第一篇：古筝学习

一、调音

二、音准训练（每次必练）最少10分钟

1．2．

3． 边弹边听边唱中音各音符 学唱谱，跟着古筝的音学音准（自己编谱或曲子谱，由短到长）滑音训练（调音器辅助）

要求：

1.节拍器辅助，由慢到快；

2.需双手训练项目，左右手各一遍，再双手合奏一遍；

3.手指触弦 快、准、有力。

三、基本功练习（每次必练）

1.单指训练（8个手指）

2.勾托抹托（双手）

3.四指指序循环、四指轮指（双手）

4.摇指

四、基本功练习（选练）

1.大撮、小撮（双手）

2.琶音与分指和弦

3.花指

4.双手点指

5.托劈

6.泛音

7.颤音

8.强弱训练（平时反复听视频，琢磨强弱关系）

9.34,67同弦按音训练

10.项斯华每日必弹里的指序训练

11.练习曲（书里的，自己尝试编）

五、曲子

1.新曲

2.复习之前曲子

要求：

1.节拍器辅助，由慢到快；

2.需双手训练项目，先分手、再合奏；

3.分段练习，一点点练。重点练薄弱处。

4.看视频，一点点的模仿袁莎弹。

5.研究曲子含义与韵味，把握强弱、触弦位置的变化等。

第二篇：如何学习古筝

如何学习古筝

近些年来，由于社会的现状又一次把艺考捧到了风口浪尖的地位，许多喜欢中国古典音乐的考生，便选择了古筝作为他自己的特长。而现在的人对中国古典音乐存在很大的误解，在古代他们总以为古筝是那些个风尘女子征服男人的一把利器，古筝声一起，再加上点气氛便可蛊惑人心。但其实不然，古筝是古代高雅人士所必须精通的一门学问，在古筝中诗人能品出一丝丝的悲伤，英雄能够见证一个时代。现在随着古筝热再次风行，我给现在学习古筝的人提点小意见，希望对你们可以有所帮助。

技术是任何一个职业想要进步、发展的基础，当然对于古筝来说也不例外，想要有一定的古筝演奏的技术，那么我们就必须从平时的点点滴滴做起，比如平时我们弹古筝主要采取坐姿，所以坐的一定要稳，才能弹出行云流水的音乐，只要形成了良好的演奏习惯以后那么学起来就更加得心应手了。还有一些细节需要我们注意，因为现在大家都知道想要弹出好听的音乐发力点是关键，对于古筝而言，由于它是拨动琴弦所产生音乐的，所以他的发力点跟其他的乐器还不怎么一样，他主要的发力点是手指的关节处。

