第一篇：空间设计视觉元素分析论文

摘要：展示设计通俗的讲就是制造一个舒适、个性、有针对性的环境，把要展示的物品、文献、未来规划与这种环境融为一体，让观赏者自然的接收信息。想要使展品信息有效的传播，就涉及到展厅设计的个性化、新颖程度。设计师需要在有限的空间里表达无限的想象，抓住人们视觉上的敏感点，吸引观看者去接收信息。那么如何吸引人们视线的驻足，在展示空间设计里是一个值得探讨的问题。

关键词：展示空间；信息传播；视觉冲击；视觉元素

一、展示空间设计的现状及发展

人们对精神世界的重视也体现在各种各样的展览的开设。展示相应产业发展起来。狭义的展示含义指的展览,展出物品给人观看。广义的展览不仅包含观看的人参与这个活动,和显示信息互动,反馈,实践和经验。在展示设计中,会使人在不知不觉中接受知识的信息,有一个微妙的影响。展示的最终目标是一个展示空间里布满了信息的交流、传递、转换，让空间活起来，形成一种相互呼应流动的空间。还要把人的感受添加进去，视觉、嗅觉、听觉、触觉，这些都是在展示设计中不能忽视的因素。将各式专业的知识相融合使一个固有的空间再创造,要让观众接受设计师想要正确的消息内容。

二、展示空间与视觉元素

1.色彩效应

在以人为本的社会里，任何活动都离不开人这个主体。展示本身是供人观赏的一种视觉艺术活动。视觉是人体重要的感官之一，通过用眼睛看能感受到物体的大小、颜色、位置等信息。展示设计就是要将会展主题通过一些设计如标识、文字、抽象图案传递给每一位来参观的人们，感受到设计师的意图和主题。传统的视觉传达包括“形”“色”“质地”，对于平面设计或是广告设计这种二维的设计，没有与周围环境相联系的。在展厅里，最主要的就是要抓住观众的眼球，让观众喜欢展厅的氛围就会有想要留在这个展厅的欲望，这样也能够带起观看展品的心情。设计师就得考虑在会展设计中所有平面性设计与环境的协调性，比如展板、招贴设计、背景板的设计、会展的指示系统设计、多媒体视觉设计要与灯光效果、展台、道具之间的和谐性。这些都承载着信息传达重要作用，是传递信息不可或缺的媒介，所以说视觉设计在展示空间设计中是重要环节。人的眼睛在看鲜亮色彩的时候总会集中注意力或是明亮的颜色吸引走。现代设计中色彩的作用在设计中显而易见，比如时尚大牌总是会提前发布新品提出这一年的流行色，然后接下来的一年时间里满大街的都是“流行色”，这就是色彩对人的影响效果。

2.灯光效果

灯光与色彩其实是紧密相连相辅相成的，搭配得再舒服的色彩没有光的照射野只能是一团漆黑，正所谓色从光来光变色变。照明才能帮助人们更好的观察物品的形状、色彩。光线的运用也是设计师们表达情感的重要手段。展示空间里主要就分为自然光和人工打光。自然光不用是太阳光，大自然中的万物生长都离不开自然光，人造光就是人为的故意照亮任何物体，而且颜色多种多样五彩斑斓。在展示空间里很少用到自然光，因为自然光的颜色、位置不稳定，随着时间的变化自然光的角度会偏移、颜色会变化。展示设计里多半用人造光。在有光照射的位置物品和背景就会产生一个前后虚实对比，有个暗和亮的对比这就无形之间拉开了对比，抓住了视觉的中心点，这也是为什么有很多展厅在设计的时候都是用很深的颜色然后突出光线的效果，四周都是黑色有重神秘的感觉，在要展示的位置打上灯光也给人一种指引的作用，人都会被光亮吸引过去。因此在展示空间里对于光的设计也是十分重要的，一切设计都是为了博人眼球，要让人明显地感受到亮度的变化的同时还要使光线对展品的伤害程度降到最低。

3.雕塑装饰

这里说的雕塑装饰与公共空间里的那种大型纯艺雕塑不一样，这里指的是室内展厅里的一些展示道具或是室外与展厅主题符合相关元素的大型雕塑。比如为了凸显航空展厅，放一个火箭或是宇宙飞船的小型模型，或是像武汉的湖北省电力博物馆一样，在主馆入口前的空地处摆放一个大型的电灯泡用来突出主题，勾起观众的求知欲又点明了展厅主题。雕塑装饰与色彩灯光一样，在与环境和谐融合的同时又能发挥出自身独特的闪光点。现代公共空间的雕塑视觉冲击力强烈，城市发展迅速高楼大厦直耸入云，想要在大同小异的街道中脱颖而出建筑上的雕塑装饰必不可少，让人大老远就能看到建筑主体。

