第一篇：柳树的画法

科目：美术

年级：七年级

教学设计：王小健

审核：荣钦耀

时间：202_.11.18

编号：10

柳树的画法 教学设计

【教学目标】

1.通过学习，掌握柳树干以及柳条的画法。

2.学会柳树的着色技巧及颜色的运用。

3.通过画柳树，感受并学习柳树身上所体现出来的飘逸、洒脱的品格。

【教学重难点】

重点：柳树树干的造型以及柳条的穿插组合。难点：柳条以及柳叶的前后浓淡关系。

【课时安排】1课时 【教学过程】

一、导入环节（2分钟）

导入语：同学们！今天我们学习画另一种常见树——柳树。

（一）导入新课，板书课题 板书课题——柳树的画法。

（二）出示学习目标

过渡语：同学们,请看本节课的学习目标。1.通过学习，掌握柳树干以及柳条的画法。2.学会柳树的着色技巧及颜色的运用。

3.通过画柳树，感受并学习柳树身上所体现出来的飘逸、洒脱的品格。

二、先学环节（15分钟）

过渡语：请同学们认真观看视频，动脑回答下面几个问题。(看视频)

（一）出示自学指导 1.画树干时要注意什么问题？

2.怎样表现柳条的柔软?画柳条时要注意什么问题？ 3.给柳条和树干染色分别用什么样的颜色？

（二）自学检测反馈

过渡语：同学们，老师看到你们自学的都很认真，但结果如何呢？让我们一起检测一下吧！1.老师通过随机抽取的方法，请同学起来回答自学指导中的问题。2.根据已有的国画知识，尝试用写意方法练习柳枝以及柳条。

（三）质疑问难 1.肯定学生的自学结果。2.你在自学过程中遇到哪些疑惑？

三、后教环节（15分钟）

过渡语：本节课我们重点学习一下春柳的画法，现在老师来示范一下，在画之前，请同学们先把以下拓展内容了解一下。

科目：美术

年级：七年级

教学设计：王小健

审核：荣钦耀

时间：202_.11.18

编号：10 古人常说: 画人难画手，画树难画柳，一画便出丑。柳树 体态妩媚，有向水边倾斜的特徵，柳干苍老而柳条柔嫩。画柳 条要微带粗细，不露锋芒，笔缓势连，柔中带刚，如点柳叶，要蓬松富有变化。

历代山水画家很喜欢画柳树。柳树枝条柔嫩，迎风摇曳，掩映于水边村旁，极为优美。不同季节的柳树特征也不同。画早春柳是在画完枝干后，再以浅绿在柳枝上勾勒一次，自有一种春意。柳已垂条而且枝条上已长出嫩绿小芽时，则染浅绿，再加小绿点。画夏季柳则在柳条上用个字点或介字点，比较密集地点出夏柳的茂盛之感。先以淡墨染出厚度，然后再染浅绿。柳树干多染螺青色

垂柳的画法：垂柳的枝干，垂枝要用尖锋，墨干，自上而下，先浓后淡，力量从强到弱，有虚有实，自然下垂。最主要的是，要在大自然中多观察的写生，掌握其出枝的规律，方可在笔下见功力。

点拨语：柳树根据季节性可以分为四种形态：春柳、夏柳、秋柳、冬柳。春柳和秋柳在染色上有所不同，春柳染色用藤黄要多一些，秋柳中可以加一些赭石以显出沧桑感；夏柳要枝繁叶茂，冬柳重在塑造枝干和柳条。

四、训练环节（13分钟）

（一）课堂作业

结合本节课的所学，画一幅春柳图，要求着色要突出春柳特有的“嫩”的特点，同时要注意构图的合理性。

（二）展评优秀作业并总结 1.学生点评作业，老师总评。2.请每组六号同学总结本节课的收获。课堂总结:

本节课我们主要学习了山水画中另一种常见树——柳树的画法，通过练习同学们整体上掌握的不错，但也存在一些问题，比如上色时藤黄加花青比例调配不得当，应该藤黄的分量稍微足一些，2

科目：美术

年级：七年级

教学设计：王小健

审核：荣钦耀

时间：202_.11.18

编号：10 花青加多了会显得太沉闷，体现不出春柳轻松、活泼、鲜明的特点。再有就是柳条一定要细劲，用笔要健笔。

附：板书设计

柳树的的画法 1.常见柳树的类型 2.柳条的穿插组合 3.柳树的染色方法和技巧

【教学反思】

第二篇：柳树

《柳树》一课教学反思

《柳树》是一篇较为优美的小散文，在刚一开始接触到它时，我只是觉得它写的内容很美，读起来很舒服，但却有一种无从下手去处理的感觉。于是我对文章内容进行了反复的阅读，之后，我发现文中的词词、句句都是对柳树美丽，执着的一种描写，一种渗透，关键看教师如何引导孩子去感悟，理解、体会那些可爱的文字。

