第一篇：《琵琶行并序》素材挖掘与写作运用

《琵琶行并序》素材挖掘与写作运用

四川省绵竹中学 龚志华

素材挖掘：

【素材清单】

《琵琶行》记叙了诗人谪居江州，月夜江边送客遇沦落异乡的琵琶女一事。诗中塑造了两个人物形象：琵琶女与诗人。诗人将对琶琶女不幸的遭遇的同情与自身无辜被贬的沦落之感融合为一，诚如《唐宋诗醇》所评：“满腔迁谪之感，借商妇以发之，有同病相怜之意焉。”诗的结句“江州司马青衫湿”是对全诗主旨的形象说明，江州司马之泪，既是同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。

【写作素材】

1、浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。

2、白居易十分同情人民，做谏官时屡次上书，请求革除弊政。他在地方做官时，每到一年，都要力争做些对百姓有益后。杭州做刺名时，修筑了著名的“白堤”，用湖水灌溉土地。在苏州时，也受到苏州人民的爱戴。在做忠州刺史时，他搞了许多利民的改革，号召开荒生产；改进税收方法，增加官豪税款，减轻贫苦农民的负担，尽量节约开支，减轻百姓的支出。他亲自带头种树，绿花荒山。他主持群体集会，席地而坐与民同乐。有些官员说什么“贵”“贱”杂处，不成休统，白居易对这种言论毫不理睬。后来忠州人民为纪念这位爱民的好官，为他建了“白公祠”。

3、“司马青衫“作为典故，出自于出自于白居易《琵琶行》中的诗句：“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。”青衫，是白居易司马身份的标志。“司马青衫”表达的是“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”的意思。古代诗人常用此典故来表示由于内心痛苦而伤心流泪。王实甫《长亭送别》“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，林觉民《与妻书》“司马春衫，吾不能学太上之忘情也”都用到这个典故，也都是这个意思。宋司马光《锦堂春》“席上青衫湿透，算感旧、何止琵琶。”是说“伤心事”还不止琵琶女的身世。金吴激《人月圆》从“南朝千古伤心事”一直说到“江州司马，青衫泪湿，同是天涯”也是指伤心事太多，其中“同是天涯”还用了白居易“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的句子。元白朴《夺锦标》在新亭眺望时触目伤心，也说到“谁念江州司马，沦落天涯，青衫未免沾湿”，这就是写自己的悲痛了。追本溯源，把司马青衫理解为一种同情之泪、哀怜之泪。这更能让我们想起屈原的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”、杜甫的“感时花溅泪”、鲁迅的长歌当哭及汶川时温总理的白发。

4、王维《鸟鸣涧》“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，是说有声响，反而更显得寂静；同样道理，白居易《琵琶行》“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，是说无声比有声更具有震撼人心的效果。由此我们不由联想到：大声疾呼或许不如如泣如诉更能表达心中的情感，无声的抗议或保持缄默也许更能表达心中的不满。因此，我们应该注意平静水面下的“暗流”，听出“于无声处”的“惊雷”。这或许就是“眼耳”“慧眼”，就是事物的辩证法。

【素材激活】

知音之音

弹琴的人在水上，听琴的人在马上，弹琴的人和听琴的人相遇在一条船上。这条船便是一张琴了，被水的手指拨响。所谓知音，便是一个人与另一个人的心事被琴说穿，被水流传。人人都在世上寻找知音，却不知道在何时会偶然出现机缘。今夜，谁在那一勾残月下，独自临风抚琴？大音如霜降于四野，飘向远处的琴声比远处更远。寒夜秋月，千古心情，在玉指和轻弦上泛漫。庐山多愁善感的情怀，在一个古代的夜晚，被诗与琵琶说尽。

浔阳江水在琵琶上翻滚流淌，白司马搁下酒杯，用悲怆在琴弦上定音。一曲终了，弹琵琶的手指在弦上轻轻滑落。于是，载满秋怨的小舟随琴声的消逝而永远消逝。而诗人则踏着湿漉漉的诗行，忧郁地走进经典。两行长长的泪水，垂在历史的脸庞，再也无法抹去。

弦上的月光

流年的风沙湮没了历史的辙印，岁月的密网却捞起只只斑斓的海贝。穿过千年的沧桑，秋风中瑟瑟的芦苇仿佛只只忧伤的眼睛，惨淡迷离的月光诉说着浔江边的泪光。

那怀抱琵琶半遮面的清愁女子，就坐在那只空空的画船上。船很大，大得仿佛能摆得下世上所有的珍宝；船很小，小得盛不下一颗落寞的心。船本可以划得很远，但却没能划出这港湾。这无风又无浪的港湾就是她的家，而家的温馨和欢乐永远都是远方最温柔的呼唤。琵琶声夜夜从这不大不小的画船上轻轻地、幽幽地划过江面，与空旷江水上的月低语。

就是在这样一个凄清的月夜，幽咽的琵琶声羁绊了离者的脚步，打湿了失意漂泊的江州司马的青衫。

繁华喧闹的京都、朱红的琉璃和玉盘珍馐记录了短暂易逝的笑语。无论这位佳人，还是这个才子，春风中的美丽终成过往，如缤纷的春花，一场风雨，即是落英狼籍。

当孤独的琵琶弹痛乐天的心弦，同是天涯沦落人的伤痛，瞬间袭击了两颗沦落天涯的心。于是一曲悲歌唱了千年，一弯秋月注视了千年，一江荻花苍白了千年。

乐天不幸来到浔阳，浔阳有幸收留了乐天。轻视“嘲风雪，弄花草”的文士，一心抱定“兼济天下，为民请命”的理想，乐天的笔锋刺透黑暗，百姓的疾苦是他心中最深刻的痛楚。然而权贵动一下唇齿，乐天便被发配江西浔阳。黑暗的时代里狰狞的魔鬼惯于制造悲剧，于是乐天就像一片秋叶被风打落盘旋。

“达则兼济天下，穷则独善其身”，失意的才子选择了“吏隐”，然而心系国计民生的乐天，却抹不去内心深深的失意与伤痛。

于是在那个秋天的月夜，乐天的心弦被那双纤纤细手有力地弹拨，同病相怜的感慨化成了如泣如诉的名篇，在无数天涯沦落人的心上震颤。

那小小的浔阳自此再也走不出那个月光惨淡的夜晚，而哀怨的琵琶声至今仍在江上月下凄美地回旋，还有那个低眉落寞、轻弹琵琶、年长色衰的女子也成了千古美丽绝唱。

一次美丽的邂逅，就这样凝结成了弦上永恒的月光。

历史制造了许多悲剧，而并非所有悲剧都因悲剧的主角而演绎成永恒的绝美。

写作运用

【适用话题】可用于“知音”“情感”“音乐”“审美”“沦落”“理解”“关注弱者”“同情”“和谐”“同情心是人性的标志”“要忧民之忧”“流泪如何不丈夫” 等写作话题或题目中。

有如下运用角度：

角度一：空白处有无限的美

“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”。空白不是虚无，是由实而生出的虚，会引起欣赏者的想象与联想。中国自古就主张“沉默是金”，而中国古代绘画艺术的一大特征就是空白之处的魅力。留白也是为了让想象展翅飞翔，从空白处发现无尽的美。例如《深山藏古寺》《蛙声十里出山泉》《竹锁桥边卖酒家》《踏花归去马蹄香”等都是非常精妙的留白绘画作品。

角度二：情感是音乐的灵魂

音乐是一种不需要翻译的语言。音乐是情感的载体，是真性情的流露。琵琶女表演的乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这首或婉转低回或激越雄壮的曲子，正好能释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。琵琶女的琴弦拨动了白居易的心弦，白居易也借助这奇妙的音乐将不快之情一泄而出。因为音乐的触媒而让两颗孤独忧郁的心产生了强烈的共鸣，乐曲的美妙让两个天涯沦落人互诉心曲。

角度三：要寻找直正的知音，必须抛开世俗的杂质

白居易与琵琶女短暂的相逢，便碰撞出思想共鸣的火花，其间定有太多的遗憾与无法探知的灵魂。然而在“知音”面前，这些已经不重要了，真正值得我们品尝的是知音心灵碰撞那一瞬间的芬芳。真正的知音应该游离在物质之外，贵相知，贵知心。可如今，太多的人习惯了一层一层地伪装自己，到最后连自己的真心都找不到。

【运用范例】

1、白居易是一个关心下层人民，同情人民疾苦的诗人，他在《琵琶行并序》中，用浅近的语言塑造了一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女形象，概括了冷酷的封建社会中下层妇女，特别是歌女的不幸遭遇，表达了诗人对琵琶女这类弱者的同情，同时也唤起了人们对弱者的关注。

