第一篇：吉他兴趣班第二学期教案大全

第十一课：圆滑音和装饰音

圆滑音是吉他中最重要的技巧之一。钢琴出现以后吉他一直衰落，十九世纪西班牙吉他大师泰雷加的出现给吉他发展带来了新生。泰雷加乐曲中大量使用圆滑音、滑音、装饰音，使吉他音乐与钢琴及其它弹拨器乐区别开来。有人说：“弹吉他不用圆滑音就象小提琴不用揉弦那样不可思意。”。

作为古典吉他，圆滑音练习是很严格的。那在民谣吉他中要注意什么呢？让我们来看看。圆滑音又称连音，在六线谱中用弧线来表示。

这些都是圆滑音：

1.第一节是上行圆滑音，第一个音右手弹出，弧线的另一个音是靠左手打击弦位发出。

2.第二节是下行圆滑音，把两个音按好，弹完第一个音后左手指轻钩，拨发出第二个音。

3.第三节是上下行的，第一个音弹响后，用左手指击出第二个音，再把手指轻钩起第三个音。

4.第四节是下上行的，第一个音弹响后，用左手指轻钩出第二个音，再击回原来位置。

5.第五小节是异弦圆滑音（上行），右手弹出第一个音，另一个音用左手用力击弦位发出。

6.第六小节是异弦圆滑音（下行），右手弹出第一个音，另一个音用左手用力击下一个音的位置。

7.第七小节是异弦空弦的圆滑音，上行时p指顺势拨出前后二音，下行时i,m,a指顺势靠弦拨出二音。

8.第八小节是滑音，滑音第一个音的左手指按好，右手拨出，然后不离开指板滑向下个音位，下行同样由第一个音滑向第二个音，也不离开指板。

看了眼睛花了，民谣吉他中常用的是同弦之间的圆滑音、滑音。异弦间的不常用。

滑音是吉他的一个技巧。在音乐表现上我比较倾向划分到圆滑音。在后半部分还将介绍。现在我们看看同弦间的圆滑音演奏的方法。上行：

1.左手指要垂直击弦。

2.击弦的位置越靠近品位越好。3.击弦并不是力度越大越好，主要是击弦的速度要快，要很敏捷。不信你可以试试你力度再大，如果没有速度是发不了音的。下行：

1.左手指钩弦要用力。

2.钩弦的角度是向内上方，即是手指由内向外朝手掌内上方钩弦。3.钩弦时不可以碰下一根弦。说了怎么多，我们来做一条练习。

请注意下行时左手指下一个音要先做好准备。音的时值要注意，不要是因为击弦和钩弦而打乱了音的时值。

同样的练习可以在二弦或其它的把位上练习（如升高一品）。听一下，请注意音的时值。那么什么是装饰音呢？

装饰音和圆滑音很象，在吉他上的表现技巧是一样的，但装饰音不占时值，可以这样说圆滑音弹快一点就变成了装饰音了。常用在民谣吉他中的Solo（华彩）

让我们在听一下相同的旋律有什么不同。

最后有一首曲子，沈庆的《青春》。伴奏中用了很多的圆滑音。如果时值掌握不好也可以弹成装饰音。弹奏圆滑音前左手要准备好，那样就不会手忙脚乱。开始弹奏时会觉得有几个和弦很怪，不好听。正是用这些不和协和弦表达一种忧郁、暗淡的效果

第十二课：Pick训练（上）上节

民谣吉他主要的弹奏方式有两种，一个是运用手指，一个是运用Pick。右手指可以同时弹奏四根弦，音色变化丰富。Pick演奏在很多方面也是手指不可替代的，Pick可以演奏快速的Solo（华彩），扫弦声音清晰明亮，更有层次感。所以两种演奏方式都应该熟练掌握。具体要用那种演奏方式要看对歌曲的表现。pick有各种厚度和各种形状。选择Pick主要是要符合自己的习惯和方法。一般使用软拨片,它容易弹的比较快。看一下Pick的拿法：

