第一篇：《美术—国画》校本课程纲要

《美术——国画》课程纲要

一、基本项目

1．课程名称：美术——国画 2．开发教师： 3．教学材料：自编

4．课程归类：文雅气质、探究精神 5．授课时间：一学期，共计8课时

6．授课对象：高一学生、高二学生（25人）

二、具体内容 [课程背景] 国画是中华民族的一种优良传统艺术。把国画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解，培养学生特长，提高学生艺术修养，促进学生德、智、体、美全面发展。实施国画教学，有利于整合我校的资源，体现我校的办学特色，促进我校的发展。[课程目标]

1、让学生认识中国画这门民族的传统艺术，认识中华文化的博大精深，继承传统文化的精髓，吸收民族文化的智慧，使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。

2、培养学生对国画的兴趣和爱好，进而增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。

3、让学生了解和掌握国画的基本技法和特点，初步掌握以线造型和

追求意象的特征，使他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养得到提高。

4、培养学生具有国画的欣赏能力，陶冶他们的情操，提高他们的审美情趣和艺术修养。

5、培养学生的国画创作能力，为学生走进国画艺术殿堂奠定基础。[课程内容与课时安排]

初段

1、工具材料介绍。笔、墨、纸、砚以及颜料的性质特点。

2、教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

3、掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。

4、利用墨与彩调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。

5、让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。如：南瓜、山水、辣椒、樱桃、蜻蜓等。

中段

1、继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

2、认识笔、墨、色彩。

墨： 焦、浓、重、淡、清。

笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。

色彩：了解颜色名称，掌握简单的色调调配。

3、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握墨色浓、淡、干、湿、焦的变化。

4、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

5、欣赏近代中国画作品。

6、学会表现花卉、昆虫画的一些基本方法。

7、结合以前学过的内容，自由组合配画。

8、学会收拾整理画面及国画欣赏，并能落款命题等。

高段

1、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握笔、墨的变化。

2、较好地掌握国画的一些技法，培养他们的国画表现能力。

3、欣赏古今中国画名家作品。

4、介绍一些国画的基本构图知识，并能给画面命题题款。

5、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹简单的当今名家水墨花卉、山水、人物。

6、组合创作较大幅及完整的花卉、山水画。如:丝瓜、牵牛花、葡萄、葫芦、山水等。

7、学习树木、山水的绘画技法，创作体现东莞山水和地方风土人情的作品。

8、鼓励学生联系生活实际进行大胆创作。

[课程形式]

1．授课方式：采取教师讲授和示范、学生实践相结合的教学方法。2．教学工具和手段：生宣纸、墨汁、毛笔、砚台、国画颜料、互联网、多媒体课件、录像资料。[课程评价]

(1)校本课程不采用书面的考试，采用交国画作品的形式，但要作考勤评价记录。

(2)教师根据每个学生参加学习的态度进行评价。可分为：“优秀”、“良好”、“一般”、“较差”等级，并作为“优秀学生”评比条件。

(3)学生成果可通过参赛、画展等形式得以展示，还可以让学生将最满意的作品留校珍藏。

第二篇：国画校本课程

《国画》校本课程纲要

课程名称：国画 课程类型：艺术类、选修 课程资源：自编 开发主持：李敏

学习对象：三——六年级学生

学习时间：每周2课时，一学期36课时

一、课程背景

国画是中华民族的一种优良传统艺术。把国画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解和热爱，培养学生特长爱好，提高学生艺术修养，实施国画教学，有利于整合我校的资源优势，体现我校的办学特色，促进我校的发展。

二、课程目标

（一）总目标

通过中国画教学让学生了解中国传统绘画的悠久历史和伟大成就，认识中国画的形式和艺术特色，懂得如何分辨和运用墨色，能够了解和掌握基本的用笔和用墨方法。掌握基本的绘画方法。通过临摹和写生能画出比较优秀的国画作品。能够鉴赏一部分优秀国画作品。