记得国学大师南怀谨说过：做人的道理应该如此，对于不及我们的人，不必讨厌他，要同情他，能够帮助的尽量帮助他，即使不能帮助也要包容人，原谅人家一点，如果自己是对的，当然要助人，自己不对就免谈。天下最高的学问是什么？同情弱者，帮助弱者。孔子讲“仁”，老子讲“道”，墨子讲“兼爱”，归根结底，都不是为了让强者更强大，而是为了让贫弱的人得到更多的福利，让不幸的人得到更多的快乐。弱势群众理应得到社会的关心。在任何时候，任何场合，我们都要给他们提供帮助。大的帮助力所不及，一些小事起码是可以做到的。比如在车、船上主动给老者、弱者让座，遇到有人问路热情指点，等等。（《天下最高的学问》）

2、当胡锦涛总书记高用“权为民所用，情为民所系，利为民所谋”来勉励干部“立党为公，执政为民”时，我想起了白居易；当温家宝总理用“心中为念农桑苦，耳里如闻饥冻声”来警戒各级领导干部要关心民生疾苦进，我又想起了白居易；当连占先生在北大演讲用“为生民立命，为万世开太平”来寄语肩负民族希望的莘莘学子时，我还是想起了白居易。白居易是一个“唯歌生民病，愿得天下知”的诗人，更是一个铁肩担道义、巨笔写良知的勇士。他把目光投向了田野，看到人民在饥饿的死亡线上挣扎；他把心灵融进了土地，体察到人民耕田种地的艰辛；他把悲悯送给穷人，把忏悔留给自己。他的诗歌见证了一种苦难的命运，折射出一信肩负社会责任的正直诗人的心灵光芒。

3、我是个山里娃。

山里娃和城里娃不一样。城里娃只管埋头读书，吃喝有家长伺候。山里娃没那福气，除了读书还得帮家长干农活。山里娃和城里娃也有一样的地方，那就是不管是山里娃还是城里娃，大家总有一种期待。

城里娃的期待很单纯——考上一所理想的大学。山里娃的期待也很单纯——走出大山，变成个城里娃。

为了实现自己美好的期待，城里娃在孜孜不倦地努力——读书，读书，除了读书还是读书。

较之城里娃，为了实现自己美好的期待，山里娃要付出两倍的努力，因为要走出大山，要变成个城里娃，先要考上一所理想的大学。

很小的时候，这个期待就开始在我心里酝酿、发酵。

往事越“十”年，“牧童”挥鞭。那时一放学，我总是“外甥打灯笼——照（舅）旧”，挥着鞭儿，牵着绳儿，吆着牛儿，上山去了。

放牛的时候，牛和我都很繁忙。牛忙着吃草，我忙着读书。牛吃草，一副踌躇满志的样子；我读书，一副志在必得的架势。牛吃着草，不时东张西望，哞哞地叫几声，像在告诉它的小主人：别管我，你只管安心读书，我不会走远，我就在你身边。善解人意的牛，解除了我的后顾之忧。我忘情地读书，读语文，读英语，读那些拗口的定义、定理??琅琅的读书声，和着满耳的天籁之音——风声、流泉、鸟鸣，在绿意盎然的山坡上回荡。就在这平淡的牧童生活中，我幼小的心灵一天天地骚动起来：这样的生活，我是多么不甘心啊！我不甘心就这样在大山里放一辈子牛，更不甘心重走父辈的路。我要走出大山，到山外的世界闯荡，使自己变成个城里娃！

可是，山外的世界，是说去就去的吗？当年，白居易初到长安，诗坛泰斗顾况训导他说：“长安米贵，居大不易。”但是，白居易凭着出类拔萃的才情，很快在繁华的长安站稳了脚跟，名噪京城。是啊，走出大山，得有真本事才行。

于是，怀着这种期待，面对堆积如山的学习资料，我不再犯愁了，书海冲浪，不是一种富有情趣的生活吗？听到老师严厉的批评，我不再抱怨了，逆耳忠言，不是校正航向的罗盘吗？面对考试的失利，我不再沮丧了，一次挫折，不是通往成功的一块基石吗？

就这样，我脚踏实地往前走，我心中的期待不仅越来越清晰，而且离我越来越近了。

城里娃，你们等着吧，总有一天，我会和你们一样，成为一个名副其实的城里娃。

山外的世界，你等着吧，总有一天，我会向你走来，走进你的怀抱，融入你的血脉。

因为，总有一种期待，会赋予你无限的生活激情；总有一种期待，会让你在坎坷遍地的路上义无反顾；总有一种期待，会让你穿越重重迷雾，找到属于自己的人生坐标。（《总有一种期待》）

4、我眼中的白居易，是一朵同情百姓疾苦，忧国忧民的伤感之花。在“春来江水绿如蓝”的江面上，一位身着官服的人站在画舫上，看着“日出江花红胜火”的美景，完全陶醉在春日江南的婀娜当中„„我眼中的白居易，这么多情，这般陶醉。

我眼中的白居易，是人间美景的化身。我喜欢他那“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”的细心发现和对美好春天的悉心欣赏，喜欢他那“半朽临风树，多情立马人”的深情感叹和对人生的黯然神伤。我更喜欢他那“野火烧不尽，春风吹又生”的离离原上草，在一望无际的原野上，大火无法烧尽那小草的生命，春风吹来，那生命的绿色又重新铺满大地，无论是古老的荒路，还是荒废的古城，在荒路瓦砾间都有它亮丽的身影。读了白居易的诗，我看见了青春的美好和大自然的美丽。

我眼中的白居易，是一朵同情百姓疾苦、忧国忧民的伤感之花。她可怜琵琶女的悲惨身世，同情琵琶女的凄婉人生，于是，用那“枫叶荻花秋瑟瑟”的笔触写出了“别时茫茫江浸月”的伤感之情，情感的芦花在秋叶的凉风中瑟瑟着，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。是啊，此时的白居易也是身处被遗忘的角落里的人，处境悲哀，所以“江州司马青衫湿”，在官场的伸张正义抵不住小人的谗言献媚，数年的心血免不了被贬斥的厄运。读了白居易的诗，使我多了一份对世事的哀叹，多了一份同情心。

我眼中的白居易，是一枝熬寒凌雪、不屈于官场腐败的红梅。他虽然是朝廷命官，但爱憎分明，敢于直抒己见，利用诗歌直抒胸臆，讽刺和鞭挞贪官污吏，揭露朝廷的黑暗统治。他痛恨“半匹红纱一丈绫，系向牛头充炭值”腐败官吏欺压百姓的强买强卖，他同情“田家输税尽，拾此充饥肠”的悲惨、自叹“今我何功德，曾不事农桑”的愧疚，他嘲讽“三千宠爱在一身，从此君王不早朝”的糜烂昏庸。读了白居易的诗，我看到了一个刚正不阿的人格，使我学会了明辨是非，与一切黑暗势力作斗争。

如今，物是人非，千年又一季，而白居易的诗歌及其精神仍然鼓舞着我们。野火春风中的小草，秋江夜中的那轮明月，风雪寒天中的腊梅，这就是我眼中的白居易。

第二篇：《老人与海》素材挖掘与写作运用

【素材清单】

《老人与海》描述了一个发生在茫茫大海上的看似平凡而又不平凡的故事。一个精神沮丧的老渔人——桑地亚哥，在职业自豪感的支持下，他冒险远航至墨西哥湾，连续64天在海上打鱼而一无所获，第65天仍然继续去捕鱼，终于捕到了一条大马林鱼，但在返航的途中，又遇到了大群鲨鱼的围攻，老人桑地亚哥奋不顾身，与鲨鱼进行了一夜的搏斗，结果当老人返回岸上时，大马林鱼只剩下一副巨大的鱼骨架子。

小说节选正是通过桑地亚哥智斗鲨鱼、勇斗鲨鱼、百折百挠斗鲨鱼的过程，塑造了一个铁骨铮铮的硬汉形象，歌颂了桑地亚哥英勇顽强的精神，表达了人要顽强斗争夺取胜利，并勇敢地面对失败的态度。告诉人们：人虽然可以暂时战败，但人的精神是永远也打不垮的。

【写作素材】

1、桑地亚哥，一个弱小孤独的老人，面对浩瀚无限的大海和凶猛无比的巨大的鲨鱼，硬是拖着疲惫的身体与之进行不懈的抗争，他胜了，胜得坦荡！他像一面旗帜，立在海岸上，面对着浩瀚的大海与汹涌的波涛，无语，只是挺着胸膛，以撼人的气魄迎着猎猎作响的海风！

“你尽可把他消灭掉，可就是打不败他。”强而有力的音符从桑地亚哥的嘴里，不是从他的心里涌出。老人弱小的，但是他的坚强的性格是伟大的。老人在生活中遭遇挫折苦难时的乐观向上和永不服输的人生态度永远震撼着我们的心灵！

