第一篇：席慕蓉诗歌鉴赏

读书报告

——席慕容的诗

汉教3班

冯晓玲

20100511472 摘要：席慕容七十年代在台湾诗坛崛起的一个新诗人，她的诗歌作品自出版以来大受欢迎，尤其是在广大的年轻人中更是掀起了经久不衰的“席慕容热”。席慕容的诗歌多写爱情、乡愁、时光生命的主题，语调温柔哀婉，风格多写甜蜜的忧愁，但是又不因事物的不可改变而变得消极沉沦，有着女性特有的细腻。

关键词：席慕容；诗歌；青春；内容风格；

认识席慕容，源于她的诗，缠绵悱恻、哀婉美丽，打动人心。不得不说，席慕容是一个擅长写情的高手，她的诗总是能够引起很多人源自内心深处的感动，以女性特有的温柔细腻，体验着生命中的温存。我也很喜欢席慕容的诗，经常感动于其中美妙动人的故事，不止爱情，还有青春。

席慕容写的诗大多归为三类，爱情、乡情、时光。在这些诗里面，我最爱的还是有关爱情和时光的句子，毕竟现在我还体会不到思乡是一种什么样强烈的感觉，而青春和爱情，却正是我们这个年纪所特有的白日梦。

那就先来说说情诗。在席慕容的作品中，很多都是关于爱情的写作，读完她的诗集，你会发现作者好像是个爱情的绝对信仰和崇拜者，她倡导真爱和纯爱，即使没有长相厮守，没有天长地久，只要有爱情的种子在心里边发芽，那么她就是矢志不渝忠贞不移的爱情，漫溢着缠绵悱恻、哀思美丽。而在席慕容所有的诗作里，《一棵开花的树》受到很多人喜爱，也曾经真真切切的感动过我。

如何让你遇见我/在我最美丽的时刻为这/我已在佛前求了五百年/求它让我们结一段尘缘/佛于是把我化作一棵树/长在你必经的路旁/阳光下慎重的开满了花/朵朵都是我前世的盼望/当你走近时请你细听/那颤抖的叶是我等待的热情/而当你终于无视的走过/在你身后落了一地的/朋友啊那不是花瓣/那是我凋零的心

只是百字，却以千言。凄美的爱情故事油然纸上，跃于心中，勾引得泪腺蠢蠢欲动。为了能在我最美丽的时刻遇见你，我向佛虔诚的祈求了五百年，五百年的夙愿，五百年的痴痴等待，最后，佛成全了我，他把我变成了一棵树，长在了你必经的路旁，我尽力的展现出自己最美的样子，满怀期待的想要与你相遇，是不是我这五百年的等待就会有所回应？是不是我们的尘缘即将展开？然而，你终于无视的走过，你没有看见我的等待，我的爱情，甚至，你没有看见在你路旁的我的存在，心，也因此碎了。

凄婉的故事，别样的感触，一股忧伤的情绪百转千回的浸润笼罩于每一个字里行间。席慕容的爱情就是这样的爱情，有时甚至是称不上爱情的爱情，没有两人刻骨铭心的相爱，有的只是一个女子的单相思和独自等待，就像是一出自编自演的戏剧，没有对手，没有看客，只是自己的独自欢喜或落泪，这样的真心付出，不被任何人所知晓。但是在这之中，却从来没有仇恨，没有抱怨，这也是席慕容诗歌所表现的一大特色，当错过的错过了，失去的失去了，有的也只是淡淡的惆怅，不管是最后得到，抑或失去，只要经历过的，就是人生。诗人对于爱情的定义不局限于时间，也无关于空间，而只是淡淡的一瞬所绽放出的光华，“假如我来世上一遭/只为与你相聚一次/只为了亿万光年里的那一刹那/·那么就让一切该发生的/都在瞬间出现吧”。这是《抉择》里的一部分，表现的也是无怨无悔的爱情，无怨无悔的人生，当然，还有无怨无悔的青春。

《无怨的青春》，这也是席慕容发表的一部诗集，正如诗名，表现的是作者无怨无悔的青春感受，里面包含很多作者对于时光的描述，对于生命的思考和感受。和爱情诗一样，这里面也充满了淳朴感伤的格调，如《青春之一》里就写到：

所有的结局都已写好/所有的泪水也都已启程/却忽然忘了是怎麽样的一个开始/在那个古老的不再回来的夏日/无论我如何地去追索/年轻的你只如云影掠过/而你微笑的面容极浅极淡/逐渐隐没在日落后的群岚/遂翻开那发黄的扉页/命运将它装订得极为拙劣/含著泪 我一读再读/却不得不承认/青春是一本太仓促的书

青春是什么？懵懂年少，大好年华，可以无忧无虑的猖狂，肆无忌惮的放肆，开心的笑，放声的哭，饱含热情，拥有梦想，对未来充满了希望。青春就应该是这样的充实而美好，溢满苦乐忧愁和奋斗。然而，就是在这体味奋斗的过程中，我们却往往忘记了时光本身，忽略了青春，忽然的忘记了是怎样一个开始。青春流逝太快，还没来得及好好的感受，年轻的你就如云影掠过，回头再看来时路，再翻开那发黄的扉页，忽然发现自己已经历了青春，那个时光也已过去，曾经错过了的，淡忘了的好多东西都一起涌上心头。眼泪流过，多想抓住时光，把他扣留，留下青春的美好，挣脱时空的束缚，然而，青春已不再，即使伤感，却也不得不承认，青春是一本太过仓促的书。青春是一本太仓促的书，多么的抒情而又无奈，这是一种伤感，亦是一种怀恋，却无怨。

这就是席慕容的诗，淡泊悠远，直指人心，总是能触碰到心里面最为柔软的那一个角落，她以女性特有的温柔细腻表达爱情，描述时光，更以一个画家的视角构图写作，使作品充满了画面感，充满了诗意，诗中有画，画中有诗，就是这种宁静悠远、若有似无的气质。不仅是如诗如画，席慕容的诗还像一本本经书，充满了禅意，在唤醒人们回忆和向往的同时，也引起人们深邃的思索。“生命原是要/不断的受伤和不断的复原/世界仍然是一个在温柔的等待着我成熟的果园”，在这样淡淡的文字中，蕴含的是一种哲理的思考，一种禅意。她的诗作大多都有这么一种韵味，好像是经过禅宗哲学与美学的净化，不食人间烟火，禅意盎然。

现在，我仍然在读席慕容的诗，在青春的年纪里，体会青春的甜蜜的忧愁，也让我更加的珍惜青春。华兹华斯说，诗是一切情感的自然流露，席慕容的诗歌就是我们这一代人所青睐的自然声音，表达的是我们对于初心的渴望，我想，这或许也就是她的诗歌如此受年轻人欢迎的原因。

第二篇：台湾女诗人席慕蓉诗歌解读

台湾女诗人席慕蓉诗歌解读

八十年代中后期，中国诗坛曾出现了一个令人兴奋同时也令人费解的有趣现象，那就是在中国大陆迅速掀起了一阵“席慕蓉热”的旋风，其席卷诗坛的速度之快、之广，令许多诗歌批评家目瞪口呆并叹为观止。由广东花城出版社出版的席慕蓉三本诗集《七星香》、《无怨的青春》、《时光九篇》分别连印了十五次，共销售120万册。这三本诗集的印数在当时创下了中国出版史上的奇迹，甚至连风靡一时的金庸、梁羽生等人的新武侠小说也为之大跌眼镜。尽管诗坛对这一种神奇的现象毁誉参半，但无数少男少女争相购买并传抄的那为之狂热的举动却是不争的事实。为什么她的诗歌会受到如此广泛的欢迎，著名诗评家杨光治先生在《神奇的“席慕蓉现象”及其启示》（原载于《诗歌报》总第124期）一文中作了中肯又准确的评价： 她的诗，不具备某些评论家所倡导的一首诗就是“一支枪或一门炮，一粒子弹或一箱炸药”的革命功能，也不是“从阶级斗争的深度去进行诗作的立意”的产物。

她的诗，没有贯注什么“反理性”、“反情绪”、“反思维”的生命意识，也不是“反文化”、“反语言”的先锋作品。

她的诗，不像“极端丰满的黑洞”那样令人感到神秘莫测，也不是“青春全方位的喧哗骚动”那样使人热血沸腾。

她的诗，就像她的名字那样，是一条江河，泛着清丽的旋律，闪着悦目的波光，带着对爱的追求、青春年华的惆怅和沉重的乡愁等最可贵的人生情味，自然地流动，流到读者的心中，荡漾着众多心弦而产生共振、共鸣。