三、视觉元素在展示空间里的重要性

展示设计本身就是必须考虑视觉效果的设计活动，人是看展览的主体，人接收展品发出的信息最多是用眼睛，当然现代展厅越来越先进，出现更多的有其他的感觉如触觉、听觉来辅助视觉。从而使得人们更好的接收信息、传递信息。好的视觉信息集中体现着时代特征、现代内涵。科学的进步新技术材料的开发利用，各种领域的设计相互交叉则形成了一个综合性的、广泛的设计范畴。展示设计方面将视觉元素放在首位最主要的功能就是传递信息，这个词语也是贯穿全文的中心词语。展厅里的视觉设计通过“形”“色”“质地”等方面链接各个信息单元，将信息元素贯穿成一条主线，有一个信息与人之间沟通的纽带。信息时代无时无刻、无处不在的在传递着信息，互联网虽然拉近了人与人的距离、人与世界的距离，但是最直观的用眼睛去看去感受这一点依然是最重要，展示空间日益成为重要的宣传文化、吸收文化、提供休闲娱乐的综合场所，那么在这样一个场所里对于美的感受、美的视角十分重要。这也是为什么现代展厅十分重视空间形式的设计感、颜色搭配得设计感、展板板式排版要有设计感。都是离不开以人为主体，紧紧跟随经济发展的脚步、甚至要走在经济政治发展的前沿，让文化先走出去，好的文化先走进来。

四、结论

现代经济政治发展迅猛的今天，展示活动逐渐成为宣扬国家综合实力的场所。展厅成为一个信息融汇、交流、储存、发展的场所。为了吸引大众对接收新鲜知识的兴趣，在展示空间的整体环境进行设计的时候就要综合考虑许多方面。其中最主要的就是要以人为本，满足人们的审美要求。其中还是离不开对视觉元素做文章，内部的装饰风格、装饰题材、用的材料感觉、颜色搭配的运用上都要符合大众现代审美和展厅的整体环境。一些影响视觉的元素有色彩、光照系统、雕塑装饰、材料建材装饰，一个优秀的展厅设计这几点一定是会做的很出色，因为只有把这些点逐步完善好才能吸引更多人们来观看学习。视觉因素贯穿了所有的设计领域，一个设计只要人的眼睛满意，那已经是成功了一大半。

参考文献：

[1]吴爱莉.展示设计[M].合肥：安徽美术出版社，2006-10.[2]张磊.会展视觉设计.北京：中国轻工业出版社，2014-7.[3]马钦忠.公共空间的石之诗.上海：学林出版社，2014-8.[4]利江.展示设计色彩.南宁：广西美术出版社，2005-2.[5][美]莱亚特丽斯艾斯曼，[美]凯特雷克——色彩圣经[译].中央编译出版社，2013-08.

第二篇：展示空间设计中视觉传达元素研究论文

摘要：展示空间是一个商业营销活动场所，也是一个信息交流综合平台。展示空间设计是一门综合性的艺术，也是一项复杂的系统工程。展示空间设计人员要有效运用各种视觉传达元素向受众传达信息，提高展示空间的信息传达效果。文章首先简要介绍展示空间设计中的视觉传达元素与现代展示空间设计的发展趋势，重点阐述空间形态、视觉色彩、材料质感、文字图形等视觉传达元素的运用。

关键词：展示空间；视觉传达元素；设计；造型

展示空间设计是一门综合性艺术，也是一项复杂的系统工程。它的主要使命是运用视觉传达元素的有效组合，向受众展示一种视觉美感，同时向受众传达商品的信息。展示空间设计直接影响展示空间的视觉冲击力和艺术感染力，也会影响展示设计作品的传达效果，所以研究视觉传达元素在展示空间设计中的运用具有重要的现实意义。

一、展示空间设计中的视觉传达元素

1.展示道具

展示道具包括展架和展示空间造型，如展示构架和摆放、悬挂的展品等。展示空间造型包括展台形状、展示路线、实物陈列和装饰造型等。

2.灯光照明

灯光照明是展示空间设计的重要视觉元素，它直接影响产品的宣传效果。展示空间灯光设计包括一般照明、局部照明、装饰照明以及人工光和自然光的配合。设计师要考虑灯光强度和照射角度。

3.色彩情调

色彩是营造展示环境气氛不可缺少的视觉元素，一般包括环境色、展品色、展示版面色、道具色和光照色。色彩设计要符合参观者求新、求奇、求变的审美心理，发挥展示环境情调氛围的渲染作用。

4.材料属性

任何设计都需要材料来体现，材料给人的视觉、触觉感受很强，有自身的功能特性。设计师在选择材料时应考虑到物理属性、价格成本和材质搭配等，还要满足人们的精神需求。

5.标志系统

品牌标志系统是企业和产品的标志性符号。在展示空间内设计标志系统，可将企业和展示产品的特色传达给参观者，使人们产生固定印象，优化展示空间的形象，提高其知名度，吸引参观者的广泛关注。

