第一篇：四手联弹,奏出国地税合作的圆舞曲

四手联弹，奏出国地税合作的圆舞曲

在固镇县“营改增”的队伍中，有两个身影，一个高大坚实一个羸弱娇小；在固镇县国地税合作的旋律里，有两个声音，一个低沉有力，一个温柔坚定；在固镇县纳税人的眼中，有两张笑脸，一个憨厚诚恳，一个腼腆亲切。他们在生活中是一对夫妻，在事业上是一组搭档，丈夫田道清，是固镇县地税局征管科长兼电子税务中心主任，妻子陈惠萍，是固镇县国税局的法规科长。这对国地税夫妻档，在“营改增”的改革大潮中，夫妻协作，四手联弹，奏出了国地税合作的圆舞曲。

第一乐章：夫对妻的告白---“清清楚楚办移交” 随着5月1日“营改增”试点全面推开的步伐日益临近，田道清的工作节奏越来越快。作为征管科长，他既要打好营业税的收官战，又要保证“营改增”纳税人的顺利移交。平日里，老田最爱说的话就是：“我这个人，干什么事都喜欢搞得清清楚楚的。”这次也不例外，在仔细的思考之后，他做了三件事：一是清户管。提前准备四大行业2455户纳税人数据移交准备工作。二是清欠税。做到征管不留空白、清欠不留死角。三是清发票。根据纳税人实际用票情况制定领购计划，将浪费降到最低。他对妻子说：“营改增就像嫁闺女，我得把营业税这闺女收拾的利利落落的，把户管、税款都捋的清清楚楚的交给你们国税。”

看到国税接手后，陈惠萍需要在短时间内组织对2455户的信息进行核实、确认、录入，他又发挥自己的技术专长，主动到国税局加班，帮助妻子对户管信息表设置了10多个数据逻辑校验规则，新增“共管户”、“登记类型”、“营业额达500万元以上”等栏目，筛选出共管户486个、临时代开票户202个，500万元以上户47个，使陈惠萍在短时间内向税源管理人员提供了精准的数据资料，大大减轻了基层的工作量，不到一周时间就完成了全部户管核实工作。

第二乐章：妻对夫的回应---“认认真真来接管” 作为县局政策法规科科长的陈惠萍，从“营改增”工作启动以来，就像一个陀螺，一刻也停不下来，县局人少事多，宣传辅导、协调推进、数据筛选、精准指导、落实反馈、……哪一项工作、哪一个环节都不能掉以轻心，每一个细节，每一个过失都不容漏掉。每一天，她都要穿梭在办税服务厅、税源管理部门之间，解决大大小小、零零总总各项业务问题。连在办公室里坐下来喝杯茶的时间也没有。

“营改增”后政策有什么变化？税怎么交？这是纳税人也是税务干部最关心的问题。为了使税务干部和纳税人更好地掌握营改增政策规定和操作要领，陈惠萍承担了对内、对外的十余次业务培训任务。为了准备这些培训，陈惠萍一头扎进近4万字的营改增试点操作办法的学习中，从申报表的填写、税负的计算、过渡政策的衔接等方方面面进行整理。

一天晚上，她埋头在灯下整理文件，突然抬起头来问丈夫老田：“时间那么紧，政策吃不透怎么办？”“万一纳税人提的问题不会回答怎么办？”看着妻子认真的眼神，田道清说：“来，我和你一起学。”夫妻俩一同“啃”文件、理资料，还采用“你问我答”的方式检验学习效果，把自己能想到的问题和纳税人已经提出的问题，通通考了对方一遍。“房地产业首付款发票怎么开，备注栏怎么填写？跨县提供建筑服务报验登记怎么操作？预收款怎么登记……”

第三乐章：女儿对父母的叮嘱---“健健康康别忘了” 陈惠萍的女儿去年刚考上大学，从来没有离开过家的女孩子，一下子跑到了千里之外的地方，做父母的自然是时刻牵挂着。

快到“五一”了，陈惠萍接到了女儿的电话：“妈，想你了，我五一节回家啊。想吃你烧的菜，一想到妈妈烧的牛肉，我的口水都要流下来了！”电话这头的陈惠萍却沉默了，这正是“营改增”的关键时刻，每天踏着朝阳上班，披着星光回家，都已经成了常态，女儿回来，哪有时间陪她？想到这里，陈惠萍硬硬心肠：“闺女，今年五一节，你就别回来了吧？你和寝室里的同学一起出去玩玩吧，好不好？”女儿大叫：“什么？！为什么呀？”陈惠萍轻轻地说：“今年情况特殊啊，我和你爸爸工作太忙了，周六周日都不休息，五一节也要加班，你回来，妈妈没时间陪你。”电话那头传来女儿委屈的声音：“可是，我寝室的同学……她们都回家了，就剩我一个了……”陈惠萍心疼得眼圈都红了，老田接过了电话，细声慢语地劝起了女儿。

懂事的女儿第二天又给妈妈打了电话：“妈妈，你别担心我，我想好了，五一期间，我准备参加几个志愿活动，其余时间我去图书馆充充电，放心吧。我倒是很担心你和爸爸的身体呀，工作忙，也要注意休息，你和爸爸都要健健康康哒！”陈惠萍的眼眶又湿润了，但这一次，是幸福的。

第四乐章：不变的承诺

4月30日的夜晚，固镇县国税局灯火通明，国税干部们和全国的同行一起，为决胜营改增作最后的准备。窗外，月光皎洁，春风轻拂；室内，灯火通明，紧张有序。当全市首张“营改增”发票成功在固镇县局开出时，国税局大厅响起了热烈的掌声，朋友圈、微信群里，大家都在互相传递这个好消息，陈惠萍静静地看着这一切，连日来的忙碌、辛苦、焦虑，在这一瞬间都得到了补偿。陈惠萍深深知道，户管的平稳移交、发票的顺利开具，都只是“营改增”大战的第一阶段，后面的路还很长。一方面要尽快熟悉这些行业的经营特点，辅导他们规范财务核算，保证国家的税制改革顺利实施，让纳税人享受到政策红利；另一方面又要尽快针对行业特点开展风险应对，加强事中事后监管，保证国家税款不流失。想到这些，她的神色更加凝重。

