第一篇：动画色彩构成课程建设总结doc

2011年《色彩语言》

课程建设总结

一、课程的基本情况

课程性质：动画专业基础必修课

授课对象：动画XXX

讲授人：XXX

课时：《色彩语言》共计68课时

学生人数：35人。

教材：《动画色彩构成》XX编著，清华大学出版社出版。本教材是动画专业系列教材，普通高等教育“十一五”国家级规划教材。

教案：内容规范完整。根据教学大纲要求，详细阐述课程内容，有大量范图，课程设计新颖。

二、主要建设成绩

（一）教学改革情况

教学内容：通过本课程的学习，使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系；并通过实际操作，来试验动画色彩构成的思维方法、配色方法和表现方法，引导学生研究形态和色彩之间的关系；体现形态、色彩相互的适应性与共同的表现性，并在掌握基本色彩规律的基础上，用动画构成语言创建新的形式与方法，提高形与色综合造型的创造能力、鉴赏能力和表现能力。学生能合理有序选择和运用色彩；大部分学生能够运用动画色彩对构思进行形式表达。

在学习态度上，学生更加热爱自己的专业，对于相关专业知识能够主动摄取。在学习过程中培养了良好的合作精神和创新精神。提高了鉴赏能力。

在讲授过程中，利用过媒体，增强直观教学，大量进行技法演示，观赏优秀动画片，对他们进行正确的引导。

教学内容调整、教学方式方法、实践教学、考试等

教学内容调整：

1.根据学生学习兴趣适当增减内容；

2．提供大量的教学资料。

教学方式方法：、“以任务为主线,以教师为主导,以学生为主体”的教学模式。将教学内容蕴涵在任务中,通过创设一定的教学情境,让学生带着任务去学习。在这个过程中,学生拥有学习的主动权, 调动学生学习的积极性、主动性。在设计任务时,围绕他们感兴趣的事物,有针对性地设计学习任务, 培养学生解决问题的能力，培养学生的创新意识与创新能力，激发学生进行积极的思维活动。

2、突出了角色转变。角色转变有两重含义:一是从讲授、灌输,转变为组织、引导;二是从讲台上讲解,转变为走到学生中间与学生交流、讨论。在学生学习遇到困难时,学生学习不够主动时,给学生提出问题,引导学生去探究；在学生完成基本任务后,调动学生的创作欲望,进一步完成较难的任务。

3、适时指导。任务呈现在学生面前后,指导学生进行思考,引导学生逐步理清思路。在学生完成任务的过程中,及时发现学生中出现的问题并予以指导,给学生以鼓励,让每个学生都能自主地去完成任务。

4、反馈纠错。学生完成任务之后,对任务进行检查、测评。利用多媒体教学软件进行示范操作,给学生演示规范的设计过程，加强了学生对知识的认识。

5、组织讨论。课堂讨论是案例教学的中心环节,是教学的焦点和高潮,是一种交互式的探索过程。这一阶段重视的是师生之间及生生之间的互动,教师改变角色,成为促进者和引导者,促使学生有更多展示自己能力的机会；学生经互动可以得到来自教师及其他学生的意见和建议,增加对问题理解的深度和广度,同时,也可培养自身的表达和沟通、反省和批判的能力以及尊重他人意见的态度。

6、在教学过程中总结出的几点原则：

针对性原则。教学案例的选取和设计应针对教学目的,有助于突破教学中的重点和难点,有助于加深学生对基本概念的理解。

启发性原则。案例中应包含一定的问题,能启发学生思考。因此,应从与教学的角度选取最佳事例。

典型性原则。动画教学案例十分多,只有选择典型的案例进行教学,才能使学生掌握有普遍意义的操作方法和技能。

趣味性原则。在选择案例时应该贴近学生的生活,这样的案例才能吸引学生,促使他们不断思考,调动学习积极性。

实践教学：在课堂上加强实践教学指导，课后进行规定数量的作业练习，结合实习周的认识实习，完成了数量较多的实训项目，如组织参加动漫节活动、大

学生广告艺术大赛，长春动植物园采风，参观展会、开展专业讲座等活动，达到了较好的效果。

考核方法：该门课是考查课，是动画专业基础必修课中的实践性较强的课程，采取无试卷考核方式，即平时表现、作业完成情况以及学习态度等方面进行综合评定，成绩占40%，其余60%是在本学期所有作业中选出几次较有代表性的作业进行专业水平评定，以上两次成绩评定综合后计算出期末的总成绩，最终评出了考查课评分比率：优秀比例是5%-10%，良好不超过20%，60分以下不及格的比例是5%-10%。

