第一篇：小说写作技巧

（一）“横切悬念，倒叙事件”法



这是指作者为避免平铺直叙，在小说首段就设置提挈全篇、笼罩全文的悬念，故意给读者造 成疑团，以激起读者产生兴趣读下去。如1964年7月5日《湖北日报》发表的一篇《一双明亮 的眼睛》，就采取这一手法。此文一开头是：夜，墨黑，伸手不见五指。我（即文中主角）到 一个生产大队去。由于第一次去，路生，加上碰到天阴，没月亮，没星星，自己又没带手电，真是把人急坏了。就在这时，我碰到一个社员，恰恰住在我要去的大队，就把我引去了。沿途，他一会说：“同志，注意，前头有条沟！”一会，又指点我：“同志，注意左边是口 塘！”最后，进了村，又指着一条巷子说：“里面住着咱们队长，他会招呼你的。”可第二 天清早，我从队长屋里出来，看到一个强壮的中年人，挑着桶，哼着轻快的曲子，向稻场旁 边的堰塘走来。待他走近，我一瞄，哎，多好的一条汉子，眼怎么瞎了？ 正想着，只见他蛮不在乎地下塘挑水。我大吃一惊，喊：“…… 是塘，你不要掉到水里了。”他回过头，眨眨眼，好像看到了我：“你不就是我昨夜给你引 路的同志吗？”……看到这儿，读者一定禁不住问自己：他是个瞎子吗？为什么能那么利索地 引 人走夜晚呢？为什么他比有眼睛的人的“眼睛”还明亮呢？这就叫作“切入悬念”，下面就等 着作者“倒叙事件”——读者也就非读下去不可了。

（二）“意料之外，情理之中”法

世界艺术大师卓别林有一句名言：“我总是力图以新的方法来创造意想不到的东西。假如我 相信观众预料我会在街上走，那我便跳上一辆马车去。”（引自《卓别林——伟大的流浪汉 》一书），这就告诉我们，创作结构要巧，首先要“出其不意”，这是第一步。但更重要的，是所叙述的情节，必须在情理之中。所谓情理之中，是指这种“出其不意”，与小说中人 物性格的发展合拍，合乎客观规律，合乎生活逻辑。它不是荒诞的，不是臆造的。既曲折离 奇，又理所当然。如美国作家欧·亨利的《麦琪的礼物》，就非常巧妙地作到了这一点。小 说是叙述美国圣诞节这一天，一对恩爱夫妇准备互赠礼物，并都想买件使对方意想不到的东 西。妻子看到丈夫有个祖传的金表，但没有表链，就剪掉自己最珍爱的金色长女，拿去卖了，并用卖金发的钱去买表链。丈夫呢？看到妻子有一头美丽的金发，但缺少一套适用的名贵 梳子，就卖掉自己祖传的、一直伴随在身边的、也是自己格外珍爱的表，用卖表的钱买了一 套美丽华贵的梳子。结果两人一碰面，丈夫拿着妻子送的新表链，表没有了；妻子拿着丈夫 送的一套新梳子，长长的金发没有了！夫妻俩只好凄然相对而笑。在这里，尽管有对故事主 人公与读者的“出其不意”，但统统在情理之中。因为他们夫妻恩爱，超过了对“金发”、“表链”的感情。而“金钱第一”的资本主义世界，对下层的小人物来说，也只能是这样辛 辣的结局。

（三）“淡化情节，形散神聚”法



这种创作法，从表面看，没有出其不意的情节，没有激烈的矛盾****，而且平铺直叙，一直 是淡淡的气氛。但是，在这平铺直叙中，带有涌袭心灵的感情；在这淡淡的凄凉中，带有一 种说不出的人生韵味，常常是“无情”更有情，无声胜有声。如张洁写的《拾麦穗》，是讲 农村的一个小姑娘，家里很穷，每年夏天割麦时，她总是挽个篮子，到打过麦的麦地里拾麦 穗。这个时候，一个卖麦芽糖的老汉来了。别的孩子用拾的麦穗与老汉换糖吃，而这个小女孩 舍不得。老汉便常常免费敲糖给她吃。别人就笑她，说她嫁给这个老汉算了。她对此并不怎 么懂，老汉也觉得没什么，大家也只是开开玩笑，以后也再没提起此事。可她——这个小小 的姑娘，当老汉没再来卖糖时，却在村头等着，等着……她在等什么呢？仅仅是为了吃老汉 的糖吗？不，这里面有说不清的味，有一种淡淡哀恋，一种人与人之间能相互沟通的情绪… 这就叫“形散神 聚”，是“无结构”的结构，是用一种内在精神编织的“情结”文体。

（四）“一箭双雕，一点两面”法

作者在写小说中，似导戏的导演，常常让舞台上的角色拿这样或那样的道具。好导演会利用 这个“道具”，不只让一个角色，而使许多角色与这个“道具”有关系；不只让一方，而是 让矛盾的双方都与这个“道具”打交道。这样，就可以从这个“道具”身上挖掘人物心灵世 界，揭露生活本质，完成作者在这发现上的美学思想。当代英国作家斯丹·巴斯托的短篇《 二十先令的银币》就是如此。我们看到，“20先令的银币”本身就是作者的一个道具。作者 就利用这个道具，首先让文中的、有钱的马斯顿太太故意把它放进一套衣服里，然后让她的 仆 人弗斯戴克太太送这套衣服到洗衣店去洗，但交代了一句，送洗之前，得把衣服口袋掏一掏。弗斯戴克是个穷人，丈夫又瘫痪，急需钱用。这银币该给她带来多少欢乐呵：可以给可 怜的丈夫买水果，买烟，加上一瓶酒；还可以去买几件必须添置的衣服……而马斯顿太太，就希望弗斯戴克 悄悄地瞒下这枚银币，并把这二十先令花掉，然后她 再叫弗斯戴克交上这笔钱。弗斯戴克若交不出，她的目的就达到了，证明穷人穷得卑劣、下 ＊，而她自己才是高尚的。你看，作者利用这个道具，自然而然地“一箭双雕”了。既展现了 世界穷人物质的贫穷，还暴露了富人精神上的无耻，并深刻地揭示了这个世界人与 人之间的关系是多么残酷！这篇小说的结尾是：弗斯戴克太太经过一番艰苦的思想斗争后，总算没用这个“设下圈套”的钱。当马斯顿太太一过问，她就颤悠悠地交还了……可这“二 十先令的银币”却深深地在读者脑海里打下了烙印。