掌握中国画的分类及其工具特点，了解和掌握部分特殊工具的使用。懂得画面的构图处理和中国画的一般形式处理方式。能自如地表现所绘对象，创作出独特、优秀的美术作品。

（二）具体目标

1、让学生懂得如何分辨和运用墨色。明白“墨分五色”——浓、淡、干、湿、焦，又如何在画面上运用。

2、了解和掌握基本的用笔和用墨方法。明白中锋、侧锋、逆锋等运笔方法和其产生的不同意趣效果以及在画面的运用。

3、掌握几种基本的传统花鸟画法。

4、了解墨色和宣纸可产生的一些特殊效果并学会使用。

5、贯穿写生练习。并能把写生的内容用国画的方式表现出来。

三、课程内容

（一）基础知识讲解及写生步骤详解（教给孩子具体工具的运用技巧及简单国画学习）。

第1-2周，指导学生具体工具的运用，国画握笔姿势的矫正和习惯培养，及用笔、用墨、用色。

第3-10周，指导学生学习简单蔬果的绘画，如：白菜、茄子、葡萄。枇杷。

（二）国画组合（教授构图方法并指导完成优秀的绘画作品）。

第11-12周指导学生欣赏优秀作品。

第13-18周指导结合优秀作品分析构图，并创作。

四、课程实施与评价

（一）课程实施

先深入浅出地给学生讲明国画的特点，再让学生临摹进而创作，教给学生一些巧妙的绘画技巧，活动时一个项目一个项目的进行练习。初段

1、工具材料介绍。笔、墨、纸、砚以及颜料的性质特点。

2、教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

3、掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。

4、利用墨与彩调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。

5、让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。如：南瓜、山水、辣椒、樱桃、蜻蜓等。

中段

1、继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

2、认识笔、墨、色彩。

墨： 焦、浓、重、淡、清。

笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。

色彩：了解颜色名称，掌握简单的间色调配。

3、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握墨色浓、淡、干、湿、焦的变化。

4、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

5、欣赏近代中国画作品。

6、学会表现花卉、昆虫画的一些基本方法。

7、结合以前学过的内容，自由组合配画。

8、学会收拾整理画面字画国画欣赏，并能落款命题等。

高段

1、继续培养学生的绘画兴趣中国国画，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握笔、墨的变化。

2、较好地掌握国画的一些技法字画，培养他们的国画表现能力。

3、欣赏古今中国画名家作品。

4、介绍一些国画的基本构图知识，并能给画面命题题款。

5、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹简单的当今名家水墨花卉、山水、人物。

6、组合创作较大幅及完整的花卉、山水画。如:丝瓜、牵牛花、葡萄、葫芦、山水等。

7、学习树木、山水的绘画技法，创作体现秦巴山水和地方风土人情的作品。

8、鼓励学生联系生活实际进行大胆创作。

（二）课程评价

1、通过孩子的出勤情况给予评价。

2、通过孩子的临摹情况给予评价。

3、通过孩子的学习态度给予评价。

4、通过孩子的创作能力给予评价。

第三篇：美术校本课程纲要

美术校本课程纲要 授课教师：和明明 课程类型：艺术类 教学材料：美术校本教材 授课对象：七-八年级学生 授课时间：初中2年

第一部分 前言

校本课程是基础教育课程改革的组成部分，是实施素质教育的有效途径。我校依据党的教育方针、国家课程实施计划的要求，在特色学校创建过程中，为尊重学生个性发展与文化需求，充分利用学校的文化积淀、优厚的学校资源以及社会丰富的资源与社区文化资源，引导绘画时尚，全面构建学生的审美价值和精神世界，积极做好我校校本课程的开发研究与实验工作。