课上，我运用了语言描述、形体语言、等多种方式启发孩子去理解“站、弯、垂下”这些词语，我发现孩子能较为透彻的理解文中文字所要表达的含义。另外，对于课文中的内容，进行恰当的拓展，引导孩子结合自己已有经验，联系生活实际进行丰富的想象，让孩子把对课文的感悟、理解能运用到实际当中，这样，不仅丰富了孩子的想象，加深了对课文体会，我想也为今后的作文教学打下了很好的基础。

另外，在课上对于孩子理解有困难的地方，教师就应当进行适当的描述，以帮助孩子加深理解，如果教师不能及时的向学生伸出援手的话，会阻碍孩子对文章的学习，同时也会或多或少的打消孩子的积极性。而教师的参与则会让孩子更加有信心学习下去。

在对于文中“„„”的处理，是我学来的一手，觉得用在刚刚接触学习的一年级孩子来说，效果也是非常不错的。

总之，我觉得教师要想让学生把文中内容透彻的感悟，首先自己因该对课文内容进行深入的研究与理解，然后才能更好的应变课堂上的灵活的变化。

柳树

教学设计思路

柳树是我们日常生活常见的树。所以本课教学从学生的生活经验出来，激发学生的想象。培养学生感爱美欣赏美的情趣。教学目标

（一）知识目标

1．写田字格里的四个生字，做到笔顺正确。2．正确认读十一个生字。

3．借助汉语拼音朗读课文，背诵课文。

4．了解柳树的形态特点，初步培养感受美欣赏美的情趣。

（二）能力目标

借助汉语拼音朗读课文，背诵课文。

（三）情感目标

了解柳树的形态特点，初步培养感受美欣赏美的情趣。教学重难点

认识生字、了解柳树的形态特点，初步培养感受美欣赏美的情趣。教学媒体

挂图、多媒体课件、生字卡片。教学时间 2课时 教学过程

一、联系生活，激发想象

1．（出示挂图）引导学生观察并结合生活说一说：你觉得柳树像什么？你能想象她在做什么吗？

结合学生的生活经验创设情境，导入新课，为更好地学习课文打下基础。2．师范读课文。

二、初读课文，识记生字

1．学生打开书指读一遍课文。遇到不认识的字，同桌互相解决。2．小组合作，认读识字。

师出示带生字的词或短句，学生在具体的语言环境中认读记忆生字。3．去掉拼音读一读读生词、生字。

在认读生词和生字时，教师有意识的从简到难，帮助学生在课文的语境中循序渐进地认识生字、新词，有利于很好的记忆。

三、再读课文，深入品味

（一）学生在小组内自由读课文。同组同学互相评价指正。

（二）师指两个小组试读课文，其他小组评价指正。

学生在读中欣赏、读中体会、读中评价，既欣赏了别人的朗读，又欣赏了自己的朗读，还发展了评价能力。

（三）逐段指导朗读，交流自己读懂了什么。

1．指导学生借助“站”“弯”“垂下”等词语想象柳树的样子。2．想一想：她还会钓什么？“从春天钓到冬天。”是什么意思？ 3．从“绿色的钓线，越垂越多，越垂越长。”这句话你读懂了什么？ 4．柳树什么也没钓到，但她并没有灰心，从中你懂得了什么？ 一系列的引导想象交流，发展了想象力和口语表达能力。

（四）指名朗读课文，其他学生进行评价。

（五）小组互相读课文，每个人都说一说在读时自己头脑中所想象的画面。

四、指导书写生字

1．师引导学生观察所写生字，注意字的间架结构及占格位置。

观察教师的范字书写，是学生写好字的基础。要求孩子书写认真并写规范。2．学生独立书写。提醒学生在自己写生字之前，先观察字的结构，然后再下笔。注重培养学生的观察能力和审美意识。

五、课内延伸

收集描写柳树的词语、句子或诗，摘抄下来。积累语言，丰富学生的知识。

婀娜的柳树，引起人们无尽的遐想，像梳妆少女在风中摇曳的长发，像春风裁出的精美艺术品„„课文中的柳树则像一个天真顽皮的孩子，在池塘边垂钓：不钓鱼，不钓虾，钓的是日月星辰，不灰心，不气馁。“绿柳垂钓图”在作者的笔下，在孩子们的眼里，散发出无尽的想象。

