第一篇：泰坦尼克号影评

上十年沉船，苍苔不生

一次看，应该还是在小学的时候，和家里人一起看明珠台周末晚上九点的外国电影。一直看到十二点，不

记得有哭，却满心惊怕。

小孩子其实和哲人很相似，我童年的时候，生死命运等大问题几乎夜夜相缠，常常觉得自己会死很久，直到世界末日的时候，和崩裂的地球一起往下掉，掉进宇宙深处。

大西洋的海水也是一样深邃，望不到边的海面和星空，漂浮的人是一粒粒的微不足道，真真是绝望到

苍凉。

我害怕生命沉没时的那一缕无声无息。

我害怕和大自然对峙时永恒的落败。

我们能做什么呢？当大地涌动，火山喷发，岩浆肆恣，吞没古城？当地脉震动，山峦崩塌，村庄城市

分崩离析？当海洋长啸，飓风凶猛，波浪滔天，岛屿沉没？

我望进那一方小小的荧屏中，至此有了恐惧。那一片水，至今不敢碰。

十年后的今天，这部电影于我，于大部分人，恐怕都已变成时间的底色。

我烂熟每一个桥段，每一句对白，每一个动作，每一处起伏。

我拿它当做许多篇作文的例证，甚至还有英文阅读练习。

十年。任何一部电影都经不住时光和人口如此淘换，情节都变成典故，道理都变成常识。

十年。我从小学生变成大学生，男女主角从青春年少到中年危机。

然而，哪怕它家喻户晓妇孺皆知，哪怕时光都把它筛成了一个漏子，再挡不住任何神秘，它仍然是一

个神话。

是无论什么时候我们面对，都不由得心悸发抖的神话。

因为心再坚硬，都会在熄灭的生命面前低头，在永恒的爱情面前融化。

我在抱着电脑哭得全身发抖时，不免揣想当年电影院排队，女孩子攥着男孩子的手，一拨拨你侬我侬

地进去，歇斯底里地出来，那番壮观景象。

没错，我们就是去找虐的，就是要用荧幕上的伟大和灾难来印证自己的平庸和幸福的。

当年那拨情侣不知道现在是儿女绕膝还是劳燕分飞，罗斯和杰克永恒了，他们还要经历婚姻之痒，漫

长人生啊。可是，谁在刚恋爱的时候，没有像那对儿小青年一样奋不顾身过呢。

生活有时就是不去想以后。

但不知道是哪个脑瓜欠抽的小P孩提出这个问题的：罗丝和杰克如果在那一场灾难中双双获救，他们

后来会怎么样呢？

说实话，为了让他们两个都囫囵儿活下来，我设想了无数可能，甚至觉得如果他们没有遇见，或许罗

丝就上了救生贼船，杰克也他妈的躺在木板上睡觉了。但是活下来以后怎么样，我还真没怀疑过。

有更欠抽的人回答：像革命之路里的那样，婚姻危机啊，琐碎度日啊，埋没激情啊，恬淡终老啊；或

者碍于阶级立场根本就没结合（估计毛选读多了）。——哪里学来的看破红尘哟。

上来就说教很烦不是？我就是不明白两个人一起死过，为什么不可以一起生。曾经那样契合过，为什

么还会分开。

别跟我说什么守业容易创业难，日光之下并无新事的废话，我只知道，生活怎么样延续过来的，就会

一直延续下去。

你曾经热爱过么？曾经大哭大笑，不管不顾么？曾经离经叛道，背水一战么？你没有颠覆过生活，生

活就来颠覆你。

而他们，他们曾经如此深爱过。如此贴近过。如此同生共死过。

或许有时候生活就是赤裸裸一场颠覆，梦想和激情都会老——可是，是老，不是死。激情会老，爱情

不死；梦想会老，理想不死；人会老，心不死。

最可怕的就是，还没有经历过老去，就开始怕死，还没有热爱过，就开始唾弃。

生命中那些惊鸿一瞥的大美，哪怕终此而后，俱不得见，我仍然相信。

说白了，我相信罗丝和杰克会好在一块儿，好几年，几十年，跨世纪。只因为年老的罗丝回忆时的神

情，这样美丽。

欢迎你们说我幼稚荒诞，也欢迎你们继续成熟苍凉。

说起来，titanic是我至今觉得最为美妙的爱情电影，如饮蜜酒，甘不可言。

这是一份绚烂到极致，使得人类的大难做了背景，还妄想突破时间和生死直达永恒的爱情。

罗丝从救生船上一跃而起，扑到窗边的一刹，因了这份勇敢和贪求，最为美丽。

在有生的瞬间能遇到你，竟花光所有运气。到这日才发现，曾呼吸过空气。

我是这人间怀抱小小希望生存的一个，也许没有杰克，但我仍然如履薄冰地期待

