第一篇：中国古代小说文体流变研究论略

摘要:本文以回归还原 中国 古代小说文体及文体观念为出发点,对“小说”、“文体”进行了重新界定,提出了古代小说文体 理论 研究、小说文体流变的本体梳理与描述、小说文体流变综合融通研究的基本思路和 方法 ,力图从文体的角度重新审视评价中国古代小说的 发展 演变。关键词:古代小说 文体 本体研究 综合融通研究

一、引言

早在上世纪二十年代中国小说史学科创立之初,小说发展中的文体现象就已经进入了研究者的视野,如鲁迅先生《中国小说史略》就多处论述到了小说发展中的文体演进现象,并提出一些文体类型概念。二十年代末,一些学者开始以体裁为标准对中国古代小说进行类型划分,提出笔记体、传奇体、话本体、章回体等文体类型概念。①之后,这些文体类型概念逐渐被学界广泛认同和接受,成为中国小说史研究中约定俗成的概念术语。然而,小说史文体类型划分并未将文体研究引向深入,在相当长的一段时间内,古代小说研究主要沿着作家作品考订,作品思想 艺术 分析 ,题材类型,创作流派研究等方向展开,而将文体 问题 基本等同于体裁问题,文体研究主要停留在篇章体制特征的介绍层面。可以说,真正意义上的小说文体研究是相当晚近的事。二十世纪九十年代,在学界反思以往研究格局并试图有所突破的学术背景下,古代小说文体研究才重新成为大家比较关注的重要课题,涌现出一批专门研究古代小说文体的论文和专著。②这些论文、专著“将小说史的研究从题材引向文体”,开阔了中国古代小说研究的视野,开创之功,自不可没。但总的说来,对各文体类型的一般性特征介绍较多,流变情况论述较少,更缺乏对中国古代小说文体整体发展的综合融通研究。而且,这些研究有相当一部分是在西方近现代 小说理论和叙事学的视野下展开的,其理论概念体系与根植于中国传统文化土壤中的小说文体和文体观念之间存在着一定的间隔和错位。因此,中国古代小说文体研究的进一步深化和发展或许需要确立以下思路:以回归还原中国古代小说文体和文体观念之本体存在为出发点,对古代小说文体的整体形态及各文体类型的起源、发展演变进行全面、系统的梳理,勾勒出古代小说文体之体制规范和艺术构造方式、形态的渊源流变,同时,从小说文体理论、创作与传播、雅俗文化与文学、社会 历史 文化等多角度对小说文体流变进行全面的综合融通研究,揭示文体发生、发展流变的原因和 规律。

二、“小说”与“文体” 对于“小说”内涵和外延的界定,是中国古代小说文体研究不可回避的首要问题之一。目前 ,学界对此问题的看法基本可归为三种思路:以今义为准,以今律古;以古义为准,以古律古;古今义折中。多数学者采用“古今义折中”的界定办法。我们认为,对于古代小说内涵和外延的界定应基本尊重古代小说固有的文体规范、传统和文体观念,大体遵循古人对该文体的认识和理解。实际上,今天人们所持之现代小说观念是近现代以来由西方传入的,古今之辨本质上是中西之别。如果以“人物”“情节”“环境”“虚构”等现代小说理当具备的文体要素来判别、清理古代小说史,将不可避免地遮蔽古代小说文体中不符合现代小说文体观念的规范、特征、传统。从某种意义上说,中国古代小说文体及文体观念与现代小说文体及文体观念分别属于跨文化的两种不同文学现象。从比较文化和文学的理论来看,既不能以一种文化文学观念来认知另一种文化文学事实或现象,更不能以一种文化文学价值标准对另一种文化文学事实或现象进行价值判断。因此,我们应该在借鉴西方近现代小说文体观念和理论的同时,努力回归中国小说文体之本体存在。当然,对于长期接受西方近现代小说文体观念和理论浸染熏陶的研究者而言,这无疑是一种“超越自我”的严峻挑战,也不可能完全摆脱现代小说文体观的制约而获得古人之原生态视角。大体而言,古代“小说”有以下几种最为基本的内涵及相关的指称对象: 1.“由先秦两汉所奠定的有关‘小说’的认识,„„‘小说’是一种范围非常宽泛的概念,它是相对于正经的著作而言,如经、史著作等,大凡不能归入这些正经著作的历史传说、方术秘籍、礼教民俗,又以‘短书’面目出现的皆称之为‘小说’。”③ “小说”的这一内涵和指称对象奠定于先秦两汉,后来,逐渐成为中国古代传统文言小说观的一部分,主要指与“杂家”相近而又相区分的非叙事类作品④。一般说来,在传统目录学中,子部中那些无关经史,不名一格,几于无类可归,而又难以归入杂家的著述都会归入“小说”类。作为非叙事类作品,“小说”的此类内涵和指称与现代小说观念差距最大,因此,研究者一般都会把此类作品排除在古代小说研究之外。然而,“小说”中的此类著述虽 内容 繁多、种类驳杂,但还是可清理出几种主要的著述传统或文体类型的。而且,此类作品常常与小说中的叙事类作品并列简编,混杂在同一部著作中,表现出文人相近的审美趣味。所以,对于此类作品,小说文体研究不应一概排斥,而应将其作为中国古代文化中独特的文类加以研究,清理出其渊源流变,并作为“小说”中文言叙事类作品的重要参照系。2.“小说”指“有别于正史的野史、传说”,⑤主要指与“杂史”、“杂传记”相近而又有所区别的叙事类作品。在古人眼中,此类“小说”作品与“杂史”“杂传”相类,都属于记载传闻、真虚莫测的史乘之分流,然而,作为不同的文类,此类作品虽与“杂史”、“杂传”同属“野史”,但却有着自己相对独立的文类规定性。概而言之,这种文类间的区别主要体现为题材选择和叙事方式。一般说来,下列三类题材性质的作品常归为“小说”:一是述怪语异之“志怪”。古人通常将讲述怪异非常之事的作品作为“小说”的一种类型,而且,还常将述怪语异作为判定“小说”的一种标准,如《四库全书总目提要》卷一百四十二《睽车志》:“是书皆纪鬼怪神异之事,为当时耳目所闻者。„„其他亦多涉荒诞。然小说家言,自古如是,不能尽绳以史传。”二是载录各类历史人物琐闻佚事之“杂录”“杂事”“琐语”。此类作品也基本被看作“小说”的一种类型,相对于“志怪”而言,此类作品最易与“杂史”“杂传”混淆,如《四库全书总目提要》卷一百四十一《小说家类杂事之属》:“案:纪录杂事之书,小说与杂史,最易相淆。诸家著录,亦往往牵混。”大体而言,两者的主要区别为:“小说”所记琐闻佚事多无关“朝政军国”,无关“善善恶恶”之史家旨趣,而为日常之琐碎小事,如《郡斋读书志》卷八《传记类》:“《艺文志》以书之纪国政得失、人事美恶,其大者类为杂史,其馀则属之小说。”《四库全书总目提要》卷一百四十一《小说家类杂事之属》:“今以述朝政军国者入杂史;其参以里巷闲谈、词章细故者,则均隶此门。”在《四库全书总目》对《世说新语》的评价中,这种区分表现得特别鲜明:“所记分三十八门,上起后汉,下迄东晋,皆轶事琐语,足为谈助。„„义庆所述,刘知几《史通》深以为讥。然义庆本小说家言,而知几绳之以史法,拟不于伦,未为通论。”⑥三是记述人间奇情、奇人、奇事之“传奇”。“杂史”“杂传”记载之人物事件多可“存掌故,资考证,备读史者之参稽”,而此类作品之人物事件多完全“无关军政”,并不具备史家之功用,仅“相娱玩”“资谐笑”而已。同时,此类作品常常叙事曲折细致,文辞华艳,也与史家之叙述方式有别,显然,上述作品与现代小说观念之间有着一定的距离,如现代小说强调“虚构性”,此类作品则主要为“传闻性”,也就是“然稗官所述,半出传闻,真伪互陈,其风自古,未可全以为据,亦未可全以为诬。”⑦;现代小说强调“故事情节”,此类作品许多为片段化之“丛残小语”。因此,此类作品的界定一定要充分尊重古人之观念,避免“误读”或“错位”。

3.“小说”指“虚构的有关人物故事的特殊文体”,⑧主要指少部分文言小说和明清大部分白话通俗小说。明胡应麟《少室山房笔丛》卷四一《庄岳委谈》:“《新》《余》二话,本皆幻设,然亦有一二实者。”明钱希言《戏瑕》卷三“遗忘二事相类”条:“非传闻之误,必架空之说矣。唐人小说,往往而然,无足怪者。”显然,所谓“幻设”“架空”皆指部分文言小说的“完全虚构性”,这与现代小说观念已非常接近。而明清大部分白话通俗小说被理解为“虚构的有关人物故事的特殊文体”的例子更是举不胜举,如清佚名《跋金瓶梅后》:“至如西门大官人,特不过‘子虚’、‘乌有’、‘亡是公’之类耳!。”清金人瑞《读第五才子书法》:“只是七十回中许多事迹,须知都是作书人凭空造谎出来。”因明清通俗小说与现代小说观念最为接近,所以,与文言小说相比,研究者通常对此类作品的界定也最为直接。此外,“小说”还曾作为与文体概念有别的伎艺概念,指“一种由民间发展起来的‘说话’艺术”⑨。虽然作为伎艺概念的“小说”与作为文体的“小说”性质不同,但是它却是白话通俗小说的渊源之一,而且,由其转化而来的书面文学读物“小说家话本”则属话本小说的早期文本。因此,作为一种伎艺的“小说”,也应当成为古代小说文体研究的对象。与此相关,作为通俗小说之源的“说话”及其话本都应纳入古代小说文体研究的范围。如果以回归还原中国古代小说文体之本体存在为研究的出发点,那么理应以古人对“小说”的认识和理解来界定古代小说的研究范围,因此,古代“小说”上述四种基本内涵及其相关指称 自然 构成了研究的主要对象。作为文体研究,何谓“文体”自然也是一个不容回避的核心问题。在中国传统文论中,“文体”一词简称“体”,主要有二种含义。一种相当于“体裁”,也称为“体制”“体格”“大要”等,即作为一种文类的体式规范,它是在区分文章类别特征,对文章进行分类的过程中形成的概念;由此概念而形成的“文体论”、“体制论”包含着十分广泛而丰富的内容。概而言之,“文体论”、“体制论”讨论的核心内容主要指作者使用某一体裁时自觉或不自觉遵守的一整套具有共性的惯例、规则、范式,即“文体规范”,主要指功用宗旨、创作原则、篇章体制、题材选择、艺术旨趣、表现方式、风格特征等一系列文类规定性[10]。二指个体、流派或 时代 的创作风格,如元白体、西昆体、建安体等。在西方文论中,“文体”却有着与中国传统文论迥然不同的内涵和外延,主要指作者在文本中表情达意的种种语言手段或运用语言的风格特征,而与中国传统文论中的“文体”相对应的是“文类”、“风格”概念。在中国现当代文论中,“文体”一词还有另外一种解释,指作品篇章体制、艺术结构、表现手法、语言运用等诸形式要素的综合体,主要回答文本如何构成、内容怎样得以表现的问题。[11]当然,也有学者做出了自己的界定,如有的学者称“文体”由体制、语体、体式、体性四个由外而内依次递进的层次构成。[12]当然,古代小说研究界对“文体”理解和界定以及“文体研究”的思路不尽相同,有的学者将其简单理解为“体裁”,而“文体研究”即以“分体”的形式撰写小说史;有的学者将其理解为文本的艺术构造方式和形态,所谓的“文体研究”就是重点探讨小说文本的艺术构造方式和形态。在本文中,“文体”主要包括两个方面:一是“体制规范”,基本相当于中国古代传统文论中的“文体”“体制”概念;二是“艺术构造方式和形态”,基本相当于中国现当代文论中“文体”概念。如此界定并非为了理想化地追求“古今合璧”,而主要基于以下两点考虑: 二十世纪中国古代小说研究,普遍存在以西方近现代小说之文体观念衡量中国古代小说文体的“误读现象”,而且各文体类型研究也有以彼衡此的“错位现象”。也就是说,古代小说原有文体规范的辨析一直未引起学者们足够的重视[13]。其实,中国古代小说各文体类型分别具有不同的文体渊源,在起源发生过程中确立了相对独立的文体规范。例如,笔记体的创作原则主要为“据见闻而实录”。实录传闻的创作原则使其叙事者始终坚持反对有意想象虚构而追求简洁凝炼的叙述方式,即“小说既述见闻,即属叙事,不比戏场关目,随意装点。„„令燕昵之词,華狎之态,细微曲折,摹绘如生,使出自言,似无此理,使出作者代言,则何从而闻见之?”[14]而传奇体则主要为“据见闻而驰骋想象”或“幻设寓言”的创作原则,笔法细腻,讲究铺展敷演,叙事曲折细致,文辞华艳。这种文体规范的区分不仅存在于笔记体、传奇体、话本体、章回体等主要文体类型之间,而且也存在于各文体类型内部诸多子类型之间,如笔记体内部之“博物体”、“志怪体”“世说体”“轶事体”等诸文体就在功用宗旨、题材选择、篇章体制、表现手法等多方面有着各自的规定性。“文各有体,得体为佳”,因此,古代小说文体研究非常需要以回归还原的思路充分揭示各文体类型固有的一套文体规范。[15]在每一类体制规范之后,都蕴涵着相应的价值体系,而且,价值体系为“本”,体制规范为“用”。所以,在揭示各文体的体制规范之时,还应发掘出其背后的价值体系。中国古代小说艺术构造方式和形态的研究一直比较薄弱,且目前使用的一整套理论概念体系存在着一定的西方小说文体和叙事学色彩,很难真正揭示古代小说艺术构造方式和形态之固有特征。而古代小说各文体之体制规范的探讨主要集中于具有共性的惯例规范,很难全面深入地探究其艺术构造方式和形态,特别是富有独创性的成分。因此,古代小说文体研究不应仅仅限定于体制规范,还应吸纳现当代文论中的“文体”概念,将艺术构造方式和形态纳入其中。具体而言,艺术构造方式和形态主要包含:1.叙事结构,主要指叙事单元的连接关系和组合方式、形态等,包括篇章结构、情节结构、人物结构、意蕴结构等;2.叙事方式,主要指讲述过程中使用的各种叙事方法,包括叙事视角、叙事手法、叙事语调、叙事语言、叙事风格等。当然,在艺术构造方式和形态中,有相当一部分属于“将内容形式化了的表现方式的体系”[16]。因此,艺术构造方式和形态背后的文化精神和主体意识自然也应当成为文体研究的对象。