二、视觉传达元素在当今展示

空间设计中的运用趋势现代展示空间综合了电子、激光、信息传递等技术，既有视觉和听觉元素，又有二维、三维物质形态，综合特性越来越突出。在特定展示空间内，人们可以参观、询问、索取资料，还可以试用、试操作，从而获得真切、实在、丰富的印象。开放的展示空间为人们提供了知识传递与信息交流的平台，是实践和理论的完美结合，极大地增加了展示的艺术魅力。在现代展示空间设计中，设计师要树立现代设计理念，借助现代科技手段，对视觉传达元素进行高度抽象与概括，形成多元的艺术形式与设计风格，既传达抽象意念，又展示视觉艺术形象并体现事物的个性化特征，使参观者产生良好的视觉心理，获得较佳的视觉审美感受。

三、视觉传达元素在展示空间设计中的运用

1.展示空间造型设计

展示空间设计要根据场馆地形与环境采用不同的几何造型，给人以不同的视觉感受。如，展台的形状可以设计成长方形、圆形、梯形等。设计师可以将展台设置在展会中间，让人们以圆形的展示路线进行参观；也可以将展台设置在展厅的四周，让人们以直线的展示路线进行参观，从而获得较佳的营销效果。

2.灯光照明意境营造

灯光照明设计中，灯光要柔和且以白色为主，灯光照射角度以斜角45度最佳。照明一般有普通照明、局部照明、重点照明和装饰照明等形式。灯光装饰设计要坚持美观性、舒适性、经济性等原则，将商品最好的一面展示给参观者，使参观者对商品留下深刻印象，最终实现营销目的。

3.色彩营造空间气氛

展示空间设计需要运用色彩元素，设计师要结合展示商品的颜色和特性确定展示专用色。颜色搭配要合理，尤其是冷暖色搭配。设计师可通过合理搭配颜色，形成合理的购物环境，体现展场空间的色彩层次感和色彩整体性，营造和谐、优雅的展示环境。

4.新型材料触觉视觉

人们可以通过视觉和触觉体验、感知不同材质所带来的美感。设计师在选用空间展示设计所需的材料时，应考虑到材料的物理属性和成本因素，还要考虑不同材料的视觉特性和精神特质。

四、结语

在设计展示空间的过程中，设计师要科学、合理地运用视觉传达元素，针对展厅的实际情况进行综合把握。设计师应结合一定的设计理念，使展示空间产生视觉冲击力和艺术感染力，促进信息的交流与传播，确保展示活动的顺利进行，获取较佳的展示营销效果。

参考文献：

[1]马培培.浅谈现代商业空间展示设计.科教文汇（下旬刊），2009（7）.[2]夏建红.谈谈现代商业空间展示艺术设计.陕西教育（高教版），2009（8）.[3]葛琼.室内照明设计与照明艺术.建筑电气，1998（1）.

第三篇：信息可视化设计中视觉元素的运用分析论文

【摘要】视觉传达设计作为艺术设计中的一个相对于其他设计拥有较长历史的重要门类，在长期的发展中与其他艺术交融渗透，丰富了其自身的内涵，特别是信息时代的到来，传统的平面设计与信息化的结合，导致平面设计倾向于信息化的处理方式，信息设计迈上轨道，视觉元素在信息设计之中的运用更是展现了多种多样的形式与内涵。信息时代基于现代网络的发展，自媒体的兴起，信息可视化设计也成为21世纪最具亮点的设计学科分支，传统的平面设计已经不能满足社会发展和人类需要了，因此视觉传达设计向信息传达的方向延伸，但信息可视化设计中的视觉元素在革新的同时依然保留着大量的传统元素，只是传统风格不再是唯一，信息设计中的视觉元素更多了科技风格、极简风格，甚至刻意模仿传统的装饰复古风格。本文旨在探讨信息可视化设计中不同风格的视觉元素的运用。

【关键字】信息可视化设计;视觉元素;视觉传达设计

一、人类信息传递的发展

事物的发展看似反复，实则是曲折前进的，人类以艺术的形式传递信息的历史非常悠久，例如：原始社会的岩画，就是以艺术的形式，设计并传递了当时的社会信息，虽然这种信息的传递并不像文字那样的明确，但也传递了当时人类的思想和社会状态，并且由于岩画的保存程度较高，这些信息也就一直延续到了今天。由此不难看出传递和分享信息始终都是人类生活的需求，同时生存目的也促进信息交流。但是在信息化发展成熟之前，岩画只能固定于一个地方，限制性很强，只有到了岩画现场，才能得到其所要表达的信息。后来文字的出现改变了信息交流的状态，文字可复制，传播广，更加规范稳定，文字是人类史上的一场信息革命，虽然早期的文字大多是象形文字，但是正是这样的文字记录了人类的信息设计从图像时代进入了文字时代，随着社会物质条件的改善与社会文明程度的提高，文字逐渐更加抽象简洁，甚至是符号化的，可快速、准确地传递信息。同样，由于社会的进步，网络媒介开始发达，信息开始以爆炸的方式扩散，文字的阅读时间长限制了当代信息传递的要求，加之科技的进步导致图像有了可复制性，人类再次进入了图像的时代，即海德格尔所说的“读图时代”，视觉传达的设计开始广泛流行，这成为了信息设计作为独立学科前提。然而处于信息化成熟的当今，对于设计师来说既是机遇也是挑战，机遇在于可以带领设计进入新的时代，挑战在于如何把握其中的视觉元素特征。