另外学习古筝贵在坚持，因为古筝并不像其他乐器一样学个3-5天就可以了，他好似一个长期学习的过程，所以只有有恒心的人才能在古筝上生根发芽。

以上所说的是我对古筝的了解和建议，如果有需要可以推荐大连宝艺古筝琴行

第三篇：古筝学习教案

第 二

课

教学内容：

1、左手义甲的佩戴

2、左手放弦

3、辨认中音区琴弦

4、练习曲

5、乐曲视唱《摇啊摇》

教学目的：通过教师的教学使学生基本掌握左手的正确放弦并能熟练的弹奏托指法。

教学重点、难点：

1、托的夹弹的弹奏。

2、中音区认弦。

3、托的夹弹变换琴弦练习时，右手放弦手型的整体性。

教学准备：白板笔、教学挂图《摇呀摇》《中音区琴弦》。

板书：练习1 1=D —

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课前准备：

1、检查学生右手义甲的佩戴情况。

2、逐个教授左手义甲的佩戴。

3、复习课前总结左右手义甲的佩戴情况，并将左右手大指义甲的佩戴方法进行对比。

左手义甲的佩戴：

导入：师：刚刚助教老师已经帮小朋友们把左手的义甲佩戴好了，下面老师再来总结一下左手义甲佩戴时要注意的事项。（首先左手大指义甲是和右手大指义甲是一样的，有个弯弯弧度。不一样的是左手义甲的尖角对准右下方。先缠绕短的再缠绕长的一节。胶布长度以缠绕手指的两圈半到三圈为宜。食指、中指、无名指和右手佩戴方法是一样的。双手都戴好后从我们的手背方向看小尖尖是不是露出一点点，然后再单独伸出我们的大拇指，看看两个小角是不是相对的。一定要是相对的才正确的。检查好之后我们把手翻过来，看我们的义甲的根部有没有挡住我们的第一关节。）【我们小朋友刚学会包指甲，所以希望前两节课家长能帮助小朋友带一下】

（点名）——师：指甲戴好后请小朋友小手放在小腿上我们来点一下名，点到名的小朋友跟第一节课一样举手大声的喊到，让其他小朋友也认识你们一下。

教学过程：

导入：师：下面小朋友们请先跟老师调整一下坐姿。（边说边带学生调整：第一个琴码对准自己的小肚脐，身体离古筝一个小拳头，屁股坐凳子的前半部分，身体坐正，小手放在小腿上小眼睛看老师。（帮学生调整坐姿）

脱口秀：主题。。。。

（5分钟）

一、复习

（15分钟）

导入：师：上节课我们学习了古筝的基础知识，现在一起来复习一下（边说边带领学生复习：调音盒、琴弦、1

琴码、前岳山、后岳山）。

师：上节课我们还认识了手的部位名称，现在老师来考几个有难度的。（老师指、学生回答手腕、虎口、掌关节）师：小朋友们看一下老师的黑板上写的什么？（老师板书中音“5”）（生：5）师：什么5 ？

（生：中音5，师可以和学生一起说）

师：还记得中音5是古筝上哪一根琴弦吗？小朋友们赶快找一找，用你们的食指指出来给老师看一看。（学生找弦）师：真棒，你们都找对了。好把小手放下，我们学习了中音5以后还学习了一些乐理知识，现在请小朋友们把书打开到第8页，刚刚老师说这个中音5，它唱几拍啊？（生：一拍）

师：一拍还有个名字叫什么的？（生：四分音符）

师：下面请你们把小手伸出来跟老师一起划拍视唱1遍（集体视唱）。

师：小朋友们再看书第9页，这个中音5跟之前的那个有什么不一样？（生：多了一条小横线）师：这根小横线叫什么呢？（生：增时线或老师提醒）师：它是几拍？（生：两拍）师：几分音符？（生：二分音符）。

师：对，下面请小朋友把小手伸出来跟老师一起把二分音符划拍视唱1遍。（集体视唱）

师：（看书下面的一个全音符）小朋友们再看下面这个中音5是几拍、几分音符呢？（生：四拍、全音符）师：小手伸出来一起把全音符划拍视唱1遍（集体视唱、请学生唱给予奖励、在集体视唱四、二、全音符）师：上节课老师教了大家一个技法还记得吗？（生回答大指托，或者老师提醒）师：小朋友们还记得它的指法符号是什么啊？（老师板书“∟”）

师：下面伸出你们大指，把托的指法符号划给老师看一下。（老师带领学生划符号）

师：上节课我们还学习了托的夹弹，下面请小朋友们跟老师一起来练习一下。右手握个小拳头，慢慢放松，掌心向下，大指伸出来轻轻落在中音5上，其余手指放松自然支撑在琴弦上。右手放好以后把左手平放在琴码左侧。（老师边说边带领学生一起练习）（反复练习放弦）

师：放好以后大指轻轻的往前推，落在前面的一根琴弦上休息。（带领学生反复练习）

师：下面我们把全音符的节奏加上去练习。首先跟老师一起来放弦，首先右手握个小拳头，慢慢放松，掌心向下，大指伸出来轻轻落在中音5上，其余手指放松自然支撑在琴弦上。左手平放在琴码左侧，下面小手轻轻的弹奏，小嘴巴大声的唱起来。师：预备齐：“5、2、3、4。。。”（学生弹奏，教师巡视指导）