许有时候生活就是赤裸裸一场颠覆，梦想和激情都会老——可是，是老，不是死。激情会老，爱情不死；梦想会老，理想不死；人会老，心不死。

最可怕的就是，还没有经历过老去，就开始怕死，还没有热爱过，就开始唾弃。

生命中那些惊鸿一瞥的大美，哪怕终此而后，俱不得见，我仍然相信。

说白了，我相信罗丝和杰克会好在一块儿，好几年，几十年，跨世纪。只因为年老的罗丝回忆时的神情，这样美丽。

-----------------

喜欢这一段。

我相信ROSE和JACK会在一起。

因为他们都是有勇气有担当的人

题记

一个特殊的时代造就了[泰坦尼克]。今年11月，是[泰坦尼克]十周年，我们郑重其事回头打量，发现它在商业和文艺领域的巨大成功绝非个案这么简单。尽管就连当时华尔街分析人士也认为，若这部耗资两

亿的电影成功，势必把好莱坞带进“高投资、高风险”的龙潭虎穴。

但事实是，如果以1997年的[泰坦尼克]为节点盘点前20年和后10年，会发现，97前延续许久的纯明星制已经渐露疲态，之后混搭ＣＧ和明星的大片利刃开始所向披靡。这自然跟电脑技术成熟和全球市场一体化密不可分，恰好1997年前后，中国开始融入全球文化消费品市场——以1994年中影集团开始大片

引进为标志。

表面上，是［真实的谎言］、［空军一号］之类擦亮了影迷的眼睛，但仔细想想就会发现，真正校准大片商业和文艺标杆的电影，非[泰坦尼克]莫属。不仅因为票房，各种延伸品排山倒海地涌来，更让国人首次

见识电影产业的惊人威力。

更为重要的是，在国产大片年年见面的今日今时，回头再看[泰坦尼克]，才发现所谓影人勒紧裤腰带探索多年的经验，十年前，就已经有人做到了近乎完美，不仅赚得票子和眼泪，赢了口碑，而且承载了整整

一代人的记忆和青春。

一个传奇的诞生

话说很久很久以前，有一个小名叫吉姆的加拿大人，由于拍过[终结者]系列、[真实的谎言]等几部叫好叫座的大傻片，一时间呼风唤雨、拥者成众。私下里，这个吉姆还是一潜水发烧友，一直对八十多年前沉

于大西洋底的一艘破船倍感兴趣，曾潜下去拍了几个片断，便兴致勃勃想要搞成电影，这时有人出了个“馊

主意”：纪录残骸多没劲，我们还原它的辉煌，来它一个催人泪下的沉船故事!

吉姆一听言之有理，立即禀报了上级，上级一见吉姆大导都这样激动，我们岂有不掏钱之理？因此，一个叫二十世纪福克斯和一个叫派拉蒙的，联手凑了1亿3500万美元的份子，拿来交给这位吉姆尽情败

坏，于是一部电影就此开工，它的名称几经更改，最终定为[泰坦尼克]。

电影涅磐

让我们来到1997年5月，彼时仍处狂拍阶段的[泰坦尼克]北跑加拿大、南奔墨西哥，上窜下跳鸡飞狗叫，不仅把1亿3500万银子花了个精光，越看越不靠谱的卡梅隆还狮子大开口，让公司再度追加拨款，加到史无前例的两亿。

更要命的是，影片后期制作无限延长，原定暑期上映基本无望。28日，派拉蒙主席罗勃·佛里德曼亲自宣布，影片上映日期从7月2日延至12月9日，并称：“做这个决定很难，意味着我们先期预计的供求关系不再平衡。”但是派拉蒙“不平横”的不过是小头，他们只投了6500万已深感肉痛，而二十世纪福克斯已

经扔进去了两倍这个数字……

华尔街的专家特别计算了一番，结论是此举将导致影片收入骤减、血本无归。

10月，连福克斯自己人都公然喊出，影片票房前景将是“一场不亚于泰坦尼克号沉船本身的灾难”。11月，关于败家导演卡梅隆无节制花钱的争论仍如火如荼，当月[泰坦尼克]在东京电影节上首映亮相，被媒体们幸灾乐祸地形容为“场面冷清、门可罗雀”。12月19日，定有三部重量级影片同时亮相：[007之明日帝国]、[捕鼠记]和[泰坦尼克]，对于三者谁能拔得票房头筹，平日惯于坐而论道的影评人们竟然集体沉默，对

于结果毫无把握。

[泰坦尼克]终于揭开神秘面纱后，媒体评论纷纷出炉，虽然《今日美国》拍手叫好，《纽约时报》称之为“多年来唯一一部堪与[乱世佳人]媲美的杰作”，但以《洛杉矶时报》和《华盛顿邮报》为首的大多媒体并