2、《老人与海》是海明威于1951年在古巴写的一篇小说，于1952年出版。《老人与海》是海明威最著名的作品之一。它描写了一位老年古巴渔民，在离岸很远海流中孤身与星鲨搏斗的故事。《老人与海》奠定了海明威在世界文学中的突出地位，对于他们1954年获得诺贝尔文学奖也起到了重要作用。

风吹向空寂的海面，一个孤独的老人拖着疲惫不堪的身子漂泊在茫茫的海面上活像个大战后的勇士。为了制服那条庞大的马林鱼，他已经费了自己近乎所有的力气。而今，他带着自己捕获的大鱼航行回家，他希望运气的眷顾，可那些不断袭来的鲨鱼却让这个老人在疲累中一次又一次地奋力作战。他什么也顾不得了，他只是想保住他的鱼，哪怕剩下的再少。

3、海明威参加过两次世界大战，曾身中两百多块碎弹片，狂热于拳击、斗牛，在非洲的丛林里追猎雄狮，一生中曾三次读到自己的讣告却又都奇迹般地活了下来，终凭《老人与海》斩获诺贝尔奖，并创下了堪称人类出版史上最快畅销记录：48小时售出530万册！在生命最后的日子里，他不愿意目睹自己成为一个灵感全失的废物，于是他将枪管塞进口中，冷静地扣动扳机。4、1923年，海明威的第一本小说《三个故事与十首诗》出版了，只印300本，受到批评；隔了一年，另外一本《在我们的时代里》出版了，印了1735本，只卖掉了500本，又遭到批评；第二年推出《太阳照样上升》，突然非常轰动，一下子卖掉了26000本，还是遭到批评。

1954年，海明威获得了诺贝尔文学奖，当时也有人批评他最轰动的小说《战地钟声》粗糙紊乱，《老人与海》单调无味。可是，海明威仍然我行我素，写作不辍。

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5、海明威每天早晨6点半，便聚精会神地站着写作，一直写到中午12点半，通常一次写作不超过6小时，偶尔延长两小时。他喜欢用铅笔写作，便于修改。有人说他写作时一天用了20支铅笔。他说没这么多，写得最顺手时一天就用了7支铅笔。海明威在埋头创作的同时，每年都要读点莎士比亚的剧作，以及其他著名作家的巨著；此外还精心研究奥地利作曲家莫扎特、西班牙油画家戈雅、法国现代派画家谢赞勒的作品。他说，他向画家学到的东西跟向文学家学到的东西一样多。他特别注意学习音乐作品基调的和谐和旋律的配合。难怪他的小说情景交融浓淡适宜，语言简洁清新、独创一格。

6、硬汉海明威

他14岁走进拳击场，满脸鲜血，可他不肯倒下；19岁走上战场，200多块弹头弹片，也没能让他倒下；写作上的无数艰辛，无数的退稿，无数的失败，还是无法打倒他；直到晚年，连续两次飞机失事，他都从大火中站了起来；最后不愿意成为无能的弱者，他举枪自杀。

“硬汉子”是海明威作品中经常表现的主题，也是他的作品中常有的人物。他们在外界巨大的压力和厄运打击下，仍然坚强不屈，勇往直前，甚至视死如归，他们尽管失败了，却保持了人的尊严和勇气，有着胜利者的风度。他成功地塑造硬汉形象，并不是因为掌握了一套写硬汉的技巧。他写作的方法简单得不能再简单了：他自己先做个硬汉，然后他写他自己。因此，人们认为海明威的作品大多有他自己的影子。

7、海明威写作态度极其严肃，十分重视作品的修改。他每天开始写作时，先把前一天写的读一遍，写到哪里就改到哪里。全书写完后又从头到尾改一遍；草稿请人家打字誊清后又改一遍；最后清样出来再改一遍。他认为这样三次大修改是写好一本书的必要条件。他的长篇小说《永别了，武器》初稿写了6个月，修改又花了5个月，清样出来后还在改，最后一页一共改了39次才满意。《丧钟为谁而鸣》的创作花了17个月，脱稿后天天都在修改，清样出来后，他连续修改了96个小时，没有离开房间。他主张“去掉废话”，把一切华而不实的词句删去。最终他取得了成功。

8、“一个人并不是生来要给打败的，你尽可能把他消灭掉，可就是打不败他。”“硬汉子”是海明威作品中经常表现的主题，也是作品中常有的人物。他们在外界的巨大的压力和厄运打击时，仍然坚强不屈，勇往直前，甚至视死如归，他们尽管失败了，却保持了人的尊严和勇气，有着胜利者的风度。

狮子，是刚毅和勇猛的象征，美国著名的文学评论家马尔科姆·考利在一篇文章里称海明威为“这头老狮子”，对他顽强奋斗的一生赞叹不已！许多学者和读者深有同感，认为“老狮子”的称号，生动地概括了海明威性格中刚毅、勇敢和坚韧的一面，给人留下永不磨灭的印象。

海明威本人及笔下的人物影响了整整一代甚至几代美国人，人们争相仿效他和他的作品中的人物。就凭他独特的作品，就凭他那硬汉精神，他就是美国精神的化身。美国人这样看海明威：永不失败的人，不怕死的人，勇敢的人，代表美利坚精神的人。

真正的作家总与死亡有不解之缘，因为纵性生之欢悦时，能对对幕落灯息的，必然进行探索是每一个严肃的、有良知、有责任心的作家所应具有的素质。海明威亦如此，他的小说到处流淌着死亡的气息。

海明威一辈子对死亡进行了探索，如实地描写了自己看到的世界，并热衷于表现奇特、暴力、罪恶、英勇不屈和死亡的主题。在他的晚年，由于多种疾病并发，使他不能象从前一样继续写作，最后他以特殊的勇气和方式，走向死亡，接受死亡。那是一种浪漫的死亡，因为他对这世界再无所求。“死自有一种美，一种安静，一种不会使我惧怕的变形。”这也是对“硬汉子”一种追求吧。

“一代过去，一代又来，地却永远长存。日头出来，日头落下，急归所去之地。风往南刮，风往北转，不住地旋转，而且返回转行原道。江河都往海里流海却流不满。江河从何处来，仍归还何处。”

海明威的作品以歌颂普通人的真诚和勇敢为主题。而激情、尝试、冒险，反抗宿命，找寻人生的意义和价值，值得信赖，活得真实而精彩，则是他的人生主题。海明威挣脱了阶级、时代的束缚，是人性的理想代表，是正义的化身，是反对战争的斗士。海明威不只是一个作家的名字，他更是一种生存方式，一种精神的代名词。他留给我们的不仅是不朽的巨著，还有更多的人生思考„„ 【素材激活】

硬汉本色

《老人与海》的主人公非同寻常，老渔夫桑地亚哥说：“可是一个人并不是生来要给打败的，你尽可能把他消灭掉，可就是打不败他。”这是海明威的心声，也是他自身的写照。海明威一生如同一名斗牛士，百折不挠，败而不馁。他曾做动战地记者，医生从他的身体里取出二百多片弹片，战地历险，可见一斑。海明威与他塑造的硬汉形象说明，磨难面前，方显出硬汉本色。硬汉之“硬”在其意志，源于两块基石：一是硬汉价值观——人生在世，就应该有所贡献，甚至认为，人生的使命就是战胜厄运；二是硬汉辩证法——苦难愈重，意志愈坚；艰难困苦，玉汝于成。爱因斯坦说过：“对一个人来说，钢铁般的意志比智慧和博学更为重要。”桑地亚哥历尽艰辛捕获的大马林鱼虽最终被鲨鱼吃掉，但他的苦斗历程彰显了人性中最宝贵的英雄主义精神。这正是硬汉形象为人所称道的地方。

写作运用

【适用话题】可用于“挫折”“困难”“生活的强者”“奋斗”“精神”“坚毅”“尊严”“自信”“永不言败”“坚强”“走出困境”“苦与乐”“渺小与伟大”等写作话题或题目中。

角度一：人在与自然的对立中，具有不可征服的精神力量。

小说塑造了以桑地亚哥为代表的“可以把他消灭掉，可就是打不败他”的“硬汉性格”，礼赞了人类的永恒价值——在与自然的斗争中，人年具有的不可征服的精神力量。从中我们可以看到一个人如何从灾难和实际失败的环境中攫取精神上的胜利的方法。

角度二：自信的价值

桑地亚哥永不放弃地捕鱼，首先来自他的自信。桑地亚哥连续出海64天了，一条鱼也没捕到。可是，“那双眼睛啊，像海水一样蓝，是愉快的，毫不沮丧的”。桑地亚哥的自信是绝对的自信，是不以环境变化而变化的自信，是不用与他人比较的自信。在桑地亚哥的生存哲学中，即使遭遇到了极点的背运，人也只能自信。从物质上来说，老人搏斗了三天三夜的结果是失败了；但从人的精神、从人的自信自尊、从人勇于和命运作竭尽全力的抗争来说，桑地亚哥取得了胜利。