知妻莫如夫，老田对陈惠萍的内心世界一清二楚。这不，陈惠萍刚回到家，就看到老田拿了一堆资料过来：“这是我们地税这些年来对这些行业总结的一些管理经验。”陈惠萍笑了，她知道，无论何时，她和他都是彼此的大后方，这一次，在国地税通力合作推进“营改增”的过程中，两颗心靠得更近，两双手握得更紧，他们不仅用行动演绎着对彼此的承诺，更用行动诠释着税务人对事业的承诺。

陈惠萍拧开台灯：“来，你先给我大致说说……”

第二篇：钢琴四手联弹

“舞、剧、乐”湖州大剧院浓情9月演出周

《中外经典舞蹈集锦》

经典芭蕾舞片段、现代舞及中国舞晚会

一、演出时间：202_年9月8日晚7:30

二、演出单位：加拿大温哥华（GOH）青年芭蕾舞团

三、票

价：158、98、58、38

四、演出单位简介：

加拿大温哥华（GOH）青年芭蕾舞团成立于1979年，隶属于温哥华吴祖捷芭蕾舞学院。创办人为华裔舞蹈家吴祖捷、吴令仪夫妇，两位曾是中央芭蕾舞团的主要演员。

团址位于Main Street ,吴氏在舞蹈方面的热诚及才华，足以令每一位曾经接触过他们的人深受感动及产生共鸣。“我们的青年芭蕾舞团，全力训练新一辈的舞蹈人才，并为它们提供演出的机会，各位团员均不负所望，获得了广大观众的称赞、尊敬和推崇。我们也深受世界各地观众的拥戴，大家都期待这个多才多艺和充满朝气的舞蹈团，不断带来惊喜的崭新演出。”

加拿大温哥华（GOH）青年芭蕾舞团所表演的舞蹈类型广泛，包括古典、当代芭蕾舞、爵士舞、性格舞蹈及中国舞等等。来自英国、德国、瑞士、捷克、巴西、秘鲁、墨西哥、美国、日本及中国各地的舞蹈演员纷纷前来加入，展现了加拿大多元文化的特质。该团得到国际知名的排舞大师及舞蹈编剧家的参与。该团曾前往中国、马来西亚、新加坡、日本及美国等地演出，自1982年起曾九次访华演出。1994年，曾受邀出席法国La Baule国际舞蹈节（Rencontrelnternationales se la Danse Festival）,并是首个应邀在此盛会中表演的加拿大舞蹈团体。当时的演出获得观众的热烈赞赏，谢幕次数多达8次。

凭借出众的舞蹈才华，在国际舞台上的精彩演出及层面广泛的交流活动，该团建立起良好的声誉，同时培养出不少在国际著名的舞蹈比赛中勇夺殊荣的得奖者。如：英国--Genee国际舞蹈比赛金奖，瑞士洛桑国际舞蹈比赛第一名，保加利亚瓦尔纳国际舞蹈比赛、赫尔辛基国际舞蹈比赛、美国国际舞蹈比赛等均荣获奖项。

五、演出节目简介：

1、芭蕾舞 《仙女们》

著名舞蹈家福金根据音乐大师肖邦的音乐编导出一场诗一般的美幻景象，仙女们在天上飞翔。《仙女们》中的舞蹈是紧紧地跟随着肖邦音乐的“感情线条”而起伏变化。舞蹈在大华尔兹欢快的高潮中完结，《仙女们》的演出成功在百年内驰名，是一古典芭蕾舞的经典之作。

2、独舞 《吉卜赛女郎》

独舞吉卜赛女郎选自芭蕾舞剧《唐吉訶德》第二幕中代表性的主角之舞，女孩在梦中体现了恋爱的幻想。

3、现代舞 《红色的组合》

現代舞编舞家特別为舞团编排，202_年在温哥华首演，舞蹈队形变化多端，用舞蹈演员变化多端的动作和队形，表现出一股年青人追求理想的热情。

4、舞蹈《扇舞》

特有的扇子，在一群年轻美丽的姑娘手中挥舞，仿似蝴蝶穿梭在花丛中翩翩起舞。

5、双人舞《旋律》

6、四人舞《莫尔斯》

舞蹈充分发挥了19世纪古典芭蕾舞的脚尖功夫和无穷的意境。

7、舞蹈 《黄河》

舞蹈以著名的钢琴协奏曲《黄河》为音乐背景，表达了黄河雄伟澎湃的气势。舞蹈以中西结合的芭蕾舞艺术手法，将女性优雅灵活的脚尖舞和男性强悍粗犷的阳刚之美融入进丰富的舞蹈层次。壮观宽广的舞段令人感动万分。

话剧《夜店之天生绝配》

一、演出时间：202_年9月9日晚7点30分

二、制作人：李东

导演：田沁鑫

三、演出单位：中国国家话剧院

四、票

价：120、80、60、40、20（公益票）

五、看

点：

（一）由中国当代最具实力和影响力的新锐导演田沁鑫打造。

（二）借鉴好莱坞癫狂喜剧手法，探究喜乐指数，潇洒飞扬，淡化苦难，笑面困难。

（三）演员青春靓丽，武艺，唱歌、跳舞、弹奏吉他、绘画样样不落；方言热词、模仿秀、无厘头、热曲串烧、温情煽情、大团圆戏里样样都有。

六、相关介绍： ◎编剧、导演——田沁鑫

中国当代最具实力和影响力的新锐导演。

她的作品对中国传统题材和世界名著的全新探索，现当代社会话题的敏感捕捉，以当代艺术观念和东方美学相融合的舞台呈现，强调肢体表达和诗化语言融合的表演，复杂的时空结构，强烈的视觉冲击，在中国的戏剧舞台上独树一帜，对国际戏剧领域亦有深远影响。

代表作品

●话剧《断腕》《驿站桃花》《生死场》（中国版，韩国版）《狂飙》《赵氏孤儿》（中国版，韩国版）《赵平同学》《红玫瑰与白玫瑰》《明——明朝那些事儿》、《红玫瑰与白玫瑰》（时尚版）、《四世同堂》音乐剧场《迷哥》，音乐剧《电影之歌》;京剧连台本戏《宰相刘罗锅》、《关圣》；昆曲《一六九九·桃花扇》；电视连续剧《生死桥》。

作品曾获：文华大奖、中国艺术节演出金奖、国家舞台艺术精品工程奖、壹戏剧大赏大戏等。

个人曾获：文华导演奖、文华编剧奖、金狮导演奖、曹禺文学奖编剧奖、中国话剧一百周年纪念文化部优秀话剧艺术工作者、中国话剧百年名人堂人物、202_南方人物周刊青年领袖、202_年BQ红人榜戏剧红人、202_年时尚COSMO新女性等。