时过境迁，在10多年后的今天，当年迷恋席慕蓉诗歌的少男少女已过而立之年，80年代出生的新生代对席慕蓉这一名字已感到陌生，因为他们所推崇的网络时代的爱情早已淡离疏远了席慕蓉笔下的古典诗意。重新捡读《七里香》、《无怨的青春》这些纸页微黄的小册子，心中感慨真是万千。

一、青春是一本太仓促的书

古今中外的文学艺术史上往往出现这样一些有趣的现象，那就是有许多的作家、艺术家原本的职业与文学无关，涉足文学纯属偶然，有谁知道，博乐赫斯原本只是一个瞎了一只眼睛的图书馆管理员，马克·吐温仅仅是一个水手，艾青、冯骥才原本是一个画家。女诗人席慕蓉也是这样，这位十四岁进入台北师范艺术科，后又入台湾师范大学艺术系和比利时布鲁塞尔皇家艺术学院专攻油画，毕业后任职于台湾新竹师专美术科教授的女画家，初时作诗只是记录下自己的一段心绪和情感历程，本无意于作诗人，却又在漫不经心之余风靡了台湾，震荡了大陆。女诗人成名之时，已过不惑之年，以这样不算年轻的生理和心理年龄却写出如此青春心态的诗句不能不使人感到新奇和讶异，读她的诗一如读琼瑶的言情小说，无论是清丽的诗风，还是那美丽的名字，没有人怀疑她们应该是纯情浪漫的少女，而事实恰恰相反。

席慕蓉的诗从内容上看大体分为三类：对青春的咏叹与感怀、对爱情的执著与歌唱、对故乡的追寻与呼唤。无论是写青春，还是写爱情和乡愁都始终围绕着一个“爱”字，抒写出她的人生态度。换而言之，青春、爱情、乡情始终是她歌唱的主旋律，是她诗歌的总体基调。个体的生命是短暂的，从少年、青年、中年到老年，如同一条岁月的长河，岁月之河的浪花从热烈跳跃、宁静舒缓到枯涸消失，而在这生命的流程中，最最美丽的生命时光无疑是青春。青春的内容太多、太复杂、太伤心也太肤浅，也唯其丰富与肤浅才最值得令走过青春年华的人去回味和琢磨。在席慕蓉的作品中，对青春的咏叹与感怀占据了极其重要的内容。

溪水急着要流向海洋/浪潮却渴望重回土地/在绿树白花的篱前/曾那样轻易地挥手道别/而沧桑的二十年后/我们的魂魂却夜夜归来/微风拂过时/便化着满园的郁香

这首题为《七里香》的诗作是诗人写作生涯中的第一首作品，这首作品同时也表明了诗人写作时的真实心态：追忆二十年前的青春往事。诗人要急于告诉读者的是什么呢？她用溪水渴望海洋、浪潮渴望土地的意象，暗示着诗人要回到青春岁月，回到“绿树白花的篱前”，与青春的伙伴、朋友相互挥手道别，各自踏上人生的漫漫征途。尽管岁月不再，但青春的“魂魄却夜夜归来”，在梦境里低吟浅唱，散发着青春特有的芬芳。

从幼稚烂漫的少年时代一步一步走向成熟，是青春这本书中的一张扉页，少年时代无疑是对人生怀着一份憧憬的，并且是在对未来的憧憬中匆匆地走过青春。诗人的《成熟》一诗为我们真实地记下了这一段青春历程：

童年的梦幻裉色了/不再是只愿做一只/长了翅膀的小精灵/有月亮的晚上/倚在窗前的/是渐呈修长的双手/将火热的颊贴在石栏上/在古长青藤的荫里/有萤火在游/不再写流水帐似的日记了/换成了密密的/模糊的字迹/在一页页深蓝浅蓝的泪痕里/有着谁都不知道的语句

诗人给我们展现的是青春走向成熟的情感标志。那童年的梦幻早已裉色，那种想飞的愿意早已凋谢，如今剩下的也只能在明月清辉的深夜，将青春思念的触角伸向回忆。双手已渐成修长，流水帐长长的日记也换成了密密模糊的字迹，青春的内涵渐渐丰满，至于那一页深蓝浅蓝和泪痕，是每一个走过青春花样年华的人都曾经洒下的纪念青春的勋章，也是走向成熟的标志，而二十年后所发出的“谁都不知道的语句”这一沉重慨叹所传达出来的苍凉与凄婉却又衬托出了青春的永恒和生命的静止。

对中国古典意象的翻新、嫁接与改造，是席慕蓉抒写青春之叹最常用的表现手法，在《古相思曲》中，诗人写道：在那样古老的岁月里/也曾有过同样的故事/那弹箜篌的女子也是十六岁吗？/还是说/今夜的我就是那个女子/就是几千年来弹着箜篌等候着的/那一个温柔谦卑的灵魂/就是在莺花烂漫时蹉跎着哭泣着的那同一个人。在这里，诗人发挥了她绘画艺术的长处，将古典诗词的诗情画意象融进绘画之中一样融进了她的诗歌创作之中，诗人穿越了时空的界限，将远古时代那个“十五弹箜篌、十六诵诗书”的女子叠印在现代人抑或就是她自己的身上，抒发了对青春岁月无情流逝的叹息，具有一种悲凉的美感。但她又不是一个悲观主义者，她一直在用积极的态度去对待青春，对待人生，她说：“我无法停止我笔尖的思绪，像无法停止的春天的雨”，虽然会“下得满街泥泞”却也“洗干净了茉莉的小花心（《自白》）”。

诗人无法放弃也无法回到那青春激荡的岁月，无法忘却那份美丽如山百合般的秘密，那一首首用比喻意象层层叠起映加在忧郁氛围的诗作中，无不映衬出抒情主人公那份被时间浸蚀的心灵在永远追忆逝水年华时所特有的青春的无情、青春的无奈、青春的伤感，正如诗人自己所坦白的那样：遂翻开那发黄的书页/命运将它装订得极为拙劣/含着泪，我一读再读/却不得不承认/青春是一本太仓促的书（《青春》）。

二、爱是一种酒，饮了便化着思念

缪斯永远与爱神为伴，爱情从来就是诗人歌咏的主题，从歌德、普希金、拜伦到徐志摩，又有哪一位诗人能不唱情歌，能不说情话？席慕蓉的诗歌在大陆尤其在大中学校园里广为传播，与其说是通俗浅显的文风、清秀雅丽的诗句乐于为青少年所接受，倒不如说是那一份如幻如梦、如烟般凄凉、如水般灵动的浓郁的爱情，拨动了青少年的心弦。她的诗可以让她的读者在她的情诗中死一千遍活一万遍，然后爱情仍然充满了新鲜而梦幻的魅力。她在诗中所执著与歌唱的爱情大致有这样四种类型。

一种是青梅竹马式的朦胧恋情。在四十五岁的夜里/忽然想起她年轻的眼睛/想起她十六岁时的那个夏日/从山坡上朝她缓缓走来/林外阳光弦目/而她的衣裙如此洁白。这里我们可以看出，诗人所要表达的是一段十六岁的朦胧恋情，是一段天真无邪、不沾染任何功利色彩的纯净的情感历程，因其纯净，阳光才如此弦目，衣裙才如此洁白，同时也因为青梅竹马爱情的单纯禁受不住风雨的洗礼与岁月的打磨，才会留下一段令人伤心也令人倍感甜蜜的结局：无论我如何去追索/年轻的你只如云影掠过/而你微笑的面容极浅极淡/逐渐隐没在日落后的群岚。

一种是失之交臂的悔恨。不是所有的梦都来得及实现/不是所有的话都来得及告诉你/疚恨总要深植在离别后的心中/我并不是立意要错过/可是我一直都在这样做/错过那花满枝桠的昨日/又要错过今朝（《送别》）。世界发展到今天，人类的情感依然未能而且永远不可能摆脱失之交臂而悔恨的模式，这首诗中的主人公错过了往昔，又错过了今朝，这原来是无奈的，无奈那满枝桠的花朵随风飘去，无奈今朝重复相同的别离，因为“不是所有的梦/都来得及实现/不是所有的话/都来得及告诉你”。诗人的内心仍然在构画着梦想，在诉说着心底的愿望，全然不顾“世间种种最后终必成空”的绝望和幻灭，也全然顾不上去破解复杂世界与人生的密码，只在时间的流动里，保持自己“在暮霭里向你深深俯首/请为我珍重”。这一份凄凉和痛悔与对“一去千里”的陌路余生的愧疚交织起来，流露出来的是一种铭心刻骨的款款深情。