自信是一个人走向成功的根本动力与保证，人活着就必须自信，不自信是人消费不起的奢侈品。

角度三：英雄精神

《老人与海》塑造了典型的英雄形象。桑地亚哥在充满惊险和死亡威胁的大海上和鲨鱼展开英勇的搏斗，这种屹立不屈、勇于斗争的精神就是英雄的精神。

【运用范例】

1、那些击败庸人的挫折与失败，是英雄成功路上的铺路石。穿越几千年的尘埃，无数的事实告诉我们：失败为常态，百炼始成钢。

英雄如此，桑地亚哥亦如此。鲨鱼的数量越来越多，手中的武器越来越弱，但是这个漂泊于苍茫大海上的老英雄，用自己从岁月中提炼出的经验，从挫折中迸发出的勇气，以及在时光中永不褪色的毅力，一次又一次地打退了鲨鱼的进功。这是英雄的力量，心的力量，是英雄之心可以到达的地方，没有什么可以阻挡。桑地亚哥带着这颗英雄之心，怀抱哈瓦那灯火带来的希望，与鲨鱼展开搏斗，虽然没有保全自己的战利品，却获得了这场艰苦战斗的胜利，他永远是一个坚强不屈的战士，一个不会被击败的英雄。（《我心中的桑地亚哥》）

2、它躺在我的船舱里，封面打湿过，又被晒干，再被打湿，再晒干。风与水拉锯作战，让此刻封皮的模样，就像这本书中主人公那张脸不用费脑筋你就能想到这本书的名字：老人与海。这是我最为珍视的一本旧书。

当然最开始它肯定是一本新书，就像大海最初对我而言，就是一个未知的新世界。我还记得第一次阅读海明威文字的情景，那就是一场心灵在风浪中的穿行。我在深夜一口气读完居然睡意全无。东方泛白的时候，我眼前出现的是海上的日出，风云变幻，鸥鸟成群，一艘小船向我徐徐驶来，一个黝黑的老人冲我挥手，露出自信的微笑。

再次看这本书，已经在乘风破浪的旅程中了。那是我孤身一人挑战大海的时候。老人圣地亚哥很久没有捕到一条鱼，没有人相信他能够满载而归，就像没有人相信我能纵横万里海疆，甚至跋涉重重远洋。一个人的星夜，我与这本书孤独相对，海明威的文字是寂寞的，我的身影也是寂寞的。

最近我又开始翻读《老人与海》，在陆地上，家里柔软的沙发上。每一次出发和归航，都让我领悟到不同的人生境界，而每一次读《老人与海》也是如此。我开始明白文字中那种宁静和遥远的感觉。圣地亚哥为什么一次次出海呢？难道只是为了去捕获一船鱼吗？做过战地记者的海明威肯定不这么认为，他的笔听从心灵的召唤，听从海洋的召唤，让他不由自主地把老人派到狂风暴雨之中。我也是听从心灵的指引而扬帆的，我会在那黑云压城、狂风如刀的海面上，与老人的灵魂相遇。

读着读着，这本书就被我读旧了，封面起了卷，书页发黄，有些页码也不见了，但我依然会去读它。不同的是，现在我有了自己的书，《一个人的环球航海》，我也有了老人那样黝黑的皮肤，以及丰富的海洋体验。我有了一只可以向海明威，向圣地亚哥致敬的“汽笛”，我在深夜翻开书，拉响致敬的笛声。

现在，这两本书都放在我的船舱，一本新书，一本旧书，从新到旧，从旧到新，勾勒我的人生轨迹，挺好！（翟墨《旧书》）

3、当你遇上挫折，你会怎么办？

或许，你会选择逃避，找了个避风的港湾；

或许，你会选择哭泣，用泪水清洗伤心欲绝的心灵；

或许，你会选择求救，寻求可以依靠的独木舟，抑或只是一根树枝；

傅雷曾长叹：不经历磨难的逃避是轻佻的。哭泣之后你又将如何？求助？也许会有，也许不会！

我们能做的，就是拍拍胸脯，坦然地面对！

曾记否？海明威的《老人与海》？主人公——老人桑提亚哥，面对着猛勇的恶鱼，硬是拖着疲惫的身体与之进行不懈的抗争，整整八十一天！他胜了，胜得坦荡！他像一面旌旗，立在海岸上，面对着浩瀚的大海和汹涌的波涛，无语，只是挺着胸脯，以撼人的气魄迎着海风猎猎作响！

“一个人可以被战胜，却不可以被打败。”强而有力的音符从桑提亚哥的嘴里，不，是从心里涌出。他虽是虚构的人物，但他的精神却是真实的，他的精神是活的，震撼人心的！

桑提亚哥，一位沧桑的老人，以他的实际行动演绎了他的誓言：一个人可以被战胜，却不可以被打败！小说中的老人犹如此，我们呢？我们现实的人呢？

生活就像一条溪流，有过平淌，也会有激进，更会有阻遇。生活如同大海，有风平浪静，也会有海浪，更会有海啸！我们不能奢求生活的一帆风顺，毕竟，那样太不现实了。现实的我们何必苦苦追求不现实的东西呢？

挫折来临时，我们不要害怕！

记得一句话：“当死神露出他的尖牙对我笑时，我能做的就是报以一笑！”很欣赏作者的风度，也想学着吟一句：当挫折一步步靠近时，我们能做的是操起自信的矛和坚强的盾，勇敢迎上去！

是的，自信和坚强是战胜挫折的有力法宝，怯弱和退缩只能助长挫折的气焰。试想，一个人还没有与挫折交锋就已发抖，又怎么能战胜挫折呢？

当生活遇到挫折，有桑提亚哥的精神扶持你，你还会选择退缩、逃避吗？相信你不会！

当生活遭遇挫折，不要哭泣，操起自信和坚强的心灵武器，迎上去，迎上去，迎上去„„

身后的桑提亚哥老人笑了„„

面前的困难挫折恶魔怕了„„

第三篇：琵琶行(并序)doc

琵琶行（并序）

教学目的 ：

1、了解封建社会下层妇女的不幸生活和诗人失意谪居的情况，体会诗人所表达的对

不幸者的同情及政治上的失意时的苦闷心情。

2、欣赏这首诗的音乐美、意境美，理解这首诗运用象声摹音、设喻作比描写琵琶音

乐和运用环境描写渲染气氛、烘托人物思想感情的写作方法。

教学重点：

感受悲剧美，鉴赏音乐描写

教学难点

通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意

教学时数：3课时

教学内容与过程

一、激趣导入（由“高山流水”的知音故事导入）

高山流水的故事：

春秋时期，俞伯牙擅长于弹奏琴弦，钟子期擅长于听音辨意。有次，伯牙来到泰山（今武汉市汉阳龟山）北面游览时，突然遇到了暴雨，只好滞留在岩石之下，心里寂寞忧伤，便拿出随身带的古琴弹了起来。刚开始，他弹奏了反映连绵大雨的琴曲；接着，他又演奏了山崩似的乐音。恰在此时，樵夫钟子期忍不住在临近的一丛野菊后叫道：“好曲！真是好曲！”原来，在山上砍柴的钟子期也正在附近躲雨，听到伯牙弹琴，不觉心旷神怡，在一旁早已聆听多时了，听到高潮时便情不自禁地发出了由衷的赞赏。

俞伯牙听到赞语，赶紧起身和钟子期打过招呼，便又继续弹了起来。伯牙凝神于高山，赋意在曲调之中，钟子期在一旁听后频频点头：“好啊，巍巍峨峨，真像是一座高峻无比的山啊！”伯牙又沉思于流水，隐情在旋律之外，钟子期听后，又在一旁击掌称绝：“妙啊，浩浩荡荡，就如同江河奔流一样呀！”伯牙每奏一支琴曲，钟子期就能完全听出它的意旨和情趣，这使得伯牙惊喜异常。他放下了琴，叹息着说：“好呵！好呵！您的听音、辨向、明义的功夫实在是太高明了，您所说的跟我心里想的真是完全一样，我的琴声怎能逃过您的耳朵呢？”

二人于是结为知音，并约好第二年再相会论琴。可是第二年伯牙来会钟子期时，得知钟子期不久前已经因病去世。俞伯牙痛惜伤感，难以用语言表达，于是就摔破了自己从不离身的古琴，从此不再抚弦弹奏，以谢平生难得的知音。