（五）“偶然中必然，必然中偶然”法



小说作者要学会在生活中发现偶然中隐 藏着的必然性，学会在写小说时运用这种偶然中的 必 然性。它能引发读者寻根盘底地、津津有味地追读下去，而且能揭示生活中不易发现的本质 意义。如法国小说《项链》的作者莫泊桑，对此技巧就运用得非常漂亮。故事是这样的：小 职员的妻子路瓦裁夫人为了得人欢心，被人艳羡，在准备参加一个上流社会的晚会时，向她 的女友借了串项链配戴。当晚，这项链加上她的美貌，确实让她出了风头。不料，乐极生悲，在归途上她竟丢失了项链。为了赔偿这项链，她不得不承受经济上的压力。经过十年艰苦 努力，她和丈夫还清了因买项链所欠的债。谁知待她刚还完债，便发现她原来借的项链是假 的。真是一夜风头得到的是十年辛酸，片刻虚荣换来的是半生痛苦。这“借项链”——“失 项 链”——“赔项链”——“还项链债务”——“发现项链是假玩意”的一系列情节，节节都 隐 蔽着“偶然中的必然，必然中的偶然”，读来引人入胜，又发人深省。

（六）“银丝串珠，数点一线”法

当今现代派小说家面对某些人的精神危机，产生了恐惧感。于是他们常常用荒诞的、超现 实的、生活中还没出现的、纯粹主观想象的“抽象”物于以编织描绘——以反映他们的世界 观。而且在写法上，从表面看，往往是分离的、意识流的、不易理解的。但是，仔细读，会发 现，这些小说内部是互为联系，相辅相成，彼此烘托，合成一体的。可称之为“银丝串珠，数 点一线”吧。如美国作家亨利·斯莱萨写的短篇小说《……以后》。它是反映核战争恐怖，谈世界进行核大战以后的情况。核大战如今没有发生，如何描绘？现代派的作家就用他们打 碎当代世界的“碎片”，主观荒诞地串起来叙述。《……以后》共分四段：“博士”、“律 师”、“商人”、“酋长”。这博士、律师、商人、酋长之间毫无联系，似乎风马牛不相 及。但“博士”段讲的是——他原来教《记忆学》，训练学生养成完美的记忆，已出版了六 本 这方面的专著。可核战争后，他失业了，人们再不要记忆了，核战惨状令人不敢回忆！所以，他只好改教“速成课程”——“如何忘记”。“律师”段讲的是：过去的杀人犯是要判极 刑 的，但核战后，人口减少了百分之九十，女人与男人的比例是800∶1。因此，这位男性杀人 犯现在的极刑是：与18个女人结婚，使他妻子的总数达到31个。“商人”段讲的是：原来他 以为核战后，人死的多，服饰用品销售量会直线下降，但一个优生学教授对他说，由于原子 辐射，变种生育—一个孩子有两个头，已经接近生育总数的65％，所以，包括帽子的服饰用 品会逐渐畅销，供不应求。商人也就放心了。“酋长”段讲的是：几个文明的白种人跑到一 个很远的孤零小岛上去躲避原子辐射毒。他们随身带了个仪器—一个开着小口的金属物。凡 是有原子幅射

毒的人，只要一瞄它，它会发出声响。这些白人与岛上的土著酋长见面后，就 用这仪器试验：当时，岛上的土人瞄仪器，仪器不声不响；而白人看仪器，仪器狂呼乱叫。白人大喜，请求留下。可白人进村后，酋长下令把他们杀掉，并与部下吃了他们的肉，结 果 染上了原子辐射毒，再瞄仪器，仪器便响起来。从此原子辐射毒在哪儿也不能幸免了。这四 段无连贯的情节，堪称“笔断意不断”，藕断丝连，以四个不同的荒诞侧面，反映了世 界一些阶层在核战争后的心态。现代派作家就是这样把当代与未来采用他们的人生观穿起 来了。



（七）“明线暗线——双环连套”法

这种小说技巧是运用文中两个一明一暗的线索，平行交＊，双环连套，从一个人物引出一 个人物，从一个故事引出一个故事，不仅使两个人物、两个故事发生密切的关系，而且不断 丰富人物性格，推动主题思想深化，如鲁迅写的小说《药》就是如此。故事的明线是：清末 年间，华老栓的儿子小栓得了痨病，人们说此病吃了血馒头就好了，所以老栓等到一天清早 衙门杀人，就拿着洋钱去买用囚犯血染的馒头，并匆匆拿回家给小栓吃。此文暗线是：老栓 去取血馒头那天清早，被杀的囚犯是革命者夏瑜，小栓就是吃的他的血馒头，但这剂“药” 并没把小栓的病治好。小栓最终还是被痨病夺去了生命。作者就将这明暗两线交＊，结成双 环连套——在本文结局的坟场上，让小栓的墓和夏瑜的墓错落地挨在一起，小栓的母亲、夏 瑜的母亲又都在给儿子上坟、烧纸……《药》的主题：“愚昧的群众享用革命者的鲜血，不 是医治病苦的良药；资产阶级脱离群众的革命，不是疗救中国社会的良药。”就自然而然地 从坟地里奔出来了。