第二部分 课程目标

（一）、校本课程开发的总体目标

为了加强本校学生艺术素养的培养，激发其艺术灵性，学校结合自身优势，经课程开发小组共同讨论，初步确定我校现阶段校本课程的美术课程目标为：

一、通过艺术教育，培养学生审美能力，从而提高学生艺术素养和能力，积累深厚的艺术文化底蕴，激发学生对艺术的热爱之情。

二、让每个孩子都学有所长，通过美术教育，努力培养自己的一技之长，为他们的今后提供自我发展的空间。

三、通过艺术教育，塑造学生健全完美的人格，培养他们良好的心理品质，从而丰富孩子们的人生，使他们健康快乐地生活。具体目标如下：

1、能欣赏、评述国内外优秀的美术作品，帮助学生树立正确的欣赏价值观，并且提高学生审美能力。

2、让每个学生用初中三年时间具备一定美术的技能，如绘画、书法、雕塑、设计当中的任何一门，同时具备一定的美术的表现能力。

3、了解基本的技法理论，如色彩、构图、透视、构成、解剖等技术理论。

4、训练学生正确的观察方法和基本的造型能力。

5、培养学生良好的学习习惯，获取和运用各种美术信息及资料的能力，同时培养学生合作学习的能力。

6、养成对美术终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化。

第三部分 课程内容与活动安排

根据上述目标，根据中学生认知基础和生活实际，本课程主要安排如下：

1.吸收各班的美术爱好者和学习美术的佼佼者，以鼓励和提高学生兴趣为主，对课堂的教学内容进行巩固和复习，扎实学生的美术基础。

2.多介绍课外的美术知识来丰富学生，同时以多种形式开展活动来激发学生兴趣，以便平时能带动其他同学去学习美术,并为班级设计板报。

3.提高学生的美术水平，大量接触美术作品，培养美术尖子生，使学生对美术较精，能够参加美术的各种比赛。

4.对每位校本课的同学进行辅导，多参加一些比赛、和画展。

活动时间：每单周教学一节课，利用周二的校本课程时间教学。具体安排如下：七年级十节，八年级十二节，每节两课时 七年级：

第1节 美术的世界

第2节 用线条表现卡通形象（五官）

第3节 用线条表现卡通形象（各角度头部特征）第4节 用线条表现卡通形象（表情）第5节 用线条表现卡通形象（动态）第6节 用线条表现卡通形象（动态）第7节 用线条表现卡通形象（特征）第8节 用线条表现卡通形象（特征）第9节 美术字 第10节 美化板报手抄报 八年级：

第1节 图案设计 第2节 标志设计 第3节 字体设计 第4节 校徽设计 第5节 活动实践 第6节 笔墨情调 第7节 笔墨情调 第8节 笔墨情调 第9节 素描表现 第10节 素描表现 第11节 素描表现 第12节 素描表现

第四部分 校本课程实施的评价及保障措施

1、课程实施的评价建议

①坚持评价内容的多维化。一是对课程本身进行观察评价，在实施过程中分析评价课程目标、内容、方法的科学性和合理性，以及时调整。二是对学生的评价，不仅关注美术技能的获取，更重视学生多方面潜能的发展；不仅关注结果，还重视学生的学习过程和学习态度，尤其是创新精神和实践能力方面的进步与变化。将建立学生学习、绘画、展览、总结、反思的过程管理机制。

②坚持评价主体的多元化。主要采用教师的评价、学生的自我评价、学生之间的互评相结合，多种评价方式并行。加强学生的自我评价和互评，更让家长参与课程评价活动。要在学习活动的情景中评价学生，根据不同学生的实际背景进行个性化评价。同时，要帮助学生学会自我评价。

③坚持评价方式的多样化。把结果评价与过程评价、定性评价与定量评价结合起来。采用成长记录袋的评价方式，搜集能反映学生在该课程实施过程中的资料。如：关于学生绘画表现、美术兴趣的记录，学生的自我学习的反思、画评、师生的评价和家长的信息反馈。做到定性与定量评价相结合。用代表性的画作来评价学生，对学生的行为表现予以鼓励、表扬等积极的评价为主，采用激励性的评语，做到正面引导。