一种是故人重逢的无奈。灯火正辉煌/而你我/却都已憔悴/在相视的刹那/有谁听见/心的破碎/那样多的事情都已发生/那样多的夜晚都已过去/而今霄，只有月色/只有月色能如当初一样美丽（《重逢》）。在这首描写旧侣重逢的诗中，诗人抓住心灵颤抖的一瞬，呼出了积郁许久的无声爱恋与一份淡淡的无奈。与旧人重逢，在街头昏黄的路灯之下，无意的回首，眼睛与眼睛便长久地凝视在一起，或者是在洒吧间、茶馆里对面独坐，不发一言，在相视的刹那，彼此却听见了心的破碎。尽管余生已成陌路，各自有了自己新的归宿，要想改变结局都已不再可能，但那份留在心底的记忆已在辉煌的灯火下和那柔情似水的目光中做出了一切尽在不言中的解释与交流。家庭的责任与社会的道义使得诗人做出了只能是这样的抉择：我们已无法回头/也无法再向前走/亲爱的朋友/我们今世一无所有/也再一无所求。无奈的抉择，表明了诗人的理智，但理智与感情依然在激烈的博斗，没有办法，最好的结局就是：我只想如何才能将此刻绣起/绣出一张绵绵密密的画页，/绣进我们两人的心中/一针有一针的悲伤与疼痛。虚实相映道出了一份难言的苦衷。一种是炽热的爱的表白。在《一条河流的梦》中，诗人写道：一直在被宠爱与被保护的环境里成长。父母辛苦地将战乱与流离都挡在门外，竭力设法给了我一段温暖的童年，使我能快乐地读书、画画做一切爱做的事，甚至，在我的婚礼上，父亲也特地赶了来，亲自带我走过布鲁塞尔老教堂里那长长的红地毯，把我交给我的夫君，而他也明白了我父亲的心，就把这个继续宠爱与保护我的责任给接了下来。我这段文字中我们可以看出女诗人对其夫君的感激与爱恋。在诗中，她做出了炽热而大胆的表白：当夜色锦锻般铺展开来/而轻柔的话语/从耳旁甜蜜地缠绕过来/在白昼时曾那样冷酷的心/竞也慢慢地温暖起来/就是在这样一个美丽的时刻/渴望/你能/拥我/入怀。其率真与大胆，真是到了惊人的地步，但读起来却余香满口，看不出丝毫的粗俗。诗人所向往的爱情是古典的从一而终的爱情：你是那疾驰的箭/我就是你翎旁的风声/你是那负伤的鹰/我就是抚慰你的月光/你是那昂然的松/我就是缠绵的藤萝/你永是我的伴侣/我是你生生世世温柔的妻。正如诗人表白的那样：我一直相信，世间应该有这样的一种爱情，绝对的宽容，绝对的真挚，绝对的无怨和绝对的美丽。生命虽然短促，春花虽然易凋，然而，因为有了爱，我们共度了一世就变得非常甜蜜而又绵远，没有丝毫的遗撼了。诗人对爱情追忆与歌咏用她本人的诗句作了最好的概括：爱是一种酒，饮了就化着思念。

三、乡愁是一棵没有年轮的树

乡思如井，点滴情深。隔着一道浅浅的海峡，台湾这只流离于大陆母体的“白玉苦瓜”（余光中语）从日据时期就开始造养了一大批背井离乡的文人心头挥之不去的“大陆情结”和“乡愁意识”。乡愁作为一种特有的文化现象，是离家的游子精心构筑的永恒的精神家园。一个人只要孤身漂泊，流浪在外，无论到天涯海角还是长城内外，那种野人怀土、小草恋山的怀乡情结将会一直萦绕心头。在台湾的文学作品中，大陆情结、寻根意识、思乡意识一直是较为普遍的文学母题。其作品中的文化乡愁表现出向往大陆、思念大陆、皈依大陆的文化之根的强烈的民族意识。作为诗人的她也不例外。

在这里，我们有必要考察一下女诗人的生平。她是蒙古族人，原籍内蒙古察哈尔盟明安旗，蒙古名字全称穆伦席连勃，意为浩荡的大江大河。“穆伦”是音译。席慕蓉的外婆是蒙古王族公主，在父亲的军族生活中，席慕蓉出生在四川，后因国民党败退而迁居台湾。虽然在台湾有了安定的居所和工作环境，但和许多的文人一样，她一直坚持自己的根在大陆，故乡热土深深地埋在了她的心中，无论走到哪里，连接在大陆母亲体内的那根脐带，都有一段血缘关系，任何力量都不能切断的关系。

席慕蓉的诗歌作品中，有为数不少的篇什，写了对大陆母亲的思念。她的诗往往寄情于故乡的山川风物，托物言志，以物咏思，借物抒情，最为典型的是《乡愁》：故乡是一支清远的笛/总在有月亮的晚上响起/故乡的面貌却是一种模糊的惆怅/仿佛雾里的挥手别离/离别后/乡愁是一棵没有年轮的树/永不老去。在这首诗中，诗人将乡愁的情绪用短短的七行文字进行了精炼的概括。起笔写笛声总在有月亮的晚上响起，告诉我们作者对故乡的思念是伴随着月光，而一年中又有几个晚上没有月光呢？三四句写对故乡模糊的印象，因为其远离时间长了愈是思念就愈显其模糊，如同雾里看花，说不清、道不明而又思念甚深。最后抒发了一种无言又无奈的情感，尽管远离故乡，但故乡一直存在于心里永不老去，读之回味无穷。

强烈的民族意识、传统意识和寻根意识也一直贯穿着女诗人表达乡愁之思的作品，她通过对内蒙古大草原的回忆与怀想，表达了对故乡的诚挚之情与热爱之情。在《命运》一诗中诗人写道：海月深深/我窒息于湛蓝的乡愁里/雏菊有一种梦中的白/而塞外/正芳草离离/我原该在山坡上牧羊/我爱的男儿骑着马来时/会看见我的红裙飘扬。诗人设想，如果不是随父亲来到台湾，那她就应该象许多内蒙古大草原上长大的男女一样骑马牧羊，演绎浪漫的草原爱情故事。而现实中的自己如今是在何方呢？今夜扬起的是欧州的雾/我迷失在灰黯的巷弄里/而塞外正芳草离离。浪迹于西欧工业化的城市，心中弥漫的却是对故乡的思念。在《植树园》中，她写母亲看完商的铜、殷的土，再看满池的莲荷却仍然不高兴，而只有自己知道其中的缘故：美丽的母亲啊/你总不能因为它不叫玄武就不爱这湖。在《出塞曲》中她幻想着“我们总是要一唱再唱/想着千里草原闪着金光/想着风沙呼啸过大漠/想着黄河岸啊阴山旁/英雄骑马啊归故乡”。虽然诗人从小离开大陆，从未亲眼看过故乡，而月下忆故乡却是中华民族诗人的典型感情，尽管受过多年西洋教育，她依然继承了这一传统：

敕勒川阴山下/今霄月色应如水/而黄河今夜仍然要从你身旁流过/流进我不眠的梦中

寻根无着，乡愁辄起，对故乡一往情深的回忆使诗人从父母日常的教诲中知道“风沙起处便是故乡”。诗人叹道：一个从没有见过的地方竟是故乡/所有的知识只有一个名字/在灰暗的城市里我找不到方向/父亲啊母亲/那名字是我心中的剌。这是一个现代寻找原乡痛苦灵魂的挣扎与体现，是一个游子浪迹天涯无所适从的沉重悲哀。

作为一名诗人，尤其是一名女性诗人、飘泊海外的女诗人，席慕蓉用诗抒写也了一个女性知识分子的敏感而细腻的心理历程，对青春的咏叹、爱情的歌唱，乡愁的追寻使她的诗鸣奏出一曲爱情与青春的交响。其清丽的诗风、单纯的意象、传统的技巧使她的诗在中国现当代文学史上留下了淡淡的一笔。虽然她的诗未必能经典式地流传后世，但在80年代后期却成为中国诗坛上一道亮丽的风景。

第三篇：诗歌鉴赏

诗歌鉴赏题选

长虹中学吴喜华

阅读下面各首诗(或词、曲)完成各题:

村夜白居易

霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝。

独出门前望野田，月明荞麦花如雪。

1．本诗前两句在写景上运用了的手法，“苍苍霜草”点染了秋色，切切虫吟渲染了秋夜。透过这些景物，我们可以看出诗人的心情。

2.本诗所描写的农村风景的突出特点是。

中吕·普天乐滕宾

柳丝柔，莎茵细。数枝红杏，闹出墙围。院宇深，秋千系。好雨被晴东郊媚。看儿孙月下扶犁。黄尘意外，青山眼里，归去来兮。

3.曲在写景方面的主要特点是什么?