（八）“欲扬先抑”和“欲抑先扬”法

这种创作技巧是，作者把自己准备着力表现的人物，不妨先压一压，就如伸出去打人的拳头，先缩一缩。这样，击出去，更有力；而准备贬低的人物，则不妨先让他“威风威风”，然 后，让他从“威风岭”上掉下来，便“摔”得更惨。这里，先看看“欲扬先抑”的典型 例子，它就是马烽写的《我的第一个上级》。小说中的主要人物是县农建局的田副局长。从 表 面看，这个老田衣冠不整，披个烂棉袄，无精打采，疲疲塌塌，慢慢吞吞，简直不象个领导 样子。可随着作品的逐步深入，突然异峰崛起：他在海门决堤抢险过程中，熟谙全局，胸有 成竹，果敢勇猛，不顾1954年防汛中患上的、一直没有好的、十分严重的关节炎，身先士卒 地带头在大风大浪中搏斗，一直到战胜险情才收兵！作品正是运用“先抑后扬”的手法，塑 造了一个活生生的社会主义英雄人物。而“欲抑先扬”的例子，各类小说中都有，象《水浒 》中的 “武松醉打蒋门神”，作者先把蒋门神描绘得如何厉害，如何了不得，很多武艺高强的人 都不是他的对手，这是”先扬“，可武松一出场，几个回合，蒋门神就趴下了：一方面衬托 了武松威武，一方面也把蒋门神欺软怕硬的虚弱本质揭露无遗。这两种写法常常是交＊使 用，互辅互补。





（九）“盆中藏月，以小见大”法

用这个技法的小说，一般题材单纯，场景单一，人物较少，情节相对来讲也比较平淡。但如 何从单纯的题材和不长的篇幅里塑造丰满的形象和挖掘出较深的主题，就得“盆中藏月，以 小见 大”了。下面是作家叶文玲用此法结构的《藤椅》简介：一个中学教师杨健，领回了学校发 给他的一把新藤椅，全家都感到高兴。可高兴之后，大家想，新藤椅往哪儿放呢？这个三代 同堂、老幼六口住的15平方米的房间里，现在是连一把椅子也挤不进去了。于是，老杨只好 婉惜地将藤椅退给学校。看，这个作品，一无传奇色彩，二无复杂的情节，就这么平凡人小 事，就这么平铺直叙，就这么淡淡然，凄凄然……但它确实震撼了读者的心！解放三十年了，一直勤勤恳恳干教育事业的杨老师一家，为什么还窝在蜗牛似的小房里？！诚然，是“四人 帮”十年的“愚民”政策，是“白卷大王”散发的精神污染……除此之外，我们是不是应

该 清醒清醒，尽快地、实实在在地清除这些“愚民”的余毒和“白卷”的偏见！让藤椅、还有 比藤椅更重要的东西能来到杨老师的家呢？！大海能容下皎明的月亮，小小的一盆水也能容下 皎明的月亮，如何以小见大，一叶报春，就看作者运用此法的功力了。



（十）“余音绕梁，三日不绝”法

这是讲小说收尾的技巧。故事的开头好，发展好，但最后一个音符，最后一抹油彩，最后一个标点处理若不当，也会虎头蛇尾，归之失败。因为这不仅是作品的落脚处，还需把作品最精粹的地方展现出来。

第二篇：小说写作技巧

小说写作技巧

曾经我很愿意帮助一些新人。

我自己是这么认为的，我和起点的主编说过一句话：市场越大越强，这个平台越稳固，我们的饭碗才能保住。如果起点有一天只剩下几个大神在支撑场面了，那么这个市场也就完蛋了。

对于作者来说，其实没什么竞争的。

比如我，或者唐三，或者月关，静官„„

读者不可能只看一个人的书，大部分读者书架上都是十几本甚至几十本的书！

我从前很乐于帮助一些新人，因为我认为，好书越多，好作者越多，这个市场越大，越繁荣，我们这些池里的鱼，才能混得更好。

这个道理很简单，也很真实。

曾经我也会推荐一些新书„„但是我发现后来这些新书无一例外的都太监了。之后找我做广告的，我基本都会回答一句：你先写到二十万，我再帮你。

曾经我也会愿意在Q Q上和一些新作者聊天，我会愿意看他的书，愿意告诉他一些我的经验，怎么抖包袱，怎么控制读者的胃口„„呵呵。

但是，我发现，网上加我Q Q的绝大多数新作者，说了没五分钟，就立刻蹦出一句“老大，给个广告吧„„”

可是，对我提出的那些建议，他们基本无视。

他们不是来找我讨论新书，也不在乎我的意见„„他们要的是广告。

之后，我就很少加什么新作者的Q Q了。

今年有一件事情，后来让我很无语。

那是今天夏天吧，我在我的书评区里，发现了有一本书的广告„„原本没什么，但是那本书的广告几乎每小时固定刷八条，一个白天的反复刷，我好奇之下就去看了一下那本书，我是很认真的阅读了大约四万多字。

我对那个作者提出两条意见：

第一么，开头有问题，切入主题不够快，建议最好修改，或者忍痛删掉前面几万字。大概就是这个意思了，具体当时怎么说的，我忘记了。

第二么，我认为，他发广告无所谓，但是那样去刷别的作者的书评区，未免有些不太好。就这两条了。

结果，你们猜怎么着？

我成了他炒做的噱头。就在那天，几乎所有的起点排行榜前列的书的书评里，都出现了一条“跳舞大神打压新人”的帖子，当然，“跳舞打压新人”不是关键，关键是打压的那本书的书名，列在了最显眼的地方„„吸引了不少眼球。