二、新授：

1、左手的放弦

（5分钟）

导入：师：刚刚复习了我们上节课学习的内容。接下来请小朋友看老师再弹一遍数拍练习，老师的左手有什么变化。（老师示范弹奏）（生：老师的左手没有平放在琴码左侧，而是站起来了）

师：这就是今天的新课——左手放弦。下面老师就教大家如何像老师一样将左手站在琴弦上。首先先看老师示范一遍（右手放在调音盒上，左手握个小拳头轻轻松开，二、三、四指微微并拢，用肉指指尖立在琴码左侧的琴弦上，立好后调整一下与琴码的距离，大约是妈妈一掌的距离，大指小指自然放松。）

师：下面请小朋友们跟老师一起来做。（老师说学生练习）。（学生再次练习，教师下位巡视指导）。

师：刚才我们单独放了左手，下面按照老师的步骤试试左右手一起放弦。（首先伸出右手。握一个拳头。。。，再次练习数拍练习）

2、辨认中音区琴弦

（5分钟）

导入：师：刚刚我们都是在中音5练习的，中音区上不光有中音5，还有其它的小伙伴，今天老师就带小朋友们一起来找一找（老师板书1、2、3、5、6）。

师：我们先来听一听它们在琴上发出的声音（老师边弹边示唱）。师：现在请小朋友们一起跟老师把它们唱出来。（老师带领学生唱）。

师：你们唱的真好，那我们也一起来找找它们在古筝上的什么位置吧！老师来说，请小朋友们用食指指出来。我们已经知道了中音5的位置，6——喜欢和5手拉手，所有5的下面就是6（学生找弦）。3——小猫咪的3，它喜欢躲在5的上面（学生找弦）。3的上面就是2（学生找弦）。再向前走就是1呢（学生找弦）。（反复练习几遍）

下课休息

（10分钟）

3、托的夹弹法练习曲

（30分钟）

导入：师：现在请小朋友们把书打开到13页看练习1，首先我们看练习1的左上角（老师板书“1=D”它的名字叫调号，）（带领学生说几遍）

师：小朋友们在看在调号的旁边还有个符号（老师板书“4/4”叫拍号，）（带领学生说几遍）师：在谱例中还有许多竖线，我们称为“小节线”。（带领学生说几遍）师：最后一小节有什么不一样？（生：多了一条粗的线）

师：对多了一条粗的线，在谱例中结尾处有一细一粗的两条竖线，称为“终止线”，它表示乐曲到此结束。师：下面老师把这首小乐曲示范一下，老师只示范前面5小节，小朋友眼睛看老师，小手跟老师一起划拍视唱。师：下面我们把练习1弹奏一下，今天我们弹奏时还要加上左手的站弦，小朋友在弹奏的时候老师有一个小小的要求：大声唱谱、慢速练习、轻轻弹奏（学生集体弹奏练习1，老师逐个指导）

师：小朋友们弹得真认真，但是在刚刚弹奏的过程中我们有的小朋友大指很快就收回来，有的很慢收回来，下面我们统一下，看老师是什么时候把大指收回来的。（示范1弹，2落，3起，4落，带着刚刚示范的再次集体练习）

师：下面我们把练习1再弹奏1遍，这次完后我们还要在做个收势的动作，小朋友们看老师（老师做收势动作）（学生再次集体弹奏练习1，弹奏完后做收势动作）

4、手指游戏

（5分钟）

导入：师：手指操游戏开始了我们的口号是：“小小手指动起来，健康聪明蹦出来”。今天我们来玩一玩，“手指变变变”的游戏，五个手指头也可以变来变去的神气，我们一起来看看它们会变出什么吧！（老师示范）