◎演出单位：中国国家话剧院

中国国家话剧院，是由原国家剧院--中国青年艺术剧院和中央实验话剧院--于202_年12月25日合并组建的国家话剧艺术演出团体，拥有雄厚的艺术创作资源和辉煌的历史传承。

今天的国家话剧院，汇聚了一批国内最优秀的戏剧艺术家和戏剧管理家，形成了实力强大的艺术创作和艺术管理团队，他们的杰出工作使剧院囊括了戏剧类的几乎所有国家级奖项，并将打造中国话剧航母，将剧院建设成国内一流、国际知名的话剧艺术表演团体，肩负起“共和国戏剧长子”的社会职责。

七、剧目简介：

一间气氛奇特的审讯室，一个荷尔蒙失调的夜晚，一群游龙戏凤的俏男女，一家永不打烊的便利店。警察与劫匪的命运，重要不过一枚鸭蛋； 钻石和彩票的下落，刺激不比一场暗恋。

剧情从一场严酷又荒诞的“七星级”警察局深夜审讯开始。由一颗名贵钻石丢失引发警察与嫌疑人的审讯有些“跑题”，成了“正问邪答”脑筋急转弯游戏。警察要嫌疑人老实交代案发当晚在超市里的所作所为。而七位嫌疑人都是在左顾右盼而言他的不着调状态，交代的都是他们的“前史”，有的甚至追溯到学生时代，把师生恋等陈芝麻烂谷子的往事都抖落一番；有的则是谈的他们最近遇到的烦心事，抨击社会上得怪现状，令人捧腹。“夜店”只是故事最初的发源地，而天生绝配才是故事走向。在警察局荒诞的审讯过后，竟然促成了嫌疑人有情人终成眷属。

表演中融入了大量歌舞元素。警察与劫匪两位一体互搏游戏感十足。电影中的“闪回”镜头，也被搬上了舞台，演员们入戏很快，瞬间就能在舞台上完成这一切。舞台上的每个人也显得很轻松，他们甚至是在毛玻璃墙上随手涂鸦，不断丰富舞美呈现。

八、媒体评论

田沁鑫深沉之后是癫狂。

——《北京日报》

能让观众笑着哭着正视自己生存的困境，又有勇气经营美好的爱情及生活。

——《北京青年》周刊

《夜店之天生绝配》是积极的，观众看过之后会“有勇气继续活一天”。虽然反映生活和社会的种种问题，批判也许十分尖锐，但绝非消极的黑色幽默。

——《TimeOut北京》

借电影故事的壳，全剧装的是田沁鑫式的戏谑和调侃，青春靓丽的演员耍出十八般武艺，唱歌、跳舞、弹吉他、画画样样不落。

——《新京报》

田沁鑫的粉丝们一定会对该剧感到惊讶万分，因为完全颠覆了田沁鑫以往的风格，玄幻的剧情和最贴近生活的嬉笑怒骂甚至是搞笑，令人耳目一新。

——《北京娱乐信报》

舞台上的演员们在不同时空游刃有余地穿梭，上演由一颗丢失的钻石而引发的故事。随着一个个爆笑的包袱不断抛出，演员们夸张的癫狂表演让现场观众笑声不断。

——《京华时报》

“天籁之音”钢琴四手联弹音乐会

一、演出时间：202_年9月11日晚7:30

二、钢琴家：柯蕾莉娅、小野洋子

三、票 价：90、70、50、30

四、钢琴家简介：

◎钢琴家柯蕾莉娅clelia Iruzun 她的童年是在多姿多彩的文化都市巴西里约热内卢度过的。她的父母在其幼年音乐教育给予了她极大地支持，为她找了众多名师，柯蕾莉娅4岁起就拜巴西钢琴家玛丽娅·沃古斯塔为师。同时还在里约热内卢联邦大学音乐学院学习，指导老师为安娜·凯琳。7岁的柯蕾莉娅首次在巴西中央音乐学院获得钢琴比赛奖项。12岁时便在巴西电视节目里演奏了由巴西著名作曲家法朗西斯科•米侬涅的 《角落圆舞曲》，法朗西斯科本人被她的演奏所感动。17岁时，柯蕾莉娅发了去海外深造的念头，她申请到奖学金，便去伦敦拜著名的钢琴家玛丽娅•卡西欧为师。玛丽娅•卡西欧曾是钢琴大师亚瑟•施纳尔的弟子。柯蕾莉娅也曾求教英国皇家音乐学院克里斯多夫•亚当大师。不久，具有拉美野性的柯蕾莉娅勇敢地登上了英国舞台，并获得极大的成功，从而在英国站稳了脚跟。1987年在英国肯特郡屯布利基钢琴比赛上，柯蕾莉娅一举夺冠。

法朗西斯科为她写了一组乐曲，同样阿诺德•雷贝罗耶也为她专门谱曲，作曲家被她的精湛的表演技巧所倾倒，国际上知名钢琴家傅聪、科瓦莱维奇、斯蒂芬、钠尔逊、费里艾也对她的表演技巧所倾倒，国际上知名钢琴家傅聪、科瓦才维奇、斯蒂芬、纳尔逊、费里艾也对她的表演给予高度评价。她与上述艺术家至今还保持友好合作关系。

柯蕾莉娅经常应邀为英国皇室举行独奏音乐会。她不仅在英国举行钢琴独奏音乐会，而且经常去世界各地巡演。她的足迹已经遍布巴西、阿根挺、加拿大、法国、葡萄牙、德国、西班牙、挪威、瑞典、委内瑞拉、原南斯拉夫、捷克和美国等。柯蕾莉娅与世界各国的乐团进行合作，如瑞典瓦斯特罗乐团，挪威室内乐团等。

过去的几年，她录制发行了多盘CD，她的首张CD主要是巴西作曲家威拉、罗伯斯的曲目。这张CD的发行为她赢得了广泛的赞誉，在英国BBC广播电台3频道、英国古典音乐频道播放。同时，她还录制了拉丁舞曲、门德尔松钢琴独奏曲，在瑞典广播电台播放。她发行的新CD 《圆舞曲锦集》受到广大听众的赞誉，新年她又录制了3张巴西纲琴曲。柯蕾莉娅是英国最有天赋的钢琴家之一，她所带给听众的不仅有欧州的古典音乐，同时也将有南美奔放的旋律。202_年和202_年她先后应邀来华举办重奏和独奏音乐会，所到之处深受广大听众的喜爱。尤其是她在演奏巴西作曲家作品时，更能展示她的独特音乐表现魅力，把音乐会推向高潮。