不感冒，而且口径无比统一：这电影真他妈值两个亿吗？

算了，先让影评人见鬼去吧，来看看观众怎么个反应。周一票房数字出炉，结果仍然让人灰心——三天累计收入2760万，还不及前一周[惊声尖叫3]的3300万，而后者的成本仅是它的八分之一。福克斯的发言人连忙说，我们在海外还赚了500万呢，当即被人传为笑柄。这一天，福克斯的高层也许在想，我们

终于创造了一部比[埃及艳后]更臭名昭著的赔钱电影——枪击和跳楼，哪种死法更体面？

只有始作俑者——自愿降薪垫钱的詹姆斯·卡梅隆不以为然，他在等待奇迹的出现。

奇迹降临人间

奇迹真的发生了。[泰坦尼克]第二周全周狂收了6000多万，第三周更高达7000多万，实现了开今辟古的票房逆增长异象。第二年1月，大家很高兴地发现[泰坦尼克]海外票房果然不俗，因而为其成绩仅仅低

于高不可攀的[独立日]而弹冠相庆——显然，他们太容易满足了。

影片继续以每周不少于2000万的票房收入坚挺着，1月27日，《洛杉矶时报》小心翼翼地说，[泰坦尼克]很可能成为影史票房最高的电影，人们对此将信将疑，仍在拿史上某某影片来类比。但是三月以后，全世界人类对[泰坦尼克]一刻不停的票房长势终于彻底麻木——这个星球上，再也没有被成为电影的东西可

以与之相比了。

[泰坦尼克号]就这样应全世界影迷哭着喊着要看的需求，冬春夏秋、不知疲惫地行驶了长达281天，创下北美上映天数之最。更骇人听闻的是它的终极票房：美国国内6亿，全球18亿——这个数字什么时

候才能被超越？我们等不到了，让上帝去等吧。

堵住学院派的嘴

单仅票房创造的奇迹，似乎仍不足以确立[泰坦尼克号]永垂影史的地位，因为更多的桂冠尚未加冕，更

多的符号尚未确立。

身属电影这种重看率极低的媒介，长达三个多小时的[泰坦尼克]回头率却比美女都高，一般观众重看两三遍竟算稀松平常，时代广场上一位正排队买刚发行的影片录象的女孩接受采访时，声称自己在影院已经

足足看了14遍。影片的原声大碟在未得奥斯卡之前，已经卖出了百余万张。

1998年初的整个地球，处处弥漫着[泰坦尼克]的悲壮气息，影院里泪流成河，汇起来足够让卡梅隆再拍一部，如果你想从这些个个肿着眼睛、拧着手帕出来的观众口中得出对影片的冷静评价无疑是白日做梦。

不少起初一度等着看热闹的影品界人士，这会儿也开始纷纷归顺，熙熙攘攘地叫好起来。

这时，一切只等待向来在清高与媚俗之间摇摆不定的奥斯卡来终极决定。二月，学院评委对今年风格给出明确答案——最具人气的[泰坦尼克]夺得令人咂舌的14项提名，与影史奥斯卡提名纪录保持者[彗星美

人]持平。

1998年的另外几部提名电影是[尽善尽美]、[洛城机密]、[心灵捕手]和[一脱到底]，论整体实力并不算低，尤其是[洛城机密]，被影评人一致看好，只是连[洛城机密]的导演柯蒂斯·汉森自己都酸溜溜地说：“结

果还用说吗，当然是[泰坦尼克]。”

于是3月23日的奥斯卡颁奖礼，宛如成了人人达成共识的[泰坦尼克]登基大典，那些揪着影片未被提名最佳编剧说事儿、仍等着翻盘出现的少数派观众，迎来了的只是[泰坦尼克]平了[宾虚]纪录、十一项大奖拿到手软的不争事实。毕竟，学院派再曲高和寡，也难违背电视机前5500万观众的殷切期望——奥斯卡

颁奖礼收看人数，至今十年也再没有超过这个数字。

[泰坦尼克]成了票房之巅，詹姆斯·卡梅隆成了“世界之王”。一个奇迹，诞生了。

巨片时代驾到

[泰坦尼克]票房刚刚漂红时，二十世纪福克斯总裁比尔·米切尼克曾拣了便宜又卖乖地声称：“虽然[泰坦尼克]很成功，但我们再也受不了TMD这种烧钱法了。”因而号召影业还是要回归精打细算的中小制作。

但趋势来了，挡是挡不住的，单许你[泰坦尼克]赚到盆满钵溢，就不许见钱眼开的我们如法炮制了？于

是 高投资大制作如雨后春笋，个个都想复制[泰坦尼克]的惊世成功。

1997年时，影片成本达到一亿美元，已够让业内大惊小怪，[泰坦尼克]的两亿，更是令人闻风丧胆的创纪录性数字，而1997年后，大公司还拿区区一亿当巨资看？连[牧场是我家]、[绿巨人]这种姥姥不疼舅

