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美术第五册盘泥条教案范文
编辑:落花人独立 识别码:24-1084276 15号文库 发布时间: 2024-07-30 01:42:49 来源:网络

第一篇:美术第五册盘泥条教案范文

湘美版小学美术第五册 第12课《盘泥条》教案

教学目标:

通过本课教学,使学生学会运用泥条盘筑的方法制作陶艺作品,进一步提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力,发展形象思维,培养创新意识。

教学重点:学习、运用泥条盘筑的方法制作手形或足形器皿。

教学难点:大胆想象,敢于表现和创造,作品有个性。

教学准备:

教具:录像,幻灯片,范品,示范用的泥料、工具,作品展示台。

学具:泥料,垫布,垫板,刻画工具等。

教学过程:

一、欣赏导入。

1.(出示一件范品)提问:

这件作品是什么形状的?

仔细看看,你知道它是用什么方法制作而成的?

2.揭示课题,板书课题。

二、教师演示制作方法和步骤。

1.制作泥条的方法。

(1)将和熟的泥料取一小块,揉成泥团。

(2)用手掌将泥团搓成粗泥条。

(3)将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。教师强调在桌上搓泥条时,桌面要垫布,以免泥料粘在桌上;搓泥条时是从中间往两边均匀用力,而且是用双手手掌搓而不是用手指。教师还可以将用手掌均匀搓出的泥条与用手指搓出的泥条进行对比。

2.泥条盘筑的方法。

教师播放录像:泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

3、教师示范手形器皿的制作步骤。

(1)制作器皿底面。(压一块泥板,切割成手形。)

(2)盘筑器皿坯体。(将搓好的数根泥条,沿着底面的边缘进行盘筑,按顺序粘接好每一根泥条。)

(3)装饰整理作品。

三、作业要求。

运用泥条盘筑的方法,制作一个有趣的手形或足形器皿。

学生练习,教师个别指导。

四、课堂小结。

评议学生作业,学生对自己的作品谈感受;

根据学生要求,收集作品烧制。

教材文字提示:

泥巴可以手捏成形,还可以搓泥条盘筑。瞧,用泥条盘筑的人物、动物、器皿……多可爱!你也来试试。

提示:将泥条提起向上盘,每盘一圈,用手指轻轻按压,让泥条粘接牢固。

活动:将泥巴搓成条,盘筑一个自己喜欢的形象。

湘美版小学美术第五册 第12课《盘泥条》教学设计

兰州市安宁区兰飞小学

执教:白

芳 20XX年12月2日

湘美版小学美术第五册 第12课《盘泥条》教学反思

兰州市安宁区兰飞小学

执教:白

芳 20XX年12月2日

第12课《盘泥条》教学反思

本课是游戏性活动课型,趣味性强,易激发学生参与兴趣。根据课标中提到的:“从学生的兴趣、能力和需要出发,培养学生积极主动的学习精神。同时应充分展现美术学习的有关过程与方法,以利于增强学生的感受和体验。”为此,我以趣味性较浓的游戏活动为教学形式,以拓宽教学内容和学生主体参与为中介,实现全面综合地提高学生素质的目标,同时使学生在一种无意识的状态下喜欢上美术课。

过去的教学更多的是体现教师主观意愿,学生往往处于接受地位。在本课教学中,我根据现在的孩子比过去的孩子无论在求知、感知、实践操作等方面的能力更强,他们对知识的深度和难度追求更广泛、迫切的特性,十分重视学生的自然表现,并对全体学生的成果给予同等鼓励。在对学生自由行为的理解和对那些不妥回答的包容,促成了学生轻松而大胆的表现欲。玩“魔术”、“市场游戏”,把教学活动推向高潮。在整个教学活动中我采用提问式教学,这种自助性获取知识的方式为学生表现自我提供了广阔的空间和机会。

此外,教学生利用艳丽的彩泥设计造型,创造性地运用“变色魔术”这一趣味性极强的教育形式,在激活学生参与欲的同时,为学生提供了较好的调色练习机会,使学生在不断的“变色”实践过程中了解产生的新色相,增长了学生的色彩知识,陶冶了学生对色彩的审美情趣。我在教学中还以游戏为背景,拓宽知识领域,整和学科知识、社会生活和学生经验,有利于各层次学生的表现。让我感到不足的是:有个别学生没有带来彩泥,与别人借用未能充分创作,另外,由于学生表现内容广泛,对学生的指导难以完全到位。

第二篇:美术盘泥条优质课教案

《盘泥条》教学设计

二、教 学 目 标

*学会运用泥条盘筑的方法制作陶艺作品。

*训练手的灵活性,提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力,发展形象思维,培养创新识。

*体会玩陶的乐趣,培养良好的卫生习惯和行为习惯。

教学重点:学习、运用泥条盘筑的方法制作一件自己喜欢的生活器皿。教学难点:大胆想象,敢于表现和创造,作品有个性。教学准备

具:幻灯片,范品,示范用的泥料、杯子、工具。学

具:泥料,垫纸,刻画工具等。课

时:1课时 教学过程:

一、欣赏导入。

1.出示图片一件鱼形的陶艺作品

提问:这件作品是什么形状的?仔细看看,你知道它是用什么方法制作而成的? 学生:盘泥条。

(小结: 泥条盘筑是一种古老的陶瓷成型基本工艺,泥巴不仅可以捏出形还可以搓成条,用搓出的泥条可以盘筑出许多有趣的作品。)现在让我们再来欣赏几幅优美的图片吧。

2.出示几幅有代表性的泥条盘筑作品图片,同时带着赞美的语气辅以简要介绍,引导学生欣赏陶瓷作品,感受作品的文化内涵,激发学生对陶瓷艺术的热爱和创作陶艺作品的冲动。小结这些质朴有趣的陶艺作品都是用盘泥条的形式制作的,今天我们也学习用盘泥条的方法制作一件自己喜欢的作品导入课题。

二、揭示课题

板书课题<盘泥条》

方法探究掌握技法

1、搓泥条

比赛激趣:(1)教师提问:哪位同学会搓泥条?谁能搓出粗细均匀、长长的泥条?(2)每组请一名同学上讲台来尝试,一分钟内看谁按要求搓的泥条又长又均匀。(3)集体评议。(4)泥条搓的好同学在集体中介绍自己的经验。(5)教师小结方法,并演示搓泥条的要领。教师演示制作方法和步骤:

(1)先取一小块泥巴放在手掌里揉成泥团。

(2)将泥团搓成粗泥条。

(3)将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。教师强调在桌上搓泥条时,桌面要垫纸,以免泥料粘在桌上;搓泥条时是从中间往两边均匀用力,用双手手掌搓而不是用手指。

2、盘泥条(教师和学生共同探究用泥条盘筑器皿的的方法)

泥条搓好了,怎样盘筑呢?教师出示自己喜欢的一个器皿小茶杯,和学生一起分析小茶杯的形体结构特征。探讨如何用泥条盘筑的方法表现茶杯各部分的形体结构。

(1)制作器皿底面。(压一块圆形泥板当作杯底。)

(2)盘筑器皿坯体。(将搓好的数根泥条,沿着底面的边缘进行盘筑,按顺序粘接好每一根泥条。(提示:每盘一圈,用手指轻轻按压,让泥条粘接牢固,达到一定高度后拍打整形防止泥条塌陷,而且底下的泥条不能太细防止支撑不住上面的。器皿杯子各部件的连接如粘接杯子把手时可先涂点泥浆黏的更牢固。)

(3)装饰美化。可用泥条或泥片粘贴或直接刻画等几种手法综合表现。

3、出示教师范作

4、欣赏优秀学生作品,重点引导学生观赏作品形象有趣的或制作难度大的部分,讨论其制作技巧谈感受。

三、学生作业,教师巡视,及时鼓励、帮助学生。作业要求:

运用泥条成型的方法,制作一件自己喜欢的有特色的陶艺作品。

四、欣赏评析,交流评价。

将部分有代表性的、已完成的作品集中展示。评价指标:(1)是否用泥条盘筑的方法制作了一件生活器皿。(2)泥条之间及器皿的部件黏结是否牢固、结实。(3)盘筑排列是否合理,装饰物是否恰到好处。

五、课堂小结。

第三篇:三年级美术上册《盘泥条》教案

三年级美术上册《盘泥条》教案

第12课盘泥条

教学目标:通过本课教学,使学生学会运用泥条盘筑的方法制作陶艺作品,进一步提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力,发展形象思维,培养创新意识。

教学重难点:

.学习、运用泥条盘筑的方法制作手形或足形器皿。

2、大胆想象,敢于表现和创造,作品有个性。

教学准备:

教具:录像,幻灯片,范品,示范用的泥料、工具,作品展示台。

学具:泥料,垫布,垫板,刻画工具等。

导学:

一、欣赏导入。

.(出示一件范品)提问:这件作品是什么形状的?仔细看看,你知道它是用什么方法制作而成的?