1.伸出右手食指，并让它自然弯曲；

2.将Pick放在食指的顶端，用大拇指第一指节压住Pick，尖端露出3mm；

3.食指不可以向内弯曲太紧，拇指也应尽量放松，以夹住Pick的两指既能够活动自如而Pick又不会滑掉。Pick的弹法：

不拿Pick的其它三根手指自然弯曲，自然微微贴在面板上，手腕要放松。拨片的上下拨动不能用腕力，而是用大拇指与食指的结合，下拨时，大拇指向下拨动，上拨时食指向上挑动。扫弦动作是不一样的。扫弦时手腕要灵活而又有弹性的转动，拨片尖端的运动轨迹是弧线的。扫弦的预备动作是，手腕稍向外翻转一点，使拨片与琴板成45度角的倾斜，此时，手腕不可以转动，要干脆地直下，这时拨片尖端的运动轨迹是直线的。拨片平面要与弦方向一致，不可以倾斜。

注意不管弹单音，还是扫弦，拨片与琴板最好是有一定的倾斜。这样你的pick就不会被弦卡住而被击飞。

以下是几个要说明的问题：

1.演奏单音和分解和弦时，小指要不要靠在面板上？我的建议是三根小指自然弯曲，自然微微贴在面板上。不是刻意的伸直小指作为支点，而是演奏时由于手腕放松，手指便自然靠在面板上成了支点，这样，手指很放松，演奏时又有支点。

2.是否必须一上一下交替进行？演奏旋律基本上是以下拨为主，特别是速度较慢的曲子，上拨用的很少。在很快的曲子中，就应该合理安排，但基本也是以下拨为主。顺手是Pick演奏的前提，分解和弦也应遵循这原则。下面是几条练习： 第一条：空弦练习

请注意Pick的弹法 第二条：半音阶练习

第十三课：Pick训练（上）下节

继续上一节关于Pick训练的课程 第三条：越弦练习

第十四课：新的调式和和弦

我们学习了C调和G调。音乐作品中共有12个调号。在民谣吉他常用到的有6个：1=C、1=G、1=D、1=A、1=E、1=F。在学G调的时候我们通过C调推出G调的和弦和音阶。同理我们也可以推出其他调的和弦。这是C调的音阶。

这是这六个调的音阶。

C调 D调 E调 F调 G调 A调 1 C D E F G A 2 D E ＃F G A B E ＃F ＃G A B ＃C F G A bB C D G A B C D E A B ＃C D E ＃F B ＃C ＃D E ＃F ＃G

这些音阶记起来很麻烦，在高级教程中有更有效的方法来弹奏音阶。大家先了解一下。

下面是各调常用的和弦。

C调 D调 E调 F调 G调 A调 Ⅰ C D E F G A Ⅱm Dm Em ＃Fm Gm Am Bm

Ⅲm Em ＃Fm ＃Gm Am Bm ＃Cm

Ⅳ F G A bB C D

Ⅴ G A B C D E

Ⅵm Am Bm ＃Cm Dm Em ＃Fm 第十五课：如何变调和使用变调夹

每个演唱的人的音域都不尽相同，我们跟着唱片里的歌星学唱一首新歌时，总觉得不是太高就是太低，这样会影响你对歌曲的表现，甚至会破坏你的嗓子。所以我们必须学会变调。如何变调呢？很简单的。

C调 D调 E调 F调 G调 A调 Ⅰ C D E F G A Ⅱm Dm Em ＃Fm Gm Am Bm

Ⅲm Em ＃Fm ＃Gm Am Bm ＃Cm

Ⅳ F G A bB C D

Ⅴ G A B C D E

Ⅵm Am Bm ＃Cm Dm Em ＃Fm 我们变调的时候，你只要对出原谱中的和弦级数，再将它们套到新的调上就可以了。例如：再C调中是C→F→G→C，它的和弦级数是这样走的Ⅰ→Ⅳ→Ⅴ→Ⅰ，而如果升高一个调到D那么就是这样的D→G→A→D。很简单吧！