答：。

4．本曲抒发了怎样的思想感情？其抒情有什么特点？

答：。

送灵澈上人刘长卿

苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

荷笠带夕阳。青山独归远。

[注]灵澈上人是一位著名诗僧。

5．本诗中最能表达诗人思想感情的诗句是哪句?透过这一诗句，我们可以看出诗中抒发了怎样的思想感情?

答：。

6．本诗极工绘画技巧，构图中心突出，背景极富意蕴，试作扼要分析。

答：。

曲江对酒杜甫

苑外江头坐不归，水精宫殿转霏微。

桃花细逐杨花落，黄鸟时兼白鸟飞。

纵饮久判人共弃，懒朝真与世相违。

吏情更觉沧洲远，老大徒伤未拂衣。

[注]本诗是杜甫最后留住长安时所作。杜甫担任拾遗，因上疏激怒肃宗，遭到审讯，不受重用，无所作为。

7.第三四五句是诗人“坐”时所见，这些景物描写，表现了诗人怎样的思想感情?

答：。

8.本诗第五、六两句道出了诗人的抑郁，请用自己的话转述这一抑郁。

答：。

9.透过这首诗，我们看出诗人纵饮懒朝的原因是什么?

答：。

10.本诗在抒情上的主要特点是什么?

答：

倦夜杜甫

竹凉侵卧内，野月满庭隅。重露成涓滴，稀星乍有无。

暗飞萤自照，水宿鸟相呼。万事干戈里，空悲清夜徂!

[注]本诗写于“安史之乱”刚刚平息之后。

11.本诗描绘了一幅秋夜图”，在这幅图画中，诗人主要描写了哪些景物?透过这幅图画，我们可以看出诗人在这幅图中是怎样的一个形象?请简要分析。

答：。

12.这首诗抒发了诗人怎样的思想感情?

答：。

送李端卢纶

故关衰草遍，离别自堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。

少孤为客早，多难识君迟。掩泪空相向，风尘何处期?

13.体诗以—个“悲”字贯串全篇，试作简要分析。

答：。

14.本诗抒发了诗人怎样的思想感情?

答：。

行舟李益

柳花飞入正行舟，卧引菱花信碧流。

闻道风光满扬子，天晴共上望乡楼。

15.前两句描写行舟之景，表面上描写了一幅的画面，实际上蕴含着的思

想情绪。

16.本诗抒发了诗人怎样的思想感情?请简要分析。

答：。

白云泉白居易

天平山上白云泉，云自无心水自闲。

何必奔冲山下去，更添波浪向人间！

17.透过本诗我们可以看出本诗抒情主人公的形象特点是什么?请简要分析。

答：。

18.本诗在艺术上有什么突出特点?

答：。

暮江吟白居易

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

[注]本诗写于诗人离开朝廷赴杭州任刺史途中。

19.诗人选取了这一段时间里的两组景物进行描写，前两句写

“图”，后两句写“图”，在读者面前创造了一片美好的境界。

20.本诗抒发了诗人怎样的思想感情?

答：。

早雁杜牧

金河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。

仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。

须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回。

莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。

21.诗中的“早雁”是怎样的一个物象?

答：。

22.扼要赏析本诗的艺术特色。

答：。

风雨李商隐

凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。

黄叶仍风雨，青楼自管弦。

新知遭薄俗，旧好隔良缘。

心断新丰酒，销愁斗几千?

23.诗题“风雨”在诗中象征了什么?

答：。

24.本诗采用了对比手法，试扼要分析。

答：。

官仓鼠曹邺

官仓老鼠大如斗，见人开仓亦不走。

健儿无粮百姓饥，谁遣朝朝入君口。

25.诗中的“官仓鼠”是怎样的一个形象?诗人对它的态度是怎样的?

答：。

26.本诗在艺术上有什么突出特色?

答：。

浪淘沙令李煜

帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。

独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

27.词人“独自莫凭栏”的原因是什么?

答：。

28.“落花流水春去也”表面写春光归去，实际写的是什么?

答：。

29.扼要鉴赏本词的艺术特点。

答：。

定西番牛峤

紫塞月明千里，金甲冷，戍楼寒，梦长安。乡思望中天阔，漏残星亦残。画角数声呜

咽，雪漫漫。

30.本词通过描写风物，表现了征人的情绪。

31.本词创造的意境阔大雄浑，独具特色，词中的抒情主人公虽而

不，虽而又含有对的期待。

32.“画角数声呜咽，雪漫漫”在词中的作用是什么?

答：。

画堂春张先

外湖莲子长参差，霁山青处鸥飞。水天溶漾画桡迟，人影鉴中移。桃叶浅声双唱，杏红深色轻衣。小荷障面避斜晕，分得翠阴归。

33.本词上片写之美，下片写之美，体现了词人对美的深刻感知

和纯真性情。

34.本词在艺术上运用了衬托的手法，试作简要分析。

答：。

望江南欧阳修

江南蝶，斜日一双双。身似①何郎全傅粉，心如②韩寿爱偷香，天赋与轻狂。微

雨后，薄翅腻烟光。才伴游蜂来小院，又随飞絮过东墙，长是为花忙。

[注]①何郎，何晏。《世说新语》：“何叔平(晏)美恣仪，面至白，魏明帝疑其傅粉，夏

月与热汤饼。啖，大汗出，以朱衣自拭，色转皎然。”②《世说新语》

“韩寿美恣容。贾充正辟为司空掾。充少女贾午见而悦之，使侍婢潜通音问，厚相赠结，寿逾垣与之通。午窃充御赐西域奇香赠寿。充僚属闻其香气，告于充。充乃考问女之左右，具以状对，充秘之，遂以女妻寿。”

35.本词中的“蝶”是怎样的一个艺术形象?

答：。

36.本词在艺术上的突出特点是什么?试简要分析。

答：。

菩萨蛮王安石

数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里。花是去年 红，吹开一夜风。梢梢新月偃，午醉醒

来晚。何物最关情，黄鹂三两声。

37．本词抒情主人公具有怎样的形象特点?

答：。

38．本词在语言上有什么特点?

答：。

[双调]雁儿落过得胜令·闲适邓玉宾子

晴风雨气收，满眼山光秀。寻苗枸杞①香，曳杖桄榔②瘦。识破抱官囚，谁更事王侯?

甲子③无拘系，乾坤只自由。无忧，醉了还依旧；归休，湖天风月秋。

[注]①枸杞：中药的一种。②桄榔：中药的一种。③甲子：代年华。

39．本词作者追求的是怎样的一种生括情趣?

答：。

40．本曲创造了一种空灵清雅的意境美，请简要分析。

答：。

鹧鸪天苏轼

林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。村舍

外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。

[注]本诗是宋神宗元丰五年，苏轼被贬在黄州所作。

41．本词中词人可谓一个妙手的大画家，仅仅一、二两句就画出了七种景物，这七种景物

是：。

42．本词最后两句在全词中所起的作用是。

43．简答本词中塑造的抒情主人公的形象特点是什么?