2.揭示课题,板书课题。

二、教师演示制作方法和步骤。

.制作泥条的方法。(1)将和熟的泥料取一小块,揉成泥团。(2)用手掌将泥团搓成粗泥条。(3)将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。教师强调在桌上搓泥条时,桌面要垫布,以免泥料粘在桌上;搓泥条时是从中间往两边均匀用力,而且是用双手手掌搓而不是用手指。教师还可以将用手掌均匀搓出的泥条与用手指搓出的泥条进行对比。

2.泥条盘筑的方法。教师播放录像:泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

3、教师示范手形器皿的制作步骤。制作器皿底面。(压一块泥板,切割成手形。)盘筑器皿坯体。(将搓好的数根泥条,沿着底面的边缘进行盘筑,按顺序粘接好每一根泥条。)装饰整理作品。

三、作业要求。运用泥条盘筑的方法,制作一个有趣的手形或足形器皿。学生练习,教师个别指导。

四、课堂小结。评议学生作业,学生对自己的作品谈感受;根据学生要求,收集作品烧制。教材文字提示:泥巴可以手捏成形,还可以搓泥条盘筑。瞧,用泥条盘筑的人物、动物、器皿……多可爱!你也来试试。

提示:将泥条提起向上盘,每盘一圈,用手指轻轻按压,让泥条粘接牢固。

活动:将泥巴搓成条,盘筑一个自己喜欢的形象

第四篇:盘泥条教案

湘教版第6课 盘泥条

宁乡县百灵鸟小学 沈锐

教学目标:

1.通过本课教学,使学生学会运用泥条盘筑的方法制作陶艺作品。2.进一步提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力,发展形象思维。3.培养创新意识。

教学重点:学习、运用泥条盘筑的方法制作器皿。教学难点:大胆想象,敢于表现和创造,作品有个性。教学准备:

教具:录像,幻灯片,范品,示范用的泥料、工具,作品展示台。

学具:泥料,垫板,刻画工具等。教学过程:

一、欣赏导入。

1.(出示一件范品)提问: 这件作品是什么形状的? 2.仔细看看,你知道它是用什么方法制作而成的? 3.揭示课题,板书课题。

二、自主表现 1.小游戏:搓泥条

学生一分钟比赛,谁做得越快越好 2.教师演示制作方法和步骤。1.制作泥条的方法。

(1)将和熟的泥料取一小块,揉成泥团。

(2)用手掌将泥团搓成粗泥条。

(3)将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。

教师强调搓泥条时是从中间往两边均匀用力,而且是用双手手掌搓而不是用手指。教师还可以将用手掌均匀搓出的泥条与用手指搓出的泥条进行对比。

三、方法探究

1.泥条盘筑的方法。教师播放录像:泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

2.教师示范器皿的制作步骤。

(1)制作器皿底面。(压一块泥板,切割成圆形。)

(2)盘筑器皿坯体。(将搓好的数根泥条,沿着底面的边缘进行盘筑,按顺序粘接好每一根泥条。)(3)装饰整理作品。

四、创作表现: 1.运用泥条盘筑的方法,制作一个有趣的器皿。

提示:将泥条提起向上盘,每盘一圈,用手指轻轻按压,让泥条粘接牢固。

2.学生练习,教师个别指导。

五、展示评价

1.评议学生作业,学生对自己的作品谈感受。2.评价最有创意作品。课后拓展:

泥巴可以手捏成形,还可以搓泥条盘筑。瞧,用泥条盘筑的人物、动物、器皿……多可爱!你也来试试。

活动:将泥巴搓成条,盘筑一个自己喜欢的形象。教学反思:

第五篇:第五册美术教案

魔幻的颜色

领域 造型、表现 课时:1课时 教学目标:

1.认识三原色。

2.观察两个原色调和之后产生的色彩变化,说出由两原色调出的第三个颜色(间色)

3.能够调出预想的色彩,并用它们涂抹成一幅绘画作品。教学评价建议

1.能否用三原色调出三个间色

2.能否分别说出三个间色分别是由那两个原色调出来的。

3.能否调出预想的颜色。

4.能否记住三原色以及用他们调出的间色(间色这一概念可以不出现)。教学实施建议:

一、课前准备

1.教师准备教具:水彩画工具,色彩卡片,图片,范作。

2.学生准备学具:水彩画工具。

二、课堂教学

1.引导阶段

因为三年纪的学生对水彩画接触的不是很多。所以有必要指导一下如何使用水彩颜色,然后,让学生挑选两个最喜欢的颜色,调一调。再说一说变成了什么颜色。接下来可以让学生自由调配颜色,但要有两个要求,只将两种颜色相调,并且要记住它们调出的第三个颜色。(可以做一些笔记)。然后交流。

2.发展阶段

让学生认识三原色。并且真正理解“原色”的含义

将纸弄湿,将调出的色彩涂抹在作业纸上:让学生用两个指定的原色调出教师出示的那个间色。学生调出颜色胡

色相一定会有差异,让学生比一比。说说原因。教师分别出示两个间色。让学生自己寻找两种颜色调出它。学生继续尝试调出喜欢的颜色并填在画面的空白处。

3.收拾与整理

可以留出十分钟左右的时间,主学生将水彩画工具清洗整理好,然后再进行作业展评。

三、课后拓展

在课堂练习的基础上,可让学生做以下练习:绘出七色彩虹,绘出春天(或夏天,秋天,冬天)的感觉,表达心情,天气,味道……

教学参考资料

蒙德里安与《红。黄。蓝的构成》

蒙德时安

Mondrian.Piet:[荷兰](1872年――1944年)蒙德里安出生在荷兰的阿麦斯特一个教会学校校长家庭,14岁开始学画,20岁成为当地的一位中学美术教师,开始从事学院派和写实主义创作,后又从事印象派,象征派和写实主义创作,后又从印象派,象征派和后印象派中吸取养料。直到1911年,他在荷兰看到毕加索和布拉克的早期立体主义作品后,次年就赶赴巴黎,开始按立体主义方法作画。最初使用最单纯的红,黄,蓝和绿等颜色来描绘风景。在以后的年代里,他以抽象的平面,用正面的手法来表现风景,1914年回到和来创立风格派,提倡新造型主义。

蒙德里安把新造型主义视为一种手段,通过这种抽象符号把丰富多彩的大自然简化成有一定关系的表现对象。他认为:“唯有纯造型才能完成最后的抽象。在造型的艺术中,真实性只能通过形式和色彩,有动势的运动的均势才能表现出来,纯手段才是提供达到这一点的最有效的方法。”这一思想使他通过直角,通过把色彩简化成原色,并加上黑和白,成为一种非全等的,对立的的均衡。正如他自己所说:“我一步步地排除着曲线,直到我的作品最后是由直线和横线完成,形成诸如十字型,各个相互分离和隔开,直线和横线是两相对立力量的表现,这类对力的平衡到处存在着,控制着一切。”