第四篇：美术欣赏校本课程纲要

《童眼看世界——宽基教育美术欣赏》校本课程开发纲要

常凯舒

一、课程开发的依据：

（一）现状分析：

1、儿童对经典美术文化的态度令人担忧。

原因分析：当前以倡导多元文化倾向为主流的环境下，尤其是在视觉文化冲击成潮的现代城市氛围中，孩子们对以娱乐性、刺激性和商业性为特征的流行文化趋之若骛，对传统的美术文化视而不见，或是知之甚微，或是采取漠视或鄙薄的态度。在他们成长的环境中，又少有人能取舍，哪是国粹？哪是民族民间经典文化？哪些是与本民族审美道德、价值观所认可的外来经典？面对外来经典哪些是美的那些是丑的？哪些应该拿来？哪些应该摒弃？这是造成孩子们漠视或知之甚微的主要原因。

绘画几乎是每一个孩子共有的潜能。几乎所有儿童从小都喜欢画画，通过绘画表达思想、发泄情感。如果给儿童足够的思维空间和良好的教育环境，绘画将成为深受儿童喜爱的一种自发的自娱、娱人的快乐游戏。但在现实中，很多孩子大胆、稚拙的天性却没有被保护，反而出现了思维的惰性、缺乏创造力。比如：不敢动笔画画；反复画概念化的简笔形象；一味地模仿老师的范作；潦草几笔、毫无耐心„„

● 有的孩子说起自己的想法来滔滔不绝，但却画不出来，也写不出来。● 有的孩子画的不错，但不会用美术语言向别人表达出来。

● 部分儿童只有绘画的简单技法，缺乏对美术经典文化的了解，更没有发现美欣赏美的主动性。

2、以现有儿童绘画调查实例表明：旧的思维模式形成千篇一律的旧模式美术作品：

形成原因：外在原因： ●成人教授简笔画供儿童临摹，使来自他人的固定图示在儿童脑中根深蒂固，有的甚至一直到成人仍只绘画简笔画。

●以成人喜好,提供标准范例，以成人、书本为权威。●缺乏引导儿童发现美、欣赏美的内容和方法。内在原因：

●儿童记忆中旧有概念的模式化图像压抑了他们创造潜能的开发，制约了儿童的思维。

●儿童缺乏美术图象的储备。

●儿童并不缺乏想象力而是缺乏把想象转化为形象或文字的表现能力。

引发的思考：

●如何用优秀的中外美术经典作品及生活中的美丰富学生的视觉图象储备，激发创造思维？

●如何使学生学会欣赏经典、感受生活？

●如何通过跨学科的整合激发学生的表现力，让绘画和写作都成为“有源之水”？ ●上美术课仅仅是为了掌握技巧还是为了帮助学生形成一种特殊的对美对艺术的观念和态度？

欣赏并非是一种高不可攀的行为，对于身边美的事物和作品都可以欣赏、评价，通过正确的导向，让欣赏成为一种良好的习惯。台湾儿童美术教育家林千铃女士曾提出：“画完成一张画，懂得把画画得很好，或是在美术科目上有优等成绩，甚至比赛得奖，都不算是真的能画、会画，真正的学会画画，是可以成为一个不必用纸笔颜料，没有特定的画画时间，无时不刻心中都有画的人，这才是真的学会画画。这才是孩子上美术课的目的。” 当孩子走进校园，开始他生命的体验时，教育如何赋予每一个生命终身学习的兴趣、愿望、能力„„这取决于我们这些教育工作者，确切地说，取决于教师如何教学。