（二）教学队伍建设情况

本人先后考察了中国传媒大学、深圳职业技术学院等国内多家高校。课题主成员科研立项4项，指导获奖省级奖励15项，组织和参与教研活动。

（三）教学资源及教材建设情况

购置部分教学参考资料，同时利用原有三维素材库网络资源，搜集大量资料，为学生在网上提供教学视频、课件等资料，通过QQ、电子邮件等形式进行交流沟通。

（四）管理及评价机制建设情况

建立和完善课程管理制度；实施了学生作业互评。

三、课程建设效果

完善了教学大纲和实验大纲，教学课件内容丰富，文字、视频、范图齐全达到了较好的教学效果。

课堂教学完成后，都要上交作品作业，并将较好作业展示给学生。这大大提高了学生学习的积极性，从中找到课堂同学间的差距，进而更深入掌握这一技能。

由于注重了课堂教学的趣味性，让学生的学习，化被动为主动，使学生主动的参与到课程的学习当中去，同时，不但教育学生课堂知识，还要告诉他们学习的重要性，使学生爱上学习。严格平时考查，是学生在学习中真正紧张起来。

四、存在问题与不足

部分学生学习积极性不高，对学习知识的重要性认识不足，不能保证作业质量。具体措施：

1、教学内容的选择还可更细化；

2、教学方法需进一步完善；

3、完善课程内容和网上资源建设。

《色彩语言》课程组

2012年6月

第二篇：《色彩构成》课程教学大纲.

《色彩构成》课程教学大纲

一、教学目的和任务

色彩是知觉物体存在的最基本的视觉要素,是美感的最普遍的形式之一,是视觉传达最基本的表现语言和审美因素。色彩设计学的教学目的,是在色彩科学体系的基础上,研究符合人们知觉和心理原则的配色规律。

教学任务在于使学生了解和掌握色彩的物理性质和色彩的对比与调和原理以及色立体的基本概念,掌握色彩的生理、心理基础,色彩创意设计的方式与方法。熟练地运用色彩表现主题。

二、教学方法与教学要求

要求学生系统了解和掌握色彩的基础理论、构成方法和色彩艺术的创意思维。色彩基础理论主要包括色彩的物理、生理、心理、美学等科学原理。构成方法主要解决色彩的对比与调和、构成的基本方法及形式美法则。创意思维主要解决对色彩的心理联想和创造性运用色彩的方法及规律。

三、教学内容与教学安排 讲授要点: 第一单元:

1、色彩的物理性质:

2、色的分类与特性;

3、色的混合:

4、色立体介绍:

5、色彩对比理论;

6、色彩调和理论。第二单元:

1、色彩的错觉与幻觉:

2、色彩的联想和象征意义;

3、色彩的心理感应;

4、色彩设计的创意与运用。

四、课程考核

本课程实行随堂作业考核。每阶段课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,并由任课教师评分,同时进行随堂评讲。教师结合学生平时作业评定课程考核成绩,并由系及各教研室专业教师组织教学检查,对成绩进行最终审核。

五、教材及参考书

教材:《认识水彩》蒋智南著人民美术出版社《色彩构成》辛华泉

六、教学设备及教具要求

由任课教师拟订教具使用计划,并提前报教具室准备。教师应准备教学范画、参考画册、幻灯及多媒体课件等教学相关资料

第三篇：色彩构成总结

色彩构成总结

姓名：鲍世雪学号：1008031037班级:10级工业设计（工）指导老师：曹琴

不知不觉我们三周的色彩构成已告尾声，刚刚感受到色彩构成的魅力，你却离别似的微笑；刚刚习惯了色彩构成的美丽，你却又要轻轻地说走了；刚刚想要深入去探索你的秘密，你却匆匆离去。不过，你的魅力、你的美丽、还有你那些我不知道的秘密都已在我的脑海里可留下了烙印。留下使我去继续挖掘你的魅力、美丽、还有哪些秘密的无穷的能量，即使你离我而去，我也要继续续，继续我还没有完成的……

