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电视编导考试答案(模版)
编辑:红叶飘零 识别码:24-808384 15号文库 发布时间: 2023-11-23 13:15:29 来源:网络

第一篇:电视编导考试答案(模版)

电视教材编导与制作练习测验题库(附答案)

一、单项选择题 1、1974年5月,美国发射了“______”直接用来播送教学节目,进行扫盲、普通教育、职业教育、职业训练和成人教育。

A.实用技术卫星1号 B.电星1号 C.电星2号 D.实用技术卫星6号

2、正规的电视教材应该有______个稿本

A.1 个 B.2 个 C.3 个 D.4个

3、整门课程的电视教材一般采用____的表达形式。

A.戏剧型 B.图解型 C.讲授型 D.综合型

4、视教材是一种以 为主去表现教学内容的教材。A.解说词 B.动画 C.图像 D.活动图像

5、专题电视教材通常都用____的表达形式去编制。

A.戏剧型 B.图解型 C.讲授型 D.综合型

6、高中、大学物理课程的内容安排属于以下哪种结构? A.时间顺序结构 B.空间顺序结构 C.扩展结构 D.螺旋上升结构

7、以下哪种不能作为主体事物?

A.真实的事物 B.背景中的事物 C.虚构的事物 D.特技处理的事物

8、北京机场一飞机起飞,下一个镜头:主人公出现在武汉。这属于:

A.动作转场 B.主观镜头转场 C.因果关系转场 D.空镜头转场

9、现农村丰收景象时,将各种农作物丰收时的情景加以组接,属于:

A.重复式蒙太奇 B.积累式蒙太奇 C.主题式蒙太奇 D.隐喻式蒙太奇

10、教师埋头备课,突然站起来,下一镜头就可接教师站着在讲台上讲课,这是:

A.动作转场 B.相同物体转场 C.主观镜头转场 D.出入画转场

11、上一个镜头是行进中的列车,下一个镜头是从列车车窗向外拍摄的沿途风光,这属于: A.动接动 B.静接静 C.动接静 D.静接动

12、编辑磁带时要求视频全讯号的幅度____1.1伏。

A.大于 B.等于 C.小于 D.远大于

13、做组合编辑时,要求素材带和编辑带的入点前都要有____秒钟的连续信号作编辑预卷用。

A.2秒 B.4秒 C.5秒 D.10秒

14、表现打电话时,将电话两端的人交替表现属于:

A.平行蒙太奇 B.积累式蒙太奇 C.重复式蒙太奇 D.平行交叉式蒙太奇

15、小场面的布光程序是:

A.先布背景光,再布主体光 B.先布场景光,再布主体光

C.先布主体光,再布背景光 D.先布场景光,再布背景光

16、英语电视教学片《走遍美国》属于以下哪种类型的电视教材?

A.讲授型 B.图解型 C.戏剧型 D.综合型

17、下列不属于电视教材文字稿本属性的是: A.科学性 B.形象性 C.传播性 D.教学性

18、在一部电视教材中,先讲“苹果”,再讲“水果”,其次讲“营养”,最后讲“生活水平”,这种编排属于以下哪种结构?

A.时间顺序结构 B.空间顺序结构 C.扩展结构 D.螺旋上升结构

19、在课堂教学的教学方式中,不宜采用以下哪种类型的电视教材?

A.讲授型 B.图解型 C.戏剧型 D.综合型 20、讲稿式文字稿本的编写者是: A.导演 B.摄制成员 C.录音师 D.讲授教师

21、表现打电话时,将电话两端的人交替表现属于:

A.平行蒙太奇 B.积累式蒙太奇 C.重复式蒙太奇 D.平行交叉式蒙太奇

22、电视教材文字稿本一般采用以下哪种格式? A.左右对应式 B.上下对应式 C.混合式 D.讲义式

23、解说词的写作要求不包括以下哪个方面?

A.科学准确 B.精练简明 C.通俗口语化 D.生动形象

24、在实际工作中,人们常用____、显色指数、发光效率和寿命四个主要特性参数,对电光源进行比较。

A.额定功率 B.工作电流 C.色温 D.光通量输出

25、在一个镜头中我们看到的是一片森林,听到的是潺潺的流水声,这属于:

A.声画同步配合 B.声画对比 C.声画分立 D.声画交叉

26、经组合编辑的编辑带的出点后有____秒的消磁区。

A.1秒 B.2秒 C.5秒 D.10秒

27、下列哪种情况下的色温最高?

A.阴天 B.日出 C.日落 D.日光灯

28、前一个镜头的效果声向后一个镜头延伸,使前一个镜头的效果声不会因为镜头转换而中断,并得到充分的发挥。这种效果声配音方法称。

A.同步法 B.提前法 C.分立法 D.延伸法

29、后一个镜头的效果声在前一个镜头末开始,提示后一个镜头的画面内容,吸引学生的注意力。这种效果声配音方法称。

A.同步法 B.提前法 C.分立法 D.延伸法 30、从整体上来看,符号是电视教材的主体部分。

A.动画 B.解说词 C.活动图像 D.字幕

31、英语电视教学片《走遍美国》属于以下哪种类型的电视教材?

A.讲授型 B.图解型 C.戏剧型 D.综合型

32、讲稿式文字稿本的编写者一般是______。

A.导演 B、摄制成员 C、录音师 D.讲授教师

33、下面哪一类人是讲授型电视教材中的“电视教师”的首选?

A.专业演员 B.专业主持人 C.有经验的一线教师 D.专业播音员

34、镜头拍摄从教师埋头备课推倒教案特写,接下一镜头从教案特写拉出到教师站在黑板前讲课,这是:

A.动作转场 B.相同物体转场 C.主观镜头转场 D.出入画转场

35、表现台风过后的自然灾害景象时,将拍摄破损的房屋、折断的树、倒塌的电线杆等等遭到台风破坏的景物的镜头加以组接,属于:

A.重复式蒙太奇 B.积累式蒙太奇 C.主题式蒙太奇 D.隐喻式蒙太奇

36、在划分电视镜头的景别时如果以人的活动为标准,则取景范围由人物头部至腰或肩之间的景别是:

A.全景 B.中景 C.近景 D.特写

37、在下面一组镜头里:(1)全景:一位教师在上地理课。(2)中景:学生们在聚精会神听课。(3)全景:教师手持教鞭指向地图。如需要选择第四个镜头,应选:

A.特写:教师所指地图的位置 B.特写:某个学生在认真听课 C.特写:教师在黑板上板书 D.特写:钢笔在笔记本上快速书写

38、某一镜头组由以下三个镜头组成:(1)全景:足球场上,一群学生在踢足球。(2)中景:一学生起脚射门,球向球门飞去。(3)近景:对方守门员飞身接球。上述这一镜头组采用的组接方式是:

A.静接静 B.动接动 C.静接动 D.动接静

39、大场面的布光程序是:

A.先布背景光,再布场景光,最后布主体光 B.先布场景光,再布背景光,最后布主体光 C.先布主体光,再布背景光,最后布场景光 D.先布场景光,再布主体光,最后布背景光 40、章节型电视教材一般采用____的表达形式。

A.戏剧型 B.讲授型 C.图解型 D.综合型

41、不用从头至尾写出具体的画面内容,而是要从头至尾完整写出教师的讲解词的文字稿本是:

A.讲稿式文字稿本 B.图解式文字稿本 C.混合式文字稿本 D.声画式文字稿本

42、解说词的写作要求不包括以下哪个方面?

A.科学准确 B.精练简明 C.通俗口语化 D.生动形象

43、在一部电视教材中,先讲“西红柿”,再讲“蔬菜”,其次讲“营养”,最后讲“生活水平”这种编排属于以下哪种结构?

A.时间顺序结构 B.空间顺序结构 C.螺旋上升结构 D.扩展结构

44、上一个镜头是行进中的汽车,下一个镜头是从汽车车窗向外拍摄的沿途风光,这属于:

A.静接静 B.动接动 C.静接动 D.动接静

45、电视教材制作过程中管理人员的职责不包括: A.制片管理 B.素材管理 C.设备管理 D.设备维护

46、某个镜头中,画面是在天空上翱翔的战斗机,声音是战斗机引擎的轰鸣声,这种声画关系属于:

A.声画同步配合 B. 声画交叉 C.声画对比 D.声画分立

47、下面是组接在一起的两个镜头:(1)全景:一排学生正在进行军训实弹射击。(2)中景:一个学生趴在地上瞄准,扣动扳机。请从下列镜头中选择合适的镜头作为第三个镜头进行组接:

A.中景:一个教师在讲台上授课。B.中景:一组学生正在观看篮球比赛。C.特写:一个射击靶子,可以看到子弹中靶。D.全景:一个学生正走出教室门口。

48、表现激战过后的战场景象时,将拍摄燃烧的战车、战死的士兵、烧焦的土地、破损的兵器等等景物的镜头加以组接,属于:

A.积累式蒙太奇 B.主题式蒙太奇 C.重复式蒙太奇 D.隐喻式蒙太奇

49、在同一场景拍摄的几个镜头,下列哪种组接会出现视觉跳动?

A.同主体同机位不同景别的镜头组接在一起 B.同主体同景别不同机位的镜头组接在一起 C.同主体同机位同景别的镜头组接在一起 D.不同主体同机位同景别的镜头组接在一起

50、在一部关于手术操作的医学电视教材中有一个主刀医生的角色,下面哪一类人是扮演这个医生的首选?

A.专业演员 B.经验丰富的临床医生 C.群众演员 D.普通话标准的年轻医生

51、对暖色调板调整白平衡得到的画面为 色调。A、冷 B、暖 C、正常 D、红

52、校正跳轴镜头时,可以在中间插入一个。

A.运动镜头 B.固定镜头 C.穿插镜头 D.人物情绪镜

53、年,美国利用广播电视创办了世界上第一个专业性的教育电视台。

A.1949 B.1950 C.1951 D.1952

54、系统课程电视教材一般采用----的表达形式。

A.戏剧型 B.图解型 C.讲授型 D.综合型

55、学剧本的叙述方式侧重于()

A、说明性 B、集中性 C、叙述性 D、铺展性

56、电视教材文字稿本与文学剧本相比,较弱的是()

A.科学性 B.艺术性 C.教学性 D.真实性

57、文学剧本的使用对象是()

A.导演 B.摄制成员 C.运用者 D.导演或读者

58、电视教材文字稿本一般采用以下哪种格式()

A. 左右对应式 B.上下对应式 C.混合式

59、讲稿式文字稿本的编写者是()

A.导演 B.摄制成员 C.讲授教师 60、下列哪种声画式文字稿本的文学性最强()A.左右对应式 B.上下对应式 C.混合式 61、下列哪种文字稿本不需要写分镜头稿本()

A.图解式 B.讲稿式 C.声画式 62、下述哪个不是选题的原则()

A.主题单一原则 B.扬长避短原则 C.经济实用原则 D.媒体选择原则

63、对于小学生,最适宜采用以下哪种类型的电视教材()A.讲授型 B.图解型 C.戏剧型 D.综合型

64、通过模型来反映分子和原子属于下列哪种视觉化手法()A.类比法 B.联想法 C.反思法 D.隐喻法 65、解说词的写作要求不包括()

A.科学准确 B.精练简明 C.通俗口语化 D.生动形象 66、一般电视作品结尾的形式不包括()

A.歌声结尾 B.画外音结尾 C.解说结尾 D.特写结尾 67、下述不属于开头常见手法的是()

A.设问法 B.侧面法 C.烘托法 D.比较法 68、画面是倾盆大雨,声音是轰轰的雷声,这属于 A.画同步配合 B.声画对立 C.声画分立 69、“快慢动作”属于:

A.技巧组接 B.无技巧组接

二、多项选择题

1、构成教材的三要素为:____。

A.信息 B.语言 C.媒介 D.符号

2、录制后期导演应做好______的工作。

A.指导画面编辑与配音合成 B.讨论分镜头稿本 C.编写完成稿本和教学指导书 D.检查素材,整理修改稿本

3、下列转场方式属于非技巧转场的有:

A.挡黑转场 B.特写转场 C.圈入圈出 D.主观镜头转场

4、构思创作电视教材文字稿本的素材,可以有以下来源:

A.外景现场拍摄的材料 B.计算机图文素材 C.演播室录制的材料 D.现有的视听资料

5、电视教材制作部门由____三部分人员构成。

A.编导人员 B.演员 C.制作人员 D.管理与技术人员

6、摄像三坐标是指:

A.机位 B.物距 C.高度 D.方向

7、电视教材文字稿本的特点是。

A.教学性与科学性 B.科学性与艺术性 C.形象性与专用性 D.文学性与创造性

8、下列哪些是散光型灯具:____。

A.椭面聚光灯具 B.天幕散光灯 C.便携式电瓶灯 D.三基色荧光灯 E.四联散光灯

9、下列组接方式属于技巧组接的是:

A.淡入淡出 B.定帧 C.空镜头组接 D.飞出飞入

10、下列属于运动镜头的是:

A.定格镜头 B.平拍镜头 C.推镜头 D.俯仰镜头

11、系统课程电视教材编制工作过程可分为____和后期加工阶段、使用评估阶段等五个阶段。

A.稿本阶段 B.彩排阶段 C.拍摄准备阶段 D.现场录制阶段

12、录制前期导演应做好______的工作。

A.组成摄制组和讨论分镜头稿本 B.拍摄材料的准备 C.检查素材 D.拟定拍摄录制计划

13、教育电视发展的原因有_______。

A.有巨大的商业价值 B.电视技术的迅速发展 C.投资少,效果好 D.电视具有优越的教学功

14、下列哪些是聚光型灯具:

A.回光灯 B.新闻灯 C.外景散光灯 D.菲涅尔聚光灯 E.注光灯

15、电视教材制作过程中管理工作有______两种类型。A.技术管理工作 B.制片管理工作 C.艺术管理工作 D.设备管理工作

16、下列属于运动镜头的是:

A.定格镜头 B.平拍镜头 C.推镜头 D.俯仰镜头

17、两个镜头组接时,要防止编辑点视觉跳动,以下说法正确的是:

A.同主体同机位同景别的镜头不能相接 B.景别变化不能太大 C.色调明暗对比要大

D.动接动,静接静,动静相接过渡

18、电视教材选材的原则除直观形象性、真实性和科学性以外还有。

A.典型性 B.广度和深度 C.动作性 D.艺术性

19、摄像机调焦的方法主要有:

A.测距法 B.特写法 C.锁定法 D.跟踪法 20、讲授型电视教材可分为以下几种:

A.图解式讲授型 B.综合式讲授型 C.课堂式讲授型 D.外景式讲授型

21、电视教材选材的原则除考虑直观形象性、真实性和科学性以外,还应考虑。

A.典型性 B.广度和深度 C.动作性 D.艺术性

22、电视教材文字稿本的格式有:

A.图解式 B.标准式 C.声画式 D.讲稿式

23、下列转场方式属于非技巧转场的有:

A.挡黑转场 B.特写转场 C.圈入圈出 D.主观镜头转场

24、以下两个镜头组接时会出现编辑点视觉跳动的是:

A.两个明暗反差很大的镜头 B.两个色调差异很大的镜头

C.一个画面中汽车在运动的镜头与另一个画面中火车在运动的镜头 D.两个同主体同机位同景别的镜头

25、摄像机调焦的方法主要有:

A.测距法 B.特写法 C.锁定法 D.跟踪法

26、下面关于摄像布光的主光的说法中,正确的是:主光是表现

A.主体造型的主要光线 B.主光一定是最强的光 C.主光一般采用菲涅尔聚光灯

D.主光的水平角与垂直角的角度愈大,被摄物的立体感愈强

27、下面正确反映空气透视规律的说法是:

A.近处景物轮廓清晰,远处景物轮廓模糊,越远越模糊 B.近处景物的色调浓,远处景物的色调淡,越远越淡 C.近处景物反差弱,阴暗难分;远处景物反差强,阴暗有分别 D.近处景物的颜色鲜艳,远处景物的颜色便不那么鲜艳

28、电视教材解说词的形式有:

A.音乐音响的形式 B.旁白的形式 C.讲授的形式 D.对白或独白的形式

29、一般来讲,下面哪些情况会加快电视节目的节奏?