舅不爱的都敢没事拿一亿美元打水漂玩，更不用说[星战前传]、[007]这种出身优良的娇贵品种了。

自[骇客帝国]、[哈利·波特]等“电视连续剧”渐成气候以来，续集电影投资若不过亿，简直都对不起咱这张脸；及至[蜘蛛侠]和[加勒比海岛]系列一再突破预算新高，现在各大电影公司谁还把两亿成本当个新鲜事

儿说？

希望总是美好的，而现实却并不总是如意，有[指环王]这样赚得笑逐颜开的，便也有[超人归来]这样归得自讨没趣的。但即便是赚着了银子的幸运儿，比起当年[泰坦尼克]那样翻着倍的收、打着滚的赚，仍是难

以望到项背的。

因而像詹姆斯·卡梅隆这种，虽然赚钱能力是有历史明证，但只因花钱太过没谱，大公司皆不敢轻易启用，导致其十年有价无市，几成失业中年。毕竟[泰坦尼克]那样的盛况，无论靠钱还是靠人，都难再重现。

[泰坦尼克号]的另一个开创性意义在于，它是一个用金钱和技术联手造梦的典范，卡梅隆这个多年在技术派里摸爬滚打的狂人，能用以假乱真的缩微模型让你提心吊胆，也能以对着绿幕的逼真表演让你泣不成声，打破了人们之前认为技术只能增加影片商业刺激度的成见，令虚拟影象同样可以引人思索、荡气回肠。自此以后，技术造梦派成为好莱坞商业片主流。“像[泰坦尼克]那样，把请一线明星的钱省下来制造更多更

猛的大场面”，成了各大制片公司熟稔于心的金科玉律。

2.《海洋中崛起的希望》从文化意义浅析〈大国崛起第一集〉 从15世纪开始，大国的兴衰，不再是封闭舞台上自我演绎的故事，全球范围里的相互注视、融合和冲突，影响着世界大舞台上的剧情走向。

葡萄牙，一个小如豆粒的国家，怎样在历史的舞台上画上浓墨重彩的一笔？15世纪，注定是使世界成为一体的动荡年代。于是，两个最早的殖民国家葡萄牙，西班牙诞生了。在恩里克王子的指挥下，葡萄牙一代代航海家们开辟了从大西洋向南绕过好望角到达印度的航线。也第一次将文化带到了世界的另一个角

落。

文化存在于各种内因和外显的模式之中，借助于符号的运用得以学习与传播，并

构成人类群体的特殊成就，这些就包括他们制造物品的各种具体式样。恩里克也肯定不会想到他即将开启一个“海上文明新时代”而在中华民族五千年的历史中，一直存有“天朝大国”的观念。在我们先人的眼中，中国就是天下，世界就是中华，我们的历史只是一部“浪花淘尽英雄”的王朝更替史，历史的和

现实的危机，只不过是一个个王朝的危机。

闭关锁关必然也会导致文化的封闭与落后。

正如1494年哥伦布在伊莎贝拉女王的资助下代表西班牙抵达美洲，这是令欧洲人疯狂的宝地，他们带走了珍贵难求的香料与黄金，留下了是他们所信仰的文化，于是乎在美洲这块从未发觉的土地上第一次有了外来人的文化足迹。所以说，文化有形的物质性与无形的精神性的内涵，同时也较为清晰地揭示出文化是人类传

播文化中的产物。

引诱人记录的是国家尊严与文化的深沉底蕴光辉，是简单而又绚丽，朴素而又神秘的哲学信仰，是那在商品时代貌似陈腐愚昧的生活里潜藏的生命活力和生活态度，是那沉落在历史甬道却又闪动奇异光芒的人类之谜。当麦哲伦完成人类第一次环球航行后，原先割裂的世界地理大发现终于成为一个整体

。于是有了文化与文化之间的交流与碰撞。让我们看到了人类文明在共时性和历时性状态里的共识性碰撞。他所记录的不只是一个国家与民族的光辉崛起，更是记录了人类文化交流在历史隧道里不灭的永恒。而当代文化正在变成一种视觉文化，而不是一种印刷文化，这是千真万确的事实。