蒙德里安在1914年的画中,曲线已经消失,垂直与水平结构居主导地位;19196年以后通过垂直与水平线结构的动势平衡,以及使用原色,完成了他表现宇宙的理想,达到一种人与自然和谐统一的境界。《红,黄,蓝的构成》也是如此,他作于1930年,有51厘米见方,现归纽约私人(Mn and Mrs,Armand P,Bartos(收藏)

万花筒

领域 设计、应用 课时 2课时 教学目标

1.了解万花筒的图案是对称的,并能描述它的对称方式。

2.用绘画,剪纸,拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

3.试着按自己的设计来表现色彩。教学评价建议

1.能否表现对称的图案。

2.能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。

3.能否表现记忆中的色彩的感觉。

4.如何引导学生在设计、应用领域学习。

5.如何循序渐进地指导小学中年级学生制定设计方案。

教学实施建议

一、课前准备

1.教师准备教具:一些有万花筒图案的图片,中心对称的图案。示范用的纸。笔,剪刀,胶水等工具。

2.学生准备学具:有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸,剪刀,绘画笔等。

二、课堂教学 1.引导阶段

让学生看看万花筒然后讨论:万花筒里的“花”有什么特点?主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案,它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的,它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。2.发展阶段 首先可以让学生讨论一下思路:我们要创作一个:“真实的”三角形花样,可以剪,可以画;再制作其余五个“镜子里的”花样,组成要做的图案。

然后让深长思考用什么方法使图案对称。(将纸叠在一起剪,用印的方法来画……)学生很难将对称表现得精确,这并不重要,对于三年级的学生只要能表现出万花筒的图案就可以了。

色彩也是考虑的一个方面,可以让学生再一次观察万花筒,将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。

3.收拾与整理

学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了。

万花筒:

一种光学装置。由几面镜片组成,能使人从其中窥见由彩色玻璃碎片拼成的对称几何图形;转动装有玻璃碎片的部分即可显示出变幻无穷的图案。由布鲁斯特于1816年前后发明,1817年取得专利权。简单的万花筒包含两片楔形条状反射镜,成60度或45度相连,也可用一片明亮的铝片折成。镜片装在筒内,筒的一端装有可转动的玻璃盒,其中放置彩色玻璃碎片,金属箔或圆珠。有些万花筒不装玻璃片盒,而用反射镜片反映远方的物体。如在窥孔上装一目镜则效果更佳。

大人国与小人国

领域 造型,表现,欣赏,评述 课时 2课时 教学目标

1.能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。

2.能够用比较的方法,绘画(制作)“大人国”或“小人国” 教学评价建议

1.能否用对比的方法,来突显主人公的“大”或“小”。

2.用来突显主人公的“大“或”小“的表现方法是否有创意。

3.构图是否完整。

4.能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。

教学实施建议

一、课前准备

1.教师准备教具:一些玩具汽车,房子,人物等迷你型的物品,一些与这些物品大小较匹配的景物图片,有条件的可以准备一些有关的动画片,电影等影像资料。

2.学生准备学具:学生将自己过家家用过的各种玩具“娃娃,动物,积木,汽车,厨具……)带来。带齐绘画工具。

二、课堂教学

1.引导阶段

让学生回忆看过的有关大人国或小人国的故事,简要说明一下故事内容。然后讨论故事是如何表现主人公来到了大人国(小人国)的?

请学生将带来的各种物品放在不同的背景前,说说感觉并讨论:是什么原因使同一样物体看起来有时候显得非常大,有时候又显提非常小,让学生举例说明。

教师也可以用一些图片,影像资料告诉学生:大小是通过相互比较才可以显示出来的。

2.发展阶段

学生思考:你想表现大人国还是小人国?你想有那几样物体的大小反差来表现主人公来到了大人国或小人国?继续启发学生思考:画面的主体是什么?用什么背景来衬托它的大或者小?

学生根据自己的创意开始作业。

3.收拾与整理

4.学生的创作往往要两课时才能完成,在第一课时结束的时候,教师可将作业收起来。

三、课后拓展

用泥塑的形式,配以一些玩具,模型,背景图表现立体的大人国或小人国。

教学参考资料

《格列佛游记》

〔英〕乔纳森。斯威夫特著。第一部是“厘丽浦之游”,俗称“小人国”,第二部是“勃罗廷奈之游”,俗称“大人国”。

前前后后

领域 造型、表现、欣赏、评述 课时 2课时 教学目标

1.通过回忆,观察与比较,能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律。

2.能够运用“近大远小”的规律,绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。教学评价建议

1.能否例举“近大远小”的现象。

2.能否用“近大远小”这一规律来表现前后关系。

3.画面是否表现出了物体的前后关系。

4.三年级的学生怎样学习透视知识。

教学实施建议

一、课前准备 1.教师准备教具:一些有明显透视效果的图片或影像资料。

2.教师根据所在地区的实际情况,在课前让学生观察道路两旁的树,电线杆等有明显透视现象的景物,如有条件,可让学生用照相,速写等方式记录观察结果。

3.学生准备学具:剪刀,浆糊,彩色纸,绘画工具。

二、课堂教学

1.引导阶段

交流课前观察的结果,教师同时出示相应的图片,影像资料等。说说这些景物都有些什么规律?举例说明。

2.发展阶段

讨论:在以往的绘画中,你是用什么方法来表现前后关系的?

知道了“近大远小”的规律后,说说你准备如何用它来表现景物前后关系?教师可以为学生的作业指定一个主题,也可以让学生讨论后自主命题,并选择一种作业形式(绘画,拼贴,或两者结合)。

绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序:先画什么比较合理?

3.收拾与整理

要让学生养成将剪下的废纸屑随手放进纸篓的习惯,这样课后的收拾与整理就比较方便。

三、课后拓展

寻找,收集与本课内容有关的世界名画,并用简单的语言加以书面评论。

教学参考资料

《林间村道》

〔荷兰〕霍贝玛

由于这幅画成功地表现了焦点透视的技法,所以,在美术技法教学上一直被用来作为示范作品。

第5课 天然的斑纹

领域 造型、表现

课时 1-2课时

教学目标

1.能够用一两句话说出不同肌理效果带给自己的独特感受。

2.能够用拓印,拓印添画,绘画等方法表现1-3种不同的肌理。

教学评价建议

1.能否理解肌理的含义。

2.能否说出不同肌理给人的不同感受。

3.能否总结出做作业过程中的一些好的方法与同学共享。

4.能否表现至少一种肌理效果。

教学实施建议

一、课前准备

1.教师准备教具:收集到的一些石块,木块,各种质地的布料,树叶,纸张,皮革,皮毛标本,蝴蝶标本等有不同纹理的材料。水粉笔,毛笔,调整色盘等。

2.学生准备学具:收集到的树叶,羽毛,各种有凹凸纹理的徽章等。水彩工具,蜡笔等。

二、引导教学

1.引导学生发现自然界中一些平常不太被关注的细节,让学生不光会用眼睛,还要尝试用触觉去感知这些细节的美丽,积累一些视觉和触觉的经验。

教师可以将自己带来的和学生收集到的材料都展示出来,让学生观察它们的肌理,摸一摸,说说它们给你什么感觉?可以这样说:树皮给我的感觉是粗糙的,丝绸的感觉滑滑的,金属摸上去又硬又凉。还可以做一些对比,譬如:棉布比丝绸粗糙,但比树皮细腻,皮毛的感觉比皮革温暖;青的树叶比枯叶要滋润,细腻……

2.发展阶段

教师介绍,示范两种拓印的方法:将纸覆在实物上,用铅笔,油画棒等工具直接将纹理印下来;或将水粉画颜料涂在实物上之后用吸水性能较好的纸印下它的纹理。制作肌理效果的方法还有很很多,教师也可以让学生自己创意。也可以让学生用绘画的方法来表现美丽的斑纹。

