第一篇：从朝花夕拾看鲁迅的乡土情结

从《朝花夕拾》看鲁迅的乡土情结

202_级汉教三班田多伟

201016031109 《朝花夕拾》是鲁迅一九二六年所作的回忆性的散文结集，总共十篇，前五篇写于北京，后五篇写于厦门。最初以《旧事重提》为总题目发表于《莽原》的半月刊上，一九二七年鲁迅在广州加以修订并添写《小引.》和《后记》改名为《朝花夕拾》。单从名字看，《旧事重提》一个“旧”字，突出了事情的性质：即过去的事，一个“重”字，表现了一个回忆的过程。《朝花夕拾》从字面意思来讲，朝夕相对，就是晚上俯拾早上的花，稍微扩展一下，应该是后者抱着一个审视的态度回味前者的过程，有种淡淡的劫后余生的感怀抑或是觉今是而昨非的顿悟。从题目来讲，隐约折射出鲁迅一种乡土情怀。况且鲁迅在《小引》时说：“一个人做到只剩下回忆的时候，生涯总要无聊了罢，有时竟连回忆都没有。”以及“我有一时，曾经屡次回忆起儿时所吃的蔬果：菱角，罗汉豆，菱白，香瓜。凡这些，都是极其鲜美可口的；都曾是我思乡的蛊惑。”人是故乡亲，物是故乡美。人、物、事纽带着思念和回忆。

对于每一个人来说，骨子里都有一种乡土情结，这或许与中国人的传统有关。中国人信奉祖宗，提倡落叶归根。每当身处他乡孤独无依或是遇到重大节日时，乡土、亲人便悄然而至在脑海中，并且越来越浓。到晚年时，总会想到故乡的大地上走走，埋在故乡，哪怕是骨灰也要洒在故乡的大地上以免于漂泊，以便于在另一个世界里团聚。鲁迅的《朝花夕拾》中无一不凸显着浓厚的乡土情结。可以从三个角度去审视它。

第一，少年顽童的调皮心态。童年时期是一个人的记忆的萌动期，人往往在回忆的时候会从它开始。在《狗．猫．鼠》中，鲁迅等待着自己的隐鼠出现，然而最终没有出现，长妈妈说隐鼠昨天被猫吃去了，愤怒与悲哀之后，决定与猫为敌。心中充满了报仇的恶念，刻画出了一个小孩子那种绝对主义，那种小孩子气的性情。在《阿长与山海经》中，当得知隐鼠是阿长是弄死的后，直呼其名，并怀恨在心，然而，她又有可爱的一面，对他很好，所以说当时鲁迅内心是苦涩的、矛盾的，但是当她买回鲁迅梦寐以求的《山海经》时，一切小情绪都仿佛不存在了，并认为她“有伟大的神力”后来又表现了一种深深地爱，希望仁慈的地母能够让她安息。在《从百草堂到三味书屋.》中，作者童心荡漾，在那儿无忧无虑，雪地捕鸟，桌上刻“早”字，读书时和老师玩着捉迷藏，这些都在鲁迅的心里留下了深深的烙印。后来鲁迅在北京和厦门两地奔波，回忆故乡绍兴，追忆儿时之乐，是一种牵挂的相思。假使鲁迅在浙江作文，我想是绝对不会有这么深情厚意的。

第二，中年斗士的童化心理。鲁迅作为文化界的战士，不断争斗，然而，鲁迅毕竟是一个普通人，力量有限，鲁迅也说自己“绝不是一个振臂一呼，应者云集的英雄”。对于一个人来说，不管年龄大小，总会时不时透出一些带有童心的东西，也可以说是人本身始终都

保持着一颗未泯的童心。鲁迅在不惑之年，感叹人生，可以说是用暂时的儿童心来获取心灵的相对的一时平静。其次，鲁迅在战斗，但是感受着孤独，因为对立者过于庞大，《屈原列传》里面讲到：“疾痛惨怛未尝不呼父母也”，鲁迅是硬性者，也是感性者。当在遭遇重重困难时，虽然不至于倒下，但是未尝不希望得到一丝援助。孤独无依的倾泻对象往往就是故乡与家。在《无常》中，虽然在末尾提到“鬼神之事，这也只得姑且置之弗论了”。但是谈到鬼时，说一切鬼众，也就是无常有点人情，“如果不变鬼则已，如果要变鬼，自然就只有他可以比较的相亲近。鲁迅在借对故乡和亲人的思念之情来寄托自己的身世之感，在深切的思念下夹杂着一丝淡淡地鬼神渴望，这或许就是潜意识里面的一丝旧传统在作怪吧！但也许就这样，也依然是一种乡间的古风在闪烁。

第三，大众人类的普通情怀。人是有情感的动物，同时，百善孝为先的理念贯穿着每一个中国人。在《二十四孝图》中，鲁迅提到：“我还依稀记得，我幼小时候实未尝蓄意忤逆，对于父母，倒是极愿意孝顺的。”还有，在《父亲的病》中，当面对父亲痛苦的喘息时，竟会突然冒出“还是快一点喘完了吧”的想法，这想法是正当而又不应该的，因为作者深深爱着父亲，所以说作者说：“即使现在，我也这样想”。鲁迅为人父，写这篇文章时是转换对象，站在双重的角色的。由此这种思念之情更是浓上加浓，心里也在衡量自己以前的所作所为，想到也算孝顺，内心多了一点安慰，少了一点愧疚。其次，在日本留学时，当在藤野先生的考试中刚好及格，却被怀疑是因为泄题所造成的。归根到底是因为“中国是弱国，所以中国人当然是低能儿，分数在六十分以上，便不是自己的能力了，也无怪与他们疑惑。”还有，在枪毙中国人的时候中国人居然在喝彩，这深深刺痛了鲁迅，可笑又可气，真可谓是“哀其不幸，怒其不争”，这时鲁迅是委屈的，但是鲁迅并没有抱着一个独善其身的态度去消沉，毅然弃医从文，这是家族衰败，国运沧桑的催化结果。

《朝花夕拾》里面的十篇文章，是一个回忆的影子，也是一个引子。作者通过里面具体的人物事勾勒出热爱自由向往童真童趣的画面，在外倍感压抑的场景，寄托着对故乡亲人的思念之情。同时也是作者在寻找生命之根以及文化之根，同时面对历史进程也发出了深沉的叹息。鲁迅是一个多情的人，也是一个重情的人。在文章中，表达着对故乡或亲人的思念之情，也有着对下层人民的愚昧的叹息、同情，更重要的是这种情不断升华最终与家国命运相结合，令人由衷敬佩，无限思考！

第二篇：鲁迅的乡土情结

高 一 语 文 课 题 研 究

高一语文组

试论鲁迅小说创作中强烈的乡土情结

实验高中高一语文组

［内容提要］鲁迅是一个伟大的作家。鲁迅的小说创作中总有挥之不去的乡土情结，已成为贯穿其小说创作的一条重要精神线索。其乡土小说成为整个中国现代文学中的代表之作，其中一个重要原因是作者在创作中所显现的那种无人能及的强烈的“乡土情结”。本文主要通过对鲁迅生平乡土小说中部分情境的再现和剖析，充分揭示了鲁迅先生的这种强烈的“乡土情结”源自对浙东故土深深的眷恋和对故土纯朴善良的乡亲乃至中国广大农民满怀深情的热爱；这种“爱”同时也体现在鲁迅毫不客气地批判了中国大众愚昧、落后、麻木的世俗心理与国民劣根性，狠狠地鞭挞农民的弱点，唤醒他们起来斗争。作家恨得愈是深切，对乡土的爱愈是浓郁、炽烈；可以说，鲁迅的乡土文学创作是对中国农村、农民深厚情感的文字表现，是真挚情感的流露。