当时我就很无语„„

然后我笑笑，没回应，也没说什么。我想，如果我回击的话，凭我的读者量，足以湮没他的书评区了。

我忍了。

我没想到自己好心提出两条建议，只是觉得这本书的开头走了弯路„„结果引来这种恶心的事情。

那个帖子后来被反复了发了几天，炒做了几天„„我没理会。

后来，那个作者一直没**„„结果他公开说：他的书被人盯上了，所以有人打压他，不让他**„„装可怜，求票，然后对那些读者说：我发誓，一定会把这本书写完！绝对不向恶势

力低头！

结果，那本书，依然没人看（书的开头真的很有问题），没多久，太监了。这是让我遇到的，最恶心的一个新人作者。一个为了出名而不择手段的可怜虫。网络上这种“新人”很多，我的几个朋友也遇到过类似的事情。之后，我基本不看别的新人的书了，除非是有朋友让我帮忙看一下，看了之后，我也不会说什么建议，基本都是“哈哈，不错”。

论坛里的求评的书太多太多了„„但是可笑的是，绝大多数求评的帖子，都不是真心求评的，都是来广告的。偶尔一些，则只愿意听好话，你敢说他的书不好，就等着吵架吧！你敢说他的书不好，立刻就是一句“打压新人”的帽子压给你。

我忍不住想：现在的新作者到底怎么了？

我不是那种一本成名的作者，我今天的人气是几本书一步一个台阶累计上来的。

我没有经历过那种一夜之间大红的过程，我的书从点击几十万，到几百万，再到上千万。订阅从几十，到几百，到几千，再到两万。

所以，我可以说，我是起点的老作者里，为数不多的，熬出来的。而不是所谓的“一本成神”。

所以，我想，我有资格对一些新人说：忍耐！

忍耐这两个字，其实很难做到。

当初我也几乎放弃过。

04年的时候，中间有一段时间，我放弃了，我也写不下去了，面对点击和读者稀少，我心冷了，想离开起点。

当时有一个人找我，苦口婆心劝我继续写下去，劝我回来。

这个人，是司马。

是的，就是那个被很多恶毒的人攻击，说他势力，是他虚伪的司马。

事实上，多少人知道，司马是一个很好的人。只不过，他的很多话，刺痛了一些人的软肋，所以才会被攻击而已！

哦，对了，还有一条：司马是我介绍到起点的。他的第一本书，我介绍他认识了一个起点的编辑。然后我们同期冲榜，他很快就闯出了点明堂，而我的初期，失败了。

就在我准备离开的时候，他挽留了我。

否则，今天起点上不会有一个“跳舞”。

这是我们那一代的“新人”。

当时起点高高在上的是血猪头，是烟雨等超级大神。

可是，我们从来没有跑到论坛上大骂什么“黑幕”，指责什么“黑箱操作”，或者大闹什么“不公平”。

说这种话的人，我告诉你，你注定一辈子红不了！

当时我最怀念的一段时间，是我和司马两人每天晚上都会聊上一两个小时，研究怎么写书，怎么编桥段，怎么设定情节，怎么设计人物的性格„„

因为长途电话费很贵，我们是用**语音聊天的。

常常因为网络不通畅，延迟，或者声音不清晰，喊得声嘶力竭。

那是一段让我怀念的日子。

就这样，新人的寂寞，我们挺过来了。

我想对现在的这些新作者来说，努力写，埋头做你该做的事情。

如果你一味的怨天尤人，那么，注定的，你没有成功的资格！

你不配成功！

我清楚的记得，我还没成名的时候，血猪头的一本新书出来，一个空书名，两三千字挂在那里，立刻就是十几万点击，上万的推荐票„„

当时很多人眼红。

而那个时候，我，只对我的朋友说了一句“那是他应得的奖励，任何人的成功都不是天上掉下来的。他努力过，才得到今天。我们没资格眼红别人。”

我想告诉各位新人的是：任何成功都没有侥幸。真的没有！

所以，别想刚来就出头！门儿都没有。

你不是上帝，所以不可能你一来，别人都要把路让出来给你走。

别把自己不当回事，但是，也别把自己太当回事了！

我清楚的记得05年的时候，看到血猪新书人气疯狂的风光，我说的那句话。

那个时候，我就知道自己该怎么去做了。（当年的我，从来没有在论坛里抱怨过什么起点黑幕，或者抱怨起点对大神太过优待）。

所以，今年这个月，我的新书出来第一个星期，立刻跳到第一名，人气是新书榜第二到第十名加起来的总和。

我想对你们说的是：

忍耐，是通往成功的唯一道路。

如果你明白了，去做就好了。我不保证你会成功，但是，你至少有了成功的可能。

如果你选择继续在这里发牢骚„„那么明年的今天，你不是新人了，你会变成网络上诸多扑街写手大军的一员。

这不是对你的诅咒，而是真实的预言。

如果你想出头，真的很想出头，那么，把你的精力远离这些无聊的是非，远离这些无聊的炒做，远离这些无聊的抱怨！

失败了，先从自己找原因，而不是怪罪别人，怪罪起点，怪罪编辑，怪罪读者没眼光，怪罪老作者挡了你的路„„

找出自己的原因，然后做好它。

否则，我的那个预言，就会变成真的。

我见过太多太多“满腹牢骚”的新作者了，我告诉你们的是：无一例外的，这些人后来全部仆街！没有一个成功的！

信不信，由你。

第三篇：小说写作技巧

一，情节衔接问题

其实这个问题会出现，大多是因为你的初期准备不够的缘故，基本上会看这篇东东的人都是一书未成的菜鸟，所以基于你既不是百科全书编者，也不是天生就获得诺贝尔文学奖的天才，在你写小说之前，最好做好以下几项准备：