三、小说文体理论与小说文体之流变

顾名思义,古代小说文体理论指古人对古代“小说”文体的价值功用、特征特性、艺术规则、渊源流变的理论认识,它既是古人对古代小说文体实践的概括和理论 总结 ,也可看作古代小说文体发展演变最直接的理论观念背景。在古代小说文体演变与小说文体理论的发展之间存在一定的互动关系:文体的发展引起人们观念与理论的变革,而观念与理论的变革会反过来促进文体的演进。因此,我们试图将古代小说文体观念理论作为相对独立的研究对象加以专门探讨,以文体为中心全面梳理出“小说”文类和诸文体类型在形成和发展流变中的相关观念术语和理论范畴,还原古人对小说文体的认识,为文体流变研究提供更贴近历史原生态的参照系,进而揭示小说文体理论对小说文体发生、演进所产生的实际 影响。一般的古代小说理论批评研究易受现当代小说文体理论的影响,其研究范畴、命题常常在某种程度上成为西方小说理论的注脚或翻版。我们试图以还原古人对小说文体的认识为出发点,力求以直接选取、考释古代小说文体常用相关概念术语和理论范畴的方式避免现当代小说理论的遮蔽。通常,这些概念术语和理论范畴的选取主要考虑两个方面:1.直接或间接反映中国古典小说文体之本体特性;2.对小说文体流变产生实际影响,能够切入文体发展进程。对于选取的概念术语和理论范畴,我们将全面系统地清理其相关 文献 ,考释出其有关内涵、指称及其发生、发展演变过程,并阐明其对小说文体发生、流变的意义。具体而言,这些小说文体概念术语、理论范畴主要包括“小说”文类、“小说”诸文体类型、“小说”诸文法等三个层面。

作为宽泛的文类概念,“小说”实际上由一系列相关概念术语建构而成。其中,不仅包括直接谈论“小说”之名的相关术语,而且还应包括并未直接涉及“小说”之名,但却论述“小说”文类之实的术语,如魏晋南北朝时期许多谈论“杂史”“杂传”的术语“传闻”“虚妄”等。这些概念术语构成一个体系,反映了“小说”多方面的文类特征。有的直接昭示其基本价值功用和特征,如“小说”、“小说家”、“演义”、“偏记小说”、“短书”、“小道”、“虚妄”、“野史”等,有的则反映了其题材特征,如“志怪”、“传奇”、“博物”等,有的则反映了其创作手法,如“寓言”、“传闻”、“传疑”等,有的则反映了古人对其渊源的认识,如“稗官”、“虞初”、“齐谐”等,有的则直接反映了其发展,如“奇书”、“才子书”等。通过对“小说”文类直接或间接相关的一系列概念术语全面系统地清理考释,可以从多方面还原其文类规定性,揭示古人对其价值功用、题材性质、体裁手法、渊源流变等认识。古代小说大体可划分为笔记体、传奇体、话本体、章回体四种文体类型,各文体类型之间既有一定的传承性,同时又有相对的独立性。它们各自的渊源和发展演变过程不同,从而形成了各自相对独立的小说文体特征。对于四种小说文体类型,古人也分别持有不同的认识,形成了各自相对独立的文体观念与理论。每一种文体类型都包含着一系列相关的概念术语,昭示着古人对其文体价值、特征、源流的认识,如笔记体的“笔记”、“世说”、“小录”、“异闻”、“逸事”、“琐言”、“地理书”、“杂史”、“杂俎”、“杂录”、“杂记”、“杂家”、“故事”、“丛谈”、“辨订”、“箴规”,传奇体的“别传”、“外传”、“杂传”、“杂传记”、“行卷”、“幻设”,话本体的“俳优小说”、“市人小说”、“变文”、“俗讲”、“话本”、“诗话”、“词话”、“说话”、“说话人”、“舌辩”、“银字儿”、“烟粉”、“灵怪”、“神仙”、“妖术”、“传奇”、“公案”、“朴刀”、“杆棒”、“说参请”、“说诨经”、“说诨话”、“合生”,章回体的“讲史”、“演史”、“章回”、“按鉴”等。上述文体概念术语中,一部分与小说文体直接相关,如笔记体之“笔记”、“世说”、“异闻”、“逸事”、“琐言”等,但也有一些却属间接相关的邻近概念,如“小录”、“地理书”、“杂史”、“杂家”、“故事”等。通常,这些邻近概念与小说文体概念既相联系、交叉又相区别,只有全面系统地将两者之间的区分辨析清楚,才能在相互比较中对小说文体有一准确的把握。中国古代小说批评,特别是小说评点中,有着大量揭示小说“为文之法”的文字。“字有字法,句有句法,章有章法,部有部法”,这些小说创作法则和技巧大都是评点家以古文、时文、史传的眼光观照小说文体的产物,自然有着许多牵强附会之处,但却也有不少概念直接反映了古人对小说的叙事方式、结构安排、表现手法等文体要素的独特认识,如“避犯法”“正犯法”“略犯法”“背面铺粉法”“倒插法”“夹叙法”“草蛇灰线法”“大落墨法”“绵针泥刺法”“欲合欲纵法”“横云断山法”等。这些“文法”大都从古代的散文(古文、时文)理论、戏曲理论、史学理论中借鉴、引申、转化而来,实际上也是古人沟通小说与其他文学文体,借助其他文体或文体理论建构小说文体或文体理论的重要载体。因此,我们在清理还原其理论内涵之际,还应进一步发掘其理论背景,阐明其对小说文体流变的理论价值。

四、小说文体流变的本体梳理与描述 无疑,梳理、描述古代小说文体本身的渊源流变是古代小说文体流变研究的首要任务。横向而言,古代小说文体流变的本体梳理包括体制规范研究、艺术构造方式和形态研究,即功用宗旨、创作原则、题材选择、篇章体制、表现旨趣、叙事结构、叙事方式、表现手法、风格特征;纵向而言,主要包括宏观整体研究和分体研究:一方面,力图勾勒出古代小说文体宏观整体的发展演变轨迹,即笔记体、传奇体、话本体、章回体四种主流文体类型及其他边缘文体类型的历时发生、共时并存、发展演进、相互影响的过程,揭示出其中的种种文体现象。另一方面,分别梳理出笔记体、传奇体、话本体、章回体四种文体类型及其内部诸多子类型的文体渊源、发生、发展、演化等。概而言之,古代小说文体的整体演进过程大体可划分为以下几个阶段:先秦至魏晋南北朝,古代小说最早的文体类型——笔记体的发生、形成、独立;唐宋——笔记体进一步发展,传奇体发生、形成和定型、演化,话本体和章回体萌芽;元明清——笔记体、传奇体继续演化发展,话本体、章回体形成、定型、发展、演化。当然,小说文体的整体演进过程并不等于各文体类型发展演变的简单叠加,对古代小说文体整体演进的梳理还应当特别注意以下两个方面:1.共时并存的文体类型发生演进过程中的共有文体现象,如宋代笔记体、传奇体演进过程中的俗化倾向,明末话本体、章回体发展中的文人化趋向。2.各文体类型之间的相互对峙、影响、转化、承继,如中篇章回小说文体在形成过程中对中篇传奇小说和话本小说的继承,清中期章回体第二次文人化过程中对笔记体、传奇体众多文体要素的吸收融合。同时,笔记体、传奇体、话本体、章回体各自有着不同的文体渊源,如笔记体主要由杂史杂传分化而来,传奇体主要由杂传记演进而成,话本体源于小说家话本,章回体源自讲史话本,而且,它们发生时的具体历史文化语境也有着很大的差异。不同文体类型在起源形成过程中实际确立了各自相对独立的文体观念和文体规范。因各文体类型之文体规范和所持之文体观念不同,也就形成了各自相对独立的发展演变过程。因此,对各文体类型渊源流变的研究应充分考虑其文体的相对独立性,避免以彼文体规范、标准来衡量评价此文体类型,或以彼文体之演化趋向来观照此文体之发展。作为“文体流变研究”,我们还将重点考察小说文体之起源发生和发展演变。古代小说各文体类型的渊源有别,且起源的历史文化语境和发生的具体方式也不同。因此,小说文体的起源发生研究应遵循发生学的思路,例如,该文体类型最早的一批作品诞生于何时,当时,此类作品的作者情况怎样,创作题旨是什么;当时人们是怎样认识此类著作的文类或文体性质的,它与其他相关文类的关系如何;此类作品与当时社会历史文化有着怎样直接或间接的关系;在历史发展过程中,古人对此类作品的文类或文体性质的认识发生了哪些变化。其实,无论笔记体、传奇体,还是话本体、章回体,它们的起源发生都具有相当的复杂性,只有沿着发生学的思路,才能很好地揭示这些复杂的历史文化过程。例如,话本体的起源通常被学界简单看作口头文学伎艺向书面文学读物转化的结果。然而,从发生学的思路来看,许多实质性的问题依然没有解决,如当时流行的这些“话本”的性质、功用怎样,与“说话”伎艺有着怎样的具体关系,当时的流行刊刻情况如何,人们是怎样认识此类作品的等等。古代小说文体之体制规范在发展演变过程中,既基本保持了稳定性、统一性,也存在一定的变动性、创新性。因此,对于古代小说文体发展演变的考察应着重于揭示一些小说家对原有体制规范的突破、改造、变化、创新。例如,吴敬梓《儒林外史》引入了史传、笔记小说、传奇小说的诸多文体要素,对章回体之体制规范进行了一番改造,在许多方面突破了原有文体规范。相对于“体制规范”而言,古代小说文体之“艺术构造方式和形态”的发展演变往往更为鲜明突出,如传奇体从唐至宋,体制规范大体保持未变,而叙事方式却由“纪述多虚而藻绘可观”而趋于“论次多实而采艳殊乏”。对于此类文体现象,古代小说文体流变研究无疑也应重点加以分析论述。此外,还应考虑到中国小说文体发展演变过程中的一些特殊情况,如文本修订对小说文体精致化、文人化的推动等,明代“四大奇书”文体的经典化过程就与文本的多次修订密不可分。

第二篇：中国古代小说研究

(单选题)1: 《李娃传》的作者是____。A: 白行简 B: 李朝威 C: 元稹 D: 沈既济

正确答案: A

(单选题)2: 宋代传奇的代表作是____。A: 《翠翠传》 B: 《流红记》 C: 《绿衣人传》 D: 《金凤钗记》

正确答案: B

(单选题)3: 在神魔小说中，把幻想故事历史化的代表作是____ A: 《平妖传》、《女仙外史》 B: 《封神演义》、《归莲梦》 C: 《女仙外史》、《希夷梦》 D: 《归莲梦》、《希夷梦》

正确答案: D

(单选题)4: 西游续书中最有特色、最有成就的作品是____。A: 《后西游记》 B: 《天女散花》 C: 《续西游记》 D: 《西游补》

正确答案: D

(单选题)5: 杨家将系统的小说代表作有____。A: 《金瓶梅》、《海上繁华梦》、《青楼梦》 B: 《杨家府演义》、《说呼全传》、《五虎平西前传》 C: 《品花宝鉴》、《雪月梅传》、《万花楼杨包狄演义》 D: 《驻春园小史》、《花月痕》、《海上花列传》

正确答案: B

(单选题)6: 李百川的《绿野仙踪》又名（）A: 《百鬼图》 B: 《东游记》 C: 《归莲梦》 D: 《平妖传》

正确答案: A

(单选题)7: 明末清初才子佳人小说的代表作是____。A: 《平山冷燕》《玉娇梨》《好逑传》 B: 《定情人》《金瓶梅》《歧路灯》 C: 《好逑传》《儿女英雄传》《金云翘传》 D: 《平山冷燕》《醒世姻缘传》《定情人》