A.蒙太奇组接节奏快 B.镜头长度变短 C.摄像机镜头运动加快 D.几个大景别镜头相接

30、下面所列电光源中,属于热光源的有:

A.卤钨灯色温 B.镝灯 C.氙灯 D.三基色荧光灯管

31、下列组接方式属于非技巧转场的是:

A.淡出淡入 B.挡黑转场 C.空镜头组接 D.飞出飞入

32、蒙太奇的作用有:

A.声画结合的作用 B.技巧作用 C.创造时空的作用 D.构成作用

33、下面关于摄像布光的辅光的说法中,正确的是:

A.辅光又叫补光,用于照亮被摄物的阴影,起辅助造型作用 B.辅光一般采用散光灯 C.辅光与主光在摄像机的同一侧

D.一般情况下,主光和辅光的光比约为2比1

34、在被摄物明暗反差太大或亮度变化过快时,不管是拍固定镜头,还是拍变焦镜头或摇摄镜头,由于图像平均亮度的变化,使用自动光圈会不太恰当,这时须用自动光圈锁定光圈值,这样拍摄时光圈就不会变了。锁定光圈值的方法包括:

A.折衷法 B.起幅为主法 C.人脸测光法 D.落幅为主法

35、电视剧按传播方式分为。

A.电视短剧 B.电视单本剧 C.电视连续剧 D.电视系列剧

36、电视剧有哪些流派。

A.电影派 B.戏剧派 C.广播派 D.电视派

37、教育电视的发展阶段分为:。A.闭路教育电视;

B.广播电视设备系统用于教育、教学领域; C.闭路教育电视的迅速发展和广泛使用; D.卫星教育电视的发展。

38、教育电视主要的研究领域有:。A.教育电视设备系统; B.教育电视教材; C.教育电视运用; D.教育电视广播。

39、电视教材的教学特点为:。

A.明确的教学目的,以大纲为依据,与文字教材相配合; B.特定的教学对象;

C.严格的科学性,艺术性要为科学性、教育性服务; D.要贯彻教学原则和教学方法。40、电视教材的电视特点为:------。A.以视觉形象为主,以活动图像为主; B.利用电视表现手段呈现事物现象的本质特征; C.视听结合,多维度传递信息内容; D.贮存再现,克服时空局限性; E.传送方式多样化,适宜多种教学方式

41、电视教材按内容的表达形式可分为:----。A.讲授型 B.图解型 C.表演型 D.综合型

42、电视教材按教学中的作用可分为:----。A.课堂中用的教学片 B.可后复习用的教学片 C.教学娱乐片 D.教学参考片

43、专题电视教材通常都用----的表达形式去编制。

A.戏剧型 B.图解型 C.讲授型 D.综合型

44、编稿的业务素质要求是:------。A.学科专业知识、具备一定的写作能力 B.应具有一定的教学实践经验 C.教育科学知识和教学经验 D.电视教材编制的知识

45、管理人员包括------等。A.电视教材制作管理人员 B.设备管理人员 C.编导

D.设备维修工程师

46、编辑点的选择应考虑多方面的因素----: A.必须符合镜头组接原则;

B.镜头长度要与稿本的要求大致相符; C.镜头长度不能将一个镜头改辑成两个镜头; D.节奏应与稿本要求相适应。

47、下列属于运动镜头的是:

A.摇镜头 B.仰拍镜头C.推镜头 D.短镜头 E.综合镜头

48、下列不是运动镜头的是:

A.长镜头 B.平拍镜头 C.移镜头 D.拉镜头 E.主观镜头

49、属于卢米埃尔兄弟拍摄的影片是: A.《工厂的大门》 B.《火车到站》 C.《一个国家的诞生》 D.《一个国家的诞生》 E.《婴儿的午餐》

50、下列组接方式属于技巧组接的是: A. 淡入淡出 B.定帧 C.空镜头组接 D.色度键

51、下列转场方式属于非技巧转场的有:

A.挡黑转场 B.特写转场 C.圈入圈出 D.主观镜头转场

52、下列哪些是聚光型灯具:----。

A.回光灯 B.新闻灯 C.外景散光灯 D.菲涅尔聚光灯 E.注光灯

53、下列哪些是散光型灯具:----。A.椭面聚光灯具 B.天幕散光灯 C.便携式电瓶灯 D.三基色荧光灯 E.四联散光灯

54、为使画面只有中心清晰,可使用:

A.柔光镜 B.晕光镜 C.星光镜 D.近摄中空镜

55、银镜合成可以产生:

A.淡入淡出 B.虚入虚出 C.银境接景 D.银镜倒影

56、放映合成可分为:

A.正面放映合成 B.侧面放映合成 C.背面放映合成

三、判断题

1、讲授型电视教材可分为两种:完全教师讲授型和教师讲授与资料插入相结合型。

2、从录制的方法来看,录制有两种现场,即演播室内现场与演播室外现场。

3、在非线性编辑中,经过很多次修改后,节目图像的质量会受到影响。

4、外景摄像时,被摄物一般是以日光为主光,以天空光和周围景物的反射光为辅光。

5、按照解说词在电视教材中作用的大小由高到低排列,其顺序为:戏剧型电视教材、图解型电视教材、讲授型电视教材。

6、静就是指被摄主体是静止不动的。

7、跳轴镜头(越轴镜头)进行组接时,可以在中间插入一个骑轴镜头来校正。

8、有的单个镜头也可称为镜头组。

9、声画式文字稿本的编写是在画出一幅幅电视画面简图的旁边写上相应的解说词。

10、电视教材的解说速度一般为每秒钟4个字。

11、电视教材文字稿本与文学剧本相比,前者注重教学性、科学性,而后者有很强的艺术性。

12、在电视教材中没有人物的镜头就是空镜头。

13、没有人物出现,就谈不上情节。

14、专题内容的电视教材一般采用讲授型的表达形式去编制。

15、电视教材中的节目主持人不同于一般电视节目的主持人。

16、电视教材的文字稿本与戏剧、电影、电视剧的剧本在文字表达方式上是相似的,但本质上是有区别的.17、景别大,节奏慢;景别小,节奏快。

18、系统课程电视教材的编制过程与专题电视教材的编制过程都分为五个阶段,而且每个阶段的工作内容也一样。

19、电视教材的表现形式节奏受镜头景别大小的影响,一般来讲,景别小,节奏慢;景别大,节奏快。

20、电视教材中的声音包括解说词、音乐和音响效果声,当三种声音混合时,要注意解说是一种最主要的声音,应属于首要地位,不应压低解说的声音而被其它声音盖住。

21、用肩扛式姿势摄像时,想减少画面的抖动,可增大拍摄距离,用长焦镜头拍摄。

22、冷光源与热光源的主要区别是:当电光源点燃时,冷光源不发热,而热光源发热。

23、在划分电视镜头的景别时如果以人的活动为标准,则取景范围由人物头部至腰或肩之间的景别是中景。

24、图解型电视教材中解说词的作用较小,可有可无。

25、表现打电话时,将电话两端的人交替表现属于重复式蒙太奇。

26、镜头组是由两个或两个以上的镜头组成的,单个镜头不能称为镜头组。

27、空白在画面中是没有什么用处的,所以在电视构图时应尽量减少画面上的空白。

28、没有人物出现,就谈不上情节。

29、内容情节节奏包括视觉节奏和听觉节奏。

30、在电光源的主要特性参数中,色温与发光效率反映电光源的光色特性,寿命与显色指数反映电光源的经济效益。

31、晴朗的天气,空气清净,透明度大,远处景物也有良好的清晰度,这时空气透视强。32、1936年11月2日,英国广播公司(即BBC公司),正式进行电视播放,标志着世界电视的正式诞生日。33、1954年美国无线电公司所属的全国广播公司正式播出,标志着彩色电视于年正式问世。

34、导演之职是历来就有的。

35、综合型电视教材就是讲授型、图解型、戏剧型三种类型的综合应用。

36、戏剧型电视教材适宜表达理、工、医课程的一些内容。

37、描述画面内容的语言要简洁,还要遵守语法规则。

38、电视教材中的节目主持人不同于一般电视节目的主持人。

39、电视教材中的示范操作人员可以由演员代替。40、电视教材中的表演人员既可以是教师,也可以是学生。

41、解说词不能重复画面,但是可以脱离画面。

42、解说词可以放在一个或一组画面的开头处,也可以放在结尾处。

43、电视教材的片名就是它的开头。

44、有的电视教材适合用开门见山的写法,有的则需要做些铺垫和说明,然后再点明主旨。

45、电视教材的开头要简练,结尾则不需要简练。

46、镜头就是摄像机拍下的画面。

47、有的单个镜头也可称为镜头组。

48、任何时候都不能有越轴的镜头相接。

49、为了丰富内容,镜头都是越长越好。

50、后退式句型是由近视距景别向远视距景别发展的一组镜头组成的。

51、只有在两个或两个以上的镜头组接时,才有蒙太奇手法的运用。

52、电视教材中,没有必要重复,否则会引起学生的反感。

53、解说节奏就是解说词的节奏。

54、电视教材中的音乐越多越好。

55、一个完整的电视教材制作过程,只需要两个稿本:文字稿本和分镜头稿本。

56、文字稿本比分镜头稿本重要,只需在文字稿本上记一些拍摄要求就可进行拍摄了。

57、教师、学生都不懂电视教材节目制作,不需要征求他们的意见。

58、拍摄前不用实地考察,到拍摄时直接选点。

59、景别栏中只能填写一个景别。

60、调整白平衡只是为了使彩色摄象机的色彩还原正常。61、用变焦镜头突出主体时,变焦的速度越快,突出的作用越小。62、特写、近景镜头主要用来表现人的情绪。

63、想获得较强的透视感画面时,缩短拍摄距离,采用较长的焦距。

64、晴朗的天气,尤其是秋季,空气清净,透明度大,远处景物也有较良好的清晰度,这时的空气透视弱。

65、物距的大小与拍摄范围的大小和景深的长短成正比例的关系。

66、表现从容不迫、安静、慢动作的内容时,因为内容很简单,要用快速变焦。67、最佳光孔就是该镜头的最大光孔。

68、焦距较长的镜头,其超焦距较大;焦距较小的镜头,其超焦距也较小。69、快门速度慢,轮廓位移小;快门速度快,轮廓位移大。70、想得到景深较长的画面,宜用焦距较长的镜头。71、用光圈的改变可产生淡入淡出的效果。72、多像镜就是多影镜。

73、电视节目中,短时间内鲜花开放,一般都是用停机再拍得到的。

四、名词解释

1、电视教材

2、分镜头

3、库里肖夫效应

4、技巧组接

5、冷光源

6、选题

7、电视教材文字稿本

8、非技巧组接

9、图像编辑点

10、三点布光

11、图解型电视教材

12、主观镜头

13、电视教材分镜头稿本

14、轴线规律

15、蒙太奇

16、空镜头

17、现场拾音

18、高清晰度全数据电视系统

19、电视 20、电视剧

21、情节点

22、情绪长度

23、风格

24、高潮

25、教育电视

26、电视教材

27、电视教材稿本

28、电视教材结构

29、镜头 30、镜头组

31、分镜头

32、分镜头稿本

33、综合运动镜头

34、撞击

35、镜头内部蒙太奇

36、转场

37、技巧转场

38、非技巧转场

39、内容情节节奏 40、表现形式节奏

41、电视构图

42、线条透视规律

43、固定镜头

44、运动摄像

45、单通道特技效果

46、多通道特技效果

47、抽样

48、量化

49、编码 50、组合编辑

51、插入编辑

52、在线非线性编辑

53、离线非线性编辑

54、图像的编辑点

55、话筒的动态范围

56、话筒的方向性

57、现场拾音

五、简答题

1、简述电视教材以电视手段呈现教学内容的局限性。

2、电视教材制作人员中的编导的主要任务有哪些?

3、电视教材文字稿本与讲稿的差别表现在那些方面?

4、蒙太奇有何作用?

5、请简要说明三点布光法。

6、简述电视教材的教学特点。

7、简述解说词的作用。

8、摄像操作的一般要领。

9、混合光摄像要注意什么问题

10、如何防止图像编辑点的视觉跳动?

11、什么是轴线规律?如何处理越轴镜头?

12、蒙太奇的依据是什么?蒙太奇有何作用?