1，背景资料 把你准备写的故事的时代背景及社会背景事先找齐，并且尽量看熟。如果你准备写的是校园小说也就罢了，但很不巧的，若是你写的小说时空背景有史籍可查，而你这个作者却没有去查过的话，那么就会很容易出糗了——千万别写出唐朝美女春睡醒来把散开的衣襟扣上扣子的情节来啊，要知道，扣子这种东西是一直到明清以后才出现的玩意儿。如果你嫌到图书馆找资料太费时费力的话，网络这种东东是很好的工具哟。当然，也有聪明的小没没大声对我喊：“大姐，我的故事背景是超时空超社会的幻想世界啦，不需要查资料的，全凭我的想象就可以啦。”ok，我承认，这样做的确是方便不少，但是常常会导致的悲剧下场就是——因为没有时代社会的亲切感与熟悉感而让人觉得空洞无稽。

2，故事纲要 这个部分可能关系到一定的文字驾驭问题——把你想要写的故事主线整理出来，分成十个部分，每个部分的情节控制在一万字左右。除非你是那种只写我爱你爱我就能把人感动得一塌糊涂的风花雪月文字高手，否则最好还是加几条副线吧，不然你的故事很容易平淡乏味的让人想浑浑欲睡！绿痕写的系列套书之所以引人入胜让人读了欲罢不能，主要就是因为情节性强。她在男女主人公的情爱纠葛外常常会穿插国仇家恨、幕后黑手、搞笑反角来当副线，然后再把那一只只黑手发展成下一本书的主线人物，让那些曾是主角的人物退居二线充当配角，让人读来相印成趣，这也是系列套书常常毕单行本小说受欢迎的原因之一。当然附带一提，定好情节后及主副线后，记得前后在推敲一遍以保持故事情节内容的前后一致，不要出现自相矛盾的漏洞。

3，角色设定 这部分工作最好和上面的工作同时进行，因为角色的身世性格往往会决定故事情节的发展，而故事的情节发展亦 必须符合人物的性格特征，尽量不要让笔下的人物做出天方夜谭般违背自身性格的行为，那会给读者在瞎掰的感觉。角色的自身设定最好丰满一些，尤其是男女主角的设定，越是完整，故事情节就越容易发展，人物的设定一般根据其时代社会背景以及自身身世决定性格，作者要时刻提醒自己的不仅是人物该怎么做，更重要的是为什么会这样做。容貌倒是其次，只要能符合人物性格、情节发展，主角们不一定要个个都是人间绝色、潘安再世。另外很重要的一点是，不要把人物设定的太过符号化——不是好人，就是坏人，好人就一定天真善良到底，坏人就一定一世为非作歹，那是给小朋友看的卡通片，基本上这世上没有什么绝对的好人和坏人，有矛盾纷争发生，是因为每个人都有不同的弱点和利益出发点。

角色设定的次序一般是先决定主角，然后在定主要配角、次要配角，最后才是路人甲乙丙丁。通常主角与故事情节要互相配合，配角要为主角和情节服务，尽量不要让配角过于抢眼，以致踏入“好情节看主角，好人物看配角”的怪圈。自己偏爱的或者比较完美的配角，原则上能杀的就杀，能流放的就流放，总之一旦完成任务最好及早下台一鞠躬，不要留在台上和主角抢戏份（实在喜欢的话，另外在为他/她写本书就是了）。

所有的角色都搞定后，最好可以排一张人物关系发展表，与故事大纲参照对比一下，看看有无矛盾之处。

ok，作好了以上几个步骤，你就可以开始动笔写小说了。

二、情节遗漏问题 这个是常常会让准作家们捶胸顿足的心痛问题，很多自认精彩浪漫的情节对白明明刚才还在脑袋瓜力转悠的，过了一会儿就不知不觉漏写了。事后突然想起来，只得像抓狂一样狂改情节。这还算是幸运的，若真是忘光光了倒也罢了，偏偏豆腐脑里明明记得有那么一段超级经典完美的情节对白存在过，可就是想不来那段东东的具体内容是什么，只得在桌前痛苦无比的猛抓头发。

其实这个问题很好解决，借一段孙大圣的经典台词：“曾经有一个完美的灵感摆在我面前，我没有珍惜，知道忘记了才后悔莫及，如果上天再给我一次机会，我一定会对那个灵感说三个字——记下来，如果一点加个期限的话，我希望是——马上！”

再提个小小的建议，即使故事大纲已经敲定，在写每个章节之前，可以在立个小提纲，把要写的细节按前后顺序简要排好，这样写起来会比较得心应手。

三、对白流畅问题 这个……你平常说话用的应该是中文吧？多观察留心身边不同身份性格的人的说话特点就可以了。另外记住，书面语和口头语的组词句法规律不同，写对白的时候除了要把握好人物的自身特点外，还要留心不要把书面语的特点带到对白中去，那样就会变成人们通常所说的“文艺腔”。有个小诀窍是，把对白中想要写的长句尽量拆成短句，这样就会比较符合口头语的特点。

四、遣词造句问题 有没有遇见过这种问题，脑海理由很清晰的想要表达的内容，但就是找不到适当的词句来表达？这个问题俗称“脑筋短路”，又名“脑堵塞”，基本上…………是因为文字功力不够深厚的关系。这种毛病有两个诱发因素：

1，写作练习太少，对词句的遣用不够熟练。

2，看的书太少，缺乏文字积累。前者只要多写就可以了，熟能生巧嘛，但前提是要搞定后者先。要写出优美的语句，光看爱情小说是不够的，最好多看一点世界名著和优秀散文，以增加自己的文学素养。若想要尝试古代题材的，应多看一点明清的白话小说以及古代诗词。