如果我们变调到一的有降音的调，如bB，和弦可很难压，怎么办，这时可以使用变调夹（Capo）。变调夹有各种各样的，这是一个高级变调夹。

我们可以到琴行或百货买到常用的变调夹。

当我们把变调夹夹在第一品的话，所有空弦音升高了半度。这时如果你用C调的指法弹奏，则曲调变成了#C调。这是一个变调夹使用的图。

我们这样使用，如果定调升高半音，则将调子顺时针方向进一格；如果定调减低半音，则将调子逆时针反向退一格。而调子的变化的格数就是变调夹要夹的品位数。例如：我们把bB调的歌曲改为G调，应该逆时针退三格。我们把变调夹夹在第三品，用G调指法弹奏。有人会说我学了一个调的和弦就可以，用变调夹就可以万事大吉。记住民谣吉他伴奏讲究的是效果，除非你不想进步，多弹一些原版的谱就知道。

使用变调夹还可以产生一种清脆迷人的效果，这是变调夹的特殊用法，如《睡在我上铺的兄弟》，《Scarborough Fair》等等。

最后就是那首《睡在我上铺的兄弟》，原来的调子是F调，将变调夹夹在第五品，用C调的和弦，伴奏音清脆迷人。注意Am(5)，G(3)，F只要用小横按。如果用Pick弹的话，双音的高音可以不弹。

第十六课：扫弦技巧的提高

关于扫弦我们在“第十课：扫弦入门”中有提到。这课我们再来讲讲扫弦。手指扫弦：

手指扫弦在第十课有动作的要领。这说的是一般常用方法。有一些人下击的时候用得是中指不是用食指，当然这也是可以的。这是个习惯的问题，我建议还是下击的时候用食指。

扫弦还有一个技巧叫切音，在上面加一个点来表示。所谓的切音就是使正在振动的弦停止发声。这怎么做呢？ 有两种方法：

1.对于封闭和弦（大横按和小横按的和弦）将左手放松（注意不是离开弦），这样就可以将琴声止住。2.而对于开放的和弦就需要用右手手掌鱼际部位（拇指外侧或小指下方内侧）轻按琴弦，使弦停止发音。切音的时候食指要离开拇指，就不是拇指和食指交叉成“十”字。右手切音的难点在于止弦要迅速而且动作要轻。无论左手切音还是右手切音，要想切得干净利落最重要的是把握好切音的时机。大多数人易犯的毛病是切音时间提前，也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音，这样发出的是“噗噗”的闷音而非切音（闷音也是民谣吉他中的一个技巧）。一般情况下小指下方内侧使用较多，如果切音后需要立即往上回扫，这时一般使用拇指外侧。Pick扫弦：

Pick的扫弦在第十二课也有论述，切音在Pick中也有的。方法和上面相同。只是在Pick中一般都是用小指下方内侧部位切音。更复杂的闷音奏法在民谣吉他技巧中会有论述。Pick扫弦清脆悦耳，层次感，颗粒感都较手指扫弦更好，我的建议是使用Pick弹奏扫弦的歌，而对于分解和弦，特别是有双音的歌曲用手弹比较好，其实这个大家一看到谱就知道的。扫弦的动听与否还须注意把握节奏的感觉。关键是强弱要分明，时值要准确。

扫弦何时上击何时下击，我建议是按谱上的标法。如果你练习了很多很多种的类型，你也可以不按谱上标的，只要你的节奏是对的，弹的顺手就可以了。

右手切音在Pick中用的不多。更多的是用到了闷音的技巧。右手切音代表作品有克莱普顿的《LaYLa》，齐秦《九个太阳》等等。

大家要练好左手的切音，这是表现民谣吉他魅力的一个很重要的技巧。

最后有首经典的纯扫弦的歌曲：崔健的《花房故娘》，纯扫弦的歌曲，应用了和弦外音，很有特点。和弦外音常常可以在扫弦当中夹杂旋律，弹奏的时候左手要和右手配合好，开始可以慢练。

