第一篇:和声的节奏论文
摘要:本文主要从和声节奏的概念、和声节奏的类型、和声节奏的力度、和声节奏与小节和节拍的关系以及和声节奏与音乐的体裁风格的关系等多个方面,对和声节奏的问题进行专题式的讨论,以期对和声节奏问题做较为全面、深入地梳理,为学习和研究和声学的同仁提供关于和声节奏方面的参考依据。
关键词:和声节奏;和声力度;体裁风格
节奏是音乐的要素之一,是音乐在时间上的组织。节奏贯穿于音乐行进的始终,是音高运动的载体。有时节奏可以脱离音高而独立存在,但音高脱离节奏却无法表达。因此,对于节奏的认识、理解和把握是音乐学习的重要方面之一。
节奏、隐伏声部的节奏和音乐结构的节奏等多个方面。其中,和声的节奏是多声音乐的重要动力因素,它关系到乐曲的形象、风格和体裁等等。
一、和声节奏的概念及相关因素
和声节奏是指由和弦更换时所造成的和声音响上长短变化的组合而可以不一致;和声节奏可以有规律的交替,也可以无规律的变化;和声节奏会因为不同的和弦序进产生不同的色彩和力度;和声节奏还与乐曲的体裁、风格有关等等。
二、和声节奏的类型
根据和声更换频度的快、慢、多、少,可以将其分为以下四大类:
1.宽疏型:一个和弦延长几个小节甚至更多小节的和声节奏。此类和声节奏缓慢,和弦的时值长,和声变化少,和弦之间的距离较远,和声节奏的动力较小。适合塑造较为安静、静止或辽阔的的音乐形象,或者作为和声背景使用。宽疏型和声节奏通常多用于乐曲主题呈示或乐曲的结束部分。下例的和声节奏宽广。主和弦从开始延续到第10小节。在这种和声背景下奏出主题的旋律,有效地明确了调性,烘托了主题旋律。
2.适中型:和声节奏贴近节拍的变化,在强拍上更换和弦。此类和声节奏宽紧适中,比例均衡。音响效果比较平稳,通常多见于固定风格、体裁的乐曲。如例5:和声节奏以两小节为一单位变化,和声进行平稳、均衡,同一和弦在反复时同过低音交替,使得和声并不感觉单调,反而具有动力,加上伴奏织体节奏的作用,乐曲富有鲜明的节奏特点和那不勒斯风格。
3.紧密型:和弦更换频繁,时值等于甚至小于单位拍。此类和声节奏紧凑,和弦的时值短,和弦之间的距离近。和声节奏的动力作用强。音响动荡。适合表现戏剧性、激动、不安的内容等。多用于乐曲的展开性部分。上例中,和弦每拍都在变换,加上和弦性质的游移性,形成不稳定的效果。
4.混合型:和弦的更换没有固定的规律,和弦的时值长短不一,疏密相间。此类和声节奏变化较大,根据乐曲的不同需要而更换和弦。音响比较活泼。其节奏对比较为多样,表现范围比较宽。如例3里,第一小节是每拍变换一次和弦的紧密型,第二小节的和弦延长了一小节为适中型,第三小节前两拍为一和弦,在第三拍又更换了和弦……,没有固定的规律。但是全曲来看,它有是有规律的,它的这种变化在后乐句中又是同样的反复。加上它与旋律的配合,形象地表达了梦幻般的感觉。因此,没有规律就是它的规律,音乐正是在对比中有统一,统一中又有对比。
三、和声节奏的力度
和声进行的力度是决定与影响和声节奏动力的重要因素,它犹如诗的音节、旋律的音调有抑扬顿挫一样,各个和弦有轻重交替的作。,也如同旋律节奏中的节奏重音,非重音;强位,弱位一样,不同的和声进行力度使得和弦之间具有轻重、强弱的区别。影响和声进行力度有多方面的因素,下面是几种主要确定和声进行力度的方面:
因素。在和声学中一般划分如下:
特殊强进行:根音二度关系和弦进行。二度关系和弦由于没有共同音,色彩对比鲜明,和声性联系较少,.旋律性作用强。其中二度上行比二度下行更强些。
强进行:根音四度上行或五度下行关系和弦进行。此类和弦连接由于后一和弦的根音得到前一和弦根音的支持与强调。同时,后一和弦的根音是前一和弦中未包含的新音,具有新鲜的效果。
次强进行:根音三度下行关系和弦进行。前后和弦有两个共同音。但后-和弦的根音是新的音,在力度上也较强。
弱进行:根音下行四度或上行五度的进行。后一和弦的根音是前一和弦的五音,缺少新鲜感。根音之间的音程关系不像四度上行那样得到肯定有力的支持,因此效果柔和,属于弱进行。
倍弱进行:根音三度上行进行。上三度进行的两个和弦由于后一和弦的根音是前一和弦的三音,又有两个共同音,后一和弦好似是前一和弦的派生,效果最弱。
以上是不同根音关系和弦进行时力度的强弱,强进行时,后和弦是重和弦,前和弦则是轻和弦。弱进行时,前和弦为重和弦,后和弦则是轻和弦。和弦的根音关系是和声进行强弱的固有属性,但这种作用也受其它各方面的条件的影响,如和弦的调式音级、功能属性,和弦的性质,和弦的排列与低音位置等等
2.和弦的节拍位置。和弦的节拍位置对于和弦进行的力度具有重要作用,一般来说,位于强拍位置的和弦得到强调,具有节奏的重音和弦的作用。而位于若拍得位置的和弦属于非重音和弦。当然,这一因素也不是绝对的,它受和弦性质,音乐结构,时值等的影响。
3.时值长度。通常时值较长的是重音和弦,时值较短的为非重音和弦。
4.和弦的功能作用。调式的重要音级和弦,在乐曲中起独立功能作用的和弦属于重音和弦。非独立功能的和弦一般为非重音和弦。以上四点是决定和声力度的主要因素,在实际乐曲中这些因素总是相互影响、相互制约地同时发生作用。除此之外,还有和弦的排列方式、演奏方式、乐器的音色等等都对和声力度产生各式各样的影响。也正是由于这些因素使得和弦进行时具有强弱,轻重的对比,构成丰富多彩的和声节奏。
四、和声节奏与小节和节拍
一首乐曲的节拍是基本固定的,即使是交替拍子或混合拍子也具有一定的规律。因此和弦节奏在变化时会产生两种情况:
1.和弦的更换与乐曲的节拍规律是基本一致的。无论它是每小节或数小节更换,是每拍或数拍更换一次,但它总是与乐曲的小节、节拍相对应的。能使听者能清晰地感觉到乐曲的节拍特点的。这在前面例举都是属于这一类型,无论它是宽疏的,适中的。紧凑的还是混合的。
2.和弦的更换与小节、节拍规律不一致的,脱离节拍规律。产生和声节奏的切分。它类似于旋律的节奏切分,打破了原有的节拍重音。但与旋律节奏切分不一样的是,和声节奏的切分,尤其是伴随织体一起的切分会导致节拍规律的模糊甚至改变,使听者感觉不到原有的节拍规律。
五、和声节奏与乐曲的体裁风格
除以上所述与和声节奏有关的因素之外,乐曲的体裁风格也与和声节奏也有着紧密的关系。不同体裁的乐曲常有着不同或特定的和声节奏形式。因此,和声节奏的研究还必须与乐曲的体裁、旋律的风格特性、乐曲的速度、表现内容、及乐曲的曲式部位等结合起来。
1.一般通俗体裁乐曲的和声节奏
一般通俗体裁乐曲主要是指抒情曲、进行曲、通俗歌曲、舞曲等。此类乐曲速度适中,旋律多具有抒情性、歌唱性,性格鲜明,独立性教强。和声则多起伴奏作用,烘托主旋律的进行。因此,和声节奏大部分采用合乎小节节拍关系的基本和声节奏型,其和弦更换频度也基本固定,常以某一固定时间循环,多为适中型的和声节奏并且具有明显的规律性。当然在乐曲的终止处、高潮出、过渡、对比段落等位置也常通过和声节奏的加密,和声节奏变换规律的改变,和声进行的力度的增强,和声紧张度的增加等手段来突破单一的基本和声节奏型,增强乐曲的动力,求得对比。
2.慢速乐,曲的和声节奏
慢速乐曲是指那些表达深厚感情,表现深刻内容的悲伤乐曲及套曲中的慢板乐章。此类乐曲旋律与和声结合紧密,处理细致,以表现深刻,复杂的内心情感。因此,和声节奏多短而密,常与旋律、织体同步变化。