正确答案: A

(单选题)8: 《玉娇梨》是什么类型的小说 A: 家庭小说 B: 才子佳人小说 C: 人情小说 D: 狭邪小说

正确答案: B

(单选题)9: “烛幽索隐，物无遁形”是鲁迅对下列哪部作品的评价 A: 《斩鬼传》 B: 《镜花缘》 C: 《何典》

D: 《儒林外史》

正确答案: D

(单选题)10: 西门庆、潘金莲、李瓶儿、庞春梅是下列哪部作品中的人物（A: 《醒世姻缘传》 B: 《歧路灯》 C: 《金瓶梅》

D: 《儿女英雄传》

正确答案: C。）

(单选题)11: 《古镜记》的作者是____。A: 王度 B: 张鷟 C: 李复言 D: 干宝

正确答案: A

(单选题)12: 《聊斋志异·席方平》表现的主题思想是____。A: 揭露科举制度的弊端 B: 批判封建礼教 C: 歌颂婚姻自由

D: 揭露封建政治机构的腐败

正确答案: D

(单选题)13: 《转运汉巧遇洞庭红》是下列哪一部集子中的作品（A: 《二刻拍案惊奇》 B: 《初刻拍案惊奇》 C: 《醒世恒言》 D: 《警世通言》

正确答案: B

(单选题)14: 《三国志》的作者是____。A: 熊大木 B: 陈寿 C: 罗贯中 D: 林翰

正确答案: B

(单选题)15: 《玉娇梨》是什么类型的小说（）。A: 家庭小说 B: 才子佳人小说 C: 人情小说 D: 狭邪小说。）正确答案: B

(单选题)16: 下列作品中哪一部是蔡元放的作品____。A: 《封神演义》 B: 《东周列国志》 C: 《列国志传》 D: 《孙庞演义》

正确答案: B

(单选题)17: 《品花宝签》的作者是____。A: 陈森 B: 魏秀仁 C: 俞达 D: 韩邦庆

正确答案: A

(单选题)18: 《霍小玉传》的作者是____。A: 蒋防 B: 白行简 C: 元稹 D: 沈既济

正确答案: A

(单选题)19: 杨家将系统的小说代表作有（）。A: 《金瓶梅》、《海上繁华梦》、《青楼梦》 B: 《杨家府演义》、《说呼全传》、《五虎平西前传》 C: 《品花宝鉴》、《雪月梅传》、《万花楼杨包狄演义》 D: 《三国演义》、《水浒传》

正确答案: B

(单选题)20: 《十一才子书鬼话连篇录》是下列哪部作品的别名____。A: 《常言道》 B: 《何典》 C: 《斩鬼传》 D: 《平鬼传》

正确答案: B

(判断题)1: 魔幻化的讽刺小说，是在神魔小说的影响下，以魔幻的形式讽刺现实的一种小说类型。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)2: 罗贯中在小说中艺术地表现三国史事的时候，不仅有政治的标准，而且还有伦理道德的标准。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)3: 明末，《聊斋志异》异峰突起，成为文言小说的又一座丰碑 A: 错误 B: 正确

正确答案: A

(判断题)4: 《封神演义》另一书名是《武王伐纣外史》。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)5: 在中国古代小说中，最早采用“离魂”情节来表现爱情的是陈玄佑中的《离魂记》一篇。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)6: 《归莲梦》幻演的是白莲教起义的故事。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)7: 中国古代小说的第一次大繁荣是宋元话本的出现。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)8: 元末明初《水浒传》的问世，标志着英雄狭义小说作为小说题材类型正式确立了。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)9: 宋元话本中抨击封建吏治的黑暗腐朽的代表作品有《错斩崔宁》、《简帖和尚》、《宋四公大闹禁魂张》。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)10: 唐代是中国古代讽刺艺术的成熟时期。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)11: 宋元话本在中国小说史上承前启后，标志着中国古代小说从文言向白话、从短篇向长篇、由史传体向说唱体的发展和转变 A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)12: 南宋“说话”四大家，分别指小说、说铁骑儿、说经、讲史。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)13: 《玉娇梨》又名《双美奇缘》，二十回，现知为清初最早问世的才子佳人小说，题“荑荻散人编次”，成书于明末。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)14: 儒家哲学思想把本体论、认识论始终融合在道德论中，强调道德修养和个人对社会的责任。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)15: 熊大木《大宋中兴通俗演义》则采取纪传体，以岳飞一生为中心，依照时间顺序记述岳飞一生各个阶段的重大事件。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)16: 《西游记》在我国小说史上开拓了神魔小说的新领域。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)17: 1895-1911年间，小说成为资产阶级民主革命的战斗号角，大量繁荣，近代小说从内容上反映反帝反封建的斗争，提倡改良主义或资产阶级民主革命。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)18: 讽刺小说可分为魔幻化的讽刺小说、写实性的讽刺小说、讽喻式的讽刺小说三类。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)19: 凌濛初（1580-1644），字玄房，号初成，别号即空观主人，其作品是：《一文钱巧隙造奇冤》。A: 错误 B: 正确

正确答案: A

(判断题)20: 明初，古代小说发展处于繁荣阶段 A: 错误 B: 正确

正确答案: A

(判断题)21: 明末清初涌现的一大批才子佳人小说，是人情小说的一个分支和流派。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)22: 《水浒传》以“众虎同心归水泊”为轴线，描写英雄人物经历各自不同的人生道路，汇集到梁山泊。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)23: 《荡寇志》的作者是陈忱。A: 错误 B: 正确

正确答案: A

(判断题)24: 罗贯中的《三国志通俗演义》的总体结构是属于编年体。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)25: 《红楼梦》是人情小说的最高典范。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)26: 宋元时期出现的“话本小说”是我国最早的白话小说 A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)27: 《飞花咏》 作者提出了“男女从来存大欲，况于才美复多情”的情欲观，《定情人》也肯定了“人生大欲，男女一般”。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)28: 《金瓶梅》和《歧路灯》都是家庭小说。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

(判断题)29: 《金瓶梅》是从暴露文学到理想主义的转变。A: 错误 B: 正确

正确答案: A

(判断题)30: 《金瓶梅》是以作品中潘金莲、李瓶儿、庞春梅三个女性的名字而得名的。A: 错误 B: 正确

正确答案: B

第三篇：第一讲 中国古代诗词流变

第一讲 中国古代诗词流变

——从《春江花月夜》说起

一、《春江花月夜》：孤篇压倒全唐的唯美之作

春江花月夜 张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似；不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

月亮出来了!从潮水中央，在江潮涌向海潮的地方。随着千万里春潮荡漾，千万里春江涨满月光。江水弯过芳香的平野，月照林梢，那繁花如雪。空中流洒着月色如霜，滩上白沙消失在霜里。江水碧澄澄，长天也碧澄澄，只剩下皎皎的圆月一轮。江畔什幺人最初见到江上月？江月又从哪年起默默照着人？人生一代代没有穷尽，江月一年年始终如一。不知江月等待什幺人，只见长江送走东流水。一片白云飞去不回头，留给青枫浦一片离愁。谁家的游子今夜漂泊江船上？相思的人儿在哪座明月楼头？惹人的月影在楼上徘徊，该照见她那梳妆的镜台；透进窗帘，卷也卷不去，泻满捣衣砧，掸了还来。苦苦眺望，却听不着你的声息，愿化为月光，流照千里外的你。千里月明，大雁不传你的音讯，鱼跃江心，空皱出满江的波纹。昨夜梦中，花落进悠悠江水，春要归去了，你却还不回家。花已经落去，月亮也快落了，江水流春，就像是流送落花。西斜的月亮沉入茫茫的海雾，碣石，潇湘，望不尽山山水水的路。到底有几个人能踏着月色归来？落月摇荡着——愁人的情思满江的树。

赏析：千古绝唱，脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉。《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题来抒写真挚感人的离别情绪和富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律婉转悠扬，完全洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。后人评价称：“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。” 全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。

二、中国古诗中的意象群

月亮之外，还有： 1飞鸟：自由的灵魂 《葬花吟》中，也曾出现“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”飞鸟意象，是“身无彩凤双飞翼”的人类借以实现精神遨游的媒介。诗人们常以鸟的自由飞翔比喻人生理想的实现。汉末《古诗十九首》“不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”（《西北有高楼》）“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄”（《赠秀才入军》）是嵇康的名句。陶渊明做官时甚至“望云惭高鸟，临水愧游鱼”（《始作镇军参军经曲阿诗》）孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。（阮籍《咏怀》）飘飘何所处，天地一沙鸥。（杜甫《旅夜书怀》）苏轼有一首著名的《和子由渑池怀旧》：人生处处知何似？应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞哪复计东西。

2青山：身与心的家园l “荷笠带夕阳，青山独归远”（刘长卿《送灵澈上人》）。滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。夕阳无数次映红天空，惟有青山在大地上依旧绵延。相比之下，人的身形渺小得仿佛沧海一粟，人的生命短暂得如同电光石火，饮酒笑谈的放达之中，终有一丝抹不去的苍凉。渴望归依青山。“性本爱丘山”的陶渊明在弃官之后，“采菊东篱下，悠然见南山”（《饮酒》），他把青山当成知已，与之“相看两不厌”（《独坐敬亭山》），我见青山多妩媚，料青山，见我应如是。

3“捣衣”和“砧声”:离愁与乡愁

李白的《子夜吴歌·秋歌》在这类诗歌中堪称典型：长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？

4水:流水无情亦有情

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。—《诗经·秦风·蒹葭》。“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”（柳永《雨霖铃》），茫茫烟波，隔断望眼，隔断离情，却让离情更加深沉。诗人余光中仍在感叹：“而现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。”（《乡愁》）“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）“去年下扬州，相送黄鹤楼。眼看帆去远，心逐江水流”（李白《江夏行》），宋人李之仪的《卜算子》：我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君。共饮长江水。此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。—李煜《虞美人》。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。—李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）

5船:漂泊与自由

李白离开家乡亲人、扁舟出峡时，写了一首《渡荆门送别》：“仍怜故乡水，万里送行舟。”亲朋无一字，老病有孤舟。—杜甫《登岳阳楼》。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。—李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。—韦应物《滁州西涧》。

6落花:流水落花春去也

屈原“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”岁月蹉跎、时不我待的恐惧。“清歌芳树下，妙舞落花中”（张说《侍宴武三思》）落花使诗人心境澄明，体悟悠闲细致的生活情趣；杜甫:一片花飞减却春，风飘万点正愁人。“正是江南好风景，落花时节又逢君”（《江南逢李龟年》）林花谢了春红，太匆匆！（李煜《乌夜啼》）流水落花春去也，天上人间！（李煜《浪淘沙》）无可奈何花落去，似曾相识燕归来。（晏殊《浣溪沙》）花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。（李清照《一剪梅》）《西厢记》中韶华虚度的崔莺莺出场第一句就是“花落水流红，闲愁万种，无语怨东风”，林黛玉《葬花吟》中则有“试看春残花渐落，便是红颜老死时；一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。例外： 龚自珍在《己亥杂诗》中写道：“落红不是无情物，化作春泥更护花。”

7鸿雁:大雁是候鸟，定期南飞北返，这就容易使那些滞留外乡，不能按期定时回家的人对比自己，生发出无尽的忧思。如：晓发梳临水，寒塘坐见秋。乡心正无限，一雁过南楼。——赵嘏《寒塘》 雁过也，正伤心，却是旧时相识。——李清照《声声慢》壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。——蒋捷《虞美人•听雨》在浩淼的江水与低压的阴云之间，只有一只孤雁在凛冽的寒风中哀鸣，显得那样孤单、渺小、无助。词人正是借用孤雁的形象来抒发自己风雨飘摇中流浪江海的悲凉心境。

8登高:昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处？——晏殊《蝶恋花》不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留！——柳永《八声甘州》 陈子昂的《登幽州台歌》：前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。陈子昂胸怀大志，因指陈时弊而屡遭打击。此诗写他登台远眺,临风洒泪，慷慨悲凉。

9日暮:日落西山自然给人衰落凄凉之感。如：夕阳无限好，只是近黄昏。——李商隐《登乐游原》 斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。——秦观《满庭芳》 落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会登临意。——辛弃疾《水龙吟•登建康赏心亭》 马致远的小令《天净沙•秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

10杜鹃鸟: 古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征。如李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。子规鸟即杜鹃鸟。宋人贺铸《忆秦娥》：三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观《踏莎行》）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令《送春》）表达哀怨、凄凉或思归的情思。11燕子:燕子是深受诗人喜爱的意象。燕子到来往往意味着春天的到来。诗人喜用燕子来表达喜悦之情。如杜甫《绝句》：“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”白居易《钱塘湖春行》：“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。”但燕子双飞经常用来反衬离人的孤寂，晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞。”

12乌鸦:乌鸦是一种不吉利的鸟，常常用来表达一种黯然愁思的情境。如严维《丹阳送韦参军》：“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”张继《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。”

13菊花:菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，坚强的品格，清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”

14梅花:梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，香色俱佳陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”

15梧桐:梧桐则是凄凉悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子•夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。

此外，梅子: 梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）；浮云: 以浮云比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；鸳鸯:指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）。

三、从《诗经》到元曲的诗歌流变

诗源于巫：中国的诗歌产生于文字发明之前，我同意“诗源于巫”的说法：占卜的结果需要记录下来，这就是甲骨文献的由来。占卜预测的仪式往往伴随着歌舞，这会影响到卜辞的音乐性，也许这才是中国诗歌的由来。例如：“今日雨，其自西来雨？其自东来雨？其自北来雨？其自南来雨？”（郭沫若《卜辞通纂》三七五）就具有明显的节奏和韵律感，无疑是后世诗歌的先声。

（一）《诗经》

《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。《诗经》善用赋、比、兴的表现手法，句式以四言为主，常用重章叠句，语言质朴优美，韵律自然和谐，写景抒情都富有艺术感染力，对后世文学有深远的影响。孔子以温柔敦厚为《诗》教。修身必先学诗。兴于诗，立于礼，成于乐。乐而不淫。思无邪。诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。