答：

诗歌鉴赏参考答案

长虹中学 吴喜华

1.寓情于景浓重凄清孤独寂寞。(本诗是一首写景抒情诗，诗人的孤寂感情融于景物的描写中)

2.清新恬淡。(从诗中所描绘的景物的特征可以品味出这—特点)

3.本曲用笔轻巧,写景细腻,多角度地组织,使佳境叠出,如真如幻,随景赋情,景美情深。

4.本曲通过对美好自然风光的描绘，表现了对官场名缰利索的厌恶和对隐逸生活的倾幕。本曲的抒情特点是借景抒情。

5.“青山独归远”。本诗抒发了诗人对灵澈上人的离去的依依不舍之情。(此情可以参照“青山独归远”一句的内涵和对整首诗作的品味中得到)

6.本诗以荷笠之人目送独远归青山的客人为绘画中心，背景设置苍幽富厚：夕阳残照，竹林苍苍，古寺静幽，钟声杳杳，青山远卧，景物远近搭配协调，为诗人的送别创造了独特的意境。(本题答案不求一致，只要言之有情即可)

7.这些景物，表现了诗人空虚寥落的思想感情。(这三个诗句的描写是三、四联述怀的铺垫)

8.这两句诗正话反说，意思是既然人家嫌弃我，我不如借酒自遣；既然我不被重用，何苦又要恭勤朝参呢?(“判”既是割舍之辞，又是甘愿之辞)

9.抱负难展，理想落空，抱国无门。(诗人的这一思想既可以在前面的“坐不归”中看出，也可以在最后四句的抒情中看出)

10.借景蕴势，直抒胸臆。(前四句托景，后四句抒情)

11.绿竹、庭院、朗月、稀星、飞萤、水鸟。诗人辗转反侧，不能成眠，一会儿听到窗外竹叶萧萧，一会儿对着溶溶月光沉思默想，一会对着旷野心事浩茫„„从月升到月落，诗人彻夜不眠，真可谓寂孤老倦。

12.本诗抒发了诗人忧国伤时的感情。

13.首联从衰草落笔，推出“悲”字，为全诗奠定了基调。颔联写送别情景，仍紧随“悲”字，颈联回忆往事，感叹身世，一直围绕“悲”展开，尾联收束全诗，仍归结到“悲”字上。

14.本诗抒发了诗人与友人分手后的凄凉之情。

15.闲情逸致落寞惆怅。(春回大地，绿柳飘絮，按说应使人心神怡悦，但对于客居异地的游人来说，却常在又是一年春好之时触发久萦心怀的思乡之情)

16.本诗抒发了诗人的思乡之精。在诗人看来，眼前的明媚春光非但不能使他赏心悦目，反倒增加思乡的情绪。如“风光满扬子”只是听人所道，诗人不想，也不愿看，因为身处江南，神驰塞北，柳花入怀，自然会撩起思乡愁绪。

17.本诗抒情主人公是一个胸怀淡泊，神情闲适，渴望摆脱俗务，具有出世归隐思想的仕人。诗人的这一思想性格充斥在整篇诗作中。诗人以“云自无心水自闲”自况，表面上写白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂，泉水淙淙潺潺，自由流淌，从容自得，实际上这正是诗人内心的独白。“何必”两句更表达了诗人这种性格特点。

18.诗人采用象征手法写景寓志，以云水的逍遥自在比喻恬淡的胸怀与闲造的心情，用泉水激起的自然波浪象征社会风浪，言浅意深，理趣盎然。

19.红日西沉到新月东升夕阳落照新月初升。

20.本诗抒发了诗人对大自然的喜悦热爱之情反映了诗人离开朝廷后的轻松愉快心情。

21.诗中的早雁是遭射四散，流离失所，欲归不得的征人形象。

22.本诗采用象征手法，托物抒情，表面句句写雁，而实际上句句写人，风婉而细腻，清丽含蓄。

23.“风雨”象征包围、压抑、摧残才智之士的冷酷的社会现实和社会氛围。

24.“风雨”象征包围、压抑、摧残才智之士的冷酷的社会现实和社会氛围。

25．“官仓鼠”是一个不劳而获的剥削者形象。具体指贪官污吏。诗人的态度是极端愤怒。

26．诗人采用民间口语，譬喻妥贴，词浅意深，讽刺性强。

27．“凭栏”而不见“无限江山”，又将引起“无限伤感”，即亡国之后不可能见到故土悲哀之感，是词人“独自莫凭栏”的原因。

28．实际上写以春光归去比喻自身面临的厄运。

29．本词以景起篇，由景到情，将梦境与现实、欢乐与愁恨交织起来抒叙，语言生动，具有较强的艺术感染力。

30．边塞乡愁。31．悲凉绝望凄冷幸福温暖

32．烘托抒情气氛，增强了审美的厚度。33．湖山歌女。

34．本词用大自然的清秀美衬托女性的天真美，二美相互映衬，创造了纯美的艺术境界。

35．“蝶”是眠花卧柳、寻欢作乐的种种风流轻狂浪子的化身。

36．本词在艺术上的突出特点是用典和拟人手法的运用。“何郎”、“韩寿”的典故增加了词作的文化内涵。词人把蝶加以人格化，借蝶咏人，把人的“天赋与轻狂”和“为花忙”的特点描写得淋漓尽致。

37．透过本词，我们可以看出抒情主人公不仅有鸟语花香中的闲情逸趣，更显示着傲岸、超尘拔俗的鲠直人生。

38．素洁平易而又含蓄深沉。

39．本曲作者追求的是置身于广阔的天地之间，心情享受自由自在、无拘无束的生活情趣。

40．曲作一开始就给读者展现了一幅“晴风”“山秀”的空灵疏朗画面，接着又使采药活动中置身大自然的愉悦心情与画面的空灵淡雅融为一体，最后以“湖天风月秋”的淡雅景色对前面的描述进行升华概括，形成了一幅优美空灵的画面。

41．林、山、竹、墙、蝉、草、池塘。(都是夏末秋初的景物)

42．揭示主题，篇末点睛。

43．是一个其身则闲、其心则苦、抑郁不得志的闲人形象。

第四篇：202_诗歌鉴赏

1.游庐山宿栖贤寺作品赏析

该篇是王安国游庐山夜宿栖贤寺感怀所作。庐山佛寺颇多，有五大丛林，栖贤寺是其中之一，为 南齐参军张希之首建，屡经兴废，遗址在今三峡涧玉渊潭北。当时诗人踯躅庐山，独宿佛寺，古屋萧索，四顾寥落，顿起遗世独立之想。这首诗就抒写了作者登览庐山的洒脱襟怀和情趣。

首联紧扣“宿栖贤寺”，以直叙入题，由于寺殿年久失修，故山风吹入，萧萧作响，而卧寝不得周严，寒气就会侵入。“弊裘”句由上文生出。因寝卧不宁，故而“弊裘起坐”，由“古屋萧萧”，而生“绸缪牖户”之想。“绸缪牖户”出自《 诗经·豳风·鸱鸮》，意思是缠绕柴木，修补门窗。这一联切题叙事，且渲染出一种夜宿深山古寺的萧索阒静气氛。

由于中夜不眠，得以目睹深山夜景。次联集中笔力摹写庐山之夜。层峦叠嶂中，皓月当空，皎洁的清光，把整个大千世界变成了朗朗白昼；山谷间，泉水淙淙，仿佛为寂净的人间带来了风雨交加的萧瑟秋声。一句写山中月色，主要诉诸视觉；一句写山谷泉声，主要诉诸听觉。这里静景和动景互相配合，出色地构造了一个明净、透彻、幽寂、清寒的尘外世界，为人排解尘念、唤起遐思，布设了一种适宜的氛围。方虚谷说王安国诗“佳者不可胜算，而富于风月，此诗三四壮浪而清洒”（《 瀛奎律髓》卷一），正指出这两句的独特气韵。

沉浸于如此境界中，诗人忘却俗念，烦恼顿消，干是脱口咏出“迹入尘中惭有累，心期物外欲何求”两句。“尘中”，犹言尘世、尘网，包括世俗社会和市井闹区。踪迹进入尘世，则会有俗务牵累、世事羁绊，着一“惭”字，表示了对世俗桎梏的不甘和不满。由此生出了“期”字，只消“心期物外”，就会无求无欲，身心恬然。物外即世外，《 唐书· 元德秀传》记载，元德秀“陶然遗身物外”，元氏以置身物外，求得精神超拔。诗人则是虽“迹入尘中”，却能“心期物外”，而达到泊然无求的境界，显得更为通达。两句一写形迹，一写心神，结构相对，内容相反，而意义上又有递进，连贯而下，对仗中具有气韵流动之美。

虽然“心期物外”，却也可“迹入尘中”，离开这宁静高洁的环境，诗人还是会有感慨，因而尾联有“须惆怅”之语。庐山长松林立，到后世仍然有“松树路”之名。天明登途，穿越松柏蔽空的山路，诗人更会惆怅不已。正是由于这个缘故，此时诗人留驻片刻，他才会写诗记叙此行。这两句，“须惆怅”一转，“忍更”再转，而以题诗留念收尾，很符合登览游记诗的旨趣，十分得体。“忍更”二字强调必须有诗，表达出对庐山清境的低徊依恋，颇有余音袅袅之致。（1）第二联从哪些角度来写庐山夜色？请作简析。（4分）（1）上句：视觉（静景），写山中月色，（2分）；下句：听觉（是动景），写山间泉鸣，（2分）