3.特定体裁乐曲的和声节奏
在某些特定体裁乐曲中,其和声节奏有其特殊的形式,它常根据乐曲的表达内容、表达方式、旋律性格、织体写法等方面的不同特点而采取与之相适应的处理方式。在旋律音调平易,赋有朗诵性或戏剧性的歌剧、宣叙调、散板唱段、前奏等乐曲中,和声节奏常常表现出没有固定规律,随旋律的“语气”而变化,并且常与小节节拍不一致,出现脱离节拍规律等现象;在复调化织体的乐曲中,由于注重各声部的横向流动,节奏交错,和声节奏常没有规则,随旋律流动而变化;在摇篮曲、船歌、圆舞曲等表现固定内容或形象的乐曲中,和声节奏常固定化,有规律的更换,并且伴随固定的织体和音型。因此,在特定体裁的乐曲中,和声节奏要结合乐曲的旋律,织体写法,表现内容等因素来看待。
六、结语
和声节奏是和声的重要表现要素之一,它与和弦的构成材料有关系:不同的和弦材料、不同的和弦结构、不同的排列方式、不同的和弦连接都将影响和声进行的紧张度、力度,从而影响和声节奏的动力强若;它与和弦更换的频度有关系:根据和弦更换的频度,大致可以分为四大类,即宽蔬型、适中型、紧凑型和混合型;它与乐曲的曲式部位有关系:通常呈示性段落和声节奏宽或适中,展开性段落和声节奏密,结束性段落和声节奏宽;它与乐曲的风格体裁有关:不同的风格体裁、旋律特性、织体写法、表现内容决定了和声节奏的多样性。
和声节奏是有规可循的,尤其是在特定体裁风格,特定的曲式部位中,常会表现出千篇一律。和声节奏又是无章可依的,几乎没有相同和声节奏的乐曲,因为它总是和乐曲的实际特点、旋律特性、表现内容等息息相关的,所以又是千变万化、千姿百态的。
参考文献:
[1] 《和声学专题六讲》桑桐著人民音乐出版社
[2] 《和声学基础教程》谢功成等著人民音乐出版社2001年6月
[3] 《和声学》人民音乐出版社(美)瓦尔特口辟斯顿著,丰陈宝译
第二篇:《和声》观后感
《韩国影视赏析》观后感
姓名:蔡文京学号:2114021227专业:化学工程与工艺
观《和声》有感
在学校的跨专业选修课上,我选择了韩国影视的欣赏,为的就是多多了解韩国语言及文化等。其中,我们看了一个名叫《和声》的电影。
刚开始,我还有点纳闷,为什么叫和声呢?后来,通过观看全片,我被其中的情节深深的打动了。电影中的女犯人贞慧在狱中生下儿子珉宇,小珉宇就像上帝派来的小天使,让这些和贞慧一样曾犯下罪过的女人在围墙之内品味久违的温情。后来,一次慰问演出让她萌生了在监狱里组建合唱团的想法,可是贞慧五音不全,且完全没有相关经验。小珉宇满18个月后将被领养,为了得到在领养之前与儿子一起外出的机会,贞慧决定无论组建合唱团有多困难都要坚持下去。在众多善良狱友的帮助下,合唱团终于小聚规模,然而令贞慧没想到的是,一起与儿子外出的日子也是与儿子的离别之日。合唱团就像一个幸福的大家庭,它不仅带给那些失去自由的犯人们欢乐,而且也在逐渐弥合曾经的苦难记忆留在他们内心的殇痛„„从中,我深感母爱的伟大与执着。
母爱,母爱是什么,母爱就是母亲对你那一点一滴的爱。人非圣贤,孰能无过?不管那些女囚犯过什么错,最后他们所表现出来的坚强、正直、团结的精神都是值得我们学习的,因此,那场景不仅打动了当时在场的观众,更打动了千万儿女心。
女犯人贞慧爱儿子的表现中说明她对这个世界还有爱,至少她这一辈子都会挂念她的孩子。这是伟大的母爱啊!不管她犯过什么错,她对孩子的爱都是无法磨灭的,她的行为正更加坚定的支持母爱的伟大,提醒着千万儿女记住自己的母爱!
冰心奶奶也曾对伟大的母亲赞美过:“母亲是荷叶,我是露珠,露珠总在荷叶上滚动。”我的妈妈和天底下千千万万个母亲一样,关爱自己的孩子。从我一出生,她就用自己的母奶喂养我,到我长大懂事时,她就用一言一行教育我,引导我踏入人生的每一个旅途。轻轻叩开那扇虚掩着的大门,母亲那慈祥的面容就浮现在我的面前.我是在妈妈的怀里张大的,记得每天晚上,我在妈妈的怀里听她给我讲故事。她一边讲,一边轻轻地拍着我的头,皎洁的月光温柔地照在我和妈妈的脸上,小星星也好像在对我们眨着眼睛,微风透过纱窗轻轻地吹拂着我和妈妈,我慢慢地进入了梦想。
记得有一次,那时正是冬天,外面正下着大雨。我放学回家后,就觉得很累,好像是感冒了。于是我就去告诉妈妈。那时,正在做饭的妈妈听后,很着急,用手摸了摸我的额头,哎呀!发烧了!这时,妈妈二话不说,赶紧扔下手中的活,穿上衣服就载着我往医院赶。到了医院,妈妈忙着挂号,交费。我做在椅子上看着妈妈忙来忙去的身影,心里感到妈妈真的好辛苦,鼻子一下子酸溜溜的。到了打针时,可我心里怕得砰砰直跳。妈妈见后,好像知道了我的心思,就摸着我的头说:
《韩国影视赏析》观后感
“乖,别怕,坚强点,别往心里想就是了,妈妈抱着你,不疼的……”我听着妈妈这样说,心里一下子轻松了许多,用手抓住妈妈的手。啊!妈妈的手,好冰凉,就像雪球般冻。原来妈妈为了我连手套都忘记带了。我心疼地对妈妈说:“妈妈,您的手好冰啊!冷吗?妈妈听到我这句话,用慈祥的眼光看着我笑了笑说:“不冷,不冷,只要你好了,妈妈就不感到冷了......”不知不觉中我的屁股好象被蚊子咬了一下,就结束了。这时,我看着妈妈那慈祥的脸,一下子让我感觉到了母爱的温暖,至今还像有一股暖流流在我的心田.现在在学校,自己一个人睡,开始很不习惯。晚上,我常醒来,伸手一摸,才想起妈妈不在身边,有时,竟不知不觉的流起眼泪来。这让我想起一首诗来:慈母手中线,游子身上衣。临行密密缝,意恐迟迟归。谁言寸草心,报得三春晖。啊!妈妈我爱你!母爱的无私让我感动,直到今天,我才真正明白冰心奶奶的那句话.啊!那深深的母爱,犹如春天般的温暖,犹如微风拂过水面般的细腻,它比山高,比水深,更比日月长......我爱我的母亲!
人生中有太多无奈。我们在失落与迷茫中徘徊,苦苦寻觅无视的母爱。殊不知,十年春秋,母爱的大门,依然继续地敞开着„„
夏日炎炎,悠闲的漫步,伴随着美妙的阳光度过,轻柔而自在。不经意间,淡淡的空气中多了一丝甜甜的味道,风的造化。风的姿态多变,但更爱展现出慈母的温柔,像一位身着云一样飘逸的白色长裙的女子,让裙摆轻轻抚摸你的脸庞,让你涅馨得好象要依偎在母亲的怀抱里甜甜地熟睡。母爱的感觉,是这般美丽和谐!
然而,生活中,这种感觉太多太多,使人觉得像白开水一样平淡乏味,甚至比黄连更苦涩。那是因为母爱与你的距离太近,以至于无法体会到。
早晨,送上一个煎鸡蛋,是否知道里面酝酿着母子情的香浓?中午,打上一壶清凉的井水,是否知道里面酝酿着母子情的甘甜?这就是伟大的母爱的点点滴滴啊!正因为那为母亲的爱子之情,所以才惊慌得呆若木鸡;正因为她的爱子之情,所以才在儿子坠落的那一瞬间,爆发出无可想象的力量;正因为她的爱子之情,上帝才让她们母子俩安然无恙。
平常,“废墟下母亲为救自己的婴儿不惜割断静脉围血给孩子”、“病重怕女儿六一儿童节过得不快乐而撑到三号”,已分明地体现了母爱的力量之大,而《和声》这部电影,使我更见识了母爱这不可思议的过程。完全像坠落的过程一样,短短的一瞬间!我不禁感叹、甚至流泪:平凡的妇女竟是如此这般惊人的速度!母子之情竟如此这般难以割舍!就为了儿子,她竟毫无杂念,并且是没有丝毫的犹豫。
母爱是不可思议的,拥有母爱的人自然是一个幸运儿了。像那个儿子一样,因为有了母爱的无私,而幸福。不管你的母亲是一个怎样的人,做过什么样的事,她对孩子的爱都是忠贞不渝的!