这个故事告诉我们：人之相知，贵在知心

故事出自《列子·汤问》。成语“高山流水”，比喻知己或知音，也比喻音乐优美。

过渡：现在我们一起随着白居易的脚步去聆听另一段知音故事。

白居易简介：

白居易（772-846），字乐天，晚年号香山居士。祖籍太原，后迁下（今陕西渭南）

生于新郑（今属河南）。

二、诵读鉴赏：

（一）听录音范读全诗，引导学生进入情境

（二）讨论精讲，点拨要点

1．《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事？

明确：诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。

2．通过叙事塑造了哪几个人物形象？他们之间有什么共同点吗？

明确：琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人”。

3．“沦落”的具体情况是怎样的？（引导学生用原诗文回答，齐读相关诗句，感受“沦

落”之情）

1）读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。

当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；（色艺超群，红极一时的歌伎生涯）

而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。（年长色衰后的寂寞处境）

原因：弟走从军阿姨去世年长色衰

京倡商妇怨

琵琶女自诉身世的方法：对比、反衬

年轻貌美——年长色衰门庭若市——孤守空船

昔日的欢笑——后来的辛酸夜梦往事—（称）—孤寂伤感的情怀

2）读序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；

而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。

京官谪官恨

4．“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？明确： 音乐（琵琶声）。

一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善

听，演绎出一出千古传诵的知音故事。

这正如浔阳楼楹联所言：

枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；

浔阳千尺水，句（gōu，勾）留江上别离情。

5．音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合？

明确：三个回合一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。

6．是什么样的琵琶声竟然有如此吸引力和感染力呢？

1）一闻琵琶闻声不见人。

一闻琵琶是什么样的声音，不知道，但可以从两人当前的心境中猜想到它的基调：悲凉哀怨。（理由有二：琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，显然是借弹琵

琶来排遣独守空船的寂寞感； “醉不成欢惨将别”的主、客的情绪受到触动，加

重了离愁，以至“主人忘归客不发”。）

2）二闻琵琶见人再闻声。

第二节是重点精彩诗节，浓墨重彩地描写了琵琶女的出场、弹奏情形和乐声

变化。（分层导读，达到背诵）

① 找出描写琵琶女出场的名句，请问琵琶女的心态是怎样的？

明确：“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”（琵琶女出场，举止端庄，神

态含羞，似有满腹辛酸心事。）

分析 ：此句精练而细腻地表现她此时矛盾复杂的心情，她有满腹“天涯

沦落”之恨，不便明说，也不愿见人，但又不得已出场。

② 诵读描写弹奏情形的诗句，分析描写内容和表现力。

“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六夭》。”

分析：“转轴拨弦”调弦校音，显示出琵琶女演奏的才能和丰富的感情，下面即围绕“有情”二字进行描写；乐曲起调低沉舒缓，就像倾诉失意之情；弹奏时的神态和动作，突出写“低眉”“信手”；再写指法灵活多变“拢”“捻”“抹”“挑”；乐曲内容的丰富多彩和弹奏难度之大。

小结：调弦定音，非同凡响，声中含情；信手续弹，声声含悲，心事无限；弹奏名

曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。

③ 鉴赏具体描写乐声的诗句：

提问：诗人是用什么手法来描写乐声的？

运用象声摹音和设喻作比（比喻、通感）相结合的方法来描写音乐。

A、象声摹音（象声词描摹声音）：大弦的声响用叠音摹声“嘈嘈”； 小弦的声响“切切”

B、设喻作比

作用：用一连串的比喻来描写虚无飘忽、过耳即逝的无形音乐，用音强、音高、音色、节奏、旋律各不相同的10多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声，加强其形象性，使读者获得如闻其声的具体感受，激发读者的想象联想。

效果分析：（对照注释，结合作比事物特点，体会比喻所表现的乐声特点）

⑴“如急雨”表现声音的粗重沉响和急促 ⑵“如私语”形容声音的轻柔细软 ⑶大弦小弦交错弹拨比喻成“大珠小珠落玉盘”写出声音的圆润、错落 ⑷“莺语”表现乐曲悠扬婉转、清脆悦耳 ⑸用“泉流冰下”和“冰泉冷涩”表现声音的缓慢、凝滞 ⑹“银瓶乍破”、“铁骑突出刀枪鸣”表现乐曲的高亢、强烈、雄壮 ⑺“裂帛”比喻四弦一齐波动的声音。小结：这样写音乐，不仅将飘忽易逝的声音形象化，而且还使读者从乐音中深切体会到弹奏者的“有情”、“不得志”、以及她的“心中无限事”。

分析：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”

环境描写，侧面写出乐曲余音饶梁、曲终犹在的动人魅力。

演奏结束，诗人以“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”两句写出了听众

如梦初醒的意态，更烘托出琵琶声的绝妙传神，给读者留下无穷的回味。

依据乐声特点体会乐曲旋律的发展变化和琵琶女的感情。（试画曲线图示乐曲发展变化）流畅婉转→逐渐沉咽→间歇停顿→激越雄伟→嘎然而止

旋律变化，心潮起伏；乐声造像：琵琶女身怀绝艺，心怀哀怨。

3）三闻琵琶，为何 “凄凄不似向前声”，诗人“泪湿青衫”？

琵琶女听到诗人倾诉后，既悲自己的漂流沦落，又悲诗人的被贬遭际，所以乐声

更凄悲；诗人由琵琶女的倾诉，想到自己的被贬，既悲琵琶女的悲凉身世，又悲自己的谪居荒僻之地，所以泪湿青衫。

两人感情更加相通，达到了相融。

总结： 全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触；再闻乐，见人再闻声，情相通；三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。（“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”——毛泽东《读注释唐诗三百首》批语）

结语：读《琵琶行》有感：人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高

山流水韵依依。乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。

第四篇：琵琶行并序教案

琵琶行并序教案

【教学目标】

1．欣赏对音乐的描写，品味诗歌的主旨句：“同是天涯沦落人”的具体内涵。

2．培养学生运用想像分析鉴赏诗歌的能力。

3．树立正确的审美观点，培养学生感悟美、欣赏美、发现美的能力。

【教学重点】

1．鉴赏音乐描写。

2．引导学生结合琵琶女和白居易的经历遭遇，透过琵琶曲旋律的变化想像琵琶女和白居易。

【教学难点】

1．引导学生通过文字描写，品析琵琶曲旋律的起伏变化。

2．培养学生运用想像分析鉴赏诗歌的能力。

【教学方法】

1．小组讨论法。将全班分为8个小组，在教师的指导下，引导学生进行讨论，共同感知，小组代表发言。

2．点拨法。在关键处，教师进行恰到好处的启发引导，让学生展开联想，拓展思路。

3．诵读法。学生集体读重点段落，在诵读中去感知。

4．情感体验法。在教学中用多媒体课件创设一定的教学情境，在情感体验中培养学生的欣赏、感悟能力。

【课时安排】1课时

【课前准备】

1．教师方面：做好课件，准备上课所用的教具。

2．学生方面：(1)利用工具书，自己解决生字词。(2)通读全篇课文，熟悉故事，谈自己的感受，探讨自己感兴趣的句子。(3)上网查找白居易、琵琶行的相关资料。

【教学过程】

自始至终，轻轻低放《长门怨》的琵琶曲，作为背景音乐。渲染气氛，进入情境。

一、激趣导入

（激趣引导，渲染课堂气氛，创设氛围，配置图画，让学生渐渐进入诗的意境，激发学习热情。）

中国是一个诗歌的国度，迄今为止，已经穿越了《诗经》的河流，走过了几千年的光辉

岁月。一提起唐代，人们想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人。在唐代就有这么一位皇帝，也许他的名字早已被人们所淡忘，但他为一位诗人写的悼亡诗却永久地流传下来，他就是唐宣宗李忱。他写的这首诗是这样的：

缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙。

浮云不系名居易，造化无为字乐天。

童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。

文章已满行人耳，一度思卿已怆然。

师问：

1．诗中所写的这位诗人是谁呢？

2．怎么知道的？（学生立足悼亡诗，不难答出白居易，出示：白居易头像。）

师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。（出示琵琶亭的投影）琵琶亭位于九江长江大桥的东侧，因白居易的《琵琶行》而得名的。琵琶亭是一座诗亭，是一个让古人流泪今人感慨的地方，站在亭阁上看尽千帆远影，聆听滔滔的江声，萧瑟凄凉涌上心头。琵琶亭永远记载了一个美丽而忧伤的故事，浔阳江水也将这个美丽的故事流传下来。

二、检查预习

1．本首长诗记述了一个怎样的故事？

2．读一篇文章，会产生知觉的感受和体验。请各位用一句话，说说自己初读后的感受和体验。（小组讨论，代表回答。）

师评：倾听了大家的心声，我也深深地被感动了，仿佛穿越时空的隧道，回到千年前浔阳江头的那个夜晚，走进了琵琶女和白居易的心灵。的确，本文是一首真正的好诗，心底的歌。那今天我们师生要放开心灵去感悟，去评判，去表达，好吗？