二、信息可视化设计中视觉元素的运用分析

在当代，互联网发展已趋向成熟，普通的视觉设计已经不能满足信息传递的需求，在这大数据的时代，信息设计目标除了满足社会需求外，还从专业的角度起到培养设计者的整合能力的作用。如何理清复杂的信息来源，并且将之集合于一定的范围，用最为合适的视觉语言传达给观者，并起到相应的作用。把复杂的问题简单化成为信息设计师的要求之一，这种简单化是相对的，简单化不等于简洁。

(一)高科技性元素分析

画面被一个由无数小点组成的被简化的地球，由线条相连接，其中商业发达的地区所用的圆点较大，与其他地区联系的线条也更多更密;其他的一些像边缘的地区，虽然也与其周边有联系，比较之下网络则较为稀疏，圆点的下面十元店所代表的区域的名字，在图中可以简化地看成是面。此作品体现出强烈的科技感，只有简单的点和线组成，色彩运用也只运用深紫色作为底板，黄色作为圆点，白色作为线条加以区分其所有的不同功能，这些元素的运用都给人带来既简单明了又科技感十足的视觉体验。

(二)极简性元素分析

事件传播可视化图，该图只用白色作为底板，再用深蓝和浅蓝两种颜色区分事件传播的快慢和持续程度，深蓝色代表传播时间持续长，程度频率较浅的事件，浅蓝色的代表持续时间短的程度频率较快的事件，元素形态上使用闭合的峰值图形来表示，这样的元素避免了单纯使用线条造成的繁杂，块面的使用使整个图标更加大气、整体、简单、美观。在处理原本就比较繁杂的事件时，使用类似图2这样的极简性元素作为构成图表的基本元素进行设计，也就使观众能更加简洁地了解图标想表达的信息。显而易见，在现代的信息化可视设计中极简性元素使用的重要性。

(三)趣味性元素分析

中我们可以看出比上两个图更多的色彩和更丰富的小元素，整个设计也相较科技风格和极简风格多了很多的趣味元素。这张图使用了7种颜色和形状元素，也有圆形、方形、三角形，甚至是具象的物品形态轮廓，另外还有虚线、箭头，甚至使用不同大小、不同颜色的文字;在设计图的块面分割上，设计师直接使用大块面的对比强烈的色彩，这能够在分割画面的同时引起观众注意，这样以达到设计图的表达目的。

结语

从工艺美术运动开始，设计师们已经把对设计的思考上升到了哲学理性的高度。从现代主义设计到超现实主义，艺术家和设计师们尝试找到属于自己的美学价值，简洁也就在这个漫长的时代中应运而生。信息可视化包括了信息图形、知识、科学、数据等可视化表现形式，以及视觉可视化设计方面的进步与发展。地图、表格、图形，甚至包括文本在内作为视觉元素，无论它是动态的或是静态的，都可以让我们从中了解到我们想知道的内容，发现各式各样的关系，达到最终解决问题的目的。信息可视化的意义就是在于运用形象化方式把不易被理解的抽象信息直观地表现和传达出来。不管何种类型，都是运用列表、对照、图解、标注、连接等表述手段，使视觉语言最大化地融入信息之中，使信息的传达直观化、图像化、艺术化。其中，信息可视化图表能使复杂问题简单化，能以直观方式传达抽象信息，使枯燥的数据转化为具有人性色彩的图表，从而抓住阅读群体的眼球。

参考文献：

[1][日]佐佐木刚士，版式设计原理[M].北京：中国青年出版社，2007.[2][日]樱田润，信息图表设计入门[M].上海：上海人民美术出版社，2015.

第四篇：平面设计中的视觉审美元素分析论文

摘要：在平面设计过程中，对文字、图形以及色彩等视觉审美元素合理、科学地利用，能够使平面设计作品的质量、经济价值得到有效提升。本文在分析平面设计中视觉审美基本元素的基础上，进一步对平面设计中视觉审美元素的有效构建进行探讨，以期为平面设计的优化提供有效凭据。平面设计又称之为视觉传达设计，主要通过视觉作为沟通方式及表达方式，借助文字、图像以及色彩等基本视觉审美元素，让想要传达的视觉表现有效传达出来。在平面设计中，为了使设计作品的经济学、秩序性以及创新性得到有效体现，合理应用视觉审美元素非常关键。鉴于此，本文对“平面设计中视觉审美元素的有效构建”进行分析与探讨意义重大。