一个手指头呀，一个手指头呀，变呀，变呀，变成毛毛虫呀，爬呀，爬呀；两个手指头呀，两个手指头呀，变呀，变呀，变成小白兔呀，跳呀，跳呀；三个手指头呀，三个手指头呀，变呀，变呀，变成小花猫呀，喵，喵；四个手指头呀，四个手指头呀，变呀，变呀，变成小螃蟹呀，爬呀，爬呀；五个手指头呀，五个手指头呀，变呀，变呀，变成小鸟呀，飞呀，飞呀。（带领学生游戏）

5、练习备选练习（在学生余有力的情况下练习备选练习1—4）

师：小朋友跟老师调整一下坐姿。刚刚老师带小朋友们认识了中音区的琴弦，下面我们再来复习一下。（带学3

生复习中音区琴弦）

师：下面请小朋友把书打开到14页，看备选练习1-2是什么音啊？（生：中音3）师：现在我们要在中音3上练习，首先我们先放弦。（带领学生一起边说边放弦）

师：右手握个拳头，轻轻松开，将大指落在中音3上，其余手指放松自然支撑在琴弦上。（带领学生集体弹奏）

6、乐曲视唱

（10分钟）

导入：师：今天老师要带小朋友来学一首小乐曲，小朋友们把书打开到15页，我们这首乐曲叫什么啊？（学生回答，或者老师直接说）

师：乐曲的左上角的符号小朋友还记得叫什么名字吗？（复习调号、拍号、小节线、终止线，带学生分析乐曲）师：下面老师先来唱给小朋友们听一遍。（老师视唱，唱前两小节停下来解释换气符号）

师：小朋友有没有发现在小节线旁边有个像V字的符号，它的名字叫换气符号，在歌唱中表示在这个地方换气。师：小朋友伸出小手和老师一起划拍视唱，声音要响亮，老师看看哪个小朋友唱得最好。（带领学生逐小节视唱）。师：接下来我们来个小火车开起来，一人唱一小节，唱得棒的小朋友老师会给你贴上“你真棒”。（开火车视唱）。

7、总结上课内容，布置脱口秀主题（5分钟）

师：今天这节课我们学习“左手义甲的佩戴”、“左手义甲的佩戴”、“认识中音区的琴弦”、“乐理知识”、“托夹弹的练习1”。希望我们小朋友回去以后认真反复老师教的知识。下节课老师要请ⅹⅹⅹ小朋友表演“脱口秀”节目了，希望你回去后好好准备。

8、学员手册的传阅（5分钟）

师：下面到了小朋友分享学员手册的时间了，刚刚我们的助教老师已经根据你们回去的练琴情况贴上了“你真棒”，小朋友们互相看一看你们的“你真棒”是不是比其他小朋友的多。在“筝我风采”贴上了照片的小朋友现在老师给你们发筝券。请我们的小班长把学员手册发一下。

师：下面还请我们的小班长把学员手册收上来发给每个小朋友，“你真棒”比较少的小朋友回去练琴要加油了哦，还没有贴照片的小朋友这周一定要叫妈妈帮你们拍照片。下周有照片的话，老师会把筝券补给你们的。作业：

1、熟练佩戴双手义甲

2、熟练辨认中音区琴弦

3、练习1每天弹奏5遍

4、乐曲《摇呀摇》每天划拍视唱3遍 师：还记得我们下课的口号吗？（小朋友跟老师一起做说口号：弹古筝，我最棒；成长，因筝而变。）师：下课。

第四篇：学习古筝的几点感受

学习古筝的几点感受

我国是世界文明古国之一，也是音乐文化发展最早的国家之一。我国早在7000多年前的新石器时代就发明和创造了能演奏七声音阶的骨笛、陶埙等乐器了，大型编钟的出土不但让国人自豪而且让世界各国感到震惊。在漫长的发展过程中中国音乐不断吸收外来因素创造了丰富多彩的民族传统音乐，形成了自己鲜明的民族特色以及独特的审美观念和音乐思想。这些古老而悠久的音乐文化已经被世界各国人民予以高度重视，作为中国人更应当引以为自豪。通过对这些充满着浓郁民族风格的音乐作品的深入学习、研究、继承和发展，中国音乐必将再现往日的辉煌。