第三篇:和声教案
《基础和声》课程教学方案
绪言
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求基本掌握和声的概念;熟练掌握和弦的结构及其种类,以及和弦的构成音;初步 了解旋律的概念,复调及主调两种音乐织体结构,以及和弦外音。
教学重点:和弦的构成原则,三和弦、七和弦、九和弦的构成及其种类,和弦的原位及其转位,和弦 构成音。
教学难点:和声的概念,和弦外音,旋律,复调及主调两种织体结构。
教学内容:
1、和声的概念
现在较通行的传统和声学概念,通常是指研究特定的调式调性内的和弦结构及和弦之间连接的学说。古典和声的调式基础是大小调,基本的调式是自然大调及和声小调;音的结合方式为三度叠置的和弦形式,有三和弦、七和弦、九和弦等,以及它们的转位;每个和弦有各自的调式调性功能属性,它们之间的连接就是以此为依据的,是功能性的连接或进行;各声部的进行及声部之间的关系继续延续复调音乐的传统,声部之间的纵向关系除了遵循和弦构成的规则外,各声部还要保持各自相对的独立性。古典和声这四方面的内容,可以说就是我们所要学习和研究的传统和声学的主要内容。
2、和声的构成基础——调式
和声的基本构成元素——音程、和弦,以及和弦的连续进行即和声进行等,都是建立在特定的调式调性中的,也就是依赖于特定的调式调性的逻辑关系的。古典和声的调式基础是大小调,基本的调式是自然大调及和声小调。在我们的和声学习中,如果没有作特别的说明,则均指这两种调式,其余调式只不过是为了丰富和声及声部进行的需要而局部使用。
另外,调性的标记只需用大、小写的英语字母标记即可,如“G:”即表示为G大调,d则表示d小调。
3、和弦的构成及其种类:
调式调性内的和弦由该调式的构成音组成,它通常由三个及三个以上的音构成。和弦通常以三度叠置而构成。大、小调中出现的和弦,是和声中常用的基本和弦,我们可以将其归类为以下几种:
4、和弦的构成音:
和弦按三度排列时,和弦构成音从低往高依次为根音、三音、五音、七音、九音、十一音、十三音。
5、和弦的原位及转位:
实际应用中,和弦可以任意排列。不管怎样排列,在三和弦中,只要低音为根音时即为原位;低音为三音时为第一转位,称为六和弦;低音为五音时为第二转为位,称为四六和弦。在七和弦中,只要低音为根音时就为原位;低音为三音时为第一转位,称为五六和弦;低音为五音时为第二转位,称为三四和弦;低音为七音时为第三转位,称为二和弦。九和弦及其它高叠和弦一般只用原位。
6、和弦外音的概念及分类:
和弦以外的音即为和弦外音,可笼统地用“+”标记。和弦外音根据所处的节拍节奏位置可分为强外音和弱外音两类。强外音有延留音(标记为“留”,见下例之a)和倚音(也可认为是无预备的延留音,标记为“倚”,见下例之b)。弱外音有经过音(标记为“过”,见下例之c)、辅助音(标记为“助”,见下例之d)、换音(也可认为是跳进的辅助音,标记为“换”,见下例之e)、先现音(标记为“先”,见下例之f)。
7、旋律的概念: 特定的调式、调性的中的各音,按照特定的节拍、节奏组合而成的线条,即为旋律。在多声音乐中,旋律通常又是与声部相对应的。
8、主调音乐结构与复调音乐结构
多声音乐通常分为主调和复调两种基本的结构形式。(1)主调音乐结构的基本特征通常是:在多个声部中,只有一个声部是主要而突出的,通常是高音声部,其它声部则主要起音响填充或伴奏的作用,见例0—
17、0—
18、0—19等。
(2)复调音乐结构的特征则为:每个声部都具有基本同等的重要的作用,也可以说,每个声部都相对地具备旋律的特征。例12—163就基本具备这样的特征。在多声音乐中,主调与复调通常有交融的关系。通常地,主调音乐中有复调的因素,或复调中有主调的因素。有时,则是主调与复调两种结构的综合。习题及习题说明:
1、标记出下列和弦结构的名称,如“大三6 4”。
2、用调号的方式写出调性G、e、F、d、D、b、bB、g、A、#f、bE、c、E、#c、bA、f的各级三和弦,本章可先采用音级标记。
3、用调号的方式写出调性G、e、F、d、D、b、bB、g、A、#f、bE、c、E、#c、bA、f的常用七和弦及九和弦,本章可先采用音级标记。
第一章 大三和弦与小三和弦、四部和声
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求熟练掌握三和弦的结构和种类,掌握四部和声的概念和形式,基本掌握四部和声中三和弦的重复音与省略音原则,完全熟练掌握原位三和弦的四声部排列。
教学重点:原位三和弦的四声部排列,即开放、密集两重排列法,以及三和弦的根音、三音、五音旋律位置。教学难点:四部和声的概念和构成,和弦的重复音与省略音。教学内容:
1、三和弦的种类: 三和弦有大、小、增、减四种。当三和弦三个音按三度排列构成原位时,由低往高分别为大三度+小三度的为大三和弦,小三度+大三度的为小三和弦,大三度+大三度的为增三和弦,小三度+小三度的为小三和弦。
2、四部和声:四部和声,顾名思义,即四个声部的和声。
四部和声直接从四部合唱借用过来,因此,四部和声一般有这样的特性和要求:每一个声部均对应于四部混声合唱的相应声部,包括音区和音域等;每一个声部均要求声乐化,即富于歌唱性。
3、三和弦的重复音:
三和弦只有三个构成音,因此将三和弦排列成四声部时至少要重复一个音。针对每一个具体的和弦,其重复音不尽相同。一般地,可重复该和弦中所含有的正音级——主音、属音、下属音,也可重复大、小三和弦的根音或增、减三和弦的三音。另外,三和弦在作四声部排列时偶尔也可省略五音,形成不完全的和弦形式。
4、和弦的旋律位置:
对于任一和弦,在四声部的排列中,高音声部(旋律声部)往往显得比较突出,将同一和弦的不同音放在高音部的音响效果不尽相同,因此将和弦的哪一个构成音置于高音部要做到心中有数。将和弦的哪一个构成音置于高音部,就称为哪一种旋律位置,如将和弦的根音置于高音部就称为根音旋律位置,如将和弦的三音置于高音部就称为三音旋律位置,其余以此类推。
5、三和弦的排列法:
当原位三和弦重复根音且不省略音时,有且只有以下两种排列:
(1)密集排列法:次中音部和低音部之间的距离不限,最近可同度,最远可到两个八度;上方三声部中的任意两相邻声部之间,不能再插入和弦音,彼此之间的音程距离为三、四度。
(2)开放排列法:次中音部和低音部之间的距离不限,最近可同度,最远可到两个八度;上三声部中的任意两相邻声部之间,能插入一个和弦音,彼此之间的音程距离为五、六度。
6、避免声部交叉:
在多声音乐尤其在四部和声写作中,通常要避免声部交叉。所谓声部交叉,是指高音部低于中音部(也可理解为中音部高于高音部),或中音部低于次中音部(次中音部高于中音部),或次中音部低于低音部(低中音部高于次中音部)。习题及习题说明:
1、改正下列不规范的四部和声记谱或不正确的四部和声排列:
2、分别用密集排列法、开放排列法,并分别用根音、三音、五音旋律位置,完成下列和弦的四部和声排列图式。每一个和弦均重复根音,各构成6个排列。(1)D(以D为根音的大三和弦)(2)Gm(以G为根音的小三和弦)(3)bB大调:Ⅰ(4)#f(和声)小调:Ⅴ
第二章 正三和弦的功能体系
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求基本理解大小调功能和声的概念,熟练掌握和声的三种功能分组,正三和弦的功能标记,以及由正三和弦构成的三种基本的和声进行。教学重点:正三和弦的功能及其标记,正三和弦构成的三种基本进行。
教学难点:调式的功能性,功能和声的概念。教学内容:
1、和声的功能分组:大小调调式各级音上构成的和弦,可以分为主、属、下属三个功能组。
2、正三和弦的功能及其标记:主和弦为主功能组的标志性、代表性和弦,大调中为大三和弦,标记为T,小调中为小三和弦,标记为t;属和弦为属功能组的标志性、代表性和弦,大小调中均为大三和弦,均标记为D;下属和弦为下属功能组的标志性、代表性和弦,大调中为大三,标记为S,小调中为小三,标记为s。