1.平面设计中视觉审美基本元素概述

基于平面设计过程中，文字、图形以及色彩使三大视觉审美基本元素，在三者有效利用的条件下，才能够使平面设计的质量得到有效保证。文字。文字除了自身具备的文化功能以外，实质上也是一种设计。基于平面设计过程中，对文字进行有效应用，并与图像、色彩相互搭配，能够使平面设计更加有说服力，让需表达的主题充分体现出来。图形。图形构成要素包括点、线及面。基于几何角度而言，线使通过无数个点构成的，面则是通过无数条线构成的。图形在平面设计中是传达视觉主题的重点，并且图形不会受到国家、民族语言的限制，使其在表现主题上具备非常突出的优势。色彩。如果说文字和图形是平面设计中视觉审美的“红花”，那么色彩则可充当为“绿叶”。在色彩的配合之下，才能够使文字、图形更具感染力及表现力。人们看待事物的第一印象往往是色彩。色彩能够刺激人们的视觉感官，从而使平面设计作品想要表达的主题充分展现出来。

2.平面设计中视觉审美元素的有效构建探讨

对于视觉审美元素来说，在合理、科学应用的条件下，能够使作品的经济学、秩序性以及创新性得到有效体现。为了使这些功能得到有效提升，基于平面设计中使视觉审美元素得到有效构建便显得极为重要。有效构建策略如下：（1）对传播载体合理应用这里提到的传播载体即为文字，有时候对于一些主题难以用图形及色彩表现出来时，文字作为传播载体，便起到了辅助的作用。鉴于此，对文字传播载体合理应用便显得非常重要。基于平面设计过程中，首先需考虑文字的识别功能；与此同时，需使文字能够和表现方式有效融合，从而使文字的阅读特点得到有效提升。其次，需注重文字的合理性，即在平面设计中是否合理，是否能够为平面设计增添色彩。此外，需注重文字的字体、大小、颜色以及风格等等，让文字能够与平面设计充分契合，从而使平面设计的视觉效果得到有效提升，同时提升平面设计的凝聚力及感染力。（2）充分展现构图的功能性图形是平面视觉中视觉传达的重要元素，为了使图形在传达中的效果更佳，进而体现出形象化以及具体化的特征，便需要充分展现构图的功能性。第一，需对构图的层次感加以重视，基于平面设计过程中，需充分掌控图片的主次，做到主次分明，避免表达不清状况的发生。第二，需重视构图的视觉牵引。合理利用图形的特点，让设计作业的主题有效体现。第三，需注重色彩的配合，特别是在包装设计过程中，有效利用色彩，能够使包装产品设计水准得到有效提升。（3）注重视觉冲击效果的体现要想使平面色剂的视觉冲击效果得到有效体现，既需要有效利用文字、图形元素，又需要注重色彩的添加。在这里，色彩起到了辅助的作用，能够让视觉冲击效果提升到更高的层次。例如：基于平面设计当中的色彩明暗度的调配，便可以将喜怒哀乐充分表现出来，与此同时在充分与饱和度以及明度等充分配合的情况下，可以使人们的情感得到有效阐释，进而使人们的视觉效果得到有效增强。为了确保视觉冲击效果不会受到影响，在平面作品设计过程中，需注重色彩是否与作品相符合，通过色彩对比的方法，选择更为优化的色彩，以此使视觉冲击效果得到有效增强。此外，在设计过程中，还需结合市场调查结果，通过大数据分析受众对颜色的偏好，从而选择大众喜欢的色彩，这样既能够增强视觉冲击效果，又能够增强广告效应，从而吸引受众注意力。

结语

通过本文的探究，认识到文字、图形、色彩是平面设计的视觉审美三大基本元素。为了使视觉审美元素得到有效构建，便需要对传播载体合理应用、充分展现构图的功能性以及注重视觉冲击效果的体现。相信从以上方面加以完善，在视觉审美元素得到有效构建的基础上，能够进一步保证平面设计质量的提高。

第五篇：视觉设计论文

创新是视觉设计的灵魂

视觉设计是针对眼睛官能的主观形式的表现手段和结果。与视觉传达设计的异同：视觉传达设计属于视觉设计的一部分，主要针对被传达对象即观众而有所表现，缺少对设计者自身视觉需求因素的诉求。随着人类社会从工业化社会到信息化社会的发展，视觉设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变，最终成为以视觉媒介为载体，利用视觉符号表现并传达信息的设计。

创新是设计本质的要求，也是时代的要求。作为“为传达而设计”的视觉设计，如何正确充分地传达信息是每一个设计者始终要面临的中心问题。但是，在当今社会，仅仅把传达信息的关键词定位于正确和充分显然是不够的。必须要把视觉传达设计的创新重视起来，从设计理念、视觉语言和技术表现方式的创新入手，正确充分地传达信息。