以上拓印的方法不难,但要取得很理想的效果却也不是很容易的,给学生多一点的时间去尝试,并且在作业过程中,组织几次讨论,谈谈成功的原因,谈谈失败的原因,谈谈遇到的困难,谈谈解决的方法,这样会使学生更快地掌握拓印的方法。学生可以自主决定用什么方法,表现什么样的肌理。建议用两课时,让学生尝试不同的方法。表现不同的肌理。

3.收拾与整理

由于这节课会用到多种材料,教室里会显得凌乱一些,所以,下课前要留出一点时间让学生收拾物品。

三、课后拓展

如果学生感兴趣,教师还可以向学生介绍以下的方法让学生尝试:有些纹理,例如,树皮,可以用拓印碑文的方法来印。将水粉色涂在玻璃等光滑并不吸水的物体的表面,将纸覆上去,得到偶然的肌理效果;将墨汁或颜料滴在水面上,稍稍化开后,用宣纸吸附,会有意想不到的效果……

教学参考资料

肌理:与形态,色彩一起组成造型三要素。肌理指由于材料的不同配列,组成和构造而使人得到的触觉质感和视觉触感。质地,手感,触感,织法,性质,纹理等说法,都可包括在肌理之中。能够实际触摸的称为“触觉肌理”;只能看不能触摸出差别的称为“视觉骨理”,如从照片或印刷品上感受到的肌理即是。

第6课 校园里的花

领域 造型、表现

课时 1课时 教学目标

1.引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构,叶片,花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。

2.能运用不同大小的点,流畅富有变化的单线条来写生各种植物,并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。

3.通写生培养学生热爱生活,发现美,表现美,锻炼学生的观察力,感受力和动手能力。

教学评价建议

1.能否通过观察了解写生植物枝叶生长的结构,叶片,花瓣的形状特征。

2.在写生过程中,能否画出花,叶,枝杈的形态及枝杈的前后穿插变化。

3.能否尝试用各种材料通过剪,折拼贴等方法制作成立体或半立体的花卉。

教学实施建议

一、课前准备

1.教师准备教具:在教室里摆几盆盆栽,再准备一些用不周材料制成的花卉作品。

2.学生准备学具:绘画工具材料。

二、课堂教学

1.引导阶段

引导思考,是什么把我们的校园装点的如此美丽。培养学生能从身边寻找美,发现美,激发他们对生活的热爱。在教室里分别摆放几盆盆栽,请学生观察,植物的枝叶是怎么生长的?叶片或花瓣什么形状?有什么特征?枝杈之间如何穿插的?得出画画前要先仔细观察对象的认识。

2.发展阶段

任何植物,都有它的个性特征,有的茎干粗壮,有的根细弱,有的叶肥厚。教师引导学生讲植物枝叶的结构,叶片或花瓣的形状特征。如八月菊的叶子是椭圆形的,边缘还长着许多小齿,像是一把把木工用的锯子。叶子有大有小,参差不齐。有的时子还垂下来。等学生心中有数了,再下笔去描绘。这时要注意画面的构图与盆栽外形有整体感觉,从什么地方画起都可以,主要是把前面的花,叶,枝杈的形态画出来,后面的花叶枝可根据前面的特征进行添加与加工。画面的前景可以用点,线,面有规律的组合,或用一种花纹的重复组合。

三、教学拓展

1.出示用其它材料制成的花卉作品供学生欣赏。

2.启发深长用纸和其它材料通过剪,折拼贴等方法制作成立体或半立体的花卉,美化教室。

教学参考资料

1.写生是以实物为对象进行描绘的作画方法。

2.参考书目:《儿童写生教程》。

第7课 最受尊敬的人 领域 造型、表现 课时 1-2课时 教学目标

1.引导学生思考谁是最受尊敬的人,并通过平时的观察抓住人物的特征。2.引导学生用绘画,拼贴等方法来表现心目中最受尊敬的人。

3.通过绘画创作,培养学生对社会主义建设者的尊敬之情。教学评价建议

1.能否通过观察,了解最受尊敬的人的外貌特征。

2.在肖像有绘画过程中,能否表现出人物的基本特征。

3.能否大胆,自由地运用绘画,拼贴和立体制作等方法绘制肖像。

儿童人物画的欣赏与研究

教学实施建议

一、课前准备

二、课堂教学

1.引导阶段:

1> 引导学生思考:谁是最受尊敬的人?并能对其外貌特征进行描述。

2> 教师请学生欣赏几幅不同风格的肖像画作品。

通过讨论,得出谁是最受尊敬的人,为什么?

出示范作,猜猜“这是谁”?“为什么”?“他为什么受尊敬?”

得出画肖像画要抓住人物的主要特征的道理。

2.发展阶段

带领学生进一步讨论,得出要画出最受尊敬的人,可以从他的职业特点入手,并能进行描述。通过不同职业人物衣着的比较,抓住人物的外貌特征。肖像画的风格多变,注重色彩与线条的表现力。鼓励学生大胆,自由的绘画,并能运用拼贴,拓印等多种制作方法来绘制作品。

欣赏名家的肖像作品,提高学生的欣赏能力。3.收拾与整理

4.作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,保持教室卫生。

三、课后拓展

1.想象一下,还可以怎样来画肖像画。

2.还有谁受尊敬,可以来画一下。教学参考资料

1.凡。高,毕加索简介

2.参考书目:《外国美术简史》。

第8课 今天我值日

领域 造型、表现

课时 2课时

教学目标

1.引导学生回忆,观察在学校,班级值日的情景。

2.掌握值日时人物的各种动态变化,通过绘画表现值日的情景。

3.提高学生的观察力,记忆力和创作能力,培养学生做事的责任感。

教学评价建议

1.能否通过回忆,观察,描述值日时人物的各种动态特征。

2.在欣赏过程中,能否大胆的发表自己的想法。3.在画的过程中,能否画出人物的基本动作。

4.能否大胆自由地运用各种绘画材料,画出不同风格的作品。

教学实施建议

一、课前准备

1.引导学生回忆学校,班级的值日情景,并作简单的描述。

2.教师几幅供学生欣赏用的不同绘画材料工具和不同风格所表现的学生正在值日的作品。

二、课堂教学

1.引导阶段

通过回忆,在学校,班级中你做过什么值日?值日时做些什么事?做值勤员时检查同学的各项行为规范,如文明休息不奔跑,见到老师主动招呼有礼貌。做值日生时擦黑板,扫地,排桌椅……得出无论做什么事都应尽心尽力去完成,要有责任心。

2.发展阶段

请几位学生来前面演示值日时的各种动作,引导学生仔细观察人物的动态,能用基本形概括出每个动作的特征。

出示几张同龄人的作品,鼓励学生进行大胆的想像,启发他们思考怎么做值日可以提高工作的质量和效率?如手脚并用,一手擦黑板,一手擦窗,脚还可以扫地,让机器人一起参与劳动,把自己变成个巨人站在校园里值勤等等。引导学生组织画面,画面中的人物不用很多,动作不宜复杂,只要表现值日时的一个情景,抓住人物的动作特征即可。