古筝是我国最古老的拨弹乐器之一。古筝是一门易学的高雅艺术，民族特色浓郁，蕴含着博大精深的文化，古人曾用“弹筝奋逸响，新声妙入神”的生动诗句来描绘古筝的美好境界，陶冶身心。古筝常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏，因音域宽广，音色优美动听，被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”。因此与古筝高雅艺术的追求已深入到各个阶层。

古筝学习的意义首先是适应时代的发展，时代需要具备综合能力的复合型人才，就是能够培养丰富的想象能力，高度的专注能力，大胆的表现能力，深刻的理解能力，优秀的记忆能力，良好的协调能力，沉稳的自控能力，接触的组织能力，锐意的创新能力，自主的学习能力等十大能力，使 学习者奠定复合型人才的能力基础。兴于诗，立于礼，成于乐”，音乐开发智力的潜能，陶冶道德情操的教化功能，是古今中外所证明并实践的。如《西楚霸王》，该曲音色饱满，气势雄浑。聆听此曲，既能感受到项羽那气盖山河的英雄气概，亦有“死亦为鬼雄”的英雄末路的悲哀与无奈。这里既有古代英雄美人扣人心弦的精彩故事，亦有儿女情长、生离死别的唏嘘慨叹。演奏这首乐曲，从技术上要注意把握对旋律线条的精雕细凿、还要控制好音响上的强弱变化，要做到强而不躁、弱而不虚。既要通过力度的对比来体现乐曲的魅力，又要通过表演的夸张来刻画音乐情绪的变化。同时还要深刻理解这首曲子的历史背景和深层次的情感世界，这样才能达到高水准的要求，才能把乐曲丰富的思想内涵表现的更具艺术感染力。因此作为中华五千年文明宝库中最璀璨的的乐器瑰宝的古筝，以其深厚的历史文化底蕴，天籁之音，具有滋养灵魂的作用，使习筝者潜移默化之中陶冶高尚的道德情操。

古筝有利于想象力的发展，无论技巧、旋律多么简单，一首乐曲的演奏不是机械的手指运动或单纯模仿教师的演奏，它应该是演奏者对作品的再创造，必须建立在理解、内化乐曲的基础上，也就是我们常说的未曾有声先有情。幼儿的“情”来自对音乐的创造想象，同样是旋律11|55|66|5-|44|33|22|1-|有的孩子认为是小雨点一滴一滴的落下，有的孩子认为是老爷爷爬山，有的孩子认为是星星眨眼睛，为了准确地表达自己的感受，儿童必然会在日常生活中丰富自己的现象，发展了想象力。在如《雪山春晓》这首乐曲，音域宽广，节奏自由，旋律在连续的上行或下行中跌宕起伏，音乐情绪高亢、嘹亮，气息悠长。描绘了雪峰层叠的青藏高原，在春天到来时冰雪融化、万物

复苏，一派生机勃勃的景象。还有着浓郁藏族音乐风格的“长袖舞曲”。一群藏族妇女踏着悠扬的节奏，翩翩起舞，洁白的长袖随着音乐旋律飘动，优美的歌声表达了人们对大自然的赞美和春天带来的愉悦情绪，给人无尽的遐想。