三、小组合作、探究

1．让我们首先聚焦音乐描写，化身为诗人，走近琵琶女，用心灵去聆听，去感受美妙的音乐。

(1)诵读第二段。

①集体诵读第二段。

②师指导朗读。（帮助学生确定诗文的感情基调，分辨重音，掌握节奏和速度。体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力，充分调动学生参与的积极性。）

如急雨：形容乐曲之浊重沉响，节拍急促。应大声速读。

如私语：形容乐曲之轻柔尖细，委婉缠绵。读时应轻缓低沉。

大珠小珠落玉盘：形容乐曲之错落有致，明快清脆。读时应轻快有力。

间关莺语花底滑：形容乐曲之悠扬婉转，悦耳动听。读时应流畅。

银瓶乍破水将迸，铁骑突出刀枪鸣。高潮部分应读出雄壮激昂。

③欣赏配乐朗读，要求大家闭目静听，把语言转化成我们头脑中的形象。

④请学生再读两遍，读出自己的理解，读出自己的感悟，用心灵去感悟，用自己的思维去创新。

(2)教师启发思考(多媒体投影)：

①假如说琵琶女演奏的是一首江南小调，能否激起诗人内心的情感？

②长安对于诗人意味着什么？为什么听到京都声后能激起白居易如此强烈的愤懑？

生回答，教师小结：①江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。②《霓裳》、《六幺》是唐代的宫廷名曲，容易引起诗人对往日宫廷生活的回忆，刺激了他敏感的神经，拨动了它脆弱的心弦。

（3）赏析音乐描写。

师：琵琶女的弹奏让诗人将这种愤懑的情感释放出来，自己的感情之门也打开了，现在我们就欣赏有关音乐描写的千古绝唱。我相信大家对描写音乐的句子喜爱的程度决不相同，对你最喜欢的句子进行赏析，用自己的语言表达出来，好吗？

（欣赏音乐美，感悟语言，让学生大胆发言谈自己的理解。学生没有丰富的人生阅历，这一教学过程，须由教师激发学生的兴致，培养学生的鉴赏能力和语言表达能力。学生畅所欲言，品味本小组喜欢的句子，然后选代表发言，教师做出恰如其分的评价并启发深化。出示部分多媒体课件供参考。）

2．小组讨论乐曲的旋律。

教师用多媒体播放四段精心剪辑准备的琵琶曲，让学生品判这四段琵琶曲分别属于旋律起伏的哪一阶段，并结合琵琶女和白居易的经历遭遇，想像琵琶女弹奏时的所思所想和白居易听到琵琶声时的所思所想，体味琵琶曲中渗透的缕缕情思。教师在这一过程中给予必要的点拨。（播放四段乐曲）

（让学生感悟音乐美，展开想像的翅膀，勾勒脑海中的画面，将声音转化为文字，小组内交流，小组代表展示本组的最高水平。）

（1）第一曲是前奏曲。浔阳江边，瑟瑟秋风，琵琶女独守空船，孤单凄凉，调弦定音中不

经意流露了对往事的伤怀，所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁，仿佛从沉寂中唤醒记忆，白居易听到此曲想到自己贬谪江州的境遇，也不禁心情低沉。

（2）第二曲是欢快曲。琵琶女弹奏此曲时陷入了对昔日生活的回忆。当时她红极一时、色艺双全、艺压京城、艳盖群芳，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部，所以旋律清脆圆润，轻快舒缓。白居易听到此曲可能回忆当年高官厚禄、才华横溢、名满朝野的骄傲。

（3）第三曲是沉思曲。琵琶女“年长色衰，委身为贾人妇”，回忆到这儿，琵琶女弹奏此曲时，怎不肝肠寸断？所以旋律变得艰涩凝滞。命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考之中。白居易听到此曲则可能想起晚年因犯颜直谏贬江州的遭遇。

（4）第四曲是悲愤曲。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常独守空船，难以派遣幽怨，所以旋律如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利薄情的强烈控诉。白居易听到此曲则可能引起压抑在内心的对不公平现实和命运的抗争。

（本环节理解“感人心者，莫乎于情”，情感是音乐的灵魂。琵琶声中渗透的两人哀怨愁苦的缕缕情思，虽然他们的身世不完全相同，但沦落天涯的命运却完全一样，体现全文的主旨：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。）

四、请大家用一句话，代教师为本节课做一个结束语

（本节课师生配合默契，真正做到师生互动。开放的课堂中，让学生亲自感受学习语文的快乐，激发参与的兴趣。）

学生纷纷谈本节课的收获、感受。

教师顺势总结：一千年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，是音乐让他们演绎了一曲千古不衰的知音绝唱。在那个不朽的夜晚，浔阳江头的悠悠流水，瑟瑟的秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了那个美丽而忧伤的故事。如今，那哀婉的琵琶仍在回荡，回荡在历史的长廊，回荡在我们心间，那就让我们从中学会欣赏美、发现美、创造美，做一位生活的有心人吧！

五、布置作业（任选一题）

1．欣赏自己喜欢的一段音乐，用文字描写出来。文体不限，字数不限。（培养学生丰富的想像能力，用文字描绘生动的图景）

2．“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”也可以指同时代的人同病相怜，你有这样的经历吗？把你的感受写下来，下节课交流给大家。（在情感体验中培养学生的感悟能力）

一、导语设计：（问：大家听说过古代“知音”的传说吗？哪位同学知道，请你给我们介绍一下。（同学回答）武汉龟山脚下，流传着春秋时乐师俞伯牙摔琴的故事。有一天，伯牙鼓琴于龟山，琴声传达出攀登高山的意蕴。以打柴为生的钟子期正好路过这里，听到绝妙的乐曲，便放下担子，连连赞叹道：“善哉，峨峨兮泰山！”（意思是说：“好啊，仿佛泰山巍峨耸立！”）一会儿，旋律中又仿佛奔涌出流水，子期又夸赞道：“善哉，洋洋乎若江河！”（意思是说：“好啊，像长江黄河汹涌澎湃！”）伯牙弹什么样的曲子，子期都能欣赏得出来。两人引为知己。后来，钟子期没能如约去赏琴，一打听，原来是病逝了。俞伯牙痛惜地说：“吾痛失一知己矣！”摔琴后终生不复鼓琴。

问：俞伯牙弹的这首曲子，叫什么名？（明确：高山流水）

演奏者一曲《高山流水》，能使赏乐者内心共鸣，引为知音；而《琵琶行》中琵琶女的深沉弹奏就使一代诗盟白居易潸然泪下。

第五篇：琵琶行(并序)教案

琵琶行（并序）白居易

教学目的：

1、了解作家作品，归纳文言现象。

2、整体感知，透过形象把握诗歌情感，精析第二段，感受音乐意象所关联的感情。

3、提高文学趣味，进行审美教育，培养健康心理。教学重点：音乐描写技巧

教学难点 ：音乐艺术所表达的人物情感以及其塑造的人物形象。教学课时: 4课时 教学过程 ： 第一、二课时

教学要点：介绍作者、文体；分析小序及课文第一层；翻译第二层。

一、导入

由“高山流水”的知音故事导入：

传说先秦的琴师俞伯牙弹琴技艺非常高超，琴声优美动听。但他却认为一直没有遇到真正能听懂他琴声的人。有一次他在荒山野地弹琴，正当他完全沉醉其中时，猛然看到一个人在岸边一动不动地站着。俞伯牙吃了一惊，手下用力，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。定睛一年，听者竟是一个樵夫，俞伯牙心想：一个打柴的樵夫，怎么会听懂我的琴呢？没想到这个樵夫竟然能准确说出他弹的曲子，还能领会曲中描绘的“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。这个樵夫就是钟子期。俞伯牙不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。没想到，在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是结拜为兄弟。约定来年的中秋再到这里相会。第二年中秋，俞伯牙如约来到了汉阳江口，可是他等啊等啊，怎么也不见钟子期来赴约，原来钟子期已不幸染病去世了，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操。

直至今天，人们还常用“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。后人有诗赞美曰:摔碎瑶琴凤尾寒,子期不在与谁弹?春风满面皆朋友,欲觅知音难上难!是的，古今中外，不少名人大师，都颇爱音乐艺术，并有很高的造诣和修养。苏东坡曾在《前赤壁赋》中这样描绘过听音乐时的感受：“客有吹洞萧者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。”如果不是具有对音乐较深的感受力，怎能写出这样传神的文字呢？

我国著名诗人白居易在他的著名诗篇《琵琶行》中，也对音乐进行了绘声绘色的描写，下面让我们一起走进《琵琶行》。

二、关于行

行，是古诗的一种体裁，是一种具有铺叙性质的歌辞。

三、关于作者

白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。著有《白氏长庆集》。白居易尤为著名的是属于感伤诗的两篇长篇歌行，即《长恨歌》和《琵琶行》。有讽喻诗《秦中吟》、《新乐府》，还有《卖炭翁》（七言古诗）和七律《钱塘湖春行》。