（2）最后两联作者如何表达自己的思想感情？（4分）（2）直抒胸臆（1分），最后两联说自己为尘世所累而不想有所求，穿越松柏蔽空的山路会惆怅不已且一定要题诗留念，（1分）体现了诗人对世俗的厌倦，对淡泊生活的追求，对庐山清幽之境的留恋。（2分）

2.《送韩十四》（1）请从表达技巧的角度对颈联进行赏析。（4分））①以静衬动，“黄牛峡静滩声转”句以峡岸的静衬托江水的汹涌，表现了对友人行程艰难的忧虑。②寓情于景，“白马江寒树影稀”句描写江边寒风吹骨、树影稀疏的凄凉之景，表达诗人因友人离去的孤寂伤感之情。③虚实结合，“黄牛峡静滩声转”句属虚写，写诗人想象韩十四坐船过黄牛峡的情景；“白马江寒树影稀”句属实写，写诗人在江边送别韩十四的情景。④听觉与视觉相结合，“黄牛峡静滩声转”句作者从听觉角度形象描绘韩十四一路辗转旅途艰险的情形；“白马江寒树影稀”则从视觉角度描绘了当时的离别之景。（答对其中两点即可。每点手法1分，分析1分）（2）这首诗情感丰富，请作分析。（4分））①“兵戈不见老莱衣，叹息人间万事非”表现了对战乱导致生灵涂炭的忧愤之情；②“我已无家寻弟妹”表现了对家破人散的孤寂哀痛之情；③“黄牛峡静滩声转，白马江寒树影稀”表现了对因友人离去的惜别之情；④“此别应须各努力”表现了作者对友人的勉励之情；⑤“故乡犹恐未同归”隐隐露出诗人对未来的担忧之情。（答对其中四点即可。每点1分）3.3《小斋即事》【译文】 我爱琴只是因为琴弦是正直的，我爱棋只因为棋盘是方正的。我从不利用下棋来计较输赢得失，也不能够清楚记得宫商等五个音阶。年龄越大越被世俗疏远，一次次正道直行，百事受妨碍。虽然有秦棋二物相伴，但是与国家兴亡没有关联。

【鉴赏】即事为诗，比较自由随便，不象军国大题目那么庄严。小斋即事．当然要与小斋生活情事相关。这首诗即从小斋常具之物琴，棋上着眼。不过诗并没有去描写琴棋生舌，而是借琴、棋二物以写志抒怀．显得机杼独出，别开生面。

首联单刀直入，直陈本意。但由于所言均出常情之外，便有一种新颖引入的力量。怜，是爱的意思。爱琴，一般说来，自然是因为喜音，王维“独坐幽篁里，弹琴复长啸”(《竹里馆》)，是把琴弹出声来，意在音，而不在琴，传说陶渊明抚无弦琴，不一定可靠。即使确有其事，当其抚时，也是在意想中听到了琴声．作者则不然，爱琴不是为了听音，而是为其“弦直”。爱棋，一般说来，自然是为了较智消闲，作者又不然，爱棋不是为了对弈娱戏，而是因其“局方”。“局”即棋盘，方形。二句都是在琴、棋上寻其品。言在物“品”，意在人“品”。“直”就是正直，不邪僻；“方”就是有棱角，不圆滑。作者在宋徽宗宜和三年(1121)登进士第后，曾官监察御史，“封驳不避权贵”，他的为官态度正好作“方”、“直”的注脚。

次联二句分承首联，是对首联句意的补说。“未用较得失”承“爱棋”句，因为只爱“局方”，不在对弈，所以没有用它较量胜负输赢；“那能记宫商”承“怜琴”句，因为只爱“弦直”，不在音声，所以没去记宫商五音。有了这两句，上两句句意更加显豁，对“为弦直”、“因局方”具有突出和强调的作用，并非赘语。

以“方”、“直”自守，其结果如何呢?便过渡到下两联。前两联言心之所尚，后两联言行之结局。古谣谚云：“直如弦，死道边；曲如钩，反封侯。”在南北宋之交腐败现实中，方直自然更无容身之地。所以，年纪愈长，世也愈加疏远。不是诗人有意疏世，而是正直乃为浊世所疏，“拙”是与“巧”相对的。便佞应世，自能圆转自如，所以为“巧”；直道而行，百途不通，所以为“拙”。因此，一拙万事皆妨。二句字字是说己，却无字不是讽世，反语藏锋，颇多余韵。

末联将诗意再推进一步。虽然琴棋二物始终相随，方直之品持守不变，却只落得小斋独处，无关乎国家兴亡了。感慨由一己浮沉提升到了家国兴亡的高度，诗境更高了。方直主人无关国家兴亡，那么什么样人占据着有系国家兴亡之重位呢?联系到徽宗以来，蔡京等“六贼”当路，国事日非的时局，更可体会到这联感慨之深。但表现上又是多么含而不露．这联同时又回扣首联的琴棋，使首尾紧密关合。

全诗主要是以陈述语说理抒慨，这样的诗最不易写好。由于作者抓住琴棋二物生发，便饶有趣味，并赋予琴、棋的品格以鲜明的形象性，构思极巧。吕本中、陈与义曾评沦刘一止的诗说：“语不自人来”，大约也正是感受到了诗人标格甚高，较少俗味吧。a诗的第二联对第一联的句意起了什么作用？请简要分析。（5分）答：第二联是对第一联句意的补充。“未用”是承“爱棋”句而说，“爱棋”是爱棋盘的方，故没有想到要用棋来较量胜负、“哪能”句是承“怜琴”句而说，“怜琴”是爱琴弦的直，所以怎么能用它来记宫商角徵羽五音呢？第二联突出强调了第一联中“为弦直”、“因局方”的句意。b作者为什么要写琴棋二物？他想借琴棋抒发一种什么样的情怀？：作者写琴棋二物是托物言志。他以琴棋二物的“品”，来写自己的“志”；直——正直、方——有棱角。正因为自己的方直之品不变，结果到头来“世愈疏”、“万事妨”，只落得小斋独处，无关乎国家的兴亡了。这些都抒发了作者对个人遭遇的感慨，对世事讥讽的情怀。

4.⑴一夜霜：橘经霜之后，颜色开始变黄而味道也更美。白居易《拣贡橘书情》：“琼浆气味得霜成。”⑵“新苞绿叶”句：沈约《园橘》诗：“绿叶迎霜滋，朱苞待霜润。”新苞：指新橘，橘经霜变黄，又有外皮包裹，如新生的黄色花苞。

⑶青黄：指橘子，橘子成熟时，果皮由青色逐渐变成金黄色。屈原《橘颂》“青黄杂糅，文章烂兮”。⑷“香雾”二句：苏轼《食柑诗》“露叶霜枝剪寒碧，金盘玉指破芳辛。清泉蔌蔌先流齿，香雾霏霏欲噀人。”宋·韩彦直《橘录》卷上《真柑》：“真柑在品类中最贵可珍……始霜之旦，园丁采以献，风味照座，擘之则香雾噀人。”噀（xùn）：喷。清泉：喻橘汁。⑸吴姬：吴地美女。这首咏橘词，巧言物状，体物细微，属“纯用赋体，描写确尚”的咏物佳作，颇耐玩味。

“菊暗荷枯一夜霜”，先布置环境，以使下文有余地抒发。“菊暗荷枯”四字，是东坡《赠刘景文》诗“荷狙无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”的概括。“一夜霜”，经霜之后，橘始变黄而味愈美。晋王羲之帖：“奉橘三百枚，霜未降，未易多得。”又白居易《拣贡橘书情》诗：“琼浆气味得霜成。”皆可参证。“新苞”句，轻轻点出题目。新苞，指新橘。橘有皮包裹，故称。又，橘树常绿，凌寒不凋。《楚辞。橘颂》：“绿叶素荣，纷其可嘉兮。”沈约《橘》诗：“绿叶迎露滋，朱苞待霜润。”东坡用“新苞绿叶”四字，形象自然，再以“照林光”描绘之，可谓尽得橘之神。“竹篱茅舍出青黄”，好一“出”字。竹篱茅舍，掩映于青黄相间的橘林之中，可见橘树生长之盛，人家环境之美，一年好景，正当此时。