13、简述解说词的作用。

14、请说明如何选择图像编辑点。

15、简述文字稿本和分镜头稿本的区别。

16、简要说明专题型电视教材的编制过程及各个阶段的基本工作内容。

17、简述世界电视的发展简史。

18、简述中国电视的发展简史。

19、简述现场转播和实况转播的区别,并在平时看电视时注意区分。20、简述电影和电视剧的区别。

21、简述情节与故事的区别。

22、电视连续剧有哪些种类。

23、简述电视具有哪些优越的教学功能,并举例说明。

24、从电视教材的教学特点的方面,简述电视教材与文字教材的关系。

25、举例说明电视教材如何利用电视表现手段呈现事物现象的本质特征。

26、简述图解型电视教材的特点。

27、导演为什么是艺术家?

28、导演为什么是技术家?

29、简述电教导演与艺术导演的区别。30、简述对电视教材导演的素质要求。

31、电视教材编制人员的任务与要求

32、导演对先录后编的现场应如何指挥?

33、导演对连续录制的现场应如何指挥?

34、导演进行录制的现场指挥,应建立哪些工作制度?

35、简述电视教材文字稿本的作用?

36、讲稿式文字稿本有哪些特点?

37、图解式文字稿本有那些特点?

38、声画式文字稿本有那些特点?

39、声画式文字稿本分为哪几种?它们各自的特点是什么? 40、目前电视教材的选题存在哪些问题?

41、简述主题和题材的关系?

42、简述电视教材选题的原则?

43、简述电视教材选题的计划制定?

44、简述电视教材选型的依据?

45、要做好选择形象化题材的工作,对编稿人有哪些要求?

46、编导在贯彻“动作性”原则时应注意什么?

47、在贯彻“真实性和科学性”原则时,对不同表达形式的电视教材有什么要求?

48、构思创作文字稿本的素材,有哪些来源。

49、如何在安排结构时遵守教学规律? 50、怎样安排电视教材的主题展开部分?

51、简述文字稿本中画面写作的具体要求?

52、电视教材中对电视教师有哪些具体要求?

53、简述各种事物的作用?

54、简述解说词的作用?

55、要做到解说词通俗口语化,有哪些具体要求?

56、一般电视作品开头的有哪几种形式?

57、简述目前编制电视教材开头和结尾存在的问题?

58、阐述镜头及镜头组的特点。

59、阐述分镜头的特点与依据。60、为什么要划分不同景别的镜头? 61、怎样获得不同景别的镜头? 62、怎样理解景别的划分? 63、阐述各景别在表现事物时的优缺点.64、叙事蒙太奇与理性蒙太奇有什么联系和区别? 65、蒙太奇的依据是什么?

66、写几个镜头说明蒙太奇的构成作用。67、举例说明声画结合的三种形式 68、怎样处理越轴镜头?

69、快动作和慢动作特技是如何实现的? 70、定帧在技术上是如何实现的?

71、从观众的视觉心理角度出发,转场有什么要求? 72、简要说明技巧转场与非技巧转场的区别。73、电视教材节奏由那些主要因素决定? 74、如何控制灯光的亮度与照射范围? 75、光影有什么规律? 76、如何控制灯光的影子? 77、三维物体布光要注意什么? 78、反光物体布光要注意什么? 79、荧屏物体布光要注意什么? 80、如何利用反光板进行采光? 81、混合光摄像要注意什么问题? 82、简述白平衡调整步骤?

83、拍摄日出、日落时,要使太阳更红些有哪些办法? 84、简述突出主体的方法? 85、简述表现动感的方法? 86、简述前景的作用?

87、根据什么来确定运动摄像的起止位置? 88、如何进行快速调焦? 89、电子编辑有哪些录制方式? 90、插入编辑的前提条件是什么? 91、什么是编辑入点与编辑出点? 92、什么是非线性编辑?

93、传统的线性编辑有哪些不足之处? 94、非线性编辑系统主要有哪些特点? 95、非线性编辑有哪些特点? 96、非线性编辑的操作流程是怎样的? 97、主要有几种图像的编辑点? 98、良好的图像编辑点前后有什么特点? 99、不良的图像编辑点前后有什么特点? 100、话筒主要有哪些特性? 101、在录制人物说话时,宜选用哪种频率响应好的话筒? 102、话筒按其方向性可以分为那几类? 103、常用的基本录音方法有哪几种? 104、音乐在电视艺术中有哪些作用? 105、效果声的处理方法有哪几种? 106、效果声的处理中,什么是同步法? 107、效果声的处理中,什么是提前法? 108、效果声的处理中,什么是延伸法? 109、效果声的处理中,什么是混合法?

110、效果声的处理中,什么是分立法? 111、效果声的处理中,什么是特写法? 112、效果声的处理中,什么是取舍法?

六、创作题

1、写一个分镜头稿本介绍你所在的考场,要求有片名、片长约1分钟。

2、写一个分镜头稿本介绍你的工作,要求有片名、片长约1分钟。

3、写一个分镜头稿本介绍你某一天的活动,要求有片名、片长约1分钟,并且采用标准的分镜头稿本格式。

4、写一个分镜头稿本介绍你的某一同学或朋友,要求有片名、片长约1分钟,并且采用标准的分镜头稿本格式。

5、现在要拍摄一部反映“电视教材的表达形式”的电视教学片,请选择一种类型,并分析选择该类型的依据。

6、根据以下画面写一段解说词,要求不少于50字。画面:柳树发芽,桃树开花,冰河解冻,大街上人来人往。

7、三个镜头:1-一张兴奋的脸,2-手拿信纸的特写,3-一张紧锁眉头的脸。思考这三个镜头的顺序可如何安排,表达什么含义。

8、运用蒙太奇手法,构思一个主题,并写出一组镜头。1.2.3.4.5.6.7.8.9.D C C D B C B C B 10.A 11.A 12.C 13.C 14.D 15.C 16.C 17.C 18.C 19.A 20.D 21.D 22.A 23.C 24.C 25.C 26.A 27.D 28.A 29.B 30.C 31.C 32.D 33.C 34.B 35.B 36.C 37.A 38.B 39.B 40.B 41.A 42.D 43.C 44.B 45.B 46.A 47.C 48.A 49.C 50.B 51.A 52.C 53.B 54.C 55.D 56.B 57.D 58.A 59.C 60.C 61.B 62.C 63.C 64.A 65.D 66.C 67.B 68.C 69.A

二、多项选择题

1.2.3.4.5.6.7.8.ACD AC ABD ABC ACD ABC ABC ABDE 9.ABD 10.CD 11.ACD 12.ABD 13.BD 14.ADE 15.BD 16.CD 17.ABCD 18.ABC 19.ABD 20.CD 21.ABC 22.ACD 23.ABC 24.ABD 25.ABD 26.ACD 27.ABD 28.BCD 29.ABC 30.ABC 31.BC 32.ACD 33.ABD 34.ABCD 35.ABCD 36.ABCD 37.ABCD 38.ABCD 39.ABCD 40.ABCDE 41.ABCD 42.ABCD 43.BCD 44.ACD 45.ABD 46.ABD 47.ACE 48.ABE 49.ABE 50.ABD 51.ABD 52.ADE 53.BDE 54.ABD 55.CD 56.AC

三、判断题

1.2.3.× × × 4.5.6.7.8.9.√ × × √ √ ×

10.× 11.√ 12.× 13.√ 14.× 15.√ 16.√ 17.√ 18.× 19.× 20.√ 21.× 22.× 23.× 24.× 25.× 26.× 27.× 28.√ 29.× 30.× 31.× 32.√ 33.√ 34.× 35.√ 36.× 37.× 38.√ 39.× 40.√ 41.× 42.√ 43.× 44.√ 45.× 46.× 47.× 48.× 49.× 50.√ 51.× 52.× 53.× 54.× 55.× 56.× 57.× 58.× 59.× 60.× 61.× 62.√ 63.× 64.√ 65.√ 66.× 67.× 68.√ 69.× 70.× 71.√ 72.× 73.×

四、名词解释

1.是根据课程教学大纲的培养目标要求,用电视图像与声音去呈现教学内容,并且用电视录像技术进行记录贮存与重放的一种视听教材。

2.就是把文字稿本中的画面内容分成一个个具体可拍摄的镜头。也就是将画面内容具体的视觉化

3.库里肖夫效应:两个以上的对列镜头连接在一起,能产生新的含义,即“ 1+1大于2”。4.技巧组接:利用淡变、划变、圈入圈出等各种特技方式进行镜头的组接,常用来转场。5.冷光源:就是三基色荧光灯,由于其使用时发出的热量较少,特别是与卤钨灯相比其温度要低许多,所以被称为冷光源。

6.选题是指选择、确定编制电视教材的课题。

7.电视教材文字稿本:电视教材文字稿本是一种用文字、图示符号阐述电视教材编写内容和表达形式的书面材料。

8.非技巧组接:不是利用特技手段而是利用镜头之间的内部关系进行组接的方式,如挡黑转场、特写转场、声音转场等。

9.图像编辑点:两个相邻镜头的衔接点称为图像编辑点。

10.三点布光:静态布光以三维物体布光为最基本的布光方法。运用主光、辅光、轮廓光三种基本光进行照明布置,能将三维物体的立体感、质感和纵深感的基本造型呈现在二维电视屏幕上。这种基本布光方法又叫三点布光。

11.图解型电视教材:是教师的形象一般不直接出现在屏幕上,它是通过能说明教学内容的图像画面,加上旁白解说去传递教学信息。

12.从被摄对象视线方向拍摄的镜头,代表被摄对象(人物)的所见和感受。

13.电视教材分镜头稿本:电视教材分镜头稿本,就是依据文字稿本去分出一个个可供拍摄的镜头,然后将分镜头的内容写在专用的表格上,成为可供拍摄、录制的稿本。

14.轴线规律:拍摄轴线是拍摄中参考的一条无形线,可分为运动轴线、方向轴线、关系轴线,在拍摄同一场面中的相同主体时,组接的分切镜头除特殊情况外,应保持在拍摄轴线的同一侧,即180度内,否则会出现方向性混乱,被称为越轴。一般情况下是不允许越轴镜头相接的。

15.蒙太奇:蒙太奇的完整概念包括三层意思:(1)作为电影电视反映现实的艺术手法,即独特的形象思维方法、蒙太奇思维和蒙太奇原理;(2)作为电影电视的基本结构手段、叙述方式,包括分镜头和镜头、场面、段落的安排与组合的全部艺术技巧;(3)作为电影的剪辑和电视的编辑的具体技巧和技法。

16.空镜头:空镜头在一般的影视节目中是指没有人的景物镜头。空镜头其实并不“空”,只是没有主体人物,但有和剧情配合的自然景物,能起比喻、象征、抒情、烘托气氛、借物写人等作用。对电视教材来说,大多数情况人并不是主体,而事物却是主体,这种景物镜头不是空镜头。只有那些没有主体景物的镜头才是空镜头。

17.现场拾音:现场拾音是在摄像现场同时用话筒拾取声音,现场拾音要避免一切噪声干扰,要注意声画一致,按话筒能否进入镜头,使用不同功能的话筒。

18.数字电视是数字传输系统,是原有电视系统的数字化。数字电视系统可以传送多种业务,如高清晰度电视、常规清晰度电视、立体声及数据业务等等。下一代电视系统是可以传送普通清晰度电视和高清晰度电视等不同级别图像,集图像、声音和数据等多种业务的数字系统的认识是世界各国广播工作者和科学家在付出巨大代价后才得到的。19.电视是利用电子方法传送活动图像的技术。

20.一种适应电视播放,溶舞台艺术、电影艺术的许多表现手法而形成的新的综合艺术品种。它近乎于电影,靠屏幕来展示故事、人物,但又不是在银幕上映现。它可以与电影称为姐妹艺术,生产过程类似,通常也分为剧本创作,组织拍摄、后期录制等阶段。在电视剧中,也有景别的区别于蒙太奇的组织。影视演员也常常是双栖的。

21.美国剧作家西德·菲尔德这样解释:“它是一个事件,它‘钩住’动作,并且把它转向另一方向”,“他把故事推向前进”。

22.情绪长度在画面动作结束的地方,情绪的感染作用未必同时消失。因此,在某些高潮的前后或段落的结尾,往往需要一个动作停顿,或者是一段抒情得空画面,以充分表达未尽的情绪。这就使个别镜头的尺寸显著的超出“叙述长度”的范围,完成一定的“情绪长度”,以完整的表现情节含义。因此,内容调子,也自然包括了“叙述长度”和“情绪长度”。

23.风格是电视作品的特性,是创作的个性的体现,每个作者应有自己的作品风格,从小的方面看,很难分类;从大的方面看,常把风格分为两种:戏剧风格和纪实风格电视。

24.高潮就是全剧的情节运动所达到的最紧张的顶端。是全剧一系列不断发展动作的最终趋向,是全剧动作的顶点,它表达了全剧中最强烈的感情。通过高潮时冲突的解决,出现一个新的质变,从而深刻体现创作者的意图。高潮是情节发展的必然结果,是矛盾运动的必然归属。戏剧因素较为冲突的地方。它分大高潮、小高潮。25.电视用于教学活动称之为教育电视。26.电视教材是根据课程教学大纲的培养目标要求,用电视图像与声音去呈现教学内容,并且用电视录像技术进行记录贮存与重放的一种视听教材。

27.电视教材稿本是一种用文字、图示符号阐述电视教材编写内容和表达形式的书面材料。28.电视教材的结构就是将选定的素材按一定的顺序编排起来。

29.从电视节目制作方面谈镜头,指摄像机从开始拍摄到停止录制的一段连续画面。30.由两个或两个以上镜头组成的多镜头。

31.分镜头就是把文字稿本中的画面内容分成一个个具体可拍摄的镜头。也就是将画面内容具体的视觉化。

32.电视教材分镜头稿本,就是依据文字稿本去分出一个个可供拍摄的镜头,然后将分镜头的内容写在专用的表格上,成为可供拍摄、录制的稿本。

33.综合运动镜头是在一个镜头中把推、拉、摇、移、跟升降、变焦距等各种运动摄影方式,不同程度低,有机地结合起来拍摄的镜头。34.指原本两个不相干的镜头,通过组接产生隐喻

35.在一个镜头内有景别、角度的变化,并能完整、明了地表现一段内容,从拍摄角度讲 叫段落镜头。当它被完整地用在作品中,并形成一个段落,从编辑角度讲,它叫镜头内部蒙太奇。36.句子间、段落间的场景转换,即场景间的时空转换 37.又叫分割转场,是借助一定的拍摄技巧和制作技巧转场 38.通过内在联系或相似或关联等内在因素转场