在欣赏教学方面，国内外主要有范例教学法、费式欣赏法、直觉欣赏法等方法，但主要面向高中以上学生，比较专业和深奥。探索适合小学生年龄特点、认知水平的欣赏教学法，让学生通过欣赏优秀的中外美术经典作品及生活中的美，将其内化成为自己的创造源泉，再用自己的图像或文字形式表达出来正是我们要研究的课题。在我校开展宽基教育构建宽基教学模式的基础上，开发《童眼看世界——宽基教育美术欣赏》校本课程，旨在通过欣赏经典艺术和自然生活之美，丰富视觉经验和艺术图式储备，培养学生的创造性思维，提高观察能力、审美素养和表现能力。

二、课程目标：

1、通过课题开发，面向更多的学生，采用学生选修的形式，以学生兴趣和经验为基础，对古今中外经典美术文化及可以联系的生活之美、相关学科知识做逐步的研究分析，找到学生感兴趣的、能为我所用的内容加以融合。以各种灵活多样的教学方式引导学生多欣赏、多感受、多体验、多思考、多创造，在经典美术文化引领下拓展学生的视野、提高审美品质、培养学生的美术创造力和表达能力。

2、通过欣赏丰富学生的视觉图式记忆，将优秀的美术图像信息内化并进行再创造，提高学生的美术创造能力，在绘画文字等多种方式的表达中提升表现力。让孩子用自己的眼睛去观察、用自己的心灵去感受，用自己的画笔去表达，用自己的语言去描述。

3、学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

4、学会艺术语言创造充满童真童趣的作品，表现真实的内心世界，表达情感。

5、注意学生意志力的培养，让学生锻炼成为意志力坚强的人。

6、多参与学校、社会组织的各项比赛以及有益身心的活动，参与画展。

三、课程的结构实施： 第一章

跨越时空 第一课

镜中的自己

第二课

不说话的朋友

第三课

奇妙的梦

第四课

我们都爱大自然

第五课

蒙娜丽莎与阿凡达

第二章

奇思妙想

第一课

恐龙的故事

第二课

多彩假期

第三课

玩具变变变

第四课 科幻奇兵

第三章

诗情画意

第一课

诗情画意

第二课 儿童诗配画

第四章

绘本情缘

第一课

我画《父与子》

第二课 我的小绘本

四、课程的实施：

1、时间：间周五下午第二课。走班，间周安排1课时，也可以根据课程内容灵活安排教学时间，或集中或分散。

2、地点：一楼美术教室

3、授课范围：本课程作为校本课程中的必修课，面向二年级全体学生展开。

3、授课形式：课堂教学为主，教师引导与学生自主活动相结合，集体学习与个体活动相结合。

欣赏——游戏——体验——创作——写感受——互相评价 如果有机会还可以

4、授课内容：参考以上课程内容目录，循序渐进，教师可以根据学生的兴趣爱好及学校实际情况，适当调整课程内容，及时生成新的课程内容。

5、资源开发：充分利用家长资源，请家长进课堂拓展欣赏内容，创造机会走出校园到博物馆、美术馆等地方欣赏开眼界！根据课程内容聘请家长或校外艺术家授课。

五、课程评价建议：

欣赏是前提，而创造才是艺术的本质，也是美术教学的重要任务之一。艺术创造保护个性化、创意性。对不同年龄层次的学生应结合其心理特点与认识水平，欣赏创作做不同的要求。课程的开发不仅看学生的兴趣度更要看学生的艺术素养的提高和发展。

1、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

2、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性。

3、运用所学艺术语言真实表达自己的内心感受和个性特点。

4、对作品中所体现出来的“稚拙味”，“原始味”应以鼓励为主，不能简单地以“象”与“不象”来评价。有的作品，虽然不很象，但用线大胆，颇具稚拙美。

5、同学之间互相欣赏他们的作品，让学生知道自己作品的可取之处，以提高他们作画的兴趣。同时还可以邀请老师、家长参与评价，给提供学生展现自我的舞台。

第五篇：《美术—国画》校本课程实施方案与标准

国画课程实施方案

负责人：赵丽媛 授课对象：八年级

一、课程开发的目的及可行性

校本课程是基础教育课程改革的重要组成部分。国画是中华民族的一种优良传统艺术。把国画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解和热爱，培养学生的特长，提高学生的艺术修养，促进学生德、智、体、美全面发展。开展国画教学，我校具备一定的基础条件。我校拥有一支高素质的美术专业教师团队；中高年级学生对学国画兴趣极大，参与积极性很高，家长也很支持。

