亩可收牡丹籽400kg左右(凤丹种籽千粒重约360g,2800-3000粒/kg,平均每株结8个果,每个果含牡丹籽50粒左右,每株结牡丹籽400粒,亩产量一般应达470kg左右),单价按去年收购价20元/kg计算,亩收入可达8000元左右。
按30年为一个生产周期,总投入为25000元/亩,26年总收入为208000元/亩,周期纯收入183000元,每年每亩纯收入为6100元,是种植普通农作物的3倍多。且栽植油用牡丹是一次性投入,多年受益。
2.)加工效益:由于牡丹油具有独特的保健功效,现在每公斤市价达202_元人民币,每亩结籽按500斤计算,出油率按20%计算,每亩可出油100斤,每斤按1000元计算,就是10万元„„ 油用牡丹的根———丹皮也是一味传统的中药材,具有清热凉血、活血化淤、退虚热等功效,我们所熟知的六味地黄丸的主要成分就是丹皮。因此,即使不种牡丹了,把根挖出来每亩地丹皮(5年生)也能卖3万至5万元人民币。从第二产业来讲,加工环节能从一亩油用牡丹全部实物中(不算根茎等续长部分)加工出高档食用油、高档化妆品、高档日用品、高档药物和防辐射产品,加工成成品后价值十几万元左右。
利用牡丹花蕊加工出的牡丹花蕊茶,目前已出口到韩国、阿拉伯等国家,并且供不应求。而从牡丹花瓣和牡丹籽油研发出来的化妆品,其保健和润肤功效要优于国际上许多流行产品。
2.生态效益:
油用牡丹耐旱耐寒耐贫瘠,可在荒山荒地、退耕还林地种植,30-50年不换茬,又称“铁杆庄稼”,大面积推广油用牡丹,可以优化种植结构,同时还可以将油用牡丹种植和退耕还林工程相结合,可以预防水土流失,控制土地沙化,具有良好的生态效益。
3社会效益:
中国食用油已严重依赖进口。随着经济社会发展,食用油消费量仍将逐年增加并呈高端化发展趋势。就中国自然条件而言,由于油用牡丹适生范围广,可在大部分地区种植,是中国最具潜力的木本油料作物。据估算,油用牡丹推广到400万公顷,5年内可解决中国50%的食用油进口依赖,15年后可解决80%的进口依赖,这不仅可保障国家粮油安全,同时可消化大量农村剩余劳动力。
在这三大效益的推动之下,油用牡丹项目的发展必将迎来高潮,走向规模化产业化的发展道路,油用牡丹苗木需求空间将会大幅增加,所以油用牡丹育苗项目势在必行。
三、项目实施的意义
西川生态农业开发有限公司成立的初衷是“发展油用牡丹,带动村民脱贫致富”,所以项此目实施的意义也应落脚于“发展油用牡丹,带动村民脱贫致富”。同时此项目也迎合了国家的脱贫攻坚政策,可以为家乡的脱贫攻坚战推波助澜,将会加快家乡脱贫步伐。
将来油牡丹产业发展起来以后,家乡的土地每亩收入将由原来的二三百元一跃到五千元以上。如果再结合深加工,那可就是好几万了,是原来的几十倍甚至上百倍。同时可消化大量的剩余劳动力,那样的话年轻人也就不用外出打工了,村里的空巢老人、留守儿童再也不会孤单,父老乡亲脱贫就指日可待,我的心愿要就可以实现了。
四、项目规划
项目发展思路是“发展一点,形成一线;以线带面,全面发展。”具体分为三个阶段: 第一阶段:202_年,小量试点,点燃希望。
上半年先试点20亩,下半年发展到200庙,并配套建设农业观光体验中心。目前这20亩紫斑牡丹长势良好。父老乡亲看到了希望,兴趣很浓,纷纷表示想要加入。可以说已经有了一个良好的开端。
第二阶段:202_年,发展到800亩至1000亩,让父老乡亲树立信心。同时做好深加工的前期准备工作。并配套建设油用牡丹良种繁育中心。
第三阶段:202_年,向东延伸,带动蟠龙寺、高家湾村,向南延伸带动刘家底村。发展到5000亩,形成规模,建造一个休闲旅游生态观光为一体的牡丹园区。同时使深加工工作落实到位。并配套建设油用牡丹研发中心。
五、资金来源
目前项目资金主要以西川生态农业开发有限公司自有资金为主,同时可以适当争取相关的财政补助资金。
宝鸡西川生态农业开发有限公司 202_年8月18日