［关键词］ 鲁迅

小说

乡土

情结

眷恋

情感

正 文

一、引 言

诞生于黄河流域的中华文化，自其产生之初便孕育了浓厚的“家园意识”，从《诗经》中的“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”到李白的《静夜思》再到余光中将思乡之情化为一枚船票的《乡愁》，可以说这种浓浓的思乡意识贯穿了中华文学的始终。鲁迅是20世纪中国最伟大的文学家、思想家、革命家，更是20世纪最具影响的乡土小说作家，他对传统文明总有一种特殊的感情，因此，他的小说创作中总有挥之不去的乡土情结，已成为贯穿其全部小说创作的一条重要精神线索。他独特的乡土情结都源自对乡土的浓厚感情，他毕生追求的是对民族灵魂进行改造，使中国人得到合理正常的发展。

何谓“乡土情结”呢？临沂市朱成广在《解读“乡土情结”的命题轨迹和命题意义》中如是说：乡土情结，指集结在心里不会因空间变化而（变化）、消退的对故乡的感情。乡土文学是上世纪20年代在“为人生”的文学主张影响下发展出的一种文学现象。在中国文学史上，鲁迅是第一个提出“乡土文学”概念的人，更是现代乡土小说开风气的大师。他的真正命名是1935年鲁迅先生为《中国新文学大系·小说二集》写序时所提出的。鲁迅不仅在理论上阐述了“乡土文学”的含义，而且在自己创作中实践着。因此有人把鲁迅称为最早的乡土作家，认为他“于乡土文学发韧，作为领路者，使新作家的笔，从教条观念拘束中脱出，贴近土地，挹取滋养，新文学的发展，进入一新的领域”。①鲁迅先生的《孔乙己》、《**》、《故乡》等都出现得很早，给后来的乡土作家建立了规范，由于鲁迅小说诗歌文学作品的思想、艺术高深完美，通过写农村生活，写农民命运，写农民的疾苦和哀愁，批判了中国大众愚昧、落后、麻木的世俗心理与国民劣根性。所以成为20世纪20年代、以至整个中国现代文学的典范之作，其中一个重要原因是作者在创作中所显现的那种较之其他乡土作家更为强烈的“乡土情结”，而这种“情结”又源于对浙东故土深深的眷恋和对故土纯朴善良的乡亲乃至中国广大农民满怀深情的热爱； 可以说，鲁迅的乡土文学创作是对中国农村、农民深厚情感的文字表现，是真挚情感的流露。

二、乡土情结在小说中的具体体现

鲁迅生于1881年9月25日，故乡在浙江之东——绍兴。少年时代接受长达10余年的传统教育，因其外祖母等亲友在绍兴乡间，其作品中的农民形象与他少年时代的生活不无关系。由于外婆家在农村，他因常去探亲而得以了解农民的生活和思想，“逐渐知道他们是毕生受着压迫，很多痛苦”。（《集外集拾遗》）

鲁迅初到人世，就已经在不由自主地吮吸着浙东自耕农的文化养料了。这个家中操持家务的祖母（蒋氏）、母亲（鲁瑞），原本都是“目不识丁”的普通乡下人，祖母蒋氏的善良、纯朴、幽默，母亲鲁瑞的刚毅、坚忍、豁达都与浙东民性相通，而深深的影响着鲁迅，以至在他离别故乡几十年后，仍然在他身上留着拂不去的印痕，在他身上形成强烈的“乡土情结”。最引人注目的自然是鲁迅乡土化的生活习性。这在鲁迅与出生于沿海城市的一个官僚之家的许广平的共同生活中，给许广平留下了如下的回忆—— 他总是爱那爽脆夹些泥土气味的农民食物。衣服他是绝对要穿布制的，破的补一大块也一样的穿出来。俭省有时几乎令人看不过去，例如抽香烟，直至烧手或甚至烧口，真正没法拿了，然后丢掉。茶饮得很多的，而且一定要清茶。他喜欢吃硬的东西，饭炒起来也是要焦硬些，软绵绵的有些不大爱吃，好象丝绸的衣服不爱穿一样，他是彻头彻尾从内至外都是农民化的。这正是鲁迅青少年时期的浙东乡土生活在心灵中的碰撞与融汇，才产生了如此强烈的“乡土情结”。这对其后来的乡土文学创作有着特殊的意义，在小说诗歌文学作品中寄托了他对故乡的深情。于是我们在鲁迅的回忆性文字中看到，乡野的田园风光、民间社戏，得到近乎“仙境”一般地表现。但这似乎又作为一种陪衬、力透纸背的凸现的，是那些“目不识丁”的农家伙伴淳厚、诚挚、善良的品德。鲁迅缘此而感受到未失童心、稚气的温暖与慰籍，在他的心灵中竟一直保持着诗的魅力。鲁迅对故乡的爱、对农民的爱全都倾吐在字里行间，饱含在对浙东故乡的风土、人情、农民生活的描绘和刻画上，这在他的小说诗歌文学作品中都有直接的展现。

写家乡的风土人情是乡土文学的常见主题。鲁迅的《孔乙己》、《阿Q正传》、《药》、《**》、《故乡》、《离婚》、《社戏》、《祝福》、《在酒楼上》等小说诗歌文学作品的取材都是绍兴一带农村和小集镇的生活；所选择的地点——鲁镇、未庄、庞庄、S城、咸亨酒店„„也是绍兴一带农村和小集镇的化名。作者依据故乡生活的经历“复制”了一幅幅栩栩如生的风景画、风俗画和灰色的世态画。“按照绍兴习俗，凡是出嫁的女儿。如果还未当家，夏季大抵可以回家去消夏。”②这一习俗在《社戏》中作者有具体的交代。浙东农民习惯认为拆掉灶台是对人的一种最大的侵犯与侮辱，因为民以食为天，把人家吃饭的家伙都给毁了，那便是天大的冒犯。《离婚》中写了庄木三到施家去“拆灶”。《**》中用小孩子刚出生时称的斤数命名，则是浙东农村一些村庄取小名的“普通的习惯”。《孤独者中》中魏连殳死时门上贴“斜角纸”，也都是浙东一带风行的习俗。“狗气杀”这种浙东农村特有养鸡器具，在《故乡》中都有出现和说明。这些习俗在鲁迅小说诗歌文学作品中的出现，是作为细节的真实，也是鲁迅少年时期故乡生活的写照。有的有助于丰富人物的性格，有的推动了情节的发展，鲁迅对于习俗的描写，是交代生活着的具体的有特色的环境。如《祝福》中对预备祝福和祭祀的环境描写是说明两个问题：一是说家家户户一律的忙，特别是女人更忙，“女人的臂膊都在水里浸得通红„„”；二是说在祭祀时很慎重，“拜的只限于男人”。祥林嫂生活在这一环境中。她的悲剧命运与悲惨的死，就是在鲁镇四次祝福的习俗中完成的。描绘的风俗画，不仅成为人物的典型环境，而且成为当时一个社会的缩影。《孔乙己》中曲尺形柜台的不同格局和长衣衫、短衣帮不同的喝酒方式，不仅反映了浙东小镇酒店的乡土风韵，而且充分地显示了农村贫、富两个阶级的对立。鲁迅往往把绍兴一带的小酒店和茶馆作为小说人物活动的场所。若非少年时代耳濡目染，很难凭空构造出这样的生活环境，同样也是鲁迅少年时期乡土生活的写照，故乡的一山一水，一草一木都深深的“刻”在鲁迅的记忆中。绍兴是有着浓郁文化氛围的江南水乡，“绍兴师爷”名扬天下，是个“千岩竞秀，万壑争流“的名胜之地。鲁迅乡土小说的环境都以海边水乡为背景，在《社戏》里描绘了飞一般的白篷航船，月色朦胧下起伏的连山，两岸碧绿的豆麦夹杂着河底水草散发出来的清香„„，总之，乡野的田园风光、民间社戏。那种近乎“仙境”般表现真是令人陶醉，引人遐想，把读者带到江南水乡月夜的境地。在《故乡》里把少年闰土融进浙东海滨绚丽的画面里，神奇、美妙、传神、动人、可爱，也只有诗那般的环境才能映衬出童心的那份绝假存真，稚气的温暖与慰籍。