39.教学内容有不同的结构,有情节的变化,有难易的交替,形成的电视教材内容本身的节奏 40.利用影视手段去呈现教材内容时的各种技巧和方法,形成的电视教材的外部节奏

41.构图又叫取景,就是根据主题思想的要求,用摄影机镜头去选取景物,并通过拍摄距离,拍摄高度、拍摄方向、拍摄角度和镜头焦距的选择,在取景器上确定拍摄的范围、景的大小,使景物的主次、远近、大小、高低、虚实以及线条、明暗、色彩和影调层次等等得到合理的安排,以构成一幅完整的、有表现力的画面。42.拍摄距离决定物体成像的大小,它们之间成反比例的关系:被拍摄物体距离镜头越远,它的成像便越小;被拍摄物体距离镜头越近,它的成像便越大。距离镜头的客观景物有近有远,他们在画面上便形成了大小不同的影像。这就是线条透视规律。

43.固定摄像:在三座标和摄像角度都固定不变,也就是摄像机固定不动的情况下进行拍摄,称为固定摄像。固定摄像的特点是:被摄体中静止的景物在画面里所处的位置不变,画面所摄取的范围是固定的;而被摄景物中移动着的物体在画面里所处的位置则是不断地在改变,甚至走出画面。固定摄像拍得的画面叫固定镜头。

44.当摄像三座标的任何一座标或摄像角度在不断地改变,也就是摄像机处在运动状态中进行拍摄,叫做运动摄像。它拍得的画面具有景物影像不断更换的特点。运动摄像又分为摇摄、移摄和变焦摄像三类。

45.形成特技时,只用到一个数字处理通道,则称为单通道特技效果; 46.如果给数字特技配备更多的工作通道,称多通道特技;

47.抽样是指首先在时间上将模拟信号离散化,用每隔一定时间的信号样值来表示原来在时间上连续的信号;

48.量化则是进一步将模拟信号的幅值离散化,只用有限多个幅值来近似表示原来无限多个幅度值;

49.而编码则是按一定的规律,将量化后的电平值编成二进制数字信号流; 50.组合编辑是将图像、声音、控制信号同时记录在编辑带上。51.插入编辑是将图像、声音可同时或单独录制在编辑带上。52.在线非线性编辑就是直接编辑直接播出。

53.离线编辑主要是编辑EDL表,即编辑决定表,而在线编辑是编辑实际要播出的节目。54.两个相邻镜头的衔接点称为图像编辑点。

55.话筒的动态范围是指话筒在可以允许失真限度内,能够传输有用音量的范围。56.话筒的方向性是表征话筒对不同方向声波的灵敏度。57.现场拾音是在摄像现场同时用话筒拾取声音。

五、简答题 1.(1)电视教材是以图象画面为主体构成的,有些过于抽象化、理论化的教学内容难以用相应的图象去表现。(2)编制电视教材要用较昂贵的摄录设备系统,重放电视教材要用放像设备系统,因此,电视教材的使用要在具备这类条件的场合下才能使用。(3)电视教材在课堂上播放,难以按每个学习者的要求自如控制,特别是远距离播放更是连续性一次性的,无法控制速度,更难以反复观看。(4)利用电视教材自学或远距离大规模教学,学习者都难以与教师互相交流,要用其它适当方式去进行补救。总之,我们要扬电视手段之长处,避免电视手段之短处去编制与运用电视教材,才能取得良好的教学效果。

2.“编导”是要担任编与导两方面的工作。“编”即编写电视教材的稿本,“导”即根据稿本按电视制作的规律,指导录制工作的全过程。“编”与“导”这两项工作可以同时由一人去承担,承担这两方面工作的人,称为“编导”。承担“编”的人,称为“编稿”,他的主要任务是:(1)确定电视教材选题;(2)根据教学目的、要求,编写出电视教材的文字稿本;(3)协助导演指挥电视教材录制工作。承担“导”的人,称为“导演”。他的主要任务是:(1)协助编稿选定电视教材课题;(2)根据电视教材文字稿本写出适合录制要求的分镜头稿本;(3)指导录制工作全过程,直到最后编制完成电视教材。

3.电视教材文字稿本是一种用文字、图示符号阐述电视教材编写内容和表达形式的书面材料。电视教材文字稿本虽然也是一种文字形式,但它与文字教材不同,不是直接阐明教学内容,而是说明采用何种形象的电视画面和相配合的解说词去表现教学内容。电视教材文字稿本的画面内容要生动、具体,要尽可能多一些动态内容。我们绝不能用文字教材去代替稿本,有些教师把文字稿本写成文字教材的样式,那是无法投入制作使用的。电视教材文字稿本不是直接给教师与学生阅读的,是提供给电视教材的编制人员用的,文字稿本则只是提供给导演写分镜头稿本使用。教师与学生从编制好的电视教材中,才能更形象、更有效地获取所需的教学信息。鉴于文字稿本的专用性,它主要是提供给导演去进行分镜头使用,因而要按一定的格式要求去编写。

4.蒙太奇的作用,概括地说,有以下几个方面:(1)蒙太奇的构成作用。若干个镜头,经过组接以后,能表达一个完整的意思,并产生了比每个镜头单独存在时更丰富的意义。这就是蒙太奇的构成作用。(2)创造时空作用。利用蒙太奇,还可以构成影视特有的时间。这个时间可以前进,可以倒流,可以快走,也可以停下来。它的形成,不取决于钟表,而是特殊的镜头手段及其组合给观众造成的一种感受,形成一种心理时间。(3)通过声画结合创造意境。蒙太奇可以把视觉元素(人、环境、物、光、色彩)和听觉元素(语言、效果声和音乐)融合为运动的、连续的,统一的声画结合的视觉形象,产生新的涵义,从而更深刻、更生动地揭示与刻划人物的内心活动。

5.静态布光以三维物体布光为最基本的布光方法。运用主光、辅光、轮廓光三种基本光进行照明布置,能将三维物体的立体感、质感和纵深感的基本造型呈现在二维电视屏幕上。这种基本布光方法又叫三点布光。三点布光首先布置主光,确立主体的初步造型;然后配以辅光弥补主光不足之处,改进未被主光照亮部分的造型。为了区分主体与背景,增强画面的空间感,可用轮廓光照明。各种光线应与主光和谐一致。如果主体活动范围大,可以用两盏以上的灯做主光、辅光或轮廓光,但要注意光线衔接,避免互相影响。三点布光的三种光线是相互制约的,如主光强,辅光就要弱,否则会喧宾夺主。主光高,辅光就要低,才有效地消除主光在垂直方向的阴影。主光侧,辅光就要正,才有效地消除主光在水平方向的阴影。轮廓光可由主光和辅光的位置决定其高低、正侧。当轮廓光作为隔离光和美化光时,也可以不考虑主光和辅光的位置关系。这三种光线处理得当,可以互相补充。如果处理不当,则会相互干扰。6.(1)明确的教学目的,以大纲为依据,与文字教材相配合。(2)特定的教学对象。(3)严格的科学性,艺术性要为科学性、教育性服务。(4)要贯彻教学原则和教学方法。7.补充画面;提示画面;概括画面;强化画面。

8.画面要平,摄像要准,画面要稳,摄速要匀。平:指镜头水平或垂直,不能歪。稳:指扛机要稳,不抖动,尽可能用三角架。匀:指镜头运动的速度要匀,加速与减速要匀。准:指主体 准,起幅、落幅准,聚焦准。

9.(1)混合光是指自然光、人工光或不同色温的光源同时并用的照明光线。混合光摄像时要调整、统一色温,以适应摄像机光学系统的色平衡要求。(2)室内混合光摄像,首先确定以低色温还是以高色温为统一色温,以此决定人工光使用低色温灯或高色温灯,必要时使用色温片来设法改变人工光或自然光的色温。(3)室外混合光摄像,不论以自然光为主,还是以灯光为主,都是以高色温为统一色温。可将低色温灯变为高色温,或直接用高色温灯做室外照明,与自然光混合照射被摄物。

10.从艺术上防止编辑点视觉间断感与跳跃感的技巧:(1)两个镜头组接时,景别变化不要太大,如一个远景镜头,不要接一个特写镜头。(2)相同背景的主体,景别或拍摄方位要有所变化。(3)停机再拍特技与动画的主体不能错位,即使是极少的位移也不允许。(4)主体的位置、方向或视线要相互匹配。(5)主体运动或镜头运动的方向、速度要一致。(6)动静变化不要太突然。(7)色调明暗变化不要反差太大。(8)色彩过渡变化要和谐自然。

11.(1)轴线规律:拍摄轴线是拍摄中参考的一条无形线,可分为运动轴线、方向轴线、关系轴线,在拍摄同一场面中的相同主体时,组接的分切镜头除特殊情况外,应保持在拍摄轴线的同一侧,即180度内,否则会出现方向性混乱,被称为越轴。一般情况下是不允许越轴镜头相接的。但有时也可利用越轴镜头相接来产生错觉、动感等。(2)处理越轴镜头的手法 分隔法:这种手法就是引开观众的注意,使这种不连贯的跳跃感冲淡和削弱。如在两个越轴镜头之间插入主观镜头或空镜头或特写镜头。要注意插入的镜头必须是无方向性的或与前一镜头的方位感不连贯。解析法:这种手法就是使观众明了越轴的经过和实际变化的空间方位关系。如移动拍摄轴,在中间插入骑轴镜头或变换轴线,再如先以运动轴拍摄,后以关系轴线拍摄。

12.(1)蒙太奇的依据:观察世界和认识世界的方法;艺术创作的原则(2)蒙太奇的作用:构成作用;创造时空的作用; 声音和画面结合的作用 ; 概括画面; 强化画面。13.(1)补充画面(2)提示画面(3)概括画面(4)强化画面

14.(1)对画面内主体动作编辑点的选择①相同主体动作编辑点的选择②不同主体动作编辑点的选择(2)对运动镜头编辑点的选择①动接动②静接静③动静相接要过渡(3)穿插镜头编辑点(4)人物情绪编辑点

15.电视教材文字稿本是一种用文字、图示符号阐述电视教材编写内容和表达形式的书面材料。电视教材文字稿本虽然也是一种文字形式,但它与文字教材不同,不是直接阐明教学内容,而是说明采用何种形象的电视画面和相配合的解说词去表现教学内容。电视教材文字稿本的画面内容要生动、具体,要尽可能多一些动态内容。我们绝不能用文字教材去代替稿本,有些教师把文字稿本写成文字教材的样式,那是无法投入制作使用的。电视教材文字稿本不是直接给教师与学生阅读的,是提供给电视教材的编制人员用的,文字稿本则只是提供给导演写分镜头稿本使用。教师与学生从编制好的电视教材中,才能更形象、更有效地获取所需的教学信息。鉴于文字稿本的专用性,它主要是提供给导演去进行分镜头使用,因而要按一定的格式要求去编写。

16.(1)稿本阶段:选题、选型、选材、编写文字稿本与分镜头稿本;(2)拍摄准备阶段:讨论分镜头、拟订计划、联系外景、培训演员与排练;(3)录制阶段:按分镜头稿本和计划进行具体拍摄录制工作;(4)后期加工阶段:编辑、配音并写出完成稿本;(5)使用评估阶段:使用并收集反馈信息。

17.孕育和诞生期(1873-1936)黑白电视时期(1936—1954)由黑白电视向彩色电视过渡的时期(1954—1963)多路传播和卫星传播时期(1964--)

18.初创阶段(1958—1966)停滞阶段(1967—1975)复苏阶段(1976—1979)发展阶段(1980--)19.现场直播:只将拍摄现场情况直接播出的节目。它的特点是被摄对象的活动与观众收看同时同步。因而具有时效型、可信型、逼真性强的特点,观众可以机迅速的知道现场发生的情形。这种节目有助于吸引观众,增强传播的可信程度。这种节目对电视台难度极大,因为无法预料现场的一切,需要随时调整。实况转播:将现场采访实况加工成录像磁带,在适当的时候播放。它可以通过剪辑删除一些不够理想的部分,并使时间紧凑,还能准确的计算出时间,便于节目安排。它虽有实效稍差一点的缺点,却可以挽回某些观众未能在当时收看实况的遗憾。也不失为一种好的方式。

20.一种适应电视播放,溶舞台艺术、电影艺术的许多表现手法而形成的新的综合艺术品种。它近乎于电影,靠屏幕来展示故事、人物,但又不是在银幕上映现。它可以与电影称为姐妹艺术,生产过程类似,通常也分为剧本创作,组织拍摄、后期录制等阶段。在电视剧中,也有景别的区别于蒙太奇的组织。影视演员也常常是双栖的。随着电视剧艺术的提高,它所具有的独特的美学规范正越来越为人们所重视。电视剧美学受着电视剧生产与观赏各方面条件的制约,有比电影更广泛的大众性,通俗性。电视剧在内容上与电影差别不多。一是更注重家庭生活本身和家庭乐于注 重的领域;一是较少表现宏大开阔的场面,屏幕毕竟不如银幕那样大;再是剧中的人物也不是很多。电视剧在播出形式上。有单本剧和连续剧的区分。连续剧更能代表电视的优势和特点。电视剧与电影有许多相似之处,同为视听艺术,它在电影艺术的基础上丰富发展起来,又有自己的特点。更具有家庭艺术的特点。与电影相比,电视剧又摄制成本低,生产周期短的优势。

21.情节,其含义是精心把各种事件组合在一起,使之具有必要的联系。它是有人物有因果关系的事件。故事是事件的综和,不一定有人或因果关系。所有的影片或电视作品都有某种可以称之为故事的东西。但有些作品却可能没有情节。绝大多数影视艺术品是既有故事有又情节的:故事相当于所有事件的总和;情节则指包括按照一定因果关系连接在一起的那些事件。

22.电视剧从形式上分为单本剧、连续剧、戏剧片、短剧、小品;从内容上分为历史剧、战争剧、武侠剧、爱情剧、道德剧等;从播出时间上可分为清晨剧、午间剧、午夜剧等。

23.电视具有优越的教学功能:(1)知识传授功能(2)技能训练功能(3)扩大教学规模的功能 24.电视教材与文字教材的关系:电视教材与文字教材是一种相辅相承互相配合的关系。文字教材擅长于抽象与概括,而且使用方便,始终是一种重要的教材,电视教材和其它电教教材永远不能替代文字教材。但是文字教材在呈现具体形象的事物,特别是运动变化的过程时,却有不足之处。因此,电视教材要在这方面发挥专长去克服文字教材的短处,互相配合,有效地去呈现教学内容。如何去做好这一相互配合的工作呢?第一种情况是已经编写有现成的文字教材。这时,可根据大纲与文字教材选定一些能发挥电视手段长处的专题,编成电视教材,去辅助教师的课堂教学;若是以电视教材为主进行远距离教学时,可以参照文字教材,但不要由于文字教材而限制了电视手段长处的发挥,这样去确定电视教材的选材与结构。第二种情况是还没有现成的已编写好的文字教材,或者要重新编写新的文字教材。这时,文字教材的编写应与电视教材和其它电教教材的编制同步进行。