《诗经·王风·黍离》：彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？

（二）楚辞 战国后期，在南方的楚国产生了一种具有楚文化独特风采的新诗体——楚辞(骚体)。楚辞句式长短参差，以六言、七言为主，多用“兮”字，打破了《诗经》的四言形式。楚辞的奠基人和主要作者屈原，运用这种形式创作了《离骚》、《九歌》、《九章》等不朽诗篇，成为我国文学史上第一位伟大诗人。其代表作《离骚》，是我国古代文学史上最为宏伟瑰丽的长篇抒情诗。屈原之后有宋玉、唐勒、景差等楚辞作家。楚辞的出现，标志着中国诗歌从民间集体歌唱发展到诗人独立创作的更高阶段。《诗经》和楚辞，是后世诗歌发展的两大源头，在文学史上并称“风骚”，共同开创了我国古代诗歌现实主义和浪漫主义并驾齐驱、融会发展的优秀传统，并垂范于后世。

《离骚》名句：惟草木之零落兮，恐美人之迟暮/长太息以掩涕兮，哀民生之多艰/路曼曼其修远兮，吾将上下而求索；

（三）汉乐府民歌

诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。“乐府”原指国家音乐机构，后代将乐府所收集与编辑的可以配乐演唱的歌辞也称为“乐府”。汉乐府民歌是汉乐府的精华。汉乐府民歌继承《诗经》民歌“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义传统，多“感于哀乐，缘事而发”，通俗易懂，长于叙事，富有生活气息，汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗歌形式。

汉乐府中著名的篇章有揭露战争灾难的《十五从军征》，有表现女性不慕富贵的《陌上桑》、《羽林郎》，《陌上桑》故事曲折起伏，人物性格鲜明，言语明快简洁的作品，开启了后世长篇叙事诗的四大名作《孔雀东南飞》、《木兰辞》、《琵琶行》和《长恨歌》的先河。当然最为著名的还是长篇叙事诗《孔雀东南飞》。这首诗讲述了一个凄婉的爱情故事。焦仲卿与刘兰芝相爱至深，因为焦母与刘家的逼迫而分手，以致酿成生离死别的人间惨剧。汉乐府民歌最重要的艺术特色是它的叙事性，《孔雀东南飞》是汉乐府叙事诗的最高峰。汉乐府民歌多采用口语化的朴素语言表现人物的性格，故人物形象生动，感情真挚。汉乐府民歌中虽然多数为现实主义的描绘，但许多地方都有着程度不一的浪漫主义色彩，如《孔雀东南飞》的最后一段文字，即表现出浪漫主义与现实主义的巧妙结合。《孔雀东南飞》名句：孔雀东南飞，五里一徘徊。/十三能织素，十四学裁衣。十五弹箜篌，十六诵诗书。十七为君妇，心中常苦悲。

《古诗十九首》:在汉乐府的影响下，到东汉末年，文人五言诗逐渐发展成熟，其标志是东汉末年出现的《古诗十九首》。这是—组由寒门文人创作的抒情短诗，情调感伤，言短情长，委婉含蓄，质朴精练，被誉为“一字千金”、“实五言之冠冕”。《古诗十九首》不是一时一人的作品，诗的内容多叙离别、相思以及对人生短促的感触。

《西北有高楼》之五

西北有高楼,上与浮云齐.交疏结绮窗,阿阁三重阶 上有弦歌声,音响一何悲!谁能为此曲,无乃杞梁妻.清商随风发,中曲正徘徊.一弹再三叹,慷慨有余哀 不惜歌者苦,但伤知音稀.愿为双鸿鹄,奋翅起高飞.（四）建安诗歌

汉末建安时期，文学进入自觉时代。“三曹”(曹操、曹丕、曹植)、“七子”(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮籍、应旸、刘桢)继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采用五言形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮。他们的诗作大多反映时代**和人民疾苦，抒写个人理想抱负，具有“慷慨以任气”、“志深而笔长”的风格，形成为后世称作“建安风骨”的独特风格。唐代李白有诗赞扬「蓬莱文章建安骨」。中国自孔子以后相当一个时期里，文学崇尚理性，以说理，叙事为主，所以有「诗言志」，「文以载道」的说法，成为传统。但三国时期却出现了「缘情」的主张，与「言志」并提。「缘情」大体相当于今天所说的抒情。象曹操的「对酒当歌，人生几何」，「东临碣石，以观沧海」，曹丕的「秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜」等等。鲁迅曾说：「因当天下大乱之际，亲戚朋友死于乱者特多，于是为文就不免带着悲凉、激昂和慷慨了。」（《魏晋风度及药与酒之关系》）但这只是一方面，更重要的是佛教思想中的「人生」说和「轮回」说，搞得人们心理不得平衡，于是产生了「生死情结」。读魏晋人的诗，感到最普遍，最深刻，能激励人的同情的，便是那在诗中充满了时光飘忽和人生短促的思想与情感：阮籍是这样，陶渊明也是这样，每个大家，无不如此。在《诗三百》里找不到这种情绪，楚辞里也并没有生命绝对消灭的悲哀，儒家「未知生，焉知死」，回避了这个问题。

曹氏父子是建安文坛的风云人物，其中曹植所取得的艺术成就最高。曹植的诗歌内容富于气势和力量，描写细致、词藻华丽、善用比喻，因而具有“骨气奇高、词采华茂”的艺术风格，他的诗受汉乐府的影响，但却比汉乐府有更多的抒情成份。建安时代之后的阮籍是正始时代的代表诗人，他的《咏怀诗》进一步为抒情的五言诗打下基础，他常用曲折的诗句表达忧国、惧祸、避世之意。与阮籍同期的还有嵇康，他的诗愤世嫉俗，锋芒直指黑暗的现实。他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的传统。

阮籍《咏怀诗》：夜中不能寐。起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月。清风吹我襟。孤鸿号外野。翔鸟鸣北林。徘徊将何见。忧思独伤心。

（五）东晋田园诗人陶渊明

隐居不仕的陶渊明把田园生活作为重要的创作题材，因此历来人们将他称作“田园诗人”。在当时崇尚骈骊、重形式而轻内容的时代气氛中，陶渊明继承乐 府的现实主义传统，形成了他单纯自然的田园一体，为古典诗歌开创了一个新的境界，而且五言诗在他的手中得到高度的发展。他的诗风格自然冲淡，“质而实绮，癯而实腴”(苏轼语)，对唐代山水田园诗派有直接影响。

陶渊明《饮酒》：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

（六）南北朝乐府民歌

南北朝时期是中国诗歌史上的又一发展时期，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来。它们不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格。这一时期民歌总的特点是篇幅短小，抒情多于叙事。南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌。北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的。如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，清丽婉转（代表作《西洲曲》）；那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”，粗犷刚健（代表作是《木兰诗》）。

《木兰辞》名句：万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。

（七）唐诗

诗歌发展到唐代，迎来了高度成熟的黄金时代。在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗，独具风格的著名诗人约五、六十个。唐诗兴盛之由，除了从经济政治方面分析外，似更应该注意文化的因由。我们谈“唐诗”，不应该离开“唐风”。隋唐不仅疆域辽阔，善于吸纳从西域引进不少异族文化，但更重要的是它的统一，实为“南北文化”，即五胡以来交融发展的黄河流域经济文化，与东晋南迁以后，由中原士族融会开发的长江流域经济文化的一种“大整合”，其实力自能超胜秦汉，雄视古今。

唐诗是唐人的是一种生存和竞争方式。「千首诗轻万户侯」（杜牧语）唐代科举特重诗赋，当时不但以诗取士，而且以诗品题，如白居易求顾况事;以诗干谒（即以诗见才，获得社会声名和权贵赏识），如李白所谓「生不愿封万户侯，但愿一识韩荆州」的故事。唐人取士所以尚诗文，是因为诗文能够发挥性灵，畅达意气，不能以稍有作伪，以此涵育薰陶，顺其品质。唐诗还是唐人的一种生活方式，唐人集中有大量的「应制诗」，那属于官员们的例行公事。宦海浮沉，朋友聚散，也例应有诗，以至出现了专擅此类诗歌的应时名家。这种风习还深入民俗，比如当时婚典中迎娶女方，女方要以扇遮面，合扈相见才撤扇，谓之“却扇”。要见新人之面,男方例须作“却扇诗”。敦促新娘打扮离家，还例有“催妆诗”。唐诗也是唐人的一种思维方式，他们状物言情，或者表达曲折微妙的情绪，索性直接以诗为言，信手拈来。杜甫「两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。」则活脱一组电影蒙太奇，句句有生动形象，句句富鲜明色彩，句句是跳跃灵动，句句含寓意无穷。

唐诗普及之广，底面积之大，现在所知的2000多位唐代诗人中，其社会身分上至帝王将相，公卿士大夫，下至和尚、工匠、舟子、樵夫、婢妾，更多的是出身寒素的下层文士。元稹、白居易的诗不但传诵于「牛童、马走之口」，写在「观寺、邮候墙壁之上」，而且进入了今人所谓的「文化商品市场」，「街卖于市井」之中，供歌伎演唱，村童竞习。唐代这种钟灵毓秀的特殊风尚，形成了一个适合于诗歌发展的「大环境」，一种有利与诗歌创作的「大气候」。

1、初唐四杰

初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人。这四杰分别是王勃(649--676)、杨炯(650--693)、卢照邻(637--689)、骆宾王(646--684)。他们的诗虽然因袭了齐、梁风气，但诗歌题材在他们手中得以扩大，五言八句的律诗形式也由他们开始初步定型。“四杰”之后，陈子昂(661--702)明确提出反对齐梁宫体颓靡诗风，提倡“汉魏风骨”。

陈子昂《登幽州台歌》：前不见古人,后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。

2、盛唐诗歌

盛唐时期首先出现两大诗歌流派：一是以王维、孟浩然等为代表的山水田园诗派，多摩山范水，抒写闲情逸致，风格清新自然；二是以高适、岑参、王昌龄等为代表的边塞诗派，多写边塞风光和军旅生活，或慷慨悲壮，或雄奇瑰丽。接着李白、杜甫横空出世，被称为我国诗歌史上雄视古今的“双子星座”。“诗仙”李白继承和发扬中国诗歌的浪漫主义传统，歌颂祖国大好河山，表现理想与现实的矛盾，感情奔放炽烈，风格豪放飘逸。“诗圣”杜甫继承和发扬传统的现实主义精神，其诗广泛而深刻地反映了唐王朝由盛转衰的时代风貌，被誉为“诗史”，感情内在深沉，风格沉郁顿挫。李、杜分别以其独特的风格和极高的成就而成为泽被百代、彪炳千秋的伟大诗人。

李白是以道为主，承接谢灵运融会玄言佛理，上蹑老庄屈骚，自出机抒，开创百代雄风，所以被誉为「诗仙」；王维深研佛理，冲淡平和，所以被看作「诗佛」。宋代大文豪苏轼称赞唐朝王维的诗是“诗中有画”，这是极有见地之语。王维既是诗人，也是画家，他的水墨山水画简约洗练，萧疏清淡，亦颇有盛名。杜甫则忧患苍生，致君尧舜，所以被崇以「诗圣」。他们的诗才也是盛唐之「盛」的一个方面，他们的命运又与唐之盛衰相始终。

王昌龄《从军行·琵琶起舞》：琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。杜甫《望岳》、李白《长干行》。

3、中唐诗歌

安史之乱后，进人中唐时期，经过短期的过渡，唐诗呈现第二次繁荣，这时期的作品以表现社会动荡、人民痛苦为主流。以白居易、元稹为代表，倡导了一场新乐府运动。他们主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，创作了《新乐府》、《秦中吟》等针砭时弊的讽喻诗。白居易的《长恨歌》、《琵琶行》是古代长篇歌行名篇，扣人心弦，传诵至今。

除新乐府运动之外，这一时期还另有一派诗人，这就是韩愈、孟郊、李贺等人。他们的诗歌艺术比之白居易另有创造，自成一家。

白居易《长恨歌》名句：回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。/渔阳鼙鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》。/行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。/上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。/在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

4、晚唐诗歌

晚唐时期的诗歌感伤气氛浓厚，诗风趋于卑弱，代表诗人是杜牧、李商隐。杜牧(803--852)的诗以七言绝句见长，咏史怀古、抒情写景，无不清新俊逸，风 姿绝代。《江南春》、《山行》、《泊秦淮》、《过华清宫》等是他的代表作。这些诗于清丽的辞采、鲜明的画面中见俊朗的才思。李商隐(813--858)以爱情诗见长。他的七律学杜甫，用典精巧，对偶工整，如《马嵬》就很有代表性；他的七言绝句也十分有功力，《夜雨寄北》、《嫦娥》等是其中的名作。尤其是“无题”诗，更是意蕴隽永，兴寄深微，沉博绝丽。

李商隐《锦瑟》：锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。

（八）宋词

词是配合燕乐演唱的新诗体，起源于民间，敦煌曲子词是现存最早的民间词。中唐之后文人填词者渐多，张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等在作诗之余间或作词。晚唐温庭筠是文学史上第一个大力作词的人，他确立了词体规范，开花间词风，被称为“花间鼻祖”。五代时，西蜀和南唐成为词的创作中心，第一部文人词集《花间集》问世。西蜀韦庄名列花间，词与温庭筠齐名，并称“温韦”，以清丽疏朗见长。南唐冯延巳注重刻画人物内心世界，抒写个人生活感受，“开北宋一代风气”(王国维语)。五代词人中成就最高的是南唐后主李煜，他以词写自己的人生际遇和真实性情，写故国之思和亡国之痛，不事雕饰，缘情而行，语言朴素自然而又流转如珠，王国维评云：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为土大夫之词。”