“办特色学校，育特长学生”“创造适合每个学生发展的课程”是我校办学的宗旨和目标，培养学生特长爱好、提高学生综合素质是我们一贯的追求。实施国画教学，有利于整合我校的资源优势，体现我校的办学特色，促进我校的发展。经广泛征求意见和认真考虑，决定将国画作为我校的一门校本课程，并积极组织实施。

二、课程实施目标

1．让学生认识中国画这门民族的传统艺术，认识中华文化的博大精深，继承传统文化的精髓，吸收民族文化的智慧，使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。

2．培养学生对国画的兴趣和爱好，进而增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。

3．让学生了解和掌握国画的基本技法和特点，初步掌握以线造型和追求意象的特征及绘画技法，使他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养得到提高。

4．培养学生的国画欣赏能力，陶冶他们的情操，提高他们的审美情趣和艺术修养。

5．培养学生的国画创作能力，为学生走进国画艺术殿堂奠定基础。

三、课程内容与要求

初段

1．工具材料介绍。笔、墨、纸、砚以及颜料的性质特点。

2．教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

3．掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。

4．利用墨与颜料调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。

5．让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。如：南瓜、辣椒、樱桃、蜻蜓等。

中段

1．继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

2．认识笔、墨、色彩。

墨： 焦、浓、重、淡、清。

笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及造型的特点。

色彩：了解颜色名称，掌握简单的间色调配。

3．继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握墨色浓、淡、干、湿、焦的变化。

4．让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

5．欣赏近代中国画作品。

6．学会表现花卉、昆虫画的一些基本方法。

7．结合以前学过的内容，自由组合配画。

8．学会收拾整理画面，并能落款、拓印等。

高段

1．继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握笔、墨的变化。

2．较好地掌握国画的一些技法，培养他们的表现能力。

3．欣赏古今中国画名家作品。

4．介绍一些国画的基本构图知识，并能给画面命题落款。

5．让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹简单的当今名家水墨、花卉、山水、人物。

6．组合创作较大幅及完整的花卉、山水画。如:丝瓜、牵牛花、葡萄、葫芦、山水等。

7．学习树木、山水的绘画技法，创作体现山水和地方风土人情的作品。

8．鼓励学生联系生活实际进行大胆创作。

四、课程评价

1、学生评价

(1)校本课程不采用书面的考试或考查方式，但要作考勤评价记录。

(2)教师根据每个学生参加学习的态度进行评价。可分为：“优秀”、“良好”、“一般”、“较差”等级，并作为“优秀学生”评比条件。

(3)学生成果可通过作业、参赛、评比等形式得以展示，还可以让学生将最满意的作品装入学生成长记录册中。

2、教师评价

(1)课堂教学必须有计划、有进度、有教案。

(2)教师要按学校整体教学计划的要求，完成规定的课时任务与教学目标。

(3)教师要注意做好学生作品以及在各级各类参赛活动中取得成绩资料的收集和整理。

快乐校园中校本课程的开发是一个连续的、动态的、循环反复的、不断完善的过程。在开发实施过程中，每一个环节都至关重要。我们一定要认真做好评价工作，每一个环节都要通过评价来不断完善和修订，并把前一轮评价结论作为下一轮校本课程实施的依据，使校本课程质量不断得到提高。要不断总结经验，及时发现问题，切实加以改进。要积极吸纳新理念，创新教学模式，丰富教学内容，使校本课程体系更加系统和完善。