25.电视教材的图像画面,并不是简单地复制重现大自然的事物与现象。借助电视的拍摄技巧、录像编辑技巧、动画技巧、特殊效果技巧等,构成多种多样的表现手段,能帮助我们观察到肉眼看不清的东西;不仅能展示事物的表面,也能剖析事物的内部结构;既能把快速变化运动的过程变为慢的来观察,也能把缓慢变化的过程变快,在很短的时间内呈现出来,为学生学习提供良好条件,去掌握事物与现象的本质特征,从而取得好的教学效果。可见,介绍多种多样的电视手段与表现手法,都是有利于呈现事物的本质特征,使教学内容便于学生理解与记忆,也对发展学生思维与智力具有积极作用。

26.图解型电视教材具有以下特点:(1)同时用图像与声音两种传播符号传递教学信息,传递教学信息的密度高,速度快,能大大提高教学效率。有人做过试验,一个电视教材15分钟所能表达的教学内容,用讲授型的电视教材或口头表达方法也许要花上40分钟至1小时。(2)声画同步呈现教学内容,使学生能加深对知识的理解,并获得牢固的记忆。(3)能充分发挥电视手段的长处,如摄取有代表性的图像,制作最佳的动画、图解,使用恰当的特殊技巧和画龙点睛的解说词,去有效地表现教学内容,有很强的表现力和很好的教学效果,有利于解决教学上的重点难点问题。所以这类电视教材是比较理想、标准的电视教材。

27.在情节剧中,剧本通常是导演考虑的首要艺术因素。优秀的导演深知如果没有好的剧本就不可能拍出好的影片。它们的艺术品位、经验和敏感使其能发现一些平庸剧本的潜质。当一个剧本需作额外的修改和加工时--常常出现这种情况--导演很少亲自动手。相反,他们常常请些最好的编剧将自己的视觉化构思形成书面文字。导演必须具备理解剧本结构的能力,能分析剧情的发展,察觉故事漏洞,进行角色构思,丰富人物性格,编制言辞犀利的对白,所有这一切都要求导演首先要是位艺术家。在非虚构的影视作品中也是这样,剧本是作品成功的基础,因而总是最先赢得导演的关注。导演的艺术洞察力应与动手画故事板的实施能力相结合。剧本是否能达到它的最初目的?作品价值是否能进一步提高?作品中有无幽默? 结构是否符合逻辑?娱乐的要素能否得以强化? 假如节目的目的在于教育,那么它是否能被理解?是否生动、鲜明?将文字转化成画面的构思能力也决定了导演必须是一位艺术家。剧本包含着画面的雏形,它首先要在导演想象中获得一定的形式,其次才能在拍摄现场得以实现。敏锐的导演对画面的构图应该具有艺术沙龙摄影师的那种理解。他知道拍摄一个场面的最佳机位,知道该用俯角还是仰角,是否用树丛作前景,或是否使水平线倾斜。为激发独特的情感反应,他还必须有画家那样的色彩感觉,协调布景、服装和摄影的调子。情节剧导演还应对表演艺术有所理解,这并非仅仅指理性上的认识,还必须有一种深刻的本能的直觉。对于演员,导演可以喜欢也可以不喜欢,但是必须理解他们。对于表演,导演所应追求的不仅是形体表现能力或形似,他们还应追求一种在风格上能丰富故事的敏感,以及一种能拓展表现空间的演员之间的感情关系。

28.成功的导演要求对影视技术方面的了解不能浅尝辄止。有些自视甚高的导演既不懂如何运用技术手段又不想对此有所了解,他们的创作只是率性而为,结果他们会发现:他们无法与剧组的创作人员进行有效的沟通;因为缺乏沟通而使作品受到很大削弱。谙熟技术奥秘、掌握先进技术手段的导演可与剧组有关专业人员探讨技术的精妙之道,因此也能使他的作品达到上一个更高的水准。无论对电影还是电视,导演的技术专长首先体现于现场调度和选用制作设备方面。对此导演需与其他剧组成员进行长时间的磋商,最后在制作会议上确定方案,包括选择摄影机和镜头、胶片、照明设备、音响设备、特技、剧组规模、剧组成员、剪辑、通信联络设备等方面的事项。电视制作方式包罗万象,从外景地一二人的电子新闻采集小组到一个规模达百人的演播厅制作。剧组规模大小取决于导演在技术方面的需要和创作计划所涉及到的方方面面以及作的本身性质的要求。制作一旦开始,导演技术方面的知识必须涉及到许许多多的特殊领域,从色彩饱和度到话筒性能、从电脑动画到后期剪辑等等。在电影方面,原来的电了制作手段已成为更广泛的与电影相关的制作技术所取代,包括从摄影机和胶片性能到对白自动替换、从音乐和音响效果的混录(使之与对白混录在同一声道)到分析洗印车间的标准拷贝的色彩值。标准拷贝或校正片反映了印洗车间在对包含完整混录声道的胶片上实现场景与场景间色彩平衡的第一次尝试。

29.电教导演与一般艺术导演的区别:电教导演:导拍、科学性强、重点在内容的表现手法、艺术服务于教学。艺术导演:导戏、艺术性强、重点在人物的造型与表演、艺术性第一。

30.(1)掌握影视艺术的理论与技巧。(2)熟练掌握电视制作设备系统的功能和使用的方法。(3)应具有一定的教学实践经验,掌握基本的教学原则与教学方法。(4)应具有比较广泛的学科专业知识。(5)有较强的组织能力和人际关系。

31.多数情况是编与导两项工作由二人以上去承担。承担“编”的人,称为“编稿”,他的主要任务是:(1)确定电视教材选题;(2)根据教学目的、要求,编写出电视教材的文字稿本;(3)协助导演指挥电视教材录制工作。承担“导”的人,称为“导演”。他的主要任务是:(1)协助编稿选定电视教材课题;(2)根据电视教材文字稿本写出适合录制要求的分镜头稿本;(3)指导录制工作全过程,直到最后编制完成电视教材。

32.先录后编的现场,首先采用单机拍摄单画面的镜头,或用多机系统拍组合画面的单个镜头,或者采用多机设备系统录制一组用特技组接的镜头组,然后,才后期编辑合成。因此,在一个或一组镜头开始录制前,导演可以对演员或演示操作人员、摄、录像员讲清要求,甚至试镜头,然后才开始正式录制。正式录制时,导演应该站在最有利指挥全面录制的岗位进行指挥。如,单机的室内外录制现场,导演应在监示器旁进行现场指挥。要严格要求,对不符合要求的镜头应再次试镜头,重新开机录制到满意为止。在多机系统的室内录制现场,导演一般应在操纵特技信号发生器的录像人员身旁进行现场指挥。但有时可在表演与操作现场指挥表演与操作,在同期录音时,应用手势或灯光进行全面的指挥。

33.连续录制的现场指挥要求比较高,在每个镜头与镜头组之间一般不能停下来对录制人员作解释,特别是一些优秀教师的教学现场更不能要求停机、再来。在拍摄前,导演应对各种录制人员的录制工作提出明确要求,各部门拟定出具体的录制指导书作工作备忘。这种现场,导演应在导控室的特技发生器旁进行重点指导,同时通过耳机或手势、灯光信号指示等对其它表演、摄像、灯光等人员进行全面的指挥。总之,现场录制指挥是一项比较复杂的工作,要求导演既要做好重点的指导,又能进行全面的指挥,这样才能保证录制的质量与效率。34.第一,分镜头稿本是录制的依据,每个工种应按分镜头稿本要求拟定出各工种的录制操作指导书,简明扼要地用文字或图示说明每个镜头对该工种的操作要求。例如,现场摄像的操作指导书,它将说明每个镜头要求的景别、镜头与摄像机的运动等,录制时放在摄像机旁作为工作的备忘指导。第二,在讨论分镜头稿本时,录制人员可以各抒己见;但在现场录制期间,各工种人员必须统一听从导演的现场指挥,不能再按各人的见解去行事。第三,要建立一套完善的指挥制度与工作方法。在摄录现场,导演指挥不能采取大喊大叫的方式,应通过耳机通话系统,或通过各种不同的手势,或者通过灯光信号等去进行指挥。导演所处的位置,既要方便重点指导。又有利于指挥全面的工作。

35.第一,文字稿本是电视教材创作的基础;第二,文字稿本确定了电视教材的课题和主题;第三,文字稿本确定了电视教材的结构;第四,文字稿本能指导编制人员整体构思;第五,文字稿本确定了素材的选择范围;第六,文字稿本有利于制作高质量的电视教材; 第七,文字稿本避免了镜头和素材的浪费;第八,文字稿本有利于发挥整体人员的智慧。36.讲稿式文字稿本的特点是:(1)、它是稿本中最简单的一种,由讲授教师编写。(2)、它的每讲长度为40-50分钟。讲稿式文字稿本要适应课堂教学时间,每讲文字内容不宜过长也不宜过短,一般为40-50分钟,大约8000字左右。(3)、导演只写拍摄提纲,不写分镜头稿本。(4)、讲稿中不用写画面内容,只需要标明板书、图表、资料。比如,在某段讲解词需配合板书,在某段讲解词需插入某些图表、固定图象或活动图象等。(5)、以教师口述为主。讲解声音从头至尾是教师。

37.它的特点是:(1)、用图或符号表示拍摄的画面内容。(2)、导演一般还需要写分镜头稿本。(3)、特别适合理科或动画类的电视教材。(4)、这类稿本比较费时,不能太长。(5)、每组画面与解说或说明是相互对应的。

38.它的特点是:(1)、左右对应,是电视教材文字稿本一般采用的格式;(2)、画面只写拍摄内容,不需要写拍摄技术;(3)、一段解说对应一组画面;(4)、字幕、标题都要写在画面栏目中;(5)、导演还需要写分镜头稿本。

39.第一,左右对应式 这种格式中,画面与解说词分开左右两边对应写,一组画面对应一段解说词。它的特点是:(1)、左右对应,是电视教材文字稿本一般采用的格式;(2)、画面只写拍摄内容,不需要写拍摄技术;(3)、一段解说对应一组画面;(4)、字幕、标题都要写在画面栏目中;(5)、导演还需要写分镜头稿本。第二,上下对应式 这种格式中,画面与解说词是上下对应,分开上下写,先写一段画面,接着写一段解说词。其特点与左右对应式相同,只不过是上下对应而已。第三,混合式 这种格式中,画面和解说词穿插、交错,画面和解说词都没有标明,需要导演自己去分辨。

40.(1)、历史题材多,现实题材少;(2)、爱情题材多,重大题材少;(3)、改编的多,创作的少。

41.主题和题材的关系:主题是从题材中提炼出来的,题材是第一性的,主题是第二性的,但主题反过来影响题材的选择、集中和概括,主题确定之后,还制约着作者的构思和对素材的裁剪及取舍。42.电视教材选题要遵循以下三大原则:(1)、扬长避短原则①、活动图像多,静止图象少的课题。②、形象化多,概念化少的课题③、视听结合多;单一化少的课题;④、要有利于扩大教学规模⑤、要有利于发挥电视技巧和方法。(2)、媒介的选择原则①、围绕教学的重点、难点考虑②、考虑实用面广的基础课③、思想政治教育的课题④、珍贵的教学参考资料(3)、主题单一原则①、如果主题单一,则容易编写,费用也较低②、如果主题单一,则时间短,使用方便③、如果主题单一,则内容集中,容易讲透

43.在选题会议确定选题之后,要制订一份选题计划。选题计划一般应包括有以下栏目:题目、学科专业、教学对象、教学目的要求、内容提要、录制建议、估计时间长度、备注等。44.第一,依据教学内容;第二,依据教学对象;第三,依据教学组织形式;第四,依据事实摄制人员的能力和设备条件

45.(1)、要熟悉课题的科学内容,同时要掌握大量与该内容相适应的形象材料。这些材料包括历史上记录下来的,在现实生活存在的和创造性地设计演示出来的,等等。(2).具有广泛的知识面和生活经验,以使选择的形象题材与学生能有共同的经验范围,容易与学生进行沟通,为学生所理解接受。(3).编稿人要具有丰富形象思维能力与文字、图像造型的表达能力。如要反映“春天到了”,“酷热的夏天”,就得构思出最有代表性的典型的视觉形象,把春天的美、夏天的热表现出来。这些能力可以通过实践逐步得到锻炼与提高。

46.编稿在贯彻这一原则时应注意:(1)熟悉课题的内容,掌握事物的运动特征和哪些镜头的运动能充分表现教学内容。(2)选取表现事物运动的镜头和镜头的运动都必须有明确的目的性,不能为动而动,镜头盲目推、拉、摇会使学生无所适从,不知所以然。

47.图解型电视教材:(1)外景现场拍摄的材料,应该是真实的客观事物,不能采用代用的事物。比如,介绍小麦的生态,画面却是大麦苗;又如,在讲热带作物时,画面上却出现苹果树,这些不符合科学性的事例,在教学片中是绝对不允许的。(2)选用现有贮存的影视材料作素材,应严格遵守真实性与科学性。比如,中国现代革命史的一些专题电视教材,须选用历史记录片的镜头,这些镜头必须是真实的,并且要认真考证这些画面发生的地点、时间,不能乱用,更不宜用电影故事片演员表演的镜头去替代,否则,将大大降低这一教学片的真实性和科学性。(3)当采用模型、动画等方式去重现客观事实时,须符合科学事实和客观规律,不能为追求生动性和趣味性而忽视和违背真实性和科学性。戏剧型电视教材:(1).所介绍的知识、情节要符合客观实际情况;(2).选用的演员应尽可能在实际的工作岗位中去物色。48.构思创作文字稿本的素材,可以有以下几方面的来源。第一,现有的视听资料;第二,外景现场拍摄的材料;第三,演播室录制的材料(1).演示的材料(2).人物表演的材料(3).电影、照片、图片的材料(4).美工和计算机制作的材料 49.安排结构要遵守教学规律