第十七课：Pick训练（下）

Pick训练对于民谣吉他想当重要，Pick训练是无止尽的，当然手弹也很好。但想想清脆的扫弦，你就不得不对Pick进行训练。

平常可以看到很多的Solo，那是很好练手的东西，对乐感的提高也很有帮助。在这我们提供两条练习曲，希望对大家有所帮助。摇滚曲《管路》：

注意音的时值，乐句的呼吸。开头的滑弦从第十二品滑到第一品就可以了。Gtp文件提供的是完整的双吉他谱。双音弹法： 用Pick同时拨两根弦。这有一个小练习。

用Pick与手指双弹。注意Pick要和手指的音量和音色一样。需要Pick与手指双音弹的歌本很多，下面是一些练习。第一条：

第二条：

第三条：

当然Pick的各种练习曲和曲目很多，提供的这些东西希望对大家有帮助。

第十八课：民谣吉他技巧

这课来看看民谣吉他的一些的演奏技巧。

一、滑音 还记的圆滑音吗？圆滑音和装饰音的左手指击弦和钩弦使琴弦发出声音，在民谣吉他六线谱它们分别是用H和P来表示。

滑音是吉他上的一种弹奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音，不需要右手的参与。分为上行滑音和下行滑音。在吉他六线谱中用S表示。

弹奏方法：

滑音第一个音的左手指按好，右手拨出，然后不离开指板滑向下个音位，下行同样由第一个音滑向第二个音，也不离开指板。在弹奏时注意左手指要垂直按弦，滑行时手指不能松动，力度均匀适中，滑动平稳，同时还要注意左手拇指的放松。

二、止音

止音也叫着消音。在音乐表现上音可以分为圆滑的，和跳跃的。要出现跳跃的音符就需要将拨响的音止住。有两种方法：

1.右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上，可以是同一拨弦的指也可以是其它手指。这样就将音止住。

2.右手拨完弦后将左手指微微抬起，注意左手指不可以离开弦，这样我们也可以把音止住。

三、拍弦

拍弦是右手食指、中指、无名指微微弯曲，力贯指尖拍打琴弦。注意食指、中指、无名指要并拢，这样手指就不会滑到琴弦下。这是一段谱：

也可以右手握拳，用手指的第一指节去拍击琴弦。这是一种木吉他味道很浓的技巧。典型例子是田震的《干杯，朋友》。

四、制音

也叫闷音。分为右手制音和左手制音两种，用在Pick的演奏中。

左手制音是用左手指轻轻贴着琴弦，右手照常演奏。右手制音是用右手掌内侧轻压住靠近琴桥的弦，使弦不能完全振动发音。这样可以发出沉重、郁闷的声音。注意不管是左手还是右手一定不可以将弦闷死，发不出音，也不能闷不住弦。

这是一段左手制音的谱，注意和切音不同：

五、推弦

左手拇指与食指轻轻夹住琴颈，按弦时装动手腕，琴弦因为弯曲后产生张力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分为半音推弦、1/4推弦；全音推弦；小三度推弦或小三度以上推弦。

六、揉弦

揉弦是为了改善音色用的。拨弦发音的同时，将左手指揉动，拇指放松依附于琴颈。四品和四品以下沿琴弦左右移动，振幅大。四品以上可以沿琴弦上下移动。在你需要的地方都加上，可以改善音色。注意左手指必须压紧，感到是指骨控制着揉弦。