词在宋代发展到了鼎盛时期，成为一代文学的主要标志。宋初词家如晏殊、欧阳修等，主要还是沿袭晚唐五代词风，写的多半是个人的离愁别绪。范仲淹词中的某些词作开始呈现境界开阔、格调苍凉的风格，给宋初时期的词注入了新的活力。同时期的柳永对宋词进行了第一次革新，创制并写作了大量的慢词，以写相思旅愁见长，多用铺叙和白描的手法，语言俚俗，富于平民色彩，产生了“凡有井水饮处，即能歌柳词”的广泛影响。词至苏轼而又一变，苏轼打破诗词界限，扩大了词的题材，提高了词的意境，丰富了词的表现手法，开创了豪放词派，使词摆脱了音律的束缚而成为独立的抒情诗体。北宋后期词坛主流又复归婉约，代表人物为秦观、贺铸、周邦彦。秦词柔婉清丽，情辞兼胜，被奉为婉约派正宗，与黄庭坚并称“秦七黄九”。贺词笔调多变，刚柔相济。词至周邦彦再一变，体现了宋词的深化与成熟。周邦彦精通音律，善作慢词，以思力取胜，词风典丽精工，对南宋格律派、风雅派词人影响极大。南北宋之交出现我国古代最优秀的女词人李清照，创言浅意深、本色当行的“易安体”。她善于炼字炼意，擅长白描，令慢均工。前期词多写闺情相思，清俊旷逸；后期词抒身世之感、家国之思，苍凉沉郁。南宋初期词人如张元干、张孝祥、朱敦儒等，多亲历靖康之变，故以词为武器，抒发爱国情怀，上承苏轼，下启辛派。辛弃疾是南宋最伟大的爱国词人，主承苏轼但取径更广，使宋词的思想境界和精神面貌达到了光辉的高度，在词的艺术表现手法方面有了新的突破和发展。辛词风格多样，或壮怀激烈、豪气逼人，或缠绵哀怨、清新活泼，尤能寓刚柔为一体。在辛弃疾的影响下，陈亮、刘过和稍后的刘克庄、刘辰翁等人形成了一个阵容强大的辛派爱国词人群体。

词至元明走向衰落，在清代呈中兴气象。清初，陈维崧效法苏、辛之豪放，开“阳羡词派”；朱彝尊推崇姜、张之清空，开“浙西词派”；纳兰性德善作小令，长于白描，以情取胜，风调酷似后主李煜。清中叶后，以张惠言、周济为代表的“常州词派”纠浙派之偏，论词主比兴寄托，重视词的社会作用，其影响直 达近代。

婉约派：其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。但内容比较狭窄，人们形成了以婉约为正的观念。婉约词风长期支配词坛，直到南宋。代表人物有李清照、李煜、晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦等。

李清照《一剪梅》：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟, 云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。秦观《鹊桥仙》

豪放派：因其词作的题材、风格、用调及创作手法等与婉约派多不相同，故被视婉约派为正统的词论家称为“异军”、“别宗”、“别派”。代表词人为苏轼、辛弃疾等。豪放派词作的特点是题材广阔。它不仅描写花间、月下、男欢、女爱。而且更喜摄取军情国事那样的重大题材入词，使词能像诗文一样地反映生活，所谓“无言不可入，无事不可入”。它境界宏大，气势恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率。

辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》：楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。休说鲈鱼堪鱠，尽西风，季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪？辛弃疾《青玉案•元夕》。

（九）元曲

由于北方少数民族乐曲传人中原地区，元代出现了一种配合当时流行曲调清唱的抒情诗饲——散曲。与传统诗词相比，它大大扩展了表现范围，形式更自由，语言更活泼，具有浓厚的市民色彩，给诗坛注入了一股清新空气。散曲包括小令和套数(套曲)两种形式：小令是单支曲子，套数是由两支以上属同一宫调的曲子依次连缀而成。前期代表作家是关汉卿、马致远，其作品通俗平易，诙谐泼辣；后期代表作家是张可久、乔吉，他们一改前期散曲的本色，趋于雅正典丽。马致远的小令《天净沙，秋思》、睢景臣的套曲《般涉调·哨遍·高祖还乡》，是元散曲中不可多得的佳作

马致远《天净沙，秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

三、诗人的人生境界

李白其人：关于李白的形象，还是魏颢的描述最为传神到位。他是李白的铁杆粉丝，年轻时为了追星，曾经跑了三千多里路去找李白。他说李白：“眸子炯然，哆如饿虎，或时束带，风流酝藉。”翻译过来就是说：李白的两颗眼珠子贼亮贼亮，大得像饿虎的眼睛似的。这形象，岂非一个生气淋漓的猛男？但他的穿着就有点出尘的味道了，有时戴着高高的云冠，身上的佩饰长到曳地。这形象，岂非一位高蹈远举、俯视红尘的仙子？这就是李白。

李白口才极好，大言不惭，有一种纵横家睥睨天下的气概。李白精力过人，会武术，也杀过人，还曾经混迹于江湖。李白爱好自由，性情浪漫，“一生好入名山游”。李白从小喜欢神仙，曾经认真地学过道，炼过丹，做过酒徒。李白自视甚高，眼高于顶，却又热中功名，喜欢女人，他既不愿摧眉折腰事权贵，又不肯低头在草莽„„这样说来，李白在我们心目中的印象就是天才、诗仙、侠客、道士、旅行家、纵横家、神仙家、隐士、酒徒、性情中人„„

郭沫若曾说，李白、杜甫是中国古典诗歌的双子星座。但是二者的高下，在毛泽东、郭沫若甚至许多读者的心中，是非常明显的。毛泽东曾经直言不讳地说，他喜欢李白不喜欢杜甫，原因是杜甫站在小地主的立场，哭哭啼啼，而李白却富于幻想。就拿二人对于安史之乱的态度来说，杜甫觉得全人类的苦难，都要由他来承担，而李白却按捺不住内心的兴奋，天真地以为又一个好时代来临了。李白的人生自始至终充满青春的骚动、浪漫的狂想和生命的激情。

李白精神上的伟大，最重要的是他认真地相信“天生我才必有用”，所以他才有“蜀道之难，难于上青天”、“大道如青天，我独不得出”的真切痛苦，才有“生不用封万户侯，但愿一识韩荆州”的汲汲追求，才有“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的自信满满，才有“花间一壶酒，独酌无相亲”的内心孤独，才有“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的潇洒脱俗，才有“大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。„仲尼亡兮谁为出涕”的临终呼号„„所有这一切，包孕着丰富的生命体验，寄寓着人的追求与渴望！李白这种精神上的独立与伟大，用一句话概括就是：我是天才我怕谁

李白精神上的伟大，一个寂寞的超人，生追求自由的人，他的家庭观念极其淡薄，甚至人情方面也很淡漠，他一生的理想就是要做神仙，他要俯瞰尘寰、俯视世人，他认真地相信自己是一个超人，至少在精神上他完全是这样的，他是超越性的。从另一面来看，李白就是一个生命力极其旺盛、功名心极盛、欲望极多、热情极大而又不能自我约束的人。在精神上，一切世俗的东西都拘他不得，他独与天地精神相往来。他的人生，变幻太快，令人眼花缭乱。他的人生，理想太多，除了认真地想做神仙之外，我们甚至找不出他人生追求的真正中心点是什么。精神上的自由：不开心，毋宁死！

苏轼的人生观：林语堂在《苏东坡传》中说: “苏东坡是个秉性难改的乐天派，是悲天悯人的道德家，是黎民百姓的好朋友，是散文作家，是新派的画家，是伟大的书法家，是酿酒的实验者，是工程师，是假道学的反对派，是瑜珈术的修炼者，是佛教徒，是士大夫，是皇帝的秘书，是饮酒成癖者，是心肠慈善的法官，是政治上的坚持己见者，是月下的漫步者，是诗人，是生性诙谐爱开玩笑的人。可是这些也许还不足以勾绘出苏东坡的全貌。”

苏轼的人生是一种典型的审美人生，即以沉浸于文学艺术的读书写作，赏玩人生宇宙的色相、秩序、节奏与和谐为人生愉悦。苏轼具有以儒学体系为根本的人生思想，但仕途的坎坷又使他充满出世与入世的矛盾，又由于浸染释、道的思想而形成外儒内道的作风，具体则表现为乐观旷达的人生态度。

首先，良好的家庭环境赋予他深刻的儒家思想。一生仕途生涯，怀着大用于天下的雄心壮志。宋仁宗嘉佑二年（1057）他22岁中进士，26岁又中制科优入 三等（宋代的最高等）。他为人坦荡，讲究风节，有志于改革朝政且勇于进言，而且注重政策的实际效果。为此，在王安石新法之初他上书反对，结果被谪至密州。密州是他在仕途上的第一次挫折。面对这突如其来的打击，苏轼的状态我们可以从他在当时写的《江城子.密州出猎》中略窥一斑。

家庭对苏东坡的影响：最著名的一首吊亡词，是写给死去的结发妻子王弗的：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄冷。纵使相逢应不识，坐满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”伉俪情深，足见矣。苏东坡的妻妾中，忘年红粉知己王朝云最善解人意。由于苏东坡常在诗词中畅论自己的政见，得罪了当朝权贵，几度遭贬。年近花甲时，身边姬妾陆续散去，只有王朝云始终追随。王朝云三十四岁时去世，苏东坡将她葬在惠州西湖孤山南麓栖禅寺大圣塔下的松林之中，并在墓上筑六如亭以纪念她，亭柱上镌有一副楹联：“不合时宜，惟有朝云能识我；独弹古调，每逢暮雨倍思卿。”（酒妻王闰之，“死同穴”）

其次，坎坷的任途生涯又令苏轼的思想充满着出世与入世的矛盾。苏轼虽然有志于改变北宋积贫积弱的状况，但不主张遽变，反对“求之过急”，于是接连上书反对，自请外任，后因作诗被指为“谤讪”朝廷，在湖州被捕入狱。又于元丰三年被贬为黄州（今湖北省黄冈县）团练副使。绍圣初年，被远贬惠州（今广东省惠阳县）、儋州（今海南岛），与黎族人民一起过着艰苦的生活。后遇赦北归，病死在常州。这样的经历使他的内心充满了重重矛盾。我们熟悉的《水调歌头》，此词比较突出地体现出了苏轼当时的心情，充满了出世与入世的矛盾。是继续汲汲于仕途还是激流勇退。他既向往“琼楼玉宇”的纯洁又嫌其寒冷，既憎恶现实社会的恶浊又留恋人世的温暖，激流勇退是好事，如“琼楼玉宇”般，但却是“高处不胜寒”。只能以月下起舞为胜境，千里婵娟为祝愿。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，这是对当前情状的无奈，也是一种劝慰。至于“但愿人长久，千里共婵娟”，则是一笔荡开，又用状似浅淡无意的祝福对未来作了规划。这也正是儒家思想与佛道思想的在苏轼内心猛烈的交锋。

第三，浸染释、道的思想又令苏轼形成外儒内道的作风。苏东坡作为宋朝文坛第一人，除了他的文字优美高旷，气势或雄浑，或温柔，或大开大阖，或细致绵密，令人动容之外，有一个极重要的因素，是他的作品往往含藏了非常深刻的禅意。明末四大高僧之一的紫柏尊者甚至认为苏东坡的文字处处有开悟之机，只要参透了诗中玄机，就能如“沸然消雪”的开悟。台湾当代高僧忏公上人也明确开示：“苏东坡居士是开悟之人，只是很少人能够体会罢了！”苏东坡的许多诗词被许多禅师视为悟后境界的作品，例如有名的庐山三诗： “横看成岭侧成峰，远近高低各不同；不识庐山真面目，只缘身在此山中。”“庐山烟雨浙江潮，未到千般恨未消，到得还来无一事，庐山烟雨浙江潮。” “人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。《水调歌头》”“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥；泥上偶然留指抓，鸿飞那复计东西。《和子由渑池怀旧》”“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是杨花，点点是离人泪。《水龙吟》”等诗词均给人以极高的悟境。苏轼近佛，境界高阔，言：“吾上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞儿。眼前见天下无一个不好人。”在“眼前见天下无一个不坏人”的当今世界，能理解苏轼的宽阔胸怀和慈悲之心是困难的。第四，乐观旷达的人生态度是其人生观的最终表现形式。苏轼的诗表现了对苦难的傲视和对痛苦的超越。黄州这座山环水绕的荒城在他笔下是“长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香。”（《初到黄州》）。岭南荒远，古人莫不视为畏途。韩愈贬至潮州，柳宗元贬至柳州，作诗多为凄苦之音。然而当苏轼被贬至惠州时，却作诗说：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”（《食荔支二首》之二）及贬儋州，又说：“他年谁作舆地志，海南万里真吾乡。”这种乐观旷达的核心是坚毅的人生态度和不向厄运屈服的斗争精神，所以苏轼在逆境中的诗作依然是笔势飞腾，辞采壮丽，并无衷疲颓唐之病。