202_年上海大剧院在评议十大最佳古典音乐会时，柯蕾莉娅的钢琴独奏会也是其中之一。

◎钢琴家小野洋子YOKO ONO 在日本接受早期的音乐教育。1981年移居伦敦就学于英国皇家音乐学院师从于Christopher Elton。之后,又拜Maria Curcio 和 Benjamin Kaplan.为师。

在英国皇家音乐学院学习期间, 小野洋子获得的奖项有:钢琴教授纪念奖;Albanesi 奖;Frederick Westlake 奖;Franz Reizenstein 奖项.她获得了Sterndale Bennett 奖学金和Leverhulme 硕士奖学金。

现在, 小野洋子多以独奏者和室内乐乐者的身份亮相于舞台.因其常在铂塞尔大厅举办音乐会,她收到观众们的好评。她所演出过的音乐场地和参加过的节庆有:巴黎音乐厅,在日内瓦举办的欧洲国际音乐节，丰田艺术节，阿伦德尔节，布里顿节，达亭顿国际艺术节，汉姆斯嘎门节，豪善艺术节,韦格莫大厅(Wigmore Hall),她在弥撒节的演出受到英国《卫士报》的高度赞誉。之后,BBC 电台也播放了由她演奏的节目,最近,她为BBC 录制了一台音乐会节目。

她曾应邀赴塞浦路斯,法国,爱尔兰,以色列,意大利,日本,瑞士,美国,.在日本,她多次与东京城市爱乐演奏渃马林诺夫钢琴第二协奏曲.作为室内乐手,她还与Pal Banda， Julia Graham, Steve Dummer, Madeleine Mitchell和Paul Gregory进行过成功合作.她还与Clelia Iruzun, Julian Jacobson ,Noriko Ogawa.Yoko 以及Julia Graham的钢琴四手联弹。在202_年布里顿她们的四手联弹成功地演奏了布拉姆斯大提琴奏鸣曲，被提名为最佳古典音乐演奏奖,她又应邀去美国纽海姆的苹果山室内乐演奏，参与了在巴比肯艺术中心作为美国原创音乐一部分约翰凯基音乐杂技的演奏。

小野洋子还担任英国皇家音乐学院教学工作。

五、音乐会节目单

1.舒伯特

f小调幻想曲 D。940 2.比才

儿童游戏组曲《秋千》、《陀螺》、《娃娃》、《摇动木马》、《毽

子板球》、《小号与鼓》、《肥皂泡泡》、《角落里的小猫》、《藏猫猫》、《跳跳蛙》、《小丈夫小太太》、《球》

3.中田喜直 三首选自日本四季钢琴组曲：《樱桃花开满园春》、《五月富士山好风光》、《初秋一去 仲秋至》 莱诺克斯·伯克利

棕榈宫廷圆舞曲 5.亚瑟·本杰明

牙买加伦巴

6.罗纳尔多·米兰达 两首拉丁舞曲：《雨伞舞》、《探戈舞》 7.法兰西斯克﹒米尼奥内 三首巴西舞曲《在花园底下》、《路达舞》、《康加达舞》

（演出曲目以实际演出为准）

9月剧目购票优惠：

※ 凭教师证享受原票价6折优惠，每证限购4张。※ 凭会员卡享受原票价8折优惠，每卡限购4张。

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第三篇：福建省漳州市芗城中学高一音乐 电子琴 四手联弹教案

第15节 四手联弹

教学内容

1.欣赏钢琴作品《六月—船歌》

2、四手联弹

3、练习曲目《问候》第一声部、第二声部 教学目的

1、掌握四手联弹的要素

2、练习曲目练习曲目《问候》第一声部、第二声部 教学重点

四手联弹在共同合作时，双方都必须同时做到节拍统一，专注演奏自己的旋律不受影响，同时要配合对方的旋律的进行。课时安排

2课时 教学方式

教师示范讲解，学生集体、分小组进行实践练习；

讲授与示范为主，结合启发式教学，并充分发挥学生自主学习的积极性，进行有效的课内模仿与消化。

第一课时

教学过程

一、欣赏钢琴作品《六月—船歌》

《六月—船歌》选自《四季》柴可夫斯基（1840年5月7日－1893年11月6日），俄罗斯浪漫乐派作曲家。其风格直接和间接地影响了很多后来者。

二、导入

1、教师简述四手联弹

一种表演形式。英文是 Piano Duet，四手联弹是由两个人共同在同一台琴上合作演奏的一种表演形式。这种形式在共同学习、合作的过程中，可以培养良好音乐表现力。

四手联弹的曲子不一定很难，但是要求相对较高。因为是两个人共同演奏的，所以节奏都要一致，手还不能到处碰来碰去的。《问候》第一声部为主旋律，合奏时音量可适当大些。弹奏时节拍一定要平均。《问候》第二声部是由分解和弦构成的伴奏，声音要轻柔，均匀，连线里的音要连奏，双音也要尽量做到连贯。

2、学生练习

教师巡回检查、指导

三、请学生示范演奏 教师点评 纠错

安全教育

同学间为什么不要称兄道弟

有些同学学着电影,电视或小说里描写的人物,相互称兄道弟.同学间亲如兄弟本来没错,但如果是拉帮结派,形成小集团,那就不对了.拉帮结派不利于同学之间的团结.拉了小派别,团结了少数人,必然疏远了多数人.由于称兄道弟,盲从“江湖人物”,学“讲义气”,不但在学习上不思进取,有的甚至不讲原则,合伙在一起喝酒,玩乐,帮“受欺负”的成员打架“出气”,想歪门邪道“筹措”团体“活动经费”„„对社会造成危害,同时也会伤害自己.教学反思

规范教学行为提升教学理念，耐心的示范，示范法是电子琴教学的基本方法之一。因此老师应该认真耐心地进行弹奏示范，突出重点,并明确讲解弹奏要领及练习方法等。当教师进行示范演奏时，学生受老师潜移默化的影响，并通过不断模仿老师的弹奏动作.触键方法.音乐呼吸及表情处理等,获得电子琴表演的最直观和感性的经验。