3、和声进行:几个和弦的连续进行就构成了和声进行。它就像文字语言中的词汇一样,通常具有独立或相对独立的和声意义。
和声进行主要有三种基本类型:(1)正格进行,由主功能和弦与属功能和弦构成,如T—D、D—T、T—D—T、D—T—D等;(2)变格进行,有主功能和弦与下属功能和弦构成,如T—S、S—T、T—S—T等;(3)完全进行:全称为完全功能进行,它是由三个功能组和弦都参与而构成的和声进行,如T—S—D、S—D—T、T—S—D—T等。
另外,D—S的进行称为反功能进行或阻碍进行,在我们所学的传统的功能和声中要注意避免。习题及习题说明:
1、构写出四个及四个调号调性的正三和弦的四部和声排列。
要求及提示:重复根音;用功能标记法进行标记;每个和弦各6个排列。
2、用功能标记法标记出下列作品片断的和弦:(1)贝多芬《钢琴奏鸣曲》(作品2之3)第一乐章第1——4小节
(2)柴可夫斯基《第二交响曲》终乐章第1——8小节(3)李斯特《旅行家的画册》第二册第4首第1——4小节
第三章 原位三和弦的连接
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求理解和弦连接及声部进行的概念,掌握单个声部进行的形式,两个声部进行的种类,四个声部进行的组合形式,和弦关系以及不同和弦关系的共同音数量,掌握和声连接法和旋律连接法这两种和弦连接的基本方法,熟练地掌握原位正三和弦的连接并能应用。
教学重点:单个声部进行的形式,两个声部进行的关系和种类,和弦关系,两种连接法,原位正三和弦的连接。教学难点:声部进行的概念,四部和声中四个声部的组合关系。教学内容:
1、和弦连接及声部进行的概念
两个和弦连续的进行就形成了两个和弦的连接。两个和弦的连接,是以各声部进行以及声部之间的关系为基础的。声部进行通常有两种含义,一是指任一声部的进行方式,二是指声部之间的关系。
2、单个声部进行的方式
通常分为两类,一是平稳进行,而是跳跃进行(习惯称为大跳)。平稳进行是指三度及三度以内的进行,包括一度、二度(级进)、三度(小跳)进行;大跳是指四度及四度以上,但通常不超过八度的进行,包括四度、五度、六度、七度、八度的进行。
3、两个声部进行的关系种类: 通常可分为以下三类:
(1)同向进行:指两个声部相同方向的进行。正常的同向进行,声部之间也能保持相对的独立性,但独立性较弱。
(2)斜向进行:指在两个声部中,一个声部作同音高的水平似的进行,而另一部作有方向性(往上或往下)的进行。斜向进行的声部独立性较同向进行的强。(3)反向进行:指两个声部作相反方向的进行。反向进行的声部独立性最强。
另外,同向进行中还有一种特殊的进行,即平行进行。平行进行指两个声部一直保持相同音程关系的进行。平行三、六度,以及四度的进行,声部之间是互相独立的,因此在和声写作中是良好的;但平行八(一度)、五度由于造成声部之间不独立,因此是错误的,须避免;平行二
(七)度进行则是不存在的,因为一旦出现了二
(七)就必须解决到其他音程。
4、四个声部的组合关系
四个声部的组合关系,以下三种是均良好的:(1)同向(包括平行)进行与斜向进行的组合;(2)同向(包括平行)与反向进行的组合;
(3)同向(包括平行)、反向进行与谢向进行的组合。另外,还有一种进行,即四声部同向进行。四声部同向进行简称为四部同向,由于四部同向的声部独立性差,以及声部之间不平衡,因此,除了结束(终止)处可以使用外,其他地方一般均须避免。
5、和弦关系及共同音
和弦关系通常是指和弦之间的根音关系。和弦关系有以下三类:
(1)
四、五度关系:根音为四、五度关系的三和弦之间有一个共同音,七和弦则有两个共同音;
(2)三
(七)度关系:三度关系的三和弦之间有两个共同音,七和弦则有三个共同音;
(3)二
(七)度关系:二度关系的三和弦之间没有共同音,七和弦则有一个共同音。
6、和弦的连接法
和弦的连接法可分为以下两类:
(1)和声连接法:在两个和弦连接时的四个声部中,只要有某些声部保持共同音,这样的连接法就称为和声连接法;
(2)旋律连接法:在两个和弦连接时的四个声部中,任何声部都不保持共同音的连接法即称为旋律连接法。
7、原位正三和弦的连接
(1)
四、五度关系和弦的连接:既可以用和声连接法,也可以用旋律连接法。和声连接法的步骤是,低音四、五度进行均可,上方三声部中的共同音声部保持,其余两个声部均为级进进行;旋律连接法的步骤则是,低音作且只作四度进行,上方三声部与低音部呈反方向地平稳进行。
(2)二度关系和弦的连接:因为无共同音,所以只能作旋律连接法。连接的步骤是:低音作且只作二度进行,上方三声部与低音部呈反方地平稳进行。习题及习题说明:
1、在不同的调性上,分别用和声连接法和旋律连接法,作T—D,D—T,T—S,S——T的四部和声连接。
2、在不同的调性上,用旋律连接法作S—D的四部和声连接。
3、分析有关原位正三和弦连接的谱例。
第四章 用正三和弦为旋律配和声
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求能判断出指定旋律的调性,能恰当地选择和弦并能完成四部和声连接。教学重点:和弦选择,各声部进行。教学难点:声部写作。教学内容:
用原位正三和弦为旋律配四部和声的步骤和要点如下:
1、判断和确定调性
2、判断和选择和弦:用正三和弦为旋律配和声,除了属音可配主和弦或属和弦,主音可配主和弦或下属和弦,需要作出选择外,其它音则只需要判断即可。需要作出选择时,一般遵循这样的原则:(1)开头一般配主和弦,弱起时也可配属和弦;(2)结束的音一般均配主和弦;(3)避免D—S的进行;(4)避免和声节奏切分。
3、确定排列法:旋律位置低,宜用密集排列;旋律位置高,则宜用开放排列。
4、根据所选和弦及旋律进行判断连接法:二度关系的和弦连接,只能采用上一章讲述的旋律连接法;
四、五度关系的,则要判断出是和声连接法还是旋律连接法。
5、完成各声部的进行:一旦判断出连接法以后,即可按照上一章所讲述的和弦连接方法,完成各声部的进行。
习题及习题说明:
1、用原位正三和弦,为4小节的旋律乐句和8小节的旋律乐段配写四部和声。
2、分析应用原位正三和弦的作品片断。
第五章 和弦的转换
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求理解和弦转换的概念和作用,掌握原位正三和弦的转换方式,并能熟练应用。教学重点:原位正三和弦的三种基本的转换方式。教学难点:和弦转换的作用及其应用。
教学内容:
1、和弦转换的概念及其作用:变化同一和弦的排列方式,即形成同一和弦的转换,习惯简称为和弦转换。和弦转换的作用,主要是使旋律声部富于变化,使其更动听,更富有表现力。
2、和弦转换主要有以下三种方式:
(1)上方三声部同向转换:这种转换的特点是,在改变旋律位置的同时,旋律法保持不变;
(2)上方二声部同向转换:这种转换的特点是,在改变旋律位置的同时,旋律法也随之改变;
(3)高音部与次中音部反向转换:这种转换的特点是,在改变旋律位置的同时,旋律法也随之改变。习题及习题说明:
1、用原位正三和弦,并应用和弦转换,为8小节的旋律乐段配写四部和声。
2、分析应用原位正三和弦转换的有关作品片断。
第六章 为低音配和声
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求能熟练地根据低音判断出调性及和弦,并能应用恰当而有变化的连接方法,以及和弦转换完成四部和声。
教学重点:连接法的判断或选择,和弦转换的应用。教学难点:旋律声部的写作。教学内容:
用原位正三和弦以及和弦转换,为低音配写四部和声的步骤和要点如下:
(1)根据低音准确地判断出调性及和弦;
(2)为使旋律动听而富于艺术性,要注意以下几点: a、恰当地选择开头和弦的旋律位置,在随后的和声进行中并可通过和弦转换来进行有目的的处理; b、恰当地选择连接法。具体地,除低音为二度进行只能用旋律连接法,以及低音为五度进行只能用和声连接法外,当低音为四度进行时,就可在和声连接法和旋律连接法两者中进行选择;