五、情节雷同问题 这个毛病几乎初学写作的菜鸟都会犯，而且近期似乎有些作家们也有这种毛病，“古代的男人们，因为争一个女子，各拔随身的刀剑；现代的男子，为争一个女子，各抽银行的支票。”这几乎成了多数爱情小说的不变铁律。有时作者因为自己是当局者而没有意识到，但作为旁观者的读者就很容易发现有似曾相识的迹象。对画漫画的人来说，画风相似还可以用情节不同来补救，但对写小说的人来说，这个问题就比较严重了，没有人想看两本相似或者一本看起来像几本小说拼凑版的小说的！而且比较麻烦的是，这种冒并不太容易纠正，因为人的思考模式一旦形成规律就很难在短期内强行改印变，因此如果不想被人骂抄袭的话，最好留心一点时事新闻，丰富的、经常更新的资讯是保证新鲜灵感产生的不二法门。

好啦，如果你克服了以上五个毛病，那么就准备好无比的勇气、耐心和毅力吧！——十万个字也，平均一个字５秒的话，那么需要１４０个小时才能写完，也就是说，你需要整整六天不吃不喝不睡不说话不作其他事情日以继夜摇笔不停才能完成一篇小说，但——这是不可能的。

所以各位美眉，你们知道一本小说的诞生需要多少心血努力了吧？

写作技巧在写作活动中的重要作用

第一，写作技巧是实现作者写作意图的重要条件。一般来说，作者的写作活动都具有一定的写作意图。所谓的写作意图，就是指作者打算在文章或作品中表达什么样的生活和思想内容，以及通过这种表达达到什么目的。而要使这一写作意图圆满实现，就必须依靠写作技巧。

第二，写作技巧是构成文学作品艺术性的内在因素。文学作品的艺术性，即文学作品反映社会生活或表达思想感情所达到的完美程度。这种艺术性的取得，决定于作者的世界观、创作方法和写作技巧。在具体的作品中，艺术性表现在作家在一定世界观的指导下，运用各种写作手法，创造出具有审美价值的艺术意境我典型形象，从而给读者带来审美愉悦。文学作品的艺术性虽不同于形式美，但它更多地体现在与内容和谐统一的艺术形式之中，而艺术形式的完美创造，则依靠写作技巧。

什么是写作技巧的操作训练

（一）师法生活

生活是写作的源泉，丰富多采的大自然和人类社会，不仅为我们提供了取之不尽的写作材料，而且为我们提供了生动鲜活的关于写作形式与写作技巧的深刻启示。例如，巧合与悬念，往往是某些生活事件展示在人们面前时固有形式或“手法”；对比与映衬，常常是构成大自然优美景观及“艺术”美感的重要因素和“手段”；“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”，人生和自然的规律中寓含着曲折美、变化美、节奏美；“蝉鸣林逾静，鸟鸣山更幽”，常见的景象中包含着动与静相反相成的艺术辨证法则……因此，我们学习写作技巧，必须首先向生活学习。只有勤于观察生活，深入体验生活，才能使自己的写作技巧真正得到提高。

（二）阅读、借鉴

即从古今中外的优秀文章（以及音乐、绘画等艺术形式）中汲取营养。凡优秀的文章，内容和形式的完美程度都较高，其写作技巧往往是娴熟而又富于创造性。多读优秀的文章，在注意思想内容的同时，注意其写作技巧，看作者是运用哪些来表现思想内容，实现写作意图的，并且分析这些写作手法的具体运用情况及其所取得的写作效果。在此基础上，还应结合实际（写作者自身的思想和艺术修养的实际与题材和表现对象的实际）进一步思考，看哪些手法可以“拿来”，经过改造为我所用。这样，久而久之，潜移默化，自己的写作技巧，自然会有所提高。

（三）经常练笔

这是具有本质意义的技巧“操作训练”。清人唐彪写道：“谚云，‘读十篇不如做一篇’。盖常作则机关熟，题虽甚难，为之亦易；不常做，则理路生，题虽甚易，为之则难。沈虹野云：‘文章硬涩由于不熟，不熟由于不多做。’信哉言乎！”多写才能熟，熟才能生巧，这是不可更易的规律，任何企图改变或超越这一规律的人，永远也掌握不了写作技巧，永远也写不出好文章。只有经常写，反复写，才可能在写作者身上固定下一个写作技巧的“概括化系统”，一个“自动化的”写作“行动方式”。懂得了这一点，我们就会懂得那些语言艺术大师们为什么谆谆劝诫“我们大家都应该写、写、写，写得尽量多”了。

写作技巧的掌握是有一个过程的。这个过程可以分为两个阶段。一是“技能”阶段，一是“熟练”阶段。“技能”阶段，是无法之中求有法，能过观察、体验、多读、多写，学习并掌握了一些写作的基本手法，且能将它们运用于写作实践。这是掌握写作技巧的第一阶段。“熟练”阶段，是有法之中求变化。在第一阶段的基础上，进而掌握了包括写作的辨证艺术在内的多种写作手法，并能将它们纯熟自如、富于创造性地运用于写作实践。这是掌握写作技巧的第二阶段。古人说：“学诗当识活法。”“所谓活法者，规矩具备，而能出于规矩之外；变化不测，而亦不背规矩也。”识得“活法”，并能运用“活法”是掌握写作技巧第二阶段的重要标志。

掌握写作技巧，对写作具有重要的意义，任何否定写作技巧在写作中的客观作用的观点无疑是错误的。但是，我们也不能把技巧绝对化，走到唯技巧论的极端。因为，决定文章价值的主要因素，还是内容，脱离了丰富而深刻的内容，文章的审美价值乃至艺术性，也就不复存在了。这一点，尤其应该引起初学写作者的重视。