四、预习思考。

1、字词正音: 贾gǔ 谪 zhã 恬tián 捻niǎn 轴zhóu 幺yāo 嘈cáo 乍zhà 迸bâng 虾蟆hámá 钿diàn 呕哑ōuyā 啁哳zhāozhā

2、诵读课文，整体感知，并回答问题：（1）《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事？

——（诗人谪居江州，月夜送江边，巧遇琵琶女之事。）

（2）通过叙事塑造了哪几个人物形象？他们的共同点是什么？ ——（琵琶女和诗人自己。共同点是“同是天涯沦落人”）（3）“沦落”的具体情况是怎样的？

白居易生活在由盛转衰的中唐时期。当时的民族矛盾和阶级矛盾都很尖锐，外族入侵，自安史之乱后，国内连年战乱，民不聊生。白居易担任左拾遗（谏官），多次向唐宪宗上书，提出一系列改革时弊的措施，同时他又写了揭露黑暗政治，反映人民疾苦的《新乐府》、《秦中吟》等讽谕诗，结果触犯了掌握军政大权的豪门贵族，引起唐宪宗和一些权臣的恼恨。被改任陪侍太子的左赞善大夫这一闲职。不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，再次上书，就被贬为江州司马。

（4）题目是《琵琶行》，序言却在述说琵琶女的身世，这是否文不对题？（借音乐诉怨愁）

五、分析小序：浔阳江边闻琵琶。

1、~~~唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铿锵脆亮有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，姿色退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长诗赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。

2、“恬然自安”：从字面上看是平静安适，其实不过是强自安慰的话，正是由于诗人始终不能忘怀降职外调的苦恼，所以当琵琶女的不幸遭遇触动诗人内心痛苦时，久经压抑的苦恼才又翻腾起来。

从这序文，我们正好可领悟贯穿全诗的思想感情的端倪。

3、小序在文中有什么作用？

——交代时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。

4、小序已经较清楚地讲述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？ 学生：写诗合可以更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣，人物和故事更加形象感人。

六、全诗按时间顺序分为五层，分析第一层，翻译第二层: 第一层: 浔阳江边闻琵琶。

1、“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”

叙述江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”风声。景物暗淡萧条，景中有情。令人顿感秋凉袭人不断，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。为全诗定下了基调。

~~~秋夜我到浔阳江头送一位归客，枫叶荻花在秋风里瑟瑟作响。

2、“主人下马与客在船，举酒欲饮无管弦。”（1）“主人下马与客在船”是互文： 互文是古汉语中特有的修辞格之一，它是在结构相近的几个并列词组或语句中，相应位置上的词语互相补充、互相渗透、互相隐含的修辞手法。

如：“将军百战死，壮士十年归。（《木兰诗》）”句中“将军”与“壮士”互补，意为将军和壮士征战十年身经百战后归来 秦时明月汉时关，万里长征人未还。（《出塞》）“的前句中“秦”与“汉”互补，意为秦汉时期的明月照耀着秦汉时期的关隘。

“东西植松柏，左右种梧桐。（《孔雀东南飞》）”中“东西”与“左右”互相补充，意为四面八方都种植了松柏梧桐。

“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。（《琵琶行》）”前一句中，“主人”与“客”互补，意为主人和客人一起下马一起上船。（3）“管弦”：指音乐，借代。

（4）~~我和客人下马在船上设宴饯别，举起酒杯要饮却无音乐助兴。

3、“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”

（1）一个“惨”字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。

“茫茫”；写江水的茫无边际，这是叙述别时的情景，但景中含情，茫茫月色中无不弥漫着作者的离愁别绪，诗人此时的哀愁就象那茫茫江水一样无边无际，（2）~~~酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时茫茫江水倒映着明月。

小结：在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨: 暮色暗淡，更使人惆怅惜别；秋叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落；没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞„„这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。

4、“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。”

~~忽听得江面上传来琵琶声；我忘了回归客人也不想动身。

声音从水面上飘过来，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们要走的不想走，要回的不想回了，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折；从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。板书： 景中有情——凄凉愁惨

（一）浔阳江边闻琵琶； 承上启下——抑郁转惊喜 第二层：江心聆听琵琶曲；

（串译）~~循声轻轻探问弹琵琶的是何人？琵琶停了却迟迟没有回答。我们移船靠近邀请她出来相见；添酒挑灯重新摆起酒宴。再三呼唤，她才走出来，还抱着琵琶，遮住半边脸庞。转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声；未成曲调已经充满了情感。弦弦凄楚悲切声声隐含愁思；似乎在诉说着她不得意的身世，； 她低着头随手连续地弹；说尽那无限伤心的事件。

轻轻地拢，慢慢地捻、又抹又挑，先弹《霓裳》，后弹《六么》，粗弦嘈嘈，好象急风骤雨，细弦切切，如有人私语。

嘈嘈切切声错杂成一片，；就象大珠小珠一串串掉落玉盘。清脆如黄莺在花丛下婉转鸣唱；幽咽就象清泉在沙滩底下流淌。又象泉水冷涩，弦也似乎凝结了，凝结不通畅声音渐渐地中断。

就像另有一种愁思暗暗滋生；此时无声却比有声更动人。

突然间好象银瓶撞破水浆四溅；又像骤然杀出一队铁骑，刀枪轰鸣。

一曲终了收回拨子从琵琶中间划过，四弦发出同一个声音，好象撕裂布帛。东边西边的船舫里都静悄悄没人说话；只见一轮秋月在江心里闪耀银波。作业：１．选出下列红字注音有误的一组是（B）

Ａ、湓（pãn）浦口 水浆迸（bâng）呕哑（ōu yā）悯（mǐn）然 Ｂ、贾（jiǎ）人 轻拢慢捻（niǎn）嘲哳（zhāo zhā）荻（dí）花 Ｃ、恬（tián）然 声声思（sì）钿（diàn）头 铁骑（jì）

Ｄ、六幺（yāo）虾蟆（há mā）陵 转徒（xǐ）铮铮（zhēng zhēng）

2、朗读时节拍正确的一项是（B）

Ａ、予／左迁九江郡／司马 因为／长句，歌以／赠之 Ｂ、予／左迁／九江郡司马 因／为长句，歌／以赠之 Ｃ、予左／迁九江郡／司马 因／为长句，歌以／赠之 Ｄ、予左迁／九江郡司马 因为／长句，歌／以赠之

3、解释下列句中红色词语

（1）明年秋（第二年）（2）铮铮然有京都声（.铿锵脆亮）

（3）穆曹二善才（原为琵琶高手的姓名，后代指精通琵琶的人。）（4）年长色衰（姿色）（5）委身为贾人妇（托身，这里指出嫁。）（6）使快弹数曲（畅快）（7）曲罢悯然（忧郁的样子）

（8）因为长句（于是作了）（9）凡六百一十六言（总共）（字）第三、四课时

教学要点：继续分析课文；总结全文

一、继续分析课文

分析第二层: 江心聆听琵琶曲。

（1）“寻、问、移、添、回、开宴、呼唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。

（2）诗人运用想象（欲语迟）、夸张（千呼万唤始出来）和动作描写（犹抱琵琶半遮面），精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。（3）调弦、指法，表现其技法的熟练。调弦定音，非同凡响，声中含情；信手续弹，声声含悲，心事无限；弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。

（4）音乐描写：比喻、对比、摹声。分三个乐段：

第一乐段兼用比喻和摹声，分写大弦和小弦，两者交错进行而有珠走玉盘之声，表现了急切而愉悦的情调。急雨，比乐声的粗重沉闷；私语，比其幽细圆润；珠落玉盘，比其清脆悦耳。第二乐段用花底莺语的间关之声，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅，接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终半止的状态，这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待那变化的到来。鸟语、泉流，比其婉转流利。

第三乐段，“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号，它发展很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而紧张的局面。银瓶乍破、水浆迸、铁骑突出、刀枪鸣，形容其高亢雄壮。

琵琶女演奏的乐曲旋律经过了一个发展变化过程：舒徐流畅----逐渐沉咽----间歇停顿----激越雄壮----戛然而止。

板书：

1、琵琶女出场：动词——诗人的欣喜、迫切心情 调弦校音——未成曲调先有情

江心聆听

2、弹 指法、乐音——丰富 琵琶曲 琵 弹奏

琶 旋律：舒徐流畅----逐渐沉咽----间歇停顿----激越雄壮----戛然而止。

3、听者——入神（侧写技艺高超绝妙）写景：照应前文，渲染凄清冷落意境 第三层：江中诉说身世苦

1、“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”：

“沉吟”：要说话又有些迟疑的样子。“放拨”、“插弦”、“整顿衣裳”、“起敛容”，既写动作表情，也写表现歌女讲述身世前的感情起伏。

~~她迟疑着收起拨片插在琴弦中；整理好衣裳显出庄重的神态。

2、“自言本是京城女„„”转为歌女自叙身世：叙说前后两个阶段的不同遭遇。第一阶段：

~~她自说本来是京城里的姑娘，家住在虾蟆陵附近。十三岁就学会了弹琵琶的技艺，名字登记在教坊的第一部里。弹罢曲子曾赢得曲师的赞扬，每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。京都豪富子弟争先恐后来献彩；弹完一曲收来的红绡不知其数。

打拍子敲碎了钿头银篦，吃美酒泼脏了血色罗裙。年复一年都在欢笑打闹中度过；美好的时光白白消磨。

这里极写昔日红极一时，年纪幼小而技艺高超，被老辈艺人赞服，又被同辈艺人妒忌，王孙公子也深深迷恋她的色艺。她就这样放纵奢华，年复一年，时光和青春就像水一样流走了。前半部分描写早年色艺超群时的奢华惬意的歌伎生活，为反衬后来的凄凉生活作铺垫。第二阶段：

