第一篇：认识抽象画教案

认识抽象画教案

教学目标 1.分辨具象及抽象的差异 2.欣赏、认识抽象化的创作原理 3.运用线条表现不同心情

4.认识及运用色彩表达内心感受 5.欣赏同学创作

学生经验 1.学生在前面的单元已学会色相环-色相、对比色、类似色的部份 2.在中年级水彩滚珠线条单元中已对线条的联想已经有基本的概念

教学流程(一)引起动机：大家来找碴(从委拉斯奎兹及毕加索的「侍女」作品中，找出相同与相异之处。)(二)发展活动：

一、抽象画飨宴

1.教师介绍抽象画家-康丁斯基、克利、蒙德里安的作品 2.引导孩子说出对画作的感受及构图方式 3.分辨抽象画及随手涂鸦作品的不同之处

二、线条的表情

1.教师在黑板上画出不同线条

2.引导学生对不同线条说出不同感受

三、线条情绪猜一猜

1.请孩子将八开图画纸折成四等分

2.引导孩子使用蜡笔将四种不同的心情(喜、怒、哀、乐)以四种不同的线条表现 3.请几位孩子上台将自己的心情线条展示给同学 并请同学试着猜出作者所表达的心情

四、颜色会说话

1.复习色相环，并说出正确的调色方式

2.引导孩子说出对色彩的感受，例如：开心、忧伤 3.将色彩填入刚才创作的情绪四格画中(三)创作活动 教学分析

本堂课学习重点：

1.比较委拉斯奎兹及毕加索的「侍女」让孩子分辨具象及抽象画的分别。2.欣赏抽象派艺术家-康丁斯基、蒙德里安、克利的作品。3.引导孩子以线条及颜色表达内心的感受。

4.藉由欣赏同学作品，提升孩子的艺术鉴赏能力及素养。评量方式 1.发表 2.实作

观察工具 教学观察纪录表详版(可辅以轶事记录)

第二篇：认识抽象画教案

第3课 学画抽象画

教学目标：

能够初步了解抽象画，感受抽象画。

能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。教学重点：

同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。教学难点：

综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。学具准备：图画纸，色彩颜料，色彩笔等 教学设计：

一、导入新课：

出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？引入课题——抽象画。

二、讲授新课：

1、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》，同学们看到什么？（提问个别同学）

2、插入一则小笑话： 向美术教师交作业时，一位学生只交了一张白纸，老师问：“画呢？” 学生答：“这儿？”他指着白纸说。老师：“你画的是什么？”学生：“牛吃草。”

老师：“草呢？”学生：“牛吃光了。”老师：“牛呢？”学生：＂草吃光了，牛还站在那里干么？＂

3、什么是抽象画呢？让我们进一步去了解：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。抽象绘画的发展趋势，大致可分为：

（1﹞抒情抽象﹝或称热抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。

（2﹞几何抽象﹝或称冷抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。

4、大师作品欣赏，学习

（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

（3）克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同学们尝试感受作品，畅所欲言）

（4）毕加索曾说过：“变化不是进化，在艺术中没有进化。”这句话似是一把钥匙，它打开了使原始艺术与现代艺术之间沟通的大门。因此，当我们看到原始人简单概括的线条，关良 的戏画，卢梭的原始主义作品、儿童的天真稚拙的艺术形式而感到惊喜。出示作品《格尔尼卡》简介背景。

5、学生作业欣赏（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏

三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识

四、小结

布置下节课需带的材料:水粉颜料，水粉笔，调色盒等

第二课时

一、欣赏音乐

听动听的音乐，感受旋律，渲染心情

二、学生实践创作抽象画

同学们用色彩表达情感，创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用

三、选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。

五、课堂小结

对同学们的课堂成果给予充分的肯定和赞扬，鼓励同学们大胆尝试，快乐表现！

六、反思

第三篇：《认识抽象画》参考教案

《认识抽象画》参考教案

一、教学目标

1.能够初步了解抽象画，感受抽象画。

2.能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。3.能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。

二、教学重点

对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。

三、教学难点

综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。

四、教学过程

（一）导入新课

出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。

师：同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？ 学生回答。

（二）讲授新课

1、出示康定斯基作画图片及简介

师：瓦西里·康定斯基（1866年12月16日－1944年12月13日），出生于俄罗斯的画家和美术理论家。与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起，康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问，康定斯基是最著名的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。现在让我们来看看此大师作品《光之间》，同学们看到什么？（提问个别同学）

2、什么是抽象画呢？

师：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

3、抽象绘画的发展趋势，大致可分为：抒情抽象﹝或称热抽象﹞欣赏课本作品。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪

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漫的倾向。这个画派可以以康丁斯基为代表；几何抽象﹝或称冷抽象﹞欣赏课本作品。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义等而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强，这个画派可以蒙德里安为代表。