第二课时 练习课

教学内容

1.欣赏钢琴作品《狂想曲》

2、练习曲目《问候》四手联弹 教学目的

1、练习曲目练习曲目《问候》第一声部、第二声部

2、掌握四手联弹的要素 教学方式

讲授与示范为为辅，学生练习为主； 教学过程

一、欣赏钢琴作品《狂想曲》

《狂想曲》作者勃拉姆斯，德国作曲家，勃拉姆斯的钢琴作品善于用深厚宽大的和弦来表现特有的内在深沉的情感力量。舒曼在《新的道路》一文中，称“勃拉姆斯是善于把时代精神表现得尽善尽美的、杰出的专家”。

所谓“ 狂想曲”通常是指一种以歌谣乐句和自由形式谱成的短曲。狂想曲的名称源出于希腊文，原来的意思是用轩昂的语调朗诵的一段史诗。十九世纪以来，狂想曲作为一种音乐体裁，是指一种感情奔放的幻想曲，常常取材于民族音乐、民间音乐或流行音乐的音调。

二、练习

1、分声部练习

2、四手联弹练习

老师与学生四手联弹，学生之间四手联弹 教师巡回检查、指导

安全教育 个人家居安全

1.安全用电。2.雷雨时不要打电话。3.个人在家要关好门窗。4.对陌生人来访不要随便开门。5.陌生人强行闯入要跑到窗口大声叫喊。打110电话 6.外出游玩要告诉家长行程去处。7.陌生人称家中有急事要先打电话与家长联系落实。8.不单独与陌生人同乘无人看管电梯。9.不把家中钥匙挂在胸前。10.不搭乘陌生人便车。11.开车的陌生人问路要保持距离。

教学反思

学生基础从零开始，采用集体授课。集中理论教学，效果较好

当教师进行示范演奏时，学生受老师潜移默化的影响，并通过不断模仿老师的弹奏动作.触键方法.音乐呼吸及表情处理等,获得电子琴表演的最直观和感性的经验。

第四篇：092797 浅议钢琴四手联弹在钢琴教学中的重要性.docx

毕业设计（论文）目录

摘要 关键词

1、前言 1.1选题缘由 1.2选题意义

2、相关概念及理论 2.1四手联弹的定义 2.2四手联弹的兴起与发展 2.3四手联弹在教学过程中的必要性

3、当前四手联弹在教学过程运用的现状及实例分析 3.1四手联弹的教学现状

3.2实例研究——以学校开展“四手联弹钢琴课”为例

4、如何更好地将四手联弹运用到教学过程中去 4.1深化对四手联弹的认识 4.2建立专门的四手联弹课程 结束语 致谢 参考文献

浅议钢琴四手联弹在钢琴教学中的重要性 Primary Discussion on the Importance of Playing Piano pieces for Fourhands in Teaching

学生： 指导老师： 三峡大学 艺术学院

摘要：四手联弹在钢琴教学中具有举足轻重的作用，它能够培养学生的听觉意识、合作意识，提高学生的沟通与学习能力，帮助学生培养良好的练琴习惯。最重要的是，钢琴四手联弹改变了传统的钢琴教学模式，丰富了教学内容，是钢琴教学改革必不可少的环节。本文通过对四手联弹在教学过程运用的现状进行分析，结合授课实践以及文献查阅，在四手联弹的教学方法上提出了自己的一些思考，希望能够对四手联弹的教学有些许促进。

Abstract：Piano Duet plays an important role in teaching，it can train students sense of hearing and sense of cooperation,improvingstudents' ability to the communication and learning ,it also helps students to cultivate good habits of practice.Most importantly, piano duet has changed the traditional teaching mode, enriched the teaching content, it is an essential part of the piano teaching reform.Based on the current situation with piano duet in the process of teaching ,combining with teaching practice and literature review, I will put forward some thinking on teaching methods and hope that it can helptopromote the teaching of piano duet.关键词：四手联弹钢琴教学素质培养教学方法

Keywords：Piano Duet；Piano teaching；Music making；Studying interest

1、前言

1.1选题缘由

作为西方古典音乐的键盘乐器，钢琴因其独特的声音，全方位的88个按键，在几乎所有的音乐形式，如流行、摇滚、爵士乐等都起着重要的作用，因此享有“乐器之王”的美誉。自19世纪以来，现代钢琴传入我国，至今已有几百年的历史，在全球化的意识形态下，这种通过“西学东渐”而来的“舶来品”在中国音乐市场生根发芽到茁壮成长，其中以“朗朗、李云迪”为代表的钢琴偶像，更是激励了许多有钢琴梦想的人。当然，天分固然重要，得当的教育方法，有效的教育途径，优秀的音乐课程都是激发学生音乐潜质的重要因素。

钢琴四手联弹是一种古老的室内乐演奏形式，曾一度也是欧洲主流音乐形式之一。在一些欧洲国家，这方面的音乐体系是比较完善的。比如：在俄罗斯，这种演奏方式早已经是本土钢琴教育不可或缺的内容，教学体系完备，且教育起步较早，儿童时期就接受正规的联弹训练，并且在今后十几年的音乐教育都会延续此方法。由此可见，四手联弹对钢琴教学有着至关重要的作用。反观中国的音乐教育，开设钢琴课程的主要集中在师范音乐教育和专业音乐艺术院校，中小学只开设普通音乐课，没有开设钢琴课程，更别提四手联弹的音乐教学了。综合起来看，四手联弹在国内发展并不是十分乐观：教学起步较晚，受众群体较少，普及程度受限，开发的空间还有待加强。从第二十世纪开始，我国音乐界学者才对四手联弹教学和研究方面的文章进行了概述，只是有关四手联弹的钢琴研究著作，至今也为数不多，且前人研究多从音乐传播学、教育心理学、钢琴学科教育等角度出发，谈论的话题也较为片面，未对整个课程体系有完整的规划，鉴于此，才有了本次的选题。

1.2选题意义

本文以四手联弹的钢琴教学为研究主体，通过四手联弹在教学过程运用的现状以及实例分析，围绕如何更好地将四手联弹运用到教学过程中去而展开，我希望能让更多的人关注四手联弹方面的钢琴音乐教学，同时，也希望能为未来的钢琴体系教学提供一些有价值的参考意见，也能为自己的音乐梦想贡献自己的力量。