三、教学拓展

1.欣赏同龄人的绘画作品

2.可以用水彩笔,颜料等各种绘画材料,采取不同的绘画形式如吹塑纸版画,黑白线条等表现画面的效果。

第9课 有趣的鞋

领域 设计,应用,欣赏,评述

课时 1-2课时

教学目标

1.欣赏并发解种材料制作的鞋子所具有的不同风格特征及民族特色。

2.通过观察讨论,知道鞋子的外形特征与组成部分,学会用各种材料,使用各种方法设计制作一双有趣且有特色的鞋子。

3.培养学生的造型能力,试尝各种不同材料的运用。

教学评价建议

1.学生课前的准备是否充分。

2.学生能否运用各种材料制作不同造型的鞋子。

3.整个教学活动中,是否提高了学生的学习兴趣和创作欲望。

4.简单了解环境与人类生存的关系,尝试运用各种废旧材料进行创作。

5.学生的造型能力与形象思维之间的联系。

6.美术教学中,如何运用废旧材料美化教室的环境。

教学实施建议

一、课前准备 1.教师准备和学生课前分别收集一些广告纸,旧的挂历纸,包装纸;零碎的布;旧毛线,钮扣;彩泥等等。

2.学生课前准备剪刀,胶水,水粉颜料,油画棒或水彩笔等。

3.课前教师收集虎头鞋,凉鞋等别致有特色的鞋子,制作几双不同造型,不同材料的鞋子做范例。

二、课堂教学

1.引导阶段

欣赏教师带的来各种鞋子,引导学生通过“看”,“想”,“说”,了解不同造型的鞋子的共同特点及组成部分。

2.发展阶段

以小组为单位,在欣赏与联想的基础上,对各种不同造型,不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析,讨论。训练学生敏锐的造型感觉,采用大胆的表现形式,独立完成一双有趣的,用料独特的鞋子作品。

1> 以小组为单位,对各种不同材料的鞋子进行讨论,分析,提示学生仔细观察,大胆联想,找出根据各种材料制作鞋子,注重在质地,图形或色彩上产生不同效果。

2>

绘画制作鞋子时要注意鞋子的不同造型,制作效果的协调,鼓励学生制作出不同造型,不同材料的鞋子。鞋子不必全部具有具象的图形,可以根据学生各自不同的感受,通赤直觉进行大胆随意的创作。

3>

学生做作业时,教师可以根据学生不同的个性特点,由学生自由选择制作方法。使用彩色广告纸,彩泥里,可以利用其鲜艳,强烈的色彩感觉,突出表现鞋子的立体或半立体造型。

三、教学拓展

1.可以使用各种广告纸,旧画报,采用碎纸粘贴的形式,产生马塞克式的效果来制作鞋子的鞋底或鞋面。

2.寻找各种不同颜色,图案的小布片,采用“剪”,“贴”,“缝”等方法,完成鞋子的创作。

3.用折泥制作立体的鞋子造型,再用水粉颜料添加花纹,颜色。

4.以小组为单位共同完成一组鞋子的设计制作作品,并粘贴在废旧的纸板上,同时为版面确定主题,美化设计,进行展示,评比。

教学参考资料

《中国民间工艺》

《造型艺术》――综合材料篇

《造型艺术》――泥工篇

第10课 团包手工

领域 设计,应用,造型,表现

课时 1-2课时

教学目标

1.通过欣赏利用皱纸团包的各种造型的作品,引导学生对立体造型艺术有一些基本的了解。

2.学生根据想象,创造,将皱纸团包成各种简单的外形,并尝试将制作完成的皱纸团粘接组合成不同造型的小艺术品。

3.引导学生欣赏艺术家的雕塑作品,提高学生进行立体造型艺术设计制作的兴趣,培养学生对造型艺术的理解能力。

教学评价建议

1.是否发解掌握各种立体造型的构建方法及简单的构建原理。

2.能否熟练的运用“团”“包”的方法,制作一件立体的纸作品。

3.整个教学是否有利于培养学生对立体造型艺术的闪趣。

4.在美术教学中。如何利用不同的教学内容,激发学生的环保意识。

5.各种材料在组合使用效果的分析。

6.如何运用各种材料,工具,进行美术课的教学内容的拓展。

教学实施建议

一、课前准备

1.学生与教师一起收集平时制作纸工,美化教室时剩余的皱纸,彩色手工纸的边角料,废料,准备剪刀,胶水,小镊子等。

2.课前老师收集一些运用各种纸张制作的纸立体造型作品。

3.教师和学生在课收集艺术家创作的各种立体雕塑的图片或照片,便于在课堂上交流,讨论。

二、课堂教学

1.引导阶段

通过欣赏艺术家创作的各种立体雕塑的图片或照片,引导学生学会欣赏立体造型艺术,了解立体造型艺术基本的构建原理。

2.发展阶段

学生大胆想象,创造,用皱纸团包各种简单的造型,选择几个造型进行粘贴组合,采用“团”,“包”,的方法,每人制作一个纸立体造型或小组集体创作一组纸立体作品。

1> 组织小组讨论,尝试,将皱纸揉,团,包丰各种造型的方法。

游戏:比一比,赛一赛,哪组团包的造型最多。

2> 利用皱纸团包各种造型时,引导深长注重抓住各种物体的外形特征,要求学生所选择的造型的外形应以简洁,形象为主。

3> 利用制作好的各种皱纸团造型组合立体造型时,着重讲解粘贴:各个皱纸团包造型间的大小变化。粘贴接触面的大小,整个立体造型的重心位置以及细部的刻画。

三、教学拓展

1.集体采用皱纸团包的方法与彩泥设计组合成一组立体造型的作品,展示在自己的班级或专用教室内。

2.学生用旧报纸制作的团包的纸立体作品,再根据学生个人的喜好,用水粉色或丙烯颜料,将其涂上不同的颜色。

教学参考资料

《雕塑》

《立体构成》

《动物简笔画》

第11课 巧巧手

领域 造型,表现,设计,应用

课时 1-2课时

教学目标

1.引导学生对身过的事物进行观察,并在此基础上搜集各种可利用的材料。

2.引导学生发挥想象力,将各种材料如石头,树叶等加工成各种画面。

3.通过制作,培养学生对身边事物的创新再造能力。

教学评价建议

1.是否在课前仔细观察了想表现的事物,并找到了相应的材料。

2.能否发挥想象求新求异,合理运用各种材料进行组合和创作造。

3.能否在活动结束后进行合理的回收和整理。

4.在美术教学中如何引导观察自然物的研究。

5.如何合理运用各种材料开发新的教学内容的研究。

教学实施建议

一、课前准备

1.师生共同收集各种可利用的材料,如树叶,豆类,铅笔屑等。

2.带领学生观察这些材料,并能对各种的外形,颜色等特征进行简单描述,并想象其表现那些事物。

二、课堂教学

1.引导阶段

引导深长观察所收集的材料,根据其外形,颜色等,讨论用那些材料可以表现出什么事物。

启发学生可以利用材料天然的颜色和造型进行创作,教师可以示范几种基本的制作方法,如剪,折,贴,卷,插等。教师还可通过示范单项材料制作和多项材料组合的方法,鼓励学生求新求异。

2.发展阶段

“奇思妙想阶段”,启发学生学会基本制作方法的基础上,发挥想象能力,利用或打破材料的原有形态和色彩,充分发挥其作用,进行组合或创造,制作构思奇妙,造型美观的作品。

“情感升华阶段”,引导学生懂得只有善于观察,善于利用身边的材料求异,才会设计出好的作品。

3.收拾与整理

作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,先回收可再利用的材料,再整理桌面,保持教室环境的卫生和整洁。

三、课后拓展

1.通过交流,自查作品中的表现材料的方法,看看能找到更好的材料的方法吗?