~~~兄弟从了军，阿姨辞别了人世，暮去朝来我也渐渐地年老色衰。门前车马稀稀落落；青春已逝只得嫁给商人为妻。商人看重利益不在乎别离；上月他又去了浮梁做买茶生意。他走了以后留下我在江口独守空船；秋月与我作伴，江中秋水凄寒。深夜里忽然梦见少年时代的往事，梦中哭醒啼泪纵横污损了粉颜。

这里叙述今日的她已时过境迁，随着她的年长色衰，贵族子孙们都已不再上门，几个亲属也相继离去，她就像一双过了时的鞋子，再也没有人愿意多看一眼，无可奈何之下只好嫁给一个商人，而商人关心的只是赚钱，从来不懂艺术和情感，经常外出，抛下这个可怜的女子独守空船。

人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎能不让人悲从心中来呢？

后半部分表现年长色衰后的寂寞处境。转变的三个原因: 弟走从军，阿姨身亡，年长色衰。诗人转述歌女身世，笔调如怨如慕，如泣如诉，运用对比、反衬手法: 用琵琶女昔日的年轻美貌，反衬后来的年长色衰；用昔日的纨绔子弟争相追逐，门庭若市，反衬后来的门庭冷落，孤守空船；用昔日的恣情欢笑，反衬后来的满腹辛酸；用夜梦往事来反衬只有明月寒水作伴的孤寂生活和伤感情怀。少年的欢乐受宠与年老色衰后的冷落寂寞形成对对照，“绕船明月江水寒”，以孤舟、冷月与江水的寒意，烘托歌女“守空船”的冷寂、凄凉、悲怆。道出了歌女天涯沦落的无限悲伤之情。第四层：自叹谪居感慨多

1、“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧”

~~~我听了琵琶曲已伤感叹息，又听了这番话更加慨叹不已。

是过渡句，承第二、第三诗段，表达了对琵琶女不幸遭遇的深切同情。

2、“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!”

这两句写出了自己与琵琶女之间身世的共同点同是天涯沦落人。~~我们俩同是天涯沦落的可悲人；今日相逢何必问是否曾经相识。

3、为何作者发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨呢？接下来作者给我们讲述了他的人生经历和郁闷心情：

（1）“我从去年辞帝京，„„呕哑嘲哳难为听” ~~~自从去年离开京城；贬官在浔阳，一直卧病。

浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐；一年到头听不到管弦的乐器声。

住在湓江附近，低洼潮湿；院子周围黄芦和苦竹缭绕丛生。

在这里早晚能听到的是什么呢？尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。

春江花朝秋江月夜那样好光景；拿出酒来，却往往自酌自饮。难道这里就没有山歌和村笛吗？音调嘶哑粗涩实在难听。

（2）写出了诗人贬官九江以来的孤独寂寞，地方荒僻，环境恶劣，举目伤怀。诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但这点他没法说，只能笼统含糊地说了他也是“天涯沦落人”

（3）着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，揭示作者发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一感慨的原因。（4）这一层运用反衬的手法:

A先说无音乐；B听惯了伤感的啼鸣；C山歌与村笛之难听。

一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。（5）他们之间虽然出身、经历有很大的不同，但是也有相似之处。

A一个本是京城女，一个去年辞帝京，都是从京都长安来到遥远地僻的江州； B一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都有出类拔萃的才能；

C一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言相谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的幽愁暗恨，过着冷落凄清的寂寞生活。正因为如此，诗人写琵琶女高超的技艺，正是为了表现琵琶女的悲凉身世唤起人们对琵琶女的同情；而诗人写琵琶女的悲凉身世又是为了表现自己政治上的失意，抒发郁积心中的左迁之愁、贬谪之恨。

这正是作者的写作动机，这两句是全诗的主题所在。诗人通过沦落天涯的歌女的一生，来抒发自己忧国遭贬的政治苦闷。把对琵琶女的无限同情，对被贬谪的满腔幽愤，对封建社会冷酷黑暗的揭露完全交织在一起，是封建社会一种带有普遍意义的典型情绪。现成了人们表达同病相怜，互相慰籍的名句。这两句直抒天涯沦落之感。

4、“今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。” ~~今晚上听了你用琵琶弹奏的乐曲，象听了天上的仙乐，耳朵也顿时清明。请你不要推辞坐下来再弹一曲；我要为你创作一首新词《琵琶行》。诗人以一个平等真诚的朋友，一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请再弹一曲，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》 ——对琵琶女的颂扬与请求。小结：

1、前四句写作者的感慨。头两句承上启下，表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。后两句写产生共鸣，点明题旨。

2、中间十二句是诗人自述，着重写谪居江州后的郁闷心情，揭示出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一感慨的原因。

3、后四句，诗人对琵琶女的赞扬和请求。第五层: 重闻琵琶青衫湿。

1、“感我此言良久立，却坐促弦弦转急。”

~~被我的话所感动她站立了好久；回身坐下再转紧琴弦拨出急声。

分析: 写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有长期受人玩弄、侮辱后，竟然得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。

2、“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。”

~~~凄凄切切不再象刚才那种声音；在座的人重听都掩面哭泣不停。分析: 皆掩泣比前悄无言程度更深，表现对两个不幸者的深切同情。

3、“座中泣下谁最多? 江州司马青衫湿。”

（1）~~要问在座之中谁流的眼泪最多？我江州司马泪水湿透青衫衣襟！

（2）分析: 用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地。

（3）都说“ 男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。”白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫?你能明白诗人泪洒青衫的原因吗? 诗人泪洒青衫，源于感伤：

①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤；

②风物的感伤，湓浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀； ③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣； ④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯；

⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。

伤物，伤曲，伤人，伤己，伤别，这诸多感伤交融一体，积累沉淀，不由得诗人悲怆满怀，泪洒青衫。“同是天涯沦落人”是“泪”的内涵的集中写照。另外，琵琶女与诗人萍水相逢，却能以诚相见，理解诗人，借曲抚慰，可谓知己难觅，故而诗人激动得泪洒青衫。“相逢何必曾相识”同样是“泪”的内涵的集中写照。

小结：可以说，“我”的诉说，反转来又拨动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音更加凄苦感人，因而反过来又激动了“我”的感情，以至热泪直流，湿透青衫。这里同样写琵琶声，但主要通过写听众的反应来烘托，以“满座重闻皆掩泣”“江州司马青衫湿”等简练的笔墨，突出了琵琶声感人的艺术效果。

二、总结全文：

1、内容：

（1）“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？ ——音乐（琵琶声）。

一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。

（2）音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合？

三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。

全篇写音乐三个回合：一弹，闻声不见人，情相触；二弹，见人再闻声，情相通；三弹，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。板书： 伤别伤物

琵 一弹：闻声不见人 “同是天涯沦落人” 诗

琶 二弹：见人再闻声 ——————————————伤曲伤人 人 女 三弹：知人重闻声 “相逢何必曾相识” 伤己

（漂流沦落、凄苦哀怨的形象）（横遭贬谪、抑郁寡欢的形象）同情 失意 主题：通过描写琵琶女高超的弹奏技巧和沦落天涯的悲凉身世，表现了对琵琶女的深切同情，抒发了诗人谪居江州后的失意心情。

2、写法与语言：

（1）运用比喻、摹声等手法描写音乐。（把音乐写得有声有色，是此诗最大的艺术特色）（2）紧凑的结构艺术（3）运用环境描写渲染气氛，烘托人物感情（4）形象凝练的语言

3、积累字词：

1、古今异义词：

“明年”“因为”“突出”“整顿”“向前”“老大”

2、通假字： “画”——划

3、词语活用：

（1）夜弹琵琶者：（名——状 在夜里）（2）遂命酒（名——动 摆酒）

（3）重利轻别离（形——动 看重、轻视）作业：

1、背诵全文

2、练习册

寄语：读《琵琶行》有感：人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。