2、相关概念及理论

2.1四手联弹的定义 四手联弹是钢琴表演的音乐形式之一。《黎明音乐辞典》定义“钢琴二重奏指两位钢琴家同时在一架或两架钢琴上演奏，通常在单一钢琴演奏者称为‘四手联弹’①。”《外国音乐辞典》定义“钢琴二重奏常指两人同弹一架钢琴②。”从这里我们不难看出，钢琴四手联弹即是指两个人共同在一架钢琴上合作演奏。

2.2四手联弹的兴起与发展

一种音乐形态的发展，与其背后的经济和社会背景有关，自从1709年意大利人克里斯托福里制造出历史上第一架钢琴以来，经过时代的变迁以及市场发展的需要，钢琴经历了不断革新和完善的历程。18世纪末，钢琴的制作工艺已经较前人有了很大的进步，钢琴工匠们也在不断的钻研中制造出了性能更加优良的钢琴，这不仅丰富了钢琴的音乐表现力，更为四手联弹的演奏提供了技术条件。同时，18世纪末19世纪初欧洲社会结构性质发生了改变，中产阶级开始兴起并迅速改变了当时的音乐市场。一种音乐形态的发展，与其背后的经济和社会背景有关，自从1709年意大利人克里斯托福里制造出历史上第一架钢琴以来，经过时代的变迁以及市场发展的需要，钢琴经历了不断革新和完善的历程。18世纪末，钢琴的制作工艺已经较前人有了很大的进步，钢琴工匠们也在不断的钻研中制造出了性能更加优良的钢琴，这不仅丰富了钢琴的音乐表现力，更为四手联弹的演奏提供了技术条件。同时，18世纪末19世纪初欧洲社会结构性质发生了改变，中产阶级开始兴起并迅速改变了当时的音乐市场。四手联弹具有因其自身优秀的表现力，得到了中层阶级以及音乐人士的青睐，并且随着钢琴使用率和普及率的提高，四手联弹也得到了快速的发展。

单论作品而言，最早可追溯至 16 世纪的《供两架维吉那琴或管风琴四手联弹诗曲》，英国作曲家卡尔顿所创。而真正让四手联弹作品面世的是莫扎特，1765年5月13日，9 岁的莫扎特和他的姐姐玛丽亚在伦敦的希克斯福特大音乐室弹奏一架双键盘羽管键琴，也在此弹奏了莫扎特的首部四手联弹作品——《C大调四手联弹奏鸣曲》（作品 K19）。至此，钢琴四手联弹开始走入人们的视野，并经常运用到教会或者家庭娱乐活动中。随后音乐家莫扎特、克列门蒂又在钢琴领域进行了四手联弹的音乐创作，至此，推动了四手联弹这一演奏形式的发展，此种音乐形态也一跃成为欧洲的音乐市场的主流。

①②洪万隆主编.黎明音乐辞典下册[M].台北：黎明文化事业股份有限公司.1994．1702 汪启璋等编．外国音乐辞典[M]．上海：上海音乐出版社.1988.587 2.3四手联弹在教学过程中的必要性

在上文中我们也提到，四手联弹集室内乐、管弦乐、双人演奏等特性于一身，在音乐表现上具有丰富性和生动性。两人一起演奏的形式也可以激发学生的学习兴趣，培养学生的注意力，加深对音乐风格的理解，从而提高学生的音乐感知能力以及学生的音乐素质。笔者结合多年的钢琴小组课、钢琴文献的研究等经验，从四手联弹在教学模式上的创新、对学生听觉意识、合作意识上的培养等方面阐述四手联弹在教学上的必要性。

2.3.1扩充了钢琴课程的教学模式

我国的钢琴教育途径主要有两种：学校音乐教育与社会音乐教育。学校音乐教育多拘泥于理论，以音阶、练习曲、奏鸣曲等为主，演奏方式也多为独奏，教学内容陈旧，缺乏创新。社会音乐教育以培训班的形式开展，提倡“一对一”的教学模式，学生被培养成独奏的习惯。无论是学校音乐教育还是社会音乐教育，钢琴课的改革已成必然，打破传统，转变观念，革新教学模式是钢琴教育面临的首要任务。

作为钢琴二重奏最重要的表现形式，将四手联弹加入到教学中，是对钢琴教学模式的一种补充与扩大。四手联弹作品进入课堂，改变了钢琴教学中单一的手指技术训练，打破了“一对一”授课的教学模式，拓宽了钢琴课程的教学内容，让学生在合作中体会到音乐带来的快乐。

2.3.2有助于提高学生的听觉能力

钢琴是一种多声乐器，乐曲强弱的变化、音色的细微处理、力度的拿捏、音值的准确性等都需要敏感的听觉来实现。在四手联弹的训练中所体现的鲜明对比效果，在很大程度上都是对学生听觉上的考验。这种 “高声部”与 “低声部”的组合形式，要求演奏者不仅要注意自己演奏的部分，更要倾听合作者的声部，在边弹边听中做适时的调整，在不断磨合中达到完美的音乐表现。所以，在日常的教学中，通过大量的双人配合训练，在训练中增强音乐的敏感性，从长远来看，无论是对钢琴弹奏还是对音乐的理解都具有十分重要的意义。

2.3.3有助于提高学生的合作意识

钢琴作为室内乐，在兴起之时，都是作为家庭娱乐活动而出现的，在西方，一个家庭中会有多个人演奏钢琴，四手联弹为其营造了浓厚的家庭氛围。四手联弹是在两个人共同配合、相互倾听中完成的，在四手联弹的教学中，老师要具体问题具体分析，要对有一定的基础音乐理论和能弹钢琴的学生实行以生带生的模式，这样也能更好地促进学生演奏时合作能力的培养。在合作的过程中，四手联弹不仅需要用大脑灵活控制左右手，更需要双方有超高的默契度，在速度、力度、节奏上都要达到完整统一，两人通过不断的练习、磨合，方能达到音乐表演“合二为一”的效果。