第四篇：小说写作技巧二十

在有些情形下，在整个交流中进行分析也是可能的。你越是把更多的分析放在交流中而不阻碍行动，就越可以少在场面结束时的第五步骤里展示它，也就越能迅速而无间断地进到下一个场面。在交流中进行分析也会使交流本身更为可信，因为它常常可以说明一言一行或表情变化的动机。如果没有它，读者接受这些时就不会很轻松。在一瞬即逝的时间里，他就把握不住暗示的线索。

创造对于现实的暗示的重要性不能被过分地加以强调。技巧的熟练既包括这种能力，也包括观察和安排题材的能力。一切都有赖于要能创造出读者会同情的角色；为了能对角色的斗争感兴趣，读者必须了解那个角色是什么样的人，以及叙述目的对他的重要性。作为一种抽象的趣味，读者也许对角色的目的本身并不感兴趣，但他却会热切地希望某个角色能成功地实现自己的目的。

对角色去争取的东西他也许并不感兴趣，但由于同情角色，他就衷心希望角色能赢得它。一个角色为了获取情报而遭到失败不会使他感到恐惧和沮丧，但看到角色努力的结局是“身陷逆境”时，他会觉得十分遗憾。

被编辑退回的小说，更多地是因为其中的人物面目模糊不清，而不是由于构思不好。作者本不该寄出它们。绝大多数小说之所以被拒绝，是因为从中读者有能发现任何使他感兴趣。编辑通常是知道读者的愿望的。几乎无一例外，他们都希望能有这样的人物——他们能同情他，并成为他的同党。

在对《杰克波尔顿551》这篇小说的分析里，我已向你展示了怎样从一系列事件中构成一篇完成式小说。从这一分析里你得知，所有小说，不管其起点是什么，最后都可以被归结为你在自己的意识中把一个实在的角色加以形象化。他可以是由几个人合成的，也可以如我们上面所分析的那样，是一种性格特征的延伸。除非你意识到了一个实实在在的人物（哪怕是一个虚构的人物），并具有把他如实展现给读者的技巧，你的小说就不会是真实的。

在为小说角色选择性格特征时，你要注意使这些性格特征前后一致。例如，虽然通过合理的渐次变化几乎可以使任何东西在读者看来都是合情合理的，你也不要让一个人物又是自私又是无私的；因为这样的性格特征很难在一个人物的身上显得和谐一致。认真研究最后这一讲对于完全领会这一点是至关重要的，而回顾课程其它讲也会给你的研究以很大的帮助。这样的阅读和研究能使你确信，所有小说的基础都在于人物。你可以先是觉察到了一个场面，也就是你希望证实，就象我在《杰克波尔顿551》中所希望证实的那样，一个人尽管有了坏名声，仍然可以在军队里爬上去。但你必须很快从一般转向具体，并找到一个人物形象来说明你的主题。你也许先是从一个情境着手，可是显而易见，一旦你要这样做，就必须有一个人物，通过他对某种条件的反应，才能形成这个情境。你也可以从一场十分有趣的冲突开始，但是在它第五步骤里，这场冲突又要形成一个危局，这个危局如果不是一种情境，也必须是一个最后的行动，或是一个情境的阻碍的或促进的转折点；这样，你又回到了这个必要性上来——要描写一个人物在面对着一种情境。至于这种情境是完成式的还是决定式的，那就是你自己选择的问题了。

于是，人物刻画加结构就形成了一篇短篇小说。人物刻画一般是通过描述单元，结构则来自第五步骤。

最后提几句忠告是有必要的。人物刻画与构思是携手共进的。人物刻画没什么可怕的，它不过是在行动中表现性格特征。对于构思所要说的只是，一个叙述问题（也就是主要情境）或是由一系列交流引起的，或者它是一系列交流的开端。它必须在冲突中得到发展，这些冲突在完成式小说的主体部分保持了读者的兴趣。当你以主要情境的方式向读者展示了中心问题后，你的任务就是提出小说里冲突的悬念。你又一次看到了有必要把小说看成是一些场面。决定式小说是一种例外，其中的发展是向后的，而不是向前的；这里，至关重要的还是把小说看成是一些场面。

始终牢记，小说是否有趣要看它是否包含有趣的冲突。小说的头

一、两个场面通常被用来播下以后场面里冲突的种子。不准备使用的种子就不要播下，能够省去的信息就不要给读者。不要写朋友之间的场面，要写敌人之间的场面，或者虽是朋友，但当时他们各自的目的却暂时使他们成了敌手。记住，一般来说没有所谓的爱情小说。通常你要写的是这样一篇小说，其中有着有关爱情的趣味，有着爱情事件中的情敌，他们将展开冲突。甲想得到乙，丙也是如此；乙就是两个人争求的事物。偶尔也有这种类型的小说，其趣味在于两个实际上相爱的人之间的误解。最后，不要忘记，说明性材料是写作中最乏味的部分。不要试图把它强加给读者，除非是通过有趣的性格刻画和冲突来表现它。也就是说，如果你有许多话要讲，那就找两个人来抬这副重担。

第五篇：小说设计规范,小说写作技巧

文档标题：小说设计规范

文档作者：张狼才靖

文档版本：v1.0

修改日期：2014.08.01

历史版本记录：

1.前言

随着网络小说发展越来越成熟，章节字数越来越接近，题材越来越广，字数越来越多，为了小说的质量与可读性，有必要对小说写作进行一个规范设计，作者筹划新小说、更新章节之前和之后有必要仔细阅读此规范，尽量让作品符合人们共同的审美观，吸引更多的读者。