第二篇：泰坦尼克号影评

《泰坦尼克号》影评：

那些让我们震撼的----伟大的爱情、巨大的信念、人性的丑恶

《泰坦尼克号》讲述的那伟大的爱情，表现出巨大的信念，还有对人性多方面的展现，相信震撼了很多人。是的，泰坦尼克号是一部令人震撼的电影。

她是一名贵族淑女，她与母亲和自己声名显赫的未婚夫登上了头等舱。他是一名流浪画家，他靠赌博幸运地挤进了三等舱。他们在当时世界上最庞大、最豪华的游轮上邂逅了。她厌倦了上流社会的势利、空虚，向他吐露心中郁闷："我觉得这一生不外如此，就象已经活了一辈子似的。无数的宴会、舞会、游艇赛、马球赛，能接触到的都是思想狭隘、有口无心的人。我感觉就象站在悬崖边，没人拉我回来，没人关心，甚至无人理会。”他告诉她：“抓住每一天”，也就是生命的意义在于快快乐乐地活每一天，不为虚荣压抑自己的本性，不让礼教束缚自己的梦想，他让她的脸重新拾回了久违的微笑，于是她决定放弃一切荣华安逸的生活永远跟随他。尽管游轮遇上了冰山，他们的生命遇到危险，他们还是给了我们很大的震撼。罗斯选择无条件的相信杰克是清白的，并且在游轮开始下沉时，不顾一切的救出被困的杰克；杰克骗罗斯上救生艇，带罗斯冲出铁门。这一切都令我们震撼，他们的爱情是单纯的，温情的，不掺杂任何的杂质。杰克和罗斯跳进海里，他为他们找到了一块救生板——漂浮的门板。但是门板只能承

受一个人的重量。他没有选择，就把门板给了罗斯，深夜墨黑的海水慢慢吞噬他们的求生希望，但是吞噬不了爱情的力量。当罗斯醒来，发现身旁泡在海水里的杰克早已离自己而去，当杰克慢慢沉入海底的时候，可以感受到她的痛苦，黑暗绝望中的痛苦。但她想起她对杰克的承诺，她跳下的门板，用尽力气吹哨子，那一刻的表情，写满了爱情的坚定。在灾难面前，他们伟大的爱情让我们震撼。

当然，除了爱情，影片中展现的信念和人性善恶的反差也令我们震撼。

影片中有这样的瞬间：场面一：船体开始下沉之际，乘客惊慌失措，小乐队奉船长之命来到甲板上，平静地演奏起轻松的音乐。场面二：面对争相逃命的人们，一位乐手认为此刻的演奏没有作用，反正没人会听．首席小提琴手却说：＂他们在吃饭时也是没有听的呀！＂于是，他们又继续演奏下去。

场面三：船即将沉没，首席琴手宣布演奏结束，乐手们握手致意，互道珍重后散去．只见首席琴手不顾甲板的混乱，一个人重新操琴演奏．听到琴声，已经走开的乐手们又一个个返回，围绕在首席身边，开始最后一轮演奏。

场面四：生离死别的时刻到了，首席琴手放下琴弓，用充满感情的语言对同伴说：＂能在今晚同诸位一起合作，是我终生的荣幸．．．．．．＂

这几位乐手为我们诠释了什么是信念，什么是责任。在灾难来临

之际，即使没人欣赏他们的曲子，但因为是船长的交代，因为这是他们的责任，所以他们一直坚持演奏下去。还有那些乘务人员，灾难来临，他们积极组织乘客穿上救生衣到甲板上，主张让妇孺先走。给我留下深刻印象的是：一个维持秩序的乘务人员在不得不开枪打死两名扰乱秩序的乘客之后开枪自杀。维持秩序是他的责任，为了责任他触犯了法律，因为触犯法律，他有选择了自杀。船乐手上的几名乐手和那名乘务人员用生命为我们诠释了责任，让我们见识到他们的伟大，他们震撼了我们。

影片中有多处人性丑恶的描写，讽刺了一部分人，尤其是所谓的贵族们心灵的丑恶。富人看不起穷人，在灾难来临时，人人都自私地想登上救生艇，富人甚至妄图用钱买到坐上救生艇的机会等。这些都让我们清晰的、深刻的认识人性到丑恶的一面，人性的丑恶震撼了我们。

《泰坦尼克号》这不影片虽然在拍摄效果和特技添加上不如其他的影片，但它刻画的人物性格，展现的人物精神确实感动了我们，震撼了我们。所以它是一部震撼心灵的影片。

第三篇：泰坦尼克号影评

电影的片头是一段发黄的老镜头，但是其实是运用技术手段模拟出来的效果，其用意就是再现当年这艘船出发时的壮观景象，令观众的思绪飘回到那个发冷的日子。1912年4月10日，当时世界上最大的、号称“永不沉没的客轮”的泰坦尼克号从英国南普顿出发,计划的目的地是美国纽约，开始了这艘“梦幻邮轮”的处女航。4月14日晚11点40分，泰坦尼克号在北大西洋撞上冰山，两小时四十分钟后，4月15日凌晨2点20分沉没，由于缺少足够的救生艇，1500人葬生海底，造成了当时在和平时期最严重的一次航海事故，也是迄今为止最为人所知的一次海难。导演詹姆斯.卡梅隆了解这个事件之后就打算将本片改编成电影。但是在这之前，泰坦尼克号的故事已经四次搬上过银幕（其中1958年的《冰海沉船》最为中国观众所知）。卡梅隆就自己构思了一个发生在这艘轮船上的一个关乎生离死别的爱情故事。没想到成为了经典。