柳树是我们日常生活常见的树。所以本课教学从学生的生活经验出来，激发学生的想象。培养学生感爱美欣赏美的情趣。结合学生已有的知识水平，我设计了如下教学环节：

一、联系生活，激发想象。

引导学生观察柳树的样子，结合生活说一说：你觉得柳树像什么？你能想象她在做什么吗？（给学生搭建发展语言的舞台，培养乐于表达的习惯。）

二、熟读课文，感知理解。

1．课件出示阅读提示：认真自读课文，思考下面的问题。

（1）课文中的柳树什么样子？

（2）她在做什么？

（3）你想向柳树学习什么? 让学生画出相关语句，反复朗读。

2．学生在充分读文后自由发言，课件出示相关语句，指导朗读。

（1）抓住第一自然段中“站”字了解柳树的挺拔，抓住“弯”、“垂下”感受柳树的婀娜多姿。也可抓住“她”字，问问学生作者为什么这样写。

（2）通过四个“钓”字，体会作者的想象；抓住“„„”给学生发挥想象的空间，续写课文。

（3）抓住第三、四自然段中“从白天钓到黑夜”，“从春天钓到冬天”，“灰心了吗？没有。”等语句，读出柳树的自信和锲而不舍。

（4）用自己的话夸夸柳树，并指导朗读最后一段，读出对柳树的赞美之情。3.指名学生朗读全文，其他同学边欣赏边想象画面，感受柳树的可爱、美丽。

三、课外拓展

我来画一画，写一写：

你心中的柳树是什么样子？画在纸上吧，还可以把你的感受写在旁边。

哪儿去了

东良厢小学

廉瑞久

教

材：冀教版小学语文一年级上册

教材分析： 这首儿歌用生动的语言、丰富的想象讲述了一年四季的变化与更替。作者把春、夏、秋、冬想象成四位有着鲜活生命和年龄特点的人物，用顶真的写法，一问一答，形象地写出了四季变化及特点，引导学生感受四季的可爱。教学目标：知识与技能：