4、大师作品欣赏

（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

（3）罗德琴科作品，亚历山大·罗德琴科（1891—1956），出生于俄国彼得堡，之后，移居伏尔加河畔的喀山。在喀山，少年罗德琴科开始接触到摄影，他先在一家影室当小工，后来，有幸成为喀山艺术学校的一名旁听生。他是俄国革命后出现的最多才多艺的构成派艺术家之一。

5、学生作业欣赏（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏

三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识。

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第四篇：认识抽象画

3、学画抽象画

教学目标：

1、知道抽象绘画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的相关历史背景。

2、学会从点、线、面、色彩等方面，多角度地欣赏抽象绘画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受和理解，提高美术欣赏与评述的能力。

3、激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。教学重点：学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受和理解。

教学难点：能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感受。教学过程： 第一课时

一、质疑导入

1、你对抽象画有什么印象和感受？

2、你有什么想知道的问题？

二、初识抽象画

（一）感受抽象画

1、课件出示以秋为题的两幅作品：《秋之韵律》（抽象）和《金秋》（具象），同时播放音乐《秋意浓》。

2、请学生分别说一说，你在两幅作品中看到了什么。（《秋之韵》在黄色的背景上有杂乱无章的黄色、白色和黑色的线条；《金秋》中有被染成金色、橙色、红色的树木等。）

3、对比两幅作品，给你的感受有什么不同？（主题不同，表现的形式不同。《秋之韵律》画面中没有具体的景物，却有金色秋天的氛围，感觉抽象画能表达的东西更多，表现的更新颖、更耐人寻味。）

（二）明确概念，了解背景

1、教师运用课件介绍抽象画产生的背景。

2、出示康定斯基的作品《光之间，第559号》。提问：你在画面中看到了什么？色彩有什么特点？给你什么感受？

3、总结抽象画概念。

三、感知不同风格

1、感受冷抽象

欣赏、分析画家蒙德里安的作品《有红、黄、蓝、黑色块的构图》。提问：你在画面中看到了什么？用了哪些颜色？给你什么感受？

2、探索活动

教师运用课件改变作品的构图和色彩。提问：你有什么感受？你认为抽象画是随便涂抹的吗？为什么？

小结提升：看似简单的画面，其实是画家经过深思熟虑、推敲演练的结果。

3、对比分析冷、热抽象风格的作品

出示热抽象风格的作品，与蒙德里安的作品进行对比。提问：同是抽象画，给你什么不同的感受？（热抽象情感热烈而明显，画面自由洒脱；冷抽象理智冷静，情感不明显，追求画面的审美。）

4、小结：冷抽象和热抽象的分类

四、分析抽象画

1、分析美术元素

出示三幅作品：霍夫曼的《昼夜平分点》、罗德琴科的《无题》、德.库宁的《无题》。组织学生讨论：

（1）这三幅作品主要运用了哪些你认识的美术语言？（2）主要运用了哪些表现方式构成画面？（3）你最喜欢哪副作品？为什么？

2、分析画面组织，感受画家情感。

（1）分析画面。欣赏《沧桑之变》和《坐着的女人第一号》 提问：这两幅作品在画面组织和材料的运用上有什么不同？（2）理解情感。

提问：你觉得画家这样组织画面表现了什么？他想表达怎么样的情感和思想？

3、教师小结：这就是抽象画的魅力所在，它可以表现我们的内心感受、审美、幻想、梦境、旋律等，表达的宽泛而自由。第二课时

一、回顾与总结

1、总结艺术特点

（1）挑一挑，下面哪副作品是抽象画？为什么？（2）想一想，抽象画有什么特点？

（3）生活中抽象风格的物品有哪些？（课件展示生活中具有抽象风格的物品）

二、评述活动

1、请学生选择喜欢的方式，表达对抽象画的理解和感受。

2、对比思考：抽象绘画与写实绘画相比，有什么不同美感？

3、教师总结提升：写实绘画形象逼真，我们仿佛可以走进画面；抽象绘画充满创新和变化，让我们走进画家的内心。

三、艺术拓展

展示画家进行抽象画创作的场景。

第五篇：认识抽象画

教学过程：

一、初识抽象，导出课题。（3分钟）

师：同学们，眼睛是心灵的窗户。来，同桌之间先互相欣赏一下彼此的眼睛。（生互相欣赏）真美呀！（投影出示一张眼睛的素描写实画）请看，这是一双素描写实出的眼睛。大家再看这个（师在投影台上绘制抽象的眼睛图案），老师画的这是什么？（1分半钟）

生：也是眼睛。

师：你们真是老师的知音，这就是老师想要表现的眼睛。（出示抽象画的概念）在这幅作品中，老师没有按照传统方式绘制一双具体真实的眼睛，而是利用几何形体的组合和抽象的色彩线条，创作了一双独一无二的眼睛。