此外，鲁迅重视人情的描写。在《社戏》中描写了农村农民和小朋友的好客。双喜、阿发等小朋友的热情、天真；六一公公憨厚、纯朴，揭示了他们心灵之美，农村的古朴之风，农民的憨厚之气，镶在鲁迅幼小的心灵上，留在鲁迅美好的记忆里。但是，随着时间的推移，农村封建等级观念日益的加深，而人与人之间的关系发生了变化，人情也随之变化。闰土对“我”竟然喊起“老爷”来，杨二嫂也变得刻薄刁滑起来。人与人之间变得如此隔阂，人情变得如此淡薄，这也就是当时时代风尚的反映。总之，小说中的景色描写是作者童年生活的再现，更是鲁迅的“乡土情结”淋漓尽致的展现。

鲁迅对故乡风俗、景物的描写，具有三个鲜明的特色：第一，鲁迅对乡土有独特的感触皆源于其自身的“乡土情结。”第二，鲁迅着重点染的是浙东水乡的特色，提供人物活动的舞台，展现人物性格，反映时代风貌以显示人物与环境的关系。第三，鲁迅笔下描绘的风俗画与风景画，增加了美和力，给读者“视觉”以冲击，而产生精神的愉悦，富有美感，表达了作者的美学思想。

三、乡土情结源于对农民深深的爱 对故土满怀深情的鲁迅热爱着的纯朴善良的乡亲，同时也毫不客气地批判了他们愚昧、落后、麻木的世俗心理与国民劣根性!故土乡民的残缺、愚昧、落后、麻木，使鲁迅内心深处感到极大的震惊!正如鲁迅笔下的阿Q就代表性的具有了同样精神状态的乡民身上的愚昧落后、易于满足，以精神胜利法医治疾苦的自欺欺人的自我陶醉的劣根性。这也正是作家对其乡土满溢着深爱的体现，作家恨得愈是深切，对乡土的爱愈是浓郁、炽烈。鲁迅对于风俗、景物、乡情的描写，也不只停留在“游历家的眼光”上，而对于农村农民和妇女生活的描写，更显示了“普遍性的与我们共同的对于命运的挣扎„„”

鲁迅是第一个真正写普通农民的作家。鲁迅与农民存在着深刻的血缘联系，少年时代的乡土生活经历进而成为他的精神气质，形成强烈的“乡土情结”，使他不可避免地保存着某种农民因素。这种因素进而转化成的无意识的创作倾向，也深深地渗透于他的小说之中，把他最真挚、最深厚、最热烈的情感倾注到农民身上。他饱蘸同情的笔墨，写出了农民在重重压迫下喘息的苦难。鲁迅“象一个成年的儿子对自己年迈的父亲一样，了解中国的农民，关怀中国农民，默默地而又是赤诚地爱着中国的农民”，“可以说，在中国历史上还没有一个作家，能让人感到他对农民群众，具有鲁迅那样最无虚饰而又最热烈、最厚重的感情。”③把这种深厚的情感全都倾注到他的小说创作中。《故乡》中老实忠厚的闰土，年复一年地在土地的死亡战线上挣扎着，被压榨得说不出话来，变成了木然毫无表情的“石像”。如果说闰土是“暂时做稳了奴隶”的活，那么阿Q则是“想做奴隶而不得”。阿Q的命运比闰土更惨。

鲁迅在《故乡》、《阿Q正传》中描写了农民生活的悲苦与挣扎，而在《明天》、《祝福》、《离婚》中，则描写了农村妇女命运的悲惨与挣扎。从祥林嫂到爱姑，无不如此，如果鲁迅只能把中国农村的农民与妇女的悲苦生活描写出来，呈现在读者面前的话，那么，二十年代其他的乡土作家们也是能够做到的。而鲁迅反映故乡生活的小说，所以成为20年代，乡土文学的典范，其重要原因就在于作者对农民深深的“爱”和极为强烈的乡土情结。鲁迅对农民有着特殊的深情，在他的小说诗歌文学作品中得到倾吐：

第一，鲁迅了解农村更了解农民，他不仅描写了农民与妇女生活上的贫困，而且描写了他们精神上的痛苦。中国封建社会里的妇女要恪守“三从四德”。鲁迅指出中国的妇女没有妻性，只有儿女性。他们把伟大的母爱倾注到孩子身上，把一切希望寄托在孩子身上。《明天》中的单四嫂子，把宝儿看作她的唯一希望。为了宝儿，她在苦难的生命线上拼命地挣扎着。但是，却不料病魔与庸医夺走了宝儿生命。单四嫂子的一切希望都落空了。现在“纺车静静的立在地上。他定一定神，四面一看，更觉得坐立不得，屋子不但太静，而且也太大了，东西也太空了。太大的屋子四面包围着他，太空的东西四面压着他，叫他喘气不得”。这是一个伟大母亲的心在极端痛苦时对周围感觉“变形”的反映。单四嫂子是那样的孤寂，那样的空虚，那样的悲痛，那样的绝望。《祝福》里的祥林嫂重复地向鲁镇的人们诉说她儿子被狼叨走的悲惨故事，最后怀着恐惧和希望走向地狱。去寻找她可爱的阿毛，鲁迅揭示他们心灵的痛苦异常深刻，震撼着读者的灵魂。

第二，鲁迅不仅描绘农民与妇女的痛苦生活，而且揭示了造成他们痛苦的根源。祥林嫂被封建礼教所虐杀，爱姑被夫权主义所残害，阿Q被封建司法制度所杀害，闰土被封建政治制度与经济制度所压扁。鲁迅揭露了封建社会各种制度是造成他们痛苦与悲剧的根源。鲁迅揭露的目的，是在于令人对封建制度产生动摇与怀疑，以至起来“扫荡这些食人者，掀掉这筵席，毁坏这厨房”。