1.会写本课四个生字，做到笔顺正确，并认识新偏旁“口字旁”。

2.会读文中十个生字。

3.能正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文。

4.了解四季的变化以及每个季节的特点，感受四季的可爱。

过程与方法：

1.创设学生感兴趣的情境，激发求知欲。

2.让学生经历一个自主、合作探究的过程。通过自主学习找出不认识的字，让学生选择自己喜欢的方法去识记生字。

3.以读代讲，通过拼读、朗读、自由读等多种朗读形式进行阅读训练，熟

读成诵。

4.通过观察比较、书写、组词，会写本课生字。

情感、态度与价值观：

1．使学生在读中感悟汉语言文字的美，了解四季的特点，激发学生的想象力，热爱祖国的语言文字。

2．培养学生观察生活的习惯，热爱生活、热爱大自然的情感。

重难点分析：逐步积累识字方法，掌握写字的技巧，注意字的布局和间架结构，正确、美观地

写好“儿、去、了、叶”四个字。

让学生联系已有生活经验，了解四季的变化，会用自己的话描绘四季的特点。

通过有感情地朗读、背诵，抒发对自然的热爱与向往。

课前准备： 课件。教学过程

第一课时

一、激发兴趣，引入新课

1.一年有几个季节？都是那几个季节？说一说你喜欢哪个季节，描述一下它是什

么样子的？

2.今天我们就来学习一篇描写四季的课文。（出示课题）

3．学生自由拼读课题，认识生字“哪”，指导儿化音“哪儿”的发音。

4．质疑课题：看到课题，你想知道些什么？带着疑问走进课文。

二、识字，学文

（一）学生自读课文，学习生字，课件出示学习要求

1．自由拼读课文，圈出本课生字新词，多读几遍，直读到自己满意为止。2．把自己认为难认的生词读给同桌听一听，并说说自己是怎样记住它的。

3．课件出示相关带生字的语句。

（1）带拼音读句子。（2）去掉生字的读音再读。

（3）出示本课生词，指名读、开火车读、抢读，加深对字的印象。

（4）出示单个的生字，指名认读。

说一说，还有哪些字难认？学生自主交流识字方法。

4．推选两三名学生朗读课文，其他同学认真倾听，比一比谁读得正确、流利。

（二）熟读课文，感知理解

1．课件出示阅读提示：认真自读课文，思考下面的问题。

（1）四季是怎样变化的？

（2）它们都给你留下了什么印象？

2．学生在充分读文后自由发言，大胆想象：春娃娃的花篮，夏哥哥的绿叶，秋姐姐的地毯，冬爷爷的白被子各是什么样子？指导学生有感情地朗读。出示课件

三、小组内赛读课文，试背课文，选出优秀选手上台展示

四、课外拓展

我来画一画：你喜欢哪个季节，就把它画下来，并说说为什么。

第三篇：柳树

柳树

在川南最大的广场-大洲广场的河堤上，沿着堤岸种着数不清的垂柳。

春天，柳树绽出了绿芽，生长出一片片小树叶，是嫩黄嫩黄的。从河对岸望去，只能看见无数根柳枝在随风舞动，像风阿姨正在给柳树姑娘梳头似的。

夏天，柳树的叶子成形了，是一个个小小的椭圆形，呈现出碧绿的颜色。人们热了，就在柳树下的凉椅上乘凉，有的在看书；有的在玩赛车；还有的在跳橡皮筋；甚至，还有人在凉椅上睡大觉呢！一阵风拂过，使人神清气爽。

初秋，孩子们在柳树下活蹦乱跳玩游戏，看起来，他们十分快乐。现在，柳树的叶子也渐渐落了下来，像满天飞舞的小蝶蛹似的。

冬天，柳树的叶子已经飘落完了，只剩下枯树干在那里。它虽然不像梅花，松树那样苍翠、开花，但是也有它美的一面。比如说：它的枝干长得相当柔软，一枝枝都一顺儿向下垂，那景色也十分美丽。

我爱大洲广场的柳树，更爱大洲广场。但是，让我生长的家乡内江，我也爱它！

第四篇：植物画法

第二课 植物画法

教学内容：一，线的穿插与组合

二，成组物的画法。

课时：4课时

教学目标：一，从造型的角度，特别是利用已学的简笔画语言符号来表现植物的大概特点，寻找到程式化的表现方法。

二，结合植物的造型特点，强化用笔用线的训练。教学重点：从造型的角度，特别是利用已学的简笔画语言符号来表现植物的大概特点，寻找到程式化的表现方法。

教学难点：结合植物的造型特点，强化用笔用线的训练。教学策略：1讲解，2示范，3辅导练习，4点评作业 学习方法：仔细观察，勤练勤学。教具准备：多媒体课件 教学过程：组织教学

一，简单导入语：上节课我们学习了器物画法，并已此了解了简笔画设计过程，及简笔画的语言体系，本节课继续学习稍难一些的植物画法，以此进行简笔画用笔用线的训练。

二，讲授新课：：如何用笔用线是提高简笔画技能的重要方面，结合植物类的造型特点，强化用笔用线的训练。

1线的穿插与组合

1)树木分干，枝，冠三部分，树的形态很多，但基本上可以用不规则的圆形，椭圆形，半圆形，三角形来概括。树枝有互生，轮生之分；树枝的分布上密下疏，上短下长；干有挺拔，弯曲，粗壮，纤细之分。

 树冠概括成圆，角，方等一些基本形

+ 树干的造型特点

 根据树叶描绘的树的形状

2)草本植物虽然形体感不太强，但线的穿插变化很有特点，干较硬的植物如小麦，芦苇等，多用直线或折线来画。干较软的草类多用弧线来画。长线与短线配合，直线与弧线配合就能画的比较自然。这项训练一方面是了解植物的特点与规律，另一方面是练习各种线的用法，可以把它看成是一项基本功的训练。（用笔用线的特点不同给人的感觉也就不同。想一想，在描绘“静静的”和“狂风之中”的小树林时，用笔用线应有什么区别？）

3)根据课件提供的照片资料，画出简笔画。4)对照课件提供的图片进行简单风景简笔画的赏析。

2成组物的画法

画成组物时不能像画单个物体那样一个个描绘，这样画的又慢又少。根据视觉经验，把靠前的物体画的具体些，靠后的物体只画出一些局部仍然会使人感觉完整。另一种方法就是把成组物看成一个整体，统一画出相同的部位和各部分的关系。