这种现代艺术形式，就是抽象画！好玩吗？

生：好玩！

师：那么今天，就让我们透过这双抽象的大眼睛，认识抽象画，去发现抽象画的美！（板书课题《

3、认识抽象画》（1分半钟）

二、走进作品，感受抽象。

1、师：艺术大师康定斯基就有一双善于发现美的眼睛。一天，康定斯基突然被墙角画架上的一幅极美的画震撼了，他看到色彩与线条构成了美妙的画面，而忽视了画中的具体内容。再仔细一看，原来是自己的一幅画放倒了。这次偶然的“颠覆”，让康定斯基看到了一种别有的美感，他发现有时候不需要描绘具象，而是仅仅利用色彩和线条，同样能表达他的情感。（板书：色彩

线条）

就是因为这个意外发现，抽象画才由此诞生。（1分钟）

2、师：要想真正的了解抽象画，老师先要和大家一起欣赏两幅大师的作品。

①先来看荷兰画家蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》。（2分钟）

师：这幅作品给你的第一感受是什么？

预设：生1：很整齐。

生2：我看到了许多直线（直线穿插的方格）。

生3：我看到了许多方块。师：的确，直线的交错令画面很有秩序感。小组讨论，从作品的构图、色彩和线条等方面谈一谈感受。

师：直线是由什么构成的？ 生：小方块。

师：小方格就是点，大小不一的点有秩序地串成线，笔直的线又框出一个个或大或小的面。（出示铜管乐器，播放爵士乐）

师：（手指铜管乐器，这就是演奏爵士乐的铜管乐器。听，爵士乐多有节奏感啊！）同学们看，明亮的黄色线像什么？

生：像铜管乐器。（你一眼就发现了，真厉害！）

师：纽约百老汇每到夜晚都会有霓虹灯闪烁，歌舞升平，是个非常热闹的地方。从作品中，你能感受到这种热闹吗？

生：能！

师：从哪感受到的？（提示：红色、蓝色、灰色的小方块像什么？）

生：这些小方块像闪烁的霓虹灯一样。（师竖大拇指，真好！）小结：在这幅作品中，蒙得里安把他对纽约百老汇音乐的感受和认识用几何图形的均衡分布表现了出来，垂直和水平的线条很容易让人联想到百老汇街直角相交的道路，一个个小色块串连成线，呈现出爵士乐特有的节奏美感，创作出了一种充满节奏与韵律的视觉音乐。

3、欣赏了外国巨家的作品，我们再来欣赏一幅中国画家吴冠中的抽象画。（出示《春如线》）（2分钟）

① 师：中国画讲究的是一种意境美。你能够从这幅作品中联想到哪个季节？

生1：我联想到了春天，春天万物复苏，花儿和小草都长出来了。

生2：我联想到了夏天，夏天里万物的都五颜六色的。师：同学们说的都很好。感受作品就像品读一本书，因为一千个读者的眼中就有一千个哈姆雷特。其实，这幅作品的名字叫《春如线》。（出示《春如线》和花红柳绿的照片）

师：（手指风景图）这幅图是什么季节的景象？

生：春天。师：你能从这幅作品中找到哪些春天的影子？（手指《春如线》）

生：绿色的线条就像小草和柳条；红色的线像花儿。（你真善于发现！）

生：黑色的线条像树枝。

师追问：还像什么？（手指池塘的波纹）

生：水波。（非常好！）师：没错，这都是春天的色彩。师：画面中的线条样式都是一成不变的吗？ 生：有的粗，有的细。

师：再观察一下单根的线条，在粗细上又有怎样的变化呢？

生：由粗变细，逐渐延伸。（是啊，这样富有变化的线条，自然流畅的笔触，多像树枝抽出的新芽！）

教师小结：宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点。公园里，树枝抽出新芽，松针挥舞，风是线，流水也是线。点与线的巧妙结合，构成了一幅跳跃而富有动感的《春如线》，能够感受到作者作画时愉悦的心情。

过渡语：刚才我们欣赏的两幅中外作品表现形式是不同的，前者为油画，后者是中国画。但相同的是，画家都是通过色块和线条的变化来表达自己的情感。所以，抽象画又是作者情感、智慧的体现。（板书：情感）(1分钟)

4、感受冷抽象和热抽象的不同风格。

1.感受冷抽象。欣赏、分析画家蒙德里安的作品《有红、黄、蓝、黑色块的构图》。提问：在画面中你看见了什么？用了哪些色彩？给你什么感受？

2.探索活动。

教师运用课件改变作品的构图和色彩。提问：你有什么感受？

你认为抽象画是随便涂抹的画吗？为什么？

3.对比分析冷、热抽象风格的作品。出示热抽象风格的作品，与蒙德里安的作品进行对比。

提问：同是抽象画，给你什么不同感受？

4.小结：冷抽象和热抽象的分类。

三、创设情境，尝试抽象。

1、师：现在老师详请同学们用线条来表现轻松愉快的心情，你觉得适合画什么线条？如果再加上点色彩，你觉得用什么颜色能表现出你此时此刻的情绪？我想在添加些现状，哪些形状合适？

总结：每一幅抽象画作品，在每个人心中的理解都是不同的，当你和画家产生了共鸣时，你就会感受到抽象画的独特魅力，进而走进画家的内心世界。