“眼见天下皆好人”。他为官办案时同样融法于情，以人为本。他任杭州知州时，有一天正在办案，见当地税官带上一老头走来，言说这老头儿冒大学士之名行漏税之实，被当场拿住。这苏轼一听近前查验，见老头儿背一大包裹，包裹上书写着：“翰林学士知制诰苏某封寄京师苏侍郎收”。苏轼便问老人是怎么回事，老人才说自己叫吴味道，是福建的一个读书人，可是,书读半辈子,却未取得功名，这次准备进京赶考，又无资费，是乡邻们凑钱买了这200匹麻纱，准备带入京城变卖做考试的费用，又怕一路沿途抽税，所以就想到苏学士兄弟，用了这么个封寄转送的法子。结果一路过关免税，不想在这儿被拦下了。苏轼听罢以后撕下原来的条子，取来笔墨重新书写到：“龙图阁学士钤辖浙西路兵马知杭州府苏某封寄京师竹竿巷苏学士”送于老人，让他继续前行。结果吴味道一路畅通无阻,到得京城真的考中进士，后来还专程到杭州感谢苏轼。另外在宋代的史料笔记《春渚纪闻》记载，有一次一个绸缎商将一个做扇子的商户告到公堂。经苏轼询问后方知：这个做扇子的商人，舍了绸缎商价值两万钱的绸缎做扇子，不巧的是，这个做扇子的商户父亲去世花一笔钱，又加上天阴下雨扇子又卖不出去，所以一时无钱还帐。苏轼一听甚是为难，他就让做扇子的商人回去取了20把扇子。自己为他在扇子上做画，这位商户把这20把扇子拿到门口，以一千钱一把被抢购一空。就这样，苏轼现场办结这两万钱的案子，他的这种办案方法自然被传为美谈。

苏轼是一个诚直得透明的人，以赤诚坦荡与人交往。“乌台诗案”之后，苏轼被降职到了黄州（今湖北黄冈）任团练副使。“东坡”的来历就源于他在黄州城东边的山坡上，开荒种地补贴生活（得益于朋友马正卿帮忙）。此间不仅留下“东坡居士”的雅号，还与渔樵田夫杂处，并结成挚友，演绎出许多被后人津津乐道的故事。邻居潘家送来自己酿造的酒，喝起来酸酸的，他就开玩笑给这酒取名“错放水”；在刘家吃过人家的酥饼，因不明白酥的原因,他就给人家命名叫“为甚酥”，邻人不但不生气，反觉得与他这位幽默大师相处十分开心。

上交帝王将相，下结布衣平民。在朝廷之上，他与神宗虽是君臣，在私下里神宗不仅奇其才，而且“神交”苏轼。在民间更是朋友不绝于门。在黄州时，有一次苏轼因眼疾而闭门谢客月余，结果民间传言苏轼病亡。老朋友范镇（宋朝大臣，时退位家居）获悉后，痛哭不止，命儿子前往吊唁，惹出的笑话被传作美谈。讹传入宫，当朝皇帝竟连连叹息，弃食而去。一位“犯官”，因病月余未见客，从布衣平民，文人雅士到帝王将相为之震动，实不多见。充分体现出苏轼那无与伦比的人格魅力。苏轼入仕王安石为宰相，这两位在哲学、史学、文学方面的知己，政见却不同。于是王安石在苏轼的仕途中屡设障碍。然而，当王安石宰相被罢，亲信背叛，政治失势又老年丧子，万念俱灰之时，东山再起的苏轼，做出的第一件事，就是去拜望他昔日的“政敌”王安石。坦诚得透明的苏轼，与王安石江宁（今南京）一会，留下“度尽波劫兄弟在，相逢一笑泯恩仇”的千古佳话。另外，他在文坛虽为盟主，但不做霸主，与黄庭坚、秦少游等虽为师生，却以友相处。他承上启下，与欧阳修、王安石、司马光、黄庭坚、秦少游等，织结出了与长者老师，学兄学弟，弟子后生之间，一张教学相长的做人、治学交谊网。这种以挚诚为本，水乳交融的友情，创造出中华文化史上一道亮丽的景观。

四、现代人的古典情结

古典诗词与现代流行音乐： 周杰伦演唱《菊花台》 你的泪光柔弱中带伤

惨白的月儿弯弯固住过往

夜太漫长凝结成了霜

是谁在阁楼上冰冷地绝望

雨轻轻叹朱红色的窗

我依身在纸上被风吹乱

梦在远方化成一缕香

随风飘散你的模样

菊花灿烂地烧

你的笑容已泛黄

花落人断肠我心事静静躺

被风乱也微摇

你的影子剪不断

独留我孤单在湖面神伤

花已伤完飘落了灿烂

凋谢的市道上冥冥不堪

手摸独樵愁心拆两半

他已上不了爱一辈子摇晃

谁的江山马蹄声慌乱

我一身的戎装呼啸沧桑

天微微亮你轻声的叹

一夜惆怅如此委婉

菊花灿烂地烧你的笑容已泛黄

花落人断肠我心事静静躺

被风乱也微摇

你的影子剪不断

独留我孤单在湖面神伤

菊花灿烂地烧你的笑容已泛黄

花落人断肠我心事静静躺

被风乱也微摇

你的影子剪不断

独留我孤单在湖面神伤

毛宁的一曲《涛声依旧》，“„„月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚„„”，这一清新迥异的意境其实最早出现于唐代诗人张继的一首《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”

《巴山夜雨》灵感源于李商隐著名的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”

《新鸳鸯蝴蝶梦》：“昨日像那东流水，离我远去不可留，今日乱我心多烦忧„„抽到断水水更流，举杯浇愁愁更愁，„„”这份灵动和不羁是出自唐代大诗人李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》：“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧”“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”。

王菲的一曲《水调歌头》：“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今昔是何年„„”

梅艳芳一曲《床前明月光》竟将李白一首妇孺皆知的小诗，唱出了几分铿锵和大气。

苏轼的《水调歌头·明月几时有》，著名歌手邓丽君、王菲等人都曾演唱过，流传甚广。

徐小凤演唱的李商隐《无题》诗“相见时难别亦难”(别亦难)。李清照的《一剪梅·红藕香残玉簟秋》(月满西楼)安雯演唱。《月满西楼》(李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》)、《枉凝眉》、《葬花吟》(电视剧《红楼梦》插曲，曹雪芹原词)、《滚滚长江东逝水》(电视剧《三国演义》插曲，杨慎《临江仙》词)吴涤清演唱的《烟花三月》将李白的《送孟浩然之广陵》、杜牧的《寄扬州韩绰判官》等与扬州有关的送别诗熔为一炉，写出了扬州城的风物之美和与扬州友人依依惜别的情愫:“牵住你的手，相别在黄鹤楼。波涛万里长江水，送你下扬州。真情伴你走，春色为你留。二十四桥明月夜，牵挂在扬州„„烟花三月是折不断的柳，梦里江南是喝不完的酒。等到那孤帆远影碧空尽，唯见那长江水在天际流。”

吴涤清演唱《朝云暮雨》除了借用柳宗元《江雪》诗“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的意境外，还巧妙地融入了有关巫山十二峰的民间传说。“还是昨天的水，还是当年的天，朝云暮雨美丽着你的容颜；还是照你的月，还是寻你的我，飘飘渺渺不知今夕是何年。点亮船头的灯，收起风里的帆，今夜就让我枕着潮声入眠。思念它不会老，风景它终会变，似水柔情如何接受这沧海桑田?你是巫峡牵不住的云烟，把我守候成十二座痴心的山；你是长江钓不完的碧雪，只让我在蓑衣里编织着从前。”

台湾著名女作家琼瑶据其小说改编的电视剧插曲却有相当浓郁的古典诗词意味。如《在水一方》(琼瑶词、林家庆曲):“绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。绿草萋萋，白雾迷离，有位佳人，靠水而居。我愿逆流而上，依偎在她身旁，无奈前有险滩，道路又远又长。我愿顺流而下，找寻她的方向，却见依稀仿佛，她在水的中央。我愿逆流而上，与她轻言细语，无奈前有险滩，道路曲折无已。我愿顺流而下，找寻她的足迹，却见仿佛依稀，她在水中伫立。”这差不多就是对《诗经·蒹葭》的白话解释。

摘取古典诗词名句嵌入歌词的：如《梅花三弄》中“问世间情为何物，直教人生死相许”出自元好问《摸鱼儿·雁丘词》，《几度夕阳红》直接引用杨慎《临 江仙》词“青山依旧在，几度夕阳红”，《却上心头》自然是李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》中的成句。琼瑶的高明之处在于将这些古诗词名句置于整首歌词中而浑然一体，丝毫不显拼凑的痕迹。相应地，即使不刻意在歌词中插入古典诗词，琼瑶也能让自己的创作具有明显的古典诗词色彩。

《环珠格格》插曲:“山也迢迢，水也迢迢，山水迢迢路遥遥。盼过昨宵，又盼今朝，盼来盼去魂也销。梦也渺渺，人也渺渺，天若有情天亦老。歌不成歌，调不成调，风雨潇潇愁多少。”无论是叠字手法的运用，还是整首歌词的结构，都与词的文体特征十分吻合。其中“天若有情天亦老”一句虽出自唐代李贺诗，却几乎让人觉察不出。

《还珠格格》的主题曲《当》，则是化用古乐府诗《上邪》。“当山峰没有棱角的时候，当河水不再流，当时间停住日月不分，当天地万物化为虚有，我还是不能和你分手。不能和你分手，你的温柔是我今生最大的守候。当太阳不再上升的时候，当地球不再转动，当春夏秋冬不再变换，当花草树木全部凋残，我还是不能和你分散。不能和你分散，你的笑容是我今生最大的眷恋。”琼瑶对中国古典诗词十分熟悉，这类歌词既源自某一首古诗，同时又融入了作者自己的解读和人生感受，并与电视剧中人物性格刻画、气氛渲染有机结合，营造出一种清新明丽、婉转深情的意境。

“经典对话”

女；你看见我的第一感觉是什么?男：忽如-夜春风来，千树万树梨花开。女：你对爱情的看法呢?男：只在此山中，云深不知处。

女：结婚那么久，你还在想你原先的女朋友?男：曾经沧海难为水，除却巫山不是云。

女：你已经厌烦我了吗？男：美女如花满春殿，身边惟有鹧鸪飞。

男：（电话）亲爱的你想我吗？女：斑竹枝，斑竹技，泪痕点点寄相思（刘禹锡《潇泪神》）

男：你跟他是怎样好上的？快说！女：风乍起，吹皱一池春水（成幼文《谒金门》）

男：你一点也不怀念我们以前的岁月吗？女：剪不断，理还乱，别有一股滋味在心头（李煜〈相见欢〉）

经典广告

良风有信，秋月无边。惟有牡丹真国色，花开时节动京城。（牡丹电视）葡萄美酒夜光杯。（西安紫玉牌葡萄酒，钢花高脚玻璃杯）借问酒家何处是，牧童遥指杏花村。（山西杏花村酒）春来江水绿如兰（春兰空调）吐气如兰，缘于心香如蕙

五 《声律启蒙》与对对子

《声律启蒙》作者介绍

车万育（1632~1705）字双亭，一字与三，号鹤田，又号敏州、云崔，湖南邵阳人。康熙三年（1664年）进士。据称他“在谏垣二十余年，拒请谒，发积弊，当路严惮之”。性刚直，声震天下，至性纯笃，学问赅博，善书法，所藏明代墨迹最富。著有《声律启蒙》、《怀园集唐诗》、《萤照堂明代法书石刻》十卷、《历代君臣交儆录》等。一 东（韵）

云对雨，雪对风。晚照对晴空。来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫。三尺剑，六钧弓。岭北对江东。人间清暑殿，天上广寒宫。两岸晓烟杨柳绿，一园春雨杏花红。两鬓风霜，途次早行之客；一蓑烟雨，溪边晚钓之翁。

沿对革，异对同。白叟对黄童。江风对海雾，牧子对渔翁。颜巷陋，阮途穷。冀北对辽东。池中濯足水，门外打头风。梁帝讲经同泰寺，汉皇置酒未央宫。尘虑萦心，懒抚七弦绿绮；霜华满鬓，羞看百炼青铜。

贫对富，塞对通。野叟对溪童。鬓皤对眉绿，齿皓对唇红。天浩浩，日融融。佩剑对弯弓。半溪流水绿，千树落花红。野渡燕穿杨柳雨，芳池鱼戏芰荷风。女子眉纤，额下现一弯新月；男儿气壮，胸中吐万丈长虹。

释 词

途次早行之客：途中 溪边晚钓之翁

颜巷陋：颜，颜回。子曰：“贤哉，回也！一箪食、一瓢饮、在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐。贤哉，回也！”（《论语·雍也》）

阮途穷：《晋书·阮籍传》记载，阮籍经常驾车信马由缰地乱走，走到无路可走的时候便大哭而返

绿绮：古代四大民琴曰号钟、绕梁、绿绮、焦尾。司马相如作《如玉赋》，梁王赠他绿绮琴。

青铜：铜镜。欧阳修诗云：“壮士亦何为，素丝悲青铜。” 鬓皤（pó）：白色。芰（jì）荷：菱。

三段选背一段

云对雨，雪对风。晚照对晴空。来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫。三尺剑，六钧弓。岭北对江东。人间清暑殿，天上广寒宫。