三 总结：从训练来说，这一课已开始向比较自然的形体过渡，但是用基本符号概括的准则并没有变。

四 布置作业：1临摹课本中提供的风景图例；2 用简笔画的方法写生校园中的花草树木

第五篇：脸部画法

1、皮肤颜色橙黄色（也就是偏黄的橙色），不过这张用的颜色偏橘色（也就是偏红），这和背景色有关系，总之选择的肤色要融合在背景里。我一直在研究这个问题，什么样的背景色配什么样的肤色。（因为没有衣服，所以现在不考虑衣服的颜色和肤色的搭配。）我看徳珍的作品因为整体偏黄所以肤色偏黄，可还有一些其他台湾画手画的言情MM喜欢用橘红，或干脆用红色，画出来皮肤感觉很粉嫩，白得通透的样子，我很喜欢这种颜色，可不敢用，因为每次都涂成大粉脸。。。这次就是用了偏红的橙色所以成了大粉脸效果。。不过现在选取什么颜色都无所谓，因为合并图层之后可以调整色相，最终调成和背景比较搭配的肤色。这就是电脑的好处啊。。原来上面都是废话，最近我都觉得自己很反常。。

2、基本明暗。因为自己没学过美术基础，这个事儿嘛就都是自己瞎琢磨的，高手看来一定觉得我很好笑。不管怎样，还是说说自己的感受吧。我其实压根不懂什么明暗，只是看多了，就形成一些思维定势。比如正面的MM一般都是鼻子正中间高光，两腮高光，脑门高光，下巴高光，有时候上眼皮上面也高光…………哦，别pia我，只是自己的感觉哦，术语也不会说，反正就这意思。。。还有，鼻子下面颜色最深，嘴巴下面颜色深，眼窝处颜色深，如果有头发帘的话靠近头发的地方要有投影。——不过我一直不太懂什么光源，背光反光之类的东西，只是想把阴影画在哪儿就画在哪儿。。。狂汗。。。对了，我画暗面和亮面都是在同一个色板上调色的，也就是说，比如我先选择了一个橘红色当底色，之后用鼠标点击色板，打开之后在橘红色这张色板上面调色，左边饱和度底，右边饱和度高，上面颜色浅，下面颜色深……好废话，是个人都能看出来。我觉得吧，其实这样很不好，因为脸上的颜色很单一……我的经验呢，靠近眼睛的部分可以用偏红的颜色，当然嘴巴也要用饱和度高一些的红色，但肤色还是要用偏黄一些的颜色调啦，不然就会成大粉脸………………好贫啊我。。

3、因为是详细过程，所以截图比较密集。这张和上一张的区别呢，就是给放大了——嗯，当然，还有其他区别，比如我把眼眶加深了。面部我最赞陈淑芬的画，所以主要研究她的一些特点并加以学习。比如，她画的MM眼睛轮廓都很软，并且用色过度很柔和，更仿真，又更带着感情。所谓带着感情，我想就是指眼睛的颜色用得不能太硬。她一般画的MM眼角都是深色的橘红色，并且白眼球和黑眼球也不是像徳珍画的那么界限分明，而是那种模模糊糊，朦朦胧胧的感觉。只有眼窝给画深了，才会显得眼睛大，而并不是眼睛占脸的比例大——这个问题我直到现在才弄清楚。而且只有把眼窝画深了，才会显得饱含深情的感觉，不然会觉得眼睛没神，像个目光呆滞的玩偶……下图体现得不是很明显，不过随着完成进度眼窝要一层一层地深进去。。。

4、下面这张我把眼窝再次加深了。其实所谓的加深就是把眼眶和眼睛里面的颜色逐级递减……又不会说人话了，我的意思是，不要眼眶用黑色勾出来，里面白眼球就是白色了，这样会很假。要逐渐像白眼球过度。因为画这种插画的MM一般都是双眼皮的，所以画双眼皮也能加深眼窝的效果。我以前认为加深眼窝就是把双眼皮涂得很黑，其实也不尽然，在平视或略微仰视的情况下，黑眼球的位置应该是双眼皮离眼眶最近的位置，也就是颜色最深的位置，而末梢颜色可以减淡，并且饱和度可以稍微强一些，让一些色彩出来，除了红色，还可以加绿色或者蓝色紫色的眼影哦。。。。除此之外，这张涂出来鼻子的高光。我觉得画鼻子可以用边角硬度比较大的笔刷，不然模模糊糊的看不清界限，毕竟人家那里还有块大骨头撑着呢。。

5、接下来，一定要新建图层！！之后开始用比较深的颜色重新细致绘画。这时我的笔刷透明度一直保持在27-33之间，不过要来回刷来回刷，刷到百分之百为止。。和皮肤有接触的头发也用和眼珠同样深的颜色来回刷来回刷，直到刷到百分之百的透明度为止。。。