第三，鲁迅不仅“哀其不幸”，同情农民与妇女的疾苦，而且“怒其不争”，揭示他们的愚味与麻木，并着力地进行鞭挞，而且揭示了造成他们痛苦的根源。鲁迅描写农民的麻木与昏沉，不是个别的，而是带有普遍性。祥林嫂伤心的故事，引不起鲁镇人们的同情；咸亨酒店的“短衣帮”以奚落孔乙己为乐；单四嫂死了儿子邻居都来“揩油“；华老栓的儿子得了痨病，用人血馒头来论。更有甚者，愚昧的群众竟成为鉴赏杀人的看客。鲁迅鞭挞农民缺点的目的是为了改造国民性，启蒙他们的觉误。鲁迅重视思想革命，写阿Q突出精神胜利法，是为了批判国民的劣根性，暴露国民弱点，从而走到开始反省的道路。

第四，鲁迅说：“我母亲家是农村，使我能够间或和许多农民相亲近” ④正是在与农民的亲近中形成深深的“爱”使他对中国农民有深入的了解，在描写农民困苦的同时，鲁迅还在探索着农民摆脱困境的道路。可贵的是：他与中国民主革命联系起来考察。在当时作家中具有这种远大，尖锐目光的几乎没有，这确实表现了鲁迅独特的思想家的高超。鲁迅当时并不是一个马克思主义者，而他的看法几乎与无产阶级革命家的观点相近。毛泽东同志曾说，中国资产阶级民主革命的实质，就是农民问题，农民问题是中国革命的根本问题。鲁迅不仅看到农民的愚昧与落后，而且还看到了农民身上的潜在反抗力量。而这种反抗愈来愈烈。从祥林嫂到爱姑的反抗，就显示了这一点。即使象阿Q这样落后不觉悟的农民，也有革命的要求。

“爱之深，责之切”正因为鲁迅深爱着故土，也深爱着农民，所以他狠狠地鞭挞农民的弱点，唤醒他们起来斗争。因此，他从辛亥革命的失败中总结经验教训，说明农民在革命中的重要作用。

四、乡土情结在创作方法、写作手法上的体现

生活之网往往并不随人们的主观意愿把人紧紧地裹挟着。日复一日，年复一年，浙东农民的精神气质，潜移默化地影响着鲁迅，农民的气质连同形成的土壤进而构造成鲁迅强烈的乡土情结。这种“情结”转化成的无意识的创作趋向，也深深地渗透于他的小说之中。比如，鲁迅受故乡农民的影响而形成的“幽默气质”，在他的小说中就有着随处可见的表现；但这是一种带着苦涩的幽默，是笑中含泪，以喜剧的方式表现悲剧的内容。（如阿Q形象的刻画）。鲁迅少时的乡土生活经历，在其小说中极为常见，当鲁迅别离故乡三十年后，提笔给故乡农民和生活画像时，昔日的生活场景以至种种细节，人物形貌、神情、评议，几乎下意识的汇入笔端，形诸纸面；而这一切似乎又统摄于他的“乡土情结”中。仅就他的小说中的悲剧性农民形象而言，鲁迅对他们身上的精神残疾的表现，总是严格限定在不失农民基本品格的前提下。诸如阿Q的勤劳，闰土的质朴，祥林嫂的坚毅，单四嫂子的慈爱；故乡农民的美德，正是这些人物魅力所在。他要求笔下形象再现故乡农民固有特征的惊人的准确性，因此在小说创作方法上，坚持了现实主义原则。他敢于如实地反映社会的现实，不粉饰、不瞒骗、真诚地、深入地、大胆地看待农民，以他独特的发现，真实地描写农村、农民，因为鲁迅深爱着苦难的农民。他写的都是浙东一带乡村中普通的人和经常发生的事。鲁迅依据少年时的农村生活经历，从农村现实生活出发，以普通人平凡事为主要描写对象。他独具慧眼，从平凡中发现出不寻常来，从普通中挖掘出特殊的意义来。

在写作手法上，作者凭着少年故乡生活的经历勾勒出一幅幅美丽的风景画：《故乡》中的金色月夜，《社戏》中的朦胧月色，《**》中的土场黄昏，清新淡雅，宛如一幅幅水墨画，这都缘于作者对故乡风情的那种浓烈的情感渲泄，但这种乡野的田园风光、民间的社戏，得到近乎“仙境”一般地表现，这似乎又作为一种陪衬，力透低背的凸现的，是那些“目不识丁”的农家伙伴淳厚、诚挚、善良的品德。鲁迅由此而对故乡的农民那种强烈的爱，得以表达。在小说诗歌文学作品中鲁迅灵活的运用了使自己倍感亲切的绍兴方言，《大明灯》结尾的民歌。“白篷船、红划楫，摇到对岸歇一歇，点心吃一些，戏文唱一出”，这是绍兴广为流传的一首民歌，其中“戏文”就是浙东方言；它反映了绍兴水乡特有的风物，很富有诗情画意。在《**》的黄昏临河的土场上，农家的妇女、男人、八一嫂、赵七爷对辫子的议论和九斤老太的唠叨，我们仿佛听到了绍兴乡音，感到特别的亲切和真实。方言运用得当，很能表现地方色彩和作家的艺术风格。反之，则使读者看不懂，达不到应有的社会效果。此外在语言中还保留着农民特有的眼光与用语。比如，农民对人的好坏，事的是非往往用“忙”与“闲”之类简明、朴素的尺度来辨别。但鲁迅在文中方言的运用往往是恰到好处、这与作者的乡土生活经历很有关系。

在鲁迅的小说创作中，我们可以深深的体味到来自作者心灵深处的对浙东乡土的真挚的情感——乡土情结；也能深深的体味到作者心间流淌的农民的血液，他深爱着他的受苦受难的农民，而对农民的这种爱又是其乡土情结之源，基于此，鲁迅的乡土小说，才能成为20年代整个中国现代文学中的代表之作。

注释：

①沈从文：《学鲁迅》、《知识与生活》1947年11月出版。②《鲁迅全集》 第838页，河南人民出版社，1997年4月第1版。③王富仁：《中国反封建思想革命的一面镜子》第72页，北京师范大学出版社，1981年10月第1版。