两岸晓烟杨柳绿，一园春雨杏花红。两鬓风霜，途次早行之客； 一蓑烟雨，溪边晚钓之翁。沿对革，异对同。白叟对黄童。江风对海雾，牧子对渔翁。

颜巷陋，阮途穷。冀北对辽东。池中濯足水，门外打头风。

梁帝讲经同泰寺，汉皇置酒未央宫。尘虑萦心，懒抚七弦绿绮； 霜华满鬓，羞看百炼青铜。

贫对富，塞对通。野叟对溪童。鬓皤对眉绿，齿皓对唇红。天浩浩，日融融。佩剑对弯弓。半溪流水绿，千树落花红。

野渡燕穿杨柳雨，芳池鱼戏芰荷风。女子眉纤，额下现一弯新月； 男儿气壮，胸中吐万丈长虹。

了解：平声三十韵 卷上

一东二冬三江四支五微六鱼七虞八齐九佳十灰十一真十二文十三元十四寒十五删 卷下

一先二萧三肴四豪五歌六麻七阳八庚九青十蒸十一尤十二侵十三覃十四盐十五咸

佳联欣赏·一东 挽孙中山 杨度

英雄做事无他，只坚忍一心，能成世界能成我； 自古成功有几，正创痍满泪，半哭苍生半哭公。

挽郑成功 康熙

四镇多二心，两岛屯师，敢向东南争半壁； 诸王无寸土，一隅抗志，方知海外有孤忠。

思考练习题：

中国古典诗词为何具有恒久的艺术魅力？试举一例说明古典诗词对当代文艺的影响。

第四篇：中国古代小说叙事研究

中国古代小说叙事研究

由山东大学王平副教授主持的项目“中国古代小说叙事研究”，其最终成果是《中国古代小说叙事研究》。该项目研究的目的是要运用叙述学的理论全面分析、探讨、归纳、总结中国古代小说在叙事方面表现出来的特征及其理论渊源。在第一章“绪论”中，首先对叙述学理论的研究对象、理论主张和理论层面做了简单的辨析。其次简述了本课题在国内外的研究现状。最后论述了本文的研究对象和研究方法。第二章“叙述者”按照叙述者在古代小说中的演变分为四节。第一节“史官式叙述者”，认为早期志怪和志人小说的叙述者以“史官”的标准限定自己，遵循着历史的叙述法则，具体表现为三个特征。第二节“传奇式叙述者”，首先论述了六朝之后文言小说作者、叙述者与小说中人物关系的两种类型。其次分析了作者所讲述的内容多于叙述者的情形，最后分析了作者、叙述者与读者的关系。第三节“说话式叙述者”，按照白话小说发展的进程分别论述了宋元话本、拟话本和明代四大奇书叙述者的特征。第四节“《红楼梦》的叙述者”，认为《醒世姻缘传》、《儒林外史》和《红楼梦》的叙述者与四大奇书有着明显的不同，并通过分析《红楼梦》叙述者的特点，说明了这一类型叙述者的普遍特征。

第三章“叙事角度”根据叙事学的理论和中国古代小说的实际，将叙事角度分为六种类型。第一节“中立型全知视角”，认为魏晋六朝时期的小说基本上属于这种类型，这种叙事视角与当时的小说观念密切相关。第二节“第一人称叙事视角”，指出唐传奇和《聊斋志异》中的部分篇章以及《痴婆子传》、《二十年目睹之怪现状》等小说采用了第一人称叙事视角。第三节“戏剧式叙事视角”，论述了话本小说中的某些公案类作品在运用这种叙事视角时的特点。第四节“编辑型全知视角”，指出这是古代白话小说最为常见的叙事视角之一，这种叙事视角在《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》中的表现略有不同。第五节“多重选择全知视角”，是指叙述者虽然仍运用全知视角，但却采取不断改变的内在角度，同时叙述者的介入也大大减少，最典型的作品便是《儒林外史》。第六节“选择全知视角”，是指叙述者外在于故事，相对固定地以某一人物的视点作为叙事角度来进行讲述，最典型的作品是《老残游记》。

第四章“叙事时间”依据故事时间与叙事时间在“时距”、“时序”及“频率”等方面的区别分为五节。第一节“时距”，分别探讨了省略、概述、场景和停顿在中国古代小说各个发展阶段上的具体表现。第二节“时序之一——插叙和倒叙”，指出中国古代小说中的倒叙较少，插叙在唐传奇中较为常见，话本小说中的公案类作品为设置悬念而经常使用插叙或倒叙。长篇章回小说中局部的插叙较为多见。第三节“时序之二——预叙”，指出这种时间倒错在中国古代小说中比较常见，其方式或是在开头便将故事的梗概和结局预告给读者，或是在情节的关键处将故事的线索透露给读者，或是用诗句或格言预示故事的发展和结局，或是以伏笔的形式出现，或是通过人物之口说出，或是运用占卜、梦境等作暗示。第四节“时序之三——平叙”，是指在同一故事时间内讲述不同空间或不同线索的事件的叙事方式，它是解决时空关系的有效手段。第五节“频率”，分别考察了单一性叙述、重复性叙述和综合性叙述等三种叙事频率在长篇章回小说中的具体表现。

第五章“叙事逻辑”按照叙事的基本序列和三种复合序列分为四节。第一节“基本序列”，认为魏晋六朝时期志怪小说的基本序列表现为复仇式、报恩式及兼容式三种。第二节“复合序列之一——首尾接续式”，论述了该序列的基本特征是第一个序列的最后一个功能是第二个序列的第一个功能。第三节“复合序列之二——中间包含式”，是指在一个大的叙事序列之中，往往包含着一些小的叙事序列，而且这些小的叙事序列是大的叙事序列的组成部分，具有一定的功能。第四节“复合序列之三——左右并连式”，是指同一事件从矛盾的双方或多方进行讲述，从而揭示出生活的复杂性、丰富性和多变性。

第六章“角色模式”将小说中的人物区分为六种角色，即主角与对象、支使者与承受者、助手与对头。

第七章“叙事结构”从结构之道与结构之技的关系入手分为五节。第一节“文言小说叙事结构”分别论述了六朝志怪和志人小说、唐传奇、《聊斋志异》的结构特征。第二节“话本小说叙事结构”重点探讨了短篇话本小说的结构特征。第三节“章回小说叙事结构之一——缀段式”，认为《三国演义》偏重于时间上的段落缀合；《儒林外史》偏重于空间上的缀合；《水浒传》则先是空间后是时间的缀合。第四节“章回小说叙事结构之二——辐射式”，认为《金瓶梅》以西门庆为中心，逐层辐射到形形色色的人或事，从而组成全篇。第五节“章回小说叙事结构之三——网络式”，认为《红楼梦》几条线索纵横交叉，齐头并进，但又有一条总纲，这就是贾宝玉的人生道路。

第八章“叙事修辞”按照辞格的类型分为五节，分别论述了“对仗”、“排比”、“谐音”、“比喻”、“反讽”等辞式在不同小说作品中的具体表现。

第九章“古代评点家的叙事理论”分为四节，分别论述了金圣叹、毛宗岗、张竹坡及其他评点家的叙事理论。第十章“古代小说叙事特征的理论探析”分为五节，分别从史学、思维模式、文化心理、审美特征、时空观念等五个方面探讨了古代小说叙事特征的理论根源。

该项目的学术价值主要体现在两个方面：一是对中国古代小说的艺术价值进行了深入挖掘，充分展示了中国传统文化的精华所在，进一步认识到我国叙事能力的发达和叙事技巧的优长。二是为建立我国的叙事学理论打下良好的基础，对于纠正当代小说创作中盲目、机械地照搬西方叙事方式的弊病，有着现实的意义。

第五篇：中国古代散文与小说研究——参考答案

本题参考答案：

一、名词解释题

1、《战国策》

答：是一部多记纵横家言论的战国史书。（1分）既是一部历史资料汇编，又是贯穿纵横家思想的优秀散文杰作。（2分）西汉成帝时，刘向将所见各本加以整理汇编，除去重复，集为一书，按东周、西周、秦、齐、楚、赵、魏、韩、燕、宋、卫、中山十二国顺序，分为33篇，定名为《战国策》。（2分）

2、骈文：

答：魏晋时，骈文正式形成。（2分）骈文的主要特征是：对偶、词藻、用典和声律。（2分）南北朝时，把骈文称作“今文”。（1分）

3、不平则鸣：

答：韩愈在《送孟东野序》中提出的主张。（1分）。这一观点，与司马迁的“发愤著书”精神一脉相承。（2分）韩愈认为古文不仅是传道的工具，也是鸣不平、反映现实的工具，揭示了散文发愤抒情的独特功用。（2分）

4、《霍小玉传》：

答：蒋防创作的唐传奇，（1分）小说描写了歌妓霍小玉和书生李益的爱情悲剧。（2分）霍小玉温柔多情，清醒冷静，又坚韧刚烈，敢于反抗复仇。李益的重情和薄情的两重性格。小说善于从社会环境与人物性格的关系着眼，通过对比烘托使人物形象鲜明丰满。这部小说不仅以情节曲折取胜，更以描述委婉细致、妙笔传神见长。（2分）

5、《莺莺传》：

答：中唐元稹创作的唐传奇，（1分）小说描写了张生与崔莺莺的爱情悲剧。（1分）这是一出“始乱终弃”的爱情悲剧。张生是个文过饰非的负心人。（2分）王实甫的元杂剧《西厢记》就是在此基础上创作的。（1分）

6、七实三虚：

答：清代史学家章学诚对《三国演义》的艺术构思的评价。（1分）所谓“七分实事”，是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感；（2分）“三分虚构”，则是指在人物和事件的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附之以作者本人的虚构想象，使之在不影响基本历史真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。（2分）

7、散体文

散体文，又称古文，是散文的狭义概念。（2分）在体式上的主要特征是：以散行单句为主，不重排偶，不拘韵律，不雕章琢句、铺采摛文，不着意堆砌典故。（3分）

8、以意逆志：是孟子提出的文论主张。（2分）孟子认为解说诗歌，不要只抓住片言只语而望文生义，也不应对某些夸张修饰作机械理解，必须在正确领会全篇精神实质的基础上，去探索作者的志趣倾向。（3分）

9、本纪 是《史记》五体结构之一。（1分）“本纪”记载历代最高统治者、帝王的言行政绩，（2分）按照编年的形式记载一朝的大事，是全书的纲领。（2分）

10、《世说新语》：刘义庆及其门人采集众书编纂而成的《世说新语》，（1分）是魏晋南北朝志人小说的代表作品，代表了现存志人小说的最高成就。（2分）反映了士族阶层的精神面貌和生活方式，大多篇章是描述魏晋风度，名士风流，士族文人放荡的言行，记述名士玄虚清谈之事。（2分）

11、《李娃传》：是中唐白行简根据民间说唱故事“一枝花话”加工而成的一篇唐传奇。（2分）描写了郑生与李娃的爱情故事，小说还对门第自高的荥阳公作了尖锐的嘲讽，具有强烈的反对封建门阀制度的现实意义。（2分）是一篇完全摆脱志怪气息的社会人情小说。（1分）

12、拟话本：话本，是宋元说话艺人演说故事的底本。（1分）拟话本是明代文人模拟宋元话本形式，整理、加工、创作的供案头阅读的白话短篇小说。（2分）明代拟话本的代表作是“三言”、“二拍”。（2分）

二、简答题

1、简述《庄子》“三言”的创作方法。

《寓言》篇自称其创作方法是“寓言十九，重言十七，卮言日出，和以天倪。”《天下》篇说“以卮 言为曼衍，以重言为真，以寓言为广。”这就是“庄子三言”。（2分）寓言，即虚拟的寄寓于他人他物的言语。（2分）重（读音chóng或 zhòng）言，有两种解释：一是解释为是重复、增益之言；（2分）另一解释为借重之言，即引用长者、尊者和名人的言语，来证明己言，以便被他人接受。这 些名人言语，基本都是虚构的。（2分）卮（zhī）言，即出于无心，自然流露的语言，这种言语层出无穷，散漫流衍地把道理传播开来，并能穷年无尽，永远流 传下来。（2分）庄子阐述他的哲学思想、政治观念、人生理想等，不是用抽象的概念表述和理性的分析，而是运用形象思维的方法，把他的思想融入到一个个寓 言、神话、虚构的人物故事中，把枯燥的哲学思想讲得趣味盎然，让读者去领悟体会其真谛。（2分）

2、《史记》的抒情性主要表现在哪些方面? 《史记》的抒情性主要表现在：

（1）在写人叙事中寄托着爱憎好恶的感情。（2分）即“寓论断于序事中”（顾炎武《日知录》），在冷静客观的叙述中，渗透着作者的思想感情。（2分）

（2）通过夹叙夹议的手法，表达作者见解和抒发感情。（2分）这一写法以《伯夷列传》、《屈原列传》、《游侠列传》为代表。（2分）（3）创造性地运用了“太史公曰”的论赞体，直接对历史人物、历史事件予以评价，其中有相当一部分具有很强的抒情性。（2分）

3、简述苏轼记叙文的特点。

苏轼的记叙文包括传记文、碑传、山水游记、亭台堂阁记等，在苏文中艺术价值最高，最富有独创性。（2分）

其传记文善于用所写对象日常生活中的素材和细节刻画其个性，以突现奇人异才的高风亮节。他的游记文，往往将叙事、抒情、议论结合得水乳交融，具有深厚的人文精神，表现手法灵活多变，吸收其他体裁的表现方式(如赋体、问答、赞颂之类)，从而使体式为之一变。（4分）写景记游，融入诗情雅趣，无不脍炙人口。苏轼是继柳宗元之后大量创作山水游记的作家，他的游记不仅记叙、描写、议论并重，而且议论成分占的比重较大，往往凭借议论给文章辟出新的境界。（4分）