2.大纲

2.1.背景环境

确定小说从开始到结束之间的大环境背景，保证在一个延续的时代、自然与社会环境下。如《伐清》的背景环境是明末各将领抗清，抗清完成后步入和平与发展，这就是大环境。

2.2.情节脉络

对小说从开始到结束之间的情节进行概述。一般的小说内容简介既是该小说如果环境变化跃迁，请拆分为两部小说，中间有串起来的联系即可。的情节脉络。

2.3.中心思想

确定小说中伴随主角而且贯穿全文的一个卖点，该卖点可以牢牢抓住读者，让读者对小说产生连续的依赖性。这种卖点可以是穿越到古代的主角拥有现代知识与技能这一让读者产生反差愉悦感的“金手指”，可以是新颖独特的世界背景构造，可以是始终伴随主角的能让读者感到兴奋与代入感的机遇与幸运，也可是贯穿全文的搞笑诙谐。当然中心思想有时可以有两三个同时存在。

2.4.参考资料

有关环境背景（大至国家小至村庄的建筑、文化、科技、军事、教育和地理）的史料（或设定），各主角和配角的人物生平、性格、特点与成就。

3.故事段 各个大故事与小故事发展发展经过的历史（或设定）。

小说中最重要的结构就是故事段，一个故事段一般为几章或十几章，不能太长。

3.1.发展四要素

每个故事段应该有故事发展的基本元素，前期的平淡，中期的发展，中后期的困难，后期的高*潮，最后同样归于平淡。可以描述为渴望-阻碍-过程-结束。前期的平淡要在蛋蛋的描述中夹带浓浓的感情，环境描写满而不细，让人充满幻想。

中期的发展情节要非常生动，有代入感。

3.2.事件与人物关联

故事的发展中人物与人物，事件与之间之间应有强烈的关联，但又不能像白开水一样的描述，这时可以靠写一件物品或一件道具，这件物品与多个人都有关联。

3.3.人物

每个故事中都应该塑造几个典型人物形象，性格要有奇特的地方。

3.4.事件的偶然性

故事中的时间不能描写生活中平凡的事情，应该有偶然性，但应该是“偶然仔细想想是必然，必然中有各种偶然”。

类似的表现手法有欲扬先抑，欲抑先扬；以小细节写人物大品格。

3.5.故事的转折

转折要有衔接，有以下几种方法：

1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。

如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。

2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。

如：一个传说中的剑客，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。

这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。

3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。

比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。

4.章节

如果说小说也是一种艺术，那么它更贴近音乐和电影，它十分注重节奏感，非常排斥平白直叙（想一想一只发春的猫一直无休止的叫唤），它的旋律有轻、重、急、缓，小说有的章节缓和、温顺，有的章节必须激情、高昂，这就是小说故事的结构。

4.1.节奏设计

高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。

在章节之间要运用快慢的搭配来控制读者的情绪，如果章节是平稳剧情则搭配慢节奏，冲击剧情搭配快节奏。

4.2.巧设伏笔

巧设伏笔，既是为了创作惊喜，也是为了人物与事件发展转折的平稳过渡，可以在平稳的情节中突出重点。

伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。但设置伏笔要注意的有：

1、伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。

2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，这会让读者搞不清楚状况。

3、配合故事节奏，如果我们善用伏笔在高潮点爆发，这是最好的表现方式。

4、伏笔最后都要有相应，前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再

在编剧过程中不断地提醒自己。

4.3.吊读者胃口

记住你是导演，不是主角的附身，叙事不要直肠子一路通到底，要让重要的情节能够激发爆发出来，要采用插叙、倒叙。

你是作者，要和读者斗智斗勇，你安排的剧情一定不能一开始就被读者知道结局。故事的很多信息要让读者着急想知道又不能知道，被你的剧情牵着走。

4.4.描写角度

不要以第一人称角度或第三人称角度协议，而应该以导演的角度。什么事导演的角度呢？你可以假象一下你就是你所创造世界的上帝，你在空中看着主角和配角发展剧情，以这个角度来写作，有时候为了真实性你也会附身到各个角色上以他们内心的角度写作，或者以他们眼睛的角度来描写他们所看见的人。

记住，千万不要站在主角的角度写，主角只是你表达的工具，而你就是上帝。第一角度：深入人物内心，心理活动描写。第二角度：深入人物眼睛，描写人物对眼前事物的主管印象。第三角度：站在无所不知的造物主角度，描写环境、人物外貌。有关的人物描写还有概括描写、肖像描写、语言描写、心动描写、细节描写。

景物描写有静态与动态、客观与主观、反衬与对比，也就是说至少从两个相反的角度描写环境。

4.5.人物刻画

刻画人物的要素有：a、独有的表情，b、习惯的动作，c、常用的对白，d、思想，y、意念和欲望，f、弱点和缺陷，g、角色的好恶习性。而且人物比较重要的个性部分应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。

配角的使用也很重要，因为衬托才能突出主角。配角的类型：a、正面——导师型、爱慕型、协助型，b、不确定——神秘型、竞争型、丑角型，c、负面——陷害型。

导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。

竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或

畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。

陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。

丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。故事的每个阶段不同角色的力量应该不一样，你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。

4.6.特殊章节

4.6.1.开始章节

埋下伏笔，引人入胜。

4.6.2.结束章节

小说收尾要要让人看完回味无穷，不要直接写满，要给读者留下思考的空间，而且结束章节要经得起读者的思考。

4.6.3.过渡章节

衔接自然，使用衔接收发

5.后记

写作时先确定大纲，然后确定故事段，再安排好章节简介。在创造某一章节时因将此规范放在旁边反复对比参考，然后再下笔。