经历三周的色彩构成的训练，我对色彩构成也有了初步的认识。色彩构成是一个比较系统和完整认识色彩的理论，它将复杂的视觉表面现象还原成基本要素，通过探讨色彩物理、生理和心理等特征，运用对比、调和、统一等手段，达到色彩完美组合的目的，创造美的色彩表现效果，是艺术设计独立的基础学科，是具有艺术设计方法论意义上的构成体系之一。

色彩构成旨在引导我们在学习中领悟现代色彩设计的美感，并用它来表达设计的意志与情感，感受色彩在时空变化中带来的愉快，关键体现在培养学生在色彩表现形式上的一种创造性思维方式。当然，色彩构成只是对我们起了引导的作用，以后更加深入的学习还要靠我们自己。

在这三周的学习中，我了解到了明度、纯度、同类色、邻近色……更令人欣慰的是我学会了把之前在平面构成学习的东西融入到了色彩构成中，使我的色彩构成作业又上了一个台阶，加上我不断地思考揣摩，我对我现在的色彩构成作业还是比较满意的。即使这样，我知道我还有好多只是我没发现的不足和需要更深层次的刻画的细节问题。在完成色彩构成作业的过程中，灵感必不可少，缺乏灵感的作品永远不会有生气。当然，作图时的谨慎仔细也是影响整幅作品最终效果的关键。

色彩构成，即使没了老师的陪伴我也会继续……因为我渴望你的魅力、美丽还有那些秘密。

第四篇：色彩构成

课程总结

这两个月中，我感受到了之前从来没有注意过的色彩世界的精彩。第一次发现不同的颜色中有这么多的故事、颜色之间的组合能表达出这么丰富的语言、一点微小的变化能给人以完全不同的感受。

经过了2个月的探索，我知道了最基本的颜色的调法，了解了24色相环，懂得了如何去调配出所想要的颜色。尽管我对于颜色之间各种搭配所带来的不同的视觉效果还不是特别清楚，自己所调配的颜色还仅是相近，对于色彩的世界的认识还在起步状态。我仍感觉到了在这个世界摸索的快乐。

色彩构成的教学目的主要是深化对色彩图式语言的理解，熟练对图式语言中的各个要素的把握和运用，重点的是在对图式语言对色彩中色像，明度，纯度要素的协调运用，对物体的颜色，光影，透视和图案的构成的表现的基础上，丰富整个画面，使画面更加完整。

起初我对各种颜色的把握很不准确，很多颜色都是粗略的观察了一下就下了定论，而没有去深究各种颜色的纯度、明度的细微差别，这样的结果就是整个画面看起来很不协调在经过了几节课的讲解，我对色彩的把握度也逐步上升，虽然不能做到很准确，但也能调到很接近的颜色了，各种颜色之间的搭配练习也让我对颜色的采用有了更深的体会。

对于我们专业来说，今后对色彩的运用必不可少。各种策划与设计中都要运用到色彩的搭配，因此我个人觉得这们课程对我们来说是很有用的，是一门基础课程，学好了色彩构成，能让我们今后在其他课程中发挥出更好的水平，使自己的作品更加的精彩；更加的吸引别人的眼球。不论是视频制作还是图片的处理，对于色彩的搭配都是很有讲究的，颜色搭配好了往往能让人耳目一新，给人以完全不同的感受。

虽然课程结束了，但我感觉这门课程对我今后会造成很大的影响，我会继续在色彩的世界里遨游，去探索色彩搭配中的秘密。

第五篇：色彩构成总结

一、色彩的三要素

任何一个色彩，都居有一定的明度，色彩和纯度关系。这是色彩的基本要素。

1、明度：明度是指色彩的明暗程度。光的明暗度称亮度。

2、色相：色相是色彩的相貌，是一种色彩区别另一种色彩的表面特征。它是由光的波长引起一种视觉感。

3、纯度：纯度即色彩所含的单色相饱的程度，也称为彩度。色彩的三属性是互相依存，互相制约的，很难截然分开。其中任何一个属性的改变，都将引起色彩个性的变化。

二、色彩对比与调和 1：色彩对比

对比是质或量相互间极不相同的两个要素配置时，令人感到相互间的性质被突出出来的一种现象。通过对比使相互对比的色彩个性更加鲜明，视觉效果才更加突出。

色彩对比并不是势均力敌，一般都有是一方起主导作用，一方起映衬作用。色彩对比有明暗，色相，纯度对比，有形状，面积，位置，方向对比，也有视觉产生的冷暖，进退，胀缩，轻重，软硬的对比等等。2：明度对比