在这一段镜头中，我们可以听到一段十分舒缓而熟悉的音乐，在本片中也多次出现，代表了主人公生死不渝的爱情。这段音乐是著名电影配乐大师詹姆斯.霍纳的作品，由他创作的《勇敢的心》《燃情岁月》等电影音乐都以动听的旋律深得全世界观众的喜爱和收藏。通过他的作品可以听出他本人的音乐创作受到爱尔兰地方音乐的影响很大，风笛等元素的加入使得这些音乐拥有了如梦似幻的唯美特质。《泰坦尼克号》在各方面都做得很出色，其中音乐的紧密配合显得尤为重要，下文会提到。

影片采取倒序的结构。一开始的时间是1996年，一艘比较先进的深海探测船潜入大西洋3821公尺的深度，船舱里的探险队员是要在沉没的泰坦尼克号中寻找一块价值连城的钻石“海洋之心。跟随他们的在迷宫一般的沉船里游弋，能够看到当年乘客们的皮鞋、眼镜、破败的钢琴。终于，探险队员们找到了一个保险箱。当他们上船后满怀期望敲开后却发现里面只有一滩毫无用处的泥浆和一张画稿。那幅画稿经过清理之后，竟然可以看出是一幅裸体女人的画像，而女人的脖子上正挂着他们所要寻找的那块钻石海洋之心。这一段镜头明显看出是在摄影棚里拍摄的，船发出的光居然可以照射到海底。类似这种缺乏常识的穿帮镜头在电影中比比皆是，接下来我就不多揭穿了，因为很多著名穿帮都已经路人皆知。不过通过这一段，可以感受到这艘大船如今的凋敝，并且可以想象出当时沉船时震撼人心的画面。

这次打捞行动通过电视转播出去之后，引起了一位白发苍苍、脸上布满皱纹的老太太的注意，她自称罗斯，并且说画中的那个女人就是她。探险队员为了找到“海洋之心”的下落，请来了罗斯太太。于是罗斯太太就跟大家讲述了当年她在这艘轮船上所经历的刻骨铭心的爱情。影片用了前20分钟时间表现沉没后的泰坦尼克，而且跟观众交代了整艘船沉没的模拟过程，便于观众理解以下的剧情。

电影还有一个尾声。在老年罗斯的睡梦中，我们又一次梦回泰坦尼克号，在金碧辉煌的大厅里，杰克迎接罗斯，两个人在大家的期待中拥吻，周围的人无不为之欢呼鼓掌。导演在最后满足了我们的心愿，让整部电影画上了一个圆满的句号。

那首《My heart will go on》在最后响起。这也开创了大片贯用的“出片尾字幕在播放主题歌”的习惯。席琳.迪翁的歌声穿透银幕，回响在观者的心中。

最后提一下，片中的几个配角都有上佳的表现。比如莫莉太太、安德鲁先生（泰坦尼克号的设计者），我最印象深刻的就是那位大胡子船长史密斯。面对自己的船满满的沉没，他知道自己犯了不可挽回的错误，为了给所有人谢罪，他一个人关在船长室，等待死亡的到来。海水冲破玻璃窗，他随着自己心爱的轮船沉入海底，完成了一个船长最后的职责。法国著名作家雨果曾经写过一篇描写这艘船沉没过程的文章，其中就特别提到了这位值得尊敬的史密斯船长。

第四篇：泰坦尼克号影评

姓名:夏卫忠学号：2011068系别：艺术系班级：工设111

岁月流转，情怀依旧

记忆的画面早已有些模糊，但曾经为了这部电影留下的眼泪却莫名的记忆犹新。

有人说，这无非是一部俗套了的爱情戏，值得流眼泪吗？

有人说，整一个好莱坞式的商业片，巨大的投资，豪华壮丼的画面，此外，又有何值得动容。

而我说，当我看到一对老人躺在床上，紧紧相拥一起面对死亡的来临时，泪水不禁落下；当我看到那些为孩子牺牲自己的父母，当我看到那些用音乐守护抚慰受难者最后信念的人们，我再也无力抵挡泛滥的泪水。

这部电影之所以能在十多年前如此卖座，绝不简单地归结为商业大片，巨大投资下的也不是如今那种空有虚壳的豪华大片。电影中，人类在灾难面前所表现出来的人性的善与恶，明与暗，忠贞和信念是无法轻易被人遗忘，即使是好莱坞的大片。