2.我们是否可以用更多的材料和方法表现各种画面。

教学参考资料

参考书目:《生活美劳DIY》全套十本,吉林美术出版社,1999年。

第12课 变废为宝

领域 造型,表现,设计,应用

课时 1-2课时

教学目标

1.引导学生对身边的事物进行观察,并在此基础上搜集各种废旧材料。

2.引导学生发挥想象力,将各种废旧材料加工成各种物品。

3.通过制作,培养学生的创造精神和保护环境的意识。

教学评价建议

1.是否在课前仔细观察了物体的颜色,外形收集了相关废旧材料。

2.能否合理利用废旧材料进行组合和创造,制作立体造型。

3.能否体会到变废为宝和保护环境的乐趣。

4.能否在活动结束后进行合理的回收和整理。

5.在美术教学在如何引导学生观察自然物的研究。

6.如何合理运用各种材料开发新的教学内容的研究。

教学实施议

一、课前准备

1.启发学生观察身边的事物,并能对各种物体的外形,颜色等特征进行简单的描述。

2.师生共同收集各种废旧材料,如旧挂历,易拉罐,吸管等。

二、课堂教学

1.引导阶段

引导学生在上节课的基础上,更仔细地观察各种物体,根据其外形,颜色等,讨论用那些废旧材料可以将它表现出来,并使其具有立体感。

可适当分析几种物体的立体造型,示范几种基本制作方法,如卷,插,支撑等,教师还可通过半立体的圆等较特殊的立体造型,让学生领会多种立体造型表现法。

2.发展阶段

“奇思妙想阶段”,启发深长在现有事物的基础上,发挥想象力,打破物体的原有形态,充分发挥身边废旧材料的作用,进行组合或创造,制作一伯立体的工艺品。

“情感升华阶段”,引导学生懂得利用身边的废旧材料发挥自己的创新意识,制作出立体的工艺品来美化身边的环境,是一个一举两得的环保好方法。

3.收拾与整理

作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,先回收可再利用的材料,再整理桌面,保持教室环境的卫生来整洁。

三、课后拓展

1.我们是否可以用更多的材料的方法来表现各种物体的立体造型。

2.在生活在,我们应仔细观察,将各种废旧材料变废为宝。

教学参考资料

参考书目:《生活美劳DIY》全套十本。吉林美术出版社,1999年。

第13课 梦幻中的城堡

领域 造型,表现,欣赏,评述

课时 2课时

教学目标

1.通过学生之间的交流及有创意的角色模仿,启发学生对城堡展开想象。通过对动画片的欣赏,开拓学生思路。

2.指导学生用各种材料采用折,剪,镂,绘制等方法,创作出富有个性特点和形式感的新颖城堡。

教学评价建议

1.是否积极主动地参与课堂交流活动,敢于说出自己对设计作品的感想。

2.是否积极动脑,大胆构思,创作。

3.是否能充分利用各种材料。

4.培养学生想象力与创造力的研究。

5.如何突破常规的表现形式,培养学生运用各种表现方式进行创作。

教学实施建议

一、课前准备

1.教师准备好提供给学生的彩纸,线,橡皮泥,KT析,像塑板等各种材料,及欣赏用的动画艺术作品。

2.学生准备一些废旧盒子和其它材料。

二、课堂教学

1.引导阶段

让学生扮演国王与王后,王子与公主,并且分别夸张地描写自己城堡的外形,他们想对自己的城堡进行改造请“大臣们”(学生)为他们出谋划策。

让学生分小组相互交流自己对城堡的理解与想象,“大臣们”(学生)根据自己对城堡的理解与想象,交流设计想法和表现的形式。

2.发展阶段

肯定学生的大胆构思,激励学生打破常规,自由地创造和表现。

鼓励学生选用自己喜欢的材料进行创作,通过大胆的想象与构思,用剪,镂,折,贴,画等制作或表现的方法,表现一幅较抽象的画面。

在作业过程中,指导学生设计的形式要与使用的材料相适合。

展出制作完成的深长作品,让学生根据自己的理解,描述自己设计的作品,收拾和整理桌面,地面,保持教室环境整洁。

三、课后拓展

1.积极指导学生如何去欣赏动画片中的城堡,培养学生欣赏美,发现美的能力。

2.鼓励学生根据生活与学习中各种有趣的内容,采用变形与夸张手法进行创作,也可以收集各种材料尝试作,学做小艺术设计学。

教学参考资料:

卡通片,动画片,中外童话彩绘书籍。

第14课 我设计的自行车

领域 造型,表现,设计,应用

课时 1课时

教学目标

1.通过对自行车结构,功能的初步认识,指导学生设计自行车的草图,或运用各种综合材料创作自行车。

2.引导学生富有创意的运用各种类型的材料,在创作在体验设计自行车美感,在创作与探索中,捕捉创作灵感,逐步形成创造性的构思。

3.通过讨论交流,相互启发,培养学生的动手能力和创新精神。

教学评价建议

1.能否把自己有新意的自行车的设计想法,用绘画的方法画出设计草图。

2.能否创造性的利用各种材料,设计制作出有新意的自行车。

3.自行车的造型是否美观,其功能是否有创意。

如何合理运用各种材料开发新的教学内容的研究。

教学实施建议

一、课前准备

1.教师准备教具:各种自行车的图片资料。

2.学生准备学具:一些吸管,废光盘之类的材料。

二、课堂教学

1.引导阶段

在学生设计自行车之前,先让学生欣赏一些自行车的图片,主要是让学生简单了解自行车的结构,最好能向学生介绍一下自行车的发明过程。

要求学生开展积极的讨论,在边讨论边构思在逐步形成自己的设计灵感,培养学生的创新精神。

2.发展阶段

启发学生从自行车的功能出发,进行设计构思,在造型设计上可以借助自然界物体的外形进行改装,或是想象中的抽象造型。

指导学生在设计自行车的草图时,相互讨论,相互补充,使设计的草图更完美。

当学生在设计的过程中,老师积极肯定学生好的有创意的造型,对有个性的表现给予及时表扬。

指导学生在制作自行车时,注重自行车整体造型的美观,同时让学生体验造型的艺术魅力。

3.收拾与整理

指导学生将各种不同类型材料归类,放回原处,收拾整理桌面,地面,保持教室清洁。

三、课后拓展

鼓励学生课后找各种材料,如:丝带,毛线,铅丝,铅笔,碎花布等,积极尝试,表达自己的丰富多彩的想象,设计出更有创意,更美观的自行车。

教学参考资料

参考书目:《生活美劳DIY》全套十本,吉林美术出版社,1999年。

第15课 星空的联想

领域 造型,表现

课时 1课时

教学目标

1.通过学生课前查询资料了解宇宙特点,相互交流启发想象,通过欣赏一些科幻片,开拓学生思路。

2.指导学生用刮蜡的绘制技法和表现形式。创作出富有个性特点和形式感的星空图。

教学评价建议

1.是否积极动脑,大胆构思,创作。

2.是否积极主动地参与课堂交流活动,能运用好新的技法作画。

3.如何培养学生运用各种相关知识丰富学生想象力与创造力的研究。

教学实施建议

一、课前准备

教师准备教具:提供学生欣赏的科幻片作品,示范用的材料。

学生准备学具:绘画工具材料。

二、课堂教学

1.引导阶段

让学生分成甲与乙两组,相互交流自己对星空的理解与想象,比一比甲乙两方谁了解的知识多?谁的想象力丰富?让学生根据自己对星空的理解与想象,交流表现它的设想。

让学生欣赏科幻片作品,进一步了解星空的特点,揭示它的秘密。

2.发展阶段

通过教师演示,指导学生设计一张刮蜡纸,鼓励学生选用自己喜欢的颜色,进行创作。

通过大胆的想象与构思,用点,线,面表现形式创作一幅较有新意的画面。

在作业过程中,鼓励学生打破常规的构思,描述自己在星空在的形象与动态,肯定学生的自由的作品设计,和创意的表现。

展出学生作品,让学生根据自己想象与构思进行交流

3.收拾和整理

要求学生整理桌面,地面,保持教室环境整洁。

三、课后拓展

积极指导学生探索宇宙的奥秘,拓展学生的知识面,并运用科技知识更好的培养学生发现美,表现美的能力。

第16课 新颖的电脑

领域 设计,应用,造型,表现 课时 1课时 教学目标

1.指导学生利用容易找到的材料,设计制作一个造型新颖的电脑模型。

2.指导学生采用绘制,剪帖等方法对电脑模型进行简单的装饰。

3.引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学评价 1.是否积极地动脑筋大胆想象并采用与别人不同的创意与造型。