④《鲁迅全集》第842页，河南人民出版社，1997年4月第1版。参考书目：

李宗英、张梦阳编《六十年来鲁迅研究论文选》，1982年9月第1版。

黄修己《中国现代文学发展史》中国青年出版社，1988年11月北京第1版。

许广平：《许广平忆鲁迅》广东人民出版社 1979年4月版。

许寿裳：《鲁迅的精神》人民文学出版社 1978年版。

冯雪峰：《鲁迅的文学道路》湖南人民出版社，1985年第1版。

第三篇：论鲁迅小说中的乡土情结

论鲁迅小说中的乡土情结

在中国文学史上，鲁迅是第一个提出“乡土文学”概念的人。1935年，鲁迅在《中国新文学大系·小说二集·序》中指出：“蹇先艾叙述过贵州，斐文中关心着榆关。凡在北京用笔写出他的胸臆来的人们，无论他自称为用主观或客观，其实往往是乡土文学，从北京之方面来说，则是侨寓文学的作者。但这又非如勃兰兑斯（G·Broandes）所说的„侨民文学‟，侨寓的只是作者自己，却不是这作者所写的文章，因此也只见隐现着乡愁，很难有异域情调来开拓读者的心胸，或者眩耀他的眼界。许钦文自名他的第一本短篇小说集为《故乡》，也就是在不知不觉中自招为乡土文学的作者，不过在还未开手来写乡土文学之前，他却已被故乡所放逐，生活驱逐他到异地去了，他只好回忆„父亲的花园‟，而且是不存在的花园，因为回忆故乡的已不存在的事物，是比明明存在，而只有自己不能接近的事物较为舒适，也更能自慰的……”。“看王鲁彦的一部分作品的题材和笔致，似乎也是乡土文学的作家，但那心情和许钦文是极其两样的。”①“鲁迅在为《中国新文学大系》编小说三集时，把入选的蹇先艾、许钦文、王鲁彦、黎锦明等，称为乡土文学作家。他是最早概括这现代文学史上重要文学现象的人。”②鲁迅不仅在理论上阐述了“乡土文学”的含义，而且在自己创作中实践着。因此有人把鲁迅称为最早的乡土作家，认为他“于乡土文学发韧，作为领路者，使新作家的笔，从教条观念拘束中脱出，贴近土地，挹取滋养，新文学的发展，进入一新的领域”。③由此可见鲁迅是现代乡土小说开风气的大师，他的《孔乙己》、《**》、《故乡》等都出现得很早，给后来的乡土作家建立了规范，由于鲁迅作品的思想、艺术高深完美。所以成为20年代、以至整个中国现代文学不可企及的典范之作，其中一个重要原因是作者在创作中所显现的那种较之其他乡土作家更为强烈的“乡土情结”，而这种“情结”又源于作者对中国农民深深的“爱”上。可以说，鲁迅的乡土文学创作是对中国农村、农民深厚情感的文字表现。一 鲁迅的故乡在浙江之东——绍兴。鲁迅初到人世，就已经在不由自主地吮吸着浙东自耕农的文化养料了。这个家中操持家务的祖母（蒋氏）、母亲（鲁瑞），原本都是“目不识丁”的乡下人，蒋氏的善良、幽默，鲁瑞的刚毅、坚忍都与浙东民性相通，而深深的影响着鲁迅，以至在他别离故乡几十年后，仍然在他身上留着拂不去的印痕，在他身上形成强烈的“乡土情结”。最引人注目的自然是鲁迅乡土化的生活习性。这在鲁迅与出生于沿海城市的一个官僚之家的许广平的共同生活中，留下了许广平如下的回忆—— 他爱那爽脆夹些泥土气味的农民食物。衣服他是绝对要穿布制的，破的补一大块也一样的穿出来。俭省有时几乎令人看不过去，例如抽香烟，直至烧手或甚至烧口，真正没法拿了，然后丢掉。他用的烟是廉价品，遇到朋友送些好的，也不肯独用，一定分赠些给别人，共同欣赏。茶饮得很多的，而且一定要清茶。他喜欢吃硬的东西，饭炒起来也是要焦硬些，软绵绵的有些不大爱吃，好象丝绸的衣服不爱穿一样，他是彻头彻尾从内至外都是农民化的。正是鲁迅青少年时期的浙东乡土生活在心灵中的碰撞与融汇，产生了强烈的“乡土情结”。这对其后来的乡土文学创作有特殊的意义，在作品中寄托了他对故乡的深情。于是我们在鲁迅的回忆性文字中看到，乡野的田园风光、民间社戏，得到近乎“仙境”一般地表现。但这似乎又作为一种陪衬、力透纸背的凸现的，是那些“目不识丁”的农家伙伴淳厚、诚挚、善良的品德。鲁迅缘此而感受到未失童心、稚气的温暖与慰籍，在他的心灵中竟一直保持着诗的魅力。鲁迅对故乡的爱、对农民的爱全都倾吐在字里行间，饱含在对浙东故乡的风土、人情、农民生活的描绘和刻画上，这在他的作品中都有直接的展现。写家乡的风土人情是乡土文学的常见主题。鲁迅的《孔乙己》、《阿Q正传》、《药》、《**》、《故乡》、《离婚》、《社戏》、《祝福》、《在酒楼上》等作品的取材都是绍兴一带农村和小集镇的生活；所选择的地点——鲁镇、未庄、庞庄、S城、咸亨酒店„„也是绍兴一带农村和小集镇的化名。作者依据故乡生活的经历“复制”了一幅幅栩栩如生的风景画、风俗画和灰色的世态画。“按照绍兴习俗，凡是出嫁的女儿。如果还未当家，夏季大抵可以回家去消夏。”④这一习俗在《社戏》中作者有具体的交代。浙东农民习惯认为拆掉灶台是对人的一种最大的侵犯与侮辱，因为民以食为天，把人家吃饭的家伙都给毁了，那便是天大的冒犯。《离婚》中写了庄木三到施家去“拆灶”。《**》中用小孩子刚出生时称的斤数命名，则是浙东农村一些村庄取小名的“普通的习惯”。《孤独者中》中魏连殳死时门上贴“斜角纸”，也都是浙东一带风行的习俗。“狗气杀”这种浙东农村特有养鸡器具，在《故乡》中都有出现和说明。这些习俗在鲁迅作品中的出现，是作为细节的真实，也是鲁迅少年时期故乡生活的写照。有的有助于丰富人物的性格，有的推动了情节的发展，鲁迅对于习俗的描写，是交代生活着的具体的有特色的环境。如《祝福》中对预备祝福和祭祀的环境描写是说明两个问题：一是说家家户户一律的忙，特别是女人更忙，“女人的臂膊都在水里浸得通红„„”；二是说在祭祀时很慎重，“拜的只限于男人”。祥林嫂生活在这一环境中。她的悲剧命运与悲惨的死，就是在鲁镇四次祝福的习俗中完成的。描绘的风俗画，不仅成为人物的典型环境，而且成为一个社会的缩影。《孔乙己》中曲尺形柜台的不同格局和长衣衫、短衣帮不同的喝酒方式，不仅反映了浙东小镇酒店的乡土风韵，而且充分地显示了农村穷、富两个阶级的对立。鲁迅往往把绍兴一带的小酒店和茶馆作为小说人物活动的场所。若非少年时代耳濡目染，很难凭空构造出这样的生活环境，同样也是鲁迅少年时期乡土生活的写照，故乡的一山一水，一草一木都深深的“刻”在鲁迅的记忆中。绍兴是有着浓郁文化氛围的江南水乡，“绍兴师爷”名扬天下，是个“千岩竞秀，万壑争流“的名胜之地。鲁迅乡土小说的环境都以海边水乡为背景，在《社戏》里描绘了飞一般的白篷航船，月色朦胧下起伏的连山，两岸碧绿的豆麦夹杂着河底水草散发出来的清香„„，总之，乡野的田园风光、民间社戏。那种近乎“仙境”般表现真是令人陶醉，引人遐想，把读者领到江南水乡月夜的境地。在《故乡》里把少年闰土融进浙东海滨绚丽的画面里，神奇美妙、传神、动人、可爱，也只有诗那般的环境才能映衬出童心的那份绝假存真，稚气的温暖与慰籍。此外，鲁迅重视人情的描写。在《社戏》中描写了农村农民和小朋友的好客。双喜、阿发等小朋友的热情、天真；六一公公憨厚、纯朴，揭示了他们心灵之美，农村的古朴之风，农民的憨厚之气，镶在鲁迅幼小的心灵上，留在鲁迅美好的记忆里。但是，随着时间的推移，农村封建等级观念日益的加深，而人与人之间的关系发生了变化。人情也随之变化。闰土对“我”竟然喊起“老爷”来，杨二嫂也变得刻薄刁滑起来。人与人之间变得如此隔阂，人情变得如此淡薄，这也就是当时时代风尚的反映。总之，小说中的景色描写是作者童年生活的再现，更是鲁迅的“乡土情结”淋漓尽致的展现。鲁迅对故乡风俗、景物的描写，具有三个鲜明的特色：第一，鲁迅对乡土有独特的感触皆源于其自身的“乡土情结。”第二，鲁迅着重点染的是浙东水乡的特色，提供人物活动的舞台，展现人物性格，反映时代风貌以显示人物与环境的关系。第三，鲁迅笔下描绘的风俗画与风景画，增加了美和力，给读者“视觉”以冲击，而产生精神的愉悦，富有美感，表达了作者的美学思想。二 茅盾在《关于乡土文学》中曾说：“关于‘乡土文学’，我以为单有了特殊的风土人情的描写，只不过像看一幅异域的图画，虽然引起我们的惊异，然而给我们的，只是好奇心的餍足。因此在特殊的风土人情而外，应当还有普遍性的与我们共同的对于命运的挣扎„„”。鲁迅对于风俗、景物、乡情的描写，也不只停留在“游历家的眼光”上，而对于农村农民和妇女生活的描写，更显示了“普遍性的与我们共同的对于命运的挣扎„„” 鲁迅是第一个真正写普通农民的作家。鲁迅与农民存在着深刻的血缘联系，少年时代的乡土生活经历进而成为他的精神气质，形成强烈的“乡土情结”，使他不可避免地保存着某种农民因素。这种因素进而转化成的无意识的创作倾向，也深深地渗透于他的小说之中，把他最真挚、最深厚、最热烈的情感倾注到农民身上。他饱蘸同情的笔墨，写出了农民在重重压迫下喘息的苦难。鲁迅“象一个成年的儿子对自己年迈的父亲一样，了解中国的农民，关怀中国农民，默默地而又是赤诚地爱着中国的农民”，“可以说，在中国历史上还没有一个作家，能让人感到他对农民群众，具有鲁迅那样最无虚饰而又最热烈、最厚重的感情。”⑤把这种深厚的情感全都倾注到他的小说创作中。《故乡》中老实忠厚的闰土，年复一年地在土地的死亡战线上挣扎着，被压榨得说不出话来，变成了木然毫无表情的“石像”。如果说闰土是“暂时做稳了奴隶”的活，那么阿Q则是“想做奴隶而不得”。阿Q的命运比闰土更惨。