4、简述“讲史”话本的体式特征。

（一）篇幅较长，分卷分目。一般均有四、五万言，最长的《五代史平话》有十多万字，有的话本因为篇幅较大，所以要分卷分目。（3分）

（二）都有“开场诗”和“散 场诗”。每（2分）

（三）采用断代编年的方法叙述历史。讲史话本大多按朝代断限，依据正史中的朝代兴衰的帝王将相的历史活动为主要内容，采取按年目顺序的 讲叙方法。（3分）

（四）语言多为半文半白，以讲说为主。语言比较质朴粗糙。（2分）

5、简述《三国演义》“七实三虚”的艺术构思。

章 学诚批评《三国演义》。所谓“七分实事”，是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真 实感；（2分）“三分虚构”，则是指在人物和事件的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附之以作者本人的虚构想象，使之在不影响基本历史真实的 前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。（2分）《三国演义》的虚构，大致有以下三种情况：第一，于史无征，纯属虚构。（2分）第二，正史简略，小 说铺叙渲染。（2分）第三，张冠李戴，移花接木。即改变史实，把正史记载中某人所为之事移作他人所为。（2分）

6、简述《聊斋志异》描写人物的手法。

《聊斋志异》描写人物的手法多种多样。一是常把人的性格同花妖狐魅等原型的特征完美地结合起来，“使花妖狐魅，多具人情；（4分）

二是善于通过心理描写和细节点染来刻画人物性格。《青凤》写青凤热烈追求爱情而又羞涩胆怯的心理，惟妙惟肖。（3分）

三是运用环境气氛的渲染，以烘托人物性格，传达人物情感。（3分）

7、简述《荀子》散文的艺术成就。答：荀子散文的特点是： 第一，论题鲜明，结构严密，说理透彻，逻辑严谨。荀子的文章有了明确的标题，有统率全篇的中心论点，论据充足，论证充分，层层深入，说理深透。（4分）

第二，通篇用排偶句法。荀子的文章词汇丰富，富于变化，长短句并用，对偶句排比句兼行，既匀称而又错落有致（3分）

第三，长于比喻，但少用寓言。《荀子》大量运用许多日常生活中常见的事物为譬喻，深入浅出，生动巧妙地把抽象的道理具体化、形象化，使深奥的理论浅显易懂。（3分）

8、韩愈的杂文有何特点？

答：对许多社会现象进行了辛辣讽刺和大胆揭露，内容深刻，（4分）文笔犀利，形式活泼，自由随便，可长可短，（3分）寓庄于谐，文随事异，各当其用，别有一种新颖奇妙之感。如《师说》《进学解》《杂说四·马说》等。（3分）

9、简述王安石各类散文的特点。

答：王安石的议论文成就最大，多为政论。代表作有《上仁宗皇帝言事书》、《本朝百年无事札子》、《答司马谏议书》、《伤仲永》、《读孟尝君传》等。其特点是思想深刻，识见高超，议论果断，结构严谨，语言朴素简洁而说理透彻，概括性强。（2分）

王安石的小品文脍炙人口，短小精悍，文短意长，文风峭刻，凌厉超迈，可见政治家的高瞻远瞩和敏锐洞察力。（2分）

王安石的散文以议论说理见长，即使是山水游记散文，也爱发议论。如《游褒禅山记》：（2分）

其议论文字，无论长篇短制，都立意深刻，结构谨严，逻辑严密，析理透辟；其叙事抒情之作，能随笔挥洒，曲尽其妙。王安石驾驭语言的能力非常强，简练明快，笔力雄健，深刻犀利。（4分）

10、简述宋元话本小说的一般艺术特征。

答：第一，话本小说的体制形式由题目、篇首（诗词）、入话（议论）、头回（小故事）、正话和篇尾六个部分组成。（4分）

第二，叙述方式符合一般大众的欣赏习惯，即连贯叙述，故事性强，情节曲折生动，带有悬念和巧合，所谓“无巧不成书”。揣摩听众心理，力求以新奇有趣、曲折动人的故事扣住人心，有意制造悬念和巧合，善于卖关子，尽一切可能来吸引听众，从而获得收入。（3分）

第三，使用大众能够理解的白话进行演说，以生活化的语言代替书面语言，语言通俗浅显，叙事流畅生动，这是小说文体上的重大变革。（3分）

11、简述《水浒传》塑造人物形象的方法。

答： 小说塑造人物的主要方法有：第一，把人物置于引人入胜的情节发展中，人物和情节高度融合在一起，给人以符合生活的真实感，避免了人物形象的平板化。（3 分）第二，传奇性与现实性结合，超人与凡人的结合。《水浒》既写出了英雄好汉具有传奇性的超人之处，又写了他们的性格弱点和成长过程。他们具有凡人的品 格，这就避免了因过分夸张而失真的缺陷。（3分）第三，善于运用对比、烘托的手法，做到英雄人物的共性与个性的结合。小说写许多性情、气质相近的人物，都 能表现出他们的差别，做到同中有异。（2分）第四，英雄性格的稳定性与可变性的结合。作品中的人物往往在稳定中求变化，在单一中求丰富。（2分）

12、简述《儒林外史》的结构特色。

答：散中有骨的结构方式。（3分）《儒林外史》结构独特，鲁迅说“虽云长篇，颇同短制”。吴组缃称之为“连环短篇”。（2分）它没有贯穿全书的中心人物和主要情节，而是分别以一个或几个人物为中心，其它一些人物作陪衬，形成一个个相对独立的故事。

全书“以功名富贵为一篇之骨”，将那些松散的情节和人物全部统摄于八股制艺摧残文人心灵和人格的这个主旋律上，因而达到了结构方式与内容表达的完美统一。（2分）

为达到这个目的，作者对《儒林外史》的结构作了精心设计和安排。第1回“楔子”和第56回“幽榜”首尾呼应，对全书要旨和是非提出设想和总结，是全书的题旨所在。（3分）

三、论述题

1、试论《孟子》散文的艺术特色。

（一）善于论辩，善设机巧,引人入彀，欲擒故纵，使人无法躲避。孟子不仅好辩，而且善辩，他的文章非常重视辩论技巧。（5分）

（二）气势充沛，感情强烈，笔带锋芒，雄辩犀利。（5分）

（三）善用比喻和寓言故事说理，深入浅出，精彩传神。（5分）

（四）语言通俗畅晓，平实浅近而又简练精警。（5分）

2、试论欧阳修的散文创作及其艺术成就。

（一）记叙文，欧阳修的记叙文，以游记最为出色。代表作有《醉翁亭记》、《丰乐享记》、《有美堂记》、《非非堂记》、《岘山亭记》等。文章语言精练，构思巧妙，将写景、叙事、议论熔为一炉，情文并茂。（5分）

（二）议论文，欧阳修的论、辩、说等议论文，现实性很强，多以国事民生为主，有些还直接关系到当时的政治斗争。充分表现了他的政治情怀和人品。（5分）

（三）抒情文，欧阳修的抒情散文，见于所写的祭文、碑志，也很有特色。如《祭尹师鲁文》、《祭苏子美文》、《祭石曼卿文》、《祭梅圣俞文》、《张子野墓志铭》、《文正范公神道碑铭》等，其述存亡离合之感，往往情文兼至。（5分）

欧阳修散文总的特色是平易自然、委婉曲折、情韵深长。平易自然是有宋一代散文的共性，委婉曲折则是欧阳修散文的个性。（5分）

3、试论《儒林外史》两组对立人物及其意义。小说刻画了追求功名富贵与讲究文行出处的两组人物，将矛头直接指向科举制本身，因为科举是广大下层文人追逐功名富贵的唯一桥梁。

第一组是以牺牲自我个性为代价追求功名富贵的利禄之徒。（5分）这些儒林群丑包括儒生、官绅和假名士这三种人物类型，写出了他们在人格意识方面的扭曲与堕落，从而揭示科举制度弊端、败坏吏治、腐化世风的罪恶。（5分）

（二）赞颂和肯定讲究文行出处的人物，寄托对理想人生的热切追求。小说第二组是注重“文行出处”、鄙弃功名、自由独立的人物。（5分）所谓“文行出处”，文即文章、学问，行即品行，出指出仕，处指隐退。合起来是指文人的学问品行和对待出仕、隐退的态度。吴敬梓认为文人应该更加注重品德修养，必要时可退隐以保全其道德品行。这组人物又可分为两类：一类是真儒名贤，一类是普通市民。（5分）

4、试析王熙凤的人物形象。

王熙凤出身于与贾家世代姻亲的、有权有势的金陵王家。她是那“少说着只怕有一万心眼子”的“巾帼英雄”，因是王夫人的内侄女，凭着精明能干、泼辣以及伶俐口齿，深得贾母、王夫人的信任。（5分）她是荣国府的女管家，管理着几百号人的大家族的家务，具有极大的威势。王熙凤又是一个对金钱和权势占有欲极强的悍妇、妒妇的典型。（5分）王熙凤的性格特征有：首先善于察言观色，能说会道，八面玲珑，巧于趋奉。（4分）其次，精明能干，大胆泼辣，雷厉风行，刚毅果断，杀伐决断，具有经世治国之才。（3分）第三，嘴甜心苦，笑里藏刀，阴险毒辣。第四，唯利是图，贪婪成性。（3分）

5、试论《庄子》散文的艺术成就。

答：《庄子》散文“意出尘外，怪生笔端”（刘熙载《艺概·文概》），好似天马行空，不落俗套，极富浪漫色彩。在中国文学发展史上，《庄子》占有非常突出的地位。

首先，意出尘外的构思。在题材的选择上，着意拉大与现实的距离，《庄子》更多地注目于寓言和神话。全书“寓言十九”，寓言是其最主要的表现方式。（5分）

其次，丰富的想象，大胆的夸张，构成了奇特的形象世界，这些恢诡谲怪的艺术形象，富于浪漫色彩，是《庄子》艺术魅力所在。（5分）

第三、在体物入微的描写中，带有强烈的主观性和抒情性。（5分）

第四、文章汪洋恣肆，行文跌宕开阖，变化多端，如天马行空，空灵飘逸，而又形散神聚。（5分）

第五、语言奇峭富丽，生动泼辣，节奏鲜明，音调和谐，具有诗歌语言的特点。庄子是我国文学史上一位杰出的语言大师。他的文章词汇丰富，喜用极端之词，奇崛之语，有意追求尖新奇特，善于对事物进行细致、生动的描绘，精湛传神。（5分）

6、试论柳宗元山水游记散文的特色。答：柳宗元散文中最见精彩的部分是山水游记，共有20多篇，大多写于被贬永州之后，其中“永州八记”最负盛名。“永州八记”即《始得西山宴游记》、《钴鉧潭记》、《钴鉧潭西小丘记》、《至小丘西小石潭记》、《袁家渴记》、《石渠记》、《石涧记》、《小石城山记》8篇。这是古代山水游记散文的一块丰碑，标志着我国古代山水游记散文的最高成就。（5分）（1）柳宗元是开创我国山水散文天人合一意境的第一人。柳宗元的山水散文，不仅是借助于大自然来表现人的一般情感思想，而且是借以表现人的天人合一情思，形成山水自然之美与天人合一情思相融合的散文意境。（5分）

（2）他的山水游记不但文笔清新秀美，富有诗情画意，而且在对景物的描写中，寄托了自己抑郁的情怀，借物写心，借写山水来抒幽愤，表现出较为深刻的思想意义。（5分）

（3）他善于选取不为人知、不被人识的掩埋于恶木秽草丛中的奇异小巧之景，经过一丝不苟的精心刻画，展现出高于自然原型的艺术之美，反映出他高洁、幽静、清雅的情趣。（5分）（4）他的山水游记语言精炼生动，简洁明快，善用短语，骈散相兼，有强烈的节奏感和音韵美。丰富的语汇和精微的观察，把山水写得各具形态、栩栩如生。喜用“幽”、“奇”、“怪”、“异”、“奥”等字词表现景物。（5分）

7、试析《西游记》中孙悟空的形象。

答：孙悟空的“物性”是他有猴子的外貌、习性，如毛脸雷公嘴，罗圈腿，长尾巴、红屁股，喜欢抓耳挠腮，活泼好动，急躁敏捷等。（5分）他超凡的“神性”是：会七十二般变化，腾云驾雾，火眼金睛，刀斧不入，上天入海等，（5分）他的“人性”是：他机智勇敢，积极乐观，富有正义感和斗争精神；（5分）他藐视王权，嫉恶如仇，桀骜不驯，追求个性自由的精神。他还有心高气傲、争强好胜、爱出风头、好捉弄人、脾气急躁等性格。（5分）

8、试论《聊斋志异》的艺术成就。

答：

（一）想象丰富，构思奇妙，情节曲折，境界瑰丽。（5分）鲁迅评该书“用传奇法，而以志怪”，指出了《聊斋志异》独特的艺术风格。（5分）

（二）塑造了一系列栩栩如生、性格鲜明的人物形象。特别是那些花妖狐魅，多具人情。（5分）蒲松龄笔下的狐女形象，往往具有纯洁、善良、多智、果敢的人格。即使是同一类型，也人各一面，绝不雷同。（5分）

（三）简洁雅致、生动活泼的语言艺术。作者创造性地运用古典文学语言，又大量提炼和融入方言俗语，从而形成了一种既简洁雅致而又生动活泼的语言风格。（5分）