江泽民同志曾经说过，“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力”。创新表现在人类社会历史发展的每一个方面。就视觉设计来说，创新同样也是灵魂，是本质要求。不论是纵观历史，还是着眼现实，一幅优秀的视觉传达设计作品，都是在创新的基础上，对其所表现设计主题的信息进行正确、充分地传达。没有创新的视觉设计，就千篇一律、失去内涵、底蕴，甚至毫无价值。对于视觉设计而言，创新就要做到：创新设计理念、丰富设计语言、美化表现形式、增强感染力，坚持人性化发展方向。唯此，才能赋予视觉设计以内涵、活力乃至生命力，推动视觉设计繁荣发展。

一、创新视觉设计理念

视觉设计的创新的根本是创新设计理念。在现代设计中,视觉设计的主要功能是调动所有平面的因素,达到视觉传达准确的目的,同时给观众以视觉心理满足。视觉传达的方式变得越来越复杂和发达,设计师在视觉设计中,应充分考虑受众群体的视觉心理,清醒地认识到信息接受者不是机械的、被动的受纳器,而是一个具有积极主动的内驱力的主体,只有在充分理解和掌握有关视觉心理的知识之后,才能更好地在更大的范围内发挥各种现代制作技术的优势。其中,观者的视觉经验对视觉信息的准确传达起着重要的作用。设计者应根据观者的视觉经验充分调动观者视觉心理的能动反应,使其“所看”与“所知”同时发生感觉,从而积极主动地参与到设计作品的理解和感悟之中,让观者通过欣赏与设计者的审美体验相沟通,以此来达到信息传达的目的。

一是对过去设计经验和知识进行创新。视觉设计应以一种开放性思维探索新的经验，以一种全新的观念看待熟悉的事物，从而创造出独特的形式。简言之，就是对过去的设计经验和知识的创新。创新根据性质、程度的不同可以理解为继承传统式的创新和激进式的创新，后者发展到一定程度上甚至成为一种否定和反叛，尤其是对于长期以来自我潜意识所形成的一种固定思维框架的否定和反叛。用马克思主义哲学观来看，创新就是事物螺旋式上升的运动。在信息时代，人类生存方式上新观念的介入，在思维的引导和情感的表达上，以往贯穿于视觉传达设计中运用的法则正逐渐被打破，人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。个性化、多元化、民族化、国际化、绿色设计、人性化设计„„，怎样才是好的新的视觉设计？视觉设计怎样才能正确体现未来的价值观？面对新技术革命的浪潮的冲击，面对设计的平庸化、程式化，设计师不得不面对现实，让自己的设计理念和思维接受信息化时代的洗礼。设计师只有始终以明锐的目光、独特的角度、多重的层面去观察生活，更深层次地挖掘对生活的体验与理解，在不断肯定与否定的思索中碰撞出设计的火花，并执着地坚持对设计理念的探寻，才能不断地创造出优秀的设计作品。

二是注重视觉设计的冲击力。我们所看到的视觉设计作品都是将各种元素整合在一起的视觉设计作品，然而在实际的设计工作过程中，它却是一个很复杂的过程。在此过程中，设计者要将所有创意分成若干个小的创意单元，然后添入图形、文字、符号、色彩等元素来提高其视觉冲击性。随着人们对于视觉设计审美标准的不断提高，设计师在突出视觉冲击性的同时，还应保持广告整体内部的各个组成语素的相互联系。注重突出色彩、形状、姿态之间的细节差异，来体现组成与结构形式的视觉冲击性。比如：如今使用较为广泛的大型户外广告而言，设计师通常更注重突出其视觉冲击性来吸引消费者的注意力。由于该种户外广告的特殊性，通常还会采用效果显著的表现形式来增强其连续感。在此过程中，设计师会更注重对于文案、图形以及色彩的变化来增强广告的空间层次感，以给消费者一种耳目一新的视觉冲击感。

三是追求新颖、奇特的创意。在现实生活中，大部分视觉视觉设计作品都是以视觉美感为基础，然后通过对于各种元素的概括、夸张或取舍来得以实现的。这种形式的视觉语言虽然具有一定的功能美，但在后期不断的使用过程中，消费者已经对其司空见惯，甚至存在着习以为常、视而不见的现象，这也就使视觉设计发挥不出其应有的功能。但是，如果能够在视觉设计中注入一些新颖、标新立异的元素，如一些与自然规律相悖的元素，便能够更好地吸引人们的关注。这种巧妙地利用消费者的好奇心理，通过新颖、奇特的表现画面来带给消费者微妙感觉的视觉传达方式已经成为现阶段广告设计的发展趋势。由此可见，对于视觉设计的创新，新颖、奇特的创意设计已经成为关键环节。