鲁迅在《故乡》、《阿Q正传》中描写了农民生活的悲苦与挣扎，而在《明天》、《祝福》、《离婚》中，则描写了农村妇女命运的悲惨与挣扎。从祥林嫂到爱姑，无不如此，如果鲁迅只能把中国农村的农民与妇女的悲苦生活描写出来，呈现在读者面前的话，那么，二十年代其他的乡土作家们也是能够做到的。而鲁迅反映故乡生活的小说，所以成为20年代，乡土文学的典范，其重要原因就在于作者对农民深深的“爱”和极为强烈的乡土情结。鲁迅对农民有着特殊的深情，在他的作品中得到倾吐： 第一，鲁迅了解农村更了解农民，他不仅描写了农民与妇女生活上的贫困，而且描写了他们精神上的痛苦。中国封建社会里的妇女要恪守“三从四德”。鲁迅指出中国的妇女没有妻性，只有儿女性。他们把伟大的母爱倾注到孩子身上，把一切希望寄托在孩子身上。《明天》中的单四嫂子，把宝儿看作她的唯一希望。为了宝儿，她在苦难的生命线上拼命地挣扎着。但是，却不料病魔与庸医夺走了宝儿生命。单四嫂子的一切希望都落空了。现在“纺车静静的立在地上。他定一定神，四面一看，更觉得坐立不得，屋子不但太静，而且也太大了，东西也太空了。太大的屋子四面包围着他，太空的东西四面压着他，叫他喘气不得”。这是一个伟大母亲的心在极端痛苦时对周围感觉“变形”的反映。单四嫂子是那样的孤寂，那样的空虚，那样的悲痛，那样的绝望。《祝福》里的祥林嫂重复地向鲁镇的人们诉说她儿子被狼叨走的悲惨故事，最后怀着恐惧和希望走向地狱。去寻找她可爱的阿毛，鲁迅揭示他们心灵的痛苦异常深刻，震撼着读者的灵魂。第二，鲁迅不仅描绘农民与妇女的痛苦生活，而且揭示了造成他们痛苦的根源。祥林嫂被封建礼教所虐杀，爱姑被夫权主义所残害，阿Q被封建司法制度所杀害，闰土被封建政治制度与经济制度所压扁。鲁迅揭露了封建社会各种制度是造成他们痛苦与悲剧的根源。鲁迅揭露的目的，是在于令人对封建制度产生动摇与怀疑，以至起来“扫荡这些食人者，掀掉这筵席，毁坏这厨房”。第三，鲁迅不仅“哀其不幸”，同情农民与妇女的疾苦，而且“怒其不争”，揭示他们的愚味与麻木，并着力地进行鞭挞，而且揭示了造成他们痛苦的根源。鲁迅描写农民的麻木与昏沉，不是个别的，而是带有普遍性。祥林嫂伤心的故事，引不起鲁镇人们的同情；咸亨酒店的“短衣帮”以奚落孔乙己为乐；单四嫂死了儿子邻居都来“揩油“；华老栓的儿子得了痨病，用人血馒头来论。更有甚者，愚昧的群众竟成为鉴赏杀人的看客。鲁迅鞭挞农民缺点的目的是为了改造国民性。启蒙他们的觉误。鲁迅重视思想革命，写阿Q突出精神胜利法，是为了批判国民的劣根性，暴露国民弱点，从而走到开始反省的道路。第四，鲁迅说：“我母亲家是农村，使我能够间或和许多农民相亲近”⑥正是在与农民的亲近中形成深深的“爱”使他对中国农民有深入的了解，在描写农民困苦的同时，鲁迅还在探索着农民摆脱困境的道路。可贵的是：他与中国民主革命联系起来考察。在当时作家中具有这种远大，尖锐目光的几乎没有，这确实表现了鲁迅独特的思想家的高超。鲁迅当时并不是一个马克思主义者，而他的看法几乎与无产阶级革命家的观点相近。毛泽东同志曾说，中国资产阶级民主革命的实质，就是农民问题，农民问题是中国革命的根本问题。鲁迅不仅看到农民的愚昧与落后，而且还看到了农民身上的潜在反抗力量。而这种反抗愈来愈烈。从祥林嫂到爱姑的反抗，就显示了这一点。即使象阿Q这样落后不觉误的农民，也有革命的要求。“爱之深，责之切”正因为鲁迅深爱着故土，也深爱着农民，所以他狠狠地鞭挞农民的弱点，唤醒他们起来斗争。因此，他从辛亥革命的失败中总结经验教训，说明农民在革命中的重要作用。三 生活之网往往并不随人们的主观意愿把人紧紧地裹挟着。日复一日，年复一年，浙东农民的精神气质，潜移默化地影响着鲁迅，农民的气质连同形成的土壤进而构造成鲁迅强烈的乡土情结。这种“情结”转化成的无意识的创作趋向，也深深地渗透于他的小说之中。比如，鲁迅受故乡农民的影响而形成的“幽默气质”，在他的小说中就有着随处可见的表现；但这是一种带着苦涩的幽默，是笑中含泪，以喜剧的方式表现悲剧的内容。（如阿Q形象的刻画）。鲁迅少时的乡土生活经历，在其小说中极为常见，当鲁迅别离故乡三十年后，提笔给故乡农民和生活画像时，昔日的生活场景以至种种细节，人物形貌、神情、评议，几乎下意识的汇入笔端，形诸纸面；而这一切似乎又统摄于他的“乡土情结”中。仅就他的小说中的悲剧性农民形象而言，鲁迅对他们身上的精神残疾的表现，总是严格限定在不失农民基本品格的前提下。诸如阿Q的勤劳，闰土的质朴，祥林嫂的坚毅，单四嫂子的慈爱；故乡农民的美德，正是这些人物魅力所在。他要求笔下形象再现故乡农民固有特征的惊人的准确性，因此在小说创作方法上，坚持了现实主义原则。他敢于如实地反映社会的现实，不粉饰、不瞒骗、真诚地、深入地、大胆地看待农民，以他独特的发现，真实地描写农村、农民，因为鲁迅深爱着苦难的农民。他写的都是浙东一带乡村中普通的人和经常发生的事。鲁迅依据少年时的农村生活经历，从农村现实生活出发，以普通人平凡事为主要描写对象。他独具慧眼，从平凡中发现出不寻常来，从普通中挖掘出特殊的意义来。在写作手法上，作者凭着少年故乡生活的经历勾勒出一幅幅美丽的风景画：《故乡》中的金色月夜，《社戏》中的朦胧月色，《**》中的土场黄昏，清新淡雅，宛如一幅幅水墨画，这都缘于作者对故乡风情的那种浓烈的情感渲泄，但这种乡野的田园风光、民间的社戏，得到近乎“仙境”一般地表现，这似乎又作为一种陪衬，力透低背的凸现的，是那些“目不识丁”的农家伙伴淳厚、诚挚、善良的品德。鲁迅由此而对故乡的农民那种强烈的爱，得以表达。在作品中鲁迅灵活的运用了使自己倍感亲切的绍兴方言，《大明灯》结尾的民歌。“白篷船、红划楫，摇到对岸歇一歇，点心吃一些，戏文唱一出”，这是绍兴广为流传的一首民歌，其中“戏文”就是浙东方言；它反映了绍兴水乡特有的风物，很富有诗情画意。在《**》的黄昏临河的土场上，农家的妇女、男人、八一嫂、赵七爷对辫子的议论和九斤老太的唠叨，我们仿佛听到了绍兴乡音，感到特别的亲切和真实。方言运用得当，很能表现地方色彩和作家的艺术风格。反之，则使读者看不懂，达不到应有的社会效果。此外在语言中还保留着农民特有的眼光与用语。比如，农民对人的好坏，事的是非往往用“忙”与“闲”之类简明、朴素的尺度来辨别。但鲁迅在文中方言的运用往往是恰到好处、这与作者的乡土生活经历很有关系。在鲁迅的小说创作中，我们可以深深的体味到来自作者心灵深处的对浙东乡土的真挚的情感——乡土情结；也能深深的体味到作者心间流淌的农民的血液，他深爱着他的受苦受难的农民，而对农民的这种爱又是其乡土情结之源，基于此，鲁迅的乡土小说，才能成为20年代，以至整个中国现代文坛的不可企及的典范之作。