第十九课：和弦总论

这是本站民谣中级教程的最后一课。和弦在民谣吉他中占距重要的地位。

我们学习了常用六个调的和弦，吉他上的和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。

和弦名称

组成音 1 3 5 1 b3 5 1 3 #5 1 b3 b5 1 5 4 1 3 5 6 1 b3 5 6

记法 C Cm Caug Cdim Csus4 C6 Cm6

C大三和弦

C小三和弦

C增和弦

C减和弦

C挂四和弦

C六和弦

C小六和弦

C大小七和弦

C小七和弦

C大七和弦

C九和弦

C小九和弦

C七减五和弦

C小七减五和弦

C大九和弦

C十一和弦

C小十一和弦

C十三和弦

C七挂四和弦

C减七和弦 3 5 b7 1 b3 5 b7 1 3 5 7 1 3 5 b7 2 1 b3 5 b7 2 1 3 b5 b7 1 b3 b5 b7 1 3 5 7 2 1 3 5 b7 2 4 1 b3 5 b7 2 4 1 3 5 b7 2 4 6 1 5 b7 4 1 b3 b5 bb7

C7 Cm7 Cmaj7 C9 Cm9 C7-5 Cm7-5 Cmaj9 C11 Cm11 C13 C7sus4 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。

先来看看英文单词的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。

我们先来把和弦分为两类，1 3 5类和1 b3 5类。1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6，Cm6就是1 b3 5 6。

七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7。

九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。

同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。

什么是增和弦呢？就是两个大二度的和弦，Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦，Cdim就是1 b3 b5。

什么是挂四和弦，挂四和弦就是挂留四度音，1 3 5 变成了 1 4 5。Csus4就是 1 4 5。C7-5就是在C7的基础上降低5度音，音的组成就是1 3 b5 b7。

最后是C减七和弦，Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音，音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。这是C系列的和弦，其它象B系列，我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5，这样就可以推出其它和弦。

如何记忆和弦在吉他上的把位，这说几点必须记忆的内容，更好的方法在高级教程中在论述。我们必须记忆的常用和弦：

1.2.3.4.5.6.7.8.第一把位的大三和弦，C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。

第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。

第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。第一把位的Ddim7、Eaug和弦。

和弦的按法可参阅本站和弦表。

可以利用封闭和弦推导其它的和弦，我们知道吉他的一个把位是半音关系，那么就可以利用大横按推出其它的和弦，如第三把位上的E就是G和弦。

第二十课：音阶和和弦指法(上节)现在进入本站民谣吉他教程的高级部分。音乐在于感觉，在这我们探讨一些吉他上有效的音阶记忆方法、和声的基本知识，这些都有助于我们去研究吉他这一器乐，有助于我们自学更多的谱集。要想成为真真的高手，我们还需要弹奏大量的原版谱集。

solo一词翻译成中文就是独奏的意思，这里含有即兴演奏，一般是在固定的和音走向上弹奏旋律。民谣吉他上一般是用首调唱名的方法弹奏音阶。在吉他上，大调音阶有其固定的“指型”。

我们先看看音阶在吉他上的分布。

一、Mi型音阶：

1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为3（Mi），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

2.上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。

3.这样我们就可以推出C调在0把位，E调在第四把位，G调在第七把位，A调在第九把位。

4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。

5.音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音，这需要我们艰苦的训练，每天都弹上几遍。左手必须按上图的指法，右手用i,m等交替的拨弦（如用Pick也可以）。

Mi型音阶形成的和弦。

这是C调在Mi音阶上行成的和弦

同样我们也可以推出其它调的和弦，记住是不完全和弦，可以用小横按在高音区弹奏。

二、Si型音阶

1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为7（Si），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

2.上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。

3.这样我们就可以推出F调在0把位，A调在第四把位，B调在第七把位，D调在第九把位。

4.把位确认以后，左手指法按图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。5.练习方法同上。Si型音阶形成的和弦

第二篇：吉他兴趣班教学计划

吉他兴趣班教学计划

古典吉他是一种具有悠久历史的西洋弹拨乐器。在乐器王国中，钢琴被称为“乐器之王”，小提琴被称为“乐器之后”，而古典吉他则被称为“乐器王子”。它既可以作为独奏乐器，演奏优美动听的独奏曲，又可以作为重奏、伴奏乐器，演奏逻辑严密色彩丰富的和声，可谓“一把吉他就是一个小型的管弦乐队”（贝多芬语）。