教材在结构上要体现教学的特性,因此,要符合教学原则。符合学生的认识过程,有利于引起学生的兴趣与注意,有利于学生对知识的理解与巩固,以及学生技能的掌握与能力培养。具体来说在结构上应注意如下几点:(1)由具象到抽象,从现象到本质;(2)由简到繁,由浅入深,逐步深入;(3)必要时有适当的重复和合适的节奏;(4)用科学理论指导。

50.主题展开部分是电视教材的主要内容。应做到:

①、问题要逐步深人,不断提出问题,不断解决问题。故事片和电视剧着重娱乐性,故事主题的展开通常要制造一些悬念、高潮。电视教材是科学知识的传授,不能人为编造什么悬念与高潮。但必需提出问题去启发、引导学习者的兴趣与动机,必须逐步深入揭示,使学习者掌握到科学知识而获得满足和乐趣。

②、层次清楚,段落分明,必要时还可用字幕的标题去分隔,每个段落既要相对完整,上下段落又要前后呼应互相联系。③、重要的内容在结构上可以重复出现。51.画面的写作要求

电视教材中,画面是基础。画面中有了可见的形象,解说员才有东西可以解说,解说词才能发挥作用。如果没有具体可见的形象,只用语言表达思想、概念。那就不成其为电视片了。

写好画面是编写文字稿本中非常重要的一项工作。写文字稿本画面时应注意以下几点。第一,形象思维,从视觉上能表达出来;第二,画面素材要有获取与录制的可能性这种可能性会受多种因素所制约,如(1)历史上出现过的事件和现象,没有留下形象的材料;(2)受现有摄制设备条件或制作技术的限制无法实现;(3)受制作经费的制约等。所以设计画面要从实际出发,考虑可行性。第三,画面要写得形象具体,对人要具有动作性;第四,画面的内容要有鲜明的目的性,突出主体;第五,画面的内容要符合教学要求和科学要求;第六,画面与解说词要配合;第七,描述画面的语言要简洁,不一定要语法正确,但要一看就明白所描绘的画面;52.(1)电视教师首先应该是一位好教师,精通学科业务知识,巧于运用各种教学手段和教学方法,善于掌握教与学的活动过程。另外,电视教师也要经过一段时间的实践,逐步习惯在强光下,在摄像机前讲演与活动,还要适应在没有学生的环境下的讲授,而且要做到讲授与画面配合,与屏幕前观众的感情相呼应。(2)电视教师比课堂教师有更多更高的要求。由于在电视屏幕上要突出呈现电视教师头部形象和表情、姿态,因此要求电视教师应五官端正、形象较好,还应善于运用面部表情与眼神等去传达信息,影响学生。教师的普通话应当准确,语言表达清晰、流畅。

53.出现在电视教材画面中的事物大体有以下几类:主体事物、陪体事物和背景事物等。

第一,主体事物 主体事物是表现主题内容的主要对象,在屏幕画面的安排上是处于醒目、突出的位置。主体事物可以是以下几种。(1)真实事物

电视教材中,采用真实事物作为主体事物是最理想的选择。因为它具有真实性、可靠性,能真正反映事物的本质与属性。真实事物可以在外景地现场摄录,也可以在演播室摄录。采用哪种方式,要由条件与效果去决定。(2)替代的事物

替代的事物包括有模型、照片、图片、图画等,在真实事物不易取得或不容易呈现出事物的本质属性时,可以考虑采用上述替代物去作为主体事物。这类主体事物的摄录一般是安排在演播室内进行的。(3)特技处理的事物

为了突出主体事物的本质与属性,往往在拍摄与录制时要进行特殊的技巧处理。例如,对植物开花的定时拍摄,能把几天的开花过程缩短于几秒钟内呈现。运动员快速的动作技巧可以用慢动作重放,甚至定帧为静止画面。这些都是电视教材中要常常采用的主体事物。第二,陪体事物 在画面上与主体事物密切关联的事物叫陪体事物,它帮助主体阐明主题,说明主体的性质、相对大小与所处的位置等等,帮助观众理解主题的内在涵义。

第三,背景事物 背景事物在画面上是离镜头最远的部分,它起着衬托和突出主体的作用,说明主体事物所处的环境、位置及时代气氛等等。背景事物区别于陪体事物,背景事物一般距离较远,在画面中占次要地位,面积相当大。

54.第一,补充画面的不足;第二,提示概括画面;(1)提示重点、难点、注意点。(2)概括,作结论第三,加强画面信息深度;第四,增强画面的真实性;第五,增加传播效果;第六,用来转场

55.都应具有科学、准确、精炼、简明、通俗、口语化等特性。

56.一般电视艺术专题作品开头形式有以下几种:(1)介绍情况,渐引课题(2)选准角度,揭示问题(3)联系生活,提出问题

57.目前编制电视教材开头和结尾常见的几个问题

第一,目前电视教材开头存在的问题是:

(1)、离题太远

开头兜了个大圈子,片子放了一大半,观众还是不明白片子要反映的主题。

(2)、重复啰嗦

开头不够简练,片子头重脚轻。

(3)、头不符题

开头跑了题,不符合主题。

(4)、过于花哨

第二,目前电视教材结尾存在的问题是:

(1)、有头无尾:指突然结尾,未作总结。

(2)、虎头蛇尾:指草草收场,点题不够。

(3)、画蛇添足:指故弄玄虚,冲淡主题。

第二篇:电视编导

第一节电视编导

——一个新的职业群体

电视作为大众传播媒介,或者说作为新闻传播机构的载体,它的人员构成中同其它新闻媒体有相同之处,也有不同之处:其一线工作人员即编采人员是以记者身份出 现的,在电视台,新闻制作部门派出的编采人员是记者,而专题部门、文艺部门派出的编采人员往往不仅仅以记者身份出现,人们常常称其为“编导”,即编辑或者 编剧甚至与导演工作一肩挑,而当节目制作完成之后,人们在其作品的字幕上,看到的也是编导或导演这种称呼。文艺节目是如此,有些具有新闻性的专题性节目,如专栏节目,也有些是纪录片类型的节目,创作者也是以编导身份出现的。

目前,我国各级电视台的节目分类大体上有五大类:新闻、社教、文艺、服务和体育。从事这五种不同类别的编创人员,在外出采制节目过程中,身份往往是不尽相 同的。新闻、体育和一部分社教节目的编创人员常常是以记者身份出现的;社教节目的编创人员常常以编导的身份出现;文艺节目则很少以记者的的身份出现,人们 往往称之为编导,或者索性称其为导演。而许多导演工作,比如大型文艺晚会以及许多实况转播,其每个具体节目的编排有时还自有导演,电视台的创作人员只是担 任转播任务,国外有些人称之为导播,但实际上仍然在执导摄像,从电视台的角度说,这仍然是导演的工作。所以,在电视界编导是一个人数众多的职业群体,这是 电视台独特的传播媒体的属性所决定的。我们知道,在以文字和印刷为载体的大众传媒中,采编人员基本上有两大类,一类是记者,另一类是编辑。记者主要担任外 出采访工作,是写稿,而编辑主要从事文字的修改和版面的编排。近年来,随着电视栏目化的出现,编辑工作也变得重要起来。

编辑这个概念是从报纸、电台等新闻和出版机构哪里学来的名词。编辑这个概念国内外有不同的理解。根据《英汉双解词典》,EDIT这个词根有这么几层意思: 编辑是指处理他人之作,报纸和出版物上发表;从事这类工作的人员的称呼;电影电视片的剪辑工作,包括胶片剪接和录音。总之,编辑是处理别人的作品,最后加 工成成品,是“替他人作嫁衣裳”。在我国,那种意义的电视编辑在电视台是很少的,一般是各类栏目的责任编辑才从事上述为他人服务的工作,但这种工作是轮流 担任的。栏目编辑人员也经常自己拍摄一些节目。单纯含义的编辑是很难找到的,而且这种人不从事一线创作也很难替别人编好节目。实际上,一般电视台的编导人 员,自己拍的片子从来是自己动剪刀或上电子编辑机进行电子剪辑,即使向栏目提供的节目,也是根据责任编辑的要求,在内容上和时间长度上进行处理。而责任编 辑一般是将几个基本编辑好的节目串连起来提供播出而已。所以,编辑这个意义不够明确的概念在电视台一般是不太用的,而统称编导。

导演的范围在电视台的范围也是很广的。一般意义的导演是指电视剧、电视艺术片、各类电视文艺节目和晚会的执导者。有的新闻类节目,比如大会实 况、各类非体育性的竞赛和体育节目的现场电视导播,也称为导演。有导演的节目并非都是动用演员的节目,一些纪实性节目,象“柯受良飞跃黄河”,其中有文艺 转播,也有具有新闻价值的汽车飞跃黄河的壮举,电视节目的具体策划人员和执导人员都是地地道道的导演。

一般来讲,电视编导的范围涵盖了除硬新闻消息类节目以外的各种各样的具有一定思想性、知识性、趣味性、娱乐性节目的编创人员。新闻——消息类节目一般不用 编导称呼,因为“编导”二字会使人产生新闻不真实的想法,所以各电视台新闻部的采编人员都是以记者面目出现的。但其工作和电视台的编导工作在许多方面没有 多少差别。

第二节电视编导的素质

电视台首先是新闻机构,其次才是一个综合文艺、体育、教育、娱乐的多功能的媒体,这种观点在全世界也会得到认同。因此,电视编导应该具有多方面的素质。

一、电视编导应具备哪些素质:

1.首先,编导是一个新闻工作者。

电视编导,哪怕是电视文艺导演甚至电视剧导演,与电影导演的工作性质有相同之处,也有不同之处。电视文艺,尤其是电视剧的创作,虽然属于文艺创作的范畴,但电视文艺作为新闻媒体的属性,其新闻属性要远远重于文艺属性,这是由于电视文艺的趋时性(或称及时性,也有人冠以“新闻性”)所决定的。电视媒体传播内 容的趋时性不仅表现在新闻节目中,也表现在非新闻节目中,比如在庆祝香港“97”回归期间,中央电视台电视文艺各个栏目的内容全部定位于“97”香港回归 这一时代主题,从6月30日早6时到7月3日早6时的72小时时间内,全部新闻节目让位于香港回归的报道自不必说,在这一时间段内,文艺节目、专题节目也 全部与回归有关。在文艺节目中,比如说晚会,就有这么几场重头戏:6月30日晚22时08分,现场直播:“北京市人民迎接香港回归祖国联欢晚会”;7月1 日晚19时48分现场直播“首都各界庆祝香港回归祖国大会”;7 月2日晚20时现场直播在北京人民大会堂举行的庆祝香港回归大型文艺晚会《回归颂》。在其它文艺类节目中,如中央电视台戏曲音乐部精心策划和制作了 《1997,永恒的爱》等MTV金曲。这些精心策划和制作的节目,没有新闻工作者的新闻敏感是很难想象的。即使在电视剧创作部门也是如此。电视剧是在新闻 媒体的节目中最不具新闻性的节目,但在电视剧创作中也具有强烈的趋时性倾向。在香港回归期间,为配合这一重大主题的宣传,中央电视台在一套节目的黄金时 间,播出了29集连续剧《香港的故事》。为什么电视文艺甚至电视剧也具有趋时性甚至新闻趋时性的特点呢?电视文艺和电视剧不同于剧场和电影的地方在于它们 处在本身的信息组织系统中,又处在电视信息群的聚合关系中,因而电视文艺甚至电视剧或多或少地带有新闻趋时性的特点,电视新闻类节目中,常常提供理解电视 文艺甚至电视剧的相关语境造成与观众沟通和对话的共时感,比如马俊仁带领辽宁女子长跑队在世界锦标赛上连破世界纪录,勇夺多块金牌,中央电视台在当年的春 节晚会的小品《打扑克》中用了进去,当时马俊仁作为嘉宾正在演出现场,导演在给镜头时说曹操曹操到,其效果可想而知,象新闻一样轰动。电视文艺的趋时性特 点,在容易产生轰动效应的同时,容易成为一时人们茶余饭后的话题,也容易很快被人们遗忘,这一点又象新闻是易碎品的特征。象电视剧《有一个青年》、电视连 续剧《新星》、《渴望》、《苍天在上》,不都产生过象新闻一样的短暂的轰动效应吗?这种观点,不仅是我国学者所认同的,西方学者也不乏这种观点。

美国丹弗大学通讯传播媒介系讲师L·舒尔策在《电视:批评观》一书中,探讨电视片的创作选材时指出:“全国报刊上发表的文章、地方电视台和全国电视台新闻 节目中披露的故事,甚至教学资料,也作为一种市场策略运作,作为一种特殊的电视片排进节目表,使之成为有社会意义的播映节目。”在这类电视片的趋时性问题 上,他甚至认为:“电视片生产的条件决定它必须具有一定的鲜明性,它必须有轰动效应,因为有限的促销条件必须提供足够的趣味以吸引尽可能多的观众。”因 此,“电视片有着一种时间紧迫性。它是一次‘特殊事件’,是‘今晚独有世界首映’。”所以,一向以标榜客观公正、不偏不倚的美国新闻传播机构,“就现在播 出的电视影片而言,一般都承担着一定的普遍功能和一定的意识形态包装。”(《世界电影》1997年第3期)

从中外传媒对电视片的意识形态功能所达成的共识,我们可以得出这样一个结论:即使从事虚拟情节的电视片制作的电视编导首先应当作一名称职的新闻 记者,具有新闻工作者的政治敏感性,才能踩准时代脉搏、抓住社会热点,创作出激动人心的作品。从事纪录影片和新闻片型的编导就更不用赘言了。

2.其次,电视编导应该成为杂家。早在五十年代,我国新闻教学的最高学府北京大学新闻专业和50年代院系调整后的中国人民大学新闻系(当时北京 大学新闻专业成建制并入人大新闻系),在培养新闻干部的过程中,提出了新闻记者应成为杂家的观点,有人把这个观点编成一个顺口溜:读杂书,写杂文,当杂 家。多少著名的新闻记者的个人实践证明,这的确是一个优秀的新闻记者的成功途径。电视编导本身就是新闻记者,所以电视编导也应该成为杂家,电视编导大多不是文人型的,而是实践型的,太书卷气不行。我国有许多成就斐然的电视编导,既不是博士生,又不是硕士生,而让研究院的学者们仰 慕,中外电影界也是如此,究其原因是很值得探讨的。导演和编导是一项十分辛苦的工作,电视作品不是在书斋里苦思冥想出来的,而是在拍摄现场一个一个镜头抠 出来的。很多很有写作功底的文人到电视台来干编导,用写文章的办法来拍电视,躲在屋里苦思冥想,再到现场去实践他的蓝图,结果很少成功。