c、要多应用和弦转换。具体地,当低音时值较长,或同音反复,或八度转换时,就可以使用不同的和弦转换方式。
习题及习题说明:
1、用原位正三和弦,以及和弦转换,为8小节的低音乐段配写四部和声。
2、继续分析应用原位正三和弦,以及和弦转换的有关作品片断。
第七章 三音跳进
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求掌握三音跳进的应用范围和跳进的方式,并要求能熟练应用。
教学重点:高音部的三音跳进,次中音部的三音跳进。教学难点:三音跳进的应用。教学内容:
1、三音跳进的应用范围或条件:当四、五度关系的和弦连接时,可以在高音部或次中音部使用三音跳进。
2、三音跳进的声部进行:三音跳进的连接与平稳的和声连接法相比较,相同点在于均为和声连接法,即保持音声部与低音声部的进行不变;不同点仅在于原来级进的两个声部互换而已。
3、三音跳进的特点和注意要点:(1)三音跳进时,排列法要改变,在写作四部和声时要预知;(2)小调中t—D的三音跳进仅采用减四度进行,须避免增音程的跳进;(3)三音跳进后,一般应反向平稳进行,但Ⅵ—Ⅴ级音、Ⅶ—Ⅰ级音的进行除外。习题及习题说明:
1、为包含三音跳进内容的旋律配写四部和声,长度为8小节。
2、为8小节长度的低音配写四部和声,其中要求四、五度关系的和弦连接时应用三音跳进。
3、分析包含有三音跳进内容的作品片断。
第八章 终止、乐段、乐句
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求掌握乐段、乐句的概念并能进行划分,掌握全终止、半终止的概念并能进行正确的判断和划分,掌握和声终止式的概念及类型,掌握完满终止和不完满终止特征并能区别和应用,基本掌握扩充和补充的概念并能基本进行判断和应用。
教学重点:半终止与全终止,完满终止与不完满终止,补充终止与扩充终止。
教学难点:乐段、乐句的概念及其划分。教学内容:
1、乐段、乐句的概念及其划分:能独立或相对独立,并能表达完整或相对完整的乐意的音乐段落,即为乐段。乐段常为8小节,通常由两个等长的4小节的乐句构成。超过8小节的乐段,通常有两种情况,或者是乐段结构内部的扩充,或者是乐段结构外部的补充。
2、全终止与半终止:乐段结束的终止称为全终止,乐段中间通常为乐句的终止则称为半终止。
3、和声终止式:终止处的和声进行即为和声终止式,在和声学中习惯简称为终止式。和声终止式还可细分如下:
(1)收拢性终止与开放性终止:以主和弦收束的终止为收拢性终止;以非主和弦收束的终止即为开放性终止。
(2)正格终止、变格终止、完全终止:正格进行构成的终止为正格终止,变格进行构成的终止为变格终止,完全进行构成的终止为完全终止。
(3)完满终止与不完满终止:以主和弦收束的收拢性终止还可分为完满终止与不完满终止两种。当收束的主和弦为原位,为根音旋律位置,处于强拍或强节奏位置,且与前面的和弦形成低音的四、五度进行时,即可构成完满终止;不具备四个条件中的任一条,即为不完满终止。
(4)补充终止与扩充终止:完满全终止后面增加的部分,即为补充;不完满全终止后面增加的部分,即为扩充。乐段结构外部补充而形成的终止即为补充终止,常采用变格的补充终止;乐段结构内部扩充而形成的终止则可称为扩充终止。习题及习题说明:
1、为分别含扩充和补充的旋律、低音乐段配写四部和声,长度为10小节左右。
2、分析包含扩充、补充的乐段。
第九章 终止四六和弦
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求要求掌握终止四六和弦的特性、功能及构成形式,并能熟练地进行判断和应用。教学重点:终止四六和弦的构成,终止四六和弦的结构位置,终止四六和弦的节奏位置,终止四六和弦的判断和应用。
教学难点:终止四六和弦的功能特性。教学内容:
1、终止四六和弦的构成及标记:终止四六和弦在形式上是主和弦的四六和弦,在四部和声中通常重复五音(低音,属音)。由于终止四六和弦仅用于终止式,因此终止四六和弦特标记为K6 4。
2、终止四六和弦的功能特性:终止四六和弦产生于属和弦的倚音式和弦,因此终止四六和弦在功能上是依附于属和弦的,也可以看作是属功能的扩展,起着属功能的作用。
3、终止四六和弦的结构位置:终止四六和弦仅用于终止式中。
4、终止四六和弦的节奏位置:在K6 4—D的进行中,K6 4在节奏上通常都要强于D,至少不能弱于D。
5、终止四六和弦与前后和弦的连接:K6 4前面通常只用下属功能或主功能的和弦作为预备,即在目前所学的和声范围内,K6 4可接在下属和弦或属和弦后面。K6 4后面则必须接属和弦。
6、终止四六和弦的声部进行:K6 4与前面的主和弦或下属和弦连接时,以平稳进行居多,当然也可出现跳进。K6 4本身也可转换。K6 4与后面的属主和弦接连接时,在半终止中一般均平稳进行,在全终止中可以跳进甚至允许出现声部超越。习题及习题说明:
1、为包含有终止四六和弦的高音和低音配写四部和声。长度为8—12小节。
2、分析包含有终止四六和弦的作品片断。
第十章 正三和弦的六和弦
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求正三和弦构成以及重复音原则,熟练掌握正三和弦六和弦的排列,掌握原位三和弦与六和弦的平稳连接。
教学重点:正三和弦的重复音,正三和弦的排列,六和弦的转换,正三和弦原位与六和弦的平稳连接。教学难点:二度关系和弦的原位与六和弦的连接。教学内容:
1、正三和弦六和弦的构成及特性:当低音为三和弦的三音时,即构成了第一转位,习惯称为六和弦。正三和弦六和弦与原位和弦相比,不稳定性增强了。
2、正三和弦六和弦的重复音及排列法:正三的六和弦通常重复根音或五音。排列法除了密集、开放的外,还常构成混合的排列。
3、六和弦的转换:与原位和弦一样,正三的六和弦也可以转换。另外,正三的六和弦与其原位和弦还可以互相转换。
4、正三的六和弦与原位和弦的平稳连接:
(1)
四、五度关系的六和弦与原位和弦的平稳连接:采用和声连接法。上方三声部中的一个声部保持共同音,其余两个声部均平稳进行;低音部一般也使用平稳进行,较少大跳进行。
(2)二度关系的六和弦与原位和弦的连接:二度关系的六和弦与原位和弦连接时,一般只用平稳连接。这种连接,一是要注意避免平行五度和平行八度,避免的方法是,或采用平行四度进行,或改变六和弦的重复音;二是要注意,当S—D6进行时,低音只采用减五度进行。习题及习题说明: 教学内容:
1、正三和弦六和弦的构成及特性:当低音为三和弦的三音时,即构成了第一转位,习惯称为六和弦。正三和弦六和弦与原位和弦相比,不稳定性增强了。
2、正三和弦六和弦的重复音及排列法:正三的六和弦通常重复根音或五音。排列法除了密集、开放的外,还常构成混合的排列。
3、六和弦的转换:与原位和弦一样,正三的六和弦也可以转换。另外,正三的六和弦与其原位和弦还可以互相转换。
4、正三的六和弦与原位和弦的平稳连接:
(1)
四、五度关系的六和弦与原位和弦的平稳连接:采用和声连接法。上方三声部中的一个声部保持共同音,其余两个声部均平稳进行;低音部一般也使用平稳进行,较少大跳进行。
(2)二度关系的六和弦与原位和弦的连接:二度关系的六和弦与原位和弦连接时,一般只用平稳连接。这种连接,一是要注意避免平行五度和平行八度,避免的方法是,或采用平行四度进行,或改变六和弦的重复音;二是要注意,当S—D6进行时,低音只采用减五度进行。习题及习题说明:
1、为包含有正三和弦六和弦的高音部和低音部配写四部和声。长度为8—12小节。
2、分析包含有正三和弦六和弦的作品片断。
2、第十一章 三和弦与六和弦连接时的跳进
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求完全掌握四、五度关系正三原位和弦与六和弦连接时,根音对根音、五音对五音的跳进,并能熟练应用,基本掌握根音对三音、五音对三音、根音对根音的混合跳进。