一、开班目的

借我国大力推进全民素质教育的东风，推进古典吉他教育进入我校课堂。古典吉他在音乐教学方面则拥有许多优越性，如：丰富的和声与节奏、音色多样、体积小容易携带、有完备的教学体系，可以说是课堂乐器的最佳选择。学习吉他能促进学生的智力发展，在生活中我们很少运用左手，学习吉他左手运指相当重要，而左手练习可以开发右脑。在演奏中眼睛看谱、左手压弦、右手弹奏、右脚打拍、同时进行视唱，可以训练学生的综合协调能力。因此，推进古典吉他进入课堂能更好的提高学生的思维能力和个人修养，具有行之有效、立竿见影的作用。

二、教学计划及内容

第一课时：示范演奏。认识吉他的基本结构、持琴的姿势和左右手手型，基本演奏法及触弦练习，体会三关节发力动作。

第二课时：学习基础乐理知识、认识五线谱。学习手指操练习和手指扩张练习。学习用手和脚打拍子、学习一二弦音符。大声视唱一个八度音阶。

第三课时：检查学生的练习情况，一一指导学生的不足之处、巩固上两节课所学的内容。第四课时：学习五线谱、学习三四弦音符。教会乐曲《小星星》、纠正学生的不足之处。第五课时：学习五线谱、学习五六弦音符。检查上节课所学的五线谱、巩固乐曲《小星星》。四位一组进行上台演奏。指出优缺点。

第六课时：继续熟悉前面所学的五线谱、视唱、节奏训练。一一指导学生所学的《小蜜蜂》。

第七课时：学习五线谱、视唱练耳、进行入门教程学习，纠正手型，指出优缺点。第八课时：检查所学的五线谱知识、学习左手练习的音阶（上行、下行练习）、练习休止符和附点音符。

第九课时：检查学生对休止符和附点音符的了解情况、学习入门教程内容。第十课时：检查教学效果。对学生按年龄、能力、接受程度按四声部进行分组。第十一课时：抽查学生上节课所学的乐曲，指出问题所在，通过在课堂上15分钟的练习，抽查学生上台表演乐曲。

第十二课时：按入门教程进行学习，同时教授乐理与视唱。通过三个月的学习完成入门

三、招生对象：三至五年级学生中对音乐有兴趣，并具有一定音乐天赋的学生。

四、招生人数：15名

五、地点：综合楼五楼西教室

六、时间：每星期一至四下午第三节课（开学第三星期正式开始启动）

七、教学费用：免费

八、吉他购买：需要自备。由于学习古典吉他要根据年龄选择不同规格，6~7岁用34寸儿童古典吉他，8~10岁用36寸儿童古典吉他，10岁以上可以选用38寸或39寸标准古典吉他。还需要教材、节拍器、谱架和脚凳。

九、成果汇报

学期结束举行一个小型汇报演奏会，请学校各位领导、专业老师指出不足之处。

第三篇：学校吉他兴趣班教学计划

吉他教学计划

吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态，对于刚刚接触到吉它的学生们，就要为其制定一套科学，实用，详细的学习方案。从而帮助他们快速，稳定的提升视听和演奏能力。

一、教学目的和任务

为了丰富孩子们的精神文化生活，提高他们的音乐素养和演奏技巧，把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台，使学员能够通过专业的吉他教学，从而掌握吉他的弹奏技巧，提高自身音乐水平。

二、教学原则和方法

本培训计划步骤由浅入深，由易到难的阶梯学习模式，从刚开始的认识吉他，空弦练习，到认识和弦，再到能够伴奏和弹唱，来进行系统的学习研究。

三、学习目标：

1.指导学生掌握科学的学习方法，学会课前热身，课后练习的良好的学习习惯，为以后的学习打下基础。

2.指导本班学生进行音乐欣赏，及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。

3.向课堂要效率，提高学习兴趣，使学生主动学习，提高学习效率。

4.利用课余时间多听多学多练。反复练习，反思学习。

四、课时安排

每周一放学后4；00-4；45

五、教学内容

第一节课程：

1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称 2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处 3.各位学员通过培训后要能达到的程度