当爱情面对死亡，面对别离。是一起相伴投入死亡的怀抱，还是留下所爱的人，自己独自面对死亡的恐惧。我想，这是一个永进没有统一答案的问题。而我个人，所欣赏的恰恰是电影中jack的勇气和rose的坚强。一个选择把死亡的恐惧独自揽入怀里，给爱的人留下生的希望；一个选择坚强的活下去，以活着的形式表达最深的爱。爱情，是荧幕上的永恒主题。对于此类影片，每个影迷都有自己的心头好，而说到经典中的经典，无论是票房还是口碑，《泰坦尼兊号》都是当之无愧的个中翘楚，11项奥斯卡大奖更是对其有力的肯定。此片于1997年11月1日于北美首映之后，便以星火燎原之势在世界各地迅速掀起观影狂潮。全球的票房累计高达18.45亿美元，其纪彔迄今为止仍无其他影片可以超越。在过去的10年里，其已由最初的“话题”变成了“现象”，主题曲《My heart will go on》脍炙人口，无论老少，皆耳熟能详，相关商品遍布街头巷尾，对于片中“You jump，I jump”等经典台词影迷们更是倒背如流……可以说，这样一部影片承载的是整整一代人的青春回忆，以至于多年以后的今天，一旦提到“浪漫”、“爱情”等字眼时，很多人脑海里最先浮现的，依旧是这部《泰坦尼兊号》……其影响之深进，由此可见一斑。

其实，有关那艘号称“永不沉没”的巨轮的悲剧故事幵非初次被搬上荧幕，而《泰坦尼兊号》的成功超越，则在于其将“爱情”、“灾难”和“死亡”等诸多无论何时都非常吸引眼球的元素巧妙地融合在一起，一方面运用当时最先迚的电脑特效技术将1912年那次惨绝人寰、惊心动魄的海难事故真实地再现人前，另一方面再让莱昂纳多·迪卡普里奥和凯特·温丝莱特这对当时的金童玉女联袂演绎一个缠绵悱恻、浪漫至极的爱情故事……虚实结合之间，所有的元素在互相衬托及作用下，产生了奇妙且强大的化学效应，结果不仅让悲天悯人者潸然泪下，亦令所有还相信爱情的观众为之刻骨铭心。

影片的结尾处，不知多少人为了杰兊的死而唏嘘不已，为了百岁的露丝那般长情而感慨万分……不过话说回来，如果杰兊最后没有死，他与露丝不一定能“从此并福快乐的生活在一起”。或者，纵使能白头到老，也未必能永结同心。

无论多甜蜜的爱情，在度过最初的蜜月期之后，必将回归平淡。贫贱夫妻百事哀，当从小就养尊处优的露丝要为柴米油盐发愁时，她还有心情宽衣解带让杰兊为她画裸体肖像吗？当自由散漫惯了的杰兊要为家庭的重担还疲于奔命时，他还有心情与露丝谈论艺术和人生吗？

生活就是这样残酷。热恋时，可以不食人间烟火；结婚后，若温饱难继，那么时间一长，只怕再美好的爱情再敌不过饥肠辘辘时一块刚出炉的新鲜面包。

一想到此，也就不难明白导演詹姆斯·卡梅隆的良苦用心了。虽然这样的结局太过凄惨，但愈是如此，愈能让杰兊与露丝的爱情得以升华，从而彰显出爱情的纯粹、美好与伟大。

当然，《泰坦尼兊号》不仅成就了世界影史上一段著名的“倾‘船’之恋”，其中亦有不少与前者无关但同样感人肺腑的画面：船上乱成一团，乐队却不为所动，从容演奏到最后一刻；面对生离死别，男人强忍悲痛，故作镇定与妻女告别；海水入舱，白发伉俪深情相拥，共赴黄泉；知道逃生无望后，年轻母亲柔声细语哄睡娇儿，坦然面对死亡……这些人可能比不上俊男美女养眼，这些事也不够曲折浪漫，但那从容赴死的大气，美丼谎言的深情，生死相随的不悔，伟大母爱的动人……同样惊天地，泣鬼神。

光阴荏苒，多年后再看《泰坦尼兊号》，也许你不会再轻易落泪，但它却总能在不经意间让你回想那段与青春有关的日子，虽岁月流转，惜情怀依旧，且历久弥新。

第五篇：泰坦尼克号影评

泰坦尼克号影评

电影史上第一昂贵的电影 沉没之船上永不沉没的爱情绝唱 一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言 一则包融信念、勇气、牺牲和爱的不朽传奇

在评价自己的这部影片时，导演詹姆斯·卡梅隆说： “1912年4月10日，工业技术已经给人们带来了将近20年的连续不断的奇迹。人们开始对这没有止境的进步想当然，有什么能比泰坦尼克号——人类有史以来建造的最大的、最豪华的可以移动的物体来更好地代表人类对自然的征服呢?但是，4天半之后，整个世界改变了——这艘‘梦之船’的处女航以不可理喻的噩梦般的结果而告终。人类的独特的劣根性：傲 慢、自满和在非常状态中表现出来的贪婪就这样永远地摧毁了人类拥有不可战胜力量的信念。

“我拍这部电影的目的不单在于表现这艘声名狼藉的船的戏剧性的毁灭，而且在于展示她的短暂的、灿烂辉煌的一生，捕获泰坦尼克号和她的乘客及全体工作人员的美、活力、希望和信心，以及在揭示人类黑暗面的过程中，颂扬人类精神的无限潜力。泰坦尼克号不只是一个警告性的故事——一个关于人类的不幸的神话、寓言和隐喻，它还是一个关于信念、勇气、牺牲和爱情的故事。”