由色彩的明暗差异而形成的对比，称明度对比。不同明度基调形成不同视觉效果和情感受力量。一般规律是：高调：活泼，柔软，明亮，高贵，辉煌，轻飘。中调：柔和，含蓄，质朴，稳重，明确。

低调：朴素，丰富，沉重，迟钝，寂寞，压抑，阴暗。

强对比：光感强，形象清晰，易见度高，空间层次明确丰富，锐利刺目。较强对比：光感适中，视觉舒适，形象明确略显含蓄，动中有静，既富有变化又和谐统一。

弱对比：光感弱，形象模糊不清晰，易见度低，含蓄隐晦。

3、色相对比

由于色相差异引起色彩的对比为色相对比。（1）同类色对比。由于其色相十分近似，色调容易和谐统一，具有单纯，柔和，高雅，文静，朴实和融洽的效果。但同类色相明度也接近，因此色相之间太具共性，缺乏个性差异，对比效果单调，注目性弱。（2）邻近对比。两色间既有共性也有个性。例如红与紫的对比，相同的是红色，不同的是红中无蓝，紫中有蓝。邻近色对比的色感较鲜明，特征突出，既富有变化，又易和谐统一，有丰富的情感表现力，适合人们视觉和心理上对色相的需求。（3）对比色对比。其个性大于共性，相互对立冲突属于强烈的色彩对比，对比效果鲜明，丰富，刺激。对比适度使人感到兴奋，激动。对比不当则令人眼花缭乱，刺激神经过度会引起视感心烦意乱。这种对比难度较大，不易和谐统一。（4）补色对比。以红和绿，黄和紫，蓝和橘为最典型，它比对比色更完整，更丰富，更强烈，更刺激。它能满足视觉和心理对全色的需要，具有饱满，活跃，紧张，力量的特性，表现出幼稚，原始，粗犷的美感。由于补色双方对立，配置难以和谐统一，往往产生不协调，不含蓄，不安定的效果。

4、纯度对比 色彩纯，灰差异形成的色彩对比，称其为纯度对比。

5、形状对比

有色就有形，形和色是密不可分的。

6、面积对比

两个色彩之间，相对面积的比例就是色彩面积的对比。

我同意色彩构成作品在元素的选择上还可以更加的大胆，可以融入不一样的元素，比如可以将中国书法，山水画吸收进来，也可以将工业化感受、乡村化感受、某个城市、某个人物性格，某个事件用色彩来表达。同时我们也可以颠覆或是重构名家的色彩作品，这样可以将自己的想法与名家的想法进行交流，感受名家的想法，同时使自已也得到了提升。

在色彩构成的学习中，对于中国传统色彩的倡导是很好的。现代设计及其色彩构成的理论很多都是西方的理论，而中国的色彩研究还停留在工艺美术的层面上，感性的、杂乱的、但同时也是丰富的，与哲学、文学艺术、戏曲艺术相联系起来了，也形成了民众独特的色彩心理。这也就注定了中华民族色彩有着很大范围的研究领域。这样来讲，对于设计专业与中华民族文化可以更加的融合了。加强设计的民族性，中国的设计才能走向世界。但我们对于民族色彩不能够照抄，应以吸收、融合的态度去对待，但现在很多设计都是简单僵硬的概念相学习了色彩构成课后，我似乎领悟了一种“禅”的思想，就是用心去观察、用心去表达，“一花一果一世界，一鸟一天堂”，把心沉下来，让自己的精神融入到大自然中，融入到客观中，汲取它们的养分，从主观操控色彩，形成一种“无我何谁？天下无我，何来天下？”的感觉。这种感觉很棒！就像自己如一尊神佛一样，在尘世间静静感知一切，自己的心与一切色彩产生共鸣。

当你的手在画纸上舞动的时候，一张25×25厘米的纸会象囚笼一样限制你心灵的宣泄！

我建议以后这门课对尺寸的要求可以降低。俗话说：“先放后收”嘛。如果心灵的感觉都释放不出来，作品的质量会大打折扣的。

从事艺术设计者要有思想准备，设计不完全是个人行为，有思想、文化、甲方乙方、功能、尺寸方面的诸多要求，是“带着镣铐跳舞”，要逐步掌握设计所牵涉的方方面面的知识，并使之整体综合到最佳的艺术状态。