二、丰富视觉设计语言

视觉设计创新的重要途径是不断丰富设计语言。语言是人类交流思想的工具，是传达意义的媒介。从某种意义上讲，视觉设计就是“图形语言化”和“语言化图形”的过程。为了达到信息传达的目标，设计师需要始终不渝地寻找、挖掘并创造出最佳的视觉语言，借以表现传达自我的设计理念和艺术主张。19世纪和20世纪的很多艺术和设计运动都是以探索视觉语言新形式为基本目标的，一种新的形式往往就是由反传统的艺术通过反对过往时代的艺术而创生的，“工艺美术运动”、“新艺术”、“现代主义”、“波普设计”和“后现代主义”等流派的设计运动在形式方面的试验与革命，以及为寻找并获得体现时代特征的形式和视觉语言而进行的探索都说明了这一点。丰富视觉设计语言要做到：

一是找寻时代视觉语言，突出时代特色。视觉设计的各种视觉语言，具有不同的诉求职能，它们相辅相成共同建立起美好的形色世界，即视觉传达设计关系到各设计语言之间的美学性构成。对于设计师来说，每一种视觉元素都是其表现自己设计作品的功能与风格的基本要素，在选择这些视觉元素来传达信息时，应该突破一般视觉所习惯的东西，力求以简约化、符号化的形式表现最丰富、最深刻的内容。设计师要把握时代的脉搏，突出时代特色。经济在不断的飞速发展，设计要适应新环境，就必须丰富设计语言，找出设计语言的最新、最佳、最优设计方法来解决设计中的不断涌现出的问题，满足人们的物质需求和精神需求—审美、道德、文化、价值等等。因此，探索发现时代的经济、文化、观念的特征，找寻时代的视觉语言，突出时代特色必然成为新时期“好的设计”的着力点，所以要求设计师通过新颖独特的视觉语言和极具创意和内涵的构图秩序传达预想的意义。

二是开发和利用高科技的。视觉设计对于高科技的运用主要表现在对于新型材料和高科技技术产品的运用，同时在很大程度上也提高了视觉传达的科技水准。如对于全自动化操作的电脑彩色喷绘技术的利用，在增加广告视觉传达表现空间的同时，也使广告所突出的表现元素更为贴切、感人。同时，相关软件的开发和利用也有效提高了关高视觉传达的效果，设计师可以借此设计出图形准确、效果好的二维、三维作品。人类的每一次科技进步势必会给社会各个行业带来巨大的变革。数字化多媒体技术在视觉设计中的应用，也必然会给设计师带来更大的创作自由度与空间，从而使视觉设计作品重现出良好的艺术效果与视觉感染力，这也使视觉传达超出了其应有的范畴，从而迈向更为广阔的领域。因此，视觉设计也发生了由原来的静态化、平面化和单一化逐渐向动态、立体化方向发展的转变。同时，新思维、新技术以及新媒体的应用也为视觉传达提供了更为广阔的空间，借此设计师可以随心所欲地借用艺术视觉语言来反应现实。毋庸置疑，对于高科技技术的开发应用也已经成为丰富视觉设计语言，推动视觉设计创新的重要手段。

三、美化视觉设计表现形式

视觉设计的魅力在于视觉设计表现形式的美化，视觉设计与美学的有机融合。艺术品最终的功能在于重现美感经验，而设计除了捕捉美感，更注重实用与使用的功能。所以设计活动与设计作品，通常比起艺术品更加与生活密切结合，这也是设计中的美学愈显重要的根由。作为“为传达而设计”的视觉设计,如何正确充分地传达信息并将美学融会于设计中,是每一个设计者始终要面临的中心问题。

视觉设计表现形式的美化即视觉设计必须遵循美学的原则,还要坚持创新。第一，是提升美的感受能力以及由此所开拓的技术。第二，事、物、情的感受能力以及由此所开拓的技术。第三，美感与诗意的结合能力及由此所开拓的技术。设计要捕捉美感，特别是视觉设计。视觉传达设计擅以文字、符号、造形来捕捉美感，捕捉表达意象、意念与企图，进而达到沟通与说服的效果，因此视觉传达设计也可称为商业设计，这层领域还包括：广告设计、包装设计、企业识别设计、橱窗设计、展示设计、舞台设计等等，主要以传达讯息、注重“视觉”效果，以达说服消费者的目的。另一方面，视觉传达设计的发展对空间设计、产品设计有相当程度的影响。如舞台、景观设计与之相辅相成，以及同产品语意表达的敏感性等等。视觉设计过程中，除了对造型美的感受能力之外，如何从日常生活事件中，找出“着力点”，这种能力就是心眼的开发。视觉传达设计作品受到设计的目的性、材料性、沟通性的条件影响，设计者必须具有一种对于事务描述及沟通的能力，称为“心眼”，也就是巧思、想点子的能力。这些能力包括了：文学性、沟通性、两面性、生活性、议题性、语文性等。公益广告、竞选海报、立体包装等运用媒体电视、网际网站等的设计作品之共同因素，第一就是运用视觉媒体材料，第二就是以沟通、说服为目的。所以可以说，视觉传达设计是运用视觉因素来进行沟通、说服，视觉的要素，除了点线面体以及明度、彩度、色相的组合与探讨之外，还须有心理层面与文化知识层面的探讨。心理层面，即是指美感的捕捉，只是不同时期的定义不同而已。文化层面，需要运用受众的文化习俗里熟悉的文化代码来完成美感的捕捉，以实现视觉设计表现形式的美化。