4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣

5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习（爬格子1234）

第二节课程：1.手指训练2.初步认识六线谱（音阶）

第三节课程：1手指训练2.六线谱里的一些标记符号

第四节课程：1.手指训练2.和弦图3.简单的单弦旋律小星星

第五节课程：1.同上2.旋律练习3.右手拨弦训练

第六节课程：同上常用的简单和弦

第七节课程： 和弦转换练习（和弦转换的练习将一直进行到课程结束）.其他同上 第八节程：同上简单的歌曲弹唱加上扫弦练习

因为吉他需要大量时间练习，所以8节课的内容学员需要更多的时间去完成，专业吉他教师会根据情况教一些简单的独奏曲，或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他，电吉他，或者指弹吉他的专业路线。

第四篇：202_学年第二学期中班兴趣班总结

202_年第二学期中班兴趣组毛笔画学期总结

一学期即将尾声，本学期的兴趣班活动也顺利地结束了。本学期由我担任中班毛笔画兴趣班的教学工作，孩子们在绘画方面的能力得到了很大发展，同时我也获得了难得的经验，现把一学期的工作总结如下：

本次兴趣组孩子共12人，中

二、中三班各转入两名新生：周斌、朱启琛。这些孩子的绘画水平参差不齐，有的孩子比如：钱佳伟、徐欣燕、朱启琛等幼儿的线条颜色画得都不错。而有的孩子比如：沈一铭、李珉宇等两三个孩子却还处在涂鸦阶段，刚开始一周的教学中，他们每天都是跟不上进度，老师需要孩子达到的目标他们都完成不了。借于这种情况，我采取了集中教学分别辅导的教学方法，对于能力强的孩子我放手让他们自己画，根据老师所教的作画过程自己探索、学习。而对于能力弱的孩子，我对他们加强辅导，耐心的个别辅导他们完成当天的教学内容，手把手地教学对于他们的进度我都及时给予肯定，并在全班小朋友面前表扬他们。慢慢的，他们由不敢画，不想画变的积极起来。一学期下来，我发现这样的方法很可取。

中班的幼儿对于生活经验较少，他们往往只对日常社会中经常接触、熟悉和感兴趣的物体有绘画的兴趣。因此我在选择中班毛笔画活动教材时选择了幼儿熟悉和感兴趣的题材。刚开始的时候我从简单的蔬菜水果入手来训练孩子们的线条和色彩。由于简单的图画步骤容易，所以孩子们都很有成就感，每次下课都要把自己的作品向家长炫耀一番。

在孩子们很熟练的画出简单的水果后，我选择了让孩子们画萝卜，用墨汁、曙红相融合调色画出萝卜的身子、根须。孩子基本能画出萝卜的形象，但是画面凌乱没有主次，有的幼儿萝卜画得大大小小，整张宣纸上都画满了没有空地方可以写自己的名字。有的幼儿只画了一个萝卜，而且画得很小使得画面很空洞。在幼儿作画的过程中，我还发现好多幼儿直接把墨汁和曙红调在一起，没有一点一点过渡过去，使得萝卜都变成了黑色。于是我指定数量让孩子画，对于调色不会的幼儿进行个别辅导，这样的训练受到了很好的效果。

为了提高孩子们色彩搭配能力，我采取了美术欣赏的方法，让孩子们欣赏大量的装饰画和大班孩子以及同伴、老师的作品，也取得了不错的效果。

这学期的美术兴趣班活动，取得了一些可喜的成绩，但是在一些方面还存在不足，如孩子们收放画具，一直到学期结束还是有几个小朋友乱仍乱放。在绘画活动的组织形式上还是过于单一，以后应该注意这些方面的问题。