3.编导还应该是社会活动家。

编导的能力和素质是多方面的,除了业务素质以外,人们往往忽略社会活动能力,用一个时耄的字眼,叫攻关能力。过去很少有人强调编导的攻关能力,实际上这一 点非常重要。电视台有不少内在素质不错的编导,但是由于不善于与人打交道,在社会上行不通,所以多年来业务长进不大,也做不出好作品,究其原因,就是攻关 能力差。的确,许多文科大学毕业生不太重视这一点,表现在不熟悉社会,更不熟悉人。文学是人学,电视的主要对象是人,是社会上形形色色的人,领导群众都要打交道,三教九流都要接触,要想干好电视当好编导必须有攻关能力。所以,人们常说记者是社会活动家,编导也应该成为社会活动家。

与人打交道,就要与各种各样的人交朋友,特别是同哪些处于社会最基层的工人农民交朋友。中央电视台《东方时空》“讲述老百姓自己的故事”,反映的就是这些普普通通的老百姓日常生活和喜怒哀乐,所以深得人们的欢迎。

(个案分析:主讲教师的个人体会:1984年春节前后,我在《人民日报》上看到一篇报道,在东北内蒙古阿荣旗的山沟里,有两个叫张兴山、张兴江的哥俩,在刚开始实行联产承包的时候,承包了1500亩荒地,一年打了几十万斤粮食。正月十五刚过,我从呼和浩特一直来到东北大兴 安岭脚下的北大荒,住进这农民哥俩家里,在他们炕头上,唠了三天三夜嗑,听到了许多有趣的故事。要

知道当时农民生活并不好,而且很脏,炕上还有虱子,这些 都没成为我睡在他炕头上的障碍。后来我以哥俩为原型,写了一部反映农村改革的长度90分钟的电视剧《在广袤的土地上》,这部戏在中央电视台 和全国各省级电视台播出了,观众反映是很不错的。这以后,我们成了十几年来往的好朋友。张兴山后来选上内蒙政协的农民委员,每次来内蒙首府呼和浩特开会,都来看我。与人打交道的过程是熟悉和认识社会的过程,大文豪高尔基“我的大学”是在社会上念的。电视编导要念两个大学,一个是读书本知识的大学,另一个是 社会“大学”。毛主席的大儿子毛岸英在苏联念完大学后,毛主席让他到农村去,拜农民为师,上另一个“大学”,这对我们接触社会这个大课堂,在实践中丰富完 善自己,是大有教益的。)

攻关能力说重点是编导在社会上的生存能力。缺少攻关能力,编导在电视界就吃不开饭。但目前有一种不好的倾向,有些编导攻关攻到歪道上,专门攻企业家,攻大 款,攻有权有势的人,这也是一种腐蚀编导队伍的倾向。编导是作意识形态工作的,是人类灵魂的工程师。一部好的作品起到潜移默化的作用。正人先正已,已不正 焉能正人,讲的就是这个道理。

那么,什么人才适合干导演呢?或者说,从事编导工作的人应该有哪些方面的能力和个人气质呢?

二、导演应具备的个人气质和能力:

从我国电影界和电视界大量的有成就的导演身上,人们归纳出导演和编导要具备“灵”、“悟”、“韧”三性。

1.灵性:俗话说,心灵才能手巧。人们常说,创作需要灵感。日本著名学者竹内敏雄主编的《美学事典》对灵感是这样叙述的:“根据过去许多天才的告白,他们 大多常常经历过这样的事:艺术家在创作过程中,不是通过本身的力量,而是恰如接受天赐之物一样获得作品的构思。”他举例子:海顿说,他的圣乐《天地创造》 的一部分就是这样的天赐之物,歌德怀旧时也提到,他的许多杰作都是借助可以称之曰恶魔和超自我意识存在的力量产生的。创作中需要理性,往往更需要灵感。理 性是冷静的,而灵感才能迸发出火花。从事过各类艺术创作的人,都有过这种切身的体验。但灵感和艺术创作的灵性并不是一回事,灵感是艺术创作过程中的偶发奇 想,有时是稍纵即逝的事情,而灵性是个人的艺术感觉,有的人感觉好,完全凭主观的直觉判断,并依照这并非理性的判断去从事创作而获得了好的效果。有灵性的 人,在创作过程中灵感自然也要比缺乏灵性的人多。灵性并不一定跟学识、阅历有关,这就是为什么有些学历不深的编导常常能创作出好作品的一个重要原因。

课堂讨论:影片《翠堤春晓》约翰·斯特劳斯的歌曲创作过程,探讨灵感的产生与作用。

课堂提示:《维也纳森林的故事》中创作灵感的产生过程:马蹄声、森林中各种音响,以及牧羊人的号声„„激发了约翰·斯特劳斯的创作灵感。

2.悟性:依靠直觉和灵感从事创作尽管不乏成功的先例,但也是最靠不住的,因为这毕竟有唯心主义的成份。作为文学艺术的唯一源泉乃是生活。对生活本质的深 刻认识和理解是无数优秀作品成功的关键。源于生活是本,高于生活便是悟性所在。所以,对社会独到的见解,对新生事物敏锐的洞察力,这种对社会、对人生的感 悟,这种高屋建瓴的理性认识和分析,是编导优劣高低的标志。一部电视片的水平,实际上是编导的思想水平的真实写照。悟性是衡量编导知识水平和认识水平的试 金石。要提高自己对事物的分析、判断、综合能力,平时

必须在两个方面注意加强修养:一是理论修养;二是分析问题、解决问题的能力。学习理论的目的不是要把 人们培养成书呆子,而是培养这两个能力。实际上,人们常说的所谓“悟性”,就是这两种能力的表现。

(个案分析:影片《翠堤春晓》歌曲《当我们年轻的时候》和《蓝色的多瑙河》创作过程。说明生活是创作的唯一源泉,对生活的感悟才是悟性所在它取决于艺术家对生活的理解和长期的艺术以及知识和能力的积累。)

让我们记住两点:编导要树立正确的世界观,要提高自己分析问题解决问题的能力,这样“悟性”才会实实在在。前苏联影片《静静的顿河》的导演C·格拉西莫夫 在《电影导演的培养》一书中,第一章专门有一节:“世界观的形成”,第二章用了整整一章讲“艺术家的社会立场”。这位前苏联国立电影学院的教授在教授学生 的时候,非常注重引导学生树立正确的世界观和社会立场。的确,十月革命后,苏联电影工作者在反映十月革命前后的重大历史事件和卫国战争中,出现了大量的优 秀作品,象《战舰波将金号》、《母亲》、《十月》、《钢铁是怎样炼成的》、《丹娘》,这些作品至今成为世界进步影片的楷模。这同十月革命后,苏联国立电影 学院在教学中加强学生的正确的世界观教育不无关系。

3.韧性:编导工作是一项系统工程,一个电视节目从策划开拍到最后制作完成,有多道工序,经常会碰到意想不到的困难和问题,有的困难在当时看来几乎是不可 逾越。许多编导都有这样的体验,这时咬咬牙可能就会度过难关,松口气就会前功尽弃。因此编导必须有一股百折不挠的勇气和战胜一切困难的信念。电视导演和电 影导演有时有很大差别,许多摄制组常常是在经费十分困难的情况下投入拍摄工作的,有时有了一个好的本子,可摄制经费却没有着落,为了心中的艺术,编导不得 不四处求助。尽管如此,导演们凭着执着的追求,在有限的财力下,尽可能向人民奉献出精美的作品。如果缺少韧性,遇到困难就打退堂鼓,确实会使许多作品会半 途而废。许多摄制组常常因资金紧张而拍拍停停;也有的导演因为经费等原因,不得不削减一部分场景,使自己的作品成为遗憾的艺术。

(例子:由王新民执导,根据山东作家毕四海的原作改编的《东方商人》(内蒙古电视台和济南电视台联合摄制),在1995 年广电部的评奖中曾获多项大奖,然而,编导们幕后的辛酸苦辣却鲜为人知。早在几年前,导演王新民和作家毕四海约定将小说改编成电视连续剧,导演在内蒙古电 视台的支持下在北京召开了新闻发布会,然而几百万元摄制费内蒙古电视台很难一下子拿出来。由于经费迟迟无法落实,作家毕四海一度感到这种“联姻”真是困 难,经过多方努力,两年以后才投入了拍摄。)

韧性除了表现在不怕困难方面以外,还表现在对艺术的执着追求和弃而不舍。不论是拍电视剧还是拍纪录片,导演在拍摄目的没达到前决不罢休。拍摄中要精雕细刻,如果不满意的镜头放过去,这种情况多了,就会影响全片的质量。(例子:电视连续剧《水浒传》在1998年新年伊始播出,创造了高达40%的收视率,导演张绍林在谈创作体会时,他即是导演又是 摄像,为了拍好水浒中的武打戏,最多一个镜头拍了55遍。没有一股子契尔不舍的韧劲,是不可能拍出高质量的作品的。精雕细刻还表现在后期制作过程中反反复 复,精益求精上,有些人前期拍摄时还比较认真,而后期制作上却草草行事,使作品成为遗憾的艺术。一部好的作品常常是编导不厌其烦改出来的,《三国演义》播 出后,编导们根据观众的意见又反复修改,最后搞出了精编版,这种态度值得每一个立志从事编导工作的人们学习。)

除了上述一些个人气质以外,根据电视传媒声画兼备的特点,电视编导在业务上还应该具备以下能力,也有人称为:“口头、笔头、机头”:

1.文字能力。编导必须有扎实的写作功底。电视编导和电视记者起码要具备报社文字记者那样的写作基本功。

2.语言表达能力。电视记者和电视编导时常要上镜头采访,即使不上镜头,在镜外提问,也有个语言表达能力问题。有些记者、编导文字能力很好,就是开不了 口,或者一开口不是含糊不清,就是满口方言,让观众倒胃口。电视剧和文艺导演即使不上镜,也有个说戏的问题,所以编导的语言表达能力是很重要的。

3.镜头感。电视语言的表达最终要靠镜头来体现。一些文科院校非新闻和非广电专业的毕业生最怕的就是碰镜头,然而搞电视最终还是用镜头说话,所以一个导演 要非常注意学习镜头语言,要学摄影,学构图,学习影视语言的语法结构规则,只有精通了这些,才有了导演的主动权。导演在执导过程中,镜头要一个一个拍,机 位放在那里,选择什么角度,运用什么景别,采取什么运动方式,只有熟练掌握镜头语言,在导演过程中才会游刃有余,得心应手。

4.要精通电视编辑业务。一般的编辑业务是指采访、撰稿等方面的能力。电视台的编辑业务还包括驾驭使用各种电子摄录设备的能力。编导要会使用摄像机,即使 你不亲自摄像也要对设备和操作心中有数,要熟悉和会使用各种型号的电子编辑机和特技机,文艺导演还要会使用导演切换台;随着计算机多媒体技术的出现,非线 性编辑——在多媒体计算机上进行后期画面和音响的制作合成,这就要求导演对计算机多媒体技术有一个较深入的了解。另外,对电视摄制和制作过程中的一些创作 环节,比如对灯光、音响等技术坏节的业务范围也要有一定的了解。目前,许多电视台的编导从策划采访到后期制作的全过程大都是自己动手或在一些技术人员的帮 助下完成的,许多编导既是艺术家,又是技术里手。这样才能适应电视节目制作过程中多方面的要求。

第三篇:电视编导

电 视 编 导

在广播电视机构里,电视编导无疑具有举足轻重的作用。无论是栏目化的讨论还是频道化的争执,要观众喜欢,要能获得良好的市场效益,最关键的是要节目好看,而电视编导就是在电视节目创作中保证节目好看的那个人。

总的说来,在电视节目中,电视编导既要从宏观上把握一个节目的宗旨策划,制定报道计划,又从细节上具体负责节目的每一个环节,包括撰稿、约稿、组稿、选材和修改稿件、编录剪辑音像素材、撰写节目提要、串联词和撰写配合新闻的某些评论,录制节目,审听、审看、检查校对节目等。从节目的前期准备到中间的制作录制再到后期的合成播出,电视编导都始终是最忙碌的的,他统领整个节目,是节目的负责人和把关人,决定整个节目的质量。在前期策划中,电视编导为整个节目定位,确定节目宗旨和形象,是使节目能够成为品牌的关键人物。消费时代,人们对电视节目的观赏已不仅仅停留在消费文化产品的层面上,而是在有意识地消费一种品牌,而一个产品品牌的确立就基于它的特色。这就要求电视编导树立一个宗旨,即要明确传播的目标是什么;其次是正确定位,包括内容的定位和对象的定位,即明确做什么和给谁看的问题;最后还要确

定节目的样式和风格,包括音乐、标识和主题词等。古代文人常常能“下笔千言,倚马可待”,是因为他们早“胸中有丘壑。”郑板桥说自己之所以能在冬天没有竹子的时候也能画竹,是因为早已“成竹在胸”。然而现在很多台的众多节目根本就没有预先考虑编导的策划问题,只是一味简单的模仿某一名牌节目,可是适合别人的未必就适合自己;或者临时随机指派一项任务,匆匆采访拍摄前没有丝毫的拍摄计划与思路,到了采访地随便扫两个画面就走人,这样做无疑会导致失败。拥有好的策划和编导意识效果就大不一样。以中央电视台的《对话》节目为例,在谈话节目“平民化”风格返起之时,《对话》节目义无返顾地走了一条“高、大、洋”的路子。为什么敢冒这个险?节目编导早通过反复专家论证,确立节目宗旨为:“真诚的开放性、观念的先锋性、交流的争论性、多元的并存性的融合”,将目标受众定位为“关注经济改革动态并具有决策能力的社会精英人士”,聚焦于新闻人物、企业精英、政府官员、经济专家和投资者等成功人士,为这些精英阶层搭建了一个平等交流、交锋思想的对话平台。事实证明,《对话》的编导成功了,凭着“另辟蹊径”后并不高的收视率,《对话》拿下了较高的广告收入,实现了中央二套晚11点以后收视率和广告收入的两个“零”的突破。