3、当前四手联弹在教学过程运用的现状及实例分析

3.1四手联弹的教学现状

反观中国钢琴四手联弹的发展，最初的传入是在20世纪80年代初，且大多出现在音乐课程中，作为理论研究辅助教学。21世纪，随着信息全球化时代的到来，中国的音乐学者也增加了对音乐教学的本土化研究，所以，进入 21 世纪后，音乐市场的多元化形态带动了钢琴事业的蓬勃发展，四手联弹作品的创作也得到了重视。202_年，中央音乐学院、首都师范大学、星海音乐学院等多所高等音乐院校都开设了钢琴重奏课等，钢琴四手联弹的发展出现小黄金时代。

3.2实例研究——以学校开展“四手联弹钢琴课”为例

案例教学法是以案例为主体，以案例分析讨论为研究方法的一种教学模式。教师发挥着指引性作用，它更注重培养学生独立思考与分析问题的能力，案例教学法的优点是通过对典型案例的研究、分析和表现，使学生有更直观的感受，并掌握不同的思维方式、方法和手段来解决问题，本文将以舒伯特著名的《军队进行曲》展开讨论，细化四手联弹的课程教学。

此乐曲为复三部曲式结构，旋律明朗，演奏率高，据说是舒伯特为奥地利皇家写的，体现了皇家大阅兵的英勇气魄。

引子（1至6小节）：低声部奏出后十六的节奏，十六分音符节奏类似于紧凑的军鼓声，用节奏突出军队的风格。

A段（7至68小节），前7小节的第一拍运用强调标识的四分音符。同时，随着情节的推进，旋律丰富起来，伴奏织体与和声加入其中，突出了皇家禁卫军的气宇轩昂。在这一部分中，演奏者要使用节奏踏板的方法，增强左手的伴奏韵律，同时右手旋律的声音保持清晰流畅，彰显皇家卫队的士兵敏捷和优雅的气质。在四手联弹的过程中，要注意强调节奏感的培养，特别要注意断奏和连奏的对比处理，要保持畅通性，避免断续的弹奏，让旋律曲调轻松地上下流动。

B段（69至110小节）在节奏、旋律、伴奏上中进行了改变，3个长短不一的乐句，4个音作同音反复，乐曲的基调也转向抒情与柔和。在此段，弹奏者需要注意的是，高低声部的练习：高声部的旋律，要保持线条清晰、明快，体现禁卫军豪迈的气质；中声部控制的要求要要严苛一些，在柔和的同时旋律和声也要保持清晰。在教授此段时，特别要注意对手指的控制能力，在触键上采用歌唱性触键，把手臂自然重量落到手指顶端，把手臂落下的速度减低，指肚稍微平贴键面，下键速度稍慢，用肉多的部位触键，触键要注意连贯。所以，四手联弹的过程是精神和生理上双重在线的过程，厚此薄彼是行不通的，四手联弹弹奏的好，是对一个人整体音乐素质的肯定。

最后，是A段的再现，节奏依旧是充满激情，此段将不再展开赘述。

4、如何更好地将四手联弹运用到教学过程中去

4.1深化对四手联弹的认识

四手联弹作为一种特定的钢琴演奏方式，有着其他乐器不可比拟的优势，只是对四手联弹的发展状况进行分析，了解其在钢琴教学中的必要性远远是不够的，在钢琴教学中对学生踏板能力、合奏技术、节奏感的把控、搭档选择等方面的考察也是必不可少的。下面，笔者通过几年的钢琴学习，就如何深化对四手联弹的认识以便更好地将四手联弹运用到教学过程谈一下自己的几点见解：

4.1.1 搭档的选择是四手联弹的关键

四手联弹作为高默契度的弹奏方式，在目前的教学方法中，不能盲目的为学生选取曲目，老师要根据学生的性格特点、演奏水平、对音乐的感悟能力等方面综合考虑。一般情况下，有着相似的演奏水平和音乐理解力的两个人作为演奏搭档，对演奏整体都是十分有利的，两个人在相互磨合的过程中，心情愉悦、交流顺畅，这有利于提高学生的认同感、自信心，同时也能提升双方整体的音乐素质。

4.1.2培养学生独立设计踏板的能力

作为钢琴非常重要的一部分，踏板的使用是要格外注意的。四手联弹的教学中，意味着一个人要为两个人踩踏板。起初，为了身姿的方便，踏板一般由副奏者来踩踏，但是副奏者踩踏板也有不足之处：由于主旋律主要在主奏者的部分，对旋律起主导作用，而副奏者承担了主奏者踩踏板的任务，主奏者在弹奏时必须依靠副奏者来踩踏板，思虑太多，依赖性强，这往往会影响弹奏的效果。于此同时，踏板由更懂得如何运用踏板的主奏者掌握，也是不合理的，因为踏板不在自己脚下，弹奏起来会稍有不适应感，也会影响最后的效果。

为了达到最理想的状态，教师在指导四手联弹的练习时，务必重视学生独立设计踏板能力的培养。而需要注意的是:“在练习联弹之初，最好不要运用踏板。因为在弹奏双方没有相互熟悉以及磨合的情况下，很容易就把曲子弄得杂乱无章，以致双方产生争执以及矛盾，所以建议在弹奏双方相互熟悉了解之后，再根据乐曲的旋律、节奏、和声等变化进行踏板设计①。”

4.1.3建立整体音响的意识

“整体音响在一定程度上可以认为是作品的和声效果在人们听觉中的直接表现，而四手联弹的整体音响则是指第一声部与第二声部合作完成的和声效果，它表现在演奏者双方的呼吸、音乐感觉的统一以及声部的补充等多方面②。”

笔者在十几年的钢琴生涯中发现有些初学者对节奏的把控不是很好，最主要的原因还是双方对旋律、乐谱的不熟悉造成的。作为合作类的演奏方式，由于演奏个体的特殊性，演奏又自成特点，所以在音色处理、触键控制、旋律声音、声部融合、节奏把握等方面要学会收放，而收放的一个重要环节就是要建立整体音响的意识。运用整体音响的整体性把握作品，建立整体音响意识，有利于演奏者提高音乐综合素质，提升音色、力度、声部等的音处理能力，经过时间的洗礼，以结果为导向来看，无论是从实践还是到舞台表演，都能达到事半功倍的效果。

4.2建立专门的四手联弹课程

笔者在探求高师钢琴课程教学发现，钢琴课一般作为基础课开设2年，时间短、课程多。如何在有限的时间内合理安排钢琴课程，是钢琴教学者应该考虑的首要问题。本人认为在音乐专业钢琴必修课中，不能只关注钢琴独奏的教学，更要关注课程形式的改革，解决授课单一化的局限，将单一的技能训练转向更为全面的培养提高学生的音乐综合素质上来，开设钢琴讲座课，四手联弹和双钢琴演奏课程势在必行。