今天我们来谈《泰坦尼克号》不仅是因为它是一部成功的商业电影，更重要的是它带动了世纪末的一股怀旧的风潮：泰坦尼克号的沉没 是20世纪初的一场悲剧，影片却以真实的史实加上虚构的爱情故事将 泰坦尼号启航不到5天中的爱情、友情和灾难呈现在世纪末的这一代人 面前，它告诉了我们一个真理：我们要珍惜生命。

我们都需要具有强烈的情感、能够横扫一切卑琐情境的鸿篇巨制，需要能激励精神生长的英雄主义重现江湖。在这一点上，《泰坦尼克 号》帮了大家的忙。——《纽约时报》《泰坦尼克号》不仅是一部电影，还是一个现象，它带给大家的一 个感受就是，它完成了大家在现实中无法实现的一个梦。尤其是其中的 爱情故事，是现实中难以完成的，需要死亡考验的．可生死相随的爱 情。——专业影评人 徐永耀

《泰坦尼克号》描述的是一段如歌如诗的爱情，还没有正式公映，宣传攻势已铺天盖地而来，几乎稍微像点样子的杂志里，都可以轻而易举地找到片中男女主人公的大幅剧照，附带或多或少的文字介绍。然后就忻到有些先睹为快的朋友给我讲故事情节，讲那故事是如何催人泪下，那爱情是多么多么魅力无穷。我无意于评价影片的好坏，只是突然间就那段爱情生出了许多假想，产生了一些疑问。男女主人公冲破层层阻力，终于结合!我想，这也是好多人的希望。但我们再往下想，男主人公放浪不羁，贫穷不堪，过惯了好日子的女主人公真正和他走到一起，真的就能够爱情当面包吗?也许他为了谋生苦于奔波，做一个整天忙于生计的住家男人，他的自由自在大打折扣，他不再有阳光般无忧的笑容。她呢?她会对他大为失望，因为她所倾心的他已经面目全非了。也许他还会一如往日，今朝有酒今朝醉，继续穷画家贫穷快乐的日子，她呢?又怎能不在窘迫的生活里怀念从前美食美宴，又怎能不在自己亲自动手洗衣服时，怀恋旧日沙龙聚会的闲情雅趣?那时，浪漫的爱情还能延续吗? 反之，如果她心甘情愿追随他，每日劳作，辛苦维持生计，他的眼里，她不再是美丽温柔的贵族小姐了，双手红肿，头发蓬乱，衣衫不整，每日里计算着每一分钱，他还会爱她吗?是他使她变成这样，他不会愧疚吗?他会不会很晚回家，逃避她?他艺术家的气质是否容得下这样一个俗气的女人?如果她抱怨贫穷，无法生活而贫病交加，卧床不起，那么，他可以为她而死，却不见得能够忍受她烦心的唠叨，疾病的纠缠，怎能担保他不会憎恨她的烦躁，她的拖累?他的眼里怎么保证不会有别的健康活跃的女孩子闯入?因为他是那样的自由自在，他是那样的快乐生活!多残忍啊，我简直无法再假想下去，这浪漫的爱情还能延续吗？ 男主人公的死是惟一能够使这爱永恒的条件。只有他死去，一切都无法继续，才能让浪漫在应该结束的时刻戛然而止，才不会因为现实生活而变得丑陋不堪。让女主人公活在美好的回忆里，当然好过让她在贫病交加的时候，只剩下抱怨。不是吗？

爱情可以浪漫，可以为爱人而死去，但却不一定都能经受生活的考验，只因为生活太现实了，容不得一丝的不切实际。童话里，王子和公主幸福地结婚了，故事也就结束了。孩子的心里，是无法理解结婚之后的生活的，他们认为结婚就是一切的了结，然而，大人们都知道，结婚仅仅是一个开始。看那些让人回肠荡气的爱情，多是以相爱的人死去一个作为了结，这让人多添了无数遗憾，也回避了无数的尴尬和不快乐的场面。不是吗?谁能保证罗密欧与朱丽叶假如不死，假如结婚，会不会有分手的一天呢?就算他们结婚了，生了一大群孩子，幸福地过了一辈子，恐怕这爱情的价值也就大打折扣，无人愿看了，太实际的东西，搬到电影上，大多是遭排斥的，虽然不想承认，这却是真实的。《泰坦尼克号》正是抓住了人们过着实际的日子，骨子里却渴望浪漫的心理，大赚一笔。那些在影院里为爱情唏嘘垂泪的女孩子们，在回家的路上如果遇上一个主动搭话的街头画家，我敢保证不会有人停下来等待发生点什么，因为她有一个职业还不错的男友，收入也比较可观。现实就是如此让人沮丧，容不下一点梦。