四、增强视觉设计感染力

视觉设计的生命力在于视觉设计作品与受众的共鸣，得到受众的认可。视觉设计元素是否能引起观者视觉经验的共鸣,取决于刺激物的结构所拥有的力量与它唤起的有关记忆痕迹的力量相互作用的结果。因而,将视觉设计的视觉表现置于特定文化背景中来感染受众的精神世界的确是一个不错的选择。视觉设计在体现民族化、地域化的同时,还应利用传统的、地域的图形语言优势来表现现代的精神观念,用解构的民族化图形与现代设计思想相结合,创造一种既有传统文化元素又具现代意识的形象,以独特的个性参与世界文化的发展。中国人有对万物祈福的心理,并由此形成了特有的吉祥文化,希望事物朝着美好的方向发展,标志设计中有吉祥的寓意就容易被受众接受。例如：中国联通公司的标志设计，就是针对人们吉祥如意的心理期待,标志中的“中国红”是蕴含着中国人几千年情结的颜色,无形中又增加了企业形象的亲和力,进一步拉近了与观者的距离。香港著名设计师靳埭强的作品就具有浓厚的东方文化色彩。在作品中我们时时发现设计家对简约空灵的水墨语言精妙的阐释,还不时可见中国传统文人智慧与现代商业文明的和谐对话。如果一幅画、一个图形、一种抽象的形式可以唤起观赏者丰富的审美感受,那是视觉“调动”了观者兴趣，产生了共鸣。

因此，创新视觉设计，增强视觉设计的感染力、生命力,设计者必须感同身受，与观赏者所处的环境条件相适应,以观者的共有经验为根据,充分考虑到观赏者视觉心理的能动反应,与观赏者一道,把与传达信息有关的知、情、意等心理联系起来并统一到“一种经验”中,从而形成互动。

五、把握视觉设计人性化的发展方向

一是视觉设计要坚持面向大众化。随着社会市场经济体制由卖方市场逐渐向买方市场的转变，对于视觉设计，尤其是对于广告视觉传达的设计，越来越注重满足更多消费者的消费需求。因消费者的心理观念、消费观念等都会随着社会进程和外界环境的变化而发生变化，因此，在进行视觉设计时，应把握住影响消费者观念发生变化的因素，并借此来提高消费者对于广告视觉传达信息的认知程度。因此，对于广告视觉传达的设计应站在消费者的角度，以其消费心理为出发点，在充分把握消费者消费心理的情况下，积极为他们塑造出良好的视觉传达效果。值得一提的是，为使视觉设计满足社会不同群体消费者的消费需求，在对广告视觉传达方式选择时，应从不同人群的视角出发，以便于他们对于广告信息的接收和转化，从而使更多的消费者得到心理上的满足。

二是视觉设计要更加注重符号化、简洁化。在快节奏的现代化信息社会中，人们时时刻刻都面临着林林总总的视觉设计信息。因长期处于这样一种频繁的信息覆盖氛围中，人们已经疲倦了对于广告信息深层含义的挖掘，唯独等够感觉得到的是来自于感官上的短暂刺激。因此，在今后的视觉设计中，应充分发挥自己的想象力，采用简洁化的传达方式来准确完成信息的视觉传达。最好的办法是加强对于简洁文字、图形符号信息的利用来完善信息的视觉传达，并借助对于简洁图文符号的构建来引发人们对于信息的深入思考。这种简明的视觉传达方式能够有效刺激人们的视觉感官，同时也满足了当前社会环境下对于视觉传播形式的要求。这种将组成语素进行简化的视觉传达方式，能够将相对复杂的物理价值概念转化为简单的视觉符号元素，以实现消费者视觉感官与理性消费观念的有效结合，从而真正达到高效视觉传达的目的。

进入新世纪、新时代，技术正在重新构造我们的现实，它已经成为一种强大力量，在很大程度上控制和决定了社会、经济、文化及其未来的发展。计算机技术、网络信息技术、多媒体技术使人们直接面临“数字化生存”，与此同时，它们也冲击着传统的传达方式，视觉设计正在经历着一场数字化的革命。而这些先进的技术、先进的探索设备、先进的研究方法和手段，也为设计师观察事物的角度和思维方式提供了不断延伸和扩展的机会。因此，只有主动地迎接信息时代的洗礼，从设计理念、设计语言、表现形式、增强感染力等方面入手，牢牢把握人性化发展方向，才能推动视觉设计在创新中发展，在发展中创新。

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