第四篇：从乡土,看中国

从乡土，看中国

——《乡土中国》读后感

最近读了费孝通先生的《乡土中国》，一本小小的册子，竟包含着如此多的内涵。细细品读，不禁有感而发。

费孝通先生作为一代学人的典范，在几十年的学术生涯中孜孜以求，为建立中国化的社会学倾其一生心力，可谓著作等身，学问深厚；而其代表作《乡土中国》更是影响深远，堪称经典之作，至今仍嘉惠后辈学人，引领我们探究中国传统社会的特质，发掘中华文化的深刻内涵。

在《乡土中国》一书中，费老从普通乡下人的“土气”入笔，一反常人对“土气”这个词的藐视，称赞“土”字用得精当，因为中国传统社会的小农经济依靠的正是土地。也正是因为有了“土”的滋养，才有了“面朝黄土背朝天”的传统农业，才有了聚村而居、与世无争的传统生活，才有了中国人生生不息的传统文化根源。乡土社会的本质不是别的，正是这种“土气”。此等的精辟见地，如果没有一种流淌在灵魂深处的传统文化意识以及乡土中国情结，恐怕是很难抒发出来。

《乡土中国》所透露的正是这种对本民族文化的认识，或者说是对传统文化的社会学层面的解析。《乡土中国》谈论了民族历史、文化对个人根深蒂固的影响。差序格局更为深远的影响仍然是对中国人行为方式、道德观念的传统导向，“公私不分”、“私人道德”盛行，在现代化的今天也不能说是完全消解。而这对于市场经济的发展、现代化的转型，无疑是起着消极的作用。

根据自身的理解，本书的第一篇介绍的是背景，描述了中国的乡土本色，也就是中国的特殊性。何为乡土中国，它的特殊性是什么？本篇写得非常透彻。比如，作者说中国乡下人多，“土”就是他们的特性，没读过本书的人或许以为这土气是贬义词，但是，其实正是因为靠土地谋生的理想使乡土社会是那么的稳定，即使战乱迁移的也不是社会的主流。费先生也顺便比较乡土中国和美国的不同，指出我们是聚村而居，并且保持自己的生活隔离，结果就形成了地方性，保持孤立的社会圈子。同时，村落里面大家都是特别熟悉，就成了没有陌生人的社会。

在没有陌生人的社会，法律其实处于次要的可有可无的地位，大家都能得到从心所欲而不逾规矩的自由，大家重视的是信用而不是法律。当然在我们现在这个处处都成了陌生人的社会，“土气”就成了骂人的话，那些礼俗也逐渐被法律所代替。

第二三部分主要介绍了文字在乡土中的不适应性，在《乡土中国》一书里面他所讨论的问题里面很大程度上认为乡村社会是不需要文字的，经验的传播往往是手把手地教，在一个地区住的几百年，世世代代面临的问题很大程度都是一样的，解决的办法都是一样，不需要什么理论、什么创新。当然先生在这两篇文章里面分析很多，也很深刻。

第四到七主要介绍差序格局对于私人道德、家族甚至男女关系的影响。什么是差序格局？很简单就如同一颗石子砸到水上荡起的一圈圈水纹，最中心的那一点是自己，其余的就是按远近程度来划分。对于中国人自私，没有公德心的论调很多，但是先生在里面把这个问题做了一个梳理，他发现中国人之所以与西方人不一样，就在于人我划分的基础不一样。西方人是什么样子呢？是团体。团体内外的人很清楚，他就从最基本的家庭这个概念分析的。在中国就不一样。他的伸缩性非常大，你得势的时候可以宾客三千，亲戚多的是，假如你不得势，也许一个人都不认识你。可以说我们的网络是以自己为中心，结果就造成了没有一个人和你的网络是一样的。平等，一是神对每个个人的公道。差序格局中道德体系的出发点最主要的是“一切皆以修身为本”，在这个意义上说，差序格局中并没有一个超乎私人关系的道德观念，这种超己的观念必须在团体格局中才能发生。孝、悌、忠、信都是私人关系中的道德要素。