古筝的学习有利于意志力的发展：俗话说：“勤能补拙”。由于勤奋，即使基础稍差，也能提高能力出成果，而且勤奋的关键在于意志力。古筝学习中技能技巧的熟练，需要坚持不懈的练习，一个难点有可能要经过上千次的正确的重复练习才能掌握，因此，古筝练习有利于培养儿童有坚忍不拔的意志品质和持之以恒的良好学习习惯。每一首古筝曲都需要有较好的基本功，不但是体现在对音准、节奏的把握，还有演奏法劈、托、抹、挑、勾、剔、摇等，音质的按音、滑音、吟音、颤音、泛音等一些基本技巧的处理上，从单手(右手)弹奏到双手同时弹奏，从摇指的出现到快速指序的应用，要掌握古筝丰富多彩的弹奏技巧，需要坚持不懈，锲而不舍。

古筝是“仁者之器”是雅乐，常习者气质趋于古典优雅，古筝学习是需要有传统文化底蕴作为积垫和润养的。如此，才 能各位能够好的理解古筝这个乐器的根性，也才能更好地理解曲目的内涵，从弹奏出发动听的乐章，也 能发达到更高的水平和境界，如此，潜移默化之中不断提高自身的文化和艺术修养。古筝演奏是需要全身心投入的，身体配合综合指法全身发力和运动，常弹对身体极好的锻炼。而弹好古筝，是需要培养良好的心态与情感，同时优美的乐曲，对心灵是滋养，培养仁和之气。总之，古筝是一种有益锻炼人的身心健康乐器。

第五篇：学习古筝的心得

学习古筝心得

大一一年的古筝专业学习使我明白弹琴并不在是定时定点，被家人逼着练习，为了考试而弹琴，而是发自内心，用心去体会，找感觉的去驾驭，用对它的挚爱和不急不躁的心态去演奏，所以在这一年中我总结出弹琴的秘诀.同时我还明白有些古筝的不良姿势应该怎么纠正！

一古筝学习两大法宝：

1、对古筝发自内心的挚爱；

2、不急不躁的平和心态

先说说对古筝的真心之爱吧。我曾经看过一个心灵游戏，其中第一个步骤就是调整身心完全放松，清空头脑中的一切活动之后，在一张白纸上，依次写出脑中不加思索地出现的你生命中的五样东西，可以是你的亲人、金钱、地位甚至宠物等等。我虽然没有去做这个游戏，但是看到此，我却非常肯定这五样东西中一定有我的古筝。记得还是上中学的我第一次在电视中看到古筝演奏就被迷住了。

修长的琴体，一字排开的雁柱，弦间轻舞飞扬的手指，再加上如梦如幻的音响，是一种神圣醇美的天籁之音。我被完全震撼了。每当坐在琴前，一切思虑尽抛脑后，任神思时而随崇山峻岭绵延起伏，时而顺涓涓溪水欢乐地流淌，时而在朦胧的水墨画景中徜徉，时而浮掠对至亲至爱的绵绵情思。

再说说平和的心态。喜爱筝而学筝，自然希望自己很快能弹一手好筝。但是，俗话说台上十分钟，台下十年功。古筝虽然上手快，但是要弹好，还要做好长期不懈努力的准备。记得在学习浏阳河之前，凭着兴趣和勤学苦练，我进步还是挺快的，但是到学习浏阳河这一曲时，双手配合和琶音成了最艰难逾越的障碍。

我也曾急躁过甚至绝望过，但是我注意调整心态，本着不图快的耐心坚持每天练习，没想到，这样一来反而日见成效，由于不急功近利，所以也能在练习时细心体会每一首曲子所表达的情感，不知不觉自己便融入其中，而不是机械的手指训练了，这样一首曲子，一段章节不论弹多少遍也不觉枯燥，反而时不时会有新的领悟。

学习的过程是一个点滴积累的过程，在不断练习中一点点进步，也许在新的练习中感觉不到进步，回过头了再弹以前学过练过的曲目，发现比以前谈的好多了。心里很高兴，就更有动力探索深造下去啦。通过不断学习，可以在那些旧曲目中得到新的体会和认识。从而在演奏的技巧能力上，乐曲的理解能力上得到了不断的提高。学习的过程也是一个自我肯定的过程，练到现在我感觉手指的力度和灵活度都已经上了一个层次，但是还有欠缺，还有继续的努力。感觉学习的路还是很长很艰辛，那些好听动人的乐曲又成为我继续学习的强大动力。心里想着以后能弹奏出那样美妙的曲子时间多么兴奋的事。