2.是否能够将绘画与其他造型方法结合,共同运用于电脑模型的装饰美化。

3.是否对想象创意,设计制作表现出高昂的热情。教学实施

一、课前准备

1.教师准备卡纸,彩色纸,废旧纸盒,彩泥等材料,各种绘画制作工具以及示范作品。

2.学生准备一些包装纸盒,彩色纸,彩泥等材料,铅笔,蜡笔,彩色水笔,剪刀,胶水,彩色纸等绘画制作工具。

二、课堂教学 1.引导阶段

展示一些造型新颖的电脑模型作业,激发学生的浓厚兴趣。

通过学生讨论和教师讲述,了解示范作业的设计思路与造型特点。2.发展阶段

教师以清晰的演示,说明几种造型特点鲜明的电脑模型的具体制作方法与步骤。

鼓励学生选用自己喜爱的材料,通过想象与构思,设计并制作出一个造型新颖,奇特的电脑模型,采用画,撕,剪,拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。

在作业过程中要激励学生大胆,自由的创意,同时又要仔细认真地制作。

引导学生想方设法突破示范作业的设计思路和造型特点,还要改变单纯用绘画装饰的形式,将绘画与纸工或其它方法结合起来运用。

将完好的作业展示在教室里,互相评价,欣赏。并分小组比比谁的电脑模型设计最奇特,制作最精美,装饰最美观。

3.收拾与整理

督促学生收拾工具和材料,整理桌面,地面,保持教室环境的整洁。

三、课后拓展

让学生回家改进电脑模型的设计创意,并进一步制作得更精细完美。

通过对多种材料媒介的利用,发展学生创造性思维和动手实践能力的研究。

作业指导要点:

1.教师要有意识地加强指导,让学生尽量利用身边收集到的材料来进行构思和创意,要想方设法让学生找到材料的特点和相适应的制作装饰方法。

2.学生观赏示范作业或其它资料,无形中会产生一定的框框。所以教师还必须设法让学生突破示范作业的构思和现有装饰美化的手法,要求学生做出构思独特的电脑模型。

第17课 电脑美术

领域 设计,应用,造型,表现 课时 1课时 教学目标

1.指导学生在Windows图画程序中绘制简洁的图案。

2.指导学生采用Windows图画程序进行复制,粘贴,组成一幅四方连续纹样。

3.引导学生通过创意和*作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。教学实施

一、课前准备

1.教师准备电脑演示示范作品以及电脑软硬件设备。

2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的教学设施。

二、课堂教学

1.引导阶段

做好学生进电脑室上课的组织工作,安排好每位学生的座位及上机的电脑,确保电脑能够正常运行。

复习学过的Windows画图程序的*作方法及本课的图案设计,排列,重复等造型知识内容。

教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的四方连续纹样优秀作品。

利用各种手段激发学生强烈的学习兴趣。

2.发展阶段

教师以清晰的演示复习画图程序界面上的各种工具的用途,当场演示电脑绘画中图案绘制,复制,粘贴,翻转和旋转,拉伸和扭曲等创作方法,让学生清楚地了解和掌握。

教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转,拉伸和忸曲等变化的电脑绘画方法和*作。

让学生随意地使用一下软件中的各种工具,进一步掌握绘制,复制,粘贴,翻转和旋转,拉伸和扭曲等*作。

鼓励学生选用自己喜爱电子画笔和颜色,通过想象与构思,利用工具箱中各种工具,设计并画出一个有趣的形象。按照一定的规则进行复制,粘贴,翻转和旋转,拉伸和扭曲的*作,制作出有独特情趣的四方连续纹样。在作业过程中要鼓励学生大胆,自由地创意和绘制。

作业完成后让学生在屏幕上互相评价,欣赏其他同学的作品。

3.收拾与整理

指导学生按照现正确的步骤安全地关闭电脑,整理桌机,地面,保持教室环境整洁。

三、课后拓展

鼓励学生回家积极寻找上机的机会,去试用更多的工具和技巧,进行生动有趣的电脑造型活动,更熟练地掌握计算机绘画技能。

作业指导要点

1、上机打开电源,*作电脑进入Windows画图程序。

2、用左侧工具箱中的矩形工具先画一个矩形,再用画笔等工具在矩形中进行简单的纹样创作,点取油漆桶,刷子等工具进行上色*作。

3、点取选取工具在画面上选择对象,接着在编辑菜单中点击复制,便可复制对象到系统剪贴板。

教学参考资料

电脑绘画的彩色输出:

在电脑在完成了绘画作品后,除了让其在屏幕上显示外,恐怕我们最想做的还是把作品变成一幅活生生的彩色图片。要做到这一点,就必须依靠电脑输出设备,目前常用的彩色输出设备有以下几种:

1、彩色喷墨打印机:这是最常用的输出方式,“喷墨”这个词清楚地解释了这种打印机的工作原理。一束极细的墨水喷到介质上就是一个像素。喷墨打印机不公有墨,还有喷头。喷墨技术使用很广泛,从小型彩色打印机到大型彩色喷绘机都可以应用。喷墨设备的优点是经济,迅速,适合在平面介质上打印。

2、热蜡打印机:热蜡打印机使用有彩色的色带把颜料转移到输出介质上。成像头产生的热量使蜡熔化到介质上,形成鲜艳明亮的色彩。这种热蜡打印机一般为专业图像或广告商的设计输出使用。

3、彩色激光打印机:彩色激光打印机用迅速产生高质量的彩色图像输出。这种打印机使用激光和干颜料生成图像。激光把颜料加热固定在输出介质上。彩色激光打印机的最大缺点就是价格太高。

第18课 会响的玩具

领域 设计,应用,造型,表现 课时1课时 教学目标

1.指导学生利用容易找到的材料,设计制作一个会响的简易玩具。

2.指导学生采用绘制,剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。

3.引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学评价

1.是否积极地动脑筋大胆想象并采用与别人不同的创意与设计。

2.是否能够将绘画与其他造型方法结合,共同运用于玩具的装饰美化。

3.是否对想象创意,设计制作表现出高昂的热情。教学实施

一、课前准备

1.教师准备竹筒,木片,毛笔杆,塑料小瓶,彩色纸等材料,各种绘画制作工具以及示范作品。

2.学生准备一些包装纸盒,竹筒,木片,毛笔杆小瓶罐等材料,铅笔,蜡笔,彩色水笔,剪刀,胶水,彩色纸等绘画制作工具。

二、课堂教学

1.引导阶段

展示一些会响的玩具示范作业,激发学生的浓厚兴趣。

启发学生思考为什么示范的玩具会发出声响。

2.发展阶段

1> 教师讲述几种示范作业的设计思路。

2> 教师以清晰的演示说明几种用竹筒,木片,铃铛等材料制作成会响的玩具的具体方法与步骤。

3> 鼓励学生用找到的材料,通过想象与构思,设计并制作一个会响的小玩具,采用画,剪,拼贴等造型手段将玩具装饰美化。

4> 在作业过程中要激励学生大胆,自由地创意与设计。要认真仔细地进行制作。

5> 作业完成后让学生在教室里互相评价,欣赏,并分成小组,比比谁的玩具发出的声音更响,更优美动听

3.收拾与整理

督促学生收拾工具和材料,整理桌面,地面,保持教室环境的整洁。

三、课后拓展

让学生回家改进会响的玩具的设计创意。

如何引导深长以材料为媒介结合科学原理进行创意,设计的研究。

通过设计与应用课程如何培养深长解决实际问题能力的研究。作业指导要点:

1.教师要有意识地让学生了解玩具发声的原理。要让学生结合手中的材料找到合适的发声方式,并设计出美观的造型。要加强在这方面对学生的引导与培养,这是本课教学的核心所在。