过片二句，写尝橘的情状。擘开橘皮，芳香的油腺如雾般喷溅，初尝新橘，汁水齿舌间如泉般流淌。“香雾”、“清泉”之喻，形象可感，堪称绝妙。而“惊”、“怯”二字，活画出女子尝橘时的娇态。惊，是惊于橘皮迸裂时香雾溅人，怯，是怯于橘汁的凉冷和酸叶。末句点出“吴姬”，实际也点明新橘的产地。吴中产橘，尤以太湖中东西两洞庭山所产者为最著，洞庭橘唐宋时为贡物。“三日手犹香”，着意夸张，尽得吴橘之味矣。8．“香雾噀人惊半破，清泉流齿怯初尝”两句中哪两个字最生动传神？请结合诗句加以点评。（5分）答：.“惊”：吃惊、惊讶。（1分）“怯”：胆怯、害怕。（1分）擘开橘皮，芳香的油腺如雾般喷溅，初尝新橘，汁水齿舌间如泉般流淌。惊于橘皮迸裂时香雾溅人（1分），怯于橘汁的凉冷和酸味（1分）。生动形象地描写了初尝新橘时的感受，表达喜爱之情（1分）。9.这首词是如何从正面、侧面两个角度塑造橘的形象的？请结合全诗分析。（5分）答：正面：“新苞绿叶”“青黄”“香雾”“清泉”，（1分）写出了橘黄叶绿、橘香弥漫、橘汁酸凉。（1分）侧面：（1）反衬。以“菊暗荷枯”反衬“橘黄叶绿、香雾溅人、橘汁酸凉”，突出强调橘的生机与味美。（2分）（2）烘托。竹篱茅舍，掩映于青黄相间的橘林之中，可见橘树生长之盛，人家环境之美，一年好景，正当此时。（2分）（3）侧面描写。“吴姬三日手犹香”，着意夸张，尽得吴橘之味矣。（2分）（侧面答出两点即可，其中手法和解说各1分）

5赏析：柳州榕叶落尽偶题即柳州二月榕叶落尽偶题。

这首诗写于柳州刺史任上。时当二月，又处南方温热地带，柳州早已是百花盛开，春色满园了。可是一场意外的暴风雨却洗劫了百花，送走了春色。这在过着谪居生活的诗人来说，无疑是一种精神打击。本来他还可以寄情景物，排遣内心忧怨的，而现实竟是这样冷酷无情！哀凉的心绪触发了他的诗思。这首诗写于柳州刺史任上

时当二月，又处南方温热地带，柳州早已是百花盛开、春色满园了。可是一场意外的暴风雨却洗劫了百花，送走了春色。这在过着谪居生活的诗人来说，无疑是一种精神打击。本来他还可以寄情景物，排遣内心忧怨的，而现实竟是这样冷酷无情!哀凉的心绪触发了他的诗思。“宦情羁思共凄凄，春半如秋意转迷。”诗篇起句便直抒胸臆。“宦情”与“羁思”，原本就有必然联系。长年游宦在外，远离故土与亲人，旅途漂泊的艰辛，离亲别故的悲怨，有谁能不动心动情呢?屡遭贬窜，此种心情理当加倍沉重．“共凄凄”三字，真实地表现了作者这时候的特殊心态。“宦情”之苦与“羁思”之深叠相撞击着诗人的心扉，他要寻求解脱，而又无可奈何，在这种心境的支配下，他只好走出书房，漫步庭院。而当他目睹了已经过去大半的春光以后，这种情绪反而愈趋沉重了。“春半如秋”，用语平淡而新鲜，写出一种常人不曾，也不会有的独特感受，的确是愁人眼中之景，心中之情相互感应的凝结品。“意转迷”三字，则就“春半如秋”作承转，极言意绪的迷乱烦恼。三、四两句，偏重叙事描写。说“山城过雨”，人们似乎还难于体味这场雨的份量和内涵，故后面紧接着补写了“百花尽”三字。此雨非早春润物之雨，它横掠山城，下得大，来得猛，涤荡万物。此一句，遥扣题面，把第二句“春半如秋”四字亦落到实处，同时又引带出末尾一句。“榕叶满庭莺乱啼”。柳州多檀椿树，冠大身屈，四枝旁出，以其不材，故能久而无伤。但是经过这场暴风雨的洗劫，那些百年老榕也叶落满庭了。此等情景令诗人伤心，莺啼之声又格外增添了一重伤感情绪。那一个“乱”字，分明是诗人心烦意乱的精神状态的真实反映。

这首诗写景肃杀萧条。写情凝重深沉。二月春光正浓之际反呈现百花凋零、榕叶满庭的暮秋景象，反激起诗人一片宦情与羁思，其构思立意均不同常态，而其遣辞造语又极平淡。苏轼《东坡题跋》曾就柳宗元的诗与陶渊明的诗作出评论说：“所贵乎枯淡者，谓其外枯而中膏，似淡而实美，渊明、子厚之流是也。”内容丰富充实而字面却略显枯干淡泊的作品，其实正是诗人苦心锤炼的结果，是诗歌创作艺术的极高境界。这样的作品往往“发纤秾于古简，寄至味于淡泊”，咀嚼久之，才能得其真味。A.通观全诗，是什么原因让诗人产生“春半如秋”的感觉？（4分）B.诗中的“共”和“乱”用得精当，耐人寻味，请作简要分析。（4分）

答案：A一是春天，雨后榕叶落满庭院，让人错以为秋风扫落叶。二是自己仕途不顺（被贬柳州），远离故乡，心中凄苦，虽是春日却感觉如秋天一般。(注：必须答出意思；答对一点得2分，两点得4分。)B“共”字说明“凄凄”之感是双重的，是宦情的凄凄加上羁思的凄凄，突出其分量之沉重。“乱”字写出了诗人此时的心境，莺啼本无所谓“乱”，是听莺啼之人的心绪烦乱，所以才有“莺乱啼”的感受。(注：分析一个词2分，共4分；意思对即可。)6.韩淲词多写闲情逸致，《鹧鸪天·兰溪舟中》正是以清幽淡静之笔，写出了闲情逸致之趣。可谓是韩淲的本色之作。

兰溪在浙江中部，这首词是作者沿兰溪赴钱塘在舟中写的。上片着重写舟行之景，下片着重抒泛舟之情。

首句“雨湿西风水面烟”明显地是写背景。一个“湿”字，把雨和风都写活了，给人以清新之感；“烟”之上贯以“水面”，更呈迷蒙之美。在这么一幅清淡幽雅的画面上，慢慢化入一个突出的人物形象：“一巾华发上溪船”。这句不仅写出词人的装束与年纪，更重要的是以轻巧的笔调传达出词人“一枕暑风外，事事且随缘”的洒脱风貌。这开篇两句是以第三者的角度来作客观的叙写。接着下两句则换一个角度，──词人在舟中向外望所见的景色：“帆迎山色来还去，橹破滩痕散复圆”，这是历来传诵的名句。不仅因为它对仗工整，而且因为它形象生动。不直写舟在行进，而是通过人在舟中所见的景色变化来显示舟在轻快疾驶。这正是匠心独运之处。“帆迎山色来还去”中一个“迎”字，颇有拟人之态，一个“还”字，写出舟行之速。袁枚在《渡江大风》中写：“金焦知客到，出郭远相迎”，敦煌曲子词《浣溪沙》中写：“满眼**多闪灼，看山恰似走来迎。子细看山山不动，是船行。”颇有异曲同工之妙。“橹破滩痕散复圆”中一“破”字，写出舟行疾速，遏浪向前之气势。一“复”字，写出了动静交替的景物幻变。仰见山色，俯视波痕，俯仰之间，拾来佳句，看似容易，实则来自词人对事物的细致观察，也来自锤词炼句、驾驭语言的工夫。这两句就成了光照全篇的中心。