除了整体策划,一期精品的节目,在制作之初,编导人

员心中还要有一个镜头与语言的结构框架。到达现场后需要拿到什么样的镜头,远全中近特该怎么样切换安排,都应该在头脑中形成一个整体概念。有些按既定程序进行的节目尤其应该考虑这些问题,认真好设计每一个镜头。必要的时候要去事先了解主要人物的行动路线和活动的位置安排,进行“踩点”。03年6月份的三峡工程蓄水报道中,每天的涨水进度是在科学掌控之下的,中央电视台在每一次进行现场直播报道的前一天,节目编导都会要求记者前去“踩点”,了解地形地貌,设计机位,确保直播万无一失。

在拍摄现场,编导俨然成了一部电影的导演,各方面的要素都要考虑周全。编导毕竟不同于记者和摄像师,他不能代替他们工作,但要帮他们协调好各方面的工作,他们没有想到的地方要尽量帮他们想到。比如说央视颇受人訾议的柯受良飞跃黄河的直播报道,耗资巨大,却因为机位选择不当,导致精彩错失。无论是借口正面机位电线被踩断也好还是找别的什么理由,编导的职责就是负责节目要好看精彩,节目失败就是编导之责,观众之看视觉,是不会管你的台前幕后的花絮的,那些只能是饭后闲谈之资,不是他们关注的重点。

在片子的后期编辑中,编导依然要注意各项工作的整体调配。比如说在画面与解说词的配合上,要严格遵循三分之一或四分之一规律;在剪辑上注意镜头成组地编,声音成段

地用,用一组画面连续地表现同一主体时遵循景别渐变原则,注意转场等。看看《半个世纪的重合》,再比较一下《难圆绿色梦》,高下之分不免一目了然。在《半个世纪的重合》中,画面的表现力明显不如《难圆绿色梦》,很多细节都没有抓住,该强调的不强调,典型环境也没有占领制高点加以交代,分散编辑的材料显得毫无重点,解说尤其恶劣。本来一个很好的题材,就因为编辑的低级错误导致视觉效果不好,可叹可惜。

最后想强调一点的是,电视编导的风格决定着片子的风格。在中国电视文化艺术片市场上,一直有“写实”与“写意”之争。“刘郎现象”便是一个很典型的写意风格的例子。尽管有人批判他玄虚的倾向,十几年来,他却一直按照自己的独特个性一路走来。从《西藏的诱惑》追求蛮荒野逸的旷放,到《江南〃千年陈酒》追求人生况味的隽永,再到《苏园六记》中熔铸明清小品的淡雅,他都是按照自己的风格做片子,追寻超验世界的精神震撼,追寻中华上下五千年文化的风骚神韵,追寻自己的人文理念和生命本真。现在,象他这样按照自己的风格做片子的编导越来越少了,“电视编导们不再关心作品的历史感或时代感,艺术性或思想性,终极价值或精神升华;因为收视率与卖什么价显得更实际一些。这时,作品的深刻意义就不存在了。这便是美国著名比较文化学者杰姆逊先生所说的‘平面感'和‘深度模式的消失'”。不过,好的东西毕竟是好的,个性化风格化的东西还是会吸引一大批关注的受众,而一窝蜂地跟风克隆、缺乏独特风格的电视节目最终只会在一大堆相似作品中“泯然众人矣”,在无情的市场竞争中惨遭淘汰。1996年3月16日中央电视台的《实话实说》节目的的轰动效应推动了中国电视谈话节目的发展,各电视台的谈话节目如雨后春笋般冒出来,全国谈话节目有几百个,内容涉及国际、社会、经济、教育、文艺、体育等领域,各大谈话节目,在电视屏幕上掀起一阵谈话的狂潮。然而几年过去了,人们脑海中能记住的还是只有《实话实说》、《鲁豫有约》等闪光的名字,很多一时热播之作纷纷落马。看湖南卫视的《快乐大本营》也是一样,一时掀起电视娱乐的狂潮,可是现在其他台的电视综艺游艺娱乐节目也是处于萎缩状态,只有《开心辞典》、《幸运五十二》和《快乐大本营》在独领风骚。

电视编导是节目的灵魂,他有效协调各方面关系,参与前期中期和后期的各项具体工作统筹安排与操作执行。注重电视编导的素质培养,形成个性化的风格,对于整个电视节目质量和电视媒介影响力的提升都具有重大意义。

第四篇:电视编导岗位职责

♦素材收集

参与视频内容的策划、拍摄过程,收集素材,保证视频剪辑过程中有足够的素材可供使用。

♦视频编辑

负责视频内容的剪辑,挑选合适的素材,根据需要剪裁素材,编辑调整片段持续时间及片段速度;确保素材粒子的正确应用。

♦视频合成1.依照脚本的指示,负责视频创作;根据影片需要,利用各类视频设备、软件完成相应的视频处理合成任务。

2.选择、编排美术设计上图片、插画、文字、色彩等;对视频文件应用特效,设置运动,加人特定的音效。

3.保证影片的视频创作能够正确表达创意思想。

♦文件制作

1.监督各类视频影映文件,整体包装及其他后期制作。

2.重审视频节目的质量,并适时作出调整、修改。

第五篇:电视编导复习资料

编导题库

理论部分

1、电视的传播符号是声音和图像。

2、电视图像在形式上大致可分为文字、图表、图片和影像。

3、电视影像的要素主要包括镜头与蒙太奇、画面构成、光线、拍摄角度、运动镜头和景别。

4、新世纪新阶段加强和改进新闻宣传工作的重要突破口是贴近实际,贴近生活,贴近群众。

5、景别是被摄物体在画面中呈现的范围。

6、摄像机与被摄对象处于同一水平线上,拍出的画面,给人以自然、亲切的感觉。

7、摄像机在高于被摄物水平线的位置,拍摄出来的画面给人深远、辽阔的感觉。

8、坚持正确舆论导向必须把好关、服好务。

9、一个艺术作品的基本要求是思想性、艺术性、观赏性三者统一。

10、推拉镜头是通过一边改变镜头焦距一边进行拍摄的方式获得的镜头。

11、电视画面是从一定数量的画幅,以每秒24帧的连续运动中体现出来的。

12、电视摄像的运动造型因素可分为被摄主体的运动、摄像机的运动和各种运动的综合运动。

13、拍摄固定画面的前提条件是机位、光轴和焦距不变。

14、拉镜头画面的角度和景深是从小到大不断扩展的,使得画面构图形成多结构变化。

15、如果在同一距离上对同一被摄对象进行拍摄,镜头焦距越长,则景深越小。

16、电视用光与图片摄影用光相比,最突出的特点是动态用光。

17、推拉镜头是通过一边改变镜头焦距,一边进行拍摄的方式获得的镜头。

18、推、拉、摇镜头,要有完整的起幅和落幅。

19、移镜头能够比较客观地记录和反映被摄主体的运动速度和节奏变化。

20、在各种电视影像要素中,蒙太奇又被称作镜头语言。

21、谈话节目的成功很重要的原因在于选择好话题、参与谈话的对象以及主持人驾驭现场的能力。

22、栏目是电视中播出时间、名称、内容范围相对固定的信息传播单元。

23、广播电视新闻专题一般采取纵式、横式和递进式三种结构。124、广播电视新闻专题的结构,力求脉络单纯清晰、层次井然有序。

25、画面构图就是对被拍摄对象以及各种造型元素进行组织和安排,使其成为具有思想含义与美感形式的画面形象的过程。

26、构成一幅画面的主要因素有主体、陪体、前景、背景和空白。

27、影响画面构图的主要因素有影调、形状、线条、色彩等。

28、要通过合理选择拍摄角度、拍摄方向和拍摄距离实现画面构图。

29、画面构图是决定造型形式的基础,不同的表现目的和审美要求会影响到对构图的处理方法。

30、光线分为自然光和人工光。

31、在摄像中,各不相同的光线效果在造型上能改变和确定对象的形状。

32、“用事实说话”是指通过对新闻事实材料的分析、取舍和安排,通过事实本身的内在逻辑来表达观点、立场和主张的一种方法。

33、仰角拍摄使被摄物体显得高大壮观。

34、景别一般分为远景、全景、中景、近景和特写。

35、同一主体不同景别的前后两个镜头组接时,主体应在画面的相同位置,在两

个画面有对应或者冲突关系时,两者应在相反位置。

36、方向的匹配:方向是指人物的视线方向和运动方向,就是要保持定位人物视线方向的一致和运动方向的统一。

37、运动的匹配是指画面内运动的主体在前后两个镜头组接时要保持动作的连贯,运动速度的相同或相近,运动方向的一致。

38、以人物再不同情景中,喜、怒、哀、乐等表情为剪辑依据。画面语言一般用近景、特写来表现人物情绪。

39、再跳动的剪辑点处可插入记者的反映镜头或与谈话内容相关的一组镜头,或带有台标的话筒等特写镜头,也可以用闪白连接。

40、画面不能单调,要注意采访段落的节奏,过多的采访会造成观众的视觉疲劳,必要时可以用解说词来提炼、压缩被采访者的内容和时间,加快叙事节奏,加大片子信息量。

41、剪辑时要注意利用叹息、谈话中的沉思、回忆等情绪的表现,心理活动的表现,笑声等来调动观众的联想。

42、同期声语言在整个片子中,要作为结构因素来考虑。安排分切在片子的适当位置。

43、同期声语言与其前后画面的组接要和谐自然,根据具体情况采取不同的连接方法。

44、剪辑时,可供镜头转换的动作依据是很多的,如人的起、坐,行走时身体的起伏,讲话中的转身、转头等动作,拿东西时收的起落动作等等,都可以作为镜头切接的时机。

45、固定镜头物体间的组接:同一主体不同景别的画面,主体应在画面相同的位置,不同的主体应在画面的相反位置。

46、固定镜头动作间的组接:在两个同一主体不同景别的固定镜头相接时,其中上一个镜头内主体时运动的,下一个镜头主体时不动的,组接时要寻找上一个镜头动作停顿的瞬间来切换。

47、运用俯角拍摄,画面中的人物会显得矮小、变形。

48、在运动镜头中,根据摄像机运动的方式,可分为:变焦距镜头、摇镜头和移动镜头。

49、景别的大小通常由摄像机与被摄体之间的距离以及所使用镜头焦距的长短来决定。

50、画面分为不同的景别,是为了对内容的主次轻重、被摄体的远近大小给予恰当的表现,以达到准确地叙述和艺术地表现的目的。

51、远景是表现较大范围的空间、环境、自然景色或众多人群活动场面的电视画面。

52、全景是表现成年人的全身或场景全貌的电视画面。

53、中景是表现成年人膝盖以上或具有典型意义的局部画面。

54、近景是表现成年人胸部以上或物体局部的电视画面。

55、特写是表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的电视画面。

56、在现代电视观念中,声音是镜头的有机成分。

57、电视镜头作为事物时空的影像记录,从本质意义讲,它展现的应该是形声一体化的形象。

58、在电视节目中,文字可以作为一种独立的传播要素发挥作用。

59、正面拍摄有利于表现对象的特征,画面庄重稳定、端正。

60、正面拍摄的缺点是形体透视性差,缺乏立体感。

61、正侧面拍摄是指摄像机与被摄对象正面成90度角。

62、正侧面一般用于拍摄活动中的人物和其他运动物体。

63、斜侧面拍摄有利于表现物体的立体形象和场景的空间深度。

64、长镜头拍摄的画面完整、连贯,对动作、场景和情节的介绍和表现有一气呵成的特点。

65、长镜头又称多构图镜头,指在一个持续时间较长的镜头内,用推、拉、摇、移等方法多层次多景别地对一个事件、一个场景进行拍摄。

66、长焦距镜头的造型有哪些特点?

(1)视角窄;(2)景深小;(3)画面包括的景物范围小;(4)长焦距镜头压缩了现实的纵向空间;(5)长焦距镜头有望远的效果;(6)长焦距镜头在表现运动主体时,对横向运动表现动感强,对纵向运动表现动感弱。

67、近年来,人物专题的报道对象越来越广泛,呈现出哪些特点?

(1)均衡性;(2)丰富性;(3)多元性。

68、固定画面主要有哪些拍摄要求?

(1)注意捕捉动感因素,增强画面内部活力;(2)要注意纵向空间和纵深方向上的调度和表现;(3)固定画面的拍摄与组接应注意镜头内在的连贯性;(4)固定画面的构图一定要注意艺术性、可观性;(5)固定画面在拍摄中有一点必须牢牢记住,那就是“稳”字当头。

69、自动白平衡的优点和缺点是什么?

优点:迅速快捷;缺点:如果镜头从明处摇到暗处,由于机器要适应这种光线条件的变化进行自动调整,表现在画面上就是明暗交接处的景物色彩产生了变化。

70、作为一名油田企业媒体工作者,应该常备哪些方面的文字资料?

(1)企业领导名单;(2)报道单位宣传部门人员名单以及联系方式;(3)职代会等大会的材料;(4)工作规划以及总结;(5)党政部门的有关文件。

71、对电视专题解说词而言有哪些要求?

(1)解说词要生动感人,做到口语化,因为电视的传播方式决定了解说词是观众用来听的,写的过于书面会影响收视效果;(2)要与画面相配合,做到解说词与画面既各有侧重,又互相补充和说明;(3)还要与同期声和现场音响相配合,充分发挥电视专题的技术优势。

72、电视专题采访的准备?

(1)搜索背景资料;(2)掌握相关政策,认清当前政治形势;(3)补充与采

访内容相关的知识;(4)熟悉采访对象;(5)设计采访计划及提纲;(6)做好技术准备。

73、电视传播的主要特点是什么?

(1)信息符号视听兼备,声像互动,可以传递比其他媒介更多的信息;(2)重构时空,现场感强烈;(3)时效性强;(4)存在转瞬即逝,不易保存,信息选择性差的劣势;(5)不具备抽象性和概括性,长于展示而拙于阐释。

74、电视影像的基本特征是什么?

(1)再现性的本质特征;(2)时空一体的运动存在方式;(3)声像一体的信息形式;(4)限定性显示空间;(5)感性的符号形式;(6)孤立影像含义的不确定性。

75、在广播电视新闻写作中“用事实说话”的方法主要有哪些?

(1)选择典型事实说话。(2)通过再现场景说话。(3)运用背景材料说话。

(4)借用同期声说话。

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