2.学生观赏示范作业或其他资料,无形中会形成一定的思维框框。所以教师还必须设法让学生突破这些框框,鼓励学生做出有独特创意的玩具。

第19课

美术小记者 领域 综合,探索 课时 2课时 教学目标

1.指导学生学习简单的摄影知识

2.指导学生模仿记者进行采访活动,了解美术记者的工作内容和具体的工作流程。

3.引导学生通过简单的策划,采访,编辑和展示活动,感受美术记者工作乐趣和成功的喜悦。

教学评价建议

1.是否积极地参与教学活动的各个过程,敢于进行拍摄和采访实践,并乐于与他人合作。

2.是否能够掌握照相机的基本*作方法,拍出符合采访内容,有初步构图意识的作品。

3.是否对资料整理,编辑,展示工作产生兴趣,能在某一环节中发挥自己的作用。教学实施建议

一、课前准备

1.教师准备必要的摄影和采访工具,图片,文字展示的示范作品。

2.学生分组准备采访的内容以及相应的器材。

二、课堂教学

1.引导阶段

做好深长分组采访的组织工作。

导入此课的内容,传授美术记者的工作过程和具体要求。

教师可先让学生欣赏一些图片文字展示的示范作品,激发学生强烈学习兴趣。

2.发展阶段

教师讲述简单的摄影知识,以清晰的演示说明怎样进行摄影,怎样进行采访活动。要注意消除学生对摄影实践的惧怕心理。

要讲清照相机上常用部件的*作按钮的名称及功能,让学生更清楚地了解和掌握。可以让学生先模拟使用一下照相机。

教师组织学生分组,组员共同拟订采访内容及活动计划。

学生分组按计划进行采访和摄影活动。

按照计划内容对采访记录资料,照片资料进行整理编辑。鼓励学生通过集体构思设计,选定喜爱的色彩和排版形式,利用各种材料工具,制作出一幅生动有趣的,图文并茂的主题性展示作品。

在作业过程中要激励学生大胆,自由地创意和制作。

作业完成后让学生进行互相评价,欣赏其他同学的作品。

3.收拾与整理

指导学生整理桌面,地面,保持教室环境整洁。

三、课后拓展

1、鼓励学生积极地寻找进行拍摄,采访实践的机会,去创作更生动有趣的形象,报道展示更有意义的事物

2.利用模拟活动培养学生多方面具体能力的方法研究。

3.指导学生如何利用某一主题或活动去发现和解决问题的方法研究。

教学参考资料

摄影其实是一种记录影像的技术,进行这种技术的工具就是照相机。照相机是一个不透光的盒子,作用是控制光线的进入,使胶卷产生不同程度的曝光。照相机包括机身和镜头两个部分。机身内置快门来决定胶卷进行曝光的时间,快门其实是一个掩盖胶卷的机械装置,在进行曝光时按照所设定的时间而打开,让业自镜头的光纪录在胶卷之上,而镜头则是一些光学组件,用以结集光线,在胶卷上造像。相片影像的优劣取决于合适的曝光(还有构图,色彩等等),相机快门负责曝光时间,而镜头不单有对焦的功能,更重要是用可调较的光圈来决定光线量,再配合快门决定光线投射在胶卷上的时间,产生一个受控制的曝光过程,即是一个拍摄过程。而胶卷刚记录下影像,通过冲洗,扩印等工序,便最终得到拍摄所要的照片资料。

第20课 迷人的动画片

领域 欣赏,评述

课时 1-2课时

教学目标

1.指导学生欣赏动画片,使学生发解动画片的不同类型。

2.在欣赏各种动画片的同时,使学生发解夸张与变形,是动画片艺术表现上最主要的特征。

3.在欣赏动画片的同时,还使学生了解动画片的制作过程。

教学评价

1.是否对本课的内容发生兴趣

2.是否了解动画片的主要类型以及最主要的特征。

3.能否简单说出动画片的制作过程。

4、中外动画片对学生影响的研究。

教学实施

一、课前准备

1.教师课前应了解动画片的种类,动画片的制作过程,动画片艺术表现的主要特征。2.教师收集国内外各种动画片的图片资料,也可以收集幻灯片,投影片,录像带,VCD甚至电影片等各种教学媒体,以供学生欣赏用。

3.课前也可预先要求学生,收集一些动画片的图片资料,供上课时讨论,欣赏用。

二、课堂教学

1.引导阶段

教师把收集到的国内外各种动画片的图片资料展示给学生欣赏,也可利用幻灯片,投影片,录像带,VCD甚至电影片等各种教学媒体,播放给学生观看,以便引起学生们的兴趣。

也可以分成几个小组,让学生们把自己收集得来的各种动画片的图片资料,互相交流,欣赏。

2.发展阶段

教师可选择一些学生所熟悉的和所喜爱的动画片,说说这些动画片表现的内容和艺术特点。

让学生归纳一下,动画片有那些类型,以及动画片要经过那些工序才能完成。

三、课后拓展

1.让学生调查一下,班级中有多少人喜爱在国动画片,有多少人喜爱外国动画片。说说明理由。

2.临摹或试着自己创作一个动画形象。教学参考资料

1.动画片

动画片,英语称为“卡通”(Cartoon),含义是活动漫画,我们中国也称“美术片”。动画片,它采用“逐格摄影”(又称“定格摄影”)的方法,将一系列互相之间只有细微豪华而动作连续的画面拍摄在胶片上(电视动画片则摄录在磁带上),然后以一秒24格的速度放映出来,能获得形象活动自如的艺术效果。动画片,有短片,长片和系列片多种,题材和形式广泛多样,在世界影坛上占有重要地位。在电视领域中更受重视,为少年儿童和成年观众所喜闻乐见。

动画片由于用绘画方法来表现角色的每个动作,因而是一项十分艰巨的工作。一般说,一部10分钟的短片,片长900英尺,等于1.44万格画面,以每张动画拍摄2格计算,大约要会制七千多幅图画。一部90分钟的长片,就要绘制六万多张图画,需几十个画家进行一两年工作。20世纪80年代后,世界上许多国家开始运用电子计算机来完成动画的中间过程,大大提高了动画片的摄制能力。动画片的绘画形式,基本彩“单线平涂”的方法,即在单线画的形象上,涂上各种均匀的色块。有少数动画片,为了保持某种绘画风格,如水彩画,炭笔画,蜡笔画等,画面具有浓淡色彩和明暗层次的效果。但绘制这样的动画片是十分艰巨的。

动画片,最早诞生于法国。1877年。巴黎的光学家兼画爱E.雷诺根据“视觉暂留”的原理制成一种新的玩具活动视镜。1878年在巴黎世界博览会获奖。1879年他对活动视镜又作了改进,根据动画片的基本原理,利用一只饼干筒,发明了活动视镜影戏机。可以使连续画的画带无限地延长,能够表现更长的活动图画。雷诺绘制了《喂小鸡》,《游泳女郎》,《猴子音乐家》等二十多个动画小节目。这是世界上最早的原始动画片。

随着后来幻灯放映机的发明,1888年10月,雷诺运用幻灯机的技术,制成了光学影戏机。分绘制的动画片《一杯可口的啤酒》,成为在电影发明以前世界上第一部比较完整的动画片,此片描绘一个游客在乡下一家小酒店里胡闹的故事,共有700多幅画面,画带长32米,以每秒3个画面的速度放映,1892年10月,雷诺将这些片子在巴黎格雷万蜡像公工演出,获得成功。雷诺以他非凡的创造,成为世界动画片的创始人。

电影发明以后,动画片随着电影技术的进步而发展。1906年,美国的J.S.勃拉克顿摄制了第一部拍摄在胶片上的动画电影《一张滑稽面孔的幽默姿态》从此动画电影首先在美国发展起来。W.迪斯尼可以称为美国早期最有代表性的著明动画艺术家,1923年,他拍摄了动画片《爱丽丝漫游仙境》,从此走人了动画艺术的道路。他的大量作品,不仅在美国,而且在世界上都有很大影响

美术第五册盘泥条教案范文
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