我也算是土生土长的农村孩子，对乡村有着一种特别的感情，很深厚、很诚挚的埋藏在心底。一踏进大学，身上那股“土里土气”的质朴俨然与外界格格不入，但日子久了，又生怕与乡村有关的“味道”将随着喧闹的外界渐行渐远，所以，有时就特别想回到过去看看，小时候的村庄。

将来的某一天，找到了心灵的栖息地，能够在自己的小天地，拥有半亩良田，披星戴月，荷锄而归。远离城市的喧嚣与人际的勾心斗角，融入大自然，真真切切的享受乡村的宁静与安详，做一个真正的自己。生长在暖暖的乡土上，生根发芽，并茁壮成长。

也许，只有靠种地谋生的人才能明白泥土的可贵，才能体会到中国社会的基层具有浓厚的乡土性。虽然，城里人藐视乡下人土里土气，但是，在乡下，“土”是我们的命根，年复一年，日复一日，随着季节的更替，锄地播种，精耕细作，尽管寸草不生，仍然期盼能从土里长出希望，收获果实。

乡土才是中国的本色，而现在的主流是争相到城里立足，一些人是因为土地的有限接纳不了村里人口的增长，另一些人则是赶时髦。乡土社会发生了变迁，从血缘结合转变到地缘结合是社会性质的改变，也是社会史上的一个大转变。就像费孝通先生在结尾所说的，乡土社会是靠经验的，他们不必计划，因为在时间过程中，自然替他们选择出一个足以依赖的传统的生活方案。

无论如何，“回归乡土，回归本色”是任何人都不能忘记的，作为一名中国人，我们更不能忘“本”。但愿城市化也能为我们的乡土留下一片空间，最终我们都能回到自己的那方热土！

第五篇：乡土情结教案范文

教学目标

1.认识故乡对一个人成长的重要意义 2．体会“乡土情结”赋予的时代内涵

3.体味散文的语言艺术，鉴赏文本的意蕴美。教学方法 教学步骤

一．检查字词预习1．给加点字注音

悠邈（miǎo）崎岖（qí qū）三匝（zā）蕞（zuì）尔

铩（shā）羽而归 谪（zhã）居 欷歔（xī xū）方兴未艾（ài）桑梓（zǐ）屹（yì）立 搭讪（shàn）褪（tuì）色 发轫（rân）濠（háo）水 翰苑（yuàn）缔（dì）造 翘（qiáo）首 杀戮（lù）谛（dì）听 2．解释下列词语 侘傺：失意的样子。

铩羽而归：指失败或不得意，灰溜溜地回来。田塍：田埂。

蕞尔：形容小（多指地区）。寄人篱下：比喻依靠别人过活。

功败垂成：快要成功的时候遭到失败。良辰美景：美好的时光，美好的景致。忐忑：心神不定。

含辛茹苦：经受艰辛苦难。

方兴未艾；事物正在发展，一时不会终止。翘首：抬起头来望。

发轫：比喻新事物或某种局面开始出现。3．作家作品

柯灵，浙江绍兴人，现代著名作家。曾任《文汇报》副社长兼副总编辑、文化部电影剧本创作所所长、《大众电影》主编、中国作家协会理事、作协上海分会书记处书记、上海影协党组成员兼常务副主席、上海电影局顾问等职。建国后主要著作有杂文散文选集《遥夜集》，短篇小说集《同伴》，散文集《暖流》，电影文学剧本《腐蚀》《不夜城》。他的散文文字精致清雅，立意高调极品。根据夏衍的剧本改编的《秋瑾传》等。4．背景介绍

每个人都有乡土情结。作为一位世纪文化老人，柯灵早年辗转各地，饱受战争与灾难的离乱之苦，对家园之思有特别的体会。因此，在《香港文学》创刊七周年之际，柯灵是怀着真挚深厚的情感写下了《乡土情结》这篇散文。二．文本研读

1.作者为什么把乡思称为“情结”？结合第二段内容，谈谈你的认识。之所以称为“情结”，是因为它像烙印、像蚕茧、像文身一样不能化解与消退。一个人的出身地不仅给他自然的生命，而且给了他文化，他之所以成为这样的人，而不是另一个人，故乡的文化起了决定性作用。

2.乡土给人们打下了哪些“童年的烙印”？请整合第二段内容作答。

所谓“童年的烙印”就是童年时代留给人们的那些最深刻的记忆：父母亲戚的爱；家乡的山水草木；悲欢离合的家史；邻里乡情四个方面。3.作者在第三段中所描写的少年离别家乡的情况有哪几种？请概括说明。①不少人富有浪漫气息，为追求理想开创事业去闯世界。

②多数人是沉重的现实主义格调，为维持最低生活被打发出门。4.年少离家后有哪些可能的遭遇？结合第四段内容谈谈。

可能的遭遇：有的一无所有而回乡，有的流连在外；有的厌倦闯荡、锐气消尽，有的淡薄名利、渴慕归隐；有的穷困潦倒，有的春风得意。5.谈谈引用韦庄、孟浩然、项羽等诗文的作用。

韦庄的“未老先还乡，还乡须断肠”写出了离乡闯荡的人怕归乡的心态；孟浩然的“只应守寂寞，还掩故园扉”写出不得志后的思乡之情和少年豪情的消灭；项羽的“富贵不归故乡，如衣绣夜行，谁知之者！”写出闯荡有成者志得意满，意欲回乡炫耀的迫切心情。6.第五节段好像和“乡土情结”关系不大，请你谈谈你的看法。

第五节写了战争、放逐等灾难引发的超越思乡情结的爱国情怀。这一段写的表面上看不是乡土情结，实质是建立在乡土情结上的，并且是对乡土情结的超越，表现了作者对仁人志士高尚情怀的由衷赞颂。也就是说作者把仅仅只是表现为对家的思念的乡土情结逐渐把升到爱国情怀的高度，是乡土情结新的时代内涵。

7．本文写了一代又一代的炎黄子孙浮海远游的潮流，并赞颂他们不忘桑梓之情，慷慨奉献，与祖国休戚相关。请你结合乡土情结，分析这样写的作用和好处。

①把乡土情结提高到民族凝聚力的高度来认识，丰富并深化了乡土情结的内涵。②具体说明乡土情结不因时间的久远（历史）和空间的阻隔（地理）而褪色。8．文中一连用了四个比喻写游子，有何作用？

“失恨的兰花，逐浪的浮萍，飞舞的秋蓬，因风四散的蒲公英”这四个比喻，生动形象地写出了远离乡土的游子们孤苦无助的境遇。第一部分（1）：什么是乡土情结。第二部分（2-6）：按人的成长的时间顺序写乡土情结的形成、发展、表现及升华。

第三部分(7)：归纳全文，点明主旨，升华主题。一方面强调乡土之恋不会消失；另一方面，又在鼓励祖国强盛的时代应有大展宏图的志向，极富时代气息。四．布置作业

1．完成《学习与评价手册》相关内容，2．课后收集有关写家园之思的名句。

3．写一段以“思乡”为话题的短文。准备课后交流。