学习的过程也是一个培养毅力的过程，爱动是我们的天性，贪玩也是我们的特点，而让我们自己刻意的去克服这天性的“毛病”实在太难啦。因为这需要强大的毅力。古筝学习中技能技巧的熟练，需要坚持不懈的联系，因此，古筝练习有利于培养我们坚忍不拔的意志品质和持之以恒的良好习惯。

通过这一年的学习，使我深刻体会到，学无止境，坚持就多少有些收获，把学习古筝的这种乐器，当着生活的动力，求知求美求乐的渠道，陶冶情操的追求，加强修养寄托，娱乐向上的精神，幸福晚年的想妄，认真对待，持之以恒，用心与它这个朋友交流，用心！!

二演奏古筝的不良姿势及纠正方法 ：

弹古筝首先应该注意的是基本演奏姿势的自然松弛，即手形、手臂、肩以及整个形体的自然松弛。人为造成的技术障碍和心理因素会引起不自然的紧张现象，而这种紧张状态严重影响了初学者的技术发展，容易造成肌肉疲劳、手疼、肩疼以及其他的一些职业病。

那什么才是我们需要的自然松弛呢？自然感觉与视觉感观的舒服自然，在基础训练中特别要注意松驰与紧张的交替循环，即弹弦时紧张后的松弛。古人云：“一张一弛，文武之道也。”下面就一些基础训练中的不良演奏姿势所造成的紧张现象，谈谈该如何去纠正。

1.高抬肘

高抬肘，民间称为“架着膀子弹筝”。手肘高抬大臂就会紧张，手臂也易僵化，这中姿势对学生的演奏影响极大。长期高抬肘，习惯成自然，错误也难察觉，待到技巧学习的深入进展，快速技巧使紧张度加大，过度的紧张就会引起肌肉的劳损，手臂疼痛的病状就会出现。

造成高抬肘的原因，不少是筝架和琴凳的高低不适所引起的。筝架和琴凳的高低是很容易被忽视，常常出现的现象是：筝架高、琴凳低，这样在演奏时为了触弦的方便，手肘就得上抬，这就是上面所说的演奏中的高抬肘姿势；筝架低、琴凳高同样也会影响演奏，也是不可取的；筝架低了，演奏者的腿不能伸展自如；琴凳高了，演奏者易弯腰驼背，都是很别扭的。

古筝架的高度：以坐着演奏为例，依演奏者的腿刚好能自如伸展于筝架内为合适。

琴凳的高度：坐着弹奏时，要求演奏者的手臂自然下垂，曲肘置手于筝弦上，高度以演奏者的腰与筝柱头平行为佳，这种高度手臂较自然无负担。

2.鹰爪手形是指手形僵硬、手腕高耸的手形状态

这种手形紧张，是不可取的。那么弹筝的手形什么状态才好呢？自然的手形、松弛的手形为佳。

目前对于什么是自然手形，解释和理解各不相同，有要求手形如“鸡爪”、“倒垂莲花”，还要求“大中指为一线，与前梁平行，手肘自然抬起，微微向外”。其实这些要求都很难使手得以放松，相反倒使手更加紧张了。因为这些要求使手指直立、后腕高耸、手肘高抬，都处于紧张状态，那么手形怎样才能自然松弛呢？

自然手形，就是放松状态下的手形，即人站立时两手自然下垂时得状态。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，手呈半握拳状。这种放松的自然手形，不仅展示在静止状态，也呈现在演奏的动态过程之中；不仅是右手弹弦的基本形态，也是左手按弦的基本形态。