6、下面放大了。用最深的颜色把眼睛最深的部分体现出来。先说黑眼球，许多人都知道不能画死了，也就是说不能全是黑洞洞的大窟窿，要有光感。我一般都选择让中间最黑，还有和上眼皮接触的地方最黑，之后基本上让边缘黑一些。之后把笔触调得很细，但不用那种带尖儿功能，因为那样会显得笔触太硬。调很细之后描一下上眼线，顺便勾出眼角睫毛方向，如下图所示。并且同时用稍微浅一些的颜色把么毛抹出来，所谓抹出来就是用涂抹工具把眉毛尖儿涂抹一下，电脑真是个好东西啊！！

7、有点儿撒呓挣了，就先少说两句吧。按照上面说得步骤把两只眼睛都画完之后，用最亮的颜色点高光，这是我最喜欢的步骤，一直以来都是。因为一点高光MM就顿然有神了似的，越画越有爱了。。

8、MM的嘴巴要用上等鲜红颜色调制哦！——继续撒呓挣中。。我以前一致认为，嘴角的地方颜色最深，所以喜欢用很深几乎是黑色的颜色画嘴角，可后来研究了一下大师的作品，他们画的嘴角似乎还是红色，虽然很深但能看出来是红色，或许这样就能使得颜色不是那么硬罢。

9、还有上嘴唇。我的经验呢，上嘴唇和人中接触的地方要高光高光在高光，这样能显得嘴巴涂出来的效果

~还有下嘴唇的高光，这个地球人都知道，我就不多说了。

10、下面一个步骤，又要新建图层，更详细地再绘制一遍细节的东西。我这里还是没用带尖儿的那种笔触。（现在不时髦用这个了~）而是用很细很硬的笔刷，只用用涂抹工具涂出来睫毛方向的。因为之后缩小了只看一个整体感觉，所以我觉得睫毛不用一根一根表现得那么清楚，或许它也是加深眼窝的一种手段吧。还有一点我想说，就是此时加高光的地方——这是和徳珍彩绘教室学的，似乎只有徳珍这么干，但我觉得很可取——就是在下眼皮的睫毛处用最亮的白色，透明度调成40左右加高光。当然，我这张不是很明显，因为我想体现的人物不是那么多愁善感的，比如前一篇博文里面的橘色衣服MM为了体现国仇家恨而加了高光，体现眼睛要流泪的感觉。。汗。。其实缩小了也看不清了。。反正就是这个意思。。嗯嗯嗯。。。

11、下面这张截图主要想体现一下一只眼睛经过细节绘画之后和另一只眼睛的区别。眼睛更深了更亮了，虽然没有睫毛竖立的感觉，也没有盈盈的泪水，但感觉眼睛更有神。当然，这就是我的画法啦，虽然不好，但那是我辛辛苦苦总结的经验教训啊，希望大家能够多多指教，帮我进步~~~~~~~~哦，这张除了对比两只眼睛的功能，我还把左边的脸修整一番。高光一定要亮起来，不然会觉得脸很平。还有和头发连接的地方要处理得自然一些，显然我这里处理的就很生硬。。。汗。。。

12、把两只眼睛画完就是下图这种感觉啦。。不行了，我困了，不废话了先。。。

13、最后把嘴巴再细致刻画一下，我喜欢把下巴勾边，其实这习惯不太好。最后的最后还想说一下，我最大的一个体会就是，画这种MM最重要的是两点，一个是结构，另一个是色彩————其实说了半天，这句最为废话——我的意思呢，第一重要的就是结构，首先不能嘴歪眼斜，不然颜色涂得再好也会显得很怪。这是我一直需要努力的基础问题，很枯燥但又很重要的基础问题。我是很反对P照片的，但有时候偷懒也会把照片压在下面描线稿，其实这是很不利于绘画进步的，所以现在基本上都是照着照片的动作自己画线稿，这就意味着会有嘴歪眼斜的情况出现……我一般的方法是画完线稿之后水平翻转一下————通常会有很可怕的情况发生！本来看起来不嘴歪眼斜，单一翻转就歪得姥姥家去了，一般都是左眼偏高，我不知道这是不是和我自己左眼偏高有关…………所以提议像我一样绘画基础薄弱的亲可以用翻转的方法检验一下自己是不是画得有结构问题。…………除了结构之外，就是色彩问题，我觉得色彩这个事儿很是深奥，永远都探究不完的课题。。。。