过片两个三字句“寻浊酒，试吟篇”，运笔灵巧，一“寻”一“试”，表达出词人那悠然自得的潇洒风度，也通过这行动的描写来抒发了词人寄情山水的心怀。如果联系起他的《贺新郎》一词来想想，就不难理解，词人实在也为金瓯破碎而满怀忧愤，只有壮志难酬，无奈诗酒自娱而已。在此，词人不愿再多吐露心曲，而却插入一句“避人鸥鹭更翩翩。”这似乎是景语，写这些地方平时人迹罕到，鸥鹭为家，此刻船行惊鸟，才飞舞翩翩，可见荒野寂静得有点可怕，实际上曲折地表现了作者心底的寂寞。他在《贺新郎》里“空自笑，听鸡舞”，“割舍了，对君举”等语，不正是他心底由愤懑而寂寞的反映吗？然而，韩淲还是韩，同是写到梦，他不象辛弃疾的“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”，也不象陆游的“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”，而他，在末尾却以“五更犹作钱塘梦，睡觉方知过眼前”，轻轻一笔，把心底的波澜淡化了。浊酒浇愁也好，吟篇抒愤也罢，反正钱塘梦醒，旅程也就结束了，还是“随缘”吧，一切都又那么清幽淡静！这正是韩淲词的个性。（何瑞澄）

A．“帆迎山色来还去，橹破滩痕散复圆”这两句诗是历来被传诵的名句，任选其中一句赏析其动静之妙。（5分）答：“帆迎山色来还去”句写山，“帆迎”，描写了船迎着山前去，是动态描写。（1分）“山色来还去”，化静为动，写出了山迎面而来，又离船而去的景象，（2分）表现了舟行之快，别具情趣。（2分）“橹破滩痕散复圆”句写水，船过滩时，击散了滩上的圆圆的水纹，此为动态描写（1分）船过之后，滩上的水纹又复合为圆形，则滩上又呈静态。（2分）动静结合，静中有动，极具情趣。（2分）B简要分析词的最后两句表达的思想感情或人生感悟。（6分）

答：参考答案一：词的最后两句作者借写船行迅速：五更舟中，梦见到了钱塘（杭州）。（2分）一觉睡醒，才知道钱塘果然到了眼前。（2分）抒发对人生、世事变化迅疾，难以预测、把握的感慨。（2分）

参考答案二：词的最后两句作者借写船行迅速：五更舟中，梦见到了钱塘（杭州）。（2分）一觉睡醒，才知道钱塘果然到了眼前。（2分）表达作者面对时空变化、世事变迁的泰然、洒脱之情。（2分）

7倪瓒（1301—1374）元曲作家。字元镇，自号云林子，风月主人、沧浪漫士、净名庵主等，无锡（今江苏）人。本为西夏人，因其先人出使于宋，留居中国，定居江南。不乐仕进，耽于诗文书画，善琴操，所居有清閟阁，多藏书法名画秘籍。至正（元惠宗年号，公元1341—1370年）初年散资产与亲故，弃家泛舟五湖三泖（今太湖附近水乡）间，自称懒瓒、倪迁。工乐府，精音律。《录鬼簿续编》称其“爱作诗，不事雕琢。善写山水小景，自成一家，名重海内”。著有《清閟阁全集》，现存小令12首。

背景：本篇是作者一首述志寄怀之作。作者生活在元末。这时社会**，危机四起。元朝日趋崩溃，农民起义到处涌起。作者家居无锡，这时张士城正在这里拥兵称王，社会极不安定。倪瓒是一位高士，一生抱清贞绝俗的态度，工书好学，笃于自信，以书画名噪一时。但他也不能与世隔绝，更不能对社会的动荡无动于衷。这首小曲，抒发了他对历史和现状的感慨，直接表现了他的生活态度，生动地反映了这位杰出的山水画家的思想品格，很值得重视。

注解：陵阙：指帝王的坟墓。山人家：山居的人，作者自称。

堆案图书：形容藏书丰富。案，桌子。薇蕨：皆草本植物。伯夷叔齐不食周粟，隐居首阳山，采薇而食。后世以“薇蕨”为隐者之粮。侯门：泛指官宦显贵人家。刺谒：求见，拜访。刺，类似后来的名片。译文：秦汉的帝王坟墓已经埋在茫茫草野之下。那以后历代江山易主，就像天边的月亮时圆时缺那样迅速变幻，司空见惯。我家里堆的是书画，窗前栽的是松桂，满地长的是薇蕨。侯门深似海，何必去拜访呢，白云自有自己的快乐。到如今世事依然不堪。看茫茫天地之间，竟见不到一个英雄，一个豪杰。

鉴赏：这支小令是作者一首述志寄怀之作。作者生活在元末。这时社会**，危机四起。元朝日趋崩溃，农民起义到处涌起。作者家居无锡，这时张士诚正在这里拥兵称王，社会极不安定。倪瓒是一位高士，一生抱清贞绝俗的态度，工书好学，笃于自信，以书画名噪一时。但他也不能与世隔绝，更不能对社会的动荡无动于衷。这首小曲，抒发了他对历史和现状的感慨，直接表现了他的生活态度，生动地反映了这位杰出的山水画家的思想品格，很值得重视。

上片前三句直接入题，后三句此曲感写作者自己的生活。下片前两句直接述志，最后三句再回到历史与现实上来。此曲叹历代兴亡，抒发对现实极度不满，追求山林乐趣的情怀。毫不隐讳，愤慨之情溢于言表。缘情状物，精练晓畅，气势豪爽。[1]

第五篇：诗歌鉴赏

诗歌鉴赏题

【表达方式】叙述、描写、抒情、议论。（说明）

【语言特点】含蓄、幽默、风趣、直露、平实、典雅、粗俗、自然、清新、优美、质朴等。

【修辞手法】比喻、比拟、夸张、对偶、排比、反复等。

【表现手法】象征、衬托、对比、想象、联想、照应、借景抒情、寓情于景、托物言志等。

【意象】作品中具体的人、物、景等。

【思想感情】迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。

【作用】深化意境 深化主旨 意境深远 意境优美 意味深长 耐人寻味 言近旨远等。

一、第一种模式 分析意象、意境型

提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？

提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？

解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想像的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。答题步骤：

①描绘诗中展现的图景画面。并准确概括考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。

②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。

③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。

二、第二种模式分析技巧型

提问方式：这首诗用了怎样的表达技巧？

提问变体：请分析这首诗的表现手法(或艺术手法，或手法)。诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？ 答题步骤：

(1)准确指出用了何种手法。

(2)结合诗句阐释为什么是用了这种手法。(3)此手法怎样有效传达出诗人怎样的感情。

三、第三种模式分析语言特色

提问方式：这首诗在语言上有何特色？

提问变体：请分析这首诗的语言风格。谈谈此诗的语言艺术。

答题步骤：

(1)用一两个词准确点明语言特色。

(2)用诗中有关语句具体分析这种特色。

(3)指出表现了作者怎样的感情。

四、第四种模式炼字型

提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？

提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？

解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。

答题步骤：

(1)解释该字在句中的含义。

(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。

(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。

五、第五种模式一词领全诗型

提问方式：某词是全诗的关键，为什么？

解答分析：古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索，全诗的感情基调、全诗的思想，抓住这个词命题往往可以以小见大，考出考生对全诗的把握程度。

答题步骤：

(1)该词对突出主旨所起的作用。

(2)从该词在诗中结构上所起的作用考虑。

答题示例：

六、第六种模式情感、主旨型

提问方式：表达了怎样的思想感情？这首诗的主旨是什么

提问变体：这首诗反映了怎样的社会现实？这首诗表现了怎样的情趣？或者结合意境提问，或就某一句某一联发问。

答题步骤：

（1）诗歌各句（或相关的句子）分别写了什么内容

（2）运用了何种表达技巧

（3）抒发什么情感

七、第七种模式评价题型

提问方式：评价题是先列举出一首或几首诗词，再引用一段古代诗词评论家或后世人对诗词特点的评论语，要求你先判断这个评论是否正确，是否合理，然后阐明理由。这种题型酷似政史考试中的判断说理题。其实这类题型只是前六类题型的变体，没有直接提出问题，需要学生自己分析问的是内容、主旨，还是表达技巧，然后结合问题和诗歌进行恰当的表述。

答题思路：

（1）认真审题

（2）深入阅读理解诗词

（3）结合诗歌内容，结合评论答题

答题注意：紧扣诗文内容，点面结合地分析；阐明理由时，紧扣评论关键词

八、第八种模式比较评价题型

提问方式：给出两首或几首诗词，要求学生比较阅读后，对其异同进行分析评价。

答题思路：

（1）要通读这几首诗词，把握其思想内容和主要的写法，包括作家作品的背景知识。

（2）要结合题干中的比较角度(思想内容、感情、艺术手法、写法、修辞方法等)来寻求诗词的差异性。

（3）要注意点面结合，既有总体分析，又有具体分析。表述时要注意条理清楚，层次分明。