指导教师：徐君娟

第五篇：202_学第二学期口风琴兴趣班教学计划

202_学第二学期

口 风 琴 兴 趣 班 教 学 计 划

姓名：罗志祥

学校：金泉小学 时间：202_.3.17

口风琴教学计划

一、学生情况和指导思想：

口风琴班是以学生发展为中心，以拓展学生的视野，丰富学生的课余生活，激发学生的学习兴趣为目的，给学生创设一个展示自己才能的平台。旨在充分挖掘学生的潜能，提高学生的艺术修养，使学生在各方面得以发展。

二、训练目的：

通过各种训练和学习，学会正确的呼气、吐气方法，并用正确的口型来吹奏口风琴。学会口风琴的演奏技巧、熟悉简谱及简单的乐谱，并能配合吹奏简单的两声部乐曲。通过训练，培养学生的识谱能力、吹奏能力、声部间的合作能力，从而提高学生对音乐的兴趣，引导他们喜爱音乐、乐于学习音乐。

三、训练内容：

1、学会正确的吐音吹奏法。

2、熟悉简谱和五线谱视谱吹奏乐曲。

3、学会吹奏完整的歌曲

4、学会简单的二声部乐曲两首。

四、训练要求：

1、严格遵守训练时间，做到不迟到、不早退，有事要事先请假。

2、爱护乐器，每次练习前后要放置好。

3、保持教室的整洁。

4、上课认真听讲。

5、仔细做好笔记整理。

五、口风琴教学任务：

1、琴与兴趣结合，在教学中让学生尽快熟悉喜欢口风琴，鼓励学生心理要放松，激发他们吹奏积极性，培养学生浓厚的学习兴趣。

2、掌握正确演奏姿势、手型、指法、吹奏方法与技巧，养成良好的习惯，树立信心迈进学习口风琴的大门。

3、琴与唱结合，在学生掌握简单的演奏方法后，就把口风琴引进歌曲教学中，一首新歌曲，在琴的引导下很快就学会了，对于高年级的多声部教学，音准和音程是教学难点，而口风琴这个学具却能引导学生把握音准和音程。

4、琴与听结合，音乐是声音的艺术、听觉的艺术，运用口风琴听辨音乐，学生听后，有的同学能马上用琴奏出来，通过自己感受到的力度、速度变化，有感情表达出来，抒发自己真实的情感。

5、琴与动结合，口风琴与舞蹈律动结合，有利于音乐教学的完成，提高学生的学习兴趣，锻炼学生的表演能力。

六、教学计划：

（第2周 —— 第4周）

1、能熟练掌握“5——3”十三个音在口风琴键盘上的位置。

2、能熟练掌握好全音符、二分音符、四分音符，并能运用。

3、能在实践练习中学会演奏《闪烁的小星》和《生日聚会》这两首首曲目。

（第5周 ——第6周）

1、初步认识口风琴和使用须知，学习右手指法和正确的手型。

2、认识键盘和熟悉do.re.mi.fa.sol的弹奏，学习正确呼吸和进行长短音练习。

3、学习《玛丽有只小羊羔》，培养正确的弹奏手型。

（第7周——第8周）

1、手型、嘴型、气息的训练。

2、在口风琴演奏的创编中，能体验多种形式演奏的快乐。

（第9周——第10周）

1、初步认识口风琴和使用须知，学习右手指法和正确的手型。

2、认识键盘和熟悉do.re.mi.fa.sol的弹奏，学习正确呼吸和进行长短音练习。

3、学习乐曲，培养正确的弹奏手型。

（第11周 ——第12周）

1、穿指法、跨指法、扩指法与缩指法。

2、音阶、《小猫圆舞曲》、《闪烁的小星》与《小摇篮》。

(第13周——第15周)

1、能熟练掌握“123456”六个音在五线谱上的位置。

2、能熟练掌握好各种音符，并能运用。

3、能在实践练习中学会演奏《划小船》《娃哈哈》两首曲目。

(第16周——第17周)

期末检测。独奏、合奏形式。