结束语

在这个全球信息化时代，在市场经济体制下，我国的音乐教育事业得到了跨 ①②刘雅琴.钢琴课中四手联弹的教学方法思考.通俗歌曲.202_（11）郭惠.整体音响在四手联弹演奏中的意义[J].乐器.202_年（01）.58 越式的发展，钢琴课程的优化与传承也成为一个必然的课题。钢琴课程承载着传播音乐文化的天然使命，作为传承本土音乐文化与连接外来文化的载体与工具，钢琴课程担负着音乐交流的重任。在正是如此，钢琴文化用自身的独特魅力赢得了世界音乐爱好者的喜爱，通过钢琴学习音乐已成为大众的共识。

首先，四手联弹在学生综合音乐素质的培养上有重要的意义：综合音乐素质，包含了演奏者对音乐的色彩、节奏、旋律、情感等的把控能力。四手联弹作为需要高度合作与沟通的演奏形式，对演奏者的音乐素质有较高的要求。钢琴、乐谱、演奏者是完成一首乐曲不可缺少的三个环节，演奏者是用钢琴将乐谱转化为乐音传达给听众最关键的一环，演奏者对乐谱的“二次创作”决定了音乐作品的成败，在这里正确的和深刻的理解音乐是表演成功的重要保障。

其次，四手联弹为演奏者提供了交流与沟通的空间，引导学生在合奏过程中讨论乐曲中的音乐表现及演奏技巧等问题，多层次多角度的帮助对方理解作品，加深对音乐的认知。在摸索中学习，在讨论中进步，化被动为主动，在潜移默化中提高学生对乐曲的综合理解能力，这远比从课本、唱片中获得的知识要来的直接和生动，学生综合能力的提升，势必会对钢琴演奏起到致命的作用。首先，在传统的讲授法中加入更多的讨论，获得课余之外的知识，同时，讨论也有助于激发学生的思维，加强注意力，提高上课效率。其次，可以形成互帮互助的优势。在练习的过程中，激起学生之间的感情碰撞，以对方为参照，认知自己的不足，从而加深对曲子的理解。最后，双人弹奏的场景，可以为课堂营造舞台的效果，培养学生在演奏中的配合、交流、倾听，有助于提高学生舞台演奏的心理素质，为日后的舞台表演打下坚实的基础。

通过分析钢琴教学中四手联弹的现状，探讨其在钢琴教学中的重要性，我们发现，四手联弹的演奏形式虽然古老，但效果是非常明显的，我们应该坚持和发展。我希望通过对四手联弹在教学中的运用研究，能引起钢琴教育者的重视，也希望高师课程中能开设专门的四手联弹课程，提高学生的综合音乐素质。

致谢：本研究及学位论文是在我的导师***老师的亲切关怀和悉心指导下完成的。***老师严谨的科学态度，精益求精的工作作风，深深地感染和激励着我。*老师不仅在学业上给我以精心指导，同时还在思想、生活上给我以无微不至的关怀，在此谨向*老师致以诚挚的谢意和崇高的敬意。我还要感谢在一起愉快的度过毕业论文小组的同学们，正是由于你们的帮助和支持，我才能克服一个一个的困难和疑惑，直至本文的顺利完成。

在论文即将完成之际，我的心情无法平静，从开始进入课题到论文的顺利完成，有多少可敬的师长、同学、朋友给了我无言的帮助，在这里请接受我诚挚的谢意!最后，再次对关心、帮助我的老师和同学表示衷心地感谢！

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第五篇：国地税合作报告材料

红原县国地税合作报告材料

今年以来，红原国地税两部门认真落实上级要求，全方位、多层面推动深度合作，建立了以“信息共享”为核心的全面合作机制，有效破解了国地税信息不对称的瓶颈，达到了征管提质、服务增效、成本降低的积极作用。

一是联合办税方便纳税人。为了方便纳税人办税服务，红原县国地税利用国地税现有办税资源，共创合作新格局，优势互补、推进协同、深度挖潜、优化效率，进一步密切了双方各职能部门间的联系，经协商确定设立联络机制，成立领导小组，促进办税服务一体化，便捷化。确定唐鸿与陈丽冉杰同志为联络组长，冯伟同志为国税派驻地税人员；莆尔瓦同志为地税局联络员，王春桃同志为地税派驻国税人员，吴春和王仁新同志负责领导小组的日常事务及相关联络工作。

二是联合推进数据实时互通。为深化信息交换共享合作，提高信息互通效率，红原国地税建立了长效沟通机制，定期对合作情况和数据传输应用情况进行沟通，解决工作中存在的问题；建立数据交换渠道，数据传输通过国地税外部数据交换平台统一进行传输，每个月进行一次数据更新，在保障有效性的同时提高实效性；联合提升数据应用效率，在数据交换的同时双方共同进行数据应用，对彼此数据在应用过程中存在的问题进行汇总，集中解决；提高大数据分析效率，为征管和稽查等工作提供数据支撑。

三是协同促进风险管理完善。联合制定税收风险管理合作计划，共同确定风险管理合作重点行业、重点企业和重点项目；协同对税收风险等级高的企业联合开展风险应对，对各自推送的风险任务，涉及双方共同管辖的，因地制宜安排管理资源，按照统分结合、分级分类原则，协同开展风险应对工作；联合开展大企业税收风险管理，按照“互联网+税务”的发展思路，不断扩大信息来源，充分利用金税三期有关数据，加强信息共享，提升国地税双方对大企业的风险管理能力，使系统能真正成为提升大企业管理的有效工具。

四是共同开展数据分析调查。建立联合税收分析小组，重点加强营改增政策研究，相互交流工作经验，实时共享纳税人涉税信息，共同开展营改增效应分析；积极利用政府牵头构建的信息平台，定期搜集、整理综合治税成员单位提供的数据信息，拓宽信息交换途径与渠道，对收集的信息进行集中加工分析，综合研究利用；厘清合作分工重点，实现信息快速、全面传递，最大限度的利用涉税信息，确保不留死角、盲区。

红原国地税充分利用双方在信息方面的共同性、互补性，通过数据比对，对发现的问题及时进行整改，填补因信息数据差异造成的税源漏洞，确保了税户管理的统一性和一致性。