教学重点:
四、五度关系正三原位和弦与六和弦连接时根音对根音、五音对五音的跳进,根音对三音、五音对三音、根音对根音的混合跳进。
教学难点:外声部隐伏八、五度的形成及其避免的方法。教学内容:
1、四、五度关系三和弦与六和弦连接时跳进的具体类型:
(1)旋律声部的根音对根音、五音对五音的跳进;(2)内声部的根音对根音、五音对五音的跳进;(3)旋律声部根音对根音,内声部五音对五音的平行四度或反向四度的双跳;
(4)旋律声部根音对三音、五音对三音、根音对根音的混合跳进。
2、注意要点: 当六和弦——原位和弦时,尤其要注意避免外声部出现隐伏八、五度。习题及习题说明:
1、为包含有各种跳进的高音部和包含有正三和弦六和弦的低音部配写四部和声。长度为8—12小节。
2、分析包含有正三原位和弦与六和弦跳进进行的作品片断。
第十二章 两个六和弦连接
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求掌握四、五度关系的两个六和弦的平稳连接和跳进连接,以及二度关系的两个六和弦的连接。
教学重点:
四、五度关系的两个六和弦的平稳连接和跳进连接,二度关系的两个六和弦的连接。教学难点:二度关系的两个六和弦的连接。教学内容:
1、两个四、五度关系六和弦的连接:
两个四、五度关系六和弦连接时,声部进行通常是这样的:低音作三音到三音的四、五度跳进进行,其中小调的t与D连接时,低音只作减四度进行;上方三声部常平稳进行,当然也可跳进进行。
2、两个二度关系六和弦的连接:
二度关系的S6—D6连接时,尤其要注意避免平行五、八度进行。通常的处理方法为:S6重复根音且为根音旋律,D6重复五音;上方三声部中的两个声部须与低音部构成平行六和弦进行,另一声部则作反向进行。另外,小调的s6—D6连接时,要避免低音部形成增二度进行。避免的方法有:或用减七度进行,或用旋律小调,或用半音进行从而形成s6—S6—D6这样的进行。习题及习题说明:
1、为包含有两个四五度关系六和弦连接,以及两个二度关系六和弦连接的旋律和低音配写四部和声。长度为8—12小节。
2、分析包含有两个四五度关系六和弦连接,以及两个二度关系六和弦连接的作品片断。
第十三章 经过的与辅助的四六和弦
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级 教学要求:本章要求掌握经过四六和弦与辅助四六和弦的构成形式和应用条件,掌握经过四六和弦与辅助的四六和弦的声部进行,并能熟练判断和应用。
教学重点:经过四六和弦与辅助四六和弦的节奏位置,经过四六和弦与辅助四六和弦的形式,经过四六和弦与辅助四六和弦的声部进行。
教学难点:经过四六和弦与辅助四六和弦的结构位置和节奏位置。教学内容:
1、经过四六和弦与辅助四六和弦的特性和结构位置: 经过的四六和弦与辅助的四六和弦,由于低音均为和弦的五音,因此通常都没有明确的功能意义。经过四六和弦主要用于对声部的装饰,常用于乐句结构内部;辅助四六和弦则主要在于造成和声音响上的色彩变化,常用于和声相对静止的地方,如乐段开头和结束的地方等。
2、经过四六和弦与辅助四六和弦的节奏位置: 经过的四六和弦与辅助的四六和弦,基本毫无例外地,都置于弱拍或弱节奏位置。
3、经过四六和弦与辅助四六和弦的重复音: 经过四六和弦与辅助四六和弦,也与终止四六和弦一样,只重复低音,也就是和弦的五音。
4、经过四六和弦的种类及声部进行:
(1)经过四六和弦的种类:在正三和弦范围内,经过的四六和弦有属四六和弦(D6 4)和主四六和弦(T6 4或t6 4)两个。前者用于T—D6 4—T6或T6—D6 4—T的进行中;后者则用于S—T6 4—S6或S6—T6 4—S的进行中。
(2)经过四六和弦的声部进行:上方一声部与低音部呈反方向的、交换式的级进进行,另一个声部保持共同音,余下的一声部则作辅助式的进行。
5、辅助四六和弦的种类及声部进行:
(1)辅助四六和弦的种类:在正三和弦范围内,最常用的是下属四六和弦(S6 4或s6 4),用于主和弦之间,从而形成T—S6 4—T这样的和声进行。偶尔也可使用主四六和弦(T6 4或t6 4),用于D—T6 4—D 这样的进行中。
(2)辅助四六和弦的声部进行:低音声部与上方三声部中的重复音声部保持共同音,另外两个声部作平行三、六度级进。习题及习题说明:
1、为包含有经过四六和弦及辅助四六和弦的旋律和低音配写四部和声。长度为8—12小节。
2、分析包含有经过四六和弦及辅助四六和弦的作品片断。
第十四章 原位属七和弦
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求掌握原位属七和弦的功能特性、结构形式及排列形式,掌握原位属七和弦的预备和解决,并能熟练地进行判断和应用。
教学重点:原位属七和弦的预备和解决。教学难点:原位属七和弦的应用。教学内容:
1、原位属七和弦的功能及特性:
原位属七和弦无疑是属功能组中一个非常重要而极具代表性的和弦,它对调性的明确有着特殊的意义。另外,它还具有不协和的特征,因此在应用中要注意它的预备和解决。
2、原位属七和弦的结构及排列形式:
原位属七和弦为大小七和弦,也就是大三和弦加小七度构成。原位属七和弦标记为D7。
属七和弦有完全和不完全的两种形式。当属七和弦的四个音均不省略时,即为完全的属七和弦;不完全的属七和弦则是指省略五音,重复根音的形式。
原位属七和弦也有密集、开放、混合三种排列方式。
3、原位属七和弦的预备:
原位属七和弦可以接在主和弦、下属和弦、属三和弦及其六和弦,以及终止四六和弦后面。原位属七和弦的七音,可以从前面的下属和弦中延留下来,也可以级进甚至跳进引入。
4、原位属七和弦的解决:
原位属七和弦通常须解决到原位的主和弦。具体地:(1)完全的原位属七和弦通常解决到不完全的主和弦: 声部进行通常是这样的,原位属七和弦的七音、五音下行级进,三音上行级进,根音上四度或下五度跳进到主和弦的根音。这样解决的结果是,主和弦为省略五音的不完全形式。但是,当原位属七和弦的三音(调式导音)在内声部时,也可下三度跳进到主和弦的五音,此时的主和弦则为完全的。(2)不完全的原位属七和弦解决完全的主和弦: 当不完全的原位属七和弦解决到主和弦时,与上面不同的仅仅是,上方重复属七和弦根音的声部则是保持下去,从而成为主和弦的五音,此时的主和弦则是完全的。
5、原位属七和弦的应用要点: 原位的属七和弦最常用于全终止中。习题及习题说明:
1、为包含有原位属七和弦的旋律和低音配写四部和声。长度为8—12小节。
2、分析包含有原位属七和弦的作品片断。
第十五章 属七和弦的转位
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求掌握属七和弦各转位的构成形式及标记,掌握属七和弦原位与转位的转换,熟练掌握属七和弦各转位的预备和平稳解决,并能熟练应用。教学重点:属七和弦各转位的构成形式及标记,属七和弦原位与转位的转换,属七和弦各转位的预备和平稳解决。教学难点:属七和弦原位与转位的转换,经过的属三四和弦。教学内容:
1、属七和弦的转位及标记:
属七和弦有三个转位:三音在低音部时为第一转位,称为五六和弦,标记为D6 5;五音在低音部时为第二转位,称为三四和弦,标记为D4 3;七音在低音部时为第三转位,称为二和弦,标记为D2。
2、属七和弦原位与转位的转换:
通常是七音保持不动,其它声部转换。但作为另外,七音可以与五音互换,甚至七音还可以与五音互换。
3、属七转位的预备:
与原位属七的预备基本相似,属七的转位可以可以接在主和弦、下属和弦、属三和弦及其六和弦后面。七音的预备则与原位属七和弦七音的预备完全一样,可以从前面的下属和弦中延留下来,也可以级进甚至跳进引入。
4、属七转位的平稳解决:
属七转位平稳解决的声部进行为;七音、五音下行级进,三音上行,根音保持。这样解决的结果则是,属五六和弦与属三四和弦均解决到原位的主和弦,属二和弦则解决到主六和弦。
5、经过的属三四和弦:
属三四和弦与经过的属四六和弦相似,可以用于T—D4 3—T6这样的经过进行中。与通常的属三四和弦解决不同的是,五音和七音均上行级进。习题及习题说明:
1、为包含有属七转位和弦平稳解决的旋律和低音配写四部和声。长度为8—12小节。
2、分析包含有属七转位和弦平稳解决的作品片断。
第十六章 属七和弦解决到主和弦时的跳进
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求熟练掌握属七转位解决到主和弦时根音对根音、五音对五音及其由它们混合形成的双跳,掌握全终止式中原位属七和弦的跳进解决。
教学重点:属七转位解决到主和弦时根音对根音的跳进,五音对五音的跳进,双跳进,终止式中原位属七和弦的跳进解决。教学难点:双跳进。教学内容:
1、属七转位解决到主和弦时的跳进类型:
(1)属二和弦解决到主六和弦时的跳进:属二和弦解决到主六和弦时可以根音对根音跳,也可以五音对五音跳,这样的跳进通常都是在高音部使用。另外,还可以使用高音部根音对根音,内声部五音对五音的平行四度或反向四度的双跳。
(2)属三四和弦解决到主和弦时的跳进:属三四和弦解决到主和弦时,可以使用根音对根音的跳进,通常也在高音部使用,在内声部则较少使用。在高音部跳进时,要与低音部反向进行,不然会形成外声部的隐伏八度。(3)属五六和弦解决到主和弦时的跳进:虽然可能形成根音对根音的跳进,五音对五音的跳进,甚至双跳进,但极为少见。
2、全终止式中原位属七和弦的跳进解决:在全终止式中,当不完全的原位属七为根音旋律位置时,为了形成完满终止,此时旋律声部的原位属七的根音就势必要跳进到主和弦的根音,由此形成的两个外声部的反向八度或平行八度都是允许的。习题及习题说明:
1、为包含有属七转位和弦跳进解决的旋律和低音配写四部和声。长度为8—12小节。
2、分析包含有属七转位和弦跳进解决的作品片断。第十七章 大调与和声小调的完全功能体系、自然音体
系
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求掌握大小调完全功能体系中三个功能组的划分,掌握各副三和弦及常见副七和弦的功能属性及标记,充分理解副三和弦及常见副七和弦的基本应用方法。
教学重点:三个功能组的划分,各副三和弦及及常见副七和弦的功能属性。
教学难点:副三和弦及常见副七和弦的基本应用方法。教学内容:
1、大小调完全功能体系的功能分组:
(1)主功能组:大调的T、TSⅥ、DTⅢ;小调的t、tsⅥ。
(2)属功能组:大调的D、DTⅢ、DⅦ,DⅦ7 ;小调的D、DⅢ、DⅦ、DⅦ7。
(3)下属功能组:大调的S、TSⅥ、SⅡ、SⅡ7;小调的s、tsⅥ、sⅡ、sⅡ7。
2、副三和弦及常见副七和弦的基本应用方法:(1)替代同功能组的正三和弦。
(2)同功能组的正、副和弦相连,形成同功能的延伸和功能增强。
(3)一般地,正、副和弦通常交替使用。习题及习题说明:
分析包含有副三及常见副七和弦的作品片断。
第十八章 SⅡ级六和弦与三和弦
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求掌握SⅡ级六和弦及三和弦的功能属性及标记,充分理解SⅡ级六和弦和三和弦的基本应用方法。
教学重点:SⅡ级六和弦的基本应用方法 教学难点:SⅡ级六和弦到属功能和弦的连接 教学内容: A、SⅡ级六和弦
1、SⅡ级六和弦实质上是以六度音代替五度音的原位Ⅳ级和弦。
2、S和弦是重复根音的——即低音,因此,SⅡ级六和弦也重复低音——即和弦的三音。有的时候,为了声部的连接或旋律的进行,SⅡ级六和弦也可能重复根音或五音。
3、原位S和弦到原位D和弦,上三声部是下行的,SⅡ级六和弦到原位D和弦,上三声部也是下行的。有时到原位D和弦也可跳进。
4、SⅡ级六和弦也可到属的六和弦。
5、SⅡ级六和弦也可到原位或转位的属七和弦,到属七和弦时,SⅡ级六和弦的三音应保留在同一声部作为属七和弦的七音
6、SⅡ级六和弦到终止四六和弦时,要注意避免平行五度,避免的方法是改变排列法,改变的办法是将SⅡ6的五音放在根音的下方,或用跳进。
7、SⅡ级六和弦前面可用主和弦,但要注意避免平行五度。也可用Ⅵ级和弦Ⅳ级和弦。B、大调SⅡ级原位三和弦
1、SⅡ级原位三和弦用于大调,小调的SⅡ级原位三和弦是减三和弦不能使用。
2、SⅡ级原位三和弦可到K6 4,也可到原位D和弦(采用旋律连接法,不用和声连接法,),还可到D6,以及原位或转位的属七和弦。
3、SⅡ级原位三和弦一般用在T6之后或S之后。
4、SⅡ和SⅡ
6、S和SⅡ、S6和SⅡ6等,其间均可用经过和弦,经过和弦没有独立功能,重复音也较自由,只要声部进行平稳即可。习题及习题说明:
下例是旋律题,第1小节到第2小节的SⅡ6——D,其声部进行和S——D完全一样,在这里可以这样理解:SⅡ6只不过是用#f代替e的S和弦而已,其声部进行是低音部上行二度,上方声部和低音部构成反向到最近的和弦音。第5小节的SⅡ6是到的D4 3(其三音保留在同一声部成为D4 3的七音),第6小节的SⅡ6到的K6 4,声部都尽可能平稳,不能有平行五度。SⅡ6的声部排列,如果五音在主音上方就会产生平行五度,在这里,五音在主音下方,所以没有平行五度。
下例是低音题,第1小节的SⅡ6进行到D2(注意:上三声部是典型的下行进行,低音是Ⅱ6的三音保留在同一声部成为D2的七音)。此题主要是第6小节有原位的Ⅱ级三和弦,它直接进行到K6 4,声部的进行都是平稳的。
第十九章 和声大调
教学课时:2课时
教学对象:音乐表演各专业二年级
教学要求:本章要求掌握和声大调中下属功能的用法 教学重点:和声大调中下属功能S和SⅡ级的用法 教学难点:和声大调降Ⅵ级音的用法 教学内容:
1.和声大调是自然大调降Ⅵ级音的大调。含降Ⅵ级的和弦主要使用的是S和SⅡ级。b3S可以用原位,也可以用六和弦;b5SⅡ主要使用b5SⅡ6。它们可以单独使用,2.在同一习题中,相邻的两个和弦既使用不含降S的和弦,又使用含降Ⅵ级的和弦时,含降Ⅵ级音的和弦应在使用原位S的和弦之后,并且两音应在同一声部。3.要避免对斜:对斜就是相邻两个和弦同音级的变化音和本位音不在一个声部。习题及习题说明:
下例使用了和声大调的b3S和b5SⅡ6,和弦中的降Ⅵ级音都在原位Ⅵ级音之
后,且在同一声部。最后一小节的辅助S6 4,其降Ⅵ级音是独立使用的。
第四篇:和声观后感专题
《和声》观后感
在学院的组织下,我们观看了一部韩国电影《和声》。本身自己并不是很喜欢韩国电影,总觉得过于冗长。今天不过是抱着一试的心理来的。但是结果却是大大超出我的想象,意外的收获。
《和声》通过音乐改变死囚犯的故事告诉我们:音乐可以重新塑造人的心灵。她们犯过错,也许是大错,罪无可恕的大错,但是不得不承认她们是被逼的,她们本不是大奸大恶之人,甚至她们中的绝大多数在犯罪之前都是受害者,她们处于弱势地位,被欺负,直到她们为了保护自己最重要的东西,她们反抗了。于是她们就失手无心杀死了那些一直对不起她们的人。虽说她们是杀人者,但她们心灵受到的磨难可以说是生不如死吧,毕竟她们心本善。无论之前之后,其实,她们都是最弱势的人,在她们登台演出之前发生的事情,足以看出社会对于她们的不认可,对于她们的歧视。站在不同方面的两种人,谁比谁更善良,谁又比谁的心灵纯洁,我们不可以简单定义。高墙之中的人真的是邪恶的吗?相信有良知的人必然不会如此认为。她们比其他人更需要温暖,更需要他人的肯定,某种意义上监狱是一座象牙塔,而活在其中的人因为不用考虑太多利益纷争还格外的纯粹。那个可爱的小孩,那些简单的女人们,都让我们无法相信,那就是监狱。
这部电影让我想起了《战争与和平》中,托尔斯泰写的“幸福的家庭都是相似的,不幸的家庭却各有各的不幸。”但是,在我看来,这部电影,与其说是乞求我们同情的悲剧,不如说它表演给我们看的,更多是对待生活的积极态度和人与人之间的爱。热心的方长官,冷漠
但却最正直的监狱长,还有小珉宇都给监狱生活带来了欢乐和希望。此外,她们组织的那个合唱团,时时勤勉练习,虽然开始的时候唱的并不好,但是由于她们的努力,她们得到了回报。在她们与亲人朋友相拥时,确实能让每个旁观者忍不住为她们落泪。在结尾时,最年长的女囚,也是合唱团的指挥,没能免除极刑的惩罚。法律是严酷的,不会因为人之间的温情而有软化。但是她平静的接受了判决,正如她自己说的,“不论我们的生命会有多长,每个人都应笑对世界和死亡。”这部片子依然延续着韩国电影的特点,诙谐中饱含深情,较之以往抒情显得没那么沉闷。不知是因为韩国的法律确实如此还是怎样,不得不先感慨一下监狱的人性化程度,较之我们国家的大多数监狱要高出很多,韩国的监狱就像是一个个小家庭一样,犯人之间的关心貌似粗鲁但又是那么的真诚,通篇让我感受最多的无疑是“温暖”二字。一个犯人的孩子是大家共同的宝贝,大家愿意为了一个母亲的愿望而共同努力奋斗,试问,活在铁窗外的芸芸众生又有多少人有这种纯粹的关爱之心。
音乐,同样是音乐,让我想到了《放牛班的春天》,《声梦奇缘》,《海上钢琴师》。音乐把她们的灵魂拉在了一起,在音乐的世界里是那么的纯净,没有任何的功利,没有分歧,相互之间的默契,心与心的沟通就这么产生了。尼采说:没有音乐的生活是一种错误。尽管音乐对于我并不是必需品。但是偶尔在一个有温暖阳光的下午,听一首安静的歌,生活就那样诗意的美好起来了。这就是音乐的魔力。
用一颗温暖的心面对世界,你就不会感到孤单。
第五篇:《和声》影评
姓名:夏靖
班级:11机制(2班)学号:2011509279
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《和声》影评
这样一个故事,如果平凡地进行演绎,很容易流于形式。因为在现实生活中我们所见到的合唱团已经多如牛毛,而每一个合唱团成功的背后都会有一个艰辛的故事。为了写出《和声》的特殊性,编剧是很动了一番脑筋的。首先,影片并没有把组建合唱团的目的和意义放大到女囚们自我价值的实现,或者通过良好的狱中表现来给自己争取减刑的机会,而是缩小为满足女主人公贞慧的一个小小的愿望,即:带儿子珉宇到监狱外面度过一天。贞慧组建合唱团的目的就是这么简单,而她的这个充满母爱的愿望很快就得到了狱友们和监狱管理方的支持,终于演化成一场温情流淌的大爱行动。其次,影片有意让这些女囚每个人都有一段不堪回首的记忆。贞慧是因为惨遭丈夫的毒打时奋起抗争,意外将丈夫摔倒在玻璃台上致死。宥美是因为惨遭继父的强暴时奋起反抗,意外将继父打死。原职业摔跤手延实是用夹子将他人意外弄死。文玉是因为无法忍受丈夫与情人的奸情而开车将他们撞死。而因为这些特殊经历,她们的亲人多多少少都与她们产生了一些隔阂。
韩国刑法规定,女犯人在监狱生产后,可在监狱育儿的时间为产后18个月。期满时必须将孩子送出监狱由其他人领养。贞慧所面对的恰恰是这样一种辛酸和无奈。影片一开始就是贞慧在监狱中生下珉宇的镜头。作为母亲,她经历了在狱中生子这样一个极其特殊的时刻,同时又必须接受18个月后与儿子分离的命运。儿子生下之时,就是她与孩子分离倒计时时钟的敲响之日。而属于他们母子的时间只有短短的一年半。可以设想,与爱子离别的钟声越来越近的时候,天底下的母亲会多么地寝食难安,又会多么地不顾一切。因此,当监狱看守所长承诺她如果将合唱团搞成功的话就可以与儿子到监狱外享受一天的自由生活的时候,这个唱歌没有天赋、一唱就能把儿子唱哭、根本不知合唱团如何组织的母亲,却毅然决然地走上了组织狱中合唱团的艰难而快乐的路。
影片中的文玉是一个塑造得非常饱满的母亲形象。她在狱友中年龄最大,入狱时间最长,人生阅历最深,处事经验最丰富,时时处处都有长者风范。比如为小珉宇庆祝周岁生日的时候,小珉宇抓周居然抓了一副手铐,让大家始料未及目瞪口呆,是文玉首先打破尴尬,笑着说珉宇以后会做大法官,从而让大家对珉宇的未来又充满了期望。在监狱管理者方科长气愤地撕碎大家为珉宇庆祝周岁生日所拍的合影照片之后,又是文玉通过向贞慧分析方科长的没生过孩子的嫉妒心理,巧妙地化解了贞慧的心理阴影。新狱友进来之后,还是文玉委婉地劝说老狱友们手下留情,给孩子留下好的榜样。宥美与贞慧发生争执并自己撞墙受伤回到牢房后,不懂事的小珉宇跑过去抱住她的头,大家都生怕这个对孩子有偏见的姑娘会采取不良的行动,而文玉却对宥美大声喊:珉宇是看你头疼帮你吹吹的!从而缓解了紧张的气氛。珉宇不习惯听妈妈的歌声而哭闹不止的时候,又是文玉主动站出来,抱过珉宇,为他哼唱甜美的歌曲让孩子进入梦乡。在看望因与其他女囚大打出手而受伤的宥美时,是文玉十分理解宥美并对贞慧说出的“自己也无法原谅
自己,一天天地活着就象在受刑”的话,击中了宥美内心深处最柔软的部分,让她潸然泪下。是她将宥美当成自己女儿看待的一系列举动,融化了积压在宥美心中的冰雪。还是她,在珉宇离开后贞慧无法承受那种巨大的失落与空洞的时候,告诉贞慧坦然面对,“只有自己笑了孩子才会笑,该相见的人总会在某一时刻再相见”,从而让贞慧重燃生的希望。然而她的女儿贤珠却并不理解她的做法,始终对她非常冷漠,甚至当着她的面说出“让你象在地狱一样活着”的话。狱友们都经常有亲友的信件或包裹传递进来,只有文玉总是得不到女儿的关爱。她给女儿写了无数封信却都如泥牛入海,她打电话给女儿却被女儿生硬地挂断。她在安慰这个体贴那个的同时,自己却不得不忍受着亲人不亲的巨大伤痛,直到最后才与女儿和解。
影片很好地使用了对比的艺术表现手法,通过横向和纵向的对比,来揭示影片所要表达的人间真爱的主题。从横向来看,有冷漠严肃的方科长与热情似火的狱警孔娜英、温情大度的所长之间的对比,有个性不同、经历不同的狱友之间的对比,有大权在握的警察与寄人篱下的囚犯之间的对比,有天真无邪的孩子珉宇与心事重重的母亲贞慧的对比,有台上演员与台下观众的对比,也有角色换位的对比。比如文玉与宥美,前者是母亲,后者是女儿,前者是监狱外的女儿不肯与监狱内的母亲沟通,后者则是监狱外的母亲得不到监狱内的女儿的原谅。从纵向来看,有珉宇在监狱中与母亲朝夕相处但数年后却对生身母亲视而不见的对比,有宥美入狱时挖苦贞慧在狱中生子但此后却因为其他女囚推倒珉宇而奋起与对方大打出手的对比,有文玉先是不肯参加合唱团后又认真对待指挥工作的对比,有合唱团成立之初的毫无章法经常争吵打骂与此后亲密无间如同一家人并走出监狱大门参加全国女子合唱大赛的对比,有贞慧起初一唱歌孩子就哭与此后能把哭闹的孩子唱到熟睡的对比,有宥美入狱时谁都不理与后来引吭高歌的对比,有贞慧与宥美在狱中曾经因为生孩子一事而发生过激烈的争执与此后宥美主动教贞慧唱歌的对比,有方科长开始时对合唱团的不支持不理解与结束时对她们的演出微笑着给予掌声的对比。等等。这些对比相互呼应,相互映衬,很好地完成了情节的铺垫,也让在观众的心中留下了更加深刻的印记。
哀莫大于心死。然而这些女囚却在文玉的影响下抱持了“既然已经这样了,何不笑着活下去”的乐观理念并实现了人生的转变。贞慧在忙忙碌碌中没有悲哀,因为她找到了自己的奋斗目标。文玉在走向刑场的时刻没有悲哀,因为她得到了亲人的谅解。其他女囚们没有悲哀,同样也是因为她们让自己的亲人们看到了自己良好的表现。当合唱团的女囚们敞开心扉投入地演唱的时候,她们已经忘记了自己作为囚犯的特殊身份,将等待着自己的死亡或者漫长的刑期抛在了脑后。在那一刻,她们是快乐的、幸福的!
看什么样的合唱演出我们会掉泪?听怎样的合唱才能打动我们的心扉?电影《和
声》把最高潮的部分放在了全国女子合唱大赛上。在经历了刻苦的训练、漫长的等待和因观众丢失珠宝而遭怀疑被搜身之后,光彩照人的女囚合唱团还是在最后时刻登上了舞台。在这些囚犯看到台下坐着的自己亲人的那一刹那,在这些囚犯的亲人看到台上站着的那些注定还要回到牢房甚至走向刑场却依然投入地演唱着、指挥着的亲人囚犯的时刻,有谁能忍得住奔涌而出的泪水?
在那一刻,我们不仅听到了台上传来的美妙和声,更感受到了台上台下由亲情组合成的美妙和声。它们已经脱离了艺术的窠臼,实现了人生境界真善美的大跨越。
感谢《和声》,它让我们明白母爱的伟大,明白亲情和友情的珍贵;它让我们知道,在任何时候都不要泯灭内心的梦想与希望之火!